《浣溪沙》秦观赏析

《浣溪沙》秦观赏析（精选9篇）

《浣溪沙》秦观赏析篇1

浣溪沙

北宋·秦观

漠漠轻寒上小楼，晓阴无赖似穷秋。淡烟流水画屏幽。

自在飞花轻似梦，无边丝雨细如愁。宝帘闲挂小银钩。

梁启超曾将下阕中的“自在飞花轻似梦，无边丝雨细如愁”赞为“新奇的比喻”。请简要分析这句比喻的“新奇”之处。

“飞花”和“梦”，“丝雨”和“愁”本不相类似，词人却发现它们之间分别有“轻”和“细”的相似点﹙2分﹚另外，一般的比喻是化抽象为具体，词人却反其道而行之，不说梦似飞花，愁似丝雨，却说飞花似梦，丝雨似愁，化具体为抽象，颇有意境。﹙2分﹚。

(1)这首词表现了词人什么样的情感?这种情感是通过哪些表现出的? (3分)

(2)“自在飞花轻似梦”一句是个比喻句，今人沈祖芬在《宋词赏析》中将其称为“奇喻”，请你说说，这个比喻“奇”在何处? (4分)

【参考答案】

(1)第一问：淡淡的忧愁。(1分)第二问：是通过“轻寒”“晓阴”“淡烟”“丝雨”“如梦的飞花”等这些词语表现出的。(1分);通过轻浅的色调、幽渺的意境表现出的。(1分)

(2)它的奇，可以分两层说。第一，“飞花”和“梦”本不相似，无从类比。但词人却发现了它们之间有“轻”和“美”这两个共同点，就将两样原毫不相干的东西联成一体，构成了既恰当又新奇的比喻。(2分)第二，一般的比喻，都是以具体的事物去形容抽象的事物，或者说，以容易捉摸的事物去比喻难以捉摸的事物，但词人在这里却用倒喻反其道而行之。他不说梦似飞花，而说飞花似梦，也同样很新奇。(2分)

(1)这首词描写了词人在一个(具体季节、时段)所生发的淡淡的惆怅忧伤。(2分)

(2)词的下片，前两句“自在飞花轻似梦，无边丝雨细如愁”历来被诗评家引为佳例，请做简要赏析。(2分)

【参考答案】

(1)(2分)初春(1分)的早晨(1分)

(2)(2分)作者在这里打破常规，用了两个新奇的比喻，(以抽象的情感喻具体的.物象)以“梦”喻“飞花”比出花之“轻”，以 “愁”喻“丝雨”，比出雨之“细”。( 将“梦”与“愁”这种抽象的情感编织在“飞花”、“丝雨”交织的自然画面之中，描写出花之轻，雨之细)。(分析出比喻的特点即可)

19.这首词，景中见情、情景交融，请问词中所描绘的景物具有什么样的特点(2分)

20.王维《积雨辋川庄作》中有“漠漠水田飞白鹭，阴阴夏木啭黄鹂”一联，比较词和诗中“漠漠”一词的使用，试分析它们在意义内涵及表达效果上有什么相同和不同之处。(3分)

21.体会感知全词，用自己的语言描绘出你在词中感受到的抒情主人公的形象和心情。请你说说这些印象在词中是如何传递出来的，结合具体词句作答。(5分)

参考答案：

19.轻灵;幽冷(类似词语均可，一点一分)

20.相同点：都给人以广漠无际，梦幻迷蒙的印象(2点) 不同点：词中“漠漠”的使用还包孕了一种无聊、寂寞的心情，一种漫不经心、清冷孤独;在诗中并没有这样的意思(1点)(言之成理即可，一点一分)

《浣溪沙》秦观赏析篇2

一、平实淡雅的空灵之美

这首词通篇没有出现过人物和直抒胸臆的情绪。虽然整首词是写爱情与春愁的, 然而却平平淡淡, 想要说些什么然而终于又懒得说了。词的上片“漠漠轻寒上小楼, 晓阴无赖似穷秋, 淡烟流水画屏幽。”三句话只写了一个上楼的动作, 其余的则是一些意向的堆叠。作者到底要说什么却不清楚。有与无间恰恰多了一层朦胧之美。

词的下片前两句“自在飞花轻似梦, 无边丝雨细如愁。”则是宋词中的一等名句。这是一联对仗, 词人将“飞花”和“梦、“丝雨”和“愁”, 一具体、一抽象, 原本邈不相涉, 但词人却发现它们之间有“轻”与“细”的特点, 便构成两个新鲜的比喻, 空灵缥缈之感便油然而生。前人评秦观的词, 说他的一大特色是平易近人而不着力, 这首《浣溪沙》恰是一个典型, 好像就是轻轻松松、随随便便说出来的而已, 没有慷慨高歌, 没有沉郁顿错。平淡之中现出一丝惆怅, 愁绪中又蕴含着灵气往来的空灵之美。正如南宋张炎之在《词源》中所说:“秦少游词体制淡雅, 气骨不衰, 清丽中不断意脉, 咀嚼无滓, 久而知味。”

二、情景交融的意境之美

正如王国维所说:“文学之事, 其内足以滤己, 而外足以感人者, 意与境二者而已……以境胜者, 莫如秦少游。”词的上片轻寒、晓阴、画屏则是一些意象的堆积。以此来营造一种朦胧的意境, 朦胧之中一丝愁绪涌上心头。下片的飞花似梦、细雨如愁也是情与景交融在一起。这两句之后, 镜头又转到了写实, 窗帘被挂钩挂了起来, 这本来只是个很平常的场景, 但一个“闲”字却再化平常为神奇——窗帘也好, 挂钩也好, 任凭怎么挂也不可能“闲”的, 秦观却从这个意象捕捉到了一种意态, 也许是词人自己的意态, 也许是窗子里边那位女子的意态:似乎慵懒而寂寞, 有些轻轻的伤感, 有些淡淡的倦意。到了怎样程度呢?轻轻的梦, 轻如飞花; 淡淡的愁, 淡如丝雨。我们的小学语文课本里就讲“情景交融”, 这首词正是情景交融的最佳范例, 字面说景而暗暗含情。这首词以轻浅的色调、幽渺的意境, 描绘一个女子春阴的怀抱里所生发的淡淡哀愁和轻轻寂寞。全词意境怅静悠闲, 含蓄有味, 令人回味无穷, 一咏三叹。

三、谐和的诗艺之美

历来评论诗词有一种说法就是讲究篇与句的关系。如果一首诗里有一句很好, 而全篇并不出彩, 这叫有句无篇, 最好的情况是又有句又有篇, 秦观这首《浣溪沙》恰恰是有句有篇的典型。宋词因为是要和乐的, 因此一首词不仅要文学上的美感, 而且要有音律美。我国宋代的曲子词配乐都是采用的曲牌体。作为歌词的宋词本身, 则分成许多不同的曲牌。每一种曲牌都有其固定的音调格式。如在《浣溪沙》这一曲牌中, 词的下片的第一句是全词中唯一一处对仗句, 因此正是全篇中最合适出“句”的地方, 秦观以”自在飞花轻似梦, 无边丝雨细如愁”来成就之。一句词之所以能被称为名句, 不仅仅要求这一句话要足够出彩, 这句话同时要与全词的基调相吻合。莎士比亚把比特拉克的十四行诗从4433的格式变成了4442, 使得最后一个诗节变成了两句, 目的很简单就是为了要造出警句的效果。这在当时来说是一个诗歌方面的革命但这个手法很快就从主流的诗歌语言里淡化下去了。因此一首词不仅要有出彩的名句同时也要与词的整体形成一种谐和之感以不失形式上的比例之完美。如笛卡尔在《论巴尔扎克的书简里》所提到的那样:这些书简里照耀着优美和文雅的光辉, 就像一个十全十美的女人身上照耀着美的光辉那样, 这种美不在某一特殊部分的闪烁, 而在所有各部分总起来看, 彼此之间有一种恰到好处的协调和适中, 没有哪一部分突出到压倒其它部分, 以致失去其余部分的比例, 损害全体结构的完美。

《浣溪沙·一曲新词酒一杯》赏析篇3

[北宋] 晏殊

一曲新词酒一杯，去年天气旧亭台。夕阳西下几时回？

无可奈何花落去，似曾相识燕归来。小园香径独徘徊。

晏殊（991—1055），字同叔，北宋临川（今江西抚州市）人。他是北宋初期的重要作家，擅长诗词，尤以写词著名。他很讲究词的意境，其词语言凝炼自然，风格含蓄婉丽。

一般传诵的古典诗词往往有这样两种情况：一是整个作品不错，而且不乏名句；一是整个作品很难说怎么好，但它的某几句写得不平凡，能给人留下深刻的印象。这首《浣溪沙》便属于这后一种情况。它之所以成为名篇，主要就靠“无可奈何花落去，似曾相识燕归来”两句。作者自己也喜欢这两句，还一字不改地把这两句写入一首赠人的七律中。

这首写伤春的词，由于写出了惜春的内容和暮春时节的自然景象，所以在五代宋初同类题材的作品中，显得颇有新意。

词的上片写有一年暮春，作者在花园里一边喝酒，一边轻轻地吟诵着自己新写的词。忽然，触景生情，他回忆起去年的生活来。那时天气不也和现在一样吗？不也在这亭台上登高远望吗？转眼之间，一年就过去了，而眼前的一轮红日又正向西边山头坠落。他也许想起了古代关于太阳运行的一些古老传说，想起了“羲和（驾驭太阳车的神）鞭白日”的景象，时光在不停地流逝啊。作者的本意是要说光阴还在继续地流逝，但他却不这样说，而用一句问话“夕阳西下几时回”来表现他极为复杂的心情，也避免了平铺直叙的写法，这就使作品显得有曲折了。

下片“无可奈何花落去”，是写在暮色苍茫中，树上开得很繁盛的春花一朵又一朵被风吹落，这在他的心上引起了一阵颤动。他从美好的花儿想到了人生岁月。他因惜花而產生的无可奈何的感慨，实际上包含着这样更深一层的意思，“似曾相识燕归来”，这是借不同的生活感受，把作者的思想感情表现得更深刻更具体了。

他本来感到怅惘了，忽然一双燕子从眼前飞回窠去，于是他想起了去年的情景。他觉得这对从南方飞来的燕子似乎就是去年天冷时从这儿飞走的。燕子是候鸟，它们往往在人家的厅堂内筑巢，呢喃的叫声像儿女对语，这些都能给人以亲切之感，所以作者说好像认识它们。它们归来了，正好说明旧的一年过去了，而新的一年也必然要过去。“小园香径独徘徊”，即是说他独自一人在花间踱来踱去，心情无法平静。“香径”指花间小路。这首词伤春的感情胜于惜春的感情，它写淡淡的哀愁，情调是低沉的。

这种情调代表了晏词的基本倾向。晏殊在宋仁宗时曾做过宰相，后来虽然一度降职调任地方官，受过一点挫折，但总的来说，一生高官厚禄，过的是优裕闲适的生活。叶梦得说他没有一天不设宴饮酒。他自己在另一首《浣溪沙》里也说“等闲离别易销魂，酒筵歌席莫辞频（无端的离别容易使人悲伤愁苦，莫要推辞经常举行的宴会）”，这便是他的词情调低沉的生活基础和思想基础。这也是他的局限性。

鹧鸪天秦观赏析篇4

作者：秦观

原文：

枝上流莺和泪闻，新啼痕间旧啼痕。一春鱼鸟无消息，千里关山劳梦魂。

无一语，对芳尊。安排肠断到黄昏。甫能炙得灯儿了，雨打梨花深闭门。

译文

耳畔突然响起黄莺的啼鸣，梦中惊醒的我泪流满面，新的泪痕叠着旧泪痕。丈夫远在千里关山，整整一个春季未寄一封家书，只有在梦中才能见到他。

早上起来，没有人可以诉说一句话，只有空对着精致的酒樽。一天从早晨到到黄昏肠都断了。夜里刚刚灯油熬干了，窗外雨打梨花，还是闭门听着吧。

注释

⑴鹧鸪天：词牌名。小令词调，双调五十五字，上片四句三平韵，下片五句三平韵。唐人郑嵎诗“春游鸡鹿塞，家在鹧鸪天”，调名取于此。又名“思佳客”“思越人”“剪朝霞”“骊歌一叠”等。

⑵流莺：即莺。流，谓其鸣声婉转。

⑶啼痕：泪痕。唐岑参《长门怨》诗：“绿钱侵履迹，红粉湿啼痕。”

⑷鱼鸟：犹鱼雁。相传鸿雁、鲤鱼可以传递书信，故云。消息：音信，信息。

⑸关山：关隘山岭。梦魂：古人以为人的灵魂在睡梦中会离开肉体，故称“梦魂”。

⑹芳尊：精致的酒器。亦借指美酒。“尊”通“樽”。

⑺安排：听任自然的变化。

⑻甫能：宋时方言，犹今语刚才。

创作背景

此词创作时间未详，其作者也尚有争议。清代王鹏运四印斋本《漱玉词补遗》案语以为北宋词人秦观所作。汲古阁未刻词本《漱玉词》收此词，以为李清照所作。而《全宋词》归入无名氏的作品。

赏析

此词上片写思妇凌晨在梦中被莺声唤醒，远忆征人，泪流不止。“梦”是此片的关节。后两句写致梦之因，前两句写梦醒之果。致梦之因，词中写了两点：一是丈夫征戌在外，远隔千里，故而引起思妇魂牵梦萦，此就地点而言;一是整整一个春季，丈夫未寄一封家书，究竟平安与否，不得而知，故而引起思妇的忧虑与忆念，此就时间而言。从词意推知，思妇的梦魂，本已缥缈千里，与丈夫客中相聚，现实中无法实现的愿望，在梦境中得到了满足。这是何等的快慰，然而树上黄莺一大早就恼人地歌唱起来，把她从甜蜜的梦乡中唤醒。她又回到双双分离的现实中，伊人不见，鱼鸟音沉。于是，她失望了，痛哭了。

过片三句，写女子在白天的`思念。她一大早被莺声唤醒，哭干眼泪，默然无语，千愁万怨似乎随着两行泪水咽入胸中。但是胸中的郁懑总得要排遣，于是就借酒浇愁。可是如李白所说：“花间一壶酒，独酌无相亲。”一怀愁怨，触绪纷来，只得“无一语，对芳尊”，准备就这样痛苦地熬到黄昏。李清照《声声慢·秋词》云：“守着窗儿独自，怎生得黑?”词意相似。唯李词音涩，声情凄苦;此词音滑，似满心而发，肆口而成，然无限深愁却蕴于浅语滑调之中，读之令人凄然欲绝。

结尾两句，融情入景，表达了绵绵无尽的相思。这里是说，刚刚把灯油熬干了，又听着一叶叶、一声声雨打梨花的凄楚之音，就这样睁着眼睛挨到天明。词人不是直说彻夜无眼，而是通过景物的变化，婉曲地表达长时间的忆念，用笔极为工巧。

鹊桥仙秦观赏析篇5

词一开始即写“纤云弄巧” ，轻柔多姿的云彩，变化出许多优美巧妙的图案，显示出织女的手艺何其精巧绝伦。可是，这样美好的人儿，却不能与自己心爱的人共同过美好的生活。“飞星传恨”，那些闪亮的星星仿佛都在传递着他们的离愁别恨，正在飞驰长空。

关于银河，《古诗十九首》云：“河汉清且浅，相去复几许?盈盈一水间，脉脉不得语。” “盈盈一水间，近在咫尺，似乎连对方的神情语态都宛然在目。

这里，秦观却写道：“银汉迢迢暗渡”，以“迢迢”二字形容银河的辽阔，牛女相距之遥远。这样一改，感情深沉了，突出了相思之苦。迢迢银河水，把两个相爱的人隔开，相见多么不容易!“暗渡”二字既点“七夕”题意，同时紧扣一个“恨”字，他们踽踽宵行，千里迢迢来相会。

接下来词人宕开笔墨，以富有感情色彩的议论赞叹道：“金风玉露一相逢，便胜却人间无数!”一对久别的情侣在金风玉露之夜，在碧落银河之畔相会了，这美好的一刻，就抵得上人间千遍万遍的相会。词人热情歌颂了一种理想的圣洁而永恒的爱情。“金风玉露 ”用李商隐《辛未七夕》诗：“恐是仙家好别离，故教迢递作佳期。由来碧落银河畔，可要金风玉露时。”用以描写七夕相会的时节风光，同时还另有深意，词人把这次珍贵的相会，映衬于金风玉露、冰清玉洁的背景之下，显示出这种爱情的高尚纯洁和超凡脱俗。

“柔情似水”，那两情相会的情意啊，就象悠悠无声的流水，是那样的温柔缠绵。“柔情似水”，“似水 ”照应“银汉迢迢”，即景设喻，十分自然。一夕佳期竟然象梦幻一般倏然而逝，才相见又分离，怎不令人心碎!“佳期如梦”，除言相会时间之短，还写出爱侣相会时的复杂心情。“忍顾鹊桥归路” ，转写分离，刚刚借以相会的鹊桥，转瞬间又成了和爱人分别的归路。不说不忍离去，却说怎忍看鹊桥归路，婉转语意中，含有无限惜别之情，含有无限辛酸眼泪。

回顾佳期幽会，疑真疑假，似梦似幻，及至鹊桥言别，恋恋之情，已至于极。词笔至此忽又空际转身，爆发出高亢的音响：“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮!”

秦观这两句词揭示了爱情的真谛：爱情要经得起长久分离的考验，只要能彼此真诚相爱，即使终年天各一方，也比朝夕相伴的庸俗情趣可贵得多。这两句感情色彩很浓的议论，与上片的议论遥相呼应，这样上、下片同样结构，叙事和议论相间，从而形成全篇连绵起伏的情致。这种正确的恋爱观，这种高尚的精神境界，远远超过了古代同类作品，是十分难能可贵的。

秦观《摸鱼儿》重九赏析篇6

休株守。尘世难逢笑口。青春过了难又。一年好景真须记，橘绿橙黄时候。君念否。最可惜，霜天闲却传杯手。鸥朋鹭友。聊摘取茱萸，殷勤插鬓，香雾满衫袖。

拓展：摸鱼儿词牌格律

双调一百十六字，前段十句六仄韵，后段十一句七仄韵

例词：【北宋】晁补之《摸鱼儿·东皋寓居》

仄平平(读)仄平平仄(句)平平平仄平仄(韵)

买陂塘、旋栽杨柳，依稀淮岸江浦。

中平平仄平平仄(句)平仄仄平平仄(韵)

东皋嘉雨新痕涨，沙觜鹭来鸥聚。

平仄仄(韵)仄中仄(读)中平中仄平平仄(韵)

堪爱处，最好是、一川夜月光流渚。

中平中仄(韵)

无人独舞。

仄仄仄平平(句)中平中仄(句)中仄仄平仄(韵)。

任翠幄张天，柔茵藉地，酒尽未能去。

平平仄(句)中仄平平仄仄(韵)

青绫被，休忆金闺故步，

平平平仄平仄(韵)

儒冠曾把身误。

中平中仄平平仄(句)中仄中平平仄(韵)

弓刀千骑成何事?荒了邵平瓜圃。

平仄仄(韵)仄中仄(读)中平中仄平平仄(韵)

君试觑，满青镜、星星鬓影今如许!

中平中仄(韵)

功名浪语。

仄仄仄平平(句)中平中仄(句)中仄仄平仄(韵)

便似得班超，封侯万里，归计恐迟暮。

【注】此调当以晁、辛、张三词为正体，余多变格。至若欧阳修、《梅苑》无名氏词，又自成一体也。按程垓词前段起句、第二句“掩凄凉、黄昏庭院，角声何处呜咽”，“黄”字平声，“角”字仄声。第七句“倚阑愁绝”，“愁”字平声。唐珏词后段第三句“故人应动高兴”，“故”字仄声。程词第八句“不堪重说”，“不”字仄声。李昴英词第十句“后期长在”，“后”字仄声。谱内可平可仄据此，余参下七词。何梦桂词前段第四句“折不尽长亭柳”，李彭老词后段第五句“一叶又秋风起”，俱作折腰句法，与诸家不同。姜夔词前段第五、六句“闲记省。又还是、斜河旧约今再整”，后段第六、七句“云路迥。漫说道、年年野鹊曾并影”，“再”字、“并”字俱仄声，亦与诸家不同。何梦桂词前段第四句“空操离鸾烈女”，“烈”字仄声。第五句“试回首”，“试”字仄声，“回”字平声。后段起句“还自笑”，“自”字仄声。第三句“忘却儿童迎候”，“却”字仄声，“童”字平声。第五句“一曲啼红满袖”，“满”字仄声。第六句“眉休皱”，“休”字平声。又李俊民词前段起句“这光景、能消几度”，“景”字、“几”字俱仄声。张炎词后段起句“景如许”，“景”字仄声。俱与调不合，谱内亦不校注平仄。[3]

(说明：词牌格律与对照词交错排列。格律使用宋体字排印，对照词使用斜体字排印。词牌符号含义如下：

南乡子秦观赏析篇7

词一开始“妙手”二句，就是说因为高明画师手画的崔徽像，所以她的眼睛才水晶晶的，嘴唇是绛红色的，恰到好处，有似真人。“水剪双眸点绛唇”，颇似合取李贺《唐儿歌》：“一双瞳人剪秋水，”江淹《咏美人春游》：“明珠点绛唇”句意点化而来。崔徽诚然很漂亮，秦观在《崔徽》诗里写道：“轻似南山翡翠儿，”“裴郎一见心如醉，”而最能显示其神韵风采的还是眼睛和嘴唇。“疑是”三句，是借宋玉《登徒子好色赋》中“天下之佳人，莫若楚国;楚国之丽者，莫若臣里;臣里之美者，莫若东家之子。增之一分则太长，减之一分则太短;著粉则太白，施朱则太赤。眉如翠羽，肌如白雪，嫣然一笑，惑阳城，迷下蔡。然此女登墙窥臣三年，至今未许也。”用这段文字来说崔徽的容色就像宋玉描述的东邻女一样美妙。这是由画像是半身而想及邻女偷窥宋玉，墙头半掩玉体的形象，来补充对崔徽刻画之不足。词的过片“往事”两句，写崔徽画像上的神态是眉黛含颦，因崔徽请丘夏写真时，她正怀着悲伤的`心事。说今天看到崔徽的画像，这样美丽动人，谁还再想到她过去酸辛的往事呢?

词的歇拍“尽道”三句，写词人鉴赏画像后的观感。说凡是见到崔徽像的人，都齐声赞美不错，如果说还有一点遗憾，那就是没有画出她的“有情”处。但词人认为这算不了什么缺点，因为崔徽当年是流着泪让人画像的，怎么会有情呢?接着作者化罗隐《牡丹诗》“若教解语能倾国，任是无情也动人”句意，说她像上即是无情吧，但这无情的形象也是动人心弦的。

个人资料：

秦观(1049-1100)字太虚，又字少游，汉族，北宋高邮(今江苏省高邮市)人，别号邗沟居士、淮海居士，世称淮海先生。“苏门四学士”之一，被尊为婉约派一代词宗，官至太学博士，史馆编修。代表作品：《鹊桥仙》《淮海集》《淮海居士长短句》;

秦观是北宋文学史上的一位重要作家，但在秦观现存的所有作品中，词只有三卷100多首，而诗有十四卷430多首，文则达三十卷共250多篇，诗文相加，其篇幅远远超过词若干倍。

秦观一生坎坷，所写诗词，高古沉重，寄托身世，感人至深。苏轼过扬州，亲自看望秦观，正巧孙觉、王巩亦在高邮，乃相约游东岳庙，载酒论文，吟诗作赋，一时传为佳话。秦观生前行踪所至之处，多有遗迹。如浙江杭州的秦观祠，丽水的秦观塑像、淮海先生祠、莺花亭;青田的秦学士祠;湖南郴州三绝碑;广西横县的海棠亭、醉乡亭、淮海堂、淮海书院等。秦观墓在无锡惠山之北粲山上，墓碑上书“秦龙图墓”几个大字。有秦家村、秦家大院以及省级文物保护单位古文游台。后于元丰八年(1085年)考中进士，初为定海主簿、蔡州教授，元v二年(1087年)苏轼引荐为太学博士，后迁秘书省正字，兼国史院编修官。哲宗于绍圣元年亲政后(1094年)“新党”执政，“旧党”多人遭罢黜。秦观出杭州通判，道贬处州，任监酒税之职，后徙郴州，编管横州，又徙雷州。徽宗即位后秦观被任命为复宣德郎，之后在放还北归途中卒于藤州。

《浣溪沙》秦观赏析篇8

鹊桥仙①

秦观

纤云弄巧，飞星传恨，银汉迢迢暗度。

金风玉露一相逢，便胜却人间无数。

柔情似水，佳期如梦，忍顾鹊桥归路。

两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮!

品读《鹊桥仙》北宋.秦观

【注释】

鹊桥仙：此调专咏牛郎织女七夕相会事，始见欧阳修词。

纤云弄巧：是说纤薄的云彩，变化多端，呈现出许多细巧的花样。

金风：秋风，秋天在五行中属金。

玉露：秋露。这句是说他们七夕相会。

忍顾：怎么忍心回顾。

【译文】

彩云显露着自己的乖巧，流星传递着牛女的愁恨。

纵然那迢迢银河宽又阔，鹊桥上牛郎织女喜相逢。

团圆在金风习习霜降日，胜过了人间多少凡俗情。

莫说这含情脉脉似流水，莫遗憾美好时光恍如梦。

莫感慨牛郎织女七夕会，莫悲伤人生长恨水长东。

只要是真情久长心相印，又何必朝夕相聚度此生。

【译文二】

纤薄的云彩在天空中变幻多端，天上的流星传递着相思的愁怨，遥远无垠的银河今夜我悄悄渡过。在秋风白露的七夕相会，就胜过尘世间那些长相厮守却貌合神离的夫妻。

共诉相思柔情似水，短暂相会如梦似幻，分别之时不忍去看那鹊桥路。只要两情至死不渝，又何必贪求卿卿我我的朝欢暮乐。

【评点】

《鹊桥仙》本是歌咏牛郎织女爱情故事的乐曲，此词的内容正是叙写牵牛、织女二星相爱的神话故事，赋予这对仙侣浓郁的人情味，以超人间的方式表现人间的悲欢离合，讴歌了真挚、细腻、纯洁、坚贞的爱情。词中明写天上双星，暗写人间情侣;其抒情，以乐景写哀，以哀景写乐，倍增其哀乐，读来荡气回肠，感人肺腑。

词的上片描写了牛郎织女佳期相会的盛况，“纤云弄巧，飞星传恨”渲染了相聚的气氛，“银汉迢迢暗度”推进了牛郎织女渡河赴会的情节。 “金风玉露一相逢，便胜却人间无数”由叙述转为议论，他们虽然难得见面，但在这秋风白露的七夕，他们却是心心相印、息息相通，远远胜过尘世间那些长相厮守却貌合神离的夫妻。

下片写牛郎织女依依惜别的深情。“柔情似水”取景银河水，形容他们的缠绵深情，如天河中流水一样恒久清澈;“佳期如梦”既说明聚会的短暂，又展现了他们久别重逢后如梦似幻的心境，以至于“忍顾鹊桥归路”，分别之时不忍去看那鹊桥路。末两句发表议论，词人深情慰勉牛郎织女：只要两情至死不渝，又何必贪求卿卿我我的朝欢暮乐。正是这两句，字字珠玑，落地若金石声，升华了本词的高度，是爱情颂歌当中的千古绝唱，也使整首词流传久远，历久而不衰。

此词熔写景、抒情与议论于一炉，词中议论自由流畅，通俗易懂，却又显得婉约蕴藉，余味无穷。词人将画龙点睛的议论与散文句法、优美的形象、深沉的情感结合起来，起伏跌宕地讴歌了人间美好的爱情，取得了极好的艺术效果。

【简析】

这是一首咏七夕的节序词，起句展示七夕独有的抒情氛围，“巧”与“恨”，则将七夕人间“乞巧”的主题及“牛郎、织女”故事的悲剧性特征点明，练达而凄美。借牛郎织女悲欢离合的故事，歌颂坚贞诚挚的爱情。结句“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮”最有境界，这两句既指牛郎、织女的.爱情模式的特点，又表述了作者的爱情观，是高度凝练的名言佳句。这首词因而也就具有了跨时代、跨国度的审美价值和艺术品位。

此词熔写景、抒情与议论于一炉，叙写牵牛、织女二星相爱的神话故事，赋予这对仙侣浓郁的人情味，讴歌了真挚、细腻、纯洁、坚贞的爱情。词中明写天上双星，暗写人间情侣;其抒情，以乐景写哀，以哀景写乐，倍增其哀乐，读来荡气回肠，感人肺腑。

赏析

这是一首咏七夕的节序词，起句展示七夕独有的抒情氛围，“巧”与“恨”，则将七夕人间“乞巧”的主题及“牛郎、织女”故事的悲剧性特征点明，练达而凄美。借牛郎织女悲欢离合的故事，歌颂坚贞诚挚的爱情。结句“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮”最有境界，这两句既指牛郎、织女的爱情模式的特点，又表述了作者的爱情观，是高度凝练的名言佳句。这首词因而也就具有了跨时代、跨国度的审美价值和艺术品位。

词一开始即写“纤云弄巧”，轻柔多姿的云彩，变化出许多优美巧妙的图案，显示出织女的手艺何其精巧绝伦。可是，这样美好的人儿，却不能与自己心爱的人共同过美好的生活。“飞星传恨”，那些闪亮的星星仿佛都传递着他们的离愁别恨，正飞驰长空。

关于银河，《古诗十九首》云：“河汉清且浅，相去复几许?盈盈一水间，脉脉不得语。”“盈盈一水间，近咫尺，似乎连对方的神情语态都宛然目。这里，秦观却写道：”银汉迢迢暗渡“，以”迢迢“二字形容银河的辽阔，牛女相距之遥远。这样一改，感情深沉了，突出了相思之苦。迢迢银河水，把两个相爱的人隔开，相见多么不容易!”暗渡“二字既点”七夕“题意，同时紧扣一个”恨“字，他们踽踽宵行，千里迢迢来相会。

接下来词人宕开笔墨，以富有感情色彩的议论赞叹道：“金风玉露一相逢，便胜却人间无数!”一对久别的情侣金风玉露之夜，碧落银河之畔相会了，这美好的一刻，就抵得上人间千遍万遍的相会。词人热情歌颂了一种理想的圣洁而永恒的爱情。“金风玉露”用李商隐《辛未七夕》诗：“恐是仙家好别离，故教迢递作佳期。由来碧落银河畔，可要金风玉露时。”用以描写七夕相会的时节风光，同时还另有深意，词人把这次珍贵的相会，映衬于金风玉露、冰清玉洁的背景之下，显示出这种爱情的高尚纯洁和超凡脱俗。

“柔情似水”，那两情相会的情意啊，就象悠悠无声的流水，是那样的温柔缠绵。“柔情似水”，“似水”照应“银汉迢迢”，即景设喻，十分自然。一夕佳期竟然象梦幻一般倏然而逝，才相见又分离，怎不令人心碎!“佳期如梦”，除言相会时间之短，还写出爱侣相会时的复杂心情。“忍顾鹊桥归路”，转写分离，刚刚借以相会的鹊桥，转瞬间又成了和爱人分别的归路。不说不忍离去，却说怎忍看鹊桥归路，婉转语意中，含有无限惜别之情，含有无限辛酸眼泪。

回顾佳期幽会，疑真疑假，似梦似幻，及至鹊桥言别，恋恋之情，已至于极。词笔至此忽又空际转身，爆发出高亢的音响：“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮!”秦观这两句词揭示了爱情的真谛：爱情要经得起长久分离的考验，只要能彼此真诚相爱，即使终年天各一方，也比朝夕相伴的庸俗情趣可贵得多。这两句感情色彩很浓的议论，与上片的议论遥相呼应，这样上、下片同样结构，叙事和议论相间，从而形成全篇连绵起伏的情致。这种正确的恋爱观，这种高尚的精神境界，远远超过了古代同类作品，是十分难能可贵的。

这首词的议论，自由流畅，通俗易懂，却又显得婉约蕴藉，余味无穷。作者将画龙点睛的议论与散文句法与优美的形象、深沉的情感结合起来，起伏跃宕地讴歌了人间美好的爱情，取得了极好的艺术效果。

此词的结尾两句，是爱情颂歌当中的千古绝唱。

Clouds float like works of art;

Stars shoot with grief at heart.

Across the Milky Way the Cowherd meets the Maid

When Autumn’s Golden wind embraces Dew of Jades，

All the love scenes on earth，however many， fade

Their tender love flows like a stream;

This happy date seems but a dream.

Can they bear a separate homeward way?

If love between both sides can last for aye，