起风了生活随笔(通用9篇)
那参差错落的白杨林间流淌着一条落满枯叶、掺杂泥浆的小溪。偶有数片翻转而下的叶子阻碍了风中的粼粼波纹。
远处的天空灰蒙蒙的。枝头上挂着的未落的黄叶在大风中疯狂无序地摇动、碰撞,它们在比拼耐力,看谁先被肆虐的风拽下干瘦的枝杈,埋在树下层层叠叠的黑褐色的松软泥土里。
屋檐下,一只彩色大蜘蛛静卧在猛烈摇晃的蜘蛛网上,几根长长的蜘蛛丝垂在蛛网下随风摇摆着。
迈着緩慢沉重的脚步,伴随着脚下干枯拳曲的叶片,来到那最凝重肃静的地方。
依旧是那微笑着的人形十二生肖;依旧是淡淡的弥漫在空气里的炊烟味道;依旧是那扇冰冷的大理石门;依旧是那两头面貌凶悍的石狮;依旧是一棵棵矗立在阶梯上的苍劲挺拔的墨绿色松树;依旧是那一块块黑白交杂的石碑……
秋日的风,带走了郁郁葱葱的绿,带走了姹紫嫣红的花,同样也带走了挚爱的人……
手中鲜艳的菊花和冰冷的石碑令人心情沉重,石碑上清晰遒劲的黑字深深刻在我的心坎上。
又是一年凄凉肃杀的秋,一个失去你的日子。纸钱在烈火中燃烧,风裹挟着纸灰肆意在灰蓝的天空里盘旋飞舞。
首先,在写入正文之前,满怀崇敬之情,先向动漫大师宫崎骏致敬。感谢他的这么多部经典的电影,给我们的世界带来无限的奇幻、欢乐、感动以及温暖暖的爱。——题记
《起风了》这部动画电影是宫崎骏先生的收山之作,想来十分伤感。艺术家都是独一无二的,不知今后还能否有让我们如此为之动容的动画出现?
回想我最早接触的宫崎骏先生的作品,是他的著名的动画电影—《千与千寻》。在以前听同学讲宫崎骏先生的动画怎么怎么好,心里并不以为意。一次偶然的机会,在电视上看了一小段《千与千寻》,我就被彻底地征服了,然后成为了宫崎骏先生的忠实崇拜者。
现在来详细地讨论这部最终之作—《起风了》。这部作品跟宫崎骏之前的作品,是有一些差别的。这次的主角堀越二郎在历史上确有其人,是日本昭和时期著名的的航空工程师。以往作品的主角以及故事背景往往是虚构的,故事会借用一些超自然的神力,不过故事背景一定是来源于现实背景,只不过宫崎骏先生把背景艺术化了,使得影片变得奇妙。但这部作品可以说是相当的现实化,具有相当的真实性。
影片讲堀越二郎从小就立志要造出优秀的飞机,在其成长过程中,他始终不放弃,坚持自己的理想,从一而终。但是在日本
当时的社会环境下,军国主义盛行,二郎一边制造飞机,一边也陷入了苦恼之中。他开始只是一个单纯地喜爱航空机的少年,但因为战争的残酷性他又不得不陷入了“是否应该制造(杀人机器)零战”的深刻苦恼的泥淖中。影片中他与本庄的对话写道:“日本要和谁打仗?”。“中国,苏联,英国,法国,美国。”。“日本会灭亡”。“管他呢,我们又不是军火商,我们只是想制造出优秀的飞机而已”。最终他还是无法放弃设计制造飞机,这是他儿时就怀揣的梦想啊。
影片一边在写二郎成长为航空工程师的过程,一边又细致描写了他与不幸的结核病少女菜穗子的相遇与爱情。他们最初的邂逅是在火车上,两个少年同时走出车厢透气,因为起风了吹走了二郎的帽子,菜穗子冒险给他接住了帽子,两个少年得以相识。进入车厢前,少女说:Le vent se lève, 少年回:il faut tenter de vivre。这两句日文翻译为:起风了,唯有努力生存,电影名《起风了》即来源于此。另外有中文版翻译为:纵有疾风起,人生不言弃。我认为这句也是极好的,哪个好都是个人喜好问题。而突然爆发的关东大地震使得菜穗子陷入困境,二郎此时伸出无私的援助之手,在少女心中打下了深深的烙印,也为后文埋下伏笔。不过说实话这伏笔太明显了。
再次见到菜穗子是在二郎在宾馆放松心情时期。宫崎骏的作品总是这么浪漫,初识便是此生挚爱,机缘巧合使二人重逢,并且订下终身。可是偏偏老天又不作美,菜穗子身患绝症,使得这
部作品增添了悲伤的色彩,但也使得这部电影异常的感人。特别是影片后面的情节,二郎一面拼命工作,一面又拼命珍惜与菜穗子的最后相处的时间,这段剧情让无数观众潸然泪下,也包括我自己。
影片最后的结局,很朦胧,但其实这样就足矣了。我们已经知晓了过程的无限美好。菜穗子什么时候离世的?二郎后来是不是造出了更优秀的飞机?以及其他一切的问题至少于我来讲都没有了意义。真正美好的东西我已经知晓了并且留下了。
分析完剧情然后谈谈这部电影的意义。最初我观看时,的确存在了一些不解。这部电影讲的是二战时期日本制造飞机进行战争的故事,最后谢幕时又有一句话是:向堀越二郎、崛辰雄先生致敬。然后我有些疑惑,我没明白宫崎骏先生究竟想表达什么意思。
而在百度百科上关于这部电影的制作起源部分宫崎骏如是说:“这部电影既非对战争予以控诉,亦非意图通过对零式战斗机的杰出之处之描写来鼓舞日本的年轻人,却也不想掩饰二郎真心打造民用飞机的心愿,只希望讲述这么一个忠于自己的梦想、不断奋进之人的故事。”制作起源还有一段写道: “一向以反战立场著称的动画人,却出于种种原因对杀人的战斗机和战列舰无比痴迷,个中的矛盾性在这部极具个人化色彩的作品里分外突出。也许正因为这份矛盾性以及无处不在的人生八苦况味,令宫崎骏最初全然没有将其拍摄成动画电影的意向。
最终成功促成该企划的正是宫崎骏的老搭档吉卜力工作室制作人铃木敏夫,他于漫画连载之初便抛出映画化的提案,但宫崎骏以“动画电影应为儿童而非成人制作”为理由断然拒绝。而铃木制作人指出“宫崎骏应就其(作品中)的矛盾性给出自己的回答”,此言准确击中要害。” 通过这些可以知晓宫崎骏先生因自身的矛盾性本意并不想以此为题材,但最终宫崎骏也想给自己一个回答才决定制作这部动画,毕竟这是收山之作,以后不再有机会了。而这些资料可以把之前的我的臆断否认了。但是貌似宫崎骏先生最终还是没能就自身矛盾性给出一个明确的回答啊,不然我为什么没有清楚的体会到他的意愿呢?
总的来说,这部作品还是很不错的,还是一如宫崎骏的风格:画面依旧飘逸,音乐依旧灵动,感情依旧真挚。不过因为故事的部分真实性导致了宫崎骏以往作品中的无边想象力和深刻批判力在这部作品中没有突出出来。故事中的堀越二郎的经历告诉我们要忠于自己的理想,不轻易放弃。而二郎的感情经历正是人们追求的爱情的至高境界。
宫崎骏有一种神奇的力量,用平静的故事激起人们内心巨大的波澜。像《龙猫》中的故事很朴素很平淡,但是却给人以巨大的温暖的感觉。《千与千寻》中的小千寻也因为是一个纯洁善良的人而得到众人帮助最终成功解救父母逃离神隐之地。而宫崎骏对和平的向往也正是无数人的愿望。战争永远是罪恶的,不论你
以什么冠冕堂皇的理由挑起。不要以为人定胜天,大自然有自己的法则,触怒了大自然后果不是人类可以承受的。
一阵春风吹起,花儿随风舞蹈,多彩的霓裳摇曳生姿,别有一番趣味。这风是红色的,看那一簇簇火红的鲜花随风飘动,仿佛一张张孩童的脸蛋儿,正对着柔美的阳光微笑;这风是粉色的,微风轻佛,小巧的花瓣打着旋儿,哼着小曲儿悠然落下,在肥沃湿润的泥土上酣然入睡;不,这风是五采的,红的花蕊,粉的花瓣,绿的枝芽,金的光芒,均如画家手中的画笔,描绘出色彩斑斓的风的模样。
微风扑鼻,更别有一番滋味。它佛过绽放的花儿,挟走了鲜美的芳香;又掠过雨后的清草,带起了甘甜的清新。它飞到蚁穴前,轻声唤醒了熟睡的小蚂蚁;它奔到燕子身旁,轻轻抚摸着它的翅膀;它飞到小溪边,欢快地点醒了河水的叮当。可以说,这风包容了大自然的气味,包容了世界的万象,又轻轻吹入你的心脾。
风,暧暧的,又甜甜的。佛入心脾,甚是享受。它如缕缕柔和的丝线,牵走了心房中束缚的梦想,朝着光明飞去。它要随着光明去追求自己的一片新天地吧,尽管路途难免受到风吹雨打,但我仍期待着,屹立于狂风中的梦想。
长长的画廊里,上档的油菜花尚未完全收起,这一档的桃花已经推出。桃花挂得高些,油菜花铺得低些,一个展览竟作两番同步地展出。
长长的画廊里,《桃之妖妖》还未收起,《油菜花》却已悄然展开。两幅画错落有致,层次分明,别有一番情趣。这是一条特殊的画廊,照明设备只有太阳与月亮,勤读的清风翻阅每一页翠绿。我,只是一粒蒲公英的种子。我渴望飞,去远方。
那一天,起风了。
而我,随风翩飞,飞向梦寐以求的远方。
远方,开着最美的琼花,我从未想过琼花是那样的花,华而不艳,贵而不俗,只两朵开在自己的树上,粉白得让人景仰,一副独享宠幸的样子。我停留在琼花下,想象着这卓尔不群的琼花是怎样不堪六个月等待,说什么也熬不到即将开幕的琼花节,不顾一切的绽放,悄无声息地落幕。霎时,起风了,琼花翩然落下,再望一眼琼花树,枝头的花儿所剩无几。惋惜,深思,我飞向了远方。
远方,立着最繁荣的盛世。我从未想过盛唐是那样的时代,诗坛永远屹立着一队令人敬仰的巨人;政坛永远是明君与忠臣的组合;社会是那样和谐,国家是那样富强……我停留在盛时,想象着这样的繁华为何未能永存,远处闪烁的霓虹灯又为何熄灭。蓦地,起风了,一场腥风血雨过后,玉环惨死马嵬坡,唐明皇也已是垂垂老矣,再望眼长安城,却是朱门酒肉臭,路有冻死骨。悲伤,反省,我飞向了远方。
你可曾见过风?可曾画过风?我没有见过风,但是我能感知到它。它拂过我脸颊的时候,是轻轻的,温柔的感觉,像似一个少女在轻抚你的面庞。还有,它经过的时候,树叶会发出响声,我们从未见过,可是它却一直在我们的身边。微风吹起我的思念,也是那样一个下午,夕阳的余晖映着她的侧脸,微风吹起她脸颊旁的碎发,那样的一张笑脸深深的映在了我的脑海里。人永远不知道,谁哪次不经意间跟你说了再见之后,就真的不会再见了!也是像今天这样,我和她一起坐在虞美人盛开的山坡上,诉说着各自心中的小秘密,远方的一切事物令我们着迷,我们在一起想了许多,直到太阳下山夜幕降临。可是如今风起,我的身边再没有这样的笑脸,再没有悦耳的声音在我耳边回荡,再也没有人会拉着我的手诉说她的梦想。那样美好的回忆好像真的被这风儿带走了,不知带去哪了,总之我找不到。
而她,好像也随着这风儿离开了我的世界。我常常一个人躺在山坡上冥想着,她真的来过我的世界吗?回答我的只有微微发痛的心脏,它用这样的方式告诉我,她曾经来过,只是现在已经不在了。我的泪水总是被风吹干的,曾经来过的她为何我现在找不到了呢?为什么呢?固执的我想着幼稚的问题,我在想,会不会有一天时空会把我们的相遇系在一起呢?或许在我转身的时候,会和她相遇的吧?如果可以这样的话,是不是很美好呢!
天上漫卷的白云,堤上婆婆的新柳,山间欢唱的小溪,田里清亮的蛙鸣……
风起风落间都诊释着世界的精彩与生活的奇妙。它们是渺小的一点朱砂,但却折射了整个大自然的完美与感动。
孔子登泰山而小天下,泰山的日出让一代圣人为之叹服。仅是那一抹红色的悸动,仅是那一山绿色的清风,一个流芳百世的“儒”字便刻在了所有炎黄子孙的心里,难以磨灭。
苏轼看见了赤壁,驾一叶扁舟,饮一壶美酒,抒一腔愁绪,悟一生真谛。只是山间清风、江上明月,东坡却从中参悟了“一蓑烟雨任平生”的豁达与豪气。
李白看见了长江,于是便把多半条银河引入人间,灌溉了几世几代人浪漫的情怀。’仅那一瓢长江之水,便让“滴仙人”的酒杯里长存一轮皓月,他从中品出了大千世界的辛酸苦辣。
诗人在山川虫鱼中寻求旷达的灵性;画匠在日出日落间品读色彩的真谛;哲人在历史画卷中参悟不变的真理;政客从古书古语中总结历史的遗训。
风起风落间,你可曾感受到自然的轻松与愉悦?
风起风落间,你可曾闻到花香的淳朴与清新?
关于梦想,对于现在的我来说已经记不起最初梦想的模样,一路走来梦想换了又换,拘泥于现实条件,受困于内心的停滞不前。最初的自己也曾是掘越二郎,后来不同的是他一直坚持不懈地沿着最初的道路方向迈进,而我在路上停停走走,不断更换着方向,把自己带进了迷雾弥漫的沼泽,幸运的是待在沼泽的时光遇见了希望的曙光,带我走进掘越二郎的生活,让我更加坚定了自己的梦想方向。
坚定梦想方向的同时也教会了我要心胸开阔、要学会分享,要在不论是荆棘横生还是光滑平坦的道路上始终保持一颗善良之心。生而为人,你要善良,上苍从来不会亏欠一个善良的人。
关于爱情,善良的掘越二郎,在自己不经意的帮助间结实了菜惠子,爱情的种子就此埋下。你站在我曾未触及的高度等待,我在追梦的道路成长,不久的将来我们便会再次遇见。掘越二郎凭借自己力量将他和菜惠子的爱情自由的铺陈开来,爱不需要什么坚不可摧的誓言一天天的陪伴,相互鼓励与支持便是他们对爱情最好的诠释。
剧中的爱情,是我读懂了许多思想未曾达到的境界,但是仍有困惑。可是现实就是这样子没有十全十美的事情,我不是掘越二郎,也不是菜惠子,但问我在他们两个人之中我最心疼的是谁,那便是菜惠子,为什么不是掘越二郎,因为他要是我肯定会陪菜惠子去她治病的地方。鱼和熊掌不可兼得,梦想没有实现还有机会,可是菜惠子这个世界上就有一个,没了就永远没了。
掘越二郎是第二次大战中设计零件的真实人员。他在片中从小痴迷飞机设计而与意大利著名飞机设计师卡普罗尼建立一段跨越时空的友情。
卡普罗尼对二郎有深深的影响,对我也是一样。他说:飞机不是战争的工具,也不是经商的手段,飞机可是一个美丽的梦想。是啊,飞机在白云间“翱翔”,它承载着各种不可小瞧的梦想——一名飞机驾驶员的梦想、一群年轻人的梦想。飞机把梦想带到他们想去的地方,让这些梦生根发芽,长成参天大树。如果不是他的一番话,我从未想过飞机这么美,让每个人都有机会触碰梦想的形状。
如果说飞机是造梦者,那么战争就是残忍的毁灭者,明明二郎研发出了年少梦中的飞机,可是战争却让所有飞机都一去不复返。而飞机上那么多人的梦想、生活、家庭也一并破碎。这是多么不甘的无奈。对于人民,他们只想好好生活,在一片和祥安乐中,而不是在每天都有战机飞过,在冒着枪火中生活。战争中的人们怎会记得微笑的模样?
说起来从图书馆拿起这本书看纯粹是因为看简介,作者是芥川龙之介唯一的弟子。
书很薄,很快就看完了,虽然我并没有懂作者想表达的,看了其他人评论说是什么不离不弃的爱情,我对这个到没什么感觉,不过我倒是觉得作者在“我”对节子的称呼上有一个吸引我的地方,“我”会叫“她”“节子”“病人”。叫“她”的时候,我感受到了喜爱,叫“节子”的时候,我感觉到了心疼,叫“病人”的时候,我感受到了照顾节子的疲惫。“我”对节子究竟是一种怎样的心情呢?我不得而知。我只知道一路虽然有过开心,有过烦恼,但是照顾节子,照顾“我”的她,一直都没有放弃。
【起风了生活随笔】推荐阅读:
我不再爱你了生活随笔11-14
我尝到了成功的甜头生活随笔09-09
简单并快乐的生活生活随笔06-30
关于生活的随笔:生活就是这样09-24
上山生活随笔05-25
偶遇生活随笔06-17
感冒生活随笔09-09
生活抒情随笔09-14
疲惫生活随笔11-19
生活随笔初中01-30