《舞者》诗歌欣赏（通用15篇）
舞台，舞者忘乎所以
翩翩起舞，每一瞬间的定格
堪称完美，艺术的最高境界
告诉观众，今夜的你
是最美丽的新娘
.
舞者啊，孤独的舞者
舞台是你忠实的伴侣，时间
是你最信赖的老师，每一瞬的华丽
经历的辛酸苦楚，月亮为你敛容
星星为你哭泣，风儿为你拭泪
.
斑斓的灯光，已经不能惑乱你的心律
淡然的心已经准备好，披一件霞光
为心爱的人儿醉舞，自己的.故事
化为缭绕缱绻、勾魂摄魄的魅影
今夜，观舞者的心房是属于你的舞台
.
喘息声，很轻松的重低音，
悄悄的划破长空，静，宇宙安静了
心底的诉说，你不孤独，今夜
数以万计的舞伴，在舞台上
征服的心随你的身姿一同起舞
.
血管里流淌着音乐的旋律，绵延悠长
扭动的身影似跳动的音符，自然舒畅
汗水，由发丝的末端滚落，灯光下
散发着迷人的香味，今夜你很努力!
天人合一的境界，是多麽的美妙
.
戛然而止，身影静止了
许久，许久......
舞台下，心的默许已经超越了
雷鸣般的掌声，今夜
你醉服了人心......
舞蹈欣赏是融入到作品之中, 发挥出欣赏者的形象思维, 全心全意地投入到作品中去, 这才是走进舞蹈欣赏的审美天地之中。它是逐步投入的, 首先看演员的形体、服装和舞台布景与气氛, 然后随着舞蹈作品内容的发展进入作品中去, 使作品中的形象与情节变化进入欣赏者脑海中, 逐步了解人物情感的变化和故事情节发展线索与自己的生活阅历联系起来, 发挥想象力, 进入理性思维阶段来对作品进行实质性详细分析, 在深层审美心理活动中, 通过感性的体验产生了对作品的情感投入。同时欣赏中的审美随着舞蹈的“情”流动而流动, 真正体会到舞蹈艺术魅力的作用。
总之, 舞蹈欣赏是欣赏者与创作者的内心情感交流方式。创作者通过艺术作品的高度情感, 通过表演者传递给欣赏者, 当欣赏者的感性与创作者的情感产生共鸣时, 就能对艺术作品再创造, 进一步丰满和完美, 使作品成为逐步推向为更高层次的佳作。欣赏者要懂得从丰富多彩的人体动作中, 体会不同风格的舞蹈艺术, 从而提高自己的鉴别能力, 这就要了解舞蹈的种类及表演特点。中国古典舞, 是指中国古典典范性舞蹈, 它的表演特点是意、精、气、神的内在气质产生优美的人体动作特征, 具有含蓄、奔放的表演方式。欧洲古典舞就是芭蕾舞, 它是将音乐、戏剧、舞台美术综合为一体的舞蹈艺术品种, 它的表演风格是技术高超、表演细腻、充满浪漫热情的理想风格。现代舞是十九世纪末和二十世纪初在欧美兴起的舞蹈, 它具有主张自然舞蹈、自由抒发人的情感的表演风格。民族民间舞, 它是在一定的民族、时代和地域中逐渐形成的, 不同的民族具有不同的艺术风格。总的来说, 源于北方游牧民族的舞蹈雄健洒脱, 源于南方农业民族的舞蹈稳健含蓄。各民族都保留了丰富的民间舞蹈, 有着很雄厚的群众基础, 内容丰富, 形式多样, 风格朴实自然, 充满着美的活泼旺盛的生命力。
舞蹈基础知识包含广泛, 有舞蹈术语、舞蹈语汇、舞蹈创作、舞蹈表演、舞蹈流派、舞蹈历史等, 它还包括舞蹈批评、舞蹈学术著作等多方面的内容。在舞蹈欣赏方面包括动作、语言、构图、表演规范、创作音乐等。舞蹈动作包括生活动作和艺术动作, 是指人体自然动作进行规则性高度美化加工的艺术动作, 在一定的节奏中, 表现出不同的美的艺术风格和艺术意味。舞蹈动作又分为表现情感的表现性动作, 模拟式的模拟动作, 还有旋转、大跳等技巧动作。舞蹈语言是由人体的舞蹈动作和技巧组合起来, 表现思想情感的舞蹈语汇组成的。舞蹈构图有静态图和动态图。静态图是指挥舞蹈演员在舞台上的各种体态造型, 在斜线、直线、圆线、曲线等线路动态图之中流动的表现, 也就是舞蹈语言与时间、空间结构的关系体现。表演规范是演员的表演, 是对艺术作品的二度创作, 对观众了解作品的艺术价值起着关键的作用。只有优秀的舞蹈演员才能以较深的文化素质去理解和认识作品中人物的思想情感, 才能以较高的基本功能力完成剧中需要的任何动作和技巧。两者的紧密结合, 塑造出生动感人的舞蹈形象, 使作品在演员的二度创作中达到“美”的顶峰。
舞蹈欣赏是一种系统的全面学习的美育工序。只有扩大知识面, 开发高度的智力素质及浓厚欣赏兴趣, 才能懂得从丰富多彩的人体动作中, 体会不同风格的舞蹈艺术。提高自己的想象力和创造力, 就要了解芭蕾舞、现代舞、中国古典舞、各民族民间舞等等不同舞种的时代背景、社会价值及艺术作品的存在价值。对作品题材、内容、形式、风格进行分析, 来触动自己的大脑思维, 使自己的情感与舞蹈情感发生碰撞, 从而提高想象力和创造力, 才能成为具备对舞蹈作品有高度美的判断能力。
摘要：舞蹈是用多姿多彩的人体动作来表现的思想与情感, 它是具有直观动态特点的视角艺术, 又具有展示人对生活充满诗情浪漫追求的思想精神意识的艺术形式。
再痛也不能心痛，再累也不能心累，相信自己，没有什么做不到的！舞蹈只是一门语言，我们学习的是如何去沟通。舞者，你永远不知道自己有多美！
你永远不知道身为舞者到底是一个梦想还是事实舞台上的世界如同神仙故事一般，在观众的掌声中结束了一个夜晚，走出会场你回到现实生活，直到你回到家中你才明白你和一般其他的凡人无异。
你们跳跃,旋转,飞翔，爱和泪，在歌里轻柔地飘扬。我不能再惊叹，更不能鼓掌。怕尘世声音，亵渎了，你们眼中天使的光芒。如绘画一般细腻，如童话一般唯美，表现出来舞者的精神和气质。
跳舞真正的收获，不在于你掌握了多少技巧，而在于你收获了多少自信！你可以不把跳舞太当回事，但一定要把自信当回事。每一个轻盈的舞步，都在诠释着对生活的热爱，都是对灵魂的释放，对自由的渴望。
舞蹈是我心中的光，追寻着它我就不会迷失方向。如果舞蹈带给你的感觉是享受其中，那就应该继续下去。舞蹈是心中盛开的花朵。跳舞是一件辛苦的事，但也是一件开心的事。跳舞是一件融入生命的事，融入生活处处。
舞者因激情而伟大。希望能一辈子这么随心所欲的跳舞。我爱着的不仅是舞蹈，还有一起跳舞的你们。和你跳开场舞的人不一定能陪你到曲终人散，且舞且珍惜。每一个轻盈的舞步，都在诠释着对生活的热爱，都是对灵魂的释放，对自由的渴望。
任何人都可以是一个很好的舞者。舞蹈是刻印在灵魂上的艺术，无时无刻，他都在你身边。透过你做的每件事，舞蹈都在表达他自己。舞蹈是看得见的音乐。跳舞跳到老，然后下辈子还想继续跳舞而已。
----题记
秋风飒爽，吹落了一树喧嚣;落叶满地，掩饰住一地繁华。细碎的阳光点点洒落一地，似满地碎金，又似顽皮的孩子跳跃舞蹈。小草早已褪去一身翠裙，落寞的退下不属于他们的舞台，弱弱的伏在地面上，任他风吹雨打也不动分毫。
万物都显得了无生机，懒懒的在秋日的阳光下，打着呵欠，又垂下眼帘，昏昏欲睡。
窗外，一片死寂。
我漫不经心的倚在窗前，轻托脸颊，远方的红日映在眼眸中微微摇曳，抬眼望去，天边的云彩烧成了金色，那血色夕阳在群楼之间沉浮着。透过薄薄的玻璃，我的视线被什么吸引：其他的都有如黑色默片般萧条无味，被定格在瞳孔之中的是一只白色的蝴蝶，在草坪上空尽情舞蹈……
那是只多么娇小的蝴蝶呵!小到荒芜的草坪上几乎看不到她的身影，弱到几乎一阵风就会把她那纤薄的翅膀吹的支离破碎。
我心里冷笑，秋天又怎是你这卑微的昆虫所能征服的，倒不如学那伏在地上的小草，一生平安无忧。
可我分明看见，她用她那纤薄的翅膀迎风不懈的舞蹈。
枯黄的草地是她的舞台，萧瑟的秋风是她的舞伴，没有灯光，没有伴奏，更没有喝彩，她却把舞蹈演绎得如此完美，如此一丝不苟，旋转，跳跃，整个有形的世界都在消耗，更新。唯有她，独舞于天地之间，倔强的向世界证明自己的存在。
耳边回响着一支华美的圆舞曲心中赫然升起一个舞台。
而舞台上，是用尽生命演绎自己命运的舞者。
恍惚间，眼角有凉凉的液体划过脸颊。
有一种感动叫高纯，有一种执着叫金葵，有一种奉献叫周欣。很羡慕高纯和金葵间那种难舍难分，不离不弃的爱恋。
高纯、金葵是一部因为舞蹈而走到一起的恋人，但是在生存与死亡，背叛与毁灭等种种困境后，他们迎来了希望，也带来了永诀，而始终保存着的是对对方的谅解和宽容，和对舞蹈的追求。让我很难忘的一幕是，金葵被人陷害，高纯误以为金葵是因为钱，才跟他在一起的，悲痛欲绝的他改写了自己的遗嘱，但是在他生命的最后一刻，高纯还是原谅了她，因为他爱她，他就愿她幸福。而在这个过程中，金葵决心要找到陷害她的人，她想尽了一切办法，去拯救高纯和自己。但是，当她找到了证据、奔赴医院的时候，高纯已经离开了人世；还有可敬的周欣，她对高纯的爱是复杂的，而且带有更多的奉献精神，可是她的努力，得到的是高纯的肉体，没能得到高纯的爱情……我非常认同《舞者》在扉页上的那句话：人生之苦，在于所求不得。正如高纯、金葵和周欣，有些人和事，即便你再努力的去争取，再执着的去面对，也不能得到。不属于自己的，强求终是无用。所以，在我们存在的世界中，还有多少执着，能够坚持？还有多少希望，能够继续？我们都太现实了，我们也都对渴望后的失落失望了，我们也都为执着后带来的伤害惊怕了……
在获得冠军之后,要强的张茹对自己提出了更高的要求,她曾一度将自己的舞蹈“裁剪得很完美,但却丧失了特点”。后来,她意识到其实那并不是自己想要的,最终回归了特立独行的自己—真实的张茹。
“时尚不仅是享受,更是态度”
比赛场上的每一次裁判亮相就像一场华丽的时尚秀。在这个时尚秀场中,张茹始终是人们关注的焦点,大家对这位有着敏锐时尚嗅觉的裁判充满了期待。而“时尚”的标签也给张茹严肃的裁判工作增添了一分柔和的色彩。
“敏感的时尚观察力得益于美感至上的舞蹈艺术,舞蹈把人重新塑造了一次,于是就有了时尚。”张茹时时享受着这舞蹈带来的福利,有一次,她和好友聊天至深夜,竟突然心血来潮地在镜子前尝试各种服饰搭配,米色外套、黑色蕾丝打底衫、黑色小短裙、漆皮高跟鞋……不同的搭法就像化学反应般产生不一样的奇妙效果。
包和鞋是张茹最钟爱的时尚单品,她家里的地板可以摆满所有的高跟鞋。在她看来,作为配饰,包和鞋的颜色非常重要,不要相信所谓的颜色法则,大胆搭配会有意想不到的点睛效果。在采访中,习惯用舞蹈来作比喻的张茹说:“服饰搭配就像舞蹈一样,不要误入固定模式,要‘活’起来。”
干练利落的短发是张茹的一大特色。每二十天,张茹都能从剪发中得到改变的惊喜。张茹说,退役前,十年的时间里,她只干了一天的事,就是起床,扎上马尾,然后去工作。终有一天,她意识到她需要做出改变,生活不能机械地重复下去。如今,张茹不再一成不变,而会随着心情、执裁工作的变化而改变发型的颜色和剪法。每次剪发前,她都会和发型师沟通自己的想法,然后就由发型师自由发挥。发型师说,和张茹的合作很愉快,因为她们总能尝试新东西。
每次接到比赛执裁通知,张茹都要精心准备上场执裁的服装和配饰。这不仅出于一位女子的爱美之心,更重要的是,这是工作的一部分。作为裁判,张茹非常苛刻,她对舞蹈没有一丝马虎,外表的装扮其实只是态度的一部分,她深知站在场上代表的不仅是自己,而是众多裁判之一,由里到外都要坚持应有的专业水准。
“舞蹈让我重新活了一次”
没有谁的人生是一帆风顺的,张茹在退役后几年内经历了人生的低谷期。“因为太过于热爱舞蹈,我希望能做得更好,走得更远,但却没有意识到已经给对方太多难以承受的压力。”最终张茹和舞伴的关系就像烟火绽放一样,在达到辉煌的极致之后,幻灭于黑夜之中。回头想想,张茹感慨道:“那时是自己太过于急进,太不成熟。”但人生就是这样,也许重新来过,人们还是会选择那样做,因为彼情彼景造就了彼时的自己。
舞伴拆档和感情天折的双重打击使得张茹几乎丧失了所有的信心,她的内心变得麻木,听到音乐却没有了舞蹈的冲动,整个人就好像被抽走灵魂似的。平时除了给学生上课,她尽量避免和人接触。而正是这些学生给了她度过人生低谷期的力量。从前,教学对她而言,只是工作,但在那段特殊的日子里,教学其实就是升华自己,因为学生对她的肯定、信任与期待让她知道,生活还要继续,舞蹈还要不断进步,这才不愧于学生无数双关注自己的眼睛……有一天,当音乐响起时,她突然感受到了内心的触动。她明白,那一刻,舞蹈让她又活过来了。是舞蹈让张茹跌到谷底,最终也是舞蹈让她重新站了起来。
“活当下,做当下。”这是张茹常说的一句话。对她来说,享受生命的每一分钟都是那么重要。她会提前将每天的时间都安排得很有条理,教课、做裁判、与友人聚会、逛街、看书……不紧不慢,不慌不乱,每一件事情的进行时她都乐在其中。在工作之余,张茹常宅在家里看书,她喜欢温暖而富有哲理的文字。每一次阅读都像是进入了另外一个世界,眼前的画面重新组织起来,她好像在文字上经历了一次奇妙的旅程。阅读让内心变得充实而强大,张茹说:“肢体与心灵是相通的,当舞者的肢体发挥到淋漓尽致时,内心也需要饱满起来,而丰富的心理语言又再一次唤醒了肢体。”
“舞自内心”
还是选手时,张茹展现出自己最真实的舞蹈;如今作为裁判,张茹希望看到更多选手是在真实地舞蹈。每个人内心都有—个小世界,懂得表现内心的舞蹈才是真实的。现在,太多孩子的舞蹈加入了各种“不应该”,他们是在做老师的行为,而不是自己的舞蹈。在教学中,张茹每教一个新动作,首先都会问学生:“这个动作你想怎么做?”舞蹈是自由发挥的过程,在学生经历自主性的思考后,张茹才去帮助学生调整动作。有时,不经意间,张茹会为学生的舞蹈而感动,因为她在他们身上看到了独具个性的魅力。
舞者,亦无者,“心无杂念地舞蹈才可有所得。”张茹说。然而,从事多年体育舞蹈事业的她看到一些年轻选手因一味追求名次,而忽略了舞蹈的初衷。他们还没比赛就开始议论自己有可能受到的不公平待遇,成绩出来后更是埋怨各种不利因素,却不知道从自己身上找原因。“有没有想过为什么跳舞?舞蹈的什么地方触动了你?”若是以名次作为舞蹈的动力,那么就是违背舞蹈的内涵。张茹说:“舞蹈是来自内心的。舞蹈让人着迷、上瘾,那我们就去追求舞蹈本身。”
我惶恐地在这里学校待了两个星期。每天造成赖床赖到别人都开始洗漱才惊醒，飞快地整理床单叠被子刷牙洗脸，又赶在记迟到之前冲下寝室去食堂吃完记不住味道的早餐，就开始了一天的生活。日复一日。
我厌倦了这样无趣的生活。
有一天早上，我端了一桶脏衣服下楼，准备放到洗衣房去洗。到了洗衣房门口，我疲倦地放下了桶子，打着呵欠正准备离开，忽然一阵悦耳的音乐传了过来，我不由得抬起头向音乐传来的地方望去――简单而老旧的洗衣房里放着一台体积稍大的收音机，是有着长长天线的那种，大红偏深的颜色。
可这并不是让我写下这篇文章的关注点。我看到的是那个正在起舞的阿姨，她是在洗衣房上班吧――长长的头发低低地束成马尾，贴在那件连衣裙上。连衣裙和着阿姨玲珑的身段，阿姨和着音乐，着一双布鞋，在房间里翩翩起舞。抬手，仿佛音乐从她纤长的手指尖流出;点足，泄出清泉一般的柔和优美;旋转，她的世界与着她的美丽沁润进我的心里。
她看到我了，我也看到了她，她朝我一笑，我也点头致意，那张脸极为普通，普通到离开门口我就已经忘记她的脸，可记住了她简单的舞姿，记住了她的美。
离开后，我不禁想：如果我在这洗衣房工作，我会怎么样?嗯，这样枯燥重复的事情说不定让我焦躁不安，消散了我对这个世界的兴趣，变得失去了颜色。
可是那个阿姨，带给了我的，是这个世界所有的幸福与美好，燃起了我的，是探寻青春美丽的信心与勇气。
所谓惊鸿一瞥，不过如此。
十五年的生活告诉我，生命就像一条路，固然有康庄大道，也不乏泥泞小路，有时万里无云，也试试雷电交加，身旁的树木都在求生，在盼望着几百年后自己变成苍天大树。或许我更该用心感受生活，找寻在灰色下被掩盖了的五彩斑斓。
为什么海岩的作品这么吸引了我，说开了很可能我把自己的幻想寄托在他书中写的纯情故事上吧。他的作品每次出现爱情至上的人，这些人现实中很少见到的。尽管我知道这些都是虚构故事而已，但我总会从中获得安慰，尽情地回味故事的每个情节，继续展开并编出故事后续的进展。
我在这里这么坦白地说自己的感想难免会暴露出我不太成熟，过于幻想的一面吧，其实每次看完海岩的书要写读后总结时，我都得鼓起勇气写出我的感受来。写了博客过几天再浏览自己写的文章时，时时感到羞愧。
我猜测很多人会喜欢，会迷上海岩的作品，但真正把精力放在他的作品，长久的被迷住的人是不是有多少呢。我看不太多。但我已长久地并会永久地迷上他的作品，并且真心想把海岩的每个书籍翻成日语让更多的日本人知道中国当代有这么个作家。这个愿望越看他作品，越强烈，几乎达到快要爆炸的程度。
这究竟是为什么呢？
尽管我一向很少看小说，但连日本作家的小说也没有以海岩作品般的杀伤力来吸引我，除了白石一文先生的作品之外。
在看“舞者”的过程，我没有流泪。这也许海岩的作品往往都是悲剧，他的风格越来越程式化了，看得人也对悲情故事产生了免疫力吧。不知为什么，看“舞者”我不止一次的想起“平淡生活”中出现的这么一句话来，那就是“人与人都是交易！”。钱是这么重要的吗？面对吃了上顿没下顿的生存危险时，人的价值观究竟变成怎样呢？会背叛，还是坚持自己的道德？人真正面临这样的环境时，才知道自己的真面目吧。像“舞者”中出现的李师傅也是，他原来是多么善良，敦厚的男人，却因为过于把希望寄在女儿君君的身上，因为过多的希望女儿将来成大气候才变得狰狞，无情。不知怎么，我对李师傅没有产生恨透的感觉，虽然他算是剥夺了高纯和金葵好在一起的愿望，但在我眼里李师傅所想所作也许人人皆有的。高纯的善良，金葵的挚爱，周欣的坚强，看得我都对他们产生的极大地好感。尽
管周欣也算是剥夺了金葵的幸福，但周欣，还是太伟大了。
对，我喜欢海岩的书是因为我对每个主角的印象很好，因此比较容易投入到故事当中。
读完了“舞者”之后，我读起海岩的“死于青春”。本来要看“玉观音”，但今天没有去买，于是先看这本书。
等看完海岩的所有的作品，我要去跟他联系，询问能否会见，并打算问他能否给我翻译的机会。
认识黄忆时,我还在广州读大二。2005年,通过老师的介绍,我与他开始搭档。在这之前,我的舞伴都是同龄人。比我年长17岁的黄忆既是我的前辈,又是兄长、老师,很会照顾人。由于跳法不一样,我需要改变全部的跳法去配合他,给我造成了一定的困难,但我们之间的沟通很顺畅,几乎没有争执。一年后,我们很自然地成为了情侣。黄忆最让我欣赏的品质是他具有很强的责任心。他对身边的人都很好,会体贴的照顾到每一个人。最让我感动的是,每当之前的舞伴发生什么事情时,不管大事小事,他也都会主动帮忙。2010年在他的生日party上,毫不知情的我被他意外地求婚,当时的我激动得都说不出话。一年后,我们顺利地领了结婚证,但那时候因为太忙,婚礼一直拖到今年9月28日才举办。婚后的黄忆一如既往的体贴,互相包容是我们相处和谐的秘诀。目前教学工作是我们共同的重心。
结婚11年,从来没有过“七年之痒”的概念。“妥协”是最大的功臣。也许不少人认为妥协是个贬义词,不太喜欢。但学会妥协是男女之间很重要的相处之道。两个人之间无论有多大差距,彼此之间都有值得对方学习的地方。不要将自己的价值观强加于对方的身上,要学会聆听对方。男女之间的相处需要有沟通,不能没有知会一声就直接去做某件事情。而沟通也需要艺术。比如,当孙荣偶然性提出要买一辆大型耗油越野车,我虽然不赞同,但当下为了不破坏氛围,我不会直接提出反对,而是巧妙地用另—个话题引开她的注意力。可能和其他夫妻不一样,我和孙荣既是生活中的伴侣,也是—个工作团队。很多工作都是共同完成,我负责策划,她负责宣传推广。而家里的事情,则主张谁有空谁来做。10岁的女儿温梓蔚是我们婚姻的“润滑剂”,单纯阳光的她喜欢跳标准舞。不过,我们都怕她受苦受累,所以可能不会让舞蹈成为她的专业。
秋天来了，大漠的胡杨树挂满金黄的叶子，愈发显露出秋的风采。秋雨飘过，雨水浸染的胡杨叶，慢慢变成浅黄、深黄，且迅速蔓延全树。此时胡杨树像披黄衫的女子，亭亭玉立静立沙海里。秋风吹过，黄衫飘舞，格外迷人，胡杨开始在大漠跳起秋的舞蹈，我敢说，胡杨是秋天最好的舞者，就连它那艳丽的黄衫，也是独一无二的。秋天别的树叶子黄了就落完了，而它不，满树金黄的叶子，像溶入了它顽强的韧性，不会轻易落下，一直能坚持到深秋，最后仿佛一夜之间就落完了。
由于团场地处大漠边缘，胡杨树很多，每年秋天，叶子黄了，一片片黄灿灿的，煞是好看！人走进树荫夹道的小路上，像走进了一个富丽堂皇的宫殿。四周金碧辉煌的叶子，在阳光下闪烁着耀眼的光芒，像有万道金光扑面而来，让人精神大振，倍感清新。秋风吹过叶儿拍手，枝条轻舞，胡杨树舞姿翩翩，像一群矫健的舞者，随着秋风起舞。满树美丽的黄叶像片片金甲，相互辉映，晕染着秋天的大地。
春天把绿色的希望播在胡杨心中；夏天把火热激情蕴藏在胡杨酮体；秋天把金色的血脉融入胡杨枝干。于是，才有了千年不死、千年不倒、千年不朽的胡杨传奇。礼堂门口那棵上世纪五十年代，老军垦们种下的胡杨树，至今仍然枝繁叶茂，树干已经长到三四个人抱不住了。它经历了几十年的风风雨雨，见证了团场的发展壮大。每当它的黄叶如花朵一样开满整棵树，傲然挺立在秋风中时，我仿佛看见了，那些身穿军装，胸前挂满奖章的老军垦们。
胡杨树静静挥洒着秋的韵致，默默用自己金黄的叶子渲染着秋天色彩。我们常感叹大漠中胡杨那生生死死的悲壮场面，然而，我眼前这些胡杨树，却多了几分灵动和飘逸。它的树形庞大，树干挺直，只有高处才有侧枝，且生机盎然，这也许是人力所为吧！我想，它们不再是大漠深处的独舞着，它们身边有白杨、柳树、沙枣树相伴。还有和他一样，有着顽强意志的军垦人相厮相守在大漠边缘。每年春夏它们都默默无闻，慢慢积蓄力量，只等把最美丽色彩，放在秋天的舞蹈里迸发。它们要给绿洲，舞出一身金黄灿烂，舞出一个璀璨的金秋。
我轻轻抚摸胡杨叶子，光滑质感像少女的脸蛋。俊秀的`叶片纹路清晰，淡黄里透着清新，微风过处黄叶摆动，像无数动情的少女在侧耳倾听，那曲秋天的私语。黄色的飘带轻轻舞起来了，婆娑的树影便舞出了优美的舞姿。风儿把乐曲吹奏到哪儿，胡杨就把舞蹈跳到那儿。那橙黄色的倩影在大漠的边缘，随着秋风把自己的柔情舞动的淋漓尽致。
秋天的喜悦在它们心中流淌，金黄的色调是它们永不变的情怀。秋在它们的舞蹈里尽情宣泄着美得丰韵，军垦人根植在它们心中的梦，飞扬在满树挥舞的黄手帕里，秋雨轻吻它们的叶子，留下恋恋不舍泪珠，悄悄离去。我想，这些胡杨树是幸运的，它们在抵抗沙漠狂风肆掠的侵袭中，有军垦人做它们坚强的后盾。这些与荒漠抗争的垦荒人，和胡杨树一样的执着。默默地几十年如一日，挖渠引水、开荒造田，在大漠边，开垦出片片绿洲。军垦人敬佩胡杨的顽强，把它们移植到绿洲的边缘，让它们手拉手心连心，在绿洲的边缘筑起了一道防御沙漠的绿色的长城，实现了胡杨的心愿。
的确，没有一种树像胡杨这样顽强的让人震撼，它们死后那些千年不朽的枝干直刺天空，像是在对上天发出一声声不屈的呐喊，这无不彰显它们生命雄厚的力度。然而，这些生长在绿洲上的胡杨树，却用另一种柔美的形式，回报着军垦人。秋风里潇洒舞姿，把绿洲的秋景演绎到极致。这些秋天的舞者，它们站成一排排，黄艳艳的身影在大漠边，摆上一个个优美的造型，给秋天的绿洲营造出一幅幅美丽的图画。
军垦人和胡杨树在大漠边相濡以沫、相互鼓励，一起与沙漠作抗争。军垦人被胡杨那种三千年不死、不倒、不朽的精神感动。胡杨也被军垦人顽强的拼搏精神折服，它们钦佩军垦人敢叫沙漠变良田的雄心壮志，也目睹军垦人排山倒海似的垦荒的宏伟气势。当绿色风吹遍沙漠时，它们为军垦人放声歌唱。当秋天丰收的果实，挂满绿洲大地时，它们用欢快的舞蹈为军垦人庆祝丰收。
我喜欢这秋天的舞者，绿洲的秋天因它们而精彩纷呈。同时我也敬佩这秋天的舞者，它们和我们军垦人一样，能把生命的美丽绽放的如此精彩。它们在旷野里，豪迈地劲舞着秋风，抒写着自己风采，讴歌着军垦人与漠风、干旱、寂寞抗争的顽强精神。这正是伟大的兵团精神！靠着这种精神，老一辈的军垦人，在大漠、边境为“屯垦戍边”的伟大事业，献了青春，献子孙。
文学类文本阅读(本题共3小题，15分)
舞者
朱以撒
①飞絮时节是一棵树最浪漫的时光。我正赶上了这样的时光，在遥远的晋南，仰着脸任飞絮拂过，轻柔的、不可捉摸的、梦幻一般的，在眼前、身后。当地人说，这是一些柳树的、杨树的飞絮，每年夏初总要折腾一阵，满城皆白。
②一捧柳絮，或者杨絮，要落在哪里是难以自主的，当它离开枝条，流浪倾向就形成了。风是它的主宰，把它带到哪里，它就到哪里。风很多，风向又不一，往往就忽此忽彼没有定性。
③这条古街的两边都是老房子，成为不少电视剧的老旧背景。朝街一面都辟为店面，店面又以照相馆居多。主人弄来一大堆旧时代服装、头饰，让人一套上就成了《牡丹亭》或《白蛇传》里的人物，或者是军队里的一名气宇轩昂的将领。一对少男少女，正在照相馆主人极力怂恿下，拍一张有张生和崔莺莺意味的古装照，他们摆了好几个姿势，似乎张生和崔莺莺当年就是如此缠绵的，斜阳影里，隔花微羞，只不过今日，多了几分不管不顾我行我素。飘絮下的古街，真有几分让人疑真疑幻了，远古的、现代的、未来的、太空的、冥界的，纷纷登场，以供游人体验。这些原本擅长稼穑的农耕者，而今在家中巧设机关，制造悬念，跨越时空，已使古街不今不古。如果说农耕生活还有很多天性天趣，而如今则更多的是雕情镂意了。
④一个外乡人，在他的家乡从来没有见过如此游移不定的场景。迎面而来，御风而行，终日无绝，就是到了夜晚，黑暗也不能使它们停歇。我看到它们轻盈地从半开的窗户中闪了进来，落在一摊水渍上，此时它们才真的飞不动了。柔和之物总是让人心中有些蓬松，想起委婉、缱绻、氤氲这些词。如果有与之相匹配的形态，也就是孤云淡月、疏影暗香、逸怀闲情了。这当然是一种向下的心思，不争的，随时的，有一些世外的气味。
⑤人太像飞絮了，前几天还在明净的南方，今天却在这里被飞絮裹挟着，是那架坚硬且刻板的航空器把我带到这里。同样是飞行，或者是非常明确的`目的，或者是漫无边际的优游。人选择了前者，使到达的线路直接、迅捷。不过，那些纡徐迟缓的趣味就没有了，曾经的西窗剪烛，折柳相赠，长亭执手，灞桥伤别，或者更近一步的香囊暗解，罗带轻分，眉梢眼角风情，这些慢动作、柔动作都过去了，代之以直截了当。要我说，在这么一个旧日的土地上，也只有漫天飞舞的柳絮，和过往没有什么差别。
⑥石必村这个地方，家境转好的人家几年前已经搭盖起两层的砖楼——他们以前的命运都是一样的，富者穷者相距不远，只不过多几头牲畜多几亩地，却都一样地住在窑洞里。变化是慢慢产生的，村子的不平静气味开始浓郁，连进出的脚步也急促起来，有的人的身影在村里已经见不到了。比黄土坚硬的楼房拔地而起。每每随着一家人搬入楼房，相应的几孔窑洞就荒废了。一对老年夫妇仍然住在窑洞里，窑洞的表面已经局部鼓起、脱皮。让人惊讶的是窑洞上方竟然是一条路，汽车经过，纷纷柳絮扬起，正好是窑洞的上方。
⑦窑洞是柔软之物——这当然是与水泥高楼相比而言的——不是浇捣出来的，而是一锨一镐给挖出来的。人居于洞穴之中，任地气裹满一身，如果是夏日，它沁出凉意，而冬日却又能最充分地含纳热量，边听窑洞外北风紧，边喝酒吃肉。一个窑洞老了，面上的光泽和棱角都没了，黄土里边的韵味都出来了，很像老人皮肤上的沟壑纹路，时间把外表处理成这个样子，让我看着，想着奄忽而过的日子，想回南方老家了。这和我见过的客家土楼人家一样，里边又住人又住牲口，杂乱而又味重，脚都踩不进去。却有人住了一辈子，他们柔软的身体、柔软的心，都被外人看来不适宜的空间拥抱着，不会放弃。
⑧人间四月的晋南，开始了干燥的日子，飞絮和窑洞，都在渐渐热起来的阳光底下，动或不动。从潮湿南方来的人，在新奇中用笔把动的飞絮和不动的窑洞拢到一处说道，——它们都属于一种自然的存在状态，令人遐想。
(《人民日报》20xx年11月21日，有删改)
7.下列对文本相关内容和艺术特色的赏析，不正确的一项是
A.第①②段运用拟人手法描写四月晋南的飞絮情景，展现了飞絮轻柔、飘忽、难有定性的特点。
B.第③段描写晋南古街日渐商业化的现状，暗示传统的农耕生活已渐行渐远，令人痛惜不已。
C.第⑤段将人与飞絮对比，人的“飞行”目的明确、直接，但却失去了旧时优游的诗意的心态。
D. 本文借物抒怀，思路开阔，今昔相接，虚实结合，表达了对当下人生存状态的感悟与思考。
8.文章结尾说“它们都属于一种自然的存在状态，令人遐想”，结合全文，谈谈你对这种“自然的存在状态”的理解。
9.简要分析本文语言上的特点。
【答案】7. B 8. ①动的飞絮，御风而行，谦卑无争，纡徐迟缓，不管时代变迁，仍一如旧时葆有着自己的优游之态;②不动的窑洞，是人利用自然创造的成果，让地气裹满一身，伴岁月老去，积淀出黄土里的韵味，而今随着时代的发展，已渐趋荒废之境。③动与不动，自主与不自主，变与不变，都昭示着物与人的自然存在状态。
一、精心设计课堂教学, 让学生想学
教师是课堂教学的组织者和领导者, 要让学生在学习过程中会学、乐学、学会, 首先应当从培养学生的兴趣入手。新课程为教师和学生的发展提供了广阔的空间, 在这个广阔的空间内, 教师可以用心去充实, 去施展自己的聪明才智, 用心去思考, 去挖掘, 去创造性地进行教学设计。
第一, 合理地调整教材的顺序和内容。
在传统课堂教学中, 教材被神化、绝对化, 教学成了教书。而新课程要求教师不是“教教材”, 不是单纯地照本宣科, 而是“用教材教”, 教师可以对教材进行补充、延伸、拓展, 教师要注重教材与社会生活和学生经验的联系和融合, 将课堂设计得生动活泼, 以激发学生学习的兴趣。例如, 在学习《燃烧与灭火》时, 探究燃烧的条件这个实验, 如果按照教材进行会比较麻烦:需要增加通氧装置, 学生自己做也有困难, 如果只是教师演示, 学生的兴趣就会大减。为此, 我通过思索, 用一只大试管代替了通氧装置, 直接将大试管罩在热水下的融化的白磷上方, 马上看到了白磷燃烧的现象, 这样改进后, 让每个学生都能亲自动手, 激发了学生的学习欲望, 又消除了对室内空气的污染。总之, 教师在设计教学方案时, 不要拘泥于教材, 要善于反思和思考, 通过改变课堂的教学模式、思路、情境来改变学生, 激发他们的学习兴趣。
第二, 从学生熟悉的身边物质和现象入手创设学习情境。
在熟悉的环境中, 学生最容易感兴趣, 容易产生学习的动机。比如在学习《人类重要的营养物质》时, 我收集了牛奶的包装盒、“旺旺鲜贝”、香烟盒、学生常吃的方便面等, 在课堂上让学生自己去探究这些他们经常接触的东西, 用学过的知识重新去认识它们, 让他们自己去判断食品中包含的营养物质, 自己去讨论和感受吸烟的危害, 在做中学, 学中做, 这样的设计, 学生乐了, 纷纷参与到课堂中, 提高了兴趣, 学到了知识, 也训练了能力。课后, 一位学生主动给他的父亲写了一封劝父亲戒烟的信, 很多学生纷纷表示以后一定远离香烟, 珍爱生命。再如我们还可以将生活中的衣物、动植物带进课堂, 甚至可以把学生带出课堂, 让学生到广阔的大自然中去学习。
第三, 充分应用科学探究的学习方式, 创设问题情境, 营造科学探究的气氛。
课本中设置了许多探究活动, 教师在组织教学的过程中, 要充分利用这些资源, 充分利用现有的条件, 让学生真正参与到学习中来, 指导他们去探究, 使学生感到自己是一个发现者、研究者、探索者。例如, “使用塑料的利与弊”的辩论、 “探究鸡蛋壳的成分”等探究活动都是我们要利用的素材, 这样的活动, 教师要鼓励学生积极参与, 在参与中, 许多学生变得爱说了, 许多学生爱学了。
二、激励学生动手实践, 让学生爱学
对学生来说, 当学习来自外在的要求、强制时, 学习就会成为一种负担、压力, 学生的体验是痛苦、苦涩的, 如果学习是发自内心的, 是学生自己的精神需求, 它就会成为一种欢快的、愉悦的活动, 学生的体验就是幸福的, 其乐悠悠。要让学生变得爱读书、爱学习, 就要让学生动口、动手、动脑。
在化学学习中, 每一个学生都喜欢动手实验, 教师要创设条件和激励学生去动手。例如, 我们在学习碳酸钙的知识时, 可让学生在课外收集许多东西, 如山上的石头、家里的鸡蛋壳、各种各样的贝壳、乌贼壳, 甚至他们还找到了老师没见过的珊瑚!在课堂上, 教师准备好盐酸, 让学生自己实验, 那一上一下浮沉的鸡蛋、贝壳上冒出的气泡……让学生大开眼界, 那欢快的笑声已经说明学生已经走进了新课堂。新课程中还有许多的探究、讨论活动, 在这些活动中, 每一个学生都要积极参与, 学生们可以扮演不同的角色, 如小老师、小助手、小科学家、小演员等, 在动手实践的过程中, 既让他们乐此不疲, 从中获得快乐, 又能帮助他们互相合作, 互相帮助。
三、多给予学生鼓励与肯定, 让学生乐学
我们每一个人都有被认可的愿望和需要, 学生的一切活动都需要有老师的鼓励和肯定, 也许老师的一句话就可以改变一个孩子的一生。幼儿园的孩子、小学的孩子都喜欢老师, 听老师的话, 而到了中学, 一切都变了:变得不喜欢老师了, 上课不喜欢发言了……而这一切的变化, 恐怕和中学教师对学生的评价不无一定的关系。
学生体验成功的喜悦越多, 自信心就越强。多赏识自己的学生, 让他们有成就感、有成功的快乐, 觉得学习是一种乐趣, 而不是一种负担 , 从而由原来的被迫学转变为主动学。教师在教学中要不断鼓励学生去努力尝试, 多给学生些思考的空间, 学生通过自己艰苦的探索发现问题、解决问题, 就会有成功感, 心中就会充满无限的欢乐。
“青山遮不住, 毕竟东流去”, 新的东西终归要代替旧的东西, 改革是历史的必然。只要我们认真学习课程标准, 更新教育观念, 积极实践, 把教育当作自己的事业来做, 努力学习, 认真思考, 积极创新, 就一定能够搞好教学改革, 真正将课堂还给学生, 真正让学生学习并快乐着。
参考文献
[1]王祖浩.走进课堂——初中化学新课程案例与评价[M].北京:高等教育出版社, 2004.
——读欧文·戈夫曼《日常生活中的自我表演》有感 全文理解：
第一段（1~2）：提出一种适用任何民主的工业的和商品化的具体社会机构的框架 ——采用戏剧演出的角度（戏剧艺术原理），考察日常生活中、特定情境下我们怎样表现自己的行为，怎样表演做什么和不做什么，进而控制自己给他人的印象的方式（同时指出缺点：①伪装VS真实。舞台上的表演是伪装的，现实是真实的，有时未经彩排②三部分VS两部分。舞台上表演演员、表演对象和观众组成了三部分，而生活中，观众与表演对象合并为一部分）。
第三段（3~6）：第一印象重要性。三个例子
一，招待对客人：训练有素的女招待会赶在顾客前行动；
二，教师对学生：教师重视第一节课就树立威信；
三，机构对病人：精神病机构认为第一天该让病人领教厉害以方便将来管束
第四段（7~18）：前台及前台的表演。
——“表演”指一个人在特定观察者面前进行的表现和行动，“前台”则指表演中有意无意用到的表达设施，它是表演的一部分，并且起着特定的作用。——前台组成：布景（门面）与个人门面
布景：①装置的景观部分，一般固定。例子：伦敦高级公务员参加的高级俱乐部，大医院为医生提供的精良设备②极少随表演者变化。特殊：为某些本来或暂时神圣的人提供保护。例子：丧葬仪式、市民游行、国王和王后们的行列。
个人门面：①装置的其他部分，能够直接审定表演者和自然希望他做到的。②分成“外表”和“举止”，外表能告诉我们表演者的社会地位，举止能解释表演者进行互动时的角色倾向。③人们期待举止和外表之间具有一致性。——前台的表演：
①由于社会存在向上流动的倾向，表演中所体现的社会地位必然比实际高。②有时为渲染某种理想化价值观，表演者会矮化自己。
例子：黑人对白人的互动中，女大学生对男友的互动中。
第五段（19~26）表演剧班（剧班）：任何一个合作完成单件日常工作的班子。一，一般基本参照点：个人行为举止——一方面是个人及其表现，另一方面是作
为整体参与者在班子内的互动。
二，特殊个案研究的基本参照点：剧班表演。理由：在出现具有突生性质的剧班印象时，研究印象整饰需要研究个人表演和参与者的总体互动，只有以剧班为基本单位，才能将一对表演者也看作两个剧班间的互动，方便以下进一步分析：
①表演者可能同时成为演出的观察者——自我疏远的根源——自我欺骗，在社会规范约束下人们会感到与自己渐渐疏远
②表演者可能想象观众在场
例子：美国精神病院为无人认领的病人举行讲究的葬礼
③剧班中的个人关系：
a，相互依赖，因为每个成员都有能力破坏演出。这种关系能整合分裂倾向 b，“亲密感情”束缚，根源：为一致对外表演而自动共享的内部特权
补充：不等同于小集团成员间的亲密。剧班成员是一些非正式的同意用某种方式使用他们的力气作为自我保护的手段，并因此形成的一个非正式团体
第五段（27~33）自我结构：用表演的方式分析观察
个体的两部分：
一，角色，在一定程度上等同于自我。表演的自我即个体竭力去诱使别人对他产生的某种可信的角色。
总结：自我不仅胶着于自我的持有者，更重要的是存在于社会组织的内部。自我的形成过程是前台和后台，表演者剧班和观众剧班的共同创造物。前台配备各色道具，后台编辑制作自我形象，表演者剧班配合场景演出，观众剧班进行解释并构成不可缺少的部分。
二，表演者，印象构造者。具有学习的能力，沉溺于奇思妙想，希望交际，具有深切的廉耻心，具有人类本性中生物心理的部分。
第六段（34~37）总结：舞台术语服务社会研究，目的回归分析社会邂逅的结构。观点链接：
1）第一印象重要性——首因效应：
2）表演中的美化和矮化自我——社会期待导致的社会差异
3）关于自我的分析——詹姆士的主我客我思想，米德的主我客我思想，库利的“镜中我”思想。
4）自我疏远与自我欺骗——内省的减少；自我觉知理论检查到内在标准与个人行为不一致，产生自我逃避。
5）自我只存在于社会组织内部——社会心理学核心：强调社会影响和情境力量 联系现实与其他想法：
戈夫曼用拟据分析方法阐释了对社会生活和人际交往中的一系列现象，：我们怎样在他人面前表现自我，我们借助了哪些力量进行自我展示，我们怎样与他人有机联系起来完成日常活动，作为一个个个体我们又该怎样与群体互动，还有我们怎样认识自我„„尽管他也承认这种类比的局限性，但“另一种角度”能够帮助我们从不同层次理解同伴，理解自身，理解这个由你我他构成的社会。
简单联系一下现实，其实戈夫曼一开始就提出要建立一个适用于任何社会机构的框架，我们可以说表演无处不在：在课堂上教师和学生在表演，在家中主人和客人在表演，甚至自己独处一室也在表演。我们是表演者，是表演对象，也是观众；我们所在的地方，是后台，也是前台。日常生活中的自我表演是一种必不可少的调剂，它能使我们更好的了解别人和被别人了解，更自然的配合和合作，更顺畅的生活下去。这里的“表演”并不是作假，只是一种剖析方式罢了。至于现在有橡皮人的说法，那是橡皮白领们迷失在灰色森林中，是让心灵戴上了假面，是人性的僵化，实质上已经是一种对表演的异化。
我希望，我们能够在前台和后台间完美过渡，有空档调整和设计自我，有心情展示和表现自我；我希望，每一个表演剧班的内部和谐稳定，就像围绕我们身边形成初级群体的亲密团体一样，在每一场演出中结成亲密同盟；我希望，剧班之间能够展开默契的互动，无论我们的角色怎样转换，都要把彼时彼刻的自己做到最好。
如若如此，我相信，舞台，舞者，会一起变得更加美丽。
10级社会学05号胡佳丽
去过几次大广场，我就越发想去那里跳舞，每次话到嘴边，又咽了回去，师傅就是从大广场过来的，再回去，好像可能性不大。
江边和大广场的差别太大了，没有去过大广场，在江边还自娱自乐，就像一个井底之蛙，我总觉得，井口上方的一片天空是天下最漂亮的。同样是跳舞，为什么就会有那么大的差别，难怪有些人专门去舞厅跳舞，我想我这个井底之蛙，总有一天也要到舞厅去转一圈，去领受一下舞厅的美好时光。
我这是白日做梦，大广场还不知道能不能去，现在又在做舞厅的美梦，跳舞是两个人的事情，离开了师傅，我将一事无成。
我和师傅提起舞厅的事情，师傅说：“舞厅，我去过，不过在那里，如果没有舞伴将寸步难行，除非你长得出众，非常漂亮，帅气，穿着华贵亮丽，性感甜美，这才会有人会请你的跳舞。”，师傅说，以前这一片有很多舞厅，不知道哪一天，一夜之间，所有的舞厅消失的无影无踪，以前师傅主要是在广场跳舞，每逢下雨，或者广场的音响没有来，师傅会去舞厅。
师傅和在广场一样，在舞厅是很少有人跟他跳舞的，几次去邀请美女跳舞，得到的是迎面一个个冷面孔，有的还礼貌的说一声：“对不起，我休息一会。”，有的干脆将脸扭到一边，他只能傻傻地站在舞场边上看靓男俊女跳舞，所以后来舞厅突然消失，师傅还作废了很多舞票。
我试探着问师傅想不想去大广场跳舞，师傅不是十分情愿，师傅说：“那里有许多过去的熟人，我们过去了，我是跟你跳呢，还是跟他们跳，她们过来打招呼怎么办。”，我开玩笑说：“不要紧的，她们找你，你就跟她们跳，你跟她们跳的`时候，我站在边上休息一会。”，他说：“你的心里是这样想的吗。”，于是我也就不敢再提去大广场的事情。
江边的音乐不是为交谊舞选择的，跳起来，夹生又不舒服，本来优雅流畅的交谊舞，在这里就像人们在急匆匆地赶路。学习跳舞还勉强可以，真正地每天在这里跳舞，跳交谊舞，我已经跳够了，真的，我好想去大广场去跳舞。
机会是让给每一个有梦想的人的，也是献给每一个有准备的人的。机会终于来了，江边的老板娘，家里有事，要离开一段时间，不是一天两天，而是一个月，而且还说，有可能更长的时间不能来。
天赐良机，我终于心想事成，师傅是一个舞迷，除了下雨，没有一天会缺席舞场的。要几个月不去跳舞，那是万万不可能的。大广场的音乐好，人也多，会跳舞的人也很多，本来跳舞就是要的一个气氛，场地再大，没有人跳舞，三三两两稀稀拉拉的几个人，确实让人寒心。
不能仅仅以赛事成绩作为衡量标准,
还应该注意要不断提升自身综合素质及能力。
五千余年的中国传统文化,造就了中国人保守含蓄的性格,这也是为什么中国的舞者们在跳国标舞的时候会显得拘谨的因素之一。他们总是瞻前顾后,在乎别人的看法,在跳舞的同时产生很多的顾虑。而这恰恰是国标舞中的一大弊端,甚至还会阻碍舞者提升舞蹈技艺。●
●单纯与坚持。单纯是舞者必须具备的条件之一。优秀的舞者一心朝着提高舞蹈水平的目标努力。例如,在进行将手臂放到七位手的位置的舞蹈动作时,不必考虑“旁人会怎样看待我”等其他因素,你所需要做的就是直接将手放置到准确的位置即可。这样,既能又快又好地学好动作,还能避免将简单动作复杂而繁琐化。
一名优秀的舞者还必须学会坚持。当今社会,金钱、名利等形形色色的诱惑太多,形成了期待“一夜成名”的风气,却看不到他人成名前所要付出的努力,导致有些舞者缺少去“突破失败”所需要的坚持,缺少“做自己”的坚持。如果缺少这些坚持,舞者只能在看到他人拿冠军的那一刻,产生诸如我何时才能得到冠军奖杯等问题。然后给自己做一个目标限定期限,若在期限内拿不到冠军就放弃跳舞的想法。真正的冠军永远是被别人记在心里的。每个观众心里都有一杆秤,即使他们认为舞者的技术可能不是最好,但他被舞者的个性、风格所打动。观众记住你了,你就是他们心中的NO.1!而这些不是靠裁判打分能够赋予的,它来源于舞者自身的个性。所以,每个选手都要有切合实际的理想,在找到自己的方向之后坚定不移地跳下去,不要轻易被周围的事物或某一个的言语影响。即使今天没被大家认可,也要相信只要坚持,自己总有一天能成功。
●定位与“职业”。舞者们必须要知道“不可能每个人都能成为冠军”。换句话说,每个人都要有自己适当的定位,这是非常重要的。舞者不应该以能否成为冠军作为衡量自己成功与否的标准,而应该争取成为最好的自己,让每个观众都能记住自己的舞蹈。这才是一个优秀的冠军级选手应该具备的基本素质之一。如果没有个性,就算侥幸获得一次冠军,也不会被人所记住。
舞者除了跳舞之外,免不了要与人交往、应酬。但作为一名职业舞者,就需要具备抵抗社会不良风气的干扰能力。这时候舞蹈应该是被放在第一位的,这也是舞者够“职业”的表现之一。这种职业精神在体育舞蹈中更加重要。不少舞者搭档之间常常出现因为闹情绪而不愿意练舞的情况。作为职业舞者,这种夹杂着个人情感因素的不良习惯是一定要克服的。如果你在跳舞时,带入很多练舞外的情绪,就不能称之为职业舞者。
职业舞者意味着舞蹈是你的工作。就好比商店里的营业员,她的职业是为顾客服务。如果对客人的态度不好,那么她就不是一名称职的营业员,也不具备职业道德,自然也不会做得出色持久。舞者要清楚自己的职业就是跳舞。这是你的工作。既然是工作,就不可以有杂念,不可以受到外界情绪影响。不管此刻的你是开心还是不开心,都要告诉自己,这是你必须完成的工作,要专心致志得做好。不是有天分的人可以成为冠军,而是一个最努力的人可以成为冠军,天分只是努力的99%之后的1%,天分给体育舞蹈选手的帮助非常少,舞蹈是需日复一日的练习,把握好自己的心态,将体育舞蹈的职业化进行到底才能获得最终胜利。
积极接受失败
由于体育舞蹈的竞技性,舞蹈赛事是非常多的,这也是每个选手在成长过程中必不可少的重要环节。通过比赛,选手可以对自己在一段时间内的训练成果做个检验,同时还能看到自身与其他优秀选手的区别,找到不足,为下个阶段的训练找到扬长避短的方向。
作为一个好的选手,要懂得接受失败。因为只有扛着失败,你才可以进步、才可以成熟、才可以超越自己。只有这样,你才可以发觉自身还有很多潜力。当然,接受失败并不是认命,而是要以一种积极的态度来面对,以求走出失败、走向成功。
舞者们要记住,输不可怕,怕输才可怕。千万不要不承认失败,而应该学会从错误中寻求正确答案,从失败中寻求成功的种子,站在一个客观的角度充分了解自己的错误和弱点,并敢于纠正。
