浅谈当前音乐教育中如何提高小学生音乐核心素养

2024-09-02 版权声明 我要投稿

浅谈当前音乐教育中如何提高小学生音乐核心素养(精选8篇)

浅谈当前音乐教育中如何提高小学生音乐核心素养 篇1

-浅谈当前音乐教育中如何提高小学生音乐核心素养

泗洪县瑶沟中心小学 张蕾 *** 【摘 要】音乐是一种善于表现和激发人们的思想感情、反应社会现实的艺术。而音乐教育则是实施素质教育,全面提高学生素质的重要的途径。步入二十一世纪,科技和信息的高速的发展,对人的素质提出了更高的要求,同时也向音乐教育发出新的挑战。小学的音乐教育是整个音乐教育中最基本的环节,对小学生的人格的塑造、思维、创造力的开发都有着不可或缺的作用,是其他学科所不能替代的。然而在实际的音乐教育教学中发怎样促进小学生的音乐素质的提高呢?现在提一些自己的看法。

【关键词】核心素养;音乐教育;小学生

在音乐新课程标准中,“音乐素养”已成为使用频率较高的一个关键词。关于什么是“音乐素养”,美国当代音乐教育哲学家戴维·埃里奥特给出了这样的定义:“音乐素养等同于音乐理解,而音乐素养(总是包括聆听素养)是多维的有效理解(或实践),而后者在本质上是程序性的和处于情境中的。也可这样来表述,艺术性的音乐制作和专业的音乐聆听涉及一种多维的、相关的、连贯的、生产的、开放的和可教育的认识,这就是音乐素养”。音乐学科是素质教育的重要组成部分,从音乐课程改革及新课标中也体现了素质教育之观念,突出了以音乐审美为中心,提倡师生互动,学生自主学习的精神,重视音乐实践和音乐创造,强调音乐于文化的关联和多学科综合,注意完善评价机制。作为一名小学音乐教师必须更新观念,积极参与课堂教学改革和探索。

一.提高小学生音乐核心素养需转变传统落后的教学观念

在农村的小学音乐教育中,仍然受着传统的音乐教学观念的影响。教学中主要以唱歌课音乐知识传授课和思想品德教育课为主,在整个的教学过程中仍然是教师的主导为主,极少以学生的作为学习的主体;并且在小学的教育中,音乐课是不被重视的,虽然我国已经大力的推行素质教育,并对音乐课程的改革,但这1 些对农村的小学教师的观念来说,影响不是很大,仍然采用传统的片面的分数评价为标准,对于音乐教学更是不重视,以为人人都可以教音乐,导致音乐教学的质量一直不高,面对新形势下的音乐教育的挑战,应当转变传统的音乐教育的观念。提高音乐教学的质量。

二.提高小学生音乐核心素养需培养学生的音乐兴趣

俗话说兴趣是最好的老师。只有有好的学习音乐的兴趣,才会有一个愉快的学习音乐的过程。往往老师在教学中采用机械的教育方式,经常会打击学生学习音乐的积极性,不喜欢学生音乐课上的活泼劲,以为这是在扰乱课堂,严令大家做好,只注重书本的知识,而缺少对歌曲的深入的挖掘,导致小学生对音乐课的反感,更不会产生良好的学习音乐的兴趣了,所以在教学中要注意发现学生学习的音乐的兴趣,并善于保护和培养。在我们班的学习委员,喜欢音乐,但唱起歌来就是表现的不是很自信,所以针对这种情况时,我一边鼓励她,一边教她怎样唱好一首歌,保护他对音乐的兴趣,人也变的自信多了。

三.提高小学生音乐核心素养需注意对学生进行审美教育

《音乐课程标准》明确指出“音乐教育以审美为核心,主要作用于人的情感世界。”“音乐基础知识和基础技能的学习,应有机地渗透在音乐艺术”可见开展审美教育的重要性。所以在音乐教学中要注意审美的教育,激发学生审美的情趣,从而提高学生的音乐的素质。因为音乐是抽象的听觉的艺术,要注意培养感知的能力来提高审美能力;音乐是充满情感的艺术,字里行间都表达着浓浓的深情,所以要注意在音乐教学中丰富学生的情感的表达来提高学生的审美的能力的提高。

四.提高小学生音乐核心素养需注意因材施教

在以往的音乐教学中,总是让学生随着录音带学唱歌,有条件的可以用电子琴或是脚踏风琴教唱,但这些都是围绕着课本再转,没有什么新鲜的教学的方式。在一些优秀的音乐公开课中,运用了许多切合实际的灵活的教学法,打破传统的枷锁,编创出具有特色的教学的方法。我个人以为是很值得推广的。比如一些运2 用游戏的教学法,比如用跳蹦蹦兔,来学习节奏、鱼咬尾的方式来记歌词等等,都是很好的边做游戏变学歌曲的好方法;除此之外还要回归到教材当中,吃透其中的要点,并将知识进行串联起来,做到推陈出新,提高教学的质量,不知不觉中使小学生的音乐素养得到提高。我们都知道小学生处在智力发展的初级的阶段,所以每个人的音乐的才能都是不一样的,所以要针对具体的情况进行详细认真的引导,在对学生的学习上要一视同仁,对待学生的才能天分上则要因材施教,使其得到长足有效地发展。

五.提高小学生音乐核心素养需树立“师生互动,自主学习”的教学观念。提倡师生互动,学生自主学习,其目的就是在课堂教学中要发挥教师的主导作用,充分调动学习主体——学生的学习积极性。以学生为本,遵循学生的认知发展规律和身心发展规律,就必须改变过去在音乐教学中曾经存在的以教师、课堂、书本为主体的形式,代之以学生的生活经验、兴趣、能力和需要为出发点,为学生提供学习、积累音乐知识和文化饿广阔天地。因此,在教学中应贴近学生生活、贴近社会,贴近自然,采取围绕与学生生活紧密相连的主题内容,选取能激发学生学习热情和求知欲的音乐材料,使学生在富有自觉性和自主性的学习中感受音乐,逐渐培养把握音乐的表现形式、审美和情感内涵的能力。即使在小学低年级的教材中,也努力体现了这一理念。

六.提高小学生音乐核心素养需积极倡导,“探究式学习”

音乐课的教学过程就是音乐艺术的实践过程,应当积极引导学生参与各项音乐活动,并设定生动有趣的创造活动的内容、形式和情景,发展学生的想象力,增强学生的创造意识,鼓励学生进行“探究式学习”。

以往人们常常将音乐与美术、体育连在一起,简称“小三门”,其实这是一种简单化的误解。音乐、体育、美术的确有一定的技能性成分。但是,从本质上来说,他们都是文化中的一个门类。就以音乐说吧,从它的学科性质看,虽有自然学科的成分但更重要的是属于人文科学。因此,音乐学科从一开始就应当注重对学生人文关怀、人文精神的培养。作为音乐老师应该着力于对音乐中文化内涵的挖掘和理解。不仅注重宏扬中华民族古代、近现代、当代的优秀音乐文化,更应3 把世界各地区、各国家的民族音乐作为重要内容引入教材,广泛吸纳各历史时期的优秀外国音乐创作成果,从而大大开阔了学生的文化视野。注意吸收文学、美术、影视、民族音乐等艺术,吸收相关学科的新概念、新成果,软化学科边缘,拓展学习途径,以此有助于学生理解音乐在文化整体中的位置和特点。

七.提高小学生音乐核心素养需努力完善评价机制。

将评价机制渗透在教学的过程中,有助于学生直接、有效、愉快地参与评价活动。不仅注意总结性评价,同时也重视过程性评价。在教科书中,每一单元都有学生主动参与的状况。在每册教科书的最后一个单元,有学生自主进行和以集体参与为主的“我的音乐网页”,以便学生在复习学期教学内容的基础上进一步提高音乐创造力和音乐表现力。同时,评价的方式是动态的,可通过照片、录音、录象等形式对每学期的音乐活动加以记录,不仅可以增进学生对音乐课的情感体验,而且可以通过逐年积累、对比,更好地进行教学效果的分析和评价,从而不断提高教学质量。

结语:音乐学科的特点决定了教师不能简单采用传统的教学形式,在课堂教学中应当确立核心素质教育的理念,体现新课标的精神,并和其它学科有机的结合起来才能收到更好的效果。

【参考文献】

浅谈当前音乐教育中如何提高小学生音乐核心素养 篇2

音乐是一种情感的艺术, 蕴涵词曲作者的情感。在小学音乐教学中, 教师要发挥音乐的美育功能, 转变教学理念, 创新教学策略, 优化教学方法, 让学生接受审美教育, 引导学生通过视、听、思、唱等多维度、全方位学习音乐, 在欣赏、想象、学习中体会作品的意境和作者情感, 使学生在音乐学习中得到美的熏陶、感染、震撼, 养成高尚的审美情趣和积极乐观的人生态度, 充分发挥音乐教学的功能和效用, 全力推进素质教育教学的进程。

如今的小学音乐教材都为培养学生的审美情趣提供了丰富的教学内容。教材中有许多非常适用于小学学生的结构简短、节奏欢快、旋律优美的音乐作品。教师应该充分运用教材里的这些优点, 在教学中渗透美育教育。在现如今的音乐教学中, 很多教师已经积累了丰富的优秀的教学经验, 如:运用多媒体进行欣赏教学;用律动和表演增强学生的情感体验;用游戏激发学生的情感表现欲望;创设教学环境, 让学生身临其境的感受作品魅力;用评比的方法引导学生积极参与音乐教学活动等等。在多年的音乐教学中, 我尝试从以下几个方面进行了初步探索。

一、唱歌学习中创造美, 感受美, 以美塑情

苏联教育学家苏霍姆林斯基曾经说过:“在人的心理深处, 有一种根深蒂固的需要, 这就是希望自己是发现者, 研究者, 探索者, 而在孩子的精神世界中, 这种需要特别强烈”。创造是艺术乃至整个社会历史发展的根本动力, 是艺术教育功能和价值的重要体现。音乐创造因其强调清晰的个性特征而充满魅力。唱歌是小学低年级必不可少的教学内容, 歌曲中包含着强烈的节奏感和韵律美, 它是音乐形象的反映, 律动的表现。每当学生感受到律动音乐的音高、音色、力度和节奏变化时, 他们会情不自禁地手舞足蹈, 随音乐产生律动, 这时学生自身的动作与音乐律动产生协调一致的美感, 给人带来了视觉和听觉的和谐感受, 让你获得美的享受。

二、提高学生的审美趣味, 开阔音乐视野

有一句话说的好“趣味无争辩。”一个人喜爱什么音乐, 不喜欢什么音乐都是因人而异, 我们要尊重每个人的兴趣和爱好, 但是不能放弃了引导和教育。小学生由于年龄小、生活经验匮乏等原因的局限, 审美趣味是狭窄的。教师这时就应该通过音乐课堂中的教学活动提高学生的审美情趣, 以开阔学生的音乐视野。小学的音乐教学应有提高学生音乐审美素质的责任, 要让学生不仅喜欢当代的音乐, 对所有时期的音乐都应该有所了解和欣赏。教材中安排的国粹京剧、民歌等内容正是进行民族音乐教育的极好教材。

世界上每个国家和民族都有属于自己的优秀音乐作品, 这就形成了丰富多彩的音乐风格。“音乐是没有国界的”, 从审美情趣来看, 学生喜欢新颖、多元的音乐风格。作为教师, 不仅让学生了解自己民族的音乐, 更应该拓展学生的音乐视野, 让孩子欣赏更多外国歌曲。例如, 我在教唱五年级第六单元“告别时刻”中的歌曲《友谊地久天长》时, 我创编了以“我是导演”为主题的音乐活动, 以《友谊地久天长》作音乐背景, 让学生为自己所在的小组导演一个毕业典礼上与好友分别的场景。就是通过这样的音乐实践活动, 在感知的基础上激发学生想象, 提高他们的创造力和合作协调能力;通过音乐实践活动, 将场景、人物、情感、音乐融合起来, 让学生尝试用音乐去阐释心理、阐释情景, 从而提高学生对音乐的敏感性, 提高学生的音乐审美情趣, 进一步加深对音乐作品的理解。一首好的歌曲不受国界的限制, 可以传到世界的各个角落!让大家喜爱它!

这个设计非常煽情, 非常生动, 视觉和听觉都获得了美感, 情感想象获得的审美喜悦, 最终懂得的音乐无国界的道理深深地留在孩子的心里。

当然, 审美趣味的扩展是以生活经验、知识结构和情感体验的增长为基础的, 我们进行扩展审美趣味教育时不能脱离这个基础。这就需要音乐教师不断地加强自身文化素养, 特别是音乐素养的积累, 不断进行音乐教改的探索, 由浅入深、循序渐进地培养学生从古今中外的优秀音乐作品中汲取精神养料, 扩展音乐审美趣味, 开阔音乐视野。

三、提高学生的音乐素养, 陶冶美育情操

小学阶段的学生辨别是非美丑的能力比较弱, 而且好奇心与模仿能力特别强。这种现象容易导致学生心态扭曲, 迷失方向, 严重地伤害了学生的身心, 影响他们健康成长。

音乐教师应当认清自己身上的重任, 在音乐教学中要充分利用教材提供的优秀音乐作品, 精心设计音乐教学课的内外活动, 通过听、唱、讲、跳、演、比等教学手法, 让学生体验每一个作品的美感和情感, 引导学生树立健康高尚的审美观念, 陶冶美育情操, 提高音乐素养。

总之, 在小学音乐教学中, 音乐教师不但要加强专业音乐知识的学习, 还要加强美育、音乐审美教育理论的学习。使在教学实践中如何提高学生的审美情趣, 如何渗透美育教育能够设计准确, 达到提高学生美育素养的最终目的。

摘要:如今的小学音乐教材都为培养学生的审美情趣提供了丰富的教学内容。实际上艺术教育发展了学生的个性和创造力, 完善了人格, 提高了学生的整体素质。学生在艺术学习中, 随着艺术经验不断得到丰富和升华。极大地提高了学生感受美、创造美、鉴赏美的能力和健康的审美情趣。可以说, “没有美育的教育是不完整的教育”。

关键词:美育,创造,音乐教学,音乐素养,审美情趣

参考文献

[1]刘叔成, 夏之放, 楼昔勇等著.《美学基本原理》上海人民出版社, 2001年

浅谈如何提高农村学生的音乐素养 篇3

一、激发学生的音乐兴趣

音乐是积累灵感、催发情感,激发想象的艺术。音乐教育是以音乐为手段,在潜移默化中对学生进行情感教育。只有所教的知识学生学得来,会得快,他们的积极性才高,进而对这门学科才有兴趣。因此说,要激发学生对音乐的兴趣,学生的体验才是幸福的。

二、注重课堂教学的氛围

1.营造充满活力的音乐课堂教学氛围,必然要突出一个“活”字,这样就要求有灵活多样的教学手段,吸引学生的注意力。在教学上通过听、读、唱、舞、画等多种形式,充分调动学生的多种感官参与学习,让学生乐学,学好。作为音乐教师,我们要注意抓住音乐这条主线,教学中不能喧宾夺主,不能为了形式而形式,而要真正为音乐服务。

2.注重学生的主体地位。前苏联教育家苏霍姆林斯基在谈起教育技巧时说:“教育者与自己对象的每次接触,归根到底是为了记录对方的内心活动。”学习的主体是学生,学习积极性的充分发挥同样必须源于学生自身,因此在调动学生积极性的同时,教育者应时刻清闲意识到自己只是学生成长过程中的一根“拐杖”,是学生建造之术大厦过程中暂时的“脚手架”最终的目标是使学生不再依靠外部因素,能够主动学习,并将音乐作为自身的一种素养得到持续发展。

三、给学生充分的自信心

自信心对一个人来说是十分重要的精神支柱,也是人们行为的内在动力。因此,在教学过程中,教师要尊重学生的个性,充分发挥学生的自主性,让每一个学生都参与,积极创新,但现在的中学生大多数都不同程度的存在不自信的现象,不善于表现自我。这样,我们老师就要在每次才艺展示的时候,给予热情的鼓励和充分的肯定,学生从中找到自我,从而有原来的腼腆转变为现在的主动参与,大胆创新。

四、作业的创新,情感的延伸

音乐是情感的艺术,教师应注重加深学生在生活中音乐感悟和体验。音乐不仅要培养学生感受音乐,鉴赏音乐、表现音乐的能力,还要培养学生的创新能力。仅在课堂上学习音乐是不够的,还需要扩大到课外。我们应该把眼睛睁大,把耳朵叫醒,有效地拓展学生的艺术视野,加强学生的兴趣,最大限度地学习音乐,真正提高学生的音乐素质。

五、提高教师的自身素质

教师是学生心目中的典范、楷模,你的一言一行都吸引着学生的目光。你良好的专业素质个过硬的专业技能会使学生對音乐学习产生巨大的吸引力。所以,要提高教师自身的专业素质、表演能力与应急能力,并形成自己的教学风格,建立自己的教学模式尤为重要。常言说得好:“要给学生一杯水,教师得储备一桶水。”

浅谈当前音乐教育中如何提高小学生音乐核心素养 篇4

摘要:随着课改的不断深入,小学阶段的很多科目都被重视起来了,但是我们的音乐课堂始终无法跟上课改的节奏,究其原因就是很多老师无法突破识谱教学这个难点,等到学生小学毕业,很难让他们对音乐的理解和掌握提高到一个应有的高度。学生识谱能力的强弱,关系到课堂教学质量的高低,识谱能力是打开音乐宝库的第一把钥匙,只有当学生掌握了这把钥匙,他们才会热情地走进音乐、体验与实践音乐。从而建立一定的审美情趣和意识。因此,本文就对如何提高小学生的识谱能力,发表一点拙见。

关键词:音乐教学 识谱能力 识谱兴趣 难点

一、当前音乐课中存在的问题

(一).教师不明确教学目标

音乐新《课标》中指出:要求学生具有一定的识谱能力,规定了不同的学段不同的要求。教会学生识谱,使他们的音乐兴趣得以持续发展。然而在我们的实际音乐教学中,很多教师从不教学生识谱,认为只要把教材上的那几首歌曲教学生会唱就算完成了教学任务,更有些教师觉得教材上的音乐不好听或者教师自己本身就不识谱,就教孩子唱一些当下具有流行色彩的歌曲。与其说这些教师不明确教学目标,倒不如说他们不具备音乐教学的技能或未能掌握音乐新《课标》。

(二).学生不重视或有畏难情绪

通过调查,大部分学生思想意识中认为音乐课是副科、音乐课就是唱歌课,认不认识do、re、mi无关紧要,只要把语文数学学好就行了。再者音乐中每一个音符的唱名都是用字母来记录,所以学生对于陌生的符号接受度较底,对识谱有畏难情绪不愿学,进步慢。

(三).识谱教学中方法不当

不能把识谱教学当成生硬地灌输理论知识,久而久之会导致学生产生害怕和厌恶的心理。所以,学习识谱,兴趣是基础,没有这个基础,一味进行枯燥的训练,不符合学生的心理特点。教师一心想把这把钥匙强塞给学生,但是学生的抵触情绪会让他在你转身的瞬间又把这把钥匙扔得很远很远。

二、如何有效提高学生的识谱能力

(一).明确教学目标,转变学生的畏难心理

首先教师一定要具备音乐教学的技能并熟悉音乐新《课标》,每一个学段都要把识谱作为一个重要的教学目标;其次,在音乐教学中重视对学生素质、能力乃至兴趣和个性发挥的培养,让学生逐步消除畏难心理。

(二).优化教学方法,培养学习兴趣

托尔斯泰曾说:“要想学生学的好,就要使他热心学”。我认为这个热心就是指的兴趣,忽略学生对识谱的兴趣,结果事半功倍。在音乐课上只是单调枯燥的教认1、2、3、4、5、6、7,学生会索然无味的。

1.利用形象的手势激发学生识谱的兴趣

一名音乐教师在教学中给每一个音符创编一个形象手号。音符do教学生拍一下自己的肚子,利用谐音的关系让学生记do;re就叫学生平前举双手做叫人来的动作,让学生知道来就是re;mi做猫咪叫的动作,fa让学生去摸自己的头发;sol两只手放在耳边做转手腕的动作;la将双手平举胸前,胳膊用力向两侧拉开;si做洗脸的动作。在识谱教学中加入这套形象的手号,将枯燥的识谱教学变得形象、有趣,大大激发了学生的学习兴趣,让让他们在表演中愉悦的学习识谱知识,达到了事半功倍的效果。

2.在欣赏、器乐等活动中灵活地进行识谱教学

新课标强调“识谱教学”必须融入于音乐实践活动中。“识谱教学”要与演唱、演奏、鉴赏等音乐实践活动密切结合,从而“顺带着”学习视谱。例如:人教版四年级下册的《男儿当自强》在学唱前教师先带唱两遍主题旋律,再结合熟悉主题旋律,效果非常明显。所以说识谱教学要符合学生学习音乐的规律,他们表现出来也是不一样的。当然乐器引进课堂是识谱教学的最佳实践活动,学习器乐演奏的过程,同时也是识谱的过程。

3.先学歌曲,再识谱

学生通过听老师范唱或多媒体播放,把所学的歌曲旋律基本把握后,再让学生进行视唱曲谱。有利于学生识记音符及音高位置。

4.先学节奏,再识谱 识谱教学很重要的一点,是加强节奏和节拍的训练。如果学生能正确地掌握歌曲的节奏,又能准确地把握节拍的强弱规律,然后再进行整首识谱就容易多了。如人教版三年级上册的歌曲《快乐的do re mi》的附点音符比较多,是本课的难点,若把附点节奏训练好了,学生会学得较快,也不容易出错。

浅谈当前音乐教育中如何提高小学生音乐核心素养 篇5

2充分挖掘网络相关资源,开拓学生的审美能力

信息技术的整合和应用随着时代的发展和进步以及教育现代化水平的不断提高,在教育领域引起一场深刻变革。网络资源丰富多样,各种学习教育类软件层出不穷,如“微课掌上通”“希沃授课助手”“班级优化大师”“音乐帮”等,都是现代音乐教师必须学习和掌握的音乐教学软件。特别是“音乐帮”中包含了音乐基础(乐理、试唱、练耳)、声乐、艺考与考级的题库,以及音乐基础理论、伴奏、视频、钢琴课程、声乐教学、乐谱搜索、节拍器、钢琴键盘、音乐热点资讯、精品音乐表演欣赏等丰富的教学资源,为广大音乐教师和学生提供了轻松便捷的平台,资源丰富、界面简单、易于操作。借助“音乐帮”,教师可以因材施教,学生可以自学软件中的素材,还能请客服帮助搜寻需要的伴奏,是一款非常好用的音乐APP。下面,笔者以《茉莉花》一课的教学为例,介绍一些软件与音乐教学相融合的方法。

1)课前,教师可以通过“微课掌上通”这个以视频为主要载体的软件,制作5~10分钟为单元的微型课程,向学生逐一介绍《一千零一夜》中“图兰朵”的故事,引出背景音乐《茉莉花》这一歌曲的由来。播放2004年雅典奥运会闭幕式上一个中国小女孩站在红灯笼上演唱茉莉花的视频,让学生思考:为什么在这举世瞩目的时刻要选择演唱这首歌曲?展示江南的美景和各色茉莉花的图片,以用民乐合奏的《茉莉花》作为背景音乐,让学生感受清新淡雅、洁白美丽的茉莉花。接下来,欣赏歌唱家宋祖英在奥地利维也纳金色大厅演唱的开场曲《茉莉花》,观看“出彩中国人”中来自美国亚特兰大的大学生芭蕾舞《茉莉花》,听赏“女子十二乐坊”的演奏家用各种乐器演奏的《茉莉花》。教师通过“微课掌上通”给家长发送《茉莉花》微课的相关视频,家长接收到视频信息后,提前让孩子随时随地预习微课内容。

2)课中,教师可以使用希沃授课助手,在台下远程控制《茉莉花》课件,轻松调用激光笔及聚光灯演示课件,指出学生解决学习过程中的难点——“让我来将你摘下”中的休止符声断气连的演唱方法,方便教学,教师再也不用固定在讲台上。在学生小组讨论展示环节,教师边巡视边随手拍摄学生演唱《茉莉花》的歌曲、舞蹈、器乐、朗诵、绘画等作品,上传到电脑桌面上,随时向全班学生和本班教师分享,可以增强师生互动,统筹课内有限的学习时间,并可延伸至课后再行观看。

3)课后,教师可以利用“班级优化大师”这一课堂管理软件和学生综合评价系统,将学生进行分组,根据课前预先设定的评价项目,包括课堂表现、学习状态、学习效果、协作能力、演唱水平、舞蹈能力等,对学生进行综合评价记录,并请班干部用电子评价系统中的加减分功能对本节课中同学的表现进行加减分的统计。教师不需要另外花时间去统计分数,系统可以自动化计算出结果,并且可以同步给家长的手机端,增强家校的紧密联系,让家长可以实时了解和掌握孩子在学校的表现,以及增减分数的原因。

3利用图形谱的直观功能,发挥学生思维的可视效能

研究表明,通过视觉所获得的信息占人类获取信息总图3A′乐段量的60%以上。图形是直观的语言,图形谱能融图画与音乐为一体。因此,作为课堂的引领者和掌控者,教师应该充分发挥主导作用,利用计算机图形软件和其他图像的处理技术,把抽象的音乐信息转换成形象的图形谱。图形谱用相同的色彩或者图形表示乐段相同或相似。教学时,教师根本无须用烦琐的语言,可以让学生边听音乐边看图形谱,图形谱充分学地实现了思维的可视化效能,他们只看着图形谱就能了解音乐的走向与曲式结构,记住乐段之间的联系,轻松地完成看似不可能完成的音乐识记和律动表现。下面以欣赏课《匈牙利舞曲第五号》为例,对此进行介绍。

1)教师给学生讲《小矮人找宝藏》的故事:小矮人→找宝藏→小铁锹挖宝藏→发现宝藏→背宝藏回家→漏宝藏→再挖宝藏→装着宝藏回到了家。

2)用电脑软件根据故事情节展示图形谱,如图1~图3所示。

3)播放《匈牙利舞曲第五号》音乐,并用电脑同步出示该乐段的图形谱。教师几乎不需要讲解复杂的作品主题、音乐结构、发展以及表现手法,学生看着图形谱就能够感知音乐的形象,并在此基础上展开充分的想象。在学生熟练识记后,教师还可以把文字信息删除,让学生根据图形谱展开想象,激发创造性思维,重新编创故事情节,将音乐内化为自己的理解和感悟,并进行重新编创,根据图形谱将故事与律动改编为《小红帽遇大灰狼》《三只小猪》《小猫钓鱼》等。

4利用“乐音”软件的特殊功能,丰富学生的听觉感官

每次上合唱课时,教师很难熟练地演唱和演奏同一和声主题的多种和声配置法,而电脑这一伴奏大师却能轻松地解决这个难题。比如“乐音”是一种多功能的MIDI音乐创作和播放软件,具有简单实用易用的特点,更可贵的是它独有的五线谱、简谱自由切换显示和打印模式,特别适合我国中小学音乐教学的实际需要。教师或者学生在电脑里书写出需要的谱例后,请“乐音”软件演奏出来。只要能写得出来,“乐音”就能不折不扣地演奏出来,教师再也不用为钢琴伴奏技术不如人而烦苦,也不用因为学生感受不到丰满的和声效果而达不到理想的教学目标而气恼。

5利用音乐游戏软件,提高学生的专注力

音乐可以刺激智力,提高听力、记忆和专注的能力,很多学生都爱上音乐课,对音乐的学习充满渴望,对学习都是带着“乐学”的态度而来的。但由于小学生好奇、好动、注意力不持久的年龄特点,传统音乐器材稍使用不当,就会向教师的课堂组织能力的实力挑战,对教学过程的实施产生极大的干扰,降低课堂教学效率。因此,教师应该充分利用音乐游戏软件,把学生兴趣吸引到整个学习过程中,提高学生学习音乐的专注能力。但实际上并不是每个学生都具有音乐细胞,比如:教师教到打节奏的课程时,一些学生经常不能很准确地击打出拍子;教师随意按下钢琴键盘,有的学生也很难准确地听出它是哪个音,更别说复杂的音程了。然而选择适合学生玩的节奏游戏软件或者听音软件,就能轻松解决这一普遍性的教学难题。比如“SveerzDeluxe”是一款鼠标类音乐节拍游戏,操作方法简单,学生可以根据语音提示,用鼠标点击出画面上出现的音色和节奏的拍点,点击播放器中间部分的小精灵,注意节奏和节拍,配合动态扫描线的上下移动抓准时机点出相同的颜色。经过长时间练习,学生可以提高音准度和节奏感,在玩中学、学中玩,很好地把寓教于乐联系起来。每一首歌曲都是由特殊的节奏构成的。在上课之前,教师可以先让学生玩一玩节奏游戏,这样有利于潜移默化地克服歌曲节奏教学的难点,激发学生的学习兴趣,为歌曲的学习做好铺垫,收到事半功倍的教学效果。

现在的手机功能也是十分强大,推出了大量的音乐软件,如“钢琴大师”“舞指钢琴”“节奏专家”等,内含大量优秀的钢琴曲、完美钢琴和弦,超高音质、不用钢琴也能弹出完美的钢琴曲子,体验弹奏乐趣。内置多种乐器音色,包括钢琴、小木琴、电子琴、吉他、架子鼓等,满足多重音色的需要。模式也很多样,比如播放、教学、随意弹等。学生可以根据不同的音乐、合拍,感受打击乐器的音乐节奏带来的游戏乐趣。

教师可以安排学生通过“每日每周活动”向好友发起挑战,或者邀请好友弹奏世界名曲,体验角色的成长,享受到声画交融的音乐盛宴,体验激动人心的全方位的匹配效果。

6运用人机交互式对话,提高学生自主学习能力

信息技术功能强大。从声乐、器乐、舞蹈、基本乐理、视唱、练耳到和声、作曲、曲式、配器,均可以用计算机辅助教学。它还拥有人机交互式的对话学习方式,采用双向交流的功能,告别传统模式的枯燥,可以帮助学生集中精力,在趣味性的游戏中轻松地学到音乐知识,调动学生在学习过程中的主动性和积极性,提高学生的音乐审美能力。如在教完一首歌曲后,教师可以利用电脑的录音功能,帮助学生录制个人专辑,录完后听听自己唱的录音效果,并请“电脑教师”为学生进行智能化的电子评分(只要你的音准、节奏基本把握准确,分数一般较高)。或者利用最新的手机摄像功能拍下学生的现场演唱效果,并用数据线连接到电脑上,学生就能马上看到自己的现场演唱效果。电脑就像一面镜子,学生通过与计算机的交互式对话,很容易集中精力,自主地进行学习,同时也有利于增强学习的信心。教师应争取每个学期,为每位学生都录制2~3首歌曲,并在电脑上制作成音乐网页。当然也可以请家长帮忙为孩子拍摄录制VCR,并将其发送到教师的邮箱中。在学期结束或班级活动时,教师可以利用它们做精彩的回顾播放,让学生深刻地体会到学习的乐趣和成就感,而教师也能及时得到学生学习情况的反馈,适时地调整教学方法。

7结语

新课改下的新教师应该善于将信息技术与音乐学科深度融合,借助信息技术培养学生的音乐核心素养。在教学实践中,只要教师不断地探索研究,精心地设计,灵活地掌握、运用和开发各种电教媒体,并把它们同其他手段和方法融为一体,不断地去创新,就一定能在课程改革浪潮中走出一条音乐教学的成功之路。

参考文献

浅谈当前音乐教育中如何提高小学生音乐核心素养 篇6

岳晓东

初中音乐教学大都在课堂上完成,简单的划分为授课和考试。初中生在授课时大多时间都是以听讲为主,考试的时候是通过集体笔试或单独考核,而且初中音乐成绩往往被人忽略。所以,学生的学习环境相对安逸,彼此之间没有竞争力,难以培养他们的竞争意识,不太贴切于现代教育所提倡的核心素养。

一、紧跟时代步伐,配备教学设施

初中音乐教学中,大都以教师的讲授为主,由教师现场为学生们进行理论讲解或乐器使用方面的一些指导。初中生们学习音乐的途径基本上都是通过教师来完成,教师的水平高低会对他们的学习质量产生显著的影响。为了减少教师对于初中音乐教学的影响,应该在音乐课堂上配置一些有助于音乐教学的设施,代替一部分音乐教师的职能。并且结合初中生的生理特点,在配置相应设施时应该保持一定的时代性,以确保能够有效激发他们的学习兴趣。例如,当学习到七年级音乐上册中的《爱我中华》时,教师除了进行一些必要的课文讲解外,可以利用多媒体信息技术,比如电脑、手机、投影仪播放器等,播放一些关于《爱我中华》的视频,让初中生通过有效的教学设施接触到比较专业化、国际化的音乐作品。通过这种形式,初中生会被具有时代性的教学设施所吸引,而且通过欣赏优秀的作品,可以提高他们的音乐鉴赏能力、开拓他们的视野,从而激发他们的学习兴趣,帮助他们更加积极主动的学习音乐知识,并激发他们对于音乐追求探索的精神,从而引导他们形成一定的核心素养。2加强师生互动,树立正确思维

为了引导初中生正确的学习音乐知识,并建立良好的核心素养,需要教师在音乐课堂教学中,转变教学方式,也就是以学生为本,从“教学”转变为“教人”。这就需要他们从角色上发生转变,善于捕捉学生的思维状态,通过发现并根据学生的需求进行针对性的教学。为了实现这一目的,就需要初中音乐教师及时的与初中生进行交流互动,掌握他们的实时学习状态,并引导他们形成正确的思维方式。例如,当学习到七年级音乐上册中的《我的中国心》时,通过一段时间的课堂教学,教师要对初中生进行提问,了解他们对于该知识的掌握情况,去寻找他们在思维上存在欠缺和不足的地方,并进行针对性的引导,确保他们能够正确的掌握该知识,正确体会到歌词中所描绘的意境,从而激发他们的爱国主义情怀。通过加强师生之间的交流互动,就可以树立初中生的正确思维,进而实现在完成音乐教学任务的同时培养初中生的核心素养。

3建立竞争机制,激发学习热情

浅谈当前音乐教育中如何提高小学生音乐核心素养 篇7

随着国家2020中长期教育改革与发展规划纲要的提出,在注重教育内涵发展过程中,各个学校都在思考如何提高自己的办学水平,如何培育名师,如何培育英才。这种思索源于社会的发展,也源于教育的变革。在社会发展的过程中种种社会现象使人们越来越认识到艺术教育在培育英才的过程中所起到的重要作用。艺术修养是人的素质修养中不可或缺的一部分。而人的艺术修养一部分来源于社会生活,一部分来源于学校的艺术课堂,所以基础教育中的艺术课堂就显得尤为重要。国家规定基础教育中艺术教育是一门必修课程,它面向全体学生培养学生求真、向善、尚美的高尚品格。学生从艺术课堂所获得的知识就像春雨滋润大地一样悄无声息的侵入他们的心灵,影响他们的成长,从而培养了它们终身受益的艺术修养,艺术课堂作为传播艺术知识的主要阵地,它所传授给学生的是前人总结的,感悟的,具有正确参考价值的信息。作为美术教师有责任、有义务帮助学生通过课堂教学提升学生的艺术修养。

二、在教学实际中明确美术教师的职责

然而在现实的艺术教育中我们仍然遇到了一些不尽如人意的地方。随着教育改革的不断深化与发展,我们一边大谈特谈素质教育,提倡培养全面发展的人。而另一边却设立了应试教育的高门槛,学生像千军万马过独木桥一般要越过这道坎。所以现在很多家长、还有一些教育行政部门经常把升学率当成衡量一个学校好坏的唯一标准。这使基础教育中美术教育处在一个尴尬的地位,也给美术教师和美术教学带来种种困境。

其一,升学率的不断挑战使学校经常忽视美术教学;其二,学业负担加重使学生无暇顾及美术学习;其三、在这种学习压力下,随着年龄的增长以及长期以来应试教育模式的影响学生学习美术的兴趣越来越淡;其四、美术教师在学校地位尴尬,自轻思想严重等等。各个方面的原因给美术教学带来一定的困难,但同时也给美术教师带来一定的挑战。所以美术教师应该思索如何在目前现状下实现我们的理想。

让我们再重新来审视一下美术教学所面临的困境吧,这些现象是客观存在的,是目前的国情决定的,但这并不能代表我们美术教师将一味的忍受这样的现状、随波逐流。法国作家达尼埃尔佩纳克曾说:“差生才是最正常的学生,差生才能充分证明教师的职能”。而我们美术教师所面临的不仅仅是“差生”还有不尽人意的教学环境,如果能在这样的现实中做出一番成绩,那足以证明我们的能力。所以当理想与现实产生矛盾时,我们应该坚持我们的理想,实现我们的价值。在学生成长过程中为学生开拓一片艺术的天地,让他们能在这片艺术的天地里快乐成长、净化心灵,帮助他们成为一个具有“求真、向善、尚美”的高尚品格的人。

三、提升自身的师德修养,让职业幸福感成为教学的原动力

孔子曰:“其身正,不令而行;其身不正,虽令不行”。作为美术教师要帮助学生塑造“求真、向善、尚美”的高尚品格。那么我们自身的师德修养就更为重要,师德的修炼绝不是空洞的说教,也绝不是学学文件,发发论文就能修炼好的。师德是对教育事业由衷的热爱,对学生发自内心的一种关爱,是无条件的自觉自愿的付出。虽然有一部分人认为我们是学校“最轻松的人”或“可有可无的人”,甚至也认为我们是“素质较差的人”。我们可能在学校评优树模、职称评审时被滞后考虑的人,然而我们无论在现实遭遇着怎样的不公,我们都有追求职业幸福的权利。而这种追求职业幸福的原动力来自于教师自身的修养,因为知之者不如好之者,好之者不如乐之者。只有自身修养的提高才能排除其他工作中的不良干扰,精心教学,乐在其中。当我们带领学生漫步于古典风景之中,我们是否感受到与同学们一起畅游于画家创造的美景之中,欣赏和感受美景的快乐。在“畅游”途中和学生们一起从画中品读出画家的内心的情愫。既然我们有意或无意的选择了美术教师这个职业,我们是否能摆脱世俗的名利,用我们高尚的情操、丰富的情感、精湛的技艺诲育另外一个生命的成长,守得一份育人的真谛,也收获自己的职业幸福感。

四、练就精湛的教学技术,提高教学能力是教好学生的基本保证

“师从上者中,师从中者下”。要想教好学生,美术教师必须得练就一手过硬的基本功。美术教师的基本功从大的方面来说可以分为美术专业技术能力和教学基本能力。对一般中小学美术教师而言,专业技术能力在大学求学阶段已经有了很好的基础,而教学基本能力需要在教学实践中不断地积累。基础教学能力最核心的就是课堂教学能力,而要提升课堂教学能力必须提升教学认知能力、教学设计能力、教学反思能力、校本研修能力、信息技术能力等等。这些都是提升课堂教学能力的保障。而这些能力的培养过程也是有规律可循的,无论是哪种能力的培养提升都可以经过三个阶段,模仿、实践、创新。模仿是向老教师、优秀教师学习;实践是将所学应用到教学实践中检测、反思,不断改进;创新是根据教学实际结合校情、学情探索适合自己教学的独特风格。总之只有在教学实践中不断提升自己的教育教学能力,才能遵循美术教学的规律提高教学质量。

如何提高学生的音乐素养 篇8

关键词:学生;音乐;提高素养

中图分类号:G623.71 文献标识码:B 文章编号:1002-7661(2014)01-043-01

音乐教育则是实施素质教育,全面提高学生素质的重要的途径。步入二十一世纪,科技和信息的高速的发展,对人的素质提出了更高的要求,同时也向音乐教育发出新的挑战。小学的音乐教育是整个音乐教育中最基本的环节,对小学生的人格的塑造、思维、创造力的开发都有着不可或缺的作用,是其他学科所不能替代的。新的音乐课程标准也指出,在音乐教学及各种音乐实践活动中要培养学生对音乐的兴趣,发展对音乐的感受能力、鉴赏能力、表现能力和创造能力,从而提高学生的音乐素养。那么,当前在新课程改革中,如何在音乐教学中提高学生的音乐素养呢?

一、转变音乐教学观念

在小学音乐教育中,仍然受着传统的音乐教学观念的影响。教学中主要以唱歌课音乐知识传授课和思想品德教育课为主,在整个的教学过程中仍然是教师的主导为主,极少以学生的作为学习的主体;并且在小学的教育中,音乐课是不被重视的,虽然我国已经大力的推行素质教育,并对音乐课程的改革,但这些对个别的小学教师的观念来说,影响不是很大,仍然采用传统的片面的分数评价为标准,对于音乐教学更是不重视,以为人人都可以教音乐,导致音乐教学的质量一直不高,面对新形势下的音乐教育的挑战,应当转变传统的音乐教育的观念。提高音乐教学的质量。

二、培养学生的音乐兴趣

俗话说兴趣是最好的老师。只有有好的学习音乐的兴趣,才会有一个愉快的学习音乐的过程。往往老师在教学中采用机械的教育方式,经常会打击学生学习音乐的积极性,不喜欢学生音乐课上的活泼劲,以为这是在扰乱课堂,严令大家做好,只注重书本的知识,而缺少对歌曲的深入的挖掘,导致小学生对音乐课的反感,更不会产生良好的学习音乐的兴趣了,所以在教学中要注意发现学生学习的音乐的兴趣,并善于保护和培养。在我们班的学习委员,喜欢音乐,但唱起歌来就是表现的不是很自信,所以针对这种情况时,我一边鼓励她,一边教她怎样唱好一首歌,保护他对音乐的兴趣,人也变的自信多了。

三、在教学中对学生进行音乐审美教育

《音乐课程标准》明确指出“音乐教育以审美为核心,主要作用于人的情感世界。”“音乐基础知识和基础技能的学习,应有机地渗透在音乐艺术”可见开展审美教育的重要性。所以在音乐教学中要注意审美的教育,激发学生审美的情趣,从而提高学生的音乐的素质。因为音乐是抽象的听觉的艺术,要注意培养感知的能力来提高审美能力;音乐是充满情感的艺术,字里行间都表达着浓浓的深情,所以要注意在音乐教学中丰富学生的情感的表达来提高学生的审美的能力的提高。

四、运用多种教学方法因材施教

在以往的音乐教学中,总是让学生随着录音带学唱歌,有条件的可以用电子琴或是脚踏风琴教唱,但这些都是围绕着课本再转,没有什么新鲜的教学的方式。在一些优秀的音乐公开课中,运用了许多切合实际的灵活的教学法,打破传统的枷锁,编创出具有特色的教学的方法。我个人以为是很值得推广的。比如一些运用游戏的教学法,比如用跳蹦蹦兔,来学习节奏、鱼咬尾的方式来记歌词等等,都是很好的边做游戏变学歌曲的好方法;除此之外还要回归到教材当中,吃透其中的要点,并将知识进行串联起来,做到推陈出新,提高教学的质量,不知不觉中使小学生的音乐素养得到提高。我们都知道小学生处在智力发展的初级的阶段,所以每个人的音乐的才能都是不一样的,所以要针对具体的情况进行详细认真的引导,在对学生的学习上要一视同仁,对待学生的才能天分上则要因材施教,使其得到长足有效地发展。

五、将音乐教育渗透到生活中

音乐是一种很高雅的生活艺术,它是源自于生活,却又高于生活。它也是承载着历代文化的精华。《音乐课程标准》强调:“音乐教育要回归学生的生活世界,要联系学生的生活环境教学,不能脱离生活实际空洞地灌输音乐”。在一些重大的节日中的音乐都是很具有几纪念意义的奥运会的主题曲《我和你》,轻缓的音乐让整个世界的人民都一同团结在一起,开阔的胸襟和博大的胸怀包容着世界各组的儿女,是一种无形力量,吸引着人们的心田。聆听这样的音乐可以舒展我们的身心,感受那豪迈的温柔的气质,在潜移默化中受到熏陶;音乐是与生活紧密相连的,我们可以在生活中进行创作,表达自己的思想,在操练中提升自己的音乐的素养。

六、运用各种音乐设施促进学生素质提高

随着科技的发展,多媒体等技术悄然走进我们的生活,它作为新兴的的教育工具,具有将视觉和听觉一体化的传播功能。而小学阶段的学生,处在成长发育的初级阶段,身体的各个感官都非常的敏感,运用多媒体技术可以让学生很好的感受音乐,我们怎么样运用好这些先进的技术辅助音乐教学呢?在音乐课堂上可以播放歌曲,学生可以一边聆听音乐,一边可以欣赏相应的图片帮助学生理解歌曲的内容!除此之外还要将音乐的器材充分的运用到歌曲的创作拓展中,激发他们的音乐感知能力,以及对音乐的创新能力。

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