《电脑音乐制作》教学计划
授课教师：
授课科目：《电脑音乐制作》
授课班级：
一、课程简介：
本课程是音乐教育专业和音乐表演专业的学生必修的一门实用性、技能型课程，学生通过学习初步认识电脑音乐，了解电脑音乐制作系统、电脑音乐及MIDI的由来、MIDI信息与MIDI标准、MIDI音乐系统的特点；利用音乐制作软件CubaseSX与Nuendo 等专业软件，掌握录音与合成过程，全面接触“从乐谱到音响”、“从音响效果到音响产品”知识和要领，为将来从事音乐行业奠定坚实的专业基础。
二、课程目的与任务
（一）知识目标：通过学习要求学生具备一定MIDI制作、音频录音、编辑合成音乐、乐谱排版的能力。
（二）能力目标：认识电脑音乐，了解电脑音乐制作系统、电脑音乐及MIDI的由来、MIDI信息与MIDI标准、MIDI音乐系统的特点；利用音乐制作软件CubaseSX与Nuendo 等专业软件，掌握录音与合成过程，全面接触“从乐谱到音响”、“从音响效果到音响产品”知识和能力。
三、教学方法
采取课堂教学与学生实际操作紧密结合、利用具体练习过程，分阶段、有易到难的形式，通过演示、讲解、示范、点评、作品练习等方法开展教学
四、考核方法
考试内容：
1）开卷：为规定、自选歌曲创作的MIDI伴奏音乐与人声录制片段各一首；乐谱排版。
2）闭卷：给音频素材加以编辑、效果处理，并分别转成Mp3,Wave等格式的音频文件；音乐风格编曲等。考试用百分制记分。（60分为及格，76-85分为良好，86-95分为优秀；平时成绩占50%，期终考试成绩占50%）
五、教学内容：
第1 章 认识Cubase SX和Nuendo 1.1 初识Cubase SX和Nuendo 1.2 Cubase SX的功能 1.3 Nuendo的功能
1.4 Cubase SX和Nuendo的优势 本章小结 第2章 快速上手 2.1 开始前的简单设置 2.1.1 设置音频设备 2.1.2 设置MIDI设备 2.2 建立新文件 2.2.1 选择工程模板 2.2.2 选择工程文件夹 2.2.3 保存工程文件 2.2.4 设置工程文件 2.3 播放演示曲 2.4 认识工程窗口 2.4.1 扩展窗口 2.4.2 音轨操作 2.4.3 缩放操作 2.5 认识音轨 2.5.1 音频音轨 2.5.2 效果通道音轨 2.5.3 折叠音轨 2.5.4 编组通道音轨 2.5.5 MIDI音轨 2.5.6 标记音轨 2.5.7 顺序播放音轨 2.5.8 标尺音轨 2.5.9 视频轨 本章小结
第3章 音频录音与编辑 3.1 设置音频输入/输出通道 3.1.1 设置输入通道 3.1.2 设置输出通道 3.2 音频录音 3.2.1 节拍与节拍器 3.2.2 监听 3.2.3 来始录音
3.2.4 线性录音与穿插录音 3.2.5 循环录音 3.2.6 预先录音 3.3 导入音频 3.4 音频素材的组织 3.4.1 音轨和音频素材的命名 3.4.2 认识素材池 3.4.3 音频素材的存档 3.4.4 组织文件夹 3.4.5 废物箱与删除操作 3.4.6 素材池的其他操作 3.5 音频素材的备份 3.6 loop素材与节拍处理 3.6.1 使音乐速度与loop同步 3.6.2 使loop速度与音乐同步 3.6.3 改变音高 3.6.4 速度音轨 3.7音频素材的编辑 3.7.1 自动对齐 3.7.2 使用鼠标工具 3.7.3 使用淡化工具 3.7.4 非破坏性编辑 3.8 采样编辑器 3.8.1 区域编辑 3.8.2 与零交叉点对齐 3.8.3 重音点 3.8.4 声音弯曲 3.8.5 士间弯曲 3.9 音频乐段编辑器 3.10 音频效果器
3.10.1 使用音频效果器插件 3.10.2 组织效果器插件 3.10.3 插入音频效果器 3.10.4 发送音频效果器 3.10.5 外部音频效果器 3.11 离线编辑 3.12 音频冻结 本章小结
第4章 MIDI录音与编辑
一般来说, 人们普遍的认为电脑音乐与MIDI可以同化为一个概念, 计算机音序软件的运用和电子乐器的数字化是电脑音乐的核心技术。“MIDI”是依据“Musical Instrument Digital Interface”的大写首字母命名的, 译成中文即“乐器数字化接口", 也有人说, "MIDI”代表Music (音乐) 、Ideet (思想) 、Direktzugriff (直接存储) 和Instrumen (乐器) 四个单词的首字母。究其根源, 其与电脑音乐皆是同类型的结合电脑运用的一种高科技技术。
2 电脑音乐在音乐教学中的应用
2.1 多媒体课件的应用
以往较传统的音乐教学, 通常都是围绕教师以说教、讲解的方式向学生们灌输发声器官的学识, 但是, 介于这种强硬灌输方式的抽象化, 学生对本身的歌唱器官并没有形成明朗化的概念或意识, 教学效果可想而之。如果教师在对学生进行说唱曲目简介的时候, 利用电脑多媒体课件, 通过课件中的图像、文字和音乐资料, 可以让学生更好地理解歌曲创作时的背景、感受乐曲中蕴含的丰富神韵情感。
2.2 MIDI的应用
在音乐教学中MIDI的应用十分广泛, 我们可以将弹奏的练习曲目、乐曲等制作成MIDI, 再配上大锣鼓乐队、民族管弦乐队等的效果让学生练习。也可以在网上下载曲目的MIDI, 或者用电脑技术把这些曲目制成伴奏带让学生和着伴奏进行练习, 这样可以提高学生的学习积极性和演出机会。这样的教学方式, 可以培养学生良好的节奏感和准确的音准, 而且教师也不用演奏把节省的时间对学生进行更加细致的讲解和教学。
2.3 电脑主控系统的应用
自从把电脑音乐技术结合到音乐教学中之后, 教师可以利用电脑主控系统单独聆听每个学生的演奏, 对学生的演奏情况逐个分析, 对学生演奏中存在的问题进行针对性的指导, 还可以通过主控系统, 让学生发现和指出各自存在的问题, 近而加深学生对乐曲的认识和理解。
3 浅析我国电脑音乐教育出现的问题
3.1 教育观念落后, 教师电脑应用技术匾乏
受我国传统观念影响音乐教育界还用原来的眼光看电脑音乐, 看不见电脑音乐的学术价值, 认为它属于娱乐范畴, 这使得电脑音乐一直在高校音乐教学门外徘徊, 所以重视程度不够, 再加上资金的问题, 到现在还有相当一部分的院校没有配备多媒体音乐教室。随着教育理念的不断提升, 电脑音乐的优越性日益突出, 这也无形中推动了电脑音乐在音乐教学中的应用。
3.2 高校音乐教材缺失
由于电脑音乐是一种多元性、多重性的新型学科, 我国各高校音乐教学中还没有一套系统的完整的教材, 虽然有很多电脑音乐方面的工作者致力于这项工作但是仍没有什么突破, 虽然市场上也有一些出版社出版的多媒体课程或电脑音乐方面的教材, 但内容上却和一般的电脑教材大同小异没有针对性, 重点不突出, 而且专业术语出现频繁, 不是专业人士很难读懂, 这也很大程度上限制了高校音乐教学中电脑音乐的应用。
3.3 高校音乐教育滞后于中小学现代音乐教学
国外的电脑音乐教育起步较早, 而且有了一定的规模, 相比之下国内的电脑音乐无论是在教学体系上还是规模上都与国外有着很大的距离。这也制约了学生的学习层面, 将来学生走向讲台也无法满足社会对这个专业的要求, 跟不上社会的需求。
4 加强电脑音乐教育的措施
4.1 建立高素质的公共音乐教师队伍
作为新形式下的高校音乐教师应努力掌握电脑信息技术, 把电脑音乐教学的视听声像一体、形象生动、信息强大、资源宽广等优点应用到音乐教学服务去。通过形象生动的视觉感知, 提高音乐的艺术气息, 让学生得到更强烈的情感体验和感染。教师可以把教学软件和自制的课程系统的结合起来, 运用多媒体和电脑辅助教学, 让学生同时从视觉和听觉上深刻的感受到音乐的魅力, 激发学生的审美情感, 这样不但可以提高教学效率还可以推动和改进高校音乐教学的成功率。
4.2 选择适合普通高校学生学习的音乐教材
我们都知道教材对于教学的重要性, 教材的优劣直接影响着教学的进行。长期以来不但高校音乐的重视度不够而且没有一套完整系统的音乐教材。随着教学理念的不段提高原来的教育机制已经跟不上现在时代的脚步, 因此高校要做的就是结合现代大学生的心理特征编写一套系统性的、适合高校音乐课的教材, 这套教材要能体现现代高校音乐的艺术特点和教学特点, 结合音乐的专业性, 结构的完整性, 艺术的欣赏性。让学生领略音乐丰富的艺术内涵的同时达到素质教育的目的。
4.3 改变教学模式推进电脑音乐教育
我国现代教学中把学生的素质教育放在了首位, 主张挖掘学生的创造性, 让学生经历从音乐的欣赏、喜爱到学习的过程, 提升学生的精神追求。我们要改变以往传统的教学模式把电脑音乐应用于音乐教学中。这个任务就落到了高等院校、音乐专业的院校身上, 在培养学生时在重视素质教育的同时加紧电脑音乐技术的学习, 以适应日益提高的专业需求。
5 结语
综上所述, 电脑音乐做为现代化的教学手段具有新型、实用的特点, 用它的独特魅力向人们展现了一种新型的音乐学习模式。把多媒体技术和电脑技术巧妙地结合到音乐课程教学中, 把现代化运用到教师的教学过程中, 不但使教学内容更加丰富生动, 而且改变了原来抽象、呆板的教学模式, 更提高了教学质量和效率。对学生而言, 这样的教学模式让学生的音乐视野得到拓展、加深了对音乐底韵的认识、调动了学生学习的积极性。让我们尽情地融入数字化的音乐大环境中, 齐心协力创造高校电脑音乐发展的辉煌!
摘要：二十一世纪是一个高科技的时代, 在这样一个瞬息万变的大背景下, 计算机也以日新月异的态势顺势而发, 逐渐渗透于各种行业。高科技的技术作为一个契合点, 致使各个行业都受益匪浅, 从而得到迅猛发展。同样, 电脑音乐制作技术也对音乐艺术行业有着很大的推动作用。而当前音乐教育行业仍在使用传统模式的教育方式。面对如今的信息时代、科技时代, 电脑音乐制作和多媒体系统是否应介入音乐教育行业, 是否能更好的服务于音乐教学, 高校是否要突破传统使用音乐科技寻求新的音乐教学模式值得我们深思。因此, 探讨电脑音乐在高校音乐教学中的应用具有现实意义。
关键词：电脑音乐,音乐教学,应用
参考文献
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[5]冯毅.计算机音乐技术发展及其教学实践之构想[J].交响.西安音乐学院学报.2001 (01)
【关键词】电脑音乐 电脑制作 数字音频 基本乐理 运用
在电脑技术飞速发展的今天，许多领域都依靠电脑技术实现了自己在新时期的腾飞，音乐也不例外。依靠电脑和高级音效设备制作出来的音乐已经达到了相当高的水平。随着电脑音乐软、硬件技术的不断开发和发展，电脑音乐制作也由前几年让人望之兴叹发展成为普通音乐爱好者也能借助一般的软、硬件作出相当水准的音乐。由于电脑音乐的巨大发展前景，它深吸引了一大批专业电脑音乐爱好者。在艺术领域，电脑音乐制作技术的运用有着相当的发展前景，电脑音乐制作技术也必将为演艺院校的音乐教学带来革命性的推动作用。
一、电脑音乐制作的概念及现状
电脑音乐制作是主要以电脑为控制中心、以MIDI技术和数字音频技术为控制手段和信息交流语言、以合成器、采样器等电子乐器为音频终端的一种音乐制作方式。从音乐创作的角度来看，使用这种方式创作出的音乐可以是一种特殊的音乐体裁和类型，人们通常称之为电脑音乐，它有着自己独特的音乐风格、语言和美学特征。在旋律、曲式结构、和声、配器以及表演等各方面都应该有自己的体系，区别于以往的其他任何音乐表现形式。从制作的技术角度来看，它涉及音乐声学、音乐编辑学、音乐录音学、乐器学、律学、电子学以及数字化的电脑技术等，属于音乐学的一个新型应用学科。
近十几年的电脑音乐发展主要是伴随着多媒体的发展而前进，在专业音乐领域中并没有形成一个明确的风格体系和强大学术影响力。虽然，电脑音乐制作系统现在已经可以比较完美地模仿制作出各种形式的音乐，在商业音乐中有广阔的市场，被广泛地应用在广播、电视、电影、广告、录音、录像、电子游戏和电脑多媒体等音乐之中，但是对电脑音乐研究和应用还不够系统化，对电脑音乐的教学还不够规范化。
二、电脑音乐技术在实际教学中的运用用
本文结合和声、曲式、配器、复调四门专业理论课的教学实际中遇到的一些问题，简要论述一下电脑音乐技术的作用。
2.1在和声课堂教学中的运用
对于四部和声的讲解，由于教师受到钢琴水平和和声四个声部音域的限制，往往难向学生展示四部和声及其进行的实际音响效果。学生也只能在老师的指导下，看着谱例，牢记一些和声声部进行的原则，而根本感受不到实际的影响效果，从而产生了所谓的学习“哑巴和声”、做“无声音乐游戏”的现象，影响了实际教学效果。在电脑音乐技术引进后，教师可以在相应的音乐软件（如cakewalk音序器软件等）上，课前就制作好所有上课需要的任何难度的谱例。在课堂中，根据上课的需要，只要鼠标轻轻一点，学生就既可以看到谱例又听到音响了，而且根据需要可以随时反复聆听任一谱例.。这样既减少了教师在课堂老师抄写谱例的时间，又减轻了老师讲解枯燥谱例的难度，激起了学生学习兴趣，提高了学习的效果。
2.2 在曲式与作品分析课上的运用
在曲式与作品分析课中，传统的教学模式大致是按照一边听音响一边看谱例，然后老师讲解这一方式进行。由于受到音响设备以及教学手段的限制，学生只能整首或片段地听谱例，得到乐曲的一个整体或局部的音响效果感觉。具体地在谱例中，各个声部各个乐器组甚至是某件乐器在奏什么、强度如何、速度怎样就很难具体感受到。对乐曲细致结构的分析，只能对着无声谱例进行。在引进电脑音乐技术后，教师可以把重点要讲解的谱例课前制作好，通过音乐软件的帮助，教师可以向学生拆分、展示谱例中任何一处需要讲解的地方；音乐的进行可以从任意小节开始，在任意节拍停止；通过静音的方式，学生可以听到乐队中如何一件乐器的独奏，从电脑记录中看到独奏的所有次数设置，从而淋漓尽致地分析每一首谱例。
2.3 在复调课教学课堂中的运用
在复调课教学上，.老师们所烦恼的是为了能让同学们多接触几个谱例、几种手法，不得不大量地在黑板上抄写谱例，极大地占用了上课讲解的时间，而且，这也只能是让学生看看谱例而已，仍无法让学生听到个个谱例的音响效果。如果运用电脑音乐技术，教师可以在课前就制作好谱例，通过电脑的控制随时播放。还可以通过音色的变换，在电脑上用同一个谱例，制作出任何一种复调音响效果。可以是独奏与乐队之间的，可以是乐器组与乐队之间的，也可以是乐器组与乐器组之间的。学生通过这种多途径、多形式的活生生的谱例讲解，可以在短时间内，接触到尽可能多的谱例，并对谱例有一个透彻的了解，从而能较全面地理解复调音乐的魅力。
2.4 在配器常识课教学中的运用
在这门课上最大的不足是：限于教学设备的缺乏和课程本身的技术性强的特点，光靠老师一张嘴、一套音响设备（即使是最高档的）很难把一部配器手法新颖、音乐色彩斑斓的作品向学生作一个透彻的讲解。只通过教师及时提醒学生“你听，这里运用了什么什么手法，这里作了个如何如何的和声处理”这一方式，学生只能在老师的指引下被动地听，往往是只能获得一点大致的感受，难以对音乐作品有一个全面的理解，对作品作出理性的分析。通过电脑音乐技术的运用，任何一部复杂的音乐作品，在输人电脑后，通过简单的一些方法就可以剥离出任何一个声部、任何一种乐器，来专门倾听、分析它所运用的作曲、配器手法，可以让乐曲以任意速度播放，可以在作品任意一个节拍上准确开始、停止，可以选种任意一个特殊音乐片段作反复分析、倾听。对一部复杂的配器作品，可以从单旋律开始逐步叠加或相反从全部声部的出现逐步递减的方式，透彻地把音乐对学生作一个综合分析。电脑在作这些操作的时候，既迅速又准确，极大地节约了课时，提高了课堂利用率，极大地提高了教学的效果。公务员之家
三、结束语
作为新时代的音乐工作者，踏着老一辈人的足迹，开拓进取、求实创新是我们应负的责任，需要在实践中向前辈们学习。通过音乐教育界的共同努力，电脑音乐技术作为新时代的音乐教学手段，将促进演艺院校音乐教育改革得到新的发展。
【参考文献】
[1]洪波.浅析高校音乐教育中电脑音乐的应用[J].青年与社会·中外教育研究.2008.（12）
[2]卢小旭，江振兴.电脑音乐技术与实践[M].北京：清华大学出版社，2005
计算机在中学教育中的运用为“电脑音乐创作教学”的开展奠定了良好的基础，音乐作曲软件的开发利用则成为“电脑音乐创作教学”得以开展的保证，同时为学生今后在音乐方面的发展开拓了一个广阔的空间。
电脑音乐创作课的教学，培养和发展了学生的音乐创作能力、提升了同学们对音乐的兴趣，同时巩固和发展了学生基本的音乐素养。因此，电脑音乐创作教学是一种先进的新型教学模式，它的推广和普及必将对我们的中学乃至所有阶段的音乐教学起到良好的促进作用。
在全面实施素质教育的过程中，为了应对知识经济时代的挑战，必须着重研究和解决如何培养学生的创新意识、创新思维和创新能力的问题。笔者在高中音乐课的教学实践中，对利用电脑音乐创作系统进行创作教学这一课题进行了探索。
关键词：高中 电脑 音乐创作教学 创新素质
这是高中学生的一节音乐课：同学们以小组为单位，通过讨论逐步完成一首小乐曲的“创作”：输入主旋律、根据自己对作品的理解从教师设定的若干伴奏音型和“鼓底”（节奏型）中选择相应的，调整各轨的音色、音量并不断回放、修改。教师则利用电子课堂系统进行监控，随时对出现的问题进行有针对性的指导。由于可以利用音乐软件将自己的音乐主张转变为乐曲，体会创作成功后的成就感，同学们学习得愉快而主动，课堂氛围轻松和谐。
我们不仅要问：是什么使这些高中生对音乐课产生了如此浓厚的兴趣？这样的教学内容和教学方式可以发展成为一种教学模式并被推广吗？它是否预示了今后音乐课发展的一个方向呢？笔者结合自己的教学实践，对这些问题做了一系列的探索。
一．进行“音乐创作教学“的可行性
1.倡导创新教育，是实施应试教育向素质教育转变的必然结果
所谓创新教育，是指在基础阶段以培养人的创新精神和创新能力为基本价值取向的教育实践。应试教育侧重于考察学生对知识的掌握程度，而素质教育则侧重激发学生个性特长和对知识的组合创新，将书本知识运用实践验证或进行延伸创造，立足于开发特长、释放学生的潜能。教学不再将知识的学习作为教学的目的，而是把知识的学习作为认识事物本质，训练思维能力、掌握科学方法的手段；学生在“发现”知识的过程中不是简单地获得结果，而是强调创造性的方法和形成探究的精神。音乐创作为音乐课教学提供了一个绝好的创造性教学的空间。在创造性的学习过程中，学生在教师精心设计的作曲、编曲练习中意识问题、发现和解决问题，并且在教师的帮助下达到独立认识和创造性学习的目的。这种教学的效果是以往任何一堂传统音乐课都无法达成的。
2.“音乐创作教学”着眼于未来，符合“三个面向”的要求。
启发并丰富学生的想象力，鼓励并发挥学生主动学习、积极创造的精神，培养与发展学生的创造力、想象力，是发展学生智力的重要内容。音乐的创作、表演、欣赏过程都离不开想象力、创造力。有关研究表明，人在二十岁以前，智力的提高几乎是直线式的。如果人的大脑在新型的教育活动的刺激下，完全有可能把创造性的才能发展到更高的程度。音乐创作教学在教师指导下，有目的、有计划地发展学生想象力、创造力，使学生的智力得以开发和发展。在创作活动中，通过学生创作音乐，增加学生创作的欲望和勇气，打破创作神秘的思想。
3.“音乐创作教学“可以扩充学生对生活的观察力与思考力。
通过有意识的对客观现实的观察了解，运用所学过的各种音乐语言和表现手段进行创作，表达自己的思想感情，使学生在创作过程中获得了了更丰富的生活经验。从而加强了学生对生活与音乐创作之间联系的思考。通过学生自己观察、创作、表演他们最熟悉、最感兴趣的事物和情感，使学生自己教育自己，感染自己，鼓励自己。
4.“音乐创作教学”可以促进其它教学内容的学习，提高学生解决实际问题的能力。
在传统的音乐课中，乐理知识的教学非常重要，但其内容较难掌握，而且缺乏检验教学效果的有效手段。其它如视唱练耳、听音记谱等训练学生音乐能力的练习，在原来的音乐课中也有安排，但由于客观条件的限制，教学效果甚微。除了一些音乐天赋较好的同学以外，其他大多数同学的音乐能力还是不能很到很大提高。在创作课中，上述所有的内容都成为了操作软件的必要条件。学生只有具备了这些“基本功”之后，才有操作电脑进行编曲的可能。在编辑乐谱的过程中获得、锻炼和巩固有关的音乐知识，同时通过作品的完成来检验学习的效果，形成了一个学习——创作——再学习——再创作的良性循环。
二．高中电脑音乐创作课的实践
1.明确“音乐创作教学“的深广度
①“音乐创作教学”深广度的界定
创作教学的广度，指广义音乐创作教学活动，凡有利于发展学生创造性思维的音乐教学活动，都包括在内——象即兴编唱一首歌，敲击一个节奏，选择适当的伴奏乐器都在此列。另外，有意识地引导学生修改、补充、更正他们不熟悉的歌曲节奏、旋律、歌词、表情处理等，也都属于音乐创作教学的范围。
音乐创作教学的深度，主要指使学生初步掌握音乐表现手段和曲式结构等作曲常识。如旋律的进行，节奏的变化和主题的发展手法，以及曲式起、承、转、合的结构等等。
应当指出，从目前的音乐教学实际水平出发，不可能要求每个学生都会作曲，都具有记谱的能力。随着音乐教育的发展，我们应逐步培养学生创作与记谱的能力。
②创作教学的教学计划
为了更好地了解创作课教学在音乐教育中的价值和前景，笔者向学校申请，将校内的一个30人的小班作为实验班，进行音乐创作教学的实践。在通过摸底掌握了班里每位同学的音乐素质之后，针对学生的实际情况指定了教学计划（实践时间为一学期），将一首歌曲的制作简化到旋律、节奏、和声、歌词及音色音量的设定几个部分，争取通过将近15个课时的教学，使学生初步掌握电脑音乐制作系统的操作，完成简单的歌曲创作和编配。具体计划如下：
周 次 教 学 内 容
第1 周 乐理知识查漏补缺，为后面的学习打好基础
第2、3周 学习音乐软件操作
第4周 通过选择的方式完成一首乐曲的编配
第5—7周 独立完成一首乐曲的编配
第8、9周 进行创作歌曲演唱比赛
第10周 机动
③教学内容范围的选择
考虑到学生的个别差异，在教学过程中，笔者为不同程度的学生设定了不同的要求。
a.乐曲的输入
根据自己的水平，同学们可以自己创作一段乐曲或选择输入一段自己喜欢的旋律。考虑到有的旋律在节奏、曲风上存在着众多的难点，教师建议学生选择节奏规整、稍舒缓的旋律。在音乐软件上有三种乐谱输入方式：会演奏键盘乐器的同学可以利用电脑键盘的“键盘”功能录入乐谱；一般的同学可以使用单步录音，选择好音符的时值，用电脑键盘将音符一个个弹奏录入；也可以选择使用鼠标点击输入的方式，这种方式速度较慢，但是操作最为简便和直观。
b.节奏的选择和编配
教师为学生提供了多种风格的节奏，学生可以根据乐曲的特点选择不同风格的节奏型作为“鼓底”。这是一种简便的操作方式，只要根据作品的需要加以修改，即可轻松地完成节奏的编配。也可以自己制作“鼓底”。如制作一个基本的disco节奏，用三个轨道分别输入大鼓（×○×○）、小军鼓（○○×○）和落地踩叉（××××）的节奏型，合在一起演奏即可。
c.和声的编配
学生可以从教师为作品编配的和声中选择，也可以自己进行和声的编配。如果进行独立制作，学生必须掌握的有关和声的基础知识，一、四、五级的编配以及伴奏织体的设计。在此基础上，每位同学根据自己的和声编配能力和听觉检验，设法为作品进行和声编配。
d.歌词填写
填写歌词看似简单，实际上牵涉到连音线、圆滑线、倒字等等一系列问题。从学生的实际水平出发，在这个环节中没有过多的要求，只是要求每位同学创作的歌词能够符合一般的审美观点。
2.指导学生做好“音乐创作"的准备工作
准备工作包括让学生掌握一定的乐理知识，具有独立的视唱能力和记谱能力，以及感受、理解音乐、表现音乐的能力等。这是他们进行音乐创作的基础。在两个课时的短暂教学时间里，乐理知识教学的内容主要是五线谱的记谱与和声的编配。五线谱知识的复习、巩固可以结合音乐软件的操作学习进行。现在笔者在教学中所使用的是市场上最为流行的Cakewalk 编曲软件和Encore 专业打谱软件。为了使学生具有正确规范的概念，乐谱的输入、修改均在Encore软件上进行。专业打谱软件所具有的规范化功能可以引导学生进行正确的操作。比如现在要求输入一小节4/4拍的旋律：如果输入时值总和超过4拍，电脑就会发出“叮”的一声提示输入错误，并拒绝输入超出时值的音符；如果输入的时值不足4拍，在乐谱上就会出现音符排列错误或演奏出错（如演奏突然停止）等情况。和声编配的学习只要求了解基本的一、四、五级及其排列规则。在实际操作中，对学生的要求可以适当放宽，只要大致的和声结构正确便予以认可。我们必须认识到：培养能力不能靠一蹴而就，而是要在较长的时间内，通过平时的教学工作，一点一滴地去积累，靠长期艰苦、细致的工作才能奏效。
3.对教师的要求
作为一名合格的音乐教师，必须具有全面、专业的音乐知识，这是毋庸置疑的。但要能够较好地完成电脑音乐创作课的教学，教师必须在原有的基础上进一步地了解更多的知识。
①广泛涉猎各种不同体裁、不同风格的音乐
从音乐院校音乐专业或师范院校音乐教育专业毕业的音乐教师，一般都在古典音乐方面有一定程度的涉猎，对于现代通俗音乐却是知之甚少。而这部分的音乐正好是学生最感兴趣的内容，他们的创作中必然会有深刻的通俗音乐的痕迹体现。假如教师在教学中心中无数，必然无法指导学生的学习。只有广泛地涉猎各种不同风格的音乐——尤其是学生最为熟悉的通俗音乐部分，才能真正地体现教师在电脑音乐创作课中的主导作用。
②学会熟练地操作、使用电脑音乐软件
现在市场上的电脑音乐制作软件主要包括三类：编曲类的如Cakewalk、Sound forge，它们的功能是编辑、创作MIDI乐曲；打谱类的如Encore、Finaly98，它们是目前市场上最为专业的打谱软件，其乐谱编辑功能完全可以和乐谱排版系统相媲美，且对于专业人士而言，操作十分简便；自动配器类的如Band in a box，只要输入旋律、和声，选择作品风格，软件就会自动生成伴奏乐曲，对于非专业人士而言不失为很好的一种快速编曲工具。教师如果全面地掌握了不同软件的不同功能，就能更好地为教学设计创造情境，促使学生质疑问难，探索求解的创造性学习动机，让学生产生认识（操作过程中）的困难或困惑，从而激发他们去进行创造性的探索。这也是创造性教学取得成功的基本条件之一。
三．在教学中需要注意的问题
1．硬件问题
由于电脑音乐创作教学对设备的要求较高（一套设备的最低配置也要将近一万人民币），一般的学校无法完成这样的硬件配置。如要让电脑音乐创作教学成为现实，音乐教育必须得到上级主管部门的更多重视。
2．软件问题
软件问题牵涉到教师和学生两个方面。完成电脑音乐创作课对音乐教师提出了相当高的要求。教师对音乐软件的操作能力的高低直接决定了创作课的教学质量。同时教师在教学中的主导作用决定了学生创作的风格与审美观。就一般的普通中学而言，学生的音乐基础与目前期望的要求也还是有一定距离的。解决这个矛盾的方法有两个：一是针对学生目前的实际情况查漏补缺；一是在最初教学的过程中适当放宽对学生的要求，今后再根据学生的进步逐渐提高。
四．结语
通过一个学期的实践证明，学生是完全有兴趣、有能力参与和进行电脑音乐创作的。而且出乎意料的是，由于部分音乐天赋较好、计算机运用能力较强的同学在学习过程中起到了积极的带头作用，使得本来预计要10周左右时间完成的教学计划在短短的6周时间就得以完成，而且许多同学都自行购买了软件，决定要在课后继续进行电脑音乐创作的尝试。
根据国家教委的规定：小学、初中音乐课的主要任务是学习有关的音乐基础知识；高中音乐课的主要任务是欣赏各种不同风格的古典、民族音乐。如果要将电脑音乐创作作为一个环节切入，必须选择适当的时间、同时占有适当的时间比例。同时还应该注意的是处理好这一类创作课与传统课之间的关系。传统的教学固然存在着一些弊端，但它在教学中的很多作用是其它教学模式所不能替代的。为了开展创作课教学，也必须在传统课的教学过程中进行一些有关的知识的铺垫。创作课教学的目的不是培养作曲家；学会作曲也并非教学的最终目的。开展此类创作教学旨在提升同学们对音乐的兴趣以及巩固、发展学生基本的音乐素质。更进一步的要求，是在此类创造性的学习过程中培养学生的创新素质，从而更好地适应当今社会的发展需求。
一、前言
当前我们处于二十一世纪，人类已步入信息社会时代，计算机作为信息处理的工具，广泛地应用于我们生活的各个方面。为适应时代 的发展，计算机课程已被纳入到各级学校必修课程之中。为了适应现 代教育形势发展的要求，为了充分培养学生的能力，促进学生的特长 与能力协调发展，本学期我校将开展电脑绘画兴趣小组活动，并努力提高活动质量，使学生学有所得，学有所长。本兴趣小组共有34人，选拔那些三至六年级的思维比较活跃，接受能力较强，对电脑学习较感兴趣的学生。并且通过以前的学习，掌握了些最基本的操作，学会了简单绘画、文字录入、会一些最简单的文字编辑等。
二、活动目标任务
1、继续坚持培养学生电脑制作的兴趣为目的，以在全校范围内创设电脑制作活动的浓厚氛围为根本任务。
2、继续结合学校的综合实践活动的开展，进行电子报刊的制作。提高电子报刊制作的能力。
3、在学生原有的电脑制作技巧的基础上，进行更深层次的指导和培训，进一步提高学生的电脑制作技能。
4、通过电脑制作活动的开展，培养学生的各方面的能力，使电脑制作活动成为素质教育的又一阵地。
5、掌握最流行的图片处理软件。
三、活动主要内容
1、利用美图秀秀对生活中的照片进行美化、处理等一系列操作。
2、结合学校综合实践活动的开展，并以此为素材，利用WORD软件进行电子报刊的制作。
3、利用Powerpoint制作演示文稿和电子报告，并能利用其进行全班的报告。
4、学会利用IE浏览器与其他学科相整合，更合理地利用好网上的资源。
四、工作措施
1、制定切实可行的兴趣小组活动计划，并在活动中严格按照计划进行活动。
2、加强对兴趣小组学生的学习兴趣、爱好以及已有的电脑制作能力和技巧的调查和分析，争取做到因材施教，教学工作作到有的放矢。
3、认真做好计算机的日常维护和常规工作，认真执行并遵守各项电脑制作的规章制度。
4、按照兴趣爱好和特长以及电脑制作的能力等方面的因素进行分组，坚持小组合作学习，使学生能更高效地完成任务。
5、坚持“以人为本”的教学理念，以提高学生兴趣为主要的教学目标。
五、实施步骤
1、制定兴趣小组活动计划。
2、按照兴趣爱好和特长以及电脑制作能力等方面的因素进行分组。
3、结合学校综合实践活动，小组选择电子报刊的课题，进行电子报刊的制作。
4、小组选择电子报告制作课题，进行调查，搜集素材，进行电子报告的制作，并在全班内进行报告。
5、在熟练操作画图工具的基础上创作出富有个性的画图作品。
六、活动时间 每周二、四、天下午
图片不能做图标是因为系统文件夹图标是有要求的，格式是ico，大小是64px*64px，按照下面的来做吧，第一步：找一个你喜欢的图案保存为bmp格式，然后更改文件扩展名……将后面的【bmp】改为【ico】…
如果没有看到扩展名怎么办？打开一个文件夹的时候，上面不是有菜单吗？包括“文件”，“编辑”等等，靠后就有一个“工具”。点选“工具”菜单下的“文件夹选项”。在打开的“文件夹选项”界面上，选第二个标签“查看”。在下面的“高级设置”里，就有一个是“隐藏已知文件类型的扩展名”的选项，把前面的复选框里的对号去掉就行了。】
第二步：按照你的步骤就行了。
电脑音乐制作是指利用多媒体电脑及与音乐相关的软件为工具制作并播放出来的音乐, 经过多年的发展, 为了适应社会的需求, 越来越多的高校相继开设了电脑音乐制作课程或者是与之相关的多媒体编曲等课程。
音源是声音的来源, 在电脑音乐制作中一般音源分为2大类, 即硬件音源和软件音源, 硬件音源主要是指除了电脑之外的有实体的硬件, 它与电脑连接可以提供储存于硬件中的音色, 软音源指的是虚拟的可以安装到电脑上使用的音源, 这2大类中的音源都是现实中乐器、自然界的声音、非自然的声音真实的采样来获取的。经过多年的发展, 在教学中基本上都是以软硬音源使用为主, 其中就有管弦乐类的音源, 管弦乐的音源能够在我们电脑音乐制作中提供管弦乐队的音色而在弦乐组中可以提供小提琴音色供我们使用来制作音乐。
但是由于电脑音乐制作编曲的特殊性, 在我们使用小提琴音色的时候, 如何让小提琴音色在用电脑做出来后变得更加的真实, 是本文着重要求解决的地方。
一、小提琴的演奏手法与技巧
小提琴在西方音乐中素有“乐器王子”之说, 是管弦乐队弦乐组中具有高度演奏技巧的独奏乐器。它的发音近似人声, 适于表现温柔、热烈、轻快、辉煌以至最富于戏剧性的强烈感情。它在演奏手法上较复杂, 右手的技巧有跳弓、顿弓、连顿弓、冲弓、飞弓等, 在于此同时右手还要控制整体的音量。换把、揉弦、颤指、八度等是左手的主要演奏方式。从表现手法上看, 小提发音的基本特点是音色圆润, 富有共鸣, 纯净、均匀。演奏要富有感染力和艺术情感。
由此可见, 如果用电脑音乐制作来体现小提琴音乐需要的高超的技巧还是有一些难度的。
二、电脑音乐制作软件与软音源
当前在电脑音乐课教学中常用的具有小提琴音色的软音源的软件有: (1) Nuendo3是Steinberg公司出品的一款集MIDI、音频、混音等功能于一体的音乐软件, 支持视频5.1环绕立体声的制作, 功能强大, 品质超群, 它同时也是音序器中少数支持视频格式的音乐软件, 在作者教学中就是使用这款软件用于MIDI的编曲和后期的缩混。 (2) SONAR的前身为大名鼎鼎的Cakewalk!Cakewalk从9.0版本以后便更名为SONAR, 在Cakewalk强大的MIDI编辑的基础上, 完善了录音、混音以及软件合成器等等音频处理和编辑的功能。
常用的一些管弦乐音源有: (1) Steinberg公司出品的超级综合音源Hypersonic, 包含了钢琴、键盘、管弦乐器、鼓、打击乐器、吉他、等在内的所有现代和古典乐器或声源。 (2) 人音源既可以独立使用也可以在CUBASE等宿主软件里面调用, 采用NI公司KONPAKT采样器做界面, 调用音色非常方便。 (3) East West出品的Symphonic Orchestra系列管弦乐音源是目前公认的最好的管弦乐音源之一。 (4) Steinberg公司出品的弦乐音色插件HALion String Edition, 它是一个弦乐音色库, 包含有8个低音提琴, 10个大提琴, 12个中音提琴, 16个小提琴, 以及一些怪异的弦乐音色。 (5) 体积小, 音色又好的管弦乐音源, Edirol HQ-OR Orchestral (6) 维也纳管弦乐音源Vienna Symphonic Library。
三、如何用电脑做出好听的小提琴音乐
要想更好地体现小提琴音色圆润, 富有共鸣, 纯净、均匀, 演奏时要富有感染力和艺术情感。笔者从教学实践出发, 认为需要以下两点:
1. 音乐制作软件的使用
Nuendo3是一款功能强大的音乐制作、教学软件, 一般在编曲的时候使用的是midi钢琴卷帘窗的形式, 对于小提琴音色的初步编曲如果要做到纯净、均匀, 首先要做的是对于用midi信号由钢琴键盘输入以后, 首先要做的是在输入手法上要注意, 小提琴的演奏是以拉弓、抖弓、颤弓等为主, 这些手法在有些音源中不需要做, 但是如果需要均匀、纯净还是要从演奏手法上来细抠。首先我们要尽量用连奏来模仿小提琴弓弦的演奏形式, 其旋律音或双音或和弦需要做柱式和声连接, 在音量上尽量做到在和声连接处柔和, 以求做到平稳, 另外我们知道一首好的小提琴曲要有感染力和情感在音量上的处理是非常重要的, 如果能在编曲的开始注意到连和音量控制, 那么制作出来的小提琴的音色就已经和真实的演奏差距不大了。但是这样还是不够, 因为真实的小提琴音色还反映在琴本身音色的好坏上, 所以, 要需要看一下音色的选取。
2. 软音源的使用
好的软音源首先在小提琴音色上有多种真实采样音色来选择, 其次, 其中会有小提琴的各种演奏技法的音色可以选择使用, 例如说:跳弓、抖弓、颤弓等, 基本上小提琴的演奏方法都有, 也就是说这样的小提琴音色可以让你不用一个个音的去做小提琴的一些手法, 还有就是这些音色都是在采样以后做过音色的处理的, 在混响、压线和音色圆润上都做过调整, 可以这样说, 单论音色的话, 有可能比真实的小提琴还像小提琴。
结语
音色圆润, 富有共鸣, 纯净、均匀, 演奏富有感染力和艺术情感的表现, 是我们对于小提琴的演奏中的基本要求, 真实的演奏固然是最好的, 由电脑制作出来的小提琴的音乐也能像和真实的演奏一样, 是电脑音乐制作课上的目标和希望之一, 要想在电脑音乐制作中对于小提琴音色的掌握取得进步, 以上笔者提出的解决观点还远远不够, 需要我们在今后的学习和实践中不断的寻找和总结更好的方法, 以理论结合实践, 只有这样才能把在用电脑制作出来的小提琴音乐变得更好听, 达到我们希望的要求。
参考文献
[1]作者:布鲁斯小伙《菜鸟变凤凰电脑音乐学习教程》文章来源:音频应用
[2]作者: (英) 柯林斯著《音频制作软件应用手册》人民邮电出版社
[3]作者:网络《演奏技巧小提琴演奏中的技巧微探》文章来源:小蝌蚪音乐学习网
【关键词】电脑音乐软件 小学音乐 教学 应用
1电脑音乐软件在小学音乐教学中的作用
1.1电脑音乐软件让小学音乐教学生动形象
小学阶段的学生，天性活泼好动，对于多种事物有着极强的好奇心，对于音乐课堂学习的参与度受兴趣与爱好的影响较为明显，对知识的理解和应用与直观感受紧密联系，所以音乐教学的展示形式应更为形象生动。借助电脑音乐软件的应用小学音乐教师能够将音乐课堂的主题进行具体详细化的展示，通过教学情境的构建使学生更加积极的参与到音乐教学中来，保证课堂教学能够合理有序的开展进行。同时，电脑音乐软件这种形象化的教学内容展示，能够帮助学生形成基本的音乐观念，在小学音乐教学中培养学生基础性的音乐感受力，对于学生艺术素养的提升有着重要作用。
1.2电脑音乐软件让小学音乐教学深入交流
电脑音乐软件丰富全面，除了直观教学内容的展示外，其互动交流功能的应用能够全面提升小学音乐教学中师生、生生间的交流水平，不仅能够让学生在交流中进行分享学习，同时也能帮助教师更加及时的获取教学反馈。借助电能音乐软件展开小学音乐教学，学生能够给直接实践参与课堂教学环节，充分调动了学生的动手能力，将音乐知识学习和实践应用有机的结合起来，教师可针对电脑音乐软件上学生的操作结果进行点评提出建议。此外，音乐软件应用过程中，能够帮助学生形成相应的合作意识和求助意识，在面对问题时能够更为积极主动的寻求解决办法。
1.3电脑音乐软件让小学音乐教学丰富多样
在以往的教学研究设计环节中，小学音乐教师的选择较少，能够有效应用于音乐教学的教具和素材相对单调，学生能够直接动手实践的对象往往只是一些简单的音符绘画、乐谱板书等。应用音乐软件后小学音乐教学的教具和展示模式实现了全面化的创新，数字化的教学资源全面拓展了小学音乐教学能选择的形式与内容。在电脑软件上，教师可以根据音乐课堂教学目标，选择适合的视频、照片等素材提供给学生进行学习与实践，实现音乐教学目标的途径更为多样化。
2电脑音乐软件在小学音乐教学中的应用策略
2.1借助电脑音乐软件简化音乐教学准备
在以往的小学音乐教学准备环节中，教师需要投入大量的时间精力进行教学素材的制作和准备，在班级学生较多的情况下，教学准备工作给教师带来了较大的压力。通过电脑音乐软件的应用，有效实现了音乐教学教学展示和实践对象的数字化，教师准备和学生接触的内容通常为集中制作的软件内容素材，教师根据教学需求准备素材制作好展示内容后可以重复使用，在教学内容发生变化的情况下，适当进行修改便可继续使用，有效简化了小学音乐教学准备工作。以小学音乐教学音符的教学为例，针对四分音符、八分音符、十六分音符以及休止符等内容，教师需要数量准备相应的音符，通过手动剪裁的形式为每名学生准备一份。而应用电脑音乐软件后，教师便可借助提供自带的音符库以及复制功能进行音符制作，学生便可针对这些音符进行认知识别与记忆应用，准备工作量大大降低。
2.2借助电脑音乐软件提升音乐教学有效性
電脑音乐软件的应用不仅是教具使用的创新，更是新型教学形式的创建，能够有效提升音乐教学效率。在以往的多媒体技术背景下，在小学音乐教学中学生依然处于被动接受信息的位置，学生知识跟随课件的展示内容进行识记和理解，不能有效针对音乐教学内容提出有效的问题，教师的指导行为也相对滞后，这对于提升小学音乐教学效率有着消极的影响。借助电脑音乐软件，教师对于授课内容的展示更具开放性，能够结合音乐教学需求，通过注释、绘图、拖曳、复制等操作实现课件内容实时性修改，使课堂教学内容真正贴近实际情况，确保音乐教学教学目标的达成。
2.3借助电脑音乐软件创新活动形式
电脑音乐软件的功能较为全面，能够针对教学资源进行有效的形象化展示，这些功能的运用能够将小学音乐教学内容进行全面化的展示，学生也能直接参与操作，丰富了学习操作形式，为音乐教学活动创新提供了条件。对于小学音乐教学中的要点内容，教师应采取相对突出的展示方法，组织学生进行人机交互、师生交互，使学生的活动兴趣点始终保持在教学重点之上，通过丰富的实践操作提升对于重点知识和应用方法的理解掌握，教师应借助活动形式的创新，构建高效小学音乐课堂。
2.4借助电脑音乐软件拓展音乐教学资源
电脑音乐软件是电子信息技术的成果，是小学音乐教学资源使用的综合化平台。电脑音乐软件教学资源的应用更加开放化，能够充分运用互联网信息资源展开教学。教师在教学准备阶段完成素材选取录入后，可在电脑音乐软件内部构建个性化的教学资源库，方便调用和共享，充分实现了电脑软件教学资源的可持续修整创新，从而不断适应新的教学需求。借助电脑音乐软件的应用教师能够充分减少教学准备的时间，将更多的精力放在活动形式的创新与开发上，帮助教师进行更为精细化的音乐教学组织，充分挖掘数字化教学资源的使用价值。
结语
综上所述，种类繁多的电脑音乐软件扩展了音乐教学的容量，丰富了音乐教学的手段和教学资源。合理选用电脑音乐软件应用于感受与鉴赏、表现、创造等音乐学习领域，能对音乐教学过程产生优化的作用。电脑音乐软件与传统媒体相结合，更能提升音乐教学的有效性。
【参考文献】
[1]贾荣.电脑音乐软件在小学音乐教学中的应用研究[J].小学时代（教育研究），2014，19：70.
[2]陈婷.小学音乐教学与电脑音乐软件的有机整合[J].小学科学（教师版），2014，08：13.
[3]赵文铎.刍议电脑音乐软件在小学音乐教学中的应用[J].北方音乐，2014，17：85.
一、教材分析：
本节课内容是学习动画制作的前期准备课程，通过本课的学习，学生对电脑动画的原理及分类有所了解，激发其创作动画的热情和信心，为后续课程的学习和开展作出准备。
二、教材内容
由河北教育出版社出版的九年义务教育初级中学教科书（试用本），〈信息技术〉初中二年级第一章第一课《电脑动画制作初探》。
三、教学目标
1、知识目标：学会动画原理及动画分类，了解Flash的工作环境。
2、能力目标：培养学生在实践中学会思考和观察的能力。
3、发展目标：培养学生团结协作、自主学习的能力。
4、情感目标：培养学生严谨务实的作风、认真学习的态度和探索新知识的兴趣，进一步培养学生对信息技术的兴趣。
四、教学重点与难点：
教学重点：动画原理及分类。教学难点：Flash的工作环境。
五、教学手段：
1、说教法：为了充分调动学生学习的积极性，激发兴趣，在教法上我采用了带着问题学习的学习驱动发、创设直观的情景教学法、引导法、观察法等面向全体学生，使学生最大程度参于教学。充分激发学生的学习兴趣，让学生在肯学，会学，学会。
2、学法：通过听动画片的主题曲、观看动画片等孩子们喜欢的活动，联系学生们的生活实际，消除对新知识的陌生感和恐惧感，培养学习兴趣，以及对信息技术学习的热情。
3、教学准备：多媒体课件、两部动画片。
六、教学过程
1、课前播放动画片〈西游记〉的主题曲，让学生走近动画，想起动画。
2、情景教学导入： 师：“同学们刚才听的歌曲是一部cartoon的主题曲，有谁知道是哪部cartoon吗？”（了解动画片的英文读音）生答。（将学生们的注意力引到动画片上）师：“请同学们说说，你们都看过哪些动画片？” 生答。（通过同学的回答，了解学生们喜爱动画片的程度及动画片的类别）师：“说了这么多动画片的名字，可见大家是非常喜欢动画片了，那你们知道动画片是怎么做出来的吗？” 生答。（导入新课内容）
2、教学内容讲解：（1）动画原理 师：“请同学们欣赏几幅图片，看看你都看到了什么奇怪的现象？” 师展示几幅“视觉暂留”的图片，让学生体会什么是“视觉暂留”？ 请生回答都看到了什么。
师出示“视觉暂留”的定义，师生共同学习和体会这种人类固有的奇怪的生理现象，并揭示动画片的原理——“视觉暂留”。请同学自己打开文件“视觉暂留.flv”，再次体会动画片的原理——视觉暂留。（直观——抽象——直观）
（2）动画的分类 师：“同学们看过许多动画片，现在我们就可以依据动画的制作方法将动画片分成两类：传统动画和电脑动画”
师出示幻灯片，讲解动画的分类。播放和欣赏传统动画《大闹天宫》、电脑动画《西游记》 师总结动画原理和动画分类。师：“我们对动画片的原理和分类有了初步的了解，有没有人想过自己做个动画呢？” 生答。（导入Flash的教学）
（3）了解Flash动画及Flash的工作环境
先请同学们自已观看央视快乐驿站节目中的Flash动画《吃面条》，通过观看，了解Flash动画，激发学生学习Flash的热情。
师现场演示一Flash动画的制作过程，并介绍Flash的工作环境。（增加学习动画的自信心，消除对陌生事物的恐惧）并将所制作的动画文件保存，以备同学们自己体验时使用。
3、学生体验：
学生自由播放、欣赏Flash动画，以便于亲近Flash，熟悉Flash环境。
4、教师总结：
经过一学期的电脑制作社团的活动，在教师和学生的共同努力，基本达到了预期的效果，社团的学生在信息技术方面成为学生们学习计算机的好帮手，激发了学生对信息技术知识的兴趣，提高了学生对计算机的操作水平。同时，提高了教师教学能力，掌握了新的教学方式，为今后工作积累了宝贵经验。现就小组的活动情况总结如下：
(一)辅导内容
根据学生的特点我选择了电脑制作(主要使用软件是打字、画图)相关知识进行讲解，学生可以选择一种软件为主，进行学习和作品制作。
(二)出勤情况：
作为辅导教师每次我均能提前到达微机教室，做好本节课的准备工作，学生也做到了按时到、按时走，身体不舒服能及时向老师请假。活动开始前实行点名制，及时记录每次学生的出勤情况。
(三)管理情况：
为了便于管理，我在每次上课时都能和学生平等对话，让他们自觉遵守课堂纪律，鼓励他们的点滴进步，增强他们的自信心。这样每次活动时都能保证遵守课堂纪律、训练时间不浪费、课堂效果良好。课前精心准备，备好教学内容和备好学生，以便取得更好的辅导效果。
(四)存在问题及下学期打算
尽管有了一些进步，但电脑制作社团还是存在着不足： 学生方面的问题：
(1)学生的绘画的基础能力参差不齐，有的学生在创作自己作品的时候感觉无从下手。
(2)学生对输入法打字还不是很熟悉。(3)学生的训练的时间不足。教师方面的问题：(1)教师的电脑功底薄弱，应加强学习，提高电脑操作能力。(2)授课的内容需进一步的精选，上课要有一定的目的性，不能完全放开让学生自己去创作，这样有可能使一些学生无从下手，从而降低课堂效率。
下学年我的打算：
关键词：发展；工作流程；Sonar；Cakewalk
中图分类号：J647.79 文献标识码：A 文章编号：1002-7661（2011）04-164-01
一、电脑音乐制作的发展史：
电脑音乐制作简称MIDI，它诞生于1982年，它的传输格式这么长时间以来始终没有改变,这正是MIDI独特魅力的彰显。现在我将带领大家探寻MIDI音乐技术的发展史……所谓这门技术最早的出现时由电吉他开始，在1920年，有人尝试着将吉他的声音用拾音器来扩大，后来，爱迪生发明的电小提琴，但是这些乐器的出现并不能给我们带来音乐制作的新鲜感，这些乐器的发生只不过是在传统升学乐器上加了扩音，将琴弦震动的声音通过喇叭放大，我们只能叫它们“电声乐器”。1955年世界上第一台合成器MKI在美国新泽西州普林斯顿RCA实验室诞生，而这也成为电脑音乐发展的开端。从此，电脑音乐和电声音乐迅速发展着。从1946年的ENIAC到80年代“音乐工作站”的问世，而我们今天所用的电子合成器正是自带音序录音功能的。而此时，世界上的电子乐器五花八门，音色也趋于丰富，而问题也随之而来，由于不同厂商所出产品在规格、形式上和音色编排顺序的不同使乐器音响不能兼容，举个例子：比如这个厂商把钢琴音色编为第15号，另一家却把钢琴音色编为40号，那么用这样的设备做好的音乐文件拿到另外的设备上播放，一定会使各个音色发生难以想象的效果，整个乐队的音响也就一塌糊涂，为了改变这种混乱的局面，人们协商规定让所有的电子乐器都遵循同一个音色排列，并且使用同样的输出输入接口连接，就这样“MIDI协议”就此诞生。从此，电脑音乐制作的时代终于到来。
二、电脑音乐制作的工作流程：
MIDI作曲和配器系统的核心实际上是一个序列器软件，而它是一个可以记录、播放和编辑不同MIDI乐器演奏乐谱的处理器，它负责记录和播放MIDI信息，类似于幕后工作者的身份，它不可以直接产生音乐，但是它包含着产生音乐所需的指令，例如演奏这一段乐谱我们需要的是什么乐器、这个乐器所要演奏的速度是多少、力度是什么样的，它们作用过程完全与专业录音棚里多轨录音机一样，可以把许多独立的声音记录在序列器里，其区别仅仅是序列器只记录演奏时的MIDI数据，而不记录声音；它可以一轨一轨地进行录制，和修改，当你弹键盘音乐时，序列器就会记录下你的MIDI数据。MIDI程序的设计目的就是让演奏的音乐曲目，按照个人特点以及对于音乐的理解，按照自身的想法转换变成MIDI控制的语言，以便在MIDI的控制下，在适当的时间各地点，按照指定的音色、音调、速度进行发声。可以说，有了MIDI，一场像春节联欢晚会这样的大型文艺演出晚会的作曲、配器、录音等只需要一位音乐编导和一位录音师即可。
三、电脑音乐制作的软件：
Sonar：
随着计算机技术的飞速发展，电脑的性能越来越强，在音乐制作领域中发挥了无可替代的作用，Sonar正是在这样的发展潮流中涌现，最早的是Sonar1.0版，而现在发展到的Sonar7.0版已经成为专业音乐制作人的必须软件之一，因为他是全能的音乐制作软件。
Cakewalk：
一提到Cakewalk，我想即使是不懂音乐的人也曾听说过这样的一款音乐制作软件吧？Cakewalk可谓是电脑音乐圈里的名人，早在上个世纪的90年代，cakewalk就已经开始崭露头角，早期的时候，它是专门进行MIDI 制作和处理的音序器软件，而后不断完善，到现在已经非常成熟，在原来软件的基础上增加了许多的功能，但是Cakewalk主要的功能还是在它的音频部分，如果能够熟练的掌握它的操作技巧，完全可以制作出大型、专业的MIDI音乐来。而CakeWalk6.0、CakeWalk9.0的相继问世才真正实现了一个音序软件从MIDI制作到音频录制的全部工作，这一系列的不断改革和进步，表达了这个软件制作商的决心和信心。尽管Cakewalk在音频处理方面有些不尽人意之处，但这丝毫不妨碍它成为个人音乐工作室的首选软件，而且，它在MIDI制作、处理方面，功能超强，操作簡便，具有无法比拟的绝对优势。
现如今的中小学音乐课,电脑给我们的作用大多数是播放音乐、影音、课件等音视频文件,学生是被动的受体,如何让学生主动的参与到一首歌曲的创作过程中来,在我们中小学音乐教育中一直是一个经常被回避的话题,随着计算机技术的发展,这个尴尬的话题如今正在被很轻松的解决掉。
一、电脑音乐制作的定义和发展现状
在谈我们今天的正题之前,先让我们大家一起来认识一下电脑音乐制作(又被称为MIDI或迷笛音乐),从广义的电脑音乐来说,它是在创作、演奏、制作与传播过程中使用电脑技术或设备的音乐。而我们俗称MIDI音乐,是指狭义的电脑音乐概念。即通过电脑及相关设备进行编程,控制MIDI乐器或数字设备进行创作、演奏和制作的音乐。
我国MIDI技术的引进与运用初起于80年代,由于电脑音乐的巨大发展前景,它深深地吸引了一大批专业电脑音乐爱好者。这一批较早涉足电脑音乐制作的人,如今已成为国内电脑音乐制作的高手,引领着今日国内电脑音乐的发展潮流。但是,当今电脑音乐制作的重点都在纯艺术或纯商业音乐的研究、制作上.在把电脑音乐制作技术引入到音乐的课堂这一方面,却很少有人涉猎。在这一领域,电脑音乐制作技术的运用有着相当的发展前景。
目前它在我国音乐教育领域的运用却还处在保守,滞后的状况。我国教育改革的不断深入,使计算机音乐也开始走入教学课堂。作为负担着为大、中、小学培养具备全面音乐素质和音乐技能人才的高师音乐院系,面对已经到来的、以网络与信息流通为主的21世纪,将现代高科技MIDI技术引入课堂。作为新一代的师范生,我们非常幸运地接触到了这门最前沿的音乐技术,它可以帮助我们直观、生动、轻松的完成教学任务,方便的实现教学目的。
二、电脑音乐制作对中小学音乐教育的价值
谈到电脑音乐制作对音乐教育的价值真是数不胜数,首先我们从最直观的认识乐器开始讲起,早期的音乐教学,我们在谈到某一乐器的时候,老师只是用语言来告诉我们某段音乐出现的是什么乐器,那时候我们只是想象这件乐器应该长成什么样子,并不能见到它的真容,如果我们的电脑音乐制作技术进入到课堂,学生们通过音乐软件和MIDI键盘不但能够真切的看到乐器的样子,还能亲手来演奏这件乐器并听到它的音色,因为我们的电脑里可以存成百上千的乐器音色和图片,通过音序器软件能够非常容易的调取不管是国内还是国外的任何乐器的音色并演奏它的旋律。除了认识单个乐器,通过设置不同的音轨,我们还能认识乐器和乐器之间相互搭配的效果,并且知道某些乐器在乐队中能起到的作用,也就是大学里讲的配器学。如果教师懂一些和声和配器,创作一首简单的交响曲将不再是什么复杂的事情。
下面我们再来看看音乐教学中让老师头疼的视唱训练和两声部的合唱,早期教师教小孩子唱视唱或乐谱的旋律,必须一遍一遍的范唱或者用琴来一遍一遍的弹旋律,唱到最后学生可能还没学会,老师已经累得嘴巴冒火或者手指发酸了。这时候恰当的引进电脑音乐制作,提前把要学的视唱旋律输入电脑音序器软件,学习的时候只需要动动手指就能解决问题,而且还可以变换着不同乐器来为大家演奏旋律,既好玩又有新花样,学生百学不厌。同样的早期我们在教授双声部合唱的时候,学生往往只能学会一个声部,另一个声部开始合唱的时候被主旋律的伴奏带跑了,这时候如果把我们的电脑音乐制作技术引进课堂,只需要课前老师在软件里输入两个声部并用不同的乐器来演奏,在合唱的时候学生就能很容易找到自己声部的旋律,不会跟着其他声部跑。
最后我们来谈谈让我们的老师比较尴尬的实践创编音乐的话题,早期实践创编由于学校教学资源的缺乏,学生没有什么乐器来创编,即使后来象征性的买点铃鼓、木鱼、竖笛之类的简单乐器也还是不能解决我们的问题,有的老师反映,即使乐器全了,学生也还是不会啊,为什么呢?因为这些乐器的演奏技法太复杂,学生们根本不会演奏啊,更谈何创编呢?这些的确都是很现实的问题。可是随着电脑音乐制作技术的发展,这一问题被很简单的解决了,现面我们就来一起看看,首先我们所需要的乐器可以不用花钱买了,因为我们可以很容易的从资源库下载到各种乐器的音色储存到电脑里。其次我们雇人来为我们演奏专业乐器的费用也省了,因为这些乐器的演奏都是通过MIDI键盘来实现的,而键盘是我们老师在学校必修的乐器,现在很多孩子甚至都是从小学起,即使键盘技术不高,我们也可以通过音序器软件的步进录音来实现一个音符一个音符的输入,真是对演奏者的演奏技术要求的太低了,因为这一切电脑都能为我们做到。现在乐器和乐师都是免费的,剩下的就是我们展开无限的思维,尽情创作的时间了,尽情的幻想吧,“什么?你说让定音鼓和小号来场大战?可以,当然可以。什么?你说让小提琴和钢琴来段缠绵?可以,非常可以。”只要你能想象的出来,我们就可以让电脑为你做到。我们甚至可以让几十种乐器来一起为你跳舞和欢唱。
当然电脑音乐制作对音乐教学的作用还不仅仅我说的这么简单,教师应善于用音乐来开发智力,并运用艺术音响来辅助发明创造的思维活动。其中特别需要指出的是:我们广泛深入地拓展学生的音乐素质教育的目的,并不是企图把每个学生都培养成音乐家,而是为了在一系列的普通教育中有意识地培养未来会独立生活和会享受生活的人,直至提高整个民族的综合素质。
摘要：电脑音乐制作在我国音乐教育领域的运用却还处在保守,滞后的状况。我国教育改革的不断深入,使计算机音乐也开始走入教学课堂。作为负担着为大、中、小学培养具备全面音乐素质和音乐技能人才的高师音乐院系,面对已经到来的、以网络与信息流通为主的21世纪,将现代高科技MIDI技术引入课堂。作为新一代的师范生,我们非常幸运地接触到了这门最前沿的音乐技术,它可以帮助我们直观、生动、轻松的完成教学任务,方便的实现教学目的。
首先：在大家将音乐共享的同时，请千万要尊重音乐创作者的版权！我们不要做BD那样的流氓！
iCommune
首先要介绍的是iCommune，这是一个和 iTunes 4一样“古老”的工具，您只需要在计算机上安装好 iCommune 后，iTunes 中就会出现 iCommune 的歌单，您就可以透过这个特殊的歌单来聆听其它使用 iCommune 的计算机中的歌曲。
MP3 Sushi
第二个，MP3 Sushi。名字很好记：MP3寿司 :-)，用起来也像吃寿司一样简单：您只需要把 MP3 Sushi 拷贝到硬盘里，并在偏好设定中指明音乐档案的位置后，就OK了。
MP3 Sushi 提供了音乐盒以及收音机两种功能，音乐盒就是由您指定歌单聆听，而收音机则是由 MP3 Sushi 帮您挑歌播放。MP3 Sushi 最大的好处，就是可以指定广播所使用的频宽，如果您使用的是上传较低速度的 ADSL，您可以让 MP3 Sushi 自动将对外的广播品质降低；而在内部网络由于多半是使用速度较高的以太网络，因此 MP3 Sushi 也会聪明的以最高品质来播放歌曲，
Zina
我们接下来要介绍的两个软件彼此之间有一点关系，首先要提的，是一个叫做 Zina 的软件，这是一套利用 PHP 所写成的网上音乐共享系统。透过 PHP 所产生的动态网页，使用者两下子就可以架好一个外观极为专业的音乐共享网站。
Zina 不须使用数据库，便可以支持歌曲搜寻，另外 Zina 也可以与 PHPNuke 或是 Postnuke 系统结合，让音乐共享成为这些动态网页系统的一个模块。您若是使用 Mac OS X，安装 Zina 的方法更是非常简单。
Andromeda
最后要介绍的，是一套叫做 Andromeda 的商业软件。前面我们提到说 Zina 与 Andromeda 有点渊源，是因为 Zina 这个计画就是以 Andromeda 的功能做蓝本所设计的。
时间：2010-08-18
作者：傅晔
随着科技的发展，电脑的普及，用电脑制作笔录已成为当前检察机关办案中常用的一种记录笔录形式。电脑制作笔录的推广，规范了笔录制作，节约了诉讼成本，提高了诉讼效率。但是，随着电脑制作笔录的广泛适用，在实践中也暴露一些亟待解决的问题，值得我们思考解决。
一、电脑笔录在制作过程中存在的问题及对策
一是存在制作人员素质不高的问题。由于检察机关没有像法院一样形成规范的书记员体制，在司法实践中，电脑制作笔录都由检察人员或聘任制书记员担任。由于大部分检察人员和聘任制书记员没有受过专业的电脑操作训练，加之一些聘任制书记员没有相应的职业待遇保障，工作积极性不高，因此还存在打字速度慢和操作不熟练的问题。
要解决这个问题。一是设置专职书记员职位，招录一批打字速度快、熟练程度高、综合素质强，适应司法工作的书记员队伍。二是加强对现有聘任制书记员的培训力度，重点培训笔录制作的技巧、要求、注意事项，以提高聘任制书记员职业情操和笔录制作水平；三是形成一套书记员规范考评机制。对笔录制作水平高，综合素质强的书记员给予相应的奖励，以带动整个笔录制作水平的提高。
二是存在问记脱节的问题。笔录的制作与记流水帐有着本质的区别，笔录可以成为符合法定要求的证据。因此在笔录制作过程中要体现犯罪的四个构成要件。在实践中，由于检察人员和书记员组合之间变动频繁，有些笔录制作之前办案人员缺乏必要的案情沟通，在问话过程中对一些问话技巧和情景把握不够，致使制作的笔录往往不适应案情发展需要，也不符合笔录制作的要求，往往需要问话人在现场进行临时修改。既担误了时间，又使被问话人对笔录的真实性产生了怀疑，经常会出现笔录签字阶段，被问话人纠缠一些字句不肯签名的现象。
要解决这个问题。一是优化人员配置，探索建立办案小组机制。将现有的检察人员进行有效的资源组合，根据各人的特长配置相关的工作。将问话水平高与笔录制作水平高的人员进行有效的整合，建立若干个比较固定的办案小组。二是加强问记人员培训力度。采取模疑训练，技能比武、实战演练等方式，着力提高办案小组的整体问话笔录的制作水平。
三是存在格式不统一的问题。当前，检察机关问话笔录的制作没有统一的文本操作格式。因此，制作的电脑笔录从实践来看，存在问话笔录的文本格式、字体、字号、页面设置、行距、字距、下划线、左侧装订线位置等格式不够规范、变动随意性大的问题。
要解决以上问题。一是统一文档格式。参照检察机关有关法律文书制作的实际要求，对问话笔录的文本格式、字体、字号、页面设置、行距、字距、下划线、左侧装订线位置等作出统一规定，满足卷宗装订和归档需要，确保电脑制作笔录的通用性、美观性及严肃性。二是制作一套问话笔录的统一格式软件，将不同阶段的告知权利与义务、宣布事项、常用法律法规、常用词组等内容分别进行预先设置，统一规范检察机关问话笔录的格式。
四是存在受电源等客观条件限制的问题。在司法实践中往往会出现这样的情况，问话过程中突然停电，使已打好的笔录未来得及及时保存，而不得不重新打印。特别是刑诉法规定传唤的时间只有12小时，突然长时间停电，可能使已快打印好的笔录在规定的时间内打印不出来，手写笔录又无充足的时间，这样不利于领导及时作出决策。另外在一些偏僻的无电区域或在山间田头的问话，由于无固定电源可用而无法形成电脑制作笔录，影响了整个案卷的整洁性和笔录形式的统一性。
要解决以上问题。一是要提高笔录自动保存的意识，同时也要设置一套自动保存制作笔录的软件，使所输入的信息及时得到有效保存。二是提高装备水平，要给每个问话小组配置性能较高，储用电量时间较长的笔记本电脑和带有储电功能的打印设备以便停电时能应急使用，同时可以考虑在办案区（包括移动的办案车辆）内配置小型的发电设备和插电口，不管在何时何地都不会因电源而影响整个问话工作的及时进行。
二、电脑制作笔录作为证据形式存在的问题及对策
一是制作的主体不符合要求。按现行相关法律规定，只有侦查人员或检察人员两人以上所作的问话笔录才是制作主体合法的笔录。而实践中，对聘任制书记员是否具备问话的主体资格各地操作不一致，如某些地区就要求是两名具有执法资格的检察人员问话才符合问话的要求。这样一来，由于基层检察院具备执法资格的检察人员少，办案数量多，在问话过程中，常常出现由聘任制书记员充当另一名检察人员身份的情况。导致制作的问话笔录实际问话人与笔录上签字人不一致，也常常出现两份不同笔录，在同一时间，由相同检察人员进行问话的现象。
二是笔录易出现“重头轻尾”的现象。笔录制作过程是一个连续，循序渐进的过程，特别是讯问笔录不可能一次笔录就制作成功。而司法实践中，经常出现第一次打印笔录全面细致，而第二次、第三次笔录甚至是最后一次综合笔录则显得过于简单或雷同。出现这种现象主要是侦查人员注重首次讯问成功，认为笔录一经形成，再改动或“重抄现饭”既费时又无效果。而事实是，笔录几经易手，所做的多份完整笔录与一份完整笔录或者是同一人制作的几份“复制式”笔录的证明力是根本不同的，严格完整程序意义上制作的多份笔录，可以反映犯罪嫌疑人供述时的状态和供述内容的稳定和真实性，这往往是起诉部门、法院综合判断证据的效力的关键。在现有司法实践中，仅存在一份完整的笔录或内容完全相同的多份笔录极易导致犯罪嫌疑人在起诉、判决时翻供。如某地检察院办理的刘某某受贿、贪污案，在侦查阶段，刘某某作了受贿的有罪供述，行贿人亦作了行贿的证人证言。由于检察人员没有及时对相关供述和证言在不同的诉讼环节进行完整意义上的固定问话，行受贿方在庭前串供，庭审时当庭翻供翻证，致使受贿事实最终被法院以“事实不清，指控依据不足”未予认定。
三是笔录制作时间常常不切实际。一份20几页笔录，常常在笔录时间制作上体现仅用一个小时之内就制作完成，有的几份笔录的时间有重复等现象。这常常成为辩护人的辨点之一。出现这种情况，一是与记录人员责任心不强有关，另外很大程度上是问话与真正制作笔录的时间不一致。有的侦查人员为了节省时间，提高诉讼效率，达到笔录完整性的要求，往往在问话之前就已将笔录的主要部分制作完毕，而问话过程中，又出现了一些新的情况，侦查人员只顾修改相关问话内容，而忽视已打好的时间修改，导致时间的不一致，有的是将以前的笔录重新复制一份，在问话过程中，见无大的变化，就按实际问话时间又制作一份相同 2 的笔录，更有甚者，笔录早已在办公室打印完毕，在提审讯问人员时，犯罪嫌疑人对以前的问话内容无异议时，让犯罪嫌疑人在已打好的笔录上签字，导致问话笔录的时间与提审的时间不一致。
三、电脑制作笔录在资料保存中存在的问题及对策
一是易泄密。传统用笔所形成的笔录一经形成，就被固定在一份笔录中，而电脑打印的笔录往往存在打印件和电子文档并存，有的可能还与U盘等储存设备并存。而基层检察机关多人共有一台笔记本电脑和U盘等储存设备，相关检察人员将笔记本电脑和U盘等储存设备随身携带等现象极其普遍，电子文档笔录就极有可能泄密。如某县检察院反贪局就发生了一起将储存有电子问话笔录的笔记本电脑放在家中导致严重失密的事件。同时根据保密法的规定，问话笔录的内容在起诉或判决前属于国家秘密。实践中由于电子文档不具备完整的笔录形式要件（笔录未经被问话人签字确认无效），故即使被别有用心的人泄了密，也难以泄漏国家秘密罪追究相关人员的责任。
要解决这个问题，一是统一保管制度。根据案件的不同诉讼过程和保管期限，由专人对所形成的问话笔录电子文本进行统一保管或销毁；二是完善相关内部规章制度，严格保密程序。同时建议完善相关法律法规，对泄漏电子笔录内容造成严重后果的应以泄漏国家秘密罪追究刑事责任。三是加强必要的办案装备，形成每个办案小组，一套电脑制作笔录的工具，专人专用专保管。
二是保存时间不长。根据《江西省人民检察院文书材料整理归档实施细则》、《江西省人民检察院文书档案保管期限表》等检察档案管理规定，诉讼案件分为永久、长期和短期保管，除对永久没有具体规定时间外，长期为十六年至五十年，短期为十五年以下。针对检察机关自侦案件来说，移送法院判决的案件为永久，检察机关不起诉、撤案为长期，而不立案为短期。在司法实践中，大部分自侦案件都已移交法院判决，按规定都至少要保存五十年以上。而电脑打印的笔录，由于打印的保存年限不长（从一些学者反映的数据看。最长也只有二十年左右），加之打印时墨汁不均匀，打印件使用次数多、打印件再复印等原因，可能在打印初始阶段或在法院判决后笔录就已经模糊不清了。
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