少儿舞蹈教学之我见

2024-06-26 版权声明 我要投稿

少儿舞蹈教学之我见(精选12篇)

少儿舞蹈教学之我见 篇1

蒙古族舞蹈教学之我见

蒙古族舞蹈风格奇特,具有浓厚的民族气息.本文分析了蒙古族舞蹈的风格的`形成,以及蒙古族舞蹈教学中的训练步骤及内容.

作 者:吴h  作者单位:科尔沁艺术职业学院,内蒙古,通辽,028000 刊 名:科海故事博览・科技探索 英文刊名:KEHAI GUSHI BOLAN(KEJI TANSUO) 年,卷(期): “”(7) 分类号:G64 关键词:蒙古族   舞蹈教学   特点   训练步骤  

少儿舞蹈教学之我见 篇2

少儿是人生最美的时期,性格活泼,好奇好模仿,并且有强烈的求知欲。如何针对孩子的特点,培养他们辨别美与丑的能力?这是少儿舞蹈教学的关键所在。

一、少儿舞蹈教学与选材

选材是一个很关键的问题,如果选材不当,就达不到预期的效果。一是要有科学性和系统性。包括学习内容、目的,学习训练应达到何种程度、教学内容要从何入门是有科学依据的,要根据教学的规律准备自己的教学大纲。二是要有针对性和可行性。对少儿舞蹈的内容要适合儿童的心理特点,更要考虑他们的身体数素质和表演素质。因此学习的目的要有针对性,少儿舞蹈必须是少儿的,亦即少儿天性的写照,不要人的痕迹,或表现少儿的天真稚气、纯洁可爱,或表现少儿好奇执著。要制定相应的教学内容,要以符合少儿自身素质的训练为目的,尽量从专业角度上达到效果,尽可能达到学生所需求的舞蹈形体的完美。三是要有规范性和全面性。在少儿舞蹈教学中,不论在哪个年龄段都不能缺少基础训练这门课程,我在教学中比较突出基础训练的内容,把芭蕾基训、中国古典舞身韵、民族舞律动有机地糅合在一起,形成自己的教学方法,取得了较好的训练效果。每堂课共分三个时间段进行。第一段上把杆芭蕾基训和中国舞基训相结合;第二段上地面基础技能、古典身韵组合,简单训练含、腆、俯、仰、拧、倾的韵律,充分开发身体语言;第三段是中间训练,结合各族民间舞以及地方民族舞素材,吸收现代舞动律、芭蕾形体训练、中国舞身段组合等内容进行规范性训练,为少儿全方位发展奠定基础。

二、增强少儿舞蹈教学的趣味性

在少儿舞蹈教学中,必须按着科学的、系统的方法来培养学生。例如:头、肩、腰、胯、膝、踝各关节的灵活性练习,各种脚的位置单一训练都是有其科学性的,是应该训练的。但如果让孩子按专业演员训练那样单一训练,他们就会觉得乏味,失去了练习的兴趣,训练效果不会好。

少儿舞蹈本身就是游戏的一种高级形式,因为少儿在日常生活中,除了吃饭和睡觉之外,主要的活动就是玩耍和游戏。所以根据这些特点,少儿舞蹈的趣味性和娱乐性,无疑应当摆在首位。因此,在课堂教学中,应当选择孩子们所熟悉喜爱的题材来用于舞蹈表现,教学内容也要符合儿童天性的特征来设计,以至于他们不仅能够在枯燥的训练中达到训练目的,还可以从中得到快乐。如上基训课,训练时间稍为长一点,学生就觉得很厌烦,坚持不住,一旦上带有表演性质的游戏动作,如模仿动物神态、幽默夸张的舞蹈动作,学生们就特别来劲,这堂课还没上完就问老师下堂课还做舞蹈游戏吗?说明这样的教学法含有趣味性的成分,很符合少儿的生理特征以及心理需求,孩子们学习兴趣很高,从兴趣中再进一步引导进入系统化训练。这样的舞蹈教学能充分调动学生的情感参与,使之与教材所反映的"语境"产生情感共鸣,那么,知识技能的训练与趣味性处于和谐统一的境界,就把干巴巴地传授知识训导技术变为生动有趣、形象化的愉快教学,使学生容易理解和掌握。

因此少儿舞蹈教学要增强趣味性,所谓的“趣味性”是要在舞蹈训练当中去体现的,不能纯粹地游戏,也不能枯燥地训练,两者如何结合,实际上是对一个教师最大的挑战,这也是在今后的教学当中要继续摸索和探求的一条道路。

三、积累舞蹈素材,丰富舞蹈“语汇”

少儿舞蹈教学与少儿舞蹈创作有着非常密切的关系,如鱼和水,教员兼编导、编导兼教员成为一体,有利于少儿舞蹈艺术的训练和表演能力的培养,通过舞蹈创作把基础技能和技巧更加完美地展示出来,这也使舞蹈创作更加有的放矢。因此,作为少儿舞蹈教师要随时随地收集舞蹈素材(包括生活素材)。

素材的积累不单是积累一些成品的少儿舞蹈内容,而是广泛地积累各种素材。比如各种民族舞蹈,像朝鲜族舞蹈稳中带柔,队形变化流畅,服饰艳丽;汉族舞蹈动作精巧,神态美丽俏;藏族舞蹈舒展豪放,棉柔有力;傣族舞蹈轻灵飘逸,玲珑秀美;新疆舞蹈尤其优美,热情奔放,潇洒妩媚等等。

作为一个少儿舞蹈教师应该广泛地了解民族舞蹈的音乐特点的动作特点,注意它的结构编排和服饰特点,从民族艺术保库中吸取精华,在自己创作时才能毛塞顿开,找到灵感,从中吸取营养,为我所用。

摘要:舞蹈教育是一种人体艺术,是一种以人体动作反映生活和情感的艺术品。通过舞蹈教育能培养少儿的节奏感、韵律感增强少儿的体质,陶冶少儿的性格,是对少儿进行审美教育比较理想的方式。希望通过本文的研究能够使少儿工作在舞蹈教学过程中发挥更大的作用。

关键词:少儿舞蹈,舞蹈教学

参考文献

[1]叶昌.审美教育模式论[M].广东教育出版社,1999.

幼儿舞蹈教学之我见 篇3

一、以舞修身,提高身体素质,增强气质美

幼儿身体处于正在迅速生长发育时期,具有很大的发展潜力和可塑性。驼背、抠胸、端肩等不良姿态,常常影响幼儿身心健康发展,科学、协调的舞蹈训练,会提高幼儿身体各部分的协调性和灵活性,促进幼儿的骨骼发育,增进食欲,提高身体素质,改变这些不良习惯,形成端庄得体的仪表仪态,进而培养幼儿自信乐观、挺拔向上、大方活泼的性格。

二、以舞识美,培养良好的审美能力和艺术表现力

人对于美感具有独特的领悟,舞蹈通过调动人体姿态、表情、动作、情感内心体验等多种生理和心理机能,为孩子提供和建构了富于童心的审美欣赏与审美表现空间。如:舞蹈《勤劳的小蜜蜂》,幼儿根据不同的音乐结构,设计不同的动作表现小蜜蜂不辞辛苦采花酿蜜、与大雨抗争的坚强的画面,使孩子们在感受美的同时,提高了舞蹈的表演能力。

三、以舞怡情,培养良好的意志品质和个性特征

1.培养良好的意志品质

人的性情不是天生的,是在长期生活实践中,受多方面教育及社会各方面影响形成的。通过舞蹈教学,可以使幼儿在轻松愉快的环境中感受音乐形象,通过自己的表情、动作表达自己的思想感情。如:舞蹈活动《兵娃娃》,幼儿不仅把踏步、敬礼等简单动作运用到舞蹈活动中,还把握枪、刺杀、投掷、匍匐前进的身体动作,淋漓尽致的表现出来,培养了幼儿勇敢坚强、不怕吃苦、遵守纪律的良好个性品质。

2.进行爱的教育

舞蹈活动的关键,是要使教育活动的过程成为幼儿积极参与的艺术活动,而且要把教育目标融入其中,让幼儿在不知不觉中获得身心的良好发展。在舞蹈《小乌鸦爱妈妈》教学中,我通过用充满感情的语言为幼儿讲述小乌鸦,为妈妈觅食喂妈妈吃虫的情景,让幼儿回忆自己生病时妈妈照顾自己的场面而进行联想,幼儿很快就入境,看到“小乌鸦”急切觅食和耐心喂食的样子,让我深感舞蹈教学的魅力所在。

3.提高交往能力和合作意识

现在社会独生子女居多,自我意识较强,不会主动与小伙伴交往,友好相处,合作共事,因此,我在舞蹈教学中设计了《邀请舞》这个活动,通过点头示意、招手邀请、弯腰答谢等方式表现邀好朋友游戏的动作,使幼儿在无声的肢体语言中,体验与人交往,与人合作的快乐。

4.培养自信心

《纲要》明确提出:尊重幼儿在发展水平、能力、经验、学习方式等方面的个体差异,因人施教,努力使每个幼儿都能获得满足与提高。因此,在舞蹈课中我总会为他们创设自由、宽松的环境,放一些活泼的音乐让她们做放松活动,让每个幼儿都能站在镜子前面认识自我、展示自我。提供给每个幼儿当“小老师”的机会,请幼儿当榜样、做示范,让幼儿感到这些动作并不难,从而使他们增强自信,敢于尝试。

5.促进个性发展

利用舞蹈的外向特征,通过参加排练、外出演出、集体活动,许多幼儿克服了性格内向、胆小害羞等不健康心理,增强了自信心,培养了幼儿活泼开朗的个性。

四、以舞育智,提高幼儿的综合素质

开展舞蹈教育不仅可以发展幼儿身体运动的机能,陶冶幼儿性情和品德,而且可以促进幼儿综合能力的发展。

1.培养观察力

观察模仿是舞蹈教学中常用的方法之一,我通过分解动作和重点示范的方法,提醒幼儿先观察下肢动作,再学上肢动作,提高幼儿观察的顺序,掌握观察的技巧。其次,在课堂示范动作时,我会把幼儿把握不准的动作单独示范,做一种正确和一种错误的动作,或是一种表情丰富和一种表现力稍差的动作让幼儿比较,通过对比训练幼儿的观察力,其观察的准确性不断提高。

2.提高感知力

大多数幼儿在跳舞时毫无表情,教师要引导幼儿感受舞蹈的情感,首先自己要进入状态,才能将幼儿带入表演的意境,可以利用夸张的动作、简明的儿歌、生动形象的语言故事或编成简单的游戏等手段来渲染环境,帮助幼儿理解舞蹈内容,促使幼儿能创造性的表达各种舞蹈形象。

3.增强记忆力

音乐舞蹈的学习能达到潜移默化、提高记忆力的作用。学习中不仅要记住音乐形象与音乐节拍,还要记住舞蹈动作与舞蹈律动表现的情感。使大脑处于积极主动状态,做到训练有素,促进智力发展。

4.发展想象力和创造力

“孩子是天生的艺术家”,他们天生好动,喜欢幻想,具有创造力。而舞蹈本身就为孩子们提供了发展想象力、创造力的广阔天地。如在邀请舞《碰一碰》中,引导幼儿思考除了碰鼻子外,还触碰那些部位?幼儿通过交流沟通,探索出肩膀碰肩膀、头顶碰头顶、肚子碰肚子、屁股碰屁股等不同身体部位、不同空间位置的舞蹈动作。

总之,幼儿舞蹈以它独特的寓教于乐的教育方式,通过优美的音乐旋律,优美的舞蹈形象,潜移默化的使孩子热爱世间一切美好的事物,认识真善美,憎厌一切假、恶、丑的行径,陶冶了情操,受到了美的教育。因此,幼儿舞蹈教学成为具有独特作用的教学活动,而受到我们的喜爱。

参考文献:

[1]陈帼眉.学前心理学[M].北京师范大学出版社

[2]高石.儿童全面素质教育法[M].改革出版社

[3]关鸿羽.提高智力的方法[M].兵器工业出版社

对少儿舞蹈教学的探索 篇4

对少儿舞蹈教学的探索

舞蹈是一门艺术,也是培养孩子健康成长的一种有效方式.舞蹈是一种美的形式,它集形象美、动作美、旋律美、音乐美为一体,它源于生活,又高于生活.舞蹈对孩子们来说是本能的需要,几乎每一个健康的婴儿在他们还没有学会语言之前,都会在父母的怀抱中欢快的跳动,又有哪一个活泼的孩子看到别人歌舞时,能不跃跃欲试呢?少儿舞蹈艺术教育在当今构筑素质教育的.框架中凸现出重要的价值.

作 者:刘晓琳 作者单位:瓦房店市少年宫刊 名:成才之路英文刊名:THE ROAD TO SUCCESS年,卷(期):“”(7)分类号:G61关键词:

当下少儿舞蹈的正确教学方法 篇5

少儿舞蹈柔韧性训练方法

少儿舞蹈的柔韧性是极重要的一项身体素质,从事专业舞蹈训练的人都知道,软度要从小训练,很多人以为“年少时骨骼软,所以软度就好,而随着年龄的增长,骨骼变硬,所以软度也随之下降。”其实软度好坏与骨骼的硬度无关,影响柔韧性的因素有先天和后天之分。先天因素是关节面面积的大小差异、关节周围的骨突起等硬组织的问题。

具体训练过程如下:

先是脚踝,坐下,将左脚放在右腿膝盖上,双手握住左脚踝活动两个八拍。然后,保持姿势,一手按住膝盖向下压,来回两个八拍。然后保持姿势将左腿放下,然后压右腿,要努力将肚皮贴上腿。四个八拍。换脚,同样。

再是双腿。双腿平伸,身体向下压,要求同上。

三是竖叉。能下多深下多深,最好贴地面,要求后脚面贴地,上半身直立。(双腿)

四是横叉。脚跟着地,双脚勾起,其余要求同上。

五是压胯。膝盖着地努力分开,注意不能趴在地上,双手支撑,将腰胯向后下方压,最高境界是贴地。

六是脚背。跪坐在地上,脚背贴地,向后躺,最高境界后背着地。注意别把膝盖翘起。

另外一个方法比较多,有点理论化:

在锻炼韧带的时候一定要注意做准备活动,不要练得过快、过猛。尤其在冬季锻炼前应活动活动四肢。若锻炼前不热身,则易引起肌肉、韧带拉伤或扭伤。练习最理想的时间是在晚间睡前。首先做好准备活动,从最基本的压腿开始,分速压和缓压。缓压每次用三四十秒的时间,轻柔地拉伸肌肉,感到轻微疼痛即可,速压就是快速压腿,疼痛即收。如果在锻炼的时候手够不到目标区域,不要勉强,可以加绳子来辅助练习。

1、坐式拉伸韧带:前胸向膝盖靠拢,膝盖不要弯曲。感觉腿部韧带与后背有酸痛感,停止拉伸并作两次深呼吸,慢慢恢复为起始动作。重复动作12次。

2、卧式拉伸韧带:慢慢拉起绷直的左腿,膝盖不要弯曲,臀部与大腿肌肉绷紧,直到大腿与身体呈直角后停止拉伸,做两次深呼吸,慢慢恢复为起始动作。

3、还有一个简单的动作:站直,双脚打开与肩同宽,脚尖向腿的方向外八字打开,脚不要弯曲,大身向下弯曲,用手去碰脚尖。感觉到双腿内、后侧有拉伸的感觉。

4、仆步压腿两脚左右开立,一腿屈膝全蹲,另一腿挺膝伸直,身体向直腿一侧振压。练习时,左右腿交替进行。

5、横叉:两手在体前扶地,两腿左右分开成直线,上体俯卧或侧倾。

七、盘腿前俯两腿屈膝盘坐,两脚掌相对;两手握住两脚;上体前俯。韧带嘛,有两种拉法。要看你本人的年龄了。基本上讲,人的韧带在16岁之前和之后是有区别的。16岁之后,骨骼发育基本定型,所以,韧带也就定型了。所以,年纪小的人,建议他们用振颤法。在做好拉伸的姿势有,通过振颤运动把韧带拉象极限。这样拉的效果很明显。但是,对于骨骼相对成熟的人来说。这种方法只能带了短期的韧带拉伸。而且十分危险容易受伤。所以,16岁以上的,建议使用静压法。保持一个极限姿势 30秒,休息几秒种,再保持这个姿势。一般建议拉伸的极限姿势不超过30秒。否则可能会造成反方向的肌肉受伤。这种静压的方法会在相对长的时间内保持韧带的稳定柔韧性。

韧带完全拉开至少需要10—15分钟的柔韧性练习,每天至少一次。这种方式也是紧张运动后的一种很好的放松。肌肉也会由于这些简单的拉伸练习而变得更富有弹性。柔韧练习必须学会轻柔,否则极易拉伤。

在训练过程中老师们也要注意,分散注意力,可以让她们一起唱歌,做简单的游戏等,循序渐进的进行训练。

男孩子舞蹈教学方式

一、男孩舞蹈班教学方法的选择

在女孩班的教学中,老师们通常会用学小鸟飞的样子来做小碎步的训练,用小花朵开花来训练手腕和手臂,用学小白兔赛跑来训练小腿等等。但男孩和女孩不同,他们不喜欢花儿、鸟儿、小猫、小白兔,他们认为那些动物都是女孩子玩的,他们更喜欢小狗、大象、狮子、老虎。所以我在上男孩班的时候就会用他们喜欢的形象去吸引他们,比如:我会用老鼠偷油的故事让他们学演老鼠。我先用简单有趣的情节来吸引他们的注意,见他们有很高的热情,我就用小碎步教他们老鼠是怎样走路的。在这个过程中,还可以请一个男孩扮演猫,增加教学的趣味性。从这个训练中我发现他们的理解能力、模仿能力和记忆能力都非常的强,甚至有个别的男孩还表现出惊人的表演才能,扮得非常像一只正在偷东西的老鼠。这样我就把很枯燥的碎步练习变成了一个男孩子们非常喜欢玩的游戏。

二、男孩舞蹈班教学形式的选择

在女孩舞蹈班上,通常都是老师在前面教,学生在后面学,遇到难点,老师就走下去一个一个的辅导,纠正错误的动作。但男孩不同,一方面,他们没有耐性,另一方面,男孩的竞争意识很强,都想做最好最聪明的孩子,谁也不想被其他小朋友看不起。所以,根据男孩的生理特点和性格特点,上课的时候,我较多地采用了激励的教学形式。比如,结合他们非常喜欢做倒立这一特点,在教新动作时,我通常会站在他们中间,又或者让他们站成一排,并声明:每个动作我只教三次,看哪位同学可以只看一次就能学会。看一次就会的同学得300分,看两次才会的得200分,看三次才会的得100分,而且教完三次以后,每个人都要上小舞台去表演。100分以上的同学可以最先去做倒立。这样一来,先做了倒立的小朋友就会产生一种优越感,而没得到100分的同学就会很羡慕,从而在下一回合的竞争里面更加努力。激励的教学方式,使他们的注意力、观察力和上课积极性都有了很大的提高,以前手把手教几遍的动作,现在居然两三遍就能学会,而且人人比着学、抢着学、课堂气氛空前高涨。

三、男孩舞蹈班教学音乐的选择

在幼儿舞蹈启蒙的这个阶段,因为他们的节奏感还不足以准确地跟上单一乐器的拍子,必须用一些有打击乐的儿歌或是民歌来培养他们的节奏感,所以用钢琴来做伴奏音乐不适合。但市面上几乎所有的幼儿舞蹈音乐都是女童演唱,用这种音乐来给男孩子上舞蹈课,难以提起他们的精神,于是我就找了一些节奏感强的、具有阳刚气的音乐给他们上课,比如:《男儿当自强》、《水浒》、《武当》、《少林寺》、《我是一个解放军》、《蓝猫》、《超人迪加》等他们喜欢的电视或电影的音乐。前提是一定要有明显的节奏,最好是有明显的鼓点。

四、男孩舞蹈班休息方法的选择

在1小时30分钟的舞蹈课里,老师们给女孩班上课的时候,通常会在中间让孩子休息10分钟。可上男孩班的课,我发现,让他们休息,他们反而会更加疯狂的去玩、去闹、去追逐,一分钟也不安静。针对他们精力过剩这一特点,我调整了对策:允许他们中间休息时想怎么玩就怎么玩。结果他们“轰”的一声就闹起来了,我也和他们一起玩。我发现当他们自由发泄了之后,反而会更加精神地上后面的课。所以对男孩来说,让他们中间休息时尽情的玩反而是最好的休息。

少儿舞蹈教学之我见 篇6

舞蹈作为形体动作艺术,有其特殊的表现形式。就舞蹈语汇而言,大致可分为外部形体动作和内部情态两个部分。外部形态动作指的是舞蹈的动律、动态、动力等可视性的外化形式;内部情态则指表演者内在的情绪、情感、意识等心理因素。它们互相依存,同时又是互相制约的,二者缺一不可。

在少儿舞蹈的表演中,一个好的舞蹈,除了有好的编导手法外,还必须在用规范动作展现舞蹈的风格、动律的同时,能够通过学生内心对舞蹈内容情绪的体验,用激情把舞蹈的美感充分表现出来,使观众在观赏到有情感的舞姿中,受到情绪的感染而得到一种美的享受和满足。要达到这种效果,就要求学生有较强的舞蹈感受力和表现力。然而,舞蹈的感受力和表现力是通过对孩子们外部形态动作和内部情态的培养而派生出来的。因此,要培养学生的舞蹈感受力和表现力,就必须注意对学生外部形态动作和内部情态的双重培养。

一、外部形态动作的培养

舞蹈艺术是以形体动作为主要表现手段之一而存在的。作为表演者的学生,首先就要有一个灵活、协调、匀称的外部形体。通过基本功和形体训练,充分开发孩子们蕴藏的运动潜力,最大限度地延长学生肢体线条,增强学生肢体的灵活性和协调性,扩展他们的舞蹈范围。有了这个基础,舞蹈表现力自然就丰富得多。因此,教学活动中教师要严格要求学生,使学生的动作规范化。例如:一个简单的擦地动作,该怎么站,怎么擦,使什么劲,到哪压着收回等,教师都应向学生交代清楚。同时通过动作示范,加深学生的感知影响,使学生严格地按训练步骤去做,准确地掌握好每一个动作,才能达到训练的目的。

形体训练的过程是一个单调而又艰苦的过程,学生容易产生畏难情绪,教学活动中,教师亲切的教态,形象的语言,温和而关注的目光,都会给学生带来克服困难的信心和决心。教师对学生的每一点进步的肯定,时时鼓励他们努力进取 的话语和方法,对培养学生坚强的意志和顽强的毅力,促使他们训练出一个富有表现力的外部形体,无疑是一种良好的教育手段。在外部形态动作的培养中,除了使学生有一个灵活自如地表演的形体之外,学生还必须具备掌握各种不同风格、动律的舞蹈的能力,这是舞蹈学习中最关键的一环。然而,一周一次的舞蹈学习,学生不可能掌握很多舞蹈内容,训练周期也是比较长的。因此,如何寻求一种有效的方法,使学生在短期内尽快地掌握到更多风格各异的舞蹈动律,以适应各种不同风格的舞蹈表演,是我们每一个舞蹈老师所面临的一大难题。

最近几年,在不断的探索研究中,我在如何缩短训练周期,使学生在短期内掌握到更多的舞蹈动律这一问题上,逐渐形成了自己的观点和教学活动思路。在以往的教学活动中,我们总是先从一个个民间舞的“开法儿”(即启蒙)教起,然后再进行一个个舞种单一动作组合的教学活动模式。我认为,我们可以打破这种传统的单一舞种教学活动模式,从众多的舞姿中提取那些动律特征最明显、舞蹈性最强的精华部分,重新组合起来教给学生。例如;《手臂组合》,可以有蒙族、朝鲜族、苗族、彝族的等等。我们还可以把这种多姿多彩的动律精华作为学生的常规训练,使学生在短期内就能学到多种舞蹈动律并掌握其特点。这种多种民族风格的组合能够激发学生的学习兴趣,学生不但能很快适应各种不同风格的舞蹈表现,而且还能在舞蹈中深化其动律特点,其外部形态的感受力和表现力是不言而喻的。

二、内部情态动作的培养 汉代的《毛诗序》说:“情动于中而形于言,言之不足故嗟叹之;嗟叹之不足故永歌之;永歌之不足,不如手之舞之,足之蹈之也。”闻一多先生也曾在他的《说舞》中谈道:“舞是生命情调最直接、最实质、最强烈、最尖锐、最单纯而又最充足的表现。”由此可见,古往今来,人们总是把舞蹈作为表达情感的最好方式,舞蹈的感染力,则是来自舞蹈内在情感的动力,如果没有内在情感的表现,任何舞蹈都是将是苍白无力,没有生命的。在历届的中小学生艺术节中我们常常看到,有些舞蹈作品编排得很不错,孩子们跳得也很整齐。但是总是让人感到不够味,不满足,缺了点什么。这就是说,教师只注意了学生外部形态动作的模仿,而忽略了学生内在情感的体验,因此,学生在表演中难免表情淡漠、眼睛无神、内心空荡的,为表演而表演。这样的舞蹈即使编排得再好,跳得再整齐也是缺乏生气的,不能引起观众共鸣。由此可见,教师在要求学生动作规范,风格把握准确的同时,切不可忽略对孩子内部情态动作的培养。

唐朝诗人白居易说“感人先者,莫先于情”。教师要启发孩子的情感,首先自己被舞蹈所感动,然后,再用有情感的语言和动作去启发学生,打动学生。只有学生有了与舞蹈相应的情感、情绪,才能把他们内心感受化为激情倾注于舞蹈动作之中,给舞蹈注入一种新鲜的活力。教师还应注意为学生营造适当的情境和意境,使学生有亲临其境之感,受到情感的、美的感染和熏陶。教师在教授舞蹈时应该先把舞蹈的内容介绍给学生,使学生对舞蹈有一个初步印象。如果是民族舞蹈,还应该介绍民族风情、地域文化等。然后播放舞蹈音乐,让学生在音乐中感受舞蹈的韵律,酝酿舞蹈的情绪。同时启发学生的想象力和创造力,让学生根据舞蹈内容自由地即兴舞蹈,在这种热烈地气氛中,学生学习的兴趣很浓,学习进度快。避免了单纯外部动作的模仿,感悟舞蹈内在的个性和韵味。训练了学生内部情态动作。例如:我在排练彝族舞蹈《节日里的小阿依》时,先找来了几张西南少数民族过节日时热闹情景的照片,用讲故事的方式,了解当地的风土人情,同时让孩子们回忆学校开运动会时热闹紧张的场面,并启发孩子们想象把自己当作一个彝族孩子投入到当地过节的欢乐气氛中去。舞蹈中有一处两个孩子互相扭打斗牛,其他孩子看热闹、起哄的场面。因为有了前面的引导,孩子们表现出来的兴奋、紧张、焦虑、野性和热烈的情绪动作,既生动又自然,为舞蹈增色不少。事实证明,借助一些有益的辅助手段,使学生忘记自我,全身心地投入到特定的情境中,无疑对培养学生的感受力和表现力是有着不可代替的作用的。综上所述,学生的舞蹈感受力和表现力,在于教师对学生的外部形态动作和内部情态动作的综合培养。只要我们努力探寻少儿舞蹈教育的发展趋势、发展规律和发展途径,那么,对启发学生的创造性思维,开展创造性的实践活动,培养创造性的人才就不会是一句空话了。(此文获1999年东城区教育系统论文评选三等奖)郑丹

少儿舞蹈教学之我见 篇7

在我国高度重视幼儿教育事业的背景下,我国中职院校格外注重对学前教育专业学生的培养。舞蹈是学前教育专业的必修课,具有一定的综合性和特殊性,是一名优秀的幼师所必须具备的技能。以儿童舞蹈为重点,体现于教学的始终,是所有中职学前教育专业所必须要贯穿的思想。中职生的年龄与幼儿年龄相差较少,都富有活力和动力,相处起来比较容易,但是由于中职学前教育专业的学生年龄较小,身心发展还不够成熟,而舞蹈作为一项全身运动,在教学过程中要求幼师要对氛围有十足的把握。

二、对中职学前教育专业舞蹈教学的体会

(一)精心设计舞蹈教学内容

幼儿的年龄和兴趣爱好决定了他们在学习舞蹈的过程中要求相对简单的教学内容,每一个人都是不同的个体,因而中职学前教育专业的学生身体素质和学习能力有所差异,他们有的缺乏舞蹈学习的天分,难以熟练学习和运用较高难度的舞蹈内容。因此作为中职教师,我们要充分考虑每一位中职生的学习能力,在教学过程中设计每一位学生都能够学会的舞蹈动作,保证他们在以后的幼儿教育中都能够学以致用。

教师精心设计的舞蹈教学内容,能够使学前专业的学生在舞蹈学习过程中充满自信心,并在未来的幼儿教育工作中投以充足的热情和精力,从而促进幼儿教育事业的发展。且设计相对简单的舞蹈动作能够使中职生在未来的幼儿教育教学中带领幼儿轻松快乐地学习,使幼儿乐于展示自己所学到的舞蹈知识,由此增加幼儿的学习兴趣和信心。

(二)舞蹈教学内容与游戏相结合

《幼儿园教育指导纲要》中明确指出,幼儿园要深入实施素质教育,而随着现在幼儿园教育理念的逐渐改进,素质教育也随之取得了进一步的发展,主要体现在运用综合性教学代替了单纯的音乐、美术等学科的教学,且应试教育和“填鸭式”的教学也被生动、活泼等灵活多样的教学方式所代替。

比如画一只小动物,并不仅仅是单纯地教幼儿画一只小猫或者小狗,而是要先为他们唱关于小动物的歌,或者讲讲关于小动物的故事,然后教幼儿跳模仿小动物类的舞蹈。这样从幼儿的心理特点和兴趣爱好出发,使教学变得生动活泼且新颖,从而激发幼儿的学习兴趣和热情,使其积极主动地参与到学习中来。由此可见,目前幼儿教学要求幼师在教学活动中将教学内容与趣味性的游戏相结合,以此发挥舞蹈在育儿上的最大效用。

(三)舞蹈教学中体现童趣性

为培养合格且优秀的教师,中职教师的舞蹈教学需要体现出儿童的特点,将儿童化的舞蹈融入我们成人的舞蹈教学中来。也就要求我们中职教师和学前教育专业的学生要时常保持一颗童心,在教学活动中多体现出一些童趣。这就意味着我们不能够以成人的眼光去看待幼儿的舞蹈学习,而是要加强对舞蹈教学方面的研究和指导,规划出最适合中职学前专业学生的舞蹈教学内容。

(四)维持教学秩序,关注学生安全

由于学习舞蹈要求手脚同时活动,需要学生活动起来,而幼儿比较活泼及好动,在学习过程中容易摔倒,甚至会产生幼儿之间相互吵闹和打架的现象,他们的安全也就难以得到保障。且大部分幼儿园的舞蹈教学都是在一片空地上进行,以致于幼儿没有坐在课桌旁而四处活动,而中职学前专业的幼师年龄普遍不大,他们对幼儿也不会过于严厉,以致于幼儿不听话,开始玩耍和打闹,不听课而影响教学质量。

因此,在舞蹈教学活动中,幼师需要对教学场地进行清理和打扫,以防止幼儿在学习舞蹈的时候摔跤或是磕伤,学习舞蹈动作的时候尽量让每一位幼儿保持一定的距离,并对幼儿进行细致的观察,及时发现和处理有矛盾的小朋友。与此同时,还要格外注重维持好教学秩序,上课的时候告诉幼儿他们需要遵守的规则和纪律,在教学的过程中要时刻提醒幼儿,对不遵守纪律且喜爱胡闹的幼儿给予一定的批评。

总而言之,随着素质教育的逐渐深入,幼儿的教学模式在不断发生变化,对中职学前教育专业的教学提出了更高的要求,舞蹈教学作为这一专业的必修课也随之有了更高的教学要求。学前教育专业的幼儿舞蹈教学对幼儿的成长和发展尤为重要,要求幼师在教学过程中拥有足够的耐心和技能,并随着时代的发展不断改善舞蹈教学质量,促进幼儿在轻松愉快的教学氛围中学习舞蹈,真正做到学有所获。这是每一位幼师所必须要具备的基本职业素养,也是我们中职学前专业教师一直追求和努力的目标。

参考文献

[1]施大闽.中职学前教育专业舞蹈课程教学存在的问题与对策探究[J].黄河之声,2013(16).

少儿广播节目未来发展之我见 篇8

目前我国各地少儿广播节目虽然不少,但真正受小朋友欢迎的节目并不多,在全国能够叫得响的少儿广播节目更少,少儿广播节目有着巨大的发展潜力。但因重视小,关注少,使得少儿广播节目很难在质量和效益上实现“双赢”。

在面对媒体多元化、教育应试化冲击下,有些电台取消了少儿节目。而呼伦贝尔交通文艺广播的《阳光伙伴》节目却坚持办了十多年,以爱心和创新精神始终不渝地为小朋友服务,为小朋友的茁壮成长提供了营养,使这档少儿广播节目经久不衰。《阳光伙伴》节目注重节目的参与性、可听性,节目受呼伦贝尔地区孩子们的喜爱,已成为孩子们的乐园及心灵港湾。

《阳光伙伴》节目栏目设置情况:

一、 《校园内外》

内容设置:

1.呼伦贝尔市校园资讯。

2.呼伦贝尔市各个小学、幼儿园校内外活动报道。

3. 展现孩子们校内外生活。

4.跟呼伦贝尔市少年宫及各个特长班联系合作,展示孩子们多才多艺的一面及请学习特长的孩子们做客直播间,畅谈学习才艺的体会。

5.走进学校及班级,用采访机记录孩子们最真实最原声的状态,来展现他们的各种实践活动,特色主题班队会。

二、 《探索大本营》

内容设置:

1.介绍科普知识。

2.介绍孩子们的新发现及奇思妙想。

3.介绍神奇地球知识。

4.此栏目设定一个固定的小主持人,以角色扮演的方式运行栏目,从而增强节目的可听性。

三、 《成长足迹》

内容设置:

1.讲述孩子们的成长故事。

2.解答孩子们成长中遇到的烦恼。

3.讲名人名家小时候的故事。

4.常请心理专家做客直播间,解答孩子们在成长中遇到的烦恼。

四、 《小灵通记者团》

本栏目与呼伦贝尔电视报小记者站合作。

内容设置:

1.报道小记者站的采访活动。

2.播读小记者们采写的报道。

3.邀请小记者做客直播间,畅谈采访的感受等等。

五、 《超级酷宝贝》

内容设置:

此栏目为风采展示板块,并设有采访环节,采访展示才艺的小朋友。

六、 《哈哈堂》

内容设置:

本栏目邀请主持人彦哲加盟和叶子共同演绎超级搞笑的儿童笑话(加入时尚、搞笑的电子音效)

七、 《星星擂台赛》

内容设置:

知识类抢答比赛,每期请两个小朋友来打擂,开通短信平台请小朋友跟比赛的小家宾一起回答问题。本栏目有奖品。

八、 《家长时间》

内容设置:

本栏目跟海拉尔区教育局家庭教育指导中心合作,请他们派专家,为收音机前广大的家长朋友讲解家庭教育知识。

九、 《大千世界》

介绍世界各地的奇闻轶事及少儿趣闻等。

十、 《小作家在线》

播读孩子们写的优秀文章。

少儿广播节目究竟该怎么办,才能深入小朋友的内心世界?笔者谈谈自己的一些观点:

1.少儿广播节目主持人的主持风格一定要自然、大方、具有亲和力。

2.少儿广播工作人员一定要紧跟时代的步伐,了解不同时期,不同年代的孩子们真实的想法。少儿广播节目工作人员应该与时俱进,了解当今孩子真正的兴趣所在,开办一些时尚有趣的小栏目,从而走近孩子。

3.少儿广播节目工作人员应该时时富有激情,具有时尚理念,不能守着传统的少儿广播节目形式一成不变,应该常变常新,时时加入时下新鲜元素。

4.少儿广播节目还应该担起媒体的责任,多多宣传我国的传统文化和经典国学,还要加强素质教育的宣传,还有正确的历史和近代史。

5.少儿广播节目还应该着重培养小主持人,最好期期都有孩子的声音,因为只有孩子最了解孩子,他们的语言最能跟小听众产生共鸣,这样也能起到丰富节目的作用。

6. 细分少儿节目类型。少儿节目应分为幼儿类、童年类、少年类,不能混为一谈,要有明显的分类,这样孩子们也能更好地选择收听,避免因不同年龄的孩子接受能力有限而损失听众。

7.各台应该建立少儿节目发展基金,少儿节目是特殊的公益性节目,不应成为招商广告或赚钱的工具,各地电台应设立少儿节目发展基金,以便不断提高节目质量,满足少年儿童的收听需求。

8.少儿节目还要多组织一些走出直播间的活动,来增加节目的影响力和号召力,如才艺大赛、亲子活动、招募小主持人活动、走进校园、走进社区等等。因为,如今广播的影响力在不断的下降,这是不争的事实,所以多组织一些活动不仅可以拉近与听众的距离,还能扩大自身的影响,从而使广播有更好地发展。

少儿广播节目有着巨大的发现潜力,少年儿童是民族发展的希望,用心呵护祖国未来的花朵,多反映孩子们真实的心声,不断提高节目的可听性,使少儿节目成为孩子们心灵的港湾。在所有做少儿广播节目同仁们的辛勤努力下,笔者相信,少儿广播节目的未来之路一定越走越宽,少儿广播节目一定会得到社会上的广泛认可。

少儿舞蹈课程教案 篇9

艺术活动是一种以个体的感受和富有个性的表达为主要方式的活动。《纲要》指出幼儿的艺术活动是幼儿“表达自己的认识和情感的重要方式”,幼儿艺术活动的能力是在大胆表现的过程中逐渐发展起来的。韵律活动是幼儿艺术活动的重要组成部分,也是幼儿喜欢的艺术活动形式,能使幼儿在轻松、活泼、愉快的环境中通过身体动作去感受音乐形象,通过表情、动作表达自己的思想感情。因此,我设计了本次活动。

二、说活动目标

认知目标:感受歌曲欢快、活泼的性质。

能力目标:学习踢跳步、点肩、转手腕等基本动作。情感目标:体验与同伴一起舞蹈的快乐。

三、说活动重、难点

重点:感受歌曲欢快、活泼的性质。

难点:学习踢跳步、点肩、转手腕等基本动作。

四、说活动准备

音乐《拾豆豆》

五、说教法学法

教法:

1、示范法:教师完整或部分难点动作示范,引导幼儿仔细观察;

2、分解组合法:把动作中重点、难点以及基本动作先分解再组合;

3、观察模仿法:教师示范,幼儿跟学;

4、个别教学法:对幼儿进行个别教练,因材施教;

5、讲解、提示、口令法:用语言帮助幼儿理解、感受、掌握和表达舞蹈的内容。

学法:

1、观察法:吸引幼儿注意力,启发幼儿主动性地学习。

2.操作法:培养幼儿的实践能力和模仿能力。

六、说活动过程

(一)开始部分

师幼问好,一起做热身运动操。

(二)基本部分

今天呢,我们来学一个新的舞蹈,它有一个非常好听的名字叫《拾豆豆》,是一个东北秧歌舞,小朋友们想不想学呀(想)好,那我们先来听听这首儿歌的音乐旋律。

1、播放舞蹈音乐,让幼儿熟悉音乐旋律。

2、主要动作及要求

a、跳踢步:双脚交替绷脚后踢跳跃跑动。

b、点肩拾豆豆:一手手心向下点于肩上,另一手旁按手。

c、里绕花:从摊手经过团手里绕腕,停至压腕,用手腕带动手巾花。

d、压脚跟:身体前倾,膝盖蓄力,脚跟微抬起,一拍压下,要求有劲儿。

e、蝴蝶花:

(1)双手8点前斜下位交叉里绕花,同时体对1点,拧身至8点。

(2)双手旁斜下位里绕花,同时体对1点。

(3)双手2,同点前斜下位里绕花时体对1点,拧身至2点。准备位置:3点方位准备,体对7点,双手肩前压腕持巾准备音乐:幼儿摆好舞蹈动作。

(三)结束部分

1、师幼共同表演舞蹈。

2、小朋友们,这首儿歌好听吗?喜欢这个舞蹈吗?那今天回家以后,把新学的舞蹈表演给你的爸爸妈妈和你的小伙伴看。

七、说活动延伸

少儿舞蹈专场主持词 篇10

串词,又叫串连词,串联词,主持词。 串词是在晚会、联欢会等大型联欢活动中,主持人把前后节目,把整台节目恰到好处地联系在一起的关键性词语。 串词是一门艺术,一般来说有固定的套路。下面是少儿舞蹈专场主持词,请参考!

少儿舞蹈专场主持词

主持人: 尊敬的各位领导老师,各位家长,亲爱的小朋友们,以及光临本次晚会亲朋好友们,大家晚上好,这里是, 培训中心,第二届暑期汇报演出专场晚会的现场,欢迎大家的到来。

两年来, 在社会各界的大力支持和关怀下从一只雏鸟逐步的成长起来, 今天,我们怀着万分激动和感恩的心,敞开心扉向在座的各位做一次简短汇报,再次,愿所有的家长朋友们多给孩子一个追梦机会,多给孩子一个坚持下去的机会;愿所有的孩子自信、健康、快乐的成长。

爱尚舞蹈汇报演出,正式开始!

(1)、手拉手,让我们互帮互助,手拉手,让我们共同进步,手拉手,让我们一起向前走,有请中一班,小朋友为我们带来舞蹈《手拉手》

(2)、只有经常运动身体才会好,是啊,我喜欢运动,身体棒棒的,让我们一起去神龙俱乐部运动吧,下面请欣赏《神龙俱乐部》

(3)滴答的下雨轻吻着窈窕的竹,幻化出一支曼妙的舞,下面请欣赏《雨竹林》

(4)眼眯成一条线,轻轻踮着脚尖,屋顶上的瓦片是它的琴键,请欣赏舞蹈《波斯猫》(或者)聪明敏捷的波斯猫,迈着它那优雅的步子,缓缓的`向我们走来,请欣赏舞蹈《波斯猫》

(5)您是否向往着,在热情的泼水节上,邂逅一位美丽的傣家少女;您是否感受过,月光下摇曳的竹影,荡漾着西双版纳别样的美。(接下来,您即将看到傣族舞《彩云之南》)

(6)米饭白白味道香,馒头圆圆面条长,萝卜白菜营养好,吃的多来长的壮,我们吃饭不挑食,爸爸妈妈都夸奖。舞蹈《十一点半》展现幼儿在园午餐时的情景,教育幼儿不挑食、不浪费,做个“光盘”的小宝贝。请欣赏

(7)(组合、元素)

(8)“吃得苦中苦,方为人上人”这是古训也是真理,舞蹈训练需要一个过程,台上精彩的瞬间都是用汗水和泪水换来的,有付出才会有回报,请欣赏孩子们带来的,基本功展示

(9)放飞理想,我们是一只展翅飞翔的小鸟;放飞希望,我们是一棵朝气蓬勃的小树;我们热爱学习,我们天天向上,请欣赏中二班带来的舞蹈《天天向上》

(10)大人们用他们勤劳的双手辛勤劳动着,为家乡的建设添砖加瓦。我也有一双小小手,我也要用这双小小手给生活锦上添花!请欣赏小班小朋友表演的舞蹈《我有一双小小手》

(11)有人说青春是跳动的音符,欢快活波,奋进激昂;有人说,青春是希望的脚步,豪情满怀,超越梦想。接下来请欣赏《炫舞青春》,让我们随着青春的理想,一起飞扬。

少儿舞蹈教学之我见 篇11

关键词: 非舞蹈专业    青少年    舞蹈意识

在这个科技和物质快速发展的时代,精神的东西,比如艺术、文化,其发展总体上来说还是很缓慢。人们都在忙着挣钱,忙着花钱,忙着享受物质,精神上的深度和宽度不仅没有得到长足的补充修炼,甚至有的地方出现倒退的趋势。

古代专门的艺术事业的从业者不仅数量少,而且内容和形式较单一,舞蹈有驱魔辟邪、祈求福气、取悦上位者和划分阶级等功效。随着社会的发展,舞蹈以一门独立的艺术门类傲立于世,舞蹈的内容、形式、功能都更多元更复杂,成为一门异彩纷呈的艺术。

可是由于舞蹈艺术对学习者身体能力和思想领悟力的都有较高的要求,很多人对舞蹈不解,更因为教授途径较传统和单一,大众对舞蹈的接触比较少,对舞蹈的内涵、专业知识知之甚少,甚至有很多认识上的误区,阻碍了对舞蹈学习的前进,模糊了舞蹈意识,使舞蹈事业的壮大和发展都有了一定的困难,带来了阻碍,今天简单谈谈如何提高以非舞蹈专业青少年为主的大众舞蹈意识。

一、舞之不知

即舞蹈看不懂。

舞蹈的编创源头很多,可以根据历史记载、著作、传说、自我感受、想象等。有时候编创者会对自己某一瞬间的生活感受进行创作,把情绪扩大,对情绪进行渲染,只简单地表达一个情绪、一个瞬间,而舞蹈动作并不含具体的实际意义,只是跟随感觉变化发展。这个时候需要的是领悟力,是对日常生活中一点一滴情绪的细细品味体会,慢慢积累出来的领悟力,既可以通过舞蹈中典型的动作对舞蹈进行赏析,又可以通过对整个舞蹈的气氛感觉体会舞蹈的情感表达。我们暂且把这种对一点情绪发展出来的舞蹈,称之为“点”,点理解了,下来就是内容结构上稍微复杂一点的“线”,线,除了情绪情感还有了一些情节,在情节上的“读取”就是对平时生活动作的积累了,舞蹈源自于生活,舞蹈动作自然也是,舞蹈动作就是将生活中的自然动作进行选用、加工、升华、延伸、衍生,所以只要常常仔细观察生活中的自然动作,通过联想和思维的发散,对舞蹈里动作的涵义、表达内容会变得容易理解。“面”是对“点”和“线”的综合运用、融合展现。“面”的展现一般来说是舞剧,或者是一系列舞蹈组合,会有角色,不同的角色会有不同的情感和情节,甚至同一个角色也会包含许多情感和情节的变化。“面”较之前文中的两者更大气更磅礴,包含的内容更多更复杂,这就是综合能力的展现。

二、舞之误之

即对舞蹈的误解,以为舞蹈就是技术活或者体力活,技术技巧好就说明这个舞蹈好,学舞蹈会长不高又或者学舞蹈可以减肥,舞蹈就是搔首弄姿、故作姿态等诸如此类的误解或者是误区。下面我将一一进行简单的解答。其一,舞蹈既不是技术活又不是体力活,舞蹈不是杂技,也不是体育,但舞蹈确实包含一些杂技和体育的技巧和力量,而这些技术技巧和力量仅仅是为表达情感而做的辅助。舞蹈的终极目的仍然是传情达意。舞蹈中有三大分支:自娱性舞蹈、表演性舞蹈和竞技性舞蹈又叫体育舞蹈。体育舞蹈包括健美操、啦啦操、国际标准舞等,注重力与美,而即便是体育舞蹈也有情感内容在其中,只是情感的多少有所不同,却不可动摇舞蹈是一门传情达意的艺术这一定义。其二,舞蹈是身体的艺术,以身体作为表达和承载的工具,所以直接影响身体形态和骨骼的生长变化。“因为学了舞蹈所以长不高”,这句话应该反过来说,因为长不高才能学舞蹈。并不是“学舞蹈”导致人“长不高”,而是“学舞蹈”就要挑选“长得不高”的人。从生理角度看,个子高的人协调性不如个子低的,身体柔韧度也不如个子低的,从物理角度看,个子高的人运动速度比个子低的人慢,同样的动作,个子高的比个子低的人做起来费劲也费时。从视觉上说,过高的人会有笨重感。当我们说一个人适合学舞蹈的时候,看的不仅是身高和比例,比例比身高更重要,这就是我们常说的“三长一小”,长,要脖子长,胳膊长,腿长,小,则是脸小。舞蹈学习的时间久了,肌肉也就会随之变化,但并不是平常说的减肥。因为大量的运动身体长期肌肉收紧,所以看起来像是“瘦了”,事实上只是肌肉更紧实,线条更优美,轮廓更清晰有型,肉是没有减少,可是看起来更苗条,体质也好。其三,舞蹈的一切都是为了两个字——“表达”。所以搔首弄姿也好,故作姿态也好,都是为了表达。也许是为了讽刺一个人的可怜,也许是为了表现一个人的落寞,又或者是为了体现其他角色的端庄,舞蹈切不可断章取义,正如所有的艺术一样,完整的才能明白所表达的。

然后是基础知识的混淆,常常把流行舞当做现代舞,又把当代舞和现代舞分不清楚,芭蕾舞都是穿着足尖鞋的。

“当代舞”主要指的是广泛吸收而又不拘一格地运用中国传统舞蹈素材和外来艺术素材进行的创作和表演。这种舞种的作品主要反映我国当代的社会生活和时代的精神风貌,作品中所塑造的艺术形象大多鲜明欢快,体现大众丰富的民族审美情趣。

现代舞,是20世纪初在西方兴起的一种与古典芭蕾相对立的舞蹈派别,它反对古典芭蕾舞的因循守旧、脱离生活、追求技术、形式主义,主张摆脱古典芭蕾舞中僵硬的程序化的动作程式的束缚,追求自然的抒发人类真实的、自我的情感,强调舞蹈艺术反映社会生活这一特点。虽然这个舞蹈派别在时间上来推算还是一个新生儿,但是厚积薄发,这种舞蹈理念得到许多乃至无数舞蹈者的喜爱和追随。

流行舞,则是由欧美发展至全球的最为青少年所喜爱的舞蹈,节奏欢快,力量十足,也具有一定炫技的内容,其分支有霹雳舞、爵士、机械舞等。

简单地从形式上区分的话,一般来说,当代舞的人数较多,选用音乐大多是通俗歌曲,舞者身姿优美,着装华美。现代舞则多为单人舞,选用音乐无歌词节奏缓慢,或是简单地表达一个意境、一种情绪,舞者身形飘逸,着装宽松,不拘小节。流行舞的人数就较灵活,单人多人都较常见,音乐节奏欢快紧凑基本上都是流行音乐,舞者所穿的服装具有鲜明的个性,较前卫。

芭蕾舞分为古典芭蕾和现代芭蕾,在古典芭蕾中,女舞者要穿着足尖鞋立起脚尖为观众表演,而男舞者则是不需要的。现代芭蕾则是根据舞者自己的意愿选择是穿软底的两头芭蕾鞋还是硬底的足尖鞋。

三、舞之独之

认为舞蹈是一个人的事情。

这是一个极大的错误。舞蹈绝不仅仅是一个人的事情。学习舞蹈是一件令人快乐的事情,有多少努力就有多少回报,而且常常会带给你意想不到的惊喜;学舞蹈是一件可以塑造人格和性格的事情,在付出中学会忍耐,在疲累时懂得坚持,在疼痛时懂得坚强;学舞蹈是一件幸福的事情,会有优美的身形,会有很多朋友,也可以在舞蹈上征服观众。

舞蹈关系着舞蹈者的身体,联系着周围人的情感,潜在地改变着身边人对舞蹈的认知,默默地推动着大众的舞蹈意识。舞蹈可以强身健体,改变一个人的体格,在学习舞蹈的过程中吃一点苦,受到一些疲累是不可避免的,不付出怎么可能有回报?而在这吃苦受累的过程中,学习者的意志力渐渐地得到锻炼,不管舞蹈最終有没有学成,做起其他的事情多了几分韧劲。舞蹈是一个集体性的活动,大家一起流汗,一起流泪,一起进步,一起欢声笑语,一起收获付出后的成果,慢慢地一群人的情感就这样凝结在一起。舞蹈是需要展示的,不管是为了告诉别人自我的情感,还是为了博得大家的笑容和掌声,舞蹈总是一门要表现的艺术。当大家看到你的舞姿,情绪被你感染,心绪被你牵动,给身边的人带来温暖,给周围的人带来惊喜,又何乐而不为呢?

如果有幸你是一位拥有舞蹈天赋的人,学习的状况又渐入佳境,相信舞蹈带给你的快乐你一定已经尝试过,为什么不把它推广开来,让大家都乐在其中呢?我就是抱着这样的心态写这篇文章的,希望让更多的人体会和领悟舞蹈带所来的快乐和幸福,感受它的魅力,得到它、拥有它、享受它。

即便是在信息化的今天,仍然有许多人不了解舞蹈,误解舞蹈,曲解舞蹈。虽然这给舞蹈的推广带来一些小麻烦,但这并不能阻止舞蹈的发展。从人类感情说,没有比舞蹈更能满足人类宣泄情感欲望的方式。在舞蹈中酣畅淋漓,无疑又给人类带来快乐。尽管误解误区仍存在,但愿我们能为消除它们献一份力,让舞蹈的快乐感染每一个人。

少儿舞蹈教学之我见 篇12

关键词:少儿图书,出版,选题与策划

在经济社会迅速发展、知识经济越来越重要的新时期背景下, 儿童图书市场前景越来越广, 选题策划是一项充满创意性的环节, 这在很大程度上影响着图书生产的发展前景和少儿的阅读需求。因而, 如何在机遇与挑战并存的新时期做好少儿图书的选题策划工作尤为重要。

一、少儿图书的分类及特点

少儿一般是指12岁以下的儿童, 少儿图书则针对这一群体来编写出版内容, 它包括对读者年龄的界定和图书页码的界定。因而, 根据不同的标准, 少儿图书有不同的分类。第一, 按信息符号, 主要分为单纯的文字、图文并茂和无字三种图书类型。第二, 按读者年龄, 主要分为0~2岁的婴幼儿读物、3~6岁的低幼读物、6~9岁小学低年级的儿童图书、9~11岁小学高年级的儿童图书和12~15岁左右初高中生少儿图书。

少儿图书因其阅读对象等原因, 有区别于其他读物的一些特点。第一, 少儿图书内容多样、涵盖范围广、品种较多, 往往涉及各门类知识。第二, 少儿图书的内容大多图文并茂, 其中多以图书为主, 语言表达都比较浅显易懂, 这有利于提升少儿阅读的积极性、吸引儿童的眼球。第三, 少儿图书在设计上是一个技术活, 为了吸引儿童、迎合他们好动和好奇的天性, 多数出版商往往会在图书设计上花较多功夫, 图书设计和内容层次多、角度新。

二、少儿图书的选题与策划

(一) 选题、策划的意义

任何领域要在市场上赢得一席之地、抓住生存之本, 都必须有自己的核心竞争力, 少儿图书市场也是如此。出版社要在市场上站稳脚跟, 必须在选题和策划上出奇出新, 了解读者的市场需求。选题策划应是一个连续的系统工程, 选题是最首要一环, 策划在选题基础上的加深, 是具体方案实施的前提, 设计整个出版过程。

(二) 选题、策划的原则

与任何企业的生存运作一样, 少儿图书出版商在选题策划图书内容时也要遵循一定的原则。第一, 要坚持经济效益和社会效益并重的原则。经济效益是任何企业的生存之本, 少儿图书关系到儿童的成长, 因而必须注重与社会效益统一起来。第二, 遵循为读者服务的选择。客户是上帝, 儿童更是少儿图书出版商的上帝, 选题策划必须符合儿童的心理、兴趣和需求等。第三, 坚持文化积存原则, 书籍是积淀了人类文化的最好精神财富, 是传承文化的重要方式。第四, 注重品牌效应, 坚持品牌原则。在知识经济时代, 品牌才是最好的宣传手段, 好的品牌、好的声誉是企业的无形资产。第五, 遵循可行性原则。任何市场都充满不确定因素, 因而少儿图书在选题策划上必须根据自身具备的客观条件和外界社会因素的变化, 适时做好应对策略。

(三) 选题策划的定位

第一, 就市场定位而言, 儿童是国家的未来, 是家庭关注的中心, 在进行图书选题策划时, 必须对少儿读者市场有充分地了解, 从家庭和儿童自身等角度确定目标读者、找准市场定位。第二, 就读者定位而言, 少儿图书的选题策划必须符合儿童的兴趣、心理和家长的教育理念, 从儿童的视角出发创造适合他们的图书。第三, 就作者定位而言, 要很好把握读者心理和选题内涵, 具备一定的理论知识和专业知识, 具有较高的文学修养和写作功底等。第四, 就装帧定位而言, 儿童图书的装帧对其经济社会效益有重要影响, 好的内容、结构、版式、套封等装帧设计往往能给儿童或是家长留下好的印象。第五, 就营销定位而言, 好的营销方式至关重要, 必须寻求好的销售渠道、奖励策略和宣传方式。

三、少儿图书选题策划的方法

(一) 根据读者年龄选择

儿童在不同年龄阶段的认知能力、领悟能力、阅读能力等都不尽相同, 儿童从0~12岁左右的年龄跨度是很大的。因而在对少儿图书进行选题策划时, 必须针对儿童不同年龄阶段的心理和阅读需求, 注意各阶段文字的编排、内容的构建、故事的趣味等, 让儿童能够自由的阅读。

(二) 根据儿童性别选择

由于天生的性别差异, 男女之间兴趣、爱好等不同是必然存在的, 男女在成长阶段需要了解的事物和知识也不尽相同, 因而在对儿童图书的选题和策划上也要针对男女的不同需要设定和编排。一般小男孩喜欢的是冒险、刺激的书, 他们往往更喜欢父亲般巍如高山的感觉;而小女孩更喜欢童话般、梦幻般的富于想象力的书, 她们喜欢母亲温柔细腻的感觉。因此, 在图书的选题和策划上可根据男女不同的爱好来编写内容。此外, 还可以为男女分别设计一些成长过程中必读书目, 帮助孩子健康更长。但也应注意, 在当今越来越开放的社会, 应对儿童进行双性化教育, 注重孩子的全面发展。

(三) 根据题材的选择

少儿图书种类多样、材料丰富, 所以在选题分析上要根据不同的题材选题和策划, 不断丰富题材内容。第一, 孩子往往对梦幻或是奇幻类题材充满好奇心, 奇幻世界是一个充满想象力的世界, 奇幻图书仍在少儿市场占很大比例。例如, 《蓝十字探险组》《哈利·波特》等书籍。第二, 目前侦探类题材也在不断增多, 甚至有超越奇幻类图书的趋势。这类图书情节性强、富于冒险和探索精神, 对少儿的吸引力较大, 也有利于满足儿童对智慧等的崇敬之心。例如, 《名侦探柯南》等。第三, 现实生活类题材是最贴近日常生活的, 这种题材也往往能带给孩子深刻的亲身感受。因而在选题时, 应符合生活化、稀少性等特征, 尽量满足市场要求。

(四) 把握好时代的脉搏

在知识经济时代, 信息化、网络化越来越成为现代社会的代名词, 网络技术的应用营造了一个新的领域, 同时也是新的市场。因此, 少儿图书行业也要紧跟上时代发展的步伐, 拓展网络市场, 将多媒体技术充分利用起来, 将纸质介质和媒体介质相结合, 发展传统出版, 并不断创新。

四、结束语

在市场经济日益激烈的情况下, 少儿图书也五花八门、竞争力大。选题和策划作为整个出版活动的起始点, 决定着后续一系列活动地开展和市场效益地创造, 好的选题再加上策划, 一个出版商就成功了一大步。

参考文献

[1]龚晓琴.少儿图书选题与策划研究[D].天津美术学院, 2007.

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