课外古诗词诵读

课外古诗词诵读（推荐8篇）

课外古诗词诵读 篇1

（二）（展示）

初一（18）班

一、学习目标

知识与能力：

1、掌握有关文学常识；

2、感受诗中作者所表达的思想感情；

3、有感情地朗读诗歌，准确背诵并默写诗歌。过程与方法：

1、引导学生体会诗歌的意境美，体会不同的秋情，感受诗歌的语言美；

2、品味语言，领会诗歌中字词的表达妙处。情感态度与价值观：

启发学生热爱祖国古代文化知识的思想感情，提高文化品位和审美情趣。

二、教学过程

（一）导入

悲秋是古诗词的常见主题，比如说杜甫《登高》中的“万里悲秋常作客，百年多病独登台”，再比如柳永《雨霖铃》中的“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节”，但是今天这首诗一反常态，不写悲秋，而写爱秋，那就让我们一起来看看诗人刘禹锡是如何爱秋的，有请第十组的同学为我们展示《秋词》。

（二）作者和背景介绍

1、刘禹锡

刘禹锡（772-842），字梦得，洛阳人。唐代著名的诗人，文学家和进步的思想家。祖籍中山（今河北定县）。世称刘宾客、刘尚书。刘禹锡生前与白居易齐名，世称“刘白”。白居易则称他为“诗豪”，推崇备至。他的诗歌，传诵之作极多。有《刘梦得文集》。

《秋词》是作者被贬朗州（今湖南常德市）后写的。反映了他虽励精图治、锐意改革而遭受打击，却毫不气馁，仍保持着高昂的进取精神。

2、李商隐

李商隐（813—858），唐代诗人。字义山，号玉溪（谿）生、樊南生。怀州河内（今河南沁阳）人。开成（唐文宗年号，836—840）进士，曾任县尉、秘书郎和东川节度使判官等职。因受牛李党争影响，被人排挤，潦倒终身。所作咏史诗多托古以讽时政，无题诗很有名。擅长律绝，富于文采，构思精密，情致婉曲，具有独特风格。然有用典太多，意旨隐晦之病。他和杜牧合称“小李杜”，与温庭筠合称为“温李”，与同时期的段成式、温庭筠风格相近，且都在家族里排行十六，故并称为“三十六体”。有《李义山诗集》。

这首诗选自《玉溪生诗》卷三，是李商隐留滞巴蜀（今四川省）时寄怀长安亲友之作，是诗人写给对方的复信。因为长安在巴蜀之北，故题作《夜雨寄北》。在南宋洪迈编的《万首唐人绝句》里，这首诗的题目为《夜雨寄内》，意思是诗是寄给妻子的。他们认为，李商隐于大中五年（851）七月赴东川节度使柳仲郢梓州幕府，而王氏是在这一年的夏秋之交病故，李商隐过了几个月才得知妻子的死讯。现传李诗各本题作《夜雨寄北》，“北”就是北方的人，可以指妻子，也可以指朋友。有人经过考证认为它作于作者的妻子王氏去世之后，因而不是“寄内” 诗，而是写赠长安友人的。

3、陆游

陆游（1125—1210年），南宋爱国诗人、词人。字务观，号放翁，越州山阴（今浙江绍兴）人。少时受家庭爱国思想熏陶，高宗时应礼部试，为秦桧所黜。孝宗时赐进士出身。中年入蜀，投身军旅生活，官至宝章阁待制。晚年退居家乡，但收复中原信念始终不渝。他具有多方面文学才能，尤以诗的成就为最，诗风豪迈、气魄雄浑，近似李白，故有“小李白”之称，不仅成为南宋一代诗坛领袖，而且在中国文学史上享有崇高地位，存诗9300多首，是文学史上存诗最多的诗人，内容极为丰富，抒发政治抱负，反映人民疾苦，风格雄浑豪放；抒写日常生活，也多清新之作。词作量不如诗篇巨大，但和诗同样贯穿了气吞残虏的爱国主义精神。有《剑南诗稿》《渭南文集》《南唐书》《老学庵笔记》《放翁词》《渭南词》等数十个文集传世。

陆游自南宋孝宗淳熙十六年（1189年）罢官后，闲居家乡山阴农村。此诗作于南宋光宗绍熙三年（1192年）十一月四日。当时诗人已经68岁，虽然年迈，但爱国情怀丝毫未减，日夜思念报效祖国。诗人收复国土的强烈愿望，在现实中已不可能实现，于是，在一个“风雨大作”的夜里，触景生情，由情生思，在梦中实现了自己金戈铁马驰骋中原的愿望。

4、谭嗣同

谭嗣同（1865.3.10—1898.9.28），字复生，号壮飞，湖南浏阳人，中国近代著名政治家、思想家，维新派人士。其所著的《仁学》，是维新派的第一部哲学著作，也是中国近代思想史中的重要著作。谭嗣同早年曾在家乡湖南倡办时务学堂、南学会等，主办《湘报》，又倡导开矿山、修铁路，宣传变法维新，推行新政。公元1898年（光绪二十四年）谭嗣同参加领导戊戌变法，失败后被杀，年仅33岁，为“戊戌六君子”（谭嗣同、康广仁、林旭、杨深秀、杨锐、刘光第）之一。

潼关，在今陕西潼关县北，关城临黄河，依秦岭，当山西、陕西、河南三省要冲，历来为军事重地。《潼关》是谭嗣同14岁时写的一首诗，当时他随父亲到甘肃上任，途径陕西潼关，被北方特有的壮阔风景所震撼，写下此诗。

（三）诗意及赏析和主旨

1、《秋词》

自古以来，骚人墨客都悲叹秋天萧条、凄凉、空旷。我却说秋天远远胜过春天。秋日天高气爽，晴空万里。一只仙鹤直冲云霄推开层云，也激发我的诗情飞向万里晴空。

这首写秋的诗爽朗明快，表现了诗人积极乐观的心境。前两句是议论，运用对比手法，直接表达了秋日胜春朝的看法。后两句晴空中排云而上的白鹤形象，把诗人的豪迈乐观之情抒发得淋漓尽致。

2、《夜雨寄北》

你问我什么时候回去，我还没有确定的日子。此刻巴山的夜雨淅淅沥沥，雨水涨满了秋天的河池。什么时候我才能回到家乡，在西窗下我们一边剪烛一边谈心，那时我再对你说说，今晚在巴山作客听着绵绵夜雨，我是多么寂寞，多么想念你！

本诗表达了游子羁旅巴山的孤寂之感和思乡之情，抒发了盼望北归团聚、共叙别情的美好心愿。诗歌结构设计精妙，创意十足。从空间上看，此地巴山——彼地西窗——此地西山，往复对照；从时间上看，今宵——他日——今宵，回环 对比。诗人把巴蜀之地的秋雨夜景与思念的愁绪结合起来写，抒情达意丝丝入扣。

3、《十一月四日风雨大作》

我直挺挺躺在孤寂荒凉的乡村里，没有为自己的处境而感到悲哀，心中还想着替国家防卫边疆。夜将尽了，我躺在床上听到那风雨的声音，迷迷糊糊地梦见，自己骑着披着铁甲的战马跨过冰封的河流出征北方疆场。

诗以“痴情化梦”的手法，深沉地表达了作者收复国土、报效祖国的壮志和那种“年既老而不衰”的矢志不渝精神，向读者展示了诗人的一片赤胆忠心。

4、《潼关》

自古以来高云簇拥着这座古城，清脆的马蹄声被猎猎秋风吹散。黄河流过广阔的平野犹嫌拘束，秦岭山脉进入潼关（以西）便突兀而起，争奇斗险。

这首诗运用了拟人的修辞，赋予云以人的动作“簇拥”，赋予河流以人的情感“嫌弃拘束”，生动形象的表现了北方山水的壮阔，表现了诗人内心的一种冲破罗网，勇往直前，追求个性解放的少年意气。

（四）课外延伸

狱中题壁 谭嗣同

望门投止思张俭，忍死须臾待杜根。我自横刀向天笑，去留肝胆两昆仑。

人物典故 ——剑胆琴心

在浏阳乃至中国的历史上，维新志士谭嗣同都是一个顶天立地的伟丈夫，他为戊戌变法慷慨赴义的壮举感召日月。但很多人都不知道，谭嗣同从少年时代起，就有“剑胆琴心”的雅号。在才常路的“谭烈士专祠”里，曾经有一幅谭嗣同摄于南京的照片，那年他32岁，外穿月白色长衫，内着玄色武士装，左手叉腰，右手持剑，浓眉俊目，闪闪似电，有一种立如山岳、傲视死神的凛然正气。谭嗣同短暂的一生中，两剑三琴陪伴他度过了不少苍茫岁月。

（五）作业布置

1、收集整理自己学过的关于写秋的诗句。

2、背诵诗歌四首

课外古诗词诵读 篇2

我们深切地意识到, 学生的大阅读, 除了现代书籍以外, 中华优秀传统文化也必须纳入学生的大阅读范围。于是, 经过讨论, 传统文化中的精粹——古诗词融进了大语文的学习中。

中国自古就是一个诗的国度, 经典古诗词博大精深, 包蕴厚重, 意存高远, 是中华民族传统文化之根。习近平主席在2013年3月在中央党校80年校庆时的讲话中说:“中国传统文化博大精深, 学习和掌握其中的各种思想精华, 对树立正确的世界观、人生观、价值观很有益处。学史可以看成败、鉴得失、知兴替;学诗可以情飞扬、志高昂、人灵秀;学伦理可以知廉耻、懂荣辱、辨是非。”

小学阶段是人生的黄金记忆时间, 心理学家指出:人的记忆在儿童时期发展极快, 到13岁达到最高峰。让小学生诵读古诗词, 目的是认识五千来中华民族的文化精髓, 开拓视野, 提升语文素养, 陶冶情操。2011版语文新课标“总体目标与内容”的第2条是:“认识中华文化的丰厚博大, 汲取民族文化智慧。关心当代文化生活, 尊重多样文化, 吸收人类优秀文化的营养, 提高文化品位。”因此, 我们的“诵读古诗词, 精彩大语文”的教改是符合新课标的要求的。

有人说, 这是让学生死记硬背。殊不知, 背诵是儿童的天性。古往今来许多伟大和知识渊博的人, 大多与他们善于背诵、记忆力惊人有关。中国古代就有“熟读唐诗三百首, 不会做诗也会吟”的说法。我们认为, 学生不读无知, 不背无彩。小学阶段的厚积, 值得学生用终身去消化、感悟与理解。

一、在诵读中培养语感

古诗词讲究对仗、押韵, 诵读起来朗朗上口, 学生比较感兴趣。天天诵读一些优秀的古诗词, 反复诵读, 在诵读时要求学生做到眼到、口到、心到, 形成积累。在刚开始诵读时, 学生是先感知字面信息。再诵读下去, 学生就能慢慢感悟字词之间的内在联系。最后经过反复诵读, 体会词句整体所表达出来的音韵和意象, 领悟诗词的意境情感。如果没有长期的诵读训练, 学生就不会有这种语感训练过程的积累, 没有积累就没有语感的培养。俗话说, “读书百遍, 其义自现。”我们学校的做法是每节语文课前三分钟都统一为诵读古诗文的时间, 意在积少成多, 聚沙成塔。读得多了, 学生自然而然就能比较直接、迅速地感悟古诗词语言文字的能力。

比如“两个黄鹂鸣翠柳, 一行白鹭上青天”这句诗, 经常诵读古诗、对古诗文语感好的学生马上就会在脑海中出现这样多姿多彩的画面:在一个阳光明媚的春天, 两只黄鹂鸟伫立在一棵长着嫩绿叶子的柳树上, 欢快地鸣叫着, 黄鹂身上彩色的羽毛在一片绿色中显得分外鲜艳;再抬头仰望, 碧蓝澄清的天空中正飞过一行排列整齐的白鹭, 它们正迎着春光遨游……多美、多令人快乐的一个画面!而如果一个很少接触古诗文、语感不好的孩子, 可能一下子感悟不到诗句中那么多的韵味, 他看到的可能就是文字的外壳而已。

所以, 如果一个学生具备了较高水平的语感能力, 那么一接触语言文字, 马上就能产生出多方位的意蕴感知。我们的学生往往在一年级以后第一次诵读一首新诗词时, 就会情不自禁地说:“这首诗好美啊!”或者, 诵读爱国主义诗词时, 不用老师指导, 他们就自己能判断出哪些词句该强调重音读出来。

“一章十遍读, 一句十回吟”, 如果学生具备了良好的语感, 鉴赏能力也一定会随之提高。

二、在诵读中陶冶人文

诵读古诗词, 陶冶人文精神和践行爱国主义教育, 个中道理无需赘述。但作为小学生来说, 这潜移默化的作用实在是不容小觑。

由于年龄特点, 小学生普遍都是单纯、善良、积极向上的孩子。在这个时期, 作为教育工作者的我们, 如果通过引导他们诵读古诗词, 把古诗词中表现出来的种种正能量, 化为一颗颗种子播撒在他们幼小纯洁的心灵上, 实在是一件利国利民、功德无量的大好事。

“人生自古谁无死, 留取丹心照汗青。”诵文天祥的诗句, 再去读文天祥的事迹, 最后感受文天祥崇高的爱国情怀。这样的爱国古诗句何其多?爱国忠诚良将何其多?耳闻目染, 浩然正气自会常驻学生心间。

“千淘万漉虽辛苦, 吹尽狂沙始到金。”诗人刘禹锡屡遭贬谪, 历尽坎坷, 但斗志不衰, 精神乐观, 胸怀旷达, 气概豪迈。诗句通过具体的形象, 概括了从自我经历获得的深刻感受, 予人以哲理的启示。也许小学生还不能尽然理解其中深刻的人生哲理, 但以后再他们的成长过程中, 这类的诗句一定会给他们以启发和力量。还有李白、苏轼、杜甫……无数的仁人志士的故事和这类述志抒怀的励志古诗句, 如果学生诵读多了, 他们就一定会受到深远影响。

“独在异乡为异客, 每逢佳节倍思亲”、“海内存知己, 天涯若比邻”……浓浓的思乡之情, 豪迈的朋友之情, 这些诗句随时都带给学生不同的情感体验。

“锄禾日当午, 汗滴禾下土。谁知盘中餐, 粒粒皆辛苦。”学生诵读这类古诗句, 心里会产生对他人的关怀和对劳动人民疾苦的同情。这也是人文精神的一种体现。

至于描写大自然的古诗词, 更是灿若星河, 学生长期诵读这类诗词, 自会感受到大自然的博大美丽和万物的奥妙奇特, 感受到人与大自然的和谐相处……

人文精神, 有时不需要说教和灌输, 春风化雨、润物无声的效果会更理想。

三、在诵读中丰厚文本

诵读古诗词, 除了每节课的课前三分钟, 我们还坚持“以读引读”的方法, 即以一带多, 由教材的一首古诗词或一篇课文, 引导学生开展课外拓展阅读, 把和课内有关的课外古诗词进行搜集和诵读。

在低年段的生字教学, 我们就开始实施这样的“以读引读”教学方法。比如人教版二年级语文下册第一课的生字“野”, 学生就会联想到“野火烧不尽, 春风吹又生”, 然后全班诵读整首诗;第二课中的“追”字, 学生就会联想到“儿童急走追黄蝶”, 接着又是全班诵读整首诗……因此, 学一个生字, 往往能带动诵读一首或几首古诗词, 如此形象记忆, 学生不仅记住了生字, 而且有效积累了古诗词。

在中、高年段, 随着学生对古诗词数量的积累和鉴赏能力的不断提升, “以读引读”的学习方法他们运用得更为娴熟。比如学习人教版语文五年级上册第三课《古诗两首》中的《望洞庭》一诗, 刘禹锡的《陋室铭》《竹枝词》《杨柳枝词》《乌衣巷》等名篇被学生悉数搜集并在堂上诵读。其他诗人写洞庭湖的诗篇, 如孟浩然的《望洞庭湖赠张丞相》、可朋的《赋洞庭》、张说的《送梁六自洞庭山》等等, 也都有不同的学生搜集并诵读。

至于教材中的一般性的文章, 学生同样可以“以读引读”, 只要是有和课文相关的古诗词, 学生就一定会进行搜集, 老师堂上组织学生一起诵读。

因此, 到我们学校来听课的老师说我们的语文课堂是“文化的盛宴”、“有着诗一般的语言”、“把传统文化和现代语文课堂能结合得如此和谐自然”……

我们认为, 只要找到一条合适的途径, 中华优秀传统文化完全可以有机高效地融合进在语文课堂。这样的融合, 不但大大充实了教材, 把教材变厚, 而且学生几乎每节语文课都有机会浸润在古诗词的意蕴之中, 天天诵读古诗词。如此读、悟、感三维一体的学习, 学生的语文素养怎能不提高?

四、在诵读中添彩习作

“操千曲而后晓声, 观千剑而后识器。”大量诵读古诗词, 孩子们耳闻目染诗词语言的精炼和美感, 领悟词句中比喻、夸张、对比等写作手法的精妙之处, 文学底蕴自然而然就日益加深。在每天的语文课堂学习中, 学生已经习惯了“以读引读”的学习方法。同样, 在写作时, 学生自然地将“以读引读”演变为“以读引写”的写作习惯。平常诵读的古诗词, 一不小心就成为了他们笔下的素材, 自然地融合进他们的习作中, 添彩习作。有了这些古诗词的引用, 语言底气就足了, 习作变得灵动有生气。

学生习作片段如下:

1.“‘好雨知时节, 当春乃发生。随风潜入夜, 润物细无声。’开始下春雨了!在我身边的人们都撑着似蘑菇的花伞, 有红、黄、蓝的等等, 五彩缤纷。一阵春风迎面扑来, 春雨顽皮地跳到我的耳朵上悄悄地说:‘大地变绿了, 你也来到了一个焕然一新的世界。’” (三年级)

2.“夏天, 美丽的荷花开了, 有白的、深红的、浅红的……荷花的姿态更美, 有的彬彬有礼, 有的盛气凌人, 有的羞羞答答, 有的一枝独秀, 有的朵朵成群……。看着眼前的这一幅美景图, 我心旷神怡, 真的是‘接天连叶无穷碧, 映日荷花别样红’!” (三年级)

“霎时, 乌云密布, 狂风怒号, 我们立即跑回酒店。我站在阳台上, 望着那汹涌的大海, 海浪像一排排英勇的战士, 勇敢的前进!汹涌的大海像发狂的演奏家, 正愤怒地敲着他的琴键, 发出那雄壮的交响乐, 汹涌的大海像一头凶猛的野兽, 正张开血盆大口在怒吼着。

也许, 曹操也正是看到了我眼前的这幅景象, 才写下了《观沧海》吧?‘东临碣石, 以观沧海。水何澹澹, 山岛耸峙……’” (五年级)

当看到学生能够做到学以致用时, 看到学生语文综合素养日益提高时, 我们高兴地感觉到, 我们坚持以古诗词诵读为突破口, 再造大语文学习是可取的, 是有意义的。

诵读与古诗词学习 篇3

关键词古诗词诵读学习

中国是一个有着五千年灿烂文化的文明古国，传统的民族文化源远流长，博大精深。在这浩如烟海的优秀文化中，古代诗词歌赋一直闪耀着灿烂的光芒，无数名言佳句一：直流传至今，脍炙人口。

但是，如今的中学生对于古诗词的理解和掌握却呈现令人担忧的局面。不少学生不知道温庭筠是何许人也，想象不出王维笔下“白云回望合，青霭入看无”的画面，更体会不了苏轼“一蓑烟雨任平生”的超然……为什么现在的中学生对这些古诗词作者跌宕不羁、傲侮一世的人生，对他们“言有尽而意无穷，语言凝练却气象万千”的诗词不“感冒”呢?

通过与学生交谈可以了解到，他们对学习古诗同不太有兴趣，仅仅是因为学习上，甚至是考试上的需要而被动地接触它，学习它。究其原因。一是古诗所反映的内容、思想、情感与当代学生生活之间存在一定的客观距离；二是现在的学生比较浮躁，更喜欢直白简单的“快餐文化”，而无法静下心来学习语言隐晦、感情含蓄的古诗词；三是没有欣赏古诗词的环境，周围的同学都在看网络小说、言情小说、电视剧。自己要是看古诗词，会被同学视作“异类”、“怪物”，也少了平时与周边同学交流的“流行语汇”……种种原因形成了一种中学生不喜欢学习古诗词的氛围，致使他们学起来费力费时，更何况是理解和掌握了。

虽然中学生对于书本上的古诗词学习兴趣不大，但若问起他们王菲唱的《明月几时有》，那肯定是人尽皆知，甚至还会给你哼上几句。不仅如此，我们现在所熟悉的不少歌曲用古诗词填词，更多的则是应用了古诗同的元素。如邓丽君的专辑《淡淡幽情》，直接演绎了李煜的《相见欢》(无言独上两楼)、苏轼的《水调歌头》(明月几时有)等众多宋代词作名家的经典作品；陈小奇的“涛声依旧三部曲”——《涛声依旧》、《白云深处》、《巴山夜雨》，则将“月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠”这样的经典诗句，改编为“带走一盏渔火。让它温暖我的双眼；留下一段真情，让它停泊在枫桥边”……同样是词，为什么作为流行歌曲就可以脍炙人口，而出现在书本上的却让学生感到头疼呢?

首先是由于流行歌曲的歌词通俗易懂，符合现代人的口语特征，贴近现代生活。尽管现代不少歌曲的歌词创作是沿袭着古诗词创作的路子起步并发展起来的。然而，唐诗宋词与现代的流行歌曲毕竟还是不同时代的产物，表现出不同时代的语言和内容特征，并接受不同时代标准的审视与评判。其次，歌曲能够更简明直接地表现人物的心情变化，例如《老鼠爱大米》中“我爱你，爱着你，就像老鼠爱大米”，非常直接地表露了一种炙热的情感，而不像《竹枝词》中“东边日出西边雨，道是无晴却有晴”那般含蓄、深沉。再次，流行歌曲经过现代媒体的快速传播，可以做到同一时间各地都能知晓，并且进行传唱。再反复在电视、广播中播出，再难的歌词都会上口吟唱了。

由此可以发现，其实要学好古诗词，并非难事。早先的诗歌就是从劳动人民的劳动歌曲中搜集而来，而宋词原本就是从歌曲中分化出来的，其他诗歌也极具音乐性。流行歌曲是优美旋律、动感节奏、感人情怀的结合，人们觉得一首歌好听，通过不断重复，熟悉了歌词内容，理解了歌词的情感，逐渐就做到不假思索地脱口而出了。学习古诗词可以借鉴歌曲的流行因素。因此，中学生在学习古诗词的过程中，应该做到：一是反复诵读。诵读不同于背诵，诵读强调的是读，边读边理解，边理解边读。俗话说得好：“读书百遍，其义自见。”再难的古诗词，经过反复的诵读，反复咀嚼，也能或多或少懂得它的含义，这就迈出了学习古诗词的第一步，也是重要而有效的一步。这也是流行歌曲能朗朗上口的一个重要原因——多次反复。二是深入诵读。深入诵读是要让学生读出意境。读出画面，读出作者的心声。叶圣陶先生曾经指出：“读得其法，不但能理解作者写什么，而且能与作者心灵相通。”可见，在古诗词教学中加强诵读及诵读方法的指导是非常重要的。诵读得法，有助于学生很快就能欣赏古诗词优美的意境，领会和理解作者的思想感情，深受艺术的熏染，提高审美能力，从而得到美的享受与极大的快乐。古诗词这种文学形式，很多东西似乎只可意会不可言传，要靠自己边读边体会，方能理解得透彻，体会得深刻。教会学生正确诵读古诗词的方法，实际上就是教会他们理解古诗词特殊韵律和内容含义的方法。

诵读是要带节奏、韵律、平仄的。在古诗词教学中，要让学生明确古诗词的音乐之美来源于平仄的搭配、节奏的停连、韵律的悠扬，所以读起来可以做到朗朗上口，抑扬顿挫，激情横溢。在节奏方面，训练学生学会把握古诗词的节奏形式。例如，四言句为两个音节“镰葭，苍苍，白露／为霜”；五言句为3个音节“国破／山河，在，城春／草木／深”或“举头／望／明月，低头／思做乡”；七言句为3个音节：“孤帆，远影／碧空尽，唯见/长江/天际/流”等。押韵则是使相关的诗句末尾的一个音节韵母相同或相似，以形成声音的回环往复，产生复沓美；声调的平仄搭配，以及双声、叠韵、叠字、叠句的恰当使用，也能求得音调的和谐美。

诵读应是带着想象的。古诗词肓简意丰，贵在含蓄，时空跌宕，跳跃腾挪，非联想、想象不能领悟其意境、意趣。“轻风舞细柳”，之“舞”，“淡月失梅花”之“失”，一字风流，境界全出。教师就要启发学生通过联想、想象，在头脑中出现“轻风徐来，柳枝拂然”的柔美，以及“月辉映照大地，与梅花相映成趣”的情景，才能领会诗句或词句深邃的意蕴和含蓄的感情，获得阅读的愉悦和欣赏的满足。古诗词浸润着作者的审美意趣，多借景抒情、凭物写志、咏史寄兴、即事感怀，又多用映衬渲染、虚实相生、动静互见、拟人比喻等表现手法，这些更需要也更能培养学生的联想、想象能力。“千山鸟飞绝，万径人踪灭。孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。”只有放眼广袤的天地。想象漫天飞雪、千山披白的寥廓凄清的背景烘托下的一叶孤舟、一竿鱼钓和一个孤苦老头，才能走进一个在宦海中虽几遭打击几度浮沉，仍痴守节操、孤寂愤怨的灵魂深处，实现跨越千年的灵魂对话。

诵读应是带着情感的。诵读时应引导学生的情感介入，使诵读进入声情并茂的佳境。古诗词是“缘情”而作的，所以训练学生诵读时，就要把诵读技巧与对古诗词意景的体味联系起来，让学生体会到当时作者写诗词时的心情、情境，让学生与作者产生共鸣，使学生能较准确、充沛地表达出古诗词的意境。只要学生体会到作者的感情，学生就能够比较容易地进入古诗词的特有境界，探得真谛，得到启迪。比如李白写的《赠汪伦》浪漫而热烈：“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。”王维的《送元二使安西》写得豪迈而激昂：“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。”让学生反复诵读这些古诗词，

从节奏韵律、画面想象、情感领会方面去诵读，体会他们的诚挚友情，古诗词还何愁难学、难掌握?

应特别注意，课堂上留有一定的时间让学生诵读古诗词是十分必要和十分重要的。但学生诵读古诗词不能仅限于课堂，仅限于短短的45分钟中的若干时段，因为那样学习是极其有限而被动的。每一首古诗同都是作者智慧及其人生经历的结晶，都凝聚了千年文化的积淀。因此，古诗词的学习还应该延伸到语文早读课，更要延伸到课堂之外，引导、鼓励学生利用课余时间多看、多读古诗词，让自身充分沐浴在传统文化的精髓之中，使他们的性情得到陶冶，文化素养得到提高。与此同时，可在校园内定期举办古诗词诵读比赛活动，各班级先进行选拔赛。然后学校进行总决赛，决出名次并给予奖励，由此营造校园内学习古诗词乃至学习传统文化的浓厚氛围，这对建设精神文明校园大有事半功倍之效。

但同时还应该注意到。多媒体技术在古诗词教学上的运用，使得课堂知识量大大增加，丰富了古诗词教学的资源，可以把无声的平面古诗同文字转变为集图像、声音为一体的多媒体课件，在课堂上展示给学生。但同时也造成很多教师过于依赖课件。要领略陶渊明《饮酒》中的“采菊东篱下，悠然见南山”，用图片展示一帮老者在花荫下聚会的场景；要聆听《雨霖铃》的朗读，只要下载一个朗读音频，放给学生听就可以了……这样一来，教师在课堂上只要按按电脑按键，程式化地演示事先做好的课件，一节课就结束了，课堂上确实热闹。但他们忽略了一个严重的问题：古诗词不是因你提供的图像而形象，而是要通过古诗词精炼的语言文字来激发自己的想象，在大脑中呈现相关的具体情景，这个过程和结果是因人而异的，这就是创造性思维的培养。用课件进行展示，虽然直观、简单、省事，但无形中扼杀了学生的想象力，其结果只能是一千个学生一个李白——教师所展示的李白形象及某君诵读李白诗的声音。无论现代媒体多么先进。都不应该也不能完全取代传统的古诗词教学手段；无论多好的古诗词录音朗读，都比不上教师的课堂范读和学生的课堂诵读。因为课堂范读，融入了教师个人对古诗词的理解，带上了教师的情感、表情，甚至身体语言，可以让学生更有身临其境的感受，再通过学生课堂上自己的诵读，更有助于对古诗词的理解与掌握。

正因为如此，对于教师的要求也就更高了。作为语文教师。要上好古诗词课，就必须在课余时间努力学习，积极备课，提高自身素质，厚积而薄发，真所谓“台上一分钟，台下十年功”。要范读好一首哪怕只有1分多钟的古诗词，教师都必须做好准备——熟悉这首古诗词作者的背景材料，研究这首古诗词表达的意境，探讨范读时的节奏、停顿及表情等，缺一不可。这样教师在课堂上讲授古诗同时。能让学生充分感受教师的人格魅力，受到优秀古诗词的感染，并为中国古代优秀文化所感动，提高他们对学习古诗词的必趣，愿意主动去接触、去感受古诗词，把课堂的45分钟扩展到课外的1个小时、两个小时甚至更多，才能真正达到学习、鉴赏古诗词的目的，从而终身受用。

课外古诗词诵读 篇4

教学目标：

1、体会词句中的重点词语含义及词句的内容。

2、体会词中所表达的思想感情及词的写作特点？ 教学重点及难点：

重点体会词句的含义及思想感情。难点引导学生分析出词的写作特点。教学过程：

一、导语引入：

1、板书课题：

2、引入语：本首词是唐宋八大家之一（北宋政治家、文学家）欧阳修所作。词人所作《采桑子》共十首，是一组联章小词，从不同角度歌咏西湖四时美景，从中折射出词人挂冠退隐后从容自适的闲雅情怀。该词是组词的第一首，写泛舟西湖的总体观感，具有“引言”的意味。全词以轻快淡雅的笔调，描写春天泛舟颍州西湖时所见的美丽景色，词人以“轻舟”作为观察风景的基点，舟移景换，风景与心情，动态与静态，视觉与听觉，两两对应而结合，形成了一道流动中的风景，但心情的愉悦是一以贯之的。全词色调清丽，风格娟秀，将“西湖好”的题眼诠释得淋漓尽致，读来清新可喜，充满诗情画意。

二、作者简介欧阳修（１００７－１０７２）：北宋文学家、史学家。字永叔，号醉翁、六一居士，吉州吉水（今属江西）人。天圣进士。官馆阁校勘，因直言论事贬知夷陵。庆历中任谏官，支持范仲淹，要求在政治上有所改良，被诬贬知滁州。官至翰林学士、枢密副使、参知政事。王安石推行新法时，对青苗法有所批评。谥文忠。主张文章应“明道”、致用，对宋初以来靡丽、险怪的文风表示不满，并积极培养后进，是北宋古文运动的领袖。散文说理畅达，抒情委婉，为“唐宋八大家”之一；诗风与其散文近似，语言流畅自然。其词婉丽，承袭南唐余风。曾与宋祁合修《新唐书》，并独撰《新五代史》。又喜收集金石文字，编为《集古录》，对宋代金石学颇有影响。有《欧阳文忠集》。

三、熟读并背诵该词。

四、释词正音：

采桑子：词牌名，又名《丑奴儿》《罗敷媚》等。

棹[zhào]：桨。西湖：这里指颍州（今安徽阜阳）的西湖。逶迤[wēi yí] 形容道路或河流弯曲而长。堤[dī] 笙[shēng ]歌： 琉璃：一种光滑细腻的釉料，多覆在盆、缸、砖瓦的外层。这里喻指水面平静澄碧。涟漪[lián yī] 沙禽：沙洲或沙滩上的水鸟。

五、翻译词句内容。

1、上片：轻舟短棹西湖好，绿水逶迤，芳草长堤，隐隐笙歌处处随。译：驾轻舟划短桨，西湖风光多么美好，碧绿的湖水绵延不断，长堤上花草散出芳香。隐隐传来的笙歌好像是随着船儿在湖上飘荡。

上片写泛舟湖上所见。这几句描写，词人运用了静中有动，动中有静方法，并把形象与声音结合，营造出西湖一片安谧、恬静的气氛。

2、下片：无风水面琉璃滑，不觉船移，微动涟漪，惊起沙禽掠岸飞。译：无风的水面，光滑得好似琉璃一样，不觉得船儿在前进，只见微微的细浪在船边荡漾。看，被船儿惊起的水鸟，正掠过湖岸在飞翔。

下片着重描写在湖上行舟、波平如镜的感受。“无风水面琉璃滑，不觉船移这里”，以静写动，写出了平浪静时水面晶莹澄澈的景象。“惊起沙禽掠岸飞”却是以动衬静，写涟漪微动惊动沙滩上的水鸟，使之掠过湖岸飞去。这样以动写静，使得西湖水面愈显其幽静。词作是以景结情，水鸟的飞翔不但增添了词作的情趣，而且给读者留下了无尽的审美想象空间，同时，更表现出词人追求如同水鸟一样的自由自在，闲情逸致的生活态度。

在艺术上，词人用清新活泼的语言，描绘出西湖之美景，犹如一幅清丽活泼、空灵淡远的风景画。同时，注重了动静结合的方法，特别是以动写静的方法，把西湖清新可爱之美表现得美不胜收，并寓情于景，令读者想象而思考。

六、巩固练习：

1、词的上片第一句在整首词中的作用是什么？上片描写了一幅什么样的画面？（1）上片第一句总摄全篇，为该词的题眼，点明题意，直抒赞美之情。（2）上片从视觉和听觉两方面描写了蜿蜒曲折的绿水、长满芳草的长堤、动听的乐声和歌声，描绘了西湖清丽、恬静、淡远的春景。

2、词的下片主要运用了哪种表现手法描写西湖春色的？抒发了词人怎样的感情？

（1）词的下片运用了动静结合（或以动衬静）的表现手法。前一句将平静的水面比作明净平滑的琉璃，更以船的缓慢移动衬托出水面之“静”。后一句写涟漪微起，惊动了沙洲上的水鸟，水鸟掠过堤岸飞去，写出了西湖之“动”。动静结合、相互映衬写出了西湖春色的多姿多彩。

课外古诗词诵读 篇5

岑(cén)

2.词语释义

入京使:回京城长安的使者。

故园:指长安和自己在长安的家。

漫漫:路途遥远的样子。

龙钟:泪流纵横的样子。

凭:请求,烦劳。

传语:捎口信。

岑参(715-770),唐代诗人。南阳人。出身于官僚家庭,但父亲早逝,家道衰落。他自幼从兄受书,遍读经史。三十岁举进士,授兵曹参军。后两度出塞,安史之乱后回朝,由杜甫等推荐任右补阙,后官至嘉州刺史,世称“岑嘉州”。罢官后,客死成都旅舍。岑参与高适并称“高岑”,同为盛唐边塞诗派的代表。其诗题材广泛,除一般感叹身世、赠答朋友的诗外,出塞以前曾写了不少山水诗,诗风颇似谢朓、何逊,但有意境新奇的特色。有《岑嘉州集》。

【文题解说】

这是一首边塞诗。写诗人在远赴边塞的途中,偶遇返京的使者,勾起了诗人无限的思乡之情。

【创作背景】

此诗作于公元749年(天宝八载)诗人赴安西途中。这是岑参第一次远赴西域,充安西节度使幕府书记。此时诗人34岁,前半生功名不如意,无奈之下,出塞任职。他告别了在长安的亲人,跃马踏上漫漫征途,西出阳关,奔赴安西。

岑参告别了在长安的亲人,跃马踏上漫漫征途。全诗一方面有对帝京、故园相思眷恋的柔情,一方面也表现了诗人开阔豪迈的胸襟。

逢入京使

《逢入京使》是唐代诗人岑参创作的名篇之一。此诗描写了诗人远涉边塞,路逢回京使者,托带平安口信,以安慰家人的典型场面,具有浓烈的人情味。诗文语言朴实,不加雕琢,却包含着两大情怀:思乡之情与建功立业之情,一亲情一豪情,交织相融,真挚自然,感人至深。

本课为1课时。

1.在理解诗歌内容和情感的基础上,有感情地朗读,读出诗的节奏和内涵。

2.体会诗歌的意境和作者的情感。

3.背诵课文,学习佳句。

1.有感情地反复诵读,体会古诗的意境。

2.运用启发式教学,让学生自主学习。

1.启发学生热爱祖国古代文化的思想感情。

2.提高文化品位和审美情趣。

【重点】

1.体会诗歌的意境和作者的情感。

2.背诵全诗。

【难点】

背诵全诗,学习佳句。

导入资料助读朗读诗歌品读诗歌讨论主题

导入一:歌曲型

[设计意图] 通过岑参的言语,让学生对其有一个初步认识,同时产生对人物的崇敬之情,由此引出课题,提高学生的阅读兴趣。

他曾自言:“功名只向马上取,真是英雄一丈夫。”他也曾自我表白:“万里奉王事,一身无所求。也知塞垣苦,岂为妻子谋。”他是唐朝著名边塞诗人,他的边塞诗多数是昂扬(乐观)的,表现出唐军高昂的士气和震撼大地的声威。但当一个战士踏上征途之后,他们不可能没有思乡的感情,也不可能不思念父母妻子。他就是岑参,今天我们就来学习他的作品。(板书课题)

导入二:简介型

[设计意图] 直接入题,揭题激趣。

盛唐时代,是边塞诗空前繁荣的时代,出现了以高适、岑参为代表的边塞诗派,他们的创作为百花齐放的盛唐诗坛增添了一朵奇葩。今天要给大家介绍的就是岑参。让我们一起走进他的诗歌《逢入京使》。

一、资料助读

[设计意图] 让学生在阅读诗歌之前,了解作者、作品的创作背景,有利于学生快速背诵,加深对文本的印象。

【课件出示关于作者及作品的创作背景,然后教师指名朗读诗歌,其他学生听读,加深印象。】

1.关于作者:岑参(715-770),唐代诗人。南阳人。出身于官僚家庭,但父亲早逝,家道衰落。他自幼从兄受书,遍读经史。三十岁举进士,授兵曹参军。后两度出塞,安史之乱后回朝,由杜甫等推荐任右补阙,后官至嘉州刺史,世称“岑嘉州”。罢官后,客死成都旅舍。岑参与高适并称“高岑”,同为盛唐边塞诗派的代表。其诗题材广泛,除一般感叹身世、赠答朋友的诗外,出塞以前曾写了不少山水诗,诗风颇似谢朓、何逊,但有意境新奇的特色。有《岑嘉州集》。

2.关于背景:此诗作于公元749年(天宝八载)诗人赴安西途中。这是岑参第一次远赴西域,充安西节度使幕府书记。此时诗人34岁,前半生功名不如意,无奈之下,出塞任职。他告别了在长安的亲人,跃马踏上漫漫征途,西出阳关,奔赴安西。

二、朗读诗歌,整体感知

提示:七言律诗可以二二三,也可以四三停顿,学生划分朗读停顿。

1.教师范读,学生倾听。

2.教师范读,学生跟读。

3.指名领读。

4.齐读。

三、再读古诗,赏析诗歌

[设计意图] 此环节旨在通过引导学生感悟诗歌主旨,学会欣赏诗歌的能力。

1.诗的第一句“故园东望路漫漫”是写眼前的实景。“故园”指的是在长安自己的家,“东望”点明家的位置,也说明自己在走马西行。“路漫漫”三字,说明离家之远。诗人辞家远征,回首望故乡,自觉长路漫漫,平沙莽莽,离家已越来越远。“漫漫”二字,给人以茫茫然的感觉。下句诗“双袖龙钟泪不干”写思乡的情状。思乡之泪,龙钟交横,涕泗滂沱,这多少有点夸张,但仍不失真实,我们仍然可以说上句写的是实景,下句写的是实情。

2.“马上相逢无纸笔”句,“逢”字点出了题目,在赴安西的途中,遇到作为入京使者的故人,彼此都鞍马倥偬,交臂而过,一个继续西行,一个东归长安,而自己的亲人也正在长安,正好托故人带封平安家信回去,可偏偏又无纸笔,彼此行色匆匆,只好托故人带个口信,“凭君传语报平安”吧。这最后一句诗,处理得简单,收束得很干净利落,但简净之中寄寓着诗人的一片深情,寄至味于淡薄,颇有韵味。

3.如果将这四句诗比高下的话,我以为后两句诗更有味道,这两句诗好就好在诗人提炼出特定环境下的典型情节,既自然、合情合理,又别出心裁,诗人摄取的生活镜头,有浓厚的边塞生活气息。“马上相逢”的情节,很有军旅生活的特色,描绘出彼此行色匆匆的情景,因无纸笔而用口信代家书,既合情合理,又给人以新鲜之感。

4.此诗语言自然质朴,不假雕琢,好似信手拈来,随口而出,既有生活味,又有人情味,清新隽永,耐人寻味。

四、背诵古诗,讨论主题

1.诗中表现了诗人远涉边疆的思乡怀亲之情的句子是什么?

〔明确〕 马上相逢无纸笔,凭君传语报平安。

2.诗中表现诗人强烈感情的句子是什么?试着分析该诗句。

〔明确〕 故园东望路漫漫,双袖龙钟泪不干。“故园东望路漫漫”,写的是眼前的实际感受。诗人已经离开“故园”多日,正行进在去往西域的途中,回望东边的家乡长安城当然是漫漫长路,思念之情不免袭上心头,乡愁难收。“双袖龙钟泪不干”,这句运用了夸张的修辞手法表现思念亲人之情,也为下文写捎书回家“报平安”做了铺垫。

3.全诗表达了诗人怎样的思想感情?

〔明确〕 他一方面有对故园眷恋的柔情与思念亲人之情,一方面也表现了诗人开阔豪迈的胸襟。

这首诗的好处就在于不假雕琢,信口而成,而又感情真挚。诗人善于把许多人心头所想、口里要说的话,用艺术手法加以提炼和概括,使之具有典型的意义,我们在写作中也要学习这种写作方法。

搜集相关边塞诗,摘抄并背诵。

逢入京使 岑参

思念亲人 开阔豪迈

一、岑参诗歌的艺术特色

岑参诗歌的题材涉及述志、赠答、山水、行旅各方面,而以边塞诗写得最出色,“雄奇瑰丽”是其突出特点。岑参两度出塞,他写的边塞诗数量最多,成就最突出。

在他的笔下,在大唐帝国的伟大力量面前,任何敌人都不能成为真正的对手,所以他并不需要写士兵们的出色奋斗和艰苦牺牲,他要写的是横在战士们面前的另一种伟大的力量,那就是严酷的自然。如《走马川行奉送出师西征》中,雪夜风吼、飞沙走石,这些边疆大漠中令人望而生畏的恶劣气候环境,在诗人印象中却成了衬托英雄气概的壮观景色,是一种值得欣赏的奇伟美景。如没有积极进取的精神和克服困难的勇气,是很难产生这种感觉的。

岑参以好奇的热情和瑰丽的色彩表现塞外之景。在立功边塞的慷慨豪情的支配下,将西北荒漠的奇异风光与风物人情,用慷慨豪迈的语调和奇特的艺术手法,生动地表现出来,别具一种奇伟壮丽之美。突破了以往征戍诗写边地苦寒和士卒劳苦的传统格局,极大地丰富拓宽了边塞诗的描写题材和内容范围。

二、著名边塞诗

1.王昌龄《从军行》

青海长云暗雪山,

孤城遥望玉门关。

黄沙百战穿金甲,

不破楼兰终不还。

2.王翰《凉州词》

葡萄美酒夜光杯,

欲饮琵琶马上催。

醉卧沙场君莫笑,

古来征战几人回。

3.李颀《古从军行》

白日登山望烽火,黄昏饮马傍交河。

行人刁斗风沙暗,公主琵琶幽怨多。

野云万里无城郭,雨雪纷纷连大漠。

胡雁哀鸣夜夜飞,胡儿眼泪双双落。

闻道玉门犹被遮,应将性命逐轻车。

年年战骨埋荒外,空见蒲桃入汉家。

4.李白《关山月》

明月出天山,苍茫云海间。

长风几万里,吹度玉门关。

汉下白登道,胡窥青海湾。

由来征战地,不见有人还。

戍客望边色,思归多苦颜。

高楼当此夜,叹息未应闲。

5.李白《塞下曲》

五月天山雪,无花只有寒。

笛中闻折柳,春色未曾看。

晓战随金鼓,宵眠抱玉鞍。

愿将腰下剑,直为斩楼兰。

阅读《逢入京使》,回答问题。

故园东望路漫漫,双袖龙钟泪不干。

马上相逢无纸笔,凭君传语报平安。

1.展开联想与想象,描绘一下前两句诗所展现的画面。

2.下列对本诗的赏析有误的一项是 ( )

A.第一句是写眼前的实景。“故园”指的是在长安自己的家。“东望”点明长安的位置。离开长安已经好多天,回头一望,只觉长路漫漫,尘烟蔽天。

B.第二句带有夸张的意味,是强调自己思忆亲人的激情,这里就暗暗透出捎家书的微意了。“龙钟”在这里是淋漓沾湿的意思。“龙钟”和“泪不干”都形象地描绘了诗人对长安亲人无限眷念的深情神态。

C.三、四句完全是行者匆匆的口气。走马相逢,没有纸笔,也顾不上写信了,就请你给我捎个平安的口信到家里吧!岑参此行是抱着“功名只向马上取”的雄心,此时,心情是复杂的。他一方面有对帝京、故园相思眷恋的柔情,一方面也表现了诗人开阔豪迈的胸襟。

D.一、二句“龙钟”“泪不干”的浓重色彩与三、四句“凭君传语报平安”的轻描淡写似乎有些矛盾。

【答案与解析】

1.离开长安已经好多天了,回头一望,只觉长路漫漫,尘烟蔽天。诗人又思念起家乡和亲人,不禁掩面抽泣,泪水很快就沾湿了双袖。

2.D(不矛盾。“马上相逢”彼此行色匆匆,没有纸笔,赶紧托他捎回平安的口信,真切地表达了思家的深情。这“传语”二字,寄托了诗人全部的思家之情;而“平安”二字,却是家人最挂怀的讯息。纯朴的描写流露出诗人远涉边塞的思乡怀亲之情。)

李杰

课外古诗词诵读 篇6

【诵读默写】

泊秦淮 杜 牧

烟笼寒水月笼沙，夜泊秦淮近酒家。商女不知亡国恨，隔江犹唱后庭花。

【古诗译文】

烟雾弥漫秋水，月光笼罩白沙。小船夜泊秦淮，靠近岸边酒家。歌女为人作乐，哪知亡国之恨？她们在岸那边，还唱着《后庭花》。

【全诗主旨】

本诗是触景感怀之作，金陵曾是元朝的都城，繁花一时，作者目睹如今的唐朝国势日衰，当权者昏庸荒淫，重蹈元朝覆辙，无限感伤。

【名句赏析】

“商女不知亡国恨，隔江犹唱后庭花。”这两句诗表面上是批评歌女的，实际上是诗人有感于晚唐国势衰微，批评那些沉溺于歌舞升平而不知国家将亡的统治者，表现了作者对国家命运的关切和忧虑。

【诵读默写】

贾 生 李商隐

宣室求贤访逐臣，贾生才调更无伦。可怜夜半虚前席，不问苍生问鬼神。

【古诗译文】

汉文帝在宣室求问被贬谪的贤臣，贾谊的才华和格调更是无人可比。谈至深夜汉文帝挪动双膝靠近他，可惜他不垂问关切百姓的国事而是问神鬼之事。

【全诗主旨】

这首诗写的是汉代，其实是托古讽今，揭示晚唐皇帝求仙访道、不顾国计民生的社会现实，也寄寓诗人怀才不遇的感慨。

【名句赏析】

“可怜夜半虚前席，不问苍生问鬼神。”此两句先扬后抑，皇帝靠近臣子问策，似乎虚心倾听，可不关切国事，而求鬼神，托古汉代之事而讽当今现实，表现了诗人对当朝的失望和怀才不遇的感慨。

【诵读默写】

过松源晨炊漆公店(其五)

杨万里

莫言下岭便无难，赚得行人错喜欢。正入万山围子里，一山放出一山拦。

【古诗译文】

不要说从山岭上下来就没有困难，这句话骗得前来爬山的人白白地欢喜一场。当你进入到崇山峻岭的圈子里后，你刚攀过一座山，另一座山将立刻将你拦住。

【全诗主旨】

诗人借助景物描写和生动形象的比喻，通过山区行路的感受，说明人们无论做什么事，都要对前进道路上的困难作好充分的估计，不要被一时的成功所陶醉。

【名句赏析】

“正入万山围子里，一山放出一山拦。”这两句诗使用了生动形象的比喻，把山变成了有生命有灵性的东西。告诉人们，凡事都要充分准备，不要被眼前的顺境所迷惑，要放眼长远，认真对待，才能不断克服困难，获得成功。

【诵读默写】

约 客 赵师秀

黄梅时节家家雨，青草池塘处处蛙。有约不来过夜半，闲敲棋子落灯花。

【古诗译文】

黄梅时节的一个雨夜，乡村青草池塘中传来阵阵蛙鸣。这时已经是半夜了，朋友却还没有到来，无聊地敲着棋子，灯灰震落在棋盘上。

【全诗主旨】

全诗通过对诗人思绪的环境及动作的渲染，描绘雨夜候客来访的情景，表现出诗人约客未至的一种怅惘的心情。

在诵读中品味古诗词的意境 篇7

一、反复诵读, 在诵读中品味意境

诗必有感而发, 但古诗中的思想感情一般表现得较含蓄, 因此, 要使学生对诗歌充分感知不要急于讲解诗意, 先要通过诵读, 让学生在头脑中想象, 逐步形成诗歌所表达的意境。有专家说过小学古诗教学允许“模糊解读”, 我们只须让学生在多种形式的读中, 读出诗歌的意思, 领会诗人的感情, 体味诗歌的意境。如在教学李白的《望庐山瀑布》中的“飞流直下三千尺, 疑是银河落九天”这句千古名句时, 就可让学生反复诵读, 让学生在读中, 教师引导学生理解为何说“三千尺”, 为何是“疑是银河落九天”?读出庐山瀑布那无法用语言来形容的壮观, 从而体会“诗仙”李白独特的夸张手法, 别具一格的浪漫主义色彩。“书读百遍, 其义自见”, 道理就在于此, 通过诵读则使情景完美统一, 达到情景交融的境界。

二、品味语言, 在诵读中营造意境

古人写诗特别讲究用字, 诗人往往将复杂而深刻的情感凝于诗作中的一字、一词或一句之中, 这就是所谓的“诗眼”。 古诗词中“诗眼”是通向古诗词意境的桥梁。因此, 我们要善于抓住“诗眼”, 让文字动起来、活起来, 为通往古诗的意境铺路架桥。重点词语突破了, 其他一般的词语就迎刃而解了。这样既突出了重点, 也避免了繁琐的逐字逐句串讲。学会抓住“诗眼”, 学会对语言的品味是古诗词教学的特色。古诗词深远的意境是在反复诵读中品悟出来的。如王安石的《泊船瓜洲》中“春风又绿江南岸”, 诗人反复斟酌, 舍弃了“来”、“过”、“到”、“入”、“满”, 而用“绿”字。一个“绿”字牵全文, “绿”字有色, 形象地再现了万物争春的景象。

三、配乐诵读, 在诵读中享受意境

诗歌是抒情的艺术, 在古诗教学中, 依据诗歌的特征, 综合诗歌的特点, 融诗、乐、画于一体, 引导学生领会景中寓情、情中显志所创设的意境。如教学孟浩然的《宿建德江》, 具体谈谈融诗、乐、画于一体, 引导学生在此诵读中体会诗歌意境的教学。听配有《二泉映月》的《宿建德江》录音朗诵, 要求学生在预习的基础上感知诗意, 聆听朗诵时闭上眼睛联想, 用心灵去感知并默默地在心中勾画图景, 体会诗人在诗中所表达的思想感情。诗中的意境, 强调思想感情在作品中的体现。作者的思想感情或喜悦、或忧伤、或愤怒、或思念、或憧憬、或赞扬、或谴责……无不流露在作品的字里行间。因此, 要求鉴赏者在鉴赏活动中进行“再创造”, 心理过程要表现为联想、想象活动和情感体验。《二泉映月》轻柔、舒缓的曲调加上朗读者的激情营造了良好的课堂氛围。用音韵之美, 引导学生身临其境, 心入意境, 借助联想、想象, 得到真切的情感体验, 从而获得对诗歌的初步理解和审美感受, 让学生初步感知古诗大意, 感知诗人所表达的忧郁之情, 并在头脑中初步勾勒出诗中描绘的画面。引导学生入情入境地读, 把学生引入诗境, 激发学生内心的共鸣。

四、披文入情, 在诵读中体会意境

列宁说:“缺乏情感的认识, 便失去了认识的深入。” 任何一篇文章都是有感而发的。古诗更是如此, 古人往往“情以物迁, 辞以情发”。古诗所抒发的是诗人当时的内心世界。情感是古诗教学的重要纽带, 因此, 在古诗教学中, 教师应引导学生“披文入情”, 使学生体验古诗中蕴涵的丰富情感, 通过审美体验, 得到心灵的陶冶。但由于受年龄、阅历、知识等诸多因素的限制, 小学生对诗词中所包蕴的情感往往似乎很难体验出来, 更不用说体会意境了。所以, 在古诗教学中, 教师应避免过多的讲解, 而应让学生反复的诵读, 在读中感悟, 在读中体会诗人当时的心情和诗歌的意境 。教师可充分利用多媒体这一现代的教学手段, 创设情境, 使学生披文入情, 从而使诗人产生共鸣, 感受意境之美。如《赠汪伦》那“桃花潭水深千尺, 不及汪伦送我情”, 我们同样可以借助多媒体, 引导学生进入汪伦送诗人李白的热闹、欢乐的场景, 体会李白和汪伦之间的深情厚谊。最后, 还可以把古诗用歌曲的形式唱出来, 笔者在教学《饮湖上初晴后雨》时, 就把这首诗配乐编成曲子唱出来, 学生很喜欢听, 纷纷想学唱, 课堂气氛很好。让学生在唱歌的过程中也能理解诗句的意境及诗人的感情。

古诗词教学中应该重视诵读 篇8

【关键词】诗词教学 诵读 体验

华夏文明灿烂悠远，诗、词是五千年华夏文化中的奇葩，是后人取之不尽的宝藏。因此，诗词教学的目的是让学生体会诗词艺术的魅力，提高学生的审美、鉴赏能力，更是对华夏文明及文化经典的继承与发扬。

诗词的音乐美主要体现在其声调、押韵、节奏中。诵读即从诗词的这些方面入手，体会其音乐美的特点，进而加深对文本的理解。

诗词的音乐美可以通过诵读在声调、押韵、节奏中感知，而对其形象的感知以及情感的体会则需要通过鉴赏主体通过自身的联想与想象去感受诗词中的意境。在这一过程中，诵读仍然是达到教学目标的有效途径。诗歌中出现的意象在读者脑海中呈现，其形象由此而感知。进而可以体会到意象所创造的意境，以及意境所传达的情感。如在元代马致远的《天净沙·秋思》中：枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。夕阳西下，断肠人在天涯。全词由十一组意象组成，没有直接抒情的语句，通过诵读，在声音、景象的基础上发挥联想与想象，进而了解其羁旅漂泊之感。

“读物作为一种客体，它负载着作者显露或是隐藏的见解、意愿而去影响主体；同时主体又在不断地利用自己的经验积累去顺应、同化或逆反客体所负载的信息。”鉴于读者对诗词的主观理解，读者对诗词的多元理解，以及读物与读者的相互关系，若既想正确把握内容的价值取向，又兼顾学生在学习过程中独特的体验，最有效的教学方式即为诵读教学。

一、诵读教学体现着学生学习的主体性及其学习过程的体验性

诵读是玩味的过程。诗以抒情为审美特征，因此，诗歌的诵读鉴赏会产生“有滋味”的美感特征，即所谓：“诵读重在玩，重在味，须是沉潜讽咏，玩味义理，咀嚼滋味，方有所益。” 而这“玩”“味”二字充分表明，诵读需要主体独特的审美体验，因此在诵读教学中，要充分尊重学生的主体性，调动他们积极参与的主动性。而在以往的诗词教学中，教师往往注重的是对于艺术特色、修辞手法的传授，课堂教学以分析为主，把一首首含蓄隽永的诗词机械地肢解为作者介绍、背景介绍、词句讲解、主题分析、艺术特色总结等等毫无生命力的片段。这样的做法恰恰忽视的就是学生的主体性以及他们在学习过程中的独特体验。诵读教学的规律要求充分体现学生学习的主体性以及学习过程的体验性，它不再是以分析为主，而是代之以反复的情感体验；不再仅仅把艺术特色单独地作为教学的重点，更注重的是品味、涵泳的过程。

在诗词教学中通过诵读使学生融入情境，可以达到主体情感与作者情感的融合。古人亦云：“情以生文，文亦以生情。文以引生，声亦足引文。循环复发，油然不能自已，庶渐渐可入佳境。” 我们可以看出诵读在诗词教学中所起到的创设情境、整体把握，为体会作者情感做铺垫的作用。

二、诵读教学体现着语文课程工具性与人文性的统一

《全日制义务教育语文课程标准》中指出：“语文课程应培育学生热爱祖国语文的思想感情，指导学生正确地理解和运用祖国语文，丰富语言的积累，培养语感，发展思维，使他们既有适应实际需要的识字写字能力、阅读能力、写作能力、口语交际能力。语文课程还应重视提高学生品德修养和审美情趣，使他们逐步形成良好的个性和健全的人格，促进德、智、体、美的和谐发展。” 在这里指出了语文课程理念的两部分：培养理解运用的能力和丰富积累的过程。

《新课程标准》中指出语文课程的性质是：“语文是最重要的交际工具，是人类文化的重要组成部分。工具性与人文性的统一，是语文课程的基本特点。” 工具性是指语文是人类最重要的交际工具，是学习和工作的基础工具。人文性是指语文是人们思想情志、社会文化的负载工具。”

古诗词作为华夏文明传承的重要依托，是语文课程中各阶段都要学习的重要内容。诗词本身是文化的积淀，承载着本民族悠久的历史与辉煌，更是现代人了解古人的思想、情志、文化的依托。诵读是文化传承的途径，在反复诵读的过程中，鉴赏主体会逐渐形成文化的积淀，炎黄子孙代代传承的美德，仁人志士所谱写的生命赞歌都在诗词中以潜移默化的方式感染、熏陶着我们。

因此，古诗词诵读教学，不仅是要让学生达到文通字顺的目的，更重要的是学会认识事物的方法。诵读不仅是学生学习古诗词的方法，更是了解古人、认识社会的途径。此外在诵读的过程中，古人的高节之志不断内化，学生在诵读中融入对于人生观、价值观的学习，以此达到对于爱国情志、社会主义道德品质的培养，并能从中学会关心作品中人物的命运及其哀乐。