运动会速写

运动会速写（共10篇）

运动会速写篇1

实验小学五

（一）班凌泽煊

只听见播音员在广播里说：“请参加女子400米跑的运动员进入安检处，进入安检处!”观台上的人起身进入了安检处。

裁判员不知何时扮得像一个黑社会似的站上了发令台，从腰里拿出了他那乌黑锃亮的发令枪站在台上一遍又一遍的擦着发令枪，好像是拿出了一百克拉的钻石似地。广播里有发出了声音：“请运动员出场，裁判准备！”裁判从腰里拿出了一团棉花似地东西塞进了发令枪里，哦哦原来是火药呀！看到这样的情景，我连忙跑到了终点等待，欢迎她凯旋归来。

裁判用尽了吃奶的力扯着嗓门大喊：“请与动员热身，稍后开始比赛！” 观众台上发出了不屑的声音，我悬着的心也掉了下来，还以为要开始比赛了呢！只见运动员们在起跑点抖抖手，抖抖脚，甩甩身体做着热身操。

裁判员表情严肃的举起枪，大叫：“各就各位，预备，跑！发令枪“彭！！”的一声，运动员们像离弦的箭似地沿着跑道飞奔而去，突然胡晓慈的脸上露出了十分怪异的表情，仿佛五管都已经错了位，也许是紧张过度吧！哎呀呀！不行胡晓慈已经被超到了第四名，啊！快点反超呀超！超!

才一眨眼的功夫，就跑完了一百五十米。超到了第2名。真是真人不露相，一下子连超了两个。快，就剩一个了，发威吧赶快超过。胡晓慈正要超了第一名，可是她突然一迅雷不及掩耳之势变道挡住了胡晓慈，我看胡晓慈嘴都气歪了。可是前面的人还得意洋洋的加大幅度摆动双臂，好像是在挑衅，胡晓慈随之一换道，在她骄傲时超了她，真是应了骄兵必败这句话呀！

还有一百米，胡晓慈率先进入了冲刺，后面的人也紧追不舍，我们班的拉拉队，大喊着，还有些人拉开了横幅为胡晓慈加油。胡晓慈听到了我们班拉拉队的助威声，又使劲向终点奔来，胡晓慈嘴上露出了微笑，眼睛里射出了让人不寒而栗的眼神，汗不断地从鼻尖落下来，本来标准的马尾也快要塌了。快！8米5米3米1米，我们班的胡晓慈第一名！

广播里大声地喊出胡晓慈的名字，我们班的同学不顾保安的阻拦，从观台上冲下来围着胡晓慈欢呼起来，我们热烈的祝贺胡晓慈得了第一名。

人物速写教案篇2

西双版纳景洪市普文中学：夏万飞

课题：简练概括的表现

(教学内容)

2、人物速写

课时

教学目标(情感、知识、技能)

1、学习速写的表现方法,用简洁的线条迅速地表现出人物的动态特征和精神状态,画出成功的速写作品。(了解)

2、通过速写教学,培养学生的观察力、形象记忆力、想象力和创造力,提高学生的绘画能力。(练习)

重点

训练人的观察对象的能力和以迅速、简单的线条画出对象的主要特征的能力。

难点

养成教育:贵在坚持,三天打鱼两天晒网,很难收获。

教具准备

实物投影仪、范作

教学过程

1、揭示课题。

今天我们画一画人。

板书课题。

2、讲解“速写”。

什么是速写呢?

速写,是以简单而迅速的笔调表现一种动态形象的图画,即在短时间内用简炼的线条扼要的画出对象的形体、动作和神态。

它的目的是记录生活,为创作积累素材,培养敏锐的观察力及迅速表现对象(描绘)的能力。

要画好速写,必须坚持勤奋练习。

3、欣赏:

欣赏课本第10页,赵成民、黄胄、鲁本斯的画,以加深对速写的理解。讲明简单的线条表现动态、神态。

写生前的准备:

教师挑选四位特征明显的四位同学,摆出看书的姿势,讲明模特的要求。教师示范:

(1)抓大形,大构架,大比例。

(2)用简单的长线表现特征,省略繁琐的。

(3)细描。

指导练习:

记住:“站七坐五盘三半”,也就是说, 坐着看书时,人高是五个头高。站的时候,人高是七个头高;坐在地上时,人高是三个半头高。

我们在画人物速写的时候,抓住人物头、手与书本的微妙关系,才能画出动态。注意线条越简单能体现动态越好。

7、学生练习,教师巡视。

8、讲评:

速写说课篇3

一：课

程

定

位

分

析一.课程的地位与作用： 1：课程性质

《动画速写》课程是我院动漫设计专业、图形专业的必修基础课程，是动画教育体系的一个重要部分，通过训练学生基本造型能力、表现能力和创造能力，帮助学生树立正确的设计观念，培养创新设计思维能力，为后续设计课程的教与学打下坚实的基础。2：课程定位

本课程始终围绕基础技能，职业能力要求和综合素质的培养展开，根据职业能力要求，科学定位于基础理论、技能表达、设计创意与课程应用四个模块，并处理好后续课程的关系，避免知识的过多交叉和重叠，课程教学始终以学生为中心，以教师为主导，引导学生围绕课程目标开展教学，充分激发学生的学习兴趣和创造潜能。就业岗位二.就业岗位动画设计师

三维建模师

游戏场景动画设计师原画师

平面设计师

影视动画工程师

《三》开设学期：一年期全学年开设第一学期：总学时144节

第二学期：总学时144节

全年共288节《四》先修课程：基础素描

后续课程：构成课程

色彩课

计算机课程二：学

情

分

析

一.新生美术基础分析

学生的美术基础参差不齐，差距较大，零基础的普文普理的学生较多

劣势：学生进校需要照顾到多种参差，见效相对较慢，需要老师投入更多的时间和精力。优势：旧观念束缚少，有利于接受新东西还有利于教师拓宽思路，改进旧的教学理念。二.学习的态度及学习方法分析大部分学生对本专业的学习有强烈愿望，但也存在认识的片面性及功利性倾向。学习方法保守单一，需要老师各方面的引导、拓宽。三：培

养

目

标

使学生掌握基本的速写理论知识，学会正确的观察和表现能力，能够熟练地运用速写的方法进行写生和动画原画设计，培养学生的创造思维和创新能力，发展学生个性，造型能力与创造能力并重，并将基础课有效地与随后所学专业接轨，使学生达到全面提高素质的目的。

四：内

容

组织

一.课程的整体设计理念

本课程一方面为了提高学生的造型能力，另外就是对学生的想象力和创造力进行训练，其中最为重要的是创新能力的培养。通过速写的学习使速写教学平行地贯穿于整个专业教学过程中，实现速写教学与所以学专业教学的无缝对接，最大限度地发挥基础课教学的效能。

《二》课程的实际指导原则

速写教学影遵循由浅入深、循序渐进的原则，合理安排课堂和课外作业，制定一个完整的教学计划，提高和发展学生的绘画素质和艺术修养，要根据学生的具体情况，因材施教，加强针对性辅导，科学地安排教学计划，合理地进行长期作业，短期作业训练，结合野外写生，深入生活，画一些主题性较强的场面速写，为所学专业服务。四：内

容

组织

三.设计思路

本课程本着造型能力与创造能力并重的设计人才培养思路，通过有步骤的由具象到意象的实践课题训练，培养学生的视觉观察、形象表现、图形创意能力。采用模块式教学，第一学期以人物速写为主要训练方法，研究形体的比例、透视、结构等造型的基本规律，以提高造型能力为主要目的以弥补学生造型能力差的弱点。第二学期以风景速写为主要训练方法，培养学生丰富的想象创造能力，直接为动画专业教学服务。

四.课程的设计内容

次序教学内容课时教学要点

• 第一模块人物速写概述4掌握人体比例、结构、透视 • 第二模块动物速写训练44了解动物的结构特征，善于运用几何图形对其形体加以概括 • 第三模块风景速写训练32强调画面构成及画面主题性的表现教学方法与手段五.教学方法与手段

根据市场对人才的需求和专业的需要，以及高职学生素质等实际情况，采用以下手法为教学服务。

1.理论和实践相结合教学法

按照专业所需的基本技术能力和基本素质，以“必需、够用”为指导思想，让整个教学围绕基本技能的学习任务而展开，并结合与之相应的理论知识，做到了以理论带动实践，以实践促进理论，突出技能的实用性和基础知识的共通性，引导学生掌握技能、理解规律、2.讲学结合

在实践教学环节中以学生为主体，教师为主导，根据实训中反应的问题“边讲边练、边练边评、以练促评、以评促练”，提高学生分析问题，解决问题的能力，提高学生的实践技能。

3.分层次实训

由浅入深，由易训难，有层次、有步骤、有计划循序渐进地进行各项技能的训练，使学生学得明白，学得扎实，学得轻松。

4.范例教学法

注意讲述与示范结合，集体辅导和个别辅导相结合。5.比较启发式教学法

通过速写技法示范使学生增强对速写的进一步了解以及激发掌握。

五：教

学

保

障

一.课程教材与资料

《动画速写技法》：贾建民、黎贯宇

著

清华大学

全国高职高艺术设计

“十一五”规划教材二.教学队伍

1、“双师”特色从事教学岗位的专兼职教师80%具有“双师”素质

2、专兼结合

专兼教师比例1：0.25

3、学缘结合

每位教师均毕业于不同院校，且专业优势互补。

4、学历结构

硕士学士比例1：0.25

5、职业资格结构

教学团队中专业教师90%获取职业资格证书三.实践条件

校内实训基地是实施实践教学环节的主要场所，也是职业教育的重要途径。我院非常重视校内实训基地建设，本着教育主体多元化的原则，现拥有多个实训室，如基础画室、计算机辅助设计室、动漫设计实训室、学生作品展室等。学生们利用丰富的校内资源，在老师的严格要求和悉心指导下，逐步提高了实践动手能力与专业水平。

校外写生使学生走出课堂，能够面对丰富多样的素材，培养对自然风景和环境的观察力和感受力。街心花园和丰庆公园是我院校外写生的实训基地，通过实训不仅提高了专业水平，也使学生的综合素质得到了锻炼和提升，全面提高了审美能力和职业素养。四.课程考核评价

动画课程的考核改变了以往考核以期末考试“一锤定音”的单一模式，建立以能力为核心的考核系统，课内实训过程、课程实训作业、创意能力评价、期末综合测试各点按一定比例纳入成绩评定。除期末综合测试以外的各项成绩，以多次考核评价的方式进行，要求教师、学生一起参与互动式讲评，并设定特殊加分项目，使得学生在学习本课程期中，注重学习的全过程，实现过程学习、结果考核与应用考核的统一。

具体考核标准：满分100分，最终成绩=课内实训过程（25%）+课程实训作业（30%）+创意能力评价（15%）+期末综合测试（30%），特殊加分项在本成绩基础上再加5分—10分。各个实训练习的考核标准均可分为：优、良、及格，不及格。六：课

程

特

色

1、内容创新特色：动画速写基础课程的教学目的和任务重在培养学生的观察能力、造型能力、表现能力、创新能力和审美素质。引导学生由绘画向设计转换观念。

少儿速写教案 (17) 篇4

教学要求：

掌握景物的写作思路，培养写作兴趣，掌握描写景物的写作步骤以及作文结构，掌握细节描写，举一反三，通过拓展想象掌握描写景物的词汇。

根据作文示例《春天的元宝山》引导学生想象、口述、再通过列信箱构架，进行细节描写，最后汇总修改完成整体文章的写作。写作完成之后，再通过朗诵、背诵等形式加深对作文的记忆。

教学过程：

一、写作前的观察

世上的景与物，千差万别，千姿百态，各具特点。比如水，有的汹涌澎湃，有的水平如镜，有的流水潺潺，有的水波粼粼……那么，怎样写出景物的特点呢？关键是要进行细致的观察。课堂示例：

传说宋代画家文与可，为了画好竹子，冒着似火的骄阳，全神贯注地看着一片竹子，脸晒得通红，衣服被汗水湿透，但他好像是毫无知觉一样。不知何时乌云盖住了山头，随后狂风大作，文与可撩起袍襟，迎着咆哮的狂风，攀登到山顶，继续观察狂风吹乱的竹林。突然一声雷鸣顷刻大雨如注，竹叶子上晶莹的水珠又吸引了他。他不顾雨急路滑，向竹林跑去，心神完全溶入了竹的海洋。文与可彻底了解了竹子，就画出了最出众、最富有特点的竹子。

二、在观察景物时要注意

1、要观察景物变化的全过程。从开始到最后，凡有变化的都要细致观察。比

如植物，它的发芽、开花、结果等各个生长期都有不同的特点，如果细致观察了全过程，就容易抓住它的特征进行描述。

2、要捕捉景物的颜色和姿态，要善于捕捉景物的颜色和姿态。

3、要调动各种感觉器官来观察。课堂示例：

有一则寓言：一天，五种器官相互争吵起来。“眼睛”瞪得圆圆说：

“没有我，你们什么也看不见！”“耳朵”不服气地说：“少了我，你们啥也听不见！”“鼻子”哼了一声：“要是没了我，你们能闻见花的芳香？”“舌头”伸得长长地说：“嘻！如果不是我，你们能尝到美味佳肴？”“身体”在一旁发起抖来。“眼睛”好奇地问：“你怎么啦？”“身体”说：“听你们这样争吵，我浑身冷飕飕的，不知你们想过没有，要是我们互不相让，各自离散，那我们还有什么存在的价值呢？”。的确，借助“五官”，才能更好地描绘景物的特点。描写景物，要根据中心思想的需要，有选择、有重点地状物绘景。对于那些与中心思想关系密切的景或物要重点写，和中心思想关系间接的也要写，只是笔墨轻一点罢了。

三、景物文章的写作方法

游踪，就是游览一个地方所经过的路线、踪迹。浏览一个地方，往往要经过许多地方，看到许多景物。行文的时候必须按照游览先后顺序记叙，清楚地交代先到了什么地方，后到了什么地方。准确地把游踪写清楚，才能够具体描述景物所处的地点、方位、特征。写清楚游踪的主要途径是“移步换景”，即随着游览、参观者的立足点不断转移，相应描述不同地点所见的景物。作者如同导游，领着读者一个点、一个点地游览、参观。为了使状物绘景更生动、更具体、更形象，还可以采用多种表现手段来丰富描写。

常见的表现手段有：

1、用比喻等手法状物绘景

①比喻：

把简单的东西具体化，抽象的东西形象化。比如把稻穗的颜色比作“黄金般”，就生动形象地写出丰收的景象。又如把耶诞红比作淑女，也生动形象地写出耶诞红的美丽。不过话又说回来，比喻也要创新。如果总把某种景物的比喻固定化，那不会增添文章的情趣。有位伟人说过，第一个把姑娘比作鲜花的是天才，第二个把姑娘比作鲜花的是庸才，第三个则是蠢才。②拟人：

把没有思想感情的事物当作有思想感情的人来写。例如“原野上的小草，换上青翠的衣服”，这样一比拟，就把春去夏来的意思委婉地表达出来。把春天人格化为“春天是个插花的能手”，“春天是个美丽活泼的仙子”，“春天是个慈祥的守护神”，“春天是一位伟大的画家”。这样状物写景，文章就更富有感染力，有魅力。

2、用动静结合的手法状物绘景。课堂示例：

有这样一则幽默故事：“动”与“静”是一对冤家。一见面总爱吵个没完。一次，“静”对“动”说，“你怎么老跟着我？让我独自呆一会儿不行吗？”“动”回答：“那怎么行！没有我，人家怎么能认出你来？”“静”不服气地说：“你举例说说。”“动”说，“古人笔下有这么两句诗：‘蝉噪林愈静，鸟鸣山更幽。’如果不写‘蝉噪’、‘鸟鸣’的动态，怎么能知道‘林静’‘山更幽’呢？还有……”“得了，得了！这么说，我俩是形影不离呀！”。动静结合，写出的文章方能情趣盎然。

3、用传说，状物绘景

在描写景物时，插入一些故事逸闻、神话传说、典故名言、文史资料、民俗谚语，使景和物蒙上一层神奇的色彩。

例文解析：

春天的元宝山

春天已经悄悄地来到了元宝山。

清早，春风轻轻地吹拂着元宝山，吹醒沉睡了一冬天的小草，嫩绿的小草露出了一丝丝甜蜜的笑容，花儿也偷偷地开放在春风中，微风吹过，好像在翩翩起舞，小鸟们在树枝上欢快的跳来跳去，小鱼儿在水中自由的游来游去，还不时的跳出水面，真有趣。

中午，太阳照耀着元宝山，山上的元宝显得更加金碧辉煌，好像是天上的神仙一不小心丢落在人间的宝贝。

夜晚的元宝山十分安静，月光又为元宝山增添了迷人的色彩。忽然山间传来一阵阵悦耳的歌声，噢，原来是小鸟们在合唱，蟋蟀们在伴奏，小飞蛾们在歌声中伴舞，萤火虫为它们照亮舞台。夜晚的元宝山，真是又热闹又美丽。我喜欢春天的元宝山，因为它是那样的美丽，那样的迷人！

作文引航站：

1）我要写的是：《春天的元宝山》 2）我要挑选的题材：a 清晨的元宝山

b 中午的元宝山

c 傍晚的元宝山

3）我要选择的手法：a 并列

b 比喻

c 对比

4）我想设计的开头：交代时间式开头。5）我想设计的结尾：画龙点睛式结尾。

速写中线的运用篇5

美术组沈红

一、教学目标

知识与技能：理解并掌握线条在速写中的各种表现方式和表现效果

过程与方法：范画分析，了解速写分类及线的表现效果，通过示范感受并实践练习，掌握用线方法。

情感态度与价值观：感受线条美及其在速写中的魅力。

二、教学重难点

教学重点：掌握线条在速写中的表现方法。

教学难点：掌握线条在速写中的表现效果。

三、教学过程

（一）导入

1、学生作业展示，评出作业中哪一张最优秀？说说它的优缺点。

2、跟原作比较，它用线时的层次、流畅力度等线条魅力。

导入本课课题——速写中线的运用

(二)新授

1、通过图片欣赏，说说速写按照线条不同可分为哪几类？

以线为主、以明暗为主、线面结合2、线的表现方式和表现效果

①ppt图片展示：说说图中速写作品体现出线是如何表现的？

直线、曲线、弧线、长线、短线、疏密、单复

效果：浓淡、深浅、硬柔、实虚等

②思考：想一想，还有什么因素会影响用线的效果？（结合图片观察）

工具材料的不同：

铅笔（细腻柔和、容易深入）

炭笔（颜色凝重、效果强烈、不易修改）

炭精条（效果大气、有泼墨之感）

色粉笔（手法多样、质地松柔、颜色多样、不宜深入细节）

钢笔（干脆、行笔流畅）

水笔（软笔、有粗细变化、行笔流畅）

③分析画面，作品中线的用笔方法有何区别？

中锋（中锋效果肯定、细）

侧锋（侧锋效果粗、虚、成面状）

3、思考与观察，速写作业中用线问题。

①用线存在的问题？

问题一：板、僵、平

问题二：碎、散

问题三：形体不准确

②作业对比分析，说说画面中有何问题？如何改善？

改善方法：

问题一：仔细观察范画，注意用线对比强烈，如疏密、虚实等对比。

问题二：用笔不流畅，细节结构不到位

问题三：找准实线位置，形体线、动态线到位。

4、课堂小结

速写讲义篇6

上午，我看了同学们练习一些速写作品。有好的地方，但也有不足。这些不足最主要的体现在大家对速写的认识和理解不够。现在呢，根据这些问题，我给大家简单的讲一下要如何去画速写。

首先，我们要知道为什么要画速写？在我们的高考科目中，在大学期间的必修课中，都有速写，很多老师们也经常强调我们要多画速写。那，什么是速写？速写有什么用？知道了这两个问题，也就知道了我们为什么要去画速写了！

我想请一位同学回答一下，什么是速写?„„-------------XXX,你来回答一下！什么是速写？或者你怎么理解速写这个词？

普遍的观点认为，速写就是一种快速的写生方法。但我个人认为这样的定义过于简单，因为我们的考前教育不知不觉地把速写和素描区别开来，成了两件事，好像速写不是素描，素描中也不包含速写。其实本没有速写和素描的区别。依作画时间的不同，素描作品有长期、短期之分，速写就是素描中的短期作品，是素描的最主要形态之一。比如：在这幅作品中，可以看到速写和素描之间的一致。那些衣服上未完成的部分，就是一个“速写式”的“长线虚勾”，在时间充分的情况下，这张“速写”便成了“素描”。

再看第二个问题，速写有什么用？长期作业的素描往往可以修饰不足，隐藏缺点，而在速写中，一个画家的真正能力是赤裸裸体现出来的。造型功底的深厚程度，把握事物个性特征的敏感程度都会一看便知。我们可以发现，历代大师的素描作品，主要都是以速写形式来表现的。我们可以看一些画。

速写是一个有前途的未来画家见灵性、显才情、露功底的主要基本功之一。既然速写如此重要，那么我们应当怎样去画速写？今天我们就来学习第一章原理与步骤。我们将主要从三个方面来学习，第一，形的问题。第二，体的问题。在了解形的问题和体的问题的基础上我们来学习作画步骤。

首先，我们来看形的问题。形呢，是平面二维的问题，正是边线围成的外轮廓构成了人与物的形。而外形圈成的“剪影”就构成了一个完整的形的整体。我们训练的目的呢，首先是要能够把任何复杂的物体看成剪影，这主要是训练我们的整体意识。整体意识是一种全局的、宏大的观察方式。因为任何形都有自己的特征和个性，比如，你在观察很远地方的一群人，虽然看不清脸，但你很容易找到你所熟悉的那个人，这是为什么呢？你是以什么来判断，是通过他本身的一些特征。我们要训练的整体意识就是通过这种观察方式建立起来的。这个黑影就是我们画这个女孩时，最先看到的形状。在这个阶段应当忘记自己的画的是人还是物，看到的只是形状。

在速写的深入阶段，这种剪影的观察方式，也是无时不在的。这时同样要忘记其他，只看到形状。只是这是形状的区域缩小了，具体化了。比如头发的形状、衣服的形状、四肢的形状等等。

接下来呢，我们就要解决画谁像谁，也就是准确的问题。

“准确”的训练，也就是形状的训练，从剪影出发，学习把形画准，是最直截了当的学习途径，也是画得“准”和画得“像”的最有效、最简单的训练方法。比如眼睛是由上下眼皮的边缘围成的形，耳朵是由外耳廓形成的形等等。

说完了形的问题，我们来看体的问题。体的问题是三维的，将三维的东西画在二维的平面上，必然要有一套方法。一般我们会马上想到用明暗和虚实来表现。明暗虚实会有所帮助，但它没有触及根本，对三维的体积而言，边缘线的变化才是表现体积最重要的手段。

首先，要分辨边线叠压的次序，前面的形压着后面的形，空间由此产生。边线叠压的方式有两种：简单叠压和互含叠压。如这两幅图，简单叠压就是前面的形压着后面的形，表现物体的前后关系或者称为空间。互含叠压呢，是前面与后面只有局部是叠压着的，更多的区域连成了一体。再复杂的形体关系，也只是这两种叠压关系的变化而已。如这幅画中，1的部分压着2的部分，2压着3，等等。线与线的叠压表现的其实是面与面的叠压，因为线是面的边缘。在复杂的多人组合速写中，也是简单地叠压关系。比如这幅画：在这幅画的关系当中，也是1压着2,2压着3„„前面这个人因为透视而变大，与后面的“小人”构成奇特的比例关系，通过剪影观察，比较各区域的不同形状和大小，透视问题就非常容易解决了。

第二，坡面转化，也就是体积问题。我们在刻画形形色色的物体时，要重视线的结束点，一种表现是被其它线压倒了后面，也就是我们上面讲的简单叠压的关系。另一种表现，是它转化成了“坡面”，正是这些坡面，表现了形体在空间中的起伏和透视。这样就产生了体积。在这种关系中，重要的是线与结束点在这样一个脸的局部中所有标出三角形的位置都是线的结束点，也是线变成面的转化点。这样的点就被称为坡。

第三，触觉与视觉，也就是观察与表现方式的问题。在造型阶段的触及阶段，观察事物的方式应当先是“触觉化”的，我们画画时，眼睛像一只手，在触摸着对象的形体，铅笔像一把锋利的刀，敏感地雕刻着形状的边缘。触觉的观察可以看什么都是实的，远处和暗处也可以画实。虽然明暗是营造气氛，渲染画面的有效手段，但在触觉素描中，不需要太注重明暗，因为在以线为主的速写手段中，明暗光影是次要的。明暗可多可少，依时间长短和画面效果的需要而定。我们应当先“触觉”，后“视觉”，先实后虚。我们开始画实是为了学习技

术。后来画虚是为了显露艺术品位，就像有句话说的那样——艺必在技之后。

知道了形的问题，也知道了体的问题，我们来学习一些作画步骤。第一种是从长线“虚勾”到“实勾”，我们可以先用长线“虚勾”，用松动大胆的笔触画出整体的外形剪影，然后再由局部的一点出发，用“实勾”推画出来。长线虚勾的第一步是整体把握控制全局的参照。比如这幅画。首先用虚线勾出整体的大形。因为这个过程属于试错的过程，我们可以反复观察，多次修改。然后，从他的头部出发，画出了有节奏变化的头发，很有形状特征，还有他脸上的线条明确而有力。整个衣服用粗放的线条大胆画出，领子干脆没有画实，肩膀也空在那里。裤纹的变化比较大，构成了奇特而生动的外形。最后，做了一些调整，这就是最后完成稿。

在我们练到一定程度的时候，我们可以用第二种作画步骤：成竹在胸，局部推画。这种画法的难点是容易画走形，解决的办法是多练习多思考。用这种画法时，可以忽略虚勾的步骤，在局部推画中，可以忽略虚勾的步骤，在局部推画中始终牢记剪影大形的存在，在想象中把握外形。意思也就是在头脑中要想着那个将要呈现的整体，要时时观察已画完的部分，想像着还没有画出的部分，这样才能顺利而准确地完成。

速写教学心得篇7

吕杰

我从事高校美术教育多年，深深认识到速写对于一个画家来讲是非常重要的。老一辈艺术家速写都伴随他们一生，是他们在生活中搜集创作素材很重要的手段，他们的很多速写手稿最后都成为了传世佳作。例如我们大家都很熟悉的中国画家徐悲鸿、叶浅予、黄胄、顾生岳、周思聪都是如此，国外艺术家们如门采尔、达*芬奇、比加索等也没有一个不重视速写的，他们都在速写上下过苦功夫。由此我们不难看出速写对艺术创作的重要性。我是反对现在很多所谓画家外出搜集素材就是拍照片，回家画照片，这是吃美式快餐，会营养不良，发育不全。这里我不得不提起已故画家李伯安，他一直坚持用速写来搜集创作素材，他多次深入太行山画了一大批速写，创作许多鲜活感人的美术作品。他曾从黄河源头一路画下来，才有了他最后的巨作《走出巴颜喀拉山》，画面全长121.5米，高1.88米有上千个人物，个个生动至极，如果他只对照片进行创作的话，作品不可能产生如此大的震撼力。

速写在学生中间之所以没有引起足够的重视，我认为原因有如下几点：一是美术高考时很多学校根本不考速写，既使有部分院校考速写，也将速写放到一个非常不重要的环节，我们从速写卷面分值就不难看出问题。二是科技发展后让很多学习美术的学生太过依赖数码相机和电脑。三是各院校在专业课设置方面也有问题，要么速写课时安排太少，要么有的院校就不安排速写课，课都不安排老师也就无从引导，学生也就无法了解速写对绘画创作的重要性。要想改变学生对待速写的态度，我认为首先要从美术高考入手，速写一定要作为美术考试的必考科目，而且卷面分值和其它考试科目完全等同，这样一来美术考生在高考前就不会轻视速写。学生进校后也要加大速写的课时量，老师在速写教学中再加以正确引导，让学生真正知道画好速写是会受益终身的。以上我主要谈的是画好速写的重要性。接下来我再谈谈速写教学的一些心得和体会。

在速写教学的过程中我认为应主要培养学生的观察能力，分析和判断能力，同时强调用线条描绘对象的能力，加强他们对速写基本规律的认识，不断促进他们对速写的感知和理解，使他们的速写水平向更高层次发展。让他们真正懂得速写的重要表现手法是用线的长短、疏密组合、粗细刚柔、强弱曲直、快慢结合等

对所描绘的对象进行提炼、概括、夸张、变形等。

但在实际教学中发现要做到这一点也有很大困难，因为大多数学生入学前只会画素描头像，从来就没有认真了解过人体结构和各部位的比例关系（这就是我前面提到的美术应试教育所造成的）。不少学生并不具备速写基本功，他们画速写时不要讲线条流畅和优美的组合，就是比例关系和动态都会出很大问题，头部形状不准确，五官透视出问题，四肢都画不对称。要解决这些问题就成了教学中的重点和难点，要花大量的时间想办法解决，要不然就无从谈起，让学生画出有个性的作品。

速写教学作为训练学生绘画基础的重要手段之一，要在教学过程中总结它自身的表现规律和特点，并让学生掌握其规律、了解其特点，我认为要从以下几个方面的教学入手：

一、了解人体的比例关系、学习艺用人体解剖。

在教学过程中发现学生所了解的人体比例和解剖总是很表面化和粗浅化。他们也许知道“立七坐五蹲三半”、“三庭五眼”。但他们不清楚躯干是几个头长，上肢、下肢又分别是几个头长。躯干的基本形状是什么样的，四肢的基本形状是什么样的，每块肌肉的形状又是什么样的，它们的功能和作用以及运动的规律，人体内部的骨骼特征，男、女、老、幼在人体比例和外形上的特征，这些都必须通过艺用解剖教学挂图和现实生活中的男女人体模特相结合给同学反复讲解，再通过大量写生和临摹练习，做到真正理解和掌握。接下来人体扭动和运动中的人体透视学也要一个个的分析讲解，让学生不单是会画静止的还要会画运动中的人体速写。不单会画单个的还会画组合的，另外双手和双脚也要单独讲解，因为在实际教学中也会发现学生画到手和脚都会出现很多结构方面的问题，比如画手时总是五个手指的关系画不好，画出的双手都是彊硬的不能动的。画双脚也是如此，常常是脚的左右分不清，尤其是穿着鞋子后，总是会出现左脚画的象右脚，右脚象左脚，同时还会出现透视的问题。人体是对称的，要教会学生去清晰的判断和分别找到人体各部位对称的骨点，整体把握形体结构、透视比例关系，才能真正让学生作画时少犯或不犯错误。

二、从观察方法和表现方法入手

学生画不好速写还有一个主要原因是观察和表现的方法不正确，首先要改变他们的观察方法，他们习惯用画明暗素描的观察表现方法去画速写，更多的是注意光线，明暗调子，这样一来很少关注结构和线条的丰富变化。同时画的很慢就少了些速写的味道，最后是素描调子也没画好，结构也不清晰，线条的组合也没有。再者他们观察也不是从整体入手，往往是看一块画一块，没有真正做到由整体到局部，再由局部回到整体，反复调整，具体刻画。

速写的表现形式很多，主要方法有以线为主的和线面结合的两种画法。线条在点、线、面这绘画的三个基本元素中是最富有生命力的元素。让学生临摹中外绘画大师的作品，学习他们用笔的巧与拙、刚与柔、方与圆、浓与淡、线条的光与毛，用笔的正侧、逆顺、藏露、快慢、起落、转折、顿挫等方法，加上他们自己对结构的理解去表现所描绘的对象。

三、为学生做示范

在教学过程中给学生画示范画是非常重要的一个环节，也是最直观的教学方式，可以边画边讲，如讲解画面构图，形体结构，比例透视，线条的虚与实，疏与密，长与短的结合运用，人物重心的表现，等作画步骤。让学生对速写的全过程有一个清晰和最直接的了解。我上速写课至始至终都和同学一起画，我认为这对学生的速写提高很有作用，学生自己画面有处理不好的地方时可随时看老师是如何表现的。在学生作画的过程中老师应鼓励他们大胆表现，少用或不用橡皮，不要怕出现错误线条，如果画面有不准确的线条先放在那，然后再画出较为准确的结构线来，这样比用橡皮擦掉后重新画要好，因为错误的线条放在那可以有个比较，让手放松下来，从心理上克服怕画不好的胆怯毛病，这样画出的线条才会轻松自如，更加富有表现力。

四、让学生自我评画和互相评讲

我在教学过程中，学生每画完一张速写后，总是先让学生自己对自己的作品进行全面评价，找出不足的地方，然后再让其它同学帮他找出优缺点，这样反复进行可以提高学生对画面的判断能力，还要鼓励他们多讲，讲错了也要鼓励他们，增加他们的自信心。如果他们不能发现自己画面上的不足之处，也就无从改进和

提高，长此下去他们的眼界才能得到提高，手的表现能力也会随之提高。最后我在学生讲完之后再做总结，同时激发他们对速写的兴趣，注意发现他们的闪光点，要求他们取长补短，相互促进，使班内有一个很好的学习氛围。

五、引导学生课后也能持之以恒

大运河速写篇8

走上宝带桥,漫步在长长的“宝带'上,望着宽阔的大运河,我的心里无比舒畅.桥头的一尊尊石佛屏声静气,像是在炼气功;两座石狮子镇守桥南;53个桥洞一个挨着一个,碧波荡漾着河水中倒映着一个个半圆``````”呜----'一阵汽笛声响起,回头望去,原来是一列船队,浩浩荡荡地开过.一只,两只,三只,四只``````一只只小船就像一条线,排向远方.

岸边,一排排木筏随着水波微微晃动,像在徐徐航行.两只渔船面,灶火烧的正旺,渔民的晚餐一定很丰盛.

人物速写作文篇9

叮铃铃，叮铃铃随着美妙的下课铃声响起，同学们已经像将要被放出笼的小鸟，做好了要冲出教室的姿势。等老师一走出教室，班里就沸腾起来了，有的同学像快马一般奔出教室;有的已经三五成群聊起了天;有的在教室门口当起了情报员

小吉同学似乎早已在等这一刻了。他兴奋站起来，看了一下四周，一个健步跑出了教室。在走廊里张望了几下。这时，他嘴角慢慢上扬，露出了一点点白白的牙齿。接着，他又往后退了几步，回到教室门口，把身子藏在了墙后面，手扶着墙，只留了小半个脑袋在外面。只见他那睁得滴溜圆的眼睛紧紧盯着办公室的转角，头不时得转来转去，像一个监视器一般。过了不久，他快速地转过身来，身子一矮，面带着诡异的笑容，大声地喊道：老师来啦，快跑!顿时在聊天的、玩游戏的、离开座位的所有同学，动作迅速地回过头，转过身，跑回座位手忙脚乱拿起作业，假装认真的写起作业。不到3秒钟的时间，大家的动作整齐划一，像专门训练过的一样，瞬间安静了许多。

可过了一会，还不见有老师过来。我扭过头来一看，肇事者正在那偷笑呢!他眼睛眯成了一条缝，嘴巴咧着：哈哈哈!他似乎心里想着：嘿嘿!他们上当喽!成功啦!同学们见老师一直不来，才知道上当了，便又恢复了原来的喧闹。