经典古诗文鉴赏（推荐9篇）
杜侍御送贡物戏赠
唐代：张谓
铜柱朱崖道路难，伏波横海旧登坛。
越人自贡珊瑚树，汉使何劳獬豸冠。
疲马山中愁日晚，孤舟江上畏春寒。
由来此货称难得，多恐君王不忍看。
东郊
唐代：韦应物
吏舍跼终年，出郊旷清曙。
杨柳散和风，青山澹吾虑。
依丛适自憩，缘涧还复去。
微雨霭芳原，春鸠鸣何处。
乐幽心屡止，遵事迹犹遽。
终罢斯结庐，慕陶直可庶。
行路难·缚虎手
宋代：贺铸
缚虎手，悬河口，车如鸡栖马如狗。白纶巾，扑黄尘，不知我辈可是蓬蒿人？衰兰送客咸阳道，天若有情天亦老。作雷颠，不论钱，谁问旗亭美酒斗十千？
酌大斗，更为寿，青鬓长青古无有。笑嫣然，舞翩然，当垆秦女十五语如弦。遗音能记秋风曲，事去千年犹恨促。揽流光，系扶桑，争奈愁来一日却为长。
凛凛岁云暮
两汉：佚名
凛凛岁云暮，蝼蛄夕鸣悲。
凉风率已厉，游子寒无衣。
锦衾遗洛浦，同袍与我违。
独宿累长夜，梦想见容辉。
良人惟古欢，枉驾惠前绥。
愿得常巧笑，携手同车归。
既来不须臾，又不处重闱。
亮无晨风翼，焉能凌风飞？
眄睐以适意，引领遥相睎。
徙倚怀感伤，垂涕沾双扉。
观田家
唐代：韦应物
微雨众卉新，一雷惊蛰始。
田家几日闲，耕种从此起。
丁壮俱在野，场圃亦就理。
归来景常晏，饮犊西涧水。
饥劬不自苦，膏泽且为喜。
仓禀无宿储，徭役犹未已。
方惭不耕者，禄食出闾里。
南轩松
唐代：李白
南轩有孤松，柯叶自绵幂。
清风无闲时，潇洒终日夕。
阴生古苔绿，色染秋烟碧。
何当凌云霄，直上数千尺。
绝句
唐代：杜甫
两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。
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外
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语
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从近几年的高考语文试题看, 全国卷的古代诗文考题分值为32分, 其中文言文阅读题19分, 诗歌鉴赏题8分, 古诗文默写题5分。文言文阅读与诗歌鉴赏题是高考考生考试复习的重点、难点, 是提高语文成绩的关键, 现笔者将多年来在教学实践中积累的古代诗文阅读鉴赏题应试策略总结如下。
一、文言文阅读理解题的应试策略
文言文堪称当代学生学习语文的头等难题, 而高考试题中这部分最难的就是文言句子翻译题。文言句子翻译题是按“点”给分, 在做题时考生一定要本着一个“细”字认真答题。
1.把句子放到原文中了解大意, 找出自己难以理解的词语。
2.看看句子有无特殊句式、词类活用。如果有, 按还原特殊句式、词类活用后的意义用法翻译。
3.逐字翻译句子, 句中不理解的词语要根据上下文, 借助已有的词汇储备为该词选一个恰当的解释。
以2009年全国高考II卷的文言文阅读翻译题为例, (1) “自以不能广施, 至使此人颠沛, 乃于此植竹处沟上立小桥, 令足通行。”句中要注意的词是“施”、“颠沛”、“乃”、“立”。首先, 把整句话放到原文中了解其大意;其次, 发现此句无特殊句式和词类活用;第三, 逐字翻译全句, “施”可译为“施舍”, “立”可译为“建立”、“树立”等, 再根据语言习惯, 确定为“建起 (小桥) ”, 虚词“乃”套用它常见的两种用法:一承接, 一般译为“于是”、“就”, 这里应该是表承接关系。则全句译为:自认为不能广泛施舍, 致使这人跌倒, 于是在种竹处的沟上建起小桥, 让人足以通行。 (2) “若以其贫老邪, 耋齿甚多, 屡空比室, 非吾一人而已。”句中要注意的词是“其”、“耋齿”、“比室”。“其”是指代自己的用法, 在王安石的《游褒禅山记》一文中学过“而予亦悔其随之”。“耋齿”则可以联想“耄耋老人”一词, 可以判定此处意思为“老人”。古人习惯用“发”、“齿”一类的词表示年龄, 比如《桃花源记》中的“黄发垂髫”, 《祭十二郎文》中的“而视茫茫, 而发苍苍, 而齿牙动摇。”“比室”的“比”在《促织》一文中学过“纳比笼中”, 意思是“并在一起”, 还有“比肩接踵”、“天涯若比邻”等, 那么“比室”就是“在一起的人家”。则全句译为:如果因为我又穷又老的话, 老人很多, 家家户户经常贫困, 不止是我一人而已。
二、古诗词鉴赏题的应试策略
下面笔者谈谈古诗词鉴赏题的选材规律和应试策略。
(一) 选材规律
1. 体裁以诗词为主, 兼有元曲。
2. 朝代多以唐宋为主。
3. 大多为名家的非名作或非名家的名作。
(二) 鉴赏步骤
第一步, “五读”。“五读”要读细读准。
1. 读诗歌题目。
仅仅是题目就能提供给考生很多重要信息, 如诗歌类别、主要内容、诗人的思想感情等。2009年的考题《军城早秋》, 从题目上可以得到两个信息:时间和地点。地点表明了作者诗情所起———“军城”, 要写军旅生活;而“早秋”一词与下文的“秋风”照应, 反映秋高马肥季节边关的紧张意味。由此考生能够初步判断本诗的题材和主要内容, 进而确定该诗的题材以及作者的思想感情。
2. 读作者。
熟悉作者可以帮助我们大致了解诗词的语言风格及创作背景。
3. 读诗前小序和诗后注释。
2009年全国I卷中《次石湖书扇韵》一题对石湖、姜夔的注释不但让考生了解了该诗的创作背景, 还让考生大致了解到诗歌中的人物范成大归隐的思想倾向。
4. 读正文。
绝句要一句一句读, 律诗要一联一联读;词要先分上下片, 然后按句号读。
(1) 判断每句的表达方式 (描写、记叙、议论、抒情等) 。 (2) 分析诗词中意象的声、色、度以及各句所用的表达技巧。 (3) 分析诗词意境, 把诗词中的意象联系在一起, 结合自己的生活体验加以想象, 感受诗词意境。 (4) 根据以上分析, 总结出作者的写作意图、思想感情和写作技巧。
5. 读考题题干。
首先, 要明确每题涉及几问, 问的是什么, 题干中有没有提示语;其次, 要明确考题是单考一个知识点还是综合考查。
一、捕捉情点
意境美是由客观形象和作者的主观感受和谐统一组合而成的，作品的深邃意境中写到的事物，都是作者动情的事物。诗人总是将自己的感情、愿望和性格加到事物形象上面，成为它的有机组成总分，在意境中表现自己。就是说，通过拟人、比喻等手法的运用，以进行移情的想象，将自己的情感和意志移到自然事物上，使自然事物好象也有了人的感情。事物的情感随着人的情感变化而变化，人高兴时，山河欢笑，青山点头，树木起舞；人悲伤时，山河带恨小鸟哀鸣，草木念悲。典型例句如：“感时花溅泪，恨别鸟惊心。”而且由于同一事物“动情点”不同，还会写出完全不同的意境。如对月亮，诗人可以把它看作一个漂亮的姑娘，一块玉璧，一个面盘，一只烧饼，……可以觉得它眉开眼笑，也可以觉得它带恨含愁，还可以觉得它翩翩起舞、天门伫立、朦胧如梦。可见动情点既是作者感情的爆发点，又是作者主观的情和客观景的焊接点，是创作意境的落脚点，是牵一发而动全身的一些点。因此，分析研讨的意境美，首先必须抓住作者的动情点。
如《赠汪伦》诗中次句：“忽闻岸上踏歌声。”“忽闻”含有意外的意思，可见李白没有料到汪伦会前来送行，突然发现他来了，诗人感到十分高兴。这“忽闻”正是作者的动情点。教学这首诗时，必须从这一动情点入手，引导学生去分析、体会诗人写这首诗时的情境：性格质朴豪放的汪伦，踏着节拍，唱着热情的民歌，来为李白送行，使诗人深受感动，于是亲切自然地运用“桃花潭水”的生动比喻和“深千尺”的夸张，来向这位友人表示由衷的赞美和感激，真是言有尽而情无穷。
二、进入境界
构成意境的客观因素，具体来讲可以是场面、景物，可以是人物、情节，也可以是语言等。意境包括情和景，当然，情意是主要的，但是思想感情的抒发，需要景物来表现，而且二者必须巧妙地结合，构成一定的意境，才能使读者从中获得美的享受和有益的启示，就是说，凭借“境”的描述，引发自己的想象活动，进而深入其中以悟其意境美。
《望庐山瀑布》一诗，作者把对祖国河山的无比热爱之情，熔铸于庐山香炉峰瀑布奇观的描写之中。要让学生体会出作者所抒发的思想感情，必须抓住“瀑布”壮观精彩描写，进行创造想象，如同身临其境：太阳照在香炉峰上，升腾起紫色的云烟，远远望去，瀑布就悬挂在前方河流上边。从那“直下三千尺”凌空飞来的雄伟气势，和把现实的人间与天外银河联系起来的奇思异想，体会作者抒发的极其奔放的感情。
三、领悟意蕴
诗贵在景与情结合得自然融洽，而且贵在有深刻的内涵。罗丹说，“美只有一种，即宣示真实的美。当一个真理、一个深刻的思想、一种强烈的感情，闪耀在某一文学或艺术的作品中，这种文体，色彩与素描就一定是卓越的。”意境美是真善美的统一，诗人为了造高境界，力求“言已尽而意无穷”。所以在古诗教学中，只有使学生领悟到作者在作品中匠心独运地创造的意境美，才能真正达到陶冶情操、净化心灵的效果。
如《草》一诗，前二句先写古原上野草的繁茂，流露出作者对大自然的喜爱之情。接着，诗人面对茂盛的野草，不由得想起它年年都是秋天干枯，到春天又欣欣向荣的生长规律。后来又描写了野草即使是被熊熊的野火烧掉了，来年春天一到，它又蓬勃地生长出来，对野草的生命力发出由衷的赞美。如果仅仅让学生理解到诗的表层意思是不够的，因为诗中不还蕴含着对不屈不挠、奋发向上精神的歌颂。
古诗的意境，因人因地因情因景不同，一首古诗传诵千年，每个时代，每个环境，每个人在感受的意境中是各不相同的，它呈现给人的艺术意境异彩纷呈，让人美不胜收。我们在教学中要有意识地加强对意境美的赏析研究，帮助学生深刻理解作者所要表达的思想感情，教给学生最普通的，最基本的鉴赏古诗意境的方法，联系现实的生活，丰富自身的阅历，跨越时空，真正感受古诗的意境之美。
1采用的写作手法
见后文
2手法揭示的内容
结合诗句，分析该手法写出了意象(人，物，景)的什么特点，或抒发(突出了)什么思想感情(哲理)。
3所起的作用
此种写法在内容或形式上起到的作用。(内容方面的作用：深化意境深化主旨意境深远意境优美意味深长耐人寻味言近旨远。形式方面的作用：前后照应，虚实结合，先总后分，一问一答)
【注意】
江海相逢客恨多，秋风叶下洞庭波。
酒酣夜别淮阴市，月照高楼一曲歌。
温庭筠(约812—866)，唐代诗人、词人。本名岐，字飞卿，汉族，太原祁（今山西祁县）人，是花间词派的重要作家之一。唐初宰相温彦博之后裔。《
作品大意写浪迹江湖的诗人，在秋风萧瑟的时节与一位少年相遇。彼此情味相投，但只片刻幸会，随即就分手了。诗人选择相逢又相别的瞬间场面来表现“客恨”，自然地流露出无限的离恨别情，给人以颇深的艺术感染。
如果认为诗中的“客恨”只是一般的离愁别恨，那还未免皮相。清代徐增认为温庭筠此诗是写其“不遇”和“侠气高歌”（《而庵话唐诗》卷六）。这首小诗确是借客游抒写作者落拓江湖的“不遇”之感。
客游他乡，忽遇友人，本当使人高兴，但由于彼此同有沦落江湖、政治失意之感，故觉颇多苦恨。尤其在这金风起浪、落叶萧萧的秋天，更容易触动游子的愁肠了。“秋风叶下洞庭波”，是化用《楚辞》“袅袅兮秋风，洞庭波兮木叶下”的诗句，描绘南方萧索的秋色，借以渲染“客恨”，并非实指。和下文的“夜别淮阴市”一样，都是借意，不可呆读。
诗的前半融情入景，“客恨”的含意还比较含蓄。后半借酒消愁，意思就显露得多了。“酒酣夜别淮阴市，月照高楼一曲歌”。“淮阴市”，固然点出话别地点，但主要用意还是借古人的酒杯浇胸中的块垒。这里显然是暗用淮阴侯韩信的故事。韩信年少未得志时，曾乞食漂母，受辱胯下，贻笑于淮阴一市。而后来却征战沙场，成为西汉百万军中的统帅。温庭筠也是才华出众，素有大志，但因其恃才傲物，终不为世用，只落得身世飘零，颇似少年韩信。故“酒酣夜别淮阴市”句，正寓有以韩信的襟抱期待自己，向昨天的耻辱告别之意。所以最后在高楼对明月，他和少年知音放歌一曲，以壮志共勉，正表达了一种豪放不羁的情怀。
这首诗善于用典寄托怀抱，且不着痕迹，自然地与写景叙事融为一体，因景见情，含蓄隽永。暗用韩信故事来自述怀抱之后，便引出“月照高楼一曲歌”的壮志豪情。“月照高楼”明写分别地点，是景语，也是情语。四个字点染了高歌而别的背景，展现着一种壮丽明朗的景色。它不同于“月上柳梢”的缠绵，也有别于“晓风残月”的悲凉，而是和慷慨高歌的情调相吻合，字里行间透露出一种豪气。这正是诗人壮志情怀的写照。诗贵有真情。温庭筠多纤丽藻饰之作，而本篇却以峻拔爽朗的面目独标一格，令人耳目一新。
花下醉李商隐
寻芳不觉醉流霞，倚树沉眠日已斜。
客散酒醒深夜后，更持红烛赏残花。
李商隐，晚唐著名诗人。擅长骈文写作，诗作文学价值也很高，他和杜牧合称“小李杜”，与温庭筠合称为“温李”，因诗文与同时期的段成式、温庭筠风格相近，且三人都在家族里排行第十六，故并称为“三十六体”。其诗构思新奇，风格浓丽，尤其是一些爱情诗写得缠绵悱恻，为人传诵。但过于隐晦迷离，难于索解，至有“诗家总爱西昆好，独恨无人作郑笺”之说。因处于牛李党争的夹缝之中，一生很不得志。死后葬于家乡沁阳（今沁阳与博爱县交界之处）。如诗题所显示的，这是一首抒写对花的陶醉流连心理的小诗。
首句“寻芳不觉醉流霞”，写出从“寻”到“醉”的过程。因为爱花，所以怀着浓厚的兴味，殷切的心情，特地独自去“寻芳”；既“寻”而果然喜遇；既遇遂深深为花之美艳所吸引，流连称赏，不能自已；流连称赏之馀，竟不知不觉地“醉”了。这是双重的醉。流霞，是神话传说中一种仙酒。《论衡》上说，项曼卿好道学仙，离家三年而返，自言：“欲饮食，仙人辄饮我以流霞。每饮一杯，数日不饥。”这里用“醉流霞”，含意双关，既明指为甘美的酒所醉，又暗喻为艳丽的花所醉。从“流霞”这个词语中，可以想象出花的绚烂、光艳，想象出花的芳香和情态，加强了“醉”字的具体可感性。究竟是因为寻芳之前喝了酒此时感到了醉意，还是在寻芳的过程中因为心情陶然而对酒赏花？究竟是因迷于花而增添了酒的醉意，还是因醉后的微醺而更感到花的醉人魅力？很难说得清楚。可能诗人正是要借这含意双关的“醉流霞”写出生理的醉与心理的醉的相互作用和奇纱融合。“不觉”二字，正传神地描绘出目眩神迷、身心俱醉而不自知其所以然的情态，笔意极为超妙。
次句“倚树沉眠日已斜”进一步写“醉”字。因迷花醉酒而不觉倚树（倚树亦即倚花，花就长在树上，灿若流霞）；由倚树而不觉沉眠；由沉眠而不觉日已西斜。叙次井然，而又处处紧扣“醉”字。醉眠于花树之下，整个身心都为花的馥郁所包围、所浸染，连梦也带着花的醉人芳香。所以这“沉眠”不妨说正是对花的沉醉。这一句似从李白《梦游天姥吟留别》“迷花倚石忽已暝”句化出，深一层写出了身心俱醉的迷花境界。
醉眠花下而不觉日斜，似已达到迷花极致而难以为继。
三、四两句忽又柳暗花明，转出新境──“客散酒醒深夜后，更持红烛赏残花。”在倚树沉眠中，时间不知不觉由日斜到了深夜，客人已经散去，酒也已经醒了，四周是一片夜的朦胧与沉寂。在这种环境气氛中，一般的人是不会想到赏花的；即使想到，也会因露冷风寒、花事阑珊而感到意兴索然。但对一个爱花迷花的诗人来说，这样一种环境气氛，反倒更激起赏花的意趣。酒阑客散，正可静中细赏；酒醒神清，与醉眼朦胧中赏花自别有一番风味；深夜之后，才能看到人所未见的情态。特别是当他想到日间盛开的花朵，到了明朝也许就将落英缤纷、残红遍地，一种对美好事物的深刻留连之情便油然而生，促使他抓住这最后的时机领略行将消逝的美，于是，便有了“更持红烛赏残花”这一幕。在夜色朦胧中，在红烛的照映下，这行将凋谢的残花在生命的最后瞬间仿佛呈现出一种奇异的光华，美丽得象一个五彩缤纷而又隐约朦胧的梦境。诗人也就在持烛赏残花的过程中得到了新的也是最后的陶醉。夜深酒醒后的“赏”，正是“醉”的更深一层的表现，正如姚培谦所说，“方是爱花极致”（《李义山诗笺注》）。清人马位说：“李义山诗‘客散酒醒深夜后，更持红烛赏残花’，有雅人深致；苏子瞻‘只恐夜深花睡去，高烧银烛照红妆’，有富贵气象。二子爱花兴复不浅”（《秋窗随笔》）。“雅人深致”与“富贵气象”之评，今天我们也许有所保留，而归结。地到“爱花兴复不浅”，则是完全确切的。
将进酒 李贺
琉璃鍾，琥珀浓，烹龙炮凤玉脂泣，吹龙笛，击鼍鼓； 况是青春日将暮，小槽酒滴真珠红。罗帏绣幕围香风。皓齿歌，细腰舞。桃花乱落如红雨。
劝君终日酩酊醉，酒不到刘伶坟上土！
李贺这首诗以精湛的艺术技巧表现了诗人对人生的深切体验。其艺术特色主要可分以下三点来谈。
一、多用精美名物，辞采瑰丽，且有丰富的形象暗示性，诗歌形式富于绘画美。
此诗用大量篇幅烘托及时行乐情景，作者似乎不遗余力地搬出华艳词藻、精美名物。前五句写筵宴之华贵丰盛：杯是“琉璃鍾”，酒是“琥珀浓”、“真珠红”，厨中肴馔是“烹龙炮凤”，宴庭陈设为“罗帏绣幕”。其物象之华美，色泽之瑰丽，令人心醉，无以复加。它们分别属于形容（“琉璃鍾”形容杯之名贵）、夸张（“烹龙炮凤”是对厨肴珍异的夸张说法）、借喻（“琥珀浓”“真珠红”借喻酒色）等修辞手法，对渲染宴席上欢乐沉醉气氛效果极强。妙菜油爆的声音气息本难入诗，也被“玉脂泣”、“香风”等华艳词藻诗化了。运用这么多词藻，却又令人不觉堆砌、累赘，只觉五彩缤纷，兴会淋漓，奥妙何在？乃是因诗人怀着对人生的深深眷恋，诗中声、色、香、味无不出自“真的神往的心”（鲁迅），故词藻能为作者所使而不觉繁复了。
以下四个三字句写宴上歌舞音乐，在遣词造境上更加奇妙。吹笛就吹笛，偏作“吹龙笛”，形象地状出笛声之悠扬有如瑞龙长吟──乃非人世间的音乐；击鼓就击鼓，偏作“击鼍鼓”，盖鼍皮坚厚可蒙鼓，着一“鼍”字，则鼓声宏亮如闻。继而，将歌女唱歌写作“皓齿歌”，也许受到“谁为发皓齿”（曹植）句的启发，但效果大不同，曹诗“皓齿”只是“皓齿”，而此句“皓齿”借代佳人，又使人由形体美见歌声美，或者说将听觉美通转为视觉美。将舞女起舞写作“细腰舞”，“细腰”同样代美人，又能具体生动显示出舞姿的曲线美，一举两得。“皓齿”“细腰”各与歌唱、舞蹈特征相关，用来均有形象暗示功用，能化陈辞为新语。仅十二字，就将音乐歌舞之美妙写得尽态极妍。
“行乐须及春”（李白），如果说前面写的是行乐，下两句则意味“须及春”。铸词造境愈出愈奇：“桃花乱落如红雨”，这是用形象的语言说明“青春将暮”，生命没有给人们多少欢乐的日子，须要及时行乐。在桃花之落与雨落这两种很不相同的景象中达成联想，从而创出红雨乱落这样一种比任何写风雨送春之句更新奇、更为惊心动魄的境界，这是需要多么活跃的想象力和多么敏捷的表现力！想象与联想活跃到匪夷所思的程度，正是李贺形象思维的一个最大特色。他如“黑云压城城欲摧”、“银浦流云学水声”、“羲和敲日玻璃声”等等例子不胜枚举。真是“时花美女，不足为其色也；牛鬼蛇神，不足为其虚荒诞幻也”（杜牧《李长吉歌诗叙》）。
由于诗人称引精美名物，运用华艳词藻，同时又综合运用多种修辞手法，使诗歌具有了色彩、线条等绘画形式美。
二、笔下形象在空间内作感性显现，一般不用叙写语言联络，不作理性说明，而自成完整意境。
诗中写宴席的诗句，也许使人想到前人名句如“葡萄美酒夜光杯，欲饮琵琶马上催”（王翰《凉州词》），“兰陵美酒郁金香，玉碗盛来琥珀光”（李白《客中作》），“紫驼之峰出翠釜，水晶之盘行素鳞。犀箸厌饫久未下，鸾刀缕切空纷纶”（杜甫《丽人行》），相互比较一下，能更好认识李贺的特点。它们虽然都在称引精美名物，但李贺“不屑作经人道过语”（王琦《李长吉歌诗汇解序》），他不用“琥珀光”形容“兰陵美酒”──如李白所作那样，而用“琥珀浓”取代“美酒”一辞，自有独到面目。更重要的区别还在于，名物与名物间，绝少“欲
饮”、“盛来”、“厌饫久未下”等等叙写语言，只是在空间内把物象一一感性呈现（即有作和理性说明）。然而，“琉璃鍾，琥珀浓，小槽酒滴真珠红”，诸物象并不给人脱节的感觉，而自有“盛来”、“欲饮”、“厌饫”之意，即能形成一个宴乐的场面。
这手法与电影“蒙太奇”（镜头剪辑）语言相近。电影不能靠话语叙述，而是通过一些基本视象、具体画面、镜头的衔接来“造句谋篇”。虽纯是感性显现，而画面与画面间又有内在逻辑联系。如前举诗句，杯、酒、滴酒的槽床„„相继出现，就给人酒宴进行着的意念。省略叙写语言，不但大大增加形象的密度，同时也能启迪读者活跃的联想，使之能动地去填补、丰富那物象之间的空白。
三、结构奇突，有力表现了主题。
一首诗歌如果连最基本的主要内容都不能理解怎么谈得上鉴赏呢?鉴赏诗歌的前提是理解诗歌的内容。如何读懂一首诗?笔者认为应该从以下几方面入手。
一、看清标题
诗歌的题目, 包含时间、地点、人物、事物、事件和诗歌的类型等诸多信息, 它往往告诉我们诗歌的基本内容, 确定了诗歌的主要内容就可以理解诗歌的主题和作者的思想感情。如王昌龄《西宫春怨》一诗的内容是宫女失宠后的哀怨, 杜甫的《春日忆李白》一诗的内容是诗人杜甫对李白的思念倾慕, 李约的《观祈雨》一诗的内容是观看祈雨的感慨。因此, 通过对诗歌题目的揣摩玩味, 便可感知诗人寓情于景、寓情于事的乡情、伤离、怀古、吟边、忧思等某种情感, 或诗人对生命、生活、社会的某种见解, 甚至是诗人所寄予的某种理想、抱负等。
1. 有些诗只有看了标题才能理解诗歌的内容。
如:朱庆馀的《近试上张水部》:
洞房昨夜停红烛, 待晓堂前拜舅姑。
妆罢低声问夫婿, 画眉深浅入时无?
张籍的回赠《酬朱庆馀》:
越女新妆出镜心, 自知明艳更沉吟。
齐纨未是人间贵, 一曲菱歌敌万金。
这两首诗如果不看标题, 就一定会理解为闺房之作, 只是写洞房花烛后的新娘要去拜见公婆前忐忑不安的心理, 写一个美艳绝伦、与众不同的越女。看了题目之后才会恍然大悟, 原来朱庆馀是想借这首诗表达临试前自己忐忑不安的心理, 张籍的诗则借越女赞美朱庆馀的才华横溢, 告诉他不必担心考试。
2. 有些诗, 看了题目, 就能了解诗歌的题材、主要内容和情感倾向。
如《送孟浩然之广陵》、《九月九日忆山东兄弟》、《客至》、《旅夜书怀》、《春夜喜雨》等。
二、了解作者
了解作者所处的时代、人生经历、思想性格、作品风格、写作背景等, 做到知人论世, 进而准确把握诗歌内容。
1. 了解时代背景。
比如, 初唐时代唐朝初建, 国力初显, 朝廷极力征伐, 所以很多初唐诗人的诗歌中表现出驰骋疆场、建功立业的豪情。如李贺的《马》:大漠沙如雪, 燕山月似钩。何当金络脑, 快走踏清秋。《南园》:男儿何不带吴钩, 收取关山二百州。请君踏上凌烟阁, 若个书生万户侯。或托物言志或直抒胸臆表达了这种情感。又如, 宋朝尤其是南宋时期, 金兵入侵, 国土沦丧, 很多诗人在诗中表达了国土沦丧的悲叹、渴望收复失地的期盼、怀才不遇的愤慨等情感。因此, 把握了时代脉搏就不难窥见个体诗人通过诗歌流露的心声。
2. 了解作者的创作风格。
很多作者的很多诗词的风格是一致的, 把握了这一特点, 对我们理解诗歌大有裨益。比如李白的诗追求理想、蔑视权贵, 杜甫的诗常常感怀伤逝、忧国忧民, 王维的诗淡泊名利、热爱自然, 王昌龄的诗写边塞风沙、闺怨情怀, 苏轼的诗思考人生、乐观豁达, 李商隐的诗批判现实、书写爱情, 陶渊明的诗厌恶官场、归隐田园, 辛弃疾的诗壮志难酬、忧国忧民……
三、注意提示
诗歌中的注释, 有的提示写作背景, 有的介绍相关诗句, 有的介绍作者, 这些提示或暗示本诗的思想内容, 或提示用意境, 或暗示本诗的风格, 等等。
如: (2005年天津卷) 阅读下面一首诗, 然后回答问题。
湖州歌 (其六)
汪元量
北望燕云不尽头, 大江东去水悠悠。
夕阳一片寒鸦外, 目断东西四百州。
注:此诗是元灭南宋时, 作者被元军押解北上途中所写。
(2) 简析“大江东去水悠悠”与苏东坡“大江东去浪淘尽, 千古风流人物”表达的不同情感。
参考答案:“大江东去水悠悠”抒发了作者身处国家衰亡不可挽救之时的悲痛心情, 侧重现实。苏轼的诗句表达了对历史流转、英雄不在的感慨, 侧重怀古。
如果忽视提示解答这道题就困难了。每首诗下的提示都是帮助我们读懂本诗的, 所以千万不可忽略诗中的提示。
四、分析意象
诗歌总要言情言志, 而诗人的抒情往往是言在此而意在彼, 写景则借景抒情, 咏物则托物言志。这里的所写之“景”、所咏之“物”, 即为客观之“象”;这里的所抒之“情”, 所言之“志”, 即为主观之“意”;这种“象”与“意”的完美结合, 就是“意象”。它既是现实生活的写照, 又是诗人审美创造的结晶和情感意念的载体。诗人的聪明之处往往就在于他能创造出一个或一群新奇的“意象”, 含蓄地抒发自己的情感。因此, 读者在领悟意象内蕴的过程中, 才能把握诗歌的内容, 领会诗歌的主旨, 进入诗歌的意境, 感知诗人的情感。
理解诗歌首先应该了解常见意象的主要含义, 比如:
1. 月亮:
(1) 思乡与相思
如:露从今夜白, 月是故乡明。
海上生明月, 天涯共此时。
(2) 自在与旷达
如:明月松间照, 清泉石上流。
明月几时有, 把酒问青天。
(3) 苍凉与孤独
如:星垂平野阔, 月涌大江流。
举杯邀明月, 对影成三人。
2. 杨柳:
(1) 离情别绪
如:上马不捉鞭, 反折杨柳枝。
(2) 新生活力
如:杨柳萦桥绿, 玫瑰拂地红。
(3) 感怀伤逝
如:忽见陌头杨柳色, 悔教夫婿觅封侯。
(4) 柔媚多情
如:东风多事刚牵引, 已解纤纤学舞腰。
菊花:坚强清高隐逸
梅花:顽强纯洁高尚
杜鹃、寒蝉:凄凉悲伤
鹧鸪、鸿雁:离愁别绪思乡怀远
五、抓住诗眼
诗眼是一首诗的关键词或句子, 抓住诗眼也就抓住了诗的主要情感或内容。诗眼可在标题里, 也可在诗中间, 更常常在结尾处。诗歌往往先写景叙事, 后抒情明志, 因而把握诗歌的尾句有利于把握诗歌的主旨。
如《春夜喜雨》题目中的“喜”字就是诗眼, 提示了全诗要表达的情感。
再如:早春呈水部张十八员外
韩愈
天街小雨润如酥,
草色遥看近却无。
最是一年春好处,
绝胜烟柳满皇都。
【关键词】古诗文；教学；个性化阅读；阅读鉴赏
教师教给学生的是知识而不是经验。现代生产方式从根本上改变了世界教育的组织形式和教育方法。伴随着新的生产方式的进入，中国的教育形态从私塾式的“开馆授徒”变为班级制的现代学堂。教师讲授的是科学意义上的知识，语文教学也同样讲求“真”知，从根本上有别于中国传统式教育。这些知识，按现代学习理论分类，既有陈述性知识也有程序性知识。因此，从另一个角度说，教师通过教材上的课文的讲授，培养学生的各种语文能力，教给学生的是方法而不是结论。一定意义上说，教学是客观知识的传授活动。但这并不是否定教师的个性在教学中的地位和作用。老一辈教育家叶圣陶先生提出了一个为教育界广为认同的观点——“语文教本只是些例子”，考虑到教育的系统性，笔者认为，只有教师个性化的解读鉴赏参与教学才构成完整意义上的例子。教师将自己对课文个性化的体验教给学生时，是在示例，是共性与个性的结合，越精彩越完美。而这对于中国优秀传统文化的教学——古诗文教学同样是重要的。
一、教师个性化的阅读鉴赏赋予了古诗文以生命
从文本的角度看，古诗文只是一堆印在纸上的文字符号，虽然具有潜在的意蕴、神思，但在学生面前，隔着遥远的时空，仍然是一堆文字符号。这样，也就常常出现字虽认识意蕴却无法感知体验的现象，更不用说理解、分析、鉴赏了。这些来自远古的诗文，经过教师个性化的阅读鉴赏，往往能鲜活地展现在学生面前，成为生动、可感的形象。刘禹锡的《秋词》，一反传统的悲秋主题，对秋发出了激昂、高扬的赞歌。许多学生在学习这首诗时，往往只记住干巴巴的结论，而不知其所以然，甚至认为无法理解、感知。由于有朗读的素养与爱好，一位教师自然而然地通过形象化的诵读及教学，使学生感受到其中的豪迈，又通过带读，让学生体会到了其中的豪迈感。
学生通常将“晴空一鹤排云上，便引诗情到碧霄”读为音重相同的二二三格式，而这位教师在分析把握整首诗的基础上，将“排”字重读，“上”为高平，“到碧宵”也处理为高平调，使人仿佛感受到了作者的豪迈诗情随仙鹤排云而上，直达碧蓝的九霄之上。教师相对学生宽阔得多的文化视野，往往可以给古诗文以丰满的血肉，使之成为形象可感的学习对象。
二、教师个性化阅读鉴赏是一种在既有学生背景下的探讨性阅读
教师因教学需要而产生的阅读行为，其阅读对象具有特殊性，即与学生阅读鉴赏的是同一文本。但是，两者之间的目的是不同的。教师阅读鉴赏的主要目的在于教学，学生阅读鉴赏的目的在于其所未知。古人云，“问者知之本，学问之在于一问”，可见发现问题的重要。学生的地位，决定了他们往往难于发现有价值的问题。而对此，教师在自己个性化的阅读鉴赏中，能充分利用教师的俯视视角，登高独览，又同时根植于学生的提高，提出发人深省的问题。司马迁的《报任安书》是名篇，作者曲折惨痛的人生经历，对人生的洞见与期待，都在文中有所体现，但未必能引发学生的思考。有教师在司马迁一口气举出的文王、屈原、仲尼、左丘、孙子、不韦、韩非等七个名人中，敏锐地觉察到了在同一段，作者两次提及了孙膑、左丘，由此产生一个探索性的问题：“为什么司马迁对这两个人情有独衷？”对这个问题的探讨，使学生认识到了作者与这两人遭遇的相似以及对他们发愤著书留名后世的景仰和追随。而另一位教师在《季氏将伐颛臾》中“丘也闻有国有家者”一段中发现了议论文立论的一般格式，并将此转化为引导学生探究诸子散文的议论结构的专题，让学生在习以为常的现象面前遭一当头棒喝，见所未见，同时也培养了学生的问题意识和发现问题的思维能力。
三、教师个性化阅读鉴赏活动奠定了教师在教育教学中的地位，同时，这种活动也是教学活动得以进行的关键
教师在教育教学中的地位几经沉浮。古时，平民教育的先驱孔子受世人尊重，被奉为圣人。随着对学生主体地位的探讨与确立，教师与学生相对立的一面显现了出来，教师备受责难，而语文教师又更受“关注”，一篇《误尽苍生是语文》，犹如将语文教师打进了十八层地狱。近年来倡导学生自主性，更让惊恐之中的语文教师不知道该怎么教，干脆高唱“书读百遍”的论调，教师成了可有可无的摆设。应该说，教师在教学中的讲授活动有引导、规范、示例的作用，在古诗文教学中，教师以其个性化的阅读鉴赏架起了学生与古诗文之间的桥梁，让学生通过桥梁，走进古诗文的世界，获得有益的知识，促进学生的成长。没有教师个性化的参与，所谓学生也可能只能另寻他法了。
教师在讲授知识，让学生获取新知识、形成新能力时，对学生来说是一个重新建构的过程，是新知识与学生已有知识的结合，构成新的结构的过程。教师个性化阅读鉴赏活动的作用正体现在它是教学活动得以展开，学生形成新结构的契入点。
古诗文教学中，学生常常能够以词为单位，对诗文特别是诗词进行片段分解，知道了写哪几个景物，但是仍然无法把握其中的精神、意蕴。例如柳永的《雨霖铃》，学生知道写了寒蝉、长亭、骤雨、兰舟、暮霭等，也知道李清照的《声声慢》写了寻觅、淡酒、风等，却无法与教师讲的悲哀、孤独等联系起来，景是景、情是情。教师在准确把握景物特点与诗词情感的基础上，对诗词所写的景物进行自己的个性化的记叙、描写，对学生来说无疑是一个极有针对性的、示范性极强的例子。《雨霖铃》中“长亭送别，情长时短，夜色来临，却不忍分离”，一个“却”字将天晚兰舟催发与不忍分离相对照，很好地揭示了人物难分难舍、缠绵悱恻的情感。有教师便要求学生运用已学的记叙、描写手法，对一些古诗词采用记叙、描写的手法进行改写，将学生已有的知识以古诗文阅读鉴赏为中心进行重组，形成新能力，在字词句的推敲运用中感悟诗文的情感、形象、意境，促进了学生能力的提高，而教学活动也得以摆脱传统的讲解式，有效地展开起来。
丙辰中秋，欢饮达旦，大醉。作此篇，兼怀子由。(序）
明月几时有？把酒问青天。不知天上宫阙，今夕是何年。我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜（shēng）寒。起舞弄清影，何似在人间？
转朱阁，低绮(qǐ)户，照无眠。不应有恨，何事长向别时圆？人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。但愿人长久，千里共婵娟。
【写作背景：这首词是宋神宗熙宁九年中秋作者在密州时所作。这一时期，苏轼因为与当权的变法者王安石等人政见不同，自求外放，展转在各地为官。他曾经要求调任到离苏辙较近的地方为官，以求兄弟多多聚会。到密州后，这一愿望仍无法实现。这一年的中秋，皓月当空，银辉遍地，与胞弟苏辙分别之后，转眼已七年未得团聚了。此刻，词人面对一轮明月，心潮起伏，于是乘酒兴正酣，挥笔写下了这首名篇。】
【注释】(1)把酒：端起酒杯。(2)宫阙：宫殿。(3)今夕是何年：古代神话传说，天上只三日，世间已千年。古人认为天上神仙世界年月的编排与人间是不相同的。所以作者有此一问。(4)乘风归去：驾着风，回到天上去。作者在这里浪漫地认为自己是下凡的神仙。(5)琼楼玉宇：美玉砌成的楼宇。指想象中的宫殿。(6)不胜：经受不住。(7)弄清影，意思是月光下的身影也跟着做出各种舞姿。(8)何似：哪里比得上。(9)朱阁：朱红色的楼阁。(10)绮户：刻有纹饰门窗。(11)照无眠：照着没有睡意的人（指诗人自己）。(12)何事：为什么。(13)长向别时圆：长几位总是，向是在的意思(14）婵娟：美丽的月光，代指月亮。另注：(15)大曲《水调歌》的首段，故曰“歌头”。双调，九十五字，平韵。(16)丙辰： 熙宁九年（1076）。苏辙字子由。(17)李白《把酒问天》：“青天有月来几时？ 我今停杯一问之。”(18)牛僧孺《周秦行纪》：“共道人间惆怅事，不知今夕 是何年。”(19)司马光《温公诗话》记石曼卿诗：“月如无恨月长圆。”(20)[明月几时有?把酒问青天]化用李白<<把酒问月>>诗句“青天明月来几时,我欲停杯一问之”.把,握着(21)起舞弄清影:在月下起舞,身影摇曳.(22)转朱阁,低绮户,照无眠:月光转过朱红的楼阁,照进雕花的窗户,照到不眠的人.绮户,装饰着花纹或图案的窗户.(23)不应有恨,何事长向别时圆:月亮不应对人间有什么遗憾,为什么总是在人离别之时圆呢?(24)但愿人长久,千里共婵娟:希望人们都能身体康健,即使相隔千里,也可共同沐浴在同样的月光中.婵娟,指月亮.【翻译】 明月什么时候出现的？（我）端着酒杯问青天。不知道天上的神仙宫阙里，今夜是哪一年哪一日。(明月几时有？ 把酒问青天。不知天上宫阙，今夕是何年？)我想乘御着清风回到天上（好像自己本来就是从天上下到人间来的，所以说“归去”）(我欲乘风归去，)又恐怕玉石砌成的美丽月宫，在高空中经受不住寒冷（传说月中宫殿叫广寒宫）。（惟恐琼楼玉宇，高处不胜寒。）在浮想联翩中，对月起舞，清影随人，仿佛乘云御风，置身天上，哪里比得上在人间！（起舞弄清影，何似在人间？）月光从朱红色楼阁的一面转到另一面，低低的洒在窗户上，照着不眠之人。(转朱阁，低绮户，照无眠。)明月不该对人有什么怨恨，却为何偏偏要在亲人离别之时又圆又亮？(不应有恨，何事长向别时圆？)人有悲欢离合的变迁，月也有阴晴圆缺的转换，这种事自古来难以周全。(人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。)（我）只愿人能平安健康，远隔千里共享月色明媚皎然。(但愿人长久，千里共婵娟。)【赏析】
[教学目的]
一、了解庄子的人生哲学，并能对之作简单辨析，古诗文鉴赏之《庖丁解牛》教案。
二、体会《庄子》散文中寓言特色，并体悟作者的情感。
三、在朗读与解析中，认识如下启示：一切事物都有它的客观规律，只要反复实践，不断积累经验，就能像庖丁一样，认识和掌握事物的规律，做到“游刃有余”。[教学设想]
1、一篇课外自读课文，因而教学重点放在作为独立的寓言故事，在读后所能得到的启示上。
由于《庖丁解牛》的主题可以有二：一是庄子主观意图要阐发的“缘督以为经”的养生之道的思想；一是作为今天读者从中总结出的主题思想，即上述的启示。庄子作为道家学派的主要代表人物之一，他生活的社会，动荡、复杂。因而他的政治思想、哲学观点也反映其复杂性；他的养生思想也如此，即有其合理存在的一面，又有消极的一面。因此，作为教学则应注重促进学生上进心，而且短短的一节课内，学生未必能理解其中道理。故对庄子要人们像庖丁那样找空隙下刀，避免来矛盾，逃避现实不让自己受损伤的苟且偷生的人生观，提出批判。并着重于从一则寓言中我们可受到启发，获取教益上从事教学。
2、学难点是文章的三个境界的理解。
庖丁学解中的头三年，精力高度集中，达到对外物（除牛之外）无所感知的境界——文章所创造的第一境界；
庖丁动手解牛时而又“未尝见全牛也”，对牛的全身结构完全摸清了，不再把一头牛看成全牛，而是把它看成可以拆卸的东西。这是他已经完成了对必然王国的认识，行将踏进自由王国的境界了——第二境界。
十九年后，当庖丁为文惠君解牛时，进入了一个异乎前两个境界的崭新境界：“以神遇而不以目视，官知止而神欲行。”此时的庖丁依天理，因固然，完全靠精神活动批郤、导窾、避开技经肯綮与大軱，游刃于彼节者之间，游刃有余，把又脏、又累、又笨重、又麻烦的解牛活计，干得漂亮极了、高级极了——第三境界。
庄周不愧为大思想家、文学家，他在几百字内写出了庖丁解牛的十九年的历程，写出了出语惊人的三个境界。用对话方式来写，从庖丁回答中得知。教学应作为本课教学难点，提醒学生学习注意。
3、教学方法：朗读与讨论并重。
4、教学用具：多媒体（或录音机）投影等。
5、教学时数：1课时。
6、预习（略）第一课时 一．导语
先秦诸子中能自成一家，别树一帜，具有独特内格的就是庄子。鲁迅称其文章“汪洋辟阖，仪态万方，晚周诸子之作，莫能先也”（《汉文学史纲要》）。作为先秦道家学派的代表—庄子，以其思想、哲学等影响着后世，今天我们学习他的《庖丁解牛》，看看从中可得到什么启示。二．自读程序及内容 一读
一字一词一句的读，凭借注释，读准字音，了解词义，弄懂字词（预习中提出的），理会文义。二读
整体阅读，理清思路。（思路体现在文章的段落层次中，文章的段落层次中又蕴含着思路。）第一部分：（开头„„乃中《经首》之会）写庖丁解牛的高超技术。第二部分：（从文惠君曰„„至第四段结束）写庖丁与文惠君的对话。三读
细细品读，体会并感悟作者的思想所给我们的启示，并对庄子人生哲学作粗略辨析： 庖丁解牛的场面：
庖丁解牛，文惠君观看，教案《古诗文鉴赏之《庖丁解牛》教案》。作者以写动作为主，一连用了五个动词：解、触、倚、履、踦，（总动作为“解”；分别描写庖丁全身各部位的动作为触、倚、履、踦、）简直是一系列艺术化、舞蹈化了的动作。并用两个拟声词：砉、騞，描摹他解牛进刀的声音，用两个比喻“桑林之舞”、“经首之会”，生动描绘出庖丁解牛的动作节奏感，刀锋所到异乎寻常。、这段描写引人入胜，对突出全文的中心，起到重要作用，是后面叙述抽象道理的依据。有之，才能使读者对庖丁的“经验之谈”心服，才有其感染力。b．三个境界的理解：
文章从文惠君赞叹询问引出庖丁回答的一段话，这段答话层次分明，先总括一笔“臣，之所好者，道也，进乎技矣。”然后分述原因和过程，最后又以文惠君的话作结，环环相扣，十分紧凑。并由之反映庖丁解牛三个境界，使我们得到了一定的启示。a． 以“刀”贯穿全文：
奏刀——释刀——更刀——动刀——提刀（神态）——善刀、藏刀（精心），写出庖丁深得解牛之道，从而突出了中心思想。三个境界的分析：（见教案关于“教学难点”内）第一境界：（三年内）始之解牛，所见无非牛者。
这是积累上热知阶段，也是专心致志于学习解牛阶段，反复实践的阶段，通过“更刀”的过程。是认识阶段。
第二境界：（三年后）庖丁解牛未尝见全牛也（目无全牛）
一切事物都有它的客观规律，只要反复实践，认识和掌握事物的规律，就可以以达到得心应手的境界。第三境界：
1． 娴熟的技艺来自“依乎天理”，故能“以神遇而不以自视，官知止而神欲行。”
2． 庖丁的刀用了十九年，解了数千头牛，仍“新发于硎”这也用一个角度表现出他解牛技艺的“游刃有余。”
3． 庖丁的解牛从不掉以轻心，每次都如此。“每至于族，吾见 其难为，怵然为戒，应乃为止，行为迟，动刀甚微”，说明他真的是“道也，进乎技矣”。c.由学生自己谈实践出真知等体会。例： 1 胸有成竹。2 现代人弹钢琴。3 学习外语。4 练习射门„„
引导学生抓住“熟能生巧”，“反复实践”、“积累经验”、“认识并掌握规律”等来谈，只要这样做了，就能够与庖丁一样，认识和掌握事物的规律，做到游刃有余。四读
表情朗读，读出抑扬、轻重、缓急，并能琅琅上口。（文言文学习应该注重在读中积词会意，读中感悟，读中辨析，读中融会贯通）。a． 成语解释：
1、游刃有余：现在使用比喻技术熟练高超，做事轻而易举。1．
2、目无全牛：现在指技艺达到极其纯熟的程度，达到得心应手的境界。
3、踌躇满志：指对自己取得的成就洋洋得意的样子。
4、切中肯綮：肯綮，中肯。此语指能正好击中最重要的关键。b． 翻译句子：
手之所触，肩之所倚，足之所履，膝之所踦：
手接触到的地方，肩靠的地方，脚踩的地方，膝盖顶的地方。（“手之所触”等句均由指示代词“所”加动词“触”等形成名词性词组，它的作用相当于一个名词，意为“接触的地方”。“手”为句中定语，“之”是定语和中心词之间的结构助词。）技经肯綮之未尝，而况大軱乎：
从未碰脉络相连和筋骨相结的地方，更何况大骨头呢？（尝，动词、试，这里可作“碰到”、“接触”之意。技经肯綮是“尝”的宾语，这里提到动词“尝”的前面，“之”代词，复指前置宾语。）
恢恢乎其游刃有余必有余地矣： 骨节间的空隙宽宽绰绰地，它对于刀刃运转必定是有余地。（恢恢宽绰的样子；乎，形容词尾；“其”，代词，代上文的“间”。）怵然为戒：
c.概括本文主题
明确：只要反复实践，不断积车船累经验，就能认识和掌握事物 的规律，做到“游刃有余”。
d、读中体会本文描写细致生动，语言富有表现力的写作
特点，体悟作者善于把哲学思想和文学想象巧妙结合的用心：如技与道；目有“全牛”和目无“全牛”；“官知”与“神欲”、“无厚”与“有间”几组相对的哲理性概念，把读者思想引向深入，而“桑林之舞”、“经首之会”的比喻，“良庖”、“族庖”间的对照，“刀刃若新发于硎”的夸张，“踌躇满志”的精神描绘又使得想象力充分展示，把庖丁解牛的故事讲得妙趣横生。这是一篇难得的独具风格的哲理散文。五读 扩展阅读
1、作者简介（略）
庄子（约公元前369年~公元前286年），名周，战国时宋国蒙人，著名思想家，道家学派的重要代表。《庄子》是庄周和他的门人以及后学者的著作。
2、充短文片断，了解庄子思想：
吾生也有涯，而知也无涯。以有涯随无涯，殆已而为知者，殆而已矣。为善列近名，为恶无近利。缘督以为经，可以保身，可以全生，可养亲，可以尽年。
3、你读《庖丁解牛》的感受。（课外作业）
三、总结：（略）（见四读、五读）附板书设计：
庖丁解牛《庄子》 哲理散文
一个场面描写：
解、触、倚、履、踦、（动词）
砉、騞（似声词）
《桑林之舞》、《经首》之会（比喻）
二个部分段落大意：
1、写庖丁解牛的场面，反映其技艺高超。
2、记叙文惠君与庖丁对话，表现庖丁的三个境界 三个境界展示：
第一境界：所见无非全牛。（三年内）
第二境界：耒尝见全牛也。（三年后）
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