藏族民间舞蹈教案

藏族民间舞蹈教案（共9篇）

藏族民间舞蹈教案 篇1

中华民族民间舞蹈

——藏族踢踏舞

教学目标：

1、能掌握藏族舞蹈的基本体态和动律，并主动探索藏族舞蹈与生活的关系。

2、能学会藏族踢踏舞六个基本动作，并在学习基本动作的过程中，进一步加深对基本体态和动律的肢体体验。

3、能用所学动作创编一个小组合。

4、能了解藏族舞蹈的主要分类。

教学重点：

1、初步掌握藏族舞的基本体态、基本动律。

2、学会藏族踢踏舞的基本动作。

教学难点：

1、体态、动律的准确掌握，并能将其贯穿始终。

2、把握踢踏舞基本动作节奏、风格。

教学设想：

在民族民间舞蹈的学习中，风格及动律的把握非常重要，本课是以通过探究生活与舞蹈的关系，来进行基本动律及体态的学习，也就是说，不是为了学动作而学动作，而是通过对生活的了解，联系到舞蹈动作的学习，从而使学生理解为什么要这样做，以便于他们更加迅速、更加准确的把握舞蹈风格。

由于藏族踢踏舞是用脚踏音乐的节奏来舞蹈，其步法的变化，一般是与音乐节奏的变化相协调。因此本课以节奏为线条，贯穿舞蹈动作教学的始终。在动作的学习中，采取自己探索步法、给舞步取名等多种方式，不断巩固体态和基本动律，加深学生对舞步的记忆。活跃课堂气氛，并为后面的自主编排队型打下基础。

创编环节采取老师提出要求，学生根据要求完成的方式来进行，既激发了学生的主观能动性，体验了舞蹈的乐趣，也充分发挥了教师的主导作用。

课时安排：

一课时

教学准备：

1、多媒体课件

2、舞蹈道具（长袖）

教学过程：

一、谈话交流、设计情景导入：

1、了解学生的经验准备情况： 师：同学们，听说过“踢踏舞”吗？ 生：答（播放课件）

师介绍：大家刚才看到的是爱尔兰踢踏舞，在国外，踢踏舞主要分为爱尔兰踢踏舞与美式踢踏舞，爱尔兰踢踏舞是爱尔兰的一种民间舞蹈。

2、情景设计，教师示范导入课题

师：我们中国的民间舞蹈中也有踢踏舞。前不久，老师到一个少数民族地区采风，跟当地人民学了一小段踢踏舞，现在我跳给大家看一看，请你们来判断一下，老师跳的是哪个少数民族的舞蹈？在体态、动律上有哪些特点？（教师示范）

生：藏族。

师：对了，刚才老师所跳的，就是藏族的“堆谐”。

“堆”是指雅鲁藏布江上游地区的定日，拉孜，萨伽等地势较高的地区。而“谐”在藏语中就是舞蹈的意思。所以，堆谐的意思就是——雅鲁藏布江上游地区人民所跳的农区自娱性圈舞。

由于它的舞蹈中有许多踢和踏的动作，因此也被称为藏族踢踏舞。（出示课件：课题名称）

二、藏族踢踏舞的学习

（一）基本体态及动律的学习。

1、找出藏族舞基本体态及基本动律，并练习。

师：看了老师跳的这段藏族踢踏舞后，请你们说一说藏族舞在体态和动律上有什么特点？老师的上身是怎样的？是直立的？还是前倾的？是紧张的？还是松弛的？

生：上身松弛，略微前倾 师：膝部动作有什么特点？ 生：膝部有连续不断的颤。

2、探索藏族舞基本体态形成原因。

（1）提出问题：

师：那么藏族舞为什么会呈现出这样的特点呢？ 生：„„（2）观看图片

师：现在，老师就给大家看一组我在西藏采风时所拍到照片，看同学们能不能 在其中探寻出藏族舞动作的特点形成的原因。

第一张：巍峨连绵的雪山。

第二张：崎岖的山路。

第三张：雄奇的布达拉宫。

第四张：虔诚跪拜的藏民。

（3）探索交流

A、为什么藏族舞会有“上身松弛、略前倾”这样的特点？ 生答：„„

老师补充：西藏在解放前是农奴制，农奴除负担一定的实物和货币地租，还要承担各种极其繁重的劳役，世代被束缚于庄园领地之上，领主可以将农奴随意馈赠、转让或交换，并使用各种私刑，以防止其反抗与逃亡,他们的生活非常的艰苦。

总结形成原因：农奴制；农奴饱受压迫；地位卑微；虔诚的宗教信仰。

B、为什么“膝部会有连续不断的颤”

生答：„„

总结形成原因：高原生活环境恶劣，山路崎岖，为减轻自体力负担。

（二）藏族踢踏舞基本动作的学习。

今天这节课我们主要来学习藏族踢踏舞，也就是堆谐。它的主要特点是脚踏音乐节奏，配合上身的松弛随动，载歌载舞。而藏族人民的服装衣有长袖、脚蹬长靴，所以在跳舞的时候，会舞动长袖、踏地为节来烘托热烈的舞蹈气氛。

老师给大家准备了长袖，请大家穿上，体验一下长袖舞蹈的感觉。（1）冈打的学习

老师把刚才跳的那段舞蹈再跳一次，请大家仔细看、仔细听，老师是不是踏着音乐的节奏舞蹈的？踏出了哪几种节奏？是用什么舞步踏出这些节奏的？

生：“XX XX”、“XX X”

师：大家刚才说出来的，就是藏族踢踏舞中最常见的节奏。

师：大家记不记得老师用了哪些舞步踏出了“XX XX”这个节奏？ 学生回忆动作，引出“冈达”。教师引导学习“冈达”。

除了“冈达”，还有“踢”和“踏”的动作。（2）第一基本步、第二基本步的学习A、第一基本步的学习：

在冈打的学习基础上，引导学生学习第一基本步。B、第二基本步的学习

师问：在第一基本步的基础上稍做变化，就是第二基本步。请同学观察老师做了哪些变化？

生答：步法，上肢动作有变化。学习第二基本步。（3）摆步、摇步的学习。

师：同学们刚才看老师跳舞的时候，觉得老师的动作是不是一成不变的？ 生：不是

师：其实藏族人民非常聪明，同样是“XX XX”这个节奏，通过步法的调整，造成了强弱的变化，再配合多变的上肢动作，就使舞蹈动作变得丰富多彩了。老师跳另外两种舞步，大家看一看，听一听，是不是像老师所讲的这样的？

A、摆步的学习教师示范，学生模仿

根据动作特点，教师给出舞步名称：摆步 师问：老师刚才是不是在原地做的？ 生答：不是

学生练习用摆步进退。B、摇步的学习

师问：在摆步的向上抬脚变成向前踢出，就变成了摇步。教师示范，学生学习。学习摇步之后，师：可不可以拉手做？

师：藏族人民在欢庆节日的时候，都会载歌载舞，现在我们也来边唱边跳。同学们会不会唱《我的家乡日喀则》？我们在小学就学过，现在，我们就和着自己的歌声，拉手跳摇步。

学生尝试。

（4）退踏步、抬踏步的学习

师问：刚才我们所学的第一、二基本步、摇步、摆步都是用“XX XX”的节奏，“XX X”是藏族踢踏舞中另一最常见节奏，现在开始学习用步法踏出这个节奏。

A、退踏步的学习教师示范，学生学习。师：是不是只能面对一点做？ 学生面对不同方向练习。边唱边跳。B、抬踏步的学习

学习动作，根据动作特点，提示学生准确说出动作名称。（5）复习巩固

A、师：我们已经学会了六个藏族踢踏舞的基本动作，一起来回忆一下。教师随意说出舞步名称，学生跳（第一基本步，第二基本步，摆步，摇步，退踏步，抬踏步）。

B、请学生与老师一起舞蹈。三．创编组合

1．导入：

老师也看到大家舞蹈时非常的快乐。其实，快乐是踢踏舞的本质。

师：现在请大家看一组藏族人民在欢庆节日时跳舞的照片。（播放有照片的课件）师问：前面我们说堆谐是雅鲁藏布江上游地区人民所跳的一种农区自娱性圈舞，那么是不是始终在一个圆圈上跳？

生答：不是，有时一个，有时两个。

来，我们也围成圈边唱边跳，体会一下藏族人民跳舞时那种喜悦的心情。2．按要求创编

不过，老师要给大家提出几个要求，请大家运用刚才我们所学的几个基本动作，根据老师的要求来编排。（所唱歌曲《我的家乡日喀则》）

要求：

A、出场形成一个圈。时间两个八拍。B、一个圈变成两个圈。时间两个八拍 C、两个圈流动起来。时间两个八拍

方法：将学生分成两组，分别设计如何完成要求A和要求B，然后由学生代表指挥大家一起完成。第三个要求全班一起设计完成。老师根据学生情况提出修改意见。最后三段连贯展示。老师点评。

3．老师补充结束动作。师：同学们跳得开不开心？ 学生：开心！

师：那你们怎么表达你们的开心？ 学生欢呼

师：其实藏族人民在跳到高兴的时候，也会喊出来！老师示范结束动作。口念“咻咻咻咻„„。” 学生学习结束动作。4．整体表演

师：好了，现在我们就把把“咻咻„„”这组动作加到我们自编组合的结尾。完整表演一遍。

师：老师都被你们的喜悦感染了，想和你们一起舞蹈了。大家对自己的作品满不满意？学生回答：满意！

那我们就给自己鼓鼓掌！

四、拓展

1、请观看录像判断，这是不是藏族踢踏舞。师问：现在老师要考考大家。今天我们学习了藏族的踢踏舞，现在老师这里还有两段藏族舞蹈，请大家帮我判断一下，这是不是藏族踢踏舞？

播放一段弦子和一段锅庄。

生答：是

2、探讨舞蹈特点。师：从哪里判断出来的呢？

引导学生从体态，动律，动作特点，音乐等方面来判断。

师：两段舞蹈分别是藏族舞蹈中的另外两种较有特色的类别，一个是弦子，藏族称为“谐”，另一个是锅庄，藏族称为“卓”。那么大家能不能说说，他们各自有什么特点呢？

引导学生分析（出示课件）：

弦子：柔美开朗、舒展连绵。锅庄：粗犷豪迈，洒脱奔放。

五、总结

藏族民间舞蹈教案 篇2

在中国民族民间舞蹈文化当中, 藏族舞蹈形成了独特的人文景观, 以其特有的风格、形式和特点, 为我们呈现了一种特殊的文化表达。“藏族舞蹈”集中体现了藏民族对身体文化上的认识, 这种认识具有特立独行、别具一格的“原生性”, 是雪域高原特殊的地理环境、宗教思想和民俗风情的产物。其先天文化基因匹配、适应着其“作用”和“生成”的这些文化生态。由于藏民族对身体赋予了太多的思想内涵, 给予了太多文化的思考, 因而使藏族舞蹈的文化品质和思想修养自始至终被推动, 被提高, 进而形成了强大的优质文化系统, 得到了大家的喜爱。

藏族舞蹈是全国各舞蹈大专院校必修课程之一, 一般学期分配为十八周, 而在十八周的时间里传授好和让学生掌握好藏族舞蹈是不容易的, 因此, 本人根据这一实际情况, 结合自己十几年藏族舞蹈教学经验, 以教学传授者的“角度”和“视角”, 解析藏族舞教学过程中的一些设计环节和方法步骤。为广大藏族舞蹈教学者提供一个参考点, 以便同仁们拾级而上, 相得益彰。

一、教师要传承舞蹈文化精神

藏族民族民间舞蹈的教学关注人的全面发展, 既关注人的个体发展又尊重藏族传统民族民间舞蹈文化的传承。在教学的过程中强调对传统文化的渗透能力, 教学注重理论和实践的双管齐下, 不但兼顾对动作的分析, 更要求从文化思想层面进行知识的引领和文化的灌输。有鉴于此, 它对舞蹈教育工作中的核心“教师”提出了更高的要求。

(一) 让藏族民族民间舞蹈语汇“长在身上”

舞蹈, 是以身体作为载体, 作为语言来表达情感的艺术, 作为一种特殊的文化现象, 它时时刻刻与特定的民族文化内涵和精神生活产生着深厚的联系。它以肢体作为一种符号, 在漫长的历史进程当中逐渐形成了该民族特有的身体符号系统, 保存、传递着这个民族的价值观念和行为方式。而教师作为继承和沿袭这一文化的使者, 就成了至关重要的承载者。要成为一个合格的藏族舞蹈传授者, 就需要深入钻研和浸润这一文化内质, 深刻理解诸多文化行为。

按常规教学程序, 学生们首先接触到的是舞蹈的物质载体、表义层面的单一个体“动作”, 这些“动作”需要授课者熟练地掌握, 需要得到身体的“实践”, 并且在反复练习后转变为一种熟能生巧, 得心应手的身体记忆, 使藏民族民间舞蹈文化的印迹变为身体的一部分。舞蹈教学具有极强的“实践性”, 在传授藏族民族民间舞蹈的过程中, 对典型动作语汇, 姿态造型, 表演形式都要“知其然, 知其所以然”, 并且知晓所要传授的或者说几种常用舞种之间的关系, 其风格、体态、动律的异与同, 并从动作层面上升拓展为思想内涵和文化背景的挖掘, 只有达到这一高度来进行文化视野的观照, 才能修正于“体”, 得到全方位的精进。

(二) 让藏族民族民间舞蹈文化“烙在心里”

藏族民族民间舞蹈有着丰富的资源, 教师不可能兼顾周全, 不可能有相当的精力和时间条件深入学习每一个舞种。因此, 教师平时就需要多渠道、多方面地收集各类辅助知识。横向——¬¬探知藏族历史、宗教和文化方面的知识。纵向——注重观察、体味, 揣摩藏族民族民间舞蹈各个舞种上的“共性”与“个性”部分。使艺术与文化因素等同起来, 将诸多传统藏族的“文化行为”深深地“烙在心里”, 奠定教学的前期基础。有了这方面资源的收集, 形成了自己的文化观和知识储存, 教师在教学和编创过程中对藏族舞蹈的“把控能力”将进一步增大, 其动作语汇、艺术形式, 艺术加工都会“有根有据”, 教学中便会对藏族审美文化、审美追求、审美理想变为一种合理的自然流露。

对藏民族文化了解的“深与浅”和“多与少”, 将直接影响到藏族舞蹈审美的表达, 藏族人的生活体态, 情感表述方式, 宗教影响等内质文化基因, 是舞蹈的核心要素, 也是舞蹈的“原形”生活形态, 有了这方面知识点的掌握, 便可以成为取这不竭之文化“源泉”。就能从注重舞蹈动作的传授, 转而上升表现为文化的深层次表达。

二、教师要传播舞蹈课堂技能

教师起舞蹈技能“实践”的主导作用, 他的工作, 就是对民族民间舞蹈这一特殊类型文化进行传承化的教学。通过人体动作韵律保存和传承生活习俗、审美情趣、民族信仰和民族心理等文化内质。民族民间舞蹈教学就是紧紧围绕这些独特文化表达中的风格形态来传情表义, 展现技术技能, 从而达到民间传统文化精神“根性”的传递。但在具体“实践”中要注意以下几个问题。

(一) 在教学过程中风格的“明朗化”问题

在各大中专院校藏族舞蹈教学中, 最常见的问题是舞种风格的不明朗化, 一些藏族舞蹈种类如:弦子、锅庄、牧区舞和玉树“谐”舞等舞蹈语汇已经分不清彼此, 它们之间处于一种可以随意嫁接、裁减、融合和分割的境地, 失去了文化本身的条理性以及历史传承中的一脉性, 不能准确把握自身风格特性。弦子舞蹈组合中硬生生创进了锅庄舞蹈动作, 牧区舞蹈更是塞进了玉树谐舞动律, 动作与动作之间没有了民间舞蹈天然匹配的流畅, 风格与风格之间常常连接的突兀、生硬。甚至不同的舞蹈种类在舞蹈审美形态上, 都是千篇一律, 是翘臀塌腰的S体态或者是身体摇晃扭捏之状态。这样一些格式化、固定化的体态动律, 完全颠倒和背离了藏族原生的审美体系和文化秩序, 也极大地制约了藏族舞蹈文化的表达。

可以说, 藏族传统舞蹈的多样性、丰富性本身就为舞蹈的教学分类增加了难度, 再加上当代的民族民间舞蹈长久地远离于自身成长的土壤环境, 早已变为城市移植文化。因而, 不可避免造成了现在这样一个局面。要改变这一局面, 只有深入、研究藏族舞蹈文化, 只有从民间本土吸收、整理、提炼、升华来整合教学内容。才能改变这一困境。

(二) 传统组合在民间舞蹈教学中的重要性

这里指的传统组合是指民族民间舞蹈中已有的, 没有经过加工的舞蹈动作顺序, 传统组合多塑其精华而成, 故风格突出, 民族、民间色彩强烈。在藏族传统舞蹈中, 动作与动作的连接常常是固定有序的, 不能随意地打破和分割, 在动作的套路中风格要连贯, 需要契合音乐的走向, 情绪要有致。比如在“堆谐”舞蹈, 其传统节目的演绎方式本身就是一个堆谐完整的组合, 传统堆谐分慢板和快板, 慢板里有前部和后部二个板块, 快板里又分前部、中部和结束部三个板块。这里面的组合章节, 已成为定式, 是必须遵守和需要沿袭的传统。慢板有慢板的动作, 快板有快板的动作, 每个动作与每个音乐小节的“对应”都要恰到好处, 形成天衣无缝的连贯, 不能随意置换和安插, 因此不要随意地改变。再比如, “锅庄”和“果谐”舞蹈, 从慢板到快板, 有着自己的传统组合模式, 如果动作随意调配, 音乐就难合拍, 风格和动作的“完整性”就将受到影响。因此, 在藏族民族民间舞蹈教学中, 传统组合是集风格性、典型性、文化性和训练性为一体的组合。传统组合最能体现民族民间舞蹈风情, 最为贴近人们情感与生活, 是舞蹈教学中的精华。在教学过程中, 传统、经典的舞蹈组合, 要有所固步自封, 要保持其原来的模样。

(三) 将“元素教学法”和“组合编创教学法”合二为一

以北京舞蹈学院和中央民族大学为主的舞蹈权威教学单位, 创建出不同的中国民族民间舞教材提炼方法, 这此方法延续至今, 成为艺术院校乃至整个中国民族民间舞蹈教材提炼方法的理念, 由此延伸发展出来的意义, 渗透到了表演、编创、教学和理论等各个层面。这其中, 许淑瑛老师的“元素教学法”和马跃老师的“组合编创教学法”最具有典型意义。“元素教学法”就是在令人目不暇接的民族民间舞蹈资源中, 找到“动”的特性, “动”的起因, 探究“原动”之力, 最根本地抓住动作起因的“根元素”, “特别是在一些看得见, 摸得着的民间舞蹈呈现形式中, 分解、化合、提纯这些起因, 找到力的根源”[1]来训练。它的优点是, 让学生更易掌握动作, 学会动作, 特别是找到主动律。不足点是太注重动作动律的拆分和分解, 造成舞蹈风格的肢离破碎, 缺少了整体的一脉性。马跃教授“组合编创教学法”传达的思想是, “单一的动作堆砌是形不成教材的, 还需要将一定限度的、分散的单一动作串联起来, 形成一种连贯性的舞蹈段落, 这样可以使学生沿着舞蹈段落的顺序、层次进行有规律的反复练习……通过这些动作的连接训练, 还应获得组织安排零散动作的‘舞蹈语法知识’的编排能力。”[2]组合编创教学法的优点是保持了原来的风格韵律。弊病是, 由于有了一定的跨度, 动作动态容易粗糙、影响舞蹈语汇的质量。

“元素教学法”和“组合编创教学法”已经过时间的长久检验, 形成了自己教学活动中的优势和长处, 在参照对比下各有千秋。笔者认为, 在藏族舞蹈教学中一定要结合这两种教学法的长处, 因时就需, 审时度势地运用。比如:在藏族单一动作教学过程中, 上肢、下肢、音乐和节奏的协调训练中, 学生如果无法掌握动作韵律, 就可以分解练习, 或找到形象、动律等“根元素”来拆开地单一练习。然后又逐渐合拢、相融, 变为整体的练习。但千万不能将拆解的动作变为文化的表达, 意义的呈现, 成为一种纯粹的动作, 或者说为动作而动作, 使动作失去生命情感依靠。单一动作掌握后, 就要运用“组合教学法”, 使风格、形象、生命之精神等诸多元素能够得到连贯的表达。这样就能够保留民族风格和情感韵味, 并且也规避了“组合教学法”中容易粗、不精细等问题。

在藏族舞蹈教学过程中, 二者教学法的相结合才能使教学内容完整、恰到好处地呈现, 才能深化教学内质, 才能较好地体现和训练出藏族舞蹈的风格、特色、艺术个性及精神气质。

结语

藏族舞蹈深厚的文化底蕴, 五彩缤纷的风格形式使它成为了中国民族民间舞蹈中的一朵奇葩。而那些深藏在舞蹈文化内质里的文化特性和精神风韵, 转而也变为了一种舞蹈教学中的难度, 成为需要跨跃的障碍。更成为了一种需要在民族民间舞蹈教学过程中摸索和实践的教学规律。本文对藏族民族舞蹈课堂教学探析, 是一次对教学的总结, 旨在让民族民间舞蹈艺术始终保持旺盛的生命力, 不断闪烁出新的光彩。

参考文献

[1]熊妍李大.从民族民间舞综合性看民族民间舞的教材提炼[J]成功 (教育) , 2013[05]:23

藏族舞蹈的审美 篇3

关键词：审美；审美特征；民族性格；风格

舞蹈本身是一种行为艺术，肢体艺术，更是一种文化。舞蹈的历史，来源于每个民族的历史组合而成。每个民族有自己的审美态度、宗教信仰、劳作生产、思想成分、经济发展轨迹、当地的民风民俗等各方各面的交汇，这是形成他们风俗习惯的根本。每个民族居住的地方不一样，也会有不同的习俗，但是信仰是没有改变的。藏族是中国的少数民族之一，居住在西藏自治州，青海、云南、四川等省区，这样的一个民族有着他们自己的历史文化，也创造出了他们独特的民族性格。藏族舞蹈深受全國各地舞蹈爱好者的喜欢，学习和传承藏族舞蹈是每个爱好者的职责，为了能更好的继承这个民族的艺术传统，更为了发展和弘扬藏文化的需求。藏族同胞用他们独特的表现手法，服饰、动作把本民族的文化演绎得淋漓尽致。下面浅谈一下藏族舞蹈的美学地位、神韵、风格及审美意识。

1 藏族舞蹈的美学地位

审美的意识是每个人都存在的通过大脑的意识所反映出来的一种感觉，称为“美感”。舞蹈的美感指，在某一个舞蹈作品中以比较完美的表现方式，能够鲜明生动的表现演绎作品的中心内容，能够很准确的抓住作品的根本，让大家所能接受的，所喜欢的表现手法，这样的作品就达到了美感。而欣赏者和表现者都有自己的审美理念、审美思想、审美能力、审美心理活动。藏族有悠久的历史、丰富的文化、随着发展他们不断提升审美能力，更是把理论和实践相结合，不断的完善他们对于美的要求。藏族舞蹈在舞蹈美学来说，就是从他们的姿态、动作、身韵、服饰、音乐，还有他们特有的水袖来表达情感，让我们体会到美。

2 藏族在各个地区的不同表现手法

藏族最早起源于雅鲁藏布江流域中部地区的一个农村部落，早在4000年前他们就有自己的文化、语言、历史、文字，经过时间的演变，才形成我们现在所接触的藏族。现在的藏族分布在全国各地，集中的地方只有藏族自治州、云南、四川等由于搬迁后受当地地方差异、语言不通、气候不同、服饰不同、宗教信仰等因素的影响，所以他们融入当地和自己民族的东西，形成了更有特色的民族文化表现手法。现在藏族也广泛流传于民间、学校、艺术团体。为了突破传统，有很多的编导通过采风会大胆的融入现代元素，使作品不失民族特色又有现代感觉，这样的大胆尝试在专业团体、民间会比较流行一点。综合上述虽然表现的方式不同了，但是他们的基本动率动作、技术技巧、服饰风格、姿态，还有音乐的节奏风格和曲调是比较接近的。然后相似的生活形式形成了相仿的藏文化，而文化的土壤则孕育了绚丽多姿的藏族艺术，因此，绵长的传统文化成为了藏族舞蹈繁衍生息的“根”，因此而产生的审美共性。则成为了藏族人共同的审美理想。

3 藏族舞蹈风格的形成

藏族民间舞中——堆谐、果谐、锅庄、弦子——最具代表性，但是无论哪种舞蹈，风格都是坐胯、弓腰、曲背的特点。一个民族的风格形成离不开历史及社会制度和宗教的影响。藏族的风格就是从他们劳作生产的时候长期背着竹篓上山，为了不让东西掉出来所以必须要弓腰和曲背，坐胯是下山为了让下身更稳。藏民聪明地把这种体态演变成了藏族的风格特点。因此，从民族的历史文化流变中，我们不难发现和挖掘那些深邃的艺术价值。

4 藏族舞蹈的审美特征

4.1 舞蹈的基本美学思想

藏族文化传统深厚，其中，藏族歌舞是藏族传统文化之一也是最重要的一部分。藏族同胞形容，只要会走路就会跳舞，只要会说话就会唱歌，主要以能歌善舞而闻名世界。从舞蹈的角度来看，体态的形成，腰部的节奏，膝部有规律的起伏颤动，给人一种安祥和谐的美感，他们膝盖松弛和腰、胯、上身结合形成的动律。表演的方式传统而独特、多样，主要表现为：谐（弦子）、堆谐（踢踏）、果桌（锅庄）等。

在藏族最具特色的就是“弦子”，是拉弦乐器的伴奏而得名。主要表现在上身的松弛，上身美的韵味。它盛行于青海一带，象征着喜悦，是藏族同胞自娱的一种歌舞。

从以上可以看出，勤劳、朴实的藏族人民创造了辉煌的民间艺术文明。藏族历史文化悠久，舞蹈绚丽多姿。无论是“弦子”“踢踏舞”还是“锅庄”从它们的风格特征的形成和演变都反映了这个民族热爱生活，向往神鹰，但是不管怎么发展他们对于美的观念是毋庸置疑的。

4.2 藏族舞蹈中舞姿的运用

在舞蹈中上身的感觉很重要，上身的感觉中腰的运用也丰富多彩。“弦子”的翻身、侧腰、甩臂都是对腰部的最大考验，上身要灵活，腰部要放松但是又不能无力，连风格的把握都要做到最佳。所以不管是上身的动作还是下身膝盖和脚下的动作，它对于腰部的要求都是极高的，必须要做到收放自如，松弛有度，挥洒自如，所有这些都是藏族的民族特色，要想更好的演绎藏族文化中的藏族舞蹈，需要对民族的了解，风格的把握，身体和舞姿的运用，才能更好的演绎出绚丽多彩的藏族舞蹈。

藏族舞蹈在历史上通过演变和集中的表现手法，也是他们的悠久文化和宗教信仰的变化。对于探讨藏族舞蹈的审美标准，还有很多方式方法，然而藏族同胞传承和弘扬藏文化是大家的需要。让更多的人了解藏文化，懂藏文化，尊重藏文化，并欣赏藏文化。

参考文献：

[1]潘志涛.中国民间舞蹈教材与教法[M].上海：上海音乐出版社，2001，第1版.

[2]罗雄岩.中国民间舞蹈文化教程[M].

[3]于平.中外舞蹈思想教程[M].

[4]王克芬.中国近现当代舞蹈史[M].

[5]中国歌谣集——西藏卷“打开歌门”藏文古籍.

[6]四部医典蓝流璃注解.第131页.

藏族舞蹈主持词 篇4

男2：再次感谢你们的精彩表演!我们国家的发展与民族团结是

密不可分的，正是因为有了各族人民的团结互助我们的祖国才会蒸蒸日上，也同样也是因为有了这么一个强大的国家，各民族才能快乐幸福的生活在一起。

女2:56个民族同呼吸、共命运、心连心，携起手来铸就了今日中华

之辉煌。下面就让我们倾听他们对祖国的赞美，让我们进入晚会的第二篇章

合：万紫千红颂中华

男2:首先请欣赏朝鲜歌曲《阿里郎》

民乐齐奏《赛马》

(旁白)男1：风声萧萧马嘶鸣，万马齐奔震天擎，有请音乐学院的

同学们为我们带来蒙古民乐齐奏《赛马》，一起领略这个骑在马背上民族的风采。

民族服装展演《多彩中华》

(旁白)女1：请欣赏民族服装展演《多彩中华》

傣族舞蹈：《邵多丽》

(旁白)女1：接下来让我们一起伴着优雅的舞步，感受傣家儿女的

藏族民间传说故事有哪些 篇5

在金沙江畔有一处风景秀丽、气候温和的地方。村里的人们喜欢种竹子,尤其喜欢种楠竹。楠竹比楠木长得还高,用处也非常多。村里一户贫穷的母子守护着祖先留下来的竹林。但管辖这一带的土司是一个非常贪婪的人,他买下了村里所有的竹子,并命令长成后砍掉。

这户穷人家的母子忍着眼泪看着楠竹一天一天向空中长去。少年朗巴(西藏语“儿子”)非常喜欢其中的一棵楠竹。朗巴的眼泪落到楠竹上,楠竹便长出斑点来。可是,竹子长到和朗巴一般高的时候,就再也不长了。过了一年,土司派人砍楠竹来了。朗巴趁土司派来的人没注意,把那棵楠竹藏到深渊中,后来又把它拽了上来。可奇怪的是,从竹子中传来了哭声。朗巴小心地劈开楠竹一看,里面竟有一位可爱的女孩子。这个女孩很快长大 ,母子俩都叫她“斑竹姑娘”。随着年龄的增长,两个年轻人相爱了,母亲也希望她能够成为自己的儿媳。

那个贪婪的土司死后,他的儿子便和商人的儿子、官家的儿子、骄傲的少年、胆小而又爱吹牛的少年成了朋友。这5个人根本没什么真才实学。他们看到美丽的斑竹姑娘便来求婚。朗巴不在,母亲感到很为难。斑竹姑娘于是给他们每个人出了一道难题,并给予他们3年的时间来解决。让土司的儿子……寻找撞不破的金钟;让商人的儿子……寻找打不碎的玉树;让官家的儿子……寻找烧不烂的火鼠皮衣;让骄傲的少年……寻找燕窝里的金蛋;让胆小而又爱吹牛的少年…寻找海龙额头上的分水珠。

5个男子都想尽办法去解决各自的难题,但最后都失败了。

土司的儿子听说缅甸有口金钟,但那是边境的警钟,并有雄兵昼夜守护根本不可能偷走。于是,他从深山中偷了一口铜钟,镀上金给了斑竹姑娘。斑竹姑娘用锥子一戳,金箔脱落,铜钟被戳了一个大洞,土司的儿子羞得急忙上马逃走。

商人的儿子听说通天河有棵玉树,但他不想受爬山越岭之苦,便聘请手艺高超的工匠数人,用上等的玉石制成玉树。但当他把玉树交给斑竹姑娘的时候,那些工匠却来了,责备他不付工钱上前打碎玉树,并将其扭走。

官家的儿子到了很远的地方也没找到烧不烂的火鼠皮衣,后来,他听说深山中的一座古庙有,便去了。他在那发现了一个石匣,里面有一个包裹,打开一看,是一件火红色的鼠皮袍子。他把它交给斑竹姑娘,可斑竹姑娘用火一点,鼠皮袍子就被烧成了灰烬。

骄傲的少年破坏了人家屋檐下的燕窝却没有发现金蛋。有个少年骗他说摩天台的画梁上有金蛋。那摩天台很高,这人废了九牛二虎之力,刚要把手伸向燕窝的时候,被雌燕啄破了眼睛。

胆小而又爱吹牛的少年给了仆人很多金银和刀枪,让他们到海里取龙珠。可是,等了两年谁也没回来,没办法只好自己带着仆人乘船出海。他们遇到了大风,被抛到南海的孤岛上。

总之,这5个人都失败了,斑竹姑娘和朗巴结为了夫妻,他们过上了幸福的生活。

藏族民间传说故事：青海湖的藏族民间传说

遥远的古代，如今的青海湖底，还是一片茫茫草原，天然牧场。远处丘陵起伏，到处水草茂盛，牛羊咩咩，牧歌声声。这里，还有一个奇异的神井，淙淙甜水，流成一条清湛的小溪，无论是早年或者涝季，井水既不会干涸，也不会泛滥成灾。牧民就在这里居住，靠着肥沃的草原和神井，饲养牲畜，过着衣食无愁的平安日子。

后来，这里出生了一个大智者，名白马江乃。他住在神井边上。一面刻苦地做学问和修行，一面给往来行旅布施神井的水。行路人喝上这水，立刻解渴生津，精神倍增。

不久，白马江乃为了修行深造，决心到加嘎尔(印度)去求法。行前，嘱咐他的徒弟说：“我走后，你要继续给往来行人施水，但施罢水，一定要盖好井盖。”只是他忘了把不盖好井盖的利害告诉他的徒弟。

白马江乃西行求法之后，徒弟按照他的嘱咐，继续每天施水。一天傍晚，徒弟施罢水，忘了盖上井盖。睡到半夜，被水声惊醒了。朦胧中还没来得及抓住井盖，水就把他冲走了，水继续从井中汹涌而出。冲啊，冲走了田舍房屋，冲走了一群群牛羊。冲走了世世代代在这里安居的人民。这里变成了汪洋大海。

白马江乃当时刚走到西南边界，忽然觉得心惊肉跳，他预感到一定是神井溢水成灾了。于是不暇思索，随手在脚下抓起一座山，口中念念有词，这座山一下子飞到海面上，端端地落在井口上，压住了喷涌的大水。

当时，在如今青海湖西的一个山洞中，住着一个千年熊精，名叫者摩。他一见海水淹没村庄和人畜，正在幸灾乐祸，梦想洪水泡天，天下大乱，他好乘机一方称霸。没料想到，井口被从天上飞来的山堵住了。他想，这一定是自马江乃干的，别人是没有这么大的法力的。嫉妒之心，把他引出山洞，钻进水里，拼上全身的力气，掀开了大山，往水里一推。水又汹涌澎湃，浊浪奔腾，溢个不住。这座被推进水中的山，就是现在的海心山。

中华民族民俗——藏族教案 篇6

教学设计（教案）封面

所 属 学 校龙门县职业技术学校所 属 专 业旅游服务与管理课 程 名 称导游基础知识课题(主题)中国的民族民俗——藏族授课人温碧静报送日期2011年11月18日

中国的民族民俗——藏族

教学目标

（一）知识目标

1、了解藏族的基本概况

2、了解藏族的建筑、饮食、礼节、禁忌等风俗文化

（二）能力目标

1、掌握藏族的民俗风情，风俗习惯，在今后的带团过程中能正确地向游客介绍藏族的文化特点，把藏族的民族风情传递给游客。

2、提高学生团队合作、语言沟通能力和制作课件的能力。

（三）情感目标

1、通过对藏族民俗文化的探究，学会欣赏和接纳其他民族的习惯和文化，树立民族团结的意识。

教学重难点

重点：了解并识记藏族的概况、礼俗、服饰、饮食、礼仪禁忌等风俗文化

难点：通过资料的收集和汇报交流，使学生对藏族基本概况及习俗礼仪有更深入的了解，并

能运用到今后的带团工作中

教学过程

课前准备

根据学生情况进行分组，分发任务提前准备，搜集资料，制作幻灯片

一、导入新课——感受藏族

1、上课时用藏语问候学生，设置悬念

2、播放歌曲《青藏高原》，展示藏族图片

3、教师提问：

（1）请问刚才歌曲唱的是哪个地方？（2）请问刚才展示的图片来自哪个民族？

神秘而令人向往的少数民族藏族风情和西藏美丽的自然风光举世无双，深深吸引无数人前往探秘。今天，我将和同学们一起走进西藏，感受来自异域的藏族风情。

4、给出任务：今天，旅行社给你一个任务，带一个旅游团到西藏七天游，作为导游你应该做好哪些准备，应该怎样向游客介绍西藏介绍藏族？

（学生讨论：地理位置、人口情况、饮食、服饰、风俗习惯、民族禁忌……）

过度：下面我们就对藏族的概况、礼俗、饮食、服饰、礼仪禁忌等方面做一个全面的了解，揭开那里的神秘面纱，以更好的为游客服务。

确定任务：把藏族民俗文化分成概况、礼俗、饮食、服饰、礼仪禁忌五个部分，分别由小组负责收集资料，进行导游词解说。

导游员的任务：收集资料，编写导游词；制作相应的幻灯片。模拟游客的任务：设计问题向导游发问。

教师的任务：组织、引导学生的整个过程；扮演成总部质量监督员对导游服务进行点评。

二、自主学习、团队协作：（小组查找资料自主学习主要时间放在课前准备）根据任务的分解，提前准备，搜集资料，团结协作，共同完成任务。

教师向学生提供帮助，如需要哪一类资料，从哪里搜集，如何制作幻灯片等。学生自主学习，同时，倡导学生之间的讨论和交流，通过不同观点的交锋，补充、修正和加深每个学生对当前问题的解决方案。

三、成果展示，导游解说

过度：看到大家谈论的如此激烈，那现在就让我们开始我们的旅行吧。

1、按小组分工进行导游词解说，幻灯片展示

2、游客提问导游解答

四、效果评价：

对学习效果的评价主要包括两部分内容，一方面是教师在任务中扮演总部质量监督员对导游员在服务过程中的评价；另一方面是在课堂的最后，有一张综合评分表，对各项要求进行量化细分，以打分的形式对每位同学进行测评。

五、谈收获

通过这节课的学习，你有哪些收获？

五、总结

同学们，今天导游带领我们一起走进西藏，领略了独特而神秘藏族风情，更加使我们深深的感受到藏族人民的淳朴、热情以及他们的聪明才智。同学们下课后也可以继续搜集藏族的有关资料，以便以后带团时能更好的为游客服务。

六、作业

1、搜集资料，找出西藏有哪些名胜古迹

2、写一篇藏族导游词

中国的民族民俗——藏族

我国主要少数民族之一

以导游的身份为西藏七天团游客服务

概况：藏族

主要分布在我国的青藏高原地区，人口约542万，主要从事农业和畜牧业，多信藏传佛教，使用藏语和藏族文字

礼俗： 藏族的礼俗主要有敬献哈达，敬献青稞酒、酥油茶，一鞠躬作为见面致礼的方式。节日方面有：藏历新年、酥油灯节、沐浴节、雪顿节等传统节日。

服饰： 藏族男女都喜欢戴藏式金花帽，藏民男子穿右襟长袍，喜欢袒露右臂，女子则穿无袖长袍

饮食：

藏族人民的饮食习惯特点，藏民的主要食物和饮料是糌粑、牛羊肉、奶制品、青稞酒和酥油茶

禁忌：

藏族舞蹈中的审美特点 篇7

历史上每一个民族都在他们的社会生活中创造了一整套反映民族生活、思想情感并具备一定审美特征的艺术表现形式。舞蹈艺术是每个民族开创时间最早,历史延续时间最长,流传范围最广,最能直接表现情感的一门艺术,也是每个民族历史发展中最具有代表性,最具有民族特色,最能反映民族性格和审美情趣的一门艺术。任何一个民族或部落的人们,当听到他们最熟悉的音乐或舞步声时,都会情不自禁地产生兴奋情绪,并传达给身体各部位、各关节,随着舞律的变化,身体便自然舞动起来。这就是这个群体审美意识的一种本能的具体表现。由于每个民族所处地理环境、政治历史、宗教信仰、民俗民风的不同,又形成了具有民族和地方特色的风格,如不同地区舞蹈,动作的力度、软度、开度、幅度和舞律的差异,有的民族舞蹈动作的重点在人的下肢,而上身动作较小;有的民族舞蹈上身动作较为丰富,而下身动作较少;有的地区舞蹈以大动为美;有的地区则以含蓄舞动为美。正是诸多舞蹈风格中蕴藏着民族的审美情趣和审美特征。

藏族舞蹈有其共性的审美特征,但是由于人们居住的地理气候差异、方言差异、服饰差异、宗教影响而形成了独特的审美情趣。藏民族的舞蹈有广泛流传于民间的众多民族民间舞蹈,有专供上层社会享用的卡尔歌舞,也有专为宗教仪式服务的羌姆舞,以及众多门派的藏戏舞蹈。以上舞种虽表现形式和手法各不相同,但舞蹈的基本身韵、动作、姿态和技巧却很相近,音乐的基本曲式结构和节奏风格比较相仿;在服饰方面除宽、肥、瘦与色彩的区别外,样式也基本相同;另外,它们以圆圈舞为主的跳法也很相似。因此,相似或相近的身韵是形成藏族舞蹈美学特征的“根”,是相对稳定的审美感受的共同反映。

在琳琅满目、繁花似锦的不同类型和不同风格的藏族舞蹈中,虽然它们都具有各自独特的个性和固有的审美要求,但又都包含共同的精髓元素,以及共同的动作规律。这种精髓元素和规律构成了整个藏族舞蹈的审美概念。

“颤”、“开”、“顺”、“左”、“绕”是各种类不同藏舞的共同特点,或称为藏族舞蹈的五大元素,从而构成了它区别于其他兄弟民族舞蹈的美学概念。

这五大元素的形成,是同藏族人民的历史条件、社会制度、风俗信仰、地理环境、生产方式、文化传统等有着密切联系的,是长期在人民群众中凝成的审美标准。

藏族舞蹈中除上述共有的主要特点外,在舞蹈的动律上还普遍存在着最基本的“三步一变”、“后撤前踏”、“倒脚辗转”、“四步回转”的共同规律。在这种共同规律的基础上产生出种种不同的变化,再加上手势的运作、腰身的韵律、音乐的区别而构成不同的舞蹈风格。

藏族舞蹈的步伐十分丰富,从脚部动作上可概括为“蹭”、“拖”、“踏”、“蹉”、“点”、“掖”、“踹”、“刨”、“踢”、“吸”、“跨”、“扭”等十二种基本步伐。

藏族舞蹈的手势,可归纳成“拉”、“悠”、“甩”、“绕”、“推”、“升”、“扬”七种变化。

藏舞中的技巧主要有:辗转、刨腿转、踢腿转、果谐转、跨腿转、跳跨转、推磨转、蹲转、跪转、掖转、正反转、扭腰正反转、拧身反跨转、点步翻身、踏步翻身、点转、平转,小蹦子、死人蹦子、躺身大蹦子,平转虎跳、跨腿跳、吸腿跳、盖腿跳、撩腿跳、蹭步跨腿跳、兔子跳、猫跳,等等。

从以上舞蹈时对人体各部位提出的基本要求不难看出藏族舞蹈的基本美学思想。形体美、韵律美、动作的和谐运用是舞蹈美的基本特征。藏族舞蹈非常强调舞蹈时脚、膝、腰、胸、手、肩、头、眼的配合及统一运用。众多藏族古老民歌中关于具体形体要求的歌词和古籍的理论如此一致,不能不说是一个民族对舞蹈者形态、舞姿的共同审美感受。上述关于舞蹈形态的要求不是空泛的,脱离实际的,而是至今保留在众多的藏族舞蹈中,如“热巴舞”、昌都“果卓”、定日“甲谐”、贡布“箭舞”等舞蹈中,男子舞者的上身动作非常讲究,不论手持道具与否,其“上身动作像雄狮”威武雄壮,极富有高原人彪悍的气质,给人以战胜一切艰难险恶环境的信念,而女子舞的上身动作则含蓄典雅,给人以健康和优美的感觉。与此同时,“果卓”、“果谐”等不少舞蹈中男女舞者的前胸或上身动作稍向前俯,这不是表现背东西的舞蹈,这一现象除了与服装的肥厚、装饰物等有关外,从舞蹈学角度分析,向前微俯与动作的大小、强弱、高低对比等关系密切。

在藏族舞蹈中用腰动作非常丰富,不管是男性还是女性舞蹈者,对于“妖娆”的腰、“摇摆”的腰运用非常讲究。不管是以脚的点子为主的“堆谐”,还是讲究线条富有动感的“谐”,腰部轻软摇摆,在似动非动中给人以充分展现人体的线条美。女子的腰部动作在“热巴舞”和牧区“果卓”中表现得非常丰富。她们的各种翻身动作,侧腰、下后腰动作都把用腰做到了最佳状态。“妖娆”的腰部动作是藏族舞蹈突出的一个审美特征。另外,在民谣和古籍中,认为“膝窝”、“膝盖”是“最灵处”、“要颤动”,并被形容为“风轮”、“轮子”。

浅析藏族舞蹈的艺术审美特性 篇8

历史上每一个民族都在他们的社会生活中创造了一整套反映民族生活、思想情感并具备一定审美特征的艺术表现形式。舞蹈艺术是每个民族开创时间最早，历史延续时间最长，流传范围最广，最能直接表现情感的一门艺术，也是每个民族历史发展中最具有代表性，最具有民族特色，最能反映民族性格和审美情趣的一门艺术。任何一个民族或部落的人们，当听到他们最熟悉的音乐或舞步声时，都会情不自禁产生兴奋情绪，并传达给身体各部位、各关节，随着舞律的变化，身体便自然舞动起来。这就是这个群体审美意识的一种本能的具体表现。由于每个民族所处地理环境、政治历史、宗教信仰、民俗民风的不同，又形成了具有民族和地方特色的风格，如不同地区舞蹈，动作的力度、软度、开度、幅度和舞律的差异，有的民族舞蹈动作的重点在人的下肢，而上身动作较小；有的民族舞蹈，上身动作较为丰富，而下身动作较少；有的地区舞蹈以大动为美，有的地区则以含蓄舞动为美。正是诸多舞蹈风格中蕴藏着民族的审美情趣和审美特征。

审美意识是客观存在的诸审美对象在人们头脑中能动的反映，一般通称之为“美感” 即审美意识活动各个方面和各种表现形态，如审美趣味、审美能力、审美观念、审美理想、审美感受等等，同时还包含欣赏活动或创作活动中的特殊的审美心理现象。

藏族舞蹈有其共性的审美特征，但是由于人们居住的地理气候差异、方言差异、服饰差异、宗教影响而形成了独特的审美情趣。藏民族的舞蹈有广泛流传于民间的众多民族民间舞蹈；有专供上层社会享用的卡尔歌舞；也有专为宗教仪式服务的羌姆舞，以及众多门派的藏戏舞蹈。以上舞种虽表现形式和手法各不相同，但舞蹈的基本身韵、动作、姿态和技巧却很相近，音乐的基本曲式结构和节奏风格比较相仿；在服饰方面除宽、肥、瘦及色彩的区别外，样式也基本相同；另外，它们以圆圈舞为主的跳法也很相似。因此，相似或相近的身韵是形成藏族舞蹈美学特征的“根”，是舞蹈者的身姿、韵律和丰富情感的表露，同时表现诗情画意，融诗舞于一体，有歌就有舞，以词带情，以姿促情，使藏族舞蹈富有生命力和激情。人们梳妆打扮，人们歌舞欢畅，那里没有悲伤，神圣的音乐至高无上，这就是藏民族对歌舞的共同审美意识的体现，也是藏族歌舞的魅力所在。藏族舞蹈还与地域、时间、年龄、男女等不同对象各自有不同的舞姿和舞律，如前藏人的舞蹈，活泼有力、热情典雅、柔和敏捷，具有浓厚的纯农区和城镇市民特色；后藏人的舞蹈，奔放潇洒，在“扎念”琴的伴奏下步法灵巧、多变，充分展现着西部高寒人的性格特征；阿里地区的舞蹈，有着典雅稳健的舞步、优美自如的舞姿，充分体现着古象雄文化的韵味；而藏东康巴人的舞蹈，威武粗犷、豪放潇洒、矫健雄姿，充分展现着康巴人的气质特征。

藏族舞蹈的形态美即胸部是锅庄的仓库，今日要打开仓库门；胳膊是卓舞的翅膀，今日我要炫耀翼力；腰部是歌舞摇摆处，今日我要放松放松；膝盖是锅庄的风轮，今日我要转动转动；双脚是锅庄的滚球，今日我要滚一滚它。要求能上身动作像雄狮，腰间动作要妖娆。

四肢关节要灵巧，肌腱活动要松弛。全身姿态要柔软，表演表情要傲慢。举止要像流水缓步，膝窝曲节要颤动。脚步脚尖要灵活，普遍要求英姿雄壮。

从舞蹈对人体各部位提出的基本要求，不难看出藏族舞蹈的基本美学思想。形体美、韵律美、动作的和谐运用是舞蹈美的基本特征。藏族舞蹈非常强调舞蹈时脚、膝、腰、胸、手、肩、头、眼的配合及统一运用。众多藏族古老民歌中关于具体形体要求的歌词和古籍的理论如此一致，不能不说是一个民族对舞蹈者形态、舞姿的共同审美感受。上述关于舞蹈形态的要求不是空泛的，脱离实际的，而是至今保留在众多的藏族舞蹈中，如“热巴舞”、昌都“果卓”、定日“甲谐”、贡布“箭舞”等舞蹈中，男子舞者的上身动作非常讲究，不论手持道具与否，其“上身动作像雄狮”威武雄壮，极富有高原人彪形壮汉的气质，给人以战胜一切艰难险恶环境的信念，而女子舞的上身动作则含蓄典雅，给人以健康和优美的感觉。与此同时，“果卓”、“果谐”等不少舞蹈中男女舞者的前胸或上身动作稍向前俯，这不是表现背东西的舞蹈，这一现象除了与服装的肥厚、装饰物等有关外，从舞蹈学角度分析，向前微俯与动作的大小、强弱、高低对比等关系密切。

在藏族舞蹈中用腰动作非常丰富，不管是男性还是女性舞蹈者，对于“妖娆”的腰、“摇摆”的腰运用的非常讲究。不管是以脚的点子为主的“堆谐”，还是讲究线条富有动感的“谐”，腰部轻软摇摆，在似动非动中给人以充分展现人体的线条美。女子的腰部动作在“热巴舞”和牧区“果卓”中表現得非常丰富。她们的各种翻身动作，侧腰、下后腰动作都把用腰做到了最佳状态。“妖娆”的腰部动作是藏族舞蹈突出的一个审美特征。另外“膝盖”是“最灵处”，“要颤动”并被形容为“风轮”、“轮子”。藏族众多舞蹈的“膝盖”动作的确是一个最具典型的具有地方和民族特色的动作之一，也是最能表现内心情感和舞蹈动感的表现手法之一。

对双手的基本要求如同“莲花印”，即双手要像盛开的莲花瓣，要有层次地旋转，在旋转中产生优美的想象。我们在观看藏族不同风格的舞蹈时会发现其双手的动作是非常丰富的，极富有活力。双手动作在藏舞包括藏戏舞蹈中已经演化成千姿百态的舞蹈语汇，如藏戏舞蹈中的手势与戏剧语汇融为一体成为藏戏不可缺少的表现手法。同样，在羌姆舞蹈中不少舞全靠手势动作来展示内容；热巴舞中的“颤肩舞”；果谐中的双手前后甩动和胸前划摆，至于“手镯舞”中海螺手镯舞的手势动作就更加丰富。藏戏舞和羌姆舞中很多手势动作直接反映生活，随着剧情、节奏的变化，手势动作也跟着变化，双手始终随舞蹈内容的变化而舞动，并为升华情感需要而创新、发展，具有很高的艺术水平和独特的审美特征。

藏族舞蹈的双脚动作灵活轻巧，节奏鲜明，脚步热烈而整齐，如，踢踏舞步活泼、清爽，踏出的节奏热烈、坚强有力而轻重分明；果谐舞步是典型的集体舞步，舞蹈充满了劳动气息，在粗犷昂扬的歌声中步伐整齐而富有生命力；昌都果卓的“亚巴舞”步，虽没有音乐，但音乐产生在双脚有力的跺踏声中，一种振天的声响回荡在舞场上空。以上分别针对藏族舞蹈各种形体部位在舞蹈中的舞姿运用作了简要论述，至于舞蹈者的全身要求所反映出来的审美愿望符合舞蹈艺术的基本要求，体现了先人们讲究匀称的美学思想。形体是舞蹈艺术的表现工具，那么怎样的形体才算美，不同的时代、不同的民族有不同的要求。

音乐与民间舞蹈教案 篇9

授课班级： 授课时间：

授课地点：

授课教师：

（一）课时教学目标：

1、了解音乐与舞蹈之间的有机结合，相互依存的内在联系，认识舞蹈中的音乐与音乐中的舞蹈因素，两者之间互为相应的人文现象，能用简洁的语言描述。

2、判断舞蹈形式、风格；依据音乐中的节奏律动、音色等舞蹈因素，展开丰富的舞蹈场景的想象与联想，能描述或用动作表现。

（二）教学设想与思路：

1、音乐是人类文化传承的重要载体。本课教学试图以音乐和民族舞蹈为教学主线，通过具体的音乐材料，引导学生了解音乐与民族舞蹈相互依存的关系，进一步学习和了解中华民族民间音乐与民族舞蹈，培养学生的爱国主义情怀。

2、体现音乐以审美体验为核心，通过观看影象资料，聆听音乐、模仿动作、讨论与交流等学习形式，使学习内容丰富多彩，生动形象，引导学生主动参与音乐实践；并尊重个体不同的音乐体验和学习形式。以提高学习的审美能力，发展学生创造性思维，形成良好的人文素养，为学生终身喜爱音乐、学习音乐、享受音乐奠定良好的基础。

（三）教学重点难点：舞蹈中的音乐与音乐中的舞蹈因素，两者

之间互为对应中的律动特征。

（四）教学方法：开放式实践课

（五）教学程序与策略：

一、组织教学：

1、课间播放舞蹈图片及音乐

2、欣赏舞蹈片段《奔腾》

提出问题：（1）欣赏的这段舞蹈什么类型的舞蹈？现代舞？古典舞？还是民族舞？【答：民族舞】（2）你是根据什么方面来判断的？

【答：①肢体动作所产生的视觉感受②音乐的旋律、节奏、伴奏乐器所产生的听觉感受】

二、教学展开：

1、揭示课题

2、提问：什么叫民族舞？

【讲解：民族舞蹈作为反映民族精神文化生活的重要标志之一，是民族文化中不可或缺的一部分。从广义上讲，中国有56个民族，56个民族是56朵绚丽的花，每朵花都绽放着独特的光彩，每朵花都有自己盛开的方式。每个民族都有他们自己的古代舞蹈，宫廷舞蹈和其他的舞蹈形式，这种在自己民族当中流传和发展的舞蹈，就是民族舞蹈。从狭义上讲，一个民族特有的或专有的舞蹈形式，就是民族舞蹈。民族舞蹈可以反映一个民族的生活习俗、人文秉性和民族特质。】

3、欣赏两个舞蹈片段回答问题：

片段一与片段二有什么相同点、不同点？【答：片段一没有音乐，片段二有音乐】

4、再次欣赏片段《洗衣歌》，小组讨论问题： ①音乐与舞蹈的关系是什么？【有机结合、密不可分】 ②在民族舞蹈中音乐起了什么作用？【烘托、渲染】 ③联系两者之间的桥梁是什么？【节奏律动】

5、欣赏《北京喜讯传边寨》的其中两个片段 要求：根据音乐展开对舞蹈场景的想象

6、在音乐背景下介绍《北京喜讯传边寨》的背景及内容

《北京喜讯到边寨》 作曲：郑路、马鸿业。乐曲创作于1976年，生动地表达了“四人帮”被粉碎这一特大喜讯传到祖国南方边寨后，人民群众欢呼雀跃的庆祝场面和精神面貌。乐曲采用中国苗族、彝族民歌的音调作素材，反映了喜讯传到边寨时苗族和彝族的人民欢心雀跃的心情。在优美辽阔的旋律引导下，乐曲把我们带进中国南方边寨的一个华丽的舞蹈场面。

三、教学拓展：

1、欣赏舞蹈动作分析：应采用什么类型的音乐？

2、根据音乐，创编舞蹈动作

3、创编成果展示