新中式室内设计内涵及表现手法论文

新中式室内设计内涵及表现手法论文（精选4篇）

新中式室内设计内涵及表现手法论文 篇1

［关键词］新中式；室内设计；表现手法

对于设计领域而言，新中式已不再是一个陌生的话题。从设计案例的出现、相关概念的提出、再到学术界的探讨，已经历了十多年的时间，但人们对其理论探讨和设计实践依然方兴未艾。从2002年的正式提出到近几年的研究热点，使人们对新中式的认识由表及里、由浅入深，显示出它从最初的文化现象到学术主题逐渐演进的新中式发展之路。从研究文献和行业的发展动态来看，继承中国优秀的传统造物文化，发展具有中国特色的新中式室内设计，仍然是我国室内设计行业发展的主要任务之一。

一、新中式概念的提出

早在1958年，我国建筑大师梁思成先生在讨论国庆工程会议上提出了“中而新”为上品的建筑设计理念［1］。“中”是我国传统文化的优秀基因，“新”是当今时代的创新发展。“中”与“新”的融合显示出我国建筑文化的独特性，体现了建筑设计创作的发展方向。近年来，新中式设计吸引了众多专家学者、企业界的高度关注。2002年，中南林业科技大学刘文金教授在南京林业大学主办的“首届中国家具产业发展研讨会”上，首次提出了新中式家具的内涵。它主要包括两个方面的内容：“一是基于当代审美的对于中国传统家具的现代化改造；二是基于当代审美的对于中国当代审美现状的具有中国特色的当代家具的思考。”［2］此概念的提出得到了业界的一致认可。同年10月，深圳设计师李益中在《现代装饰》杂志上发表了论文《大连世纪经典新中式样板房设计》，其内容为2001年所设计的一套285m2的复式户型。它以较多图片的形式全方位地展示了室内的界面设计、空间设计和陈设设计，作品简约生动，具有传统文化的韵味，该作品获得深圳市装饰设计大赛一等奖。2004年，在北京人民大会堂举行的全国首届室内设计师高峰会暨中国住宅室内设计流行趋势发布会上，明确将“新中式”定为中国室内设计的主要风格之一［3］。之后，有众多专家学者开始转向了新中式设计的研究，并取得了丰硕的成果，有理论探讨，也有设计实践。这对新中式设计的广泛传播和发展起到了积极的推动作用。

二、新中式室内设计产生的背景

近几年，关于新中式室内设计的研究成果在质和量上都达到了新的高度，与相对应的设计理论成果和设计作品也是与日俱增。新中式室内设计风格出现，其原因是多方面的。一是中国社会经济的迅速发展。改革开放以来，中国经济发展得到了快速发展，综合国力增强，人们的收入和生活水平提高，使人们有更多的条件去思考室内设计的精神内涵，探索室内居住空间的归属感。回顾中国近代室内居住环境的发展，从计划经济时代的福利性住房到当今成熟的商品性住房，人们对室内空间有了更为深入的认识。经济的发展是新中式室内设计得以发展的根本性基础。二是传统文化的复兴。当下社会，人们的生活方式和价值观已发生了深刻的变化，进而提升了人们对传统文化的重新再认识。我国有着五千多年的传统文化积淀，尤其是传统建筑、园林、室内陈设、家具等造物艺术曾经有着辉煌的成就。这些优秀的传统文化与现代室内设计相结合，表现出极强的适应性，并有着广泛的受众群体。三是建筑及室内设计的深入发展。20世纪90年代以后，中国的房地产进入快速发展时期。在发展初期，西方的建筑设计思想给国内设计领域带来了崭新的思想和启迪。欧式风格曾经主导了人们的审美理念，一提到高档社区、高档装修、精装修，首先想到的是欧式风格。欧式风格的形式和发展，源于西方特定的思想和建筑文化。它在中国没有本土文化底蕴，时间久了，就显得苍白无力。另一方面，中国本土设计师也在积极探索有益于本民族文化的设计思想和风格，如建筑领域的王澍、家具领域的刘文金等设计师设计出了一批具有中国特色的设计作品，他们的理论与实践成果对当今新中式的发展都起到了积极的引领作用。总之，在社会的多重背景下，新中式室内设计风格应运而生，新中式设计风格是中国传统文化的载体，并进而影响人们的观念、审美情趣和生活方式。

三、新中式室内设计中的“中”与“新”

新中式室内设计与传统的中式设计不同。新中式室内设计从当代审美出发，充分吸收中国传统文化营养，运用现代室内设计原理，创造出功能合理、舒适优美、满足人们物质和精神需求的空间环境。新中式室内设计的根基是“中式”。“中式”既包括传统意义上的中式，又涉及现代意义上的“中式”［4］。对室内设计而言，传统意义上的“中式”是指中国历史上所出现的室内设计式样和艺术特征。其中，明代居住室内设计就是其中的典范。明式居住空间设计反映出中国古人朴素的环境整体设计理念，是中国传统“天人合一”的思想在明代的具体体现［5］。在空间上，除了满足基本的采光、通风等实用功能之外，强调虚实相生的流动空间；在选材上，注重材料本身的色泽和纹理，自然优美；在陈设上，选用制作精妙的明式家具，与之协调搭配；在装饰上，追求庄重素雅，而不矫揉造作；在器玩清供上，追求寓情于物，寄兴寓情，以便深化室内空间的意境。这些艺术特征成为当代新中式室内设计吸收传统的重要源泉。现代意义上的“中式”是指在当下地域文化、传统习俗、生活方式等条件下而产生的具有中国特色的室内空间。例如传统四合院民居空间、国人特有的饮食习惯、少数民族地区的居住习俗等等，这些都有可能成为当代室内设计创作的原型和素材。新中式室内空间设计的表达是“新”。它是在中国传统文化的基础上，塑造出具有时代特征的“新”形象、“新”意境。贝聿铭设计的苏州博物馆就是其中的代表。在设计中，他以“中而新、苏而新”为原则，注重地域文化的挖掘与利用，提炼本土民居建筑与室内形式语言，结合现代高新技术，创造出了具有江南特色的新中式博物馆。

四、新中式室内设计中的表现手法

直接继承传统文化元素。在室内设计中，直接运用传统造物空间所涉及的造型、材质、色彩、结构、装饰等元素。具体而言，这些文化元素包括传统的装饰纹样、彩画图案、灵动的门窗、多样化的隔断、精致的木雕艺术、经典的明式家具、诗意的书画、别出心裁的器玩等等。我国有着悠久的造物文化，尤其是明代时期的家具与住宅艺术，已达到传统“室内设计”的巅峰，是中国室内传统造物文化的集中代表。根据室内空间环境，将这些传统文化元素直接运用到设计之中，有助于设计师直接找到创作的方法和源泉。对传统文化元素进行再加工。在对传统室内居住文化深入理解的基础上，运用现代室内设计原理，将传统文化元素进行符号拼贴、合并归纳、抽象变化、分解处理等艺术手法，融入到现代室内设计之中。例如回纹纹样作为中国传统装饰纹样的典型代表之一，在设计中运用一定的艺术手法重构“回纹式样”，适宜运用到隔断、墙面、地面、吊顶之中，从而提升新中式室内设计的韵味。除此之外，也可以巧妙地运用中国传统建筑、园林、家具等经典的造物艺术元素，进行现代室内设计的创作。例如明代的书斋在空间布置时提到：“小室，几榻俱不宜多置，但取古制狭边书几一置于中，上设笔砚香盒熏炉之属，俱小而雅。别设石面小几一以置茗瓶茶具。小榻一，以供宴卧趺坐，不必挂画，或置古奇石，或以小佛橱供鎏金小佛于上亦可。”[6]从明代的书房陈设，可以看出传统的室内空间设计不仅讲究使用功能，还讲究清雅风韵的空间境界。这种传统的空间布置方法对我们今天的室内设计仍然具有积极的启示。结合现代设计方法，创新传统文化元素。中国优秀的传统文化和造物理念固然可贵，但它有其特定的时代背景和社会环境，不可照抄照搬，必须进行设计的“转换”，其基础是对传统设计文化的全面理解。深入研究传统文化和传统设计符号，提取优秀的设计因子，与当代设计生活方式和理念相结合，才可创造出新中式设计中的“新”。新中式设计中的“新”,也不能仅仅停留在其设计文化符号和外在形象上，否则容易“得其形，而失其神”，应注重室内空间意境和居住理念的塑造上。这就要求我们在具体室内设计创作中，结合时代背景进行功能、形式和技术上的创新。只有这样，才有可能创作出具有文化底蕴的新中式室内空间。

【参考文献】

新中式室内设计内涵及表现手法论文 篇2

随着20世纪后现代主义的兴起, 各种室内装饰风格不断涌现出来, 建筑大师贝聿铭所设计的北京香山饭店就是一个良好的开端。但是在室内设计这一道路上也曾出现过大批设计师一味地模仿国外, 完全丢失了本土设计风格的现象。在探寻中国本土设计的过程中, 越来越成熟的新一代设计队伍和消费市场孕育出了新中式室内设计风格。这种风格基于中国传统审美文化思想, 通过现代设计语言来加以表达, 是在继承了中国传统文化的同时将传统进行现代化演绎的一种鲜活的室内设计风格。

新中式风格并不是简单、刻板地恢复传统中式风格, 也不是对传统文化符号的堆砌, 而是去掉传统设计中的糟粕, 与现代设计元素和现代建筑条件高质量的融合, 还原室内设计的本质。新中式风格追求中国千年文明所沉淀下来的诗意气质和东方生活哲学, 通过对中国传统室内装饰文化进行提炼, 用现代材质和手法打造古韵的新东方式设计风格。

二、新中式室内设计风格的精神内涵

(一) 对中国传统文化内涵的继承

1.“和”的思想

所谓“礼之用, 和为贵”、“万物各得其和以生”。“和”是社会与自然、社会与社会之间的最佳相处状态, 也是中国传统中式室内设计风格形式的表达。主要表现为:一是外和, 注重整体室内空间与室外环境的相互依存, 其实质是将自然景物引入室内, 意在“一卷代山, 一勺代水”, 以小见大, 寓无限意境于有限的景物之中, 最终达到人、室外环境、居住环境之间的平衡与协调;二是内和, 注重室内空间与造型的吻合和协调, 讲究空间的阴阳平衡, 气场圆通, 有利于形成多姿多彩但不显紊乱的整体美。

2.“简”的思想

“简”即简约、简朴。所谓“大美无言, 大象无形”, 这也是中国古代文人的审美观, 在新中式室内设计风格上, 则体现为“删繁去奢, 绘事后素”, 即去除华丽繁杂的装饰, 追求返璞归真的简约之美。新中式风格讲求避繁就简, 用最自然、最简约的形式展现出舒适、安逸、典雅的现代生活的美好。

3.“序”的思想

“序”即序列、秩序。儒家“中正无邪, 礼之质也”的思想长期影响着中国传统建筑及室内空间设计, 在空间统筹、结构形式、斗拱行制、色彩配置等方面都表现出严格的等级界限和秩序感, 如强调布局的严整性、注意轴线的通纳作用。在家具及陈设品布局上讲究礼制, 在确定整体空间范围内的布局中心后, 严格区分形制与体量, 搭配以成组的几、椅、橱、柜、架等, 力求有条不紊、尊卑有序。

(二) 与现代简约风格的融合

现代简约室内设计风格是以简约的表现形式和手法表达人类对空间环境的理性和本能要求, 注重空间的通透和材料的质地, 取消一切没有使用价值的部件和无谓的装饰, 追求“少即是多”、“简约而不简单”的设计理念, 所以室内家具陈设、界面处理和灯具选择等都表现出质地纯粹、造型简洁、工艺精湛的特点。这与在儒、释、道精神影响下的中国古人对“简美”、“素美”、“纯朴”的理想居住环境的追求不谋而合。然而, 简约风格中因“少到什么都没有”的观点, 也导致此类风格营造的空间过于理智和功能化, 给人带来冷酷感, 甚至没有个性。而新中式设计风格恰恰在体现简约风格的同时, 在空间结构、装饰设计、配饰及陈设上都做到了地域性文化的置入, 在局部装饰设计中巧妙地穿插表达个性的符号, 适度简化不必要的繁琐, 改变简约风格“千篇一律”的面貌。并注重生活品味和健康时尚, 注重合理节省、科学消费, 表达最深层次的设计内涵, 回归人性化的心理需求。

三、新中式室内设计风格特点

(一) 空间布局的传承

首先, 新中式室内设计风格的空间布局仍然讲究对称。受现代建筑形式和房型设计的影响, 这种对称不再局限于传统的中式室内空间整体格局的对称, 而是在局部空间中用对称的手法营造出沉稳大方、端正稳健的空间氛围。

其次, 新中式风格注重空间的层次感。在中国传统文化中, 空间的层次感和通透性非常重要。根据住宅使用人数及私密程度的不同, 进行功能性空间的分割, 如使用窗棂、屏风、“博古架”、组合家具、雕花木门等进行区隔, 形成“隔而不透”的层次美。同样, 借景、漏景的空间设计手法运用起来也独有韵味。新中式风格在空间处理上, 利用动静结合、虚实结合、封闭与敞开等手法来规划空间, 从而使得空间不单调, 且层次感十足。

(二) 新、旧材料的混搭与置换

对于“新中式”来说, 在材质上有所创新:新、旧材料结合使用, 相互渗透。一方面延用中式传统材料, 延续古典韵味。但由于传统中式风格的家具多使用珍稀名贵木材制成, 不适合大规模生产及普及。而新中式风格的家具, 在材质上要求比较宽泛, 可以利用先进的技术, 达到与传统材质同样的效果, 如利用木饰面来达到实木的感觉, 或者大胆置换为亚克力、不锈钢、钛合金等材质, 既保留了古典的传统神韵, 又采纳了现代的制作方式, 重新诠释了新中式风格, 或者与现代家具混搭, 彰显了现代人的审美格调。另一方面可以结合新型材料, 如玻璃、不锈钢、镜面等, 迎合现代人的审美需求, 进行全新打造。比如说用雕刻花纹的玻璃代替中式屏风;明式圈椅在保持优雅线条特征的同时, 将材质置换成不锈钢, 外加皮质坐垫或绒毛靠背;又如将夹纱玻璃与花梨木材质混搭并制成屏风, 古色古香中透着简洁时尚。未来新中式风格家具将会使用更加环保的新型板材、金属、玻璃等为原料, 更好地服务大众。

(三) 色彩的延伸和调整

传统中式风格色彩设计偏向于黑、红和黄, 用这些颜色来显示使用者的地位与品味, 也有些是遵循家具及陈设的原色构成整体色彩基调, 但色彩多厚重、沉稳、低调, 与当代人的审美风尚有一定的距离。新中式设计风格色彩不拘泥于传统, 会根据室内整体基调定位选择适当色彩, 尽量降低中式风格中沉重颜色的比重。若是营造“敦厚稳重, 端庄气派”感, 可以使用以红、绿、黄、蓝纯色调为主的色彩鲜明、富有民俗意味的高调色系, 搭配颜色较深的中式家具即可, 如酸枝木, 或选择富丽堂皇的花色壁纸, 或索性让墙壁适当留白, 总之, 可通过背景色的调节, 控制空间节奏, 同时也可增加空间的层次感。若是营造清新淡雅、富有中国画意境的氛围, 可选择原木色系, 以无色和自然色为主, 能够体现出居住者含蓄沉稳的性格特点。若是营造时尚、俏皮的氛围, 可选择白色系, 搭配浅卡其色、镜面或透明色, 在家具及陈设色彩配置上, 可选择黄花梨木材质, 这类木材颜色相对清雅, 与室内整体色调相一致, 也可选择饱和度较高的明黄、湖绿、大红、梅红做点缀, 形成色彩视觉焦点, 让清新淡雅中带点活泼感, 或增加吉祥氛围。

(四) 配饰及装饰内容的创新

在配饰内容选择上, 新中式室内设计风格在传统基本配饰上 (如字画、瓷器、古玩、鸟笼、油布伞、挂屏、地毯、纺织品等) 搭配现代风格的饰品, 或富有其他民族神韵的饰品来体现室内空间气质和品格, 但在设计手法上不限于传统, 可以运用新的设计语言如数字化处理、新的印刷技术等, 以不同的表现手法体现出创新。

新中式风格在装饰上往往会摒弃那些复杂繁琐和精雕细刻的设计, 而选择一种简洁、明朗、线条化的设计, 用简约大方、疏朗的风格来表现现代居住空间内敛、质朴的气质。在装饰内容方面, 除传统素材如字画、瓷器、织锦和吉祥纹样外, 更多的是通过提炼、概括、重构等设计手法进行创新, 给人以全新的视觉感受。

四、结语

新中式设计风格的精髓是传承古典、演绎现代, 即在满足现代人生活习惯的基础上, 结合新材料、新布局和新的审美观, 营造一个舒适、时尚且融入中国传统居住文化情感的个性化生活空间。这需要设计师充分了解中国传统文化内涵精髓, 对时尚前沿具有敏锐的捕捉能力, 并使之相得益彰、水乳交融, 方可创造出优秀的新中式风格室内设计作品。同时, 新中式风格的发展也不能止步于对传统装饰精华的挖掘, 必须学习和借鉴其它趋于成熟的室内设计风格, 如日式风格、美式田园风格、地中海风格、东南亚风格等, 它们在用现代的手法表现传统元素的方面值得我们借鉴和学习。

新中式风格也应该与时俱进, 适应信息时代、数字时代下人们智能化生活的需求, 秉持“以人为本”的设计理念, 强化功能调节和空间结构、形式的完整, 同时注重生活品味和健康时尚, 注重合理节省、科学消费, 并有深度地考虑新材料、新技术、新工艺的运用, 做到务实、环保和创新, 适度简化不必要的繁琐, 创造出适合现在与将来生活需要的新中式设计风格。

参考文献

[1]张艺群.新中式家装室内设计风格的新诠释.美与时代 (上) , 2012 (05)

[2]吴劲松.新中式风格在现代室内陈设中的应用[J].重庆科技学院学报 (社会科学版) , 2012 (08)

新中式园林景观设计手法分析 篇3

关键词：新中式；园林景观；设计手法

新中式园林设计产生于东方文化，与中国传统的古典园林有所不同，与东方的哲学也有一定的关系。新中式园林出现在人们视野中大概是在二十世纪后半叶，随着改革开放政策的实施，我国的经济也有了较大的发展，人们对精神和物质文化都有了较大的需求，尤其是对住宅的要求也越来越高。这样的背景之下，新中式园林设计有了较大的发展。本文主要对新中式园林的景观设计做了一些分析。

一、新中式园林简要说明

新中式，顾名思义就是在中国传统的园林设计的基础之上，又进行了一些革新。人们将中国传统的优秀文化与现代流行元素进行有机结合，形成的一种与时俱进的具有现代意义得到人们认可的园林设计模式成为新中式园林设计。这种结合不是传统意义上简单的叠加，而是在设计师对于历史传统的深刻理解之上的，进行的科学的、创新的、有机的结合，在这样的基础上创造出的具有中国特色的新式园林设计模式。

二、新中式园林景观设计手法的分析

（一）新中式园林景观设计的空间布局

在大多数人的印象中，中国园林就像是一幅唯美的画，在这幅画中描绘出了立体的自然山水。要想真切的感受到这幅画的美，就必须能够走到这幅画的内部去，真切的体会到它的美。中国园林讲究的是多个空间的组合和连续变化的空间艺术。所以说，空间布局的恰当与否决定了园林的整体景观效果。在新中式园林景观的设计中，合理借鉴传统园林设计中的空间布局法是一个很重要的内容。第一种是连续的空间序列，合理组织游览路线就会形成一个连续的空间序列，即开始、引导、高潮、尾声，这四个部分构成了园林的空间序列，当然，游览的路线、园林规模的大小都会影响到空间序列的形成。在新中式园林设计中空间变化的方式多种多样，巧妙的空间变化可以给游客带来奇妙的感觉，仿佛把空间进行了分割，含蓄又不失艺术性，这种巧妙的空间变化可以通过换用不同的材料铺装或者用改变铺装的样式来实现，可以增添很多的景观效果。另外，看与被看的关系也是一种重要的空间布局，这就是园林设计中经常涉及到的两个词：观景与景观。这就要求景点与景点之间要有一个很好地过渡空间，封闭的空间是不能很好地体现出园林设计的优势所在的。

（二）新中式园林设计中的构景手法

1.借景

由于在进行园林造景时，需要根据取景的不同，引入一些可引入的美景入园，这样使得园外之景也能入园，使得园内的景色得以补充。在借景时，有很多值得考虑的景物，但是需要根据实际的情况来进行取舍，远处的高山，近处的溪流等都可以进行借景。另外，还有一些景物是一年四季不断变化的，这些不同的景色也可以借用入园。借景的设计手法可以扩大现有园林的有限空间，达到比较开阔的境界，使得人们在有限的空间中获得无限的美感。在运用借景这一手法时，应当根据实际情况，从而达到更理想的效果。一般来说，借景时可以从以下几个方面进行考虑。第一种是远借与邻借，这种借法可以借用无论远近的各种景物。第二种是仰借与俯借，这指的是由于拟借入园的景物有高有低，有时候需要俯视有时候又需要仰视，这就造成了观景角度的不断变化。因时因地而借是借景的又一种情况，这指的是利用时日和季相的不断变化来配合园内之景。比如，早晨时可以借用朝阳之景，而傍晚就可以借用落日时的景色，在我国的景点之中，有不少都是运用了这一个设计思想。

2.隔景与障景

障景，一般都是安排在刚进门的地方，要想进入园子欣赏美景就必须要绕过障景，才能真正地看到里面的情况，障景的安排增加了人们的好奇心。而且，在一般的情况下，障景自身也是一种美景，人们看到障景时有一种美感，在看到园子里的景色时又会有另外一种美感，另外，障景的增设也给人们带来了一定的神秘感，一举数得。除了障景，还有隔景，隔景又分为实隔和虚隔，这也可以将园林进行实际有效的划分。比如说，像建筑这样较为实在高大的物体，对园林的分隔就属于实隔，它可以将园林分隔成相对来说较为独立的空间，而像水池这样的流水类的划分，只能属于虚隔，看似是分隔了空间，但实际上并没有完全的分隔。

3.漏景与框景

采用漏窗、门洞等类似的物体来观赏景物的手法称为漏景，另外，漏景的产生还可以通过隔扇、栅栏等物体。若隐若现的美感是漏景带给人们特殊的美的享受，这种朦胧隐约的美带给人们的是一种强烈探求美感的欲望。框景，顾名思义是一种类似于画框式的景观结构，透过画框来观赏前方的景物，带给人们的是一种实在的美感。

（三）花木配置

新中式园林中的植物景观与传统意义上的园林还有一定的区别，与西方的园林设计又有所不同，首先，简洁明快是新中式园林设计的总体风格。其次，在植物层次结构上，新中式园林设计主要是以自然式植物或者是修建整齐的规则式植物的造型来进行空间的划分。新中式园林设计大多是将植物与建筑进行较为合理的搭配，而且，植物与山石之间的合理搭配也常常被应用。新中式园林设计中尤其注重植物与其他元素的搭配，除了建筑物、山石外，还有水体。

三、总结

自古以来，中华民族都是在发展自我文化的同时，也不断地吸收着外面的优秀文化。任何一种产业的发展都离不开文化传统的支撑，园林设计更是如此，因此，新中式园林设计的发展一定是建立在文化传统之上的。我们的设计师，也应该审视一下自己的设计方案和设计思路，试着挖掘一下我们中华民族自己的文化传统，发扬自己的文化精髓，创造更好的新中式园林设计。

参考文献：

[1]刘美兰.新中式园林景观设计手法研究[J].中国园艺文摘， 2015，（1）：138-139.

[2]张明.新中式园林景观设计手法讨论[J].城市建设理论研究（电子版），2015，（11）：2048-2048.

标志设计表现手法 篇4

1、表象手法：采用与标志对象直接关联而具典型特征的形象，直述标志目瞪口呆的。这种手法直接、明确、一目了然，易于迅速理解和记忆。如表现出版业以书的形象、表现铁路运输业以火车头的形象、表现银行业以钱币的形象为标志图形等等。

2、象征手法：采用与标志内容有某种意义上的联系的事物图形、文字、符号、色彩等，以比喻、形容等方式象征标志对象的抽象内涵。如用交叉的镰刀斧头象征工农联盟，用挺拔的幼苗象征少年儿童的茁壮成长等。象征性标志往往采用已为社会约定俗成认同的关联物象作为有效代表物。如用鸽子象征和平，用雄狮、雄鹰象征英勇，用日、月象征永恒，用松鹤象征长寿，用白色象征纯洁，用绿色象征生命等等。这种手段蕴涵深邃，适应社会心理，为人们喜闻乐见。

3、寓意手法：采用与标志含义相近似或具有寓意性的形象，以影射、暗示、示意的方式表现标志的内容和特点。如用伞的形象暗示防潮湿，用玻璃杯的形象暗示易破碎，用箭头形象示意方向等。

4、模拟和法：用特性相近事物形象模仿或比拟所标志对象特征或含义的手法。如日本全日空航空公司采用仙鹤展翅的形象比拟飞行和祥瑞，日本佐川急便车采用奔跑的人物形象比拟特快专递等。