文化旅游产业论文

文化旅游产业论文（精选9篇）

文化旅游产业论文 篇1

在产业融合发展政策的影响下，动漫产业与文化旅游产业结合发展成为主流趋势。动漫产业与文化旅游产业相结合，发挥出旅游产业收益快的优势，在实现双方优势互补的基础上，带动动漫与文化旅游产业快速发展。

一、江西省动漫与文化旅游产业结合发展现状

(一)有较为坚实的产业互动基础

虽然动漫产业是新兴的产业，但是近年来江西省动漫产业的发展速度惊人，江西省不仅动漫产业人才聚集，而且拥有一批高新技术实力雄厚的动漫企业和动漫作品制作团队。动漫产业对促进江西省文化产业发展有着较为有利条件：首先，动漫基础设施较为完善，有较为成熟的动漫产业园区，而且基于动漫产业园区打造了一批动漫旅游景点，近年来还承办了大量动漫展、动漫节、动漫表演秀活动，这些动漫活动日渐成为品牌，极大的促进了江西旅游热的到来。第二，江西省动漫产业规模连年扩大，大量动漫企业成为带动江西省文化旅游产业发展的优势品牌。

(二)融合发展中存在的主要问题

在看到江西省实施动漫产业与文化旅游产业有机融合发展有利条件的同时，也应当看到江西省动漫产业与文化旅游产业融合发展中存在的问题：首先，动漫资源利用率较低，还没有发挥出动漫的技术优势。其次，江西省动漫资源管理还应当进一步加强，要通过必要的行政手段严禁低质动漫产品对江西旅游资源造成的负面影响。第三，打造有特色有品味的个性化动漫旅游项目，切实转变动漫旅游产品低附加值现状。第四，建立完善的动漫产业和文化旅游产业结合的市场运营体制，拓宽两者广泛的合作互助区域。

二、江西省动漫与文化旅游产业结合战略构想

(一)树立科学的产业发展目标

实现动漫产业促进江西省文化旅游产业发展目标，应当深入挖掘动漫产业的资源优势，紧紧围绕旅游消费市场，创新动漫产业的发展新思路，为加快构建江西省更为完善的文化旅游产业提供有力的支持。首先，发挥动漫产业吸引更多游客的作用，运用动漫技术优势宣传江西旅游资源，从而吸引大批动漫爱好者来江西旅游，例如，打造井冈山红军主题动画影视剧作品等。其次，开发建设动漫文化博物馆项目，不断提升江西省动漫文化的实力水平。第三，运用动漫作品在景区打造关怀顾客人文小贴士，全面提高动漫旅游的收益水平，使文化旅游成为江西省的新业态。

(二)促进动漫与文化旅游的融合

动漫产业促进文化旅游产业的发展关键在于把动漫作品转化成为游客可以充分有效感知江西旅游文化产品的渠道。首先，逐步推进动漫作品景观化，从而实现动漫与文化旅游的共赢。其次，强化动漫作品的创新，使流行的COSPLAY、动漫影视剧、动漫文化主题公园、动漫展馆与文化旅游市场实现对接，第三，还可以基于江西动漫产品打造动漫作品演艺活动，动漫旅游商品开发、动漫文化主题酒店、菜肴等项目，力求让动漫旅游更有魅力。

三、江西省动漫与文化旅游产业结合主要策略

(一)建设一批动漫旅游大项目

动漫大项目是实现动漫产业促进文化旅游发展的关键，应当通过动漫产业的大项目建设来扩充江西省文化旅游产业链条，首先，借助动漫产业的自身优势，发挥出与之相关的杂志、电视、网络共同宣传江西的作用，利用多种渠道拓宽江西旅游的.知名度。例如，可以借助《安源小子》动画片，打造安源动画城项目。第二，在江西省现有的“重走长征路”红色旅游主题游路线的基础上，进一步运用红色动漫影视剧作品开展出红色动漫主题精品旅游路线，在8条专题线的基础上，再推1至2条红色动漫游主动旅游路线。第三，进一步加强江西旅游企业与动漫科技企业对接，在江西10条高速公路旅游旅游基础上，实现关注江西动漫旅游自助服务微信账号，享受自驾自助导游服务、旅游区门票优惠减免等特色动漫服务项目，方便游客的同时，能引导游客更充分全面的感受江西省旅游资源的魅力。

(二)形成江西动漫产业特色

鲜明的特征与深厚的内涵才是江西动漫产业的核心竞争力，也是动漫产业促进江西文化旅游产业发展的关键。首先，牢牢抓住最能代表江西特色的红色文化、民族文化、名人文化、书院文化等推出特色动漫作品。其次，可以基于动漫作品，在每年或每季推出一两个有地域特色或江西气派的主题精品动漫旅游项目，从而发挥出动漫对文化旅游的带动作用。例如，江西旅游企业可以与全国知名旅游网相结合，开辟出特色动漫游江西板块，根据游客的喜好和需求，由动漫卡通人物为游客开发了主个性化的旅游地图，并实时由网站或江西旅游公司为游客提供导游服务。第四，借助江西特色动漫展会形式，不断拓展发展江西动漫的知名度与传播作用。

四、结语

文化旅游产业论文 篇2

文化产业最早是从西方研究和发展起来的。随着它在我国国民经济中地位和作用的日益凸现, 而被越来越多的人认识和接受, 其也成为众多专家、学者研究的热点问题之一。与此同时, “创意产业”、“文化创意产业”等相关概念也频繁出现于各种媒体中。但这些概念的高曝光率也使大众产生了一些困惑, 所以本文试图对这三个相似的概念做一下浅略的介绍。

一、文化产业

在我国, 学术界对“文化产业”概念的理解普遍较一致。一般认为:“文化产业”概念的提出可以追溯到20世纪三四十年代, 德国法兰克福学派提出的“文化工业” (Culture Industry) 理论。该学派认为文化工业是一种标准化的过程, 其生产的产品就像其他商品一样出于同一种模式, 其产品已经失去了文化的内涵;而且束缚了大众的思想, 成为统治阶级的工具。由此可以看出, 法兰克福学派对“文化工业”持有一种强烈的批判态度。

随着社会经济和文化产业自身的不断发展和完善, “文化产业” (Cultural Industries) 这一概念慢慢变为中性。其中, 联合国教科文组织的把文化产业定义为:“按照工业标准生产, 再生产, 储存及分配文化产品和服务的一系列活动。”从这个定义中, 我们还是可以找到“文化工业”的影子。

我国最早的“文化产业”定义出现在2001年, 全国政协与文化部所组成的文化产业联合调查组对文化产业作了如下的界定:“文化产业是指从事文化产品生产和提供文化服务的经营性行业。”2004年4月国家统计局颁布的《文化及相关产业分类》又进一步明确了文化产业的内涵和范围。该文件指出, 文化产业是“为社会公众提供文化、娱乐产品和服务的活动, 以及与这些活动有关联的活动的集合。”它的范围包括:“新闻服务, 出版发行和版权服务, 广播、电视、电影服务, 文化艺术服务, 网络文化服务, 文化休闲娱乐服务, 其他文化服务, 文化用品、设备及相关文化产品的生产, 文化用品、设备及相关文化产品的销售。”

从以上文化产业概念的发展可以看出, 随着生产力的发展, 特别是作为生产力重要组成部分的文化生产力的迅速发展, 文化生产已经摆脱了自给自足、自娱自乐的自发性阶段, 进入到了与产业化、科技化、市场化相伴而生的新的发展阶段。

二、创意产业

一般认为, “创意产业”的概念是首先由英国作为一项国家发展政策提出的。布莱尔当选英国首相以后, 于1998年成立了“创意产业特别工作组”, 该小组将“创意产业” (Creative Industries) 定义为“源于个体创意、技巧及才能, 通过知识产权的生成与利用, 而有潜力创造财富和就业机会的产业”。并把创意产业范围规定为:“广告、建筑、艺术、古董市场、手工艺、设计、时尚设计、电影、互动休闲软件、音乐、电视和广播、表演艺术、出版和软件等”。“创意产业”概念在英国被正式提出后, 在很短的几年内就被一些英联邦国家所接受, 如新加坡、澳大利亚、新西兰等, 并将其作为一种发展战略进行大力推广。此外, 我国台湾地区受此影响也开始十分重视对创意产业的发展。

关于创意产业与文化产业的关系, 有学者认为创意产业是对文化产业的细化和深化, 或者说是一种“超越”。如荣跃明在《超越文化产业:创意产业的本质与特征》一文中写到:“从创意产业与文化产业的关系看, 创意产业脱胎于文化产业, 某种意义上可以说是艺术生产的一种业态。……在价值链的连接中, 创意产业始终处于文化产业的上游。”

但在多数学者的文章中, 还是默认这两个概念实际上并不存在什么实质性的差异, 而且它们所包含的范围也基本一致。如薛永武在《关于文化与文化产业研究的几个理论问题》中指出:“创意产业无论是什么内容, 都属于观念形态的文化, ……文化产业中的‘文化’本身又是一种观念形态, 是文化创造者创意的感性显现, 因而文化产业又可以称之为创意产业。”

值得注意的是, 在赢得1997年大选胜利以前, 英国新工党的相关文件中一直都使用“文化产业”这个概念。但在大选胜利之后, “文化产业”就被“创意产业”所代替。英国这种将“文化产业”迅速转变为“创意产业”的作法, 在某种程度上是为了制定文化政策的需要, 带有很强的政治色彩。其实, 英国所定义的创意产业, 实质上就是文化产业。只不过是“创意产业”一词更加突出强调了文化产业中的创意特性, 侧重点不同而已。

三、文化创意产业

关于“文化创意产业” (Cultural and Creative Industries) 的概念, 学术界普遍认为源于英国提出的“创意产业”。更有学者, 直接用创意产业的概念来界定文化创意产业。如潘晓曦的《对文化创意产业的几点认识》、陈珏宇的《国外文化创意产业发展述评》等。

但多数人认为, “文化创意产业”是指依靠创意人的智慧、技能和天赋, 借助于高科技对文化资源进行创造与提升, 通过知识产权的开发和运用, 产生出高附加值产品, 具有创造财富和就业潜力的产业。仅从这个定义我们就能清清晰地感觉到“文化创意产业”与“创意产业”的相似程度。

但在理解文化创意产业的内涵时, 仍有部分学者认为“文化创意产业”一词中“产业”是由“文化”和“创意”作为并列的定语来共同修饰的, 即“文化创意产业”是“文化产业”和“创意产业”的总和, 既是文化和科技的融合, 也兼容并包了传统文化与现代文化。如奚建华在《从文化产业到文化创意产业:现实走向与逻辑路径》一文中提到:“文化创意产业是文化、经济和技术等相互融合的产物。它以创意作为核心驱动力和根本标志, 在价值链发展的最顶端, 促动和形成各种创新要素的积聚, 打破传统二、三产业的界限, 实现对不同行业、不同部门和不同领域的重组与合作, 形成融合多种产业内容、产业流程的混合型、创新型产业形态。”

在对于概念的选择上, 无独有偶, 我国香港特区政府在其2003年正式发表的《香港创意产业基础研究报告》 (Baseline Study on Hong Kong Creative Industries) 中, 使用了“创意产业”的这一概念, 并将11项行业纳入其中。然而到了2005年, 香港政府又在官方文件中将“创意产业”改称为“文化创意产业”, 并将其作为推动经济发展的新的增长点之一, 进行政策性的大力扶持。类似于英国大选前后的概念选择变化, 香港政府所作出的从“创意产业”到“文化创意产业”的转换, 一定程度上也是为其制定相关政策服务的, 并没有过多的从概念内涵上进行区分。

四、几点认识

从以上分析可以看出, “文化产业”、“创意产业”与“文化创意产业”并无实质性区别, 三者之间的“同”要远远大于“异”。因而笔者不赞同在概念的命名上进行过多地纠缠, 应该将更多的注意力放在对“文化产业”学科建设以及更深层次问题的研究上去。

鉴于国际和国内对“创意产业”、“文化创意产业”这两个新造之词存在较大争议, 特别是它们也容易与“创意经济”等概念引起混淆, 建议在有关文件中还是使用在国际和国内认同度都较高的“文化产业”这一提法为宜。在目前的实践过程中, 由于这些概念的混用已经产生了一些负面影响。如某些地区为发展文化产业而新建立的“创意产业园区”实际上与我们常说的“高新技术产业园区”并无什么不同。这不仅影响了“文化产业”和“高新技术产业”两个重要产业的发展, 还可能造成大众理解的偏差, 更不利于文化产业这个在我国扎根不久的新兴产业的发展。因此, 笔者建议应该统一命名为“文化产业园区”, 以示与“高新技术产业园区”的区别。

目前, 美国、英国、澳大利亚、日本、韩国等国都已经根据本国的自身优势形成了独具特色的文化产业。 (虽然“文化产业”在各国的称谓和所辖范围略有出入) 这些国家的文化产业不仅已经产生了巨大的经济效益, 而且具有重要的国际影响力, 这使它们成为全球内典型的文化产业强国。因此, 我国也应该充分利用我们天然的有利条件, 积极开发本土文化资源, 大力发展文化产业, 并进一步形成具有中国特色的文化产业, 从而扩大我国文化在国际上的影响力, 跻身世界文化产业强国之列。

摘要：文化产业作为世界公认的朝阳产业, 在我国不仅已经被越来越多的人所接受, 而且也成为学术研究上的一个热点问题。但一些新造概念的出现, 如“创意产业”、“文化创意产业”等, 使大众在理解“文化产业”时产生了些许困惑。本文试图对这三个相似的概念做一下浅略的介绍。

关键词：文化产业,创意产业,文化创意产业,概念

参考文献

[1]荣跃明.超越文化产业:创意产业的本质与特征[J].毛泽东邓小平理论研究, 2004, (5) .

[2]潘晓曦.对文化创意产业的几点认识[J].科技情报开发与经济, 2008, (16) .

[3]陈珏宇.国外文化创意产业发展述评[J].武汉交通职业学院学报, 2008, (2) .

[4]李世忠.文化创意产业概念探微[J].经济论坛, 2008, (11) .

[5]奚建华.从文化产业到文化创意产业:现实走向与逻辑路径[J].浙江学刊, 2007, (6) .

[6]罗兵, 温思.文化产业与创意产业概念的外延与内涵比较研究[J].甘肃社会科学, 2006, (5) .

[7]刘保昌.文化创意产业综论[J].襄樊学院学报, 2007, (9) .

[8]海江, 谭翔浔.对文化产业概念的辨析[J].学术探索, 2005, (2) .

文化产业不是文化的产业化 篇3

“文化产业化”首先削弱了“文化”对社会和公民的福利性；其次，扭曲了“文化”的实质，即扭曲了社会意识形态建设；再次，忽略了“文化”的社会效益，在审美情趣及及价值观取向上产生误导。

文化产业首先属于经济范畴

文化产业是生产和销售与人们精神消费商品相关的产业，是以创意为根本手段，以精神消费商品内容和创意成果为核心价值，以知识产权实现或消费为交易特征，为社会创造财富并促进社会进步的产业。

文化产业内涵有三点：1、生产的是精神消费商品；2、具有经济和文化双重属性；强调经济效益，也要求社会效益；3、可进行批量生产并与产生规模经济效益的工业化、社会化大生产相联系，又反效率化，追求异质性与个性。

文化产业是以满足人们的精神消费需求为目的，有别于物质产品——满足人们的物质消费需求，但它同样是以追求经济利益和价值为最终目的的。文化产业从本质上讲是“产业”，而非“文化”，是经济体系当中的组成部分，追求经济效益。是经济社会发展到一定阶段的新型经济发展与增长形态。文化产业不是文化事业，也不是文化，它和文化事业是关联体，对文化有非常大的促进作用。认识到这一点很重要。

文化产业为什么比其他产业更加优异，就是因为它是精神消费商品。经济、社会越发达，越需要精神消费，需要心灵慰藉。追求享受，是人类的本性和本能，不是什么主义的问题。

强调文化产业首先是经济体系的组成部分，就是要求文化产业必须产生经济效益。

文化产业的是以创意为根本手段的。伴随着创意经济时代来临，“智造”“创意”密集型产业已正在逐渐取代“土地”“劳力”密集型的产业在国民经济中的地位。文化产业的发展和壮大，从本质上反映了新经济竞争优势的来源和竞争方式正在发生重要转变。

用市场机制运作文化产业，是追求持久快速增长和产业结构调整的需要。市场机制是最好的配置资源的方法，是用最简捷的方法，做最复杂的事情，以求得最大的效益。文化产业属于经济范畴，经济水平和物质基础是文化产业发展的有力保障。经济基础越发达文化产业的发展可能越好，资本投入的多少，构成文化产业是否发达的核心要素。例如，深圳作为特区，到2010年只有30年的时间，目前文化产业产值占广东省文化产业产值的30%左右。深圳文化产业的成功得益于深圳有非常好的经济总量。深圳有两个国家级的会展，一个是高科会，一个是文博会，后者是国际性的文化产业交流平台。深圳十几年前高水准的印刷业和能够给日本、好莱坞等代工做动画片的动漫业，使得深圳在资本优势、人才优势基础上有了环境优势，所以深圳的文化产业发展非常快。相反，中国中西部有非常丰富的地上地下的人文和自然资源，有的已经沉淀了八千年，但它的经济总量很低，一个省可能还没有东部一个地区甚至一个县的经济总量大，投资明显不足，人才和创意都收到阻碍。这些省份在发展文化产业方面几乎完全依赖旅游业，即使有文化资源也做不好文化产业。

经济属性从以下几点提出要求：（1）经济效益；（2）产业链；（3）商业模式；（4）资本投入（量的多少与环境的优劣）；

（5）品牌；（6）与三次产业的联动。

文化产业同时具有文化属性

我们强调文化产业首先属于经济范畴，不是忽视文化产业的文化特征。文化产品的高附加值来源于产品的差异性，而产品的差异性来源于其文化属性，文化产品必须有价值与效用的区分。

后现代经济的特点首先是定制。定制与工业化大规模生产相对，表现出以异质性价值为基础的产品差异性。哈佛大学经济学教授凯夫斯《创意产业经济学》指出一个现象，创意性产品的特性、基调、风格“独立于购买者对产品质量评估之外”，“当存在横向区别的产品以同样的价格出售时，人们的偏爱程度是不同的”。主要由创意决定的产品差异性，对创造高附加值的贡献，远远超过产品质量的贡献。凯夫斯（Caves）在《创意产业经济学——艺术的商业之道》指出的又一特殊现象是，创意产业人员关注的“往往并非利益最大化问题”，答案还是在价值与效用的区分上，即人们在追求精神产品过程中，已经从传统的商品关系中的从追求效率优先转化到了追求价值优先的境界1。

创意也被误读，很多人认为创意就是“创出好主意”，但是这种理解很肤浅。作者基于長期的教学与实践经验，将创意定义为：是指通过改变事物的原有形态，使之符合时代的审美需求并创造出价值的活动。这种递进式的定义，需要全部实现，缺少任何一步都是不完全的。通常，改变事物的原有形态很容易做到，符合时代的审美也可以努力实现，但是创造新价值是很困难的，所以很多创意都失败了。为此，作者对创意提出以下基本要求：1、与创新有关；2、时代感；3、新奇独特；4、有震撼力；5、贡献新价值。

那么，文化产业中的“文化”的内涵到底是什么？

第一，文化产业中的“文化”是指被创意和商业化运作了的文化资源，它不是一般的“文化”概念。生产物质产品和精神产品在本质上有相同的地方——都是国民经济的重要组成部分，不同的地方是：物质产品在被赋予文化内涵后才具有社会效益，而精神产品则不同，它一旦被生产，就具有社会效益。因此精神产品的影响力要比物质产品大很多。

第二，“文化”还是社会环境和知识创意与管理等概念。以深圳为例：深圳是最先实行了市场经济的内陆城市，借鉴了很多香港包括资本主义国家发达的先进模式。深圳发展得非常快，令全世界惊叹，这就形成了独特的深圳文化，即国外的先进文化、思想、理念，被中国优秀文化融汇之后再生的文化现象。深圳的文化非常明显，深圳的文化特性（包容、共生）也非常明显。

当然，对创意来说，仅有科学管理是不够的，它需要对科学管理进行超越，实行艺术化管理。当创新在内容上体现出更多人本化价值特点时，创新方式相应就会更多地转向“艺术化创造”。与“工业化制造”相比，“艺术化创造”体现出更多的自发性的特点。创意是自然而然的，要求灵感和独特价值。以最大化理性为理念的管理，对创意是不适用的，它要求更人性化的管理。

需要强调指出：文化是文化产业发展的源泉和驱动力。继农业经济以土地、工业经济以资本和矿产为最重要资源之后，创意经济使创意和人才资源作为核心资源占据了空前重要的战略地位，当然，文化资源也是重要的资源之一，但不是核心资源——作者一再坚持认为。越来越多的国家和地区开始认识到：在创意经济时代，推动经济增长的主要因素不再是技术，也不是信息，而是来源于创意和创新。

文化底蕴与文化资源丰裕程度与文化产业发展程度没有直接必然的正相关关系，也就是说，文化底蕴与文化资源的是否丰裕不构成文化产业是否发达的核心要素。关键是看这些文化资源有多少可以真正被创意，成为文化产业的动力。

文化旅游产业论文 篇4

上海黄浦：【黄浦区数字新媒体等新兴行业快速增长】#黄浦播报#黄浦区去年新设文化创意企业426户，注册资本近18亿元，动漫设计、传媒制作和数字新媒体等新兴行业企业快速增长，去年全区文化创意产业实现税收43.2亿元。

@北京大学陈少峰：文化产业应该叫“文化创意产业”或者“创意文化产业”，强调的是创意和文化创新的目标和方向。文化创意产业强调的是文化产业本身的创意驱动，不是传统文化的自然驱动。创意文化产业的核心是“产业文化化”，就是用文化创意的方法去改造和提升传统产业。二者结合的重点是延长产业链和提升附加价值。@重庆臻纪文化传播有限公司：【政府声音】赵少华(文化部副部长)：文化产业今后发展重点一是通过出台政策和指导服务，进一步鼓励和引导民间资本进入文化领域，推动扩大投资和出口，优化文化产业结构，增强多样化供给能力。二是加快文化产业与相关产业的融合，增加文化创意附加值，推动文化产业成为国民经济支柱性产业。

@永银文化创意 ：【永银新闻】4月24日下午，安徽省常委宣传部曹征海部长、南京市常委宣传部长徐宁一行莅临永银文化创意馆参观指导，曹部长及徐部长对永银文化自主研发的各类文化创意产品赞不绝口，并充分肯定了永银文化为本土文化创意产业做出的贡献!

瑞安资本：【央行：加大对北京文化科技产业信贷支持力度】中国人民银行营业管理部日前下发《关于大力推进2013年科技金融和文化金融工作的通知》，要求北京市各银行加大对高新技术产业、文化创意产业等现代服务业的信贷支持力度。#福田资讯#【文博会福田设6分会场】昨日，第九届深圳文博会43个分会场名单确定，其中分布在福田区的分会场有6个。这些分会场主营业务涉及文化创意产业各个重点领域，如创意设计、动漫游戏、高端工艺美术、高端印刷等。

加快文化旅游产业发展 篇5

文化提升旅游，旅游传播文化。文化产业与旅游产业融合发展，相得益彰，产生了巨大的社会效益和经济效益。

传承中创新，挖掘中发展，立足深厚的历史文化积淀，努力培育文化品牌，是我市推进文化产业发展的一项重要措施。衡水湖和董仲舒是被誉为我市“不可复制的优势资源”。我市充分挖掘利用历史文化资源，发挥历史名人效应，打造了“大儒之乡”董仲舒文化品牌，挖掘整理“九州之首”文化资源，广泛弘扬传播“鼎立五千年，华夏第一州”的文化品牌，加快文化旅游产业发展。

文化旅游产业论文 篇6

文产函〔2010〕1169号

各省、自治区、直辖市文化厅（局）、新疆生产建设兵团文化局，各计划单列市文化局：

近年来，在党和政府的高度重视下，我国文化事业和文化产业发展迅速，为满足人民群众日益增长的精神文化生活需求发挥了重要作用。与此同时，各地党委、政府也纷纷采取各种积极措施，有力推动了当地文化产业发展，特别是通过文化产业园区、基地建设来促进文化产业发展已经成为许多地方的一项重要措施。值得注意的是，当前文化产业园区、基地发展进程中出现了一些不容忽视的不良倾向，一哄而上、盲目发展的问题比较突出。有的地方建设的文化产业园区功能定位雷同，文化含量低，浪费资源；有的地方和部门热衷于给文化产业园区、基地命名“挂牌”，而忽视其条件和内涵；有的地方以文化产业之名违规占地，搞房地产及其它产业开发；有的地方在历史文化资源的开发利用中存在偏差；众多城市竞相上马建设动漫产业园区、基地或文化主题公园。这些势头如不及时加以引导和调控，势必影响到文化产业的科学发展，需要引起高度重视。

为有效解决人民群众日益增长的多样化多层次文化消费需求，深入贯彻落实科学发展观，促进文化产业健康发展，现就加强文化产业园区、基地管理的有关事项通知如下：

一、加强规划，引导促进文化产业园区基地健康发展

本通知所称的文化产业园区、基地是指主要从事演艺、动漫、文化娱乐、游戏、文化会展、文化旅游、艺术品和工艺美术、艺术创意和设计、网络文化、文化产品数字制作与相关服务等文化产业门类活动的园区、基地。当前，尤其要将动漫产业园区、基地和动漫主题公园、文化主题公园作为调控和监管的重点。各级文化行政部门要加强对文化产业园区、基地布局的统筹规划，坚持标准、突出特色、提高水平，促进各种资源合理配置和产业分工。要按照《文化产业振兴规划》和《文化部关于加快文化产业发展的指导意见》确定的重点行业，从当地文化产业发展实际出发，综合考虑经济基础、市场空间、消费水平、比较优势、文化生态、资源禀赋等条件，明确本地区文化产业园区、基地的布局、规划、定位和发展目标。

要坚持命名和认定的标准，科学调配公共资源，严格调控文化产业园区、基地的发展数量，严格控制新命名的文化产业园区基地的数量，坚决防止盲目投资、重复建设、一哄而上、过多过滥。坚决防止在文化产业发展过程中不切实际地将一些不符合条件的单位命名为文化产业园区、基地，或以文化产业园区、基地名义开展与文化产业无关的建设、经营活动。

二、严格建设程序和条件，有效遏制文化产业园区基地盲目发展的势头

各级文化行政部门要从规划、内容、投资、建设、运营等环节全方位对本地区文化产业园区、基地加强指导、引导。国家级文化产业示范园区、基地由文化部负责认定，省级文化产业示范园区、基地和投资1亿元以上的文化产业园区、基地由省级文化行政部门认定或审核后报文化部备案。投资建设文化产业园区、基地，须根据《国务院关于投资体制改革的决定》（国发[2004]20号）的要求，严格按照核准权限和投资规模履行政府核准手续。在核准过程中，文化行政部门要充分发挥行业主管部门职能，对申报的项目提出核准意见。

审核的内容主要包括：具有明确的文化内容和定位，园区内文化企业所生产的文化产品和所提供的文化服务内容健康向上；发展目标明确，具有切实可行的发展规划，符合国家文化产业规划、当地经济社会发展整体规划，在土地、消防、安全、节能、环保、卫生等方面符合国家相关规定和标准；本辖区内是否存在已建或正在建设的同类型园区；投资和经营主体是否明确等内容。

文化行政部门的审核意见要及时抄告发展改革、土地、城乡规划、公安、工商等部门。文化行政部门要按照《关于金融支持文化产业振兴和发展繁荣的指导意见》（银发[2010]94号）的要求，将对文化产业园区的审核意见告当地有关金融机构。对未通

过文化行政部门审核的文化产业园区项目，文化行政部门要及时告知当地有关金融机构，请其谨慎评估申贷项目风险。各文化企业在按照财政部《文化产业发展专项资金管理暂行办法》（财教

[2010]81号）申报专项资金时，涉及文化产业园区、基地的，企业所在地省级文化行政部门应提出明确审核意见。

三、扶优扶强，发挥好文化产业园区基地对文化产业发展的促进作用

要通过宏观调控和政策引导，以特色文化资源优势和科学技术的结合，以龙头企业、重大项目为依托，培育壮大文化内容突出、特色鲜明、创新发展、符合市场需求的文化产业园区、基地。对通过文化行政部门审核，国内外影响大、文化含量高、规模效益好、管理规范、示范引导辐射作用强的文化产业园区、基地及园区内文化企业要重点扶持，按照财政部《文化产业发展专项资金管理暂行办法》（财教[2010]81号）和地方有关政策，积极支持和帮助其申报贷款贴息、项目补助、绩效奖励等资金；按照《关于金融支持文化产业振兴和发展繁荣的指导意见》（银发

[2010]94号），在投融资方面对文化产业示范园区、基地进行重点扶持，优先将示范园区、基地内有贷款需求的企业和项目推荐给与文化部建立部行合作机制的银行机构，积极促成优质文化项目进入文化产权交易市场进行融资，大力培育、辅导并推荐符合条件的文化企业上市融资，联合金融机构探索针对文化产业示范园区、基地内文化企业的信用评级制度。

四、履行政府职能，加强管理与服务

各级文化行政部门要深入贯彻落实科学发展观，高度重视文化产业园区、基地的发展与管理，加强组织领导，切实履行行业管理职能，全面掌握和认真分析本地区文化产业园区、基地发展的实际情况，研究制定管理办法，有针对性地加强和改进管理与服务。要积极争取地方党委和政府的支持，加强与发展改革、财政、土地、城乡规划、科技、教育、广电、新闻出版、旅游、商务、人民银行、银监、证监、保监、公安、税务、工商等部门及金融机构的沟通协作。

文化行政部门要加强对文化产业园区、基地的规划、指导和监管工作。对存在严重问题或已不符合条件的，要及时将有关情况告知相关部门并提出处理建议；对各级文化行政部门命名的文化产业示范园区、基地，要明确认定标准，严格认定程序，开展定期考核，实施动态管理，建立退出机制。对问题突出、不能发挥示范作用的，要及时撤销其命名。

要积极支持各地建立文化产业园区、基地综合评价体系，从文化内涵、经济实力、产业结构、人才状况、研发创新能力、集约程度、行业影响、社会贡献和管理效能等方面对文化产业园区、基地建设发展情况的全面评估，依据评估结果对其进行监督指导。

特此通知。

文化旅游产业论文 篇7

文化旅游产业是文化产业的一个重要组成部分, 文化旅游产业既满足人们的文化消费需求, 又实现了旅游的体验, 成为目前文化产业和旅游产业融合发展的新形式, 它的目的就是提高人们的旅游活动质量。近年来, 随着我国文化产业、旅游产业的飞速发展, 这两大产业已经实现高度融合, 从发展初期的文化旅游、遗产旅游、博物馆旅游中逐渐衍生出各种文化旅游新形态, 如文化创意产业、主题公园、旅游演艺、影视基地旅游等。

因此, 合理规划和有效发展文化旅游产业是一个在理论与实践领域同样值得广泛关注的课题。如何既保留文化的传统, 又融入现代文化潮流, 这些在实践中具有重要的指导意义。

一、旅游产业与文化产业融合发展的主要形态

两个产业经过融合、发展形成的文化旅游产品形态, 包括文化创意产业园区 (创意聚落) 、节事旅游、旅游演艺、影视旅游、博物馆旅游、红色旅游等。

1. 文化创意产业园区 (创意聚落)

在文化创意产业越来越受关注的时代, 将产业集聚为园区, 再将园区打造成一个具有独特标识的品牌, 已经成为许多文化创意产业园区发展的一种模式。我国的文化创意产业园区的发展起步较晚, 但近几年发展速度较快, 如北京798创意产业园、江苏南通1895文化创意产业园, 上海计划2018年底建成的文化创意产业集群等等。

2. 节事旅游

节事活动具有强大的产业联动效用, 能在短期活动期间汇聚强大的客源、信息、技术、商品、人才等, 促进当地的社会和经济进步。同时, 节事活动还对举办城市的形象具有塑造作用, 提高城市知名度和影响力。

以呼和浩特的昭君文化节为例, “昭君”既是历史人物又代表一种文化。节日期间, 市政府举办大型文艺晚会、经贸洽谈会等一系列文化、经济和旅游活动, 昭君文化节的举办促进了呼和浩特市的文化建设、经济建设和旅游业的发展, 对城市产业结构的调整和提升起到积极作用。由民族文化资源形成的民族文化产业借助旅游这个载体来实现开发的目标, 这是典型的文化旅游产业模式。

3. 旅游演艺

国内对旅游演艺的研究最早是对主题公园的演艺活动研究开始的。近年来, 旅游演艺在旅游业中的地位越来越高。旅游演艺的外延正在不断扩大, 内容也不断丰富。各地不断打造精品力争建立旅游演艺品牌。比如“印象“系列之《印象·刘三姐》、《印象·大红袍》、《印象·西湖》、《印象·丽江》, 《宋城·千古情》、《嫦娥》等等。

4. 影视旅游

影视旅游是一种因特定的对象的某一性征引发媒体的关注与投入, 通过电视广播与影片使该对象的特殊性征得以强化, 产生更为广泛的社会关注从而引发带动旅游效应的一种旅游形式。

比如中国十大影视拍摄基地之一的象山影视城, 拍摄过《神雕侠侣》《赵氏孤儿》《西游记》《四大名捕》等160余部影视作品, 精心复原的每条街道、每个酒馆和客栈都曾是经典影视画面, 别有意思。国产电视剧《天龙八部》在桂林阳朔取外景, 使阳朔被众多去桂林旅游者列为首选之地。

创建于1996年的横店影视城, 对古典文化的还原性以及老少咸宜的娱乐性, 都堪称一绝。

5. 博物馆旅游

最普遍的一种融合形式, 起步较早, 已经成为解读一个国家或地区文化水平的窗口。在发达国家, 博物馆已成为旅游业尤其是都市旅游的一项重要组成部分。我国的博物馆旅游在政府的大力扶持和免费开发政策的颁布下, 已经成为旅游产业不可或缺的重要环节。

6. 红色旅游

红色旅游是一种新型的主题性旅游形式, 2004年国家启动实施“红色旅游经典景区”项目, 华池县庆阳老区打造“红色南梁”, 依托红色旅游项目的建设, 南梁发展红色旅游产业带来了史无前例的机遇, 一跃成为陇东革命老区独具魅力的红色小镇。

二、文化旅游产业发展模式

1. 通过市场机制来引导文化产业的发展, 即以市场为主导模式。

总体来说, 东部地区的文化产业发展与市场经济结合得更紧密, 市场化程度也越高。各种文化资本和文化资源的配置主要通过市场作用来完成, 尤其是民营资本异常活跃。

2. 资源型文化产业。

重视文化资源的开发利用, 把文化资源的价值充分展示出来, 与旅游业形成良好的互动, 促成文化与旅游的深度融合。

3. 以创意为先导, 注重个人创新成果为社会带来的贡献和影响。

文化与创意结合、文化与科技结合、文化与市场结合。通过文化创意活动, 提升产业的内在价值。具体表现在:一是与高新技术的结合, 如文化科技业的兴起极大地提升了文化产业的层次和产品附加值, 促进了文化资源的深度开发利用;二是以提供文化服务为主的文化创意服务业, 带动了现代服务业的繁荣发展。

三、文化旅游产业对区域发展的作用

1. 重塑区域品牌形象

品牌形象与品牌不可分割, 形象反映了品牌的概念和本质。区域品牌形象是当地整体风格与特色的缩影, 品牌的形成由历史传承、文化内涵、经济基础、精神风貌、民族特色共同打造而成。独具特色的区域品牌形象, 不仅能够展现当地的精神风貌, 更加能够提升品牌的知名度和竞争力, 有效促进当地经济、社会发展进步。

2. 形成区域新增长极

由旅游和文化产业融合发展形成的文化旅游产业具有节能环保、群众参与度高、产业联动性强等特点, 能够较好的处理经济增长和环境影响、资源消耗之间的关系, 形成新的区域增长极。这是实现区域经济、社会可持续发展的重要因素。

3. 区域经济发展方式实现转型

近年来, 随着文化体制改革不断深化, 文化精品不断涌现, 文化服务更加活跃, 有力促进了文化产业发展和文化市场繁荣, 实现了社会效益和经济效益同步提升。在政治效益上提升区域知名度和影响力, 在文化效益上实现有效保护、传承、发扬和创新传统文化, 在环境保护方面降低能源损耗, 维护和改善生态环境。这是新形势下打造文化创新主体、满足群众精神文化需求、活跃文化市场的客观需要, 是提升文化软实力、参与国际文化竞争、维护国家文化安全的必然选择。

四、制约文化产业与旅游产业融合发展的因素分析

近年来, 各地区文化产业与旅游产业的发展的状况不同, 存在的问题也相当突出, 概括起来有如下几方面:

第一、文化产业对资源的依赖性较大, 资源型产业占的比重较大, 产业结构不合理, 产业附加值低。

第二、对符合我国国情的文化产业理论的研究不够, 没有形成自己的理论体系和话语, 旅游产业作为新兴学科没有完善的理论体系, 人们还在照搬国外的文化理论和概念, 造成人们思想认识上的不清。

第三、许多城市在发展文化产业、旅游产业过程中存在盲目的做法, 不切合实际造成大量资源、人力的浪费, 没有收到实际的效果。

五、解决途径

1. 加强基础理论研究。

我国文化与旅游产业发展中的很多问题是由于基础理论研究不够造成的, 造成现实发展的困惑, 我们应加强基础理论的研究, 通过理论研究来引导和影响文化旅游产业融合发展, 纳入科学的轨道, 尤其是理论研究要与现实紧密结合。

2. 建立完善的发展与评估体系。

我国的文化旅游产业仍处在初期发展阶段, 发展过程中会面临诸多问题, 主要原因是没有形成完善的体系。缺乏一定的衡量标准, 必然会造成文化旅游产业发展过程中的混乱, 不利于长远发展。所以建立科学有效的评估体系为重中之重。

3. 实现科学管理。

科学管理既是管理方法又是一种监督机制, 是按照产业发展规律进行的有效管理。科学管理能有效避免文化旅游产业发展中出现的主观性和随意性, 减少决策失误, 在我国文化旅游产业发展还不成熟的情况下, 加强科学管理显得尤为重要。

4. 规范指标, 完善产业统计体系。

文化旅游产业各项统计指标存在标准不一, 各地不同的乱象。这对各地的有效统计造成难度, 不利于对行业的有效监督和指导。因此, 建立科学合理统一的产业指标统计体系成为未来产业发展的一大任务, 这关系到文化旅游产业的长远发展。

六、结语

文化旅游产业将成为下一个“新风口”。产业与其他产业深度融合的新趋势, 将为中国经济注入新动力, 成为经济转型的新动能。发展新经济、培育新动能是遵循新发展理念、适应经济发展新常态的必然选择, 也可以为改造提升传统动能创造必要和有利条件。

参考文献

[1]钟晟著.《旅游产业与文化产业融合发展研究—以武当山为例》[M].中国社会科学出版社, 2015年.

[2]张胜冰著.《文化产业与城市发展—文化产业对城市的作用及中国的发展模式》[M].北京大学出版社, 2012年.

文化旅游产业论文 篇8

关键词：文化产业；旅游产业；融合发展

文化是旅游的灵魂，旅游是文化的载体。文化产业与旅游产业的融合将从根本上改变旅游要素或文化要素的单一增长模式，也将改变文化产业及旅游产业规模小、市场集中度低的问题，势必形成两大产业互动发展、互融共赢的新模式。

在文化产业的九大市场主体中，影视传媒业、休闲娱乐业、工艺美术业、节庆会展业以及非物质文化遗产均与旅游产业存在功能相似性，因此文化产业与旅游产业的融合发展不妨从以上几方面进行分别探讨。

1、非物质文化遗产与旅游业的融合发展

近年来，旅游者的需求已从单纯注重自然风光的欣赏转向对目的地文化、民俗的体验，而一些非物质遗产资源单独开发不一定构成旅游影响力，达不到较高的经济效益，此类遗产资源则可以依附于著名景区来整合，使两者都形成一种融合与互动的效应。这类模式适合民间文学类、民间音乐类、民间舞蹈类和民俗类遗产。如在司马墓景区展现著名的“司马温公神道碑”；在万荣飞云楼景区表演万荣笑话，展现万荣的民俗；在普救寺的莺莺塔景区运用现代科技手段，以动态可见、丰富鲜活的形式展现董永传说、牛郎织女传说。在感受崔莺莺和张生的爱情时，也可以感受牛郎织女爱情文化的民间传说；五台山佛乐、晋北鼓吹可依托著名的五台山佛教胜地进行表演；恒山道乐则可在道教胜地恒山表演；山西丰富的特色服饰资源可以依托平遥古城摄影大赛、举办山西模特大赛、影视作品服装道具以及在大院景区中得以展示。这样人们在旅游的同时可以顺便欣赏、了解这些非物质文化遗产，借此提高游客对山西省文化旅游资源的整体认识。

2、 影视传媒业、节庆会展业与旅游业的融合发展

文化产业与旅游产业的融合程度直接影响着文化旅游产业的发展，二者相互依托，相互渗透，在融合过程中影视传媒业、节庆会展业也应该充分发挥其作用。

一方面借助大众媒体来整合非物质文化遗产资源。这需要借助电视这一直观媒体，通过广告电视作品进行侧面折射，或者拍摄专题纪录片来直接展现其内容，现状及表现形式。这种模式适用于商品类遗产，如山西的剪纸作品、手工布艺品，醋、酒、平遥牛肉制作技艺，传统医药中医养生等。杂志作为一种比较有效的宣传方式也应该被考虑，据调查，境外游客了解旅游资讯的主要手段除口头传递外便是杂志和网络，因此尽可能的邀请外国旅游杂志的记者与编辑，并将一部分广告经费投放于有影响力的旅游杂志是必要可行的。

另一方面借助影视作品或节庆会展等媒体事件来整合现有物质文化旅游资源或已经转化为旅游资源的非物质文化遗产资源。影视文化凭借自身强大的娱乐功能与宣传效应，吸引观众前去影视拍摄地游览，回忆和体验故事中主人公的行为经历，印证故事片断的发生地。同时影视作品对旅游地的展示时间较长，这一定程度上对潜在旅游者形成身临其境的刺激，使其转化为现实旅游者。《乔家大院》、《大红灯笼高高挂》等影视剧火爆的同时也带来了乔家大院旅游的繁荣。因此创造文化内涵丰富、反映山西民俗特色的影视作品，将旅游目的巧妙融入影视内容，邀请知名影视人来旅游资源目的地拍摄，以定点及巡回的方式进行演出，对于扩大山西旅游知名度具有重要意义。

3 、工艺美术业与旅游业的融合发展

山西省旅游业的发展忽视了旅游需求的不同层次，所开发的旅游产品缺少层次性、多样性和特色性。同时山西省文化产业消费不足，很多传统技艺的传承受到资金制约未能继续。而工艺美术业与旅游业的融合可以解决这些问题。

具体来说就是要大力开发具有山西省区域标志性文化元素的旅游工艺品或民间艺术品，通过旅游市场的大力推广，通过非物质文萃园的辐射效应，让这些具有地域特色的文化符号成为游客的 “必购品”，成为国内外对山西的“印象品”，成为民间文化交流的“必需品”。这不仅能够促进文化交流，加深旅游印象，同时也为文化传承提供了资金，进而带动工艺美术业蓬勃发展。如山西剪纸通过中国剪纸节活动，传播了广灵特色文化，使广灵剪纸以旅游纪念品的形式，走出山西、走向世界，有效地挖掘、抢（下转第29页）（上接第30页）救、保护和发展了剪纸艺术，使其由濒临失传变为蓬勃发展的朝阳产业。

4 、休闲娱乐业与旅游业的融合互动

旅游产业是吃、住、行、游、购、娱六要素俱全的产业体系，总体来看，山西省旅游产业链条中普遍存在着“购”、“娱”两大功能不足的“短板效应”。很多景区存在“娱乐项目少、购物环境差、特色商品少、收费价格高、参与程度低、游客兴趣不足”的问题。因此要将文化产业中的休闲娱乐业与旅游产业进行深度融合，要用文化要素充实旅游业的娱、购功能，变观光旅游为参与性旅游，调动游客积极性。在具有情景开发价值的景区，如乔家大院、平遥古城、莺莺塔等景点，让游客白天进行景点观光，晚上观赏艺术表演，提升旅游品位，增加旅游趣味性。另外要积极借鉴国内外文化与旅游融合经验，建设一批集旅游、文化、购物、娱乐、休闲为一体的文化旅游景区和主题公园。在强化旅游功能配套的同时，整顿不合理文化，融入现代时尚文化，合理开发娱乐休闲项目，将历史与现代进行有机结合，营造让游客流连忘返的山西文化旅游项目，拉动山西经济快速发展。

可以看出，山西省文化产业与旅游产业的融合有着美好前景，然而山西省尚未对两大产业的融合进行立法规范。因此应尽快研究制定文化与旅游融合发展的总体战略规划和产业政策，制定促进融合发展的相关法律法规，以实现文化与旅游产业的快速融合。

发展天台旅游文化产业 篇9

奋力开创天台旅游发展新局面

文化是旅游的灵魂，旅游是文化发展的重要途径。“十二五”时期，文化产业作为“国民经济支柱性产业”，与同样作为“战略性支柱产业”的旅游业将有越来越多的融合发展，其中，文化旅游产业将是挖掘地方文化、完善旅游产业、促进经济结构调整、撬动地方经济腾飞的重要发展方向。

天台很穷。山无矿藏，地无特产，四面皆山，与世隔绝，是个穷乡僻壤。天台很富。天台是个文化富矿，文化底蕴深厚，是取之不尽的。深厚的文化加上秀丽的风景，如果好好开发，天台会很富。天台要成为富县，只有依靠文化和旅游。

为充分调动各方发展旅游业的积极性；加快旅游资源开发和配套设施建设，提高旅游综合接待能力，推进旅游业转型升级，打造旅游休闲胜地，那么应该如何发展旅游文化呢？

第一、明确我县旅游业发展的总体思路和目标。要以科学发展观为指导，围绕打造“佛总到源地、心灵瑜伽园、品质天台城”的目标，全面实施“大旅游、大产业、大市场”战略，以创建5A级旅游区为发展方向，加快核心景区改造提升和旅游资源整合步伐，完善相关的旅游要素配套，推进旅游转型升级，努力把天台山建成宗教文化圣地、旅游休闲圣地。

第二、要加强宣传，注重品牌。通过报纸、电视、广播等媒体进

行大力宣传“佛国仙山”，让更多的人了解天台文化，以及人文气息。并且开展多方位、多层次、多渠道的旅游宣传促销活动，并加强与国内外知名酒店管理集团合作，提高接待能力。鼓励创建和引进品牌旅行社，积极引进台州市外地全国“百强”旅行社、境内外知名旅行社到我县设立分支机构，政府部门给予大力支持。

第三、整体规划、全面布局。对于旅游事业尤其要重视，现在人们的生活越来越好，对于生活品质也越来越注重。正因如此，旅游业也逐渐兴旺。政府要根据自身的情况，进行全面规划：一方面，要对老景区改造提升工程，修建停车场、扩通道路等，为游客提供更加方便的天台之旅。另一方面，要积极筹资投入新景区开发，极大地丰富我县的旅游产品，让游客有更多的选择。

第四、加强开发、妥善管理。“十一五”期间，已全面提升我县旅游行业服务质量为抓手，发挥行业管理主渠道的作用，规范旅游经营行为；开展旅游服务质量提升年活动，抓好复核评定工作。加强旅游资源开发，在保持自然景观完好的同时加强旅游资源配套设施建设，要进行科学有效的管理，明确责任，确保各项工作高效落实。避免恶性竞争和旅游质量恶化。旅游部门要密切配合做好与民航、铁路、交通部门等旅游旺季游客运输工作。

第五、大力发展养生休闲旅游产品。充分发掘和优化整合传统特色文化资源，以“佛宗道源”、“徐霞客文化”、“济公故里”三大品牌为重点，扶持发展佛雕、玻雕、泥塑、竹编等民间传统工艺文化。发展天台特色小吃，吸引游客购买，为当地的居民增加收入，提高当地的经济水平。