利用乡土美术课程资源 整合美术课堂教学

利用乡土美术课程资源 整合美术课堂教学（精选8篇）

利用乡土美术课程资源 整合美术课堂教学 篇1

内容提要

【关键词】：乡土美术课程资源合理利用

摘 要：有着浓厚乡土气息和鲜明地域特色的乡土美术是各地方历史的见证，是乡土文化的标志，多元文化的因子，能给学校美术教学、设计教学提供借鉴，为审美教育提供素材，丰富课内外教学，促进学科间的融合，并能给城市和农村美术教育带来新的发展契机。因此，重新认识乡土美术对学校美术教育有着重要的意义与价值。

《全国学校艺术教育发展规划》（2001—2010年）提出的指导思想之一是“普及和发展农村学校艺术教育为重点”，这说明农村美术教育的提高和改善是我们当前的一个重要任务，而充分发挥和利用农村的艺术教育资源，因地制宜地开展美术教学，是改善和提高农村美术教育的途径。如何将乡土美术引入到学校美术教育中来，这对于乡土美术和学校美术教育来说是一项双赢的决策：乡土美术因学校教育的延续能免遭断裂与绝迹的命运，并能不断向前发展；学校美术教育因为有乡土美术的加入能增加新的活力，教学内容得到丰富，乡土美术中蕴涵的人文思想、传统艺术观念能给学校美术教育中的美术教学与设计教学提供借鉴与启示；同时，充分利用乡土美术资源，能使学生更好地了解美术与情感、美术与社会、美术与文化、美术与生活的关系，有利于给城市与农村学校美术教育带来发展的新契机。

由于我国大量的优秀传统艺术根植于民间尤其是广大农村，因此农村社会蕴藏着丰富的乡土美术资源，农村社会的变革速度相对缓慢，因而这些艺术形式得以传承和保留下来。同时，农村有着丰富的自然资源，有利于开展丰富多彩的乡土美术教学活动：如一些泥块、木料、竹子等都可用来作为泥塑、木刻、竹雕、竹编等创作活动的材料。这些都是农村美术教育的资源优势，是发展农村美术教育的有利条件。

一、乡土美术与民间美术的区别

第一，它的内容是理想主义的。民间美术主要表现人们生活理想与精神理想。理想主义的艺术都具有浪漫成分。可以说民间美术（尤其是乡土美术）不是现实和写实的艺术。

第二，民间美术的核心价值观是祥和。祥和是社会与人间一种很高的境界。它包括人际之间的和谐，人与大自然之间的“天人合一”。民间文化离不开团圆、祥和、平安和富裕这些概念，这是所有民俗的终极追求，也是民间美术千古不变的主题。

第三，民间美术有自己独特的审美体系。这种理想主义的艺术，在表达方式上是情感化的，在艺术手段上主要采用象征、夸张、拟人等，在色彩上持其独有的生生观和五行观。由于民间美术多用于生活的装饰，符号化和图案化是其重要特征之一。再有就是广泛使用的与语言相关的谐音图像——这是我国民间美术最具文化内涵与审美趣味的方式。

第四，我国民间美术地域性，体现其无比丰富的多样性。传统的民间美术（尤其是乡土美术）是在各自封闭的环境中渐渐形成的。不同民族和地域的不同历史、人文、自然条件，致使各地的乡土美术有其独自的表现题材、艺术方式与审美形态。在全球化时代的今天，这种地域个性鲜明的艺术，便成了独有的文化财富。

第五，还有一点很重要：它是手工的。手工是一种身体行为，手工艺术是人的情感和生命行为。手工艺术处处体现着艺人的生命情感，机器制作是没有的。在进入工业化时代，手工技能的本身就是一种重要的遗产。

提起乡土美术，我们都会很自然地联想到一些与之相关的概念，如民间美术，它们都含有指代那些具有清新、质朴、稚拙特色的劳动群众创造的艺术作品的意思，因为它们既有概念上的差异，又有着内容上的相同或联系。

“民间美术”是由“民间”与“美术”两个概念组成，作为“美术”的限定词的“民间”

指由平民、常民或劳动人民自行组织、创造和拥有、享用、管理的东西，它界定了这种美术形态的创造环境、创造主体及接受对象：民间美术是生长和发展于传统下层民间社会的，其创造主体是包括一般劳动者、手工艺人等在内的劳动群众，接受对象也是平民百姓。例如剪纸艺术、泥塑艺术、烙画、容绣等。

“乡土美术”中的“乡土”是一个地域概念，指人们出生或少年时代生活的地方，由于长期的居住和生活，人们对该地方产生了特别深厚的感情并受其影响。“乡土”的概念范围通常会随环境、情况的变化而变化，因此，“乡土美术”指的是本乡本土的美术，即所居住生活的地方的美术，主要是与人们生活息息相关的民间美术与通俗美术，既具有实用功能又具有审美价值。

尽管民间美术与乡土美术在内涵与外延上存在差异，但它们有着密切的联系，是你中有我、我中有你的关系。乡土美术中的绝大部分作品属于民间美术，因为中国的传统艺术大多根植于农村社会，创造这些作品的是以乡村民众为主的劳动群众，同时，民间美术又包含着各地群众创造的具有乡土特色的美术，正是不同地域的乡土美术构成了民间美术丰富多彩的内容和异彩纷呈的形态。

作为农村小学，因为学生的美术基础、家庭环境和所处的文化氛围与城里的孩子有较大的差异，导致学生在美术表现能力方面得不到长足的发展，甚至因为一些美术必须的绘画材料、手工制作材料的缺少，导致教材课程的教学目标都无法实现。陶行知先生说过：“活的乡村教育要用活的环境，不用死的书本。”针对农村小学的实际情况，作为乡村教师应该用好这一“活的环境”。因为这“活的环境”为美术教学提供了取之不尽、用之不竭的资源。在教学过程中充分利用当地丰富的美术资源，加以合理的整合，创新课堂教学模式，为美术教学注入了新的活力，提升了学生的审美情趣，增强了学生主动学习的兴趣，提高了学生实践创新的能力。

二、乡土美术的内涵

1．乡土美术是各地历史的见证

乡土美术是历史的产物，同时又是历史的见证，是当地人们创造历史的物证，它能为我们的学校美术教育提供丰富而又形象的史料。过去我们都是从文字、典籍中了解艺术史，然而这种艺术史是史学家用语言描述出来的，艺术史究竟是怎么回事，过去流传下来的乡土美术作品就是一个最真实的讲述者，它讲述着世代人们曾经怎样地生活过，当我们看到这些物品的时候，会想起昨天，正是这些东西将历史与现实贯穿起来，正是这些昨天让我们明白自己的位置所在。然而，也因为乡土美术是历史的产物，有其产生、发展的特定历史环境与条件，当这些环境与条件不复存在的时候，它们也随之退出历史的舞台。虽然这是历史的必然，但当它们消失的同时我们失去的是历史的物证。

2．乡土美术是乡土文化的标志，多元文化的因子

多元文化的形成是单个的地域文化和谐共存的结果，可以说没有各具特色的地域文化，多元文化就成了无源之水无本之木。“一方水土养一方人”，人们在生活中会受到自己所处的地理环境、空间位置及特定文化心理结构的制约，因而在文化上会表现出地域差异。乡土美术蕴涵着丰富多样的人类文化，而地方特色正是体验人类文化丰富性与多样性之所在。地方性的乡土美术文化因立足于本土而适应本土民间民俗习惯，体现地方民族特色，因而具有强大的生命力而不容易被其他形式的文化所同化。在学校美术教育中介绍乡土美术及各种不同地域不同文化不同种族的美术，使学生了解每一种文化都有自己的审美价值，不同地域文化的艺术品反映出人类各种不同的价值观、信念及观察世界的特殊方法，从而培养学生保持与继承本土特色文化的同时包容多元文化的意识。

三、乡土美术课程资源在美术教学中如何利用

1、开展美术综合实践活动，专题研究美术资源。综合实践活动能培养学生多方面的能力，同时通过活动还能使学生深入了解家乡某一领域的优秀文化。

2、学生学习民间工艺的机会较少，因为一些民间工艺由于费时费工，取材不易，操作较难也趋于消失状况。如，民间刺绣、钡委等现在已经有管少人从事这些营生。

3、对于传统节日，国家注重的一些传统节日得以延续，这些节日的美术形式被保留下来，但是乡村的习俗，在生活中就非常少见。

4、民间的画稿图谱、建筑雕塑、织品花绣、金漆镶嵌、木器纹饰、窗花剪纸等丰富多彩的吉祥文图，这些吉祥的文图就是美好的故事和喜庆的征兆绘成的图像，用来表现求吉趋凶的观念：如百鸟朝凤、风调雨顺、龙凤呈祥、招财进宝等，这些曾经广大人民群众喜闻乐见的的吉祥题材这些图画题材，也渐渐淡出了人们的生活。

5、富有乡土气息的民居、宗室祠堂、寺庙已处于基本消失的状态，乡村学生更向往城市的高楼大厦。

6、随着时代的变迁人们对对传统的乡土文化重新认识、剪纸、木雕、刺绣、脸谱等又被现代人重新搬回生活中，学生也就有机会接触这些乡土美术了。学生对于乡土美术的认识很大一部分取决与学校的教育，因此乡土美术的开发和利用研究尤其重要。

1．乡土美术能为现代设计教学、美术教学提供借鉴与启示

东西方的艺术家都善于从原始艺术、民间美术、甚至异国美术中吸取营养，从而寻找到创新的突破点。乡土美术中的一系列绘画观念、艺术形式能给美术教育以借鉴──造型上敢于突破形体的拘束，大胆地运用夸张、变形；强调色彩的对比，大胆使用纯色；和谐饱满的构图形式；多视角形态的刻画、多种时空形象的融合；追求强烈情感的表达，情感的自然流露；创作时不受拘束的自由的心态、丰富的联想──这些都将给我们广开思路，寻找创作的灵感。

2．乡土美术能丰富课内外教学，为学生提供多方位的体验

结合乡土美术资源，学校的美术教育能开发出丰富多样的课程形式与活动内容。

乡土美术中的许多品类如剪纸、泥塑、面塑等具有较强的操作性，作为课堂教学内容与形式的有益补充，能给学生提供多方位、多角度的体验。这些形式多样的课内外教学活动能大大提高学生对美术学习的兴趣，给学校美术教育增添新的活力。

3．乡土美术是审美教育最直观最贴近生活的教材

学校美术教育的目的之一是培养学生的审美意识和热爱生活的情感，乡土美术就是存在于我们身边生活中的美术，是以审美的方式生存于世的生动体现。从前，人们的物质生活并不如今天这样丰富，但精神生活并不贫乏。乡土美术中的生产生活设施、日常用具往往体现了普通百姓朴素自然的审美追求。今天我们在美术馆、博物馆才能看到的东西，被我们供奉为杰出艺术品的东西，以前就在人们的日常生活当中，这样说来，那时的人们活得离艺术更近，与艺术更容易融合。我们从小生长在家乡的自然与社会环境中，潜移默化地接受乡土文化的熏陶，从这种意义上说，乡土美术是为我们提供了美术学习的丰富的“情境”。

4．乡土美术是美术与其他学科融会贯通的纽带

多学科的融会贯通，不仅有利于促进本学科的学习，而且有利于培养学生的发散性思维，这已经成为广大教育者的共识。乡土美术不仅与绘画、设计有着千丝万缕的联系，而且与其他学科都有相互结合的地方。乡村美术可以让学生建立起学科相通的意识，以生动活泼的美术学习带动其他学科的学习，能收到事半功倍的效果。

5．乡土美术能为农村美术教育的发展带来新的契机

城市的学生，伴随他们长大的往往是一些工业化生产的玩具，或者也有由父母带着去博物馆参观一些艺术作品的机会，但这些是与生活相隔离的，他们缺乏与自然广泛接触的机会。而乡土美术带有浓厚的生活气息与乡土气息，是与自然和生活融为一体的，因此能增加城市的学生对朴素自然的美感的认识与体验，同时也是回归自然、认同乡土的途径，是对学生进行人格教育、生活教育、民族精神教育的好教材。

2.根据教材的单元系列，有机渗透乡土美术资源。

在美术教材编写中，许多内容都是分类别展开教学的。，有机地结合乡土美术课程资源，不仅使学生感到亲切，还能极大地调动学生的学习热情，并使学生深入了解家乡的优秀美术遗迹，激发学生对家乡优秀文化传统的自豪感，从而培养了学生的爱乡之情。

3．以本地自然资源为材料，开展具有地方特色的美术创作。

家乡的自然资源洒落在我们身边，但往往不被我们重视和利用。当我们将身边的自然资源运用到美术创作中，当一件件富有创意、漂亮的美术作品展现在我们面前时，我们才感觉这些出自于我们身边。以家乡自然资源为材料，开展具有地方特色的美术创作，既可以就地取材，节约美术材料上的开支，又可以培养学生有效开发、利用家乡自然资源的意识和习惯，同时还可以创作出具有地方特色的美术作品。

艺术是生活与文化的结晶，乡土美术资源是属于自己的薪火相传的地方文化。乡土美术资源的开发和利用旨在让学生认识、了解其所生活、居住的环境，进而欣赏家乡文化，关怀家乡文化，热爱家乡文化，从而创造出属于自己的具有乡土气息的美术作品。

《基础教育课程改革纲要》提出，改变课程管理过于集中的状况，实行国家、地方、学校三级课程管理，增强课程对地方、学校及学生的适应性。开发和利用地方性美术课程资源，弥补了国家课程设计难以兼顾地方特点的缺点，使学习内容密切联系学生生活实际，不仅使学生学得开心，而且在学习的过程中对家乡的自然、人文景观有了更深入的了解。

4．培养了学生的爱乡情感。

家乡是人类生命的源泉，亲情、朋友、师生、邻里等伦理关系，都从这里孕育发展，所以我们要让学生从小有爱乡的情怀，并培养他们对乡土的责任，这必须经由认识自己的生长环境，理解与家性有关的历史文化。通过学习，同学们都学会了以亲切而富有美感的方式去认识乡土文化、欣赏乡土文化、关怀乡土文化，进而产生发自肺腑的家乡自豪感，使具有特色的乡土文化深入学生内心，增强了学生的爱乡情感。

利用乡土美术课程资源 整合美术课堂教学 篇2

一、利用乡土资源开发小学美术校本课程的必要性

乡土美术教学是精神和情感“ 归家”的“ 帆船”。 当今的生活节奏太快, 人们似乎被大量的日常生活用品、建筑物、时装等所迷惑, 成为消费品的精神信徒。 特别是学生, 当提到旧时的水车时他们不知水车为何物。 在现代生活中, 时代性、科技性、技术性、虚拟性充斥着我们的大脑和视野, 当代美术教学的目标也向我们提出了新的挑战。作为美术教师, 我们有此重任──在美术教学过程中我们应让下一代找回精神的家园, 让他们生活在真、善、美之中。

通过对农村美术资源的开发, 对农村美术资源的了解和发掘, 使学生进一步了解乡土文化, 增强学生对乡村生活的感知, 扩大学生的生活面和知识面, 培养学生的朴素精神, 激发学生爱我家乡的情感和意识。

二、利用乡土资源开发小学美术校本课程的途径

美术教育活动的开展是不受地域和时间限制的, 题材也是多样性的。农村有着丰富的文化积淀, 我们在美术教学中不应把视野局限在教室当中, 而是应想方设法在更广阔的空间中涉猎美术文化的天地, 面向日月山川, 感受花鸟虫兽, 体验“ 枯藤老树昏鸦, 小桥流水人家”, 拨动学生好奇的心弦, 唱响人类的壮歌, 翻译大脑深层的种种信号。

1.利用当地古建筑进行校本课程开发

泰顺历史悠久, 风景秀丽, 有“ 稀世珍宝”的古廊桥;修建于清嘉庆年间的仕水碇步;有布局讲究、建造精致的古村落;有规模宏大、做工精致的胡氏大院;有建于明成化年间的包氏宗祠、地据山水之胜的承天氡泉等。 在教学中, 我将这些地方的建筑拍成图片, 然后做成幻灯片, 让学生欣赏, 提高学生欣赏美、鉴赏美的能力。 如《 家乡的桥》 这一课, 通过自己和美丽的廊桥合影让学生有一种自豪感, 并且通过廊桥与现代的桥以及其他地方的桥的对比, 让学生找出廊桥特有的美感。

2.利用校内资源进行美术教学

我们学校绿树成荫, 环境优美, 许多植物在学校里基本上都能找到。 如四年级《 花卉写生》 一课, 我就把学生带到了校园来写生。写生的形式是多样的, 可采取素描、线描、蜡笔、水彩、钢笔、淡彩等多种形式。一节课下来, 校园的每一个角落都在学生那一幅幅形式不一而又流露自然感情的画面上表现出来了。

3.利用家乡的木偶戏资源进行教学

泰顺木偶戏不仅历史悠久, 名目繁多, 而且在头像雕刻、人物造型、服饰装扮、唱腔道白等诸多方面都有浓郁的地方特色。 我将家乡的木偶戏资源渗透到教学中, 让学生参与木偶人物的形象设计。 同时在教学中向学生渗透木偶戏的有关知识, 利用多媒体课件让学生观看木偶戏, 各种不同的木偶人物, 色彩鲜艳的服饰装扮、幽默诙谐的道白深深地吸引了学生, 激发了他们的学习兴趣和创作欲望, 使学生情不自禁地想动手画画木偶人物, 这有利于学生主动参与意识的形成。

4.利用家乡的传统节日资源进行美术教学

走进节日, 参与民俗活动, 亲身去体验民间美术在这些节日中最具特色的东西, 也是学校美术教育的有益补充。 如, 在教学中, 可通过家乡的“ 百家宴”、传统的“ 端午节”、春耕农忙过后的“ 斗牛”等活动, 让学生目睹节日盛况, 感受节日氛围, 让学生对民间文化进行审美体验, 了解民风、民俗及相关知识, 激发学生热爱家乡文化的艺术情感, 使学生产生一种表现美、创造美的欲望, 为课堂教学奠定良好的基础。

三、反思与展望

利用乡土资源开发小学美术校本课程, 利用身边一切可以利用的材料, 将农村本地的特色注入生命的活力。这样不仅可以发展学生的个性和创造力, 还可以让学生关注生活、热爱家乡, 把家乡的特色发扬出去。把农村乡土美术推到一个新的起点。乡土文化在农村蕴藏着丰富的开发潜力, 其教育是一个多元化的教学体系, 它的学科跨度大、容量广, 操作性强, 是一门值得深入研究的课题。 我们要善于在生活中去粗取精, 提炼适合于本地方学生的农村美术资源, 这样我们就会发现乡土的美术资源真是“ 取之不尽, 用之不竭”, 而我们的农村美术课堂将会形式各异, 多姿多彩, 大放光芒!

摘要：随着新课程标准的实施, 校本课程开发正成为学校现在和今后的一项重要任务。针对农村学校美术教育的现状, 根据国家九年义务教育的总体要求, 农村学校美术教学改革应该研究农村美术教学规律, 结合地方实际改革教学内容, 利用一切具有乡土特色的文化和物质资源为切入点, 探索适合全面提高学生审美素质的方法与途径, 促进和提高农村的美术教学质量。主要通过利用农村有效的资源, 探索如何利用乡土资源开发小学美术校本课程。

关键词：乡土资源,小学美术,校本课程

参考文献

乡土资源巧利用 美术教学展魅力 篇3

在我园开展的民间特色材料运用的科研活动中我尝试利用乡土材料对幼儿进行美术教育活动，具体分为三大类：一是传统的乡土资源地收集、欣赏；二是乡土资源地运用与再创作；三是以乡土资源为素材多途径的开展活动，促进了幼儿感受美、创造美、欣赏美能力的发展。

一、农村乡土资源的收集——培养幼儿审美能力 　　陈鹤琴先生说过：“大自然，大社会是活教材。”美国一位教育家也说过“大自然是世界上最有趣的老师，她的教益无穷无尽。”自然环境向幼儿展示了具体、形象、生动的内容，为培养幼儿的探索和认识兴趣，掌握知识方法和获得对周围世界的感性认识，提供了天然的素材。

（一）自然资源地收集

农村的资源是取之不尽，用之不竭的。我们利用这得天独厚的条件，发动家长和幼儿收集自然材料，汇集起来，就是用之不尽的学具玩具。这些资源都是幼儿最喜欢、最感兴趣的材料。如春天的花草；夏天的树叶和昆虫；秋天的果实和种子；冬天的冰雪，堆雪人、冻冰花，孩子们一次又一次地发出了欢呼。还有随时随地都有的泥、沙、石、水，只要稍加引导，孩子们就可随手取得丰富的玩教具。我们深深地感到，大自然才是孩子们快乐成长的乐园，它给我们提供了无穷无尽的教育资源，拓展了幼儿学习和生活的空间。

（二）生活用具资源的收集

鼓励家长和幼儿一起携带有用的生活用具，如小背篓、小扁担、竹篮、蔷席、花板床等，这些在农村随处可见，又随地乱放的“废品”，在完成了他们生活中的作用后，又被我们赋予了新的使命，发挥了它们的更大的作用，在我们的活动中成为了宝贝。我们给孩子介绍这些用具的作用，制作过程。如竹篮、背篓、筛子等都是用竹子做成的，同时竹篾的长短、粗细、装饰等还直接关系到物品的美观。特别是蔷席上的花纹有的是喜字、有的是吉祥图案、有的是花草图案，特别适合幼儿的欣赏水平。再如花板床的檐板上刻有龙纹图案，有些则雕刻莲花图案，这些图案纹理各异，精巧细致别具美感。在收集、欣赏它们的过程中我们引导孩子认识家乡劳动人民创造的珍贵美术文化，领略富有民族特色的民间生活用具，理解传统文化思想，体会劳动人民辛勤的劳动和高度的智慧。

二、农村乡土资源的运用——丰富幼儿活动内容

这些在农村随处可见的，具有农村特色和乡土气息的乡土材料，包含着传统文化的精华，是群众喜闻乐见的，可以为幼儿积极的教育手段。它们接近幼儿生活，接近家长的生活，幼儿易于接受，具有很大的开发和利用价值。

在端午节的时候，我们利用在农村随处可见的艾草，设计了美术活动《做香包》，在活动中和幼儿一起用艾草制作香包，在活动中孩子们发挥自己的创造能力，制作出各种各样的香包。我们还利用孩子收集的水果大网兜，制成一个个的小网兜，再在咸鸭蛋上画上各种图案，设计成美术活动《彩蛋》，挂在脖子上进行游戏活动。在收割麦子的季节，我们设计了美术活动《有用的麦杆》，带领孩子走进田间，了解麦杆，认识麦杆，了解麦杆的用途，利用麦杆游戏，体验游戏带来的快乐。在回园时每位幼儿带回一把麦杆，利用麦杆制作印、吹、贴画。有的幼儿还利用麦杆扎成了可爱的小动物。在活动中锻炼了幼儿的动手能力和创新意识。

同时我们还将这些种类繁多、丰富多彩的材料运用到美工区角活动中，如用高粱杆制作的眼镜、用地瓜叶柄制作的耳坠、手链，用麦杆编制的戒指、烟袋，用狗尾草编成的小兔、小狗，用树叶、种子粘贴各种小动物等等。这一切的一切无不蕴涵着幼儿的想象力、创造力和动手操作能力，孩子们的一切绘画活动都可以在这些废物中得到体现。幼儿在操作中学会了剪、团、粘、贴、撕、画等技能，锻炼了孩子手指的灵活性，提高了幼儿的观察力、创造力和表现力，培养了他们的审美情趣。而蔬菜玩偶中用各种蔬菜经过粘贴、拼插与绘画，辣椒变成了小老鼠、胡萝卜变成了小鱼、洋葱变成了小娃娃、土豆变成了小肥猪、芸豆变成了蚂蚱，十分可爱。麦秸、芦杆、稻草等本土化低结构的材料制作的小作品会给人耳目一新的感受。

总之，只要做个有心人，充分利用幼儿园周边环境中的任何东西，都可以设计出独特的美术活动。

三、农村乡土资源为素材，进行多种形式的美术教学

1.运用拍摄录像、实物搜集，通过放映录像、图片展示等方式向幼儿进行乡土材料的美术教育。

2.组织幼儿以生态游的方式，开展乡土材料美术教育。把美术课堂移到野外，在游玩中，使幼儿对大自然一年四季的景色和家乡特有的物产进行欣赏，使幼儿学会了欣赏美。看见远处的山，近处的水，周围绿油油的田野，孩子们会情不自禁发出无限感慨：“啊，这里真美呀！”站在高处，家乡的美景尽收眼底，孩子们从心里发出：家乡真美丽！这不仅让孩子知道了什么是自然美，还培养孩子对乡土材料美术活动的兴趣，进一步提高幼儿的审美能力。

3.把乡土材料美术教育与幼儿园的民间特色教育科研活动结合起来，开展形式丰富的科研活动，如“乡土材料陈列室”“家乡美画展”等，还与其他学科联系共同开展活动。如与体育结合，开展乡土材料的体育锻炼活动，还把乡土材料运用到角色游戏中，社会领域的活动中，使学科横向联系，从而全面培养孩子的审美情趣，提高审美素质。

利用乡土美术课程资源 整合美术课堂教学 篇4

美术课程资源包括校内美术课程资源和校外美术课程资源。校内美术课程资源包括人力资源、物质资源、人文资源、活动资源、相关学科资源几大板块。校内资源中应以美术教师为主体，在领导和教学辅助人员的配合和参与下，以物质资源为基础，以学校的人文环境为背景，融合各种相关的活动和学科课程资源，形成整体教学力量，以实现学校美术教育效果的最优化。而校外课程资源则可弥补学校美术课程资源的不足。我们应充分、合理利用家庭、学校、社会、地方可以利用的美术课程资源，以促进学校美术教育取得更好的效果，根据具体的教学实践。笔者认为可结合以下几个方面开发和利用校外美术教学资源。

一、要发挥教师在地方美术课程资源开发中的积极作用。新课程改革实行国家、地方和学校三级课程管理，课程资源的的开发与利用，是保证新课程实施的基本条件，很大程度上决定了新课程改革的成败，教师是新课程实施的关键人物，是课程资源开发的中坚力量，如何开发课程资源是新时期教师的重要任务。

（一）、教师要有强烈的资源意识。

每一位美术教师都应做个有心人，善于在纷繁的社会生活中去粗取精，提练适合于学生的美术资源。也许很多事物学生们经常接触，只是没有从艺术的角度去审视。教师的引导、提醒，加之收集材料、巧妙利用材料的实践，潜移默化地培养了学生敏锐的观察力和在平凡的事物中发现美，创造美的能力。学生这样获得的知识比纸上谈兵式的书本传授，更直接、更具趣味性，易于吸收，也更能激发学生学习的兴趣，使课堂和学生走得更近。资源无处不在，有资源意识的教师，在他们的眼里，再平凡不过的东西都富有情感的、有艺术价值的，都可以作为课程资源。没有资源意识的人，虽然每天都是那样生活，在他们的眼里好像地球天天那样转，日子天天那样过，没有什么特别的。其实，资源就在你身边，就看你有没有发现的眼光了。

美术教师应用心地来发现蕴藏在身边的资源，将其引入课堂，使美术课成为有源之活水，有根之大树。一个善于利用美术资源的教师，在教学生认识色彩的时候，不妨让学生看看窗外的景色是怎样的，引导学生观察一下可以发现多少色彩，这个窗外色彩资源的利用可以说就是一个教师教学智慧的一种体现。

（二）、教师要善于发现与观察。

自然、社会、生活是取之不尽、用之不竭的活教材。我们只要留心，就不难发现资源真是无处不在的。一个教师只要心中有了资源意识，就不会对教学感到茫然的状态。要寻找资源、获取资源并不难。因为人一旦有了某种想法之后，就会产生一种潜在的动力，目光就会变得特别敏锐的。生活中的文字、声音、图片、物象、艺术作品„„可以说比比皆是。学校是教书育人的重要场所，拥有丰富的智力、物力等资源。学校的黑板报、镜框、橱窗、宣传栏、、校务公开栏、校园文化以及各种设施设备等都属于条件性资源，它们虽然不是形成课程本身的直接来源，但却与课程有着紧密联系。我们学校是三乡合一的学校，文化底蕴浓厚，校园环境优美，有香山寺和东山庙等一批老建筑，这些都是艺术价值很高的建筑物，也是很好的课程资源。如上透视课的时候，我就带学生来到南北通道，引导学生去观察，近大远小的透视规律学生们就很容易理解了。欣赏古代建筑的时候，带学生去参观香山寺，学生们被那些精巧的设计，庞大的气势所震撼，家乡自豪感油然而升。

校外课程资源是学校课程资源开发的重要组成部分。优秀的特色地方资源作为开发校本课程的素材，既可以激发学生对家乡的自豪感，也能促进学生学习的主动性、创造性。特别是我们安化富有神秘色彩的香山文化，只要我们注意收集，在美术方面也是很好的课程资源，我们都可以加以利用。如在我们生活的环境中，那些具有艺术价值而暂时没有被人们发现或理解的美术作品，要自觉地去保护。我们现在正大力开发的旅游资源——旅游景区香山，告诉同学们怎样去辨别当地一些有开发价值的艺术作品，并加以保护。大家的情绪一下子高涨起来，谁不愿意自己的家乡变得更美好起来呢？当我们的美术更加贴近我们的生活的时候，美术课程资源实际就已经开发起来了。

（三）、书籍和网络是一个大资源库。

现代信息技术迅速发展，为我们的教育教学提供了一流的教学资源空间。包罗万象的书籍本身就是一个非常巨大的资源库。将书报、杂志、报纸等资源有效地开发利用，学生喜欢看书学习是开发学生智力、启发想象和创造的一方面；另一方面，就是经过学习之后，选取和摘录大量的资料为我所用。“站在巨人的肩膀上前进”本身就是一个对文化资源重新组合和合理利用。这个组建资源的过程就是一个资源在发生质变的过程，美术教师要多利用书本上的资源帮助学生了解和欣赏中外优秀的艺术作品，提高他们美术鉴赏能力。互联网的运用和交流，可以极大地提高了我们学习和开发资源的效率，可以说，网络资源的合理开发，为课堂教学打开了极其方便的大门。我们知道，几乎涉及到所有的信息，网络资源都可以帮助我们去寻找和发现，为培养学生的自主创新意识和创造精神搭建了一个非常理想的教学平台。如在学设计生活标志的时候，我就要同学们上网把以前历届奥运会的标志都找出来，并从中分析奥运会标志的变化规律，这样学生对奥运会的标志设计有了基本的了解，很容易就掌握了生活标志设计的方法，同学们学习的兴趣很高，效果也非常理想。

（四）、善于开发和利用资源是一个成功教师重要标志。

教师“教教材”是传统的“教书匠”的表现，“用教材教”才是现代教师应有的姿态。除了合理利用一些资源进行开发和利用之外，一个优秀的教师一定是善于开发资源的高手，就对美术课程资源开发来说吧，在平时，电影、电视、图书对学生生活的影响可以说是巨大的，无论谁都不能否认这个事实。我们美术教师应该关注热点新闻、遇事多思考、随时随地地留意生活中与美术相关的点点滴滴，并注意利用各种机会搜集、积累上课资源„„一个懂得利用、善于开发资源的教师一定是好教师，一个好教师一定是善于开发课程的高手。相反，则会被新课程所淘汰。

新课程改革对我们教师提出了更高的要求，课程资源开发与利用，有利于联系学生实际，激发学习兴趣，新课标明确告诉我们，教师是开发课程的主人。作为一名美术教师，我们必须树立好课程资源开发的意识，逐步提高课程资源开发的能力，留心生活，善于观察，伴随新课程一起成长。

二、充分开发利用好校内外美术资源。

小学美术新课程的基本理念有：

1、体现时代性、基础性和选择性，满足发展的需要。

2、理解祖国优秀艺术，尊重世界多元文化。

3、注重学习方法和过程，提高美术素养。

4、强调创新精神，培养解决问题的能力。

5、提倡质性评价，促进个性发展。新课程在内容设置方面共有五个系列，提供了多种让学生选择的机会，可满足学生多方面发展的需求。在教学实施过程中，只有充分开发和利用好美术课程资源，才能更好的帮助学生实现新课标期望的价值目标：陶冶审美情操，提高生活品质；理解美术文化，形成人文素养；激发创新精神，增强实践能力；调节心理状态，促进身心健康；拓宽发展空间，帮助规划人生。

我们应充分、合理利用家庭、学校、社会、地方可以利用的美术课程资源，以促进学校美术教育取得更好的效果。

（一）、走进博物馆欣赏古今优秀美术作品。

在“欣赏.评述”学习领域中，我们不仅要让学生欣赏、学习课本上的古今中外优秀美术作品，还要引导学生走进博物馆、美术馆参观调查，博物馆丰富的藏品能折射出中华民族灿烂的文明，是让学生“理解祖国优秀艺术”的重要场所。参观时我们可让学生完成相关的调查笔记。如：“写出你喜欢的博物馆收藏的青铜器、陶器、玉器或古代绘画作品，并说说喜欢的理由”，“列举出几位著名书画家及其代表作品”，“美术作品观后感”等，我们应充分利用各地的社会教育资源，引导学生主动地去感受美、鉴赏美，提高他们的审美能力。实践证明走出课堂、走进博物馆或美术馆，其教学效果是显而易见的。当然现在学生学习任务重，压力大，不可能经常外出参观，教师去博物馆或美术馆时可利用数码摄像机、数码相机将参观实况有选择的记录下来，利用多媒体电教设备播放给学生看，也可起到很好的效果。

（二）通过互联网获得最新的美术教育资源。

信息时代，网络世界给教学带来了极大的便利，快速进入国外著名的博物馆、美术馆及各大著名美术院校，及时了解当前的美术动态，欣赏最新的艺术作品。这在以前很难实现的事，在网络上是很容易做到的。我们应利用学校的网络教室，引导学生在网络世界中收集、整理美术作品和相应的背景资料，扩展学习资源，开阔视野，并大胆发表自己的学习心得。科学求同，艺术求异，面对一幅美术作品，不同的人会有不同的感受，不同的理解，我们要让学生多讨论，学会发表自己的见解，同学之间相互交流。在《画蔬果》一课中，我让学生在网上查找意大利卡拉瓦乔的静物油画《花果篮》与我国艺术大师齐白石的《蔬果图》进行比较、讨论。同学们对两种不同的画种、不同的表现手法及不同的艺术特点进行讨论，各抒己见，课堂气氛十分活跃。

（三）、参观商场培养学生设计意识。

繁华的街道，热闹的商场，琳琅满目的商品。现代都市到处都散发出时代的气息。各种电器、日用品、服装等都体现出设计师以人为本，美观与实用相结合的设计原则，体现出艺术与科技的新的结合。参观商场，可让学生与现代设计作品零距离接触，在“设计.应用”领域的教学时，可培养学生的设计意识，使他们对工艺设计的过程及评价标准有清楚、直观的了解，当然在实际操作中，教师要引导学生有目的、有重点来欣赏，学会如何评价产品设计的优劣，可结合“美观、实用”两大原则进行讨论。商场成为设计应用课的又一重要校外美术课程资源。

（四）、从传统工艺美术作品中感受民间美术的独特韵味。民间美术的种类及其丰富，主要有：剪纸、年画、皮影、泥塑、玩具等。各地都有典型的民间美术，我们应充分利用各地民间美术资源来充实课本内容，可让学生在课堂上展示收集到的民间美术作品，加深学生的印象，我校曾组织学生去缸瓦窑厂参观，了解其渊源和民间传说，了解陶艺制作的材料要求及制作工艺，熟悉了一些民间陶泥艺人，了解了陶艺制作的发展现状及其传承情况。不仅学生去实地参观，老师们还拍摄了影像资料，回来制作成教学课件供学生欣赏学习。该课件曾在教研室组织的教学课件制作大赛中获一等奖。在实际教学中可直接播放给学生看，这样的课堂教学就会受学生青睐，能让学生真正体会到“美就在身边，美就在民间”。

（五）、投入大自然进行艺术实践活动。

校区外面风景优美，绵延起伏的山川、喧嚣热闹的平双公路、，悠悠的古阴河，挺拔的现代建筑群，都会让我们情不自禁拿起画笔，描绘这美丽的风景，学校可结合春游、秋游组织学生到校外进行写生，回校后作修改整理，举办小型展览，以陶冶学生情操，激发他们的学习兴趣，写生时不应注重专业性，要求不宜过高，旨在让学生体验绘画过程，不必太注重技法技能的训练，校园写生也是行之有效的训练办法。另外，田间地头的秸秆、种子、粘土、石子、树叶、树根、花草等也是美术设计应用学习领域不可缺少的资源。

当然，我们也要看到校外美术课程资源带有明显的原生性和零散性，大多数没有经过专业的筛选和验证，难免良莠不齐，鱼龙混杂，作为美术教师要认真甄别和选择，并做必要的加工和改造，注意把好课程资源的质量关，使校外美术课程资源真正作为校内美术课程资源的补充、拓展和延伸。

三、要让学生成为地方美术课程资源学习的主人。

开发地方美术课程资源的意义在于拓宽学生的审美视野，加深对地方资源的认同，培养学生的艺术实践的能力，让学生成为地方美术课程资源的继承者、学习者、实践者、创造者，增强对地方历史文化的整体认识,激发热爱祖国、热爱家乡的情感，促进学生人格的健全和全面发展，使学生成为地方美术资源实践中的主人。

课堂是学生学习美术的主阵地，也应是与乡土资源整合的最自然和谐的平台。在课程的实施中，美术组的教师根据课堂及教材的需要，合理地利用乡土资源，与教材进行整合，为乡土资源文化注入新鲜内容，以发展的眼光来对待继承，同时，通过丰富多彩的实践活动不断提高学生的审美能力，丰厚美术素养。

（一）、创新实践，继承拓展。

没有创新实践，便没有继承和拓展。虽然儿童的思维与民间艺术造型思维很相似，这样的思维层面的结合也十分自然，学生在学习时也可以从中得到很大乐趣，但让孩子们学习民间艺术并不是一味的效仿，而是既要在实践中继承优良传统，又要有新的拓展，有新的突破，使他们的创造潜能得到最大的发挥，这才是我们学习民间艺术的目的所在。因此，我们在民间艺术教学中，鼓励学生在掌握特点的基础上，敢于实践，勇于创新、创作。

1、继承学习。

临摹、复制民间艺术，如农民画、剪纸、泥塑，让学生亲身体验民间艺术创作过程的构思、构图、制作、上色等，从实践中体味民间艺术构思的大胆想象，构图的无拘无束，造型的变化夸张，色彩的强烈热闹﹑线条的粗犷、简略，取其糟粕，存其精华。

2、创作融入。

在儿童创作中融入民间艺术的元素，让孩子们在积淀了民间艺术精华的基础上，通过移情、变化、重组等手法进行了一系列创新。在材料和技法的运用上，尽量降低难度,将传统的木版雕刻印制，变成用现代材料吹塑纸制线板，用水彩纸代替原来的粉笺纸手工绘制；在构图上采取了圆形式、对称式、方形式、S形式等形式；在人物造型上，除保留原来的娃娃胖、妇女美、勇士壮等特点，更多地体现儿童那质朴、夸张、大胆的造型特点；在色彩搭配上，采用鲜艳强烈、乡土气息浓厚的色彩进行表现；在内容选择上，更多的是表现孩子们熟悉的儿童生活题材。用这样的方法，我校学生创作了大量的美术作品，彩陶、豫剧人物、开封盘鼓、„„或以水彩、国画、线描等绘画形式呈现，或以栩栩如生的泥塑制作形式呈现，内容广泛，手法灵活多样。作品既有古朴的美感，又闪烁着时代的气息。2010年六一前夕，我校举行了“立足本土，传承文化”艺术节作品展，收到了较好的效果。

（二）、综合实践，在特色活动中传承文化。

引导学生走进大自然，走进社会生活，开展丰富多彩的活动，实现美术教学的课内外联系，校内外沟通，增加学生学美术的实践机会，才能不断提高他们的审美能力，丰厚美术素养。乡土资源文化，反映了一个地方的传统特色，是当地精神文化之根，让学生了解乡土文化，热爱乡土文化，无疑是丰富学生美术知识和经验世界，培育“精神家乡”的有效之途。我们主要从以下几方面开展实践活动：

1、走进家里去寻宝。

一个布老虎玩具、一双虎头鞋、一片古遗址瓦当、一块古建筑残砖、一只彩陶花瓶、一张年画„„当每个孩子把一件件家里的宝物汇聚在课堂的时候，课堂俨然像一个小小的博物馆。这样的活动，是让他们认识民间美术一种最直接的途径。

2、走向自然去寻根。

香山、东山旅游景点如同一个天然的民间艺术宝库。引导孩子在旅游中带着一双发现民间美术的眼睛，随时收集、记录蕴藏在民间的艺术：那里有画栋雕梁，有石刻砖雕，有威武的门神，还有神秘的佛像„„让孩子在旅游中去探访东方文化之源，去追寻中华民族之根，去解读华夏八千年历史文化的奥秘。把生活变成我们的大课堂，也是学习民间艺术最有效的方法。

3、走进节日去体验。

传统的节日是民族文化的集中体现，也是民间美术的大荟萃。走进节日，参与民俗活动，亲身去体验民间美术在这些节日中最具特色的东西，莫过于“过大年”，年画对联，灯笼挂笺、剪纸窗花，舞龙高跷，唱大戏，扭秧歌，敲鼓撒灯，活动丰富多彩，简直是民间艺术的“满汉全席”。

4、走近艺人去学习。

进入民间艺人的工作室，与老艺人们一起玩泥巴、做陶罐，捏泥人，试着摆弄泥玩具，亲身体验民间艺术的创作过程。

5、走进网络去拓展。

网络是个更广阔更丰富的空间，当孩子有了亲身的感受和体验，让他们走进网络去领略更丰富的地方美术资源，使孩子们对民族文化有一个更全面、更深入的了解。

利用乡土美术课程资源 整合美术课堂教学 篇5

【摘要】本文论述了信息技术与美术学科整合的必要性并对整合的一些问题进行了初步探索与反思,对信息技术与美术课程的整合创设的环境以及美术教学设计应注意的问题。列举了信息技术与美术整合的教学实践，表明了信息技术与美术课程整合的优势，体现了整合的目标是学生、教师、学科共同得到发展的理念。

【关键词】信息技术；美术教学；课程整合：探索；信息素养。信息化是当今世界经济和社会发展的大趋势，以网络技术和多媒体技术为核心的信息技术已成为拓展人类能力的创造性工具。为了适应这个发展趋势，我国已经确定在学校教育中普及信息技术教育，同时加强信息技术与其他课程的整合。教育部长陈至立在全国中小学信息技术教育会议上已明确指出：“要努力推进信息技术与其他学科教学的整合，鼓励在其他学科的教学中广泛应用信息技术手段，并把信息技术教育融合在其他学科的学习中。各地要积极创造条件，逐步实现多媒体教学进入每一间教室，积极探索信息技术教育与其他学科教学的整。”为此，信息技术与课程整合“的教学模式将成为我国面向21世纪学校教育教学改革的新视点。

我校中是一所美术特长专业的省级重点高中,约有四分之一的学生是美术特长生,随着我校现代教育技术环境的不断完善，美术教师应用现代教育技术进行教研教改的积极性空前高涨，同时信息技术教师在教学中大量接触到美术课程中的内容，学习美术专业知识有很浓的兴趣。两个学科的教师在不断的探索与实践中，进行了较好的整合，使这两个学科同时得到极大地提高与发展了，取得双赢效果。一.信息技术与美术课程整合的必要性

1.中小学信息技术课程的目标是:“通过信息技术课程使学生具有获取信息、传输信息、处理信息和应用信息的能力。培养学生良好的信息素养，把信息技术作为支持终身学习和合作学习的手段，为适应信息社会的学习、工作和生活打下必要的基础。” 随着时代的发展，学生不仅要掌握社会生活必备的信息技术知识与技能，更重要的是要具备良好的信息素养。对于我们21世纪的学生来说，基本的“信息素养”应包括：①信息获取的能力。②信息分析的能力。③信息加工的能力。④信息创新的能力。⑤信息利用的能力。⑥协作意识和信息的交流能力。充分利用学校教学的优势，通过各种形式的教育，使学生将上述信息的获取、分析、加工、利用等能力，内化为自身的思维习惯和行为方式，从而形成影响人的一生的品质。而在所有形式的教育中，创设一个在实际生活学习中使用信息技术解决问题的学习环境，是培养学生“信息素养”的关键。根据“课程整合”的理念，将信息技术与其他学科，或者与实际的社会生活问题进行整合，拓宽学生解决问题的思路，培养学生使用信息技术的意识和兴趣，培养学生的创造精神和实践能力，真正发挥信息技术对教育的变革性推动作用。

2．中小学美术课程总目标是：“学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程，学习美术欣赏和评述的方法，丰富视觉、触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣；了解基本美术语言的表达方式和方法，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。”要实现以上总目标，就要大力提高美术课堂教学效率，就必须在美术学科教学中引入信息技术，并加以整合。

3．美术教育与信息技术整合也是信息技术和教学发展的必然。高中信息技术课程中大量出现美术学科的理论知识与实践内容，如绘图、网页设计、photoshop、视频设计等等。这些内容中很多特别是美术的理论方面已不是信息教师完全能精通的，而对美术教师来说这些方面在理论上完全是最容易的内容；与其相反，美术教师在网络与多媒体上又是其较较弱的方面。双方的互补对双方学科、教师、学生都是有益的并能促进能发展。这样可以最大地激发 1 学生的学习动机、实现自主学习、探索性学习、研究性学习，为信息和美术学科的教育和不受时间限制的学习提供有力的保障。在此基础上实现教学内容、教学手段和教学方法的全面革新，从而为学生创新能力和信息能力的培养，营造最理想的教学环境。

二．信息技术与美术课程整合的探索 1.整合模式的探索

在课程整合的实验中，教学模式是比较固定的，即学生以信息技术作为工具来学习美术，但教学手段则是很灵活的。可以预先将教学所需的图像、视频、音频文件准备好，根据需要点击播放，由于计算机功能具有多任务性，完全可以达到多媒体软件制作的效果。这种方法虽然整体性不太好，但节省了时间，容易实现。在课程整合的实验中，教学中使用的软件不作规定，而是根据教师的特长和爱好自主选择。在整合实验中，要注重教师的教学设计，在使用计算机时，强调发挥计算机的特点，使计算机成为学生学习的工具。2．整合环境的探索

我们利用学校的网络机房、多媒体教室、电子阅览室等建立信息技术与美术课程整合的网络教学协作室。这些地方都装备了多媒体电脑，都可以装上图形处理、图形绘制、动画制作等美术教育需要软件如：Potoshop、CorelDRAW、cool3D、3DMAX、Flash、Dreamweaver、coreldraw、fireworks等，便于教师在不同场地不同时间对学生进行必要的指导。针对学习环境的创设要求我们对美术教育中的问题、相关的实例或个案、信息资源、运用工具、社会环境等进行了综合考虑，建立专门的美术教学网。把一些基础性的美术课程和信息课程由学科带头人主讲，现场录制下来，转变为流媒体课程放在学校内网之中，让学生对根据自己的情况自主学习。同时，多学科的资源对课程内容用媒体元素进行有机的优化组合，吸引学生,启迪思维，充分调动学生学习积极性。

3．整合目标的探索

新课程的标准对我们信息技术学科和美术学科都提出了崭新而丰富的总目标。因此，无论是信息教师还是美术教师必须将先进的教育思想和方法与信息技术相结合，建立让学生自主地、创造性地学习环境。并根据教学实际，开发制作计算机教学资料，将原来教师的单纯讲授变成以学生主动探讨为主，与学生间协作学习相结合等灵活多样的教与学的形式。学生在主动探索过程中大量运用到信息工具，通过独立的思考和实践，提高了学生对美术课发现和获得新知识的能力，从而提升学生的信息素养。所以，将信息技术引入美术学科教学，不仅给教师带来了丰富的教学手段，同时也给学生表现美术作品带来了简捷、丰富与高效的工具。从而，降低了学习难度，获得了对美术学习的持久兴趣。为完成美术课程标准的总目标，提供了保证。所以，整合的目标信息技术教育目标和美术课程目标两个方面。4．整合方式的探索

在研究和探讨信息技术与美术学科课程整合的教学实验中，我们尝试将部分美术课和信息技术课两节连在一起上。这样，美术课程中可以使用计算机教学的内容在多媒体教室进行，这样能使课程整合的教学实验有连贯性。实验中，美术教师与计算机教师一起参与备课，使学科之间相互配合、协作，相互融合为一个整体。信息老师学到了美术的基本理论，提高了审美观点，提升了美术素养，使课堂教学更加丰富，再也不是只讲技术，不求美观了。而美术教师增强了信息技术的操作能力与应用能力，提高了美术教师的教学效率，并对本学科产生了更深层次的理解。利用计算机不同软件的特点和功能，可以快捷方便地制作出美术设计中构成、图案等作品。特别是计算机的复制、粘贴功能，使构成与图案设计中连续纹样的制作易如反掌。计算机技术给美术设计与创作带来的神奇效果和极高的效率，使人们叹为观止。三．信息技术与美术课程整合的反思

1.信息技术与美术教育学课程的整合对美术教师提出了更高的要求 信息化时代的美术教师必须有更高的素质。对教材、教法、学生的把握是传统教学模式所一贯强调的，这一基本功在信息时代显得更加重要，同时也被赋予了新的内容，如教材的处理、学生的新特性、信息技术运用导致教法的变革等。都对美术教师提出了新的挑战。信息化时代的美术教师应积极学习有关教育教学理论，努力提高自身的信息素养，无法想象一个自身的信息素养不过关的教师能够将信息技术和课程进行有效的整合。2.信息技术与美术教育学课程的整合对学生也提出了更高的要求。

建构主义理论的内容很丰富，但其核心只用一句话就可以概括：以学生为中心，强调学生对知识的主动探索、主动发现和对所学知识意义的主动建构，而不是像传统教学那样，只是把知识从教师头脑中传送到学生的笔记上。

由信息的单一化到多元化，由被动接受到自由选择、自主探索，部分学生极易在信息的海洋里迷失，在网络中处于失控状态，无法完成教学任务，容易导致学生水平的两极分化。所以，信息化教学对学生的学习品质提出了更高的要求，即更高的学习自觉性、更强的自我控制能力、更强的自我学习能力。

3.信息素养应成为美术教育学教学的重要内容

信息素养作为一种高级的认知技能，同批判性思维、解决问题的能力一起，构成了学生进行知识创新和学会如何学习的基础。信息素养不仅是一定阶段的目标，而且是每个社会成员终生追求的目标，是信息时代每个社会成员的基本生存能力。信息技术教育不应停留在单独指定的信息技术教育课上，而是应有机地融合到学科教学中去，因此，培养学生获取、选择、加工信息的基本能力也是美术教育学教学的重要目标。4.信息技术与美术课程整合要特别注意传统与现代的关系。

教师应加强学习管理、加强课外辅导，尤其重视传统的”纸"上功夫，各种技能技巧的训练不可忽视，如中国画传统技法、素描写生、色彩写生、美术创作等等。

利用乡土美术课程资源 整合美术课堂教学 篇6

关键词：乡土课程资源 政治课 邵阳地区

乡土教材是以本地方的地理、历史、政治、经济、文化和民族状况等为内容的教材，而乡土教材开发是乡土课程资源开发中非常重要的一环。18世纪，法国思想家J.-J.卢梭和瑞士教育家J.H.裴斯泰洛齐就曾主张教给儿童以乡土地理知识。后来一些教育家把乡土课程资源逐步扩大到乡土历史、乡土社会、乡土自然、乡土文学等等。用乡土课程资源进行上课教学，不仅符合教学由近及远、由具体到抽象的原则,而且有助于学生认识乡土和培养热爱乡土的观念。有些国家曾在小学设乡土学科，进行乡土历史文化与自然的教学。费孝通先生在《乡土本色》一文中曾指出，中国社会的基层是乡土性的，也可以说中国的传统文化就是乡土课程资源的宏观载体①。中国历史悠久，幅员辽阔,各地方自然条件差别很大,又有值得讲述的革命传统和文物古迹，编纂开发具有地方特色的乡土课程资源供学生学习，有助于激励儿童继承革命传统，发扬爱国主义精神。

一、乡土课程资源的概念

乡土指人们的出生所在地或者是从小开始一直生活的地方或指人们因为某种原因而产生深厚情感的地方。而乡土资源是指师生和学校所处的某一个具体的行政区域内的自然地理、人文历史和社会发展方面的资源，具体包括当地的自然风貌、文物古迹、民风习俗、名人轶事等，它是地方自然、文化、社会的集中体现②。

关于乡土课程资源的理解，众说纷纭，目前未形成统一的看法。作者认为乡土课程资源解释较好的有：“师生和学校所处的某一个具体的行政区域内的自然条件，社会经济和科技人文等方面的反应群众文化心理并且带有积极意义的系列教育内容，其中包括当地的历史、地理、物种生态、文化习俗、人物风情、生产和生活经验等一切有利于实现课程目标的物质因素和非物质因素”③。因此，乡土课程资源广泛多样，但只有应用到思想政治课堂中，与思想政治课的教学活动、教学要素等相联系起来的乡土课程资源才属于思想政治课乡土课程资源。

对于思想政治课乡土课程资源的开发，需要充分考虑学生所处年龄的生理、心理需求，特别是考虑到在农村进行乡土课程资源教育的局限性，因为农村学生每天都和自然、与山水交往，山山水水对他们的吸引力是相对城市学生较低的。正由于城市学生与农村学生知识面和知识结构都是差异较大的，所以在城市要多介绍自然景点、讴歌祖国大好河山和红色革命旅游景点；在农村，更多的应该介绍人文历史资源。因为对于广大农村来说，乡土教育课程的核心目标就是培养乡村少年的健全人格。这个目标可以分解为两个基本目标：第一，促进乡村少年作为普通个体的健全法制，也就是从积极适应的层面，引导乡村少年健全人格的养成；第二，面对乡村少年生存的现实，从消极适应的层面，应对乡村少年成长过程中的文化断裂，以及由此而来的人格自信缺失④。

二、乡土课程资源开发面临的困境

乡土课程资源的开发是科学知识与学生生活实际相关的课程建设部分，其成功的开发直接帮助学生提升自己的学习质量，为其发展奠定良好的基础。长期以来，由于某些特殊原因，乡土课程资源开发一直没有得到很好地重视，导致乡土课程资源开发中总是存在一些问题。

尽管近年来国家进行了三级课程的改革，但乡土课程资源的建设仍然是举步维艰。综合起来主要存在几个方面的问题：

（一）乡土课程资源不能受到学生和家长的赏识。尽管许多人强调乡土课程资源的重要性，也进行了相当数量的教材建设和编写，但其质量与所期望的相去甚远。每当学校使用乡土课程资源时，学生和家长就表示出冷淡的态度。家长们普遍认为，乡土课程资源与学生学习的科学知识的课本关系不大，如果在学校中使用这种教材会影响学生学习成绩。学生对学习材料的选择大都受到家长的影响，如果家长为了望子成龙，自然要求孩子一心用在要考试的科目之上，这样孩子对乡土课程资源也就不再投入多的兴趣。

（二）乡土课程资源不能受到学校教师的欢迎。调查显示：学校及教师对乡土课程资源的关注程度普遍不高。对开发乡土课程资源开发很重视的仅占4.5%，一般重视的占69.7%，不重视的高达21.6%，甚至有4.2%的学校连正常的思品课也不重视，经常挪作语文、数学、英语课⑤。如此现象根源在于乡土课程资源的内容自然多为乡土文化，对学生学习与掌握学科知识的帮助不大，开设相应的乡土课程会影响学生的学习成绩，继而影响教师的工作效果绩效。老师们大都希望通过学生的学习成绩来提高自己的地位和身价。

（三）乡土课程资源与正式教材的关联性差。乡土课程资源的大部分内容都是本土文化，这些内容很难和正式的学科教材发生联系，如果用时间来学习乡土课程资源，那么就会占用正式教材学习的时间。这样，无足轻重的乡土课程资源自然就在学校没有“立足之地”了。

三、困境解决的办法

在开发与利用乡土课程资源时，教育主管部门与校方主要应采取了下列途径与方法。

（一）确定以每一个学生幸福生活为本的逻辑思路。教育部门在编写教材时首先考虑的是学生的需要，当地人民未来生活质量的需要，和国家安定团结的需要。教材内容应该以学生的日常生活为起点，然后再拓展为区域、本土文化，再延伸到国家文化与人类共享文化。这样，学生本人，学生家长、学校教师都给予了积极地支持，解决了不同人群对乡土课程资源的理解与认同的问题。

（二）建立合理的、相互尊重的团队机构。开发政治课的乡土课程资源、进而编写教材绝不仅仅是专家学者的事情，而是当地人民通过教育追求幸福的事，教育部门只是帮助他们组织与发现其传统文化中对现实生活有价值的成果，将现实生活的追求与传统文化之文明成果联系起来，以使未来的人获得立足于本土文化之优势内容，同时也保护人民获得自我、自尊、自信。所以，乡土课程资源的内容选择与认定的人员主要由当地文化人、地方专家、政府文化机关的专家和当地教师共同组成。

（三）乡土课程资源的整个开发利用都应开放的、平等的，通过集思广益鼓励社会上每位公民积极参与，提供自己的思路与方法建议。例如，为开发课程资源、编写教材提供自己知道的当地故事、儿歌、对联等。

（四）我们要充分尊重乡土课程资源的广泛性、多层次性、人民意愿。首先乡土文化是人类文化的具体体现，是此方此土的人所创造的文明成果，这种成果的延伸便是国家文化和人类文化。在编写的过程中要将本土文明成果与其他民族或其他国家的成果进行比较，一方面让学生通过本土文明成果了解世界文化成果；另一方面也是学生形成自尊、自强，走出大山的过程。其次努力保持乡土文化的原貌，这些资料都是当地人民的成果，也是当地专家、老人和有威望的人们自己搜集、自己选定的教材内容，尽量保持这些文化的原貌才能体现我们对人类文明的尊重，这个尊重带来了人们对乡土课程资源的重视与喜爱。同时乡土课程资源的使用不仅限于学校，要与当地文化站、地方政府的有关工作发生联系。如，乡村节日，旅游开发，民间文艺，民间仪式发生关系，教师也不仅仅是学校的，也包括那些热爱本土文化，具有文艺、文学、历史才能的所有村民或地方文化干部。

总之，要解决乡土课程资源的开发中的困境苦难，要积极发动人民群众的优势、注重教育主管部门的领导作用、充分发挥各学校骨干教师的文化知识，结合乡土课程资源改革的理论文章，运用平时课程资源开发的经验与教训，系统完整的编纂开发出符合时代需求、学生需要、便于授课、生动活泼的乡土课程资源及乡土教材。

四、以邵阳地区为例的课程资源开发与利用

邵阳是坐落于湖南省西南部，拥有800万人口，少数众多民族的大市，拥有丰富的历史文化资源与自然资源。拥有历史文化与红色旅游资源比如邵阳八景的龙桥铁犀、蔡锷故居、魏源故里，明朝名将蓝玉、著名音乐家贺绿汀、滩头年画、五四运动先锋成员匡互生崀山、邵阳县八路军驻湘办事处南山等等。曾经太平天国翼王石达开在湖南境内宝庆（今邵阳）惨败，以至于至今流传“纸糊的长沙、铁打的宝庆”之美誉。我们要充分利用已有的丰富的乡土资源，对学生们进行爱家乡、爱祖国的教育熏陶，从具体的景点事迹中讲述抽象的宏观的政治文化与历史背景。陈丽华也说过：实践是检验真理的唯一标准，只有把思政课堂中所讲的理论搬到社会中去实践检验，才能真正实现学生对思想政治理论的知、信、行的统一和协调⑥。在邵阳地区开发政治课的乡土课程资源时，要充分考虑互联网的时代性与授课资源的时效性。合理利用现代教育技术，特别是网络信息技术，发挥其应有的价值和效益，达到教育过程最优化，是乡土课程建设的重要手段。其积极意义表现在：第一，信息技术扩宽了乡土课程资源的开发和来源；第二，信息技术改变了乡土课程资源开发的过程；第三，网络信息技术突破了各自乡土课程资源开发中遇到的时空限制，使学科课程资源开发过程中的广泛交流和共享成为可能⑦。邵阳市作为湖南的人口大市、教育强市，在兼顾高考的情况下，多年前就致力于适当开发乡土课程资源，激发广大学子的爱家爱乡的热情。在笔者读中学的时期，就得到过学校发放的乡土教材两本，可见无论是教育主管部门还是学校都是认识到乡土课程资源的重要性。可惜各科老师并未结合已有的乡土课程资源，利用乡土教材进行教育。其实文科尤其是政治、历史、地理非常需要结合具体的乡土资源来谈，如今政治课更多的应该重视中国革命史、红色革命根据地，讲述我国现有制度的来源是历史的选择、人民的认可，进而加强对广大学生与教职工认识到党的领导、社会主义制度的合法性、必然性、合理性，从而自觉拥护党的决策、自觉维护社会主义制度，防腐拒变。

参考文献: ①《超越界限：乡土课程资源开发的性别思考》，杨萍，教育理论与实践，2007.12 ②颜慧敏.高中思想政治课教学中乡土资源的利用探究.山东师范大学，2012.8 ③李灿.高中思想政治课乡土课程资源的开发与利用.山东师范大学,2012.④《回归乡土的课程设计：乡村教育重建的课程策略》，刘铁芳，《现代大学教育》，2010年第6期

利用乡土美术课程资源 整合美术课堂教学 篇7

《美术课程标准》指出:尽可能运用自然环境资源以及校园和社会生活中的资源进行美术教学。文本教材断然不可缺少, 但我们决不能把学生局限在书本之中, 而应跳出书本, 走出课堂, 在校园、社会、大自然中去探索、学习、创作。

我个人认为的确如此, “美术”其实就是生活的缩影, 应该是“我手画 (制、贴、作……) 我心”。农村学生相比城里的学生, 得天独厚的优势就是他们和大自然靠得最近, 对生活的感受较深刻, 了解“审美的第一材料”也很丰富。如果美术教师能恰当地开发和利用那些有利资源, 将对促进农村基础美术教育以及实现素质教育产生不可估量的作用。

一、利用丰富的自然环境资源

充分利用大自然这本活教材, 让学生在大自然中学会利用各种感官去感知、去观察、去体验。大自然的景象千姿百态, 教师要因势利导, 使学生积极主动地选择创作对象。如通过看那“锄禾日当午”辛勤劳作的农民 (其实自己的父母都是农民) 感受劳动美 (多时可亲自参加) ;听那树林里“百鸟朝凤”感受自然美;观察“水中月, 雾中山”, 欣赏山水风光美……

在教二年级《和妈妈在一起》一课时, 我挑了个风和日丽的好日子, 领学生到离校不远的小河边去上课。河滩上遍地都是粘性强、可塑性好的红浆泥。我先教学生自己动手采泥、摔泥, 因为摔好的泥才有可塑性, 然后让他们随心所欲地玩泥, 在学生兴趣正浓时, 恰巧沿河有一老人在放羊, 其中就有两只母羊和它们各自的小羊羔在一起吃草, 小羊羔一会儿蹦蹦跳跳, 一会儿躺下打滚, 真是其乐无穷。趁此机会, 我便指引学生画面就在跟前, 生活就是创作的源泉, 赶快捕捉住创作灵感。有些学生已迫不及待, 跃跃欲试。经过我的指导、大家激烈地讨论后, 他们很快便动起手来。不一会儿, 每个小组就创作出了风格迥异的作品:猪妈妈安祥地平躺着, 四、五只圆滚滚的小猪崽正在哼哼着抢奶吃;吃饱的羊妈妈安静地和小宝宝卧在绿油油的草地上不停地反刍食物;劳累了一天的黄牛妈妈正细心舔着小牛犊;鸡妈妈则率领着孩儿们在草丛中觅食;驴妈妈喝足了水正在含情脉脉地望着狂奔乱跳的小毛驴……我简直被孩子们创作的一个个“奇迹”陶醉了。

在农村, 自然景观气象万千、五彩缤纷, 教师只要善于捕捉, 恰当引导, 就既可以培养学生的美术创作兴趣, 又能增强他们热爱家乡、热爱大自然的感情。

二、巧用农村特有的自然材料

定西是全国干旱的地区之一, 但盛产马铃薯, 有中国署都之称。当地老百姓习惯称马铃薯为洋芋。从商业或实用的角度看, 越规则一致的洋芋越受人欢迎, 个别在生长过程中由于营养不良或受虫害等因素导致成为奇形怪状的洋芋往往受人鄙夷, 市场上不会被收购, 但就是这些“坏”洋芋, 却有奇妙的艺术效果。我充分利用洋芋资源设计了《丑洋芋不丑》一课。洋芋是定西人的命根子, 定西农村的孩子对洋芋是很熟悉的, 他们跟着家长种洋芋、收洋芋, 几乎每顿饭不离吃洋芋, 学生对洋芋的感情是很深的, 他们在以前已学过泥塑等造型艺术的知识, 已经有了造型设计和创作的基本能力, 本课试图把洋芋的自然造型和雕塑的基本原理与造型教学相结合, 营造问题情境, 通过启发生成, 使学生完成具有创意与美感的洋芋造型作品:小猴浓浓的母子亲、机灵的小老鼠上灯台、威风凛凛的小猫、憨憨的小狗、笨笨的小猪、可爱的小白兔、嘎嘎叫的小鸭子、啄尾的小鸡……真是让人拍手叫绝。

这些动物形象都是学生生活中非常熟悉的, 只要教师善于发动学生, 激励学生, 在农村可供美术创作的材料几乎是取之不尽, 用之不竭。如树叶粘贴、布毛线娃麦秆、雪娃娃、苹果摆的猪八戒、蛋壳人、泥塑、土墙上的家园玉米棒树根、各种蔬菜瓜果、妙趣横生的花石头、植物籽粒大聚会等都是美术创作的好材料。

三、充分挖掘民间艺术

在中国非物质文化遗产名录中, 有许多散落在民间的艺人载于册中。在农村尤其是经济落后地区, 有许多鲜为人知却极具艺术价值的民间艺术。如陶器、根雕、木雕、砖雕、石器、古庙彩绘、秸杆编的工艺品、瓷器烧造、剪纸、皮影、刺绣等, 这些农村艺人所制作出的艺术作品观赏价值远胜过城市工厂批量生产的东西。我们可带领学生直接到烧瓦烧罐工场参观, 或专门请民间艺人进行指导、示范、讲解, 也可以收集民间剪纸、鞋垫、虎头枕儿、虎头鞋、莲花帽、针插儿、少数名族服饰等, 让学生看到艺术与生活的联系, 从而热爱生活, 热爱艺术。

四、体验生活, 丰富学生的感情世界

利用乡土美术课程资源 整合美术课堂教学 篇8

美术教育对幼儿创造潜能的开发具有积极的作用，为现代教育所公认。美术教育是以培养幼儿创造能力为核心的一种创造教学活动，毕加索认为“每个儿童都是艺术家”，美国学者史蒂芬·利汉斯警告说：“2岁-6岁”是创造性发展的关键期，如果不能及时加以培养，那么创造性在以后的生活中很难再被激发出来。所以我园在“优化乡土资源提升幼儿美术创新能力”方面进行了研究。以下是我们在研究的过程中的一些做法和体会：

一、挖掘乡土资源，活化美术活动内容

《指南》指出“根据幼儿的生活经验，与幼儿共同确定艺术表达表现的主题，引导幼儿围绕主题展开想象，进行艺术表现。”它启发我们在选择幼儿美术活动的内容时，要考虑是否贴近幼儿的生活、符合幼儿的兴趣爱好。而乡土资源对于丰富幼儿的美术活动内容与形式具有很大的优势，是挖掘具有园本特色美术活动的基础。

（一）利用传统节日资源陶冶个性

在我们生活的晋江地区，有着丰富多彩历史悠久的传统节日，例如，“元宵节”的提灯笼、逛灯市、吃元宵；“清明节”的扫墓、祭拜祖先、踏青等；“端午节”特色的划龙舟、包粽子、煎堆；“中秋节”的赏月、吃月饼等等。每个节日都是一场历史的再现，孩子们在老师的带动下，一起利用竹子、线筒等制作花灯；用制衣厂的布料辅料制作小吃店的各种玩具“润饼”、“肉粽”、“元宵丸”。除了手工制作外，还通过观看视频，了解春节民俗，绘画“火鼎公火鼎婆”、“跳火群”、“家乡高甲戏”等，激发幼儿热爱家乡本土文化的艺术情感，是幼儿产生一种表现美、创造美的欲望，为美术活动教学奠定良好的基础。

（二）利用海文化资源为素材

我们幼儿园地处晋江著名区侨乡金井镇，西面环绕着美丽的海岸线，有着丰富的海产品海边景色，是天然的海滨小镇。由此我们充分利用家长收集大量的贝壳、海漂浮木、渔网、打渔工具等，来进行手工制作、绘画、大型创意活动。例如开展了亲子活动——“鹅卵石添画”，家长们在老师的指导下，从刚开始的无所适从到后来的画得津津有味，最后一幅幅栩栩如生的作品展示在了美术厅，家长们每天来接孩子都会停留观看，很是回味！

接下来是利用海沙进行沙画，把这种天然的玩具投放在美工区，孩子们最喜欢这种环保的形式，总是争着玩。还把家长们收集过来的贝壳通过粘帖、加颜色进行创意制作贝壳画。同时在美术教学中向幼儿渗透水彩画的技能，利用多媒体向幼儿介绍海边的风景，那阳光、海滩、烧烤、礁石、渔船都深深吸引者孩子们，激发他们的学习兴趣和创作欲望，这就促使了幼儿主动参与意识的形成。

（三）利用闽南建筑资源陶冶情感

我们金井是著名的海滨侨乡，天生有着敢闯勇于拼搏的精神，敢于远洋重渡到世界各国，从打工到自己做老板做生意，经历丰富见识宽广。在事业成功之后最爱的还是家乡，总会返乡光宗耀祖，把自己在南洋在欧洲等等见过的房子样式建在自己的家乡，所以我们海边村庄有着很多的南洋、欧州风格的房子，俗称“番仔楼”，也有渔民们通过自己的智慧建立的蚵壳厝，每村每支宗族的公妈厅，祠堂等等，样式各异，历经百年风雨，诉说着曾经的辉煌，形成了闽南特色的建筑艺术。在教学中，将这些建筑拍成PPT，让幼儿欣赏，提高幼儿欣赏美、鉴赏美的能力。同时，为进一步引发幼儿学习探究的好奇心，还利用课余时间，让幼儿与家长一同到“金井最美乡村”——塘东村游览，到围头半月湾，红色战地旅游乡村感受不同的“海峡第一村”的渔村风情。让幼儿一同摄影，把美丽的海滩夕阳景色，踏浪踏着晚霞回家的优美意境带回家！幼儿通过手中的画笔“品味”家乡古建筑基石纹理纹样上的线条美。通过这样的活动，培养了幼儿热爱家乡、建设家乡的思想感情。

二、整合乡土资源，促进教师专业成长

《指南》指出：“幼儿阶段是一个人一生发展的关键环节，在这个环节当中幼儿教育是构建幼儿终生学习能力的重要时期，在这个重点领域必须依靠科学的标准和制度，才能保障幼儿接受高质量教育的权益不受损害。”这就体现出教师专业成长的重要性和必要性。而在幼儿园美术活动开展的过程中，积极主动地引进乡土资源，并对其给予整合是促进幼儿园教师专业化成长的一个很好的平台。

（一）教师伴随着研究，教学技能在成长

1.课题观摩预教，提高执教者的实践能力

一年来，课题组教师扎实、有效地开展该美术课题活动，为了更好地向各姐妹园展示本园美术小课题活动的阶段性成果，我园组织了几场的镇级美术活动观摩研讨，有陈真真老师的中班美术活动《家乡的海滩》和兰诗诗老师的中班美术活动《彩色的怪鱼》。

2.有效促进教师综合能力的提升

在镇教委办学前教研员王老师的组织下，举办了“双山幼儿园美术小课题教学观摩暨园际教研活动”，现场观摩了尤晓红老师的小班美术活动《跳舞的小怪兽》（吹画）和兰诗诗老师的中班美术活动《花瓶里的花》（水墨画）。与会老师在轻松、愉快、和谐的气氛中进行研讨。王老师就课题研究理念、活动设计、教师与幼儿的角色定位等方面进行了细致入微的指导，使得我园教师对该课题的实施在专业理论上又有了新的认识和提升。

（二）通过美术活动实践研究，提升幼儿的美术创新能力

1.开拓视野、丰富感知，是培养孩子参加绘画活动兴趣的基础。

（1）开展创意添画活动，培养幼儿的绘画兴趣。如小班的《跳舞的怪兽》借形想象吹画活动，让孩子通过吹出各种奇怪的图形再张贴眼睛，想象出一只只会跳舞的怪兽，孩子们很开心，很激动地戴着帽子跳起舞来。中班纸皮画、贝壳添画等，巧妙地将地方资源和添画融入期间，幼儿学得轻松，玩得开心。

（2）结合手工开展绘画活动，激发幼儿对绘画的兴趣。如中班闽南古厝的制作、脸谱制作；大班开展的《纸杯娃娃》是利用孩子喜欢剪、折、撕、画等天性，请幼儿尝试用彩绘纸在保鲜袋上进行大胆装饰，做出别致的小动物等。

2.鼓励家长参与美术活动

通过开展三个年段不同主题的亲子创意美术活动，如大段的纸箱画卡通人物、中段的线筒画家乡、小段的彩绘椅子、水管等等，家长们看到学园环境变美了，很开心，因为有她们一起收集纸箱、线筒、轮胎等，一起创意绘画的工程，看到孩子们的绘画水平提高了，从不敢画到开心地画，从而也得到家长们的认同和兴趣。

《指南》对幼儿美术教育提出了许多新的理念和要求，我们在研究的过程中发现一些不足，在今后的工作学习中会继续拓展自己的阅读面量，在大量阅读的基础上，用理论指导、改进实践，把教学中的实践上升到理论层面的文字，才能发挥美术教育在幼儿全面发展中的独特作用。

参考文献：

[1]周稽裘《从理念到行动》即《幼儿园教育指导纲要（试行）》行动指南，少年儿童出版社，2009.8.