音乐教学法的体会（精选10篇）
苏霍姆林斯基说：“音乐乃是一种使人迷恋善良、美和人道主义的最美妙、最精细的手段……”
音乐是我们生活不可缺少的一部分，如何上好一节音乐活动呢？
一、以趣引趣：
兴趣是产生学习动机的重要心理因素，学习动机与活动本身就有着更为直接的联系，因此，用幽默的语言、生动的比喻使音乐活动充满情趣，尤其在教材趣味化、设计趣味化、教法趣味法上下功夫。
1、教材趣味化
在选择教材时，尽量选择从歌词到音乐、从体裁到形式、从结构到风格都能贴近生活、体现情趣的教材。有些教材要经过改编、加工以后才有趣味，学生感到十分有趣，这样既是唱歌，又有游戏，同时还能培养学生的节奏感。
2、设计趣味化
教育活动设计的好坏，往往决定着这次活动的成败，对每一个音乐教育活动，都要根据教材对结构内容进行精心设计，使之情节化、承上启下、自然过渡，这样就能使学生从一个音乐意境走向另一个意境。
学生们随着老师简练和游戏性的语言进入了音乐的意境，在音乐意境中学生不仅感受了音乐，而且表现音乐的积极性大大提高。通过老师的精心安排，使学生感到有趣味。
3、教法趣味化
“好奇”是学生的心理特征，“形象”是学生的思维方式。在教学过程中，努力将两者有机的结合起来，教育方法力争生动形象，充满情趣。
二、以情育情：
达尔克洛有句名言：“对音乐的理解，与其说是一种智力过程，不如说是情感过程”。将音乐教育的重点着眼于引导学生对音乐情感因素的体验。那么，怎样利用音乐手段达到情感交流、让学生轻松愉快地投入到音乐活动中呢？关键是一个“爱”字，因为老师的感情对学生具有强大的感染力。在音乐教学中，注重师生之间情感的交流，努力创造一种平等、宽松、和谐的气氛，以此来激发学生对音乐活动的兴趣。比如说在活动中经常看着学生的眼睛讲话和示范；用表情、动作等去调整幼儿的心理状态（如：当学生们很兴奋时，就说：“天黑了，小动物要睡觉了。”并带头假装睡觉。）同时，还可以各种不同的身份与学生进行情感交流，在音乐活动中，可以是老师，也可以是其他角色，如兔姐姐、鸭妈妈、小鸟、风等，通过扮演角色、逼真地表演，就把学生带入到音乐作品特定的意境之中。
在每一次音乐活动前，对教材都要做详尽的研究和分析，领会每首歌所要表达的情感内容。根据歌词内容分析出歌曲所要表达的自豪、温柔、高兴、自信等几种感情。对教材的感情做了详尽的分析，并将这些感情充分表现在其中，所以使一首简单的歌曲有了丰富的情感体现，使一首较为平淡的歌曲显得耐人寻味了。试想一下，如果没有这些情感的投入，只是老师说轻就轻、说响就响，通过反复练唱来把这些要求强化下来，那效果肯定是可想而知的。
三、以新带新
奥尔夫体系的核心观念之一就是在不断创新中获得新的生命力。对！在大力推行素质教育的今天，我们应该培养学生在自我探索中获取知识，在自我探索中增强创造力。
音乐学习本身就是一件简单快乐的事情, 学习的过程应是愉快顺畅的。我们面对的是一群天真活泼的孩子, 带给孩子音乐知识的同时更应该带给孩子快乐, 让孩子们乐 (le) 在乐 (yue) 中!
一在音乐教学中营造愉悦和谐的课堂氛围, 培养学生对音乐的感悟能力
和谐的课堂氛围, 能使学生轻松地学习, 放心地思考, 不用担心老师的责骂, 也不用担心同学的讥讽。在这种状态下回答问题的准确率最高, 最易产生灵感, 语言最易有光彩, 见解最易独到。如果老师上课一脸严肃, 课堂气氛一定沉闷、紧张。学生怕惹着你, 哪还有心思听课, 更不敢起来发言。就像鲁迅所说的“掌柜是一幅凶脸孔, 主顾也没有好声气, 教人活泼不得。”师生关系并非掌柜与主顾的关系, 所以不要搞得很沉闷, 要让学生在一个轻松愉快的环境中学习。
在音乐教学中, 我也有意识地把快乐的心情带给每一个学生, 让学生在愉悦和谐的课堂气氛中学习。为此我总会在初一新生中教唱《一年级的小男生》这首歌。每当他们犯错误的时候, 学生就会不约而同地唱到“老师请你别生气, 相信我会长大的”, 而老师听到这首歌后, 心里的埋怨、责怪也会减少很多, 自然会心平气和地与他们讲道理了, 课堂气氛重新活跃起来, 老师也会原谅他们。
二幽默、风趣的课堂语言可以成为音乐课“调味剂”, 使学生在音乐中“动”起来
在音乐课堂教学中, 教师面对的并不都是在生活中充满阳光的学生。他们在课堂上, 或看书、或作业、或寡言、或行为古怪。教师就该多加关注他们, 适时适度地使用幽默、诙谐、风趣的语言感染他们, 使孩子产生愉快的心理状态, 再加上音乐课的情感渲染, 会帮助他们改变对生活的态度, 引导他们形成良好的性情, 完善他们健全的人格。使不快乐的孩子逐渐快乐起来, 使快乐的孩子更加快乐, 这是音乐课堂教学的一项基本任务。在音乐中陶冶情操, 增进身心健康, 是我们音乐教育工作者追求的最高境界。
课堂教学是由老师的教和学生的学共同完成的。幽默、风趣的语言, 平和的态度, 缩短了师生情感上的距离。师生关系融洽, 为学生创造了一种宽松、民主的学习环境, 这样才能够体现师生平等的教学原则。幽默、风趣的语言既是独特的教学手段, 又是行之有效的教学方法。在音乐课堂教学中灵活而恰当的运用, 有助于激发学生积极参与课堂实践、培养创新精神, 提高音乐课堂教学的质量和效果。可以使音乐课堂教学产生无穷的魅力, 使教师的教和学生的学都成为一种享受。
三教师的情感表达是音乐课堂教学的重点
教师的情感表达不仅影响着自己的教学思想和语言表达, 更为重要的是影响着学生的感知、思维、记忆、想象等认识活动以及学习的动机、兴趣、态度等。富有情感的生动讲解, 都会激起学生相应的积极的情绪体验, 使学生受到鼓舞、感染, 产生情感上的共鸣, 从而使良好的课堂气氛向教学活动纵深方面发展。在《金色的秋天》一课教学时, 为了达到上课效果, 运用现代化的手段精心制作了多媒体教学课件;在学习歌曲
如何提高小学生
张艳青山东省招
在经济腾飞的今天, 社会活动空前活跃, 人际间的联系更加密切频繁。各行各业, 无论何时何地都在进行口语交际, 口语交际在当今社会非常重要。所以提高学生的口语交际能力异常重要。但是, 我国由于长期受应试教育的影响, 重知识轻能力, 重书面轻语言表达的现象根深蒂固。要想提高小学生的口语交际能力谈何容易。下面, 本人结合自己的教学实际对“如何提高小学生的口语交际能力”谈一些看法, 与大家共勉。
一创设情境, 激发学生口语交际的兴趣
1. 现代化教学手段的运用, 是创设情境的重要途径
现代化教学手段直观形象, 能生动地再现当时的情境。例如:在教学《酸的和甜的》一课时, 我利用动画进行演示, 学生兴趣盎然, 争着回答“狐狸为什么吃不到葡萄硬说葡萄是酸的?”等问题, 不知不觉中学生的口语能力也得到了培养。
2. 教师生动的语言也能为学生创设引人入胜的情境
例如:在教学《富饶的西沙群岛》时, 我让学生闭上眼睛, 伴随着舒缓的音乐和生动的语言描述, 西沙群岛的美丽和富饶再现在学生的脑海, 学生犹如身临其境, 争着去表达, 变“要我说”为“我要说”。不仅学生的口语交际能力得到了培养, 学生的想象能力也得到了提高。
《西风的话》时还加入手语, 让学生不但学会歌曲, 还学会用自己的爱去关心和他们同龄的残疾学生。老师的情感表达, 都随着音乐的展开而同步进行。此时, 学生聆听优美的音乐, 想象着栩栩如生的画面, 感受着教师美好生动而又富于情感的表情和语言, 他们完全沉浸在审美的情境之中。一切可感知的审美因素, 从各种渠道综合作用于学生的情感, 达到了以情动人、以美育人的审美境地。
四快乐的课堂评价, 音乐课堂教学的关键
课堂评价的原则: (1) 遵循学生的年龄特征进行评价, 根据学生的心理成长进行评价。 (2) 课堂评价是为了引导学生更准确地学到知识, 更好地开展课堂教学工作, 所以评价的前提是尊重学生, 尊重学生的选择和创新成果。 (3) 让学生成为评价的主人。如:学生在提出合理问题后, 老师及时激励、表扬, 先满足他们情感的需要, 逐渐把拓展性的思维空间留给那些需要较高层次的学生, 组织他们争论、交流, 满足更高的情感需求。老师只要把握好每一次机会, 几乎每个层次的学生都能得到不同层次的成功享受。把课堂交给学生, 使课堂充满生命活力, 让学生体验成功, 快乐成长。
总之, 在课堂教学过程中, 教师应努力为学生创设一个乐学的情境, 让音乐课堂成为孩子们自由表达、放飞个性的乐园, 使课堂教学过程成为学生一种愉悦的情感生活和积极的情感体验, 使他们能主动地学习、愉快地思考、愉快地活动、愉快地成长。
快乐像精灵, 给予你温柔的安慰, 让你重拾对未来的信心。嘴角轻轻上扬, 你会发现, 快乐其实无处不在, 同学们向快乐出发吧!
谐、融洽的交际氛围
无束地进行口语交流, 才能有效地提高口语交际的能力。如:
幼儿园的音乐教育是提高幼儿素质的重要学科，是对幼儿进行美育的重要手段，它内容丰富，包括：歌唱、音乐欣赏、韵律、打击乐器，是显露孩子个性、爱好、能力的最好途径之一。幼儿有意识控制自己行为的能力较差，具有好动不好静，注意力易转移，抽象思维还未完全起步，形象思维和无意注意占优势的特点。本文从四点调动了幼儿对音乐学习的积极性，培养他们对音乐的兴趣和爱好，从而使他们想学、爱学、肯学。
关键词
音乐教学 乐曲 讲述活动
音乐是一门艺术，它以有组织的乐音为形式，以丰富的思想感情为内容，把人们带到特定的情境中去，给人以精神力量，引导人们热爱生活、向往美好的未来。《幼儿园教育纲要》明确指出：根据我国的教育方针和总的培养目标，结合幼儿的年龄特点，幼儿园的教育任务应是向幼儿进行体、智、德、美全面发展的教育，使其身心健康活泼的成长。而幼儿园的音乐教育作为提高幼儿素质的重要学科，是对幼儿进行美育的重要手段，它内容丰富，包括：歌唱、音乐欣赏、韵律、打击乐器，是显露孩子个性、爱好、能力的最好途径之一。幼儿园孩子有意识控制自己行为的能力较差，具有好动不好静，注意力易转移，抽象思维还未完全起步，形象思维和无意注意占优势的特点。所以，我在音乐教学中运用讲故事、做游戏、即兴表演等各种“动”的形式来充分调动幼儿对音乐学习的积极性，培养他们对音乐的兴趣和爱好，从而使他们想学、爱学、肯学。以下是笔者在音乐教学实践的几点体会：
一、拉近距离，引起情感共鸣
一堂课的成功与否，主要是看教师与幼儿之间配合得是否默契。若想达到良好的教学效果，就必须在双方之间架起相互沟通的桥梁。如要保证桥梁的正常沟通，让幼儿能积极地、主动地接受教师的授课内容，我认为关键是教师要“童化”自己，和孩子拉近距离，“以童心唤童趣”。幼儿园的孩子由于年龄特点，对那些抽象、平板的讲述是很难产生兴趣的，所以，我在教学中就用生动、形象的体态语言来进行授课。通过灵活的眼神、活泼的语气、夸张的动作来吸引孩子们的注意力，以此来缩短我与孩子们之间的距离。久而久之，孩子们很自然地就对我产生一种亲切感和信赖感，喜欢和我交流，愿意表达自己的内心感受。同时，他们就会把对我的这种感情迁移到对我所担任的音乐课的学习上，逐渐对音乐产生了兴趣，并有了强烈的学习欲望。在与孩子们拉近了距离后，教师与幼儿之间的默契也至关重要。在活动中，教师应尊重幼儿，平等地对待每个孩子，让幼儿在师生互动中轻松愉快、积极主动地学习，并善于捕捉幼儿发现、创造的苗子，及时给予鼓励。
在日常活动中，我经常让孩子听不同的乐曲，发挥自己的想象并即兴用动作表现。在我的鼓励下，孩子们想象的内容越来越丰富。在歌表演《洒水车》的教学活动中，让幼儿大胆地用动作表现了歌曲的内容，在前奏部分也要求孩子们创编出洒水车出去工作之前需要做的准备工作，孩子们表现了拿钥匙启动车，然后摇动方向盘的动作。这时我用语言启发孩子，“为了安全、为了能顺利完成工作任务，还需要做哪些事呢？”在我的启发下，在孩子们相互的影响下，每个幼儿都投入到了自己的尝试活动中，表现的内容就更丰富了：有的在表现检查车的螺丝有没有松开、有的检查车胎有没有气、有的正在做打气的动作、有的给洒水车的水箱加水、有的加油……我鼓励和肯定孩子们的每一个动作。孩子们都会热情洋溢地边跳边向我介绍他们的动作。我则会赞许他们。
师生之间建立起这种平等、互动的情感关系后，就能达到互相了解、互相尊重、互相热爱，教师才会在教学活动中注意倾听幼儿的愿望，并满足他们的要求，让每个幼儿有充分表现和乐意表现自我的机会，使孩子真正成为活动的主人。
二、创设意境，提高歌曲表达力
歌唱是幼儿园音乐教育的主要内容，在音乐教学中占有重要地位。歌唱也是表现情感的好工具，但对于大多数幼儿来说，通常却只是一种机械性的背唱。因此，听起来总觉得枯燥，没有感情色彩。孩子们在开始学唱时还有点兴趣，可等一段时间，再去听他们唱时，一首优美的歌曲就变了。如何培养幼儿对歌曲的表达力呢？
（一）讲述故事，引发兴趣
歌词，是音乐的一种文学形式，虽词语不多、篇幅短小，但却是幼儿与歌曲接触的第一步，歌词中所描绘的人物、情节、语言、动作对幼儿有着直接的影响。但幼儿园的孩子还不具备独立朗读和理解词义的能力，此时若采用传统的条文式的灌输，对他们来讲则会由于抽象而失去吸引力。因此，在教学中我通常把歌词变化为孩子们爱听的小故事，作为教授新歌的导语，或者以故事情节贯穿整堂课，用生动的语言向他们讲解。如在教授《小鱼的梦》这首歌时，我先绘声绘色地讲述：“有一群鱼儿玩了一天水，累了！躺在池塘妈妈的怀里睡着了。夜晚，天上的星星出来了，星星照在水面上，一闪一闪的，好像是给鱼儿盖了一床珍珠被，风儿轻轻地吹着，好像在给鱼儿唱着摇篮曲，鱼儿舒服地做起了梦，它梦见妈妈在亲它的嘴……”或者将歌曲融入故事情节当中，如歌曲《小乌鸦爱妈妈》，我就是在讲述故事的过程中将歌曲通过角色对话演唱出来的，这样，孩子们在听故事的同时，情不自禁地对歌曲产生了浓厚的兴趣，学习的积极性随之高涨。
（二）范唱感染，激发欲望
在歌唱活动中，传递歌曲信息的第一使者是教师，让幼儿从整体上认识歌曲的也是教师。幼儿的歌唱，只是感性上的试唱，不理解词的内涵、曲的优美，人云亦云。每首歌曲都有各自所要表达的不同内容和情感，它们或高亢、或低沉、或婉转。因此，教师要按照歌曲的情感要求、风格特点进行有感情的范唱，引起幼儿的情感共鸣，让他们从听觉上保持对音乐的热情，从而激发幼儿的音乐情绪，这是把音乐的美传递给他们的先决条件。例如在中班《办家家》这节歌唱活动，我进行了两次范唱。第一次范唱是清唱并借助于动作，让幼儿感知歌曲的美妙、欢快活泼及有趣；第二次范唱是边弹边唱，让幼儿根据我唱的内容展开丰富的想象，在脑海中描绘出歌曲宝宝在玩办家家的情景画面；在歌曲《小乌鸦爱妈妈》的范唱中，我通过丰富的表情，抒情的旋律以及有感情的演唱，让孩子们体会妈妈生病了，小乌鸦不贪玩，捉了虫儿飞回家，一口一口喂妈妈的感人画面。这样，使孩子们对歌曲有了一个较完整的艺术形象，从而激发了幼儿学唱歌曲、急于表演的欲望。
（三）模仿演唱，提高能力
唱，是一项重要的音乐实践活动，是一首歌曲最重要的表达方式，通过唱可以使幼儿在音准、吐字、唱词、节奏等方面得到训练和提高。由于大班孩子尚未具备一定的视唱的能力，不能独立处理关于音准的高低、节奏的快慢等方面的问题，所以他们只能采用模仿演唱的方法来学唱歌曲。在教学中，我多用录音带。在幼儿初步了解歌曲的基础上，通过三个步骤来帮助幼儿进行模唱：第一步，要求幼儿耳听录音，心里默唱；第二步，要求幼儿随录音进行轻声哼唱；第三步，要求幼儿模仿录音，反复进行齐唱练习，直至幼儿能够基本跟上录音的速度为止。
（四）辅助律动，融入情感
律动，是一种根据歌曲的内容创设动作，随着旋律的发展进行表演的一种艺术形式。由于孩子们好动，尤其喜欢随着音乐的节拍动，而律动正好符合他们这一年龄特点，因此也就成为他们唱好每一首歌的重要辅助手段之一。例如在学习歌曲《不再麻烦好妈妈》这节课，通过梳头、穿衣服、系鞋带、叠被子等一系列动作的编配，使幼儿在边唱边做的过程中，理解性地记忆歌词，并能把疼爱妈妈的感情倾注于演唱当中。
三、通过欣赏，提高鉴赏能力
音乐欣赏是人根据乐曲旋律的发展，进行形象思维的一种心理过程，是对幼儿进行音乐教育的重要组成部分，但大班幼儿尚不具备独立欣赏的能力，他们必须有赖于歌词的引导和教师讲述的启迪，才能完成整个欣赏过程。在教学中，我一般这样引导幼儿：
（一）通过讲解，了解音乐
幼儿对事物的首次印象一般是比较深刻的，在首次给幼儿欣赏音乐作品时，一定应尽量使幼儿对音乐产生一种美好而深刻的印象。这个过程应能引起幼儿的兴趣，使幼儿想象活跃，情感上也有所触动。例如在欣赏《啄木鸟》时，我要求幼儿闭目聆听音乐，并跟随教师有感情的配乐讲解，在脑中展现出一幕幕啄木鸟为果树治病以及果树除虫后枝繁叶茂的美丽画面，使幼儿情不自禁地与音乐融为一体，更深地感受乐曲的旋律美及意境美。
（二）通过动作，表现音乐
如在欣赏圣桑的《动物狂欢节》这组乐曲时，我先提出要求，让孩子们只用动作，不许出声，听一至三遍音乐，并观察孩子们的反应。结果，有的孩子很快用动作表现出了乐曲中个别动物的动作。我抓住时机，鼓励幼儿随着乐曲中动物角色的变换，发挥想象，大胆地自编动作，使幼儿在边听边想边做的过程中感知音乐，表现音乐。
（三）通过图画，展现音乐
如在欣赏《嘀哩、嘀哩》这首曲子时，孩子们在理解歌曲的基础上，我则鼓励幼儿运用画笔、大胆想象，在纸上把关于春天的种种美妙景物展现出来，从而完成这一抽象到具体的过程。
四、“玩”节奏，培养节奏感
将长短相同或不同的音，按一定的规律组织起来的叫节奏。一般歌曲中有二分音符、四分音符、八分音符、十六分音符、附点四分音符、附点八分音符等。
（一）按歌曲的节奏拍手表现歌词
有的教师将幼儿平时常吃的菜的名称与节奏完美的融合，可谓别有用心。回来后我也教小朋友们学习这一段节奏，孩子们的学习兴趣陡然高涨，于是我经常让幼儿按节奏拍手。如新疆民歌，我的方法是教幼儿唱一个字就拍一下手，这样孩子们就轻松掌握了新疆音乐附点节奏的特点。
（二）用动作来表现节奏
幼儿对节奏的快慢是最容易感知的，鼓励幼儿用多种形式来表现节奏，这样既可以教幼儿熟练的掌握节奏，又可以培养有点创造性。节奏慢的歌曲可以用走、飞、左右摆动、伸懒腰等方式；节奏快的歌曲可以用跳、爬、跑等方式，对于同一首歌曲中节奏快慢的变化幼儿更容易鲜明地表现出来。如歌曲《柳树姑娘》，歌曲的前四句节奏缓慢，重在描写春天里柳树婀娜多姿的形态，孩子们轻轻地摆动双手，既像风儿轻拂又像柳条舞动，静悄悄的，仿佛怕打扰了这美好的景象；后面四句节奏欢快，重在描写被风儿吹动的柳条摆动的样子们孩子们高兴地左跳跳、右跳跳，模仿洗衣服时双手快速搓动的样子，狂欢乱舞，别提有多快乐！
在今天大大小小的公开课、比赛课中呈现在我们面前的大多数是变化多样、形式丰富的欣赏课、唱歌课，而出现频率最少的唱歌课恰恰是我们音乐教师在平时音乐教学中必不可少的课程类型.如何上好有实效性的唱歌课，我想每个教师都会有各自的一套教法。我在这里仅谈我最近一个月来对唱歌教学的一点想法。
我在平时的唱歌教学中对歌曲的教学基本上没有什么固定的教学模式，常常是根据歌曲来选择相应的教学方法。而在这一年多的音乐教学中我偏重于从音乐知识入手来教授歌曲，这是一个由无意到有意的过程，且收获不少。
记得开学第一堂课我教了一个新知识——附点四分音符，结合节奏、游戏、歌曲，让学生“充分”掌握并运用，不过那只是我自己的想法。在第二节课中我的提问难倒了很多学生，每个班举手的仅仅个位数。我很吃惊，仅仅才过两天啊，学生居然忘了那么多，不过在我第二节课强调后，接下去忘记的学生就寥寥无几了。我突然意识到学生学习音乐知识的重要性了。在一周仅一节的音乐课中，讲述音乐知识的时间又少之又少，如果我们音乐老师再不重视它，那么学生又能记住多少音乐知识呢？新课程强调音乐审美体验，淡化双基教学，但不是不要双基，而是应该正确看待两者的关系。在教学中，我们要强调音乐的审美体验，引导学生对音乐表现形式和情感内涵的整体把握，为音乐所吸引所陶醉，与之产生强烈地情感共鸣。但没有音乐知
识与技能的铺垫，学生如何能对音乐形式和内涵做整体把握？因此我认为音乐知识技能的教学是十分有必要的，学习知识技能是为了更好地体验音乐。而音乐知识和技能的学习可以渗透在音乐审美体验中。在感悟体验音乐时，再自然而然地引入音乐知识的学习，这样在音乐审美体验的同时，同学们又轻松愉快地学习了音乐知识，一举两得，何乐而不为呢？于是，我推翻的原来完整的备课，重新设计有效的教学过程。
第一首歌《采菱》的复习由六个音乐记号的复习入手，通过老师提问学生回答，并实际运用这些音乐记号，最后学生在演唱歌曲时能熟练运用这些音乐记号，真正做到学有所用。然后由最后一个问题“歌曲的演唱形式”来引出第二首歌的教学，通过对比，让学生自己明白 “齐唱”与“合唱”的区别，然后开始教学。歌曲《愉快的梦》教学我也是从音乐知识入手，通过歌曲《柳树姑娘》的拍号3/4与《愉快的梦》拍号6/8的对比，掌握6/8拍的含义、强弱规律及指挥，然后让学生在歌曲的伴奏下拍击强弱和指挥，充分感受音乐，熟悉音乐，再在聆听音乐的基础上了解歌曲内容，并进行学唱。
音乐教学点滴体会
文/薛红艳
摘 要：在音乐教学中，如何激发学生的学习兴趣，根据教学实践，谈几点看法：培养兴趣，使学生乐学、爱学、善学;创设情境，营造轻松、融洽的课堂气氛;分层教学，张扬学生个性。如何设计愉快的教学方法是音乐教育工作者面临的重要研究课题，需要大家共同来研究和探讨。
关键词：培养兴趣;创设情境;张扬个性
新课程改革是在全面推进素质教育的背景下酝酿产生的，它要求教师在教学过程中树立新的课程意识，切实转变教育理念，积极改进课堂教学，以促进学生的全面、和谐发展。总结几年来的音乐教学历程，笔者认为应从以下几个方面努力做起：
一、培养兴趣，使学生乐学、爱学、善学
孔子曰：“知之者不如好之者，好之者不如乐之者。”浓厚的兴趣往往能使学生废寝忘食，促进学生自觉学习，提高学习效率。因此，教师在教学过程中，应该想尽一切办法去培养学生的兴趣，可以借助于多媒体、各种教具、各种情境的创设等等。千万不能因为是音乐课而忽视了兴趣的培养，学生只有对这门课有了兴趣，才会去积极的学习、努力的.钻研。
二、创设情境，营造轻松、融洽的课堂气氛
音乐课中的情境教学是指教师根据教学内容与学生共创的一种能激起学生学习兴趣的场景。这种场景能把学生带入与教材内容相适应的氛围中，师生在此情此景中进行情景交融，(本文出自范文.先.生网 www.fWsir.com)从而使学生在兴趣盎然中学习音乐。比如，在教唱九年级下册歌曲《中国人民解放军军歌》这首歌的时候，只让学生听范唱，然后再学唱歌曲，他们会感到很枯燥。在教这首歌的时候，可以让学生对歌曲进行大致的讲解，带领学生观看我国国庆大阅兵的视频，随后伴随着宏大的场面，我播放了《中国人民解放军军歌》录音，使他们仿佛置身其中，感受到我国国势的强大，增加了学生的民族自豪感以及对祖国的热爱之情，加深了学生对“军人”这个词语的理解，之后再去教唱这首歌，学生很快进入到歌曲的意境中，学得非常认真，收到了良好的教学效果。
三、分层教学，张扬学生个性
音乐分层教学是根据学生的个性差异、兴趣爱好等因素进行组合，划分不同层次，确定不同的学习目标，有针对性地进行音乐教学，并制订不同评价标准的一种教学模式。音乐教师对不同层次的学生采用不同教学方法，创造与之相适应的教学环境，使每个层次学生的个性得到充分的发展，学有所得，学有所获，以达到共同提高。
实践证明，在音乐教学中，我们以培养学生兴趣为切入点，创设情境教学，并且实施分层教学，张扬学生个性，引导他们在音乐的海洋里遨游，使他们真正成为音乐课堂的主角。
参考文献：
[1]韩林。新课改引出好思路，学名嘴激活音乐课。中国音乐教育，(10)。
[2]马文瑞。做一名优秀的音乐教师[J]。新课程：教师，(10)。
学校工作是代课一年级和三年级的音乐教学，经过两个多月和同学们的相处，我发现一年级和三年级的同学都将我当成他们的好朋友，不仅听我的话，使我的教育管理实习工作顺利开展，他们还经常找机会将自己的喜怒哀乐与我分享，看到他们围住我不停叽叽喳喳的欢笑声，我心里感到高兴无比。现将我的工作情况总结以下：
一、对学生进行班级管理，爱与夸奖最重要。
托尔斯泰曾说：“如果教师把对事业的爱和对学生的爱融为一体，他就是一个完善的教师。”由此可见，教师对学生的爱是多么的重要，而幼儿感受到老师“爱”的最直接方式就是——老师的夸奖!我在上课之前都会准备可爱的小贴纸等奖品，作为给表现好的孩子们的奖励，并在上课时对表现好的孩子及时给予夸奖号召其他同学们学习。
工作的第一周是见习周。我首先听取了我的指导老师给我介绍的学校情况和对教师的要求，在工作第一周，我了解到：一年级的学生年龄较小，由于刚入校课堂常规方面很差，知识有限年龄太小，需要老师从头教导。三年级的学生年龄稍大，很多时候还是听老师的话，但大多贪玩好动，课堂一旦活跃起来就容易乱套。面对这种情况，我该如何上好这两个年级的课呢?是采取原来班上老师的一贯做法——批评教育?甚至罚站、罚蹲?还是另外想个最好的办法来改变这种局面呢?而最好的方法又该如何去做呢?哪几天，我脑袋里一直回旋着这些问题，我总在想：假如我是孩子，我最希望得到老师什么?假如是我的孩子，我最希望老师怎样做?思索的结果，我想，这或许就是答案——爱与夸奖。我决定就这答案来尝试改变当前的局面，于是，在又一轮的思索后，一个想法在我脑中出现了。
实习的第二周，按计划该由我开展一年级的教学常规工作了。这周星期一的音乐课上，我微笑着拿出了一个手制小白兔，并模仿着小兔的动作及语气对学生们说 ：你们知道我是一只神奇兔吗?我呀!可以听到人在心里说的话?小朋友们你们相信吗?”小朋友们都瞪大了好奇的双眼看着这只“神奇兔”。这时“神奇兔”又说话啦：“小朋友要是不相信，我现在就来听听*老师的心里在说什么，好吗?”这时小朋友的兴趣可完全被调动起来啦，他们齐声说：“好!”“神奇兔”来到我的胸口听了听，然后神秘的说：“呀!小朋友，张老师心里在说——我最爱小朋友啦，最不喜欢做的事情是批评小朋友，如果以后哪位小朋友在哪一方面表现得有进步了，比如上课比以前认真啦，或者不打架啦，张老师就会送给他爱的礼物”!”“爱的礼物?”“是什么呀?”小朋友纷纷议论开啦。这时我拿出了我提前预备好的，用各种不同颜色BB纸做成的小兔贴纸，对小朋友说;“爱的礼物就是张老师亲手做的，哪里也买不到的，哪个老师也没有的小兔贴纸，这小兔贴纸以后听到张老师最爱哪位小朋友，它就会跟谁回家，还会送这位小朋友贴片贴在他的衣服上。到时候我们来比比看，小兔最喜欢跟谁回家，谁的贴片最多，张老师最爱哪一位小朋友，好不好?”小朋友涨红了小脸直嚷到：“好!”
这“爱的活动”在两个年级我的课上开展以后，我仔细地观察每位小朋友的表现和他们的变化，如我所盼望的，情况果然渐渐好转了：三年级和一年级各个班级的同学上课都很认真，既遵守纪律又认真唱歌，他们一张张朝气蓬勃的小脸都洋溢着期待与兴奋，都渴望得到我对他们的特殊奖励，三年级的孩子们活泼开朗乖巧听话，就连平时最让老师头疼的一年级的孩子们，也都改变的让其他老师称赞不已。这一次活动使我明白到，老师对学生的教育管理是无穷无尽的，我们必须本着一颗孜孜不倦的心来从事这一份工作，而在这工作中最重要的是我们对孩子的爱与夸奖。
二、对学生进行班级管理活动要有创新精神，要勇于突破，敢于创新，这样才能适应现代教育管理的需要。
在平时教育管理孩子时，我们许多人不喜欢动脑子，喜欢遵循惯例，将平时一些老办法套用。作为刚工作没有经验的新老师，我也总是套用原来老师的旧方法。
弹着钢琴的旋律开始上课，这是学校的惯例。有一次上音乐课，我像往常一样，弹着琴，试图让学生安静下来，但单调的铃声让学生感到一点儿也不新鲜了，他们肆无忌惮，吵闹声依旧。音乐课就要开始了，怎么办呢?
突然，我的脑中灵光一闪，想到了一个办法，决定用这个新的办法作为幼儿安静下来的“镇静剂”尝试一下：我拿出铃鼓，边拍着手中的铃鼓，边唱着“找朋友”这一首歌，并用铃鼓拍一下坐得端正的学生，对其唱到：“你是我的好朋友。“这一招果然奏效，小朋友用新奇的眼光看着我，很快的安静下来，我也很快的由“找朋友”这一首歌开始了那一天的音乐活动。
从教学活动上，我深刻体会到，任何事情并无定性，有一些事情一直是这样做，但并不意味着这是最好的，我们要敢于突破，勇于创新，这才是我们这一代年轻教育管理者所应具备的精神。
1. 创设情境，美化环境
情境是音乐教学“感性化”和“审美化”的前提和基础。教师要按照音乐教学的审美规律精心地创设音乐情境，让学生在特定的情境中，触景生情，在感情共振中获得美的情感体验。比如教《动物狂欢曲》时，可以事先在音乐教室布置“小动物交响音乐会”的水粉画，以鲜艳的色彩，小动物吹、拉、弹、唱的形象感染学生，使他们进入音乐情境当中，然后，在欢乐的乐曲声中，让他们随着音乐的节拍扮演自己喜爱的小动物，翩翩起舞……这样，让学生充分感受音乐的节奏和韵律，激发起对小动物的喜爱之情，充分发挥音乐的怡情作用和教育功能。此外，采用多媒体教学手段更容易营造气氛，比如教《谁不说俺家乡好》这首歌，在幻灯映出的“青山、白云、河水、梯田、果树、松柏、麦浪”背景下，播放歌曲的演唱录音，这样把学生置身于一个有声有色有情有景的艺术氛围里，使学生的情绪受到感染。
2. 聆听音乐，体验情境
音乐是一种听觉艺术，是通过音响塑造音乐形象的，要引导学生听懂每一段音乐的情趣。如在欣赏古曲《阳关三叠》时，教师可以根据传统文化“诗乐舞”统一的特点，轻声吟诵古诗，营造出古色古香的艺术氛围，使学生品味到作者对即将远行的友人的那种无限关怀、留恋之情，从而更加深入地理解音乐的内涵。
3. 在音乐教育中激发学生的爱国热情
音乐教育把爱国爱家乡等理性情感转化为生动直观的感性形式，使中学生在提高音乐审美感受、表现力的同时，心灵得以净化，道德情操得以升华，完善人格，达到崇高的精神境界。例如，在澳门回归之际，一首《七子之歌》唤起了学生们对祖国的无限热爱，对游子回归祖国的牵挂。歌中唱道：“你可知MACAO不是我真姓，我离开你太久了母亲，但是他们掠去的是我的肉体，我依然……”当唱起这首歌，学生们的民族责任感油然而生，祖国的命运、荣辱与每个人夕夕相关。当唱到“母亲啊母亲，我要回来”;看到中华人民共和国国旗在澳门特区高高飘扬时，不少学生流下了激动的热泪。
4. 重视唱歌教学
唱歌教学在小学音乐课堂教学中是必不可少的一个教学环节。其教学目的不外乎：一是通过范唱或播放录音等形式让学生对歌曲有一个整体的艺术形象感染并实施美育目标;二是通过聆听，让学生熟悉必要的乐理知识与歌唱技能、技巧。
即使在现代小学唱歌教学中，最常使用的传统教学方法也是由老师进行范唱或聆听录音，即“听唱法”。它的优点是：学生可以直接地、简便地学习歌曲，同时可以把主要注意力放在歌曲的情感和韵味的体验及表达上面，比较有利于学生在有限的课时内较多地练唱歌曲。但是，让学生长时间地进行模唱，学生会感到很被动，觉得很枯燥，像“鹦鹉学舌”，虽然歌曲很快会唱了，但学生根本没有参与音乐思考，降低了对唱歌的兴趣，而且这种方法过于单一，不利于采用多种教学内容和教学手段发展学生多方面的音乐才能，并且难以适应比较长、比较复杂的歌曲学习，尤其是合唱歌曲。
首先，根据这种情况，我们在教学中采用了旋律引导、图示比较、难点突破、综合能力训练等相结合的教学方法。如在教唱《小小音乐家》这首歌时，先采用“旋律引导”，让学生模唱歌曲的旋律，进而要求学生自己把旋律换成歌词。这就在“听唱法”的基础上减少了老师逐句歌唱的过程，增加了学生动脑思考的活动及学生与旋律的接触，对培养学生识谱及乐曲感受能力都有帮助。其次采用“图示比较”法，将曲谱中旋律的高低变化用线条表示出来，使视觉形象与听觉形象结合起来练唱，对歌曲中各乐句间出现的重复、模进和内在联系进行辨唱，加深记忆。这对于激发学生的学习兴趣，培养学生的乐感、创造性思维都有很大的帮助。采用“难点突破法”，将歌曲中难以掌握的部分，先重点练会，再练唱全曲。最后通过“综合能力训练法”，将歌曲的主题、节奏型难点及歌唱声音的要求编成短小的辅助练习，分别通过唱、听、记、看等练习方式，进行基本能力的训练，让学生有充足的空间领悟歌曲旋律、歌词的内涵，这对于歌曲整体的把握及情感体验有很大帮助，既会唱歌曲又提高了音乐知识技能。
5. 把握好重难点，突出学习的体验性
苏霍姆林斯基说：“真正的教育智慧在于教师保护学生的表现力和创造能力，经常激发他体验学习快乐的愿望。”体验是培养兴趣的基础，因为良好的情感体验总会伴随着兴趣的生成。而兴趣、好奇心才是学生学习的内在要求，是促进学生获得发展的真正动力。根据学生的心理特点，教师设计了多种歌唱的方式引导学生体验歌曲所表现的音乐形象：在熟悉曲调之后，教师让学生一遍一遍地演唱，但每次演唱前都提出不同的要求，让每位学生参与音乐活动。运用歌声、表演等方法，不仅能调动学生的学习积极性，而且能加深他们对歌曲情感的理解，进而准确地抒发情感，表现歌曲的形象。
我在执教《蚂蚁短，蚂蚁长》歌曲中，先让学生朗读由歌词组成的童谣，进而按节拍变化朗读童谣，学生发现其中有一小节是三拍子的，教师顺其自然地引导学生理解“变化节拍”，帮助学生很好地解决了歌曲学习中的难点。在熟悉旋律后让学生唱歌谱，因为全曲由1235四个音符组成，比较简单。学生在唱谱中发现歌曲只有四个音，了解了民歌的结构，同时发现这是广西侗族民歌。在歌词“接龙唱”游戏中，学生兴致盎然。然后教师范唱，学生在倾听中发现了倚音，在唱一唱中体会其效果。
高中音乐欣赏教学对比鉴赏在高中阶段的音乐欣赏教学中，其中心内容是借助经典音乐的定义，了解其来源，并剖析其艺术感受，就此展开教学，使得学生的音乐理解能力和欣赏能力得到有效的提升。那么，怎样才能使高中音乐欣赏教学得到更好地发展呢？
一、将音乐作品欣赏方式传授给学生
音乐欣赏单靠学生的兴趣是不够的，要引导学生对音乐作品的内涵实施深入的理解，对于音乐作品所蕴含的情感可以切实地体会到，这样才可以实现欣赏的目标。对于不一样音乐体裁的音乐欣赏的标准、方法，要准确地掌握。
在欣赏歌曲的时候，我们可以通过歌词对歌曲内容进行直观的理解，进而实现欣赏的目标。对于歌词内涵比较深奥的，或是寓意比较模糊的作品实施欣赏的时候，这对于学生的文学和文化素养有较高的要求。针对古代的、少数民族的、外国的艺术歌曲、歌剧等作品在实施赏析的时候，不仅要拥有一定的音乐素质，还应对作品的相关事宜要清楚地掌握，如时代背景、创作目标、民族习惯、作曲家的个人风格等方面进行准确的把握，这样对于作品的内容才可以深入地理解。
对于近代的轻音乐乐曲，其特点是形象单一，这样我们可结合标题进行简单的了解，展开想象，使其感受到乐曲的内容和情绪。比如，钢琴独奏曲《牧童短笛》，其演奏者是贺绿汀，结合这个曲名，我们就可以对其内容进行简单的了解。针对大型的器乐曲实施理解的时候，首先应该对作品的时代背景、作者状况进行了解，此外还有一些没有标题的音乐。对没有标题的音乐作品的赏析，对于时代背景的掌握是一方面。此外，要结合乐曲的说明去进行深入地理解、赏析作品。比如，小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》，此作品是根据中国民间传说梁祝的凄美爱情故事进行改编的，经过使用民间器乐的表现手法，形成中国人民的特有的欣赏习惯，结合情节的发展顺序，对作品实施概括。在赏析的时候，要引导学生严格遵照情节顺序：“草桥结拜——同窗三年——一同读书——长亭分别——遭遇逼婚——楼台相遇——抗婚——纵身投坟——化为蝴蝶”，结合这个顺序对乐曲内容进行理解。
二、将音乐教育教学的艺术充分地发挥出来
高中音乐欣赏课内容比较复杂，对于古今中外不同的音乐作品都有所涉及。由于受到知识面的局限，学生对于内容不可能都感兴趣。一般他们会结合自身的兴趣、爱好，对于不一样的乐曲有不一样的学习态度。在面对自己感兴趣的乐曲欣赏的时候，就会表现出比较积极的态度；反之，则会产生厌烦情绪。因此，在教学的时候，老师可先引入导语，对学生的学习兴趣进行有效的激发。所这里所说的导语，就是老师导入新课的语言，是开始传授知识的第一道程序。比如，在对民歌部分实施传授的时候，课前的时候老师就听到学生在谈论自己对民歌的感受，有的感觉没意思、很无趣，对这部分欣赏没有兴趣。这样老师就要充分的利用好课前的导语，首先是相关资料的收集，教学方法的设计。在课上，老师可首先说出两句乐谱：《沂蒙山》的民歌，《十五的月亮》，让学生试着去尝一下，并探讨一下他们之间的不同点，之后老师讲解，《十五的月亮》主要是在山东民歌的基础发展形成的，经过演变加工而来的，这样教学效果就会比较理想。
三、实施综合体验的方法
音乐欣赏的途径，主要是靠听觉来完成的。然而，其他感官的参与也是比较有效果的。所以，笔者探讨了综合体验方法，此种方法的实施主要是让学生多感官一起融入到音乐学习之中，在参与活动期间理对音乐实施理解。综合体验方法一般可从以下几方面实施把握：一是通过课堂教学完成体验活动。可以采用击掌、跺脚、轻击课桌等方法，对音乐的节奏实施模拟。二是经过音乐表演活动来完成体验。比如，引导学生对不同民族、不同风格的音乐作品进行仔细的聆听，结合学生自己的认知水平，将音乐以另一种形式表现出来，如舞蹈等。在对《少数民族音乐》实施教学的时候，老师可引导学生在不同民族音乐的伴奏下，对不同民族的舞蹈动作进行学习，这样可使得学生对各民族音乐特点进行很好的把握。三是进行研究性学习体验。比如，对于高一年级的学生来说，我们可安排一些“地方民歌”主题研究性学习。把学生分成几个学习小组，对本地民歌的产生与发展历史进行调查，在对音乐资料实施有效搜集的基础上，展开交流活动。
四、可采取对比鉴赏方法
我们所讲的音乐欣赏，主要人们对音乐进行仔细聆听，让乐曲的旋律和节奏美传递给人们，让人可以透过歌曲听到作曲家的内心变化，体会其创作乐曲的实质。在欣赏课中实施对比欣赏法是最常见的方法，对比欣赏的原理是学生对音乐进行聆听、感悟，通过老师在课堂上的讲解去理解歌曲的意思。对比演奏较创作相比有很大的不同点，对比演奏可以让学生切实体会到音乐的美感。将一首乐曲中的各个部分实施对比。一段曲子之中，乐段的不同其赋予的情感也不同。情感的得来是由作曲家心灵受到震撼所激发的。尤其乐曲中能够凸显作曲家情感的重音和节奏的使用，欣赏者都可以通过这些体会其真实的情感变化。比如，对于《少女的祈祷》这首乐曲的欣赏教学中，老师可引入多媒体设备，在播放音乐的时候，让学生体会到音乐带来的听觉震撼，老师可指导学生对音乐的旋律和节奏进行重点的把握，还有乐曲的重音部分，让他们切实感受到音乐中蕴含的节奏美和力度美。老师可以选用谈话的方法，组织学生展开探讨，引导学生自己去发现其中的变化，说说自己的感受，引导学生将各部分所蕴藏的意境与形象进行对比。此外，还有同一首乐曲不同表演形式的对比。
综上所述，在高中实施音乐欣赏课教学，意义重大，要求音乐老师对于教学方法与教学思想要实施不断的创新。
参考文献：
[1]潘银红.浅谈优化高中音乐欣赏教学的策略[J].短章集萃，2013.
一、提高认识，加强对小学音乐课的重要意义的认识，改变过去的对小学音乐课不重视的偏见，必须认识到，当今的素质教育，绝对离不开小学的音乐课教学。只有这样，才能为学生的音乐课的学习创造良好的学习氛围，从而让人们普遍认为:小学的音乐课的教学是小学阶段的必不可少的学科，对学生走向今后的社会生活将起到举足轻重的作用。
二、注重音乐课教师的培养，上级教育行政部门应该有计划的根据农村音乐课教学的需要，急需培养或培训一批合格的小学的音乐教师，以满足农村小学音乐课教学的需求。
三、现在的小学的专职音乐教师，在原有的基础上，要进一步学习提高，丰富自己小学音乐课教学的相应的知识，从而，提高小学音乐课的教学质量。
四、教师需要根据不同年龄的学生特点采用不同的教学方法，合理安排音乐课堂的教学时间，以更好地集中小学生有效的精力，来调动学生学习音乐的积极性，激发他们的学习兴趣，从而更好地参与音乐课的学习。
五、搞好小学音乐课的社会实践活动，积极参加有益的社会课外活动，如：歌颂“五一”国际劳动节的演唱会，积极参与“六一”儿童节的音乐会，“七一”党的生日活动，从而使小学生真正认识到小学音乐课在社会活动中的作用。从而调动小学生积极参与社会有益的文化娱乐活动。
二期课改后的初中音乐课已划分为预初一和初一年级的音乐课和初
二、初三的艺术课，与综合性、多元化的艺术课相比，音乐课应该更强调学科本位的特点，运用音乐的手段和方法，最终达到培养学生审美体验能力的核心教育目标。
在此，结合我在初中音乐教学中采取的一些有效措施，谈谈心得体会。
1、以音乐为主线，合理组织、整合教材内容
新教材的内容编排是主题式的，如“世代相传的民歌”、“欧洲民间歌舞音乐”等，每个主题为一个单元，划分为音乐人文、欣赏、歌唱、创作活动、音乐常识等几大版块；同时，每学期的单元主题都相互对应承接。教师在处理教材时，应当以音乐为主线，紧紧围绕本课音乐人文的主题，把听、唱、表演、知识等各版块内容有机地串联起来，使整堂课重点突出，结构清晰，情绪流畅，从而激发学生强烈的音乐审美动力和审美渴望；同时，注意各学期教材平行单元之间的内在联系，利用音乐人文的导入、过渡与小结，回顾以前的学习内容，也为新课做好铺垫，并激发进一步探究的兴趣，让学生将知识融会贯通。
2、抓住音乐的基本元素，把音乐的手段综合运用于各个教学版块 虽然教材中每课都分为听、唱、表演、常识、探究等多个版块，但我们在处理版块教学中不能孤立地使用这些音乐手段。例如在欣赏教学中，除了听之外，加入节奏模仿、声势律动或歌唱；在歌唱环节中强调听觉先导、动觉切入；用欣赏浏览的方式引出音乐人文或回顾小结---实践证明，在不同的教学版块中综合运用各种音乐手段，都能明显地加深学生对音乐的感受、对旋律的记忆，从而提高教学效果。
3、用音乐的方式进行师生互动与交流学习
课堂上师生交流的方式有许多种，最多的是语言交流，而教师应当善于利用音乐学科的特殊性，把握适当的机会，使用音乐的语言进行特殊的交流，使学习和互动的效果事半功倍：例如节奏模仿、歌唱接龙，不需要唠唠叨叨的说教与谈话，让学生跟着教师拍击的节奏，进行即兴模仿；教师唱上一句、学生接唱下一句；或者学生相互接龙；这些亲切而随性的方式，能够鼓励和带动学生更积极、大胆地参与到活动中，体验音乐的乐趣与合作的默契 初中音乐教学心得（2）：、山东省初、高中音乐优质课评选活动在淄博桓台举行，作为一名初中音乐教师，我非常有幸观摩了这次音乐优质课评选活动。此次优质课评选活动共分5天进行，每天有7名教师进行课堂教学展示，共有全省17地市的35名教师参加了这次评选。这次活动让我受益匪浅，我不仅获得了一些老教师多年来积累的教学经验，更让我第一次接触到了很多新鲜的教学模式。现谈谈自己的一些听课后的体会和大家一起分享。
一、欣赏课的比例逐渐增加
我们在以往的教学过程中，都觉得欣赏课难上。但这次评选中，水平比较高的几堂课，在我看来，反而都是欣赏课。在这里教师的个人素质就显得尤为重要了，怎样深刻的去挖掘教材，结合学生的特点去设计教学活动，引导学生参与、体验、律动音乐。这就要求教师在备课过程中，教师的“耳朵”要灵，通过反复的听赏，把握音乐要素，去激发学生兴趣，关注学生的感受。
二、教师的专业技能普遍比较突出
教师的专业技能是决定课的优劣的重要因素之一。比如音乐教师唱、弹、跳要有拿手绝活。例如《走进新疆》一课中袁丽丽教师优美的琴声，娴熟的舞姿；《影视音乐欣赏》中教师精彩的情节朗诵；《大海啊，故乡》中教师美妙的钢琴伴奏都留给了我很深刻的印象。
二、教师能够很好的掌握对教材内容的理解、把握能力，重点、难点的把握与突破能力，教学环节设计自然流畅的能力。
理解教材是上好课的必要前提，重点、难点的把握与突破是课堂教学的重中之重，而教学环节的设计更好比是知识的骨架。因此作为一名优秀的教师，在熟练运用这三种能力方面都有自己独特的方式。比如XX市水城中学的音乐教师在讲授《非洲的灵感》这节课时，专门针对非洲的鼓乐进行讲授，准备充分、思路清晰，并在情境中教学，让学生在高昂的情绪中自发地学习，教学效果非常好，可见其对教材的了解非常透彻；聊城的音乐教师在讲授《g大调弦乐小夜曲》这一课时，指导学生运用多种象声词模仿试唱主旋律，轻松地教会学生分辨各段主题旋律，使难点得到了有效的解决。另外，在这次比赛中各位老师都精心的设计了自己的讲课思路，使学生能够在轻松、愉快的氛围中经行音乐的学习，很值得我们借鉴与学习。
三、教师必须懂得教法引领学法，为学而教。
在个别教师的课堂中，因为教师没有考虑学生，只是一味的讲解，提出问题请学生回答以后，教师没有总结出正确的答案，学生的困惑还没有得到解决，教师就因为赶时间而匆匆去进行下一个环节的学习。在这样的课堂中，更多的是教师如何设想、如何调控、如何操作。而缺少的是学生如何学习，学生是否得到进步，学生学得是否快乐。这些都是我们的课堂教学所不可取的方面。
四、教师要注重自己专业知识的系统构建，二期课改后的初中音乐课已划分为预初一和初一年级的音乐课和初
二、初三的艺术课，与综合性、多元化的艺术课相比，音乐课应该更强调学科本位的特点，运用音乐的手段和方法，最终达到培养学生审美体验能力的核心教育目标。
在此，结合我在初中音乐教学中采取的一些有效措施，谈谈心得体会。
1、以音乐为主线，合理组织、整合教材内容
新教材的内容编排是主题式的，如“世代相传的民歌”、“欧洲民间歌舞音乐”等，每个主题为一个单元，划分为音乐人文、欣赏、歌唱、创作活动、音乐常识等几大版块；同时，每学期的单元主题都相互对应承接。教师在处理教材时，应当以音乐为主线，紧紧围绕本课音乐人文的主题，把听、唱、表演、知识等各版块内容有机地串联起来，使整堂课重点突出，结构清晰，情绪流畅，从而激发学生强烈的音乐审美动力和审美渴望；同时，注意各学期教材平行单元之间的内在联系，利用音乐人文的导入、过渡与小结，回顾以前的学习内容，也为新课做好铺垫，并激发进一步探究的兴趣，让学生将知识融会贯通。
2、抓住音乐的基本元素，把音乐的手段综合运用于各个教学版块 虽然教材中每课都分为听、唱、表演、常识、探究等多个版块，但我们在处理版块教学中不能孤立地使用这些音乐手段。例如在欣赏教学中，除了听之外，加入节奏模仿、声势律动或歌唱；在歌唱环节中强调听觉先导、动觉切入；用欣赏浏览的方式引出音乐人文或回顾小结---实践证明，在不同的教学版块中综合运用各种音乐手段，都能明显地加深学生对音乐的感受、对旋律的记忆，从而提高教学效果。
3、用音乐的方式进行师生互动与交流学习
课堂上师生交流的方式有许多种，最多的是语言交流，而教师应当善于利用音乐学科的特殊性，把握适当的机会，使用音乐的语言进行特殊的交流，使学习和互动的效果事半功倍：例如节奏模仿、歌唱接龙，不需要唠唠叨叨的说教与谈话，让学生跟着教师拍击的节奏，进行即兴模仿；教师唱上一句、学生接唱下一句；或者学生相互接龙；这些亲切而随性的方式，能够鼓励和带动学生更积极、大胆地参与到活动中，体验音乐的乐趣与合作的默契 初中音乐教学心得（2）：、山东省初、高中音乐优质课评选活动在淄博桓台举行，作为一名初中音乐教师，我非常有幸观摩了这次音乐优质课评选活动。此次优质课评选活动共分5天进行，每天有7名教师进行课堂教学展示，共有全省17地市的35名教师参加了这次评选。这次活动让我受益匪浅，我不仅获得了一些老教师多年来积累的教学经验，更让我第一次接触到了很多新鲜的教学模式。现谈谈自己的一些听课后的体会和大家一起分享。
一、欣赏课的比例逐渐增加
我们在以往的教学过程中，都觉得欣赏课难上。但这次评选中，水平比较高的几堂课，在我看来，反而都是欣赏课。在这里教师的个人素质就显得尤为重要了，怎样深刻的去挖掘教材，结合学生的特点去设计教学活动，引导学生参与、体验、律动音乐。这就要求教师在备课过程中，教师的“耳朵”要灵，通过反复的听赏，把握音乐要素，去激发学生兴趣，关注学生的感受。
二、教师的专业技能普遍比较突出
教师的专业技能是决定课的优劣的重要因素之一。比如音乐教师唱、弹、跳要有拿手绝活。例如《走进新疆》一课中袁丽丽教师优美的琴声，娴熟的舞姿；《影视音乐欣赏》中教师精彩的情节朗诵；《大海啊，故乡》中教师美妙的钢琴伴奏都留给了我很深刻的印象。
二、教师能够很好的掌握对教材内容的理解、把握能力，重点、难点的把握与突破能力，教学环节设计自然流畅的能力。理解教材是上好课的必要前提，重点、难点的把握与突破是课堂教学的重中之重，而教学环节的设计更好比是知识的骨架。因此作为一名优秀的教师，在熟练运用这三种能力方面都有自己独特的方式。比如XX市水城中学的音乐教师在讲授《非洲的灵感》这节课时，专门针对非洲的鼓乐进行讲授，准备充分、思路清晰，并在情境中教学，让学生在高昂的情绪中自发地学习，教学效果非常好，可见其对教材的了解非常透彻；聊城的音乐教师在讲授《g大调弦乐小夜曲》这一课时，指导学生运用多种象声词模仿试唱主旋律，轻松地教会学生分辨各段主题旋律，使难点得到了有效的解决。另外，在这次比赛中各位老师都精心的设计了自己的讲课思路，使学生能够在轻松、愉快的氛围中经行音乐的学习，很值得我们借鉴与学习。
三、教师必须懂得教法引领学法，为学而教。
在个别教师的课堂中，因为教师没有考虑学生，只是一味的讲解，提出问题请学生回答以后，教师没有总结出正确的答案，学生的困惑还没有得到解决，教师就因为赶时间而匆匆去进行下一个环节的学习。在这样的课堂中，更多的是教师如何设想、如何调控、如何操作。而缺少的是学生如何学习，学生是否得到进步，学生学得是否快乐。这些都是我们的课堂教学所不可取的方面。
四、教师要注重自己专业知识的系统构建，才能理清课堂的脉络，不致造成学生思维的混乱。
在《青春舞曲》一课中教师以兴趣为动力进行愉快教育，注重审美体验。利用舞蹈、律动、打击乐器伴奏，将抽象枯燥的技能训练形象化、具体化，发挥了通感的作用。这样视听结合、动静结合，将学生全身的每个细胞都融入到音乐之中，把他们从座位上解放出来，蹦蹦跳跳进入音乐的世界，在轻松的氛围中得到审美愉悦。
通过这次活动我也身感自身的不足，在今后的学习中我要努力弥补自己的不足，努力提高自己的业务素质。
一、积极参加各种形式的学习活动
今后只要有这样的机会我一定努力争取参加，通过这些活动确实对自己有所提高，不论是教学方式方法，还是教学观念都会有明显的改进。
二、努力钻研教材、教参
在素质教育的今天，新课程标准已经实施了多年的前提下，我一定通过各种学习渠道，努力钻研新课标的精神，把新课标的精神贯彻到我的教学中，努力培养学生的自主学习的能力，培养学生的分析问题和解决问题的能力。培养学生的兴趣，让学生在兴趣的引导下，在愉快的氛围下进行音乐学习。
【音乐教学法的体会】推荐阅读：
音乐教学法课后体会06-14
体会新课标下的小学音乐教学07-13
高中音乐专业的教学反思11-18
高二音乐教师的教学计划07-09
三年级的音乐教学设计09-23
音乐听觉感受能力的教学反思10-06
中学音乐教学论文音乐教育教学论文：音乐教学方法探讨10-18
小学音乐课堂中的器乐教学07-18
