电影观后感1500字

电影观后感1500字（通用9篇）

电影观后感1500字 篇1

在共产党的领导下，平谷人民奋起反抗，五六十岁的老大爷，老大娘拿起锄头和镐，五六岁的小孩，拿着红缨枪站在村口放哨，在抗日中，涌献出许多的英雄，有鲁小平，鲁夫，李子光，包森，崔桂英，杨妈妈等。他们抛头颅，洒热血。经过八年抗战，中国解放了!平谷解放了!

抗战电影观后感1500字

《地道战》这部影片从小就是我最喜欢的一部抗日电影，每当电影里传来“地道战，嘿，地道战，埋伏下神兵千百万„„”这样坚定而雄壮的旋律，我心中都不禁热血沸腾，仿佛置身于战火纷飞，硝烟弥漫的抗战时期。这部电影的经典程度在于它至今仍让人百看不厌，影片智能双全的高传宝，一片忠诚的老钟叔，还有汉奸汤司令以及那个穷凶极恶的日本山田队长，都在我心中留下深刻的印象，就如片中的那些动听的音乐也如天籁，紧紧萦绕耳际，挥之不去。

这部电影讲述了1942年，抗日持久战的第五年，日本侵略者禁不起长期战争的消耗，急于要把华北变成兵站基地，大规模的掠夺人力、物力资源。从而开始对冀中抗日根据地发动了更加疯狂残酷的大扫荡。冀中根据地的广大人民群众，在中国共产党的领导下，开展了群众性的游击战，创造了各式各样的作战方法，充分发挥了人民战争的巨大威力。没有先进的武器，但高家庄的人民想出了挖地道的好方法。他们在平原的地下开凿地道，家家相连，户户相通，地上地下连为一体，为鬼子布下天罗地网。有几个汉奸冒充八路军武工队来到高家庄，想刺探高家庄的地道位置。开始高家庄的接待人员差点上了这些汉奸的当，后来这些汉奸露出了一点狐狸尾巴，被高传宝发现了，他很机智地把这些汉奸引到了一个地道里面，把他们制服了，真正的八路军武工队来了后，汉奸面目全部暴露。后来日本鬼子对高家庄进行了疯狂的报复，派了几百个鬼子扫荡高家庄。高家庄的男女老少都武装起来参加了反扫荡的斗争。整个高家庄，村里村外，到外都成了埋葬日本帝国主义的汪洋大海，房上房下，火坑上，灶台下，到处都是复仇的枪口和子弹。敌军大败，原本耀武扬威的他们，现已闻风丧胆，以前狼烟四起的高家庄，现已欢呼雀跃：刚刚气势汹汹的鬼子，现已抱头鼠窜„„我想人民的智慧真是无穷无尽的，人民的勇气更是可歌可泣的，难怪有人说：“人民是推动历史前进的车轮!”

一部精彩的革命影片，能反映出人民的机智勇敢;一部感人的革命影片，能使人百看不厌;一部成功的革命影片，能让人感受到无穷的斗志。六十多年后的今天，回望这六十年的峥嵘岁月，高家庄的地道，虽然已经在历史的车轮中远去，但其彰显的祖国抗日优秀儿女的革命英雄主义精神，中华民族的伟大凝聚力和中华民族的无上智慧，却仍然让我们肃然起敬。从地道里埋伏而出的不是望而生畏的千百万神兵天降，而是一股席卷一切的黄色风暴。

作为交通银行的新员工，同时也是一名光荣的党员，我从《地道战》这部老片中也得到了更深层次的启示，在今后的工作中，越是铺满荆棘的路上，就越需要我们去开拓，越是困难的时候，就越需要坚定不移的精神去克服。在开展工作的过程中，不仅需要排除万难的决心、坚持不懈的毅力和永远不灭的激情，更要注重工作方法和方式。我们的革命先烈在困难的环境中开动脑筋，发挥主观能动性想出了一个又一个的好方法，犹如神兵天助一样打的敌人措手不及。我们湖北交行面临的情况也是一样的，在员工培训的时候领导就对我们说过湖北交行作为一个环境资源并不突出的中部地区，却做出了全国交行系统内排名突出的业绩，靠的就是我们员工吃苦耐劳的精神和主动的探索和发掘。我们只有努力提高自主性、创造性，发扬爱岗敬业的精神，才能和湖北交行一同进步成长!抗战电影观后感1500字

1940年8月，日本军方采取了“囚笼政策”，想通过一条条铁路兵线将华北八路军圈住，瓮中捉鳖，更打算“竭泽而渔”，将人民群众这些“水”放干了，混在里头的“鱼”——也就是八路军也就活不长了。在此之前，日军在平津战役、枣宜战役中大胜，激起了八路军的血性——不能再拱手相让华北了!

百团大战就是这样来的。彭德怀司令、左权副司令都已经深知日军的诡计，这个“囚笼”已经越缩越小，八路军已经被包围了，不得不背水一战，开展一次大破袭战争。想彻底摆脱束缚，得把囚笼的四条边全部冲破，也就是多方进军，也只有如此了。以前的八路军都是被动的防御，被日军贬低为“游击队不过是游而不击的胆小鬼”，如今局势混乱，只有主动攻击了。军事计划细则拟定后，左权副司令亲自跑遍华北，调集来华北所有的军事力量，人力物资，一共有105个团参加此次战役，参战人数四十万人，八路军看到了希望!百团大战壮观而激烈，是中国第一次向日本发起主动攻击，也彻底击破“游而不击”的谬论，平复晋察冀!

战争是那么残酷，然而就是在这硝烟中，却发生了一个个感人的故事。中国军队先成功破袭了日军四条铁路，然后攻打兵家必争之地——娘子车站，尽管八路军有勇有谋，杀敌无数时，日军开着火车带来了无数的援兵，对八路军进行后背偷袭。八路军仗着气势，回头猛打，居然击退了这突如其来的援军，我不得不佩服八路军的勇猛，同时也抱不平——日军装备如此精良，八路军只能拿步枪，这是极大的劣势啊!日军接着开来了装甲车和坦克，八路军受到了重创，只能靠着火车把坦克装甲给撞烂才能获胜了。火车轨道却和坦克轨道不一样，必须去扳那个变道器，火车才会撞上装甲坦克。机枪，大炮，坦克，闪着冷光的武器对准了八路军，可是八路军毫不畏惧，口令结束后一同冲出了草丛，去抢扳道器，日军的枪口无情地对准了八路军——血肉横飞，尸横遍野，每当一有人扶上扳道器，便立刻被无情地穿了几个孔，扳道器上已经叠了数不胜数的尸体。班长看不下去了，令人火力掩护，然后冲上扳道器，开始扳道。毫无疑问，他也像别人一样，立刻被装甲车的子弹击穿了肚子，嘴中流出一丝血流。他的眼眶已经充满血丝，仇恨的目光望向日军，接着扳道。日军怕了，又朝着他扫射了一番。他的衣物被血染红了，在夕阳下绽放着金色的光采，正义之血永远绚烂!他几乎没了知觉，最后一个动作便是抓紧扳道器，让自己往扳道器上倒下，他身体的重量扳动了扳道器，说时迟，那时快，那辆火车正好到了，因为变了道，所以出轨，往装甲车和坦克那儿驶去。“砰——”火光四散，装甲车报废了，班长安详地闭上了眼睛，倒在了战友们的血肉之躯上，那只手在扳道器上，还没松开„„在姚家峪，有一位哑巴，带头将他们养殖的马贡献给八路军，让八路军也拥有了一支强大的骑兵。在八路军骑兵巡逻时，遭到日军骑兵追击，日军的骑兵十分迅猛，炮兵也无法阻止他们前行的脚步。哑巴看见了彭德怀还没跑走，开始了抉择。电影中的他痛苦地抉择着，挠头咬牙，后来，只见马上的他肌肉一绷，一蹬腿，驾马冲向日军骑兵群，马尾上拖着一条绊马鞭。日军吓坏了，哪料这个中国人如此勇猛，一人冲来。哑巴骑着马冲入敌阵，绊倒了许多匹军马，日本骑兵只能撤退，哑巴和马，就这样安详的葬在了关家垴。

我看着一个个热血战士倒在祖国的疆土，看着在这硝烟中上演的一个个感人故事。战士们视自己的命如草芥，甘愿为祖国抛头颅洒热血，他们的爱国精神实在令人敬佩不已。每一个战士的倒下都激发了彭德怀的斗志，八路军展开了更加激烈的攻击。1940年12月，百团大战结束，八路军损失一万人，而日军死亡两万余人，投降一千人;击破伪军5000人，投降一千人，破袭了日本在华北的重要军事道路和仓库，逼迫日本退出华北，可谓战果累累!就像习主席说的：“战争的过程必定是十分艰难的，可是胜利一定会光顾我们。因为：正义必胜!和平必胜!人民必胜!”

战士们告诉我们：坚持就是胜利!不要因为一时的失利而放弃!更教会我们：拥有一颗赤子之心，忠心报国，我们是龙的传人!《百团大战》让我铭记历史，不忘耻辱，更让我明白了战争不是儿戏。我害怕战争，所以我更要有出息，为国争光，让我们的国家更强，才能让别人打消侵略中国的念头!抗战电影观后感1500字

思修课上的《太行山上》，老实说，如果不是因为之前看过一次，我看不明白打仗时候的内容。起先的版本高清高亮无字幕，放电影的思修老师上讲台时却三过“手动载入字幕”而不点，最后只能很无奈的换了一个无奈的版本，字幕配音和口型全面不吻合，从光线来看更是疑似盗摄版。

电影是很好的，只是我所看到的版本里所有逆光的地方都是黑的，而电影的某几场战争又是在晚上行军黎明打响的，所以很多的安排都不知所云。影片开头要着重展示的林彪，也因为这糟糕的光线而失去了一些表情镇定的细节，可谓可惜。不过这样的逆光效果也很好的掩盖了不少白天近身肉搏的血腥镜头(关于这个，我们知道，拼刺刀时胜利的一人通常是背光的，因为他没有被太阳影响视线)，切实贯彻了总书记所倡导的文艺高雅社会和谐，所以光线的问题，我就不好多说了。

电影本身能让我联想到爱国的地方其实不多，虽然整部电影都在安排镜头提醒我们该爱国了，但我只能说，这是一部很好的表现*取得最终胜利的战争片。战争片里，有三个镜头触动了我。

镜头一:我党八路军战士清扫战场时，一个准备为俘虏包扎的护士被日本人一刀捅死了，一旁的八路军战士见状悲愤无已，上前把原计划活捉的日本军人乱刀捅死(此时镜头逆光了，血点子很好地掩藏在了黑暗里)。

之后的朱德说了一句话，“我们是正义的一方”。但我看完了电影，没发现我们有多正义，至少在局部的战场上，我们是看不到对错的。为此我不感谢党是正义的，但我真心感谢党结束了万恶的战争。

镜头二:朱德在平型关战役后站在土坡上演讲，慷慨陈词。问题在于，朱德同志所陈的词是我们初中历史教材上的原话，中考让我记住了那大段大段的“结果意义性质影响”，也让我在看电影时重逢了故言，如果这是爱国主义教育，那么爱国的我应该把这个镜头理解为朱德同志当时的确说了这些话，他旁边那个帮忙喊“立正稍息”的同志兼任起居注，记下了这些发言，后来编入中学教科书。

镜头三:*某*(电影中名为贺梦龄，但我没有在百科上查到此人)说:“将有必死之心，士无贪生之意”。然后端起*英勇的跑到前线，被打死了。

这种行为其实很难说是明智，这句话也显得文气太重实用不足，但实话说，我很沉重，这个场景本质上是在表现*方面战略的错误，只是披上了“我们是在正确看待*”的外衣。我们的影视作品或多或少的干着这种事情，不知为什么，我却终于看见了爱国。

海豚湾电影观后感1500字 篇2

《海豚湾》讲述的是日本的一个美丽的海湾：太地町。 当地小镇上到处可以看到海豚的可爱身影：建筑外墙绘制着海豚、广告牌上的卡通海豚、街边雕塑是人和海豚戏水、海面上的游船也做成海豚状。一切都似乎说明这是个对海豚很友善的地方，可实际上，这里因为当地渔民对海豚的大规模的捕杀而成了血腥地“屠宰场”。他们每年要屠杀约23000头海豚并冒充鲸鱼肉出售。这些模型和塑像只是他们的商业炒作而已。

影片的拍摄过程极为惊险，日本渔民与政府不断监视阻扰。导演路易·皮斯霍斯组织了一批各怀绝技的志愿者，带着先进的仪器设备，避开层层阻挠，从海底、陆地、天空多个角度，以图像和音频，全方位的真实记录了日本渔民残忍的.屠杀大批海豚的全过程。而在屠杀进行的同时，日本的捕鲸协会(海豚属于小型鲸类)也用尽各种卑劣的手段，蛊惑一些落后小国加入世界捕鲸协会，同意日本的提案，妄图使日本的捕鲸行为合法化。同时还恬不知耻的宣称日本均采用先进的技术手段，使捕杀过程十分的人道。在太地町海湾，日本渔民宰杀海豚，周围海水已被染成红色。渔民手段极其残忍，因为政府向它们宣称海豚等鲸类消耗了太多的鱼类资源，是“害鱼”。

当我看到那海豚被渔民捕杀，鲜血染红了海面时，我对海豚感到相当同情，对那些日本渔民我异常愤怒。当我看到日本政府强制性的把海豚肉作为孩子的午餐分派到每个学校时，我非常震惊，觉得他们这样的做法丧尽天良。当我听到海豚被捕杀时的叫声，我感受到什么是撕心裂肺。影片的最后有句独白：可不可以放海豚一条生路。那句话相当无力，甚至带有恳求的味道，保护这些海洋的生灵，依靠不了政府，依靠不了那些组织。看完这部记录片时，我的情绪很久都平静不下来。除了震惊，愤慨，同情。我也在不停的思考，为什么?为什么太地的渔民可以对海豚如此残忍?这种行为我们是否应该加以制止?

在我看来，这种行为，无非是道德与利益之间的一场博弈，日本渔民，为了利益而捕杀海豚;日本政府，为了利益而对渔民的行为予以支持和保护。对于生命的尊重和爱护是衡量人类社会文明程度的标尺之一，而屠杀海豚的行为，与大家在道德文明行为上的认识是有所违背的。因此，当《海豚湾》中面对被曝光的不容置辩的屠杀海豚的录像画面时，那名日本官员如同被抽了一耳光的尴尬和不知所措的表情让人心底生出丝丝快感，他之前的侃侃而谈和气定神闲看起来无比具有讽刺意味，在这场利益和道德的博弈中，其实充满了谎言和伪善。然而，尽管如此，我们也无法去判定日本渔民这种行为是对是错，因为站的立场不同，得出的观点也不同。从我们的角度看来，日本人屠杀海豚行为是没有人道的，是应该受到谴责的。但从日本人本身的角度看来，捕鲸是他们长期形成的传统，日本的地理位置决定了他们对海洋的依赖性，捕鲸业不仅仅是一种经济行为，更是日本长远资源战略的一个重要组成部分。

我问自己，为什么我们可以认为日本人屠杀海豚是不人道的，却可以接受屠宰场屠杀着牛羊猪鸡鸭等动物?它们也是生命，与海豚的生命毫无差别。原因或许很简单，因为我们已经把屠杀家畜食用家畜看成是一种历史习惯，我们已经潜意识的接受并认为我们就应该这样做，我们可以这样做。所以，尽管我不赞同日本人那种屠杀海豚的血腥行为，但我仍觉得日本人的行为应该被理解。不过，这并不代表我支持日本人的这种行为继续下去，人类应该对这样的行为加以限制和制止。

电影观后感1500字 篇3

同样是争取民族的强盛，民族的自由，中国人和美国人的本性就不一样。强者不需要舆论宣传，不需要阿Q精神，不用骂阵，只需要致敌于死命就行了。美国独立战争时期，华盛顿将军解放了约克镇，击败了那里的英军。英国人输了，但还是不服，于是就编写了一首歌传唱，歌名翻译过来就叫《傻帽美国佬》。华盛顿将军听见了英国俘虏唱这首歌的时候，非但不发怒，反而还鼓励他们继续唱，后来甚至还把《傻帽美国佬》这首歌当成了抗英军队的军歌。你们英国人连我们傻帽都打不过，不是更傻帽吗?而且，美国的珍珠港事件之后，全国震怒，但是他们在拍电影《珍珠港》的时候，却也拍出了日本人的人性、良心和品德。其中有一个镜头：一名日本军官正驾驶着战机准备往珍珠港投弹的时候，突然看见地面上有一个美国小女孩，才五六岁。他马上从飞机的窗户里使劲摆手，示意那个美国小女孩赶快跑，别被导弹炸着了。等到那个小女孩逃走之后，他才按动了投弹按钮。中国人拍抗日片会拍这样的镜头吗?日本人也并不全是丧心病狂的疯子，他们也有道德底线，有良心，有人性。他们虽然残忍，但也有宽容、忍耐、慈爱的一面。中国人知道自己并不是强者，所以才要在舆论上大加宣传。我发现这一点是所有东方人都具备的特点，而西方人根本不知“面子”为何物。同样是法西斯，德国二战战败后，不仅态度诚恳地道歉，还赔钱、赔物，而日本人却死活不道歉，更别说赔钱了。如果日本人是因为战争后国库空虚无钱可赔，那么战后两国国民的态度则是铁证如山。

二战后，德国极度贫穷，国家分裂，但是德国人乐观积极向上，本着重建国家的理想，调动了体内所有的良心。一个美国记者二战后曾经去德国采访，他看到德国经济大萧条，街上的民众都显得饥肠辘辘，衣不遮体。但是当他把一块巧克力送给了一个两天没吃饭的小男孩后，这个小男孩马上义无反顾地把这块救命的巧克力给了他的妹妹。他的妹妹迟疑了一下，掰了一小块给哥哥，又掰了一丁点儿塞到自己嘴里，之后把剩下的一大块巧克力都给了街上的一帮穷人。美国记者大受感动，把身上带着的一整罐沙丁鱼都给了兄妹俩，结果这对兄妹把它带回了家里分给了其他弟妹。而日本，在二战后的经济萧条中，抢劫事件频发，街上有很多人都在这时候被饿死。他们本性中最坏的一面在苦难中跳出来了，这就是东西方人的区别，东方人天然的劣根性。

看过脂砚斋评的《红楼梦》的人都会把读书者分为三级：“不会读者”、“少解读者”和“会读者”。“不会读者”赞《红楼梦》如何描写衣着体态、活动场景、诗词歌赋;“少解读者”赞《红楼梦》如何写作，探寻技法;“会读者”深究《红楼梦》之源，剥开外表，直探里面，发现此书背后的文化和历史。同样，看电影也可以分为“不会观者”、“少解者”和“会观者”。庸俗之人，看完《让子弹飞》仅仅是停留在赞其好笑，演员演技佳;“少解者”看完《让子弹飞》会赞其剧情酣畅淋漓，表达透彻;“会观者”，看完此部电影，则会赞其讽刺意味十足、一针见血，但又不失可观性，表达了导演理想化的世界。这部电影末尾有一段对话，是张牧之与黄四郎的对话，意喻深刻。张牧之说：“你认为，在我眼中你和钱谁重要?”黄四郎说：“我。”张牧之否认。黄四郎说：“难道是钱?”张牧之说：“你也不重要，钱也不重要。没有你，最重要。”在这部影片里黄四郎代表的是什么呢?强权。张牧之代表的是什么呢?姜文眼中的理想境界。而这里面的“师爷”代表的是什么呢?屈服。武举人代表的是强权下仅存的一点正义，而小六代表的是那种莽撞而没有心机的伸张正义的人，所以他死得早。

电影观后感1500字 篇4

今天是迪士尼动画改真人电影《花木兰》在中国院线上映的日子。

一周前，它在迪士尼官方流媒体Disney+上线，全球各区域的观众都可以支付价款在线上观看这部电影，这意味着《花木兰》电影资源将流窜到互联网的每一个角落。除非大家都默契地停止了传播资源的行为，否则无论电影官方和刘亦菲的粉丝如何举报资源链接，它都会生生不息，流传下去。

所幸的是，每一个看完《花木兰》的良心观众都醒悟过来，纷纷默契地停止传播资源的行为。这不是因为人们有多么喜爱《花木兰》这部电影，而是影迷的良心在发出震耳欲聋的警报——与其用两个小时看一部烂片，还不如重温动画版《花木兰》。

如果一部电影只在中国内地上院线，在国外所有地区都是走流媒体或者发行光碟，那么它十有八九就是一部超级无敌大烂片。当年《金蝉脱壳2》就是这个尿性，走出电影院后的我再也不信任史泰龙和黄晓明。今日的《花木兰》同样是一部超级无敌大烂片。

在电影资源放出的第一天，《花木兰》在豆瓣上的评分只有5。9分，随后跌至4。8分。这部电影必然会成为20xx年的影史里程碑之一，以后每个人谈起《花木兰》电影，都将绕不开它!它证明了迪士尼同样用两亿美金预算，既可以拍《复仇者联盟》，还可以拍《花木兰》。

两亿美金预算的《花木兰》到处充斥着生搬硬凑的台词、莫名其妙的情节、令人发指的角色塑造、毫无逻辑的行为动机，我竭尽所能也无法从它身上找到任何优点。

真实与虚构的界限在这部电影里完全失去平衡。一方面，电影把中国的敌人设置为柔然，主要地点在丝绸之路一带，时代背景无疑是南北朝的北魏时期，这些过于详细的描述会令观众产生真实感。另一方面，电影又将花木兰的家乡设定在福建土楼，然而北魏政权绝对无法到福建征兵，强烈的设定冲突只会破坏电影的观赏性。至于随后惨不忍睹的训练营、寒碜至极的雪山战、以及严重违反人类正常思维的皇城PK决战，更是让整部电影的质量下滑至谷底。

动画和真人表演是两种截然不同的`表现形式，即使要演绎同一个故事，也必须要进行角色表演、叙事方式和情节表现上的改编，优秀典例莫过于《死亡笔记》和《浪客剑心》三部曲。真人版《花木兰》全方面不如动画版《花木兰》，创作者完全没有为剧本作出良性的改编，不但删掉动画版几乎可以照搬的优秀情节，还原创出大量不适合真人电影的情节。

在这里，我以雪山战这一经典场景作为对比说明。

在动画版《花木兰》里，单于麾下的骑兵军团居高临下，滚滚而来，主角团一行人陷入遭遇战，即使用尽所有简易火炮都无法战胜敌人。在千钧一发之际，花木兰决定使用手里的简易火炮击毁雪山，引发雪崩，从而冲击敌方骑兵部队。在这一战里，我们看到单于骑兵凶猛的战斗力，花木兰的机智勇敢，以及李翔等一行人的反应。

在真人版《花木兰》里，创作者是怎么表现雪山战的呢?

两军列阵相遇，一轮射击，单于率亲卫队出战，随后败走。甄子丹在过千人的军阵里威风地发出命令——“左翼部队追击!”

你认为一个上千人军阵的左翼部队一共会有多少人?

导演给出她的答案，那就是不超过二十名骑兵。

花木兰在这队可怜的左翼部队里追击敌方，还没追上就死剩她一个，另外还有两名骑兵逃跑了。随后花木兰困在山谷里，经历数个小事件后，她重回战场，使用杂技战法连续砍翻十来名敌人，敌人就大喊着“witch”崩溃逃跑了。

你觉得观感如何?即使是美国队长打趴一群九头蛇，也没有敌人会崩溃逃跑吧?

没关系，我继续说。

随后，敌方巩俐大发神威，将主战场的中国军队困在原地，便于游牧民族的投石机砸毁中国军队的盾阵。花木兰为了牵制柔然部队，跑到敌军后方的雪山脚下，冒充一股散兵，用弓箭远距离攻击柔然的投石机操作员。作为柔然部队的军官，你这时候会选择怎么做呢?A。派出你的小股骑兵去干他大爷。B。使用你的投石机往雪山方向发动攻击。

导演比我们观众要聪明，她决定让敌人用投石机攻击一股雪山脚下的散兵。于是巨石飞起，雪山崩溃，柔然的骑兵被通通埋葬在大雪下。

仅仅一个雪山战，就足以说明动画版与真人版的差别所在。动画版的雪山战一触即发，迅速收官，同时还刻画出各个配角的反应。反观真人版的雪山战不仅拖泥带水，在战争场面的拍摄方面空有远景列阵，一旦细化到具体的交战，便沦为数十人持械斗殴的村口打架现场，大有吴宇森《赤壁(上集)》的风范。

真人版《花木兰》沦落至此，是整个剧组的责任，也是迪士尼的责任。从到20xx年，《花木兰》仿佛进入《信条》的世界，时间发生倒流，动画版《花木兰》更像是新时代的产物。

动画里的花木兰才不是那个出生就有凤凰相伴的玛丽苏。她只是一个大大咧咧的女孩子，没有战斗天赋，也没有所谓的“气”，直到看到老父亲在烛光下舞剑摔倒后才决定替父从军。她没有惊人的臂力，但拥有从旗杆上取箭的智慧。她没有穿梭敌军后方的速度，但懂得如何正确引发雪崩。直到在大雪里围着篝火，她才明白自己并不只想要替父从军，她想要找到自己的方向，她想要战斗，在这一刻，人物角色完成终极的成长。在灯火通明的首都里，她不是witch，也没有一头莫名其妙为自己挡箭的老鹰，但拥有并肩作战的木须龙，以及一群愿意大胆女装以迷惑敌人的好伙伴。她的陛下会站在单于面前低吟“任狂风呼啸，泰山也不会低头”，而不是宛如一个智障那样披甲提剑找人皇城PK。万民向她行跪拜礼，皇帝邀她担任宰相。

她选择回到家乡，跟一个送头盔的青年吃一顿晚饭。在盛大的冒险后回归日常，无论他们那顿晚饭吃得怎么样，我感觉总要比看到郑佩佩那张满脸白粉的妆容要舒服得多。

如果你看完20xx年的《花木兰》感觉不服气，那么有时间的话，请再看一遍19的《花木兰》。

你将会明白我为何如此生气。

请不要温顺地走进良夜。

电影观后感1500字 篇5

战士们告诉我们：坚持就是胜利!不要因为一时的失利而放弃!更教会我们：拥有一颗赤子之心，忠心报国，我们是龙的传人!《百团大战》让我铭记历史，不忘耻辱，更让我明白了战争不是儿戏。我害怕战争，所以我更要有出息，为国争光，让我们的国家更强，才能让别人打消侵略中国的念头!

1940年8月，日本军方采取了“囚笼政策”，想通过一条条铁路兵线将华北八路军圈住，瓮中捉鳖，更打算“竭泽而渔”，将人民群众这些“水”放干了，混在里头的“鱼”——也就是八路军也就活不长了。在此之前，日军在平津战役、枣宜战役中大胜，激起了八路军的血性——不能再拱手相让华北了!

百团大战就是这样来的。彭德怀司令、左权副司令都已经深知日军的诡计，这个“囚笼”已经越缩越小，八路军已经被包围了，不得不背水一战，开展一次大破袭战争。想彻底摆脱束缚，得把囚笼的四条边全部冲破，也就是多方进军，也只有如此了。以前的八路军都是被动的防御，被日军贬低为“游击队不过是游而不击的胆小鬼”，如今局势混乱，只有主动攻击了。军事计划细则拟定后，左权副司令亲自跑遍华北，调集来华北所有的军事力量，人力物资，一共有105个团参加此次战役，参战人数四十万人，八路军看到了希望!百团大战壮观而激烈，是中国第一次向日本发起主动攻击，也彻底击破“游而不击”的谬论，平复晋察冀!

战争是那么残酷，然而就是在这硝烟中，却发生了一个个感人的.故事。中国军队先成功破袭了日军四条铁路，然后攻打兵家必争之地——娘子车站，尽管八路军有勇有谋，杀敌无数时，日军开着火车带来了无数的援兵，对八路军进行后背偷袭。八路军仗着气势，回头猛打，居然击退了这突如其来的援军，我不得不佩服八路军的勇猛，同时也抱不平——日军装备如此精良，八路军只能拿步枪，这是极大的劣势啊!日军接着开来了装甲车和坦克，八路军受到了重创，只能靠着火车把坦克装甲给撞烂才能获胜了。火车轨道却和坦克轨道不一样，必须去扳那个变道器，火车才会撞上装甲坦克。机枪，大炮，坦克，闪着冷光的武器对准了八路军，可是八路军毫不畏惧，口令结束后一同冲出了草丛，去抢扳道器，日军的枪口无情地对准了八路军——血肉横飞，尸横遍野，每当一有人扶上扳道器，便立刻被无情地穿了几个孔，扳道器上已经叠了数不胜数的尸体。班长看不下去了，令人火力掩护，然后冲上扳道器，开始扳道。毫无疑问，他也像别人一样，立刻被装甲车的子弹击穿了肚子，嘴中流出一丝血流。他的眼眶已经充满血丝，仇恨的目光望向日军，接着扳道。日军怕了，又朝着他扫射了一番。他的衣物被血染红了，在夕阳下绽放着金色的光采，正义之血永远绚烂!他几乎没了知觉，最后一个动作便是抓紧扳道器，让自己往扳道器上倒下，他身体的重量扳动了扳道器，说时迟，那时快，那辆火车正好到了，因为变了道，所以出轨，往装甲车和坦克那儿驶去。“砰——”火光四散，装甲车报废了，班长安详地闭上了眼睛，倒在了战友们的血肉之躯上，那只手在扳道器上，还没松开……在姚家峪，有一位哑巴，带头将他们养殖的马贡献给八路军，让八路军也拥有了一支强大的骑兵。在八路军骑兵巡逻时，遭到日军骑兵追击，日军的骑兵十分迅猛，炮兵也无法阻止他们前行的脚步。哑巴看见了彭德怀还没跑走，开始了抉择。电影中的他痛苦地抉择着，挠头咬牙，后来，只见马上的他肌肉一绷，一蹬腿，驾马冲向日军骑兵群，马尾上拖着一条绊马鞭。日军吓坏了，哪料这个中国人如此勇猛，一人冲来。哑巴骑着马冲入敌阵，绊倒了许多匹军马，日本骑兵只能撤退，哑巴和马，就这样安详的葬在了关家垴。

电影孔子观后感1500 篇6

电影孔子观后感1500【一】

孔子这部电影的发生时期是在春秋时期，刚开始的时候，孔子须发花白的靠在墙上诉说着自己没能实现自己的理想就已经表达出了他坎坷不平的一生了。

刚开头的时候孔子还是意气风发，被鲁国国君委以重任当上了大司寇，甚至为相，他也励志实现自己天下大同的理想，但是我个人认为他有点过于急躁，刚进朝堂便开始直接把三桓推到了自己的对立面，虽然这是他个人高尚风范的表现但是有些过于刚了，过刚则易折，急于改变鲁国现状导致触犯了太多的三桓的利益。

而季桓子也称得上是一个枭雄，用欲擒故纵之计，表面上是在帮助孔子完成他的改革，其实是在把孔子推向一个被针对的点上。

便是在季桓子这样的推动之下，导致的孔子后来的背井离乡周游列国，他一心做一个君子但是我个人认为为人处世不够变通，若是他没和三桓之间早早的处于对立面，若是能慢慢的改变三桓的想法，或许最终的结局是他和三桓共同辅佐鲁君富强鲁国。

不过凡事有利有弊，也正是因为他被三桓以及其他公卿排挤，他才周游列国，才能有三千弟子，才能流传千古美名，世事哪儿能说得清呢。

孔子离开了鲁国第一站去了卫国，见了卫君和君夫人，但是他慧眼一眼就看出了卫国即将发生内乱，于是他对弟子们说危邦不居，带弟子们离开了。

但是其实我有一点想不通，孔子的愿望是天下大同，他为什么明知卫国将成危邦的情况下不愿意出手相助反而选择远远离开。

有他的协助的话卫国说不定就能稳定下来，从而减少内乱与战争，减少人民的死亡，他为什么不愿意留下呢，是担心自身安危吗但是从他救下漆思弓又能看出他并不是一个为了自身安危能不管他人的人啊，所以我觉得这里感觉好矛盾的样子。

难道是因为鲁国的失意导致他心中留下了阴影从此不愿轻易踏足仕途?或者是因为颜回的那一句话，不过或许因为我只是个凡夫俗子吧，我确实是没看懂颜回的那个话是什么的.意思??不过后来确实孔子并未再踏足过仕途了，即使是最后被接回了鲁国依旧只是专心治学没有为官。

他的想法我认为或许是通过办学宣讲慢慢地感化人们，但是我觉得他应该能知道为官施政改革的话和他四处讲学相比，前者明显要比后者能更快的帮他实现大同社会，为何他依旧不愿意为官呢，是因为执着、执念吗。

再说说孔子的各位弟子，我印象最深的就是颜回和子路了，当然，在电影里给这两个弟子的镜头也是最多的。

颜回的话，用现在的话说就是孔子的“死忠粉”，对于孔子的言行举止全都是听从、服从，对孔子更是敬爱有加，从未有任何忤逆行为。

但是有些时候给我的感觉就是表现的有些呆滞了，或许是电影里刻意去刻画的这样一个形象吧，甚至给我一种他自幼被孔子洗脑了感觉，在他的眼里，孔子就是天，就是他心中的君，一切言行举止都是按照孔子的要求去做的。

说他呆，但是他却也呆的可爱，因为他比孔子更有明确的方向，他的方向也很简单，就是一切听从孔子的教诲，心中的执念更甚。

然后是子路，子路的话，其实和我之前心中的形象是不一样的，当然，这也和我自己之前对他们的了解太少有关，我一直以为孔子的弟子们都是一个个温文尔雅，满口君子诗文的，没想到子路是个粗犷的汉子。

我也特别喜欢剧中给子路的定位，就是孔子的忠实保镖，也是孔子的一个“死忠粉”。

他从来不允许有任何人侮辱孔子或者对孔子不敬，显示出了他对孔子是如何的敬重有加，甚至是最后死也都是要谨记孔子的教诲要正衣冠。

剧中子路和颜回给我感觉都是两个悲情人物，但是同时也是有真正的君子作风。

虽然我戏言说他们是孔子的死忠粉，但是也能从侧面看出孔子的教学以及个人魅力的强大，能够吸引他们如此的对孔子忠实追随。

以上就是我观影后的全部个人看法，或许有妄言，或许有不敬，希望老师不要太过当真。

孔子观后感【二】

今天我们上完白天的课，晚上7点在魏老师陪同下我们观看了一部具有强大的教育性质的电影《孔子》说到孔子我想人人都知道这位历史文人名人，在春秋割据，各国战乱时期，孔子的历史就穿插在这样的乱世中。

他和他的弟子们颠沛流离，周游列国十多年。

一直未曾放弃的是礼义礼节仁和，能让我记住很多故事精彩情节，但他带给我的，不仅是故事和情节那么简单。

他留下的，是一个形象，一种非常好团队文法、团队精神，他带着他心爱的弟子和一些文弱的书生一起漂荡。

但给我感觉到好像他带领的是我们中国的革命前辈，因为他们改变了一个世界，统领着一个朝代。

在影片中孔子出身于当时一个小诸侯国鲁国，当时因为是国难时期鲁国的诸侯非常欣赏他智慧和才华，鲁国的诸侯希望以他超越时代的思想和智慧来改变春秋诸国的历史，然而就在鲁国与齐国会盟之时他利用自己的聪明才智不仅震慑了齐军，还为鲁国夺回了三个城市，正因为他的正义和忠诚遭到了奸人三桓相国的陷害，后来回到鲁国后遇到三桓相国的反对势力欺压，随后孔子为了理想率领众弟子奔走在列国之间长达十四年之久，传播其文化思想，想与整个时代抗争，只可惜霸道如此世间，不容其主张。

他曾被魏国宋国乱军围困而身陷绝境，还曾被卷入政治阴谋的旋涡，甚至曾被世人误解，后来经三桓相国的多次邀请，见到相国的玉环后才同意回到鲁国。

孔子临终说的那句话：“后人对我的赞赏是因为这部书《鲁春秋》，对我的误解也是因为这部书，孔子生前颠沛流离如丧家之犬，死后极尽哀荣成万世师表，他拥有一个强大的精神世界，并且为了一个理想不断前进，能够在困境中始终坚持自己认为正确的东西这才是孔子的伟大之处。

我从电影《孔子》中感受到，在我们平时工作和生活中要多关心自己身边的每一个人，多组建像孔子那样的团队，不要犯我们鲁国诸侯的那种错误，错失良将，错失良将后会给我们国家或者企业带来损失，也会增加自己的竞争对手，所以我们要分清楚什么人该用什么人不该用什么事情能做什么事情不能做

不要轻易被美色等诱惑，要长期保持良好的品格，应当多学习孔子钻研学问的严谨态度，以及“敏而好学，不耻下问”的学习精神敬业精神，秉承孔子“人之生也直，罔之生也幸而免”的做人格言，努力学习，提高自己的素质，成为一个有学问、正直、光明磊落、对企业，社会有用的人。

我们可以从电影《孔子》中学到了很多关于现代管理的很多办法，具体的感想如下。

1：要有一个始终对你不离不弃的团队。

在这部片子中最让我感动的是孔子门下的弟子为了宣导孔子的礼仪文化。

对孔子不管贫穷、富裕、始终如一的追随者他随他。

这就是当前比较流行的非权力影响力。

2：通过这部片子感受到了文化礼仪的重要性。

在这部片子中孔子宣导的文化就是礼仪。

并不是以暴治暴。

我国有着礼仪之邦的美誉。

在加上我们维也纳酒店有事一个服务行业、想我们的服务礼仪的重要性。

3：一个人要坚持自己的目标与理想。

在现在的很大一部分人都不知道自己能做什么不知道自己的目标和自己的理想。

在这部片子中孔子为了宣导自己的文化不惜在外颠沛流离这种精神正是我们学习的榜样。

《激战》观后感1500字 篇7

有多久没有看到这么纯正和热血的港片了?这是我看完《激战》后的第一感受。“激战”?这个名字真是不好，尤其是林导上部作品也有个“战”字，再加上本片是上海电影节的竞赛片，而之前看的几部竞赛片都够烂的，这让我对这片子映前印象很不好。可是，开场5分钟之后，我就断定这会是一部能够带来惊喜的好电影。

影片的开场很简单，在明媚的光线下，几位人物依次出场，虽简单，却已经很清晰的交代了人物的背景，试问，现在的华语片，还有几部能做到这样用镜头语言叙事的?紧接着，影片则在情感戏和动作戏交错中推进。作为华语电影中很少涉及的MMA格斗题材，该片的动作戏非常火爆精彩，真正做到了拳拳到肉。相对于其他影片的动作戏，本片的几场格斗戏胜在临场感极强，让人的心情跟着打斗中的一招一式起伏不定，十分过瘾，尤其是最后的决战，看得人热血沸腾。难得可贵的是，本片的情感戏绝非鸡肋，它使得整个故事轮廓丰满了起来。两个失败的人物，两个破碎的家庭，正是这些情感推动了动作戏的发生，让情节发展变得更加合理。比较可惜的是，在情感戏和动作戏的过渡上，还是显得略微生硬，使得影片的起伏较大，不够流畅，这是本片的不足之处。

本片的另一大亮点就是演员了。在我看来，彭于晏是目前国内少有的年轻“演员”，其他跟他同龄的，大多只能算作“明星”。这次他的表演虽不够出彩，却也是远远胜于“合格”二字。除了他开拍前为本片锻炼身体的敬业外，在片中几场与张家辉的对手戏，也足够精彩。当然，张家辉此次的表演是绝对的精彩，他把“程辉”这个失意而落寞的中年男人形象演的极其生动，举手投足间，完全与人物融为一体了。在健身房“开朗”的跳操那场戏让人捧腹大笑，却又透着些许为了生活而迫不得已的妥协;与阿君母女俩相处的几场戏温情满满，让人很是感动;最后的格斗决战，热血，但又悲壮感十足。本片在上海电影节获得了两个奖，除了张家辉获得影帝外，片中的小女孩李馨巧则获得了影后的殊荣，这个奖项对于9岁的她说，也是实至名归。她在片中很“抢戏”，表演拿捏得到位，不仅演出了这个人物面对破碎家庭的“无奈”之感，同时又没有失去这个年龄段该有的那种童真，而正是因为有了这个人物，让电影变得更讨人喜爱。

本片之所以好看，除了上述那些因素外，还有它的主题——救赎。张家辉饰演的程辉，从当年的拳王，成了欠债累累的赌徒，当他与梅婷和李馨巧饰演的母女俩租住在一起后，他慢慢的发现自己需要改变，为了自己，也为了爱自己和自己爱的人;而彭于晏饰演的林思齐，从“富二代”变成了一无所有的人，而他的父亲也因为生意失败而终日萎靡不振，他明白，只要自己成功了，才能证明自己，同时让父亲振作起来。正是这两个要救赎自己人生的人，成为了师徒，为了人生的意义，为了男人的责任而并肩作战。这样的主题，其实让我想到了主演张家辉，大器晚成，没有刘德华那样的帅气，没有梁朝伟那样的天赋，但是完全凭借着努力，一步步成长为影帝级的演员，这样的经历，不正跟片中人物的轨迹有着某种程度的相似吗?片中有句台词给我的印象很深刻：怕，你就输了一辈子。的确，无论遇到怎么的困难，你如果不怕，而是去拼力一搏，即使失败了又如何?最多不过是浪费了一段时间;但你如果怕，你只会继续输下去，直至你的人生尽头。有些事情，不是为了结果，而是为了给自己一个交代，让自己以后能说出“不悔”二字。

值得一提的是，《The Sound Of Silence》这首经典歌曲贯穿于全片，温婉的女声加上悠扬的音乐，与片中的氛围完美的契合，尤其是程辉在雨中奔跑的那场戏配上这个音乐，非常棒。

我看的版本，是国粤语同时存在的，张家辉有几场戏是粤语，但丝毫没有违和感，反而让电影的港片气质更加出众。希望院线上映时，能够排几场这种版本的。

就全片质量来讲，本片的确不及国外同题材的那些经典作品，但这绝对是一部值得一看的电影，男生可以看热血的格斗戏，女生可以看“基情无限”的卖腐戏，而片中比比皆是的搞笑戏也是那种久违的、三观很正、毫不生硬的“港式幽默”。搞笑+煽情+热血，观看这部电影的过程基本上就是这三种感觉的交错。

建军大业观后感1500字 篇8

放在建军节档期里前后上映，也算是应景的。更难能可贵的是，两部电影都非常成功，在艺术和商业上都很有成就。都被称为良心之作。以下是小编为大家整理的建军大业观后感1500字，欢迎大家阅读。

建军大业观后感1500字【1】

7月27日，《建军大业》上映，我也赶着热潮去看了建军大业，看完第一反应是：震撼加热血。我看过刘伟强导演拍摄的《古惑仔》、《无间道》系列电影，他对于反叛、不羁的拍摄异常到位。这次电影展现的是意气风发的一群年轻人，为了信念而不断努力，勇于献身的无畏。脖子系上红巾胳膊缠着白布的战士，斗志昂扬，喊着口令：“河山统一”的壮志雄心，一群年轻人拉开了中国共产党独立领导武装斗争和创建革命军队的序幕。

在影片开始的时候，工人和学生被北洋军阀惨烈杀害，横尸遍野，这一幕看得我触目惊心，在历史的方面我确实知识面太窄，对于各位伟大的战士，不太熟悉。但就整部片子来看，气势磅礴，看完让人荡气回肠，先一辈的开拓者让我们无比的敬佩，我们庆幸出生在一个没有战争的时代。

在这部影片中，两个小时的时间里，需要安插各个角色，着实有些困难，但坐镇指挥的周恩来、刘伯承，还有枪指华灯震慑全场的朱德、在德胜门与藩台衙门冲锋陷阵的贺龙与叶挺，是让我印象深刻的。

1927年，各位革命先辈还年轻，毛泽东当时仅仅是作为湖南代表，在会上都没有发言权，粟裕大将军还仅仅只有19岁，只是作为守卫兵在门口镇守。贺龙大将军还在为入党而苦苦挣扎。他们意气风发，进行了武装革命，有着舍我其谁的阳刚，凭借自己稚嫩的肩膀，扛起了中国革命的重担。

朱亚文饰演的周恩来儒雅，睿智，身姿挺拔，和我心目中的周总理形象比较吻合，他在看到屠杀事件之后，站在窗边发誓的一幕，让我深深感动，或许这只是电影桥段，但是我觉得真实的周总理就是为人民鞠躬尽瘁、死而后已的人，不然也不会有“十里长街送总理”的壮观景象。

叶挺将军后人叶大鹰曾发微博成：“对于腿都站不直女里女气的小鲜肉来演叶挺是一种对叶挺的羞辱。”，而我作为一个观众的角度来说，我觉得欧豪演叶挺有功有过，他在整个片子里的角色，是我最深印象之一。在带领军队在进入南昌之时，面对城门守卫的阻拦，依然是霸气直前，对方说没有接到命令，他就现写一个命令，带着他训练得让人畏惧的的铁军进入南昌，这点演技虽然比较浮夸，但演出了那放荡不羁的感觉；还有在面对军痞挑衅自己的兵时，毅然站出，他感动的我的是拿起鞭子抽兵痞的模样；南昌起义的时候，去增援贺龙将军部队，在那炮火烟弹中，声嘶力竭的吼着：“放”的时候，我看到了一个将军应有的血性与无畏体现了他的硬汉气质。

朱德在1927年时已经40岁，在相比于其他年轻的革命者，多了一份沉稳与内敛。南昌起义前晚，他杯酒交错的巧妙周旋，冷静的掌握着场内所有人的动向，牵制住敌方的力量。在三河坝战争中，运筹帷幄，用三千兵力硬生生拖住了钱大钧三万兵，临危不惧、大敌当前、英勇抗战、大义凛然，视死如归。

三河坝战役第三天决定撤退的时候，朱德站在满是尸体的战场上，上一次的硝烟还未散去，下一次的突袭可能就要来临，需要留下200人断后为主力部队争取时间，大家都英勇献身。在那个年代里，都愿意去送死，是为什么？因为这些经过战火洗礼的灵魂已将生死置之度外，他们要把生留给新生代的希望，他们有奉献的精神，在战火纷飞的年代，都是把头拴在裤腰带上的。我记得影片中有一句台词：什么是幸存者？幸存者就是把别人的生命一起活下去。

看着影片中，被活埋、被砍头、在三河坝里血流成河、尸横遍野，电影里的爆破场景让我无比的震撼，如果我们身临其境，该是多么恐怖的事情，虽然距离那次的事件已经过去90年，感觉战争离我们很遥远，但是纵观世界，不太平的国家很多，前几年的利比亚事件、伊拉克的战争，伤亡惨重，而作为中国人，我们该庆幸自己出生在的是没有战争的国家。

整部影片整体不错，但是结尾比较仓促，有些动作都有戏剧程式化的感觉。

影片的最后，井冈山会师，看见中国共产党队伍的庞大，我的心也激动起来，那是胜利的曙光。

就像毛主席说的：星星之火、可以燎原。

就像朱德元帅说的：万难险阻、九死一生。

今年是建军的90年，为了缅怀伟大的革命先驱，让我们看到那年轻无敌、心怀理想、置生死置之度外的他们，八一建军节到来之际，像解放军人民致敬、像革命先烈致敬。

我很幸运自己出生在一个和平的年代，也庆幸自己出生在一个没有战争的国家。

建军大业观后感1500字【2】

感谢《建军大业》和李易峰先生，让我和家人在大银幕上看到了一个充满元气和义气的少年何长工！

我是一个影视从业者，这是很多人都知道的身份。

我还有一个最引以为荣的身份，但从未对外人主动提起过，就是，我是何长工的外孙。

我之所以不说，是因为很多人不知道何长工是谁，我也不想去给别人普及什么，毕竟他老人家那荣耀的一生和坚韧不拔的精神，是我们这些后辈要放在心里默默守护的财富，也是我们要传承下去的珍宝。

但是，随着一部电影的即将上映，我惊喜地发现，我外公的名字在网上被越来越多的年轻人提起，很多80后、90后乃至00后都知道了，何长工是参与设计中国工农革命军第一面军旗的人；他的名字是毛主席帮他改的，为的是希望他永远做人民的“长工”；他在1928年受毛主席委任，在广东韶关联系到了朱德率领的南昌起义部分部队，为之后的井冈山会师奠定了基础„„

小时候，母亲教给我的，不光是外公曾经做过的那些了不起的大事，还告诉我要做一个外公那样的人，诚恳，踏实，乐于助人。

冲这一点，我很感谢电影《建军大业》，让那么多年轻人认识了我外公。

7月24日，我有幸参加了《建军大业》在清华大学的首映。作为一个80后，我真的被这部电影打动，刘伟强导演拍出了这个题材的电影从未有过的感觉，那种宏伟、震撼的感觉让人时刻揪着心，精美的画面感可见团队的认真严谨。作为一个同行兼后辈，我深知要把这一切做到尽善尽美是有多不容易，而这才最能体现这部电影的精神：这是一次战斗，而战斗，从来不是一个人的事情。

最让我激动的，莫过于看到我外公的名字出现在大银幕上，饰演我外公的李易峰很帅气也很有趣。在看电影的过程中，我听到后面有小女生在感叹：“真是个元气少年啊。”突然有点想哭。我想，当年27岁的外公能只身一人到处奔走，沟通起义部队与党组织的联系，能做到这一切，除了军人的使命和毅力之外，一定也有着满满的元气吧？

感谢李易峰先生，您让我看到了一个充满元气和义气的何长工的形象。

影片明天就要上映了，这两天我看到网上有很多争议，有些言论也让我觉得有些遗憾。因为我一直相信，90年前，我外公和他的那些战友们能做出惊天动地的大事，靠的不是戾气而是冷静，不是盲从而是睿智，不是一时冲动而是大局为重，不是个人英雄主义而是集体团结一致。

而这部电影的台前幕后，也让我有同样的感觉。监制黄建新导演，导演刘伟强先生都很诚恳，还有戏里那些年轻的演员也仿佛都变了一个样子，这一切让我相信他们是在用心对待这部电影，而不是在戏谑和所谓的“捞钱”。

时代可能变了，但有些东西是不会变的，比如，我外公那代人为了河山统一做出的贡献和牺牲，在今天应该被更多的年轻人传承下去。我自己也是年轻人，我也希望在未来可以遇到更多愿意包容鼓励我们这些年轻人成长的前辈，也希望能遇到像我外公当年遇到的那些战友，可以互相信任，一起战斗，为了让这个世界变得更好而不断打拼。

完了，说了这么多，身份也曝光了，以后只能更加严格要求自己了。

最后想说，我们家人都会去包场支持《建军大业》，也希望更多年轻人可以通过这部电影学习历史，懂得团结，大步向前。

小偷家族观后感1500字 篇9

电影《小偷家族》荣获2018金棕榈最佳影片奖，影片凭借导演是枝裕和独特的视角，将镜头对准底层人民的生活状况，以其细腻的笔触与镜头语言，为观众描绘出“小偷家族”的动人情愫。笔者认为，《小偷家族》的成功之处便在于其抓住了“人之常情”以及其背后的无声抚慰，从而与观众达到共情。“呈现艺术，隐退艺术家” 其精妙之处在于导演以旁观者的角度去观察事物本身，不以个人感情色彩主导观众的情绪左右，只留下画面，交给观众感受。

除此之外，影片中是枝裕和导演的别样的色彩运用、渲染手法、以及动作符号对情感的外化都值得我们反复品味，感受包含在其中“无声胜有声”的独特日式美学。

02

色彩对性格的反映

色彩与服饰的辅助性在《小偷家族》中体现的淋漓尽致。影片中父亲的承担者柴田治总以暖橘色工装示人，时而与蓝色衬衣交替。暖橘色象征了温暖等，而深蓝色blue则代表了理性，压抑。

一方面，柴田治像是家中跳跃的烛火，其健谈幽默的性格总能给大家带来欢乐与温情;而他的冷静与理智也发挥作用，为生活掌舵。另一方面，阿治作为一个善良的“好人”，却是社会的底层分子，以偷窃为生。在社会层面，阿治无疑是“失败的”且“不耻的”。蓝色与橘色此时便不仅仅指向角色的性格特征，而是作为一组反差极大的对比色体现出单一个体在社会生活环境下的种种困境与矛盾：理想与生存之间的矛盾， 道德准则与直接利益…

而母亲的承担者信代总是身着色泽明快，红色系的长裙，暗示其浓烈强势的风格，以及内心情感的敏感充沛。在她提议送回玲玲，埋葬奶奶的情节中则体现其果决，并且这种说一不二的性格为她顶罪入狱的结局做了铺垫。铁窗中信代的陈词在清冷的灯光下声声入心，所谓家庭最终因母亲的缺席而分崩离析。影片中，服饰色彩的变换以及场景光线、明暗的对比变化使人物形象的塑造与故事情节变得更为合理、深邃、以及立体。

同时，色彩的运用也间接体现导演摒弃了单一的“好坏”之分，而是以更温和、宽容的角度去看待他人的悲欢喜乐，缺点过失。

03

动作符号对情感的外化

影片中的人物都或多或少的通过肢体动作，语言，等一系列行为展示出爱的缺失与渴望。”女儿”沙香在面对男客人的眼泪时，不自觉地向其展开拥抱。此时沙香与男人不是站在“主”与“客”的结构之中，而是处在情感的双向地位—男人向陌生的沙香寄与陌生人的信任与脆弱，此时的他不是花钱买服务的的视角，而是一位需要情感寄托的人。沙香也不仅仅是一位昔日带有裂缝的少女，而是一位有血有肉，有情感需求，同时也被他人所“需要着“的人。

高高在上的顾客此时摇身一变，变为被同情的对象，昔日索求温暖的少女则变为他人暂时的避风港。人在不同境况之中的角色转变不禁令人嘘唏与感慨。同时，这也展现了沙香对情感的`迫切需要，对平等地位的确认。拥抱象征了她人格的不断独立与成熟的转变，并为后文她的离开埋下伏笔。

同为“女儿”的玲玲年龄更小，她对原生家庭中母亲的三缄其口;对信代伤口的不住抚摸;对翔太动作的盲目学习，都以动作而非语言的形式，暗示了她独特的融入家庭的方式，与态度情感的转变。在这个拼拼凑凑的家庭中，每个人都带着自己零零散散的温暖，却最终拼凑出一份完整的爱。

影片开头，当玲玲第一次尝试融入这个家庭时，奶奶亲手喂她吃肉。这一动作展现了奶奶的喜爱，体现她慈祥善良的一面，树立“敲诈奶奶”的人物反面，使人物立体，令人又爱又恨。

信代在被玲玲抚摸伤疤后，主动抱紧她并烧掉了玲玲以前的裙子，在盈盈的火光中仿佛也使笔者感受到了拥抱的温度。信代的举动体现了作为一个母亲对玲玲的身份认同，接纳与爱护在此刻的全盘爆发。“母女”间的惺惺相惜在火光中斩断了原生家庭的联系，将新的感情建立在感同身受之上。这不禁使人疑惑，到底是血缘重要，还是人与人之间的善和爱更重要?

同时，影片也促成笔者对于家庭概念与家庭结构的重新认知，反思。到底何为“家”?是依靠血缘的直接联系还是建立在共同情感之上?在原生家庭出现种种矛盾的情况下，我们的归属之地又在何方?