诗歌鉴赏小学
添加时间：2012-04-05
鉴赏诗歌时要注意作者、题目、注解。要做到知人论世以察诗情；题目富含着诸多信息（时间、地点、人物、事件以及诗人的心情、诗歌的意境、诗歌的类型等）。平时多读一些名作或自己感兴趣的诗词，多研读一些关于古诗词赏析的文章，增强感悟能力，提高分析评价能力。要了解古代诗歌的一些基础知识，记住一些术语。弄清与诗歌鉴赏有关的名词术语，以便鉴赏时恰当选用。
一、咀嚼诗歌语言
反复诵读，养成逐字逐句品味语言，分析形象，把握作品的思想内容及表现技巧的阅读习惯是鉴赏诗歌的第一步。欣赏时要重点关注诗中动词、形容词、特殊词（叠词、拟声词、表颜色的词）的作用。
动词如：贾岛《题李凝幽居》“鸟宿池边树，僧敲月下门”中“敲”字音韵铿锵，且“敲”字有声音，以响衬静，突出了居处的僻静。
叠词作用不外两种：增强语言的韵律感或起强调作用。如：李清照《声声慢》“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”连用七组十四个叠字，或写人物的动作行为，或写周围环境，或直抒胸臆，将诗人遭受一系列深创巨痛之后的茫然若失、凄凉、悲残、悲戚的情怀，全面准确地刻画出来。同时读起来又有韵律感。
拟声词有些拟声词就属于叠词，因为其出现频率很高，所以单独列出。作用使诗文更生动形象，使人有身临其境之感。如：杜甫《登高》“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”中“萧萧”写出了秋叶在风中飘零而下的声音，让人联想到诗人绵延不尽的愁思。
表颜色的词 颜色一般表现心情，增强描写的色彩感和画面感，渲染气氛。欣赏时，要抓住能表现色彩组合的字眼，体会诗歌的浓郁的画意与鲜明的节奏。例：“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天”，黄、翠、白、青四种颜色，点缀得错落有致，而且由点到线，向着无限的空间延伸，画面静中有动，富有鲜明的立体节奏感。或抓住能表现鲜明对比色彩的字眼，体会诗歌感情色彩的浓度：“流光容易把人抛，红了樱桃，绿了芭蕉。” 红与绿道出了蒋捷感叹时光匆匆，春光易逝的这份儿“着色的思绪”。抓住单一色彩表现的词也能体会到诗人的浓情：“记得绿罗裙，处处怜芳草。”“晓来谁染霜林醉，总是离人泪！”怜惜与伤别离的情愫尽在“绿”与“醉红”中。
诗词由于声律的要求或出于修辞上的特殊需要或这两者兼而有之，某些语序往往要颠倒，欣赏时要注意还原语序（主语后置、宾语前置、主宾换位、状语后置、定语后置等），才能准确深入地理解诗歌的内容，体悟意境。
古诗词语言风格常用词语平淡又称质朴，其特点是选用确切的字眼直接叙述，全用白描，不加修饰，显得真切深刻，又平易近人。平淡不等于简陋和寒伧，它是用语上的返璞归真，体现了诗人的真功夫，如：陶渊明的诗《归园田居》、《饮酒》等，李煜的词《虞美人》（春花秋月何时了）、《浪淘沙》（帘外雨潺潺）。
清新其特点是用语新颖，不落俗套如《绝句》“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。”
绚丽其特点是有富丽的词藻、绚烂的色彩，奇幻的情思。如李商隐的诗《锦瑟》《无题》等。
明快 其特点是直接的，明朗的，爽快的，泼辣的，往往是斩钉截铁，一语破的。
含蓄 其特点是意在言外，常常不是直接叙述，而是曲曲折折地倾诉，言在此而意在彼，或引而不发，或欲说还休，让读者去体味。如杜牧的绝句《过华清宫》等，李清照后期的词。
自然即不加雕饰的率真朴素的语言，多用口语，较少炼字，读来平白如话，自然亲切，韵味无穷。如李白诗歌的语言，被誉为“清水出芙蓉，天然去雕饰”。
常用的概括诗歌语言特色的术语：
生动活泼 机智辛辣 长短结合 舒卷自如 奔放流畅 词采瑰丽 言浅意深 简练流畅 言简意赅 音韵和谐 简洁幽默 用语警策 隐含哲理 用语工丽 用语精妙 一呼一应 自然天成 语丽情悲 言近旨远 含蓄蕴藉 音节响亮 通俗易懂 明白如话 朴素自然通俗精练 古拙淳朴清新明丽有浓厚的生活气息
二、分析诗歌意象
古典诗词的形象，是借助客观物象（如山川草木等等）表现出来的主观的情感物象，我们姑且称之为“意象”。鉴赏诗词作品时，不仅要着眼于它们所描写的客观物象，还应透过它们的外表，看到其中注入的意念和感情；注意主客观两方面融合的程度。只有抓住作品的意象，以及意象所包含的旨趣，意象所体现的情调，意象的社会意义和感染作用，才能真正地鉴赏古代的诗词作品。
古典诗词常见意象的意义：
杨柳—惜别圆月—思念 落叶—失意春风—得意 大海—开阔 流水—时光流逝古迹—怀古伤今梅花—傲视小草—平凡、生命力顽强或弱不禁风征蓬、归雁—思念（思乡）南冠—囚犯松竹梅 — 高尚情操哀鸿—哀伤苦痛流离失所的人 如：“鸿雁遍野”“哀鸿遍野”即指百姓流离失所白衣苍狗，又白云苍狗—世事变幻无穷吴钩—宝刀、利剑，指渴求建功立业者的利器莼羹鲈脍 莼鲈秋思—思乡之情双鲤—书信庄周梦蝶—迷惑的梦幻和变化无常的事物采薇—隐居生活碧血—为正义事业流的血苌弘化碧—梦冤而死或忠心不泯折桂—科举及第怀桔—孝顺双亲红叶—以诗传情红豆－相思昆山玉—杰出的人才咏絮—女子工于吟咏，有非凡的才华
三、辨析表现手法：
1直抒胸臆 2 借景（物、事、画面）抒情 3 寄情于景、情景交融4托物言志 5借古讽（喻）今《石头城》《乌衣巷》6通过典故言志《锦瑟》 7渲染 8移情化9对话表现人物皎然《寻陆鸿建不遇》10 以小见大11侧面描写（《风》）12正面描写与侧面描写相结合《琵琶行》中对音乐的描写 13虚实结合 14点面结合 15 一语双关（东边日出西边雨，道是无晴却有晴。刘禹锡《竹枝词》）16浪漫主义表现手法 《梦游天姥吟留别》17夸张（李白的“白发三千丈，缘愁似个长。”“飞流直下三千尺，疑是银河落九天。”）18象征 19通过想象（梦境）来表现主题《梦游天姥吟留别》《迢迢牵牛星》《鹊桥仙》20明贬（褒）暗褒（贬）21赋、比、兴22重章叠唱（《秦风．无衣》）23对比24类比25反复26动静结合（《山居秋暝》）27衬托（正、反）28以动衬静（“蝉噪林愈静，鸟鸣山更幽”）29以静写（衬）动30以乐景衬哀景31以哀景衬乐景32 拟人33比喻（“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”）
方法点拨：一首诗可以综合运用几种表现手法，要能细心辨析、具体分析某种或几种表现手法在诗歌中运用的妙处。解答技巧：先表明观点，即运用了何种表现手法。接着，根据此种表现手法的特点，分析它在表现诗歌内容和主旨方面的妙处。
四、把握情感类型
忧国伤时①揭露统治者的昏庸腐朽 如杜牧《过华清宫》②反映离乱的痛苦 如杜甫的《春望》③同情人民的疾苦 如杜甫《茅屋为秋风所破歌》、白居易《卖炭翁》④ 对国家民族前途命运的担忧 如杜甫《登楼》（花近高楼伤客心，万方多难此登临。锦江春色来天地，玉垒浮云变古今。北极朝廷终不改，西山寇盗莫相侵。可怜后主还祠庙，日暮聊为梁父吟。）建功报国①建功立业的渴望如：曹操《龟虽寿》（老骥伏枥，志在千里。烈士暮年，壮心不已。）陆游《书愤》（早岁那知世事艰）②保家卫国的决心 如 ：王昌龄《从军行》（青海长云暗如山，孤城遥望玉门关。黄沙百战穿金甲，不破楼兰终不还。）③报国无门的悲伤 如：辛弃疾《京口北固亭怀古》《丑奴儿．少年不识愁滋味》④山河沦丧的痛苦如：陆游《示儿》文天祥《过零丁洋》杜甫《春望》⑤理想不为人知的愁苦心情 如：屈原《涉江》⑥年华消逝，壮志难酬的悲叹 如苏轼《水调歌头．赤壁怀古》⑦ 揭露统治者穷兵黩武 如：屈原《涉江》
思乡怀人①羁旅愁思 如：孟浩然《宿建德江》（移舟泊烟渚，日暮客愁新。野矿天低树，江清月近人。）温庭钧《商山早行》②思念亲友 如：王维《九月九日忆山东兄弟》、苏轼《江城子．十年生死两茫茫》③边关思乡 如：范仲淹《渔家傲》（塞下秋来风景异，衡阳雁去无留意。四面边声连角起。千嶂里，长烟落日孤城闭。浊酒一杯家万里，燕然未勒归无计。羌管悠悠霜满地，人不寐，将军白发征夫泪！）④闺中怀人 如：王昌龄《闺怨》（闺中少妇不知愁，春日凝妆上翠楼。忽见陌头杨柳色，悔教夫婿觅封侯。）李白《子夜吴歌》（长安一片月，万户捣衣声。秋风吹不尽，总是玉关情。何日平胡虏，良人罢远征？）
长亭送别①依依不舍的留念 如：柳永《雨霖铃》、王维《渭城曲》②情深意长的勉励 如：王勃《送杜少甫之任蜀州》（海内存知己，天涯若比邻）③坦陈心志的告白 如：王昌龄《芙蓉楼送辛渐》（寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。洛
阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。）
生活杂感①寄情山水、田园的悠闲恬淡如：王维《山居秋暝》、孟浩然《过故人庄》②昔盛今衰的感慨 如：姜夔《扬州慢》、刘禹锡《乌衣巷》③借古讽今的情怀 如：辛弃疾《京口北固亭怀古》④青春易逝的伤感 如李清照《如梦令．昨夜雨疏风骤》⑤仕途失意的苦闷 如白居易《琵琶行》、苏轼《水调歌头．明月几时有》⑥告慰平生的喜悦 如杜甫《春夜喜雨》、辛弃疾《西江月》
评价作品思想内容应注意的问题
⑴了解作家的生平、思想、创作风格，有助于对作品内容的理解和把握。如辛弃疾曾经在抗金斗争的最前线出生入死，南归之后又遭到投降派的派挤和打击，所以其词多为回忆过去如火如荼的战斗生活，或者表达报国无门的愤懑情绪，风格豪放悲慨。
⑵一个时代有一个时代的特点，一个时代有一个时代的文学，适当了解某个时代的风貌，同样有助准确把握这个时代的文学作品。比如，唐代国力强盛，投笔从戎的知识分子大多精神昂扬，情感豪迈，在他们的诗，尤其是边塞诗，虽有塞外环境的恶劣，也有对故乡、亲人的深切的思念，但更多的是同仇敌忾的愤慨，报家卫国的决心，因而格调高亢，情绪激荡。而宋代则大不相同，济贫积弱、国力衰微的大宋朝，已没有了大唐的气象，在知识分子的笔下，豪迈之气少了，悲凉之气多了，雄伟气魄少了，家国之愁多了。
⑶许多古代诗词的前面都有一个不长的“序”，有的交代了创作的年代，有的交代了创作的缘由，有的交代了创作的经过，有的交代了创作的背景，有的又为整个作品奠定了情感基调，序对理解作品的思想内容也是至关重要的，因而不能忽视。⑷大多数作品的思想感情不是单一的，其中可能交织着许许多多非常复杂的情感，这一点要特别注意，当然读者有时也可以在原作的基础上发挥想象，进行二度创作。另外，一个作家的整体创作倾向和风格一般是固定的，但也不排除个别作品的特例存在。如李清照、辛弃疾等，都有其固有风格之外的创作。
五、分清艺术风格
1.豪放类：苍凉博大 志趣高远 情感深沉 雄劲粗犷 气势雄健 气氛悲壮 意境高远 情调豪迈 寄托遥深 气势雄伟 想象新奇 腾挪跌宕 撼人心魄 景象壮阔 清新飘逸
2.婉约类：风格清新 清新淡雅 含蓄蕴藉 韵味悠长 “诗中有画” 格调凄清 意境深邃 抒情含蓄婉转 清幽空寂 幽静空灵诗歌鉴赏写法指津
填空型看清题目要求，注意题目空格前后相互照应的语言及能给我们启发、暗示的文字。所需信息尽量在诗句中提取。问答型认真审题、明了要求。读全、读准、读懂题目。明确答案来源于何处（如全诗、上阕、首联等），答题时要有得分点意识。做到“问什么，写什么；要什么，给什么”。一般可采用“总—分 —总”式。⑴概括特色（一个判断以标明观点，回答题中所问）⑵扣住要求，结合诗句进行分析阐述以证明观点⑶揭示这样写的好处。即诗歌写了什么、如何写的、这样写的妙处。另外做诗歌鉴赏诗时。还要注意以下几点：
①要紧扣要求，围绕题指展开论述。
②不能用读后感、诗句解释代替诗歌鉴赏。
关键词：高考,诗歌鉴赏,表达技巧
目前很多高三教师在组织语文复习的时候,缺乏有效的指导方式,使得学生在高压的学习中难以较快提升自身的水平。譬如:在诗歌表达技巧鉴赏的复习中,很多学生虽然做了很多习题,但在答题中时而还会出现理解不当、混淆等问题。如何提高鉴赏诗歌表达技巧考点的复习效率是本文关注的重点。
一、化难为易,清晰记忆
(一)明确定义和概念
作者通常会使用一定手法、写作规律来表现本文内容和主旨,就是文章的表达技巧,其包括:第一,表达方式,包括了议论、描写、说明、抒情、记叙;第二,表现手法,即应用五类表达方式的手法;第三,修辞手法,借助语句调整、修饰,使用特定表达形式增强表达效果的方法或方式。高考试题中通常不会直接问使用了哪种表达方式,而多会对修辞手法、表现手法进行考查。
关于表现手法,教师可带学生根据五类表达方式来进行区分记忆。叙述属于最常用、最基本的方法,其在叙事文中得到了较广的运用,插叙、倒叙、详略、悬念、先抑后扬是较常见的叙述手法;作为另一种较多使用的表达手法,描写手法主要用来刻画描写人、事、物和环境,细节描写、心理描写、动作描写、侧面描写和白描是几种主要的描写手法;抒情手法有吊古伤今、托物言志、直抒胸臆、借景抒情等;而议论手法主要用来讲明观点和道理,其在诗歌中使用不多。
修辞手法偏重语言使用和修辞,包括:第一,句式修辞,有设问、反问、排比、对仗、顶针、反复等;第二,内容修辞,有夸张、借代、比拟、比喻、双关等等。
(二)通过口诀突破难点
抒情手法和描写手法在高考中考查比较频繁,较为重要,教师可编一些口诀,来方便学生的清晰记忆。如关于抒情手法,可编口诀“象征托物言志向,吊古伤今手法奇;触景生情情难抑,借古讽今不得已……”等等。
二、提升对古诗词的理解程度
(一)做好词汇积累
因在理解古诗词时,需要学生具有相应的文言基础,因此,在复习古诗文时,应当引导学生加强对文言词汇的理解和记忆。学生有时候会不太理解一些词汇及其用法,为其发现表达技巧及鉴赏带来障碍。因此,教师应当关注积累文言词汇及用法的方式。比如,在杜甫《岁暮》中有一句“济时敢爱死”中,“爱”的意思是吝惜,“敢”的意思是岂敢,就是说“国难当头,怎敢吝惜自己的生命”,只有学生知道词的意思,才会理解到位,并知道本句用了反问手法。
其次,学生在阅读诗歌时,应当注意把握作者的用词习惯,比如在理解“水边沙外,城郭春寒退。花影乱,莺声碎”的“乱”“碎”时可联系“乱花渐欲迷人眼”中的“乱”字,“风暖鸟声碎”中的“碎”字,就可知道,本诗写的是天暖后的暮春美景,并以美景衬托诗人内心惆怅之情。
(二)加强理解诗中内涵与主旨
考查诗歌表达技巧属于对形式上的考查,形式是为内容服务的,其不可脱离于内容存在,不同形式可以表达相同内容,而不同内容也可通过相同形式表达。因此,学生需要对诗歌内容准确理解,这样才能够更好地理解文中的表达技巧。但在实际中,很多同学在答题时并不理解文中主旨内涵,致使答题不得要领。比如,关于表现手法,很多同学见“露侵驼褐晓寒轻,星斗阑干分外明。寂寞小桥和梦过,稻田深处草虫鸣(《早行》)”一诗中有许多写景部分,就认为手法为借景抒情。事实上,本诗中“寂寞”为诗眼,而题目为《早行》,就知道了文中主要是写“早”,并表达内心的寂寞;而“星斗阑干分外明”主要是通过写星斗的“明”反衬景色之“暗”,强调作者出发之“早”,所以,“反衬”是本诗的主要表现手法。
(三)加强理解诗句的跳跃性
很多学生在理解诗词时,会因词语的跳跃而遇到障碍,此时要求学生应当具备展开联想、整合理解的能力。比如在《长恨歌》“玉容寂寞泪阑干,梨花一枝春带雨”的理解中,若不会将这两句联系起来,认为第一句写玉容,第二句写梨花,就无法得知本诗运用了比喻表现手法。
三、提高对表达技巧敏感性与辨别力
有些学生在学习了一些表达技巧后,因理解程度有限,在考试时会答题不够准确,将各类技巧和手法混淆,比如学生往往比喻、借代区分不清,弄混借古讽今、吊古伤今,弄混修辞手法与表现手法等等。比如,在某年某省的语文高考中,许多人不知道“绝岸愁倾覆,轻舟故溯回”表达技巧是什么,甚至不知道用了拟人手法。分析这一状况,是因为学生并不熟知表达技巧特点,因此,教师必须致力增强学生对表达技巧的敏感性与辨别力。
高三教师应当在备考期带同学们归纳复习各种常见的诗词表达技巧,并加强相关练习。教师可在复习中引导学生清晰梳理各类表达技巧特点,并布置一些练习,使学生增强对表达技巧的敏感度,并可以更快、更全面地认出诗词的表达技巧。
四、结束语
语文教师应当在高三复习中带学生仔细梳理各类表达技巧相关知识点,让学生清晰了解到不同表达技巧的特征和区别,同时还应当通过一定的习题,让学生学会迅速把握重要词汇的意义,并领会诗歌内涵,以准确、全面地认出文中的表达技巧。
参考文献
[1]何辉.高考诗歌鉴赏复习方法[J].语文天地,2013(11).
[2]周良.古诗鉴赏中表达技巧的层次例析[J].语文教学之友,2013(11).
1．（2008年广东卷）阅读下面的诗歌，然后回答问题。
木芙蓉
吕本中
小池南畔木芙蓉，雨后霜前着意红。
犹胜无言旧桃李，一生开落任东风。
窗前木芙蓉
范成大
辛苦孤花破小寒，花心应似客心酸。
更凭青女①留连得，未作愁红怨绿看。
【注】①青女：传说中掌管霜雪的女神。
两首诗中木芙蓉的形象有什么不同？
2．（2011年湖北卷）阅读下面两首宋诗，完成后面的题目。
登 城 望湖楼晚景
刘敞 苏轼
雨映寒空半有无， 横风吹雨入楼斜，
重楼闲上倚城隅。 壮观应须好句夸。
浅深山色高低树， 雨过潮平江海碧，
一片江南水墨图。 电光时掣紫金蛇。
（1）两诗均写江南雨景，但景色有异，《登城》写的是□□□□，《望湖楼晚景》写的是疾风骤雨。
（2）两诗第三句都描写相对静止的画面，请分别说说它们在原诗结构中的作用。
（3）以上两首诗，刘诗优美，苏诗壮美，请结合诗句赏析。
【名师指津】
近年来高考古诗词鉴赏题出现了一种新题型——比较鉴赏题。这种考题，信息容量大，综合检测性强，能更准确地考查学生的古典诗词鉴赏能力。2005年有4套高考试卷（上海卷、浙江卷、湖南卷、辽宁卷），2006年有3套高考卷（重庆卷、湖南卷、湖北卷），2007年有5套高考卷（重庆卷、湖北卷、江西卷、浙江卷、辽宁卷），2008年有2套高考卷（湖南卷、广东卷）……2011年有1套高考卷（湖北卷），均采用了这种题型。本类题型一般是两首诗词的比较阅读鉴赏，个别是3篇作品的比较鉴赏。
比较类古诗鉴赏题重在“比”。可以比遣词造句，可以比表达技巧，可以比思想感情，可以比观点态度，等等。回答此类试题，重在理解，重在分析，重在感悟。但也要注意用语准确，表达到位。在关注表现手法的同时，要学会答题，学会从动态、静态，正面、侧面等多方面去分析，从听觉、触觉、视觉等多角度去欣赏。
例1． 吕本中的《木芙蓉》诗中，明确点出歌颂对象是小池南岸的木芙蓉。借“南”暗示为金兵南渡后的河山。木芙蓉就成为爱国志士的象征了。诗中第二句指出木芙蓉开放在严霜袭来的秋季，其鲜艳的色泽显示出它不畏强暴的精神。诗中后句，诗人将“无言”和“一生开落任春风”来比喻桃李怯懦软弱，听任春风摆布而自己无言，来衬托木芙蓉霜后“着红”的英勇气概。将两种花比喻成对立的两种不同品格的代表，寓意深刻。《窗前木芙蓉》是诗人早期作品，写秋天盛开的木芙蓉花不怕寒霜，傲然怒放，没有一般的花那样纤弱，动不动就是“愁红怨绿”的可怜样子。作者借木芙蓉表现了自己少年时的意气风发、昂扬不凡的气度。
例2． 两首诗歌同为写景佳作，赏析时应抓住诗人描写的景物，品味景物的特点，结合诗人的诗歌特点，全面赏析。
参考答案：
1． 吕诗着重描写的是逍遥闲适，任由风吹雨打的形象；范诗写的孤苦、心酸，处境凄凉，但作者并没有把这花看作愁苦。前者是闲适之士的豪迈与大度的形象，后者是在凄苦孤独的环境中的乐观者形象。
2． （1）和风细雨（2）①刘诗第三句承接前两句，并与蒙蒙细雨叠加，以形成下句江南水墨图意境。②苏诗第三句从“横风吹雨”转入“雨过潮平”，为描写雷电蓄势，承上启下。（3）①刘诗通过写雨映寒空，山深树幽，倚楼眺望的一幅水墨画，运用白描手法，描绘出一幅江南水墨图。②苏诗通过写横风斜雨，潮江涌动，运用比喻手法，写出了雨前、雨后的壮观美景。
【应试方略】
一、提问方式和答题思路
提问方式：给出两首或几首诗词，要求学生比较阅读后，对其异同进行鉴赏评价。
答题思路：①要通读这几首诗（词、曲），把握其思想内容和主要的写法，包括作家作品的背景知识（包括注释）。②要结合题干中的比较角度（思想内容、感情、艺术手法、写法、修辞方法等）来寻求诗（词、曲）的差异性。③要注意点面结合，既有总体分析，又有具体分析。表述时要注意条理清楚，层次分明。
二、解题指导
1． 意象（意境）比较鉴赏。
意象就是物象与情思的组合。“象”即诗中的形象，不仅包含人物形象，也包括景象、物象、事件和抒情主人公形象，“意”就是作者的情思。
意境是诗人的主观情思与客观景物相交融而创造出来的浑然一体的艺术画面，又称为情景、境界、氛围。一般来看，意象与词句相关，意境则与全篇对应。离开意象，无以谈意境。故在古典诗词中，意象是起点，意境是终点。比较鉴赏时要注意：披“象”入“意”，由“象”至“境”。
2． 语言比较鉴赏。
鉴赏诗歌的语言主要抓两个方面：
一是品字析句抓关键字词，首先抓动词，其次抓形容词，再抓数词、副词和其他虚词。可从词法（词类活用）、句法（特殊句式）、修辞（拟人等辞格）、意境、音韵、心理感受等角度展开，言之成理即可。二是分门别类抓语言风格，或朴素自然，或婉约细腻，或清新明丽，或幽默讽刺，或沉郁顿挫，或悲壮慷慨等。
3． 表达技巧比较鉴赏。
一要熟知基本知识，如抒情方式有直接抒情、间接抒情，其中间接抒情多为借景抒情、托物言志、借用典故、借古喻今等；描写手法有比兴、对比、衬托、象征、联想、想象、虚实相生、动静结合等；结构安排常用的模式有首尾照应、开门见山、铺垫、层层渲染、先总后分、过渡照应、先景后情、卒章显志、铺垫伏笔、先抑后扬（欲扬先抑）等。此外还有各种修辞方法。二要了解各种表现手法、艺术技巧的作用和表达效果。
4． 思想感情比较鉴赏。
理解内容、把握情感，前提是读懂诗词，主要有以下几种方法：①读诗的题目，题目往往点明了诗的主要内容，定下了感情基调。②了解作者身世及所处的朝代，即知人论世。同样的景物，因诗人境遇、心情的不同，会寓含截然不同的情感。③注意诗中的意象，诗歌要借助意象来表情达意。④注意诗的最后两句，古人写诗常常卒章显志，点明主旨。
当然，要提高比较类古诗鉴赏题的解题能力，单靠以上“方略”远远不够，考生还要在平时多读名作或自己感兴趣的诗词，多研读关于古诗赏析的文章，多从审美和评判的高度去审视作品，辨析考题，以增强阅读和应试的能力。
【误区警示】
1． 只比作者，不比作品，本末倒置。2． 只比内容，不比形式，或者相反。3． 只见差异，不见联系，倚轻倚重。
例如：（2007年江西卷）阅读下面两首诗，然后回答问题。
金陵晚望
高蟾
曾伴浮云归晚翠，犹陪落日泛秋声。
世间无限丹青手，一片伤心画不成。
金陵图
韦庄
谁谓伤心画不成？ 画人心逐世人情。
君看六幅南朝事，老木寒云满古城。
【注】高蟾、韦庄，均为晚唐诗人。
⑴这两首诗都写到了“伤心”，诗人为什么伤心?
⑵两位诗人一位说“一片伤心画不成”，一位说“谁谓伤心画不成”。请结合诗歌对此作简要分析。
关于第一问：第一首写眼前景，第二首写图中景，如果就诗歌内容来看，容易造成理解上的偏颇，会误读成寄寓了历史兴亡之感，以为诗人是发思古之幽情；或者以为是诗人遭逢不幸，仕途受挫，壮志难酬，于是“伤心”不已。诸如此类，望文生义，深陷误区，不能自拔。因此，考生一定要结合注释的提示，看作者生活的时代，才能把目光聚焦到现实中来。
关于第二问：前一首诗用陈述句表达“画不成”的意思，后一首诗用反问句形式，表达“画得成”的意思。于是，考生匆匆作答，以为两位诗人思想感情迥然不同。其实，“画不成”“画得成”在诗歌当中都有依据。前者认为由景生情，悲伤在诗人内心，画家是画不成的；后者认为“画人心逐世人情”，画家能体察世人的心情，用艺术手段，形象地表现国事衰微的情形，所以“伤心”可以描绘得出。但请注意，两位诗人站的角度不同，抒发的情感确实一致的，都是“黍离之悲”。因此，比较鉴赏类题目，一定要“同中求异，异中求同”，既看到它们的区别，也看到它们的联系，二者不可偏废。
参考答案：⑴诗人为唐朝的衰败而伤心。⑵这两首诗从不同的角度，表达了相同的思想感情。高诗，作者通过晚望金陵，从“落日”“秋声”等意象中，生出一片伤心之情，诗人认为这种深重的伤心，世上的画家是看不出来的。所以说，伤心是画不成的。韦诗，作者通过观看金陵图，认为画家用“老木”“寒云”等意象，足以表现出对国事衰败的伤痛之情，所以说伤心是可以画成的。
象
一、能力要求
1、诗歌的形象往往指诗中的景物和人物，而形象又常常蕴藉了作者的情感。准确分析形象意味着我们应该能分析诗中的景物特征和人物特征。
诗歌景物特征的分析首先要明确诗人所写的景物对象，景物组合所体现的氛围特征，再分析其相互关系和传情效果，还要能分析写景方法。人物形象的分析则往往由整体界定和具体分析两步组成。整体界定时要能有效地从原诗撷取信息，要对人物的年龄等外貌特征和身份性格等内部特征以及社会阶级属性作出恰如其分的判断；具体分析则要求能结合原诗信息对整体界定中的定义作出阐释。
2、正确理解词句
回顾历年高考，正确理解词句一直是诗歌鉴赏的一项基础要求。正确理解词句首先要求把握“词不离句，句不离篇”的语境、背景分析原则，其次要能正确分析句子结构和词性，有时还要注意词句的修辞。
3、鉴赏表现手法 这是一个庞大的阅读知识系统，它包括诗歌的整体写法结构和表达方式的具体运用情况，也包括修辞手法的判定及其效果分析以及联想、想象、象征等艺术表现手法的识别等内容。这是对古诗写作艺术技巧的赏析，也是高考必考的能力点。
二、鉴赏诗歌的形象 准确把握形象
明代诗人。字季迪，长洲（今江苏苏州）人。元末曾隐居吴淞江畔的青丘，因自号青丘子。明初受诏入朝修《元史》，授翰林院编修。洪武三年（1370）朱元璋拟委任他为户部右侍郎，他固辞不赴，返青丘授徒自给。后被朱元璋借苏州知府魏观一案腰斩于南京。高启为明初著名诗人，与杨基、张羽、徐贲合称“吴中四杰”。其诗雄健有力，富有才情，开始改变元末以来缛丽的诗风。学诗兼采众家之长，无偏执之病。但从汉魏一直摹拟到宋人，又死于盛年，未能熔铸创造出独立的风格。反映人民生活的诗质朴真切，富有生活气息。吊古或抒写怀抱之作寄托了较深的感慨，风格雄劲奔放。有诗集《高太史大全集》，文集《凫藻集》，词集《扣舷集》。高启为人孤高耿介,思想以儒家为本,兼受释、道影响。他厌倦朝政,不羡功名利禄。因此,洪武三年秋，朱元璋拟委任他为户部右侍郎，他固辞不受，被赐金放还；但朱元璋怀疑他作诗讽刺自己，对他产生忌恨。高启返青丘后，以教书治田自给。苏州知府魏观修复府治旧基，高启为此撰写了《上梁文》。因府治旧基原为张士诚宫址，有人诬告魏观有反心，魏被诛；高启也受株连腰斩。
（2）赏析：梅具四德五福，又因风姿清峭孤高绝伦乃花中君子，文人骚客多清高自命与梅之品性暗合，故二者常相结缘。历来咏梅诗句，何止万千，自林和靖《山园小梅》后，吟咏基调已成，此后所作，多循定例，似难翻新。明初大家高青丘横跨两朝，文笔逸群才华横溢，一洗元诗纤柔侬丽之习气。此作以赋体咏梅铺陈出新独具一格，下笔飘逸绝纶，清雅超拔，实见梅之高韵，乃不可多得之佳作，实可传诵千古也。
首句破空，不同凡响。琼姿一词状极梅态。后一句反衬，疑中寓答，瑶台仙姿何以谪落江南，用意并非询疑解惑，而在于突出梅之仙灵气骨。拟梅喻仙并非高之独创，前人早有“梅花本是神仙骨，落在人间品自奇”之句，但正犯直叙未免显呆，青丘之妙，妙在手法灵活，故而引人入胜。律诗四联起承转合各有效用，首联破题手法如何往往奠定了全篇的基调。首联高调若此，若是寻常作手文气不继，往往难以为承，有全篇一泻千里之虞，且看大家巨匠如何承接。山中雪林下月造境得力诗笔如画且蕴意深远，山中雪喻梅之风骨，林下月喻梅之品格，雪之晶魂月之皎华与山中隐士林下玉人相得益彰，境界融洽，类比精当，风雅兼具，诗中有画画中有诗，故而称其名句，试想如易境相处，何以显梅超拔之姿绝尘之气，效果一能如前否？后世曹公雪芹与冰心女士深爱此联，各自于行文中分别借鉴。
颔联两句另暗藏袁安卧雪与罗浮梦仙两典，知者一粲更得其厚处之妙，不知者也不碍欣赏其造境出尘高雅句法灵秀工巧之妙。
文武之道，一张一弛。无深谷难显峰高，窃以为律诗全篇足气雕饰，四联箭拔弩张反而只见小气刻意，以上两联之强势，颈联不妨稍收，故而“寒依疏影萧萧竹，春掩残香漠漠苔”笔调从容若闲，行有余地，正是举重若轻的大家手笔。颈联视角转小，以小见大，进一步在细节上衬托梅的清峻形态与高洁品格。竹与梅同列岁寒三友及四君子，白石有句：“梅花竹里无人见，一夜吹香过石桥。”故而诗人将竹梅并于一句中相互烘托，物虽各异，情亦无别。残香句见于放翁“零落成泥碾作尘，只有香如故。”，绝世风姿不见容于浊世，漫赢得残香漠漠。诗人借放翁酒杯浇个人胸中块垒，暗有怀才不遇书非所用之伤。想豺狗当道群氓毕集，宵小蠢碌辈即成时用，而门有弃妇野有遗贤，古今同概也，何日得见《礼运大同》所托之太平盛世哉。咏物诗要求“不即不离”此亦为例也。
中两联虚实交陈，全出于诗人想像铺称，但笔法开合吞吐，匠心独运，足以师之。
古人云：“合处要风回气聚，渊永含蓄，如剡溪之棹，自去自回，且须言有尽而意无穷”尾联回笔收束，因诗家公推南朝何逊为咏梅肇始，而诗人尾联自诩除何逊外不作第二人想，青丘才大如海，傲物之情溢于言表。“数去原无君傲世，算来唯有我知音。”文人若无傲骨，何以为天地立心？何以为生民立命？何以为往圣继绝学？何以为万世开太平？独立东风，自开自落，安处闾巷恪求其道不移大志，正是读书人本色。君不见时下文人多无傲骨，但余谄颜，如此敢笑高青丘乎？
3、《白梅》赏析《白梅》王冕 冰雪林中著此身，不同桃李混芳尘。忽然一夜清香发，散作乾坤万里春。
这首诗歌咏了白梅的高洁品格。她生长在冰天雪地的严冬，傲然开放，不与桃李凡花相混同。忽然一夜花开，芳香便传遍天下。诗人既是咏物，也是歌咏人的精神品格。白梅生长在冰天雪地的严冬，傲然开放，不与桃李凡花相混同。忽然一夜花开，芳香便传遍天下。
[注释〕①著：放进，置入。②混：混杂。芳尘：香尘。③乾坤：天地。
[赏析]从诗歌大的构思技巧来看，这是一首“托物言志”之作，诗人以梅自况，借梅花的高洁来表达自己坚守情操，不与世俗同流合污的高格远志。在具体表现手法中，诗歌将混世芳尘的普通桃李与冰雪林中的白梅对比，从而衬托出梅花的素雅高洁。通过阅读与分析，我们便知这首的主要的艺术手法是：托物言志，对比衬托。
[解说]这首诗歌咏了白梅的高洁品格。她生长在冰天雪地的严冬，傲然开放，不与桃李凡花相混同。忽然一夜花开，芳香便传遍天下。诗人既是咏物，也是歌咏人的精神品格。[点评]描写的景物的特点：①耐寒、坚韧。首句中“冰雪”可见梅的生长环境极其恶劣，衬托出梅的耐寒品格和坚韧风骨；②自甘寂寞，高洁脱俗。首句中“林中”及第二句可见梅自甘寂寞，不同流俗，性情高洁；③报春。三四句写梅的报春，梅是有奉献精神，公而无私的。诗人以梅自况，表现了自己自甘寂寞、不慕荣华、高洁脱俗的志趣及公而无私的精神，反映了封建时代知识分子儒道一体的思想体系以及出世和入世的生活艺术
梅的创始，和文学有密切关系，先是北宋林和靖、苏东坡等诗人热情地歌颂梅花的丰神和风骨，使人们对梅花产生了无限珍爱的感情，“无声之诗”的画继之而起，侮花也就成为画坛上盛极一时的题材了。
当时对画梅最有创造和贡献的当推释仲仁和扬补之。仲仁又名华光和尚，一日，他因月光映梅影于窗纸上而得到启发，创作了用浓浓淡淡的墨水晕染而成的所谓墨梅。
王冕正是接受了华光、扬、汤一派的传统，孜孜不倦地学习梅花谱和梅花篇，在这基础上，发挥了他的艺术才能。王冕的墨梅，是和他的思想感情分不开的。
这是一首题画诗。诗人赞美墨梅不求人夸，只愿给人间留下清香的美德，实际上是借梅自喻，表达自己的人生态度以及不向世俗献媚的高尚情操。此诗最大的特点是托物言志。诗先在一、二句描绘墨梅的形象，然后在三、四两句写墨梅的志愿，一个外表虽然并不娇妍，但内在气质神清骨秀、高洁端庄、幽独超逸的形象呈现在我们的面前。它不想用鲜艳的色彩去吸引人，讨好人，求得人们的夸奖，只愿散发一股清香，让它留在天地之间。这两句正是诗人的自我写照。王冕自幼家贫，白天放牛，晚上到佛寺长明灯下苦读，终于学得满腹经纶，而且能诗善画，多才多艺。但他屡试不第，又不愿巴结权贵，于是绝意功名利禄，归隐浙东九里山，作画易米为生。“不要人夸颜色好，只留清气满乾坤”两句，表现了诗人鄙薄流俗，独善其身，孤芳自赏的品格。诗人将画格、诗格、人格有机地融为一体，字面上在赞誉梅花，实际上是赞赏自己的立身之德。
4、《鹊踏枝·过人家废园作》赏析 《鹊踏枝过人家废园作》【清】龚自珍
漠漠春芜春不住，藤刺牵衣，碍却行人路。②偏是无情偏解舞，蒙蒙扑面皆尺絮。
绣院深沈谁是主？一朵孤花，墙角明如许！莫怨无人来折枝，花开不合阳春暮。③（1）作者介绍：龚自珍，清末思想家、文学家。字尔玉，又字璱人,号定庵；更名易简，字伯定；又更名巩祚，号定盦，又号羽琌山民。汉族，浙江仁和（今杭州）人。是近代改良主义的先驱者。出身于世代官宦学者家庭。祖父龚禔身，官至内阁中书军机处行走，著有《吟朦山房诗》。父丽正，官至江南苏松太兵备道，署江苏按察使，著有《国语注补》、《三礼图考》、《两汉书质疑》、《楚辞名物考》等书。母段驯，著名小学家段玉裁之子，著有《绿华吟榭诗草》。龚自珍为晚近文学的疏凿开山手，其词亦光怪陆离，不为前贤藩篱所限。
（2）注释：①“鹊踏枝”即“蝶恋花”。此词原为唐教坊曲，调名取义简文帝“翻阶蛱蝶恋花情”句。又名“凤栖梧”等。双调，六十字，仄韵。②漠漠春芜：茫茫一片春草。春不住：春去了。③折取：杜秋娘《金缕衣》有“花开堪折直须折，莫待无花空折枝”。
（3）赏析：经世致用，原是龚自珍青年时期即深怀的抱负，他的外祖父段玉裁也时以“努力为名儒，为名臣，勿愿为名士”戒教之。然而时代却无情地偏偏要陷其于至多只能做“名士”的境地，龚自珍是慨然而愤懑了。对社会人生的感受和认识，首先来自人才选拔的科举制给予他的刺激。自幼即博通多才的龚定庵，嘉庆十五年（1810）应顺天乡试竟只中了个副榜，三年后再试又落榜，严峻的现实使敏锐于思的年轻的龚自珍省悟到时世与人才之间无可调和的冲突。这阕《鹊踏枝》就写于这一时期这样的心境中。不合时序，只能枉有痴情；“阳春”已暮，必然名花无主。词人将“明如许”的“孤花”置于“藤刺牵衣”，春草丛芜，飞絮漫舞的背景前，那种反差是如此鲜明。龚自珍二十二岁时作的《金缕曲》中曾强烈表示不愿做雕虫小技的匠工：“纵使惊海内，纸上苍生而已。似春水、干卿何事？”他何尝早早愿意“怨去吹箫，狂来说剑”，甚而去草野伴青灯？他的使命感，责任心是被现实剥蚀掉的。“无奈苍狗看云，红羊数劫，惘惘休提起！客气渐多真气少，汩没心灵何已？千古声名，百年担负，事事违初意”，后来他在《百字令·投袁大琴南》词中抒述的这番心声，正印合着“花开不合阳春暮”的这个痛苦的判断。“藤刺牵衣,碍却行人路。”和“一朵孤花，墙角明如许！”写出了“废”。
提问方式：“这一联中最生动传神的是什么词?为什么?”或“甲词可否换成乙词或其他词?请简述理由。”
答题方式：①解释字面意思和内涵 ②指出运用的手法 ③点明妙在何处(可从景物特点、主旨、情感和意境等方面分析)
【典型例题】
端居① 李商隐
远书归梦两悠悠，只有空床敌素秋②。阶下青苔与红树 ， 雨中寥落月中愁。
[注]①端居：闲居。②素秋：秋天的代称。(译文爱妻从远方的来信很久都没有收到了，我得不到家人音讯，只有在睡梦里才能回到家乡以解乡愁。可是中宵醒后，恍然发觉离别已是悠悠数年，顾望四周，只有空荡荡的床榻和寂寥凄寒的秋夜相对，不由得心生凄凉。寂居异乡，平日少有人来往，阶前长满了青苔，那一片绿意和秋天的红叶在迷蒙雨色、朦胧夜月的笼罩下变得黯淡模糊)
⑴这首诗第二句中的“敌”可否换成“对”或其它词?请简述理由。
【答案及分析】 ⑴不能换成“对”或其它词。(表明赞成的一点)用“敌”字不仅突出“空床”与“素秋”默默相对的寂寥清冷的氛围，而且表现出空床独寝的人无法承受“素秋”的清冷凄凉的情状，(引文赏析)抒发了诗人心灵深处难以言状的凄怆之情。(突出的情感) 用“对”或其它词难以速到这种表达效果。(照应试题)
对作者情感、主旨的把握
答题方式：①描写了……生活(景物) ②抒发(寄寓、揭露、赞颂)了……的情感(感叹) ③表达了……感情。 ——描写了……抒发了……表达了……
【迁移练习】阅读下面一首宋诗，然后回答问题。
夜归 周密
夜深归客依筇行, 冷磷依萤聚土塍。村店月昏泥径滑，竹窗斜漏补衣灯。
[注]筇：此代指竹杖。(夜归天黑，需撑着竹杖而行，好在田埂上聚有磷火和萤火虫，发出微光，使人顺利通过。到了村店，也因月昏无灯，泥路滑，十分难行，又好在村店竹窗射出读书、补衣灯的光亮，照着人继续前行。)
“竹窗斜漏补衣灯”这一耐人寻味的画面中蕴含了哪些感情?请简要赏析。
对作品手法(表现手法、修辞手法等)的辨析
答题方式：①指出用了什么技巧。②结合诗句分析，怎样用了这种手法;③这种手法表达了诗人怎样的感情或主旨。
命题方法：
1、从“是什么”的角度出题：
【典型例题】阅读下面这首诗，然后回答问题。
三江小渡 杨万里
溪水将①桥不复回，小舟犹倚短篙开。交情得似山溪渡，不管**去又来。
[注] ①将：行，流过。溪水经过小桥后不再流回，小船还得依靠着短篙撑开。交情应像山溪渡恒久不变，
不管风吹浪打却依然存在。
诗人采用什么手法表达作品的主旨?试结合全诗作简要分析。
【答案及分析】全诗围绕“交情”展开描写，诗人采用对比、比喻以及象征等手法，(回答“是什么”方法)用“溪水将桥不复回”与“不管**去又来”进行对比，以“山溪渡”比喻“交情”，赋予”山溪渡”、“**”象征意义，(具体回答“怎样采用”这些方法)从而表达了友情恒久不变，能经得起风浪考验的主旨。(好处——对主旨的作用)
2、从“为什么”(好、不好)的角度出题，分析好或不好的原因。
【典型例题】
端居① 李商隐
远书归梦两悠悠，只有空床敌素秋②。
阶下青苔与红树，雨中寥落月中愁。
[注]①端居：闲居。②素秋：秋天的代称。
⑵这首诗的三、四两句在艺术手法上有什么特点?请简要分析。
【答案及分析】⑵在艺术手法上，第三、四句的最大特点是借景抒情。(“是什么”手法)诗人借助对“青苔”、“红树”以及“雨”景、“月”色的描写，赋予客观景物以浓厚的主现色彩，营造出了冷寂、凄清的氛围，(具体分析怎样运用的)表达了悲愁，孤寂和思亲的情感。(对情感和主旨的作用) 从其他角度(如互文手法)回答，言之成理也可。
3、从“怎么样”写的角度命题：
常见的描写角度：
①五种感觉：视觉、听觉、味觉、触觉、嗅觉。
②空间方位。如上下、远近等。
③时间的变化。例如华清宫前后的变化。
④情感角度的变化，以他人思念自己，来写自己对他人的思念。例如，“遥知兄弟登山处，遍插茱萸少一人”“花自飘零水自流。一种相思，两处闲愁。”
⑤各种修辞方法(是从句子而言)。
⑥抒情的方法：借景抒情、直抒胸臆、托物言志和借古讽今。
⑦其他描写的技巧。例如虚实、抑扬、动静等。
一、内容鉴赏
古代诗歌, 浩如烟海, 从《诗经》到清代的诗歌, 数量之多, 题材之广, 令人赞叹。但就其内容而言, 大体可概括为: (1) 写景抒情。如柳永的“寒蝉凄切, 对长亭晚, 骤雨初歇……杨柳岸晓风残月……” (《雨霖铃》) 李白的“故人西辞黄鹤楼, 烟花三月下扬州。孤帆远影碧空尽, 唯见长江天际流” (《送孟浩然之广陵》) 。诗歌景中含情、融情入景、烟花含愁、孤帆载憾、天际碧水, 带走诗人的无尽思念, 其惜别之情从每一个画面中渗透出来。 (2) 咏物言志。山川河流、花鸟草虫, 都可成为诗人引用的对象。如虞世南的《蝉》, 表达了对高尚品格的赞赏。 (3) 边塞征战。如范仲淹的“塞下秋来风景异, 衡阳雁去无留意” (《渔家傲》) , 王翰的“醉卧沙场君莫笑, 古来征战几人回” (《凉州词》) 。 (4) 怀古咏史。如苏轼的“大江东去, 浪淘尽, 千古风流人物……” (《赤壁怀古》) (5) 即事感怀。如白居易的“同是天涯沦落人, 相逢何必曾相识”。
以上对诗歌内容的粗略分类, 目的是让学生在具体鉴赏诗歌时, 快速了解其内容, 以便把握诗歌的要旨。
二、情感鉴赏
诗歌是抒情的语言艺术, 准确鉴赏诗歌的关键在于把握诗歌里所表达的感情。诗歌所表达的感情大致可分为: (1) 惜别之情。如李白的“桃花潭水深千尺, 不尽汪伦送我情” (《赠汪伦》) 。 (2) 黍离之情。如姜夔的“念桥边红药, 年年知为谁生” (《扬州漫》) , 表达的是对物是人非的无限惋惜及悲痛之情。 (3) 思乡之情。如王维的“独在异乡为异客, 每逢佳节倍思亲” (《九月九日忆山东兄弟》) 。 (4) 怀古之情。如杜牧的“东风不与周郎便, 铜雀春深锁二乔” (《赤壁》) 。 (5) 讽喻之情。如《诗经》中的“硕鼠硕鼠, 无食我黍”。 (6) 报国之情。如王昌龄的“但使龙城飞将在, 不叫胡马度阴山” (《出塞》) 。 (7) 咏景之情。如贺知章的“不知细叶谁裁出?二月春风似剪刀。” (8) 恋友之情。如王昌龄的“洛阳亲友如相问, 一片冰心在玉壶”。
三、语言鉴赏
诗歌的语言有: (1) 平实质朴。其特点是选用确切的字眼直接陈述, 或用自指, 不加修饰, 显得真切深刻, 平易近人。如贾岛的《防隐者不遇》:“松下问童子, 言师采药去。只在此山中, 云深不知处。”全篇4句20字, 毫无难解之处。 (2) 含蓄隽秀。诗歌最富有灵气, 诗的灵气在于隽永, 在于“写短情长”, 字里行间总是留着启人联想, 开人悟性的“空白”。如李商隐的《夜雨寄北》:“问君归期未有期, 巴山夜雨涨秋池。何当共剪西窗烛, 却话巴山夜雨时。”天各一方夫妻间的挂念问候, 其时其境其情, 归家团聚作长夜之谈的憧憬, 统统显于言外, 隐于空白。 (3) 清新雅致。如杨万里的“小荷才露尖尖角, 早有蜻蜓立上头” (小池) 。用语新颖别致, 不落俗套, 给人一种清新美的愉悦。 (4) 生动形象。诗歌的语言往往因其生动形象而感人至深。如苏轼的“乱石穿空, 惊涛拍岸, 卷起千堆雪” (《念奴娇·赤壁怀古》) , 既是诗又是画, 有形有声有色地展现了赤壁的壮丽景色, 气势雄伟, 境界开阔。 (5) 绚丽飘逸。如“日照香炉生紫烟, 遥看瀑布挂前川。飞流直下三千尺, 疑是银河落九天”。李白诗大都写得色彩缤纷, 景象绮丽, 变幻莫测, 这是绚丽飘逸之美。
四、形象鉴赏
客观存在着事物、景色及活生生的人, 一旦拢于人的笔下, 变成为具体可感的艺术形象。 (1) 豪放洒脱的形象。李白“天生我材必有用, 千金散尽还复来 (《将进酒》) ”, 表现了他淡于富贵, 傲视权势的思想, 也反映了李白傲则不羁, 豪放自负的性格。 (2) 忧国忧民的形象。杜甫的“安得广厦千万间, 大庇天下寒士俱欢颜。……吾庐独破受冰死亦足” (《茅屋为秋风所破歌》) , 诗人并不仅停留在个人的哀怨中, 却能推己及人, 其忧国忧民的精神可见一斑。 (3) 钟情山水的形象。陶渊明的“采菊东篱下, 悠然见南山……此中有真意, 欲辩已忘言” (《饮酒》) , 写的是悠游自在的隐居生活, 说明诗人安贫、乐道的思想;王维的“故人具鸡黍, 邀我至回家……待到重阳日, 还来旧菊花” (《过故人庄》) , 诗中描写了山村风俗和朋友欢聚的生活场面, 像一幅田园风景画, 使人一见乐而忘返。 (4) 爱惜人才的形象。龚自珍的“我劝天公重抖擞, 不拘一格降人才” (《已亥杂诗》) , 其对人才的渴求, 毫无遮拦地表现在字里行间。 (5) 儿女情长的形象。李商隐的“相见时难别亦难, 东风无力百花残。春蚕到死丝方尽, 蜡炬成灰泪始干” (《无题》) , 诗歌写了暮春时节与所爱女子离别时的无限忧伤和别后相思的绵绵情意, 表达的是对忠贞不渝的爱情的歌颂。
五、表达鉴赏
李商隐
远书归梦两悠悠，只有空床敌素秋②。
阶下青苔与红树，雨中寥落月中愁。
[注]①端居：闲居。②素秋：秋天的代称。
【题目】这首诗的三、四两句在艺术手法上有什么特点？请简要分析。
【解析】对这类题的解答，务必要抓住诗句中的关键字眼。如写景的有“青苔”与“红树”，抒情的有“寥落”和“愁”。很明显，景物与情感的结合，便生成一种古诗中常见的抒情方式——情景交融。
【参考答案】在艺术手法上，第三、四句的最大特点是借景抒情。诗人借助对“青苔”“红树”以及“雨”景、“月”色的描写，赋予客观景物以浓厚的主观色彩，营造出了冷寂、凄清的氛围，表达了悲愁、孤寂和思亲情感。
兰溪棹歌
戴叔伦
凉月如眉挂柳湾，越中山色镜中看。
兰溪三日桃花雨，半夜鲤鱼来上滩。
【题目】
（1）诗的第一、二句，勾勒出一个怎样的境界？
（2）整首诗从头至尾没有写到“人”，也没有写到“情”，而读来却让人感到景中有人，景中有情。诗中的人是怎样的形象？情是怎样的情？
【解析】
（1）解答此类题，把握诗题中的问法，也很关键。诗题中这么问：第一、二句，勾勒出一个怎样的境界？这就要求我们须带上想象，结合原诗，去“扩展”一下原诗句了。注意：这里的“扩展”务必要有想象，应设身处地揣测诗人的心境。
（2）这实际上是一个概括“诗人形象”的问题。你不妨回忆一下诗人平时创作的一贯风格，也可以从诗歌“题目”中入手，去揣测诗人的形象，去把握诗人的心声与情感。当然，最根本的还是要了解整首诗的诗意——这时候，情和景的把握尤为重要！
【参考答案】
（1）勾勒出月色秀朗、溪水清澈的兰溪山色，使人如同坠入仙境。
（2）写出渔民欣快欢畅之情，整个画面使人感到兰溪山水充满着蓬勃生机。
丹阳送韦参军
严维
丹阳郭里送行舟，一别心知两地秋。
日晚江南望江北，寒鸦飞尽水悠悠。
暮春浐水送别
韩琮
绿暗红稀出凤城①，暮云楼阁古今情。
行人莫听宫前水，流尽年光是此声。
[注]①凤城：京城。
【题目】（1）两首送别诗都写到“水”，各有什么寓意？请作简要说明。
（2）请简要分析两首诗各用了什么写法？有怎样的表达效果？
【解析】（1）这是个对“水”的意象进行理解与赏析的问题，如何正确理解“水”这个意象，最好的办法是回归到原诗中，去揣摩和把握。因为，“水”作为单个的意象务必要和整首诗的整体意蕴相和谐，要和诗人创作该诗词的目的与意图相一致，只有这样，才能保证“水”这个意象是诗人自己的意象，寄托着诗人自己的情感。
（2）对写作方法的赏析，需要你掌握鉴赏诗歌的基本方法及表达效果，如：衬托，托物言志等。然后再结合本诗内容，做相应的赏析。此外，对作者的一贯创作风格也应有个基本的了解。
【参考答案】（1）上一首用“水悠悠”象征离别的惆怅和友情的悠长。下一首借“宫前水”的不断流淌来抒发对人生、历史以及社会的感慨。
（2）第一首运用“由物及人”的联想法，通过写“寒鸦飞尽”，联想到人的别离而去，写出孤寂之情。
第二首用了情景交融的抒情法。写“绿暗红稀”，写“暮云楼阁”，写“水”都能含蓄地表现出作者对事物的感叹和对时光逝去的叹惋之情。
【作者单位：河北省隆尧一中】
