小学音乐专业发展计划

2024-11-14 版权声明 我要投稿

小学音乐专业发展计划(共11篇)

小学音乐专业发展计划 篇1

寒亭教区师固:堤牟街春道 晓泊子小 学 音乐教师个人工作发展规划

现在我已经成为了一名刚刚踏上工作岗位的新教师,很庆幸自己能从事这样一份有意义的工作,从踏上讲台的那一刻起,心中就有了一份沉甸甸的责任感!在一个陌生的工作环境中成长,非常感谢学校领导及各位老师的关心和帮助,使我在各方面都有进步和提高。

在工作中我总是碰到各种各样的困难,但作为一名新教师,现在正是学习的时候,在学习的过程中可以不断成长,在困难的过程中成熟,经验是需要积累的,虽然我才刚刚进入这个领域,可是就如一句古话一样,“路漫漫其修远,吾将上下而求索”。通过自己的努力,加上跟随有经验教师的学习,相信自己会渐渐地获得进步和改善。想起苏格拉底说的一句话:“当我们为奢侈的生活而疲于奔波的时候,幸福和生活已经离我们越来越远了。做人要知足,做事要知不足,做学问要不知足。”作为刚刚上岗的新教师,做起学问来确实感觉永远也不能知足似的。要学的东西太多太多了,面对一次次突如其来的考验总会让我措手不及。刚迈上讲坛的我心里清楚自己想成为一位优秀的教师,一定要让自己不断地发展,不断地进步。为此,我觉得为自己设计一个人生发展规划是必要的,也是特别重要的。

发展总目标:成为一名充满爱心、耐心、上进心的优秀小学音乐教师。

一、自我分析:

1、个人优势分析:

(1)已初步养成在实践中思考的习惯,有一定的反思能力。

(2)工作认真踏实,积累了丰富的教学经历,从而使我的课堂教学能力有了进一步的发展。

(3)有专业的音乐知识,有较高的音乐专业。

2、个人不足剖析:工作目标不是十分清晰,工作措施不是十分具体,工作上易受情绪的波动而变化。

二、认识

三尺讲台,书写着多少执着与梦想,三尺讲台,播撒着多少阳光和希望!很庆幸自己能从事这样一份有意义的工作,站在讲台上,心中就有了一份沉甸甸的责任感!怎样才能无愧于这份神圣的工作,是我一直在思考并努力的问题。为了使自己快速的成长,在师德、业务等各方面都有较大的进步,并快速跟上新课程.新教育思想的步伐,特为自己制定一份专业成长计划:

三、发展规划:

1、能正确理解和掌握音乐教学大纲,熟悉教材,有良好的教学方法。教学效果好,教学质量在原有的基础上有提高,注意自身理论水平和专业基础知识的提高,积极参加教科研工作。具有较强创新精神和实践能力。

2、在培训中成长。利用培训、听课的机会,努力向优秀教师学习,不断吸收别人的经验,以丰富自己,使自己的教学方式、方法以及手段有更大的发展和成功。特别是认真学习优秀教师在课堂中语言的运用。关注他们的激励性评语,为了提高自身认识,今后认真对待自己的每一堂课,要逐渐完成从一个合格型教师向特长型教师的转变,多学习他人经验,经常反思自己的不足,一步一个脚印,踏踏实实的去实现目标。

3、在学习中成长。利用业余时间大量阅读书籍,做好读书笔记,使知识不断积累,思想与时俱进,使自己的素养不断提高。多读书,读好书,因为读书是实现教师自我“充电”的最佳途径,而且能够启发音乐教师创造的灵感。充分利用教研组周五的教研活动时间,积极主动地参与学习,自觉的吸纳新理念,摒弃旧观念。反思自己,明确自己在课改中的责任和角色,懂得把专家的理念变成课堂的实践。

4、在反思中成长。在每一节课后,及时记下自己教学实践的心得体会及反思。通过参加现场观摩或观看优秀教师的教学录像,进行相互交流、探讨,反思自己的教学活动,发现问题,改进自身教学行为、提高教学水平愿望。通过对优秀教师的教学行为模仿、学习,吸取他们的教学长处和优秀品质,不断调整改进自己的教学行为,提高教学水平,结合自己的教学实际,形成自己的教学风格。我会积极参与课堂教学活动,每学期至少上一节公开课,给自己展示的舞台。

四、发展措施及策略:

(一)作为新形势下的一名小学音乐教师,提高自己的教学能力,从以教师为中心转变为以学生为中心,从知识的传授者转变为学生学习的引领者和促进者,把传统的师道尊严的师生关系转变为新型的朋友关系、伙伴关系。

(二)把握课堂教学,提高组织能力课堂是教师施展本领、展示才华的地方,要在有限的时间和空间内完成既定的任务。根据音乐课特点做到:

1、备课:从音乐知识、基本技能和思想感情三方面确定全册教材的教学目标。课后要进行反思,小结得失,做好音乐课的技能准备,包括范唱、范奏、伴奏、指挥等。

2、上课:要遵循本学科的特点,把握音乐艺术情感性和形象性的特征,以审美教育为核心,注重美的熏陶。

3、课外音乐活动是学校音乐教育的重要组成部分,活动要面向大多数学生,有组织、有计划的进行。鼓励学生参加学校的舞蹈队、少先队鼓号队,多方面培养学生音乐素养。

(三)积极参加培训,掌握现代教育技术手段,拓展音乐教学渠道敢于尝试,勇于创新,对于任何成功的事情都可能是一个必不可少的条件。小学音乐教育自然也不会例外。利用网络的优势,多给学生一些音乐的营养。

(四)做好基本功训练,做到“五个一”,写好一手粉笔字、讲好一口普通话、做好一件演示文稿、教好一节示范课、发表一篇教学论文。

五、面临的困难:

1、如何有效的提高自己的教科研能力?

2、部分学生对音乐的兴趣不浓厚,如何改变这一现状?

3、由于学习的机会不多,仅凭书本得到的,很难满足学生的需求,倍感压力之大。

在今后的教学生活中,我会以高标准严格要求自己,不断提高充实自我,踏实勤恳的走好每一步!争取在收获的季节,有着属于自己的丰硕成果!

固堤街道泊子小学

小学音乐专业发展计划 篇2

中小学音乐教师实施“反思性教学”是运用教育教学的有关理论, 对音乐课堂教学的教育理念、教学内容、教学目标、教学设计、教学方法等方面进行科学的分析和思考, 从中归纳出成败得失, 为不断优化后续教学提供重要的条件。“反思性教学”将“学会教学”与“学会学习”统一起来, 改变了原来从教师主观感受出发进行教学的弊端, 使教师能正确认识和评价自己的教学工作。使自己在不断的教学反思中努力提高自身的专业素质和教学水平, 从而促进音乐教师的专业自主发展。

一、反思性教学的类型

中小学音乐教师的反思性教学, 要坚持以学生为主体, 从学生生活实际和认知心理出发, 通过对音乐课堂教学内容、教学目标、教学策略、集体协作等多角度、多形式进行科学的反思。在中小学音乐教师教育教学实践中应从以下三个方面进行反思:

1. 教学前反思

教学前的反思是指音乐教师在进行教学设计时的反思, 包括对教学目标、教材处理、教学方法的选择、教学组织的设计、教学方案的编制等进行反思。

《新课程标准》明确提出:“音乐课程目标是通过教学及各种生动的音乐实践活动, 培养学生爱好音乐的情趣, 发展音乐感受与鉴赏能力、表现能力和创造能力, 提高音乐文化素养, 丰富情感体验, 陶冶高尚情操。”所以音乐教师在备课时设计的反思, 应从“学生需要什么”出发, 以提高学生的兴趣为主, 教学内容不仅应具有音乐性、审美性, 更应贴近学生的生活实际, 要充分利用现有教材中能引起学生兴趣的内容, 并根据学生的学识水平重组教材, 把充满生活情趣的内容充实到教学中去, 有效地激发学生的审美情感与审美愉悦, 让音乐课堂教学真正使学生感兴趣。

2. 教学中反思

教学中反思是指音乐教师在教学过程中进行及时的、主动的反思, 根据音乐课堂中的实际情况, 有效地调节自己的课堂教学活动, 对教学前的教学设计进行必要的调整。

中小学音乐课堂不是车间的流水线, 同样的教学方法, 六十名学生可能有六十种不同的反应。音乐教师应从中小学生的身心特点出发, 平等地融入学生, 站在学生的角度去考虑教学。时时关注学生的表现, 在不同的教学阶段, 根据学生身心发展规律和认知心理、对音乐的兴趣爱好与情感反应等, 合理安排课堂教学策略, 尽可能地使学生积极主动、全身心地感知并参与音乐实践活动。因此, 在音乐课堂教学的过程中需要音乐教师不断地调整教学方法, 不断验证在备课时设计的反思。

3. 教学后反思

教学后反思是指教学后音乐教师对整个课堂教学行为过程进行思考性回忆, 包括对音乐教师的教学观念、教学行为、学生的表现。

教学后的反思可以从两个方面进行。从成功的课例中音乐教师们应该反思:“为什么成功?”“成功的理论依据是什么?”“教学的设计与过程有什么特色?”“哪些设计特别能引起学生的兴趣?”等等, 从中总结经验, 指导实践。从失败的课例中音乐教师们应该反思:“失败的主要原因是什么?是目标的设定不准确还是教学内容的失当?是教学设计不妥还是教学方法的应用?”等等, 从中吸取教训, 提出改进意见, 切实提高音乐课堂教学的效能。

二、反思性教学的方法

反思性教学可以通过多种手段和方法来实现, 中小学音乐教师可以根据不同的情况采取不同的方法。常用的方法主要有:

1. 教育日志

教育日志是指音乐教师把教学过程中的一些感触、思考或困惑记录下来, 并在此基础上对其进行分析, 以理清思路、提高认识、改进教学的一种手段和方法。

2. 录像反思

录像反思是指通过录像再现自己的教学实践, 音乐教师以旁观者的身份反思自己的教学过程, 通过反思挖掘自己的优点和弱点, 从而有效地提高教学能力。

3. 行动研究

行动研究这是指教师对他们在课堂上所遇到的问题进行调查研究, 寻求解决方案。这不仅在改善音乐教学实践上有重要作用, 而且有助于在学校音乐教师中间形成一种调查研究的氛围, 提高音乐教师解决问题的能力。

4. 教学案例研究

教学案例研究音乐教师以某一教学事件或现象为研究样本, 通过观察、反思等反复地进行分析和研究, 以案例的形式来解释和揭示其内在规律的科学研究方法。

5. 交流对话

交流对话这是指音乐教师通过与其他音乐教师的交流研讨来反思自己的教学行为, 使自己清楚地意识到隐藏在教学行为背后的教学理论, 进而提高音乐教师的教学监控能力。

三、反思性教学是中小学音乐教师专业自主发展的有效途径

1. 反思性教学为中小学音乐教师可持续发展提供了可能

美国著名的教育心理学家波斯纳曾提出教师成长公式:成长=经验+反思。这个公式说明了教师成长的过程是一个总结经验, 捕捉问题, 反思实践的过程。一个音乐教师能否成长为专家型音乐教师, 奥妙就在能否对自己的音乐教育实践进行不断地反思, 能否敏锐地发现教学实践中的问题, 并在反思中不断改进自己的教学行为。

2. 反思性教学有利于提高中小学音乐教师的教育科研能力

反思性教学赋予音乐教师新的角色定位, 改变了音乐教师被动接受教育理论、被动适应专家教授指导的地位, 促使音乐教师成为既是教育教学的实践者, 又是自身教学行动的研究者。在整个科研中, 教师的反思发挥着巨大的作用, 在反思活动中教师要不断地发现问题、研究问题、解决问题, 要不断地追问“为什么”, 这样将会增进音乐教师的问题意识和提高解决问题的能力, 从而促进了音乐教师教育科研能力的发展。

3. 反思性教学有利于提高中小学音乐教师的教学水平

反思性教学的过程是教师思维再活化、再碰撞的过程, 是教师对自己的教学实践活动的审视与研究的过程。 (邹尚智:《教育科研与教师自主专业发展》, 开明出版社, 2008年第196页) 它帮助教师及时捕捉、分析、思考各种教学现象, 调整自己的教学计划、教学行为和教学方法, 能最大程度地优化教学过程, 提高自我监控能力和教学监控能力, 从而提高音乐教师的教学水平。

四、结语

中小学音乐教师职业的特征决定了音乐教师本身应是一个研究者, 教师越能反思, 在某种意义上讲越是好的教师。“反思性教学”是有实效、有价值的教学思想和方法, 是促进中小学音乐教师专业自主发展的有效途径。所以作为新课程背景下的中小学音乐教师, 应该在教学中主动地反思自己的教育教学行为, 记录教育教学过程中的所得、所失、所感, 不断进行反思与提炼。只有这样, 才能不断创新, 不断地完善自己, 不断地提高教学水平, 走专业自主发展之路, 成为科研型、反思型的音乐教育工作者!

参考文献

[1]熊川武.反思性教学.上海:华东师范大学出版社, 1999.

[2]刘捷.专业化:挑战21世纪的教师.北京:教育科学出版社, 2002.

小学音乐专业发展计划 篇3

【关键词】新课程 小学音乐 教师 教育 专业发展

正文:

随着国家经济的越来越发展,国家教育事业的越来越合理化、越来越科学化以及我国教育事业向着素质化教育的方向发展,我国的基础教育尤其是小学教育得到了飞速的发展,取得了较大的成绩。在这个时期,我国的小学教育中的基础音乐也得到了快速的发展,建立了广泛的小学音乐教育的咨询机构,管理机构以及教研机构,彻底的改变了我国小学学生基础教育中没有专业的音乐教育和管理的情况,也在音乐教育的发展过程中建立和制定了较为完善的用来指引小学音乐教育事业发展和进步的规定,同时,在小学的音乐教学过程中运用和引用了大量的外国的有效的、著名的教学方法,有效的改善了我国小学音乐教学水平较低的现象。

在当今的小学音乐教育过程中还存在着非常大的问题,由于传统的思想的禁锢,小学音乐教育受到了专业音乐教育的深远的影响,大众化的小学音乐教育出现了与原本的教学目的向不符的状态,从而导致了小学音乐教育的异化现象。因此,在新课程背景下进行小学音乐教师的音乐教育的观念和素质提出了更高的要求。本文就在新课程背景下小学音乐教师的专业的发展方面进行了简单的介绍。

一、新课程背景下小学音乐教师的专业发展的现状

一方面我国小学音乐教师发展在进行研究的方面往往集中在进行概念方面的研究、内容方面的设置以及影响因素等等。这些研究一般都着重于对音乐教学的理论方面的构建,忽略了在实际的音乐教学上,教师的专业的发展上的进步和研究。小学教师所在的学校的教育条件、教师的所处位置的人际关系、学校的教学能力以及学校的教学素质等等都会影响到教师的专业的发展。另一方面,从当今的小学音乐教育过程中可以清晰的看出小学音乐教师仍然在小学教师队伍中所占的位置不大,小学依然缺少音乐教师,存在的音乐教师之中也是参差不齐。这种现象的出现往往是由于我国传统的思想教育体系所导致的,我国长期以来对于音乐教育没有足够的重视,另一方面就是因为小学音乐教师的专业发展受到了专业音乐教育的影响。

但是,就当前形势而言小学音乐教师的专业发展的研究正在逐步的上升,对于音乐教师的专业发展也得到了更多的重视。这些就包括已经出现的小学音乐教师的校本培训方面的研究等。在小学音乐教师的专业发展的研究过程中一定要注意到改变传统的对艺术类的学科的偏见的思维,改变教师对于音乐的认知的水平,加强对于音乐教育课题的理论方面的研究,通过实践总结出能够有效提升小学音乐教师的专业发展的研究。

二、新课程背景下小学音乐教师的专业发展的策略

2.1 小学音乐教师需要学会把自我评价和他人的评价进行结合。当今的小学音乐教学教育没有做到相当的完善,因此,在进行小学音乐时教师需要时时刻刻的注意批评与被批评的重要性,需要教师主动的进行对自身教育教学评价,做到民主,与学生形成友好的关系,进场接受学生对于教师的建议以及同行们的建议,同时,需要小学音乐教师主动的进行音乐专业发展方向的思考和交流,不断的对自己的专业的发展进行指导,提升小学音乐教师的专业的发展。

2.2小学音乐教师需要主动的去运用现代的网络技术来提升自身的专业能力。新课程改革的逐步的深入进行,网络技术的深入发展,需要小学音乐教师主动的从网络上与相关的小学音乐教师交流和探讨专业发展。在网络上可以寻找到国外的优秀的小学音乐教师的专业发展方面的科技文献以及相关人员的感悟和总结,同时也可以在信息技术上学习到国外优秀的小学音乐教师的能力,掌握优秀的音乐教学材料,因此,通过小学音乐教师对于网络技术的应用可以有效地改变闭门造车的想象的出现,拓宽教师的专业发展视野,增强小学音乐教师的音乐素质。

2.3新课程的实施促进了小学音乐教师的专业发展。新课程的实施有效的促进了小学音乐教育的发展,也更加促进了小学音乐教师的专业发展。新课程下小学音乐教育的发展需要教师的专业的发展,没有教师的专业的发展就不会有小学音乐新课程的合理、科学的发展。新课程的实施对于小学音乐教师产生了深远的影响,同时也给小学音乐教师带来了巨大的挑战,因此,小学音乐教师需要改变自身,提升自身的综合素质,这也因此促进了教师进行自我思想观念的更新,促进了小学音乐教师对于小学音乐教育的探索,促进了小学音乐教师的专业素质的提升。新课程标准下小学音乐教师的专业发展需要更多的关注学生的发展,需要更多的提升学生对于音乐的学习的主动性。

2.4新课程背景下小学音乐教师的专业发展需要注重改变自身的想观念,需要做到完备的知识储备。新课程对于学生的要求越来越高,同时,对于教师的要求也越来越高,小学音乐教师的高素质才能教育传授给学生的音乐高素质,小学音乐教师的先进的音乐思想观念才能传授给学生先进的音乐思想观念。因此,小学音乐教师的专业发展就是改变自身的音乐思想观念,提升自身的音乐素质。小学音乐教师需要通过在教学的实践中不断的进行自我改变,不断的进行对音乐教育的探索,反思和总结是提升专业素质的一个有效的办法。教师需要改变传统的艺术类的学科的地位低下的思想观念,把音乐提升到一个更高的地位,坚持音乐的优秀和音乐的传承。

【参考文献】

[1]倪甜甜. 山东省肥城市中小学音乐教师继续教育现状调查及其对策研究. 福建师范大学.学位论文.2009

[2]张丽珊 林长春. 重庆市农村小学音乐教师专业发展现状调查与分析. 重庆文理学院学报:社会科学版[J].2012.4

[3]赵芳. 浅析新课程改革背景下的小学音乐教学. 音乐大观[J].2013.6

[4]付珊珊. 新课标下鹤壁市小学音乐教育发展现状与思考. 河南师范大学[Z].2013

[5]李冰寒. 浅析小学音乐教学中存在的问题及对策. 课程教育研究(新教师教学)[J].2014.30

音乐专业生教学计划 篇4

我们班幼儿在艺术领域表现出来的特点是相对较集中,在音乐方面,幼儿喜欢表演,幼儿基本上能大胆的在集体面前表演歌曲和律动,并且很多幼儿在表演的时候还能加上一些自编的动作。在打击乐方面幼儿能看图谱、看指挥分组进行表演。孩子们进入大班年龄段,对音乐的感受能力都较强,节奏感相对较强了,大班的孩子们在音乐活动中更有创造性,表现能力也很强,班级中大部分孩子对音乐活动是很感兴趣的。很多孩子听到音乐会不自觉用动作和声音表达自己欢快的情绪;喜欢玩音乐游戏并能积极的跟随音乐做律动。

二、教学目标:

1、能感受和表现歌曲的内容、情感、能对歌曲、乐曲的速度、力度、节拍等性质和变化作出判断,尝试用不同的形式演唱歌曲。

2、能自如地随因为舞蹈,在原有的基础上会用打击乐器进行齐奏、合奏能改变和创编部分歌词、节奏和舞蹈动作。

3、用自然、饱满的声音歌唱,保持正确姿势,会听间奏。

4、学习领唱、齐唱以及简单的两声部轮唱;学习控制自己的歌声,较恰当地表现歌曲情感。

5、积极参与节奏活动,更加熟练掌握打击乐器的使用方法,喜欢为乐曲伴奏,具备初步的协调配合能力,逐步养成正确使用乐器,有序收放乐器的习惯。

6、进一步学习使用多种音乐的、非音乐的表达方式(歌唱、舞蹈、演奏、语言、绘、制作、构造、戏剧表演、角色游戏等)参与欣赏活动,表达自己的感受、体验、想象和创造,提高体验和表现音乐情趣的能力。

三、具体措施:

1、以年级组为单位,开展打击乐活动的组织和探讨,让幼儿学习打击乐器的使用方法。

2、选择一些内容与文字有趣,且难易程度适合大班幼儿,歌词内容能用动作表现,且有发展余地的歌曲。

3、选择一些适合大班幼儿音域范围的歌曲,选择一些带有间奏、前奏、切分节奏以及附点音符的歌曲,以及带弱起的乐句。

4、选择一些不同题材、不同性质、适应多种演唱形式的歌曲,并适当选择一些国外有名的幼儿歌曲等。

5、选择一些简单的,容易呗幼儿模仿的、较为形象的模仿动作,让幼儿在音乐的伴奏下,合乎节拍的做动作,并启发幼儿随音乐动作创编。

音乐教师专业发展三年规划 篇5

古蔺二小陈莉

2012年秋,我来到古蔺二小,这是一所艺术氛围很浓的学校,里面的音乐老师都是从专业院校毕业的,专业知识较强,业务水平较高的,我很荣幸来到这里,加入这个团体。但同时也给我一些无形的压力,我不能落后,我要不断努力,再苦再累我也不怕,我要超越。有句话“不经历风雨,怎能见彩虹”,于是我就为自己制定了目标:

进入二小第一年我尽快熟悉小学教材,了解小学音乐新课标,并努力研究好新课标;掌握小学音乐教育方法,提高教学效率;积累经验,多听有经验教师的课,及时做好经验总结,并在教学中进行实际尝试,做到快学快用;努力上好每次公开课,多吸取经验和建议,争取越上越好;主动熟悉学校的各项工作。第二年我要加快成长步伐 :

1、继续多方面吸取别人好的经验,努力探索有个人特色的教学路子。

2、感谢学校领导对我的信任,让我承担大队辅导员的工作,这项工作更是有挑战的,实践对学生的各项教育和管理,并在其中不断使自己成长和成熟。

3、继续提高自身专业素质和科研水平,开始积极参加各项专业技能比赛,多见见世面,在“赛”中求进步。

第三年希望自己成为可以独挡一面的新力量。

1、仍旧不断学习新的教学方法和理念,形成自己的特色教学路子。在兴趣小组舞蹈上在下功夫,能培养出优秀的舞蹈苗子,编排出有特色的舞蹈,展现二小风采,也让二小更精彩。

2、能够处理好大队的各项事务,成为一名合格的大队辅导员。

3、经过比赛的历练,熟练了各项教学基本功,提高了自身专业素质,对教师技能比赛游刃有余。

4、提升自己的业务能力,努力成为学校的骨干教师。

小学音乐专业发展计划 篇6

尤溪一中

林一珍

时光匆匆,一转眼,我己站在讲台上八年了。从刚开始的不适应到现在逐步成长,这一路走来经历了许多的挫折。今年,本人刚刚从清溪中学调入尤溪县最高学府一中,我要更加努力,“教无止境”,为了更好地适应教育教学的改革发展、为了能让自己更快更好得成长和发展,成为让领导放心、家长承认、学生喜欢的教师,我还得付出更多的努力。“凡事预则立,不预则废。”为进一步开掘自身潜能,主动、积极健康地发展,更好的做一名人民教师,我特别制定了本学年成长计划,希望它对自己的专业成长起到监督作用。

一.个人现状分析

了解并认清自我是教师职业规划的首要步骤。我能真诚对待自己所从事的职业,踏踏实实教书,把教育教学真正作为事业。能积极学习先进教师的教育教学观念和事迹,翻阅相关的教育书籍,包括理论知识和先进的教学理念。关心学生成长,关爱每一个学生,努力赢得学生的信任和音乐学习的兴趣。较容易接受新事物,勇于探索,能吃苦,有上进心。除此,我也清楚认识到了自己教学中存在的不足,如教学方法不够创新,没有针对学生特点采取有效教学;科研停留于表面,没有深入研究,处于起点阶段。

二.职业发展目标

(一)成长总目标:

努力钻研课堂教学,丰富教育、教学经验;扎实练习音乐基本技能、丰富的音乐知识;在教学品格,教学技能、教学观念、教学方式、教学手段、教学心理等诸多方面具有独特的素质;为人师表,爱岗敬业;提升个人专业素质,树立终身学生理念;加强教学研究,争取成为研究型教师。

(二)个人专业目标:

1、发挥音乐教学的独特魅力,利用生动的音乐形象,对学生进行审美教育,将德育渗透于美育之中,培养学生健全人格,让学生在音乐学习中认识人生,陶冶情操,养成健康的审美情趣和积极向上的生活态度。

2、踏实上好音乐课,提高自己的课堂教学水平;认真钻研教材,充分理解新课标的要求,加强实践与创造,把激发学生学习音乐的兴趣贯穿于始终;提高学生的演唱能力,抓住音乐形象,通过歌曲的演唱、表演、编创等音乐活动,培养和提高学生的各方面能力,使所教的不同年级学生能大部分掌握基本音乐知识和演奏技能。

3、提高自身专业素养,加强专业知识学习,多阅读关于音乐教育方面的书籍。加强自身声乐、舞蹈、器乐等方面的训练,学习相关课堂乐器,加强钢琴即兴伴奏学习,提高即兴伴奏水平。

4.认真辅导学生参加音乐比赛;积极配合学校,搞好每次活动。

三、专业发展计划

学年计划:

1、认真学习《中小学教师职业道德规范》,严格要求自己,提高职业道德水准,争做一名优秀的教师。

2、多与同事交流,学习课堂教学经验;多与学生交流,让学生喜欢上我的音乐课,并喜欢我;紧抓课堂教学与乐器教学争取在五月份的比赛中取得好成绩。

3、在现有的教学条件下加强歌曲教学,教给学生演唱歌曲的技巧,提高学生表演歌曲的能力。以课堂音乐教学为主,开展小课题研究。

4、提高课堂教学能力,学做音乐课件、运用网络资源教学;通过多种教学手段、多渠道激发学生学习音乐的兴趣;对学生多鼓励少批评,让他们在轻松的氛围中习得音乐技能。

5、利用课余时间练习钢琴,加强钢琴即兴伴奏学习,练习葫芦丝的吹奏技巧,全面提升自身专业水平。

6、积极参与学校安排的各项活动,开展丰富多彩的校园文化活动。

实施方式与途径:

1.多听,多想,多练,多记,多参与,多反思,在自己音乐课堂中摸索,实践。

2.多向信息老师、课件制做熟练的老师学习,尝试自己做简单课件,为音乐课服务。

小学音乐专业发展计划 篇7

一、教材建设的基本原则

《教育部关于“十二五”普通高等教育本科教材建设的若干意见》 (教高[2011]5号) 明确指出:“十二五”普通高等教育本科教材建设, 要坚持以邓小平理论和“三个代表”重要思想为指导, 深入贯彻落实科学发展观, 全面贯彻党的教育方针, 全面落实《国家中长期教育改革和发展规划纲要 (2010-2020年) 》《国家中长期人才发展规划纲要 (2010-2020年) 》, 以服务人才培养为目标, 以提高教材质量为核心, 以创新教材建设的体制机制为突破口, 以实施教材精品战略、加强教材分类指导、完善教材评价选用制度为着力点, 为提高高等学校本科教学质量和人才培养质量发挥更大作用。1六年制小学教育专业音乐方向的开办, 在全国尚属首次, 没有任何可以借鉴和照搬的蓝本, 而且很多省份也将开办初中起点六年制小学教育专业, 教材建设迫在眉睫。其专业教材建设因坚持以下原则:

1. 根据培养要求开发教材的原则。

初中起点六年制小学教育专业 (音乐方向) 的教材的开发, 必须根据培养要求来制定, 必须结合六年制课程设置使教材改革与教学改革同步, 适应素质教育和创新能力、实践能力培养的需要, 更好地为实现人才培养目标服务。

2. 坚持抓重点保质量的原则。

着重抓好专业基础课、专业技能课和专业主干课的教材建设, 进一步提升教材整体质量。

3. 坚持增品种、重配套的原则。

逐步建立以文字、声音、图像等为媒体的立体化教材体系;专业基础课、专业技能课、专业主干课教材要系列配套, 同一门课程的基本教材、辅助教材、教学参考书也要系列配套。

4. 坚持编、选并重的原则。

做好教材选用及管理工作, 使用质量上乘, 科学适用的优质教材, 同时进一步加强自编教材的编写出版工作。

二、目标和任务

1. 加强教材选用及管理工作

按照教育部的文件规定:加强教材选用管理, 规范选用程序, 大力推广、使用教育部规划教材、国家级重点教材、省部级优秀教材。4年之内选用优秀教材率应达到70%以上;加快教材的更新换代, 缩短使用周期, 使用近3年出版新教材的比例应达到80%以上;鼓励直接引进先进的、能反映学科发展前沿的原版教材。对于新办专业来说, 在专业开办之初很难有具有较强针对性的新编教材, 只能在教材库里面科学选用较实用的已出版的教材, 所以教材选用成了新办专业的一项重要工作, 必须严格把关。

2. 加强自编教材编写工作

制定自编教材建设规划, 力争在两个五年内计划编写并出版教材6-10部, 力争1-3部教材获省 (部) 级以上教材立项。音乐教材的编写具有其独特性, 很多教材的更新比较快, 如声乐教材的编写, 由于声乐训练方法随着时代的进步而不断更新, 歌曲又具有较强的时代性, 很多歌曲随着时代的变迁而较少使用或者说不适合也不太受学生的欢迎。要针对学生的特点选择最近发表的歌曲和民族的经典歌曲、外国优秀的声乐和歌剧选段作为学生的演唱曲目。这样才能激发学生的演唱欲望, 进一步提高学生的演唱能力。所以力争在较短时间内出版适合本专业教学需要的自编教材。

3. 电子教材、多媒体教材的教材建设

紧密结合教学方法与手段的改革, 大力推进电子教材建设以适应日益普及的多媒体教学需要, 确保采用多媒体授课的课程数量逐年增加, 争取30%以上的音乐专业必修课、音乐专业基础课课实现多媒体教学或网络辅助教学。

三、实施措施

1. 更新思想观念, 深化教材改革

以“三个面向”及符合时代特征的教育思想和观念为指导, 素质教育为核心, 从优化课程体系入手, 使知识、能力、素质协调发展, 进而拟定课程教学大纲, 规范教材建设工作, 深化教材改革。

2. 加强组织领导, 加大资金投入

加强组织领导, 统一思想认识。各教研室应充分认识教材在教学中的重要地位, 加强对教材建设的管理, 进一步推动我专业教材建设工作深入开展, 确保教材建设规划顺利实施。同时加大经费投入, 支持专业教师编撰教材和与之相配套的音像资料。

3. 加强对推广使用优秀教材意义的认识

进一步提高教育部规划教材、国家级重点教材、省部级优秀教材在人才培养中的地位, 明确教材建设工作在高等院校发展中的作用。杜绝使用粗制滥造的教材, 确保优秀教材的推广使用。

4. 建立激励机制, 奖励优秀教材发行

对于获奖的教材应制定办法予以奖励, 进一步调动教师编写教材的积极性, 鼓励教师多出教材, 出好教材。根据人才培养方案, 首先要编写的教材是:乐理基础、视唱练耳、声乐、钢琴、舞蹈、儿童舞蹈编导、儿童歌曲即兴伴奏等教材。这些教材与高招音乐专业的教材有很大区别, 因为初中起点六年制小学教育专业音乐方向的学生音乐基础相对较差, 上课的进度无法达到高招音乐专业学生的程度。其难度还要降低。很多内容可以删减。所以要建立奖励机制, 鼓励相关教师根据学生特点编写高质量的教材势在必行。

四、基本设想

教材建设是专业建设的重要组成部分, 如何高质量高水平的编写教材并公开出版, 需要承担专业建设的教学部门同力合作, 形成高度共识。基本设想如下:

1. 成立专业教材建设机构, 指导教材编写

专业教材建设机构的成立是教材建设能否顺利进行的前提和保障。一方面可以协调和组织专业教师进行教材编写, 另一方面它可以组织指导、评审、出版发行教材的诸多事宜。同时下设教材编写小组, 聘请全国知名的小学音乐教育专家和高校知名的音乐教育家、本专业各课程的骨干教师组成编写小组, 编写各课程的教材编写大纲并予以审定, 指定各教材的编写负责人及相关教师, 共同完成教材编写工作。

2. 确定教材建设短期计划和长期规划

教材建设是一个长期、系统的工程, 不能一蹴而就。优秀的教材编写出版需要教育专家们的长期努力才能完成。根据教材需求的轻重缓急来制定教材编写的短期计划和长期规划, 一步步完成各门课程的教材编写。

初中起点六年制小学教育专业音乐方向人才培养质量直接关系到我国基础教育的人才培养质量。其中人才培养方案的科学制定、课程的精心设置、教材的统筹编写又是人才培养质量的关键。需要广大音乐教育工作者的共同努力。

注释

基层音乐教师职业定位与专业发展 篇8

[摘 要] 音乐教学水平的提高首先取决于音乐教育工作者自身的发展。在基层中学音乐教育发展过程中,音乐教师要对自己的职业进行准确定位,在教学实践中不断提高自己的专业水平,这样才能应对素质教育对音乐教学的要求。基层音乐教师应该从正确定位并树立专业发展目标、加强师德修养、养成多方位终身学习等几个方面对自己的职业进行定位,要把专业成长与发展变成一种习惯,在教学实践中探索新知识、新方法,以适应现代音乐教育的需要,适应新课改的需要。

[关键词] 基层;音乐教师;职业定位;专业成长

前苏联教育家苏霍姆林斯基在《给教师的建议》一书中说:“教师的成长事关教育的兴衰与成败。”他把教师在职业道路上的思想升华及专业教育能力的完善称为教师的专业成长。教师只有在教学实践中才能不断提高自身的综合素质以及教学水平。作为基层音乐教师,同样需要在教学实践中总结经验,分析得失,不断争取提升课堂效率。因此,基层音乐教师走上专业成长道路是必然趋势。

一、正确定位角色并树立专业发展目标

教师在迈入职业道路初期,或多或少对于职业的定位都有着困惑。作为基层音乐教师,如何正确定位自己的职业同样是非常重要的。音乐教育最基本的目的是教学生欣赏音乐艺术,学习音乐的基础知识,并对音乐产生兴趣,发现生活中的美好事物,热爱生活;其次是让学生学会表现音乐,教其用歌唱、舞蹈、器乐等各种形式来表现和抒发自己的情绪,或者可以通过音乐来调整自己的情绪。

作为基层音乐教师,在早期教育中,应该意识并且时刻关注到音乐教育不仅仅是让孩子学会唱几首歌,而更重要的是在于教学生如何欣赏音乐,如何把歌曲唱好;培养孩子们的观察能力、逻辑推理能力、创造力。这样,带动的不光是孩子们音乐能力的提升,还能够让他们在其他科目学习中受益,这也正是基层音乐教师应努力的方向,即做音乐知识的传授者、艺术审美的培养者、创新能力的引导者。

在对自身角色准确定位后,基层音乐教师就必须树立专业发展目标,以实现自己的人生价值。总的来说,基层音乐教师专业发展目标是努力提高自己的课堂教学水平,认真钻研教材,充分理解新课标的要求,加强实践与创造,把激发学生学习音乐的兴趣贯穿始终;通过演唱、表演、编创等音乐活动,培养学生的审美情感,激发学生认识社会并开展社会实践活动的兴趣,培养和提高学生的各方面能力。

二、加强自身的师德修养

教师要履行培养理想远大、人格健全、道德高尚的一代新人的职责,首先要求自身必须具备更高的道德水准。所以,身为基层音乐教师就应加强师德修养,努力使自己成为一名具有良好师德的人,在工作岗位上为人师表,以优良的思想作风引导学生,以高尚的道德情操和人格影响和激励学生。

基层音乐教师面对的是一群有血有肉、活生生的孩子,而且由于音乐教育具有艺术性、互动性强、学生喜闻乐见等特殊性,教学的点滴都会给他们留下永恒的印记。基层音乐教师也是平凡人,也有七情六欲,但是面对孩子,要时刻注意自己的言行举止,注意保持高尚的情操,让学生在潜移默化中得到好思想、好行为的感染和熏陶。作为基层音乐教师,要真正为学生的终身发展负责,不要让孩子在成长的过程中因为没有得到良好的道德教育而留下遗憾。

三、养成多方位终身学习的习惯

国际21世纪教育委员会在向联合国教科文组织提交的报告中指出:“终身学习是21世纪人的通行证。”终身学习又特指“学会求知,学会做事,学会共处,学会做人。”这是21世纪教育的四大支柱,也是每个人一生成长的支柱。作为基层音乐教师,也只有养成多方位终身学习的习惯,才能更好地实施教育教学活动,成就自己和学生的人生价值。

很多年轻的基层音乐教师通常会“聪明反被聪明误”,很多时候实施的教育教学活动自以为正确,最终却出现不好的结果。因此,基层音乐教师要积极向同事学习,多走进同年级教师和优秀教师的课堂,多向大家学习;积极参加教研活动和集体备课活动,感悟反思自己的教学,就学生的思想问题及解决方法与教师交流学习。

随着新的教育教学理论、新的教育媒体技术不断出现,教师也只有不断学习,才能跟上时代的步伐,满足课堂教学的需要,满足学生日益增长的学习需求。学习的途径有很多,可以通过阅读、进修、培训、课题研究等方式进行,甚至可以和学生共同学习。作为基层音乐教师,无论何时都不要忘记自己的专业,每天一定要抽出时间练习、巩固专业技能,因为专业技能直接体现出音乐教师的水平,是看家本领,也是基层音乐教师最为宝贵的资源。无论是在课学教学还是课外艺术活动中,音乐教师所表现出的特长、风采,不仅可以提高学生对教师的认同感,更能够吸引学生的注意力,激发学生对音乐的兴趣,提高他们的学习效果。

时代在改变,基层音乐教师必须认清终身学习对自身成长和发展的重要性,自觉树立终身学习的观念,在學习中汲取营养,总结经验,发扬优点,改进缺点,不断探索新知识、新方法,不断提高专业水平,这样才能适应现代音乐教育的需要,适应新课改的需要。

四、要具备一定的舞台演艺基本功

音乐教师要具备一定的舞台演艺功力,即歌唱表演能力、乐器演奏能力、舞蹈表演能力等。或许不少基层音乐教师觉得自己不是专业演员,不需要经常登台演出,工作主阵地是在课堂上,这样的要求对基层音乐教师来说是不是太过苛刻了?而音乐“新课标”要求中小学音乐教师必须具备一定的舞台表演能力,还应提高学生的“音乐表现能力”。音乐的表现性和体验性是音乐学习的基础内容,在音乐教学中,教师要注重培养学生有感情地通过音乐与人沟通的能力,以表达自己对音乐作品的体验与理解,陶冶学生的情操。

虽然现代媒体非常发达,我们只要动动手指就可以让世界上最优秀的歌唱家、演奏家、舞蹈家为学生表演,让学生们欣赏艺术家们的表现。可是这种隔着屏幕的表演不一定能感染学生,而基层音乐教师虽然不像艺术家们那么技艺精湛,可是他们的舞台表演在学生看来却是非常的亲切自然,易于接受。所以,作为基层音乐教师,必须具备一定的舞台演艺功力。

五、做研究型音乐教师

苏霍姆林斯基说:“如果你想让教师的工作能给教师一些乐趣,使天天上课不致变成单调乏味的义务,那么就应引导每一位教师走上从事一些研究的这条道路上来。”音乐教师成为研究者,是基层音乐教师自身发展的要求,也是时代赋予他们的职业要求。

要搞清楚基层音乐教师做研究的定位,首先要知道做研究的目的指向。音乐教师成为研究者,其直接的效果就在于提升自身专业化发展水平,而目的指向在于进一步提高音乐课堂的质量,使学生能享受到与时俱进的音乐教学实践的润泽。因此,基层音乐教师在平时的教学过程中,要注意积累问题,写好教学反思,结合自己的教学经验,通过学习新的理论知识,做好小课题研究。这样可以促使自己不断学习,提高自身的教学研究能力,以促进自己专业成长,提升专业素养。

总之,作为基层音乐教师,应该把专业成长变成一种习惯,在工作的同时不断地提升自己。教师的专业成长是一个渐进的过程,作为一名基层音乐教师,在工作中需要正确地认识自己,不断在工作中学习成长,要坚持向同事学习,向专家学者学习,向书本学习,向网络学习,甚至向学生学习,在教学过程中精益求精,在工作之余要加强总结与反思。这样,才能在专业成长过程中不断提升自己,把教学工作做得越来越好。

参考文献

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[2]杜开平.浅议教师心理压力的形成与应对策略[J].中小学德育,2010,(10).

[3]邢卓.新形势下思想政治教师专业成长的外推力[J].中学教学参考,2011,(27).

[4]朱郁华.主题式观课议课:促进教师专业成长的一种有效方式[J].教学与管理,2007,(01).

[5]许志芳.有的放矢,层级助推——促进不同阶段音乐教师专业成长的策略与实践[J].中国音乐教育,2013,(11).

[6]陈璞.谈音乐教师专业成长的路径[J].中小学音乐教育,2013,(11).

小学音乐专业发展计划 篇9

一、学生情况分析:

我所教的班级有五(1)和五(2)两个班级,两班学生平均都有35人,其中两个班的男生都比女生多。五年级学生在上课时一般比低年级学生较遵守课堂纪律,演唱时基本上能不喊唱,能用正确的方法来演唱而且基本认识到了气息的作用,,但由于都是农村的孩子,对于音乐缺乏兴趣,底子薄,从整体来看情况不是很好。两个班的学生情况大同小异,有一小部分学生乐理知识掌握的.不错,唱歌的状态,音色也很优美。

这些都是对音乐的兴趣很浓的学生,其中还有一部分学生唱歌音准不佳,乐理知识掌握不牢。对音乐不感兴趣所以学不好。所以我应该根据具体情况进行实施教学,充分激发这些学生学习音乐的兴趣,在课堂上多给他们表现的机会,寻找他们身上的闪光点,。培养他们对音乐的浓厚感情。在以后的教学过程中我还要注重音乐基础知识训练,加强巩固、完善教学,为学生打下扎实的基础。

一、教材分析:

本册教材共有八课,每一个单元篇写思路是以审美为中心,以音乐文化为主线,以音乐学科为基点。每一个单元也有一首合唱曲,开始出现旋律的合唱,难度较大。聆听和欣赏方面都很广泛,而且内容丰富,能引领激发学生学习音乐的兴趣。

三、教学目标:

1、能正确的掌握乐理知识,会用正确的发声方法来演唱歌曲。

2、能正确的完美的表现歌曲,理解、欣赏曲目的主要内容。

3、通过各种题材歌曲的学唱让学生感受美的艺术和高尚的情操,培养他们对音乐的浓厚感情。

四、教学重难点:

1、重点:学唱歌曲,歌曲表演,听赏。

2、难点:感受各种拍子的特点,欣赏音乐让学生学会聆听音乐。

五、教学措施:

1、指导学生学习正确的发声练习,用自然柔和的声音来演唱歌曲。

2、充分利用多媒体丰富课堂生活,开拓视野,激发学生的学习兴趣。

3、充分作好课前准备,在课堂上多给学生表现的机会。

4、培养学生学习音乐兴趣,提高音乐素质。

六、教学进度表:

1、1~3周:第1课《春意》

2、4~5周:第2课《欢乐的村寨》

3、6~7周:第3课《幻想》

4、8~9周:第4课《四季》

5、10~11周:第5课《您好!大自然》

6、11~12周:第6课《京韵》

7、13~14周:第7课《友谊》

小学音乐活动计划 篇10

2013—2014学第二学期

一、指导思想:

音乐是一门情感的艺术,在音乐的教学过程中要以审美为核心,以兴趣爱好为动力,让学生与音乐保持密切联系、享受音乐、用音乐美化人生的前提。根据学生身心发展规律和审美心理特征,以丰富多彩的教学内容和生动活泼的教学形式,激发和培养学生的学习兴趣。把课程改革作为教学研究的中心工作,以新课程理念指导小学音乐课堂教学实践,明确学校艺术教育是全面实施素质教育中的重要内容,推进学生素质教育,促使学生全面素质的形成。立足“面对全体学生”的教育理念,以深化音乐教育教学改革为核心,从纵向、横向广泛实践一系列艺术素质活动为载体,加强师资队伍建设为关键,大力弘扬中华民族的优秀文化传统,积极学习世界的优秀文化艺术,切实提高各校音乐教育质量和管理水平,使我校音乐教育再上新台阶。

二、目标实施要点:

1、采取相应措施促使教师的专业素质、教学能力进一步提高。

2、力争创设一定的教学条件,配备必需的教学设备,真正使小学的音乐教育得到普及和提高。

3、加强理论学习,加强学习反思。

(1)我校音乐教师在课堂教学上有一定的实践能力,但仍然需要不断提升理论水平,增强反思意识,在专业发展上再上一个台阶。

(2)组织教师认真研读《音乐新课程标准》,采用个人研读与讨论解读相结合的方法强化读书效果,不断提高教师的教育教学理论水平。

4、加强教师培训,加强队伍建设

(1)重视音乐教师在教学技能和专业技能方面的提高与进修,要求教师通过自学不断提高自己的专业技能。

(2)有计划地选派和组织教师外出参加听评课活动,同时有计划地邀请音乐研训员来我校指导培训。

三、具体活动安排:

二月份:

1、召开音乐教师工作会议,布置新学期教学工作; 三月份:

1. 切实加强学生的音乐兴趣导向,认真开展音乐课堂教学;

2、配合德育组学雷锋活动,教各班学习歌曲《学习雷锋号榜样》,使同学们对雷锋精神的领悟得到进一步提高;

3、促进教师加强教育教学理论的学习,提升理论素养和教育智慧。四月份:

1、认真开展教研活动,总结经验,找出问题,提高教学质量。

2、进行一次音乐教师听课与评课。

3、各班挑选适合本班的歌曲进行学习,合唱排练,准备红五月歌唱比赛。五月份:

1、认真开展我校红月歌唱比赛活动。

2、各班自行准备庆六一活动节目。六月份:

1、开展庆六一活动。

2、我校各个兴趣班教学成果展示。(书法、口琴、舞蹈等)

2、做好学期末音乐教师教学工作总结。四.活动效果:

音乐教师们共同制定好本学期工作计划,并照此认真实施,通过四十多天的共同学习和努力,使我校低段的孩子音乐素养和音乐知识得到了明显的提高,丰富了他们的文化生活。音乐老师的教学也得到了明显的改进,相信通过我们不断积极的进取,我校的音乐教学一定会取得更大的成就。

四、教学措施

1、在日常生活中多学习,提高自身的文化修养和教学水平。

2、课堂形式设计多样,充满知识性、趣味性、探索性、挑战性以及表演性。最大限度的调动学生的积极性,并使他们最大限度地学到知识,掌握技能。并注意在课堂上采取一定的形式,培养学生的团结协作能力及创新能力,用轻松的课堂形式让学生喜爱音乐课。

3、因材施教,对不同的学生要注意采用不同的教学手法,使学生能够充分发展。

4、设计好每堂课的导入,提高学生的学习兴趣。

5、丰富课外音乐活动,以学生的爱好为主开展课外音乐活动,使学生在平时生活中学习音乐。

6、多看多听其他学校的课程,在本校多实施,使学生开阔眼界。

希望学校

余芳芳

小学音乐专业发展计划 篇11

一、高职院校音乐专业教育的现状

为全面了解高职院校音乐专业教育的现状,笔者设计了问卷进行调查。一般来说,要了解学校某一专业的整体现状,需要对教育要素的各个方面进行调查,如教学计划、教学模式,组织管理以及教师的科研水平等等。但从教育的效果来看,对某一专业的现状最了解的还是学生,由于学生是直接参与各种计划的被教育者,学生的反馈信息直接表达了其教育效果。基于上述假设,笔者设计了针对某高职院校音乐专业各年级学生的问卷,采取抽样调查方法,共收回有效问卷192份,抽查比约为21%。通过对问卷数据的处理,主要得出如下结论。

1. 学生存在着学术与实践的“双重失落”现象。一方面,高职院校音乐专业学生由于其专业的特殊性,很少有学生关注本专业的学术问题。仅有3.1%的学生经常阅读学术论文,60.4%的学生很少阅读,有36.5%的学生从来没有阅读过。另一方面,学生参加社会实践的机会也很少。有23.4%学生几乎从来没有参加过社会实践活动,有60.9%的学生认为参加社会实践的机会不够。

2. 学生普遍认为需要改革现行的教学模式。有52.1%的学生认为教学内容理论偏多,实际操练不够。有59.9%的学生认为专业课内容陈旧,专业性不够。此外,学生也普遍要求创新教学方法,特别是对教学时间进行调整,如调整课时安排,增加专业课时和小课课时等。

3. 学生对教学效果的评价并不乐观。有81.8%的学生认为自己就业时要有一个过渡期,需要一段时间培训才能应用所学知识。此外,学生对继续深造的要求也较高,有67.7%的学生打算毕业后继续深造,这与高职院校培养应用型人才的目标并不一致。

二、高职院校音乐专业教育的基本定位

综合音乐教育内容和学校类型等特点,笔者把高等音乐教育划分为三个相互联系的子系统。系统Ⅰ为专业音乐教育与非专业音乐教育;系统Ⅱ为研究生音乐教育、本科音乐教育和专科音乐教育;系统Ⅲ为高师音乐教育、高等专业院校音乐教育、高等院校音乐教育和高职音乐专业教育。高职院校音乐专业教育属于系统Ⅰ的专业音乐教育,属于系统Ⅱ中的本专科教育,在系统Ⅲ中,它与高等专业院校音乐教育、高等师范音乐专业教育、高等院校普通音乐教育都有所区别。高职院校音乐专业教育的主要特色在于它以市场需求为导航,紧密联系社会需求。

三、高职院校音乐专业教育的特色

1. 培养目标的综合性。单一的或高深的培养目标难以应对社会发展的变化。培养目标要体现社会性与个性化的有机统一,技能性与艺术性的统一。

2. 培养规格的应用性。培养的人才要能直接应用于社会实践需要,因而要加强实习环节的教育,提高学生的实际操作能力。要培养艺术通才,学生具备多学科的基础知识,然后以某一特长为主要发展方向。

3. 培养模式的多元性。在人才培养过程中要体现综合性的要求,一方面要求学生具备宽厚的知识储备,有广阔的文化视界,深厚的文化底蕴,另一方面也要求音乐专业学科内容的综合,如专业知识(如音乐表演、音乐理论、音乐历史、音乐教育等)与相邻专业基础知识(如影视、戏剧、舞蹈等)的综合,专业知识与其它学科知识(如生理学、心理学、教育学、美学、文学等)的综合。

4. 培养对象的普及性。高职院校音乐专业教育的普及性是相对于专业音乐教育而言的,它一方面有利于更多的学生接受专业音乐教育的训练,受到专业音乐教育的熏陶,另一方面也体现社会发展对艺术通才的需求。高职音乐专业教育可以培养出大量符合市场需求的艺术通才,这正是体现其特色的关键所在。

5. 培养效果的即时性。在培养过程中,要充分注重与社会的紧密接触,有计划地让学生参与社会实习,边学边干,在做中学。此外,课程内容的设置也要与实际操作紧密相联。

总之,高职院校音乐专业教育要以市场需求为导航,体现其培养目标的综合性、培养规格的应用性、培养模式的多元性、培养对象的普及性以及培养效果的即时性等特色,以培养实用性、大众化、技能性的复合性人才为目标。在明确定位、突出特色的基础上,我国高职院校音乐专业教育将有着广阔的发展空间。

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