赵氏孤儿的历史故事

2025-03-04 版权声明 我要投稿

赵氏孤儿的历史故事(精选8篇)

赵氏孤儿的历史故事 篇1

我想大家的心情和我一样,都非常期待这部电影。在这部电影开始之前,我还要先说一段废话。

今天我们的主题是《赵氏孤儿》。这是陈凯歌导演的新作。陈凯歌导演的电影,我一直很喜欢,从《黄土地》到《霸王别姬》,一直到《无极》。我说,我看《无极》看哭了,大家都觉得不可思议。我确实觉得那个电影是很有诚意的,只不过特技做得太差了。导演在这方面有点失控,再加上那个馒头事件,我们就不多说了。

接下来还是说说《赵氏孤儿》。赵氏孤儿最初是一段历史,后来被改编成戏剧,之后又被改编成话剧,现在,又被拍成电影。这究竟是一个怎样的历程?这其中,发生了哪些变化?这是我今天想给大家重点说的。

赵氏孤儿故事真相

《赵氏孤儿》的故事最早被记录在《左传》上。

晋景公三年,晋国大将赵朔率兵救援郑国,与楚庄王在河上大战一场。因为这场战争,赵朔娶了晋成公的姐姐赵庄姬。公元前587年,赵朔死了,晋成公的姐姐就和另外一个男人勾搭上了,这个人叫赵婴齐。赵婴齐是谁呢?按辈分,应该是赵朔的叔叔,是赵朔父亲的同父异母兄弟。

赵家发生了这样的事,当然非常难堪。赵婴齐的两个亲兄弟看不下去了,他们把赵婴齐放逐到了齐国。

这事可把一个人气坏了,这个人就是赵庄姬。赵庄姬联合赵家的仇家,栽赃赵家,向晋景公告状,说他们要谋反。晋景公就把赵家这俩兄弟杀了。

后来,晋景公想把赵家的土地分给别人的时候,晋国执政大夫出来说话:“赵氏家族当年对国家有大功,却没有了后代,也失去了土地,这样让后来的人会怎么想呢?谁还愿意为国尽忠?”正是这一句话,挽救了赵氏。后来,才有了三家分晋,有了战国七雄的赵国。

这是赵氏孤儿最早的一个记载,这个记载是非常可信的。但是跟后来的戏剧戏曲的差别非常大。

后来的戏曲,大部分都是根据《史记》上的记述改编的。司马迁在《史记》中,把这个故事写得非常精彩。

《史记》中的故事是这样的,简单地说,晋国有一个坏人,叫屠岸贾,官职为大司寇,这个人和赵家有世仇。他带人杀了赵朔全家,赵家被灭族,只有三个人活了下来,这三个人一个是赵朔的夫人,就是《左传》中的赵庄姬。另外两个人,一个叫公孙杵臼,一个叫程婴。公孙杵臼是赵家的门客,程婴是赵朔的好朋友。

两个人一见面,公孙杵臼问程婴:“你为什么没死?”程婴告诉公孙杵臼一个秘密:“赵朔的老婆怀孕了,如果是男孩,我当奉养他,如果是女孩,我再死不迟。”

过去的观念,男孩才算是有后人。搁到现在,程婴可以直接拉着赵庄姬做个B超,不用等了。

几个月后,赵庄姬生了一个男孩。但是,屠岸贾很快知道了这个消息,便向赵庄姬要这个孩子。

但是,翻箱倒柜掘地三尺地搜查后,屠岸贾只看到庄姬,却没有搜到婴儿。屠岸贾认为孩子肯定被偷偷转移了,便向城外搜去,赵氏母子暂时得以幸免。

程婴知道后,就找公孙杵臼商量,这老是藏猫猫,不是办法啊?经过一番商议,二人首先找了一个婴儿,然后向赵朔妻索要了赵氏孤儿的衣服,穿在了那个小婴儿身上。

一切妥当后,程婴前去告密。屠岸贾马上拿出千两黄金给了程婴,程婴二话没说带着这些人到了公孙杵臼家门前。

公孙杵臼见到程婴便破口大骂:“程婴你这个小人!当初你口口声声说要与我好好抚养赵氏孤儿,今天又把我卖了。你纵然不能抚养孤儿,又怎能忍心出卖他呢!”

说完公孙杵臼抱起孤儿大哭道:“天哪!天哪!这个孩子有什么罪?请你们放过他吧,只杀我公孙杵臼就可以了。”

这出双簧演到这个程度怕是没人会相信此中有诈了,而公孙杵臼最后的那次求情也是一种忏悔,虽然死的不是赵氏孤儿,却也是个无辜的孩子。

公孙杵臼和这个可怜的婴儿被杀后,诸将以为赵氏孤儿已死,皆喜。赵氏孤儿就这样被留存了下来,被程婴藏匿在了山中,这个孩子就是日后的赵武。

后来的故事,就是赵氏孤儿复仇,杀了屠岸贾。之后,程婴自杀,自杀前,程婴说:“公孙杵臼把生的希望留给我,他自己选择了死,就是认为我能把你养育成人,今天事情办完了,我也该履行承诺了。”说完,程婴就自杀了。《史记》上这个故事和《左传》几乎完全不一样,那么到底哪个在历史上更可信?我认为是《左传》。虽然那个故事很简单,但是属于最原始的资料。

不过,流传至今的,却是《史记》这个故事。

因为到了元代,纪君祥以这个故事为蓝本,创作了杂剧《赵氏孤儿大报仇》,又做了一些改动,比方说将原来的买婴儿改为程婴献出自己的儿子,又增加了程婴忍辱负重带着赵武投奔屠岸贾门下、让赵武认屠岸贾为干爹等情节。这些情节都是为了让矛盾更突出,冲突更剧烈。

对今人有何启示

我们再往外多说一点。相对于历史本身来说,戏曲往往更被老百姓喜闻乐见。同样是一件事,戏曲会演绎得非常生动。

比如说三国时,关羽离开曹营去投奔刘备的那段,在《三国志》上,只有寥寥几笔,曹操封关羽为寿亭侯,并且“重加赏赐。羽尽封其所赐,拜书告辞。”这几句话言简意赅,足以说明,曹操对关羽是很好的。但是,究竟有多好呢?大家不理解,赏赐了什么呢?大家很关心。戏曲就抓住了这一点,开始演绎了。

京剧里,这段叫《关公辞曹》,直接让曹操对着关羽唱:

在曹营我待你恩高意好,上马金下马银美女红袍。保荐你寿亭侯爵禄不小,难道说你忘却了旧日故交?

这就突出了赏赐的内容:金银财宝,美女红袍。

相对来说,京剧还是阳春白雪,同样是这个情节,蒋星煜先生的《以戏代药》上记录了一段河南曲子,民间小调风格就完全不一样。同样是曹操向关羽表示自己够意思,曹操是这样唱的:

在曹营我待你哪样不好?顿顿饭四个碟两个火烧。绿豆面拌疙瘩你嫌不好,厨房里忙坏了你曹大嫂!

这个表现力实在超强。对于老百姓来说,寿亭侯和赏赐都是虚的,不吸引人,但是,曹大嫂亲自下厨,这么多好吃的伺候着,那曹操对关羽多讲究,多仗义啊,关羽还非要回去找他大哥,那关二爷是何等忠贞不渝的英雄!《赵氏孤儿》也是这样,需要戏剧中的延伸。那么为什么这个很可能是虚构的故事,却能够流传到今天?

因为这里面有一种精神。一种中国人为之敬仰却已经缺失的精神---士。什么叫做士?什么是士的精神?像程婴和公孙杵臼这样,为了一个孤儿牺牲自己的人可称为士。像关羽这样,为结拜大哥千里走单骑的人,也可称为士。田横墓前自刎的五百条好汉,是士;鞠躬尽瘁死而后已的诸葛亮,也是士。

我理解的士,就是可以为一个诺言而付出一生的人。可是现在,士可能比大熊猫还稀少了。中国有句老话,叫“士为知己者死”。这句话现在已经被改成了“士为知己者装死,女为悦己者整容”。我们这个年代,不是恨铁不成钢的年代,而是恨爹不成“刚”的年代。我们几乎每个人都是孤儿,是这个美丽世界的孤儿。

像《赵氏孤儿》这样的电影,也许可以告诉我们,这种精神,是非常宝贵的,我们不应该丢失,或者说,我们虽然丢了,但还是要想办法找回来。

因为,那是我们灵魂的根。

魏新,青年作家、诗人、学者,1978年出生于山东曹县,出版有长篇小说《动物学》、《我将青春付给了你》、《命运教我变魔术》,历史随笔《水浒十一年》、《东汉那些事儿》。近年来,魏新倾心研究光武帝刘秀,在东汉史学方面颇有建树。

2009年10月,魏新接受央视《百家讲坛》栏目邀请,历时一年录制完成以光武帝刘秀为主题的历史讲座《东汉开国》,人民文学出版社随后出版了同名书籍。出生于1978年的他,打破了《百家讲坛》主讲人的年龄纪录,被称为该栏目“最年轻坛主”。

陈凯歌改编有何新意

赵氏孤儿的历史故事 篇2

复仇是中外文学中最常见的题材之一, 就中国而言, 从神话传说中的精卫填海、刑天舞干戚开始一直到现代, 留下了数不胜数的此类文学作品。在这些作品中, 形成了一种最为人所熟见的模式:仇杀———孤儿余生———报仇雪恨。其内涵意义实际为:恶欲毁灭善——善是不会消亡的———善最终战胜恶。这种模式的复仇故事千百年来深入人心, 让人们百看不厌, 其根本原因在于顺应了大众的心理和愿望。尤其是在中国古代社会, 以暴抗暴的正义复仇不仅可作为社会调节的必要手段, 还表现了在恃强凌弱的社会中, 人们不得已求诸法外来实现抗争的现实。通过惩恶扬善, “恶有恶报, 善有善报”的理想结局给予了弱小大众以心灵慰藉。这类复仇故事至少有两个非常鲜明的要素, 一是具有强烈的伦理道德评判性质, 要表达惩恶扬善的鲜明主题。这些复仇要么行孝尽伦, 要么行侠尽忠, 都是正义性质, 因而最终也一定是邪不压正, 正义取得胜利。二是故事中的主要人物也一定是代表忠、善、正、美的正面人物与代表奸、恶、邪、丑反面人物的鲜明对照, 势不两立。

由此我们来看元杂剧与电影在同一素材下演绎的不同的复仇故事。首先, 纪君祥的《赵氏孤儿》在司马迁《史记》中的基本轮廓下进一步展开, 丰富了故事情节, 体现了上面所述的传统复仇故事的典型模式。第一步, 仇杀。春秋时期晋国大将军屠岸贾蓄意陷害忠良赵盾, 将赵家三百余口诛尽杀绝, 仅留下赵朔的遗腹子。第二步, 孤儿余生。赵家门客程婴冒死将孤儿带出, 负责看守的大将韩厥放走程婴并自刎。屠岸贾下令搜孤, 并扬言如搜不到孤儿, 将把一个月至半岁的婴儿全部杀死。由此, 程婴毅然用自己的儿子替代赵家的孤儿, 交给了公孙杵臼, 再假意告发公孙杵臼私藏了赵氏孤儿, 让屠岸贾搜出“赵氏孤儿”, 斩草除根。这样, 韩厥、公孙忤臼和程婴之子的生命换得了孤儿余生。第三步, 报仇雪恨。孤儿长大成人后得知身世, 手刃仇敌屠岸贾, 报了血海深仇。整个剧作歌颂忠义, 宣扬儒家伦理道德的主旨非常鲜明。在人物形象的塑造上, 该杂剧也体现了中国传统的思维方式与表现手法。剧中是泾渭分明的正反两类人物形象, 一方是以赵盾、程婴、公孙杵臼为代表的忠良义士, 一方是大奸大恶的屠岸贾, 呈现典型的二元对立。元杂剧《赵氏孤儿》虽不免落于模式化的窠臼, 人物也呈现脸谱化的倾向, 但整个剧作慷慨悲歌, 震撼人心, 尤其是在元朝这个特殊时期, 程婴们的舍生取义引起了时人的巨大共鸣。难怪王国维称之为“剧中虽有恶人交构其间, 而其蹈汤赴火者, 仍出于其主人公之意志, 即列之于世界大悲剧中, 亦无愧色也” (1) 。

但这样的忠义内核也许激发不起当代观众的热情, 这就是陈凯歌导演要在电影中改编这个故事的出发点。正如陈导所说:“我想拍一个可信的故事, 如果扣一个忠义的帽子给程婴, 今天的观众会不会觉得可信?谁会拿自己的孩子的死去换别人孩子的生?这部电影里没有历史, 只有人性, 没有被历史推着走。” (2) 由此, 陈导试图尽量减低人物的崇高感, 从人性、人本主义的角度来重新演绎这个故事, 从而颠覆复仇故事的常规模式。于是我们在电影中看到, 解构首先表现在对人物形象的颠覆上, 首当其冲的就是主人公程婴, 将他从忠肝义胆的英雄变成了一个普通百姓。程婴的身份变了, 由一个知恩图报的赵家门客变为一个被迫卷入这个事件的医生。在电影中, 程婴作为庄姬夫人的保胎大夫正好遇上屠岸贾对赵家的灭门, 程婴救孤的原因也由元杂剧中基于忠义变为出于对庄姬夫人与婴儿的怜悯。而后面的献婴、抚婴也是由一连串的阴差阳错和不得已所引发。当官兵来搜婴的时候, 程婴之妻出于本性交出了赵氏孤儿来代替自己的孩子, 紧接着公孙杵臼来索要孤儿, 程婴难以启齿孩子已经交出, 只得以自己的儿子冒充赵孤交给公孙杵臼。公孙忤臼护送程婴妻儿出城但未成功, 程婴在以为他们已出城的情况下供出公孙忤臼, 并带屠岸贾到公孙忤臼家, 结果让屠岸贾搜出程婴之子, 以为是赵氏孤儿而当面摔死, 程妻也惨遭杀害。我们看到, 这里的程婴只是一个动了怜悯之心的普通人, 本以为带出赵孤交与公孙忤臼后就可全身而退, 结果引发的一连串事情甚至搭上自己妻儿的性命是他始料未及也绝不心甘情愿的。这一系列情节的改编跟元杂剧中程婴的大义凛然、主动献婴截然不同。而且, 导演给程婴以后的抚婴复仇找了一个似乎对于现在观众更易接受的理由, 不是出于忠义, 而是出于给自己的妻儿报仇。因此, 在电影中, 程婴反复说的一句台词就是:“我要把这个孩子抚养长大, 让他们相亲相爱, 再把孩子带到他面前, 告诉他孩子是谁, 我是谁!”这样, 故事的基点从舍生取义的家国大义落到了个人情仇, 赵孤也沦落成程婴用来复仇的工具。

除了对程婴形象的改变外, 剧中另外两个正面人物也作了相应的改动。韩厥由元杂剧中的自刎变为由于放走程婴而被屠岸贾砍伤。值得注意的是, 导演还煞费苦心地安排了一个小细节来为韩厥的行为作解释。韩厥开始也是尽力在追杀, 结果却不小心踩到两条鱼身上, 将已经抢到的赵孤重新落到了程婴的怀里, 这才在庄姬夫人的恳求及用死亡帮他开脱的前提下放走了程婴。而韩厥后面加入到对屠岸贾的复仇行动中, 最主要的原因也在于屠岸贾对他的那一刀!元杂剧中那位舍生取义的大将军在这里已经荡然无存。导演为了表现其彰显人性的主张, 可谓不遗余力, 力图把一切高大的人都拉回成普通人, 而另一人物公孙忤臼也由元杂剧中的自杀改为他杀。

电影一方面竭力弱化正面人物的高大光辉, 另一方面又将反面人物加以抬高。在元杂剧中, 屠岸贾作为反面人物的代表, 集奸邪、残暴于一身, 这样处理虽难免会使人物形象简单化、脸谱化, 但同时也有一个好处, 就是在复仇故事中, 被复仇的对象越罪大恶极, 最后的复仇也就越有意义, 越大快人心。元杂剧的这出戏之所以广为流传即跟此有很大关系。但在电影中, 导演却力图发掘屠岸贾人性善的一面。电影一开始就在模糊之前元杂剧中的忠奸对立, 观众看到赵盾和屠岸贾的斗争更多的是权力的争斗而不是旗帜鲜明的忠奸对立。尤其在电影的后半部, 屠岸贾俨然成了一位慈父的形象, 他对义子疼爱有加, 甚至当他发现义子程勃乃赵氏孤儿之后, 仍不顾自己的性命危险出手相救, 并坦然放走来复仇的程氏父子。这样的改编虽然让人物形象从单一变成多元, 貌似更丰富, 更符合人性, 但同时也存在问题, 后半部颇具慈悲之心的屠岸贾与之前杀人不眨眼、灭赵家300口时判若两人, 让观众不得不质疑这种巨大变化的可能性, 而且还会引来一个更大的问题, 面对这样的人复仇还有多大的意义?

因此, 既然人物形象进行了颠覆, 必然带来主题的解构。传统的惩恶扬善, 歌颂忠义的主题随着人物形象的改变而瓦解, 那电影建立的新的主题是什么呢?如果说前面的改编观众还能理解和接受, 还在希冀着导演给一个陈旧的故事带来全新意义的话, 影片的后面部分就让人彻底失望了。失望在于看完了以后你感到的是不知所云, 在人物形象被解构之后又将故事装进传统的模子里草草收场。按传统复仇故事的模式, 最后一步就是复仇, 手刃仇敌于刀下, 让正义得到伸张。这种模式的主要审美意义在于让观众在正义与崇高的洗礼中涤荡心灵, 获得慰藉。但是在电影中, 既然导演不打算表现正邪对立的传统主题, 那么是不是就应该重新考虑一个结尾, 否则对正邪模糊的双方而言, 一方对另一方的成功复仇又能给观众带来多大的震撼呢?但影片的结尾仍回到了复仇故事的老套路上, 让赵孤报仇雪恨。孤儿在得知真相后, 对养育自己15年的义父拔刀相向, 当赵孤将剑刺向屠岸贾时, 观众感受的不是正义的力量, 反而是一种滑稽, 一种无意义, 是赵氏孤儿复了仇?还是程婴复了仇?而且不管是谁复了仇, 都只代表个人恩怨的了结而已, 不复再有荡气回肠之感。且复仇的结果对赵孤来说是失掉了两个爹, 观众对此是应该拍手称快还是深表同情, 不得而知。可见, 电影对传统的解构并不彻底, 仅是为了解构而解构, 只有一味的颠覆却没有建立, 观众不清楚影片到底要表达什么, 导演好像也不清楚自己想表达什么, 此结局的安排就可看出导演思想的混乱和力不从心。虽然陈导一直在强调要拍一个新的赵氏孤儿, 但到底新在哪里?是不是简单表现种种人之常情就算新?其实之前林兆华导演的话剧《赵氏孤儿》就已经从人性的角度做了重新思考, 林版中的赵孤长大后对着这些恩怨情仇喊出了“与我何干”, 这是“对个人生命存在价值进行了追问, 对以往落后的父仇子报的人生取向给予了质疑, 对传统的忠孝观念进行了否定……在关注个体生命存在意义的同时表现了新旧两个时代交替中价值观念变迁所带来的人生困惑。” (3) 相比之下, 电影《赵氏孤儿》的思考无疑是贫乏的。

此外, 电影在复仇情节的安排上也是拖泥带水, 匪夷所思。明明力量悬殊, 程婴却让年仅15岁的程勃去杀屠岸贾, 不得不让人疑惑这是让赵孤去复仇还是去送死。要不是屠岸贾心存慈悲, 程婴和赵孤早就丧命于屠岸贾的剑下, 还谈什么复仇!影片最后安排程婴先挡住了屠岸贾的剑才让赵氏孤儿借机刺中了屠岸贾。值得一提的是, 通常的复仇故事都是正义一方在遭到打击后积蓄力量, 最后以必胜之势取胜。而影片中的复仇, 程婴、赵孤一方始终以弱小的姿态出现, 哪怕是在最后决一胜负的时候!复仇的非必要性与复仇成功的偶然性让观众感到分外的不痛快, 尤其是前者, 从元杂剧一个让人们广为熟知的大义凛然的忠义故事变成一个主题模糊、暧昧甚至茫然的复仇故事, 观众不明白这样的复仇有何意义。影片观后的感觉, 借用张爱玲小说中的一句话, 那就是:“仿佛下楼梯的时候踏空了一级似的, 心里异常怔忡。” (4)

摘要:元杂剧《赵氏孤儿》抒写的一个传统复仇故事在陈凯歌导演的影片《赵氏孤儿》中进行了全新演绎, 本文主要通过两部作品在人物、主题方面的比对, 评述电影《赵氏孤儿》在改编中的缺失。

关键词:《赵氏孤儿》,复仇,解构

参考文献

[1]顾学颉注译《.赵氏孤儿大报仇》[M].上海:上海古籍出版社, 2010.

赵氏孤儿:历史远未如此矫情 篇3

正是洋溢其中的感天动地的情义和价值千金的忠诚,让这个故事受到了古今中外观众的追捧。在其中,大家找到了久违的“坚持”和“温暖”,心灵得到了极大的抚慰。

但是,在一次又一次的转述和接受的过程中,历史的本来面貌渐渐被大家遗忘了、忽略了,故事重复千遍就成了历史,然后就变成了信史。然而,历史真的会有如此多情、如此煽情、如此矫情吗?历史上的赵氏孤儿又是在什么样的情形之下成为孤儿的?历史上真实的赵氏孤儿的故事关乎正义和忠诚吗?

既然是说赵氏孤儿的故事,我们第一个要弄明白的问题是,“赵氏”指的是谁?这一切要从晋文公开始。

晋文公名曰重耳,乃春秋时期晋国国君献公的儿子。重耳大名鼎鼎,经历坎坷而传奇。他的坎坷遭遇和一个女人有关,这个女人就是骊姬。

在一次战争中,作为胜利者,晋献公得到了两个女人——骊氏姐妹。晋献公将她们纳入后宫,宠爱无比。等到骊姬生下一个男孩之后,晋献公就决定废掉原来的太子,改立骊姬的儿子。

另立太子当然是件大事,晋献公也深知其中的利害。为了清除障碍,他决计将包括原来的太子和重耳在内的诸王子打发到外地去。即使这样,骊姬依然不放过他们,极尽落井下石之能事,太子和重耳他们只好流亡别国。

这是一次漫长的流亡。等重耳再次踏上晋国的土地之时,已经是19年之后。令人欣慰的是,流亡归来,重耳就被拥立为晋国国君。

在这漫长的流亡生涯中,重耳身边始终有一帮忠实的拥趸跟随,其中最重要而且功劳最大的一个人就是赵衰。

赵衰有多重要呢?一个例子也许可以说明问题。

在重耳流亡到齐国的时候,齐桓公以礼相待,很给重耳面子,不仅把公室的女儿嫁给他,还送给了他80匹骏马。重耳没有受到过如此高的待遇,因而沉醉在温柔富贵乡里,逐渐丧失了斗志,感觉就这样在齐国终其一生也是个不错的选择。他这样想可以,但跟随他的人不干了。是啊,大家跟随你,就是觉得你有前途有奔头是潜力股啊,一旦你重耳在齐国止步不前,每天醇酒美人地享受起来,不再想着杀回晋国,那么大家辛辛苦苦跟随你这么多年,岂不是竹篮打水一场空?关键时候,赵衰果断出手,用高度酒将重耳灌醉,然后将其装进车里拉出了齐国国境。重耳在酒醒之后,早已被赵衰他们拉到了另外的国家。很显然,若没有赵衰他们的坚定支持,没有赵衰他们苦口婆心的劝说,就不可能有重耳后来的发迹。用《史记》的话来评价赵衰就是:“文公所以返国及霸,多赵衰计策。”所以,重耳做了国君,功劳最大的赵衰就被封为原邑大夫,并且在朝堂之上代理晋国国政,他的身份一下子变成了晋国的公卿。

赵衰的继承人是他的儿子赵盾。在晋文公重耳去世之后,赵盾继续代理晋国国政,辅佐晋文公的儿子晋襄公。

赵盾主持国政两年之后,晋襄公就去世了。晋襄公的去世,给赵盾出了一个大难题。这个难题给赵盾后来的日子带来严重的影响。

这个难题和晋襄公的太子有直接关系。

晋襄公的太子叫夷皋,本来父死子继,理所应当。但是,当时夷皋年纪太小,赵盾觉得这孩子生活尚且不能自理,怎么做国君?因此,赵盾打定主意,不让太子接任,要改立晋襄公的弟弟、太子的叔叔——当时正作为人质滞留在泰国的公子雍为国君。主意既定,赵盾马上付诸行动,在第一时间派使臣前去泰国迎接公子雍。

从这一行动可以看出,在晋国政坛上,赵盾已经可以只手遮天、随心所欲。

但是,赵盾也有赵盾的缺点和软肋。他是靠着他的父亲追随重耳才换来了今天的地位,在某种程度上,赵盾只能算是“权二代”,“权”而不“贵”。虽然赵盾位高权重,但和晋国统治者没有任何血缘关系。在宗法社会,赵盾实在称不上贵族。他们赵家在晋国政坛也没有足够的人脉关系,没有人脉关系就等于没有足够的实力。

太子夷皋的母亲就是拿捏准了这一点,开始找赵盾讨说法,表面上她用的武器是眼泪。但实际上她真正的武器是她背后的宗族。太子既然能被立为太子,背后一定有一批支持者。而赵盾也许正是为了改变这一现状,才以太子年龄太小为借口,要另立国君。一旦成就此事,赵盾就有了立国定主之功,不但能有效地改变晋国的政治生态,而且将更加突显自己位高权重的形象。

太子背后的力量不肯善罢甘休,太子的母亲更是不依不饶。她每天第一件事就是拦着赵盾,啼哭不止,她甚至不顾身份,见到赵盾就下跪,弄得赵盾手足无措。她只问赵盾一个问题:“请你告诉我,刚去世的襄公有什么过错,你为什么耍抛弃他的太子而另立国君?”问得赵盾哑口无言。

赵盾为此事忧虑,越想心越虚,太子背后的势力、太子母亲背后的势力,不知比自己强多少倍,如果另立别人顶替太子,也许会有想不到的事情发生。赵盾骑虎难下,只好改弦更张,答应按既定方针办,国君的位子还让太子来坐。接任的太子就是后来的晋灵公。

这件事情又说明,赵盾虽然只手遮天,但还有所顾忌,不敢为所欲为。

太子即位,可被赵盾派到秦国去迎接公子雍的人已经在归途上了。无奈之下,赵盾只好再派一支小分队,去拦截并干掉早先迎接公子雍的那批人。赵盾必须把这个屁股擦干净。

既想只手遮天,又不能无所顾忌,同时思维又不缜密,这样的人想平平安安占据高位,似乎不会那么容易。在赵盾志得意满之时,危机正悄悄向他走来——在太子母亲的心目中,在太子拥护者的心目中,在太子也就是后来的晋灵公本人的心目中,赵盾是一个心怀叵测的奸邪小人,是他们的敌人。

在这样的情形之下,慢慢长大的晋灵公该怎样处理和赵盾的关系呢?历史的记载很耐人寻味。

长大后的晋灵公自暴自弃,骄纵无常,其行为到了让人瞠目结舌的程度。譬如,他平时喜欢爬到王宫最高的建筑上,用弹弓往下射过往的行人。行人为了不被射中,就会四处躲闪。每当晋灵公看到下面的行人惊慌失措、像无头苍蝇一样逃窜的样子就会特别开心。晋灵公爱美食,但胃口很刁,有一次吃熊掌,他觉得厨师做得火候不到,就传令杀掉厨师,大卸八块,放在筐子里让宫女们顶在头上运到外面去。

晋灵公这样的荒淫无道,表明了一种态度:你赵盾不是执掌国政吗?我偏不配合你,偏不和你合作。当年你连废掉我的心思都有,我今天为什么还要跟你一唱一和呢?面对这种情况,主持国政的赵盾只有时时进谏,灵公呢,则是任凭风吹浪打,稳坐钓鱼台,对于赵盾的意见一概不予理睬。一来二去,两人的关系就恶化到了不可调和的程度。

这就出现了《赵氏孤儿》中所讲述的情节:晋灵公派刺客去杀赵盾,结果被派去的刺客中途撂挑子,自寻短见去了,赵盾侥幸得以存活。一计不成,再生一计。晋灵公以宴请为名,想趁机埋伏好士兵除掉赵盾,可是中间有人给

赵盾通风报信,赵盾再次逃脱。

这些后来都成了晋灵公的罪名,但是如果我们换个角度想一想,就会发现事情的不可思议之处:一般来说,用刺客去杀人的人,往往都属于弱势群体,譬如刺杀秦始皇的荆轲。而身为国君的晋灵公居然用如此的手段来解决问题,可见在晋灵公眼里,赵盾已经到了尾大不掉的程度。

晋灵公连续两次下手都没能得逞,赵盾又该如何应对呢?三十六计,走为上。于是,赵盾仓惶出逃。赵盾这一逃却逃出来了意外。

赵盾前脚刚走,晋国后脚就出了大问题:赵盾的同父异母兄弟名叫赵穿,他在朝廷之上公然杀死了晋灵公。此时,赵盾连晋国国境还没有出呢。

赵盾闻听消息,马上兴冲冲调头返回,在第一时间赶到了晋国都城,料理乱局。他果断地让赵穿从周朝的京城迎来晋文公重耳的儿子,晋襄公的弟弟,晋灵公的叔叔黑臀,让他即位,这就是晋成公。

史书没有记载在晋灵公被杀这一事件中,赵盾到底发挥了什么样的作用,但有一点是明确的,晋灵公的被杀,赵盾难逃干系。

果然,不久之后,晋国朝野就对此有了风言风语。国人这么议论赵盾:“你身为正卿,说是逃亡,却连国境都没有走出。等到你回来继续主持朝政之时,你也不追查国君被杀的事件,更不去诛讨逆贼,真有你的啊!”

所以,晋国的史官就在史书上这样记载:“赵盾弑其君!”意思就是赵盾有杀君之罪。这个史官名叫董狐。董狐因在此事上坚持原则而名垂青史。孔夫子曾对此大加赞赏。后来文天祥在《正气歌》里也曾这样写道:“在齐太史简,在晋董狐笔。”通过这些,我们也许可以看到,世人和历史并没有站到赵盾这边。同时这也让我们看到,历史上真实的赵盾,和《赵氏孤儿》中赵盾的形象相距甚远。

晋成公在位七年之后去世,在赵盾的帮助下,晋成公黑臀的儿子姬孺即位,他就是晋景公。在晋景公的时候,赵盾去世,他的儿子赵朔承袭了他的爵位,赵朔的夫人则是晋成公的姐姐。此时,赵家已经成为晋国政坛上炙手可热的大家族了。然而物极必反,晋景公即位之后,便对赵氏家族下手了。

此事事关重大,晋景公在下定决心之前,显然做过周密的部署。

首先,他把行动的前锋定为屠岸贾,之后将屠岸贾提拔为司寇。司寇地位较高,略相当干卿,主要职责就是掌管刑狱、纠察等事务。

为什么选定屠岸贾呢?

其一,屠岸贾这个人是当年晋灵公的近臣,深得晋灵公的信任,而晋灵公是被赵盾的兄弟赵穿杀害的,因此,屠岸贾对赵氏家族的不满由来已久。

其次,晋景公要让屠岸贾制造政治舆论。因为屠岸贾负责刑狱、纠察等事务,所以他就有资格重提晋国历史事件,譬如重新审查晋灵公被杀事件。屠岸贾果然抓着这件事不放手,扬言要惩治当年杀害晋灵公的元凶。这样一来,赵穿就在劫难逃。赵穿是赵盾的兄弟,此事最终也必然会牵连到已经去世的赵盾。一旦牵连到赵盾,那么赵盾的儿子赵朔就岌岌可危了。因为屠岸贾公开宣称:“赵盾虽然不知情,但仍然是逆贼之首。做臣子的杀害了国君,他的子孙却还在朝为官,这显然不符合道德和法律,必须予以纠正。”

这是赵氏家族长期控制国政局面的自然反弹,也是晋景公意欲结束大权旁落局面所做的一次努力。很明显,这次重提历史的举动,矛头针对的是赵朔,根本目的在于改变眼下晋国的政治格局。

但是,经过了赵衰、赵盾、赵朔三代的努力,赵氏家族在晋国政坛上已经发展成了一支相对稳定的力量,为了降低行动的风险,屠岸贾采取的是突然袭击的战术。他带领将士在下官突袭赵氏,杀死了赵朔、赵同、赵括、赵婴齐,并且灭绝了他们的家族。

在这次大清洗中,晋景公还没有丧心病狂到六亲不认的程度。在赵氏被灭门之时,晋景公为自己的姑妈留了一条生路,让怀孕的姑妈躲到自己的宫殿里,这个可怜的女人因此保全了性命。

赵朔的妻子后来生下一个男婴,这个男婴就是日后大名鼎鼎的赵氏孤儿,他的名字叫赵武。

这段史实,就是赵氏孤儿之所以成为孤儿的原因,可以看作赵氏孤儿前传。

这个命苦的赵氏孤儿,将要迎来什么样的命运呢?

自这个孤儿始,经过四代的积蓄和发展,至赵襄子时代,赵家再次成为晋国政坛重要的政治势力,和智氏、范氏、中行氏、韩氏、魏氏号称晋国六卿。六卿之间勾心斗角,相互火并,最终的结果是,韩赵魏三家灭掉了晋国,三分其地,建立起韩国、赵国、魏国。

赵氏家族终于跑赢了晋国,和别人一起瓜分了晋国!在这里,我们依然看不到戏剧《赵氏孤儿》中所宣扬的“忠君”。

“三家分晋”是个标志性事件,一般也被看作是春秋和战国两个时代的分界线。晋国被一分为三,从此灰飞烟灭,代之而起的是三个国家。

建立了国家的赵氏,对历史进行了大规模的美容,因此,我们在他们自己所记录的历史中,看到的满是冤枉和委屈,看到的是他们代表了正义和道德——赵氏孤儿的故事被重新改写,晋国政坛上你死我活的斗争,被加入了忠奸对立的元素,而自己总是站在正义的一边。

《赵氏孤儿》 篇4

陈凯歌的《赵氏孤儿》才一上映,果然不出所料,叫好声渐渐的就弱了下来。之所以不出所料,并不是对陈凯歌有什么偏见,而是觉得,在现在的中国之文化背景下,要出现一部有深度的文化作品,难于上青天。小说如此,电影亦如此。

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《哈姆雷特》与《赵氏孤儿》:

陈凯歌其实并不是一个善于讲故事的优秀导演。当年他的成名作《黄土地》得奖的时候,许多电影院里观众了了无几人,究其原因,故事讲得太枯燥。后来的《大阅兵》,故事讲得也很糟糕。唯一把故事讲成功的,是《霸王别姬》,那是因为小说的原作者是香港作家。

陈凯歌的《无极》之所以输给了恶搞《无极》的小品《一个馒头引发的血案》,就是因为《馒头》的故事讲得比《无极》有趣多了。看电影,大多数人是来看你讲故事讲得如何生动的。从这点上来说,张艺谋的故事,基本上讲得就比陈凯歌动听多了。陈凯歌有艺术功力,却没有讲故事的才能,如果他能够得到一位擅长讲故事的高手辅助,那么他的导演才华就会得到进一步的升华。反之,他的导演能力就一直会被蹩脚的故事所束缚。

这一次,陈凯歌为了把故事讲得有趣一点,专门找了一个生动的历史故事作素材,不是靠那种蹩脚的编剧吹出来的蹩脚故事了。但这故事的历史,已经不太适合这个现代化的时代了。从故事本身来看,《赵氏孤儿》其实是一个很俗气的故事。能把这样的故事讲好的大陆人应该是不多的。中国的影视界一直不重视编剧的地位,其实影视剧要把故事讲得完美,离开了专业的编剧是不可能的。张艺谋不愿意把讲故事的钱分给编剧分享,自己来讲故事,结果把《英雄》、《满城尽是黄金乳》等的故事讲得令人大倒胃口,《英雄》于是和《无极》不争第一,只争更二。

为什么大陆人讲不好《赵氏孤儿》的故事呢?因为没有这样的思想境界。深受儒教文化毒害的大陆文化人,其思想高度,还没有超出春秋时代留下来的文化典籍。

你想,赵家被灭门后,赵家的二个门客为了保护赵家唯一留在世上的一个婴孩,一个叫程婴的门客献出了自己的孩子,另一门客则献出了自己的生命。活下来的的程婴还要背着叛徒的骂名,把赵家的儿子当作自己的孩子抚养。古代人这么做,的确很了不起,甚至可以说是伟大,但现时代要是仍然把这样的事迹当成是可歌可泣的故事,则未免愚昧。用自己的孩子的生命换来赵家孩子的生命,救一人杀一人,哪点值得歌颂?

虽然我们并不能够要求古人有现代思想,但现代人拍古代电影,最终还是为了拍给现代人看的,这程婴如此愚忠,现代人难以和他产生共鸣。在程婴把自己的孩子献出去的同时,程婴的行为就和现代人的思想产生了一道鸿沟。这鸿沟,如果只是把程婴救孤的故事简单的讲一遍,是难以填平的。因此《赵氏孤儿》也许可以圈点钱,但评价一定不会高。

如果有谁可以把《赵氏孤儿》的故事用《罗生门》的角度来讲一遍,那么《赵氏孤儿》的故事就有趣多了。程婴用自己的孩子换下了赵家的孩子赵武的生命,历史书上都这么说,但如果我们换一个角度来看呢?假如有人怀疑程婴献出的那个孩子才是赵家的那个真赵武呢?假如活下来的那个赵武其实是程婴自己的孩子“程武”呢?那样讲故事的会怎么样呢?用现代科技,当然只要查一查DNA就可以了。但古代没有NDA检查,最后活在世上的赵武,到底是赵武还是程武呢,真相只有一个人知道,那就是程婴。也就是说,讲故事的重点不是放在程婴救孤上,而是放在这“赵氏孤儿”到底是谁这一点上,故事才更有现代感吧?

千万不要以为掉换婴儿的故事只是现代人才会有的想法。讲宋代的故事,有《狸猫换太子》的故事,就和“掉换婴儿”有关。而更早得多的战国时代,有秦始皇的身份疑惑。秦始皇本来是秦庄襄王的儿子,但许多书上却认为,秦始皇其实是吕不韦的骨血,虽然说古人也

知道“十月怀胎”的道理,但牵涉到秦始皇的来历,很多书上却都说秦始皇的母亲怀胎了他十几个月。由此看来,假如有人怀疑赵武的真实血脉,理论上也是可能的。

观《赵氏孤儿》有感 篇5

看《第十放映室》介绍到《赵氏孤儿》时放了一个片段,是影片的结尾,看着葛优扮演的程婴苍老的脸,颤颤巍巍地走在大街上,肚子上好多血,眼神恍惚着,程勃跟在后面不敢靠近,我以为程勃最终对干爹下不了手,程婴不知怎么的也要死了,想到程婴辛辛苦苦把程勃养大,自己的老婆孩子也死了,但程勃却最终没有杀死自己的家族仇人,没有为程婴报仇,我就很心痛,很恨!恨程勃,枉费程婴的栽培,认贼作父,但又想,让一个无辜孩子陷入仇恨、陷入干爹突成仇人的痛苦境地的程婴很过分、很自私,为了报了自己的私仇,违背孩子母亲的遗愿让孩子的人生充满仇恨的做法很不应该。

完整地看完这部影片才知道原来程勃杀死了他干爹,但我更纠结了。他的干爹很残忍,无论是以莫须有的罪名凃害了赵硕全族、砍伤韩厥还是狠心地摔死婴儿的做法都十分以及极其地过分,但是,对程勃,他是真的好,或许他是把程勃当成自己儿子养了,他是真的很真诚地对程勃好,教他本领,疼他爱他。知道程勃是赵氏孤儿后,即使已经下定决心杀了程勃了,听到程勃呼喊“干爹,救我”,还是坚定地回了头,救了程勃。对程勃,他始终下不了手!这样深刻的爱,程勃杀了他我又觉得有点说不过去,感觉程勃有点太狠心了!相比于那些一次也没见过的家人,他干爹才是真的对他好、救他命的人啊!不过话好像也不能这样说,这样社会就无法捍卫正义了吧!

赵氏孤儿影评 篇6

虽然我看的版本还只是特效未完成的内容定剪版,但对于这样一个故事而言,特效环节都只是最后成片的修饰,已经不会影响电影的本质了。就已经完成呈现的电影本体而言,陈凯歌导演的《赵氏孤儿》是一部通常意义上的“好电影”。正如陈凯歌导演的上一部影片《梅兰芳》是2008年最好的国产电影,《赵氏孤儿》仍然会是本年度国产电影中最好的之一。(我热切地盼望《让子弹飞》会是另一部“最好的之一”。)

(我已经看了《让子弹飞》,很不幸,《赵氏孤儿》的这个“之一”没了……因为,《让子弹飞》是本年度最好的国产电影,没有之一。)

尽管《赵氏孤儿》这部电影可能还会在故事主题和意义方面有着一些争议,但在,它所坚持、尊重并最终在电影中得以呈现出来的那些方面,已经足以让它在这个二流时代里成为一部好电影。

对于陈凯歌的电影来说,讨论其电影技法是没有必要的,因为他的电影在这方面都是国内一流水准的。而超越了这个层面的东西,才是我们要讨论的。

(“赵氏孤儿”这个故事基本没有“被剧透”的可能,除非你真的对这个故事一无所知。所以下面对剧情的讨论有点肆无忌惮了。)

从《左传》、《史记》,再到元代纪君祥所作杂剧《冤报冤赵氏孤儿》,“赵氏孤儿”这个故事经过不断演绎之后,已经成为了一个经典叙事。其基本故事框架都是奸臣屠岸贾将赵氏全族灭门,赵家门客公孙杵臼和程婴临危救孤,程婴以亲生儿子和好友公孙杵臼的性命为代价,换得屠岸贾信任,并带着赵氏孤儿投入屠岸贾门下,忍辱负重,抚养赵氏孤儿长大成人,灭掉权臣屠岸贾,最后赵氏孤儿终于报仇雪恨。

这样一个以“复仇”为主题的故事被改编成电影后,大家通常会认为这会是一个历史题材的影片。但《赵氏孤儿》这部电影却恰恰刻意模糊了故事的历史背景。除了在影片开头有一个简略的说明性字幕,交代了“晋国”这样一个模糊的历史背景外,全片基本上不再纠结于真实的历史,而是想努力讲述一个对当下时代有所发问的故事。

对于《赵氏孤儿》这部电影来说,它在故事层面基本延续了经典叙事的框架,但在两个重要细节上做出了不同的改编。一是用合乎现代观众口味的方式,()解释了程婴为何会用亲生儿子替换赵氏孤儿,从而确立了影片的基本视角;二是对“复仇”的主题进行了重新解读。

这种对经典叙事的重构,加上影片对历史背景的刻意模糊,其实体现出了陈凯歌导演试图借经典故事传达自我心声的叙事意图。如果说《梅兰芳》这部电影因为受制于诸多现实因素的约束,从而无法淋漓尽致地表达他对自己的反思和对梅兰芳这个人物的态度,那么在《赵氏孤儿》这部电影中,陈凯歌导演终于可以相对完整地进行一次自我心声的袒露。

程婴为什么会做出这种自我牺牲?他的牺牲换来的是什么?如何回答这两个问题,可能会是《赵氏孤儿》这部电影在当下电影市场上能够得到认可的关键,也是导演陈凯歌所一直强调的“对时代发问”的主旨所在。

在传统故事中,程婴之所以用自己的亲生儿子掉包赵氏孤儿,是因为程婴是赵家的门客或好友。在传统价值观中,程婴基于“忠义”的判断,做出这个选择虽然可能艰难但并非不可理解。但将这样的`一个故事放在当下,这个故事的基础就开始变得可疑起来。对于大多数现代观众而言,这样一个主动的选择甚至是完全不可信的。如果从一开始就无法说服观众,这部电影就有随时崩塌的危险。

在陈凯歌的《赵氏孤儿》中,程婴的身份发生了一个细微的变化,他不再是赵氏的门客,也和赵氏没有直接的联系,而是变成了一个无意中卷入大事件的市井郎中,只是出于善良的性格而在最不恰当的时机出现在了赵家,结果直接掉进了漩涡的中心。

影片花费了相当篇幅,来刻画和铺垫程婴这样一个小人物的心理动机变化过程,从一开始的善良、懦弱,到程婴面对抉择时的犹豫和挣扎,最后演变成面对命运的无奈和悲苦,影片通过一系列小事件的设计,将“掉包计”这个关键转折点,经过精密的推算之后,变成了一个命运之中的无奈选择。

相比传统叙事中的程婴,电影《赵氏孤儿》中的程婴是一个更能被现代人所理解的人物。因为他的所有选择,都符合现代观众面对价值观判断时所呈现的利己主义。只是当他做出了一个又一个现代人可以理解的选择后,命运的车轮还是将他碾在了尘土之中。

相比传统戏剧中的人物动机,建立在“忠义礼志信”基础上的选择,已经无法再说服现代观众去相信一个人的价值判断。为了能够完成整个叙事的重构,影片煞费苦心地给出了一个符合现代观众价值观的理由。程婴还是一个普通平凡的小人物,他的所作所为仍然试图在躲避崇高,但个人的抗争却无法战胜命运的摆布,最后还是将他逼到一个不得不做出无奈选择的地步。

影片《赵氏孤儿》的英文片名叫“Sacrifice”,直译过来是“牺牲”。“牺牲”这个词有“为坚持信仰而死”的含义,当程婴做出了家人、岁月、友谊和尊严等等牺牲之后,他所坚持的信仰是什么呢?

这就是《赵氏孤儿》这部电影在重构经典叙事过程中所要解决的第二个问题,程婴的牺牲换来的是什么?

在元杂剧《赵氏孤儿》中,程婴带赵氏孤儿投入仇人屠岸贾门下,将赵孤抚养长大后,赵孤借助朝廷中的高层斗争矛盾,亲手杀死仇人屠岸贾,终于报仇雪恨。这个“复仇”的主题,一直是之后各种版本的“赵氏孤儿”故事的重点,陈凯歌导演的《赵氏孤儿》也同样无法回避。

但是在花费了相当篇幅刻画和铺垫程婴这个角色后,电影《赵氏孤儿》其实已经向观众传递了一个重要的信息:程婴是本片的主人公。相比之前各种版本的“赵氏孤儿”故事,程婴已经从一个串联故事、保存和传递仇恨记忆的功能型角色,变为电影故事中的支撑人物。这种故事视角的变化,其实才应该是电影《赵氏孤儿》所想重点表达的主题。之前所花费的所有篇幅,包括对程婴牺牲动机的解释,都是为了后面的这个主题,也是程婴这个角色在电影中反复强调的一句话:“我要把这个孩子抚养长大,让他们相亲相爱,再把孩子带到他面前,告诉他孩子是谁,我是谁!”

电影《赵氏孤儿》在悄然之中完成了一个主题和视角的转变,“复仇”这个故事主题,成为程婴的任务而非赵氏孤儿的任务。因此在电影故事中,程婴带着赵氏孤儿投入仇人屠岸贾门下,其实是选择了一条最为艰难的复仇道路。他既要保证自己对孩子有绝对的控制,同时又要让仇人屠岸贾对这个孩子产生感情,这样才能最后实现让屠岸贾“生不如死”的复仇目标。

作为必须要对叙事时间的长度有所控制的电影,采取这种叙事方式,在保证了程婴和屠岸贾这两个角色的丰富性和复杂性的同时,也只能牺牲赵氏孤儿这个角色进一步丰富的可能,让他成为了一个传递仇恨的工具,一柄程婴最后刺向屠岸贾的利剑。因此在影片中,赵氏孤儿反而成为一个相对面目模糊的角色,他一直生活在程婴和屠岸贾的阴影之下,几乎没有机会表达自己对身份认同的困惑,从而失去了“我是谁”这个传统悲剧性主题的可能。

可能正是因为这个原因,在影片的最后,程婴借助赵氏孤儿所完成的复仇,因为缺乏具体目标和具体事件的呈现,显得有些暧昧和犹豫。程婴把孩子抚养长大,并让屠岸贾将他视为己出,相亲相爱,然后程婴再告诉孩子他是谁,我是谁之后,这个故事忽然就失去了推进动力。因为这个故事结局是所有人都知道的,关键在于如何让观众完成认同感的最后确认。

但是程婴在故事的结尾,因为之前对人物动机的种种消解和再诠释,导致故事发展到最后,因为缺乏终极意义的支撑,所以可能让观众会觉得有一口气出不来:这一切是为什么?

牺牲只是一个过程,而不是终极目的。这样一个格局的故事,最后还是要回到那些终极的话题上来。一个普通平凡的小人物,奉献出了自己的家人、岁月、尊严,担负了赵家的承诺和重托,以及公孙杵臼的牺牲,他所获得的价值和意义何在?

不能仅仅只是一个“我不服”或者“义愤填膺”。这种对于终极意义的有意无意的回避,其实已经不再是导演个人所能掌控的问题了。正如我的一个朋友所说,“陈凯歌的对手,不是电影,而是时代。”

陈凯歌导演既不愿意彻底地向当下的主流观众的价值观屈服,也无法找到一个各个阶层观众都认可的大概念来获得满堂喝彩。面对这种犹豫和怀疑,他也无法横下一条心来,彻底不顾这个淘金时代所带来的压力或诱惑,决然转身而去,在自己的道路上渐行渐远。这种犹豫和怀疑,其实正是中国电影在这二十年来的缩影,也是我们这个时代在电影中的缩影。

如果说《赵氏孤儿》还不够好,那么它所缺失的这些因素,是导演个人所无法提供的。什么样的时代拍什么样的电影,如果仅仅只是就当下而言,《赵氏孤儿》是一部好电影;但如果从电影的角度出发,它仍然有所缺憾,只是一部“二流时代里的好电影”。

赵氏孤儿的历史故事 篇7

春秋时期,晋灵公既不喜大权当道的屠岸贾,且厌恶相国赵盾专横。屠岸贾且一向不与赵家往来,视其为宿敌,更是借庆功之机,借晋灵公之死,抄赵家满门。

此时,郎中程婴上门为待产庄姬把脉,庄姬知晓赵家被陷害一事,并目睹夫君赵朔身亡,决定为赵家留一血脉,并托付程婴将孩子交与公孙杵臼。程婴带婴儿欲从密道离开,屠岸贾派韩厥前来取孩子性命。庄姬为保孩子性命拔剑自刎。而后屠岸贾发现赵氏孤儿(简称赵孤)仍然存活于世,下令封城,挨家挨户搜查婴儿。搜索时,程妻无意把赵氏孤儿交了出去。随即程婴去救赵孤,程妻随公孙杵臼出城。但因城门被封,程妻母子藏于公孙杵臼家内阁之内。在屠岸贾的逼迫下,程婴说出婴儿下落,但公孙杵臼、程氏母子仍逃脱不了被杀的命运。程婴决意独自抚养赵孤,并携赵孤作屠岸贾门客,并让赵氏孤儿认屠岸贾作干爹。与此同时,程婴与韩厥联盟。由此,展开了长达十五年的复仇计划。电影以悲剧结尾。

2《赵氏孤儿》悲剧性的体现

2.1 情节的悲剧性

悲剧的序幕是以国君的嫁祸为导火索拉开的。赵朔凯旋,国君用弹弓射马眼,赵氏父子误认是屠岸贾所为。屠岸贾怀恨在心,决定铲除赵家三百多口人,不管是训练神鬣、放带毒的虫子,还是以庄姬生产为由把赵朔单独骗出,都是想借赵盾献酒这个契机,借晋灵公之手灭赵家满门。三百多人性命,消除眼中钉,都为这部电影奠定了浓浓的悲剧基础。随后,庄姬为保全赵氏血脉自刎,韩厥因放过孩子而眼部留下创伤,程婴拼命保住赵孤,程氏母子及公孙杵臼的丧命,这些情节都推动了程婴复仇计划的开始。程婴在面对屠岸贾的逼迫时,不管是选择赵孤、自己孩子还是一百多个婴儿,最后都会有生命的逝去。要复仇必然有生命的牺牲,这是悲剧的。

十五年里,程婴携赵孤投奔屠岸贾门下,并让其认屠岸贾作干爹。这样的报复手段不是一朝一夕能形成的,让赵家仅剩的孤遗去手刃敌人,这样的情节是悲剧的。赵氏孤儿既然存活下来,是可以过上自由生活的,不需要从出生就背负复仇的重任。俗话说:“冤冤相报何时了”。这样的情节设计终让程婴也陷入了悲惨的结局,牺牲了自己的性命。情节里还有赵氏孤儿初上战场,最后被敌人围住,此时他想到的竟是屠岸贾,而屠岸贾在听到呼救之后也改变心意,前去救援。而后,屠岸贾被韩厥所伤,赵孤拼命去寻求解药为屠岸贾治病。这样人性化情节的出现却并没有改变二人相杀的最后结局。情节是辗转的,结局是悲惨的。

2.2 人物的悲剧性

总体上来说屠岸贾是个丑陋的反面人物。即便是“杀人凶手”,也存在着悲剧性的一面。主要体现在几方面,一是国君的挑拨。虽说赵盾及赵盾的种种让屠岸贾很不顺心,但屠岸贾真正悲剧的开始却是国君的挑拨离间。国君暗中造成混乱,屠岸贾背黑锅赔罪将棋子吞下。国君的煽风点火燃起了屠岸贾的报复之心,致赵家灭亡。二是义子的复仇。十五年里,屠岸贾似乎将赵孤当作自己死去的孩子对待,传其武艺,与其关爱。即便最后发现赵孤就在眼前,也没有取其性命。战场上因一声“干爹救我!”改变心意前去搭救。但是,最后,即便在这样人性的前提下,仍改变不了赵孤要杀他的结局。影末,二人前去找屠岸贾,屠岸贾很自信满满地认为“他杀得了我吗?他下得了手吗?”可是,最后还是命丧赵孤的剑下。人物内心的变化以及最后的遭遇证明了屠岸贾整个人生就是以悲剧收场。

如果要概括程婴的一生,那就是“自我牺牲”。一个草民郎中,本可以过着普通百姓的生活,一家共享天伦之乐,却被不幸地卷入赵家这场屠门之战,还接过护送赵家唯一血脉的重任。这就是程婴悲剧的开始。而后,为了救屠岸贾手中的赵孤,也为了救全城一百多个婴儿的性命,牺牲了自己的妻儿。一个悲剧性的角色在情节的发展中被塑造起来。妻儿逝后,整天以酒为伴,终日颓废。随后,程婴带着赵孤作屠岸贾门客,并让孩子认屠岸贾为干爹,寄人篱下,为的就是复仇。程婴的另一悲剧性体现在爱与恨的交错。“我要让他们相亲相爱,然后让他一剑劈了屠岸贾”“我发过誓,我得好好把孩子养大成人,我要把他带到屠岸贾面前,告他这孩子是谁,我是谁”,这样的内心独白让程婴内心的复仇之火燃烧起来。

3 结语

正如电影名称Sacrifice所暗示的一样,赵孤的一生是建立在牺牲很多人性命基础上的。即使最后赵孤报了杀父灭门之仇,程婴了却了自己十五年的复仇心愿,但是还是无法消除那被鲜血染红的过去,死去的灵魂也不可能得到解脱。只能说,众人的牺牲构建了这样一座忠义之桥。

摘要:《赵氏孤儿》是中国古典四大悲剧之一。电影《赵氏孤儿》是导演陈凯歌根据纪君祥的元杂剧《赵氏孤儿》翻拍的。这部影片无论是情节还是人物设置上,都体现了悲剧性。

关键词:赵氏孤儿,悲剧性,复仇

参考文献

[1]纪君祥.赵氏孤儿[M].上海:上海古籍出版社,2010.

电影《赵氏孤儿》改编的四重杂糅 篇8

关键词:多重文本;情节冲突;文化杂糅

一、四重结构重叠的叙事混乱

我们认为,事实上电影《赵氏孤儿》中叠合着四个基本叙事结构:

1.《左传·宣公二年》中的“弑君”及赵盾遭杀的场景。据《春秋》记载“秋九月乙丑,晋赵盾弑其君夷皋”,《左传》对此有详叙:晋灵公为君不尊,赵盾三番五次劝谏,惹得晋灵公起了杀心,先后两次欲置其于死地,不想赵盾都侥幸逃过,而成功逃到了边境。此时赵盾的堂兄弟赵穿杀晋灵公于桃园,即所谓“乙丑弑君事”,赵盾回来主持朝政。但史官依照“书法不隐”,写了赵盾弑君,而身位大夫,竟不得不为法受恶。但赵氏家族并没有因此而灭族。灭族事发生在成公八年,但不是忠奸争斗的悲剧,而是一场由乱伦引发的血案。且赵武也没有成为孤儿,而是跟着公主母亲在王宫里避难。电影《赵氏孤儿》显然糅合了史实,将灭族前情节移至晋灵公时代的君臣冲突中。

2.司马迁《史记·赵世家》以及据此而作的元杂剧《赵氏孤儿》忠奸争斗、搜孤救孤的故事框架,奸佞屠岸贾和忠义门客程婴、公孙杵臼介入,整个故事重叙为奸佞当道,忠臣灭门,而门客舍生救孤的故事。屠岸贾以全城一百名孤儿相要挟,宁可错杀绝不放过,公孙杵臼、韩厥等人为保赵孤舍身自杀,程婴忍辱负重抚育孤儿。电影版显然沿用了此一重叙框架:以自我牺牲为代价,保存赵氏遗孤并最终灭奸除害,弘扬正义的故事,悲剧的力量来自于为正义和国家的根本利益,最终实现“永恒正义”的胜利。

3.西方戏剧《哈姆雷特》的复仇模式及心理刻画。影片鲜明地留有莎亚名作《哈姆雷特》的影子,从国王的死因,到复仇之路的漫长而焦虑的等待,再到最后的决斗,两者多有相似之处。影片留有的西方经典剧作的情节特征,尤其是在下部的复仇叙事中。在中国古典名著中,赵氏孤儿复仇的过程是叙事上的空白,是叙事时间的省略。而电影则表现了程婴复杂的文化心理,在叙事方法上更多了对人物心理的刻画与呈现。其复仇过程与《哈姆雷特》中哈姆雷特王子的复仇过程极为相似,表现为时间上的延宕,是十五年的漫长等待,十五年的仇恨潜伏,十五年的处心积虑。哈姆雷特作为成年王子,一再的时间延宕中经历着身心的巨大痛楚。而在《赵氏孤儿》中,程婴复仇的焦虑痛苦心路也得到了丰富的再现。痛失妻儿后,程婴每日提心吊胆,内心被仇恨啃食。

4. 现代叙事视角的人物重构与故事变动。将作为门客的程婴设置成一个市井医生,程婴和公孙杵臼从不相识,韩厥未死而与之进行了十五年的密谋,从而跳脱出主人与门客的主仆忠义关系,使之在偶然中陷入历史的漩涡,而成为被动的牺牲献祭者。一个荡气回肠的舍生取义的故事,改写成为现代版的尊重生命与实践承诺的努力:普通的草民为他人的利益和愿望,可以说是不由自主地牺牲了妻儿的性命和自己一生的幸福。

在陈凯歌导演的电影《赵氏孤儿》中,这四个叙事结构是叠合在一起的,因此也就出现了故事情节的弱化和矛盾、意义上的复杂和含混。这些问题我们将在后文中具体谈到。

二、改编不当造成的文本矛盾

首先,程婴与赵武的双重复仇造成了叙事上无法弥合的裂隙。我们看到,影片中赵武的成长只是年龄的成长,而不是心理的成长,因此,赵武的形象只起到了情节发展的作用,而没有更深度的精神内涵,以至在影片中产生多处情节矛盾。七岁时,程勃知道屠岸贾为自己的杀母仇人后,却依旧与其融洽相处、真心亲近;十六岁时程勃前日还为救治屠岸贾操劳,翌日却突然转变心意、刺杀屠岸贾,行为转变之大令人难以信服。

因此,当赵武最后用剑刺死带他长大,教他功夫,并对他有救命之恩的义父屠岸贾时,情节设置上的突兀和不合情理之处便集中暴露了出来。他将剑指向屠岸贾之时口中所说的“我要为我爹报仇”,到底是指为亲生父亲赵朔及赵氏一族报仇,还是指为程婴及其妻儿报仇?而无论是哪种报仇,都缺乏足够的说服力。如果是指为赵氏复仇,先不说前半部中庄姬曾嘱咐程婴,待孤儿长大,“不要告诉他自己是谁,仇人是谁,就过普通百姓的日子”,复仇就违背了“春秋大义”、“诚信”等传统精神;即便是不顾母亲叮嘱,考虑到赵家是因为为臣弄权、树大招风招致的屠岸贾报复,一定程度是上罪有应得;而赵武则是在程婴屠岸贾双重父爱下长大,对两个父亲都怀有着浓厚的感情,对仇恨一无所知,在这种前提下刺剑也于理不合。再如果是指为程婴一家复仇,那么程婴教唆、利用别家的孩子为自己妻儿复仇,这于情于理也不像是一个好人所为之事。如此有失周全的处理,很容易让观众引起误解。矛盾又混乱的叙事思路,使得快意恩仇的故事却使人感到不快,甚至憋屈。

缝隙的产生就来自影片叙事时间的处理,是程婴的漫长等待与赵武的一剑成功上体现出来的时间叙事上的矛盾。下部的叙事时间绝大部分地集中于程婴的复仇心理与复仇之路上,而对赵武的复仇心理缺乏铺垫。叙事时间上的逆差,势必造成情节设置和人物形象上的比例失调。这其实也是中国古典的仁义文化与西方现代的复仇文化没有找到合适对接的结果——仁爱与复仇是有矛盾的,更何况是借他人之手复仇呢?中国传统的忠奸二元对立式的思维和现代多元复合式的思维之间存在着悖论,而这种悖论势必造成叙事上的困惑与矛盾。文化上不可弥合的缝隙造成情节上的疏漏,也使得影片对人性的透视和挖掘显得游移和摇摆不定。

如果说叙事时间的逆差是造成情节矛盾的原因之一的话,那么个体叙事与集体叙事的裂缝也是不可忽视的作用因素。在中国传统的文学叙事中,无论何种类型的主人公,所差别的仅仅是时代与身份的不同,永恒的是其形象中所蕴含的中式思维和集体主义——人不是个体的人,而是集体的人。因此,中国传统文学更多的是追究善恶分野和伦理意义,而不是个人的存在和精神。失去了集体的个人是不存在的,所以我们在传统文学中很难发现对个人心理活动和个人生命、价值的探求。而西方文学在此点上却是恰恰相反的,在于《赵氏孤儿》在故事情节极其相似的西方戏剧《哈姆雷特》中,作家对主人公的心理活动和人生思考做出了详细的展开,喊出了“to be or not to be, is a question”的终极疑问。为了克服传统叙事对个人的忽视,更为了迎合当代文化界和普罗大众的接受心理,我们看到在电影版的《赵氏孤儿》中导演为展示程婴内心的复杂斗争而施展了大量笔墨。但是,必须承认,因为西方的个体叙事与传统的集体叙事存在着相当程度的矛盾和不兼容,以程婴为主人公的故现代架构与以程勃为主人公的传统故事架构的天然冲突,使电影在有限的篇幅内不得不顾此失彼,对程婴复仇心理的着重描述必然造成其他角色的扁平。

而与叙事裂痕密切相关的,还有在此基础上形成的前后矛盾的人物形象。作为电影版《赵氏孤儿》传达草根英雄主旨的灵魂人物,程婴这一形象的塑造无疑是前后矛盾的。在元杂剧中,程婴是当之无愧的义士形象。但在电影中,我们看到程婴仅仅是一个在偶然中被命运推上晋国社稷祭台的民间游医。他没有牺牲与忠义的动机与对象,收养赵孤纯粹是因为偶然中被激发的善良品性。而在这个偶然举措使自己妻离子散家破人亡之后,他在抚养赵孤的15年里心心念念的不再是最初的善良,更不会是其原本就没有的忠义精神,而是血淋淋的复仇——使赵孤杀死屠岸贾,让他痛苦的死去,为自己的妻儿偿命。甚至为了让这种报复更加彻底和狠毒,他不惜欺骗作为幼儿的赵孤的感情,把其当成复仇的工具,让他在成长中与仇人“相亲相爱”,更屡次不让孩子上学,却又没有给他应有的教育。但在元杂剧中,程勃白天跟屠岸贾习武,晚上跟程婴习文,这才成就了他的文武双全。至此,影片已将主人公程婴描述为了一个在 15 年中被仇恨占据、不惜一切手段要复仇的小人。而这无疑是与电影想要塑造的平凡的父亲形象相违背的。

无论是司马迁的《史记》还是纪君祥的《赵氏孤儿》,它们都通过表现核心价值而完成了对叙事情节的整合和人物性格统一的。相比之下,影片版的《赵氏孤儿》显然有些仓促:欲破的破得不彻底,待立的未有说服力,致使影片陷入主题思想的空缺和混沌。

参考文献:

[1]肖锦龙.中西文化深层结构和中西文学的思想导向[M].中国社会科学出版,1995.

(作者单位:武汉大学文学院)

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