罗马假日电影观后感

罗马假日电影观后感（共9篇）

罗马假日电影观后感 篇1

什么是好电影?叫我说啊，好电影就是一串闪亮迷人的项链。优美的画面、动听的音乐、漂亮的演员、高超的演技等，都是缀于其上的一枚枚闪亮的宝石，而只有隐藏于其后的柔软的真情与坚硬的信念才是串起宝石的金线。有了撼动人心的情感，有了矢志不渝的信念，一部电影才有灵魂、有分量，永远值得观者怀念。抽去了真情与信念，就如抽去一串项链的金线，你只能看到散落一地的宝石，又怎能看到浑然一体、价值连城的项链?

在我的心目中，曾经荣膺奥斯卡殊荣的《罗马假日》，就是这样的一串生动诠释“好电影”特质的项链。

当我邂逅《罗马假日》，她已诞于这世上了58年之久;而那个叫赫本的女主角，也已香消玉殒时光。可是，那部较之现代拍摄技术、制作技巧不知差着多少倍的年代拍出来的好莱坞电影，那个由于年代久远而图像、声音都已有些模糊的黑白电影，那个主题极为普通、情节甚为简单的爱情电影，却犹如一只温暖而有力的大手，深深地攫住了我的心。这只大手的力量，来自于赫本纯净得令人屏息的气质、美丽得令人窒息的.外表，来自于赫本与派克本色而投入的演绎，来自于罗马悠久厚重的历史与美轮美奂的景致，来自于王室地位与草民身份之间的巨大反差、名利与爱情之间的巨大冲突、皇族生活的禁锢与平民生活的自由之间的巨大对比，更来自于对纯真爱情的生动讲述、对人生责任的深刻阐释。

在爱情与责任的两难选择之间，作为王位继承人的英国公主最终忍痛割爱，坚毅地站在了对国家、对人民的责任的一边。同样，在名利与爱情的两难选择之间，收入微薄、生活困顿的美国记者最终抛弃了一鸣惊人、一夜暴富的良机，坚毅地站在了爱情的一边——尽管是没有结果、没有回报的爱情。正是由于对爱情与责任的成功诠释，《罗马假日》成就了自身的永恒，成为了永远悬挂在奥斯卡“小金人”脖颈上的熠熠闪光的宝石项链。

爱情因凄美而动人。安妮公主与记者乔的爱情是那样地深沉和真挚，公主与平民之间的姻缘却是那样地缥缈和虚无。公主毕竟是公主，平民终究是平民，两者像两条并行而前的铁轨，不管延伸得多远，也永远没有交集的一天。那横亘于他们之间的冰冷的枕木，成为永世无法逾越的障碍。

信念因难为而可贵。一个身处花样年华、编制着玫瑰色梦想的活泼女孩，却要承受本不应属于她的治国经邦重任。经历了短暂的爱情体验，她又无奈地回到了看似风光无限实则刻板沉闷的生活，将一颗鲜活的灵魂锁入幽深的王宫。对责任的昄依，是她难逃的宿命。

罗马假日电影观后感 篇2

饥饿难忍的他,抢了医科大夫崔道宁(范伟饰演) 准备带回家给自家小娘子享用的香喷喷的荷叶鸡。 憨厚善良的老崔,不仅不责怪,还将他收为徒弟,有吃有住有工作, 这着实让这个初入江湖的小道士狠狠高兴了一把!在他看来,世俗的生活,远比单调清贫的道士日子滋润、畅快、美好得多。然而,高墙大院内的阴暗险恶与鬼气森森,很快地,劈头盖脸,扎扎实实地给他抡了一巴掌,差点儿把他给打晕了: 先是目睹师娘玉珍(林志玲饰演) 与崔道融(吴建豪饰演) 之间的叔嫂乱伦。奸情识破,丧心病狂的弟弟崔道融,转托玉珍之手,将掺和了毒药的“大力神丸”给哥哥吞服———“石榴裙下死,做鬼也风流”, 纵欲无度的老崔一夜暴毙。幸福的日子,还没过上几天,小道士就失去了入世后的第一座靠山。面对无耻与背叛,小道士没有听从道长 “与世无争”的临别劝诫,血脉贲张,他选择了复仇,潜入水中,亲手凿穿了滥情的画舫,让现代版的西门庆与潘金莲双双命丧湖底,为师傅报仇雪恨。

以恶治恶,徒手杀生,背弃了道义与修行,小道士自知罪孽深重, 在禅寺佛像前长跪七日,闭关思过,以求得灵魂的片刻安宁,打算弃恶从善,改过自新,续开药铺,重新做人。可树欲静而风不止,该来的还是来了,麻烦不断,追杀接踵, 魅影重重,———潘多拉的魔盒一旦打开,就再也关不上了。

一个叫做赵心川(陈国坤饰演) 的武林中人,学得盖世武功, 即将出师。他来到崔记药铺,想请小道士为他调和一坛上等的名贵药酒,孝敬师傅。一心想学得“九龙合璧”真功夫的小道士,按捺不住好奇心,躲在房檐,观战赵先生与师傅彭乾吾(元华饰演) 切磋武艺。徒弟击败了师傅,踌躇满志, 转身告别师门。不提防师傅暗箭伤人,死于暗藏了弹簧尖刀的师傅那把黑色雨伞之下———出师之日,即是赵先生辞世之时。大雨滂沱,赵先生死不瞑目。师傅的狠毒与绝情,让小道士目瞪口呆,惊惧交加。是福不是祸,是祸躲不脱。追凶的人很快就找上门来了,赵心川的同门师弟,也就是师傅的亲生儿子彭七子,受到父亲的唆使,追溯药酒的来历,顺藤摸瓜,追至药铺。杀人是为了灭口,彭七子煮了一盆香喷喷的肉,里面放了毒药, 准备药死小道士。结果二人先后中毒,药性发作,面部肿胀,头发倒竖,产生迷幻,决定合计干一回大事,去抢银行,抢道观内的功德箱。一个叫做周西宇的道士(郭富城饰演),一把扫帚,呼风唤雨, 出神入化,横扫落叶,以太极之手,舒缓推收,点到为止,轻轻松松便击溃了两个误食毒品的迷途年轻人。志在学尽天下武功的小道士,心悦诚服,拜周西宇为师。在道观习武的短暂日子里,他不可抑止地爱上了一心求子的美丽少妇, 情欲泛起,蠢蠢欲动。身怀武林独门绝技“猿击术”、隐姓埋名、与世无争、深藏道观之内的周西宇, 竟是一心想独霸武林的彭乾吾苦苦追拿多年未果的同门师弟,心腹大患,必欲除之而后快。一场武林决斗又在观内灶台炉火之上精彩上演。周西宇打败了彭乾吾。彭七子在角落里拔出手枪,三枪连发,周西宇命悬一线。弥留之际,周拜托小道士,请师弟查先生(张震饰演) 惩处败类,为兄报仇,替天行道,捍卫武林尊严。名躁梨园的大武生查先生,推掉了警察局长赵笠人(林雪饰演) 为小妾精心安排的戏曲精彩派对,起身前去寻仇。身兼青龙帮帮主、黑白通吃的警察局长恼羞成怒,设计安排彭乾吾与查先生巅峰对决,二虎相争,必有一伤,然后伺机一一翦除。查先生取得了胜利,却不打算结果彭乾吾的性命。冤有头,债有主,他要亲手杀死向同门挚友开枪的恶小子彭七子。爱子心切的彭乾吾哀求查先生放过儿子,主动将查先生的长矛插入胸口,自寻死路。警察局长掏出手枪,“啪啪啪”,也是三枪,查先生倒在了血泊之中。正义重被唤起,彭七子良心发现,与小道士同仇敌忾,并肩战斗,大无畏地迎着警察局长的枪口,向着逃窜的警车狂奔复仇,烈焰升腾,局长葬身火海。尾声处,晨曦中,一只猿猴, 睁着清澈的眼睛,满目含情,温柔地凝望着脚下的大地……电影结束了,何安下的江湖之路,似乎才刚刚开始,等待他的,是全面抗战已经爆发,华北之大,已容不下一张安静的书桌;食不果腹,上哪儿去寻求救赎武林、重振江湖的灵丹妙药与独门秘笈呢?何安下———何安下?哪个地方能把年轻道士的身与心安顿、放下呢?

整部电影画面精美,色彩绚丽,打斗激烈,武打设计新颖炫目,情节曲折离奇,对白语言颇具思想深度,3D制作活灵活现,表演搞笑夸张,形神兼备,笑果不断,剧场内不时响起阵阵开怀的笑声,一扫此前观看陈氏 《霸王别姬》 《荆轲刺秦王》 《无极》 《梅兰芳》 《赵氏孤儿》 等系列影片时的沉默与沉重。应该说,这部最新的喜剧电影,开拓了陈凯歌固有电影风格的新路,敢于打破“追求主题凝重、思想至上、陷入传统文化不能自拔、镜头语言近乎嗜洁成癖”的既有风格,在较短的时间内,完成了影片向着市场化、大众化、商业化快速靠拢、主动妥协的转型之路。

然而,边看边想,走出影院继续思考,冷静之后,发现问题还是蛮多,甚至是有点儿不敢相信自己的眼睛:难道这部电影真的是陈导拍摄的吗?他怎么可以拍成这样? 他究竟想干什么?他究竟想表达什么?

不同于新生代导演的轻装上阵与敢尝敢试,陈导的电影一向以干净、凝练、绮丽、追求思想深度、 特文艺范儿示人。 《霸王别姬》 的忧郁感伤, 《荆轲刺秦王》 的苍凉悲壮, 《无极》 的空灵玄妙, 《梅兰芳》 的诗意华美, 《赵氏孤儿》 的凝重深沉,无不刻上了陈凯歌有别于他人的鲜明的艺术标记。世界在变,社会心态也在跟着变,观众的欣赏口味愈益分化。除早年的 《霸王别姬》 获得几乎众口一词的普遍赞誉外,后来陆续推出的几部电影,市场票房并未收获预期,口碑莫衷一是,吐槽铺天盖地,呛声简直可以把这位身材伟岸的老汉给淹没了。吃了很多的堑,智慧自然也跟着见长了许多。我从百度上得知, 陈导今年已经63岁了。 3年前,筹拍这部影片时,他正式步入花甲之年。———“ 人生六十从头来”,这一次,他决定放低身段, 敞开心扉,虚怀若谷,从善如流, 虚心接受广大观众有益的意见与建议,扎扎实实地投身于当代最可爱的观众群热情的怀抱了!

你们不是嫌我太冷么?太绷着么?太端着装么?太文艺范儿么? 太喜欢不厌其烦地说教么?好!这一回,我都听你们的!你们喜欢什么,我就来什么!

于是,剧本的选择,咱选武侠的,天马行空,动感十足(《道士下山》 一剧,根据徐皓峰同名传奇小说改编);人物所处的年代,不远不近,别人的成功之作,都是安排在晚清民国,咱也这么安排;色情、暴力、悬疑、伦理颠倒、暧昧的呻吟、床戏、凶杀、复仇、帅哥、美女、高颜值、西门庆、潘金莲、懦夫、遁世的英雄、青春期的道士、抽大烟的犯了错的公子哥、 中毒变形面目狰狞的鬼脸、一心想怀上孩子不惜勾引出家人的美丽少妇、唱着昆曲鸟笼养鸡欺兄霸嫂的败家子、指点迷津普度众生的老方丈、仙风道骨的老道长、消极避世退隐江湖的侠客、与世无争行走梨园的大武生,还有时下议论纷纷容易吊起大众普遍好奇之心的公共话题“基情、出柜”,专横无能、黑白两道的警察局长,阴险狠毒的武林恶棍,上天入地空穴来风的武功秘笈,错综复杂的江湖恩怨,影射官场权力场名利场争权夺利人情之风裙带之风不正之风泛滥的“父子兵”、“情人档”、“门客网”的现实桥段等等等等———三教九流,世间百态,包罗万象,盘根错节,信手拈来,复制粘贴,改装加工,飞禽走兽,鲍鱼鱼翅,人参海马,佛跳墙,一锅煮———总之,观众要什么,给什么;差什么,补什么,目的只有一个:就是要拍得好看,就是要观众发笑,就是要引起大众人群的观影冲动,买票看戏。至于吐槽,甚至是呛声骂声,咱其实早就已经做好了这个挨骂挨批挨板砖的心理准备!———“我是功成名就、 大名鼎鼎的陈导,我怕谁?我是一个决心向商业电影靠拢的准备换个玩法的陈导,欢迎拍砖,欢迎吐槽!”———自黑、低调、从俗、商业化到了这般田地,先前苦心经营、苦心孤诣打造无数好剧的有着 “强烈人文意识与文化担当”的陈大导演,这回似乎是豁出去了!

至 《道士下山》 一剧2015年7月3日正式面世,陈导已然面貌模糊,甚至有些陌生,我们几乎快要不认识他了,如同何安下辛辛苦苦将观中落英清扫归堆,周西宇只消扫帚一挥,落花便重又泛滥开来, 铺满院落一地———“从善如登,从恶如崩”,说的是这个意思么?这不能不说是件令人遗憾的事情。但这又能全怪他老人家一人么?不能的,社会环境变了,文化生态变了,与其总是吃力不讨好,不如主动迎合,一锤子买卖,行就继续, 不行咱紧急刹车!

然而,如同潜入虎穴狼窝的杨子荣,再怎么乔装打扮,化作了土匪流寇,打入威虎山,骨子里,终是难掩其英雄本色———这个比喻, 其实讲的就是拍摄了这部商业媚俗喜剧电影 《道士下山》 的总导演陈凯歌先生。您可千万别小瞧了化作街头帮闲体验生活的大家贵族那份举手投足间掩抑不住的骄傲与孤高,您可千万别低估了陈导对中华优秀传统文化漫漫“寻根之旅”的顽强与执着———真正的思想者,从来不曾低下他那桀骜不羁的高贵的头颅;跋涉者,从来不曾因为路边一朵无名的鲜花绽放或是荆棘铺满而轻易停下脚步、绕道而行甚或退回原地!

不信请看,请您仔细地琢磨琢磨:为什么要选取这么一个武侠色彩浓厚的剧本?为什么要将故事发生的年代放置在清末民初?为什么要选择用一个走出观门的年轻道士的角度来看世界?为什么武林中人从来相互倾轧却中华武术之魂始终深植世道人心、“和平尚武”的精神大旗从来屹立不倒?为什么善行美德、侠义英雄一再受挫、恶人猖獗横行胆大妄为却不能立即得到他们应有的下场?老祖宗千年切磋演练、薪尽火传的盖世武功,到了山河沦陷、民族最危险的时刻,为何却不能担负起挽狂澜于既倒、救民族于危亡的历史重任?出神入化的中国功夫,为什么总是敌不过洋人的三声枪响?鱼龙混杂的江湖,一旦与专横昏庸的权贵阶层相互勾兑、妥协,将会生长出怎样令人痛心疾首不忍直视的“恶之花”?拯救武林、行侠仗义、匡时济世、义无反顾、勇往直前的,为什么总是三教九流、普罗大众们的出生入死与不惮前驱?出世与入世,得道与失道,养身与修行,正义与邪恶, 儒道佛与生死场,小人物与大社会,冷兵器与热火器,民族性与世界性,尊严与苟且,亲情与大义, 破坏与重构,毁灭与捍卫,传统与现代,坚守与融合,回归与创造……这林林总总,都可以在这部时长120分钟的电影中找到生动的艺术化的注脚。

剧中,多段经典的台词,艺术化地传递出了导演的价值观与创作观,强化了这部作品所冀望臻达的思想主题:比如老崔在湖边与小道士关于“人生苦短、行乐需趁早” 的对话;老方丈(王学圻饰演) 掷瓢于地、以葫芦瓢随意乱转暗喻命运无常、人生要随遇而安的临终关怀的话语:“命运就像那瓢一样, 触着即转。上天于我们,就是那掷瓢的手”,应看淡人生悲喜,顺应时序交替,“要是悟到生死轮回, 无非花开花落”;老方丈劝导以恶治恶后被噩梦纠缠、不得心安的小道士:“跪遍了天地万物,请求宽恕。可还是安定不下自己心里的恶念”,“心有定境,不住因果,还有什么不快乐的呢?”;面对坏人当道、正义失声、集体缄默的社会颓局,愤怒无助的查先生发出了振聋发聩的呐喊:“坏人猖獗,是因为好人沉默。沉默,也是一种作恶!” 贯穿全剧的关于“道”之精神与要义的多维度阐释:“人生本来就是上山下山”,“道心原本宽广,可容万物。装得下山河大地,万古星辰”。道并非艰深难懂、遥不可及, 寻道之路也并不是一定要遁入空门,“真正的道,在龙蛇影外、风雨声中,它最后就在平常人的日子里”,“天地间,道大,人也大”。 以飞鸟归巢为喻,呼唤人与人之间要团结友爱,互助互帮,少一些功利,多一份善念,“飞出去觅食的鸟儿,不管千里万里,都能回到巢中,这就是不离不弃的力量”———弘扬正气,强调担当,呼唤责任, 播撒博爱,抚慰人心,劝导善行, 崇尚自然,敬畏生命,道为我所用,我为道所存———这样,正义与理想的光辉,便通过这一段段合情入理、娓娓道来的带有浓厚哲学思辨色彩的对白,悄然照进了每一位观影者的心田,寓教于乐,启人心智,川流敦化, 言近旨远。———“一部好的艺术作品,就是一部生动的道德教科书”,是之谓也。

还要提及的是:陈导对中华戏曲文化有着异乎寻常的热爱。稍加回忆比照,他的每部电影,几乎都与戏曲有关。2014年12月21日晚, 国家大剧院戏剧场,国家广电新闻出版总局蔡赴朝部长的新编历史京剧 《丝路长城》 隆重上演。在池座靠后的观众席中,我有幸看到陈导与担任 《道士下山》 一剧总制片人的他的明星夫人陈红女士一同在观看该剧。陈导常常能从博大精深的戏曲文化中借鉴、吸收“典型化、 类型化、脸谱化、程式化、矛盾冲突急剧化”的营养,并巧妙地加以糅捏、整合,从而更好地服从与服务于他的艺术主题的实现。为什么将惩治恶行的重任,托付给一个叫做“查先生”的梨园中人?这是因为这是一部新式武侠大片。他要借此来致敬一位新武侠精神伟大的书写者与传播者,那就是武侠小说名家金庸先生(金先生本名查良镛); 房祖名在剧中饰演彭七子一角,这让人很容易想到闻一多先生那首向归之心始终不辍、深情呼唤中华民族儿女大团圆的 《七子之歌》;巧妙安插彭七子抽大烟、怂使小道士去抢功德箱,彭乾吾临死前哀求查先生放过儿子,甘愿子债父还;彭七子良心发现,改恶从善,加入复仇的队伍等桥段,也很容易让人联想到“龙太子”曾经有过的令人着急的往事———这些,既体现了成龙先生父子直面问题、真诚坦率的可贵品格,也折射出该剧创作团队善于就地取材、活学活用、移花接木、以期吸引观众眼球、提供公众谈资的智慧与机心———一切耐人寻味,一切又水到渠成,莞尔之余, 引人沉思———高明的导演,好比一流的厨师,总能看常人所惯看,取路边随手可摘,稍加佐料,便能烹成可口的菜肴。

“看见万物凋零,懂得了慈悲”———那种为了一己之私,不惜侵害、践踏万物生灵的举动,都是有违“道”的精义的,皆是背道而驰的;那些人云亦云、三天打鱼、 两天晒网、见异思迁的墙头草与拨浪鼓,也是很难企及天地大道与宇宙真谛的。还是 《道士下山》 说得好:“不择手段非豪杰,不改初衷真英雄!”

假日里的美食电影 篇3

《美食、祈祷和恋爱》

Liz Gilbert是《纽约时报》的作家，拥有着许多人心目中的理想生活。但无奈她内心是个向往白由的旅人，与追求安稳的丈夫不和。几经挣扎后的Liz选择离婚，并下定决心独白踏上旅途，在美食、祈祷和恋爱之中重新塑造白己。她在意大利找回了白己的appetite for food，在印度参悟了pray对她灵魂塑造的意义，最后在巴厘岛重遇了真爱，完成了追寻白己内心的旅程。其实在生活中每个人都一样，需要经历不同的事件才会拥有不同的心境，最后才能了解白己到底需要什么，才会达到真正的白足。

《海鸥食堂》

经典的口式电影，干净、柔和且夹带一丝怪诞与幽默。电影并无波澜起伏，只有一种难以言说的清净和舒服。女主角幸惠是口本人，在芬兰赫尔辛基独白经营着一家名为“海鸥食堂”的餐厅，无奈生意清冷。幸惠与同在异乡的绿相识，两人成为好友。一天，幸惠和绿一起烤了一盘肉桂卷，肉桂的香气为海鸥食堂招徕了一批客人。后来食堂生意渐好，两人在食堂里结识了越来越多的朋友，大家带着各白的故事，品食着幸惠精心制作的美味食物，海鸥食堂终于变成了热闹欢乐的聚集地。

《朱莉与朱莉娅》

电影里最令人印象深刻的是朱莉娅略显夸张的口音以及那句经典的“Bon appetit！”（祝你胃口大开！）美国最受欢迎的电视名厨朱莉娅在1948年随丈夫移居法国并开始学习厨艺，历经数年终于出版了史上第一本用英文写的法餐食谱。而生活在曼哈顿的朱莉是一个忙于工作、困于生活的小职员，因着对美食的热爱，决定用一年来实践朱莉娅食谱中的菜，这个过程终于帮助她找到了白我。朱莉与朱莉娅一样，都是对食物有信仰的人，可见美好的食物多有力量，可以支撑起温暖的生活和美好梦想。

意式奶酪茄子

用料

1根茄子/15克里科塔奶酪碎/30克意大利面酱/2克白胡椒粉/适量罗勒叶、橄榄油

做法

1、茄子去皮后切成长条状，入锅焯水后沥干水分备用。

2、锅中烧热橄榄油，倒入意大利面酱稍加翻炒后加入焯过的茄子条继续炒，用白胡椒粉调味，并在茄子条上撒上里科塔奶酪碎。

3、出锅摆盘后撒上罗勒叶即可。

“甜瓜意式火腿、意式奶酪茄子、意大利蛤蚌扁面、扎诺葡萄酒、冰淇淋牛百叶……”当Liz终于可以用流利而优美的意大利语点出这整整一桌美味时，朋友们都为之欢呼。意大利的食物就如意大利语一样，优美动人，令人深陷不已！

幸惠说：“绿，我们做肉桂卷吧。”于是第二天一早她们就动手做起来，打鸡蛋、筛面粉……撒上肉桂粉，然后卷起，用小指在中间压出一道痕迹后送入烤箱。三个芬兰女人终于循香推门而入，“肉桂卷和咖啡，谢谢！”海鸥食堂有客人了！

肉桂卷

用料

300克高筋面粉/50克黄油/适量盐、蛋液/165克牛奶/10克豆蔻粉、肉桂粉/50克细砂糖/3克千酵母/30克红糖/20克融化黄油

做法

1、将高筋面粉、盐、豆蔻粉、细砂糖和干酵母混合，慢慢倒入温牛奶搅拌至面团出筋后放入黄油，将面团揉至扩展阶段。

2、在室温下发酵1小时左右。

3、将发酵好的面团排气后擀成均匀的薄片，刷上一层融化黄油并撒上肉桂粉和红糖（面片上下两边均留白不涂），将面片卷成棍状，切成八字形。放置烤盘上，盖上湿布后进行二次发酵约1小时。

4、发酵好后，用筷子在肉桂卷中间压一下，整形好后表面刷蛋液。

5、放入预热220摄氏度的烤箱烤12分钟左右至表面金黄即可。

花式肉冻

用料

3个小牛蹄/5克海盐/50毫升白葡萄酒/适量白胡椒、盐/1片月桂叶

做法

1、将小牛蹄洗净，放入冷水锅中煮几分钟后取出洗净，放入高压锅中。

2、锅中加可以没过牛蹄的水，放入海盐、白葡萄酒和月桂叶，用白胡椒和盐调味，将牛蹄煮至软烂。

3、将牛蹄取出剔骨，放入容器并倒入肉汤，放入冰箱冷却定型，最后扣盘即可。

罗马假日电影观后感作文 篇4

剧情说到英国的公主在罗马访问的时候，不小心出走了，在街上遇到了美国记者，两人情投意合，相约一起游玩罗马，两人也因此渐生爱意。但是，公主有的是职责在身，她的职责是关乎到国家，她，毅然放弃了这段爱情。

里面她对她的臣子有一句话：“如果不是我知道对国与家的职责，我就不会回来”

确实的，公主在做好着自己的本职，为了国家，为了人民，她牺牲了自己的幸福。

现实中，我们也会遇到很多很多爱情与其他有冲突的时候，但是有些人，宁愿放弃爱情，也要做好其他工作，但是有些人却相反的态度。可能在某些人的眼里，爱情，代表着他们的幸福，代表着他们的未来，有了爱情的他们，觉得他们也在幸福地生存着，那么就会有了爱情为上的看法。

但是对于另外一些人，他们认为爱情只不过是生存之中的一个调剂而已，在他们眼中，往往事业才是他们的全部，有了事业的他们，才会有他们所谓的幸福。

爱情是否真的值得人去放弃事业，爱情是否真的当着某些人心中的那些第一位?这个也是见仁见智的吧。

我个人认为，爱情与事业都重要。

可能你会说鱼与熊掌，总得有一个取舍。那么我就可以反驳一下，爱情与事业，在我眼中，并不是鱼与熊掌的关系，而是一种鱼与水，风筝与风的关系，他们之间互相促进，互相作用着。爱情，延伸一下意义就是一个家庭，家庭与事业往往就是一个共存关系。

有一个美满的家庭，才会有一个美好的事业。有一个美好的事业，同样才会诞生一个美满的家庭。怎样说呢?大家都听说过，每个成功的男人背后都有一个成功的女人在支持着。其实这只是一种说法，真正的意义就是，每种事业的成功背后有一个美满的家庭支持着。

在很多人的思想里，男人代表着事业，而女人就代表着家庭!所以事业是有着一个家庭支持着的!明朝时候，朱元璋身边的马皇后，要不是马皇后，朱元璋已经错杀了很多忠臣了，已经可能会间接地毁掉明朝!

男人与女人在这世界上共存，那么事业与家庭当然也同样共存着——

反过来，当一个人在事业上遇到了挫折，遇到了困难，往往在家才会给到他们永远和最温馨的安慰。家才是最好的避风港。

每人在事业路途上绝对不能次次一帆风顺的，总会遇到那么的困难。当他们遇到困难的时候，他们第一时间想到的就是来自家庭的安慰和支持!——

同样的，事业成功之后，他们就会有心情去搞好家庭，就会有心情和有时间去陪伴他们的孩子和另一半，甚至父母，这样他们共聚天伦之乐，就是有一个美满的家庭了。

很多人认为，当人事业成功了之后，就会出轨，其实也不然的，试想一下，真正事业成功的人，是不会丢掉那个曾经跟他(她)一起拼搏，一起奋斗的另一半的，而出轨的那些人，只不过是一种还没成功的人，他们表面上是成功了，但是他们并不是长久的成功，他们是不稳定的，上面也说过了，事业的背后总有个家庭，那么真真正正成功的人是不会出轨的——!他们只是想跟那个曾经一起奋斗过的另一半的人永远生活在一起!因为他们知道什么对他们来说是重要的，什么对他们来说是应该做而不应该做的。

所以成功的事业也会有美满的家庭

因此我可以说就是，事业与家庭是可以共存的。

回到《罗马假日》的主人公的公主那里，公主之所以为了国家的事情，牺牲她的爱情，只是因为她代表着一个国家的出访，她彻彻底底地带着一个国家的荣誉。如果她在出访期间，她为了她个人利益而放弃国家事务，那么她会害了整整一个国家。到时也会害了她自己。而我所说的事业就是个人的事业，并不是国家的事业!而且，剧中的公主扮演的是一个事业的角色，并不是一个家庭的角色，可以说，公主她是身兼两个角色，但是很明显她所肩负的事业很明显比她个人的重要很多。一个国家，有国才有家!所以公主暂时放弃家，选择了国家!这个也是她明智的做法!

当个人利益与国家利益有冲突的时候，就要放弃个人利益，公主她做到了。

不过在我们个人的事业中，我们事业要搞好，感情也要处理好，在我的看法里面，事业与爱情可以一起拥有!公主的做法没错，因为她的身份不同于普通人，我的想法也没错，因为我只是一个普通人!

罗马假日电影观后感 篇5

英剧《糟糕历史》是CBBC出品的一档儿童节目，本剧的特点就是用喜剧的方式展现历史上的雷人一面。该剧的特点就是表面看起来荒诞无节操，骨子里还是坚持史实。

大电影也一样，英国人以他们惯用的自黑和互黑方式，戏说罗马帝国尼禄Nero皇帝的一段故事。

本片以一名普通罗马人Atti为切入点，带出了尼禄时期的几件重要事件。

别看本片的讲述方式十分不靠谱，但采用的几段重要故事情节都是真实历史。

尼禄联手母亲毒杀先皇;尼禄沉船暗杀母亲抢班夺权，尼禄母亲却死里逃生，随后尼禄让亲卫军杀掉母亲;尼禄杀掉自己的恩师……这些在片中均有体现。

而尼禄其他一些比较有争议的事情则选择不涉及，比如著名的火烧罗马。

历史是由胜利者书写，尼禄在位期间与统治阶级其他高层关系紧张，政治斗争失败后落魄自杀。

真实历史事件和记载下来的历史事件是不同的。元老院夺取政权后也在历史书上将尼禄描写成暴君形象，并且进行了“记忆诅咒”工作，悉数销毁尼禄的画像、雕塑、货币、记录有尼禄名字的文献、档案。后人只能通过历史记载知道一个尼禄的暴君形象。这就像肃清政治影响一样，古往今来没有变化。

尼禄死后，罗马帝国经历了一段动荡时期，走马灯似的接连换了四位皇帝，直到负责镇压犹太起义的军团统帅韦斯巴芗战胜其余对手才顺利称帝，建立了弗拉维王朝。

Atti带出尼禄平叛英格兰凯尔特人的故事，别看他们的起义或者叛乱将举办演唱会似的`，实际情况只能更加惨烈。

年轻轻轻元气满满的罗马男孩Atti和凯尔特女孩Orla负责串起故事，顺便担任颜值担当。扮演Orla的艾米莉亚·琼斯EmiliaJones已经长大了不少，比起在《噩梦娃娃屋》时长高了不少，出落得亭亭玉立，希望以后不要长残了。

驻守边疆的罗马军团都强烈期待有一个能够回到罗马的机会。这说明了好几个问题，一个是英格兰的气候的确很糟糕，想看到太阳长啥样都难，第二就是当时的军团都效忠皇帝，尼禄一直没有失去军队的支持。尼禄欺压的也只是元老院等高层，再就是欺负欺负外族人了，本国国民依旧是支持他的。

这个系列还有一个特点就是歌舞元素。就像印度电影没事就会唱一段、跳一段一样，《糟糕历史》也会插入各种歌舞，以类似Rap的方式讲一讲历史。

罗马假日观后感 篇6

篇一：《罗马假日》观后感

勇于追求自由-----《罗马假日》观后感

每一次看《罗马假日》，每一次都让我受益匪浅。一遍一遍的欣赏着这部优雅的作品，一遍一遍的回顾着它其中的经典。奥黛丽 赫本的温婉高贵，清新典雅，她将安妮公主诠释的如生如画，让人无法抗拒安妮的同时也在无法抗拒奥黛丽赫本；格里高利 同样将派克演绎的英俊潇洒、心地善良，他仿佛是童话里不幸跌落的天使，一直在默默守候追求自己的公主。终于在罗马，这个充满神幻色彩的城市，让两个主人公相遇、邂逅，上演着温婉动人、浓烈而又清香的爱情。

《罗马假日》里这个“假日”实质上是指记者和公主共同渴望的“自由生活”，讲片名改成《罗马假日》更能说明影片的主旨。在对待自由的追求上，公主开始是顽皮和不顾一切的自由享受；记者则是渐渐的被身边的公主感染，其实在他那里，与公主游玩罗马最开始是作为职业计划的一部分。这充满名利薰心的计划是“反自由”的，但最终，记者被公主深深的带入到自由中去了。如果没有对公主产生感情，他永远是一个反自由的记者，奔波于劳命。

故事其实还是带有很浓郁的悲伤色彩，公主始终是公主，平民始终是平民，他们出生本就是不同世界的人。公主是大家的，而不仅仅是自己的，她身上的使命是不容许她尽情享受自己自由，终有一天，她毅然转身回到深深的宫廷，从此与记者两相隔。

回首想想，其实现实生活中何尝没有这样的事情呢，但是现如今的我们，有着比公主更多追求自由的权利。我们比公主要幸运很多，我们在承担责任的同时也可以是再为自己的幸福而付出，有责任才有真正的幸福，未来还是属于我们的天空。所以，我们所要做的是，在强大的诱惑下，在喧哗的环境中，在束缚的人生中，勇于追求我们的自由，去尽情享受我们的一片天地。

篇二：罗马假日《观后感》

《罗马假日》观后感——自由之爱

<<罗马假日>>讲述的是大不列颠公主安娜在罗马访问期间,巧遇穷记者乔,并与乔相爱的24小时爱情故事.它于1953年拍摄完成,1987年才在中国上映,公映后的反响巨大,直到今天它都屹立在电影界的颠峰,不可逾越。

在我高中时期便听闻此作是爱情电影的经典作品之一，其中的女主角奥黛丽·赫本更是一直被誉为最美丽的女人。初次观影，发现影片是黑白胶卷所拍摄的，略有不习惯。但是看惯了这七彩色,没有了缤纷,黑白反而是一种纯粹,毫无矫柔做作之感的美;演员的眼里,仿佛只剩下了一种真挚和温情.导演的巧妙安排,演员的真实演绎,将这部影片推崇到了奥斯卡金像奖的宝座,一部片子揽下三项大奖。

此次在中西爱情诗研究比较的课程中，再度观看了这本经典之作。

爱情似乎总是来的突然彷徨，走的莫名其妙，除了措手不及这四个字，没有别的可以来形容。而如何才能留住爱情，有一个说法便是在最美丽的时候戛然而止。

《罗马假日》的剧情便做到了这一点。我们都期待过在最后的那人群散尽，格里高里独自站在栏杆前的一幕，是否会有公主的出现。可是格里高颓然地插兜折返，整个空旷又奢华的教堂穹顶投在他头上方，他英俊、憔损、无视世界地一步一步前进，直到走过了，一整段罗马的时光。而恰恰本作的魅力就在于此，当人长大成熟后，便知道童话故事中的“王子与公主从此幸福快乐的生活在一起”，并不是真正的结局。《罗马假日》即歌颂了爱情拥有伟大力量，可以让金钱权利瞬间失色。

然而从女主角公主方面，又将爱情提升到了另外一个更高的高度。虽然安雅看似回到了“国家”的牢笼中，但是公主却因为一日所诞生的爱情而成长了，自由和爱情，责任和国家同时在“安雅”的身上得到了体现。

这就是西方的自由爱情观，纯真的那份感情深深的流露于其中，感动着每个观影者。篇三：罗马假日影评电影罗马假日观后感 罗马假日观后感

系部：电气工程系

班级：

姓名：

罗马假日观后感

又名: 罗马假日

导演: William Wyler 主演: Audrey Hepburn / Gregory Peck 上映: 1953

剧情简介 · · · · · ·

英国公主到古都罗马访问，对繁文褥节视为苦事，晚上偷溜到市区欣赏夜色，巧遇善心的美国记者，两人把臂同游，暗生情愫。但英官访问团发现公主失踪，都捏一把冷汗。最后公主为了本身的职责而忍痛牺牲爱情，令人黯然神伤。导演威廉·怀勒以罗马的名胜风光生动地溶入剧情之中，英俊潇洒的格利高里·派克亦与奥黛丽·赫本十分登对，将一部浪漫爱情喜剧拍得十分温馨悦目?? 天下有罗马,却无那样的假日

美妙年华的公主，短暂逃出皇室的藩篱，在街头喧闹的阳光下放肆真性情，贪婪地享受作为平民的自由，做一回真女孩。这就是尽人皆知的电影《罗马假日》。

奥黛丽-赫本在1993年就已经作古了，天使回到了天堂，从此人世上就再也没有了安妮公主那瞬间乍现的率真和天然。这个世上缺了一种元素。爱赫本的人，甚至认为这种元素就是活着的唯一依据。

我们是为爱而生的，如果爱得偏狭、爱得固执，爱得只识得一种情趣，那爱就变得艰难。正如活着就必须圆滑一样，爱，也要见风使舵、顺水推舟，否则要我们怎么活下去呢？赫本肯定是走了，在某片云朵上面，用蹙起的眉头看着我们把爱摆在唇齿间，看着我们一次次为了照顾其他东西把爱放在一边，看着我们把爱玩成了竞技，看着纸上的爱那么多、心灵的爱那么少，看着我们用钱币购买很多东西，包括爱。是啊，我们要活得象样，我们要HOUSE那样的房，要BMW那样的车，要Sophie Marceau那样的女人，甚至要马尔代夫海景房的清晨，要塞纳河边咖啡馆的黄昏，即使我们暂时还不能拥有游轮和小岛，我们靠以上这些武装起来时，就已经感到自己也可以去追求赫本了。

于是我们就出现在罗马的街头了，黑白的罗马，五十年代的罗马。我们口袋里的银子感觉可以买下罗马的半条街，我们目的明确：找到安妮，摆平她；我们狂妄至极。我们不会象电影里的那个老跟人借钱的穷记者那样捉襟见肘，我们会把安妮直接领到斗兽场门口，脑袋一摆，问她要不要这处房子，我们还会把那位理发师包下来，把那场舞会也包下来，我们甚至会买通警察局长好好看护场子。跳舞的时候我们会毫不惭愧的说：安妮，我家里还有一老大，你不介意吧？没聊几句我们又大方的说：亚运村那边刚来一批新车，我看白色的广本挺适合你的。我们清楚地记得她的生日，并且打死也忘不了在2月14日向她献花，还会在圣诞节来临前预定好一间KTV，我们最得意的事是她把我们信用卡的密码记在手机上，因为那是我们最乐意拿出来的东西。我们自认为最能打动她的一句话是：你看，我今天那份 2000万的合同都没签，专门过来陪你的。

赫本的形象典型极了，俏皮的刘海，美妙的下巴，灵动的眼神，轻盈的小骨架，永远的平底鞋，紧束的腰身，飘逸的裙摆。在北电和中戏的校园里，不难见到这样的女孩。不难见到这样的女孩，优雅地钻进一部硕大的轿车，6缸的马达只一轰就已经从你五十年代的眼界里绝尘而去。

这个女孩，是去罗马了吗？ 这是一个狂妄的年代，狂妄到靠卖路游器和芯片发家的人要运用商业智慧得到一个著名女人的芳心，狂妄到一个学舞蹈的女孩要运用肢体语言赢得二环边一处楼盘，而这一切，都是在爱情的名义下进行的。在爱情的名义下进行的交易跟在友情的名义下进行的生意没有任何的不同，不，可能有场地的不同：后者在桌上，前者一般在另一样家具上。

将爱变成为交易是滥情的结果，而滥情会使我们丧失爱的能力。伴随我们泡妞指数的增高，我们爱的通路就象被高血脂阻塞了的血管，硬化，脆弱。在面对如安妮般率真的目光时，我们的情感通路时常阻塞，而支配智力和情欲的神经却如拆除了收费站的五环路一般畅通，于是我们行动了，于是我们偏离了，于是我们再次增高了泡妞指数，于是我们患上了“情爱高血脂”。我们再也不会爱谁了，我们得到一件刀枪不入、水火难侵的“铁布衫”。拥有金刚之体的我们，优游在任何情色游戏中间，毫发难损。

想去罗马过一个假日吗？我这里随时有一张机票。

赫本更象一位旧时的恋人。那时的我们还穿着灯心绒的猎装和水洗布的裤子，那时的我们还留着掩盖双耳的长发，那时我们喜欢甩一甩头，把落在额前的发绺摆向右边，喜欢没事把手插在裤袋里，喜欢遇见空瘪的易拉罐就一脚踢开。那时侯赫本离我们不远，可能在马路那边，可能在走廊那端，可能在同学家隔壁单元，可能在遇到红灯时跟你一同单脚着地的一个青年的身后。简单的衣着，干净的头脸，明媚的神情，可能没有束腰的长裙，没有精致的的平底鞋，但你能说那就不是赫本吗？在一个宿醉醒来的清晨，呆坐在床上的我们，痴望着楼下依然烛照的路灯，偶尔会有一个赫本象一枚柔软的手指在心头一扎，就再也难以睡去。你在吗？你在哪儿？我怎么会在这里呢？面对楼下这个正在预热、即将准时轰鸣起来的城市，我们恍若置身梦幻。梦幻中，我们格外渴求那种失去的元素，正如我们在宿醉后渴望喝水。永远的绅士和淑女

永远的绅士派克和永远的淑女赫本都已经辞世，但他们共同缔造的这部爱情片成为电影史上

的绝对经典。印象最深刻的是穷记者和安妮公主都已经心灵互属就亟待一个爆发点了。记者把公主带到罗马的真理之嘴，骗说把手伸进去如讲撒谎就会被狮口吞食。当他伸入再出来时真的是不见了手掌，善良纯真不谙世事的公主惊恐万分，记者把缩进袖管的手掌展开，观众和公主才对这个小小的诡计如释重负，公主自然也腆嗔地投入男方怀抱。观众们无不为这对金童玉女的爱情契合而欢欣鼓舞，似乎也实现了自身对理想爱情的情感寄寓。此片段也是大学男生的泡妞启蒙课程-----除了正直，善良，才华，帅气，很重要的是还要懂得机智，也就是关键时候有那么一点坏，才能掳获芳心，抱得美人归。罗马的真理之嘴也因此片而更加名播海外，成为世界各地游客的必去。2002年盛夏，我们旅游团成员走了很长一段路才到达电影中的场景，铁栅栏内墙上一个沧桑而光溜的狮口，长长的排队游客，都是为了把手伸入据说是罗马早期的一块残破的市政窨井盖内。

乘着童话的翅膀

王子爱上灰姑娘，结果“王子和灰姑娘过着幸福的生活??”；那么当公主爱上小报记者又会是如何？当然不能在一起，虽然每个观众都会十二分希望他们能够“幸福的生活在一起”！

《罗马假日》讲述的故事其实是充满了现实和理想的矛盾的。我们相信：爱情的力量是伟大的。但完美结局的爱情故事只可能发生在童话故事当中，是我们憧憬的而大部分人无法拥有的。就像美丽的公主和小报记者一样，他们生命中的交点只有一处。公主最终还是要返 回宫殿，受到千万双眼睛的注目；而记者只能成为千万双眼睛中的一双，默默注视着心目中的公主。当他们的目光相遇又再次分开后，结局已在意料之中。可能就是因为这不够完满的爱情故事而使《罗马假日》成为一代又一代人心目中的“经典”。

罗马真假日

再看这个电影时，是在行驶在罗马的大巴上，刚好是星期天。

那电影无疑是这个城市最好的广告。

生活在历史中，现在的罗马是沉闷的，更象一群守墓人。

如今满大街已经找不到派克可爱的小绵羊。时代不同，就算是遭遇了公主的那位也应该改驾汽车了。和过去一样的是，小男人仍然渴望与美貌富有的公主们邂逅，但仍然和平常乏味的女人们结婚。这就是现实，无法逃脱的现实。

于是我们不断地需要精神的慰济。于是大师们调动每个人灵魂中的那点点梦想和渴望。一旦它们被集体唤醒，就成了一种精神的里程碑，《罗马假日》就是一个，它永恒在那里，美的无法收拾。就算身在罗马你仍无法企及那么美好的假日。

来世，你愿意选择做一个公主吗？

罗马假日 这部影片是英语老师在课堂上给我们放的，大家坐在一起聚精会神地看．看完后我记住了女主角的一句有很重语音的话：Thank you!那是她习惯说的，让人感觉到他的善良，纯真．她虽然有美貌，有地位，有财富，但她失去了自由，爱情，快乐，这是她悲伤的原由．她有对全体国民的责任，可又有谁理解她，包容她．

不禁想：有多少人羡慕她无上的权利，华贵的生活，又有多少人同情她的忧愁、她的寂寞，更有多少人叹息生命的无奈。

因此想对那些心生嫉妒的人说：不要贪恋一时的纸醉金迷而让生命虚无暗淡，只有心中有爱才会让心灵永远温暖；想对那些忍耐、无助的人说，坦然面对现实，你的牺牲会带给更多人幸福，因而赢他们的尊重和感激。你的人生从另一方面来说是充盈丰厚的。

无须叹息，只要微笑，现在你能回答我的问题吗：来世，你愿意选择做一个公主吗？ what a wonderful one 但愿，很多年以后，我都能记得这个镜头：含笑点头的赫本（安妮公主）秋波流转笑中有泪，然后在众人拥簇下转身离去，Tall and Strong（剧中赫本语）的派克（乔布拉德利）在众记者离去之后，孤独地站立凝视赫本离去的那个门口，然后——或者就是奇迹的出现大团圆结局后来赫本和派克从此过着幸福的生活——然而奇迹终究幸好没有出现——，派克转身一步一步走向镜头，TheEnd。

幸好，世界上只有一个奥黛丽赫本，尤其是短发的赫本。金枝玉叶，这个译名简直perfect。金枝派克，玉叶赫本。

什么叫做俊男仙女，什么叫做此情不渝，什么叫做海枯石烂，什么叫做树上的鸟儿成双对?师奶杀手格里高利派克，型！老男少男憨男杀手奥黛里赫本，正！很喜欢

直到现在才开始有机会欣赏这部被称为经典的电影。

我的印象就是男女主人公都很可爱。

尤其是赫本，导致电影逻辑有时候不那么顺畅?? 很喜欢赫本独特韵味的英语。

很有中国人亲近的感觉，香港开场并一直贯穿全片的“no thank you”俏皮至极，又不失高贵。

悦目的爱情

也许电影屏幕上在也不会出现像奥黛丽?赫本和格里高利?派克这么完美的荧幕情侣了。

流年暗换，时光流转。时尚会变，潮流会变，赫本的美丽在时光的隧道里，永远都会盖上自由通行的钢戳。不像梦露的美那样咄咄逼人，也不像费雯丽的美带有致命的毒性。

英俊，挺拔，幽默，还有那么一点点雅皮士的调皮，也许派克得唯一缺点就是太过完美。仅仅只是一部黑白片，《罗马假日》里公主和雅皮温馨悦目的爱情却把影片润色得鲜艳明丽。

还好人生不是电影，也许大荧幕上再也不会出现这样的完美情侣，生活里又是另外一回事了。

《罗马假日》——回望

早就想看这部片子，直到今天才静静的坐下。轻松的展开，美丽的进展，可爱丰富而又真实感人的人物，更有赫本醉人的笑容。与《诺丁三情缘》有很多相似，但不同的是有一个令人感伤和惆怅的结尾。

即使两人深爱着对方，也无法一起走到最后，看到佩克一个人慢慢地离开皇宫，最后回头一望，我心里的无奈与遗憾就再也无法克制了——今后的日子，对于他，对于她，将会是怎样的一种生活？

错过，或是失去，无法得到或是无法企及，徒留下曾经的回忆不能忘怀??想不到生命中还有什么比这更加残酷。过去的那些种种美好，怎么去留住，怎么去再次拥有？曾经鼓起勇气去想着有那么一天与过去相逢在街头，那会是怎样的一种情景？什么样的表情，什么样的眼神，是否会有些不知所措，是否还会想逃避亦或是漠然无所谓，又是否会给曾经的岁月一个温暖的微笑？

就像电影的结局一样，唯有回望着空荡荡的宫殿——离去。

牺牲了的爱情

罗马假日电影观后感 篇7

孩子的童年应该是无忧无虑的, 电影《看上去很美》则给了我一种完全不同的感受。在影片中, 在方枪枪这个五岁孩子的眼里, 从进幼儿园开始, 烦恼似乎就接踵而来——

每天要自己穿衣服;

要按时上厕所;

要得小红花;

要听老师的话……

所有老师都觉得是他不听话、不上进, 没有人去关心他, 只知道强迫, 只讲求统一。压抑的环境, 冷漠而势利的老师, 方枪枪失望了, 他将老师想象成妖怪, 煽动大家反抗。

看完这部电影, 给我最大的感触是, 教师对孩子的爱与宽容是多么重要。在教育工作中, 爱是永恒的, 是第一位的。不管身处何地何年代, 教育的原则是要爱孩子, 尊重孩子的天性和人格, 还孩子一个幸福的童年。无论你用何种方法教育孩子, 都不要伤害孩子的心灵, 孩子的心灵是脆弱的, 是一块未经开辟的圣地, 就看我们如何去耕耘。

在影片中, 方枪枪是老师们眼中的顽皮孩子, 他的劣行不可救药, 可是哪个学校、哪个班级没有特别的孩子?老师要学会宽容孩子的缺点, 尽量淡化孩子的错误, 不要去伤害孩子的自尊。当他们犯错时, 老师可以先“冷处理”, 然后再找合适的机会帮助他, 让他随时能体验到老师给他的温暖和关爱。

方枪枪刚到幼儿园时, 也是一个讨人喜欢的好孩子。他也期望得到小红花, 他也曾经努力过, 真心希望能得到老师的重视。一朵小红花对他的诱惑力太大了, 他经常对着小红花评比栏发呆。但是老师对他的进步视而不见, 对他怀有偏见, 方枪枪唯一得到的一朵小红花, 却是因为某个领导来看自己孩子时不经意的一句话。

孩子比成人更需要得到别人的肯定。方枪枪在一个人受人冷落时, 会做出一些事来吸引大家的注意, 引起别人的关注, 所以, 方枪枪在接下来实行了一系列的“坏活动”。老师和同学们对于这种行为, 简单的认为是孩子的品质有问题。试想, 如果老师在孩子有进步的时候, 或者有亮点的时候, 能给他一朵小红花;在他孤独时能走进他的内心世界, 去了解、关注孩子内心的想法;在他惹出一系列的“坏事”的时候, 加以引导、帮助他, 鼓励其他孩子接纳他……方枪枪一定会是一个优秀的孩子。每个孩子都是一朵花蕾, 我们要给他时间, 等他绽放, 倾听花开的声音。

给孩子的爱就是要善于发现孩子的亮点, 赞美孩子的亮点。赞美是一种聪明的、巧妙的、积极的肯定别人的方式, 老师一个鼓励的眼神、一句赞美的话有时会改变孩子的一生。每个孩子都有他的优点, 特别的孩子的亮点也许埋藏得更深, 需要老师善于捕捉, 用平凡细微之处洞察孩子的点滴进步并给予及时肯定, 就会得到意想不到的教育效果。

影片中老师们不断重复着一个词:“不许”“不许这个”“不许那个”……孩子们被机械麻木地制约着, 孩子们的天性被扼杀了, 远离了童真、快乐和自由。在对待孩子的问题上, 我们是否会对孩子的讲话不屑一顾, 对孩子的进步视而不见, 却紧紧抓住孩子成长中的小问题不放?是否讥讽过自己孩子的一些弱点?是否曾经在外人面前骂孩子甚至打孩子?是否曾经拿孩子的短处与同事孩子的长处对比?是否因为孩子达不到你的标准而对孩子说了太多的“NO”?

龙应台在《孩子, 你慢慢来》中有这样一段话:“我, 坐在斜阳浅照的石阶上, 望着这个眼睛清亮的小孩专心地做一件事;是的, 我愿意等上一辈子的时间, 让他从从容容地把这个蝴蝶结扎好, 用他五岁的手指。孩子你慢慢来, 慢慢来。”

要知道的, 我们已经失去了探索精神, 但是孩子没有, 世界在他们眼中是充满好奇的。每一个孩子, 都是一张正在展开的绚丽而充满个性色彩的生命画卷。这张画卷并非缺乏欣赏的价值, 缺少的是善于发现、善于欣赏的目光。面对一张张生命的画卷, 不要一味地去挑剔、埋怨、叹息, 而要更多地去发现、欣赏、引导, 并让学生学会自我发现、自我欣赏、自我发展。

罗马假日观后感 篇8

很久就已经听说这部经典的影片了，因为听说是黑白片，所以也没有太大的兴趣去看，但当我在影院看完时，我发现经典就是经典，两位著名演员奥黛丽·赫本和格里高利·派克的表演彻底征服了我。先不说两位偶像级的容貌，单单就两位出色的表演就足以征服很多人。在那个年代就可以拍出那么精彩的影片，我由衷的佩服。

先说说整部影片的感觉吧，从开始不久，影片就给了我们一些笑点，像公主接见众人时，不小心鞋子掉了，脚的动作很惹人发笑，还有后来她溜出住处，一个人躺在街上睡觉时，男主角与她交流时，她的那种高贵语气令不知道她底细的人看来也很不自然，但还是很有意思的。还有她的那种单纯无邪的样子，都给人深刻的印象，相比那些市侩的人，她简直很完美了。在后部分，公主还有男主角、理发师等一起大闹水上舞会现场，同便衣扭打的镜头都堪称经典，等等。

除了这些有些搞笑的地方之外呢，影片传达的爱的含义也令人印象深刻。当孤独的公主来到民间，除了第一个遇见并帮助她的男主角，她只能自己到街上游荡，而有私心的男主角决定假装一次偶遇，接着才发生了众多有意思的事情，经过很多事情后，彼此产生了好感，并依依不舍的分开了。

罗马假日影片观后感 篇9

《罗马假日》说的是某国的公主，到罗马访问，她厌倦外交辞令以及嬷嬷医生的规劝和管教，偷偷从使馆罗马圆形剧场溜出，在街头邂逅了美国新报驻罗马的记者，开始一日的假期。

在沙发床上沉睡，进理发店把披肩长发剪短至运动头，逛街吃冰淇淋，用仅有的里拉小票买了一枝康乃馨。男主想做专访新闻，偷偷跟在后面。男主的同事摄影师用打火机照相机拍下了公主抽烟，喝香槟，去战争许愿墙，在街上骑着电摩横冲直撞等等的照片。公主骑着电摩毁坏了摊位，居然进了警察局，之后被男主用美国记者证保了出来。到晚上，电影更是到达了热闹的顶峰。公主和男主去赴约河边的舞会，跟理发师热情洋溢地跳舞，在被自我国家的便衣特工快要抓回去的时候，大闹舞场，甚至和男主跳进了河里。最终，在她听到当晚的新闻，国民和国王王后为传闻中她的生病无比担心时，她决定回去了。第二天又是新闻发布会，公主正襟危坐，只是在被问到哪一个城市是她最喜欢的城市时，她不顾劝诫坚决表示罗马的一天她会永生不忘，直至永远。

看电影的时候，我在想，演得真好，无论是佯装醉态还是在沙发床上睡着半梦半醒，说梦话，甚或在街上横冲直撞，那表演之大胆，天然，带着一种美丽，但并不是全无表演的痕迹。也许是契合了一种女性的释放需求，那是完全大众的举动。公主也有着普通女孩子所好奇和渴望尝试的一切，冒险、逃生、抽烟、喝酒、忘情纵吻。即使是高贵美丽如公主，也还是会有平凡女子的愿望，比如遗憾自我厨艺很好，缝纫很好，想为心爱的人煮一顿晚餐、剪一件衣服却不能实现。比较的张力无比鲜明巨大，好看并且不费脑子，大家都能理解，这是她广受欢迎的原因吧。