写大海的自然作文

写大海的自然作文（精选12篇）

写大海的自然作文篇1

远处，海面在阳光的照射下，闪耀着零星的金色光芒，时而一道小浪冲来，打破了原来平静的海面，光也随波漂浮，好似舞动着的.彩带。目光再远一点，那无边的大海就像素雅的山水画一样，不用墨色勾勒，由深慢慢变浅，直到与淡蓝的天空融为一体。这样的场景，既让人惊叹，又让人产生无限的遐想，仿佛人在画中走，在这幅画里，海鸥也停下了捕食的身影，好像也在欣赏着这海天一色的美景。

低头看脚下，金色的沙滩，折射着七彩的光芒。浪花“扑哧”着拍打沙滩，冲上来，又退下去，留下一大片光滑的细沙，我忍不住把脚放上去，软软的，细细的，无限欣喜!

写大海的自然作文篇2

人教版四年级下册“语文园地三·习作”：在这次综合性学习中，我们对大自然给人类的启示有了更多的了解，收获一定很多。我们来开一次学习成果汇报会，可以介绍搜集到的有关大自然启示的资料，也可以谈谈自己了解到的发明创造的事例，还可以谈谈自己从动植物身上得到哪些启发，想发明什么。

先分成小组交流，再派代表在班上汇报。在汇报中，听的人有不明白的地方可以向别人请教。交流之后，把自己在综合性学习中的发现写下来，也可以把活动经过或心得写下来。写完后，同学之间互相修改。

拓展思路

大自然是人类的老师，它给我们的启示太多了!根据锯齿草发明锯子;根据牛蒡发明鞋带上的魔术粘;根据螳螂发明镰刀;根据鸟发明飞机;根据变色龙发明特种军服;即使一群蚂蚁抬走大青虫，也能启发我们要团结……大自然给我们的启示真是举不胜举!没有它，人类社会可能还没有现在这样发达呢!

习作提示

1．留心观察是基础。

在日常生活中，你要养成留心观察的习惯，这样才能得到更多的启示。习作前，要认真回忆观察到的现象，它能给人什么启发?或者人们的发明创造是受什么事物的启示?你对哪一件事情了解得最清楚，就选择哪一件来写。

2．叙述明白是重点。

写大自然给我们的启示，最重要的是把事情说明白。先写什么，再写什么，表达要有顺序。如根据飞蓬草发明车轮，就应该先写飞蓬草的花枯萎之后遇风便在空中飞旋，再写由水平旋转联想到垂直旋转，最后写发明轮子。这样，思维清晰，叙述清楚，一目了然。

3．写清联系是关键。

随意生发写自然篇3

写生就如一朵自然界常开不败的美丽奇葩，灿烂娇艳，永不凋零，它架起了一座与创作之间共通的桥梁。李可染先生曾经说过，人若是离开了自然，将不可能有任何的创造。那么从某种意义上来讲，自然界的美妙之韵，便是创作汲之不尽的源泉。画者除了要进一步表达出形象内部的生命，还要把握好古法所谓的“气韵生动”。宗炳认为：“质而有趣灵”“以形媚道”，形质只是道、神的载体。其曰：“夫以应目会心理者，类之成巧，则目亦同应，心亦俱会，应会感神，神超理得。”所以说绘画者应具备将自然之灵韵与神韵综合并进行再创造的能力与技巧，只有如此才能够使作品灵动、超然。

一、自然之韵成就创造

写生要写“天地之生趣、生意；造物之生命、生气；肇自然之性，吾人之心；风格流派之花朵，情思幻化之果实，无不根系乎自然而凭籍于写生，写生乃是活泼的源头之水。”正如在自然面前一切技法都只是流派而不是源泉一样，在质朴无华的自然界前，一切大师都显得那样的相形见绌。那么绘画的真正源泉究竟在何处？这源泉便是让画者终身受益的自然之自然。描绘自然是绘画的初步，在画面中提炼自然、升华自然便是对画者的一种深层考验，它不同于其他门类的要求，力求相似，写生则不然，它要求画者先物情再物理最终达到物态。由此看来写生是画者对自然的直观研究与深刻认识感悟的最基本、最直接的一种抒写手段了。画者在描绘当中应当注重客观与主题之升华、微观与宏观之结合、感受与发现之奥妙。

笔者认为写生时，一是由于画者所描绘的物象各不相同，二是由于描绘者的专业门类有差异，三是个人所使用的绘画材料不同，所以画面展示的视觉效果也不尽相同。笔者在此单就中国画中花鸟专业写生素材的采撷、在线条的运用及构图上谈谈自己的心得体会。

一幅好的花卉线描写生作品，不在于它描绘的对象是否逼真和完整，也不在于它使用的描绘手法是否娴熟和精到，笔者认为首先要注意的是怎样画、用怎样的思路来画的问题。答案只有一个，那就是用心灵去画！用心灵去感悟自然界的花花草草，不管是具有鲜活生命的，还是已经衰竭枯萎的无生命的，都应该做到用心灵与它们对话。对话的前提就是要学会观察，从观察到表达之间是一条不能割裂的永无止境的桥梁。这样一来，在认识理解的基础上所描绘的作品就较之盲目下手的作品具备更旺盛的生命力。所以说写生既然能具备鲜活的感染力，首先要求的就是在日常的生活中画者要养成为观察来观察，为表现来表现，为练功来练功，要善于对生活中美好的东西处处留心，并适时做出情感的体验与总结，手心相应，将这种做法养成一种自觉的习惯，力求把每次的笔迹都化作心灵的轨迹，这才是写生的真谛。所以说拿起笔来写生，其实是在动笔之前思路已经是理得非常顺了，由于做好了铺垫，一张有质量有情感的创作就应运而生了。

二、以情制笔完美创造

带有个人感情色彩、朴素单纯、自由多变、具有东方神韵的线条是一件好的写生作品必不可少的重要元素。采撷之心血，应该怎样用线才能将它表现的更加完美呢？为了写生而画的画，没有感情因素融合的作品会显得情感虚假，不能做到物我两融，更不能够以之言心了。

1．写生中的线条并不是一般意义上的线，也并不是用线准确地把形记录下来那么简单，而是经过反复推敲、提炼、归纳、提升到中国画审美范畴的线，是具有情感因素和中国文化特性的线，也是既能精妙地体现形体结构又能传情达意的线。一般人只是用线去迎合一个自然形态，追摹所描绘的对象，而忽略了具有审美意义线条的文化含意，所以品之无物。应当把自然的形态经过主观处理转换为具有画意形态的线，说穿了就是把自然的形加工成适合具有画意形态的形，用这个形适应线条的表现，并不是用线去适应自然的形，只有这样做线条在画面中才更加有意义。

2．在绘画当中切忌用潦草肤浅、避难就易、取巧玩率，做表面文章。如果没有体验经历，所使用的线条创作出的作品就会显得贫乏、空洞与概念化。在对物写生时讲求用笔慢、拙、朴，懂得用心将线条表现得更加有深度、有内涵。为了达到这一点要多练习、注重加深自己的文化素养，勿要急功近利、漠视自然。在注重线条使用的宗旨下，书法应以必不可缺的日课般的方式进行练习，不能懈怠。在画面中使用虚实相生、起承转接、疏密聚散、计白守黑等具有书法意味的线条，这些带有力度的书写性的骨法用笔无形中增添了画面的可看性。具有情感元素及书法功力有意味的线条，使画面中要表现的“形”成为了具有生命力、具有气韵的艺术形象。作为一个自成体系的文化大国，如果当代中国人所创作的绘画作品丢弃原有的中国元素，则势必会丧失中国画素来的独具一格的线性艺术特色。具有中国化元素魅力的线条，它的看点应该在于它的生动性与感染力上，也在于它能够准确与直观地向观者传达一种绘画者的内在底蕴与画者宣泄出的情感，这就是所谓的以情制笔、创造完美了。

三、物我相融独具一格

好的写生已是一件作品、一件创作，而一件完成的创作，仍常常保留着写生阶段的直感基础。笔者认为在写生之前，取物、取景是一个非常重要的环节，这个环节通常是有感而选的，因为只有面对自己有感情的景或物，才能有创作的冲动。在认真对即将描绘的实物进行细致观察后，便可以动手画了。在画面中是否应该着重强调中国画的程式化的一些理念呢？笔者认为在有着坚实的造型能力及绘画理论知识的前提下，可以着重强调由感而发而为之。这个由感而发并不是无有边际的随意为之，因为中国画的核心及本质便是它的写意性，写意性更是中国画较之于西方艺术的魅力所在，所以在整体的画面中，笔者认为更应该强调它的写意性。

1．首先谈到的便是经营布局也就是构图了，传统的构图观念在某些时候是完全可以打破甚至摒弃的。如果取景物较近的画，完全可以采用微观与宏观相结合的方法，去轻就重，采用扩大法的方法来描绘物象。譬如当面对盛开的文殊兰时，画者首先是被它独特的花头所吸引，那繁碎线状的花头中包含着正在盛开的及已经衰败的细长花瓣，它们真是太适合用中国传统的线描形式来表现了，将其作为画面着重描绘的对象，是再合适也不过的了。对其不但要着重描绘还可适度地将它以扩大法的形式进行表现，也只有这样画面才更加具有穿透力、感染力，也更加将情感与自然之韵在不经意中迸发的感受抒发得淋漓尽致。在这个时候传统理念中对于花头的开合俯仰的变化处理已经显得是那么的不重要了，在这里它已经被随意生发的构图所替代，但是这个随意生发并不是肤浅的、表面意义上的随意生发而是在有着深厚中国化传统底蕴上的一种升华与提炼，它强调的不是面面俱到的、四平八稳的、熟练无比的格式化的构图形式。

2．努力本着线为对象服务的原则，将笔下的线条物象化与“人格”化。何谓物象化？也就是针对所描绘的不同的物象时，结合它的生长特性、以及植物本身所具有的外形特质（是挺拔耐寒的松柏呢？还是柔软娇嫩的花朵呢？），以发散式的思维方式本着一切为了写而写的思路进行再创造与再加工。那么在对实物进行描绘的过程中，首先应该强调的就是刚柔相济的原则。以植物霸王鞭为例，由于它的茎干看上去老辣刚劲，相对看来叶子就显得圆润与质朴，所以在线条的使用上就应该本着将线条物象化与“人格”化的原则，分别采用相应的、能将其生命的魅力展现无遗的线条进行创作。既然叫做霸王鞭那么就应该将它的霸气与豪气的“性格”宣泄得酣畅淋漓。只有这样做画面才会产生对比，也就会拥有可回味的空间，也只有这样做才会创作出物我相融、独具一格的作品来。

综上所述，笔者认为画无定法，法无界限。正是因为自然界丰富的物种资源才得以让我们心随物动，笔随心动。也正是因为我们生活在这个多姿多彩的有形世界里，汲取着中华民族取之不竭的深厚的瑰丽文化，我们才能让妙笔生花，才能够创造出具有时代性、兼容性、创新性的艺术作品。这些作品便是我们达到随意生发写自然最高境界的真实写照。

（作者单位：陕西中医学院）

参考文献：

[1]陈丽.谈山水精神的源泉与发展[J].艺术教育，2009，（3）

[2]赵宁安.赵宁安速写[M].北京：人民美术出版社，2008，（1）

[3]刘泉义.剥壳见核[J].国画家，2008，（6）

写大海景色的作文篇4

我看见过雄伟壮观的瀑布，也看见过水平如镜的湖水，却从未看见过这样辽阔的海水。大海是如此的辽阔，一眼望不到边;大海是如此美丽，浪花朵朵，一朵刚落下，一朵又溅起;大海是如此汹涌，一浪未平一浪又起。

在这游玩的人都会在海上坐快艇。当我们坐在艇上时我非常激动，因为这是我人生中的第一次在海面上坐快艇!快艇在海面上画出白的弧线，溅起高的雾样的水花，弥漫在空气中，像雨一样洒在我的脸上。把手放在艇外，海水就会像鸽子一样来“啄”我的手。“啊，大海真美啊!”我不禁喊道。不一会儿就回到了岸上。

到了岸上我们走在沙滩上。在沙滩上的感觉又不一样了。平缓的波浪一波波的涌来，与走在沙滩上的人们嬉戏着。沙滩是如此的美，上面有从未见过的，色彩缤纷的各种贝壳，绿色长长的海草，它们被海水轻柔地带到沙滩上，调皮地躲在细沙里，害羞地不想让人们发现。沙滩里的沙子是如此细，绵，这里的沙子，你把它捧在手心，它就会像水一样流走，这里的沙子绵的就像小孩嫩嫩的皮肤。小孩子们兴致勃勃地垒起城堡，装饰着沙滩。

我赤着脚站在海边，平缓的海浪好似亲吻着我的脚，远处水天相接的地方，太阳照在水面上金灿灿的美丽极了。

写大海的作文700字篇5

春天，面朝大海，春暖花开。清晨，爬到山顶向远处瞭望，那碧绿的海面一碧万顷。太阳像一只巨大的热气球，慢慢地、飘飘悠悠地从海里浮出来，令人如痴如醉。

秋天，站在岸边的沙滩上，向远处望去，湛蓝的、浩瀚的大海越发显得广阔、博大，使纯净的天空越发显得高远。一望无际的碧海与宽广辽远的蓝天交织在一起，融为一体，分不清是海还是天，真是天连水尾水连天。远处的海水在太阳的照耀下，像片片鱼鳞，闪亮着，晃着人们的眼睛;跳跃着，触动人们的心扉。

冬天，海是凝重的。小山似的涌浪像千万匹脱了缰的野马，从天际而来，前赴后继、锲而不舍地扑向冰冻的海滩，溅起丈高的浪花，卷起千堆雪，发出雷鸣般的轰响。每一声轰响都激荡着我的心灵。

海纳百川，有容乃大。大海波澜壮阔的风采，只因她不择细流。不论是涓涓细流还是滔滔江水，她都深情地揽入怀抱，她能不壮阔吗?她能不浩瀚吗?

世界上最宽阔的是海洋，比海洋更宽阔的是天空，比天空更宽阔的是人的胸怀。如果我们想站得比别人更高，如果我们想前行的更远，那就要先学会宽容，像大海一样，以博大的胸襟包罗万象。

写大海的自然作文篇6

观古往今来的书画大家，凡是卓有成就者，无一不是熔传统与创新于一炉，敢于在传统技法顶峰继续探索的勇者，晏济元先生便是其中之一。在中国书坛艺苑，晏济元未必是人人皆知的名字，然而笔者认为是足以写入中国艺术史的书画大家，其成就、贡献、人格、精神同样是充满魅力，至今百岁高龄仍能作丈二的巨幅画作，如此澎湃的创作能力在中国美术史上实属罕见。

晏济元，名平、别号素贞老人、老济、济公、江州散人，生于1901年，四川内江人，现居深圳。晏家是一个耕读世家，其父晏辉廷为清末秀才，长于书画治印。受家庭熏陶，7岁即从父学习诗书画印。早年求学期间曾东渡日本，就读于早稻田大学、东京大学等。回国后与张大千在北京、成都、重庆多次联合办展，在画坛上享誉一时。而1957年被错划为右派，受到不公正待遇，1964年又因车祸而卧床八年，近半个世纪以来，晏济元先生淡泊名利，大隐于市，逐渐淡出了人们的视野，一度消声匿迹。

随着经济的复苏，艺术的开放和繁荣，晏老先生重回画坛，遍游各地，佳作迭出，展出不断，晏老长于山水、花鸟、人物，他的作品集各家所长，融诗书画印为一体，他不仅具有深厚的传统功力，而且对工笔、重彩、写意、泼墨、白描等多种绘画技法无所不能，无所不精。近两年来，其人其画不断在一些媒体上展示，其书画艺术被世人所认识，很快受到画界和藏家的广泛关注，

晏济元的书画艺术有着独特的风格，他历来主张“学古敌古，创新破新”，在绘画上强调“学画必先学书，书成而后学画，必有所成”。晏老认同“书画同源”的观点，特别强调书法与画法的关系，那么晏老书法的渊源何在呢？据晏老自述，他是“先由魏晋入手，上溯篆隶，然后临历代名碑法帖”，所以晏老的书法和国画一样，集前人神韵于笔端，熔碑铸帖，妙趣盎然。

晏老国画早年曾临摹历代名迹，尤对石涛、八大及唐、宋名家下的功夫最多，习得其精髓，风格豪逸，笔墨灵动，着色明丽恬淡，整个画面既闪现着传统艺术的奇妙魅力，又勃发着与时代同步的鲜活气息。水墨苍老高古，青绿典雅细润，工笔重彩灿然成章，不火不俗，一如其人。刘海粟先生曾称晏老先生的画“绝去笔墨畦径，一扫四王习气”。张大千先生评晏老的画说：“作家士气兼到。”晏老的国画作品以山水、花鸟、仕女最负盛名，而花鸟中最精湛的当推晏济元的工笔花鸟画，荷花则是他重点关注的题材之一。晏老笔下的荷花淡雅脱俗，清新可人，仿佛蹁跹于宣纸之上的灵秀女神，令观者无不屏息静气，以免惊扰这一份宁静与高洁。

晏老的诗词作品兼有现实主义和浪漫主义的色彩，面对漓江美景，他吟唱“六合无尘，空明万里，雨过山青，光生如洗”，道出了无限倾慕和留恋。有专家评价其诗词作品节奏悠扬，韵律清奇，读者无不陶醉叹服。

篆刻方面，晏老也研究颇深，他所刻的白文印得汉印之精髓，凝练大方，内涵丰富，所作虫篆肖形印则可玩可赏，惹人怜爱。据其家人介绍，晏老的金石作品多达400余件，而且他对篆刻的兴趣并未消退，由此可见，篆刻实际上已构成晏氏艺术不可缺少的一个方面。

艺术大师与普通画匠的重要区别之一就是学养的高低，学养是书画创作的基石，没有这一基石的逐渐加高加固，要想继续攀登艺术高峰无异于痴人说梦。晏老不仅是一位饮誉海内外的书画大家，而且是一位才气四溢的诗人和颇具造诣的篆刻家。然而，近年来，他不顾年事已高，不断出游、写生。1999年赴云南，跨虎跳峡、登玉龙雪山，2002年登华山写生，2003年泰山之行更是百岁老人的壮举。

晏济元先生从艺一生，继承传统，师法自然，他的画早期简练、古朴，中期工整、严谨，晚期苍劲、奔放，晚期作品用笔变化无穷，出神入化，达到了随心所欲，高深莫测之境界。尤其在晚年的创作中，工笔与写意相结合，不墨不华，更见骨气与潇洒。特别是山水画大变其法，一方面泼墨兼顾，使画面结构不仅有其形，而且重其意，大大丰富了山水画的诗情画意，对传统做出了大胆创新，体现出大师级人物的气魄与风采。

然而，上世纪90年代国内艺术品拍卖兴起后，晏济元的作品似乎被人遗忘，各大艺术品拍卖会几乎看不到晏济元的作品，市场的注意力和热点往往集中在海派和京津画派画家上。近几年，随着我国艺术市场的发展和成熟，藏家的鉴赏水平得到了大大提高，不少买家对晏济元的作品表示出极大的兴趣，一些有眼光的藏家已在悄悄地吸纳其作品。1999年晏老的《芙蓉凤蝶》和《青城舟阳调》在翰海拍卖会上分别以0.55万元拍出。坦率地讲，此二幅作品价格明显太低，着实给买家“拣漏”了。到2003年，中国嘉德、中贸圣佳、荣宝、广州嘉德、上海崇源等拍卖会纷纷推出晏老的作品，其作品价格也开始大幅攀升。2003年他的《山水》被北京嘉德拍至3.85万元，同年，《夕阳无限好》在广州嘉德以9.9万元成交，使晏济元的作品价格逼近10万大关。2004年晏济元的作品在市场上更是十分走俏，他的《素兰图》只有3平方尺多一点，估价0.6～1.5万元，结果在上海崇源被拍至8.36万元，高出估价10倍，在2005年我国艺术市场上，他的多幅力作在拍卖会上先后创下佳绩，其中北京翰海的秋季拍卖会上，晏济元《荷花》（51×84cm），估价5～6万元，结果被拍至11万元，高出估价一倍；另一幅创作于1993年的《巴山渡口》（137×68cm），估价25～28万元，上拍时极受各路买家的青睐和追捧，最后被一位藏家以52.8万元收入囊中，不仅创造其个人画作拍卖最高价位，而且成为这两年作品价格升幅最快的书画家。另据有关资料显示，2004年1月，晏济元书画每平方尺拍卖价为3713元，当年4月就窜至2.077万元，6月回落到1.0225万元，7月又飙升至2.2259万元，2005年12月达到4.0272万元，在两年内翻了10番，这不足奇怪，就其作品而言，这是价值的回归。就市场而言，晏济元的作品市场价位还远远没有到位，后市上扬的空间极其广阔。

描写大海的作文350字怎么写篇7

太阳把还在睡觉的大海唤醒。我们来到大海边，我看见了一只只螃蟹在沙滩上跑来跑去，我很想抓住它，可是我一伸手，它就钻到洞里面去，好像在跟我玩捉迷藏。

我还看见沙滩上有许多贝壳，有的是扇形的，有的是圆形的······奇形怪状。

大海里有几只小船，小船在大海里轻轻地荡漾，大海太平静了，只有听到大海哗啦啦的声音，好像在唱着一首美妙的歌儿，大海旁边有许多花草树木，美丽的蝴蝶正在和花朵亲吻呢，还有小蜜蜂在花丛中采蜜，小鸟在树枝上唱着欢快的歌儿。

写大海作文篇8

大海上帆影点点，水天一色，烟波浩眇，好美的大海啊!我不由得脱口赞叹。

我们换好游泳衣，扑向大海，直奔海的怀抱，凉凉的海水旋转着波涛，我和同学在海浪里笑哇!跳哇!心里多么欢畅!

海水有点凉，玩了一会我们来到沙滩上。换好衣服，我和同学拿起玩沙工具，开始做“托马斯的火车路线”，我们先拿湿沙一点点压平，做出一条条火车路线，然后再用沙做出一个小水坑、桥、蛋糕房、金字塔、马头……一个“多多岛”建成了。我拿着吃完饼干的盒子当火车箱，装满沙当巧克力粉拉到蛋糕房做成大家爱吃的巧克力蛋糕。我们的汗水顺着脸颊流淌，看着我们的作品虽然劳累却挡不住惬意的笑。

写大海作文篇9

早晨的大海，海面上有一层蒙蒙的薄雾，当太阳公公升起来的时候，那层薄雾就退了!海边的空气很清新，街道上非常干净，汽车一个星期不洗都没啥灰，我想：”可能是因为海边没有那么多的楼房。也没有很多的渣土车，所以特别干净吧!“到了中午，太阳很大，美丽的大海显得格外的蓝，那一条条蓝色的海浪就像白色战马向你冲来，一浪又一浪的飞奔而来!

海边里还能捡到一种神奇的水生物，海水清清的，好像没有一点脏的东西，就很容易发现这种水生物，它就是透明的海蜇，不过在海水里不仔细看的话，还真找不到呢!

到了海边，大海给人的感觉特别辽阔，无边无际看不到岸边。海边的风带着一点点腥味，岸边的海水一次又一次的用力拍打上岸，又缩回去，就像顽皮的孩子在相互追逐!我问妈妈：”冬天的时候，海面会结冰吗，变成一个大大的滑冰场!“妈妈笑我说，海太大了，结不了冰的。

神奇的胖大海的作文怎么写篇10

神奇的胖大海

今天，郭老师神秘兮兮地拿着一个袋子走进教室，然后用双手在袋子里摸来摸去，说是要让我们看一个小宝贝，作文神奇的胖大海梁旖凌。

只见胖大海是椭圆形的，身体上还有许多褶皱，中间圆，两头尖，像小老头一样。同学们一看，就像蚂蚁炸开了锅一样。有的窃窃私语;有的瞪大了眼睛;还有的伸长了脖子。“这东西这么丑，真是的，能有什么用呢?”一位同学埋怨道。我再仔细看了看。这胖大海既像水果中的核，又像杏仁，能有什么用呢?

这时，老师说：“下面，我就要让它大变身了。”只见老师把胖大海放进杯子里，然后又把些许开水倒进杯子里。

几分钟后，胖大海出现了神奇的变化。只见它的表皮上涌出了许多小绒毛。胖大海也慢慢地变大了，像小球，像棉花。水也变成了棕色，像泡了茶叶一样。这时，老师说了一声：“你们谁要喝这杯水?”刚开始，并没有人喝，我也不敢喝，只是靠近杯子闻了闻。一位男同学拿起杯子，一股脑往嘴里灌。看见他这幅摸样，我也拿起了一杯一口喝了，苦苦的，涩涩的，竟然还带着点中药味。

老师告诉我们：“这是胖大海，是梧桐科植物，生长在热带地区，有清热，利咽，清肠通便的功效，通常用于干咳无痰，咽痛音哑，慢性咽炎等的治疗。”呵，别看它丑，作用可真多。

写胖大海作文篇11

我手上拿着一个神秘的小不点，我用眼看了看，它是一个咖啡色的小核，大概跟一个桂圆核那么点大。我用鼻子一闻，一股酸味儿冲进了我的鼻腔。我还用嘴巴尝了尝，原以为是一股酸酸的味道，可是却一点儿味道也没有，真令人失望。后来我用手摸了摸它的外表，可真粗糙呀!尽管，我知道了这些，可还不知道它叫什么，是什么东西，着小东西可真是神秘!

后来，听老师说：“它是胖大海。”同学们都有疑问：它这么小也称得上是胖?为什么要叫它胖大海?……接着，老师给我们看了一个视频，是关于胖大海的。它是怎样大起来的：先放入几个胖大海，再倒入一些开水，突然胖大海好像是断了线的气球，向上浮，然后就冒出了几十颗小泡泡，好像雪碧里的小泡泡。然后，它开始吸水，过了一会儿，它的皮裂了开来，水也渐渐变黄了。后来，令我没想到的是它慢慢长出了和棉花一样的东西，越来越大，越来越大，挤满了整个杯子。它真不愧为胖大海，真的胖了。然后，老师还给我们看了几张胖大海膨胀后的图片，有的像原子弹爆炸后的蘑菇云;有的犹如一个荷包蛋;有的如一颗闪耀的东方明珠;还有的仿佛是一条在水里游的小鱼。真是变化万千，从小球变成了火烧云，太神奇了。

胖大海啊，胖大海，你真是千奇百怪，形态万千!