人美版三年级美术下册第12课 橙色的画教案

2024-10-07 版权声明 我要投稿

人美版三年级美术下册第12课 橙色的画教案(共5篇)

人美版三年级美术下册第12课 橙色的画教案 篇1

题 第12

橙色的画

授时间 /9三、三(4)

/10三(2)、三

教学目标

1、认识橙色是如何产生的,什么叫间色。感觉。

3、用自己调出来的橙色画一幅画。

教学重点教学难点

研究橙色是如何产生的。

最好用自己调出的橙色进行绘画。

2、说出对橙色的

教学准备

教师:大玻璃杯一个、小玻璃杯两个、红黄两种颜料水。学生:水粉颜料、水粉笔、调色盒、水等。

教学过程 教师活动 学生活动 教学意图

做实验。新授布置作业。作业展评。

1、复习:什么叫原色?原色包括哪几种颜色?

2、今天,我们要用其中的两种颜色来做一个实验。(教师操作:把红黄两种颜色进行混合)

3、问:你发现了什么?我们把产生的颜色叫什么颜色?

4、出示:橙色。

1、问:橙色是如何产生的?你知道它是属于什么色吗?

2、出示:红+黄=橙

间色

3、出示小资料:有两种原色调配而成的颜色称为间色。

4、找橙色:让学生找出自己颜料盒里的橙色。、问:想不想自己动手,把橙色调出来?

6、学生尝试:用自己颜料盒中的红色和黄色进行调色,看看会产生什么样的橙色,同学之间比较一下有什么不同。

7、欣赏例画:用橙色可以画出许多好看的图画,一起来看一下。

8、说一说:你看了橙色的画有什么样的感觉?看到橙色可以使你联想到什么?

9、问:你会用你自己调出来的橙色画什么呢?

1、以橙色为主,画一幅画。

2、出示要求:最好用自己调出来的橙色完成作业。

3、学生作画,教师指导。学生回答问题

学生以小组为单位进行调色练习学生对比欣赏解决问题:

进一步感受橙色特有的魅力。

以橙色为主的画面,并不是一点不能使用其他的颜色。

学生看书,以组为单位。学生绘画

用橙色引出题学生如果不能准确说出是橙色,教师可以直接点出来通过动手实践,引发学生探究的欲望,提出自己感兴趣的问题,从而激发学习兴趣培养学生绘画表现能力和运用色彩能力

板书:

第12

橙色的画红+黄=橙

间色 教学后记:

橙色属于间色,是由原色中的红色和黄色相调和而产生的颜色。这堂我以实验的方式解决了学生对橙色是如何产生的问题研究,说一说对橙色的感觉,举一些生活中的例子;并通过自己动手做实验,调出橙色,使学生充分体验橙色的丰富性;最后再用自己调出的橙色一幅画,学生就不会感到单调了,画面的层次感就更突出了。题第12橙色的画学情分析

学生通过这两书的学习,认识三间色的色相,了解间色和原色之间的相互关系,感受以橙,绿,紫为主要颜色的画面所产生的特有美感,使学生从随意的涂色,染色,到有意识地运用色彩,会用科学的方法认识和解释色彩现象,培养学生色彩美感意识,激发学习兴趣,提高学画色彩画的积极性教材分析书中多幅以橙色为主的绘画作品,用来启发学生联想到自己生活中常见到以橙色为主的物象和情景,从而产生学习兴趣,引发探究的欲望通过欣赏橙色的画,感受橙色给人带来温暖的,充满激情的美感教学目标

1、认识橙色是如何产生的,什么叫间色。

2、说出对橙色的感觉。

3、用自己调出来的橙色画一幅画。时安排第12

人美版三年级美术下册第12课 橙色的画教案 篇2

第6课 吊饰

学情

分析

培养观察生活的习惯和热爱生活的情感,让学生在愉悦的氛围中学习美术,通过各种教学手段激发和培养创新精神。

教材

分析

本课属于“设计.运用”领域。通过本课教学让沉重了解吊饰在生活中的应用;在制作吊饰过程中体验生活的快乐;培养学生观察生活的习惯和热爱生活的情感;让学生在美术活动中充分地展现自己的才能,培养创新精神。

教学目标

知道吊饰与生活的关系,了解吊饰的结构和基本制作方法;学习吊饰的装饰方法,能利用纸材制作平面或立体的吊饰。

课时

安排

共1课时

课题 第6课 吊饰

教学时间二(1)、二(2)、二(3)、二(4)4/4-4/10

教学目标

知道吊饰与生活的关系,了解吊饰的结构和基本制作方法;学习吊饰的装饰方法,能利用纸材制作平面或立体的吊饰。

教学重点

教学难点

重点:通过观察、记忆生活中吊饰的种类,了解吊饰的结构,掌握制作方法设计吊饰。 难点:造型的新颖美观。

教学准备彩色纸、剪子、刻刀、胶水。

教学过程

教师活动

学生活动组织教学讲授新课学生完成作业评价

1、组织教学

组织学生观察吊饰作品,激发制作兴趣。

2、讲授新课

(1) 出示课题,讲授新课。

问题:

①你在什么时候什么地方见到过吊饰?

②说一说吊饰的样子。

③为什么要挂吊饰。

④分析结构。

⑤为什么叫吊饰?

(2)以一个吊饰为例分析:由哪些部分组成?每一部分的作用是什么?

吊饰――用来装饰环境并能悬挂的饰物。

主体部分思考:

可以设计什么形状?

你有什么创新设计?

装饰部位思考:

在什么部位装饰效果最好?

说说装饰内容和怎样装饰。

悬挂部分思考:

你能设计几种悬挂方法?

(3)看教材第12、13页,分析了解制作过程。

(4)组织学生以小组为单位观看展品。

讨论:准备制作什么样的吊饰,确定小组合作内容。

(5)播放课件或相关资料,启发创新设计,学习基本制作方法。

3、学生完成作业

确定制作方案:

教师辅导要点:

主体形象设计新颖美观;

装饰部分特点突出;

创新使用材料。

4、展示作品

集体布置教室,请各小组将作品悬挂起来展示。 观看作品,评价作品。学生观看学生讨论、回答问题。学生讨论:吊饰——用来装饰环境并能悬挂的饰物。组成:主体部分、装饰部分、悬挂部分主体部分:吊饰的主体形状,有平面的、立体的。装饰部分:吊饰的关键部位,使吊饰美观漂亮。悬挂部分:吊饰的悬挂部位。交流思考内容。学生看书组长带领组员观看展品。观看资料,交流活动。小组合作研究制定方案,落实主体、装饰、悬挂部分的具体设计,进行分工。分工合作完成作业。观看作品,评价作品。激发制作兴趣。了解吊饰在生活中的应用以及吊饰与生活的关系。了解吊饰的基本结构,分析吊饰的基本特征。

具体分析吊饰的结构,启发学生创新设计。注意造型美观,装饰独特。分析、了解制作过程。启发创新设计,学习基本制作方法。调动学生的积极性,主动参与,创新设计制作。培养学生合作能力,训练动手能力。交流促进和提高。板书:

课后记

人美版三年级下册美术教案 篇3

班级及学生情况分析:

三年级学生已经初步认识形、色等美术语言,学习使用各种工具,能通过看看、画画、做做等方法表现,有一定的色彩基础,对美术也有着浓厚的兴趣,但还缺乏想象力和创造精神。教学目标:

1、造型与表现领域:初步认识形、色与肌理等美术语言,学习使用各种工具,体验不同媒材的效果,通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物,激发丰富的想像力与创造愿望。

2、设计应用领域:学习对比与和谐、对称与均衡等组合原理,了解一些简易的创意和手工制作的方法,进行简单的设计和装饰,感受设计制作与其他美术活动的区别。

3、欣赏评述领域:观赏自然和各种美术作品的形、色与质感,能用口头或书面语言对欣赏对象进行描述,说出其特色,表达自己的感受。

4、综合探索领域:采用造型游戏的方式,结合语文、音乐等课程内容,进行美术创作、表演和展示,并发表自己的创作意图。

教学重点:常用绘画基础知识和工艺设计制作基础知识的理解与积累。教学难点:辅助学生在已有知识上建立链接并拓展,达到理解与积累。教学措施:

1、认真钻研教材,进一步领会课标精神,制定切实可行的的教学计划。

2、好课前的各项准备活动。

3、拓展教学思路,做到以人为本,因材施教,因地制宜,以求达到最佳教学效果。教学进度计划:

周 次 内 容 周一周 恐龙的世界 第二周 画中的线条 第三周 会动的线条 第四周 人物与环境

第五周 我们的社区 第六周 大嘴怪 第七周 威武的盾牌 第八周 别致的小花瓶 第九周 会变的盒子 第十周 有趣的蛋壳造型 第十一周第十二周第十三周第十四周第十五周第十六周第十七周第十八周第十九周吉祥图案 绿色和紫色的画 绿色和紫色的画

彩墨游戏

(一)彩墨游戏

(二)卵石动物造型 生活与艺术中的花 娇艳的花 有趣的生肖图案 变垃圾为宝

第1课、恐龙世界

教学内容:第1课、恐龙世界 教学目标:

1、了解恐龙消失的原因,增加对恐龙的认识。

2、以学生兴趣为导向,初步学习如何捏制各类造型。

3、通过故事形式,引起学生想进一步了解的恐龙的学习欲望。

4、能够以想象和仿制结合的方式完成一恐龙造型。教学重点:独立完成一只恐龙造型。

教学难点:正确把握不同体型恐龙的身体各部分的比例。¸ 教具准备: 师:范作

生:橡皮泥、各类小型的恐龙玩具。¸

教学方法:讲授法 教学过程:

一、组织教学:检查学生用具备情况。

二、导入新课。

1、你参观才恐龙展览吗?你知道各种恐龙的名称吗?庞然大物

2、恐龙几百万年前就神秘地消失了,给人类留下了无穷的奥秘。

3、揭题板书

师:“今天我们来和恐龙玩一玩,做一做。”恐龙世界

三、讲授新课。

1、出示范作。这是什么?(恐龙:长颈龙、三角龙、剑齿龙„)引起学生兴趣,激发学习热情。

2、恐龙生活什么时代?都有哪些种类?它们是长什么模样的?你最喜欢哪头恐龙?

学生根据自己所知道的知识来说说看。大家畅所欲言。

3、教师出示幻灯片。让各类恐龙形象具体。和学生一起聊聊恐龙是如何生活的。身上的各种不同体形各有什么作用。长劲龙的长脖子;三角龙头上的角;剑齿龙背上的刺;冀龙的翅膀及翅膀上的爪子„„

4、任选一只恐龙,一起说说身上各部位如何来捏制。头部、身躯、颈部、尾部

四、布置作业:

按自己喜好与兴趣制一头恐龙。

五、教师巡回辅导。

六、作业展示:

集中展示,以讲台为展台,把所有学生完成的作品放置其中,进行学生互评,大家互相欣赏,表扬优秀作品。

七、课堂小结

八、课后延伸:

课后查阅有关恐龙的资料,了解恐龙为什么会消失。板书设计:

第1课 恐龙世界 恐龙--长颈龙、三角龙、剑齿龙

教学反思:

第2课、画中的线条

教学内容:第2课、画中的线条 教学目标:

1、通过本课教学,使学生认识到线条的表现力,学习观察、欣赏画面的方法,进而体会、认识到线条这种造型语言的魅力。

2、通过本课学习,了解线条这种绘画语言,通过仔细观察,认识不同动势的线条,能在老师的指导下,通过对线条的观察,了解艺术家的表现风格和情感,能用线条表现自己身边的景物

3、通过了解中国古代作品,了解中国灿烂的绘画艺术,培养学生的民族自豪感。通过观察不同画家用线条表现的作品,初步体会画家不同的情感,认识人类丰富的情感世界。教学重点:通过对画的分析,认识线条的表现力,学习对画家作品的分析和评述。

教学重点:使学生认识到线条的表现力,学习观察、欣赏画面的方法,进而体会、认识到线条这种造型语言的魅力。

教学难点:学生能将本课认识,初步运用到绘画作品中。教学准备:铅笔、色笔 教学方法:欣赏法 教学过程:

一、导入活动:

教师准备几件物品(铁丝、木棍、树枝、树皮、网兜等),请同学用线条表现出来。

二、分析中国传统绘画作品。

欣赏我国古代画家从生活中寻找到并运用到绘画中的线条,讨论:

1、画中运用了哪些线条?它们有什么特点?

2、这些画面多是以曲线为主,通过线条的表现体会到当时的情景。

3、通过线条的表现你感受到些什么?

4、合作学习,同学间取长补短:通过讨论分析,让学生对线条这种造型语言有进一步的认识与提升。线条不但可以塑造生动的形象,而且还可以传达画家的思想。

三、尝试练习:

任选术作品的一个局部进行临摹。通临摹尝试线条表现力。

四、谈学习感受,请同学说说画线条的感受。

互相说说自己对画中线条的不同感受。进一步了解、体会,使学生对用线造型产生浓厚的兴趣。

五、小节:

欣赏学生作品,表扬线条表现力强的学生 板书设计:

第2课 画中的线条

线条特点

教学反思:

第3课、会动的线条

教学内容:第3课、会动的线条 教学目标:

1、通过观察、体验、感受、了解哪类线条能表现出动感,感悟线的表现力,培养学生造型能力和创造能力。

2、引导学生在小组学习探究中,相互交流,培养学生的合作,探究意识。通过欣赏活动,培养学生热爱祖国传统文化的情感以及对线条活动的兴趣。教学重点:通过对艺术作品的欣赏,了解哪些线条能表现出动感。教学难点:线的动感表现及疏密的组织 教学准备:纸、水彩笔,彩带等 教学方法:小组探究 教学过程:

一、组织教学:导入新课: 提问:

1、谁能自己的彩带动起来?动起来时候是什么样的线?曲线

2、谁能表现彩带动起来的线?

二、探究活动:

1、观察教材雕塑作品问你有什么感受?艺术家常用这类线条表现动感。观察其他作品,问哪些线条给你飞翔的感觉,看看敦煌石窟中的许多壁画,看看它们如何用线表现出飞翔的动感。

2、小组同学一起讨论,小组之间进行交流。

3、教师利用教材中的生作品,引导学生分析如何使画面中的线条既有动感又具有美感。

三、学生动手实践,教师逐个辅导

四、作业展评,课堂总结:

本课的线带给我们不同感受,以后的美术学习中,我们常常接触到它,让它成为我们的朋友,帮我们表达自己的 思想感受 板书设计: 会动的线条

画面中的线条 既有动感又具有美感

教学反思:

第4课、人物与环境

教学内容:第4课、人物与环境 教学目标:

1、了解人物与环境的关系是相互依存、密不可分的。

2、通过欣赏课本中两组范画,领略绘画想象力的丰富多姿。

3、让学生通过讨论分析怎样根据课本上提供的人物造型合理地添加与形象相配的环境。教学重点:

1、根据人物的姿态想象人物在做什么,可以添加服装和环境。

2、训练学生想象能力。教学难点:

人物造型的多角度开发和想象。作品要画出新意。教学准备:人物造型图、绘画材料和工具。教学方法:欣赏法 教学过程:

一、导入

1、人类由于劳动创造了自己和自己生存的环境,人类能离开环境单独存在吗?

生:不可能!

小结:我们在家、在大自然、在学校、在任何地方,这些地方就是我们身边的环境。人物与环境相互依存、密不可分的。

2、揭题:人物与环境

二、新授

1、出示人物形象

提问:老师这里有几个人物,你能根据他们的姿态,想象他们都在做什么吗?你能

想象当他们的身体方向发生变化时,是什么样子吗?

学生讨论、回答

2、在原有人物的基础上,想一想,添加什么样的背景好呢?

3、打开课本,学生欣赏课本中的人物添加。

学生说说课本中的人物添加给你什么启发?

生:可以将人物位置调换、颠倒、横放、旋转不同的角度来想象人物在做什么,在什么环境中。

人物的衣着也可以根据环境的不同、活动的不同来进行添加。

4、你还能根据课本中提供的人物形象想象出其它的活动和环境吗?

充分挖掘学生的想象及创造力。为学生作业打好基础。

三、学生作业

作业要求:

1、可自愿选择课本提供的人物造型或自己找一组或一个人物原型。

2、自由发挥想象添加人物活动情况和服装及周围环境。

3、尽量避免与周围同学雷同。

4、画好后在小组中互相欣赏,讲述画中的情形。

四、作品展示、评价

对画得出人意料的作品给予“特别想象力”奖。鼓励创新意识强的学生。

五、总结、延伸。

这节课我们通过人物与环境的想象和添加,发现了自己有着惊人的想象力,我们能够把一个或一组简单的人物原型想象成参与各种活动,穿着不同服饰,身处各种多变的环境之中,真是有趣极了。通过这节课的学习,还使大家的记忆力、观察力得到提高,以后还可以多进行这样的训练和游戏。板书设计: 第4课、人物与环境

我们在家、在大自然、在学校、在任何地方,这些地方就是我们身边的环境

教学反思:

第5课、我们的社区

教学内容:第5课、我们的社区 教学目标:

1、观察了解自己社区的人物活动和景色,并以绘画的形式来表现社区新貌。

2、培养学生细致的观察力及表现能力。

3、通过学习,使学生深刻地感受到社会巨大的变化,培养学生热爱生活、热爱家乡的思想感情。

教学重点:了解社区的人物和景色,并画下来。教学难点:能独特的角度表现社区美好的生活景象。教学准备:彩色笔色笔挂图

社区风景照片

教学过程:

一、导入:

同学们,随着发展,现在,人们的生活条件与生活环境是越来越好了。今天,我们就来画一画我们的社区。(板书课题)

1、什么叫社区?(自己居住的小区;农村叫村庄)

2、谁想来给大家介绍一下自己生活的村庄或小区有些什么?是怎样的?

3、师小结:看来,同学们对自己生活的社区都非常关心,了解得可真多!

二、新授。

那么,通过课前的了解,你觉得自己社区最美的景色是什么?把你所了解到的讲给同桌听一听。(同桌交流,指名描述)

师: 羡慕你们的社区!在这么美的社区里,人们的生活怎么样呢?有些什么有益的活动呢?(学生描述)

师:社区里的人们真是生活的有滋有味啊!我们来看看这些小朋友是怎样来夸自己的社区的?

1、欣赏(书上的学生作品)。

(1)社区全貌(线描):表现了社区的繁华与热闹。(2)海岛(色彩):表现了社区的宁静与朴素。

(3)健身、下棋(线描):表现了社区健康、活力的生活。通过欣赏,使学生明确表现的形式(线描与色彩)以及从哪个角度去反映社区,表现社区的哪些

方面(环境与生活)。

三、学生作业。

1、想一想,你准备夸一夸社区的哪方面?你想用什么绘画形式来表现?

2、学生作业,教师巡视辅导。

四、作业展评。

五、课堂总结。板书设计:

第5课、我们的社区

表现社区的几个方面:环境与生活

教学反思:

第6课、大嘴怪

教学内容:第6课、大嘴怪 教学目标:

1、充分发挥想象,运用夸张的方法创造形象,并学习吹塑纸版画的方法。

2、集体想象,思维碰撞,构思新形象。

3、激活思想,感受乐趣

教学重点:运用夸张的方法表现嘴巴特点。

教学难点:充分发挥想象,运用夸张的方法创造形象,并学习吹塑纸版画的方法。教学准备:各种动物图片、吹塑纸、油墨、拓片、范作等。教学方法:夸张法 教学过程:

一、激发思维,设想大嘴怪。

1、板画一嘴巴的大致形状:猜猜是什么?

2、添画完成一个动物形象,形状变成动物的大嘴巴:这是个什么动物?长得有什么特点?为什么会长这么大一个嘴巴?它的大嘴巴有什么用?编一个有它的大嘴巴的故事?

3、这个大嘴巴如果长在别的动物脸上,会怎么样?还会发生怎样的故事?(小组讨论并在全班交流)

二、抓住特征,学习夸张表现。

1、你能简单把这个大嘴巴动物画下来吗?比一比?(每人一张白纸,做练习用)

2、讲评谁画的嘴巴最大?怎样能画出大的效果?嘴巴在脸上所占的比例要大、可以运用对比的方法,把嘴巴画大,其余画小画挤,以比例和线条的疏密来增加效果。(可以修改部分学生的作业增强感觉)

3、修改自己的草图,比较效果。

4、欣赏材学生作品:看看别人表现的大嘴怪,你能读懂这些大嘴巴怪的本领吗?说一说?(欣赏评述)

5、出示已经刻好线条的吹塑纸,你看见了什么?(看不清)老师来想一个办法让谁都能看清。

6、实物投影演示:滚油墨,拓印。展示效果。你想学习这一种表现方法吗?——揭示方法名称——吹塑纸刻印版画

7、回忆刚才所看到,是怎么做的?构图、刻线、滚油墨、拓印

8、强调每一个步骤的操作要点

三、生创作活动。

1、要求:构图要注意主题突出Ù×形象夸张要表现有有趣故事情节的画面效果晰

2、辅导

四、展评。

互相介绍自己作品。互相评价。教师点评有特点作品。

五、小结。板书设计:

第6课、大嘴怪

步骤:构图、刻线、滚油墨、拓印

教学反思:

第7课、威武的盾牌

教学内容:第7课、威武的盾牌 教学目标:

1、了解在冷兵器时代,盾牌是防御性武器,并了解盾牌在当今生活中的用途。

2、结合现有的资料和材料,从外形、图案、色彩等方面进行设计和制作。

3、培养学生学会保护自己,从小树立防范意识,建起心中的盾牌。教学重点:了解盾牌外形及图案的点并进行设计和创作。

教学难点:让学生感受威武的含义并能做出让敌人胆战心惊的威武的盾牌。教学准备:

色卡纸、蜡光纸、瓦楞纸、剪刀、双面胶、彩色笔及大锅盖、雨伞等。教学方法:讲授法 教学过程:

一、揭示课题

1、教师出示盾牌,问是什么?

2、教师手握住盾牌,用力往前伸,让学生配上声音。

3、导出课题。

二、欣赏盾牌图片课件

示盾牌图片(幅),着重介绍北约和平之盾,让学生在视觉上初步接触盾牌,并有简单了解。

三、探究学习

1、你知道盾牌的用途吗?盾牌的外形有什么特点?你还能设计出哪些形状?左右对称。

请四位同学上前设计盾牌形状,其他同学在白纸上画,比一比谁画的又多又好。

2、盾牌的图案设计有么特点?给你怎样的感受?干、学生回答盾牌图案设计的特点,并谈感受。

3、你能举在生活中还见过哪些威武的形象?(欣赏课件显示生活中威武的形象:石狮子、铺首器、面具。)

4、看了那么多威武的形象,你能选一选这幅图片中的三个形象哪个最威武吗?为什么?

5、你认为要显得威武,关键是抓住哪个部位的变化?

6、你能不能上来做一下威武的样子?

7、课件显示两只不同形象的老虎,问:哪只更适合做盾牌?

四、艺术实践

组讨论、分配每位同学的具体工作任务。

课件显示作业要求:制作是要做好盾牌的手握部分。用动物头的图案来设计盾牌。装饰盾牌的色彩要对比强烈。

学生制作,教师巡回辅导。

五、评价、展示学生作品,做游戏。

六、课的延伸师:

在古代,人们遇到危险时用盾牌来保护自己。那假如你以后遇到危险,将用什么来保护自己呢? 板书设计:

教学反思:

第8课、别致的小花瓶

教学内容: 第8课、别致的小花瓶 教学目标:

1、利用泥巴的可塑性,制作简单的立体造型。

2、培养学生的动手能力和泥塑能力。

3、培养学生的立体美感。

教学重点:泥的制作技巧和方法的运用。

教学难点:对设计的花瓶的独创性。

教学准备:示范作品 教学方法:动手法 教学过程:

一、组织教学。稳定情趣,查学具。

二、情境导入。

教师拿出课前准备的泥塑花瓶。问:这是什么?今天我们就来制作一个新颖的花瓶。

三、新课。

1、出示课题

2、了解泥塑艺术的渊源。

问:同学们你们想想,我们以前学习的时候用到了哪些方法?

学生针对老师的提问同桌之间讨论并回忆以前学过的泥塑的制作方法回答老师提出的问题。

老师针对以上方面进行总结。

3、传统的泥塑在民间深受人民的喜爱它的应用也十分的广泛,今天我们就来继续学习泥塑的知识。

同学们欣赏泥塑种类和泥塑的多种形式。

4、欣赏同学们的作品。

老师展示书中图片,你还知道哪些花瓶?把你带来的图片拿到台前展示,学生欣赏,从中体会美感;给书中作品提建议;

拿出自己搜集的图片,师生共同欣赏。(锻炼学生收集资料的自学能力。)

四、体验·表现·创新

1、要求:根据学过的花瓶的制作方法制作一个造型新颖的花瓶。小组合作,组内研究吉祥图案的制作步骤,产生自己的设计思路。

2、教师参与,给予指导。学生小组分工,拿出设计思路,进行创作。

五、展示·交流·评价

学生将自己组的作品高举,进行互相欣赏。

六、小结

板书设计: 第8课、别致的小花瓶

1、作品欣赏

2、方法步骤

3、体验·表现·创新

教学反思:

第9课、会变的盒子

教学内容:第9课、会变的盒子 教学目标:

1、学习立体纸工的制作方法、不同的表现技法。

2、培养学生的动手制作和创作的能力。

3、培养学生热爱生活的思想感情,学会自己动手美化生活。教学重点:作纸家具。

教学难点:多种不同的设计和制作。

教学准备:范作、油画棒、水彩笔、白版纸、剪刀、胶水。教学方法:动手法 教学过程:

一、展示纸家具样品,教师板书课题: 会变的盒子

二、启发探究

1、教师将学生分组,发给教师范作,并引导学生分析、探究纸家具的制作材料、方法和表现形式。闹根据学生探究结果引出制作要点。(选材、设计加工、整合。)

2、让学生讨论设计制作纸家具的构思,进一步启发引导,激发学生创作潜能。(学会利用不同的材料去制作新颖别致的纸家具)学生活动:学生小组进行

论探究,在此过程中,掌握纸家具的基本制作规律。

三、各组选派代表反馈探究成果。

各组内互相说说自己的制作构思,协调统一本组的制作方案。

四、提出作业要求:

运用不同材料,不同方法,集体制作出一件或几件新颖精美的纸家具,并谈谈自己的创作感受。

五、学生实践,教师辅导。

五人为一组,各组组长进行合理分工,设计制作,体验创作过程。帮助学生进行分工,巡回指导,针对不同制作情况提出相应建议。

六、作业展评:

教师提供一定的评价标准,学生进行自评、互评,并且优秀作品制作组的代表者谈谈创作感受。学生自评、互评,按等级评选出展示作品、优秀作品、星级作品。

七、课后延伸:

尝试用纸盒制作其他的物品。

教学后记日常生活中的家具姿百态,款式多样,造型各异,通过本课的学习促使学生进一步关注生活,关注设计的功能目的。教学中,展示了大量用纸盒制作的家具作品。通过观察、思考、分析与交流,使学生在动手实践中初步接触和了解“物以致用”的设计思想。但在制作过程中,学生作品制作的比较粗糙。为了可以更好的打开学生思路和创作欲望,可以给学生欣赏更多更好的作品。板书设计:

第9课、会变的盒子

制作要点:选材、设计加工、整合

教学反思:

第10课、有趣的蛋壳造型

教学内容:第10课、有趣的蛋壳造型 教学目的:

1、学习用彩纸和其他材料在蛋壳上进行造型,培养学生的想象力及动手能力。

2、感受工艺品的艺术魅力,培养学生学习美术的兴趣。

3、通过本课学习,使学生懂得废物利用的价值所在。教学重点:设计出一个有趣的脸造型。教学难点:做一个漂亮而结实的底座。教学准备:彩纸、剪刀、胶水、废旧材料 教学方法:动手法 教学过程:

一、导入

1、小朋友们,老师给大家带来了一件礼物,是什么呢?´“看,是唐僧师徒来了”(教师播放《西游记》主题曲并取出做的小工艺品)

2、这些呀,不是买来的,都是小朋友们自己做的,想知道是用什么东西做的吗?´教师拆开一个范作,和学生共同说出要准备的物品。

3、检查学生所带物品是否齐全。

二、新授。

1、教师取出蛋壳,“看看蛋壳象什么? 2:象脸、象球„„

3、在老师眼里,这个蛋壳特别象小鸡的身体。

4、教师示范小鸡的做法(剪出鸡冠、眼睛、翅膀的形状,逐一粘贴上,注意颜色的搭配)

5、提出问题:最后,怎样让小鸡站起来呢?

6、生讨论后答:它加上一双小脚,或加底座

7、师小结:若加脚,纸做的脚没有很大的支撑立,会使它头重脚轻,容易摔倒,为使它站得更稳,可加底座。

8、师示底座的做法:剪扇形纸,两头粘贴上,在小头剪出开叉,涂上胶水,粘贴在蛋壳上。

三、学生作业

1、大家开动小脑筋发挥的想象力,也来做一个神气活现的小工艺品吧。

2、学生作业,教师巡视指导。

四、展览评价:

1、做完的小朋友作业拿上讲台,办展览会

2、学在认为做的好的作业上画星,星星最多者即为优胜者,颁发“小艺术家”奖章。

3、让学生将自己做的工艺品带回家装饰,并在下节课上说出家人对作品的看法。

板书设计:

第10课、有趣的蛋壳造型

小鸡的制作方法

教学反思:

11、吉祥图案

教学内容:

11、吉祥图案 教学目标:

1、了解吉祥图案的基本特点。

2、通过欣赏及学习图案的方法,培养学生热爱生活的情感以及对美术学习活动的兴趣。

教学重点:吉祥图案的特点及计制作方法。

教学难点:吉祥图案的设计及镂空的面积、大小相连。教学准备:彩纸、剪刀、胶水、水彩笔。教学方法:欣赏法 教学过程:

一、组织教学。

二、讲授新课。

1、创设情景,指示课题。同学们你们看,我这里有一很平常的彩纸,它可以变化出无数种美丽的图案,让我们来看看(师边说边示范)。

教师:为什么这个小有么神奇¦咱们一起来研究一下吧。

小结:原来这些彩色纸通过折剪,就变成美丽的图案。我就利用这个原理,学习制作美丽的吉祥图案。出示课题

2、探究学习,学做吉祥图案¸ 赏析它和其他剪纸有什么区别呢?请你从作品中寻找答案。:这些图案的形状有什么特点?这些图案的内容分别是什么?

3、小结:我国民间美术的吉祥图案,形式和题材多种多样,它们色彩鲜艳、构图饱满。人们常常借用一些吉祥图案与其相关事物名称的谐音,寓意对幸福的向往与追求。

4、合作探究。分组已做好的吉祥图案

教师:请每组同学根据已做好的吉祥图案,研究其内容、形状特点,进行研究,并试着制作。每派一名代表,向大家介绍本组所研究的吉祥图案的制作方法。

小结:同学们经过自己的努力,研究制作出了不同内容、剪法的吉祥图案,你们可真棒。图主要有哪些内容?用了哪些方法?(剪、刻)请你选择你喜欢的方法或创造一种新的制作方法,制作吉祥图案。(通过创作实践,培养学生创新思维的能力和提高动手的能力。)、发放思维。

教师:制作出一张张美丽的吉祥图案,请你说说这么美的作品,有什么用,我们可以用它装饰哪里呢?小组讨论。发散思维。生赏创作。

5学生制作吉祥图案。

三、展示评价。

你们看,我们的手多巧一会儿功夫,我们就做出了这么多漂亮的吉祥图案,请大家介绍一下你制作的吉祥图案有什么寓意?最喜欢哪一件作品?知道的吉祥图案还有哪些?

1、开课本按要求填空:我知道的吉祥图案有哪些。

2、赏析:民间艺术剪纸及现代剪纸,讲述有关剪纸的故事。如果你已经喜欢上了剪纸艺术,我们课下还可以继续研究。板书设计: 第11课、吉祥图案

制作图案的步骤

教学反思:

第12课、绿色和紫色的画

教学内容:第12课、绿色和紫色的画 教学目标:

1、认识三原色—红、黄、蓝三间色—橙、绿、紫

2、掌握用原色调配间色的技能。

教学重点:使学生认识三原色和三间色及其色彩特性。

教学难点:寄掌握原色与间色的色彩关系,学会用原色调合间色的调色本领。教具准备::彩笔、范作 教学方法:观察法 教学过程:

一、组织教学检查学生用具准备情况。

二、导入新课

1、上节我们学习了用橙色画画,知道了橙色的调配方法,你能说说橙色是怎么调出来的吗?它给你的感觉是什么?

2、揭题板书今天我们来学习用绿色和紫色画画。

3、讲授新课题、复习原色,认识间色间

(1)看课件,让学生观察三原色相加能否变化出别的颜色。

(2)演示色轮,出示三色轮,分析三原色相加变化哪三种颜色。问色圈红色和黄色重叠的部分是什么色,色圈黄色和蓝色重叠的部分是什么色,色圈蓝色和红色重叠的部分是什么色,让学生细致观察后回答。师小结用色块表示。红+黄=橙黄

红+蓝=紫色 黄+蓝=绿色

(3)得出定义。师贴出间色定义:用两种原色调合成的颜色叫间色。请你说一说。在我们生活当中,你见过哪些东西是绿色和紫色的和同桌小朋友一起讨论

一下后回答。

4、布置作业:以绿色和紫色为主,分别完成一幅作业。

三、作业展示:集中展示,表扬优秀作业。

四、课堂小结:

板书设计: 第12课、绿色和紫色的画

色彩的三原色和间色:红+黄=橙黄

红+蓝=紫色 黄+蓝=绿色

教学反思:

第13课、第14课、彩墨游戏

(一)、(二)

教学内容:第13课、第14课、彩墨游戏

(一)、(二)教学目标:

1、利用墨与彩的调配变化与宣纸特征画有趣味的儿童彩墨画,体验彩墨游戏的乐趣。

2、通过活动,使学生初步了解彩墨画中水分的控制及笔和墨的运用,培养学生的彩墨表现能力。

3、通过活动,激发学生对美术的兴趣,培养学生的自信心。教学重点:运用墨大胆表现,体验乐趣,表达感受。教学难点:合理运用点、线、面使画面具有节奏感。教学准备:彩、墨、毛笔、宣纸、水 教学方法:游戏法 教学过程:

一、组织教学 导入新课。

1、教师查学生的绘画材料和工具。

2、复习旧知;上半学期我们玩了一堂彩墨游戏课,大家还记得需要使用什

么材料和工具吗?

3、师语:今天,我们再来玩一玩彩墨游戏。(板书课题)

二、尝试探索、感知。

学生用蘸上颜料或墨,结合水在宣纸上尝试作画。

1、说一说,你有没有什么有趣的发现?(学生交流,教师引导)要点:

(1)水分的多少。(2)用笔的变化。

2、说一说在画画过程中遇到的困难,探讨解决的方法。

3、师语:想到一张薄薄的宣纸能产生出那么多意想不到的效果,真是好玩极了。下面,就让我们一起来看看大师们玩的游戏吧!

三、欣赏、深化认知。

1、出示张桂的《觅》。(1)介绍这幅画的作者及画题

(2)仔细观察画面,你发现了什么?你觉得那代表什么?(师引导学生体会画面上墨色的变化以及用笔的手法。

(3)播放幽雅、轻快的音乐,让学生想想这幅画上表达的内容。(4)交流想法。

(5)师语:画家运用了点、线、墨块和色块,使这幅画显得既有层次又有节奏感,使人产生无限的遐想。出示学生范作,欣赏、研究、讨论都用了哪些特别的技法。

2、学生自由创作,教师鼓励并指导。

四、展示自己的作业,向大家介绍自己的画面。学生自评、互评。

五、课堂总结。

板书设计: 第13课、第14课、彩墨游戏

(一)、(二)

基本方法:点、线、墨块和色块的结合

要点:(1)水分的多少。(2)用笔的变化。

教学反思:

第15课、卵石动物造型

教学内容:第15课、卵石动物造型 教学目标:

1、认识有趣的卵石造型游戏,根据卵石的不同形状,创作可爱的动物形象。

2、培养学生的想象与造型能力。

3、丰富学生的绘画经验,提高学生的美术兴趣。

教学重点:能根据卵石的形状进行合理想象,并创作可爱的动物形象。教学难点:动物形象饱满生动

教学准备:卵石、记号笔、颜料、毛笔等 教学方法:动手法 教学过程:

一、导入

出示卵石:看看,今天老师带来了什么东西?(板书:卵石)你道它有什么作用吗?(铺路、装鱼缸等)今天,我们还要让卵石来发挥一个更有趣的作用,你们有兴趣知道吗?

二、新授

1、出示一鼠身形的卵石,看一看,它像什么?换个方向看一看,它又想什么?

2、再出示种形状的卵石,学生大胆想象。

师语:很小朋友和大家一样,看到了各种形状的卵石,也产生了很多丰富的想象,并且把自己的想象变成了现实,创作出了许多有趣的动物造型。在我们的课本里就有很多,我们一起来看一看。

3、欣赏,认知。打开书本,学生观赏卵石动物作品,自由交流。仔细观察,说一说这些作品是怎样利用卵石形状创作的?创作的动物形象在姿态上有什么特点?(除了动物头像与鱼类外,动物的姿态大多是静止的团身形象。)

4、了解创作过程:根据卵形状进行合理想象;

5、用记号笔卵石上勾勒动物形象细节;(注意:此时,这块卵石就是动物的身体,就像是它的剪影。)

6、用干笔蘸颜料进行美化。(注意:不要用水)

三、学生作业,教师巡视辅导。一人手一个,先构思,再涂色。

四、作品展评,课堂总结。

五、学生业展示,生生互评,师生互评。

师总结:今天,通过大家丰富的想象与灵巧的双手,一块块色彩暗淡、毫无生气的卵石变活了,变漂亮了,真了不起。其实,生活中还有很多可以让我们美化的东西,只要你能有一双发现美的眼睛,一定能让我们的世界变得更美!板书设计: 第15课、卵石动物造型

1、勾勒基本造型

2、用干笔蘸颜料进行美化

教学反思:

第16课、生活与艺术中的花

教学内容:第16课、生活与艺术中的花 教学目标:

1、通过本课学习,使学生了解生活中一些常见花的造型特点及寓意。

2、认识中外不同艺术表现方法及不同表现形式表现出的花的特点。

3、能将学到的知识运用到生活中,用花美化生活。

4、使学生对大自然更加关注,学会发现大自然的美,学习用美装扮生活,用美的环境提高生活质量。

5、通过欣赏,发现中国传统绘画、建筑、工艺品中花优美的造型,培养学生珍视民族文化的情感。教学重点:

1、认识自然界中的花与艺术中的花的关系。

2、学习运用花美化生活。教学难点:

1、对比中西方作品,从不同的文化背景认识艺术家们不同的表现方法。

2、理解、感悟绘画作品中艺术家的思想情感。教学准备:各种花的图片,绘画工具。教学方法:欣赏法 教学过程:

1、创设情境导入,激发学习兴趣。

今天老师给每个小组都准备了一件礼物,大家先不要掀开台布,先来用你的鼻子闻一闻,有什么味道?(香味)能猜出是什么吗?(事先为每一小组准备一束花,用台布盖起来)

2、初步感受,提出欣赏要求。

(1)以小组为单位,观察、分析、综合。

教师小结:看来同学们都猜到了,是鲜花,这些鲜花美不美呀?美在哪里呢?(缤纷的色彩,婀娜的姿态,不同的花呈现不同的形态和颜色)。

那你们各小组的花瓶里究竟都有哪些鲜花,都是什么样子,什么颜色的呢? 下面就请各小组按照:花的种类、形态、颜色来仔细观察一下你面前的这瓶花,由组长负责综合组员的发言,做好记录,一会儿汇报你们小组的观察结果。

小组讨论后,分组进行汇报。(2)介绍各地盛产的花卉。

多姿多彩的花带给我们美的享受,所以人类非常喜爱花,赞美花,培育花,很多国家都有自己盛产的花卉,并以此做为国花。大家看,这是什么花,它是荷兰的国花,俄罗斯的国花向日葵、新加坡的国花万代兰、柬埔寨的国花水仙„„

课件展示:(各种国花的图片)

你知道咱们中国的国花是什么花吗?(牡丹)(3)了解花的寓意。

花之所以美丽,不仅因为它有美丽的外貌,更重要的是花还有着美好的寓意,人们根据花的外貌、品格富予了它们不同的花语,通过花来表达自己的心情。

课件展示:(各种花的图片,花语说明)

借着花朵美丽的姿态,美好的寓意,我们用送花来表达自己对亲人、朋友、长辈的感情,你会把什么花送给什么人,表达什么感情呢?下面咱们就来一个送花游戏,请你选择相应的花与要送的人连线,还要说出你要表达什么情意。

正因为生活中的花如此之美,可以表达我们美好的愿望,所以古今中外,许多艺术家都喜欢把花作为表现的主题,借以抒发自己的感情。

下面咱们就来欣赏一下艺术家们是如何表现生活中的花的,看看画家笔下的花又是怎样的别具一格呢?

(出示课题)

3、具体分析,欣赏艺术作品。

(1)进行“挑战自我”游戏,教师说明游戏规则

下面咱们要来做一个“挑战自我”的游戏,请看游戏规则:

比赛分小组进行,共同欣赏名家的艺术作品,老师就每一幅作品为每个小组准备了四道题目,每道题目难度指数不同,红花题难度指数1星,蓝花题难度指数2星,黄花题难度指数3星,绿花题难度指数4星,星数越多,难度越大,请各个小组自愿选择其中一道题目,经过小组讨论,共同回答,回答得正确、精彩即可得到与难度指数相同的鲜花,反之,则得不到或少得到鲜花,最后哪一小组得到的花数最多,即为第一名。你们会选择哪道题呢,敢不敢向困难挑战?

(2)了解西方绘画的表现方法

A课件展示:《银莲花》(油画)杜菲(法国)这是法国19世纪野兽派画家杜菲的作品《银莲花》 请大家观察这幅画,思考四个问题:

①走进画面,你看到了什么,给你什么样的感觉? ②你觉得画上的哪些地方吸引了你?

③这幅画与生活中的瓶花相比有什么不同?(出示生活中的瓶花)④这幅画表达了画家怎样的思想感情? B课件展示:《蓝花瓶》(油画)塞尚(法国)设计的问题:

①你觉得这幅画哪些地方吸引了你?

②这幅画运用了哪些色彩,这样运用是为了什么? ③看到这幅画,你有什么样的感受?

④《蓝花瓶》与《银莲花》相比,绘画风格上有什么不同?(从色彩、线条、构图、造型等方面进行比较)

(3)了解中国绘画的表现方法 A课件展示:《朝晖》李苦禅 设计的问题:

①这幅画是什么绘画形式?

②画面上表现的是什么花,除了花之外,还画了什么,为什么? ③你喜欢这幅画吗?为什么?

④画家表现出了花什么样的气质,从哪里可以看出来? B课件展示:《海棠蝴蝶》宋代 设计的问题:

①这幅画是什么绘画形式?

②画面上除了海棠花之外,还画了什么,为什么? ③你喜欢这幅画吗?为什么?

④《海棠蝴蝶》与《朝晖》相比,有什么共同点和不同点?(从表现内容、绘画形式、绘画风格等方面进行分析)

(4)对比中西方绘画的不同特点

问题:你觉得中国画与西方油画在花的表现形式上有什么不同?(从表现内容、构图、色彩等方面比较)

4、巩固拓展,感受花在生活中的应用(1)课件展示:《粉彩百花图瓶》(清代)学生从不同角度谈自己的感受。(花的造型、线条的运用、做工的精细等。)你觉得这只花瓶设计得怎么样?

随着生活水平的提高,人们对鲜花的需求量也越来越大,并且在设计应用的思路中添加了花的创意,比如用花来装点节日的广场,营造喜庆的气氛,用美丽的插花为家居生活增添温情与浪漫,还有更奇妙的呢!你们看这是什么?

(2)课件展示:剪纸、木雕、砖雕、相框、插花、服饰、蛋糕、床品等。

美丽的花经过设计师的艺术加工与处理,变成各种纹样、图案、工艺品应用在我们的衣、食、住、行当中,装饰美化着我们的生活,让我们的环境变得更加丰富多彩。

5、创作实践,感受设计的快乐

学生分小组设计制作。教师在技巧方法上进行适当的引导。

6、展示交流,体会成功的愉悦 学生针对作品进行互评。

7、课堂延伸,培养情感。

送人玫瑰,手留余香。教育学生做一个爱花之人,关爱别人,帮助别人。板书设计:

课后反思:

第17课、娇艳的花

教学内容:第17课、娇艳的花 教学目标:

1、初步掌握花卉的基本画法,感受、体验中国画的用笔、用墨和用色的特点。

2、通过对中国画花卉的学习,进一步认识写意花卉的形式美感,激发学生热爱民族艺术的意识,培养学生关注生活、热爱生活的情感,引导学生在情感体验中提高观察能力和表现能力。

教学重点:通过对作品的欣赏和分析,以及教师的演示和师生互动,调动学生学习的主动性,感受、体验中国画的用笔、用墨和用色的基本方法和艺术特色。教学难点:引导学生体验和感受颜色的浓淡关系,特别是水分的干湿对表现物象的作用,在实践练习的基础上,大胆地进行创作。

教具准备:

1、花卉图片、中国画工具

2、学具中国画工具 教学方法:欣赏法 教学过程:

一、欣赏图片,导入课题

师:老师今天带来了许多漂亮的图片,一起欣赏。(播放有关花的图片)这些都是老师非常喜欢的花卉图片,你们喜欢吗?看了这么美的图片,谁能说一说你都有什么样的感受?正是因为看到娇艳的花才给我们大家带来这么多的感受。谁有什么办法让我们一年四季都能有这种美好的感受吗?(做成标本、拍成照片„)同学们的办法可真多,老师也有一个好办法,就是把它画下来。请看这些绘画作品。(欣赏油画、版画、水粉、国画等花卉作品)下面我们就来看一看如何用国画的形式表现如此娇艳的花。(板书课题)

二、师生探讨,表现创新

1.同学们,花的美的象征,也是一种精神文化的标志,一个人、一个民族、乃至一个国家,很多都把花作为自己的一种精神品质去追求。你们知道我们国家的国花是什么吗?(牡丹)很多城市也有自己的市花,告诉大家你知道 的市花都有哪些?(北京—菊花、上海—白玉兰、长春—君子兰、昆明—茶花、哈尔宾—丁香花、大连—月季、广州—红棉)

2.展示这些花的图片。提问:这些花的花瓣和叶子都有什么特点?是什么形状的?(郁金香、荷花、菊花等)

3.在国画作品中,这些特点又是怎样表现的呢?(出示花卉图片与国画作品做比较)

4.出示牡丹作品,提问:怎样用笔、用色才能出现这样的效果?生答师总结。(晕染)

5.提问:什么方法可以画出如此娇艳的花呢?(演示墨与双勾的画法)演示完整的花卉的创作过程。

6.引导学生欣赏名家作品。

三、学生实践

1.学生先在纸上试一下怎样用笔和调色,然后开始创作。2.出示作业提示和要求:

1)可以画一簇也可以画一枝花;

2)可以对照自己带来的图片画自己熟悉的花儿。3)也可以选择教室里摆好的花进行写生。4)注意花朵的疏密、高矮及前后关系。

四、展示交流,多元评价 学生互评:

1.用笔、用墨、用色的方法是否掌握。

2.能否巧妙地运用颜色晕染的方法,来表现花儿的特征。

五、作业

设置用国画的形式表现娇艳的花。

板书设计: 17课、娇艳的花

花的形状、叶子的形状

用笔的方法

用墨的方法 课后反思:

第18课、有趣案的生肖图

教学内容:第18课、有趣案的生肖图 教学目标:

1.了解十二生肖的相关知识以及邮票的一般常识。

2.欣赏十二生肖作品的同时,了解我国特有的民间艺术文化,培养学生热爱民族艺术的情感。

3.在创作设计邮票的过程中提高学生的设计能力,培养学生的探究精神和创新意识。

教学重点:引导学生关注民间艺术文化,尝试邮票的设计。

教学难点:激发学生的想象力,鼓励学生的创新表现,培养学生的创新思维。教学准备:多媒体课件 中国民间艺术品 彩色水笔 卡片纸 邮票作品等。教学方法:欣赏法 教学过程:

一.动画导入,激发兴趣。

1.师:今天我们来到多媒体教室上课,大家高兴吗?有几只小动物唱着歌,跳着舞也来到我们的课堂,(课件出示动画《属相歌》,学生观看欣赏)。

2.他们是谁?(指名回答)。

3.课件出示十二生肖图片,学生按顺序一起认读。

师:这里面除了龙是中国民间想象出来的形象以外,其他都是我们生活中常见的一些动物,今天我们就一起来学习《有趣的属相》,课件随即呈现并板书。

二.了解生肖,感悟传统文化。

1.孩子们,你是属什么的?猜猜老师是属什么的? 2.属相猜谜游戏。

师:请同学们说出爸爸妈妈的属相,老师来猜年龄。(学生说出爸爸妈妈的属相老师准确地说出了年龄)。

师:老师猜得准吗?知道这是为什么吗?

3.课件出示《天干地支纪年法》图片,(这是和我们古代的天干地支纪年法有密切的关系,他给十二地支配上相应的十二兽名,以十二年为一个轮回,将十二生肖和年号结合起来,就可以查出准确的年份,所以老师就能根据属相猜出他们的年龄)。

4.展示属相民间艺术品。

师:十二生肖不仅可以计算年龄,在我们民间艺术品中也有它有趣的形象。⑴学生展示属相民间艺术品(布艺猪 虎头娃娃)。

⑵教师展示属相民间艺术品(虎头枕头、以属相为图案的陕西民间剪纸、牛泥塑)。

师:属相中还有一件很珍贵的艺术品,看看这是什么?课件出示中国第一枚生肖邮票“猴票”,知道它为什么珍贵吗?(师:这是1980年我国发行的第一枚生肖邮票,所以非常珍贵)。

三.情景欣赏,学习生肖邮票知识。

孩子们,我们以前学过剪纸,还做过一些泥玩具,那么今天我们就来尝试一下邮票的设计,我来问大家:要想设计一枚邮票,先要了解邮票的什么呢?(组成结构)

1.请大家拿出课前准备的邮票,同桌交流:邮票有哪几部分组成? 2.课件出示:老鼠邮票组成结构(图案、发行国家、面值、发行时间、半圆齿孔)。

四.合作探究,属相邮票设计方法。

师:在这张邮票里面,你认为那一部分占最主要的地位?(图案)那我们就先研究图案,这里老师要告诉大家,所有的生肖邮票的图案因为属于中国的民俗文化,所以它具有一种民间艺术的特点。四人小组合作分别从外形和装饰方法上来研究:生肖邮票中的动物和生活中的动物有什么不同?

1.学生汇报讨论结果。

2.老师课件出示相对应的图片归纳总结(外形:夸张变形、拟人化;图案:花鸟鱼虫,几何图案;颜色:丰富,对比色)。

五.自主发现,属相邮票制作步骤。

师:我们把图案的装饰方法找到了,那我们就来设计属相邮票。1.课件出示制作步骤

2.学生思考制作步骤(指名回答)。3.教师总结、完善。

六.课件出示课堂作业内容: 给自己或家人设计一枚生肖邮票。1.教师提出作业要求。2.学生制作。3.教师巡回指导。七.展示作品。1.学生展示介绍作品。2.同学之间评价。

3.教师评价(对设计较好的同学给予鼓励)。

八.课外拓展。

1.课件出示:不同表现方法及形式的属相邮票(剪纸 中国画)。2.播放《属相歌》。

师:孩子们,让我们在快乐的歌声中结束本课学习一起唱。板书设计: 第18课、有趣的属相

1、外形------夸张变形 拟人化

2、图案:花鸟鱼虫、几何图形

3、装饰方法:颜色丰富、对比色

课后反思:

第19课、变垃圾为宝

教学内容:第19课、变垃圾为宝 教学目标:

1、利用生活中的废旧垃圾物品,对其进行设计、包装、再创造,发展学生的感知能力和形象思维能力。

2、从动手制作的过程中充分体验团合作的精神,明白变废为宝的道理,感受和了解制作材料的形、色、质、量。

3、了解垃圾的污染,启发学生如何来改善生活环境,唤起学生的环保意识。教学重点:能根制作要求选取种类废品关对废品材料进行充分、有效的利用和合理搭配使之成为一种垃圾处理的机器,并加入自己的奇思妙想来完成作品。教学难点:把握机器的的造型,合理选用材料,能处理好细节问题。教具准备: 师:废旧物品、范作、工具等。·

生:废旧物品、剪刀、双面胶彩纸、彩笔等。教学方法:动手法 教学过程:

一、组织教学Ë«检查学生用具准备情况。

1、提醒学生收集到的废旧物品要洗干净了再带来,在制作时要注意工具的使用安全。

二、启发导入新课。

与学生聊聊于垃圾的话题,主要是废品回收。把学生的兴趣拉到垃圾如何处理的路子上来。引起他们的兴趣。板书:变垃圾为宝

三、讲授新课

1、师:说说垃圾的形成及垃圾带给人们的危害,然后把话题引到垃圾处理的问题上来。

2、出示教师范作,告诉学生你做的是一个什么样的垃圾处理器,有些什么功能。让学生想想还能不能改进一点,并把范作拆开,让学生了解到是用些什么材料,是如何制作出来的。要求学生观察己带来的物品,思考如何利用和选择现有的材料完成一个功能先进的垃圾处理器。

3、让学生说说哪些废旧物品可以回收,能用在哪些地方。

4、回收废纸,生产好纸;回收废金,制造飞机;

5、回收废玻,再造玻璃;回收废塑,回炼燃油;回收废电池,提取有用金属。

6、说说分类收的好处,要求学生设计创作的垃圾处理器也能分类回收物品。

7、布置作业:设计制作一个垃圾处理器。

8、教师巡回辅导。再次提醒学生使用工具的安全事项。

9、作业展示:集中展示

以讲台为展台,把学生完成的作品放置其中,进行学生互评,大家互相欣赏,表扬优秀作品。

四、课堂小结

五、课后延伸:

谈谈在生活如何做到废品的回收。板书设计:

人美版三年级美术下册第12课 橙色的画教案 篇4

彩墨游戏

(二)学情分析

孩子们对水墨画的特性只有初浅的了解,通过这次的学习室学生初步了解中国画的简单知识,通过名家名画的欣赏感受彩墨画的艺术美感,激发学生呢个热爱民族艺术的情感。学习使用毛笔、水彩画颜料,以及墨、宣纸等绘画用具,了解和学习几种中国画的特别表现技法。教材分析

本属于“造型。表现”领域,通过教学让学生在游戏中感受彩墨与宣纸的特性,体验彩墨画的乐趣,并进行简单的技法练习。体验彩墨画的乐趣,并进行简单的技法练习。教学目标

1、简单了解彩墨画的绘画形式,初步认识中国画,了解绘画用具的使用方法和简单的技法。

2、在游戏中感受、体验彩墨画的基本方法。

3、通过教学,使学生了解彩墨画的特点感受彩墨画的乐趣,在彩墨游戏中发现彩墨的技法,激发学生热气民间艺术的情感。时安排 一时题 彩墨游戏

授时间 4/6三(4)三三

4/7三

教学目标

1、简单了解彩墨画的绘画形式,初步认识中国画,了解绘画用具的使用方法和简单的技法。

2、在游戏中感受、体验彩墨画的基本方法。

3、通过教学,使学生了解彩墨画的特点感受彩墨画的乐趣,在彩墨游戏中发现彩墨的技法,激发学生热气民间艺术的情感。

教学重点教学难点

运用彩墨大胆表现,体验乐趣,表达感受。

合理运用点、线、面,使画面具有节奏感。

教学准备

水彩、墨、毛笔、宣纸、水

教学过程 教师活动 学生活动 教学意图

一、组织教学,导入新。

1、教师检查学生的绘画材料和工具。

2、复习旧知;上半学期我们玩了一堂彩墨游戏,大家还记得需要使用什么材料和工具吗?

3、师语:今天,我们再来玩一玩彩墨游戏。

二、尝试、探索、感知。

1、学生用笔蘸上颜料或墨,结合水在宣纸上尝试作画。

2、说一说,你有没有什么有趣的发现?要点:(1)水分的多少。

(2用笔的变化。

3、说一说,在画画过程中遇到的困难,探讨解决的方法。两个关键:学会控制水分,可以用吸水布和吸水纸帮助。学会熟练地操控毛笔。

4、师语:想不到一张薄薄的宣纸能产生出那么多意想不到的效果,真是好玩极了。下面,就让我们一起来看看大师们玩的游戏吧!

三、欣赏、深化认知。

1、出示张桂铭的《觅》。(1)介绍这幅画的作者及画题。(2)仔细观察画面,你发现了什么?你觉得那代表什么?(3)播放幽雅、轻快的音乐,让学生想想这幅画上表达的内容。()师语:画家运用了点、线、墨块和色块,使这幅画显得既有层次又有节奏感,使人产生无限的遐想。

2、出示学生范作,欣赏、研究、讨论都用了哪些特别的技法。

四、学生作业。

1、学生自由创作,教师鼓励并指导。

2、展示自己的作业,3、学生自评、互评。

五、堂总结。一边回忆,一边检查绘画用具。凭自己的印象试着画水墨画说说绘画过程中产生的各种效果能意识到各种效果出现主要是因为水分的多少变化,和用笔的变化说说自己掌控不住的,比较难的地方。一起交流解决的方法。欣赏名家大师的作品根据老师提出的问题仔细欣赏、观察画面,找到答案。体会画面上墨色的变化以及用笔的手法交流想法。欣赏范作尝试创作水墨画向大家介绍自己的画面。准备上了解用笔和用墨的方法。了解中国画的技法。鼓励学生发现问题和分析问题。知识性体验活动,尝试运用简单的技法,初步了解彩墨画。欣赏分析作品。在游戏中体验中国画的乐趣。

板书:题整理授时间41

1三、三(4)

4/12三(2)、三教学目标完成前两幅作品,注意创意和构图。教学重点教学难点根据现有的基础,完成作品,并加以适当的加工,色彩和画面完整,构图统一。教学准备绘画工具教学过程教师活动学生活动

一、组织教学

二、完成作业教师个别辅导提高学生的绘画能力。

人美版三年级美术下册第12课 橙色的画教案 篇5

一、学生情况分析:

本班学生7人,其美术素养较差,部分学生不能较好地表现平面形象,作品内容单调。学生缺乏想象力和创造精神,尤其对物体的空间认识尚有不足。

二、教学目标

学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动,尝试各种工具、材料和制作过程。学习美术欣赏,丰富视觉、触觉和审美经验,体验美术活动的乐趣,获得对美术学习的持久兴趣;了解基本美术语言和表达方式和方法,表达自己的情感和思想,美化环境与生活。在美术学习过程中,激发创造精神,发展美术实践能力,形成基本的美术素养,陶冶高尚的审美情操,完善人格。

1.初步认识形、色与肌理等美术语言,学习使用各种工具,体验不同媒体的效果,通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻,激发丰富的想象力与创造愿望。

2.学习对比与和谐、对称与均衡等组合原理,了解一些简易的创作意图和手工制作的方法,进行简单的设计和装饰,感受设计制作与其它美术活动的区别。

3.观赏自然和各种美术作品的形、色与质感,能对欣赏对象进行描述,说出其特色,表达自己的感受。

三、教学重难点 教学重点

1.学习色彩的对比与谐调等色彩知识,体验色彩的表现力,并能有目的地加以运用。

2.能用日记画的形式表现生活中的有趣情境、有意义的事和自己喜欢的人物,表达自己的情感。3.用各种纸盒、纸杯及其它塑造材料,制作简单的立体或半立体造型。教学难点

1.利用多种媒体,如蛋壳、废包装、稻草等材料制作作品。2.欣赏情节性比较强的中外作品,认识该美术作品的艺术特点。3.用水粉、水彩颜料表现周围的事物,表达自己的兴趣与愿望。

4.运用对比与和谐、对称与均衡等组合原理,通过植物籽粒,纤维线材、织物等材料的平面拼贴进行造型设计。

四、教学措施:

1、认真钻研教材,制定切实可行的的教学计划,做好课前的各项准备活动。

2、将学习内容与生活经验紧密联系起来,使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。

3.、重视实践能力的培养,使学生具有将创新意识转化为具体成果的能力。通过综合学习和探究学习,引导学生在具体情境中探究与发现,找到不同知识之间的关联,培养学生的创新意识与解决问题的能力。

4、教师的评价多元化,适应不同个性和能力的学生的美术学习状况。

教学进度

第一课、我们的社区

教学目标:

1、观察了解自己社区的人物活动和景色,并以绘画的形式来表现社区新貌。

2、培养学生细致的观察力及美术表现能力。

3、通过学习,使学生深刻地感受到社会巨大的变化,培养学生热爱生活、热爱家乡的思想感情。教学重难点:

重点:了解社区的人物活动和景色,并画下来。难点:能从独特的角度表现社区美好的生活景象。教学准备: 彩色笔

教学过程:

一、导入。

1、师语:同学们,随着发展,现在,人们的生活条件与生活环境是越来越好了。今天,我们就来画一画我们的社区。(板书课题)

2、什么叫社区?

(自己居住的小区一带;农村叫村庄)、3、谁来想大家介绍一下自己生活的村庄或小区有些什么?是怎样的?

4、师小结:看来,同学们对自己生活的社区都非常关心,了解得可真多!

二、新授。

1、那么,通过课前的了解,你觉得自己社区最美的景色是什么?把你所了解到的讲给同桌听一听。(同桌交流,指名描述)师:真羡慕你们的社区!

2、在这么美的社区里,人们的生活怎么样呢?有些什么有益的活动呢?(学生描述)

3、师:社区里的人们真是生活的有滋有味啊!我们来看看一些小朋友是怎样来夸自己的社区的?

4、欣赏(书上的学生作品)。

(1)社区全貌(线描):表现了社区的繁华与热闹。(2)海岛(色彩):表现了社区的宁静与朴素。

(3)健身、下棋(线描):表现了社区健康、活力的生活。

通过欣赏,使学生明确表现的形式(线描与色彩)以及从哪个角度去反映社区,表现社区的哪些方面(环境与生活)。

三、学生作业。

1、想一想,你准备夸一夸社区的哪方面?你想用什么绘画形式来表现?

2、学生作业,教师巡视辅导。

四、作业展评,课堂总结。

教学后记:对于自己所居住的小区,学生们都是比较熟悉的,只是还没有一个更深入的了解。教师在这堂课上的任务就是去引导学生到自己熟悉的环境中去发现美,认识美,并创造美。把同村的学生分为一小组描绘自己社区的生活,他们都显得十分乐意,作业效果也很出色。

第二课、恐龙世界

教学目标:

1、了解恐龙消失的原因,增加对恐龙的认识。

2、以学生兴趣为导向,初步学习如何捏制各类造型。

3、通过故事形式,引起学生想进一步了解的恐龙的学习欲望。

4、能够以想象和仿制结合的方式完成一只恐龙造型。教学重点: 独立完成一只恐龙造型。

教学难点: 正确把握不同体型恐龙的身体各部分的比例。教具准备: 师:范作

生:橡皮泥、各类小型的恐龙玩具。教学过程:

一、组织教学:检查学生用具准备情况。

二、导入新课

1、你参观才恐龙的展览吗?你知道各种恐龙的名称吗?庞然大物--恐龙几百万年前就神秘地消失了,给人类留下了无穷的奥秘。

2、揭题板书:“今天我们来和恐龙玩一玩做一做。”--恐龙世界

三、讲授新课:

1、出示范作。这是什么?(恐龙--长颈龙、三角龙、剑齿龙„„)引起学生兴趣,激发学习热情。

2、恐龙生活在什么时代? 都有哪些种类?

它们是长什么模样的? 你最喜欢哪头恐龙?

(让学生根据自己所知道的知识来说说看。大家畅所欲言。)

3、教师出示幻灯片。让各类恐龙形象具体化。和学生一起聊聊恐龙是如何生活的。身上的各种不同体形各有什么作用。长劲龙的长脖子;三角龙头上的角;剑齿龙背上的刺;冀龙的翅膀及翅膀上的爪子„„

4、任选一只恐龙,一起说说身上各部位如何来捏制。

A、头部 B、身躯 C、腿部 D、尾部

5、布置作业:按自己的喜好与兴趣捏制一头恐龙。

6、音乐、教师巡回辅导。

7、作业展示:集中展示,以讲台为展台,把所有学生完成的作品放置其中,进行学生互评,大家互相欣赏,表扬优秀作品。

四、课堂小结:

五、课后延伸:

课后查阅有关恐龙的资料,了解恐龙为什么会消失。

第三课、画中的线条

教材分析:

通过本课教学,使学生认识到线条的表现力,学习观察、欣赏画面的方法,进而体会、认识到线条这种造型语言的魅力。教学目标:

1、显性目标:通过本课学习,了解线条这种绘画语言,通过仔细观察,认识不同动势的线条,能在老师的指导下,通过对线条的观察,了解艺术家的表现风格和情感,能用线条表现自己身边的景物

2.隐性目标:通过了解中国古代作品,了解中国灿烂的绘画艺术,培养学生的民族自豪感。通过观察不同画家用线条表现的作品,初步体会画家不同的情感,认识人类丰富的情感世界。

教学重点:

通过对画面的分析,认识线条的表现力,学习对画家作品的分析和评述。教学难点: 学生能将本课的认识,初步运用到绘画作品中。教学材料: 铅笔、彩色笔 教学设计:

一、导入活动:教师准备几件物品(铁丝、木棍、树枝、树皮、网兜等),请同学用线条表现出来。

二、分析中国传统绘画作品

欣赏我国古代画家从生活中寻找到并运用到绘画中的线条,讨论:

1、画中运用了哪些线条?它们有什么特点?

这些画面多是以曲线为主,通过线条的表现体会到当时的情景。

2、通过线条的表现你感受到些什么?

合作学习,同学间取长补短:通过讨论分析,让学生对线条这种造型语言有进一步的认识与提升。线条不但可以塑造生动的形象,而且还可以传达画家的思想。

三、尝试练习

任选美术作品的一个局部进行临摹。通过临摹尝试线条表现力。

四、谈学习感受,请同学说说画线条的感受。互相说说自己对画中线条的不同感受。进一步了解、体会,使学生对用线造型产生浓厚的兴趣。

课题:

4、会动的线条

教材分析:

通过本课的学习,帮助学生了解线条的表现力,引导学生在观察、分析、尝试怎样使线条能动起来的游戏般的学习活动中,对美术造型活动产生兴趣,教材中既有古代敦煌壁画,又有现代雕塑,摄影作品,既有中国的也有外国的,使这一课教材内容体现丰富的文化内涵。

教学目标:

1、显性目标:通过观察、体验、感受、了解哪类线条能表现出动感,感悟线的表现力,培养学生造型能力和创造能力。

3、隐性目标:引导学生在小组学习探究中,相互交流,培养学生的合作,探究意识。通过欣赏活动,培养学生热爱祖国传统文化的情感以及对线条活动的兴趣。

教学重点:通过对艺术作品的欣赏,了解哪些线条能表现出动感,学习如何运用纤小表现动感 教学难点:线的动感的表现及疏密的组织 教学准备: 画纸、水彩笔,彩带等 教学过程:

一、导入

1、欣赏敦煌壁画《飞天》。你们看了这幅壁画,有什么感觉? 什么原因让我们感觉他们在飞,在动呢? 仔细观察一下里面的线条变化?

(学生讨论总结,画中含有多处波浪线,让人感觉里面的神仙在飞,里面的东西在动。)

2、揭题:今天,我们就来学习会动的线条。

二、新授

1、请几位小朋友到上面来跟着音乐起舞,让其他同学把他们的舞蹈用线条表示出来。

2、分析用线条的方法(波浪型的线条具有动感,平直的线条比较呆板。)

3、欣赏观察另两张图片分析其线条的动感和添加其他线条的表现作用。(1)分别说说作品中都表现了什么。

(2)线条的排列以及疏密关系哪张处理得比较好?(3)你认为哪一张动感最强?为什么?

4、小结: 艺术品中的线条是富于变化的,是会动的。

三、学生作业

作业要求:在纸上用线条绘画出你认为具有动感的风景或人物以及动作等,注意疏密关系的处理。

四、作业展评

(画面上的东西在动吗?是怎么动的?你觉得好看吗?)

五、课堂总结

教学后记:

线条是绘画造型的基本元素,也是作者用来表达感情的重要要素,而线条的波动能带给人不同的运动感受,线条具有丰富的表现力。本课旨在让学生理解感受具有动感的线条的表现方式和视觉冲击,体验线条造型的美感。学生基本能够掌握线条运动的规律,画面上的事物能够用会动的线条来表现。但由于养成的绘画习惯,动感还不够强,今后在这方面还要多强调,多练习。

课题

5、卵石动物造型

教学目标:

1、认识有趣的卵石造型游戏,根据卵石的不同形状,创作可爱的动物形象。

2、培养学生的想象力与造型能力。

3、丰富学生的绘画经验,提高学生的美术兴趣。教学重难点:

重点:能根据卵石的形状进行合理的想象,并创作可爱的动物形象。难点:动物形象饱满生动。

教学准备: 卵石、记号笔、颜料、毛笔等 教学过程:

一、导入

1、师出示卵石:看看,今天老师带来了什么东西?(板书:卵石)

2、你知道它有什么作用吗?(铺路、装饰鱼缸等)

3、今天,我们还要让卵石来发挥一个更有趣的作用,你们有兴趣知道吗?

二、新授

1、出示一鼠身形的卵石,看一看,它像什么?换个方向看一看,它又想什么?

2、再出示多种形状的卵石,学生大胆想象。

3、师语:很多小朋友和大家一样,看到了各种形状的卵石,也产生了很多丰富的想象,并且把自己的想象变成了现实,创作出了许多有趣的动物造型。在我们的课本里就有很多,我们一起来看一看。

4、欣赏,认知。

(1)打开书本,学生观赏卵石动物作品,自由交流。

(2)仔细观察,说一说这些作品是怎样利用卵石形状创作的?创作的动物形象在姿态上有什么特点?(除了动物头像与鱼类外,动物的姿态大多是静止的团身形象。)

5、了解创作过程:

(1)根据卵石形状进行合理想象;

(2)用记号笔在卵石上勾勒动物形象细节;

(注意:此时,这块卵石就是动物的身体,就像是它的剪影。)(3)用干笔蘸上颜料进行美化。(注意:不要用水)

三、学生作业,教师巡视辅导。人手一个,先构思,再涂色。

四、作业展评,课堂总结。

1、学生作业展示,生生互评,师生互评。

师总结:今天,通过大家丰富的想象与灵巧的双手,一块块色彩暗淡、毫无生气的卵石变活了,变漂亮了,真了不起。其实,生活中还有很多可以让我们美化的东西,只要你能有一双发现美的眼睛,一定能让我们的世界变得更美!教学后记:

学生对于本堂课所学习的内容非常感兴趣,学习过程中始终表现得很积极,很投入。对于在卵石上进行动物造型也掌握得比较好,只是由于第一次尝试的缘故,学生的经验还不够足,底稿画得不错,在上色时,好多学生内有处理好,导致形象稍模糊了些。我觉得只要让他们多操作几次就可以了,最重要的是学生们得到了体验,得到了收获,得到了快乐。

课题

6、威武的盾牌

一、教学目标:

1、了解在冷兵器时代,盾牌是防御性武器,并了解盾牌在当今生活中的用途。

2、结合现有的资料和材料,从外形、图案、色彩等方面进行设计和制作。

3、培养学生学会保护自己,从小树立防范意识,建起心中的盾牌。

二、重点和难点:

1、重点:了解盾牌外形及图案的特点并进行设计和创作。

2、难点:让学生感受威武的含义并能做出让敌人胆战心惊的威武的盾牌。

三、教学准备: 彩色卡纸、蜡光纸、瓦楞纸、剪刀、双面胶、彩色笔及大锅盖、雨伞等。

四、教学过程:

(一)、揭示课题

1、教师出示盾牌,问是什么?

2、教师左手握住盾牌,用力往前伸,让学生配上声音。

3、导出课题。

(二)、欣赏盾牌图片

课件显示盾牌图片(8幅),着重介绍北约和平之盾,让学生在视觉上初步接触盾牌,并有简单了解。

(三)、探究式学习

1、你知道盾牌的用途吗?

2、盾牌的外形有什么特点?你还能设计出哪些形状?

A、左右对称。

B、请四位同学上前设计盾牌形状,其他同学在白纸上画,比一比谁画的又多又好。

3、盾牌的图案设计有什么特点?给你怎样的感受?

A、学生回答盾牌图案设计的特点,并谈感受。

B、你能例举在生活中还见过哪些威武的形象?(欣赏课件显示生活中威武的形象:石狮子、铺首、青铜器、面具。)

C、看了那么多威武的形象,你能选一选这幅图片中的三个形象哪个最威武吗?为什么?

D、你认为要显得威武,关键是抓住哪个部位的变化?

E、你能不能上来做一下威武的样子?

F、课件显示两只不同形象的老虎,问:哪只更适合做盾牌?

(四)艺术实践

1、小组讨论、分配每位同学的具体工作任务。

2、课件显示作业要求:

A、制作是要做好盾牌的手握部分。B、用动物头的图案来设计盾牌。C、装饰盾牌的色彩要对比强烈。

3、学生制作,教师巡回辅导。

(五)评价

1、展示学生作品。

2、做游戏。

(六)课的延伸

师:在古代,人们遇到危险时用盾牌来保护自己。那假如你以后遇到危险,将用什么来保护自己呢?

课题

7、会变的盒子

教学目标:

1、学习立体纸工的制作方法、不同的表现技法。

2、培养学生的动手制作和创作的能力。

3、培养学生热爱生活的思想感情,学会自己动手美化生活。

教学重难点: 重点:制作纸家具。难点:多种不同的设计和制作。教学准备: 样品、范作、油画棒、水彩笔、白版纸、剪刀、胶水。教学过程:

一、展示纸家具样品,教师板书课题:会变的盒子

二、启发探究

教师活动:

1.教师将学生分组,发给教师范作,并引导学生分析、探究纸家具的制作材料、方法和表现形式。2.根据学生探究结果引出制作要点。(选材、设计加工、组合。)

3.让学生讨论设计制作纸家具的构思,进一步启发引导,激发学生创作潜能。(学会利用不同的材料去制作新颖别致的纸家具)学生活动:

1.学生小组进行讨论探究,在此过程中,掌握纸家具的基本制作规律。2.各组选派代表反馈探究结果。

3.组内互相说说自己的制作构思,协调统一本组的制作方案。

四、提出作业要求:

运用不同材料,不同方法,集体制作出一件或几件新颖精美的纸家具,并谈谈自己的创作感受。

五、学生实践,教师辅导。

五人为一小组,各组组长进行合理分工,设计制作吊饰,体验创作过程。

帮助学生进行分工。各组巡回指导,针对不同制作情况提出相应建议。

六、作业展评:

教师提供一定的评价标准,学生进行自评、互评。并且优秀作品制作组的代表者谈谈创作感受。学生自评、互评,按等级评选出展示作品、优秀作品、星级作品。

七、课后延伸:

尝试用纸盒制作其他的物品。

教学后记:日常生活中的家具千姿百态,款式多样,造型各异,通过本课的学习促使学生进一步关注生活,关注设计的功能目的。教学中,展示了大量用纸盒制作的家具作品。通过观察、思考、分析与交流,使学生在动手实践中初步接触和了解“物以致用”的设计思想。但在制作过程中,学生作品制作的比较粗糙。为了可以更好的打开学生思路和创作欲望,可以给学生欣赏更多更好的作品。

课题

8、彩墨游戏

教学目标:

1、利用墨与彩的调配变化与宣纸特征画有趣味的儿童彩墨画,体验彩墨游戏的乐趣。

2、通过活动,使学生初步了解彩墨画中水分的控制及笔和墨的运用,培养学生的彩墨表现能力。

3、通过活动,激发学生对美术的兴趣,培养学生的自信心。教学重点: 运用彩墨大胆表现,体验乐趣,表达感受。教学难点: 合理运用点、线、面,使画面具有节奏感。教学准备: 水彩、墨、毛笔、宣纸、水 教学过程:

一、组织教学,导入新课。

1、教师检查学生的绘画材料和工具。

2、复习旧知;上半学期我们玩了一堂彩墨游戏课,大家还记得需要使用什么材料和工具吗?

3、师语:今天,我们再来玩一玩彩墨游戏。

二、尝试、探索、感知。

1、学生用笔蘸上颜料或墨,结合水在宣纸上尝试作画。

2、说一说,你有没有什么有趣的发现?(学生交流,教师引导)要点:(1)水分的多少。

(2)用笔的变化。

3、说一说,在画画过程中遇到的困难,探讨解决的方法。

4、师语:想不到一张薄薄的宣纸能产生出那么多意想不到的效果,真是好玩极了。下面,就让我们一起来看看大师们玩的游戏吧!

三、欣赏、深化认知。

1、出示张桂铭的《觅》。

(1)介绍这幅画的作者及画题。

(2)仔细观察画面,你发现了什么?你觉得那代表什么?(师引导学生体会画面上墨色的变化以及用笔的手法。)

(3)播放幽雅、轻快的音乐,让学生想想这幅画上表达的内容。(4)交流想法。

(5)师语:画家运用了点、线、墨块和色块,使这幅画显得既有层次又有节奏感,使人产生无限的遐想。

2、出示学生范作,欣赏、研究、讨论都用了哪些特别的技法。

四、学生作业。

1、学生自由创作,教师鼓励并指导。

2、展示自己的作业,向大家介绍自己的画面。

3、学生自评、互评。

五、课堂总结。

教学后记:

彩墨画对于三年级的学生来说难度较大。在上学期学生已接触过一堂彩墨游戏课了,所以,已有了一些经验。只是有的用水份还太多,有的干脆全是彩墨。不过,由于是一堂带着游戏性质的课,重在让学生得到一个彩墨的体验,能够悟出点什么来。有的学生的作品无意中产生的效果还是不错的。总之,通过这堂课的练习,学生都得到了锻炼与愉快的体验。

课题

9、大嘴怪

教学目标:

1、充分发挥想象,运用夸张的方法创造形象,并学习吹塑纸版画的方法。

2、集体想象,思维碰撞,构思新形象。

3、激活思维,感受乐趣

教学重难点: 运用夸张的方法表现大嘴巴特点。

教学准备: 各种动物图片、吹塑纸、油墨、拓片、范作等。教学过程:

一、激发思维,设想大嘴怪。

1、板画一个嘴巴的大致形状:猜猜是什么?

2、添画完成一个动物形象,形状变成动物的大嘴巴:这是个什么动物?长得有什么特点?为什么会长这么大一个嘴巴?它的大嘴巴有什么用?编一个有它的大嘴巴的故事?

3、这个大嘴巴如果长在别的动物脸上,会怎么样?还会发生怎样的故事?(小组讨论并在全班交流)

二、抓住特征,学习夸张表现。

1、你能简单的把这个大嘴巴动物画下来吗?比一比?(每人一张白纸,做练习用)2、讲评:谁画的嘴巴最大?怎样能画出大的效果?

嘴巴在脸上所占的比例要大、可以运用对比的方法,把嘴巴画大,其余画小画挤,以比例和线条的疏密来增加效果。(可以修改部分学生的作业增强感觉)3、修改自己的草图,比较效果。

4、欣赏教材学生作品:看看别人表现的大嘴怪,你能读懂这些大嘴巴怪的本领吗?说一说?(欣赏评述)5、出示已经刻好线条的吹塑纸,你看见了什么?(看不清)老师来想一个办法让谁都能看清。

6、实物投影演示:滚油墨,拓印。展示效果。你想学习这一种表现方法吗?——揭示方法名称——吹塑纸刻印版画

7、回忆刚才所看到的,是怎么做的?构图、刻线、滚油墨、拓印 8、强调每一个步骤的操作要点

三、学生创作活动。

1、要求:构图要注意主题突出;形象夸张;要表现有有趣故事情节的画面;效果清晰;2、辅导.四、展评。

互相介绍自己作品。互相评价。教师点评有特色作品。

五、小结。

教学后记: “大嘴怪”是一个很有趣的名词。“大嘴”是一种夸张的指向,“怪”能启发学生自由大胆的想象。在本课教学中,我紧紧抓住了这两个要点启发学生思维,激发创作灵感。吹塑纸刻印版画制作简单,效果突出,制作过程中有较强的随意性和自由度,学生在此过程中比较容易获得成功的体验。在此教学环节中,只要在构图、线条的疏密上稍做指导就可以帮助学生获得较好的绘画效果。

课题

10、中国龙

教学目标:

1、理解中国龙的造型特点,欣赏有关的龙的艺术品,并以合作创造的形式共同创造一条龙的形象。

2、收集,认识,理解,欣赏,交流,体会,感悟,创造。掌握一系列自主学习的方法并形成初步的学习能力。

3、走进中国龙文化,体会中国龙精神,并以龙的传人而自豪。

教学重难点: 理解中国龙的寓意,了解中国龙五千年来的历史文化和精神,并激发昂扬的爱国激情。教学准备:

1、课前师生收集有关龙的图片、传说、生活用品、艺术品等。

2、制作多媒体课件。教学过程:

一、播放歌曲《巨龙巨龙你擦亮眼》,理解中国与龙的关系。1、欣赏,教师带领学生跟MTV一起唱并表演。2、谈话:巨龙指的是什么?擦亮眼又表示什么? 3、讨论。

4、小结:巨龙是中华民族的象征,多少年来,由于政府的无能,中国在世界上毫无地位,备受欺凌,甚至于成了“东亚病夫”。作为龙的传人的中国人,经过自己的团结奋斗、努力拼搏,终于站起来了。但是,我们时刻要记住,落后就会受欺负,所以必须时刻擦亮眼睛,一代一代的努力,让我们的祖国成为真正的东方巨龙。

二、认识龙,理解龙的造型寓意

1、谈话:你见过真正的龙吗?能用语言说说龙的造型特点吗?

2、出示龙的图片。龙是中国的劳动人民想象中的神兽,凝聚着劳动人民的美好希望。仔细观察龙的造型,你发现了什么?

3、检查课前准备工作。你知道哪些龙的造型知识?具体说说。

4、讨论交流:劳动人民这样创造龙有什么寓意吗?――集中众多动物的特点与精华,赋予龙以神性,以寄托他们的厚望。

三、欣赏有关艺术品,了解龙的图案的运用。

1、你去过北京故宫吗?知道故宫是谁住的?一起去走一走? 2、播放录象资料:《故宫中的龙》

3、讨论交流:为什么在皇帝住的地方会有这么多的龙的图案?几乎遍地是龙?

(了解:中国古代的皇帝是“天子”,在劳动人民眼里,惟有龙的形象才能显示皇帝身份的尊贵与显赫)

4、在民间,也有很多龙的图案。欣赏:云龙纹葵花镜(唐)汉代的瓦当、赵洲桥的石栏板等一些室内工艺。5、你还在那里见到过龙的图案?现在我们已经不是帝王时代,为什么还会有这么多的龙的图案出现呢?你认为是什么原因?

6、欣赏众多龙的图案。感受多种形式表现下的龙的造型之美。

四、尝试创造表现,过“龙节”,增强感受与记忆。

1、观看影视资料《舞龙灯》:觉得有趣吗?你见过真的舞龙灯吗?说说你的感受?你对龙灯了解多少? 2、你还知道哪些有关龙或与龙有关的节目与活动?赛龙舟等。3、我们都是龙的传人,今天我们也来过一个龙的节日好吗?

4、以小组为单位,讨论一下,怎样创造一个龙或者与龙有关的形象?用什么做?怎么做? 5、交流

6、学生创造实践,指导。

7、要求:抓住龙的特征,尽可能的美化形象

五、表演展示

1、小组分别表演,其余小组评价。(照相)

2、播放歌曲〈龙的传人〉在活动中结束学习活动。

教学后记:龙是中国劳动人民想象、创造出的独特艺术形象。它曾经是原始人崇拜的图腾,象征着幸福、吉祥、威武。现在,它是整个中华民族的象征。本课教学我以教材提供的多种龙的图片、龙的形象、龙的衣物、龙的古今不同造型的艺术品等为载体,以比较直观的过程和方法,引导学生认识龙形象构成、理解龙的造型特点和寓意、欣赏

龙的各种生活物品以及艺术品,了解一些有关的龙的节日,体会中华人民的创造智慧与表达的美好愿望,走进中国的龙文化,感悟中国龙的昂扬精神,并以最后参与创造表现中加深体会并增强学生美术学习的兴趣。

课题

11、吉祥图案

教学目标:

1、了解吉祥图案的基本特点。

2、通过欣赏及学习制作吉祥图案的方法,培养学生热爱生活的情感以及对美术学习活动的兴趣。教学重难点: 重点:吉祥图案的特点及设计制作方法。难点:纹样的设计及镂空的面积、大小相连。

教学准备:

彩纸、剪刀、胶水、水彩笔。教学过程

一、组织教学。

二、讲授新课

1、创设情景,指示课题。

引入:同学们你们看,我这里有一很平常的彩纸,它可以变化出无数种美丽的图案,让我们来看看(师边说边示范)。

教师:为什么这个小小的彩纸有这么神奇?咱们一起来研究一下吧。

小结:原来这些彩色纸通过折剪,就变成美丽的图案。

揭示主题:今天我们就利用这个原理,学习制作美丽的吉祥图案。

(出示课题)

2、探索学习,学做吉祥图案

(1)欣赏分析。

教师:为什么我叫它“吉祥图案”呢? 它和其他剪纸有什么区别呢?请你从作品中寻找答案。

A:这些图案的形状有什么特点?

B:这些图案的内容分别是什么?

小结:我国民间美术的吉祥图案,形式和题材多种多样,它们色彩鲜艳、构图饱满。人们常常借用一些吉祥图案与其相关事物名称的谐音,寓意对幸福的向往与追求。

(2)合作探究。(分组发已做好的吉祥图案。)

教师:请每组同学根据已做好的吉祥图案,研究其内容、形状特点,进行研究,并试着制作。

教师:请每组派一名代表,向大家介绍本组所研究的吉祥图案的制作方法。

教师:大家在制作吉祥图案的过程中碰到问题了吗?我们怎么解决这些问题呢?

小结:同学们经过自己的努力,研究制作出了不同内容、剪法的吉祥图案,你们可真棒!③学习借鉴。

提问:课本上的吉祥图案中主要有哪些内容?还用了哪些方法?(剪、刻)

五、创作实践。

教师:听了每组同学的介绍,请你选择你喜欢的方法或创造一种新的制作方法,制作吉祥图案。(通过创作实践,培养学生创新思维的能力和提高动手的能力。)

1、发放思维。

教师:大家经过自己的努力,制作出一张张美丽的吉祥图案,请你说说这么美的作品,有什么用,我们可以用它装饰哪里呢?请 小组讨论。

小组讨论,发散思维。

2、学生欣赏创作。

3、学生制作吉祥图案。

六、展示评价

1、展示:同学们你们看,我们的手多巧!一会儿功夫,我们就做出了这么多漂亮的吉祥图案,请大家介绍一下你制作的吉祥图案有什么寓意?你最喜欢哪一件作品?你知道的吉祥图案还有哪些?

2、打开课本按要求填空:我知道的吉祥图案有哪些。

3、欣赏:民间艺术剪纸及现代剪纸,讲述有关剪纸的故事。如果你已经喜欢上了剪纸艺术,我们课下还可以继续研究。

教学后记:二年级有一课《百变团花》,学生当时学起来根据规律掌握得都比较好,而且,由于团花图案的随意性,时常有一些效果特殊的作品出来,使人有一种无心插柳柳成荫的窃喜之感。但是,在这次吉祥图案的设计与剪纸过程中,学生遇到的困难比较多,特别是在镂空和连接上学生制作起来较困难。我想,这种技能性较重的课还是应该在让学生多多锻炼才行。

课题

12、橙色的画 教学目标:

1、认识橙色是如何产生的,什么叫间色。

2、说出对橙色的感觉。

3、用自己调出来的橙色画一幅画。教学重点: 研究橙色是如何产生的。

教学难点: 最好用自己调出的橙色进行绘画。教学准备:

教师:大玻璃杯一个、小玻璃杯两个、红黄两种颜料水。学生:水粉颜料、水粉笔、调色盒、水等。教学过程:

一、做实验。

1、复习:什么叫原色?原色包括哪几种颜色?

2、今天,我们要用其中的两种颜色来做一个实验。(教师操作:把红黄两种颜色进行混合)

3、问:你发现了什么?我们把产生的颜色叫什么颜色?

4、出示:橙色。

1、问:橙色是如何产生的?你知道它是属于什么色吗?

2、出示:红+黄=橙

间色

3、出示小资料:有两种原色调配而成的颜色称为间色。

4、找橙色:让学生找出自己颜料盒里的橙色。

5、问:想不想自己动手,把橙色调出来?

6、学生尝试:用自己颜料盒中的红色和黄色进行调色,看看会产生什么样的橙色,同学之间比较一下有什么不同。

7、欣赏例画:用橙色可以画出许多好看的图画,一起来看一下。

8、说一说:你看了橙色的画有什么样的感觉?看到橙色可以使你联想到什么?

9、问:你会用你自己调出来的橙色画什么呢?

三、布置作业。

1、以橙色为主,画一幅画。

2、出示要求:最好用自己调出来的橙色完成作业。

3、学生作画,教师指导。

四、作业展评。教学后记:

橙色属于间色,是由原色中的红色和黄色相调和而产生的颜色。这堂课我以实验的方式解决了学生对橙色是如何产生的问题研究,说一说对橙色的感觉,举一些生活中的例子;并通过自己动手做实验,调出橙色,使学生充分体验橙色的丰富性;最后再用自己调出的橙色画一幅画,学生就不会感到单调了,画面的层次感就更突出了。

课题

13、绿色和紫色的画

教学目标:

1、认识三原色—红、黄、蓝;三间色—橙、绿、紫。

2、掌握用原色调配间色的技能。教学重点: 使学生认识三原色和三间色及其色彩特性。

教学难点: 掌握原色与间色的色彩关系,学会用原色调合间色的调色本领。教具准备: 彩笔、范作 教学过程:

一、组织教学

检查学生用具准备情况。

二、复习导入新课

1、上节课我们学习了用橙色画画,知道了橙色的调配方法,你能说说橙色是怎么调出来的吗?它给你的感觉是什么?

2、揭题板书:今天我们来学习用绿色和紫色画画。

三、讲授新课

1、复习原色,间色: 红+黄=橙 黄+蓝=绿 蓝+红=紫 师贴出间色定义(用两种原色调合成的颜色叫间色)。

2、除了上节课我们用的橙色,绿色和紫色也都是间色,它们分别给我们什么样的感受?请你说一说。在我们生活当中,你见过哪些东西是绿色和紫色的和同桌小朋友一起讨论一下后回答。

3、布置作业:以绿色和紫色为主,分别完成一幅作业。

4、作业展示:集中展示,表扬优秀作业。

四、课堂小结: 教学后记:

在前一堂课的基础上,学生的色彩观念有了很大的进步,调色能力也提高了。能够用上不同的绿色和紫色来表达绘画内容,使画面显得较有层次感,教学目标基本达成。我发现学生上这种调色绘画课总是显得特别兴奋,有时课堂显得不受控制,学生总是在你还没讲清注意点时,就迫不及待地动手操作了,结果会出现很多问题,防不胜防。今后在上类似的课是一定要注意课堂的调控。

课题

14、吃虫草

教学目标:

1、了解有关吃虫草的自然知识,并选用多种方法来表现吃虫草捕虫的情景。

2、通过欣赏、观察、表演等形式了解吃虫草捕虫的经过。

3、培养学生热爱大自然的情感。教学重难点:

重点:了解吃虫草的知识,能用所学的方法来表现吃虫的情景。难点:画面表达清晰,具有情趣性。教学准备: 彩纸、彩笔、橡皮泥 教学过程:

一、导入

1、大自然中的动物、昆虫和植物最多了,你知道哪些虫子喜欢吃植物?

2、吃植物的虫子很多,但有些植物能把虫子吃掉,你相信吗?

3、你知道有哪些植物呢?(学生知识介绍)

二、新授

1、展示吃虫草图片:

(1)瓶子草1(2)瓶子草2(3)捕蝇菜(4)猪笼草(5)茅膏菜 你们知道这些草是怎么吃虫的呢?(学生根据画面想象描述)

2、课件介绍一种植物吃虫的过程。(语言文字)

3、通过几个画面播放吃虫草吃虫的经过。

4、吃虫草们有各种捕虫的本领,有的靠香味,有的靠圈套,有的靠色彩„„如果你是吃虫草,你会用什么办法吸引虫子,来把它吃掉呢?

5、每小组商量讨论,然后上来表演。

(你们表演的是什么草?谁做什么?谁做什么?)

二、欣赏

1、刚才,我们了解了很多吃虫草的知识,对吃虫草有了许多认识,但谁多没见过。不过我们可以充分发挥想象。一些小朋友,就通过想象,把吃虫草吃虫的情景画了下来,我们一起来看看。

2、出示学生作品:

(1)讨论、研究是用什么方法,什么材料来做的?

画 剪贴 泥塑

(2)师指其中一幅:猜猜它是怎么吃虫的?(学生可走上前边指边讲)

三、学生作业

1、小组讨论:

(1)给你们想象的吃虫草起个怎样的名字?(2)用什么材料制作?(3)说说它是怎样吃虫的?

2、学生合作创作,师巡视辅导。

四、作品展示,介绍,相互提出改进意见,取长补短。

五、课堂总结。教学后记:

在上这堂课以前,我带领学生走进大自然,认识了很多种类的草,并且指导学生进行了写生,在上这堂课时,学生对各种形状的草有了了解后,表现自己想象的吃虫草以及捕虫的情景时,就游刃有余了。创作画面很多同学都比较有个性,内容丰富而具有情趣性。所谓“艺术来源于生活而有高于生活”这一名言是很有道理的。今后要多利用课余时间知道学生进行写生。

课题

15、有趣的造型 教学目的:

1、学习用彩纸和其他材料在蛋壳上进行造型,培养学生的想象力及动手能力。

2、感受工艺品的艺术魅力,培养学生学习美术的兴趣。

3、通过本课学习,使学生懂得废物利用的价值所在。教学重点:设计出一个有趣的脸部造型。教学难点:做一个漂亮而结实的底座。教学准备:(教具):范作若干

(学具):蛋壳(乒乓球)、彩纸、剪刀、胶水、废旧材料 教学过程:

一、导入

1、小朋友们,老师给大家带来了一件礼物,是什么呢?

“看,是唐僧师徒来了”(教师播放《西游记》主题曲并取出做的小工艺品)

2、这些呀,不是买来的,都是小朋友们自己做的,想知道是用什么东西做的吗? 教师拆开一个范作,和学生共同说出要准备的物品。

3、检查学生所带物品是否齐全。

二、新授。

1、教师取出蛋壳,“看看蛋壳象什么?”

生:象脸、象球、象太阳„„

2、在老师眼里,这个蛋壳特别象小鸡的身体。

教师示范小鸡的做法(剪出鸡冠、眼睛、翅膀的形状,逐一粘贴上,注意颜色的搭配)

3、提出问题:

最后,怎样让小鸡站起来呢?

4、生讨论后答:

给它加上一双小脚,或加底座

师小结:若加脚,纸做的脚没有很大的支撑立,会使它头重脚轻,容易摔倒,为使它站得更稳,可加底座。

5、师示范底座的做法:

剪扇形纸,两头粘贴上,在小头剪出开叉,涂上胶水,粘贴在蛋壳上。

三、学生作业

1、“大家开动小脑筋发挥你的想象力,也来做一个神气活现的小工艺品吧。”

2、学生作业,教师巡视指导。

四、展览评价:

1、做完的小朋友将作业拿上讲台,办展览会

2、学生在认为做的好的作业上画星,星星最多者即为优胜者,颁发“小艺术家”奖章。

3、让学生将自己做的小工艺品带回家装饰,并在下节课上说出家人对作品的看法。

课题

16、一张奇特的脸

教学目标:

1、感受各民族脸部造型艺术的魅力及特征。

2、采用揉、捏、粘、压等技法进行简单的泥塑,创作一张奇特的脸,提高非写实性造型能力,培养感知力、想象力、创造力。

3、培养学生耐心细致、持之以恒的学习态度以及热爱传统文化的情感,提高审美情趣。教学重难点:

重点:学习用泥塑的方法表现一张造型奇特、富有创意的脸。难点:五官的造型与装饰。教学准备:

1、古埃及面具、京剧脸谱等图片资料;

2、泥、羽毛、弹珠、瓶盖等小物品或各种废旧材料。教学过程

一、欣赏导入

1、教师出示古埃及面具、京剧脸谱、贵州面具等图象,看看跟我们普通的脸有什么不一样?请同学们看了以后,用一个词语来形容这些艺术品。

2、揭示课题:今天这一节课,我们就一起来学习做一张奇特的脸。

二、组织学生讨论

1、为什么这些脸看上去比较奇特?(分析这些艺术品用了哪些艺术手法)

五官:夸张变形

色彩:对比强烈

2、让学生说说在哪里还见过类似的艺术化的脸,和同学们交流交流。

3、现在让我们来看看一些小朋友做的脸有多奇特!出示学生作品,看看他们是从哪些方面来表现奇特的?(1)脸的形状

师:这些脸的形状都各不相同,同学们观察一下,它们接近什么形状?

梯形

长方形

圆形

椭圆

扇形(2)脸的装饰

设计时,要先想好脸的外形,可以是三角形、圆形,也可以是长方形,面具上的五官、花纹越奇怪越有趣。脸上除了涂上鲜艳的颜色,还可以用羽毛、树叶、骨头、绳子、刀剑来进行装饰,这样的脸就变得更奇特了。

三、学生创作

1、师:看了这些小朋友做的脸,你们是不是也很想玩一玩啦?好!现在请同学们想一想,你准备设计一张怎样奇特的脸。和你的小组伙伴说说自己的想法。(生讨论交流)

2、学生创作,教师巡视辅导。

四、作业展评

1、学生作品展示,请设计者介绍设计意图、制作经验,请其余同学发表对作品的看法或修改建议。

2、教师对同学们的制作过程给予评价,对作品提出思考性建议并鼓励学生利用课余时间继续研究、完善。教学后记:

由于上学期学过一堂面具设计课,和这一课有异曲同工之处,所以,学生学来比较轻松。更主要的是这一课的主要材料是学生非常喜欢的泥,他们把这堂课当作了一堂玩泥的课,所以,在感兴趣的前提下,学生的创新思维得到了更大的开发,造型和装饰能力有了一定的进步。如果要说有不足的地方,我想,在装饰材料上还可更丰富些,这样,学生的创新思维还会得到更多的启发,更多的发展。

课题

17、电脑绘画——模板帮我们作画

教学目标:

1、学习浅显的Photoshop软件知识。体验电脑美术带来得乐趣和审美享受,养成主动探求与创造的良好品质。

2、通过“模板帮我们作画”的学习,使学生了解电脑美术的创作和学习方法,培养学生的画面构成能力和创新思维能力,并在表现过程中发现美、创造美的艺术品质。

教学重点:灵活运用电脑软件中的模板图形工具,创作有特色的画

面。教学准备:

1、多媒体课件

2、范作

3、电脑软硬件设备 教学过程:

一、引入课题。

1、音乐欣赏,激发学生兴趣。出示图(1)、(2):

这些作品都是在模板的基础上用电脑加工后的作品,请你说说观后感,你猜猜他们是怎样制作出来的?制作过程复杂吗?

2、教师演示。

(1)打开Photoshop界面,双击打开图(3)、(4)。(2)请学生猜一猜着两幅画是怎样变化的?

(3)教师演示:打开Photoshop,利用图形模板工具和图层关系演示变化,激发学生兴趣。(4)即使你不会画画,只要你有金点子,你也可以成为一名出色的设计师。揭示课题:今天我们来学习《电脑绘画——模板帮我们作画》

(5)学生练习(学生熟悉Photoshop工作界面、图形模板工具、图层等知识。)(6)鼓励学生学好电脑美术,点击画面,出现“掌握利器,胜人一筹”。

二、欣赏电脑美术作品。

1、点击屏幕,播放课件

2、这些作品给你的感受和启发是什么?

3、仅仅掌握技能技巧是不够的,还要有丰富的想象力和创造力,因为“艺术贵在创新”。

4、试练习:作画

5、教师示范。

6、学生评价:

师:你认为哪位同学的作品比较有趣?为什么?不好看的是为什么?你能为他作修改吗?

7、学生发言,教师操作(模板的灵活运用——图层等)。

三、优秀电脑美术作品欣赏。

1、欣赏名家作品与优秀作品:感受艺术家们的想象,“艺术的灵魂在于想象”,展示“广告创意”。

2、尝试联想:把作品的内容和形式紧密联系,设计出画面简洁、立意深刻的好作品,学生小组讨论、建议修改。

四、学生作业、教师巡视指导。

五、课堂小结、作业讲评。

1、学生自愿展示自己的作品,并谈谈自己的构思。

师:“谁能把自己的作品展示给大家看看,并给大家介绍一下自己的构思?” ——学生展示作品,教师简要点评。

2、教师选例评论:

师:“老师也选了几幅小朋友的作品,你最喜欢哪幅作品,为什么?不喜欢的能说说理由吗? ——教师展示3-4幅代表性的作业,让学生评论。

3、课堂小结。教学后记:

三年级学生已有了一些浅显的电脑绘画知识,但是经验还不够足,因此,这堂课主要还是让学生感受体验电脑绘画所特有的功能与效果,让学生在玩中学,学中玩,他们表现得都十分投入,有的学生一堂课完了还不肯离开,从中可以感受到电脑绘画强烈的吸引力。

课题

18、变垃圾为宝

教学目标:

1、利用生活中的废旧垃圾物品,对其进行设计、包装、再创造,发展学生的感知能力和形象思维能力。

2、从动手制作的过程中充分体验团队合作的精神,明白变废为宝的道理,感受和了解制作材料的形、色、质、量。

3、了解垃圾的污染,启发学生如何来改善生活环境,唤起学生的环保意识。教学重点:

能根据制作要求选取种类废品,关对废品材料进行充分、有效的利用和合理搭配使之成为一种垃圾处理的机器,并加入自己的奇思妙想来完成作品。教学难点:

把握机器的的造型,合理选用材料,能处理好细节问题。教具准备: 师:废旧物品、范作、工具等。

生:废旧物品、剪刀、双面胶、彩纸、彩笔等。教学过程:

一、组织教学: 检查学生用具准备情况。

提醒学生收集到的废旧物品要洗干净了再带来,在制作时要注意工具的使用安全。

二、启发导入新课

与学生聊聊关于垃圾的话题,主要是废品回收。把学生的兴趣拉到垃圾如何处理的路子上来。引起他们的兴趣。

板书:

18、变垃圾为宝

三、讲授新课:

1、师:说说垃圾的形成与垃圾带给人们的影响。自然而然地把话题引到垃圾处理的问题上来。

2、出示教师范作,告诉学生你做的是一个什么样的垃圾处理器,有些什么功能。让学生想想还能不能改进一点,并把范作拆开,让学生了解到是用些什么材料,是如何制作出来的。

3、要求学生观察自己带来的物品,思考如何利用和选择现有的材料完成一个功能先进的垃圾处理器。

4、让学生说说哪些废旧物品可以回收,能用在哪些地方。回收废纸,生产好纸; 回收废金属,制造飞机; 回收废玻璃,再造玻璃; 回收废塑料,回炼燃油; 回收废电池,提取有用金属。

5、说说分类回收的好处,要求学生设计创作的垃圾处理器也能分类回收物品。

6、布置作业:设计制作一个垃圾处理器。

7、音乐、教师巡回辅导。再次提醒学生使用工具的安全事项。

8、作业展示:集中展示,以讲台为展台,把学生完成的作品放置其中,进行学生互评,大家互相欣赏,表扬优秀作品。

四、课堂小结:

五、课后延伸:

谈谈在生活中如何做到废品的回收。教学后记:

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