平面设计师职业前景（精选8篇）
根据我的建议，长时间以来，我的设计助手们一直在总结、记录各种各样的色彩组合。从名家的作品中，从各民族的图案里，从自然景物中，然后在实际的工作中我们使用这些颜色。比如我们为“好伦
哥”比萨饼店做的小折页里所使用那一组颜色，就是从蔬菜和水果里找到的。因为我们需要一套让人看了就饿的颜色。但问题很快就来了，许多我们在名家的好设计里总结出的颜色组合，再经过我们使
用后就变了样，没了神儿，这是为什么呢？真让我们苦恼了一阵子。
起先我们还以为是在颜色记录时出了问题，查对的颜色不够准确，再后来的很多次实验都不成功，但幸运的是迷惑了很久还是让我们找出了原因。原来色彩的使用与音乐中的节奏一样，需要比例，许多
好看的色彩组合还需要合理的色彩比例控制，在特定的条件下某个颜色的使用面积一定要大，某一颜色就要小，某些仅仅是为了透气，某些就是为了压沉，再往下我就没有信心继续寻找规律了，实在是
变化无常。但可以肯定的是平面作品一定需要一种节奏的控制，控制节奏的元素有很多，它们中常用的就是颜色、图片与文字排列。
就象文章的刚一开头说的那样，我们一直在寻找一个没有定律的答案，正是因为没有规律，平面设计才显得有趣味，并且布满挑战、刺激。许许多多的机会就是在无序中诞生的。平面设计从混沌中走出
平面广告设计学习内容：
1、南通Photoshop软件
图像处理、编辑、通道、图层、路径综合运用，图像色彩的校正，各种特效滤镜的使用、特效字的制作，图像输出与优化等；灵活运用图层风格、流体变形及褪底和蒙板，制作出千变万化的图像特效。
2、南通CorelDraw软件
通过CorelDraw全方面的设计及网页功能融合到现有的设计方案中，制作矢量插图、设计及图像，出色地设计公司标志、简报、彩页、手册、产品包装、标识、网页及其它。
3、南通illustrator软件
学习图形绘制、包装、宣传页的制作，更加方便地进行LOGO及CI设计，就会成为一名真正的美术大师，在Photoshop的基础上再学它如虎添翼，效率成倍提高。
4、南通indesign软件
学习indesign的使用方法和技巧，各种工具的使用，掌握各种排版技巧，以及报刊、杂志、宣传稿件的专业制作方法
5、南通VI设计,书籍设计,包装设计,广告设计,素描,平面和色彩构成等理论知识,最后安排综合案例实战和毕业设计。
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课程 设置 课程名称 内容
美术基础
设计素描
基础知识、几何形体透视、素描画法程序和示范、结构素描、三大色调、石膏写生、静物写生、组合写生、设计素描。
设计色彩 色彩理论知识、色调分析、水粉静物写生、水粉组合线条写生。专业理论课程构成基础
以理论讲解为主，平面构成的基本要素：弄懂各种元素的概念，通过作品讲解帮助理解；平面构成的基本形式；弄懂各种专业名词的概念，通过作品讲解帮助理解；图形想像：概念，复习理解；色彩构成：概念，复习理解。基础图案 图形变化的形式与表现，图案的组织形式；装饰图形中色彩表现；单
独纹样花卉色彩图案练习；正方形式图形适合纹样色彩图案练习；四
方连续色彩图案练习。设计美学 设计美学的概念，设计美学的具体内涵，美的形式规律标志设计
标志设计概述、创意、分类；视觉识别设计构成；基础系列设计和应用系列设计
平面广告 设计 广告概述、现代广告设计的时代特征、消费者心理与广告设计，广告创意、广告的表现方法、广告色彩；汉字艺术
包装设计
包装概述，包装设计的三要素、包装设计、纸质包装的结构设计、包
装用纸的种类与开法
输出课程
扫描、彩打、校稿、菲林输出、颜色模式、分辨率与输出的关系、喷
绘、印刷工艺介绍（单色、四色、平版、丝网印刷，数码直印）
企业形象
设计
CI概述，企业形象，VI设计系统，VI手册
专 业 设 计 软 件 课 程
Photoshop photoshop基本操作界面、工具使用、层、滤镜及色彩管理，提高实用 技巧
Illustrator 基本概念、图形的绘制及其技巧，文字处理，图表介绍，滤镜的使用方法，图形的打印及输出
Indesign
工具界面及其他控制面板、浮动面板的使用方法和技巧，菜单命令的功能和使用方法
CorelDraw CorelDraw的基础知识，基本操作，通过演示和练习讲解CorelDrawX
3的具体使用方法，电分分色、印刷的理解和认识
Freehand Freehand的简介，主工具箱的使用，xtra操作平台的使用，文字的运
用和页的使用技巧，层的操作，工具与图层在海报，单张设计中的运
用，菜单系统的讲解，图形的导出与存盘 项
目
实
训
命题创作 +自由创作 真实体会广告公司工作流程，使学生设计水平快速达到用人单位要求
平面设计的培训目标：
掌握平面广告设计技巧，全面提升软件操作技能。培养具有现代设计思想和理念，富有想象力、创造力及艺术素养的平面设计人才。。南通思学教育-最好最专业南通平面设计培训学校联系人：思学教育-尹老师手机:*** QQ:2807046519。。南通南通平面设计培训学校哪家好： 南通思学教育是南通知名设计培训机构，全部老师都是开自广告公司的资深设计师，设计总监。教会Photoshop，CorelDraw, illustrator软件使用不是我们最终目标，我们要让所有的学生掌握平面设计软件互通互用，平面设计的流程，又要符合公司需要，针对行业实际需要案例式授课是我们的主要特色。南通学平面设计考试认证：学过在我校参加平面设计培训后可参加权威证书考试，由工信部颁发《平面设计师》计算机教育认证证书，全国通用。。
什么是设计的目的性和导向性?
然而还有许多设计师在真正的设计工作中忽略了这一点。我曾经有一个同事，他每每拿到一个项目单，只管依照所谓的经验、习惯或所谓的技巧，把一些莫棱两可、可有可无的视觉元素加以堆砌，效果上也许可谓是做足了工夫，却无法说服自己或客户为什么要这样做，或者说，不知道为什么这个项目应该这么做。甚至自己都说不出来是什么原因，更为好笑的事，有一次我们讨论他做的VI，老板说这个地方怎么怎么的不好，他居然这样的给老板回答说，我用的模版是这样的(我是反对VI套模版的，而且本身也无法套模版,后面有专文论述)，当时我们一听晕倒。可见其盲目性。显然他做的东西是不符合客户的要求的，后来也花也不少工夫修改，颇费周折。也常常听到有些做设计的同行说什么客户笨，不识货，固然也有这方面的原因，可我们是否想到自己的问题。我们有些设计由于时间紧要么就是全盘抄袭别人，要么就是套模版,你要想想，这是一个专业的，成熟的，负责任的设计所为吗？那么设计有了目的性和导向性，那我们怎样有目的进行工作呢？
平面设计的就业前景怎么样？
平面设计的工作稳定性是很高的，经济繁荣时期毫无疑问，即使经济下滑，仍不会有很大影响，以前两年为例，北美的大规模裁员浪潮，给高科技行业带来巨大冲击，放慢了高科技产品的开发速度，当然实际上它是对泡沫经济的反弹，不能彻底改变传统产业结构，也绝不能影响到设计领域。大家都知道裁员基本上裁的是重复的和不用的，而通常在公司内部设计师的职位是唯一的，如果裁掉，以后就要花大钱外发，这也是为什么设计公司能够生存并且发展的原因。近几年，加国经济不景，多市的建筑业却高度发展，环境艺术设计、商业展示设计，装潢设计，商业广告设计等领域极其兴旺，大量职位虚位以待。
另一方面，随着IT软件的开发量越来越大，对于界面设计人员的需求则更为突出，这一点从各大求职网站中的招聘广告中可以看到，尤其是对于既懂编程又懂界面设计的复合性人才更是情有独钟，这一点应引起广大IT人士的注意。
由此看来，平面设计师也要努力做复合型人才。优秀的复合型设计师是各大公司竞相争抢的对象。要对自己有信心，努力学习，不断提高自己的技术，你的工资定会如芝麻开花，节节高！
一、从政府层面规范平面设计教育、准入和认证, 树立行业正气
在整个平面设计体系当中, 无论哪个环节都离不开人的参与, 所以当下平面设计的首要问题就是对于人的培养和规范。目前国内平面设计师的来源大致有三类:第一类是正规院校科班毕业;第二类是社会培训机构培训出身;第三类是自学、学徒等出身。这种情况直接造成的结果就是, 现在的平面设计行业鱼龙混杂, 大量只为谋生而没有设计天赋和能力的人流入, 给整个行业的冲击很大, 抄袭效仿和恶性竞争等给平面设计的发展造成很大阻力。在当下的平面设计业界, 由于暂时缺乏行之有效的衡量标准, 小到一个印刷店美工, 大到顶尖公司的艺术总监, 都可以称之为平面设计师。这就需要:第一从政府层面规范平面设计人才培养体系, 对于教育者和被教育者双向规范, 不需要把存在于正规院校之外的抹杀, 但是要把这些规范到可控范围之内, 对于教育者的资格和资质要严格把关;第二对于平面设计的认证要提高准入门槛, 目前国内的认证得不到西方设计发达国家的认可, 主要原因就是认证流于形式, 认证之后缺乏长期有效的监管。譬如前期通过测试可以拿到预认证, 在一定的期限之内, 需要完成的作品达到某一条件, 这样可以继续持有资格, 如果不达标的取消认证, 以次类推做长期有效的监管。这样可以把真正的有设计能力和天赋的人凸显出来, 而把滥竽充数的淘汰掉, 逐渐树立起平面设计行业的正气。另外, 以后关于设计的法律法规也需要进一步的完善, 目前涉及到平面设计的法规就是著作权和专利等, 急需相应的细致的法律法规去约束行业内的抄袭效仿等不正之风。
二、平面设计向着多元化和个性化进一步发展
电脑的出现彻底颠覆了以往平面设计的形式, 从手绘到软件, 带给平面设计的不单单是工作形式的转变, 还有设计空间、设计流程和设计展现的改变。如今平面设计完全进入了电脑时代, 融入了互联网, 这就要求平面设计跟随时代的发展, 从以往的二维平面拓展到如今的三维甚至四维空间, 朝着更加多元化发展。对于传统的平面设计师而言, 现在需要掌握的交融学科越来越多, 平面设计在新媒体的传播当中, 在设计的时候需要考虑到除了图形之外的更多元素。平面设计在很多公司已经进入程式化设计, 大大的加快了平面设计的效率, 但是这并不意味着平面设计的个性被抹杀了, 正好相反, 在平面设计进入程式化之后, 对于个性化的要求更高了。每个设计中对于设计师灵魂上敏锐的创意思维必须能够在程式化设计当中立体的体现出来, 个性化的元素传达在程式化设计中要求更高、难度更大了。
三、平面设计从专业化向精细化进一步发展
从改革开放初, 国内就涌现出一大批专业化的设计队伍, 发展到今天, 也形成了许多在国内外享有盛誉的设计公司, 这些公司在专业化上都比较到位, 从艺术总监到设计师无一不是极具设计天赋并有过硬设计能力的人才。以北京理想设计为例, 在早期理想设计凭借着起步早, 人才多的优势, 通过跟国内许多龙头企业的合作, 显赫一时, 一度成为国内设计的第一品牌, 这些都是设计专业化可以达到的高度。但是随着时代的发展, 对于平面设计的要求不再单纯是专业化就能够满足的, 平面设计逐渐向精细化发展。理想设计在经历前期的辉煌之后, 缺乏精细化的管理和精细化的分工, 导致统治地位逐渐丧失, 人才纷纷流失, 设计水准相较于同水平其他团队下降。平面设计不再单纯的只是某个设计师的作品, 而是各个分工合作, 共同创作出来的作品。面对平面设计不断的多元化发展, 精细化的分工是未来平面设计的发展趋势, 好的创意和好的团队才能设计出好的作品来。
四、面对地球村理念, 平面设计朝着国际化和本土化双向发展
国内平面设计逐渐在国际的舞台上展现光芒, 国际环境在不断的变换当中, 客户们的要求在这个环境当中, 面对的传达人群更加多样化、国际化, 这就要求平面设计要跟得上客户的步伐, 在设计中能传达出适合更多受众的多样化文化。国内知名的设计公司深圳朗图设计, 在这个方面一直是领头羊, 通过跟国际知名的设计联盟以及4A公司的战略合作, 始终保持着比较前端的国际创新视野。在以后的平面设计当中, 如果丢失了敏锐的国际化的创意和视野, 那么终将会被时代淘汰。在向国际化发展的同时, 市场对于平面设计还有本土化的要求, 以后平面设计在这个方面也要需要走的更远。把本土文化融合进平面设计, 以独特的视角去设计作品, 传达给本土以及本土以外的受众, 这是每个平面设计师的必修功课。在凸显本土文化的同时, 让本土以外的受众能接受和理解这种文化, 这就要求平面设计在以后朝着本土化发展, 对于本土文化的理解要求更高。在平面设计朝着国际化和本土化发展的时候, 这两者并不矛盾, 而是相辅相成的, 设计理念和视野的国际化, 设计元素的本土化可以很好的融合在一起, 走出有中国特色的平面设计道路。
五、平面设计朝着更加人文化和绿色化发展
在商业大潮中, 平面设计已被完全市场化, 平面设计传达出的美学以刺激消费为最高目的和评判标准。但随着社会的不断进步, 人们逐渐对自然生态环境、资源利用等绿色化的观念靠拢, 这就要求平面设计要跟随着人们观念的转变, 在满足其市场设计合理需求的同时, 更多的把绿色概念融入进设计, 通过一种健康的、绿色的视觉秩序, 最大程度的去贴合时代。这种绿色化转变会是以后平面设计发展的一个主旋律。暴力的通过美学的视觉刺激去追求市场, 刺激人们内心的消费欲望, 与平面设计的初衷有所背离, 在绿色化转变过程中, 平面设计应该传达出更加满足人们内心需求的美学观点, 让各个年龄阶段的人们在平面设计中能找到心灵的慰籍感, 通过合理的美学传达去实现市场目的, 这才是平面设计的应该扮演的角色。所以朝着人文化发展也是平面设计未来的一个必然发展趋势。
综上所述, 平面设计在国内, 相对于设计发达国家来说, 秩序还有些混乱, 但是这是一个行业经历快速必然会产生的问题, 我们可以从政府层面、从行业自律等方面逐步的去规范和消除这些, 让中国的平面设计更加健康的成长, 让“China Design”更多地出现在国际的大舞台。随着时代的进步, 中国平面设计还需要朝着更加多元化、个性化、精细化、国际化、本土化、人文化和绿色化发展, 相信随着这些方面不断的进步, 未来平面设计带给人们的不仅仅是经济的繁荣, 更多的还有心灵的共鸣。我们共同期待平面设计的明天会更好。
摘要：平面设计作为现代设计的重要组成部分, 也是随着国家的改革开放开始兴起, 经历二十年的发展, 取得现在的繁荣局面。在经历了短时间的迅猛发展之后, 取得的成绩固然不错, 但也存在着一些不可避免的问题, 当下平面设计体系未来会朝着什么方向发展, 这是目前急需解决的一个问题。我们可以从政府层面、从行业自律等方面逐步的去规范和消除这些, 让中国的平面设计更加健康的成长, 让“China Design”更多的出现在国际的大舞台。随着时代的进步, 中国平面设计还需要朝着更加多元化、个性化、精细化、国际化、本土化、人文化和绿色化发展, 相信随着这些方面不断的进步, 未来平面设计带给人们的不仅仅是经济的繁荣, 更多的还有心灵的共鸣。
关键词：平面设计,发展趋势,行业规范,刺激消费
参考文献
[1]陈湘波、许平, 20世纪中国平面设计文献集[M], 广西, 广西美术出版社, 2012.05.01.
[2]杨婷婷, 浅析中国近现代平面设计史的发展与演变[J], 时代报告 (下半月) , 2011, (11) .
[3]张思遥, 中国平面设计30年[Z], 江南大学, 2009.
科技与社会不断进步与发展，人们经济、生活水平日益提高，展陈空间这一新兴的行业继而得以显现，其空间设计打破了以往单一、保守的形式束缚，定位转而从观者视角出发，人性化的角度去研究观者的心理变化，并通过材料、媒介、思维等多种方式，使得展陈空间平立面、虚实间完美相接；声、光、电及互动多媒体的相互碰撞，也为其空间提供了丰富的表现形式和对信息的优化传递。这一焕然一新的风貌，更显展陈空间的系统化、完善化。因此，可持续发展背景下的展陈空间，不仅满足了空间中的陈设需要，做到以人为本的设计理念，亦凸显出科技发展所带给空间的虚拟视觉感官刺激，使观者较为直观、便捷地去发现、去了解所展内容，达到展陈空间对信息传播的目的。
关键词：
展陈空间 以人为本 科技 信息传播
二维平面设计在我们的印象中往往是静止的、平面化的，但当其加之于空间中，由于观者的不断行走，视觉随之不断变化，静止的二维平面设计则被赋予了动态的特质，再加以多媒体等互动手段的配合，大大增进了对二维平面的认知力，也使得人们重新拾起对二维平面设计的具体应用。在二维平面与三维空间相互结合、相互依存的过程中，不单能够凸显所展内容、吸引观者注意，更是能够产生别样的视觉特效，将其转化为内心独白，强化出设计的作用、艺术的魅力等，强调出观者心理认知的重要。
一.以人为本的理念设计
展陈空间的总体设计都遵循以人为本的理念原则，通过艺术的手段对历史进行再现、对文化进行传播。现今，在这一基础之上增加了创新、多媒体互动体验等设计手法，使空间具有历史考证理论依据的同时，又增强了观者对展陈空间的互动及自主感知，继而将空间塑造成为真正为人民服务的传播信息载体，让观者能够亲身感受视觉与心灵所达成的共鸣，亲身体会、感受空间所呈现的魔力，并与空间融为一体，达到让观者对所参观的展陈空间记忆犹新、回味无穷的境界。
二.二维平面设计在展陈空间中的展现
二维平面设计在展陈空间中无处不在，两者间相互依存、相互影响、共同存在、缺一不可。在展陈空间中，二维平面设计不仅具有传播信息这—重要作用，而且是通过二维平面设计来对三维立体空间进行再构造，从而展现出一种由二维平面延伸至三维空间的升华。利用二维平面设计来充分支撑展陈空间、限定展陈空间，指导展陈空间导向、传递展陈空间信息、表达展陈空间情感、优化展陈空间环境等，较好地使展陈空间被广大观者所接受、爱戴。
首都博物馆中古都北京.历史文化展区对单体文物的展示中，针对展品实物将展品简要文字说明置于文物的前方，历史资料较为详尽地展品则在其后方的展板上进行平面文字与图片相结合的构图设计，其中还精心设计附有硅胶的“立体抓手”来稳固文物，这种平面化图片及文字与实物相接的方式，不仅起到突出文物效果、精化展区、丰富展示手段等作用，更体现出设计者重视局部设计的同时使得整个展区整体化、统一化，让观者感受到设计的巧妙与精细，也较好地突出了所展内容。
好的二维平面语言是需要设计的，这样的设计不仅能够起到辅助展品的作用，而且能够引导观者关注展品、了解展示信息的可知性、丰富展览展示视觉特效的艺术性，人性化的设计更能表达出展示区域所要传达的情感讯息，最终使得展陈空间达到传播与审美功能完美协调的发展。
（一）展陈空间类别划分
按照展陈空间的内容划分，其中包括主题性题材展示、人文历史性题材展示、自然科学性题材展示、综合性题材展示等；按照展陈空间形式划分，可分为博物馆、展览馆、博览会、规划馆、科技馆、展示橱窗等；按照展陈空间地区性划分，则包括：国际性展示、全国性展示、各个省、市、县展示等；按照展陈空间的规模性划分，有大、中、小型等展示；按展陈的时间性划分，则有永久与临时、长期与短期等区分；按展陈的方式划分，则为固定式和流动性等。
（二）展陈空间的形态类别
展陈空间是为观者提供参观、学习、交流、休闲、体验等服务的场所，不同的展品有着独有的陈展方式，通过虚实、动静、互动等视觉刺激等的完美交融，使得观者能够全面地认知在特定的展陈空间场所中所营造的独有情感传递。由于展示类别不同，因此展陈空间的设计则会有不同的风格样式。
1.固定式与可变式空间形态样式
固定式空间形态是指空间形态的结构样式已固定，功能使用上已明确，不可随意更改；而可变式空间形态则是在固定式空间范围之内，根据需要对其空间内部样式做灵活分隔，加以隔墙、隔断等再划分式设计。虽然两者具有一定的差异，但都可以通过二维平面的巧妙设计按照先有条件进行补充至完善，来丰富展陈空间的视觉效果及空间诉求。
2.开敞通透式与封闭独立式空间形态样式
开敞式通透空间形态更注重强调于周围空间的衔接与渗透，通过对墙面、地面、天花的延伸，来扩大展陈空间的视觉范围、增强空间的进深感，二维平面设计在突出展陈空间特性的基础上，又对空间与空间间进行巧妙的分界限定。
封闭独立式空间形态的围合限定性较高，具有一定的领域性、私密性等，对于二维平面设计而言，则需要在整体把握基础上，对其半封闭式空间做以独特风格特征的设计，独具一定的特性及针对性，但要与空间整体统一、均衡，做到隔而不断、排而不乱的艺术设计表现形式。
3.模拟场景式空间形态样式
在展陈空间中，模拟场景所营造出的空间形态是一种较为直接且具有较强视觉震撼效果的设计样式，渲染出逼真的视觉氛围及声效意境，强有力的增强整个空间的艺术表现力及感染力等情感。
（1）全景式模拟场景
全景式模拟场景展示，是对真实场景的一种还原再现，生动逼真的模拟出所要展现的场景复原，并通过视、听、触觉等感官来感受模拟场景所带来的感知体验，寓景于情，自然融入于情境之中，这样充满真实性的空间设计，能够产生很强的艺术效果，更会给人以震撼，较为快速地留给观者深刻的记忆。
南京大屠杀遇难同胞纪念馆，进入展馆内部，便是下沉式设计，一步一步走下台阶，配合周边复原的真实场景，再加上投射出当年弑杀战场的黑白影像以及配有的震天炮响声，仿佛自身已经迈进地狱的深渊，进入到当年的战场上，营造出茫然不知所措的氛围，沉重与压抑等情感愈发涌上心头，无疑触碰到每一位观者的心灵。
（2）半景式模拟场景
半径式模拟场景，是在有限的空间内，创造出更具延展性的展陈空间视觉氛围，其又运用到平立面的巧妙相接，将离观者较近的特定区域，延伸成与平面场景中所呈现样式相呼应的实体空间样式，注意其的比例协调、近大远小、虚实结合等关系，再通过美工对实物进行修整，使得形象更加逼真化。有的展馆在此半场景区域会设有触摸屏等电子设备，静态场景与动态视频及声效完美衔接，使得场景愈发生动、活泼乃至形象，更会吸引观者的注意视线，达到展示效果及传播目的。
大连自然博物馆中的半景式模拟场景展示区域设计，背景是一张具有很强透视感的虚拟画面，画面中的部分内容延伸到展陈空间中来，不论是地面质感、植物配备、恐龙动势、动植物颜色，以及相对应的近大远小、近实远虚等比例关系，都与背景画面衔接得当、和谐统一。在灯光的照射下，犹如走出来的画面，格外自然、舒服、如浑然天成般真实。
4.互动装置——触摸式多媒体
在现今飞速发展的社会，依靠静态的展板等来陈述所展内容是远远不够的。经研究，观者对动态、体验的兴趣远高于对单一静态展示效果。在展陈空间中，运用多种处理手法形成动态及互动式展示平台，通过综合使用互动装置，创造出具有趣味性、差异性等引人入胜的视觉体验，较好地与观者产生互动与交流，从而对所展内容留有深刻的印象。
触摸式多媒体互动装置是对所展内容做详尽的补充说明或实际做操作体验等装置配备，当观者对参观某一信息感兴趣时，就会想要对其进行更深入的了解，多媒体互动装置会以—种直观且生动视觉画面，并配有文字讲解、多图相对、配合声音、互动体验等做提示、说明等，增加了很多趣味性，这种傳播手段也是二维平面设计语言的一部分，但其触摸式多媒体的传播途径是要与观者互动，继而信息才能得以传递。
世博会中国馆“取之有道”展区中的风力发电区域，用简洁、趣味的触摸式多媒体互动来吸引观者的注意，对应风能以及展区中所展内容，选择具有现代感、生命感的绿色做触摸式多媒体屏幕背景，跟随画面中直观的文字及图案——“手”这一信息提示，对应屏幕上方手的位置，按照文字简介做相应的摇晃动作，快速摇摆则风车转动幅度越大，慢慢摇摆则风车转动的幅度也随之下降，这即是在愉悦的互动中自然传播出所要传达的信息。
三.结语
随着市场越来越规范化，公司和其产品越来越注重其形象包装。平面设计是任何企业和公司都必不可少的岗位，而且这个位置至关重要，好的平面设计师会为公司的形象和市场的开拓推波助澜。优秀的广告必须由优秀的设计师来制造，可见，平面设计就业前景一片光明。
只要有交通，就需要户外广告宣传，就需要更多的广告公从业人员。所以，平面设计，印前设计，印前制作永远都不会淘汰，而只会越发展越好。平面设计师应用视觉传达的专业知识，能在企事业单位、专门设计部门、科研单位从事广告设计、包装与产品设计、书籍设计与印刷展示设计、企业形象设计、展示设计
广告平面设计工作职责
根据客户提供要求，由创意总监设计整个广告的核心理念和广告整体框架。而后由设计人员负责制作出具体的、可直接向大众媒体投放的广告产品(平面广告、产品外包装、网页等)。具体内容包括:广告设计、书籍装帧设计、包装设计、图案设计、商业插画、标志设计、企业CI设计、海报POP、画册、宣传单、折页、名片、卡片、字体设计、UI界面设计、网页设计等。
广告平面设计工资情况
现在平面设计软件有Photoshop、CorelDRAW、IIIustator、Freehand、PageMaker、Photolmpact……其中最为常用的软件是Photoshop、Illustrator 、CorelDRAW、PageMaker。Photoshop。目前，一名优秀的平面设计师的平均月薪3000-4000元左右，若有能力胜任更高的职位，如设计部门主管、创意部门总监等，其平均月薪一般都是5000以上。
平面设计学习进入得比较快，应用面也比较广，相应的人才供给和需求都比较旺。与之相关的报纸、杂志、出版、广告等行业的发展一直呈旺盛趋势，目前就业前景还不错。
平面设计基本上也会涉及到视觉和广告，目前平面的市场确实趋于饱和，连很多非美术专业的人都会基本的平面软件，所以平面设计的竞争力很大，如果是美术艺术生，相对来说学习设计还是很有优势的，可以考虑学习动漫设计，现在国内的动漫产业在慢慢发展，加上国家也开始大力扶持这个产业，所以动漫设计的发展空间还是很广阔的，据统计，目前国内学动漫的人数逐年增加，虽说学习的人很多，但是学得精的还是少数，达到用人单位要求的动漫人才更是少之又少。
近年来设计的概念也早已深入人心。据不完全统计，仅以广告设计专业为例，目前福州市就有几千家登记注册的广告公司，每年对平面设计、广告设计等设计类人才的需求一直非常可观。再加上各化妆品公司、印刷厂和大量企业对广告设计类人才的需求，广告设计类人才的缺口就至少高达上万名。此外，随着房地产业、室内装饰业等行业的迅速发展，形形色色的家居装饰公司数量也越来越多，相信平面设计人才需求量一会呈迅速上升的趋势。
随着商品经济的发展，社会商品的日益丰富使得商品之间的竞争越来越激烈。而在信息化不断发展的今天，广告设计在商品的流通过程中往往起着决定性作用。正如美国历史学家大卫.波特曾指出：“现在广告的社会影响力可以与具有悠久传统的教学及学校相匹敌。广告主宰着宣传工具，他在公众标准形成中起着巨大作用。现在学什么技术有前途，平面设计师专业值得参考，看自己到底是否适合学习习近平面设计，目前，”越来越多的企业认识到，有了好的商品远远不够，还需要优秀的广告才能更好的产生效益，广告设计员这一职业的前景将更见辉煌。
奇翼设计学院立足于安徽合肥，追求卓越教学品质，打造中国高端电脑设计教育品牌。
奇翼四大独创优势，领航高端人才教育新理念：
一、行业实战教育。学员所有学习内容均为所属行业现行项目，边学习等于边工作，让学习和公司无缝对接。
二、独创教育模式。奇翼设计学院拥有直属设计公司，保障了学员可有效参于真实项目制作，真正极大提升了学员的理念与实践能力。
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四、强力就业保障。奇翼设计学院数年来为业界已输送千余高端专业人才，项目制作不计其数，很多学员已在各公司里任总监等管理层，甚至成功开设公司并成为业内的佼佼者，建立了优异的口碑。这样也促进了大量优秀公司与我们预约定向合作培训，从源头上解决了就业问题。
1、招聘岗位：创意总监
职位描述：
1、带领并指导重要品牌的创意构思及执行,保证并监督创意部的作品质量；
2、负责广告策略的制定，广告作品的创意设计，带领引导创意团队开发创作；
3、负责带领创意团队并对部门成员进行专业培训和指导；
4、协调创意制作部与其它部门之间的工作关系；
5、定期作出部门评估报告和发展建议,协同公司发展制定部门成本规划。
任职资格：
1、新闻学、广告学、艺术设计等专业专科以上学历；
2、2年以上同等职位、4A广告公司优先考虑；
3、具备品牌策略、营销策略观念，创作视野开阔；
4、具备良好的专业能力，有作为主要负责人的成功案例；
5、对广告创意有独特的见解，丰富的创意能力、敏锐的洞察力、天马行空的想象力；
6、深厚的策略、创意及指导功底，在品牌、广告、活动等项目的创意执行能力上表现突出；
2、招聘岗位：设计总监
职位描述：
1、参与并带领团队完成创意设计项目；
2、对项目深入理解，对参与人员的有效调配，使工作效率最大化；
3、通过提高团队的凝聚力、创新力，完成公司、季度工作目标；
任职资格：
1、美术院校视觉传达、平面设计、美术相关专业本科以上学历；
2、较强的团队、项目管理能力及沟通协调能力；
3、能够分析定位品牌标志及VI系统，指导组织团队设计；
4、能够完成团队的日常管理和培训；
5、具备5年以上丰富的设计项目管理经验及在设计领域广阔的事业；
3、招聘岗位：资深文案策划
职位描述：
1、协助项目经理与客户沟通，并提交项目提案；
2、负责公司服务项目的策划及文案工作，客户产品与品牌方案策划；
3、从品牌调研、品牌规划、品牌命名、品牌设计、品牌推广等所有策略文案；
4、了解快消品品牌建设流程及相关策划文案工作；
5、品牌故事的构建、企业形象画册文案、包装海报等广告物料文案；
任职要求：
1.有二年以上广告与品牌管理经验，擅长营销企划、文案创作、品牌管理及推广；
2.熟悉快速消费品(食品、饮料、服饰)行业的品牌管理以及营销推广；
3.有品牌规划及整合传播的提案经验；
4、招聘岗位：平面设计师
职位描述：
1、有深厚的美术功底，具有较强的审美和创意设计能力；
2、精通Photoshop、Illustrator、coreldraw等设计软件；
3、熟悉输出、印前制作，了解后期制作流程等印刷常识；
4、能迅速接收意见，并有捕捉细节的能力；
5、善于学习，具有团队合作精神及良好的沟通能力，富有责任心，执行能力强；
任职要求：
1、在项目总监或美指要求下，准确理解项目策略和风格定位并转化为准确的平面表现；
2、负责项目的视觉形象设计工作；
3、参与创意讨论，依据既定的草图和创意概念，进行具体的设计构想和表现；
4、与文案协调创作执行层面的工作；
5、及时跟进客户反馈意见，并尽快作好调整；
6、配合项目助理完成完稿的检查、修改和校对工作；
5、招聘岗位：客户总监
职位描述：
1、依据公司整体战略，开展市场销售推广及客户开发维护工作；
2、依据公司整体业务目标，制定业务执行计划方案，监督实施全过程，完成业务指标；
3、负责管理、培训团队成员，建设高素质的客户团队，实现团队目标；
4、负责对新业务类别及新业务方向的开发和掌控；
5、负责对合同签署内容的把控及管理应收款回收的进程。
任职资格：
1、5年以上广告咨询行业工作背景；
2、有管理国内大型客户的经验，4A广告公司经验的优先考虑；
3、有较强的品牌战略理念；
4、优异的沟通技巧，以及洞察和管理细节的能力；
5、出色的提案能力及沟通技巧，良好的协调能力，能够承受一定的工作压力；
6、具备出色的沟通能力、流程控制能力，文字表达能力，领导团队能力；
6、招聘岗位：项目执行/AE
职位描述：
1、负责项目团队内外沟通、接洽及维护；
2、负责完成各项日常工作计划及工作进度跟踪；
3、负责与广告主之间的一切有关业务，观念，预算，广告表现之联系；
4、定期负责完成项目市场咨询、收集工作；
5、根据客户需求协助项目总监共同领导团队制定和实施相应的品牌策略和方案；
6、根据项目组需求与各部门领导协调项目组内部沟通与执行的日常工作；
职位要求：
1、大专以上学历，一年工作经验以上；
2、具备较强的内外部工作沟通和协调能力，擅长建立和保持客户关系；
3、熟练掌握Excel、Word、PowerPoint等办公软件；
4、有团队合作精神，强烈的责任心和工作主动性；
5、有较强的个人职业生涯规划和明确的目标感；
6、有一定文案策划功底；
7、有广告AE经验优先；
高职院校平面设计专业发展比较快速, 同时也给高职院校平面设计人才培养提出挑战。国内有一千多所高职院校开设平面设计及其相关专业, 每年都有大量的毕业生走向工作岗位, 就业竞争非常激烈。因此如何提高教学质量, 注重学生的技能培养, 适应社会行业需求, 输送高精尖技能型平面设计人才是高职院校重要的研究课题。
2 尊重职业成长规律, 培养高精平面设计人才
我们可以把平面设计职业成长规律总结成四个阶段, 在平面专业人才培养方案的设计、教学过程的实施、学生技能的训练等方面, 紧密围绕这四个阶段进行。
2.1 认知与体验阶段, 用兴趣激发学习动力
根据青年人的学习动力一般表现, 认知性趣味的形成和目标性实施的探索会成为学生最有力、最持久的学习动力, 因此, 高职院校十分有必要在学生入学之初开设认知与体验的教学环节。首先, 明确本届学生的就业方向, 选择比较典型的就业岗位让学生进行体验, 这些岗位最好涵盖当今平面设计工作所运用的核心技术, 能够较直接地展现主流设计理念, 其次, 合理设计认知内容和体验时间, 通过短短的认知与体验阶段, 让学生感受到未来所从事的工作的状态, 对奋斗目标形成初步的认识, 对行业的发展有基本的了解, 并使这些转化成对未知技术的渴望。
2.2 调研与启蒙阶段, 培养学生职业思维技巧
由于大多数客户只会提供零散设计信息, 因此, 全面调查设计中所要求的相关事物这个任务就落在设计者身上, 这就要求教学过程中, 应该首先结合教学内容的特点, 注重对学生职业思维技巧的训练和正确设计习惯的养成。在教学方法上被青年人熟知的设计案例的引用十分必要也深受喜爱, 借助这样的案例, 用反推的方法, 讨论设计前必要的信息搜集是什么, 当学生的大脑容纳了足够的数据和相关的主题信息后, 教师就可以引导学生进入启蒙阶段, 这时, 调动学生的积极性, 尽情地发挥他们的设计想法, 展示他们创造性的灵感。这种启蒙式教学, 对平面设计专业的学生十分重要, 学生通过反复地训练, 逐步养成设计调研习惯和职业思维技巧。
2.3 学习与训练阶段, 提高学生职业岗位技能
结合平面专业人才培养目标, 科学设计课程体系、组建双师教学队伍、搭建真实工作环境、选择有效的教学方法, 通过这四个方面的相互配合, 完成对学生专业技术的传授和设计能力的训练。
2.3.1 科学设计课程体系
平面设计专业的教学环节可以分为四个部分, 除了上面提到的认识与体验之外, 还有专业技术学习、专项技能训练和顶岗实践等。专业技术学习是最大的教学环节, 对于“2+1”培养模式的高职来说, 该环节占用至少一年半的时间, 它可以分成四个模块, 即美术基础课程模块、设计理论课程模块、工具软件课程模块和技术实践课程模块等。专项技能训练教学环节主要是针对企业的用人需求, 提供3-4种专项训练项目, 例如:淘宝美工设计、广告设计、企业形象设计等, 其目的是让学生具备某一岗位或几个典型工作岗位的专项工作技能。
2.3.2 组建双师教学队伍
平面设计专业的教学团队, 应该有企业技术人员的参与, 这样安排的好处有以下三点:一是企业技术人员能够把最先进的设计理念和技术充分融入到实践教学当中, 指导学生迅速提高平面设计的专项技能;二是有利于培养学生对行业、岗位的情感和责任, 使学生顶岗实践时能够尽快转变角色, 适应企业要求;三是便于校内专业教师学习模仿实践教学的方法, 弥补教师们在专业实践上的缺失, 有利于“双师型”平面设计专业教学队伍的建设。
2.3.3 搭建真实工作环境
高职教育的课程改革围绕技能型人才培养目标的实现, 而技能的培养需要其训练的平台和真实的教学环境。平面设计专业应按照企业真实工作环境布局来设计, 这样才能将知识与技能附着在真实的情境中进行教学。在软硬件配置上, 选择主流计算机设备和设计专用软件, 配套必要的彩色打印机、手写板等设备。
2.3.4 选择有效的教学方法
平面设计专业具有鲜明的特点, 例如, 强调动手和动脑并重, 注重艺术灵感和审美观念等, 这些都是与其他专业的不同之处。这就要求在实施教学的过程中, 注重特殊能力的培养。从实际项目入手, 将企业的实际工作过程和工作任务、职业活动的真实场景引入教学环境, 以工作任务作为课程内容的核心, 形成学习项目, 并将之根据职业能力形成的规律, 进行组合和编排, 使整体实施计划尽可能与企业接轨, 在这些项目中, 学生要学习的是如何进行项目需求分析、如何与客户进行有效沟通, 如何高效率地进行项目的策划与实施等, 这种教学方法和理念, 可以激发学生的探索欲望, 使学生主动进入学习状态。
2.4 创意与表达阶段, 成果中查找技术差距
创意是平面设计的思想内涵与灵魂, 这一效果的实现, 伴随学生专项技能训练的教学环节来完成, 由于这一环节配置了企业技术指导教师, 他们具有丰富的平面设计经验和创新思维设计理念, 他们会对学生的设计作品用专业的眼光进行鉴赏与评价, 同时, 学生可以相互进行作品赏析, 通过类似多种方式, 使学生不但能够在他人的作品中学到设计技巧, 更能在自己的设计作品中找到不足, 这些不足的发现, 构成学生在平面设计方面的技术缺欠, 发现了差距, 是为了更快地学习与提高。
3 校企联手培养, 提高平面设计工作技能
校企合作能够使学生获得更加实际的设计经验, 从而实现上岗即顶岗的培养目标。针对学生的认知过程和教学过程要求, 分阶段、分内容地设计校企合作项目, 比如:聘请项目经理来校为刚入学新生进行讲座, 介绍行业发展;聘请技术人员在第二学期指导学生设计思维的形成;校企联合举办设计创意工作室;在第四学期的专项训练中, 有企业外聘教师任教, 引导学生把设计想法变成设计作品。在已经设计好的专项技能训练项目中, 引入合作企业已经完成的设计项目案例, 由企业项目经理或技术人员, 指导学生进行仿真设计, 校内专业教师在此过程中, 起到辅助教学的作用, 同时, 通过对学生的辅导和全程训练项目的跟踪学习, 教师本身的实践水平也会得到很大提高。
以赛促学是一种很好的激励方法。很多大赛都有行业企业作为赞助商, 学校可以利用这个机会多多接触大型企业, 了解行业需求, 学到新技术, 最好的做法是, 请企业的技术人员作为特聘指导教师, 在指导与学习的过程中, 学校与企业加强了沟通与联系, 老师、学生和技术人员建立起情感, 这样, 参赛的学生更容易直接被企业录用, 获奖学生也有更多机会找到优秀的企业。
总之, 平面设计专业学生的培养要注重学生的职业成长规律, 既要学技术、练能力, 又要学思维、求创意;既要搭平台、引项目, 又要真设计、出作品;同时在不同教学阶段发挥合作企业的专业优势, 这样才能培养出高精平面设计人才。
摘要：平面设计专业学生的培养, 既要注重职业成长规律, 又要在不同教学阶段发挥合作企业的专业优势, 共同培养高精平面设计人才。
关键词：职业学校；就业导向；平面设计；教学
职业学校培养学生的主要目标就是确保他们顺利就业，在开展平面设计教学时也应以满足就业需求为导向，进行教学方法地选择和教学结构地调整。但当前职业学校在平面设计教学中还存在一些问题，影响到实际教学质量，需要学校、教师与学生的共同参与，在顺利就业的总目标之下进行教与学的探索，实现学校教学与市场需求的连接。
一、职业学校平面设计教学中存在的问题
（一）师资水平有待提高
职业学校在师资力量的构建上存在思路模糊的问题，让美术专业、计算机专业的教师来承担平面设计教学，这将直接影响教学效果的实现。教师没有经过专业性的实践锻炼，平面设计方面的知识结构也不够完整，他们出具的作品本身就存在设计力不足的问题，更难以为学生提供专业指导。总体来说，职业学校平面设计专业的师资水平有待提高。
（二）教学资源十分有限
平面设计专业的特殊性质决定了其对设计者的创造力、想象力要求较高，学生必须在广阔视野、深厚积淀的基础上开展设计活动。但职业学校对该专业的认识尚有不足，且受自身条件的约束，致使校方为学生提供的资源十分有限。学生设计素材的获取和设计创意的产生还停留在教师传授和网络查询阶段，使学生的思维受到很大局限，影响学生的创造力。
（三）专业特性难以凸显
平面设计不同于简单的绘画或是软件操作，它需要设计者具备敏锐的感受力、强大的创造力、独特的表现力及正向的鉴赏力。在职业学校平面设计教学中，教师常常对这些专业特性持忽视态度，或受制于教师水平、教学资源等因素而使专业特性难以凸显，使平面设计流于单向、枯燥，缺乏生命力。
（四）学生基础较为薄弱
职业学校在专业接收方面往往不设门槛，不对学生做基础要求，导致很多没有任何美术基础的学生仅凭喜好进入该专业。学生中普遍存在的基础薄弱的问题给教学的开展带来了很大障碍，专业提高也很难实现。学生在完成专业学习之后却掌握不了专业技能，对其顺利就业产生很大影响。
二、以就业为导向的职业学校平面设计教学方法
（一）转变师资，引入思路
学生的平面设计水准与教师的教学水平有很大关系，职业学校在进行教师选择时必须转变思路，确保通过教师的教学能够使学生拥有符合市场需求的设计能力。当前很多职业学校的平面设计教师都并非科班出身，仅凭借熟识平面设计软件这一条件来承担教育任务，对绘画、艺术、文学、营销、消费心理都缺少深入理解，缺少实践经验。因此，学校在引进教师时可以考虑外聘广告公司中经验丰富的设计师，让学生接触到真正的平面设计，能够站在市场需求的角度上进行思考创作，在教师的指导下拥有高水平的设计能力，从而获得择业中的竞争优势。
（二）调整专业课程设置
要培养出真正的设计师，职业学校在平面设计课程设置上需要不断进行探索与调整，既要符合专业特性又要确保学生能够切实掌握设计技能。首先，要将文化课与计算机课程有机结合起来，提升学生兴趣，例如将语文课与广告文案课融会贯通，在讲解语文知识时引领学生进行优秀广告文案的欣赏。其次，课程设置要尽量多元，除了基础的文化课、专业课、计算机软件课之外，还应增设摄影、鉴赏、营销学等课程，使学生设计的作品更有根基，更能迎合市场需求。再次，对于计算机软件课程来说，教师要注意进行细化，体现课程的交叉性。比如将课程解构为标志设计、包装设计、排版设计、海报设计等，使教学更具方向性，学生也可获得更加专业的技能。在交互学习的过程中，学生的设计软件操作能力也将大大提升。
（三）丰富设计教学手段
职业学校中以往的平面设计教学手段过于单一，缺乏针对性，学生的设计能力得不到切实的锻炼，势必难以适应就业需求，这就需要平面设计教师积极开展教学手段探索。首先，要设立小班化教学模式，这是由于学生在设计思路、素材运用上有很大差异，需要教师进行针对性地分析与指导，辅助学生拓展思路，进行创新，而这只有在小班中这种一对一的指导中才有可能实现。其次，教师要将临摹教学与创新培养结合起来，鉴于职业学校的学生基础薄弱、创新不足，教师在前期可以将优秀平面设计作品带入课堂，让学生进行临摹，使学生形成基本的版式、色彩、审美概念。在学生不断积累的同时，教师要提出创新要求，引导学生建立起自己的设计思路，将新的创意与个性带入设计当中。只有这样，设计作品才能更有灵魂，满足企业的平面设计需求，辅助学生顺利就业。
（四）开启校企合作模式
在职业学校办学中，校企合作是一种实效性较高的模式，不仅能够帮助学生了解真实工作需求，使他们找到能力提升的方向，还能够实现企业定点培养，满足企业的用人需求。对于平面设计教学来说，更应注重学生实际设计能力的培养，学校要发挥能动性，积极与优秀广告公司建立合作。例如，可以将广告公司内成功的设计作品引入到课堂当中，使学生对成功作品的设计元素有基本的了解；或将公司内资深设计师请到学校，开办讲座，帮助学生了解最新近的设计理念，明确平面设计的发展趋势；还可以让学生进入到公司实习，感受企业氛围，接触真实设计案例，这对学生设计能力的提升作用巨大。学校要将校企合作的优势充分挖掘出来，促使学生的设计水平更加符合就业需求，以保证学生能够顺利就业。
总之，职业学校在开展平面设计教学时一定要从实际情况出发，以就业为导向，努力克服教学中存在的问题，从师资水平、课程设置、教学手段、合作模式上进行探究与改进，着力培养学生的就业技能，促使学生在完成专业学习后顺利走上工作岗位。
参考文献：
1.王明伦，《品牌：职业院校发展之力[J]，《江苏教育》，2011（15）.
2.史小斌，《平面设计美丽人生》[J]，《高考金刊》，2010（04）.
3.康俊霞，《学生校外实训管理办法制定初探[J].《包头职业技术学院学报》，2011（02）.
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