第6册美术教学计划

第6册美术教学计划（精选7篇）

第6册美术教学计划 篇1

教学目的：

1、尝试使用中国画的工具，材料。

2、认识墨的焦、浓、重、淡、清。

3、培养学生热爱民族传统艺术。教学重点；

1、认识、掌握工具材料的使用。

2、焦、浓、重、淡、清的画法。教学难点：

1、工具的使用。

2、用笔、用墨的训练。教学工具、材料：

毛笔、生宣纸、砚台、画毡、墨、装水的瓶子等。教学过程：

1、教师检查学生所带材料、工具并进行调配。让全班的学生都有作业做。

2、出示一幅中国画，并结合课本插图《小鸡图》引导学生进行欣赏。

让学生直观认识什么是中国画并出示课题——“水墨游戏”。

1、教师边实践边介绍中国画的工具材料。

（1）毛笔：羊毫（软）、狼毫（硬）、兼毫（中性）。（2）墨汁：（一得阁、中华）、墨块（收藏、欣赏）。

（3）纸：（生宣纸：吸水性强、画写意画用，熟宣纸：吸水性差、画工笔画用。）

（4）砚台：（收藏、欣赏作用更多，实用性较小，取而代之实用性更强的是用盘子。）

2、在认识工具材料的基础上，教师边示范，边讲解焦、浓、重、淡、清的画法。主要提醒学生水在墨当中起到的作用。就是掌握用水的量。或用墨的量。

3、请学生与教师一起练习，探索、体验焦、浓、重、淡、清的画法。

4、布置作业，画一幅有浓、淡变化的水墨画。

5、教师巡回指导，鼓励学生大胆做画，敢于用水、用墨、敢于下笔。

6、征集作业，组织学生谈谈体会，讲教训、经验。最后教师小结、评价并布置下节课所要的学习工具、材料。

7、组织学生清理卫生，教育学生热爱环境卫生。课后收获与反思：

第二课 重重复复

教学目的：

1.认识平面构成的简单形成重复，了解重复图案的艺术特色，提高审美素养。2.学会设计简单的重复图案，训练抽象构成能力。

3.联系生活实际，利用实物中的重复排列，引导学生把课堂知识运用到生活中。教学重难点:让学生掌握重复排列的设计方法。教学过程:

一、组织教学，师生问好。

二、创设情景，诱导发现，导入新课。

师：同学们，现在有一家设计公司要开发一种新的项目，想请同学们帮忙搞设计，你们有信心吗？一会儿，就在我们班级进行评比，选出最佳设计作品送给设计公司，你们说好吗？

师：大家一定很想知道，公司要求我们设计什么？我们先看一幅画就知道了。1.教师出示课件范图，让学生发现重复排列的特点。

师：同学们边欣赏，边思考。这幅画有什么特点？（点击课件）

①老师点击鼠标，鱼儿向左重复连续排列。②点击鼠标，鱼儿向右重复连续排列。③点击鼠标，鱼儿向上重复连续排列。④点击鼠标，鱼儿向下重复连续排列。2.引导学生概括出重复的概念。师：谁能把刚才看到的说一说？

小结：像这样，把一个基本形向上、向下、向左、向右反复连续的排列的图案叫重复图案。这就是我们这节课所要学习和设计公司要设计的内容。板书课题：重重复复。

三、观察质疑，操作交流，讲授新课。

1.让学生根据所学的二方连续纹样，摆出一些重复的基本形式。

师：重复构成的规律，真特别。下面请同学们动动脑筋，把老师这儿的泡塑鱼排列一下，这些鱼儿还可以怎么排列着游？

下面的学生，拿出信封里的鱼儿，在方格垫板上摆一摆。把你们所想的都摆出来。教师随着学生演示完毕，逐步把骨式图贴于黑板上。引导学生小结：重复排列的方式是多种多样的。

2.发挥学生的想象里在一次让学生摆出不同的重复形式。师：鱼儿除了这几种排列外，还有其他的排列方式吗？

同学再摆一摆，通过学生动手操作，发现还有多种重复排列的方式，待学生操作完毕，各组派代表把鱼的排列图展示给全班同学欣赏。

四、自由想象，小组创作，进行课堂练习。

1.结合课本范图诱导启发，拓展创作的题材与空间。

师：除了动物鱼的图案可以进行重重复复的排列，还有其他的基本形吗？

引导学生观察课本范图，诱导学生说出还有用植物、静物、几何图形等基本形进行排列。同时让学生举例说说，使学生明确画的内容之多、之广。2.讲解作画步骤。

① 先请学生说说作画步骤。② 教师适当给予提示，再归纳。3.自由想象，绘画图案。

接下来，各小组讨论一下，把你们收集的东西摆一摆.4.教师巡视辅导,学生自由想象,讨论、设计、绘画。

五、展评习作

1.举办小型作品展览，让学生先自我评价，教师、同学辅以点评。2.联系生活，让学生说一说生活中那里可以见到重复图案。

3.课堂小结：图案艺术与我们的生活紧密相连。生活中有图案，图案来源于生活，而且图案能美化生活。希望同学们在今后的学习中，继续学习好基础图案，把我们的生活装扮得更加美丽。

第三课 曲曲直直

教学目标：

1、知识技能目标：

a)能够说说曲、直线及物品带给自己的感受。

b）能够用绘画、剪贴、综合等方法表现曲线、直线的画面。

2、情感态度：

通过收集不同的直、曲材料进行创作，培养学生留心生活细节与自主创新意识。

3、学习策略： 引导学生自主探究；

教学重点：引导通过反复欣赏、观察使认识直、曲线在画面中的作用。教学难点：利用身边的材料的曲、直特性巧妙创作一幅图 教具：

杨景芝《线的认识与表现》VCD 4 克立作品《奔流》 毕加索《牛头》 其他图片

教学过程与方法：

（一）教学过程结构： ○板书

直接导入：提出主题

1、观看 ○课件

2、欣赏、感受

○线与图片

3、小组班级展示

观察 触摸 同组描述 分享自己的直、曲物品

4、评价最佳评论

全班展示 好在哪 学习欣赏作品

5、学生分析 师分析

6、试一试

完成直曲线画面

7、展示（收拾与整理）

（二）教学过程结构说明：

教具准备：直曲线课件，大量的作品。学具准备：课前教师布置学生收集“曲”或“直”的物品和胶水、剪刀等学具，带到课堂。教学过程：

1、师：“这节课我们谈论‘曲’与‘直’。” 教师板书“曲曲直直”。

2、师：“在课前老师先带你们一起去看看线条家族中的曲曲直直”。播放课件《线的认识与表现》，了解直线与曲线的类型及他们给人们的感觉。

（绘画中的线具有丰富的表现力，线有许多的变化，这些变化使线的美感具有无穷的魅力。线的种类大体有直线和曲线两类。直线有：垂直线、平行线、斜线、折线和交叉线等。曲线有：弧线、波浪线、螺旋线等。不同的线给人的感觉不一样。欣赏范图：这是幅山涧流泉的照片，流水形成的优美曲线会给我们柔和、流动、轻快的感觉；而另一幅岩石图，挺拔的直线会给我们明快、简洁、力量的感觉。垂直线给人庄严、挺拔、高洁、希望和正直的感觉；霍克纳作品《更大的水花》使用许多水平线，水平线有平和、安定、静止的感觉。螺旋线则有变化、运动、紧张和不安的感觉。规则的曲线、使人感到明朗、整齐圆滑有序；自由曲线则显得活泼、优美、生动、柔和。）

3、师：“你们也带来不少曲与直的物品，互相观察、细心触摸、再跟同组的同学介绍，一起感受一下，特别要讨论一下这样的直或曲的物品带给你什么感觉。注意：每一组评出一位最佳介绍（评论）员。”

学生小组讨论，师注意引导学生养成良好的交流讨论习惯。学生分组介绍，讨论。

4、直与曲物品展示。

师：同学们，推出你们小组选出的最佳评论员，带上你们的物品上来介绍，与全班同学分享。注意听、看、不同的物品给人的感觉不同，你适当时候可以举手发言表达。

5、图片欣赏，分析：作品中的曲线、直线或材料用得好吗？

克立《奔流》、毕加索《牛头》、陈半丁《凌波》、儿童作品《卡车》 《时尚卷发》

6、师：用你们手中的材料，想一想可以组成什么样的作品？小组之间试一试。

7、作品展示，评出有创意的作品。环境收拾整理。

第四课平平稳稳

教学目的：

1.理解对称或匀衡的原理,找出我们周围的对称或均衡的物体

2.运用物体的对称或均衡原理,通过剪纸、拼贴、绘画等手段把自己的感觉表现出来。

教学重点: 理解感受物体的对称或均衡的表现形式。教学难点：用各种材料来表现对均衡的感受。

教学用具：图片 投影仪 水彩笔 油画棒 彩色纸 剪刀 胶水等 教学过程：

一、导入：用投影仪放一组图片，让学生观察这些图片中的物体造型有什么特点？

师小结：对称、均衡的物体给人以庄重、严肃、整齐、平稳的感觉。

二、发展阶段：引导学生感受均衡：中心线两边的图形、色彩虽不相同，但在视觉上有平衡感。

举例：一棵树、一篮水果，它们的左右不一定对称，但视觉上看去是平衡的。教材中的《镜前的少女》、《组合橱》等都是给人的视觉上以平衡感，所以它们看上去是平稳。图片《大海上的船》，海面上船有的大、有的小，画面左边一艘大轮船，右边有远近三艘小船。画面左右不对称，但视觉上看是平衡的。

小组讨论：请同学找一找日常生活中哪些物体是对称或均衡的，小组个别同学汇报小结。

师小结；这些对称的或给人以平衡感的物体、图片，都给人平稳、庄重、整齐的感觉。

作业布置：我们可以用绘画、剪纸、拼贴等方式完成一幅表现对称 或均衡感受的作品。可以一人完成也可以俩人合作完成。

拓展：可用小组合作完成，还可以用立体折纸或泥塑形式完成作业。

第五课 感受声音

课 时：1课时

课 型：欣赏、造型、表现、评述 [教学目的] 1.通过教学活动，让学生依靠听觉激发美感情绪，而达到培养学生创造视觉符号的表达能力。

2.通过学习活动，在教师的引导下学生通过对声音节奏的认识与表达。运用线、形、色等诸因素的重叠来体现听觉感受。

[教学重点] 启发学生感受声音的旋律和节奏 [教学难点] 让学生听音乐并把自己的感受表达出来 [教学过程及方法] 1.导入阶段：（教师要求学生闭上眼睛聆听）

选择节奏轻柔的轻音乐和节奏强烈的迪斯科音乐让学生感受不同节奏。（学生小组讨论对音乐的感想）

轻音乐感觉柔和、优美、甜润、流畅；迪斯科音乐感觉坚硬、热烈、紧张。2.发展阶段：

启发视觉表现。如果把这种感觉用线来表示，（学生小组讨论）哪些线感觉硬，哪些线感觉柔软？

直线有硬的感觉，曲线使人感到柔和，用线表现节奏如同音乐的节拍，有上下、强弱、长短、起伏变化。由线组成的形有几何形和自由形，通过点、圆、方、三角等基本形，产生规律的运动节奏。其基本方法是：数量的变化、位置的变化和方向的变化。由此产生各种缓慢、激烈的运动节奏。给人流动、滑行、奔驰、激荡、升腾的感觉。

3.探究阶段：（欣赏抽象绘画作品）

康定斯基（俄）用圆表现宇宙空间和星系的相互作用。用飘带式和漂浮体造型表现一种活泼、游动不定的、变幻的感觉。

马列维奇（俄）用直线组成的一个个图形，形成了神秘莫测的宇宙空间。4.启发创作阶段：

闭上眼睛听音乐，根据乐曲节奏想象出现的图形，也可以根据乐曲中的乐器奏出的乐音创造符号进行表达，符号需有大小、位置、方向的不同变化。

5.学生创作阶段：教师注意启发学生的感受，使用造型语言不必过于工细行装饰（欣赏学生作品）

学生创作练习，教师巡回辅导。6.课堂延伸：

启发学生可选择各种方式和材料来表达声音，如人体动作（舞蹈）、雕塑等。

第六课 迷 彩 服

一、教学目的：

1．感受图案的装饰性特点。

2．学习几种制作方法，拓展学生思维。3．增强保护动物的意识。

二、教学重点：感受图案的装饰性特点。

三、教学难点：色彩的搭配。

四、教学过程：

1．导入：同学们，你们见过解放军战士穿的迷彩服吗？出示迷彩服的图片，观察迷彩服的色彩及图案。许多动物为了保护自己，经过长期的进化，身上形成了跟周围环境接近的图案和色彩，就象一件件的迷彩服。展示欣赏各种有斑纹的动物图片。动物是我们人类的好朋友，我们要保护它们，对吗？ 2．欣赏课本上有斑纹的动物图片。说说你喜欢哪一种动物，为什么？ 3．学习几种制作技法。注意色彩的搭配。⑴运用点、线、面画动物身上的斑纹。⑵用纸蘸颜料印动物身上的斑纹。

⑶用纸对折，一半涂画你喜欢的几种颜色或花斑，另一半镂刻出动物的外形，然后把纸合上，制作完成。

请同学们动动脑筋，还有其它的什么制作方法。（老师出示利用各种材料拼贴的斑纹图片）

4．选择一种方法为你喜爱的动物设计一件迷彩服，和它们一同去参加动物联欢会。

第七课 彩色玻璃窗

教学目的：

1、以欣赏的形式，让学生初步了解彩色玻璃窗镶嵌画的艺术特点。

2、掌握利用套色剪纸制作窗花的方法，锻炼动手动脑的能力及创作能力。

3、引导学生运用不同的颜色、材料来设计玻璃窗，在设计中，捕捉创作的灵感。重点：掌握套色剪纸的方法，并学会运用套色剪纸来制作窗花。难点：玻璃窗造型的设计及镂空的技法运用。课前准备：

1、教师准备：搜集彩色玻璃窗图片、做好的玻璃窗教具、彩色手工纸（卡纸、蜡光纸、彩色玻璃纸、包装纸）剪刀、胶水。

2、学生准备：彩色手工纸（卡纸、蜡光纸、彩色玻璃纸、包装纸）剪刀、胶水、彩色水笔。教学过程：

一、导入新知

1、欣赏彩色玻璃窗镶嵌画图片。

2、朋友说说这些图片的特点及给你的感觉。（从纹样、色彩上进行欣赏）

3、师对彩色玻璃窗做简单的介绍：彩色玻璃窗镶嵌画，早在罗马式时期就开始使用，一般使用于教堂，公元13—14世纪又得到长足的发展。教堂装饰中采用彩色镶嵌画和窗玻璃画，这种透光的画面在白天的阳光和夜晚的烛光下摇曳，闪耀不定，画上的圣像和五彩装饰图案，在光的照射下令人目眩神迷，非常吸引人。

4、揭示课题：彩色玻璃窗

二、探索新知

1、欣赏书本图片，并请小朋友思考：如何用我们自己的方法来制作彩色玻璃窗？

2、与学生交流讨论，从而引出镂空这种表现方法，师在投影仪下示范几种镂空的技法。

3、学生通过观察思考：老师设计的这些镂空的图案都有一个什么共同的特点？（对称，造型奇特）

4、通过师的示范引导学生也来设计不同的镂空技法，并到展台上进行演示。

5、欣赏老师做好的彩色玻璃窗教具，小组讨论：老师是怎样套色的？为什么颜色会这么鲜艳呢？

6、学生和老师一起交流，得出结论：在镂空的基础上，老师使用了不同颜色及纹样的手工纸来进行套色，从而做出了颜色鲜艳的彩色玻璃窗。

7、欣赏一组窗户造型设计的图片（师课前手绘的作品），对学生在窗户的造型上做进一步引导。

三、综合实践

1、作业：用彩色的手工纸拼帖玻璃窗。

2、要求：造型奇特、色彩鲜艳。

四、巡视指导

五、总结汇报

1、在小组中选出较好的作品贴于黑板展示，并和老师一起来说说，这些作品的优点，及你最想学习的地方。

2、督促学生做好教室卫生保洁工作。

第九课 家乡的桥和塔

课型：造型、表现 课时：1课时 教学目标：

1、指导学生了解各种桥和塔的结构和造型。

2、启发学生欣赏和表现桥和塔，并添画桥和塔周围的景物。

3、引导学生体验桥和塔的造型美。

教学重点：指导学生了解各种桥和塔的结构和造型，体验桥和塔的造型美。教学难点：桥和塔的造型表现 教学准备：

学生：油画棒、水彩笔、水粉颜料、有关桥和塔的图片和资料。教师：范例课件、学生作品等、有关桥和塔的图片和资料。教学过程：

一、引导阶段

1、说一说：启发学生回忆自己所见过的桥和塔，观察了解各种桥和塔的结构和造型。

师：为了让同学们更多地了解桥和塔的结构和造型，课前老师请同学们收集了有关这方面的图片与资料，大家完成了没有？很好，现在请你们带着问题分组进行讨论交流。待会每组派一名代表进行汇报。（1、你们在哪里见过桥和塔？

2、它们在结构和造型上有哪些特征？）

2、小组汇报交流感受，体验桥和塔的造型美。

3、师小结。

二、发展阶段

1、欣赏教材中的范画，（利用多媒体演示）感知范画媒材的运用以及画面的趣味构成。

（1）这些作品运用了哪些材料来怎样表现桥和塔？（2）他们怎样巧妙利用材料的特点？

（3）你们觉得哪幅作品画面组合得好，为什么？

2、把你的想法与同组的同学交流。

师：欣赏了这些作品后同学们是不是也很想画？今天我们就来画一画家乡的桥和塔。请同学们看作画要求。

3、作业要求：选择自己喜欢的一座桥或塔，利用各种材料和创作方式进行创作。大胆的想象、构思，自由地创造和表现桥和塔，并添画周围景物。

4、学生创作，教师巡回指导。

5、作业展示、评价。

1、以六人小组为单位，进行展示比赛。请已经画好的小组，评一评（由组长组织进行评价，先自评后互评）。看一看谁的作品最有创意，造型与众不同，就让谁代表本组上台展示。（小组推荐）

2、全班欣赏和评价这些小组作品，评出“最受欢迎的作品”。

三、课后拓展

1、运用多种表现形式绘画和制作桥和塔。大胆想象，创作出“未来的桥和塔”。

2、运用其他材料创作立体桥和塔（陶土、纸张等）。

第十课 我设计的一本书

教学目标：

1、通过学习设计制作封面，使学生对设计的方法有所了解并掌握封面设计的基本方法。

2、通过欣赏不同形式的封面设计作品，培养学生的美感。

3、在课堂学习合作的过程中培养学生美术的兴趣与爱好。重难点：学习如何设计、制作一本书的封面的方法。

教具准备：教学封面设计范图、封面设计作品、色卡纸、剪刀、胶水等。教学过程：

一、导入：同学们，你们每天都在读书，接触过许多的书，不知你们是否有注意过书的封面？（给学生回答，教师即时引导）教师拿出学生书包里的一本书（掩住书名），请学生认一认这是同学们哪一课的书？（学生回答）教师引导请同学们也来设计一本书，教师展示课题：我设计的一本书。

二、引导学习阶段：

1、学生小组讨论设计一本书要注意什么方面？学生以小组为单位进行讨论并由一位同学来记录讨论出的设计个在素。

2、教师请小组出示讨论结果。各小组进行回答，教师引导并给予肯定。

3、教师出示自己的设计要素。教师对学生各小组的回答情况给予总结并板书，并为学生讨论的要素进行补充，提出教师对设计的几个要素的意见。

设计要点：主题突出 背景画面有趣并与主题内容相关 图文并茂 色彩艳丽

4、教师提出另一个问题：如何实施设计方案？

教师请学生自由举手并回答自己的意见，然后总结步骤：构思打稿 修改 定稿 上色装饰（拼贴）

5、请同学们欣赏设计作品，教师边展示边与设计要素相结合进行引导学生的思考。

三、学生课堂学习活动阶段。教师布置作业（以“小小科学家”为题设计一个封面），学生作业练习，教师巡视辅导

四、学生作业展示。学生完成作品的到黑板前展示，教师对学生作品提出看法（来得及的学生可以带下去再修改），教师对学生的作品给予表扬并评出优秀作品。

五、课后拓展：本课如果学生感兴趣可以以小组为单位同学们一起来做一本书，书的内容自己定，文字材料及相关资料在课前小组进行准备，可以拼贴图片和文字，课前把相关的材料带好。

第十二课 甜蜜的梦

教学目标：

1、指导学生学习在蜡纸层上刮出肌理效果，表现梦境。

2、培养学生的记忆、创新的能力。

3、引导学生体验尝试用刮法所产生的效果。

教学重难点：指导学生用各种工具在蜡层上刮出机理效果以及画面组织。教学准备：优秀作品、有关做梦的科学常识（录象）、油画棒、工具刀、牙签等。教学过程：

一、提问导入：

1、师问：同学们做过梦吗？都做些什么梦呢？要不要描述给大家听？

2、让学生描述，同时激发学生描述最精彩的梦境。

3、师小结：刚才同学门描述的梦境有甜蜜的也有可怕的梦，这节课我们要来学习表现的是：甜蜜的梦（用课件出示课题）

二、渗透做梦的科学常识：

1、让学生说说人为什么会做梦。

2、师播放录象补充人做梦的科学常识。

三、引导欣赏对比学习刮法：

1、欣赏没有刮蜡笔画和刮过的作品进行对比，让学生感觉它们不同效果。

2、指导学生学习在蜡层上刮出肌理效果：

（1）先画出梦境内容并用油画棒或蜡笔涂色（单层或多层）。

（2）师示范用刀、牙签、指甲等硬物尖头刮划出痕迹使画面变得更加丰富多彩。

三、发展阶段：

1、回忆做过的梦。

2、用油画棒或蜡笔。

3、用带来的工具刮出机理效果。

四、引导观摩评价作业

1、学生互相观摩作业，并选出比较优秀作业进行欣赏。

2、师点评全班同学作业总体情况。

第十四课 变幻无穷的形象

学习领域：造型·表现 设计·应用 教学设计：

本课的教学指导思想是：是否了解掌握各种身边常见的物体，熟练的运用“加”“减”的方法，根据想象和变化，创造出艺术作品；整个教学是否有利与 15 培养学生对造型艺术的兴趣。教学中以学生独立思考，共同探讨，观察尝试为主，教师起引导作用。教学目标：

⒈情意领域：通过欣赏各种形象加以联想而创作的造型的作品，引导学生对组合造型艺术有一些基本的了解。培养学生发现美，表现美，欣赏美的能力。⒉认知领域：将身边的物品进行想象、变化，并尝试将制作完成的不同的艺术作品。

⒊操作领域：根据身边的物品，进行想象和变化，创作艺术作品。课前准备：

⒈学生与教师一起收集平时制作纸工、美化教室时剩余的皱纸、彩色手工纸的边角料、废料，准备剪刀、胶水、小镊子以及绘画材料等。⒉课前教师收集一些根据不同物品变化出来的形象和作品。⒊教师和学生在课前收集艺术家对形象进行变化的创作作品。教学过程：

一、欣赏与分析

观察欣赏艺术家创作的各种图片和学生作品，引导学生学会欣赏造型艺术。讨论：⒈说说他们给你什么印象？

⒉你能根据你的理解说说这些作品是怎样做出来的？

二、观察与尝试

⒈观察：学生观察课本上范图，讨论作品是通过哪些方法加以变化而来的 ⒉尝试：大胆想象、创造，试着用各种形象变化出其他简单的造型。

三、实践与操作

⒈通过尝试及再次观察作品，小组讨论：在制作是还要注意哪些要点？ 归纳提示：

⒉游戏：比一比，赛一赛，哪一组变幻出来的造型最多，最美。

⒊师巡回指导，及时表扬好的作品。

四、评价与反思

⒈自己评，把你的作品介绍给大家 ⒉互相评，谁的作品最有趣。

⒊你最喜欢谁的作品，说出他作品的优点和你给他的建议。

五、延伸与拓展：

找一找生活中的常见的物品，进行组合排列，会产生以外的效果。

第十五课 我们的节日

课时：1课时 教学目的：

⒈培养学生构图、造型、色彩等综合美术能力。⒉培养学生观察记忆能力和形象思维的表达能力。

教学重点：引导学生构思、想象、构图及人物造型的表现。教学难点：构思、构图新颖、独特，能充分体现节日的欢乐情景。教学过程：

一、组织教学

二、讲授新课

1、导入：同学们，你们的节日是哪一天呢？（六一）导出课题：我们的节日

2、引导：“六一”节这一天同学们是怎么过的？

3、引导想象：现在同学们可以把欢庆“六一”节的地点、环境及其欢庆的方式进行大胆想象，构思出与众不同的想法。比一比看谁想得有创新性。

4、欣赏范图：引导学生欣赏教材范图，并详细说明作品在构思、构图、色彩上的独到运用；作品借助哪些因素烘托节日的热闹、欢乐的气氛？（气球、鲜花等）你还可以借助什么东西来烘托节日的气氛？

5、表现技法介绍：油画棒水彩结合法、刮蜡法等

三、布置作业：根据主题构思、构图创作一幅作品。

四、课堂辅导：巡回指导，纠正普遍问题，及时展示有创新性的作品。

五、课堂评价：作品展示，学生相互评价、交流。

课堂小结：简要总结本课的学习要点及学生的掌握情况，并交待下节课需准备的材料

第十六课 二十二世纪的建筑

教学目的：

1、通过学生之间的交流，启发学生对二十二世纪的建筑展开想象，对科幻片的欣赏，开拓学生思路。

2、引导学生用、绘画、手工等方法，创作出富个性特点和形式新颖的建筑。教学重点：二十二世纪的建筑的形状

教学难点：如何启发学生创造二十二世纪的建筑 教具准务：彩色笔、彩纸、卡纸、废旧盒子 教学教程：

1、课前准备

一、①欣赏科幻片段（让学生观察片中人们生活、交通、建筑发生怎样的变化）。

②学生讨论、交流、发言

③师：二十二世纪人们在各星球之间，自由地来往，人们设计了许多先进的交通工具与外星人进行交流、工作，那么，二十二世纪建筑发生了怎样的变化，人们设计了什样的房屋。

④学生交流、发言

二、揭示课题，《二十二世纪的建筑》

①欣赏科幻画作品，让学生观察，了解房屋的外形，结构，功能，色彩，有什么变化。

②生：发言

师：

1、外形千变万化，还有会长上飞翔翅膀的房屋

2、功能无所不能，可以在不同的时间、地点，变成各种厅特的房屋。

3、人们穿着各种各样的宇航服，在太空中自由工作学习，做各种运动。

三、欣赏课文图例。

四、创作。

1、绘画步骤：①构思②得用各种形状来综合画二十二世纪的建筑③人类在太空中的表现④太空的表现其他星球和星云的描绘⑤着包

2、手工步骤：①根据所带材料、进行重叠插接。②引导学生用剪、镂、折、画等制作，表现二十二世纪的建筑物。

五、学生练习、教师巡视辅导。

六、展示作品，让制作者根据自已的理解对自已设计的作品进行描述。

七、收拾与整理，保持教室整洁。

第十七课 电脑美术

学习领域：设计应用。课 时：1课时。教学目标：

1、指导学生在Windows画图程序中绘制简洁的图案。

2、指导学生采用Windows画图程序进行复制、粘贴，组成一幅漂亮的图 案。

3、引导学生通过创意和操作感受电脑美术课的乐趣和设计制作成功的喜悦。教学重点：采用Windows画图程序创作一幅漂亮的图案（花草树木）。教学难点：创作方法的了解和掌握(画图程序界面上各种工具的使用)。教具准备：电脑演示示范作品以及电脑软硬件设施。课堂教学：

一、复习导入：

1、组织教学，确保每台电脑能够正常运行。

2、复习学过的图画程序操作方法及本课的图案知识、设计、排列、重复等造型知识内容。

3、作品欣赏（激发学生学习兴趣），并思考：这些作品有什么特点？是运用了菜单栏中的哪项功能制作出来的？

二、发展阶段

1、教师示范：以清晰的演示复习图画程序界面上的各种工具的用途，当场示范电脑绘画中图案绘制、复制、粘贴、翻转和旋转、拉伸等创作方法。

2、师生共同完成一些电脑绘画方法的操作。

3、学生进一步熟悉软件中的各种工具。

4、学生创作。

学生选用自己喜欢的电子画笔和颜色，通过想象与构思，利用工具箱中的各种工具设计并画出老师要求或自己想创作的形象。并按照一定的规则进行复制、粘贴、翻转和旋转、拉伸的操作，制作出具有一定内容的图案。作业要求：大胆、自由地创意和绘制。

5、学生作业品评

学生完成作业后，在屏幕上互相评价、欣赏，并评出最有创意的作品。

三、收拾整理

指导学生按照正确的步骤安全地关闭电脑，整理桌面、地面。

四、课后拓展

鼓励家里有电脑的同学多做练习，进行有趣的造型活动，巩固所学知识。可能的话把自己的作品打印出来，送给父母、老师或同学。

五、教学反思：

第十八课 会飞的玩具

学习领域：设计 应用 课时：1课时

教学目的：指导学生利用易找到的材料，设计制作一个会飞的玩具。指导学生采用绘制、剪贴等方法对玩具进行简单的装饰。引导学生通过创意及制作感受美术活动的乐趣和成功的喜悦。

一、教学重难点：

重点：制作会飞的玩具的方法 难点：如何使玩具会飞

二、教学准备：

1、教师准备各种材料，各种绘画制作工具以及示范作品。

2、学生准备一些包装纸盒、卡纸、塑料袋、线等材料，铅笔、蜡笔、剪刀、胶水、彩色纸等绘画制作工具。

三、课堂教学：

1、引导阶段

我们已经学过了很多制作玩具的方法，那些会响的玩具，会滚的玩具,会爬的玩具着实让小朋友们觉得特别有趣，今天老师给大家带来了一些不同的玩具，大家看一看，比一比，它们有什么相同和不同啊。展示会飞的玩具。问题，四人小组讨论。

这些玩具怎么会飞呢？这些玩具的设计思想来源是什么？ 我们生活中哪些东西会飞，它们为什么会飞呢? 生：观察，思考、讨论、回答

师：真好，通过同学们的观察，大家发现了，要玩具飞动，必须借助空气，它们是怎么样借助空气的？而我们今天制作会飞的玩具的小秘密是什么呢？

生：（略）

师：知道了玩具的部件要有借助空气的功能，我们就能设计制作出会飞的玩具了。师小结:会飞的东西在我们生活中到处都是，今天我们要把它和我们的玩具结合起来，变成一个会飞的玩具。

2、发展阶段

讲解示范作业的设计思路。示范制作步骤：

设计制作：找材料，通过想象与构思，设计并制作一个会飞的玩具。装饰美化：采用画、剪、拼贴等造型手段装饰美化。欣赏其他学生作品，开拓学生的思维。

师：用什么材料，什么方法制作呢，我们先去看看其他小朋友制作的玩具，你从他们的作品中学到了什么？指名回答

想好自己要制作的玩具和制作方法。不同的玩具可是不同的方法制作的呢，还有不同的装饰方法。（画、撕剪啊、拼贴等造型手段进行美化。）生：表达自己的看法和自己制作玩具的想法。

四、布置作业：

师：小朋友们，我们已经知道制作会飞的玩具的方法，想不想马上动手制作玩具吗？拿出你们的材料，开动自己聪明的脑筋，做出一个和其他人不一样的会飞的玩具。四人小组里的小朋友要比一比谁的玩具飞的最好，最远，最高。比一比谁的作品和别人不一样，最有创意。

五、展示作品

小组比一比，互相评价

教育学生爱护环境卫生，收拾好工具和材料，整理桌面，保持教室环境的整洁。

六、小结拓展：

人类对于飞翔的梦想和努力从来没有停止过，这种梦想和努力让我们拥有了日新月异的航天空科技。

简介人类航天航空发展历程并展示其主要图景。

今天我们初步学习设计制作会飞的玩具，希望同学们能多动脑动手，为人类的科技进步作贡献。

第十九课 保护珍稀野生动物

学习领域：综合、探索 教学目标

1、引导学生根据收集的材料和野生动物的分布，制作出小画册或分布图。

2、让学生懂得爱护环境保护动物的重要性和责任感。教学重难点

重点：培养学生的合作能力、制作能力和形象思维能力 难点：学生想象力的创新

教具：录像、图片、彩纸、彩笔、剪刀等。学具：彩笔、彩纸、剪刀、双面胶等。教学过程

一、组织教学

二、导入课题

以动物世界的录象片和动物的图片导入课题：

1、让学生欣赏录像和图片，引导学生根据自己所收集的资料和照片说说自己的想法。

师指生点名回答。

2、小组讨论，说出野生动物的习性和分布。比一比哪一组说得最好。

3、出示课题——保护珍稀野生动物

三、说明野生动物受到人类的破坏在地球上渐渐的减少，师生讨论该什么去保护。让学生了解一些珍稀动物并让学生说出它们的分布等。师小结：我们生活在美丽的地球上，就别忽略了它的每一件东西，哪怕是小小的动物，这小小的动物能为我们带来许许多多的想象力和快乐。

四、探究如何根据自己收集的材料而展开设计。引导学生于小组为单位讨论：每个学生要什么设计小报的想法说出来，然后经小组讨论。师提示学生展开思路，从封面、到内容的图片和文字的穿插排版等等。以及小组的分工。

五、制作

1、以收集各种珍稀野生动物的资料和照片，制作环保的小报或画册。

2、以小组为单位来制作。

3、完成作业的手法可以多样，但以绘画和剪贴为主。

六、展示作业，总结评价。

1、是否有集体合作的精神。

2、是否能把自己想造型与色彩，大胆的表现出来。

3、是否能在完成作业的方法上有所创新。

告诉学生动物是人类的朋友，保护珍稀野生动物是我们的责任。

第二十课 民间玩具

课题：民间玩具 领域：综合、探索 课时：1—2课时 教学目标：

1、能够利用身边的材料设计并制作一个玩具。

2、通过欣赏、探索使学生对民间玩具有个大致的了解。激发学生的创作热情。

3、激发学生对民间艺术的热爱。教学重点：制作一个玩具。教学难点：玩具的设计。

教具准备：玩具作品若干件，图片、录像等。

学具准备：民间玩具若干，橡皮泥、彩纸、剪刀、胶水、易拉罐等材料。教学过程：

一、导入阶段：

1、请同学谈谈自己对民间玩具的认识，及自己所见所知的民间玩具。

2、播放录像：欣赏收集的民间玩具，并简单介绍这些玩具的出处及特点。

3、请同学分组讨论一下录像中的民间玩具。自己喜欢哪一件或分析某件作品的特色（造型、色彩、象征寓意等）

二、发展阶段：

1、教材作品欣赏，分析作品中的民间玩具的造型特征，色彩及寓意（师生共同完成）

（1）《大阿福》：江苏无锡是我国历来民间艺人，特别是泥塑艺人集中的地方，历代人才辈出，《大阿福》是我国传统的泥娃娃的代表作，胖的脸庞，讨人喜欢，含有吉祥、幸福的寓意，（讨论现代大阿福与古代大阿福有什么不同？）（2）《套娃》：俄罗斯流行的木制娃娃，造型生动，色彩富有民族特色，五个木娃娃环环相套，可以合成一个大的木娃娃，设计非常巧妙。（请同学列举并描述一下自己所见的相似的玩具作品）

（3）《扳不倒》河北玉田，是一种重力玩具，上部用纸，下部用纸包泥，扳倒后能自动竖立起来，故又称“扳不倒儿”。这是同学常见的玩具，在我们这里很常见，叫“不倒翁”，很多同学自己都会制作，只是制作的材料各种各样，请同学来谈谈（不倒翁的原理或制作过程）。

（4）欣赏《白釉彩绘陶猫》、《布公鸡》、《泥狗》、《兔儿爷》、《竹龙》、《猴翻跟头》、《竹制机关枪》、《沙燕风筝》、《泥公鸡》、《虎》系列等作品，并谈谈各地民间玩具的创造者们，为什么要借助老虎的形象，制作各种不同的玩具。

小结：通过以上所欣赏的古今中外民间玩具作品得知，它们在造型色彩上都有独到之处，看似简单却寓意深刻，实际上却包含着劳动人民的创造才能。所以一直以来深受人们喜爱。小狗、小猫、小鸡，是小朋友最喜欢的动物，也是民间玩具中经常表现的对象，请同学们用自己带来的材料，设计并制作一个玩具。

2、设计制作玩具，可单独完成也可多人合作。（1）选材构思：合作者可讨论如何先材定题。（2）设计方案。（3）完成制作。

3、辅导学生进行设计制作。

4、玩具作品欣赏交流：

（1）选出有代表性作品请作者谈创作意图及创作体会并进行交流。（2）布置玩具作品展。

三、课后拓展：

第6册美术教学计划 篇2

经济日益发展的今天,世界已然是一个大家庭。虽然日语是在吸收、借鉴中文基础上形成的一门语言,但是经过多年的发展,日语和中文已有很大不同,相同的字有不同的意思的例子屡见不鲜。为了避免在和日本人的交往中出现不必要的错误,在理解日本文化的基础上学习日语显得极其重要。

二、文化导入不足造成的课堂缺陷

在《日语综合教程第5册》第四课《庭》中有这样一段话:“庭に四季の反映を强く求め、それを「眺める」ことに庭の最大の意义を见出すのは、どうも日本人特有の庭园観であるようだ。”[1]89其意思是“力求庭院内能反映出四季变化,并从‘凝望’庭院的过程之中找出庭院最大的意义 ,我总觉得这是日本人特有的庭院观。”1

中国学习者或许不能理解日本的庭院观,为什么能在“凝望”中寻求意义? 很多时候,老师都只是将这些句子翻译成中文而已,并不向学生解释日本人这一行为的文化意义。究其根源,在中国众多哲学思想中,佛学对日本文化及其思想产生了巨大的影响。“佛教有很多派别,其中对日本影响最深远的是禅宗思想”[2]72。“禅宗所主张的纯粹依靠内心醒悟,排除一切语言、文字和行为表达的主观唯心主义思想,将日本园林的创作从各种物质条件的束缚中解脱出来”[2]72。因此,日本的庭院以象征的方式表现自然山水的无限意境, 从中可以领略人生哲理,也折射出日本民族长期形成的自然观。这是日本特有的一种观念,因此,老师在日语教学中很有必要将这一观念向学生仔细解释清楚, 使学生能更好地理解课文和作者想要表达的情感。

在《日语综合教程第5册》第八课《兰》中有这样一段描述:“父亲は扇子を握り缔めたまま、着惯れない国民服に暑さをこらえている。军需工场が続く沿瞃を走っている列车の窓には铠戸が下ろされている。”[1]209其意思是“父亲拿着扇子,穿着不习惯的国民服忍受着炎热。沿着军需工厂行驶的列车的百叶门降了下来。”1

“国民服”“军需工厂”意味着什么? 如果不了解这些,就无法深刻理解课文意义。这就需了解课文事件发生时日本的文化背景。当时的日本正处于第二次世界大战期间,国民服是第二次世界大战期间,在日本战时物资统治令下,以国民服装合理化、简朴化为目的,规定老百姓必须穿的一种服装。国民服是长袖,所以穿着起来非常闷热,夏天在拥挤的车厢里,穿着国民服的痛苦程度就更不必说了。可是不穿国民服又不行,百姓生活的艰难,从这里可以看出一二。而军需工厂则是放置武器、弹药,以及战争物品的开发、制造、储藏和补给设施的地方。日本政府规定途径军需工厂的火车都要关闭窗户,不允许老百姓看到军需工厂的情况, 以此达到保密及蒙蔽百姓的目的。战争的最大受害者就是百姓、人民,政府为了自己的利益,不断地征召年轻人进入军需工厂或者战争前线。留在家里的人们没有粮食吃, 没有赖以生存的工作。这些日本的文化背景,如果同学不问、老师不说,那么就很容易被忽略,一些深层的内涵就无法理解。

三、文化导入缺乏的改善对策

(一 )围绕教材导入日本文化

1.俳句是日本特有的诗歌形式,具有独特的文化意义。讲到日本的俳句时,可以把网络上日本人举行的俳句比赛的出色作品给学生看,让学生模仿写俳句,并奖励俳句写得较好的同学。

2.有的日语单词、谚语、惯用语会有一个特定文化背景下产生的小故事,使其具有自身的深刻寓意,因此,教学过程中必须给学生解释其中蕴含的深意, 以便学生能够更好地理解和记忆。

3.日语中有很多暧昧语 ,比如“それ はちょっ と…”, 这是比较委婉的拒绝表达方式。在日语教学课程中,老师应该培养学生的日本式思维方法,并设定几个场景,让学生自己思考如何对话,从而加深对日本式思维方法的印象和理解。

4.日语中有很多一字多音词 ,《日语综合教程第5册》第七课《红山桜》中,“红山桜”的“红”字读成“べに”,但是它也有其他不同的读音,老师在上课的时候可以用相同读音的、大家比较容易记得的单词举例。比如“口红”读作くちべに,这样大家既能记住“红”的这个读音,又能在生活中用到这个单词,可谓一举两得。

(二 )通过第二课堂导入日本文化

1.请日本人来学校开展讲座 , 能让学生更深切地了解日本文化及最新动态,并能更直接地观察日本人交流的方式。和日本人面对面交谈,还能让学生使用自己学到的日语,提高学生的学习兴趣。

2.可以让学生组织表演包含日本文化的小短剧 , 通过小短剧的排练,更深一步理解日本文化,也能培养学生对日语的学习兴趣。

3.带领学生插花 ,指导学生穿和服 ,和学生一起做日式料理,在寓教于乐的氛围中,将和活动有关的日语单词一个一个教给学生,让学生有直观的印象。

4.指导学生阅读具有代表性的日本文学作品。通过对日本文学作品的研究,了解日本文艺理念“物哀”“?”“寂”等概念,从而把握日本文化的深厚内涵。

(三 )教师文化素质为先导

教师是学生学习日语的引路人, 因此教师的文化素养显得尤为重要。现在很多教师将精力过分放在语法、句型等方面,而忽视自身日语文化素养及文化的传递,使得学生只会机械地学习,根本不了解某些词汇、对话背后的文化含义。教师教学观念的转变, 对日语教学中日本文化的导入及跨文化的交流有重要影响。

(四 )学生在娱乐中学习文化

看日剧、日漫、日本杂志,在教师指导下,接触与日本有关的事物。放松娱乐的时候,可以看感兴趣的日本电视剧,模仿日本电视剧中主人公的对话。看日本杂志,可以了解到日本时下流行的事物、语言。平时也可以浏览日本网站,例如日本雅虎,通过网站上的新闻,了解日本时事动态。在娱乐中学习、体味日本文化,养成在日本文化背景下思考、解决日语问题的习惯。

四、结语

四年级第七册练习6教学教案 篇3

教学目的：

1，处处留心，读短文，理解诚信对于做人的意义。

2，读读背背，积累成语。

3，写好钢笔字。

4，做做说说，学会搜集和处理资料。

5，学写毛笔字。

教学重点：

处处留心，做做说说

课时安排：

四课时

第一课时

一，自由读短文，要求：

1，读通读顺，划出疑问处

2，了解短文写了一件什么事？

二，学短文：

1，指名回答：短文写了一件什么事？

2，分小组探讨：

哥俩生意破产的主要原因是什么？指名回答

3，联系自己的生活和相关人和事，谈谈自己的感受

4，完成课后练习，集体订正

三，学名言：

1，自由朗读名言，你对哪一句感受最深？谈谈你的感受

2，试背诵名言

第二课时

一，成语积累：

1，学了本单元的几篇课文后，你们悟道了什么？

2，读读成语，注意读准字音

3，查阅词典，结合实际，说说你对成语的.理解

二，分组读背成语

1，教师巡视检查

2，小组竞赛

三，写好钢笔字

1，观察范字，要注意的笔画

2，练习写钢笔字

第三课时

口语交际

课前准备：

教师课前应搜集核潜艇的有关资料，了解有关核潜艇的知识，并能熟练介绍给学生。

1．指名读本次说话要求

2．指导

（1）帮助学生弄清本题的要求是什么?（复述老师所讲的内容）

（2）师生共同讨论复述的注意点：

①认真观察图画，仔细听老师介绍；

② 按照提示作相应的复述；

③ 复述时内容要正确，语句要通顺，条理要清楚。

（3）教师指图介绍核潜艇的特殊性以及它能完成的军事任务。

3．练习。

（1）出示提示（1），请学生自由复述。

（2）同桌互查练习复述。

（3）指名复述，师生共同评价。

（4）同样方法练习复述提示（2）。

小学美术第七册教学计划 篇4

根据新课程标准要求，要我们学生能不矩形式地写下见闻，感受和想象，注意表现自己觉得新奇有趣或印象最深、最感动的事，摆脱假大空、花架子作文现象，使儿童生活成为作文素材，学生作文能真实地再现儿童生活。

二、目的任务：

提高认识，使教师认识作文不是“为作文而作文”，而是根据儿童生活实际需要，记录生活，再现生活，使教师充分认识到作文教学应该把学生的生活实际、语言积累、读书体验结合起来，为学生搭建活动展示的平台，使学生爱学、乐学、会学，达到课标中相应年级中关于作文的要求，真正的“我手写我口，我口说我心”。

三、措施办法：

1、结合阅读教学，读写结合，读中学写，迁移训练，善于观察，使学生做生活中有心人。

2、进行体验创作活动，如开展春游、秋游、读书节、开学典礼、劳动后征文。

3、及时在生活中捕捉素材，记日记、写练笔，真实记录生活，写下见闻和感受想象，表达真情。

4、本学期开展生活习作研讨活动。

5、征集生活习作论文、教案。

6、规范本课题运行机制，考核办法。

苏教版美术第一册教学计划 篇5

一、学生情况分析：

一年级的学生接受了幼儿园教育，也接触了一些简单绘画。但由于年龄较小，大部分学生的绘画简单稚拙，构图单纯。尽管这样，每个学生对美术都抱有浓厚的兴趣，积极向老师学习绘画知识。具体情况分析如下：

1，学生由幼儿园转入小学，倾听习惯较欠缺，易分散注意力。

2，学生的绘画习惯养成还需要进一步的培养。

3，美术课的课堂常规对学生来说是一个新鲜的内容，教师需要在教学中不断地培养和巩固学生的规则意识。

4，学生来自不同的幼儿园，所学技能与方法在不同程度上有所差别。

二、教材分析：

本册教材有五个单元共二十课，以素质教育为导向，以促进学生的全面发展为宗旨，打破过去以美术学科知识、技能为主要目标的教材体系结构，构建以促成美术素养的形成为核心、探究性美术实践活动为主线、人文性单元结构为基础特征的美术教材新体系。注重学生审美感受和视觉经验的培养，强调学生创新意识和实践能力的协调发展，以“接近社会，贴近学生，学以致用”为原则，选择符合一年级身心特点的教学内容设计课题。

三、教学目的任务：

1，通过美术教学，培养学生对美术的兴趣与爱好。

2，学习美术的基础知识和基本技能。

3，培养学生健康的审美情趣和良好的品德情操。

4，培养学生观察能力，想象能力，形象思维能力等。

四、教材重点，难点：

1，学习有关美术的基本知识和基本技能。

2，培养学生空间知觉，形象记忆，创造能力等。

五、提高教学效率的主要措施；

1、精心准备，做好课前工作。运用多媒体教学手段，激发学生学习美术的兴趣。

2、重抓习惯养成教育。美术课堂是较为活泼，但所接触的材料也较多，需要学生养成良好的倾听、有序取放材料的习惯，以便在以后的课堂教学养成良好的学习习惯。

3、重视想象画，主题画的训练，以开发学生丰富的想象能力，并能把自己所想象的表象在美术作品中。

浙美版小学美术第七册教学计划 篇6

一、情况分析

浙美版第７册实验教科书的编写，以国家一系列有关教育改革的文件，特别是教育部《基础教育课程改革纲要（试行）》为指针，以教育部制定并颁发《全日制义务教育美术课程标准（实验稿）》为主要依据，打破过去以美术学科知识、技能为主要目标的教材体系结构，构建以促成美术素养的形成为核心，探究性美术实践活动为主线，人文性单元结构为基本特征的美术教材新体系。

本教材的编写注重学生审美感受和视觉经验的培养。强调学生创新意识和实践能力的协调发展，以“接近社会，贴近学生，学以致用”为原则，选择符合3年级小学生身心特点的教学内容设计课题。全册共有１５课，分为6个隐性单元，内容涵盖造型.表现、设计.应用、欣赏.评述、综合.探索4个学习领域，其中造型.表现及设计.应用占有较大比重，欣赏.评述除了艺术瑰宝单元的内容外，其余大多随堂教学，分配在各课之中。

二、教材编写的指导思想

1．以国家一系列有关教育改革的文件，特别是以《中共中央国务院关于深化教育改革全面推进素质教育的决定》、《国务院关于基础教育改革与发展的决定》、教育部《基础教育课程改革纲要（试行）》为教材编写的主要指导思想。

2．以教育部制定颁发的《全日制义务教育美术课程标准（实验稿）》为教材编写的主要依据。

3．根据教育部《基础教育课程改革纲要（试行）》中关于课程改革的总目标和六项具体目标，努力探索，构建具有中国特色，为素质教育服务的、新的全日制义务教育美术课程体系。

4．以新的教材观指导教材的编写工作。明确教材既不是知识体系的浓缩与再现，也不是学生被动接受的 对象和内容，而是引导学生认知发展、生活学习、人格构建的一种范例，是教师与学生沟通的桥梁。教材应力求向学生提供美术学习的方法，展示丰富的具有审美价值的图象世界，提高他们的学习兴趣和欣赏水平。

三、教学中应注意的几个方面

1．注重审美能力的培养。

2．重视创新精神和实践能力的培养。

3．创设文化情境，涵养人文精神。

4．确立学生的主体地位。

5．鼓励学生进行综合性和探究性学习。

6．重视学生的自评和互评。

7．恰当运用多种教学手段。

8．广泛利用各种课程资源。

四、教学中运用的原则

1．审美性原则

美术教育应把审美教育作为主线贯穿教学全过程，通过自然美、生活美、艺术美的感受和表现，陶冶学生的情操，培养学生的审美情趣。

2．思想性原则

教师要善于发掘教材内在的思想性，在教学内容与形式中有机地融进思想教育。

3．量力性原则

教学内容和方法应适应小学生的生理、心理发展特点，浅显易学、循序渐进、逐步提高学生的美术素养。

4．创造性原则

教学要充分发挥学生的想象力，启发、鼓励学生的创造性。

5．实践性原则

教学要联系学生的实际，充分调动学生的眼、手、脑协调并用。

6．趣味性原则

选择富有儿童情趣的内容、采用生动活泼的教学形式，激发和培养学生学习美术的兴趣。

7．因材施教原则

根据学生的年龄特点和每个学生的个性差异，采用面向集体和个别指导相结合的方法。

教学进度

周次 起讫时间 课题 学习领域 美术、人文内容 课时数9.1 ～9.3 首页图版 欣赏、评述 提高欣赏能力、了解生活 １9.6～9.10 台灯设计 设计、应用 立体造型、美化生活 １9.13～9.17 水资源 综合、探索 海报设计、环保理念 ２9.20～9.24 漫画与生活 欣赏、评述 观察领悟、幽默生活 １9.27～10.1 戏曲人物 造型、表现 水墨练习、热爱传统 １10.4～10.8 喜气洋洋 设计、应用 传统手艺、社会习俗 ２10.11～10.15 龙的传人 综合、探索 立体构成、传统文化 ２10.18～10.22 线条的魅力 造型、表现 观察表现、感受自然 ２10.25～10.29 风儿吹过 造型、表现 观察想象、热爱自然 １11.1～11.5 虫虫大聚会 造型、表现 纸艺造型、表现自然美 １11.8～11.12 生长的植物 造型、表现 观察表现、热爱自然 １11.15～11.19 材料妙用 造型、表现 材料造型、创意生活 ３11.22～11.26 材料妙用 造型、表现 材料造型、创意生活11.29～12.3 塔

造型、表现 观察表现、传统文化 ２12.6～12.10 瓶子新生代 设计、应用 创意设计、丰富生活 212.13～12.17 瓶子新生代 设计、应用 创意设计、丰富生活 212.20～12.24 盘盘转转 造型、表现 线条组合、特殊效果 １12.27～12.31 秦陵兵马俑博物馆 欣赏、评述 提高欣赏能力、热爱传统 1

浙美版小学美术第十一册教学计划 篇7

教师：龙有飞

一、学情分析：

该年级学生在绘画方面具有较强的写实能力，已初步理解并能应用透视、色彩等基础知识和技法，具有较好的欣赏能力。但是，学生的美术技能基础和理论基础参差不齐，对美术的兴趣也远不如低年级。创作形式上缺乏想象力，一般是比较实际的去描绘事物。造型和审美能力相对低年级比较强。

学生具备一定的理性分析能力，对绘画有自己独特的见解，能够对美术现象进行较为理性和深刻的分析，但每个班也存在相当数量的门外汉。

学生作品缺少童趣，难得想象力，绘画技巧日渐成熟但同时画风呆板，喜欢社会生活中流行的“动漫卡通”与教材中倡导的审美意象差异太大。

本学期主要对学生加强美术技能、创意思维和审美情趣这三方面的培养。并努力调动学生学习美术的兴趣和培养其养成良好的学习习惯。

二、教材分析

1、从整体结构上看，注重学生审美感受和视觉经验的培养。

本册教材的各课内容彼此没有非常紧密的联系，和以往一样采用并列式散点式而非单元式，因此，教师在安排教学时，课序可以根据上课内容、学校及学生的实际情况做一定的调整。同时本册教材进一步延续整套教材的知识体系。

2、从学习领域上看，强调综合性。

全册共有16课，其中造型·表现和设计·应用占有较大比重，欣赏·评述有一课专题欣赏，“综合·探索” 领域也是一课，但其他课中也渗透了综合，如：《难忘的一件事》中美术于语文相结合，体现了学科内的综合。再如：《路灯设计》、《电话亭》等是手工制作与设计的结合，体现了跨学科的总和。

三、教学目标

这册教材分为欣赏、绘画、工艺三部分内容组成。教参中有说明每一课的教学目标分为认知目标、技能目标、思想情感目标。

（一）、认知目标分了解、理解和初步掌握三级。

（二）、技能目标分练习和初步学会两级。

（三）、情感目标分接受和初步具有两级。

学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具材料和制作过程，学习美术欣赏和评述的方法，丰富视觉触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣；了解基本美术语言的表达方式和方法，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。

四、存在问题：

1、基础知识薄弱，想象力下降。

2、部分学生上课缺少兴趣，作业完成男生较差。

五、教学措施：

这是学生从儿童绘画到少年绘画的过渡时期，欣赏内容和设计教学的内容在教材中的比重增大。这既要尊重学生目前的兴趣爱好，又要深入浅出的灌输客观的美术学科理论知识，注重知识内容的趣味性，锻炼学生自主学习，主动思维的良好习惯，培养学生的创造能力，使之更具有理性思维的深刻性。