关于蔬菜的英语歌曲（精选10篇）
作者： 孙奇玉
指导教师：汪立君 【摘要】
我们小组以《关于英语歌曲对学习英语的影响》为探究课题，在实地调查、请教专家、查阅资料、整理分析的基础上，本文介绍了我们研究学习过程。
【正文】
一、听英文歌曲的作用
英语广泛渗透应用在日常生活中，其重要性非常明显，而英文歌曲作为最好最多最直接的接触学习英语的方式，有很大的影响和作用。1.对语感的培养
经常地听英文歌曲，可以很好地培养语感。在任何语言里，语感都是最重要的部分之一。比如：我们在看到或听到一个中文句子的时候，首先想到的不是它的结构句型或者是句子成分，而是去感觉那个句子是否读得通，看得顺——我们几乎可以用这个方法应付所有类型的中文句子，事实上，不管是日常交流还是考试时候，我们都是这样做的。其实英文也一样，中国的英语教材在很早就引入了语法这一环节。这对于学习英语当然是有帮助，它能让我们更清楚的了解句子结构，更好的理解句子。但它的缺点也显而易见——过早的接触大量的语法知识使的学生们把学习英语的中心转移到了语法知识点而非英语本身：当学生们发现只用把语法知识学好便可以在考试中取得好的成绩的时候，便不再去注意英文能力的培养，尤其是英语语感的培养。为了考试而考试，这样以来很多考试变得失去了意义。实际上，就算是用于考试，语感的优势也十分明显：不用花时间去分析那些句子的结构句型，只凭对语言的熟练感觉便可以快速且高正确率的做出大量的题目。在日常交流中，语感更能使人大大的提高交流的速度于质量。那么，经常处于英文歌曲所创造的英语环境中，可以使大脑潜移默化的接受语感的培养的训练——语感也是一个人对语言掌握的熟练程度。在英文歌曲中，一遍又一遍的听过那些优美的英语，让人可以在很轻松的环境中掌握很多语言表达。2.对发音的帮助
歌曲时而快时而慢的节奏对发音的要求比较高，而歌词连读、略读、重读等现象的经常出现，对英语学习者的发音会有很大帮助。久而久之，会习惯于这样的发音，对自身平时的英语口语是有很大帮助的，能够流畅地进行表达。也会因此感受到口语的魅力，激发对口语的兴趣与信心。听英文歌曲还能引起思维与语言的共鸣，使口语通畅、自然，大大开发大脑的潜能，学生不会感到疲劳，反而头脑清晰、思路敏捷。3.对记忆的帮助
如果说单词是英语的基础，那幺由它构成的句子则更是平时交流，写作，应用的一个必不可少的语言要素。一个句子里有很多词汇，而那些词汇够成的一些具有具体意象的句子会使人觉得好联想，好记忆，而当人们把注意力集中到记忆句子上面，会发现里面的单词自然就记下来了，不再成文障碍。更重要的，我们是把词语放在具体的句子里面记的，这样就更不会出现很多中国学生有另人羡慕的单词量，却只能熟练运用其中的少量，对于大多数，只是知道意思而已，根本不能使用，对这样的词语，能说掌握它们了吗？
听英文歌曲对短期内高效的记忆单词有好处。英语学习者通常是孤立地背单词，实际上，背单词不如背句子，而英文歌曲中的句子都是很值得记背句子。长期地坚持通过听歌曲记句子，是非常有效而且有乐趣的。
二、课题探究的结果
我们研究性学习小组通过问卷调查，在整理分析问卷调查统计结果的基础上，得出以下结论：
1.大部分人对英语歌曲很感兴趣，很喜欢听英语歌曲。
2.通过听英语歌曲学英语的人所占比例较大，都能明显意识到其有效性和重要性。3.通过听英语歌曲得到学习上的提高的人所占比例较大。4.都能感受到英语在现实生活中的渗透力与影响力。
三、研究性学习后的建议
1.我们作为当代中学生，不应该只把英语当成一门学科，只在学校课堂上学习运用，更应该是将英语应用于现实生活中，以获得提高进步。
2．学习英语并不是一件很难的事，我们可以利用其他各种方式，如听英语歌曲就是一种很有效的途径，也把学英语当成是一种乐趣。
3．放松的同时不忘学习，并尽自己的能力去将它转化成能使自己获得提高的方式。
【参考文献】
1.《高中研究性学习基础》，浙江省教育厅教研室编 2；《英语学习大策略》
【后记】
为期两个学期的研究性学习将近结束，但我们仍是意犹未尽。这是我们第一次走出校门，来到社会，开展研究性学习。在这次社会时间中，获得了不少的有益的知识。我们从校园走向社会，从幼稚走向逐步成熟。
一、了解社会，了解现实。通过参加实地的走访和调查，我们深刻地感受到上虞市社会经济发展迅速，居民经济收入大幅增长，生活和居住条件不断改善。
二、学以致用，感受使命。我们研究性学习小组根据此次调查研究的情况，在探究和整理的基础上，结合所学知识，向大家提出了我们的建议。
三、学会合作，学会交流。我们研究性学习小组是一个和谐的团队，为了做好这次研究性课题，大家不怕困难，群策群力，每一个人都很尽心，从课题的选定，到课题最后的完成，无不凝结着集体的智慧。通过这次研究性学习，我们学会了合作，学会了交流，增进了相互的了解、增进了团结、增进了友谊。
2 .歌曲选择标准。关于歌曲的选择标准:首先, 歌词的难易程度要符合学生的认知水平。其次, 歌词要有足够的重复, 要能为学生提供口词练习。再次, 歌曲需是经典或流行歌曲, 以便学生能在课外有机会听到这些歌曲。最后, 歌词应当语言规范、优美、朗朗上口, 歌曲的主题思想应该是积极健康的。
3 .编纂经典曲集。为了方便进行英文经典教学, 从英语使用的广泛性出发, 编集一本来自英语国家的英语歌曲欣赏和演唱曲集是非常有必要的。选编歌曲集需要遵循的原则是:从学生兴趣爱好出发, 或言志或抒情, 或经典或流行;从教学的严谨性出发, 要求语法正规, 语言优美, 符合语言规范, 具有科学性;从学生生活实际出发, 选取时代感浓郁的流行歌曲;以文化为根基, 选取积极健康, 催人上进, 具有强烈思想性的歌曲。同时, 每首歌曲根据歌词和演唱的难易程度, 制定曲目级别, 以便于作为参考在每学期给学生进行英语歌曲考级。
4 .编写校本教材。在经典英语歌曲集中, 精选10首不同风格、不同难度的英语歌曲作为英文经典歌曲校本教材, 对每首歌曲作详细介绍, 应包括历史文化背景、歌曲曲调风格、词曲作者或原唱歌手等, 精选两三首附上歌曲的教学详案和教学设计、教学课件等, 便于使用者根据教案开展教学。
网络歌曲成就了不少神话——歌手一举成名的神话，有心的音乐人岁入千万的神话，乃至SP供应商和移动通信业大发其财的神话。
网络歌曲还引发了太多的反映，专业歌手面对网络歌手性价比的失衡、专业创作者面对网络歌曲创作者的惶惑，加上网络歌曲中日益蔓延的恶俗之风——歪改之风、谩骂之风、情色之风等等令人忧心忡忡以至于愤慨和声讨。
但，网络本无罪，网络歌曲也并非一种音乐类型，也并非一无是处，“俗”不同于“低俗”，也不同于“恶俗”。也许，在风起云涌的时候，我们最重要的是需要一点冷静，需要平和的心态和科学的态度。
互联网确实很像渔夫从瓶子里放出来的魔鬼，它给人类生活带来的影响也许现在还远远不到能够准确评估的时候。但至少，它已经在极大的程度上改变了我们的音乐生活。从创作到传播、到营销、甚至到音乐价值观的评价。在历史上，乐谱时代的来临、唱片时代的来临，音乐传播上的哪一次技术进步也还难以和互联网给音乐带来的巨大影响相比。网络加音乐数字技术使得音乐创作再也不是“作曲家”的专利，“超女”们是“想唱就唱”，网络歌曲作者们是“想写就写”。因为他们不需要再求助传统意义上的“发表”。
互联网本身的巨大开放性和自由性使得音乐的传播再也不是传统媒体的专利。“我放你听”、“我出品你买”变成了“我自己找着听”、“我高兴才买”。
互联网和移动通信的合谋还彻底改变了传统的音乐销售，消费者们再也不会为一张唱片中只喜欢一首歌而必须为其他九首歌付费，他们有MP3、MP4、有Ipod——谁知道将来还会有什么，反正从此花的钱肯定物有所值，即便单价好像还是贵了点。
从更纵深的方面看，传统意义上的严肃音乐和民族音乐也可以从互联网上受益，网上大量的免费软件资源可以使这些作品包括新创作品不必因没有足够的资金而只能以乐谱的形式久藏深闺，照样可以以低廉的制作费用以数字的形式在网上传布——顶多缺了点真人演奏的人气，但——不好的乐队也许还不如数字乐队呢！
也正是在这种情况下，几年前雪村在无奈的情况下把《东北人都是活雷锋》压成MP3上网的时候，无论如何也想不到它不但不胫而走，一炮而红，彻底改变了他的命运，他更想不到他给后来者带来了怎样的福音。太多的梦乐青年们终于找到了自己未开垦的处女地，也颇有一些人从此平步青云，修成正果。
当然，互联网是一把典型的双面剑，当他给人们带来太多的自由的时候，就一定也会“有多少恶事假汝名而行”！网络歌曲中的恶俗之风也正是利用了这“自由”的空间！
因此，互联网魔力再高，也还是工具而已，是否哪天它真的要反过来控制人类还不知道，至少现在还是人管着。所以，问题不在互联网，还是在人。
作为新兴的、特性怪异的互联网还是需要有人管的。不在管得了管不了，而是有没有人来管。假如运营商们只注重由此带来的巨大经济收益，他们当然不会在乎什么俗，什么恶俗。
但别指望运营商们的自觉，国有国法，网也该有网规。至少对于互联网音乐而言，如果有了配套的法制法规，不仅清理芜杂，也还能激励好的创作，大大丰富人们的音乐生活。这恐怕不是道义批评就能解决的问题。
另一方面，我们要大力利用互联网来推动中国音乐文化的发展，不论是事业性的，还是产业性的。什么时候，互联网运营商能够和音乐界在互利多赢的共识下携手合作，我们就可能看到网上音乐的春花怒放。
我们还应该看到，恶搞并非网络歌曲的专利，网上看看，比这恶劣得多的文字、视频更多。这就用得着“综合治理”的概念。网络这个阵地，如果不能用健康向上的东西占领，恶俗之风就必然占领。所以，监管和鼓励健康的网络创作应当互为表里，双管齐下。
当然，我们还应当寄希望于年轻一代的音乐追梦人们，愿他们——也要帮他们——借互联网之东风，携移动通信之力，能够创作出不但能广泛流行，而又不失其健康品格和情操的作品。
歌名：因为有你
作词：王晋川 陈道斌
作曲：黄德成
演唱：祖海
歌词：
大地在颤抖 天上白云不在
家园变成废墟 春天瞬间被掩埋
是你把死活置之度外
告诉我不要放弃 人世有大爱
啊 因为有你 何惧阴霾
啊 因为有你 我们永不言败
你向我们走来 尘埃里见证血脉
迎着风冒着雨 奉献忠诚和关爱
你从天南地北走来
告诉我不要放弃 人世有大爱
啊 因为有你 何惧阴霾
啊 因为有你 我们永不言败
啊 因为有你 生命加倍精彩
啊 因为有你 倒下的生活从新站起来
啊 因为有你 我们永不言败
啊 因为有你 让世界充满爱
二十四扫房子，
二十五糊窗户，
二十六炖大肉，
二十七宰公鸡，
二十八白面发，
二十九贴道友，
三十合家欢乐吃饺子。
二、
腊月二十三吃着年糕就数落：
二十四扫房日，
二十五窟窿堵，
二十六炖大肉，
二十七宰公鸡，
二十八白面发，
二十九贴倒有，
三十晚上坐一宿。
初一的饺子，
初二的`面，
初三的盒子往家转……
三、
二十三，灶王爷上了天，
二十四，写大字，
二十五擂大鼓，
二十六炖大肉，
二十七宰公鸡，
二十八把面发，
二十九蒙香斗，
三十晚上坐一宿，
不仅中国人如此认为, 西方人也如此认为。人们熟知的哲学家黑格尔也对此作了注解:“最自由的而且响声最完美的乐器, 是人的声音。它兼有管乐和弦乐的特性, 因为人的声音一方面是一个震动的空气柱, 另一方面由于筋肉的关系, 人的发声器官也像一根绷紧了的弦子。……它是分散在各种器乐里的响声的理想的整体。因此, 人的声音是完美的, 可以与任何乐器配合得顶合适、顶完美。” (黑格尔《美学》第3卷上册) 黑格尔的解释, 大概能加深我们对“丝不如竹, 竹不如肉”之内涵的科学机制的理解。
中国的歌唱传统, 也许就按着我们的缪斯音乐女神给我们指引的轨迹, 在新的世纪继续发展、创造、展开。今天, 我还是重复着20世纪90年代初我写的一首歌曲和一篇文章的标题:日子还要唱着过!
因为, 不管是昨天、今天还是明天, 我们都生存在这个不断变化发展的社会中。在这个社会中, 人与人之间在进行各种交流与互动, 人与社会、政党、社会团体、社会区域之间也在进行各种交流与互动, 人与其他生命、自然环境、自然发展之间更在进行各种交流与互动。在所有的交流与互动行为中, 人, 会针对其对象产生正与负的价值判断, 更会因与对象的互动而产生喜、怒、哀、乐的情感表现。而这种价值判断和情感表现, 在人的交际沟通中, 往往会用书面文本或口头语言的形式表达出来。
而用音乐的形式, 用歌唱的形式来表达情感, 传递一种特定的情绪状态, 也许是人类的本能, 也许是人类的独创, 也许是人际沟通的规律。但是, 不管怎样, 走一山唱一山的歌, 走一路唱一路的歌, 过一年唱一年的歌, 也是一个规律。这就是说, 我们人的歌唱活动, 要不断地发展、不断地前进。为此, 歌曲的创作也要不断地发展、不断地前进。这是因为, 社会就是在不断地发展、不断地前进的。
一、关于中国传统民歌
当代, 有一种极端化的观点, 把中国传统的民歌形态、演唱形态, 推崇到了不应有的高度。而这种推崇和宣传所产生的客观后果, 不利于弘扬和发展中国民族音乐文化, 不利于中国民族音乐文化在新时代的创造和发展, 不利于具有中国特色的当代歌曲创作的发展。
这是因为, 第一, 中国的所谓“原生态民歌”, 其本质是中国农耕时代、封建社会中的大众音乐文化在当代微弱的残存。这些过去的“原生态民歌”, 直接或间接地折射出过去的社会、政治、经济、文化和技术形态。在过去, 它们所表达的情感, 所寄托的人们的忧思、激情、对社会的控诉, 以及其休闲娱乐等方面的内容, 已发挥了相当大的作用。但是, “原生态民歌”中所表达、传递的内容和形式, 并不都是当代人所能接受的。因为今天的社会条件已经不是过去的社会条件了。《兰花花》所表现出的婚嫁现实、所流露出的伤痛情感, 难道能强加于当代人吗 (包括今天的农村居民) ?《亲圪蛋》所唱出的男女调情方式, 难道不让人觉得有些原始、落后与幼稚吗?《刘梅躲婚》所暗含的人际价值判断, 难道能给当代人带来情感寄托或精神愉悦吗?
第二, 也许有人会说, 这些民歌好听啊!我听了都流泪了!
在中国的传统民歌中, 确实有一些民歌 (特别是西部民歌) , 由于特殊的地缘条件、语言条件、历史条件、经济条件和人际关系, 在长期的音乐传播活动中, 形成了一种独特的音乐风格。这种独特的音乐风格, 会给人带来“好听”的感觉。但是, 这种“好听”, 究其实质无非是一个或两个“音符链条” (我们称为“旋律”) 的内在连接, 有张力, 有对比, 有律动, 因而显示出特点、个性、风格。其根本性质, 是特定时期人们在真情实感中, 依据情感流而形成的音乐化或旋律化的记录。
对中国传统民歌中“好听”的正视, 对中国传统民歌中“特点、个性、风格”的探求, 也许从20世纪40年代就开始了。由于特殊的历史条件, 住在延安窑洞的音乐家、作曲家们, 近水楼台先得月地在陕北民间就地采风, 创作了一批在那个时代的优秀的音乐作品。在中华人民共和国成立后的各个历史时期, 我们都会看到职业音乐家们对中国传统民歌大规模的“搜救”活动 (采风) , 而其成果反映在各个时期创作的优秀歌曲作品中。
这个事实说明, 为中国老百姓所接受的现实之创作歌曲, 总是基于中国传统的审美元素、传统的音乐元素。历史证明, 中国优秀的创作歌曲, 不是天上掉下来的, 而是地上长出来的。
因此, 中国传统的民歌, 是音响博物馆中的收藏品, 其功能是让人们了解中国大众音乐文化的发展历程, 它是历史的知识体系的一个组成部分, 是民族精神、民族审美的参考基因, 除此之外, 并无其他。
二、民歌概念内涵的转化
我曾在20世纪80年代写过文章, 谈论中国民歌的消亡问题。当时, 在和别人的论辩中, 我悟到了一个新的道理:消亡, 指的是传统民歌的消亡, 但现实民歌依然存在。基于此, 我完成了一篇当时我认为很重要的论文《试论民歌概念内涵的发展转化》。我的观念是, 传统民歌的物理形态和生存形态的消失, 并不等于民歌现象的消失。80年代、90年代, 民歌现象仍生机盎然。当时出现的铺天盖地的盒带流行音乐、摇滚乐, 难道不带“民风”、“民性”、“民气”吗?传统民歌概念内涵中的口头性、集体性在当代不复存在, 取而代之的是流行歌曲的笔头性、个体性。我认为, 新时期、现当代, 除政府音乐行为和学院派的音乐行为之外, 一切相关的歌曲都具有民间歌曲性质, 只是这些当代的民间歌曲, 其物理形态、技术基础已和传统民歌的物理形态、技术基础有着本质的不同了。
在这样观念的基础上, 我认为, 中国的民间歌曲之河源远流长。早在先秦时期, 士大夫、儒生阶层所指的“靡靡之音”、“郑卫之音”、“桑间濮上之音”等, 均是早期的中国民歌类型。它们一直被沿袭到我们当代所见到的一些传统民歌残存之中。若考察它们的根本社会特性, 我们认为, 所有的这些民歌都具有“三民”特性:
民风——民间乡土市井之俗风;
民性——民间饮食男女之情性;
民气——民间三教九流之人气。
而这种笔者所谓的“三民”特性, 用准确的学术语言来概括, 那就是大众性:大众的心态、大众的理解、大众的语言、大众的审美、大众的兴趣……
因此, 三十年前, 在中国大陆出现的流行歌曲, 同样具有这样的特性, 只是表现形式、传播方式不同而已。这难道不是民歌吗?我们或可称其为现代民歌、当代城市民歌等。而有人将流行歌曲的某个类型称为“民谣”, 本身也靠近我们的思维了。在20世纪80年代, 有人跟我争论。其实, 越争论, 我的想法越成熟。这就好像人一样, 尽管今人和古人比, 服装变了, 生活方式变了, 生活质量变了, 行为方式变了, 思维方式变了, 语言也变了, 但是, 人还是人, 人的基本属性并没有变。
既然如此, 那今天铺天盖地的网络原创歌曲, 有着什么特性呢?笔者仍用一句话概括:它们具有民歌的特性。因此, 它们是中国当代网络技术传播时代的民歌。网络传播技术、音乐制作软件的普及和大众化, 必然刺激网络民歌的急剧发展。
三、当代网络歌曲的“三俗”
在这种网络歌曲 (民歌) 急剧发展的形势下, 人们注意到一个十分突出的音乐现象, 并用“庸俗”、“低俗”、“恶俗”来描述该现象中的一大批网络歌曲 (音频和视频) 。也许, 人们在三十年前盒带传播流行歌曲的时代所说的“庸俗”一词, 用到今天, 已经不能概括这些歌曲的性质了, 已经不能解音乐传播中的“离经叛道”之恨了, 因此, 加了“低俗”和“恶俗”之辞。为此, 我的研究生在研究网络歌曲的负面现象时, 也以“庸俗”、“低俗”、“恶俗”来分类、统计、观察、思考。我也曾积极加入过对网络歌曲“庸俗”、“低俗”、“恶俗”现象口诛笔伐的行列。但是, 时隔六年, 网络歌曲负面的“三俗”现象非但没有减少, 反而愈演愈烈, 大有“低之又低”、“恶之又恶”之势。这到底是什么原因呢?也许, 原因有三方面:技术原因、经济原因、传统文化原因。
第一, 互联网技术的发展, 是社会发展的需要和必然。音乐的传播方式也搭上了互联网的顺风车, 捡了个当代技术之便宜。为此, 音乐的网络传播, 已成为音乐传播不可缺少的重要手段。但是, 人们也发现, 音乐网络传播的门槛, 与其他所有的传播媒介相比较, 是最低最低的。可以试比较一下, 当年, 你可以随意出版唱片吗?你可以随意印刷出版乐谱吗?你可以随意出入广播电视媒介吗?不行的, 门槛高着呢。特别是在过去的纯计划经济年代, 各种媒介传播的“守门人”, 严控政治、艺术、技术等多方面“关卡”, 凡音乐上庸俗的内容与形式, 通通过滤之, 更不用说“低俗”、“恶俗”了。
第二, 很多综合门户网站、音乐专业网站, 在激烈的市场竞争中, 不得不快速地拓展各种新的业务类型, 希望通过门类众多的业务来吸引和留住互联网用户。于是, 在音乐文化上, 默认、容忍甚至欢迎了各种“离经叛道”的“恶搞”。因为有了这些东西才能增加点击率, 而点击率高, 商家广告投入才多。这是经济原因。为此, 网络经济的竞争态势, 已给“三俗”的繁衍留下了广阔的“低门槛”空间。
第三, 中国的民间文化、民间歌曲的传统特性。我在《中国大众音乐:大众音乐文化的社会历史连接与传播》一书中分析中国大众音乐的社会特性时认为:“大众音乐在中国古代音乐文化史上是一个宽泛的概念, 它包含了除宫廷音乐、文人音乐之外的一切生存于民间的音乐形态。究其音乐的生产环节而言, 由于它是从低级的原始形态向高级的精英形态、从较为粗俗的口头文化向更加精确、细致的笔头文化积累、叠加而来的音乐实体, 因此大众音乐的创作主体是多层次的和多元化的;究其音乐的社会接受环节而言, 由于大众音乐的本质目的, 是再现大众的多种价值观, 实现大众的多种精神追求, 体现大众的多种审美评价和表达大众的多种生活方式, 因此, 大众音乐的参与主体是全方位的。” (1) 同时, 我也提到, “明清以来, 大众音乐中的农村、城市民间歌曲形态的形成, 有其复杂的运动轨迹。既有千百年来民间口头流传的, 也有人们在现实生活中即兴创作的;既有普通下层民众 (包括城市的青楼歌妓) 的娱悦心声, 也有职业作者和文人们参与的商业性迎合。至此, 在一个长期社会相对稳定和经济一度繁荣的时期, 那种‘乐而词亵’、追欢买笑、招蜂引蝶并充满浓郁世俗烟火、男欢女爱气息的歌曲也就喷薄弹出, 更浓墨重彩, 并比比皆是。此刻, 上审唐宋, 下度明清, 这似乎成为了一个周而复始的社会文化规律:在社会的某一阶段, 从道德理想主义的破灭到人的人性本能追求, 大众歌曲同样起到了先锋和号角的作用”。 (2)
大众音乐在创作、传播之社会规律上, 内容是多元性的、多向性的。也就是说, “三俗”永远存在于大众音乐文化之中。古代如此, 近、现、当代也是如此。只有在某些历史时期, 某些特殊的历史条件, 暂时扼制了“三俗”的产生。比如20世纪的抗战时期, 捍卫民族的决心与追求解放的正气, 促使了“正气”精神在大众音乐内容多元化、情调鱼龙混杂化中的突出, 让“三俗”无法支配“正气”传播的大众音乐潮流。当时被批为“庸俗”的《毛毛雨》虽然曾经在上海流行, 但是在抗日革命群众歌咏活动的大潮中, 最终也销声匿迹。
在今天的条件下, 在网络“低门槛”的现实中, 在经济市场竞争中, 音乐中“三俗”的出现, 可以说太正常了。它有点像街头令人讨厌的“牛皮癣”小广告, 你禁不了, 删不掉, 而且越来越多。因为, 这些人要做生意, 要吃饭, 要生存, 他就不顾一切地滥贴广告。在音乐文化中, 写歌、唱歌, 是各层面的人的本能反应。即使有人写了“三俗”的歌, 只要不是影响社会秩序的网络谣言、恶骂, 我们就不能把他抓起来。
笔者讲此话, 并非为“三俗”行为辩解, 而是希望我们对“三俗”行为有一个科学、冷静和淡定的认识, 这就是:古今中外任何一个社会环境, 在经济发展的过程中, 在多元化的社会群体中, 多种层次的社会人、多种多样的人生价值观, 必然要形成多种多样的对休闲娱乐方式和生活方式的追求。人们在创造、消费音乐文化的时候, 必然要锁定他们感兴趣的东西。而为他们提供传播手段的网络, 也只是要在人们的追求行为中, 努力想分到一块“蛋糕”。
尽管如此, 难道我们就可以因为“三俗”是一种客观存在而听之任之、无所作为吗?面对这样的现实, 我们如何弘扬中国优秀的民族的、大众的音乐文化?如何增强我们的文化自信?
四、关于歌曲传播中的审美正气
当代, 在音乐文化的社会传播中, 互联网的传播, 只是多种手段中的一种。音乐传播, 还更多地分布在其他传播手段中, 如唱片、广播、电视、无线移动终端、广场音乐表演、剧场音乐表演、街头与社区音乐表演、学校音乐表演等方面。我们可以把它们形容为“阳光型音乐传播”。因为, 这些传播, 是在社会正能量覆盖之下光明正大的音乐传播, 是在向上的价值导向、较完美的艺术尺度和技术尺度监督下的音乐传播。这个传播的平台具有公开性、光明性。
在以上这些“阳光音乐传播”的平台上, 我们可以有所作为, 能以实际行动向网络的“三俗”宣战。这就是说, 我们要在这些平台上, 努力地倡导和弘扬歌曲传播中的审美正气。
也许人们要问, 什么是歌曲传播中的审美正气什么是歌曲传播中的审美正气?按我的理解我的理解, 歌曲传播中的审美正气, 是贯穿在歌曲传播的所有环节中的一种气场的所有环节中的一种气场、一种价值取向、一种认同感感、一种整体的和谐感。它们覆盖着歌曲的传播源、传播源的品质播源的品质、传播内容、传播内容的质量以及受众的情绪状态和审美反馈等多个方面绪状态和审美反馈等多个方面。我认为, 这种审美正气, 绝不是像前几年那样唱唱“红歌”就能树立起来的, 也绝不是靠几个“明星”走台就能树起来的, 更不是在盲目、极端地追求商业利润中就能树起来的。
我给大家举些实例, 介绍几个网络链接。 (1) 你打开这些链接, 就会看到这些例子。通过网络的传播, 我们可以实实在在看到现场音乐的表演。其中一个歌唱表演者, 是当代俄罗斯很著名的女歌手叶莲娜·瓦恩佳 (ЕленаВаенга, 英文Elena Vayenga) 。在这些表演录像中, 你如同进入了一个崇高而神圣的艺术传播空间, 你会感受到一种震撼的正能量, 你会体验一种无以言表的情感激动。哪怕你不懂俄语, 听不懂歌词, 这种强大的艺术的、精神的力量也会冲击着你, 此刻, 你也许会感叹:原来, 唱歌、听歌, 还不只是简单的娱乐休闲啊!歌声在传递着一个民族的精神, 歌声在凝聚着一个民族的力量, 歌声也在解读着大众音乐文化中最纯洁、透明的审美感受。
叶莲娜·瓦恩佳在演唱
以上我们举出的例子, 形象地说明了什么叫作歌曲传播中的审美正气。
歌曲传播中的审美正气歌曲传播中的审美正气, 连接着历史、当代和未来;
歌曲传播中的审美正气歌曲传播中的审美正气, 覆盖着歌曲表演者和音乐受众的多侧面受众的多侧面 (包括各方的素质、修养、道德、价值观、社会观社会观) ;
歌曲传播中的审美正气歌曲传播中的审美正气, 更需要音乐传播链条中所有的人有的人 (如音乐传播的“守门人”, 音乐的词曲作者, 大大、中、小学甚至幼儿园的音乐教师, 商业音乐从职者等等等等) 来共同参与。
这样, 我们才能创建一个庞大的“阳光型音乐传播”平台, 这样我们才能真正弘扬歌曲传播中的审美正气, 而只有这样我们才能够真正地、富于成效地扼制网络音乐传播中的“三俗”现象。
但是, 当前的各种社会音乐现象, 也许人们已有目共睹。““三俗”的倾向, 似乎已不限于网络了;“三俗”的制造者的制造者, 似乎已不再只限于某些业余网络歌手、写手了了;似乎有的主流媒体, 在追逐利益的趋势下, 也在跟风赶潮了……
笔者在此与其说是忧虑地笔者在此与其说是忧虑地, 还不如说是科学、冷静静、淡定地自问:我们的音乐文化, 应当怎样来配合实现我们的中国梦现我们的中国梦?我们的社会生态环境, 应当怎样使年轻人努力地开创未来轻人努力地开创未来?我们的民族精神, 应当怎样通过音乐文化来高度地凝聚在一起音乐文化来高度地凝聚在一起、无敌于天下?
(2014年1月于北京)
注释
1曾遂今著《中国大众音乐:大众音乐文化的社会历史连接与传播》, 中国传媒大学出版社2003年版, 第17页。
2同上书, 第15页。
【关键词】英语歌曲 学习意义 教学策略
音乐和语言有着紧密的内在联系，在英语教学中，若能与音乐相联系，必定可以使课堂充满活力和乐趣。通过英语歌曲的学习，能够激发学生学习英语的兴趣，而提高学习兴趣则是提高学习成绩的关键。德国教育家第斯多惠曾说：“教学的艺术不在于传授的本领，而在于善于激励、唤醒和鼓舞。”英语歌曲使用非常便捷，在教学中，不但可以练习音标，字母的准确发音，还可以学习词汇，句型，进行对话的练习。
用歌曲形式来表达英语学习内容，有助于激发兴趣，提高学习的积极性。在课堂教学中，将英语与歌曲学习结合在一起，能帮助学生正确理解所学内容的意义，并为学生创设了有声以及愉悦的语言教学环境，使学生能够轻松并愉快地融入英语教学之中。我们作为教育者所追求就是让学生“在乐中学，在学中乐”，为学习者创设一个和谐、宽松的语言学习的氛围。
英语歌曲的学习，能够拓展学习者的知识并增强记忆力。在学习歌曲的同时，记忆歌曲中的所有词汇极其含义，首先增强了学生对词汇知识的掌握，其次，在英语歌曲中，一些经典的句子结构反复出现，在学习吟唱歌曲的同时，便会记忆歌曲中的句子。
学习英语歌曲的过程，就是反复模仿与学习的过程，在这个过程中，对提高学生的语言技能有着积极的作用，助于学生形成良好的听力、准确的英语发音，流畅的语流以及富有情感的表现力。
学习英语歌曲，能够帮助学习者了解和接触西方文化。歌词当中包含的西方文化知识，能扩宽学习的知识范围及眼界，并能更好地领会西方文化。当然，除了上述的一些重要作用外，学习英语歌曲对提高学习者的音乐和肢体智能，倾听，品德方面，常规方面，环境教育方面及习惯养成方面都有重要作用。英语歌曲之中蕴涵着巨大的语言潜能和英语实践机会，使学生感知力、记忆力、理解力、想像力和创造力都得到了提高。
英语歌曲的学习有重要作用，但要实现以上诸多的作用，在实际教学中，歌曲的选取也十分关键。如何选用歌曲，应遵循以下几点要求：
首先，针对学生的年龄特点，选择合适的歌曲，选取的歌曲的歌词要简短并且容易理解；尽量选取大家耳熟能详且经典的曲目，这样便于学生接受并降低了学习的难度；选取的歌曲有趣味性，歌曲内容尽量贴近学生的生活经验；尽量选择英美国家原版的歌曲。
课堂教学中如何进行歌曲的教学。
1. 歌曲的呈现
在教学中，歌曲的呈现形式非常重要。英语教学中，通过直观手段的应用，使学生可以感性地了解语言材料。如在一首儿歌的教学中， 教师可让学生边听儿歌边看课件演示， 或者教师边说边做动作。为了提高听的效果， 还可以采用先部分呈现儿歌内容， 最后再完整呈现。这种直观的教学手段，不但形象直观，生动活泼，而且有利于学生对学习内容的理解，与此同时，这种视听结合的方式，更能强化学习者记记力，激发学生的学习热情和兴趣。
2. 歌曲的演示手段
在课堂上运用肢体语言，能够提高教学的效率。在教学时教师可以先给学生作演示，同时展示肢体语言，帮助学生理解歌曲的内容。并采用多种形式进行练习：如全体学习者边朗读边做动作；个别同学演示；小组之间进行合作——一人朗读另一人展示肢体语言。通过肢体语言的运用，调动学生多种感官的参与。
3. 播放歌曲让学生参与模仿，学习歌曲过程
在英语歌曲教学中，要让学生能够熟练吟唱歌曲，首先要给学生提供歌曲的播放材料。通过一些设备，给学习者播放清晰，正确，标准的英语的歌曲的演唱，让学生进行模仿，并进行反复的练习，从而达到熟练吟唱的目的。
4.角色扮演
对于那些有故事情节的歌曲， 可以要求学习者进行角色的扮演。许多英语儿歌都具有一定的情节， 把这些情节串起来就构成了一个小故事。在小故事中，对学习者进行角色的分化，要求学习者进行角色扮演，不但能增强学习者参与学习歌曲的积极性与主动性，还能加深学习者对角色以及所学内容的深入理解，同时，更能提高学习者的学习效果。
综上所述，英语歌曲的学习在英语教学中有着极其重要的意义。因此英语歌曲学习效果的提升是非常必要的。在这个过程中，我们不但要选择合适的教学歌曲，更重要的是，要选用恰当的教学策略與手段，从而帮助学习者更好地掌握英语歌曲。
【参考文献】
[1]冯永莉，《简论英语歌曲学唱对英语学习的作用》成都教育学院学报，2003.7.15
[2]冯忠良，等《教育心理学》217页，106页，人民教育出版社，2000年12月
[3]康青，《试论英语歌曲在英语学习中的特殊作用》，黔西南民族师专学报 1999.2.15
[4]林琳.蒋耀琴，《浅谈幼儿园英语儿歌教学》，学前教育网，2006年2月
[5]汪晖，《论英语歌曲对英语学习的帮助》，山东省农业管理干部学院学报 2009.3.15
1 挥别旧岁 卓依婷
2 万事胜胜意 卓依婷
3 恭喜发财 China Dolls
4 新年快乐 China Dolls
5 恭喜恭喜 China Dolls
6 贺新年 China Dolls
7 拜年 China Dolls
8 招财进宝 China Dolls
9 拜大年 China Dolls
10 迎春花 China Dolls
11 大地回春 China Dolls
12 万岁万岁万万岁 China Dolls
13 小拜花 China Dolls
14 恭喜发财 刘德华
15 大拜年 恭喜大家过新年 卓依婷
16 好运来 卓依婷
17 恭喜发财 卓依婷
18 新年喜洋洋 卓依婷
19 新年快乐 卓依婷
20 新年好 卓依婷
21 财神来到我家门 卓依婷
22 贺新年 卓依婷
23 喜乐扬起新年到 卓依婷
24 情人拜年 卓依婷
25 喜气洋洋 卓依婷
26 嘻嘻哈哈过新年 卓依婷
27 鼓声迎来万年红 卓依婷
28 拜年 卓依婷
29 大团圆 卓依婷
30 好事样样来 卓依婷
31 声声祝福 卓依婷
32 喜相逢 卓依婷
33 小拜年 卓依婷
34 小小贺年片 卓依婷
35 事事如愿 卓依婷
36 过新年最高兴 卓依婷
37 心相印手牵手 卓依婷
38 大中国 卓依婷
39 九寨沟的春天 卓依婷
40 日进千乡万里财 卓依婷
41 挥别旧岁 卓依婷
42 花开富贵 卓依婷
43 八仙齐拜年 卓依婷
44 万事胜胜意 卓依婷
45 发财发福中国年 China Dolls
46 新年好 China Dolls
47 恭喜发财 China Dolls
48 新年快乐 China Dolls
49 恭喜恭喜 China Dolls
50 贺新年 China Dolls
51 拜年 China Dolls
52 招财进宝 China Dolls
53 拜大年 China Dolls
54 迎春花 China Dolls
55 大地回春 China Dolls
56 万岁万岁万万岁 China Dolls
57 小拜花 China Dolls
58 恭喜发财 刘德华
59 大拜年 恭喜大家过新年 卓依婷
60 好运来 卓依婷
61 恭喜发财 卓依婷
62 新年喜洋洋 卓依婷
63 新年快乐 卓依婷
64 新年好 卓依婷
65 财神来到我家门 卓依婷
66 贺新年 卓依婷
67 喜乐扬起新年到 卓依婷
68 情人拜年 卓依婷
69 喜气洋洋 卓依婷
70 嘻嘻哈哈过新年 卓依婷
71 鼓声迎来万年红 卓依婷
72 拜年 卓依婷
73 大团圆 卓依婷
74 好事样样来 卓依婷
75 声声祝福 卓依婷
76 喜相逢 卓依婷
77 小拜年 卓依婷
78 小小贺年片 卓依婷
79 事事如愿 卓依婷
80 过新年最高兴 卓依婷
左河水
创作一首歌曲的曲谱，可以是对写好的歌词来谱曲，也可以是先创作出曲调，尔后再填入歌词。我们大多习惯于前者，后者多为香港、广东人的习惯。因此，我们大陆人要想写一首歌，首先接触到的是歌词，那么就先要对歌词有所分析和理解，然后才好谱曲。
一、对歌词的分析理解
1、当我们阅读一首歌词时，是否对它感兴趣、是否被它所感动，其歌词内容是关键。因此，分析歌词的内容时，要看它讲了一个什么样的故事，反映一件什么事情，说明一个什么哲理，提倡了一种什么精神，它是否健康向上等等情况。如果这些情况能达到要求，才可以考虑谱曲的问题。
2、对一首歌词而言，我们还要看它是一种什么情绪。从大处分，它有喜、怒、哀、乐四个方面，我们在作曲时还应该分得更细腻一些：它是偏抒情的，还是偏激情的。我们一定要把握住歌词的基本情绪，这样才便于配曲。
3、从歌词的语言形式上来看。我们对一首歌词，一是看它的整体文字结构，进而确定歌曲的音乐曲式，二是看它的格式，分析其长短句，以处理好乐句，当然还要进行音乐创造性的发挥。
4、从歌词的时代特征上看。一首能唱响的歌曲，往往能紧跟时代的脉搏，反应时代的特征。而一些陈旧内容的歌词，没有时代感的歌词，我们谱了曲也是唱不出来的。蒋开儒的歌词《春天的故事》、《走进新时代》就紧紧抓住了这一点。我发表在《歌曲》2011.6期的歌曲《问问举过的手》也是看到佘志迪老师这首歌词的内容，符合对党员干部进行思想教育的要求，就高兴地谱了曲。
5、从歌词的风格上看。一般来说，要求歌曲既有时代感又有民族特色，但具体到一首歌词就需要分析得更仔细些。在设计音乐时，要考虑到是民族风格浓一些好，还是淡些更适宜；是应该突出哪个地方的风味等问题。一般来说，作曲者要注意采取与歌词的风格相一致的音乐风格较好。
6、从人物方面考虑。歌词中的人物，有工、农、兵、学、商行业的特点之分，还有男女老少之分。我们在作曲时就要注意突出他们各自的特点了。我们不能把一个老人唱的歌，写成了一首儿童歌曲。
7、从演唱技术方面看。要考虑到我们写的歌是写给什么人唱的，如果侧重于歌唱家演唱，就要注重声乐技巧的运用，音乐上就可以有适当的难度。如果我们是写给群众唱的，难度就不要过大，注意控制音高，要容易上口，注意歌曲的适应性。
8、现在声乐有三种唱法：民族唱法、美声唱法、通俗唱法。谱曲时要看歌词适合哪种唱法的音乐，以便在音乐写作上突出某种唱法的特点。
9、歌词的选择。特别要注意选择质量高的歌词来谱曲，一首低质量的歌词，纵然曲子写得再好，也会因为歌词存在问题而唱不出来，那是很可惜的。一首好的歌曲应该词、曲、唱都是好的。
10、根据音乐的需要，曲作者对词要给予必要的裁剪和修饰。一个作曲家在作曲过程中对歌词进行必要的修改、补充也是很正常的事。所以我认为，一个作曲家是必须具备作词能力的，目前我们经常听到的歌曲中，不少作品的词曲都是一个人完成的。
二、音乐主题的创作与发展
音乐主题是一首歌曲音乐最主要的乐思，通常是作曲家在充满激情的状态下写出来的。它具有鲜明的个性特点，富有较强的表现力。
一般歌曲开始的第一句，往往就是音乐的主题。当然，也有经过引子才出现的，这种形式的民歌比较多，因为它是形成全曲音乐形象的基础，特别重要。因此创作歌曲音乐时，首先应把精力集中于歌曲的开头，好的歌曲必然有好的开头。
关于歌曲音乐主题的构成问题。就乐句的句数来看，通常是由两个乐句(非指歌词)组成的，也有由三个、四个或更多个乐句构成的，它一般结束在调的主音或稳定音上。大调是1、3、5，小调是6、1、3，这样就能给人一种结束感、段落感。
主题核心是主题的一部分，多在开始的地方，即一或两小节里。当然，有时是一个乐句。歌曲的整个音乐主题则由此核心延展开来。
主题的构成除调性、节拍、速度外，还有主题的节奏、主题音调、主题的伴奏背景及主题的音色、音区等，都是形成主题个性的重要因素。因此，我们认真把握好了这一点，歌曲就成功了一大半。
作曲者拿到一首歌词后，一般需要认真品味一番，这时不要拘泥于歌词朗诵的节奏，也不要拘泥于歌词中一词一句的描绘，而应集中考虑怎样刻画全歌曲总的音乐形象，对歌词所提供的意境，最深情的抒发自己内心的感受。我国许多著名的作曲家在一生中创作了大量的歌曲音乐，如施光南、冼星海等，他们创作的音乐主题，主题节奏、音乐旋律就没有完全相同的，总是各具特点，丰富多彩。这一点十分重要。
歌曲的主题节奏在整个作品的创作中占有重要的地位，我们要突破音乐艺术创作上的一般化、平庸化。为此，一是要让自己的思想有深度，感情丰富。二是要学习中外名曲，并借鉴，融会贯通，勇于创新。我们在进入创作时，对自己汹涌澎湃的感情波涛，首先要善于在几个小节的音乐中刻画出一个鲜明的动人的音乐形象，但不一定要复杂，却一定要有音乐的个性，进而在全曲中使它有机的贯穿起来。
作为一个作曲新手，往往一般写出来的主题还流畅，但缺乏特点。就音调方面看，原因之一是因为没有适当压紧的级进，因而也就缺乏富有个性的跳进。所谓级进，是指按音阶、调式中音的自然次序，逐级上升或下降，如1-2-3。跳进，一般是指相隔四度以上的进行，如1-5；2-6等。或是虽出现有情趣的跳进、较优美的乐汇，但没有抓住它作为乐思发展的契机，使整个音调象流水帐一样平铺下去了，这样，单句音乐听起来，也许很动听，但整个歌曲的音乐效果就不行了。
初学的作曲者，一般多是从抒情性的歌曲开始，尽管只是一个抒情性就有千差万别，写好它也并不那么容易。
三, 歌曲谱曲的基本步骤
要说作曲的基本步骤，也不是死的，各人有各人的做法。但也不能否认需要一个较为科学的程序。一般作曲家是这样做的：
第一是认真选好歌词。选好歌词后，要反复朗读、品味，找到感觉，尽力挖掘歌词的内涵和内在的节奏律动，形成一个音乐的旋律线。
第二是酝酿一首歌词的情绪。依据歌词的内容与自己的生活体验进行联想，这虽然不是机械的，但生活对于一个曲作者来说是不可缺少的，比如军人的歌曲与民歌在音乐情绪等方面就有很大的不同。要想写一首儿童歌曲，如果作者没有一颗童心，那是不可能的。这是一个把对实际生活的体验升华为艺术形象的创作过程，否则，若没有把握好，就算是写出了作品也难以感动人。
第三是捕捉音乐主题。对这一点，每个作者都有自己的创作习惯，有的在较短的时间内一下就写了出来，有的是当灵感的火花闪现的一瞬间能及时的捕捉住，进而展开发展成全曲。我个人的体会是，没有好的音乐主题思路，就不要轻易动笔，否则写了半天也是一些无用的东西。
第四是勾画音乐草图。每当抓住一个音乐动机，最好是一口气把旋律线拉出来，就象画家勾草图一样，大致画出个轮廓，尽管这样画出的旋律可能是粗糙的、松散的、无章法的、不规则的、即兴式的，这都有没关系，只要把框架搭起来就是完成了重要的第一步。因为这往往是作者最冲动、最真挚、最直接的感情爆发，是从心底深处流出的音符，是最真挚的情感。
第五是仔细推敲修改。写出草稿后，要反复哼唱、推敲、修改。然后打着拍子唱，以确定音符时值和乐曲节拍的准确程度。还要在乐器上试奏，会用钢琴当然更好，使音高准确无误。第一稿完成后，觉得修改不动了，还可以暂时放一放，等一段时间后再拿出来推敲、修改。不要轻易定稿，也不要轻易拿出去发表，好的文学艺术作品都需要精雕细刻，以免留下遗憾，这一点我就有教训。
总之，我们在创作乐曲时，经过酝酿、构思，初步明确所要达到的目标后，按照歌曲音乐的结构和内容次序来完成：
首先，写好音乐主题，把头开好。其中第一句是关键，因为它是音乐主题及其核心之处。
然后，紧接着是写好音乐的发展部分。这里的第一句很重要，全曲的高音往往在此出现，如《小白杨》中“唻唻唻…”是全曲的最高音。当然，也有在这里用低音发展的，我作曲的《军嫂一半是个兵》就是采用这种发展方法。
【关键词】英语教学 英文歌曲 积极意义 具体运用
一、英文歌曲对高中英语教学的积极意义
1.正能量情绪激发学生学习的欲望和主动性。伟大的思想家和艺术家托尔斯泰说过：“成功的教学所需要的不是强制，而是激发学生的兴趣。”一段感人的音乐，它那优美柔和、扣人心弦的旋律能在人们心灵深处掀起共鸣的波澜。在英语课堂中播放愉快的音乐，创造轻松愉快的情景，激发学生高度的学习兴趣和愿望，能迅速的收回学生分散的注意力，提高课堂效率。
2.愉快的歌曲提高学生的记忆力，使英语地道化。英文歌曲韵律性强，方便记忆歌唱，教师带领唱几遍后学生就能模仿原句清晰的表达，从语言输入过渡为语言输出，使学生的口语能力提高了不少。
3.特色的内容促进学生对西方文化的了解。歌曲无国界，英文歌曲是西方国家特色文化及传统的最直观表达方式。通过不同的音乐类型，音律和英文歌词表达，都可以最直接帮助学生感受英美文化。英语这门语言文化也是学生学习的重要方面之一。
4.优美的音乐创造良好学习氛围，和谐师生关系。在英语教学中以学生为主体，利用英文歌曲能帮助学生理解对话，创设语言环境，使学生自然投入，让学生感到学习的乐趣，提高学习效率。教师和学生成为音乐上的知音，共同欣赏英文歌曲，拉近师生关系和有利于彼此的沟通。
二、英文歌曲在英语教学中的具体运用
1.英文歌曲与语音。语音是英语教学中的基础及重要部分。学习英文歌曲，能够准确迅速的帮助学生打好语音语调的基础。例如音的连读、弱读、同化、失去爆破等， 在英文歌曲中大量出现。以《Lost stars》中的第一段歌词为例：Please don't see just a boy / Caught up in dreams and fantasies/ Please see me reaching out for someone I can't see / Take my hand let's see where we wake up tomorrow / Best laid plans sometimes are just a one night stand.
1）连读：前面单词以辅音结尾，后面单词以元音开头。这样结合一起连读，比如：just a， dreams and， wake up， 2） 失去爆破，比如： don（t） see， nigh（t） stand.教英文歌曲时，笔者例子写在黑板上让学生熟能生巧后，他们在平时的英语口语中能运用自如。
2.英文歌曲与词汇。高中生的词汇需求量明显增多和难度也增加，而英文歌曲就是一种特别有效果的记忆单词的方式。学生可以在愉快轻松的音乐中积累和记忆英语词汇。以《Oceans Deep》为例，该歌曲唱出了爱的内涵以及表达了清晰的情感。笔者把情感类词语列举出来：pressures， sin， wish， deep， weep.词组look to see oneself within it all。笔者认为这首抒情歌特别适合英语程度稍弱的学生，让他们既学会了唱歌，也轻松记住了单词。
3.英文歌曲与听力。当掌握了英文歌曲里的正确语音语调，显而易见地对学生的听力水平提高是很有帮助。笔者经常在听力练习和测试中用到歌词排序和缺词填空。比如：Mark Medlock的《Seven Days》旋律优美，歌词比较容易对称，当缺词填空练习很适合。oh， why， we cant _____ the sky / there's no ______why ， you hurt my heart / oh， why ，you will _____ me blue / it's just me and you， and no one else / please don't _____ what they tell you about me / I love you my baby can't you see / seven days and seven ______ nights / I can _____ you baby by my side / 笔者当时根据词性，单词数量，歌曲节奏快慢等来设计，让学生最大程度得到锻炼。
4.英语歌曲与文化意识。歌曲常常反映一个国家、一个民族的心声和人们的喜怒哀乐， 能表现不同时代、不同地域的文化风格， 是学生获取丰富文化的渠道。笔者认为万圣节歌曲或者圣诞歌曲《jingle bells》《we wish you a Merry Christmas》等都是很好的了解西方文化，传统风俗的素材。灵活利用英文歌曲，使之达到一歌多用的效果，让学生真正受益。
参考文献：
[1]李琳.英文歌曲在高中英语教学中的妙用[J].中等职业教育，2006（06）.
[2]丛悦.论英文歌曲在英语教学中的运用[J].辽宁经济职业技术学院学报，2009（04）.
【关于蔬菜的英语歌曲】推荐阅读：
蔬菜的幼儿英语教案09-17
蔬菜的种植教案10-27
我最喜欢的蔬菜06-07
蔬菜的400字作文03-09
音乐活动可爱的蔬菜宝宝01-01
童话故事：神奇的蔬菜03-23
有机蔬菜的创业计划书11-10
谜底有关蔬菜水果的谜语03-05
寿光市蔬菜产业的形成和发展09-24
小学生作文：我喜欢的蔬菜03-23
