美术教师发展规划

美术教师发展规划（精选8篇）

美术教师发展规划 篇1

我是一名普通的小学美术教师，我很喜欢自己目前从事的这个职业，并将它当作自己的事业用心经营。随着时代的发展和新课程改革的深入，在从事美术教学中，我都与其他老师一样面临着许多的问题和困惑，所以说，新时期的教师工作是极富挑战性的。

个人现状分析：

从教十一年来，我一直从事小学美术教学工作。对待工作认真负责，能与时俱进，积极学习各种教学刊物，积极参加教育科研活动，能够与孩子们在一起共同学习，看到他们的每一幅作品，我会感到幸福。在实际的从教工作中，虽掌握了一些先进的课改理念和方法，也有了自己的教学个性，但却不能做到每节课都游刃有余、得心应手。我将努力改进课堂教学，形成自己独特的教学风格，朝着轻松、快乐、高效、扎实的目标不断努力。

就是只有不断地学习，不断地丰富自己，才能让自己不断地发展，以适应社会的需要。以教书育人为己任的老师就更应该对自己的发展做出规划，并为之不断地努力，从而成为一名优秀的人民教师结合学校的教师专业发展规划,现制定我个人的三年发展规划,以作鞭策.一 发展目标

1.教学方面：发挥自己坚实系统的知识理论功底，在深挖教材和理解教材的基础上，把握好每课的教学重难点，努力培养自己的教学技艺，形成一套具有自己特色的教学方法。争上市优课。

2.教育方面：用自己的人格魅力去感染学生，在教学实践中体验

“教书育人”的真谛，努力提升自身的修养，争做深受学生喜爱的教师。

3.科研方面：在上好每一节课的基础上，及时反思，善于用悟性总结教学中的经验和不足，捕捉教学中的亮点，撰写专题论文，争取在区、市级刊物上发表，做一名理论与实践相结合的现代科研教师

2.教育方面：用自己的人格魅力去感染学生，在教学实践中体验“教书育人”的真谛，努力提升自身的修养，争做深受学生喜爱的教师。

3.科研方面：在上好每一节课的基础上，及时反思，善于用悟性总结教学中的经验和不足，捕捉教学中的亮点，撰写专题论文，争取在区、市级刊物上发表，做一名理论与实践相结合的现代科研教师。

小学美术教师自我发展规划

[ 2011-9-23 14:23:00 | By: zhangqiaoling ]

随着国家基础教育改革的深入和世界教育形势的现代化进程，教师的适应性转变已经凸显出非常重要的意义。为更好地适应教育事业的发展，教师必须终身学习、不断发展，才能超越自我，在教育事业中有所建树。因此，每个教师都应当认清教育发展的规律走向、树立教书育人的人生目标，学会分析自己的生存环境、素质优劣、明确自己的发展方向，制定详细的自我发展规划并予以实施。没有计划的生活是盲目的，停滞的知识迟早会被淘汰。为此我制定了自己的学习、发

展目标。

一、个人基本情况分析

1、个人优势分析：

（1）热爱教育工作，关爱学生，积累了一定的经验，能关注学生的综合全面发展。

（2）年轻有活力，精力充足，善于学习创新，具有一定的教学素养，较扎实的美术教学基本功，积累了一定的教育教学理论知识。

（3）已初步养成在实践中思考的习惯，有较好的反思能力和教学科学研究能力。

（4）工作细心认真负责，注重与学生的沟通和交流。

2、个人不足剖析:

(1)教学工作措施不是十分具体，一些措施有时实施起来不够顺利。

(2)整个小学各年级美术教学还没能全面把握。

(3)文化底蕴不够丰厚，在专业素养和专业知识上有许多不足。同时，学习理论的欠缺，也造成了理论功底不扎实，缺乏理论积淀，无法写出精彩的、高质量的好文章。

(4)教学年限较少，教学经验不够丰富，需要进一步加强学习。

二、自我剖析和成长背景

虽然我在工作中认认真真，尽心尽力地做好自己本职工作，也曾指导学生进行创作比赛获奖，但是自我感觉功底较浅，层次不高。和一些优秀教师相比，我认识到自己教育理论、专业知识、基本功以及

个人文素养上的种种不足，有待于进一步提高。

三、近期个人发展目标

发展目标：树立终身学习的观念，抓紧分分秒秒学习，使学习成为自己的一种内需，通过学习提升师德修养，丰富知识结构，增强理论底蕴；工作中，积极投身教育科研的改革与实践，增强教育教学能力，从新高度积极探索课堂教学；在实践中，不断探求、感悟、反思，使自己逐步成长为研究型、实践型、智慧型的教师。

（一）教育教学：

1、提高工作能力。创造和谐健康的人际环境，增强合作能力；与时俱进，以严格的要求规范自己的言行，落实学校的各项要求。

2、提高教学能力。注重对自身教育行为的反思，通过实践提高课堂教学效率，重视教学示范辅导与学生的课堂反馈，对优秀学生进行辅导，力争在各级各类比赛中获奖。多听课评课，注重取长补短，提高自己的教学能力。

3、注重培养学生学习美术的兴趣，养成良好的课堂学习习惯，提升学生的美术素养。

4、形成轻松活泼、优质高效的教学风格。

（二）业务成长：

1、努力学习比较系统的专业知识、教育科学知识，不断提高自己的师德修养，丰富自身的人文底蕴。阅读苏霍姆林斯基的《给教师的建议》，于永正的《教海漫记》并进行摘抄笔记，多利用空余时间阅读一些美术、教育、心理名著等。

2、更新教育观念，不断学习与反思，勤动笔，勤动脑。这其中最重要的一点就是必须持之以恒，认真反思，及时积累专题研究的第一手资料，每年要留有痕迹，写一些教学笔记和心得，每年认真摘录读书笔记，多多撰写心得体会、教育叙事、教学随笔，做一个有思想的教师。

（三）专业成长：

1、美术教师的专业发展很重要，我要挤出时间来，加强自己的专业水平的提升。积极参加开发区教育局举办的比赛交流活动，通过活动来促进自己勤动笔，多交流。

2、练习写字，特别是钢笔字，练习起来比较方便，多进行练习。毛笔字也要安排时间进行练习。

美术教师发展规划 篇2

一理论学习

当前, 职前培养、入职培训、职后进修一体化的教师教育课程已初步形成, 客观上要求人们接受终身教育, “活到老, 学到老”。教师教育实践表明:学习应成为高校美术教师专业发展的最主要方式。

美术教师的学习活动主要包括两种形式:自学与继续教育。自学主要是指美术教师在自己的专业生活过程中, 充分利用休息时间进行美术学科专业知识与技能的钻研和教育科学、心理科学、信息科学等相关学科知识与技能的修习。由于高校美术教师尤其是年轻教师一般课时较多、工作量较大, 加上家务繁多, 孩子、老人需要照顾, 很少有大块时间接受系统的继续教育, 这就使自学成为高校美术教师学习活动的主要方式。自学在时间上具有灵活性与机动性, 教师可利用课间、夜晚、假日、节日等分散的休息时间安排学习;同时, 自学在内容上具有针对性与目的性, 教师可根据自己的优势和缺陷, 选择恰当的学习内容与学习方法。但自学也有研修的学科课程不系统、学习时间不能充分保证、学习效果不理想等缺陷。继续教育主要是指美术教师利用寒暑假或脱产系统地接受高一级的学历、学位教育和岗位培训。学历教育如攻读硕士研究生、博士研究生, 学位教育如硕士研究生课程班学习、攻读教育专业硕士, 岗位培训如校本教学理念与技能培训、广播电视远程课程培训、网络课程培训、单科课程进修、访问学者研修等。与自学相比, 继续教育具有进修学科课程系统、学习时间有充分保证、学习效果良好等优点, 而这正好弥补了自学的不足。因此, 自学与继续教育两种方式应相互配合, 充分发挥各自的优势, 提高理论学习的实效。

二教学反思

通过教学反思, 教师可以转变教学观念, 更新教学方式, 提升教学能力;可以丰富实践知识, 增长教学智慧, 提升教育理念。因此, 教学反思是一种促进教师专业发展, 提高教师素质的重要途径, 对美术教师的专业成长起着举足轻重的作用。

1. 专题教学反思

专题教学反思具有明确的问题取向, 常常围绕一个特定的问题进行多方面的思考。这种反思目标明确, 针对性强, 分析也相对较深入。反思的对象既可以是美术教学系统的诸要素, 如美术教学目标设计的合理性、美术教学内容选择的适宜性与组织的科学性、美术教学方法选择的恰当性、美术教学媒体选择的适宜性、美术教学过程设计的科学性、美术教学环境的美化和优化程度等, 也可以是美术教学活动的全过程, 如美术教学设计、美术教学实施、美术教学指导、美术教学管理、美术教学评价等, 还可以是美术教学过程的各环节, 如导入、讲授、承转、板书、演示、示范、提问、结课等。

2. 整体教学反思

整体教学反思一般不是把反思的对象集中在美术教学的某一个具体问题上, 而是总体把握美术教学各个方面的行为, 就其中的突出问题进行思考。如在上完一节美术课后, 教师可以分析自己教学中以下方面的问题:这一节课哪些方面做得较好, 哪些方面还不够, 如何改进?课堂教学实施与课堂教学设计有哪些不同, 哪些生成情境比预设情境精彩, 哪些教学实施与教学设计还存在一定差距?课堂上发生了哪些令人印象深刻的事情, 这些事情的发生意味着什么?等等。这些问题可帮助美术教师对自己的教学有较为完整的认识, 有利于改进美术教学工作。

三教学研究

有关心理学、哲学的研究和事实表明, 人从本性上讲具有求知与探索的需要, 如亚里士多德提出“求知是人类的本性”, 马斯洛的“需要层次论”的一个层次是认识的需要。持续的教学研究, 将使教师深刻地认识到教学实践与教学研究密不可分, 并满足和强化他们进行教学实践和教学研究的兴趣、动机。当前, 教学研究已成为教师专业角色的一个重要方面, 同时也成为教师专业发展的一种重要方式。

美术教学实践和理论学习都离不开美术教学研究。一方面, 单纯的理论文献学习, 枯燥无味。只有带着教学实践中的问题, 有的放矢地学习理论, 才能学得有趣、学有所获。另一方面, 盲目的教学实践也难以提高教师素质, 要对自己的教学实践加以研究, 发现问题、分析问题, 寻求理论指导, 才能正确地处理问题, 使教学工作上一个台阶。也可以说, 美术教学研究是理论联系实际的纽带。在美术教学实践时, 通过美术教学研究, 教师才能正确认识自己教学工作的长短, 理解他人的先进教学经验, 找出自己和先进之间的差距。在总结经验教训的过程中, 才能发现问题, 知道要学习哪些方面的理论。在学习理论时, 通过美术教学研究, 才能使理论有用武之地, 在实践中验证理论、使用理论, 有目的、有计划地解决现实问题。近年来, 美术教学研究已造就了一批高素质的骨干美术教师。开展美术教学研究的美术教师自身素质的提高, 明显快于未开展这种研究的同行。美术教学研究使美术教师从经验型教师向研究型教师转变, 从教书型教师向学者型教师转变。

四发展性评价

理论学习、课堂观察、教学反思、教学研究主要是从内部, 即美术教师自身层面通过主动学习促进自己专业素养的提高, 获得专业发展, 而发展性评价则是从外部, 即学校层面通过制度建设与完善的推动来促进美术教师的专业化发展。根据评价在教师职业生涯中发生的时间先后, 高校美术教师评价可分为以下几种类型:

1. 定位性评价

定位性评价也称安置性评价, 是指在美术教师入职之初进行的评价, 其主要目的是确定教师工作的初始水平 (主要指教师政治思想道德素质、专业知识素质、专业能力素质和专业心理素质的现状) , 为教师明确个人发展起点, 制定合适的个人发展目标, 采取有效的发展策略提供依据。定位性评价一般通过查阅教师学业档案、专业知识考试、课堂观察等手段来进行。

2. 形成性评价

形成性评价也称连续性评价, 是指在美术教师工作中进行的评价, 其目的是用来监控教师的教学过程, 向教师不断反馈教学是否有效和成功的信息, 以便帮助教师及时发现问题, 采取改进和修正措施, 如调整教学内容的呈现方式、呈现顺序以及改换教学方法等, 进行补救性教学, 最终确保教学活动不偏离预定目标。如每学期的期中教学检查就属于形成性评价。形成性评价一般采用课堂观察、问卷调查、座谈等方法。

3. 诊断性评价

诊断性评价也是在美术教师工作之中进行的评价, 它的主要目的是深入地诊断教师教学效果不佳的深层原因, 并以此为依据设计“对症下药”的措施, 以便及时做出教学上的反应。在形成性评价之后, 教师采用调整教学内容的呈现方式、呈现顺序和改换教学方法等多种补救性措施, 如教学效果仍然不佳, 此时教学管理者和同行就应该动用诊断性评价, 进入课堂, 深入诊断和发现教师教学的深层次问题, 并提供相应的“治疗”方案。诊断性评价主要通过课堂观察的方法来进行。

4. 终结性评价

也称后测, 是指在美术教师职业生涯某一阶段结束时进行的评价, 它的主要目的是评定教师的业绩, 为教师具有某种能力或资格作证明, 或为甄别和选拔服务。如, 每学年度的职称评定、教学效果考评、评优评先等就属于终结性评价。终结性评价一般采用课堂观察、查阅教师工作档案等方法。

定位性评价、形成性评价、诊断性评价、终结性评价组成了一个评价链。我们现在一般比较重视终结性评价和形成性评价, 而定位性评价和诊断性评价仍然被忽视;尽管经常使用形成性评价, 但还要给教师打分, 把形成性评价转化成终结性评价。在今后的美术教师评价中, 我们应强化定位性评价和诊断性评价, 改善形成性评价。

参考文献

[1]宋明钧.反思:教师专业发展的应有之举[J].课程·教材·教法, 2006 (7) :53~56

美术教师专业化发展模式研究 篇3

一、美术教师专业化发展的含义

专业是指根据社会专业分工的需要设立的学业类别，或者从事一种工作或职业达到了一定的专业化程度。专业隶属于社会学范畴中的一个概念，是指在一个普通的职业群体内逐渐符合专业标准的演变过程。教师这一职业本身就具有极强的专业性，教师的专业化发展其实就是不断丰富教师自身内涵和修养的过程。主要关注的是教师的教学能力、职业内部的合作能力、专业知识和技能及文化底蕴等方面的素养。当前的教师专业化通常集中在对教师的内涵发展中，并且越来越丰富，要求教师一定要具备相关的理论知识、实践能力和专业技能。

教师是在社会职业分层中十分必要的组成部分，其专业化发展的目标主要是争取专业的地位，争取不断地提升和完善自我，这是教师的毕生追求。教师专业化发展是教师个人的进步过程，教师只有通过不断地学习和研究，才能逐渐地提升专业水平，从而达到专业发展的目标。

美术教育是教育体系中重要的组成部分，专业化要求程度甚高，而美术教师的专业化发展应具备以下几个要点：首先，应具备良好的心理、意志品质，对美术专业抱有极高的热情，对教育事业抱有极大的热忱。其次，应具有良好的专业、文化素养，即在拥有深厚的文化底蕴的基础上，掌握着高超的美术专业知识和技能。最后，应具备较高的教学能力以及现代教育信息技术应用能力，并掌握多种教学方法，因材施教，以确保教学质量。

近年来，随着我国教育改革的逐步深入，美术教育越来越受到人们的重视，美术教育的从业人员数量不断扩大。美术教师数量的增加，并不能切实提高美术教学的质量。因此，我们必须重视美术教师向专业化方向发展，尤其是美术教师的专业化程度的提高。而专业化的美术教师队伍的形成，其重点在于对美术教师的培养。对美术教师专业化发展问题上的研究，主要有以下几个方面：一是对美术教师的专业素养的理论分析，二是对美术教师在职前培养和职后的培训，三是对美术教师专业知识和行动的分析，四是对美术教师专业化发展的专题个案研究，五是对美术教师的教学实践过程研究。现阶段已经逐渐地向教师入职后的发展进行研究。其實，在入职前的美术教师专业培养，主要是为了培养教师对岗位的正确认识和对美术的热情。而对教师工作后的培养，能帮助美术教师紧跟时代的步伐，及时更新教育观念，这是一个动态的过程，需要一直不断地进行。

二、美术教师专业化发展的特点

教师是一种极具针对性的职业，具有教师专业所必须的特征，对此，在进行美术教师概念的研究中也有着两种不同的角度：一是从教师的专业标准出发，二是从教师的专业素养和专业结构方面出发。从教师的专业标准出发，包含了教师的职责以及社会对教师所抱有的期望。教师在学生的世界中应当是启蒙者和引导者，而并非强迫学生的人。作为教师在教学中必须抱有正确的态度，认识到自身的价值，调节好师生之间的关系，在学生教育中实现自我的提升。美术作为一门艺术类学科，对于学生的思维发展和想象力发展等方面都有着极大的促进作用，而美术教师就是形象思维和想象力的开发者。一名优秀的美术教师并不只是将自己所拥有的知识传授给学生，而是在学生需要帮助的时候及时地给予帮助和指导，使学生的疑惑能得到解答，使学生清楚发展的方向。从教师的专业素养和专业结构方面出发，教师应具有丰富的专业知识和高超的专业技能，充分地展现出自身独有的魅力，对学生产生积极的影响。一名合格的美术教师一定要有较强的文化素质，包含美术知识和心理素质等方面，应对学生始终充满热爱，成为学生学习中的领路人，帮助学生真正学会学习，帮助学生养成高雅的审美品格和正确的价值观和世界观。

美术教师的职业特点主要是在美术教育的本质和认识的基础上发展出来的。美术教育活动中有着独特的视觉性和创造性，对学生进行美术教育的本意是培养学生良好的审美和素质，并激发学生的创造能力。

在美术教师专业化发展方面主要强调的是整个职业生涯中的专业成长，即美术教师在职业群体内逐渐地符合专业标准的演变过程中，需要不断努力地提升和完善自我，拓展自身的专业知识，保证知识的先进性，学习和掌握多种教学方法，因材施教，提高教学水准，为学生创造更好的学习条件，最终成为专业教师。

三、美术教师专业化发展普遍存在的问题

（一）资源开发不足

当前我国的美术教师普遍存在资源开发不足的问题，教师不能很好地利用周围资源和自然环境等资源对学生进行教学，导致教学效果难以提升。究其原因是教师专业素养和教学能力低下造成的。美术教师在教学过程中过于依赖教学参考，照本宣科，并没有充分地发挥出自身的优势，更重要的是未对自身进行教学启发，无法正确引导学生学习。

（二）教学内容空洞，教学方式僵化

应试教育在我国已经根深蒂固，到现在也没能得到良好的解决。很多学生迫于考试和社会各方面所带来的压力，对书本知识极其重视，而对美术这一类能够陶冶情操的课程不够重视，学生无法真正实现全面发展。此外，在美术课程的安排上也比较僵化，与生活实际脱轨。教学内容始终限制于美术学科上，长久以来使学生对美术的兴趣大大降低，学习动力也受到了影响。

（三）评价能力不足

美术教师自身往往缺乏较高的美术鉴赏能力、课程的资源开发能力与教学评价能力，更为关键的是缺乏美术教师专业化发展的评价标准，这样就使得美术教师缺少在专业上求得发展的动力，从而无法适应新时代的要求。

四、美术教师专业化发展模式分析

（一）努力提高自我专业程度

1.注重理论学习和专业技能提升。美术教师的理论与专业技能学习包括两个方面：一方面是美术专业理论与技能的学习，另一方面是美术教学理论与技能的学习，应对这两方面的理论学习进行有机结合，逐渐提升自身的专业发展水平。

2.树立正确的课程开发意识。创新在当今社会中是十分重要的一种精神。在教学过程中通过不同的评价方式为学生创造丰富的活动场景，通过这种创新精神，将会对学生产生重要的积极性影响。对此，教师首先应充分认识自己周边的环境，积极利用一切可以利用的资源，供学生进行学习。

3.提高研发能力。对美术教师来说，研发能力是十分重要的。现代教师要想成为专业性教师，为社会培养高素质的人才，就应具有较强的专业能力和科研能力。传统的教学方式显然已经不适应社会的需要，要想提升学生的综合素质，教师一定要具有创新意识。当教师具备了较强的专业科研能力时，其教学能力自然就会得到提升，这对教学效果的提升有着重要意义。

4.提升人文底蕴。美术知识和传统文化底蕴的积累是美术教师专业化发展的基础部分。教师不仅要有高超的绘画能力和技巧，同时也要在教学实践中向学生展现出更多的文化知识。此外，美术是民族发展中的一部分，应当将美术知识和民族文化紧密地联系在一起，帮助学生更多地了解传统文化，使传统文化发扬光大。作为美术教师，应在专业知识之外不断强化自身传统文化知识，拓展自己的视野，使自己能够适应社会的变化，并在美术教学中给予学生更多的帮助和引导，从而丰富美术的内涵。

（二）深入反思，不断改进教学方法

美术教师是美术教学中的策划者和领导者，起着重要的领导性作用。教师要积极反思，改变固有观念，改进传统教学手段，协调教学活动，完善自我教学领导能力。使教学方法不断趋于专业化、合理化，真正做到循序善诱、因材施教。

首先，美术教师应当针对专题教学进行反思。专题教学是指就美术科目中某一方面的教学内容展开讨论，或者针对某些具有共性的事物进行全面的研究，并最终获得某一个相同的结果等。对专题教学的反思需要对每一个教学环节都进行全面的思考和分析，例如，从教学方案的组织规划入手，要设计具有专业化特点并且符合学习年龄特征的教学目标，然后根据课堂的内容安排设计具体的教学步骤与互动环节，让学生能够真正地参与到教学活动中，同时针对这些设计进行全面思考与评价，联系具体的教学效果进行教学方法的改进研究以提高教学水平。

其次，整体教学反思。这是要求针对美术这一科目的教学模式与问题进行分析和研究，寻求改善和解决其中问题的途径。美术教师对教学的整体反思是一个长期积累和总结的过程，每一堂课都有着截然不同的课堂教学状态，教师要善于归纳和总结每一堂课中出现的共同问题，并进行有针对性的分析研究，从而改善教学模式和教学方法，使教学效果的专业性有效增加。

（三）强化发展评价

强化发展评价所针对的对象是教师自身的职业生涯，将教学的所有经历作为一个整体进行分阶段、分性质的评价，然后综合自身的发展变化过程促进专业发展。发展评价的内容主要包括四个方面：对自身不同阶段的认知与定位，多年形成的自身的教學习惯和态度，对工作的优点和缺点的客观分析，对自身未来教学工作专业性发展定位的评价等。这四方面的评价是美术教师实现自身专业发展的重要工作，只有将未来的发展和提高方向与自身的实际经历和能力发展相结合，才能明确专业的发展目标。

五、结语

现代社会的美术教育要求美术教师向专业化发展，而美术教师的专业化发展也将给美术教育带来新的气息，只要教师不断为之付出努力，提升自身的专业素养，就一定能为国家培养出更多优秀的人才，为国家的发展作出自身的贡献。

【本文系2015年度新乡学院教育教学课程改革研究项目“新课程改革背景下的美术教师培养模式转向‘专业化’发展道路的研究”（XJGLXP2015-10）的阶段性成果】

初中美术教师个人专业发展规划 篇4

2012-07-08 09:06:30| 分类： 学习|举报|字号 订阅

我从2002年参加工作至今，已经有十年的教育教学工作经验。在这十年中，我认真踏实，一丝不苟，对学校的任务都能积极参与，乐观完成。我想，以往的成绩只属于过去，前进的步伐却受到种种约束、局限，个人的发展速度也在慢慢地减弱，主要原因是由于自己专业素养和专业知识有待于补充提高，文化底蕴不够丰厚。对学生只有感性的认识，缺乏理性的交流和沟通。在教育教学工作中，没有及时反思与积累，再加上平时懒于笔头，使得自己的水平只停留在实践层面，没有提升到理论阶层。

“凡事预则立，不预则废。”过去，由于我缺乏规划设计的概念和意识，对自己要达到什么目标、通过几个阶段达到自己的目标、现在自己处于什么阶段等问题，往往是模糊的，有的甚至从来就没有考虑过这样的问题。因此，表现在工作和行为上，就是单纯听从领导安排，以完成任务为目标，没有多少自己的追求，发展是比较被动的。

一、发展方向：

树立终身学习的观念，抓紧分分秒秒学习充电，使学习成为自己的一种内需，通过学习提升师德修养，丰富知识结构，增强理论底蕴；工作中，积极投身教育科研的改革与实践，从学生生命发展的高度积极探索新的课堂教学；实践中，不断探求、感悟、反思，时刻提醒自己用脑子工作，使自己逐步成为研究型、开拓型、全能型的教师。

二、总目标

努力学习专业知识，提高专业素养，努力成为业务水平较高的教师。

三、发展目标：

1、做勤学型的教师。养成善于学习、乐于学习、主动学习的习惯，为自己营造一个学习的心境，认真学习学科专业知识及系统的教育理论知识，广泛阅读教育教学的报刊、杂志及专著，提升对新课改理念的认识。使自己具有综合的科学文化素质，掌握多层次、多元化的知识结构，使自己能科学、系统的驾驭教学内容 成为一个具有多元化知识结构的人。

2、做一名善思型的老师。学而不学则罔，思而不学则怠。在工作中，不能仅仅拥有对工作的满腔热情，还需要一个冷静的头脑。对工作中的成败得失能进行及时的反思，总结经验、教训。

3、做有风格的教师。面对新的教育课程改革，要时刻告诫自己要追求卓越，不能随波逐流，注重自身创新精神与实践能力、情感、态度与价值观的发展。向书本学习，向身边的人学习。在教学中形成自己的思想，形成自己的风格。

4、做研究型的教师。在工作中要追求效率，做到苦干加巧干，在教育教学中探索怎样让老师教得轻松，学生学得愉悦。提高教育管理水平，真正做到管理过程科学化、人性化、艺术化。做一个深受学生爱戴，家长欢迎，学校放心的优秀教师。

四、实施办法：

1、对自己的专业知识做到每天充电。

2、珍惜每一次外出学习的机会，做到学有所得，学有所思。

3、按照学校的要求，做到及时更新自己的博客内容，记录自己在教育科研、课堂教学、业务学习、个人感悟等方面的学习心得体会。

4、在这次国培教育这个平台上，努力提高自己的课堂教学水平和业务能力。认真，精心备好每一节课，向40分钟要质量，力争做到“赢在课堂”。

美术教师个人发展计划 篇5

1、不断丰厚自身的文化底蕴，提高自身修养。

读中外名著，吸收文学之精华，和高尚的人对话，使自己受到人文精神的滋养，积淀文学底蕴。加强专业书籍的学习，丰厚教育理论水平，不断摸索教育规律，使教学更加严谨，科学。

2、为人师表、率先垂范，做师德的表率、育人的模范、教学的标兵、改革的先行者。

3、加强学习和培训，转变观念。认真学习各种理论书籍，积极实践，撰写阶段性实验报告。

4、在教育主管部门组织或安排的教育教学研讨或对外交流活动中积极承担教育教学观摩、示范课任务。

5、做好业务理论学习笔记本，写好教学反思，在反思中寻找教学理论的支撑点，使教学实践提高到理论的层面，让自己教学水平得以升华。

三. 业务钻研

1、结合学校的工作，树立终身学习的思想，通过自学、集中学、反思、交流、网上论坛等多种形式进行教育理论和新课标学习，以学导行，以学促教，以学提升个人业务素质。

2、结合自身需要，自学计算机动画的简单制作，提高课件制作水平，提高教学质量。

3、以课改为契机，教学中注入全新的教育教学理念;树立“为学生的终身发展奠定基石”的思想，提高自己课堂教学水平，实现合格课100%，优质课50%的目标。课堂教学中小组合作学习收到实效。

4、结合教材，选择适合内容由学生配音，制作课件;提供交流平台，信息员展示自己收集的信息，以此来培养学生的特长，同时调动学生的学习兴趣。

5、参加各种科研培训及课题组活动，积极探索具有学科特色的教学方式，促进科研成果为自己教育教学服务的转变。

6、探索网络课模式，探索信息技术与学科教学整合的有效方法。

为了更好地适应现代教学的需要，努力提高自身修养，并在科研、课题上有所发展，在今后的工作中，我将从以下几方面进修：

一、勤于学习，丰富自己的理论素养

1、坚持阅读专业相关知识的书籍，及教育教学理论书籍，并且广泛了解其他专业的知识扩大自己的知识面从努力从各方面充实自己，以不断给学生新信息、新知识，使课堂教学常教常新。

2、借助网络平台与时俱进，了解学科的发展动向和最新的研究成果，并建立自己的教育博客。

3、做一名学习型的教师，利用课余时间，进修个人学历，提升个人的文化修养。

4、积极参加校内外的听课活动，多向经验丰富的教师请教。

二、善与反思，深刻省察自己的教育教学策略

1、做一名善于反思，勤于积累的教师。

2、反思教学过程中的得失，反思教育学生的点滴，在反思中感悟，写出高质量的教学随笔、教育故事等。

3、探索教学规律，努力形成自己的教学风格和特色，成为一名优秀教师。

三、打造精彩课堂，提升课堂教学能力

1、在总结自身的教学特点基础上，大胆创新提高课堂教学效率,使自己的教学有一定的特色。

2、积极参与各类公开课、展示课、评优课活动，每学期坚持上一节公开课或研讨课。

四、乐于研究，增强教育科研能力

1、积极参与教育教学研究与学校课题研究，申报科研课题，把教研和科研结合起来。

2、在平时的教学中，把自己的行动和研究结合起来，不断地总结，发现问题就研究问题，最终解决问题，改进教育教学。

3、研究过程有序，每个阶段做到有计划、有总结。边研究边反思，记录研究过程中的实践体会。

4、搞好成果档案、课题档案、文件档案、资料档案建设。做到资料齐全、规范、及时，做到资料管理规范化，力争现代化。

总之，我将以做科研型教师为目标，在教学实践中，自觉反思，深入研究。不断发现、改进和解决教育教学过程中的实际问题，提高教学效率，坚持用研究的眼光、研究的态度、研究的方式来从事教学活动的工作状态，形成教育、教学、研究、学习一体化的工作生活方式。

美术教师个人发展计划范文(三)

秉承我校“抓管理、重质量、创特色、打品牌”的总体工作目标要求，我们有必要加强业务学习进修，参加继续教育，完善自我，全面提高业务素质和教育能力，以适应改革。因此，本学期个人业务提高进修计划如下：

一、师德修养

1、学习《教师职业道德规范》、《行风建设十不准》，率先垂范，为人师表。学高方为师，德高方为范。我要以自己的模范行动树立一面旗帜。

2、工作中，学以致用，爱岗敬业，爱校如家，爱生如子。“没有爱，就没有教育。”以博大的胸怀，演义人生的大爱，以我品格，扬我校美名!

二、业务学习

认真组织集体备课。通读教材，掌握教材脉络，按课程标准细化量化每课的教学重点、难点，活动程式及步骤。系统地学习新课程标准。为全面提高学生的美术素养，从自身开始努力。按时参加进修学习，根据自己的实际需要，自主学习，在教学中，不断创新，营造良好的氛围，培养学生学习美术的兴趣，使之形成正确的情感态度个价值观。培养创新意识、创新能力和创新精神。

三、开展读书活动

学习《教育的理想与信念》、《成功教育》、《美术课程标准解读》、等书目。在认真阅读的同时，记录好学习过程中的体会或心得，学到先进的教育理念和科学的教育方法。不断地更新和储备教育理论知识。将读书活动具体纳入我们的工作日程中来，做到学无止境，努力提高个人自身的文化修养。

四、业务能力提高

原来，是自己登讲台，去演绎从知识到技能演化过程。现在，要力求把每一种课型的呈现形式，全方位的考虑周全--引导学生学习的切入口--学习目标的确定--学习的方式--师生互动--生生互动--评价的依据和形式等，传授给新人。组织年轻教师参加五项全能比赛。并共同参与教育教学理论研究。

根据美术学科特点，熟练的在课堂上播放课件，业余时间制作课件，用以展示课程相关的作品、范画。把信息技术作为教与学的工具，有机结合到课程中去。使学生可以更好地利用信息技术提高学习水平。是我校的美术教育，生机勃勃地开展起来。为全面提高教学质量作出应有的贡献。

时常喜欢给自己列工作以外的各种学习计划。虽是如此也多少与工作都有所关连。也尽管没都能兑现，但多少都会有所收获。静小心来回忆工作近4 年的情景，自己悄无声息的走过了那些自负、失望、迷惘、动摇、自信的时光。今天逐渐成长正值年轻的我，也越来越能意识到不是谁生下来就是将军，也不是哪件事情与世隔绝一下子就能做好的。事情的发展需要过程，人的成长也需要过程。而作为一名合格优秀的人民教师更加需要对自己不间断的长期规划，不断的汲取营养，升华自身的意志、品质才能与时俱进、在属于自己的位置上发挥最大的价值。

美术教师个人专业发展计划 篇6

随着国家基础教育改革的不断深入，义务教育小学阶段美术也有了新的变革和发展。新时期的小学美术教育已经不再是以前单一的的技能技巧训练,而变为美术素养的培养性文化学习;在素质教育不断发展的今天，美术教育要成为提高和发展学生整体素质服务的必不可少的一部分。美术课程应适应素质教育的要求，面向全体学生，以学生发展为本，培养学生的 审美能力，为促进学生健全人格的形成，促进他们全面发展奠定良好的基础,注重培养发展感知力,想象力,表现力等方面的能力,培养创新精神,关注和促进学生的个性发展和全面发展。培养学生学习兴趣,强调学生自主探究学习,合作互动学习,情感体验,注重学习的过程,注重跨学科学习,通过美术实践活动提高学生的整体素质,最终使学生学会学习,学会做人,终身受益。现我拟定了如下计划:

抓好常规教学.1、认真备课,做到重难点突出,简明条理,课后反馈和总结要及时合理。

2、充实课堂教学展示素材，充分利用好网络，搜集和积累美术素材，学习和观摩优质课，总结其优点，结合自身授课特点，找差距，找不足，取长补短，结合新课标要求，把新课标理念研究透彻，从暑期省教学教研平台上找到自身有待提高的地方，不断学习，充实自己。

加强自身建设.从目前教育发展的要求出发,认真学习现阶段美术新课标的含义，从

自身教学现状出发，多听课，多学习和借鉴其他优秀教师的先进经验，加强自身美术知识和教学素材的搜集和积累储备，结合本年级学生因地制宜的找到课堂的兴趣点，并充分的激发和调动学生的兴趣点，在学习和学会应用本课内容的基础上，进一步适当性的进行拓展延伸，使学生自主性的大胆创新，达到了解、学习、掌握、应用和创作的目的。

关注学优生,培优带后进生

加强对尖子生的培养,发展学生的美术兴趣及个性特长.积极组织学生参加县和学校组织和举办的各项与美术相关的活动中去，如美术作品大赛，手工比赛，黑板报大赛等等，丰富学生的校园生活，陶冶学生的情操，增强学生的美术自信心和上进心。

课前准备: 备好课.认真钻研教材,对教材的基本思想,基本概念,每句话,每个字都弄清楚,了解教材的结构,重点与难点,掌握知识的逻辑,能运用自如,知道应补充哪些资料,怎样才能教好.了解学生原有的知识技能的质量,他们的兴趣,需要,方法,习惯,学习新知识可能会有哪些困难,采取相应的预防措施.要提高教学质量,还要做好课后辅导工作,做好对学生学习的辅导和帮助工作,尤其在后进生的转化上,对后进生努力做到从友善开始,比如,握握他的手,摸摸他的头,或帮助整理衣服.从赞美着手,所有的人都渴望得到别人的理解和尊重.积极参与听课,评课,虚心向同行学习教学方法,博采众长,提高教学

水平.走进21世纪,社会对教师的素质要求更高,在今后的教育教学工作中,我将更严格要求自己,努力工作,发扬优点,改正缺点,开拓前进,为美好的明天奉献自己的力量.具体长期个人专业规划如下：

2012年个人专业发展培训计划：

1.参加校本和专业培训，增强自身专业素质； 2.至少读2本书，做好摘记；

3.至少在市级以上刊物上发表一篇文章； 4.在全校范围内上一节研究课或示范课；

2013年个人专业发展培训计划：

1.继续参加校本和专业培训； 2.至少读2本书，做好摘记；

3.至少在市级以上刊物上发表一篇文章； 4.在全校范围内上一节研究课或示范课；

5.积极参加教育局组织的美术相关活动，力争出一节市级优质课。

2014年个人专业发展培训计划：

1.继续参加校本和专业培训； 2.至少读2本书，做好摘记；

3.至少在市级以上刊物上发表一篇文章； 4.在全校范围内上一节研究课或示范课；

5.积极辅导学生绘制作品，争取在一些重量型刊物上得以发表。

2015年个人专业发展培训计划：

1.继续参加校本和专业培训； 2.至少读2本书，做好摘记；

3.至少在市级以上刊物上发表一篇文章； 4.在全校范围内上一节研究课或示范课；

美术教师发展规划 篇7

一、重视美术活动教学的原则

一是美术教学活动的核心是坚持以学生为主体, 为学生提供更多的广阔学习空间, 以此来调动学生学习美术的积极性, 而教师一定要将学生作为主体, 在教学中, 强调的是学生能够主动学习, 并独立的完成各种美术教学实践活动, 学生通过在美术活动中的亲身经验和实践, 逐渐培养学生美术学习的积极性, 使其在教学活动中不断的创新, 让学生主动参与进来。

二是美术教学坚持以美术活动作为基础。活动能够提高学生的积极性, 让学生主动的参与进来, 也是增加教学实践性的关键。在教学中, 学生需要一个由认识到实践的过程, 而教师也能够通过活动来实现教学方式的创新。美术活动就是师生共同探求新知的一种动态发展过程, 在高中阶段, 实施美术教学活动使得美术教学的内容不断的更新、变化, 充实了美术课堂, 活动的动态性使得美术教学的过程具备了开放性的特点。美术活动是以学生为主体, 让学生进行自主活动。在活动中, 学生可以自主的选择学习内容, 并在实践中进行美术知识的探究, 并通过采取不同的方式来解决探索过程中遇到的各种问题。但这一切的活动过程, 都需要教师给予其专业性的指导教学, 虽然教师很少干预美术活动的过程, 但必须要为学生创设一个民主的活动, 让学生积极主动参与并乐于、敢于表现自己的思想和行为, 与学生共同参与、共同学习、共同创新。

三坚持以活动促进教师和学生的共同发展, 并且教师要将其作为教学的指导思想。在高中学校, 应该主张以活动促进学校的发展, 这是美术活动教学的立论基础, 也是美术教学实践的开始, 活动成为了整个教学过程的核心内容。由于活动本身有其独特的价值, 强调的是以人为发展的主体, 活动的过程就是实现人与人之间的相互作用。对于学生来说, 学生作为活动的主体, 同时也是学生从情感认知到行为发展的升华过程。因此, 美术教师必须要要将其作为指导教学思想, 让学生作为主体去参与美术活动, 最终实现主动发展。

二、高中美术活动中提高教师专业发展

(1) 作为美术教师, 其传统的教学方式已不再适应现今的教学课堂, 普通高中美术新课程标准提到, 教学应该以学生作为教学的主体, 转变传统的说教方式, 突出以学生为中心。在美术活动中, 教师能够让学生主动的学习, 也就是为学生创设一个活动环境, 以学生为活动主体, 鼓励和引导学生在活动中不断的探索和创新, 而且教师也要在活动中不断的改进自身的认识和经验注重发挥学生的主体地位。

(2) 高中的美术教学要结合校园文化来实现美术活动的教学目标。教师要利用校园文化来开展美术活动, 教师可以让学生自己设计其喜爱的校园文化, 鼓励学生用美术作品来点缀校园文化生活。例如:学校开展的美术作品展;为纪念某个节日而举办的作品展览会;学校每年举办的传统艺术周的美术活动等。让学生自己创作作品, 也能让他们欣赏到其他同学的创作水平;还可以通过绘画来点缀校园的各个角落, 像是校园里的张贴榜、公告栏, 涂鸦绘画艺术, 环保服装比赛等, 所有这些活动都可以用美术来装点, 让学生用自己的双手来打造其喜欢的校园文化。

(3) 教师要充分的利用学校的资源来创新美术活动。教师在传授给学生绘画、制作设计的技能时, 可以充分的利用教学资源来增强活动的动态性。例如多媒体教学, 在传授皮影艺术时, 教师可以在网路上多搜集一些资料, 通过多媒体将皮影艺术的精髓展示给学生观看, 达到视觉的感官效果, 引起学生的学习兴趣, 学生们会对这种具有趣味性的学习内容跃跃欲试。

(4) 教师要注重摄影的教学环节, 以摄影作为基础, 培养学生的动手能力。摄影是一种视觉上的艺术, 考验人的捕捉能力, 同时也有着纪实性的性质, 强调的是人的动手操作能力。因此, 教师要注意摄影基础课程教学, 从基础培养学生, 例如暗房工艺、摄影曝光、摄影用光、摄影构图等, 学生有了摄影基础, 就可以进行摄影技术的学习, 需要借助相机来完成这个过程, 促使学生动手操作和运用摄影器材, 通过摄影实践来学习摄影技术。

(5) 教师要强化书法纂刻的教学方法, 提升学生的综合素养。书法篆刻教学包含了各种字体的基本笔法、基本刀法、临摹手法等多方面的内容, 教师所采用的教学方法可以通过临摹来强化学生的书法技能, 临摹的学习要从古代的字法帖开始, 目的是让学生掌握书法篆刻的技巧, 了解古代的书法风格。书法篆刻教学需要教师的示范, 这是书法学习的关键, 再配上形象的语言讲解来加深学生的理解, 之后要对学生的临摹作品给予公正的讲评, 让学生了解书法篆刻过程出现的问题, 引导学生对书法篆刻的进一步认识。

(6) 美术活动是教师与学生的互动, 并需要教师进行指导。美术的主体是学生, 教师要通过精心的策划设计来让学生主动参与进来, 并给予适当的指导过程。教师在美术活动中可以为学生美术活动的实物与材料, 教师也可以参与其中, 从而激发学生的活动热情, 引导学生探究活中的美术问题, 并组织学生针对美术话题进行讨论, 在讨论的过程中, 教师可以给予学生指导, 帮助找到讨论中的矛盾所在, 协助学生畅通思路。

因此, 在高中重视美术活动的教学, 在高中开展美术活动的研究, 使美术教师在实践中感悟美术活动的重要性, 逐渐形成先进的教育理念, 不断提高自身文化业务素质和高雅的美术修养, 并在教育教学中勇于改革传统的教学模式, 提高美术教育教学的能力, 以先进的教育手段、科学合理的教育方法和现代教育观来对待美术教育工作, 从而促进教师专业发展水平。

摘要：美术教学是一项基础的教学工作, 而高中的学生在小学到中学阶段积累了一些美术知识和经验。因此, 在高中阶段, 应该强化学生的美术基础的练习, 巩固基础知识的同时要增强创新活动, 这就需要具有专业水准的美术教师队伍实施专业的教学活动。美术教学活动强调的是以学生为主体, 培养学生的创新思维, 开展整体的、多样的活动, 以满足学生多方面发展需要。

关键词：高中,美术活动,教师,专业发展

参考文献

[1]刘杰.校本美术课程资源的开发与利用[D].湖南师范大学, 2012

[2]牟琳琳.美术课堂引导学生主体参与的教学研究[D].浙江师范大学, 2012

[3]王世霞.新课标下高中美术教育现状及其在素质教育中的价值研究[D].辽宁师范大学, 2012

美术教师发展规划 篇8

一、小学美术教师专业可持续发展现状

美术教育在小学校园开展的成功与否，很大程度上取决于美术教育工作者，在教师团队质量与数量的保障前提下，专业素养以及可持续发展眼光同样也是非常重要的部分。从师资力量角度来看，当前小学美术教师专业的现状并不乐观，从业人数、专业素质、发展前景均存在一些不足，而问题的成因主要体现在教育环境和社会环境的影响，作为美术教师，自身对专业可持续发展的参与性不强，同样也导致了小学美术陷入困境。因为美术教师未能将自己置身于课程的研究与开发，专业可持续发展的活力便会因此欠缺，教学观点和教学素材愈发趋于保守和传统，美术教育的策略与创新也无从谈起，这甚至会让教师对美术教育失去深刻的归属感，教师团队的士气也因此低落。另一方面，小学美术尽管在素质教育中扮演着重要角色，但与主课之间始终缺乏衔接，未能产生相辅相成的教育作用，因此往往得不到学生家长和社会各界的重视，长此以往，小学美术课程渐渐作为副科被排列在教学计划大纲的次要位置，进而让小学美术教师难以得到校方和学生家长的认同，与其他主要科目的教师相比，小学美术教师的待遇偏低，专业素质与专业技能的持续发展难以得到保证，美术教师专业整体受到限制，在竞争激烈的社会环境中，小学美术教师逐步成为了弱势，对于自身专业的可持续发展严重缺乏自信。

二、小学美术教师专业可持续发展对策

充分推动小学美术教师的专业可持续发展性，能够让小学教育质量迈上新的高度，完善学生德、智、体、美、劳的全面进步，针对小学美术教师专业所面临的窘境和问题，基于可持续发展战略眼光，笔者对此有如下几条对策及建议。

1.教育部门应当积极对美术教师专业可持续发展提供保障及政策导向

教育部门应当进一步明确素质教育所涉及到的职责，让素质教育真正落实在小学阶段，转变社会对小学美术的固有观念，重塑美术教育在小学素质教育中的关键地位，增强对小学美术教师的扶持和引导，为美术教师专业提供政策导向以及相关保障，促进小学美术教师团队的建设工作。另外，教育部门还应当通过政策来为小学美术教育资源搭建平台，因为教师专业可持续发展的关键便在于教育资源，通过建立教育资源平台，促使美术教师积极参与到美术课程的研究与开发，让小学美术教育在内容上与时俱进，在强化传统美术教育的同时，引入一些新的美术思维及教学方法。教育创新离不开资源配备，因此有必要满足小学美术教育对资源的需求，让美术教育能够以崭新的面貌呈现，如若不然，小学美术教师专业的可持续发展便会趋于停滞。

2.校方领导应充分关注美术教师专业可持续发展，提供良好的培训机会

在小学美术教师专业可持续发展的优化过程中，校方领导有必要改变传统的观念，充分发挥出领导的重要职责。专业培训能够为教师素养带来提升，这在专业持续发展当中是不可或缺的一步。为小学美术教师带来公平公开的职业培训机会，创造健康和谐的校园环境，以此来提升小学美术教师自身的素养，完善综合执教能力，而教师素养的提高会进一步激发教师对课程的思考。在政策导向与专业优化同步开展的情况下，小学美术教师团队也会因此不断壮大，最终形成美术教师专业的可持续发展。

3.小学美术教师应以自身角度出发，进行合理的个人专业发展规划

政策导向从外部为美术教师专业带来帮助，而校方的努力则可以从内部对教师专业进行优化，但除此之外，小学美术教师自身也应该做出合理的专业发展规划，积极寻求良好的可持续发展模式。途径在于，充分对教育资源加以利用，思考如何将学校配备的教育资源运用到美术课堂，主动去强化自身的美术素养，让新的教学思维及方式落实到教案，形成主动的专业可持续发展追求，适应当前时代的变革节奏，让美术教育与时俱进，以教育理论为基础不断推陈出新，积极进行教学尝试，扭转社会对小学美术教学的传统观点，坚持将自身融入到整个专业的发展，通过个人专业发展规划来树立阶段性目标，让自身执教风格得到校方以及学生的认可，坚持利用美术教育来引发学生对艺术的思索与追求。