滕王阁诗课件

滕王阁诗课件

滕王阁诗课件 篇1

一、教学目标 理解诗歌表现的内容、感情。

二、教学要点：

重点理解诗人是如何通过时空转换表达盛衰无常的感觉的。教学方法：点拨“诵读”回味

三、朗读全诗，整体感知。

1、范读。

2、对照注释自由朗读。

3、指名试读。

4、学生用自己的话解释诗 注释 江：赣江。槛：jiàn 栏杆

5、和同学合作，解释诗句

高高的滕王阁靠着江边，佩玉、鸾铃鸣响的豪华歌舞已经停止了。早上，画栋飞上了南浦的云，黄昏，珠帘卷入了西山的雨。闲云的影子映在潭中，时日悠悠不尽，事物变换，星座移动，度过几个春秋。高阁中的滕王如今在哪里呢？只有那栏杆外的长江空自流淌不息。

四、赏析诗歌

这首诗原附于《滕王阁序》后，序末“四韵俱成”一句中的“四韵”即借代此诗。由于序文的影响太大，湮没了这首诗的艺术价值，很多读者，只知道王勃的《滕王阁序》，却不知道王勃的《滕王阁诗》。

（一）．赏析首联：

1．滕王阁的特点是什么？从哪个词可以形象表达出来？

特点“高”，“临”字突显滕王阁的高耸，滕王阁的居高之势。

2．佩玉鸣鸾是怎样的场景？运用了什么艺术手法？诗人有何感慨？

场景：当年兴建此阁的滕王及其宾客，坐着鸾铃马车，挂着琳琅玉佩，来到阁上，举行豪华繁盛的宴会的情景，场面十分豪华。（又舞女身上的装饰，代指舞女）

艺术手法：一个“罢”字，转入了现实的描写，诗句由古及今，滕王已经死去，以建时宴会的豪华反衬过后的凄凉。（使用了借代的修辞手法）

感慨：表达了诗人对繁华易逝，兴衰无常的感慨。

3．首联两句从不同的方面写滕王阁，是哪两个不同的方面？

空间：高。时间：逝。

4．总结：此联为起，紧扣滕王阁，既写其地势，亦写其冷落。

（二）．赏析颔联：

1．画栋、南浦云、珠帘、西山雨四个意象营造了怎样的意境？运用了哪些艺术手法？这种意境和首联的哪句紧扣？

第三、四两句写画栋飞上了南浦的云，珠帘卷入了西山的雨。这里诗人运用了夸张的手法既写出了滕王阁居高临远之势，又写出了滕王阁如今冷落寂寞的情形。意境冷落、凄凉。与“佩玉鸣鸾罢歌舞”紧扣。借景抒情，融情于景，达到了情景交融的艺术效果。描绘了滕王阁昔盛今衰的情景，表达了作者对时光易逝，繁华难再的感慨。

“飞”“卷”，化静为动，赋予静景以动态，增强了生动性和画面的灵动感。

2．这两句写景句所写之景的角度有何不同？——一仰一俯，一高一低，错落有致。

3．总结：此联为承，紧承首联，营造冷落凄凉的意境。抒发了兴衰无常的感慨。诗人通过时空转换表达盛衰无常的感慨是本文的一大特色。思考：这首诗一共只有五十六个字，其中属于空间的有哪些？属于时间的有哪些？

?属于空间的有：阁、江、栋、帘、云、雨、山、浦、潭影；

?属于时间的有：日悠悠、物换、星移、几度秋、今何在。

?这些词融混在一起，毫无叠床架屋的感觉。主要的原因，是它们都环绕着一个中心──滕王阁，而各自发挥其众星拱月的作用。

（三）．赏析颈联：

1、第五句“闲云潭影日悠悠”一句，笔触则由颈联的空间描写，转为时间的描写。“悠悠”二字点出了时日的漫长。

2、“日悠悠”“几度秋”表达了诗人怎样的感慨？

诗人以博大、永恒、无极的景象物候衬托人生短暂，抒发白驹过隙、时不我待的进取激情和向上精神。自然过渡到“槛中帝子今何在”。

（四）．赏析尾联：

1．末尾两句，诗人在提出建阁的人如今何在的疑问后，“槛外长江空自流”句，融情于景，以景作结，给人以无穷的想象和感慨。以景作结，似答非答，更进一步抒发了人生盛衰无常而宇宙永恒的感慨。“槛外长江空自流”一句与李白的诗句“唯见长江天际流”的意境相似，有异曲同工之妙。

五．主旨：《滕王阁》诗以极其凝炼的语言高度概括了《序》的内容，诗人回忆起滕王阁当年的繁华，如今却是物转星移，面对世间的盛衰无常，诗人不禁感慨万千。诗人面对永恒的存在，产生了盛衰无常、人世沧桑之感，也委婉地流露出诗人时不我待、急切地想建立功业的心情，表现了诗人珍惜光阴、胸怀功名、感慨时事的积极进取的人生态度。全诗含蓄、凝练，情景交融、意境深远。

在历代吟咏滕王阁的律绝中，王勃的《滕王阁诗》可谓上乘之作。诗歌以凝练、含蓄的文字概括了序的内容，气度高远，境界宏大，与《滕王阁序》真可谓双璧同辉，相得益彰。

六．背诵

滕王阁诗课件 篇2

首先我们要运用好图片。课件中图片使用的一个基本原则是贴合内容与主旨的需要。无论是做模板背景,还是用来做点缀装饰,我们都要考虑到课文的内容主旨。这一类图片一般不用来直接表意,它主要是对内容主旨起烘托渲染作用,是用来营造意境的。不太建议直接用模板,是因为它更偏向理科,在表情达意上过于简捷直白。用来帮助解析文本内容的图片,表意相对直接,但我们也一定要做美化处理,内容上已经很直白了,形式上一定要柔和委婉。所以充满语文诗味的课件中使用的图片,既要符合内容主旨,但又不能太直露。

根据这个原则,我们选用的图片本身的构图一定要简洁。一是因为简洁才能明了,二是因为我们上的不是图片欣赏课,复杂的构图会转移学生的注意力,三是因为图片上我们还要留有文本框的空间。

最能充分体现语文诗味的图片,是需要有留白的。它能以少胜多,以无胜有。“深山藏古寺”才更符合我们古老语文的审美,满图的寺庙只会让人压抑。齐白石笔下的虾,虽不著一水,却尽得风流,虾儿犹如在水中竞逐,灵动活泼,生机盎然。精选这样的图片,做你幻灯片的背景,让它的留白恰好成为你需要引导学生进行思考的方向,在这样的艺术氛围中深度探究,学生也许会更有灵感吧!

还有作为背景的图片,我们一般不主张使用人物图。大自然的一草一木、一山一水,更能传其精神,小动物也会趣味横生。实拍图因为更逼真,所以如果不是在构图上特别有艺术感,我们一般也不选用。传统审美追求“以形写神”“遗貌取神”,过于逼真会限制我们想象力,所以那些简单线条画、写意画、水墨画更能驰骋我们的想象力,卡通画甚至漫画因为可爱活泼也常用。所以每每看到有人用时下当红的美女明星来配图时,我总觉得是过于苍白。不是明星不够惊艳,而是美丽女子并不是一定非要这么具体实在!如果从戴望舒的“雨巷”里,走出来的是大明星孙俪,当她撑着油纸伞清晰的展现在你面前的一刹那,我估计你读诗的兴致全无。我们只需要一个写意的女子的飘然而去的背影,就可以勾起我们心头全部的诗意!

其次我们要排版好图文组合。图文排版如果仅仅是停留在清晰美观的层面上,那么这个课件仍是停留在一般课件的共性上。要有语文的诗意,这个图在与文组合时一定也要充满诗意。曾经看过一张幻灯片:一幅盛开的梨花图片,两侧是大红色字体显示的诗句“忽如一夜春风来,千树万树梨花开”。图片选景很好:花儿开的蓬勃,蓝天衬托着纯洁的白,很有意境。可是我却兴味索然!用梨花做配图远不如用雪后的琼枝玉树,用大红字体完全破坏了那种冰清玉洁的氛围,图片居中、诗句垂挂两侧,有挽联的追悼味。图片很好,文字也有诗意,可是幻灯片却缺少语文味。分析其原因一是图画虽符合内容,但不够含蓄有意境,因此它与诗句不是最佳组合。二是字体和颜色,不能与画面和诗句意境谐调。虽然我们都知道红色很醒目,可是这儿黑色也很醒目而且不会破坏和谐。三是文字与图画排版虽能一目了然,可是这种图画居中,文字垂挂的方式,如无特别需要还是不要采用为好,整个画面没有任何艺术美感。

在画面最能贴合文本内容之后,我们还要根据图文关系精心组合,图片或平铺或挂角,或圆形或加框,要灵活应对。然后采用和谐的颜色、恰当的字体,进行疏密有间,错落有致的排版,这样才会构成一张张意蕴横生的幻灯片。

最后我们可以借助音乐。在染情造境方面,听觉和视觉有同样的效果。它也可以赋予画面形象感和色彩感,课件中音乐不仅可以写实也可以写意。有了充满诗意的画面,再添上恰当的旋律,诗意的氛围当然更浓郁。创设一个良好的情境氛围,学生更能快速集中注意力,全身心地投入需要探读的重难点上。

在课件中用来造境的染情音乐一般在开头或者结尾处,所用乐曲一般也多是流行歌曲。《辛德勒名单》一文开头和结尾处都可以用它的原版主题曲,那喑哑的小提琴极抒情、极柔婉、极幽怨的音色一经响起,学生立刻就能感受到那是一段凄惨黑暗的历史,那里面有着让人难以名状的痛楚。结尾处,总结主旨时,这忧郁低婉的旋律再次流淌,它又会将学生很快带入一种充满着缅怀和省思的温淳气氛中去,它能和画面一起让学生在诗意的氛围中去静思这部电影的历史高度。

语文有自己独特的气质,连它的课件也会染上这种氤氲的语文气!用图片和音乐就可以很好地打造你的语文课件独特的语文气质!

摘要：语文课件要简洁明了、层次分明、逻辑清晰,它又必须具备自己的独特个性,即必须要具有语文独有的诗味。我们可以用充满诗性的图片和恰当的旋律营造语文课件的诗味之美。

《木兰诗》的课件 篇3

通过个体抽查、滚动式背诵、集体背诵的方式检查。

第二环节：研讨赏析

先请同学用一句话评价《木兰诗》。任选一个方面，说说它带给读者的美感，教师归纳学生的评价，组织学生一起走进《木兰诗》世界，尽情领略作品展示的奇异美，总结出这篇文章主要是故事的传奇美，不朽的形象美，凝练生动的语言美，壮美的爱国情，繁简相宜、详略得当。

第三环节：合作研讨，探究思考

先要求学生提出自己最想解答的问题，然后教师归纳学生所提出的问题，板示，并交给全班讨论解决。学生有可能提到：为什么“同行十二年，不知木兰是女郎?”“木兰到底姓什么呢?”“木兰的姐姐为什么不去从军?”等问题。有些问题可留给学生课后去自己查找，有些可当堂解决。

第四环节：说话训练

要求学生以“我心目中的花木兰”为题说一段话，谈谈自己对花木兰的认识和思考。

第五环节：小结

结合对本诗的理解，在背诵中结束本诗的学习。

第六环节：布置作业

1、把“我心目中的花木兰”整理成文，收集在自己的成长记录袋中。

2、画出我心目中的花木兰。

说板书设计 ：

第一课时，我将板书设计 成这样，主要是理清课文思路，让学生根据这个简单的示意图把课文的故事情节复述下来，强化背诵。

代父从军

九年级语文《外国诗两首》课件 篇4

教学目标

1．了解济慈和叶赛宁及其田园诗的特点

2．理解诗歌内容，把握匠心构思

3．通过朗读，感受诗歌形象，体会其感情意蕴

4．揣摩语句，领悟诗歌的意境美和声韵美，提高学生的审美意识。

教学设想

1．一课时

2．就诗歌的题材看，课文的两首诗都是田园诗，可以从田园诗的角度，对比阅读两首诗，培养学生的感悟能力。

3．教读课文，重在引导学生揣摩语句，感受形象，通过联想和想象进入诗的意境。教师只须作适当的点拨，为学生创设充分的体悟思考的空间，培养学生对诗歌的兴趣。

教学方法

1．诵读法 引导学生感悟诗歌，把握诗歌主旨及诗人的情感意蕴。

2．感悟法 引导学生感悟理解诗歌的具体内容、语言特点等

3．比较法 运用同题材诗的扩展阅读，培养学生对诗歌的鉴赏能力。

教学过程

一、导入

面对大自然，诗人总有唱不完的歌，即使极为平常的昆虫的叫声，在诗人的笔下也会变得情味浓郁，富有内涵。即使是最平常的夜景，在诗人的笔下也能变得美丽而熠熠生辉。今天，让我们走进外国诗两首中，去倾听生命的歌吟。

二、研读赏析《蝈蝈与蛐蛐》

1．作者简介

济慈（17951821），英国浪漫主义诗人，出身卑微，少年即成孤儿，生活贫困，做过医生助理。自幼喜爱文学。1817年出版第一部诗集《诗歌》，其中有名篇《蝈蝈与蛐蛐》，从此斩露头角。他在短促的一生中留下不少著名的诗篇，如颂诗中的《夜莺颂》《希腊古瓮颂》《秋颂》《忧郁颂》，十四行诗《白天逝去了》等。

他的诗想象丰富，绚丽多彩，诗中有画，色彩感和立体感强，具有一种永恒的美，一如温柔、清丽而又梦幻般恬静的月光，洋溢着进步的自由精神和人类的崇高理想。他主张诗人以美的梦幻自由的想象进行创作，表现永恒的美的世界。他的诗对英国维多利亚时代的诗人、后来的唯美派诗人以及20世纪的意象派诗人都有很大影响。诗人25岁宏才初展时，就不幸与世长辞。他留下的墓志铭是：这里安息着一个把名字写在水上的人。

2．教师感情范读，学生整体感知诗意。

3．学生自由诵读，充分联想想象人境，感受诗歌中精细的情景描写。并用优美流畅的语言表述自己对诗中意象的理解。

教师点拨：

这首诗歌很富有田园诗的情趣，意境优美，洋溢着明朗欢快的情调。所有的鸟儿因骄阳而昏晕，／隐藏在阴凉的林中新割的草地周围的树篱可喜的草丛，这些描写展现了盛夏生机勃勃的景象，烘托了夏天白日蝈蝈的乐音的美妙；它争先／沉醉于盛夏的豪华，它从未感到／自己的喜悦消逝，一旦唱得疲劳了，／便舒适地栖息在可喜的草丛中间，渲染了蝈蛔的乐音浓郁、喜悦的感情色彩。在寂寞的冬天夜晚，当严霜凝成／一片宁静在逐渐升高的暖气，／昏昏欲睡中等句，表现了严冬寂寞宁静的冷清景象和人们家中的温馨气氛，衬托了冬天夜晚蛐蛐的歌儿的动听。最后，在诗人的联想中，两幅画面叠印在一起。

4．如何理解诗人把夏天蝈蝈的乐音和冬天蛐蛐的歌儿称为大地的诗歌?

教师在学生回答中作适当点拨、提示：

美好的诗歌是动人心弦的，因为它是生命的歌吟。诗人把蝈蝈和蛐蛐当作大自然的歌手，把它们的鸣唱当作大自然的诗歌，借以歌颂大自然的无限美好和勃勃生机，表达了诗人对大自然的无限热爱和由衷赞美之情。大地的诗歌从来不会死亡正是全诗主题的揭示。3．合作探究

诗歌短小精致而又十分大气，你认为它的构思哪些方面别具匠心?

学生小组研讨，教师明确：

全诗分为前后对应的两部分，分别以大地的诗歌从来不会灭亡和大地的诗歌呀，从来没有停息开头，点明主旨；又分别描绘盛夏蛔蝈的乐音和冬天蛐蛐的歌儿，并通过联想使二者巧妙地联系起来，生动地表现了大地的诗歌从来不会死亡的主题。这首诗仅仅勾勒了夏、冬两幅小景，而没有描绘春、秋两季的景色；仅仅描写了蝈蝈、蛐蛐这两种昆虫的鸣唱，而没有去写大地上其他百鸟千虫的歌唱。但它所表现的却是大自然一年四季歌声不断的景象，歌颂了大自然周而复始、生命不息的永恒美。全诗讴歌大自然的无限美好、无限生机，着墨不多却能以少胜多，富有内涵，给人以广阔的想象空间，角度新颖独到，构思颇具匠心。

4．学生配乐美读小诗，放飞心灵，体悟济慈如月光般清丽恬静的诗风。

三、指导自读《夜》

1．资料助读

谢尔盖·亚历山德罗维奇·叶赛宁(1895～1925年)，俄罗斯诗人。出身于农民家庭，教会师范学校毕业后，在莫斯科当店员和印刷厂校对员。1916年在白俄队伍服役，1917年二月革命后离开队伍，加入左翼社会革命党人的战斗队。早期诗描写农村自然风光，赞美宗法制农民生活，曾参加意象派文学团体，作品中流露悲观情绪。十月命后的部分诗作，试图反映新的革命生活，但仍留恋革命前农村的田园生活，钟情于乌托邦式的农民的天堂。他的抒情诗感情真挚，格调清新，并擅长描绘农村大自然景色。他憧憬崇高的精神境界，但又因思想的极度矛盾，陷于痛苦而不能自拔之中，最后在精神忧郁中自杀。

2．学生听读录音后自由诵读，感受并形象描绘诗人笔下的夜景。

学生小组内交流后推举代表发言，教师归结：

诗中的夜景静谧、美丽。

诗的第一节描写夜的静谧。随着夜的降临，自然万物都归于沉寂：平静的河水仿佛悄悄进入梦乡，松林不再喧响，夜莺停止歌唱，秧鸡也不再喧嚷。

第二节写在夜的寂静之中，潺潺的溪水在轻轻地歌唱，这是以动写静、以动衬静而更显其静。然后由听觉转入视觉，引人月光的意象描写夜的美丽：明月的银辉静静地洒落大地，周围的一切都沐浴在月色之中。

第三节进一步描写月光下大自然的美丽：大河，小溪，浸水的原野上的青草。都在月光下熠熠生辉。第四节又回到夜的静谧，并再次写到美丽的月色，这是以反复的吟咏造成诗的节奏美和旋律美，深化夜的静谧、美丽的氛围。

3．学生感情品读，体察绘景中涛人对自然的心灵感应。思考：诗歌传达出诗人怎样的心境?

学生精彩回答，教师明确：

诗人叶赛宁是大自然的歌手，他从自然中汲取灵感，又把自己融人自然。纯然绘景中，渗透着生命的底蕴，传达出诗人对大自然的热爱和他安适、宁静的心境。

4．拓展延伸

同是写夜的诗歌，这首诗和郭沫若的《静夜》给人的阅读感受有什么异同?

静 夜

月光淡淡，天河何处?

笼罩着村外的松林。远远的海雾模糊。

白云团团，怕会有鲛人在岸。

漏出了几点疏星。对月流珠?

这两首诗都描绘了静谧、美丽的月色。叶赛宁的《夜》全篇描写眼前的实景，从中传达出诗人对大自然的热爱和他安适、宁静的心境；郭沫若的《静夜》在写景的基础上转入想象的世界，引出诗人对神话传说的遐想。

5．学生熟读诗歌，深层感受夜色，体会夜的意蕴。

四、作业

P16练习三

板书设计

蝈蝈与蛐蛐

济慈

（夏）蝈蝈的乐音 主题：

（冬）蛐蛐的歌儿 大地的诗歌从来不会死亡

构思：短小精致又十分大气

夜

叶赛宁

河水 松林 夜莺 秧鸡

静谧、美丽 溪水 月色（反复吟咏）

滕王阁诗课件 篇5

祖国

一、教学目标

（一）体会莱蒙托夫对“祖国”的认识。

（二）学习诗人在流动、变幻中描写景物和民俗，融复杂感情于丰富意象的独特写法。

二、难点、重点分析

（一）莱蒙托夫是如何“真实地、神圣地、理智地理解对祖国的爱”的？ 分析：诗人时刻向往着自由的田野，怀念家乡的池塘和森林，希望自己能像小鸟一样飞向那可爱的大自然，投身到人民的怀抱。诗人对祖国的爱是因对俄罗斯大自然的爱，对人民的爱紧紧联结在一起的。这种爱是土生土长的，根深蒂固的，也是令人信服的，诚然，封建农奴制桎梏下的俄罗斯祖国，本身就具有两重性：优美富饶的大自然和淳朴乐观的俄罗斯人民是可爱的，而沙皇专制暴政给祖国带来的贫穷、落后和灾难却是可憎的。这种复杂的情感，是黑暗年月一个正直爱国诗人所常有的。1839年俄国斯拉夫派诗人霍米亚柯夫发表一首《祖国》，认为俄罗斯的伟大在于人民的温顺和对东正教的虔信，沙皇统治集团的御用文人也借爱国主义来炫耀他们的文治武功。在这种情况下，诗人发表了他的重要诗作《祖国》。他把祖国一分为二，他否定了用“鲜血换来的光荣”的祖国，指出热爱祖国山河和劳动人民才是真正的爱国主义，表达了他对祖国悲喜交集的复杂情感。

（二）诗人是如何在流动、变幻中描写景物和民俗的？

分析：《祖国》一诗充分显示了诗人在描摹自然景物上的卓越才能。辽阔的森林草原，奔涌的大河，同幽静的村落小路，闪光的白桦远近相映，声色兼备，把俄罗斯山河的雄壮之美和秀丽之美交织在一起，再轻轻抹上一层薄雾轻烟，构成一幅绚丽变幻而朦胧流动的画面，充满浓郁的诗意。诗的后半部分，诗人把视觉、听觉、嗅觉全都调动起来，为读者描绘了一幅洋溢着俄罗斯生活气息的绝妙的民俗图。在这首短诗里，我们不但能看到草原、村落、家舍、灯火，听到林涛的呼啸、激浪的澎湃和农人的欢歌笑语，还仿佛能闻到谷茬焚烧后青烟的气味和农家醇酒的醉人芳香。

三、教学过程设计

（一）诵读诗作。

1．这首诗为4、5、6混合自由音步。译文长行每行基本上六顿，14个字；中行每行五顿，12个字；短行每行四顿，10个字。双行有韵。

2．在诵读基础上，把握作者对祖国悲喜交集的情感。

这首诗是莱蒙托夫整个创作生涯中对祖国主题逐步深化的总结。在对祖国主题的发掘上，他继承并发展了普希金等诗人的传统。他用情感与理智之争细腻而真实地抒发了自己对祖国的复杂感情，描绘了栩栩如生的俄罗斯形象，对俄罗斯的大自然和农村的典型景物作了精彩描写，明显体现了他创作后期风格的一些特点，对祖国悲喜交集的情感取代了早期愤世嫉俗的无穷忧伤。

（二）整体感知。1．了解作者及写作背景。

莱蒙托夫，19世纪俄罗斯伟大诗人，被公认为普希金当之无愧的继承者。他很早就表现出艺术才华，为人正直、善良，虽为贵族出身，在思想上却同革命的十二月党人站在一起，对黑暗的农奴制社会发出愤怒的抗议。正因为如此，生前尝尽颠簸流放的辛苦，最终死于沙皇党羽阴谋策划的决斗中。

爱国主义是人类最崇高的感情之一，是千百年来巩固起来的对自己的祖国的一种最深厚的感情。不同立场的人对爱国主义有不同的理解。斯拉夫派诗人霍米亚科夫曾于1839年发表过一篇题为《祖国》的诗，他认为俄罗斯的伟大在于俄罗斯人民的温顺和对东正教的虔信，沙皇统治集团的御用文人也借爱国主义来炫耀他们的文治武功，莱蒙托夫针锋相对地提出了自己对祖国的“奇异的爱”，把祖国美好的大地和勤劳的人民视为祖国概念的真正内涵，表现出他想了解和接近人民并休戚与共的强烈愿望。

2．了解内容大意。全诗分为两部分。

第一部分是说理。诗人以坚定雄辩的言辞驳斥了统治阶级所夸耀的那种虚假的、表面的爱国主义。“鲜血换来的光荣”，指的是沙皇帝国抵御外族侵略或向外扩张的战绩，也可指沙皇政府在镇压国内外人民的反抗方面犯下的累累罪行；“虔信”指的是百姓对沙皇的温顺和崇拜，也可指地主阶级对农奴制度坚固长存的信念；“远古的珍贵传说”指的是沙皇统治的精神支柱之下的东正教的传说。这些都使莱蒙托夫漠然置之，无动于衷。

第二部分是写景。诗人没有用豪言壮语去盛赞祖国的光荣历史、英雄业绩，也没有去歌颂名山大川、无尽宝藏，却描绘了俄罗斯最普通的森林、草原、河流、小路、荒村、野火。这一节的前半部分，景色有些凄清冷落。那苍茫的夜色，那广漠的草原，那风中摇曳的森林，那荒村抖颤的灯火，仿佛都笼上一层阴郁惆怅的色彩，蕴含着一种淡淡的哀愁。这在俄罗斯的文学中是一种普遍现象。这一节诗的后半部分，情调骤变，豁然开朗起来。那丰收的谷物，那农家茅屋温暖的灯火，还有淳朴农民无拘无束的笑，都给诗人带来无限喜悦和慰藉。尤其是节日夜晚，和农民的欢快畅饮，纵情狂舞，更使诗人青春焕发。

教师板书：

（三）课后练习。1．完成练习一。

2．比较赏析《祖国》和《祖国啊，我亲爱的祖国》，把得到的启发写成300～400字的短论。

（提示：舒婷的诗按时序把祖国一分为二；莱蒙托夫的诗在同一时间内把统治阶级和劳动人民区分开来，他热爱的是人民。）

孤独的收割人

一、教学目标

（一）体会这首诗所创造的既熟悉又陌生、既清晰又迷离的意境。

（二）体会这首诗表达的优美。

二、难点、重点分析

诗人为什么对收割女的歌声如醉如痴、流连忘返？孤独女郎在收割什么，歌唱什么？

分析：孤独女郎在收割什么，歌唱什么，全诗自始自终没有回答。诗人运用沙漠里啼啭的夜莺和海岛上报春的杜鹃来衬托姑娘歌声的美妙，用一连串的猜测来表达诗人对姑娘歌声的惆怅和神往，仔细品味，可以感受到诗人被激起多么强烈的内心情感。那么，又是什么使诗人如醉如痴、流连忘返呢？也许因为英国人是伤感的民族？也许因为悲哀比欢乐更能打动人心？也许悲哀的曲调与诗人悲哀的心情暗合？我们不得而知，也无需明了。

（二）这首诗是如何体现诗人所开创的浪漫主义诗风的？

分析：华兹华斯，是文艺复兴以来的重要诗人，他开创的浪漫主义诗风对欧洲后来的诗人如雪莱、拜伦和济慈都有影响。《孤独的收割人》以农村生活为题材，注重观察和感受，吸取民间传统，运用民间口语，描写普通人的日常生活，发掘一个正在收割的孤独的农村姑娘的内心世界，反映人类的基本情感等，正是他的这种浪漫主义诗风的具体体现。华兹华斯的诗取代了18世纪平板、矫揉造作的诗风，为英国诗歌引进了新的内容和语言，开创了新的风格。

三、教学过程设计

（一）诵读诗作。

让学生在诵读中把握诗作中自由流畅的叙述和质朴自然的语言。

全诗八行一节，共4节，比较明显地体现了华兹华斯浪漫主义的文学风格。诗人在这里选用了自由流畅的叙述诗体和质朴自然的语言，其丰富的想象、跳跃的意象、变换的句式、自然律动的情绪，给诗作增添了不少的光彩。

（二）整体感知。1．作者及写作背景。

华兹华斯（1770～1850），英国“湖畔派”代表诗人。生于英格兰西北部湖区一律师家庭，八岁时离家求学，爱好大自然和诗歌。1787年进剑桥大学。1790年暑期徒步游历法国、瑞士、意大利。1791年毕业后徒步漫游威尔士。他曾多次到苏格兰各地游历，广泛接触大自然和乡村风土民情。

这首抒情诗据说是他游历时的收获；也有人认为是诗人读了朋友哈金森的一则日记后写的。哈金森在日记中写道，在一次远足中，他偶然看到一位苏格兰高地农家女在麦田里一面劳作，一面唱歌。歌声悠扬哀婉，凄切动人。这些材料经过诗人点化后，成了这首脍炙人口的诗作。

2．把握内容大意。

第1节，以祈使句式开头，突出视觉和听觉，描绘一位高地姑娘在田野收割的实景，诗人使用诸如“独自”“凄凉”等字眼，写出了收割女的孤寂。

第2节，诗人展开想象，运用反衬手法，一方面写出了姑娘歌声的动听，另一方面也表达了自己听到歌声时难以言传的内心美感。荒凉的阿拉伯沙漠里疲乏的旅人突然听见夜莺清脆的啼啭，这无异于一杯甘露；遥远寒冷的赫伯利岛在严冬过后一朝出现了报春的杜鹃啼声，这又像是为岛上灌注了新的生命。但它们都不如姑娘的歌声动人心房。

第3节，写抒情主人公对歌唱内容的猜测。不管是为过去哀伤，还是在悲悼古代战争，或是在歌唱生活无尽的忧伤，都给读者留下了充分的想象余地。

第4节，诗人的心灵受到了震动。歌声虽已消失，音乐却在心头长留。诗人在这里抒发了浓重的感情。

教师板书：

（三）课后练习。1．完成练习二、三。

2．比较《观刈麦》与《孤独的收割人》，将所获感受写成300～400字的文字。

〖小资料〗

湖畔派

18世纪末19世纪初英国浪漫主义诗歌流派，指住在英格兰北部湖区的诗人华兹华斯、柯勒律治和骚塞。他们的诗作多描写湖区，因而得此称号。

在创作上，他们注重观察和感受，吸取民歌传统，运用民间的口语，写普通人的日常生活，反映人类的基本情感等。