小学四年级美术下册教案

小学四年级美术下册教案（精选7篇）

小学四年级美术下册教案 篇1

师：那么，我们也会将颜色差别大的色彩称之为“对比色”。

板书：对比色。

师：对比色之间差别大，和谐色比较接近相似。如果分别用对比色与和谐色来装饰画面，会带来怎样的效果和感受呢？今天我们一起来学习。

揭示课题“色彩的对比与和谐”。

二、体验对比与和谐

屏幕：用色彩填充同一棵树。

师：同学们看，一棵奇妙的树上长满了各式各样的花朵，还有蝴蝶，还有大大小小的爱心。只可惜，这棵树缺少了什么呢？

生：颜色。

1.体验对比与和谐的感受。

师：对，颜色。老师也挑选了两组颜色，看，这一组是属于什么颜色？这一组又是什么颜色呢？（师生交流）

师生讨论：装饰后的大树画面分别给你带来什么样的感受呢！

屏幕：赏析不同色彩画面的效果。

师：同学们说得很好，我们再来看两组画面，是否如此呢？

屏幕：小结对比色与和谐色效果。

师：由此可见，对比色会给人带来怎样的感受？

生：回答。

师：由此可见，和谐色会给人带来怎样的感受？

生：回答。

2.音乐过渡欣赏对比色与和谐色。

师：（“摇篮曲”）自然中那些柔美和谐的色彩，有时就像一首温柔的摇篮曲，抚慰着我们的心灵，让世界似乎都变的静静的

轻轻的；（“加勒比海盗”主题曲）有时候又像是一首激昂奔放的乐章，让人心潮澎湃，强烈的色彩对比，就好像鲜明的乐曲节奏，令世界也如此明快有力。

3.讨论生活中的对比色或和谐色。

师：对比色与和谐色的巧妙运用，不仅可以美化我们的世界，而且还能给人的心理带来不同程度的影响。

那么在什么场合运用什么色彩，就是一件非常有讲究的问题了。我来考考大家，以下的场所，你觉得应该用什么颜色呢？

屏幕：医院、游乐场、图书馆、幼儿园。

生：自主回答。

4.（屏幕）生活中的色彩。

师：这些颜色不仅可以影响我们的情绪，而且还可以装扮我们的生活。

屏幕：公共标志、色盲图、图表等。

师：除此之外，对比色与和谐色还在哪些地方发挥了重要作用？

三、色彩搭配原理

师：对比色与和谐色的运用真是无处不在，甚至一个小小的纸盒都运用上了和谐色的包装纹样。

可设计师还想在颜色上做点小小的改变，让画面的色彩再多点对比，你有什么好的方法吗？

生小组讨论。

屏幕：小红块——大红块——粉红块。

师生讨论：影响色彩对比和谐的除了色彩差别大之外，还有哪些因素呢？

生小组讨论。

板书：颜色位置、颜色面积、颜色纯度。

四、体验颜色搭配

1.互动操作练习。

师：合理用好色彩的对比与和谐的关系真的非常重要，服装中的色彩搭配在我们社会生活中也是非常重要的，你能帮助这位小朋友设计一下他的服装颜色的搭配吗？

2.巧妙运用色彩对比的案例。

师：《辛德勒的名单》第66届（19xx年）奥斯卡最佳影片，这部影片真实地再现了德国企业家奥斯卡·辛德勒在第二次世界大战期间，保护1200余名犹太人免遭法西斯杀害的.真实的历史事件。

那个恐怖的年代，世界令人感到末日般的恐怖、黑暗和绝望，而红衣女孩是整部片子中唯一有颜色的人，给人较强烈的关注和印象，寄托了人们的美好希望。但这件醒目的红衣出现在尸山之中时，则给观众心里带来无比痛苦的感受。导演通过这件红衣色彩的对比，使人们的内心受到强烈的震撼，警醒世人铭记历史，维护和平。

小学四年级美术下册教案 篇2

(一) 知识与技能:通过回忆、观察与比较, 能够理解并且概括出“同样大小的物体会显现近大远小的现象”这一规律, 也就是透视现象。孩子们能够运用“近大远小、近高远低”规律, 采用多种绘画形式 (如剪贴、粘贴、拼贴、绘制) 来表现物体前后关系的作品。

(二) 过程与方法:用欣赏学生生活中的透视照片导入新课, 激发孩子们的绘画兴趣。让孩子们初步了解“近大远小、近高远低”的透视规律, 也可以通过动画片的欣赏, 让孩子们了解怎么表示透视现象。最好通过各种绘画手段, 来解决本节课的重难点。

(三) 素质发展目标:引导孩子们学会观察生活, 感受生活, 感受绘画快乐。

二、教学重点

能正确理解“近大远小”的现象和透视规律。

教学难点:用各种绘画形式表现“近大远小”的现象和透视规律。

教学方法:先让孩子们欣赏生活中关于透视的照片, 然后欣赏动画片, 激发孩子们的创作欲望, 然后小组合作, 通过拼贴作品的动手实践活动, 来拓展孩子们的创作思路, 突破教学的重难点。

三、教学准备

生活照片、影像资料或课件、彩色纸、绘画纸、彩笔、剪刀、胶水等。

四、教学过程

(一) 激趣导入

1.教师出示能显示透视的生活照片, 提问:孩子们观察这些景物有什么样的规律?教师引导, 近处的什么大 (高) ?远处的什么小 (矮) ?然后让孩子们总结。 (同样大小的物体, 距离我们近的看起来比较大, 距离我们远的看起来比较小, 距离我们近的物体看起来在距离我们远的物体的前面。这就是一种透视现象, 也就是我们今天要和孩子们一起学习的内容———前前后后。)

板书课题———前前后后

2.教师同时出示相应的图片、影像资料等。说说这些景物都有些什么规律?举例说明。

(二) 探索新知

1.让孩子们欣赏动画片《热气球升空》。仔细观察如何表现气球的一前一后的关系, 从而激发孩子们的学习兴趣和创作欲望, 进一步理解“近大远小”的规律。教师引导学生讨论:在以往的绘画中, 你是用什么方法来表现前后关系的?

学生可能回答:把一样物体放在另一样物体的后面, 就会产生前后的感觉。

学生也可能回答:物体通过逐渐缩小尺寸也会产生前后的感觉。

2.教师出示有透视现象的学生作品, 让孩子们欣赏, 教师引导, 从而再次拓宽孩子们的创作思路, 激发孩子们的创作情感。

(三) 能力反馈, 动手实践

1.知道了“近大远小”的规律后, 说说你准备如何用它来表现景物的前后关系。

2.学生分组讨论。

3.作业要求:用拼贴的方法表现一幅有前后关系的风景画。步骤要求:先想好内容, 用彩色纸剪好相关景物, 注意景物的前后遮挡关系。也可以让学生讨论后自主命题, 并选择一种作业形式 (绘画, 拼贴, 或两者结合) , 多多鼓励孩子们自己创作。

4.绘画之前可以与学生探讨一下绘画顺序:先画什么比较合理?

(四) 作业点评

引导孩子们作品自评、互评, 从而培养孩子们的语言表达能力和审美能力, 同时也让孩子们感受到绘画创作带来的快乐和成就感。总结:生活中的透视现象随处可见, 我们今后一定要留意观察。

(五) 课后拓展

四年级下册第二单元教案设计 篇3

所教年级：四年级

所教册次、单元：四年级下册第二单元

设计主题：Unit 2： What Time Is It ？ A—Lets talk

一.整体设计思路、指导依据说明

本課为对话教学，主要教授句型：What time is it ？Ittime for...句型。在教学中我以学生为主体，以对话内容为线索，以活动为中心。在教学中我从本班实际出发，合理安排了一系列的听、说、演、唱、玩等教学活动，为学生创造了宽松、民主、和谐的氛围、激发学习兴趣。通过各种活动来培养学生语言交流情感的能力，促进学生对语言的灵活运用、使他们在轻松欢快的氛围中得到发展。从而达到本课学习的目的。

二.教学背景分析

教学内容分析：（注：含本课时在本单元的教学定位分析）

本课教学的句型what time is it ？It is time …句型是本单元的重点句子。它将贯穿本单元，通过对句子的掌握，使学生能够了解和运用这个句子。进而为以下教学内容打下基础。

学生情况分析：

本班共有学生22人，多数学生对英语学习兴趣很浓，知识储备很好，但有四分之一的学生素质较差，语言运用能力也较差，学习比较被动。

三.教学目标分析

根据教材的特点及我班的学情，将本课的教学目标设计为：

1.能听懂、会说句型：What time is it？It is….Its time for….并能在实际情境中进行运用。

2.能理解并运用Just a minute.Lets run！和go home三个短语和句子。

3.教育学生要严格遵守学校规章制度，按时作息。

4.熟练掌握问句What time is it？和相应的问答以及句型Its time for….的用法。

四.教学重点、难点分析

教学重点：

1.熟练掌握问句：What time is it？和相应的回答。

2.Its time for…的用法。

教学难点：

教学过程中一些习惯表达法的理解和发音，比如：Just a minute. shool is over .

五.教学过程设计

（中文为主 + 所教学科目标语言）

1） warm-up

设计意图：播放英语歌曲，营造轻松的课堂气氛，激发学生的求知欲望。复习第一课时学过的句型，在问候中提到了Kids 这个单词，让学生初步了解了这个单词的意思，为“Go home ，kids “ 这个句子的学习打下铺垫。

1.Sing a song

2. 出示上一节课的图片，复习学过的单词组。通过复习上一节课学习的lets do的内容.

3.问候学生：Good morning kids ， .what time is it ？ 让学生用Its … 、Its time for…句式来回答问题，对于回答不正确的学生，给予指导。

2） Revision

设计意图：通过游戏来激发学生的求知欲望，活跃课堂气氛，既练习了他们的口语表达能力、又复习了所学知识，并且为新知识打下了良好的基础。

1.游戏：“听句子，拨表针”

老师说出Its time for music class 等句子，然后让学生根据实际情况，将自己的表针迅速拨到相应的位置上。看哪个小组做得又对又快，并给予鼓励。

2.教师出示课件中的作息时间表。找学生到前边来向全班同学用所学的句子进行表述。比如“Its …oclock .Its time for…

3） Presentation

设计意图：本教学环节借助图片，和教师形象的肢体语言，以及游戏等环节，利用同学们喜闻乐见灰太狼，喜羊羊的形象，将“大灰狼，几点钟了？”引入课堂，让学生在没有学习压力的状态下，自然地接受语言信息，体会语言在情境中的运用

1.教师设计导语并且出示“下课”的图片，说： school is over ，让孩子理解句子的意思。教师出示已经准备好的钟表并向其他同学提问：What time is it？ 引导学生回答 ，练习几次后教师示意学校的放学时间，待其他学生做出回答后， 教师自然引出Oh，its 4 oclock now.School is over. 教师领读School is over.然后将School is over.Lets go to the playground.合起来分男女生练读，并引导学生回答：OK. 反复进行练习。

2.教学Just a minute.

教师说：School is over. But I want to know Where do you want to go？教师出示课件，出示（Let.s go to the playgroud ， Lets go home Lets run）句子，通过肢体语言告诉学生这几个句子的含义 。并且通过不同方法读句子。But Where do they want to go？教师故意设下疑问，然后播放录音，让学生听录音。教师假装没倒好磁带，边说Just a minute，边摆弄录音机，让学生在这个情景中领会Just a minute的含义。提问学生回答，对于回答好的学生进行表扬。接着教师领读Just a minute。

3.教师用英语说：我累了，让我们做个游戏吧！学生戴上头饰扮演灰太狼的角色，老师扮演喜羊羊，看课件的钟表，做“wolf ，wolf what time is it ？的游戏。根据回答的时间说出Its time for（ lunch/breakfast/dinner/English class/school） ， 让学生来判断喜羊羊回答的对不对。教师多找几个学生做这个游戏。

4.小组分角色扮演来模仿刚才的游戏来练习，教师巡视指导。找最好的小组到前边进行表演。

5. Lisen to the tape .

（1）出示对话的图片的课件，让学生拿出课前老师发给的问题卡片边听边看边思考：

Picture 1：Where do they want to go？

Picture 2：Where are they now？What time is it now？

Picture 3：Whos the man？What does he say？What time is it now？

听完录音，每听完一幅图的内容就请学生回答问题，以检查对对话的理解程度。听完录音后让学生完成课件上的填空。

（2）Listen and repeat. 学生再次听录音后，完成课件上的填空内容。

六.教学评价设计

评价内容：

首先，在课堂上。我运用个人评价，小组评价和老师评价充分调动起了全班同学的学习兴趣，首先我利用教师评价对在进行角色表演中表现好的同学，给予加五分的鼓励，同学们的热情都很高，都想积极参与，效果很好。其次，在进行Lets play 的环节时，我利用小组之间的互评，结合教师的评价，对表演好的小组进行加分，并且通过个人评价，小组评价。教师评价，评出本节课最佳明星和最佳小组。

评价方法：

小学四年级美术下册教案 篇4

课 题：鸢尾花 课 型：欣赏

课 时：1 教学目标

1、知识：了解后印象派画家梵高的作品，陶冶情操。

2、技能：学会欣赏的方法。

3、情感：了解画家的绘画语言，体会画家的情感。教学重点：画家的艺术生平介绍。

教学难点：作品的分析，理解。教学过程：

一、导入新课

1、出示新课课题：鸢尾花 解释鸢字的读音和解释。

2、学生先观察画面的内容，初步感受作品的美感。

二、新授

1、画家的生平介绍。出示画家的自画像作品，激起学生的学习兴趣。

2、鸢尾花的作品分析，生读书、欣赏，讨论。谈谈自己看到作品后的感受，色彩上有什么特别的冲击力。

3、梵高其他作品简介（看书第十六课：画家凡-高）

星月夜 向日葵 阿尔的吊桥等。

4、学生欣赏凡高的作品，小组讨论欣赏作品的感受。

三、探究感悟：

1、老师特别喜欢梵高的这幅画，今天，我把自己临摹的作品带来了，你们想不想看看？（出示砂纸画——鸢尾花），梵高的《鸢尾花》是在油画布上画的，而我的这幅画你知道是用什么材料吗？——砂纸画的。

2、油画棒色彩很鲜艳，在砂纸上画花一定别有一番韵味，想不想看看？

为了让大家更近距离的感受一下砂纸上的花，我给每一个组一幅砂纸画的鸢尾花，你们想得到吗？那好，现在带着几个问题欣赏这份礼物。

摸一摸你手中的砂纸画，什么感觉？画面上都用了什么样的颜色？

3.教师用实物投影展示示范如何用油画棒在砂纸上表现点、线、面，并简单的画一幅鸢尾花。看完后，请小组讨论一下：画砂纸画需要哪几个步骤。（生回答问题）板书：构图、涂色（尽量使用过渡色）

四、实践创作：

1、你们想不想也像老师一样用砂纸画一画鸢尾花？美丽的“百花园”就要百花齐放啦，它靠大家的勤劳和智慧实现百花盛开的场景。在这个“百花园”里还将有十位“百花奖”的诞生，还有精美的礼品赠送，你们有信心争取吗？那好，同学们兴趣这么浓厚，老师将要送给大家第二件礼物：砂纸。请小组长为大家分发砂纸。马上行动。

2、学生创作，师辅导。

五、作品赏析：

百花园盛开着一朵朵娇艳的花，这都是大家辛苦换来的结果，下面，请每个小组选派一名代表，到前面做评委，评选出十位“百花奖”获得者，赠送礼品，掌声祝贺他们。

课题

1、植物写生 教学内容：

通过欣赏图片及对自然界中植物的观察分析，了解植物的基本结构特征、花的角度变化、叶子的穿插等，学习如何用线表现植物叶片间的遮挡关系，花、叶的朝向，以及如何用疏密不同的线表现植物。教学目标：

显性目标 通过本课对各种植物的描写，培养学生深入观察，提高他们用线表现的方法。隐性目标 培养学生科学的观察方法。

教学准备：课件、盆栽植物、勾线笔

教学重点：深入观察植物的前后关系进行大胆的表现。教学重点：线条的繁简、疏密变化。

教学过程 第一节

一、组织教学 稳定情绪，检查用具准备情况。

稳定情绪，做好上课准备。

二、讲授新课

1.课件出示自然界中各种各样的植物，让学生仔细观察让学生仔细观察各种植物的特征、姿态。

板书课题：植物写生。

2.解题指导学生欣赏中国（君子兰）

学习画中线条的粗细变化。同时介绍画的简单知识，强调深入反复观察在绘画中的重要作用。3.欣赏学生优秀作品

着重讲他们的不同处理手法。进一步分析观察各种植物的结构与花纹。学生讨论。学生欣赏学生欣赏了解反复观察在绘画中的重要作用分析观察各种植物的结构与花纹

三、完成作业 学生仔细观察，并用铅笔起小稿，教师巡视辅导。

学生仔细观察，完成写生

第二节

一、组织教学 稳定做好上课准备。

二、继续完成作业 结合上次作业完成情况，请学生谈：通过观察各种植物，你发现了他们有哪些特征？

1、说一说，所画植物的生长特点？

2、不同角度的花和叶各有什么不同？

3、植物的前后关系如何表现？学生作画，教师巡视辅导，要强调用线时，注意线条的疏密、繁简、长短等变化。以小组进行研究、讨论学生作画

三、作品展示

1、小组自评。

2、全班互评。

3、教师对本课的学习情况作概括性的评价。小组选拔较好的作业。

课题

2、巧用对称形

教学内容： 用大量图片让学生感受到对称的图形在生活中的应用，让学生理性地感受对称的美感。启发学生广泛的设计思路。设计出美观的对称装饰花纹。2课时 教学目标

显性目标 知道对称美与生活的联系，了解对称的结构和基本制作方法。学习对称式的装饰方法，能利用纸材制作平面或立体的吊饰作品。

隐性目标 在制作过程中体验生活的快乐，培养观察生活的习惯和热爱生活的情感。让学生在愉悦的氛围中学习美术，通过各种教学手段激发和培养创新精神。教材分析：

本课是造型表现领域的课程，如何巧用对称服务于生活，美化生活是本课的重点。为了使学生能够制作出优美的作品，教师引导学生大胆应用，巧妙地选材设计，装点生活。用大量图片让学生感受到对称的图形在生活中的应用，让学生理性地感受对称的美感。启发学生广泛的设计思路。设计出美观的对称装饰花纹。教学重难点 ：

重点 ：通过观察、记忆生活中哪里有对称式的，以及在自然和生活中的体现。了解他们的结构，掌握制作方法设计对称形作品。

难点： 对称美的构成方式、造型的新颖美观。教具：彩色纸、剪子、刻刀、胶水、课件。

教法：谈话法问题法、指导法、交流法、实践法、演示法、评价法、总结法

教学过程

第一节

一、组织教学：检查用具准备情况。稳定情绪，做好上课准备。

二、讲授新课

1.大自然是非常美丽的，它包含了很多奇妙的美的法则。人类在创造美的过程中，不断地向大自然学习。今天我们也来做一个小小设计家，首先老师带领大家到大自然里去找一找，有什么值得我们学习的比比哪个小朋友有一双亮眼睛。教师示范：进入课件的美的法则。2.“找一找”栏目，是大森林里的景色，移动鼠标看看谁先找到关于美的法则。出示课题。对称，一般是指轴对称，即以对称形的中线为轴，将图形半侧旋转180 度左右完全重合。比如蝴蝶的身体，左右两边是对应重复的，这种特点，我们把它称为是对称的。

问题：

1、你在什么时候什么地方见过对称形的图案？ 学生讨论：对称形——用装饰环境并能悬挂的饰物。组成：主体部分、装饰部分。（启发学生创新设计。注意造型对称式图案的美感）。

2、说一说对称式 的样子。

3、是怎样对称的？

4、分析结构。以一个作品为例分析：由哪些部分组成？每一部分的作用是什么？主体部分思考：可以设计什么形状？你有什么创新设计？装饰部分思考：在什么部位装饰效果最好？说说装饰内容和怎样装饰。

三、指导学生看书。

四、组织学生以小组为单位观看展品。要让学生有目的地观看作品。

观看资料，交流活动。观看作品交流思考内容。

第二节

一、播放课件或相关资料。

分析了解制作过程。

装饰部分——使用对称形的美感。

学生看书：准备制作什么样的对称形，确定小组合作内容。

二、实践操作

1、确定制作方案。

小组合作研究制定方案，落实主体、装饰进行设计。

2、教师辅导要点：主体形象设计美观：体现对称式美，创新使用材料。

学生操作。学生交流。（演示）

三、展示作品 集体布置教室：请各小组将作品展示出来。进行互相评价作品。

四、板书设计 ：

巧用对称形对称：轴对称 利用对称形：装饰

制作：书签 中心对称 美化贺卡 笔筒„„

课题

3、放学了 2课时

教学内容： 通过观察、记忆，表现放学后一些有特色的活动情节，体验集体活动的情趣，从中体验生活的快乐；培养学生的观察力，提高表现力和创造力。教学目标：

显性目标 通过这幅创作画，使学生能够用自己所学生到的知识去表现放学后行走地路上的同学和路上所发生的事件，从而构成的一幅完整的《放学了》的创作画。同时使学生学到速写的方法，明了速写在创作中所起的重要作用。学会以速写为基本素材，把它扩展为有意义的创作画。隐性目标 通过创作此幅作品，培养学生热爱生活、尊老爱幼的优良品德。教材分析：

本课是造型表现学习领域内容。通过观察、记忆表现放学后一些有特色的活动情节，体验集体活动的情趣，从中体验生活的快乐；培养学生的观察力，提高表现力和创造力。《放学了》是以人物动态为主要内容的创作，因此在教学过程中要给学生讲一些浅显的人体结构知识。教师可以通过教具的演示，使学生对人体的结构和动作特点有一个基本的认识，并引导学生总结出人体在活动时肢体动作规律 教学重难点 ：

重点：启发同学用发散型思维，在天天可见的放学路队这一平凡事物中，寻找出有意义的绘画内容。

难点：人物速写，教师除讲解外还要进行当场示范。教具：学生的优秀作品（做成课件）、铅笔、彩笔、油画棒

教法：表演法、欣赏法、观察法、引导法、观察分析法、实践法、讲述法、演示法、展示法、讨论法、辅导法、总结法 教学过程

第一节

一、组织教学：检查用具准备情况。稳定情绪，做好上课准备。

二、讲授新课 动作表演。

1.教师请五位学生背好书包，上讲台表演，生回答。教师出示课题：放学了欣赏（课件出示优秀作品）学生观察，从人物动态、环境上进行讨论交流。

2.说说本校放学时的情景。遇到过哪些让你难以忘记的事情？ 启发、引导1>、你在放学的路上，碰其他学生观察，说一说他们在干什么？ 2>、在放学时，同学们的表情和动作是怎样的？

学生以小组形式开始讨论，然后选代表回答问题。3.欣赏书上作品。

学生观察回答欣赏分析人物动态、表情、等特征，为下一步作画打基础。

三、实践操作

教师讲解本次创作的要求：绘画单个人物素材。

介绍绘画的方法，教师边讲边示范。要注意人物的比例关系及动态的表达，线条的运用。

四、学生操作。

五、学生交流。

六、教师总结：

1、教师对本课的绘画情况作一简要的概述。

2、教师对学生在构图上提出一些简单的要求，以便下节课创作的顺利。

第二节

一、展示、讲解上节作业中的问题。

二、教师讲解本次创作的要求：主要是以人物绘画为基本素材，然后对所画的内容进行扩展进行创作。

三、介绍组织画面的方法，教师边讲边示范。

将上节课画的单个人物剪下来，以小组为单位组成一个新的画面，并根据人物添加背景，注意疏密、远近关系。

四、学生操作。

1、小组讨论，说一说自己准备画什么？

2、学生动手作画，教师巡视辅导。小组讨论学生动手作画

五、展示作品学生交流。小结

课题

4、设计生活中的标志2课时

教学内容：通过对标志的识别、欣赏、研究，启发学生设计、创作生活中、校园中需要的标志，培养学生物以致用的设计理念和健康向上的情感，提高形象表达力及创作欲望。

教学目标 ：显性目标 通过本课的学习，使学生明白标志在我们生活中的作用，我们看到这 些标志应该怎样做。能够正确认识和运用各种不同的标志，并且自己会设计简单的标志。隐性目标 培养学生热爱祖国，遵章守纪的良好作风

教材分析：本课是设计应用类的美术课程，目的是引导学生为校园设计实用、美观的标志，并用在自己的校园内，用以提高学生的设计意识及自己动手装饰美化生活的能力，进面提高学生的审美创造力和学习美术的兴趣。本果教材从生活出发，内容涉及从识别标志的涵义到研究、学习标志的用途、特点及设计标志的构思、取材等方面。教学重、难点：

重点 认识各种标志所代表的含义。难点 设计标志。

教具：课件（各种各样的标志）、电脑、各种彩笔。

教法：问题法、讨论法、辅导法、指导法、展示法、评价法

教学过程

第一节

一、组织教学 稳定情绪，检查用具准备情况。稳定情绪，做好上课准备。

二、讲授新课

1、你们知道这些标志是什么地方的吗？

2、你们知道它们有什么用吗？

3、课件出示老师收集的标识，教师引导学生认识并分析各种标识。

4、小组讨论：结合你看到的标志，以小组为单位讨论标志都有哪些种类和表现形式？ 介绍自己搜集到的标识的作用。小组讨论互相介绍，学生听取别人的介绍。学生在教师的引导下，大胆发言自己的意见。

总结：人物标志、符号标志、指示性标志。

三、完成作业 为自己的学校或公共场所设计一枚标识。

四、教师巡视辅导，及时给学生激励性的评价。鼓励学生大胆设计，大胆想象。

第二节

一、组织教学 稳定情绪，检查用具准备情况。稳定情绪，做好上课准备。

二、继续完成作业

三、对上节课的学习情况作出简单的总结。

指出学生在作业时存在的普遍问题，并提出修改的建议。教师提出着色时的要求：要注意与自己设计的标志相符合。

四、教师巡视辅导，对个别设计有困难的学生给予不同层次的帮助。

学生继续完成。学生修改上节课设计的标志草图，对自己设计的标识进行着色装饰。

五、作品展示

1、小组自评。

2、全班互评。

3、教师对本课的学习情况作概括性的评价。小组各自介绍自己设计的标志，识的意图。教师小结并向全班同学说明自己在设计时的想法及设计标志

课题

5、生命之源——水

教学内容：通过宣传栏的制作培养学生收集资料、整理资料和利用美术技能服务于生活的能力。教学目标：

显性内容与目标：了解水的相关知识，特别是水资源对人类生活起着重要的作用，我们应当一起来珍惜所剩不多的水资源。通过宣传栏的制作培养学生收集资料、整理资料和利用美术技能服务于生活的能力。

隐性内容与目标：提高保护水资源的意识，渗透可持续发展的思想。教材分析：

本课属于综合探索学习领域。力图让学生通过实践活动充分发挥美术实践能力。教师在指指导学生对水问题进行挖掘的同时要拓展学生的美术视野，从美术的角度理解水对人类生活的重要性。本课共两个版面，分别传达了不同的意图，即水与人类的关系，和介绍学生的活动：学生可以制作什么样的板报内容，用画的形式来诠译如何李水爱水，用艺术化的小报让更多的人了解水资源的现状等。教学重、难点：

重点：让学生了解到水对人类生活有多么重要，通过宣传栏的制作培养学生收集资料、整理资料和利用美术服务于生活的能力。

难点：让学生了解到保护水资源的重要性，宣传栏的装饰设计方法。教法：实践法、问题法、展示法、评价法

教学准备：与水相关的资料，表现水的艺术作品，多媒体展示平台，彩色纸，各种绘画工具，剪刀等

教学过程

一、组织教学：

课前师生准备好相关资料做好课前准备。

二、导入教学：

1.让学生翻开书，根据自己已有的资料回答书上的问题。（根据问题的核心展开讨论）学生根据书上的问题进行讨论。引导学生关心水问题，关心、理解水资源对人类的重要性。（培养学生分析问题的能力，渗透保护水资源的意识。）2.综合实践活动：让所有学生共同完成一张大宣传海报。让学生根据自已的长处设计小专栏。（擅长绘画的同学设计以画为主的小专栏，擅长写的同学设计以数字为主的小专栏。）学生根据自己的能力设计小专栏。

教师启发引导：你的专栏想用什么美术用具来制作？ 你认为最大的困难是什么？ 怎样让你的专栏更美观？

三、学生分组完成作业。

四、宣传展示小结：给学生展示展示自己成果的机会，总结经验。学生以小组为单位，展示本组设计的宣传海报。

五、学生间相互点评。

评价：谁的设计最有新意。谁的专题内容更有自己的风解。谁的内容丰富，设计得美观。学生在评价中提高能力。让学生体会劳动后成功的喜悦。提高学生的审美能力，激发广泛的美术兴趣。

课题

6、材质的美 2课时

教学内容：让学生感受不同材质的特点，再结合艺术作品讲解材质与艺术的结合。让学生从材质的角度去欣赏、发现艺术作品的美。教学目标： 显性目标

1、通过本课的学习，了解到身边的的各种材质给人的美。

2、认识各种材质的感受，即造型、色彩、功能等。

3、能够对作品从以上几个知识点综合运用过去学习的美术知识进行描述，并发表自己的看法。

隐性目标 通过学习《材质的美》一课，让学生认识到美妙的多彩世界来自人们精心的设计，各种材质会使世界变得更美丽、更精彩，只有怀着一颗热爱生活的心，才能会生活的美好、生活的乐趣，才会有好的设计。每一个人都有应该有意识地去认识各种材质，只有善于观察、思考、想象才会感受到美。教材分析：

本课是欣赏评述课，其目的在于让学生认识、发现五彩缤纷的世界是由各种材质组成的，不同的材质可以反映不同历史时代的文化、科技水平，进而引导学生以欣赏材质的特点，从而引发学生感受体验材质的巧妙运用，体会意蕴。教学重难点：

重点

1、让学生认识到各种材质给生活带来的美。

2、学生能够从物品的造型、色彩、功能上 描述并以个人的观点进行描述。

3、能将本课所学习的知识运用到生活中。难点 提高学生的设计意识，能将实用功能与造型色彩有意识地结合。

教法：观察法、交流法、实践法、展示法、延伸法

教具：课件资料、学生们的日常生活用品

课前准备 布置课前收集任务。从生活中收集具有美观、新奇、有趣的形状和色彩的物品，如服装、食品、器皿、家具、建筑、汽车、玩具等，选一件自己喜欢的物品，观察他们是什么材质给人什么感受。教学过程：

第一节

一、组织教学 稳定情绪，检查用具准备情况。

稳定情绪，做好上课准备。

二、讲授新课

1.出示各种物品：猜一猜这是什么材质的？

先猜一猜，是什么？从颜色、造型、功能等到方面谈。是什么材质的？给人以什么感受？ 揭示课题，像这样设计巧妙、美观而实用的艺术品在我们身边还有很多，今天我们一起来欣赏《材质的美》。

2.出示课件，提出问题。

艺术设计需要设计师具有丰富想像力，生活中处处都有有艺术设计，不同的设计给人的感受是不同的，而且，不同的人有着不同的喜好。

打开书，看一看书中几组日常用品——文具盒、水壶、铅笔盒等，交流提示：我介绍的是——它的外形是——它的颜色是——它的材质是——我因为——特别喜欢它。

3.小组讨论与交流：

（1）选择自己喜欢的物品。

（2）根据提示内容把自己喜欢的物品或书上的物品介绍给小组的同学。（3）组内选出一件设计最好的物品，然后介绍给全班。

可从颜色、外形、图案、功能及人的喜好等方面谈谈。同学可以根据各自的选题进行讨论。

三、实践活动

把自己小组研究的内容设计成表格，分为：颜色、外形、图案、功能、喜欢原因等。组际间交流。

第二节

一、体验设计

1、我们身边的艺术设计既漂亮又实用，这些设计吸引了不同的人。

2、研究：各种材质给你什么感受？

你能否将身边的物品变得更好看？ 边观察边思考。

二、展示交流 展示交流总结提升

出示教师收集的艺术材料或课件：

我们身边充满了艺术设计，生活中的衣食住行都与设计息息相关。有了这样精美巧妙的设计，世界被装点得五彩缤纷，我们的生活更加美好。

三、课外延伸 鼓励学生继续收集。

继续从报刊杂志上收集具有美观、新奇、有趣的形状和色彩的事物的图片，可将它们装订成册，期末做展示交流。

四、板书设计

材质的美

材质：泥、陶、比较粗糙 塑料 光滑

钢铁 青铜 金属光泽 ：

课题

7、用彩墨画鸟 2课时

教学内容：学会基本的运笔、用墨、用彩的方法，用彩墨创作出一幅表现鸟的作品。教学目标：

显性目标 通过欣赏，自主分析鸟类的身体结构，回忆国画的用笔和用墨，自学羽毛的四种画法，并把它们灵活的运用到自己要表现的鸟类中。

隐性目标 培养学生的自学能力；感受中国传统文化的魅力，激发他们学习国画的热情。教材分析：本课属造型表现领域中的一节创作课。旨在通过教学活动让学生在创作中体会彩墨与宣纸的特性，了解绘画技巧妙。此课与下一课为一个小单元，主要是培养学生大胆运用彩墨进行创作，对中国画的工具、技法有进一步认识。学会基本的运笔、用墨、用彩的方法，用彩墨创作出一幅表现鸟的作品。培养学生的自学能力；感受中国传统文化的魅力，激发他们学习国画的热情。教学重难点

重点 羽毛的四种画法和国画中用笔和用墨的正确方法。难点 鸟类动态的表现，四种羽毛画法的灵活运用。

教法：观察法、讨论法、演示法、讲述法、交流法、总结法

教具：国画工具（毛笔、宣纸、国画颜料、调色盘、洗笔筒、毡子或报纸），图片资料，课件 教学过程

第一节

一、组织教学 稳定情绪，检查用具准备情况。稳定情绪，做好上课准备。

二、讲授新课

1、这是谁在说话？看看它们长的是什么样？有什么特点？（课件出示）

2、请大家仔细观察（课件出示），你看到了什么？它属于哪一画种？

3、我们要用国画的方法表现，怎么画？

请打开书《用彩墨画鸟》一课,看书上介绍了几种方法？分别是怎样使用笔墨的？适合画鸟的什么部分？（小组讨论）

4、请你试着来用一下这四种方法。介绍自学心得：四种方法。中锋渴笔画细细的羽毛；

侧锋湿笔画大片平滑的羽毛； 先中锋勾轮廓，再侧锋填入颜色； 用顿笔画飞羽。

三、运用这四种方法临摹书上作品。

四、展示，提出改进意见。

第二节

一、实践与指导 1.你喜欢什么鸟类？ 2.它有什么特点？

3.它喜欢在什么地方生活？

二、请你试着画一画。最后给它加上简单的背景。

指导重点：应：笔断意连 下笔有力 忌：来回涂抹 反复勾描

三、同桌讨论交流。学生操作。

四、小结 展示用笔和用墨好的作品。分析优缺点，改进。整理物品。

五、板书设计 头颈

用彩墨画鸟 身体四种方法

翅膀丝毛 湿笔 尾巴中锋 渴笔 爪子侧锋顿笔

课题

8、用彩墨画鱼

2课时

教学内容：了解有关鱼的一些基本知识，初步学习用中国画画鱼的基本方法，感受、体验中国画用笔，用墨和用色的特点。尝试用国画的方法表现形象生动、色彩艳丽的鱼。教学目标：

显性目标 回忆中国写意画的用笔和用墨方法，自学自创画鱼的方法。掌握鱼基本结构的表现方法，能灵活运用。表现不同鱼类的特点。

隐性目标 培养学生的自学能力、分析能力和创造能力；感受中国传统文化的魅力，体会中国画的笔墨情趣，激发他们学习国画的热情。教材分析

本课是造型表现领域的内容。通过欣赏和学习中国画，使学生进一步了解它的主要特点，感爱体验中国画用笔、用墨和用色的基本方法和艺术特色，引导学生了解和掌握一些基本的表现方法，同时在创作时又不受表现方法、技法的限制，大胆地将自己对鱼的认识和感受表现出来，提高学生中国画的表现能力。通过教学活动使学生关注大自然，培养学生热爱生活的情感，引导学生在情感体验中提高想象力和创造力。教学重、难点

重点 学会至少两种鱼的画法，国画中用笔和用墨的正确方法。

难点 创造多种方法画鱼，国画中用笔和用墨的正确方法，尽量避免描、涂、抹。教法：导入法、讨论法、展示法、演示法、实践法、讨论交流法、总结法 教具：国画工具（毛笔、宣纸、国画颜料、调色盘、洗笔筒、毡子或报纸），图片资料，课件。教学过程

第一节

一、组织教学，检查用具准备情况。稳定情绪，做好上课准备。

二、讲授新课

1、你看到了什么？（看看它们长的是什么样？有什么特点？）（课件出示）

2、如果让你用国画方法表现，你能用几种方法表现？ 比一比，哪个小组发现的方法最多。（小组讨论，并尝试绘画）

3、发表、展示本组的方法。

4、请大家仔细观察（课件出示），你看到了几种表现方法？ 有哪些是新方法？

1）观察，分析。2）尝试表现。

3）发表本组的方法并演示。其他组补充。4）观察分析。

三、实践与指导

按照课件上的方法步骤临摹一幅鱼。

四、展评、评价、继续修改。

第二节

一、问题导入：

你喜欢什么鱼？它有什么特点？它喜欢生活的地方生长着什么植物？

二、教师边讲边示范一幅鱼的画。

三、实践与指导

请你试着用自己喜欢的方法画一画。最后给它加上简单的背景。表现出一幅奇特的海底世界。如何添加背景。同桌讨论交流。学生操作。

指导重点：应：笔断意连 下笔有力

忌：来回涂抹 反复勾描引导实用美观的构图。

四、小结 展示用笔和用墨好的作品。整理物品。分析优点。整理物品。

五、板书设计

头 用彩墨画鱼

身体几种方法： 鳍顿笔 湿笔 颜色的搭配 尾巴中锋 渴笔侧锋

课题

9、刻印的乐趣 2课时

教学内容：启发学生运用不同制版方法学以致用，使学生掌握简单的刻印方法，引发学生的创作欲望，提高动手能力。教学目标： 显性内容：使学生掌握简单的刻印方法，运用刻印的方法设计制作贺卡，藏书票或书签。隐性内容：运用学习到的刻印技法制作工艺品，引发学生的创作欲望，提高动手能力。教材分析：

本课属于造型表现领域的课程，造型表现的方式多各多样，不仅仅限于最常用的绘画方法。可以用来刻印的材料是非常丰富的，泥板、纸板、石膏板、木制品、塑料制品、金属制品等不胜枚举。刻印的方式多种多样：阴刻、阳刻、漏印、浮雕等，可以充分借鉴我们以前学习过的制版方式。教学重、难点

重点：学习刻印的方法并加以运用。难点：图案细节的处理与安全问题。

教法：导入法、讨论法、演示法、讲述法、观察法、练习法、展示法、评价法 教具：课件、刻刀、橡皮、石膏板、萝卜、马铃薯等。水粉、油墨印泥、纸张、调色板等 教学过程

第一节

一、导入新课：

1.猜一猜，议一议：师生打开书或课件，教师提出问题：你们喜欢书上小狗图案的书签和信封吗？这些图案是用什么方法表现的？

2.小组讨论：这些小狗图案非常可爱，它们的外形、大小一样，方向、位置不同，这些图案是印出来的。

同学们猜对了，这些图案都是印的，而且方法非常简单，就像电脑中的复制、粘贴。

二、观察思考：

刻印首先要有什么呢？

讨论、演示、观察：教师取一个制好的版，同学分析讨论制作方法。对于难点教师可以重点演示。

1）制版：取一张透明胶片，用油性笔一笔画出所需图案的外轮廓。刻版：将透明胶片放置在垫板上，用刻刀或剪刀沿图案轮廓剪下，留图案以外的部分做版。

2）想印多少就印多少，这种印刷方法也叫模板印制。感受版画的漏印过程，学习漏印方法。

三、试着自己刻一刻

材料：橡皮 工具：刻刀

图案：圆、五角星等简单图案。

四、交流刻的时候出现的问题，及解决方法。

第二节

一、教师演示

二、观察思考： 通过老师的演示，你们认为模板印刷有什么优点与不足吗？学生小组讨论。

三、解决问题：

欣赏书中漏印作品或课件中的图片。

添加，共享：前面制版时剪下的图案也可以和同学交换，这样每个同学就会有两个版了，你们就能印出更加丰富的作品。

四、作业要求：

每组学生运用漏印的方法，设计印刷主题、风格统一的贺年卡、书签、信封等。

五、作业步骤：

结合书或课件中的步骤图，谈谈自己的创作步骤。

构思（各组设计不同主题的图案）——制版（用刻刀时右手执刀、左手放在后侧，注意安全，注意爱护桌面）——漏印（保持画面的干净整洁）——添画（线条少而精）

六、展示评价：开展班级“漏印作品交易会”鼓励学生大胆宣传自己组的作品。

课题：10学画农民画 1课时

教学内容

学习运用农民画的装饰手法大胆表现生活中的感受，学习改画或添画农民画，激发学生热爱民族艺术的情感。教学目标

显性目标：知道农民画是民间艺术的一种绘画形式，了解农民画的特点。用农民画装饰手法改画、添画一幅农民画隐性目标：感受农民画特有的艺术魅力，通过借鉴农民画的用色方法，来巩固调配色彩的明度。教材分析

本课是造型表现系列，意图是让学生了解农民画是我国民间艺术的一种绘画形式，农民画具有大胆的想象力、无拘无束的表现手法、鲜艳的色彩和饱满的构图等特点。农民画与儿童画从表现手法上有相同之处，它易于儿童理解和模仿，从而学习农民画从生活中取材的特点，鼓励学生生动大胆地表现自己的感受。通过本课教学让学生了解农民画的装饰特点，学习运用农民画的装饰手法大胆表现生活中的感受，学习改画或添画农民画，激发学生热爱民族艺术的情感。

教学准备：农民画资料、水粉用具、油画棒、课件、学生优秀作业 教学重、难点

重点：感受农民画特有的艺术魅力，通过借鉴农民画的用色方法，来巩固调配色彩的明度。难点：运用装饰线、装饰色大胆表现自己的感受。教法：欣赏法、讲述法、、比较法、示范法、展评法、总结法。教具：范作、上色工具 教学过程

一、欣赏农民画。

1、谈谈你对农民画的印象。

2、介绍农民画的表现方法：

夸张——比例关系 对比——色彩关系

3、特点：人物和场景表现平面化，动作和姿态简练概括。

二、板书课题：学画农民画

三、学习农民画的表现方法，用色彩的明暗对比创作一张农民画。

1、分组合作：四人一组

2、定出主题：选择亲身经历或印象深刻的场景事件来表现。

3、步骤与方法：（1）起稿：构图饱满

（2）配色：注意色彩不能弄脏

（3）填色：注意明暗对比，色彩对比

四、学生展示并讲评自己的作品。

五、教师小结

课题：

11、提袋的设计 1课时

教学内容：学生掌握提袋的结构设计与制作方法，并发挥想象力，设计制作出造型新颖美观的手提袋。教学目标

显性目标：

1、使学生制作手提袋的实践中学习准确地掌握裁剪、折、粘等纸工制作技巧。

2、运用已掌握的图案技能装饰手提袋

隐性目标：使学生关注生活提高立体思维能力和手工制作能力。教法：引导法、演示法、练习法、讲述法、比较法、练习法、评价法 教具：手提袋、示范用图等。教材分析

本课属于设计应用领域的一个内容。提袋是日常生活中，特别是购物中最常见的用品，通过提袋设计一课学生认识设计与生活的关系，发现美，认识美，并通过对提袋结构的解剖与再设计，引导学生关注生活、关注设计，提高立体制作能力与创造能力。提袋设计包括多方面的要素：一是材料，二是功能，三是提袋结构，四是图案设计，好的提袋就是一件艺术品。教学重、难点

重点： 在制作手提袋的实践中学习准确地掌握裁剪、折、粘等纸工制作技巧。难点： 掌握裁剪、折、粘等纸工制作技巧，特别是学习袋底的折叠方法。教法：导入法、讲述法 教学过程

一、阐明课题：

出示手提袋在日常生活及商品经济中应用的广泛性。阐述“教材分析”中所归纳的三类手提袋。

二、讲新课：

1.指导学生欣赏课本本上的图片，说明手提袋的共同特征：

课件：袋口、袋身（包括装饰图）、提手。

三、制作方法：

讲授用纸折叠和粘贴袋子的过程，引导学生看懂课本所示制作步骤的图意。教师逐步示范，特别是在袋底的折叠上，多次演示，让学生看懂。折叠好后粘贴牢固，穿上提手绳子，完成制作。

四、学生制作： 完成手提袋的折制成型。

五、布置学生下一节课带备绘画材料或剪装饰所需的用具。

第二节

一、教师以实物为例，讲述对手提袋的进行图案装饰的设计。图案装饰的方法：

手提袋的美化装饰应以简练大方、主题突出为原则，因手提袋使用的是一件流动的艺术展览品，如内容过于繁杂细腻，便达不到宣传效果。

课本中的学生作品都是以单个（人物或动物等）物象为题材的。具体的形式可用剪贴（如课本中的机器人）、剪纸（如课本中的民间纹样），以可是绘画的。

在设计图案之前，应考虑为手提袋涂上一种底色，给它绘制或贴制什么图案。在装饰图案绘（剪）制好后可加上一些装饰线和与用途有关的文字，加强主题的宣传效果和装饰特点。

二、学生继续作业：

学生为手提袋作装饰，穿上手提绳子，完成制作。

三、教师讲评：

在手提袋内放上几本书，学生提着慢步走过讲台，看谁制作的手提袋实用美观，学生共同评议。

课题：

12、降落伞

1课时 教学内容

灵活运用适合纹样的装饰方法并设计制作降落伞。

教学目标

了解降落伞的原理和用途。灵活运用适合纹样的装饰方法并设计制作降落伞，培养探究学习的能力。教材分析

本课属于造型表现系列，通过本课教学，简单了解降落伞的原理，在制作小小降落伞的教学活动中，初步了解适合纹样，体验适合纹样的基本方法，让学生在美术活动中灵活完成作品，激发兴趣，增养热爱科学情感。教学重、难点

重点：学习设计和绘制适合纹样，在游戏中了解降落伞的原理和用途。难点：灵活运用适合纹样的装饰方法并设计制作降落伞。

教法：导入法、讲述法、谈话法、分组法、引导法、练习法、评价法 教具：课件，优秀作业，剪刀，线绳，一件小重物、面胶等。

教学准备：收集有关降落伞的资料图片。

1、原理

2、降临落伞各部分的作用。组织教学：组织学生摆放用具。教学过程

一、导入新课：

1、今天老师带来了一段跳伞的影片，欣赏后请大家说说当降落伞在空中飘舞时你有什么感受？为什么？

2、同学们都觉得降落伞在空中飘舞十分美丽，大家想不想拥有一个自己的降落伞？

二、讲授新课：

1、制作降落伞，首先我们要了解它，同学们在课下收集了有关降落伞的原理和各部分的作用的资料，下面请同学们在组内交流下你了解到的知识。

2、怎样制作降落伞呢？请大家打开书，看看制作方法

3、其实降落伞的制作方法并不难，但做出一只与众不同的漂亮的需要同学们精心设计。同学们可以通过回忆刚才的影片或参考书上小伙伴的作品，说说设计降落伞伞面图案应注意什么？

4、展示课件进行作业对比。哪类图案更适合伞面的设计？

5、进行小组研究：伞的各部分是怎样连接的？应注意什么？做坠时应注意些什么？ 教师可实物演示

6、引导运用剪贴或绘画的方法来制作一只与众不同的漂亮的降落伞。

7、最后让我们来一起回忆一只美丽的降落伞是怎样制作完成的。

三、完成作业：

学生进行艺术实践，教师给予适当的指导，发现优秀作业随时进行展示和鼓励。

四、课堂评价：

1、带学生到操场上试飞自己的降落伞，出现问题可作调整。

2、学生评比最美的降落伞。

课题：

13、别致的小花瓶 教学内容：

引导学生利用手捏成型、盘条成型、泥板成型等陶艺技法制作别致的小花瓶。教学目标

显性目标：了解掌握手捏成型、盘条成型、泥板成型等陶艺技法。利用手捏成型、盘条成型、泥板成型等陶艺技法制作别致的小花瓶。

隐性目标：了解技法运用其美化生活的活动中，提高审美能力。教材分析

本课属于造型表现领域的课程，也是本套教材陶艺系列中的一课。得用陶艺进行造型表现的方式多种多样，例如拉坯成型法、泥板成型法、手捏成型法、盘条成型法、模具成型法等。本课是启发同学们在学习运用盘条及手捏成型法的同时学以致用，引导同学们利用自己学到的知识来装饰美化我们的生活。报纸、上下等粗的玻璃瓶。教学重、难点

重点：学习利用手捏成型、盘条成型、泥板成型等陶艺技法制作别致的小花瓶。难点：花瓶的造型设计，重心和掌握。教具：图片资料、陶泥

教法：欣赏法、讨论法、练习法、演示法、指导法、展评法 教学过程：

一、激情引趣：

1.小游戏：一块泥，可以用怎样的方法把它变成一件容器？

2.小组探究：

1、用手直接捏。

2、搓成条垒起来。

3、擀成大泥片围起来。

4、做好外形，用勺子把里面的泥掏了出来。

3.欣赏作品：

欣赏各种风格的陶艺花瓶作品：它们都用了哪些方法？哪儿的设计最别致？

4.探究讨论：引导学生讨论：这些作品中，你最感兴趣的是哪一件？哪件作品的哪一种方法你最想了解？ 5.欣赏作品：

欣赏各种风格的陶艺花瓶作品：它们都用了哪些方法？哪儿的设计最别致？

研究讨论：引导学生讨论：这些作品中，你最感兴趣的是哪一件？哪一件作品的哪一种方法你最想了解？

二、明确目的：

提出作业要求：用泥制作一个造型新颖别致的花瓶，可以独立完成，也可以小组合作完成。探讨技法：演示：

1、将搓好的泥条铺在报纸上，横竖交错摆放。

2、用玻璃瓶轻轻擀压。（注意不要压得太狠，泥条太薄不宜承重）注意泥条半干后再把瓶子的报纸拿开。

3、用报纸轻轻兜着，将泥条围着玻璃瓶卷一圈。

4、立在做好的花瓶底上。（注意泥条半干后再把瓶子和报纸拿开。）

思考创作：教师巡视辅导。你的小花瓶哪个地方设计得最别致？你要做一个摆放在哪里的小花瓶？你的小花瓶适宜插什么样的花？干花？鲜花？长枝？短簇？它的外形会有什么样的考虑？

三、展示评价：引导学生自评、互评，注意有侧重地进行点评。

别致的小花瓶之青花 教材分析

本课属于造型表现领域的课程，是教材中《别致的小花瓶》陶艺课的课后延伸课。在前一课时中重点学习的泥工技法是搓泥条和泥条盘筑。而本课的内容是搓出蓝色的泥条，在白色的自制的平面或立体的纸瓶子上模仿传统的青花瓶进行造型。教学目标：

知识与技能：了解传统青花瓷器的发展历史、美感和纹饰分类，能够用贴泥条的方法模仿青花造型。

过程与方法：通过课件的引领欣赏关于青花的知识，通过动手来创造属于自己的青花。情感态度价值观：通过感受传统青花的美感引发对祖国传统文化的敬仰之情。在将技法运用其美化生活的活动中，提高审美能力。教学重、难点 重点：在利用搓泥条的技法制作别致的小花瓶的过程中将传统青花瓷器的三个美感表现出来。难点：花瓶纹饰的造型设计。

一、导入新课：

上节课我们学习了《别致的小花瓶》，谁还记得我们在这节课里运用到的最多、最重要的的泥工技法是什么？（搓泥条）

通过上节课的学习，你能在短时间内搓出又细又匀的泥条吗？（放音乐“快乐的哆嗦”学生比赛搓泥条，音乐结束后展示自己的成果）请这位将泥条搓的最细最匀的同学介绍一下自己的窍门。

上节课我们还学了用搓好的泥条来盘成一个花瓶（课件出示），谁还记得这是用了什么技法（泥条盘筑）。

（课件出示）这也是一个运用泥条盘筑法制作的花瓶，它借鉴了我国的一种传统的瓷器的风格，你知道是什么吗？（青花）

今天我们就来研究一下“别致的小花瓶之青花”（板书）

二、走近青花 1.关于青花，你想了解关于它的哪些知识？（学生提出问题）让我们先来了解一下青花的历史。

（课件第一屏）请你默读一下这段话，然后告诉大家你从这段话里得到了哪些信息。（青花的制作过程、青花的起始、发展与鼎盛、价值„„）

（课件第二屏）出示不同历史时期的青花瓷瓶，请学生说说不同朝代的青花瓷造型、色彩、花纹的不同，可以用不同的词来形容。

2.感受青花的美感

出示课件：刚才欣赏了这么多的青花，你感觉青花美在哪儿？（学生讨论后回答）教师总结，板书：造型美 色彩美 纹饰美 造型美（重点感受奇特的、优美的造型）

色彩美（重点比较不同的蓝色带给人的不同的心理感受以及层次感）纹饰美（可分为花草纹、鸟兽纹、人物纹和文字类）花草纹重点分析疏密、有规律的和活泼的排列方式 鸟兽纹主要是吉祥的动物纹样 人物纹以儿童和诗意图为主

文字类以“喜” “寿”为主，与时代发展有关。

三、欣赏讨论：

欣赏了这么多，你想不想创造属于自己的青花？虽然没有泥胚，我们一样有别的办法：（课件欣赏）这是老师和美术小组的同学用橡皮泥在纸瓶子上装饰出的“青花”。第一屏：分析纹饰类型

第二屏：以线造型的和以点造型的 第三屏：以面造型的，点线面结合的 美术作业超市： 材料选择：

1.用蓝色橡皮泥搓成条，将自己用白纸剪成的平面花瓶装饰成一个青花瓶。

2.用蓝色橡皮泥搓成条，将老师提供的纸质立体、半立体瓶子装饰成一个青花瓶。3.用蓝色橡皮泥搓成条，把自己搜集到的白色废旧瓶子装饰成一个青花瓶。注意事项：以线为主，辅以点、面。题材选择：

人物、动物、植物、文字、吉祥图案均可。

合作选择： 1.自己制作。

2.两到三人一组制作，可以一个人搓泥条，一个人往瓶子上盘花纹。

四、学生制作、教师指导（背景音乐：周杰伦《青花瓷》）

五、评价与展示：

学生做好的作业贴于黑板上教师画好的“博古架”上，立体作业展示于前面的桌子上。互评：如果你现在需要买一个青花瓷瓶，你会从这些作品中选择哪一件？你觉得它会值多 少钱？说说理由。（从三个美感方面谈）

自评：如果你觉得自己的作品很优秀，想推荐给大家，请向大家介绍一下自己作品的优点。师评：有待改进的作品。

六、拓展

今天我们赏析了传统的青花，也创造了属于自己的青花。其实新时代的青花更加灿烂夺目。（看课件：青花在服装上、青花在汽车上、青花在雕塑中„„）希望大家也能把青花的美运用到对生活用品的装饰中。

课题

14、艳丽的大公鸡 教学内容：

了解冷暖色，认识和感知冷暖色对比带给人们的特有的美感。培养学生大胆表达自己对色彩感觉的能力。教学目标：

显性目标：了解冷暖色的色彩知识，体会冷暖色彩对比的美感。在学习的探究过程中，使学生进一步感受冷暖色对比的美感，培养学生观察和感受意识，提高他们画色彩画的兴趣。同时，培养学生大胆表达自己对色彩感觉的能力。教材分析：

本课属于造型学习领域的范畴，旨在通过本课的学习，使学生了解认识冷暖色，了解冷色和暖色之间的相互关系，感受以冷暖色对比为主要表现方法的作品所产生的特有美感，并且学习运用冷暖色对比的方法来表现作品，科学地认识理解色彩现象，培养学生的色彩美感意识，激发同学们学习色彩知识的兴趣，丰富学生对色彩的感受，提高学生对色彩的感知能力和运用表现能力。教学重、难点

重点：了解冷暖色，认识和感知冷暖色对比带给人们的特有的美感。培养学生大胆表达自己对色彩感觉的能力。

难点：冷暖色在创作中的运用。

教法：导入法、问题法、讨论法、欣赏法、质疑法、展示法、讲评法

教具：学生作品，课件、图片、色相环、油画棒、图画纸等。教学过程

一、组织教学

二、导入新课

（1）请同学们欣赏一组学生作品（一组以橙色为主要颜色，一幅以蓝色为主要颜色）（2）提出问题：这样的作品分别给人什么样的感受？

如果我们将冷暖色同时放在一个画面里，又会产生什么样的效果呢？

今天我们就来一起研究冷暖色，并且用冷暖色对比的方法画画艳丽的大公鸡。

二、教授新 课

（1）提出问题：颜色为什么会有冷暖？利用色环，小组进行讨论和研究。（2）欣赏书中作品。提出问题：

作品中哪些颜色用得有规律？ 哪些颜色用得随意性较强？

哪些颜色用得最精彩？

你最喜欢哪一幅作品？为什么？

2、提出质疑：如果你来画一幅艳丽的大公鸡的画，你认为最大的困难是什么？（在此解决构图、动态、色彩搭配，冷暖色衔接等问题。

三、学生作业

运用冷暖色对比的方法画一只艳丽的大公鸡。

四、展示交流

组织学生展示、交流、讲评。

五、欣赏大师之作（如塞尚的静物画、凡高的《向日葵》等）鼓励学生课后继续探索学习。

课题

15、把自己的画制成拼图 2课时

教学内容：通过画一画、拼一拼的活动过程，学习相关的美术知识，提高对美术学习的兴趣，学习制作拼图的方法。训练学生创新思维，培养动手动脑动手能力。教学目标：

显性目标 通过观察比较，发现构图饱满、色彩丰富的画适合做拼图；在制作时，发现拼图切割图样的规律，并能够根据拼图切割图样，把拼图制作的美观、整齐。

隐性目标 培养学生的自学能力；提高自我服务意识，通过制作玩具，激发他们学习绘画的热情。

教材分析：本课属于造型表现系列，通过把自己的画制成拼图这一过程，训练学生创造能力和动手操作能力。通过画一画、拼一拼的活动过程，学习相关的美术知识，提高对美术学习的兴趣，选择学生喜欢的作业形式内容，在学习美术知识的同时开智力，培养学生的创新精神和动手能力。

教学重、难点

重点 发现构图饱满、色彩丰富的画适合做拼图；总结出拼图切割图样的规律——重复。难点 画切割图样和剪制美观整齐的拼图。

教法：欣赏观察法、比较法、小组学习法、尝试法、谈话法、交流讨论法、讲解法、问答法等

教具：课件、拼图、硬纸板、水粉用具、水彩笔、油画棒、剪子、刻刀 教学过程 第一节

一、组织教学，检查用具准备情况。稳定情绪，做好上课准备。

二、讲授新课

1.出示拼图。你喜欢玩这种玩具吗？请你拼一拼。今天我们就来当个小小玩具设计师，动手制作自己的拼图玩具。欣赏、观察。学生拼图。

2.欣赏：（课件出示）看一看，什么样的画适合做拼图？

再看看，怎样制作拼图？（课件出示）分析：构图饱满、色彩丰富的画适合做拼图。切割线在画的哪一面画出来？ 切割线在画的背面画。怎样画的规矩？要用什么工具？用尺子、圆规和铅笔。在剪制时要注意什么？不要有毛刺，要整齐。

3.现在就动手试试看吧！（画出一幅构图饱满、色彩丰富的画）

三、交流与互助

说一说你遇到了什么困难？

你怎样解决的？谁还有办法？ 学生交流。（演示）

四、作业要求

完成拼图画和切割线的绘制。第二节

一、组织教学，检查用具准备情况。稳定情绪，做好上课准备。

二、继续完成作业

强调制作的要点：切割线在画的背面画。用尺子、圆规和铅笔。不要有毛刺，要整齐。继续制作拼图。学生继续完成。

三、游戏 比比谁更快。学生比赛拼拼图。

板书设计 把自己的画制成拼图选择：

构图饱满的画色彩鲜艳的画分割方法：

四、教后小结：

本课不是乱拼，而是引导学生在自己的画的反面做有规律的构成分割，可以每一片都是一样的，也可以分为两三种类型。

课题：

16、画家凡-高

1课时 教学内容

通过了解、分析凡高的一生，学习凡高对艺术热情、执著、勤奋创新的精神。引导学生能用简单文字对凡高的作品进行欣赏评述。教学目标：

显性目标：初步了解凡高生平及绘画风格，能用简单的文字对凡高的作品进行欣赏评述 隐性目标：通过了解、分析凡高的一生，学习凡高对艺术热情、执著、勤奋创新的精神。教材分析

本课是欣赏评述课。这是在前七册教材中从未出现的欣赏方式。观赏各种美术作品的形、色与质感，能用口头或书面对欣赏对象进行描述，说出其特色，表达自己的感受。凡高曲折而短暂的一生是悲剧性的，而这位天才型画家在短短十年的绘画生涯中，却留下了大约八百多件油画以及几乎相同数目的素描作品。这种惊人的创作速度是凡高对绘画艺术狂热的证据。而如此一个充满艺术向往和激情的人。学习他的那种执著、勤奋创新的精神。教学重、难点：

重点：初步认识、了解凡高及其作品。学习如何欣赏评述凡高作品的方法。

难点：通过凡高作品，感悟他内心的艺术表现情绪。以文字方式表达自己对作品的评述。教具：课件、教材、文字资料

课前准备：教师设计课件，音像结合，图文并茂。学生搜集凡高相关资料和作品。教法：实践法、欣赏法、反馈法、类比法、总结法 教学过程

一、导入：

1、我们先来感受一下色彩和笔触给我们带来的快乐。

2、按要求涂色：单色平涂第一颗星；以旋转的笔触和明亮的色彩表现第二颗星。

3.谈谈有什么不同感受？

有一位画家就善于运用粗犷有力、旋转变化的笔触和艳丽的色彩来表现情感。让我们一起来认识画家凡高。

二、新授、实践：

1、自学，通过短片说说你了解画家的哪些信息？

反馈

2、分组欣赏：凡高一生创作了几百幅作品，我们把它分成四类，即自画像、人物画、风景画和静物画。

要求：选择你最喜欢的一类，由组长带领分组欣赏。学生根据要求在问题的引导下展开小组合作学习，教师指导。反馈：（1）自画像：你了解这两幅画的创作背景吗？

（2）从笔触、色彩、人物神态等方面对比两幅自画像，谈谈你的感受。（3）写一段文字来表达你从这两幅作品中看到了什么？又感受到什么？

人物画：作品画的什么人；从人物形态、笔触、色彩、创作背景等方面，谈谈你的认识。用一段文字表达感想。

用上面方法欣赏 风景画： 静物画：

三、教师总结：

凡高的一生是悲剧性的，在他短短的十年绘画生涯中，留下了八百多件油画以及几乎相同数目的素描作品。这种惊人的创作速度是凡高对绘画艺术狂热的证据。而如此一个充满艺术向往和激情的人。他窘迫的生活状况与他对艺术的执著追求相互映衬，使这位艺术大师更具吸引力。

四、拓展延伸：

通过这节课的学习大家有什么收获？

课题

17、大师画我也画

教学内容：通过学习画家凡高、毕加索的造型表现方法，感悟艺术的多元化特点。模仿用大师的表现手段创作一幅作品。教学目标：

显性目标：通过学习画家凡高、毕加索的造型表现方法，感悟艺术的多元化特点。模仿用大师的表现手段创作一幅作品。

隐性目标：引导学生在小组合作中探究交流，培养学生的合作能力和探究意识。通过学习活动，培养创新精神。

教材分析

本课属于造型表现领域，进一步学习画家的创新精神以及他们艺术作品中丰富的表现手法，感悟艺术的多元化。引导学生从不同的角度观察人物，以帮助学生感悟立体派的造型特点。引导他们大胆作画。教学重、难点

重点：了解、感悟画家的造型表现手法。

难点：如何运用丰富的笔触表现形象特征及作者的感受，怎样将不同角度的形象有机地结合在一起。

教具：图画纸、彩笔等。学生作品，范画。

教法：巩固法、导入法、观察法、演示法、提问法、演示法、实践法、总结法、展示法、提问法。

教学过程

一、组织教学：用语言组织教学。

二、复习旧知识：

提问：回忆一下，我们从不同角度观察到的人物有什么不同？

三、导入新课：

展示四年级同学画的不同角度的人物写生作业。

探究式学习：如果将不同角度观察到人物特点画在一幅画上会什么样？展示毕加索的立体派作品。

提问：你知道这是谁画的，他是哪国人，是哪个画派的，他的画你什么感受。提问：这幅作品的各部分分别是从哪个角度观察到的？

四、教师演示：

将一位同学不同角度的写生作业的主要部分拖拉局部组成一幅具有立体派特点的作品。分析教材上学生作品的优劣。

提问：你能分析出课本上作品是模仿哪位画家的风格画的吗？这些画有什么特点，是怎样表现出这种风格的。

五、分析教材中几幅学生的作品。

教师演示怎样根据物象的特点运用不同的笔触表现个人的情感。

六、美术实践活动： 布置作业：每人自选一种教村中的表现方法，完成一幅创作。小结：组织学生小结、评价。

七、拓展：

展示一两幅用国画形式模仿立体主义风格的学生作品，引导学生回家自己试一试。

课题

18、电脑美术——你追我赶

教学内容：让学生理解如何更合理地运用电脑图像变化的功能对自己已有的创作进行完善。创作一幅具有冲击力的作品。

教学目标：学习运用电脑绘画软件或图像处理软件的图像变化功能完善创作，认识电脑独特的美术创作功能能帮助自己完善美术创作的特点。锻炼学生丰定想象力和创造精神及对不同的表现风格和特点的认识与理解。

教材分析：本课是以造型表现为基础，结合动感摄影原理和未来主义艺术的创作理念进行课程设计的，其目的在于借助电脑美术可以对图像进行多种多样随心所欲的造型和色彩处理的功能，将自己的作品再丰富，创作为一幅具有冲击力的作品。同时结合电脑美术的特点所带来的新思维方式和表现方式，认识和理解艺术作品不同的表现风格及特点。教学重、难点

重点：让学生理解如何更合理地运用电脑图像变化的功能对自己已有的创作进行完善。难点：如何启发的培养学生在创作中对图像变化功能处理程度与画面内容协调统一表现的能力。

教法：讲解法、示范法、启引法、练习法、评价法 教具：电脑软件，学生作品，打印机。教学过程

一、构思作品内容，收集创作参考素材：

提前向学生生布置作业：确定准备进行创作的素材作品，结合自己对动态效果的认识和理解寻找适当素材。

完成基本创作：用数码相机或扫描仪将学生的作品输入电脑

二、相关技能技巧学习：

1.讲解并示范电脑图像处理软件的基本应用方法，重点讲解图层概念和滤镜中相关的动感模糊功能。

2.相关美术知识：介绍动态摄影的方法和特点，以及未来主义艺术的创作理念和创作方法，启发学生大胆独特的想象。

三、创作作品：

根据学生自己的创意需要，运用学到的方法完善创作。

四、教学评价：

分组或全班欣赏作品，鼓励一些同学介绍自己的作品。

课题

19、精彩的戏曲

教学内容：引导学生综合运用所学知识，来完成不同材料的选择、设计、制作或绘画，使学生体验京剧艺术特有的魅力，感受合作学习的乐趣。教学目标：

显性目标：了解中国戏曲特别是京剧的文化历史和艺术特色。能根据人物的特征进行化妆和设计，能大胆准确地表达自己对戏曲人物的理解，敢于展示自己的个性。

隐性内容：激发学生热爱中国传统艺术的情感及对生活的热爱。有关戏曲录像，图片，各种工具和材料。教材分析

本课是综合探索学习领域的内容。教材的意图是通过欣赏中国戏拉丰富多彩的表演形式及生动形象的化妆艺术，激发学生学习兴趣。学生通过欣赏、设计、制作、表演，体验京剧艺术特有的魅力，感受合作学习的乐趣。这节课要求学生综合运用所学知识，来完成不同材料的选择、设计、制作或绘画，培养学生自我表现力，提高学生制作能力，合作学习能力和创造力的目的。教学重、难点

重点：尝试用表演的形式表现自己对戏曲艺术的理解，表达对民族传统艺术和美好生活的热爱之情。

难点：根据所要表演的人物进行化妆和服装设计，表演能突出人物的个性特征。教法：导入法、问题法、讨论法、讲述法、质疑法、辅导法、总结法。教具：戏曲录像片断 教学过程

一、组织教学：

二、导入教学：

放戏曲录像片断。提出问题：猜一猜刚才表演的是哪个剧种、什么片断、哪个人物？ 京剧艺术是让我们中国人骄傲的国粹艺术。

三、新授：

1、提出问题：通过这节课的学习你想了解哪些知识？

2、组织讨论，把学生提出的问题整理归为以下四大类。（1）戏曲发展的历史。

（2）我国大约有多少种地方戏曲，你了解哪几种。（3）介绍地方戏曲。

（4）有关京剧方面的知识：角色、化妆、服装、唱腔、剧情。

3、组织分工。

4、将自己准备的材料分成四大类。学生分成四大组准备总结汇报。

5、提出质疑：想一下你会遇到哪些困难，还有什么样的问题需要教师或者大家的帮助？

四、学生作业 教师进行辅导。

各组按照题目要求进行准备；

汇报的形式要不拘一格； 能发挥本组同学的特长。充分利用现有的工具。

五、总结：

小学四年级美术下册教案 篇5

计划明天

课型：绘画课

课时：2课时

一、教学目标

学习职业人物绘画和计划表设计美化的方法，了解和憧憬未来世界，认识理想表现形式与实现理想的方式途径。

通过学习活动，学生能够主动收集信息，表现合理的自我理想的人物形象，想像力和设计创意能力得到训练和提高。

在学习中对自我理想形象有正确的态度和价值认识，能表达出积极的审美情感，对相应的绘画表现和设计装饰活动表现出浓厚的兴趣。

二、教学重难点:

重点：通过学习活动，学生能够主动收集信息，表现合理的自我理想的人物形象，想像力和设计创意能力得到训练和提高。

难点：在学习中对自我理想形象有正确的态度和价值认识，能表达出积极的审美情感，对相应的绘画表现和设计装饰活动表现出浓厚的兴趣。

三、教学准备

课件、水彩笔等

四、教学过程:

第一课时：

一、组织教学

注意检查学生学习用品，并稳定学生情绪

二、说话未来、计划明天

1．欣赏未来世界的影像片断和图片。

2．引导提问：你了解到的未来世界有哪些?说一说。学生畅谈未来。

3．想像一下，明天的我是什么样子的?你的理想是什么?

4．引入新课：好好计划明天是每人的理想，引入名人伟人实现理想的事迹。为了实现理想，让我们好好计划明天吧!课件出示：未来世界影像片断和图片

三、尝试训练、探索方法

1．欣赏职业人物图片，感受认知职业特征。引导思考：“未来的我”从形象上来说．具体反映在将来的职业上。你了解哪些职业，看看图片中的这些职业人物有哪些特征?

课件：出示职业人物图片

2．尝试与发现。提问：哪些细节可以反映出一个人的职业性质?找一找，说一说，画一画。学生讨论，尝试用线描进行细节表现的练习，展示尝试练习作业，自由评述。

3．画法指导。针对学生的尝试作业指出不足，肯定优点。

4．小结。军人的着装、职业工作用品(通讯兵收发报机、警察的警车、科研人员的实验仪器等)、工作环境等都能暗示出职业性质。提出画法要求。

5．范式分析。获得方法，欣赏三种范式的学生作业，引导学生分析画面是如何表现“未来的我”的职业形象的。学生交流，自由发言。

6．小结：三幅作业分别从职业着装、工作对象、工作环境的角度来呈现出作者未来想要成为建筑工程师、高科技人员和医生的理想。一般“未来的我”的形象是画面的主体，细节表现为辅，但不可少。人物活动与环境描绘相统

四、提出要求、学生作业

1．提出要求：计划明天的理想，想像“未来的我”的职业形象，用绘画的方式表达出来。说给大家听听。

2．学生作业。

五、作业展示、自我评述

1．学生展示自己的作业，述说自己的理想，自我评价画面表现效果与要表达的想法。

2．学生互评，评选最有个性和创造性的表达方式。

3.教师评价与鼓励。学生即兴职业角色表演，进行采访等活动。

六、教学拓展

教师小结，提出希望。

第二课时：

一、组织教学

检查学生学习用品

二、展示收集、交谈理想

1、学生展示自主收集的名人伟人实现理想的事迹。

未来世界影像片断和图片

2、引导认识实现理想的方式

3、师生交谈：实现理想应有明确的理想目标，要从一个个小的目标做起，你的目标是什么？说一说，学生畅谈理想目标

4、引入新课：

要完成一个个的目标，最好方式是什么呢？制定计划是实现目标最重要的一环。我们今天就帷幄们的理想目标的实现来设计一个行为计划表。

三、范式分析、获悉方法

1、引导学生认识计划表。计划表一般包括哪些部分呢？师生交流、获得认识。

计划表

2、师小结：一份计划表由标题、表格、文字等内容部分组成

3、分析与思考：

怎样设计计划表才美观、使我们看到计划表就对行为充满信心？设计美观的计划表还应配上相应的装饰图案和画面，标题可用美术字进行美化。

4、尝试与发现：

提问：计划表的设计除了绘制的方法外，你还能想出其他的方法吗？试一试，看看谁的方法最特别？

课题：走迷宫

课型：设计.应用领域

课时：2课时

一、教材分析

迷宫，本来是指结构复杂、道路难辨，进去后不容易找到出路的建筑物。据说世界上最古老的迷宫是古希腊神话中的米诺斯王官。迷宫的另一种含义是指一种锻炼人类智慧的游戏。本课题的出发点是引导学生大胆想像与创造，运用描绘、设计、制作等多种造型活动，表现出自己独特的平面的或者立体的迷宫，借以释放学生对奥秘领域的好奇之心、探索之愿。

本课题属于设计·应用领域，有两个学习活动。一是平面作业，设计一幅有趣的迷宫图。二是立体作业，尝试用多种材料，运用切挖、涂绘、插接、粘合等多种方法制作一个独具个性的迷宫，并和同学一起玩一玩，看看谁的制作更巧妙。

活动一：平面的迷宫图主要有两种。一种是由各种长长短短、曲直不同的线条围隔而成的格局图；一种是画面不仅有曲折的路线，而且还配有相应的背景。它既是一个迷宫，也是一幅漂亮的风景画或者场景画。这种迷宫图的设计不仅培养学生的画面造型能力、色彩搭配能力，还能引导学生注意设计与功用的关系。教材上提供了两个迷宫的格局图，它可用于辅助教学，作为导入的范图，激发学生学习的兴趣。

活动二：课业形式是制作一个立体迷宫，培养学生的动手能力，引导学生进行有序的设计和制作，丰富学生的视觉和触觉经验。立体迷宫的路径可以在同一平面上，也可以在不同的平面上，即路径有高低起伏。在制作手法上，同一平面的立体迷宫主要是把有关的障碍物、背景变成立体的。要考虑好迷宫的规划与布局，让所有的立体形都协调地穿插在路径的刷边。

立体迷宫是一种玩具，将路径设计成可以变换的形式，使得玩的价值更大。这是一个教学的难点。教材上提供了两个不同形式的迷宫。一个是纸板城堡迷宫，一个是泡沫塑料板迷宫。不管是哪种形式的迷宫，颜色处理都很关键。要注意背景与路径的色彩对比要鲜明。泡沫塑料板很吸颜色，颜料要上得厚重，少加水。

学习屋的设置是训练学生观察力的，这一点与玩迷宫游戏有异曲同工之妙，可以作为课后的练习。

二、教学目标

能大胆想像与创造，注意设计与功用的关系，运用多种造型方法表现出一个平面的或立体的迷宫。

收集有关迷宫的资料，了解它的文化和历史以及造型特点。

收集多种材料，掌握不同材料和工具的使用方法。

养成有序地制作的习惯，培养学生的合作精神。

三、教学重难点

重点：运用多种造型方法表现出一个平面的或立体的迷宫。

难点：收集多种材料，掌握不同材料和工具的使用方法。

四、教学准备

各种纸箱、水彩笔、彩纸、工具刀等

五、教学过程

（一）、组织教学

注意检查学生学习用品

（二）、体验迷宫的玩法

1．教师在一分钟之内试玩迷宫图，请学生监督计时，每隔lO秒报时一次。

2．学生试玩迷宫游戏：全体学生同时打开封好的信封，拿出迷宫格局图，同桌合作一起走迷宫。

3．请走得最快的同桌上来演示走法。

迷宫大挂图、计时表、装好迷宫小图片的信封若干个了解迷宫的相关知识。

（三）、了解迷宫的相关知识

1．迷宫的含义：这是对结构复杂、道路难辨，进去后不容易找到出口的建筑物的总称。

2．介绍传说中最古老的迷宫建筑：米诺斯王宫。

3．后来有人仿照这种迷宫建筑创造了平面的迷宫图，就形成了走迷宫的游戏。

（四）、分解迷宫图的设计方法

1．提问：大家想不想自己设计一个迷宫图呢?

2．比较老师和同学各自玩的迷宫图，说说你更喜欢哪种形式的图。

3．迷宫图的构成：通过五张不同迷宫图片的对比分析，了解好的迷宫图需要有：起点与终点；复杂的路径(通路、岔路、死路)；

障碍物、相关背景；主题。

4．学生讨论设计迷宫图：

(1)构思主题，启发学生想像能形成一定路线、与空间位移相联系的内容作为主题，如：蚂蚁找家。

(2)用铅笔勾画路径单线，暂定为迷宫的唯一通道。

(3)在单线的基础上再添画一些迷惑视线的岔路。注意道路的曲折。

(4)将所有单线修改为双线。

(5)在岔道上确定障碍物的位置，使之成为死路，并检查路线的确定是否合理。

(6)添画相关景物、障碍物和背景，使画面具有一定意境和情趣。

(7)给画面上色，注意路径的颜色与背景要有对比。

5．观看两张迷宫，谈谈这些迷宫的独特之处。

(1)道路迂回曲折，让人迷惑。

(2)配有有趣的图形、景物。如：秋千、索道。

（五）、学生作业：

设计一个有意境、有趣味的迷宫图，和同学一起玩一玩。

（六）、评析作品拓展知识

1．谈谈自己设计的迷宫，参与作品的自评、互评。

2．欣赏德国的大型向日葵迷宫，体会艺术与生活的关系。

第二课时

现场组装迷宫

1．游戏：组装立体迷宫。

(1)展示材料：厚包装箱纸板条若干(上绘有图形、设有可开关的门洞)、大厚包装箱纸板(上绘有路线，贴有双面胶)、活动插卡若干(解释插卡的作用)。

(2)按路径要求将纸板组装。

2．学生玩这个立体迷宫游戏。

3．板书课题：走迷宫一制作立体迷宫。

组拼迷宫纸板

展示其他迷宫

欣赏其他材质的迷宫(吸管和泡沫塑料制作)。

吸管和泡沫塑料制作的迷宫3个

提出制作问题

1．提问：你在制作立体迷宫时会考虑些什么问题?

2．小结归纳：

(1)要设计立体迷宫的哪些部分，即它的构成。

(2)除了书上提供的材料，还有哪些材料可以用来做迷宫?

(3)技术性问题，如粘合、涂绘、插接等。

了解立体迷宫 的制作奥秘

1．寻找立体迷宫的构造：

(1)底板(平面的、非平面的)；

(2)起点与终点；

(3)路线；

(4)障碍物。

2．讨论：如何制作一个可以变换路径的立体迷宫?

3．小结：根据障碍物(如插卡)的移动、连接物的移动，可变换立体迷宫的路径。

4．讨论生活中还有什么材料可以做立体迷宫。

制作 立体迷宫

1．通过看录像了解如何用合作的方式来制作立体迷宫。内容：

(1)组长组织讨论设计题材。

(2)讨论、设计路线的分布和表现方法。

(3)讨论、设计障碍物的位置与表现方法。

(4)讨论、设计景物。

(5)组员按分配的任务各自行动。

(6)组装配件。

(7)测试迷宫，进行调试。

2．学生四人一组共同完成立体迷宫的制作。

每组派一个代表介绍组里设计的迷宫，大家共同推选出迷宫之最：最有趣的迷宫、最有创意的迷宫、制作最精美的迷宫。

课后反思：上完这一课,我发现迷宫对于学生来说并不陌生,并且我让学生自己先去收集和了解迷宫的历史及有关资料等等,给他们在自己设计出的各种各样的迷宫提供了很大的帮助.在教学中,我将游戏与教学相互渗透,所以这节课我觉得自己取得非常不错的教学效果

课题：我爱校园

课型：绘画课

课时：2课时

一、教材分析

学校是教师育人、学生学习成长的重要场所。校园里主要有教学楼等一些建筑，有美丽的花草树木„„校园的一景一物，都可能留下学生或欢乐、或伤心的种种故事。本单元学习的设置是基于学生对校园及校园生活的感受和喜爱，运用线描淡彩的画法描绘校园，在美术学习活动中体验线条和色彩结合的表现力，通过绘画的形式表达自己对校园的情感。

活动一是画校园示意图。教材重点呈现了一幅学生作业，作业运用了平面示意图的一些表现方法．如用箭头标明方向，每个地方和区

域按方向确立位置，在表现手法上选择的是线描淡彩的画法，简约、概括地勾画建筑的立体形态以及树木、人物等物象的轮廓，画面流畅的线条加上主观色彩的运用，使整幅作业没有了平时所见示意图的“呆板”，却更显生动，更有，“画”味，表达出学生的个性特点。

教材安排的小训练：试一试用基本形和文字简单地画出自己学校的方位示意图。不仅暗示出本课时的重点问题，而且对进入下面的学习活动起到了铺垫作用。

活动二是画校园小景。本课时定位于以校园内的一个局部为作画题材，进行线描淡彩的写生活动。写生对象的选择是以情感为出发点，在活动一的版面里，教材就以“爬梯”、“花园”两幅校园小景的图片进行了暗示，并配以文字说明：校园里的每一处小景，都可能留下你和同学们的故事。活动二的版面，上图画的是教学楼，画面主要选择了教学楼的大门作为主体来表现，同’时也安排了文字说明，对学生作业时如何取景构图提供了帮助。下面两幅作业，一幅画面中墙上的电铃，突出表现了农村校园的特征；另一幅图中几个看橱窗的学生增加了校园气氛。

二、教学目标

学习线描淡彩画的基本表现方法。

培养学生的方位意识。

提高学生取景构图和运用线条与色彩进行写生的能力

培养学生爱自己的学校的情感。

三、教学重难点

重点：培养学生的方位意识。

难点：提高学生取景构图和运用线条与色彩进行写生的能力

四、教学准备

各种图片课件等

五、教学过程

第一课时：

一、组织教学

注意检查学生学习用品

二、了解平面示意图的基本知识

1．教师提问：一天．我校篮球队到苗苗学校体育馆进行比赛，如果你是篮球队员，进入校门后，你会用什么办法快速找到该校的体育馆呢?

2．学生回答。师生说说平面示意图在生活中的作用。

3．出示“校园平面示意图”，了解平面示意图的基本知识：一般由基本形、文字组成，大部分以箭头标明方向。

4．出示课题，明确本课时的学习活动内容。

三、分组考察、讨论，用基本形画校园示意图

1．提出活动要求：分组考察校园。根据前后左右、东南西北讨论校门、教学楼、科技楼、体育馆、操场等地方的方位布局。

2．师生实地考察校园，展开小组讨论。

3．回教室，阅读教材小训练，提出练习要求：用铅笔轻轻地勾画出校门、教学楼、科技楼、体育馆，操场等地方的基本形和位置。

4．教师反馈指导。

四、指导学生用线描淡彩的看法画校园示意图

1．以建筑为例指导线描淡彩的基本画法

(1)用钢笔在基本形上简约地勾吾建筑的立体形态，注意适当表现门、窗、楼梯、人物等细节。

(2)画上淡淡的水彩。

(3)颜色干后适当加勾线条。

2．欣赏教材中的学生作业。

3．提出作业要求：用线描淡彩的画法画一幅校园示意图，注意用箭头标明方向。

4．放音乐，学生开始画。

五、欣赏学生作业进行学习评价

1．展示学生作业，相互评价。

2．学生自由交流课堂收获。

第二课时：

一、组织教学

注意检查学生学习用品

二、看相片，说故事

1．出示一组校园的相片。

2．学生欣赏。

3．学生回忆并且说说在校园某地曾经发生过的故事。

4．明确本课时的学习活动内容。

三、指导学生取景构图

1．出示校园相片和根据相片画的两幅构图：一张按照相片原貌描绘，表现出构图的散与乱；另一张重点描绘了主体景物，并对周围环境进行了合理的取舍。

2．学生对比欣赏，谈自己的感受。

3．欣赏教材中的学生作业，小结取景构图的要点。选择一处小景为主体，对周围环境适当取舍，避免构图的散与乱。

四、学习线描、色彩的写生要领和方法

1．出示一幢建筑的线描写生作业，引导学生线描时不要过多地陷入细节。

2．欣赏教材中的学生作业，指导学生把握画面大的色调；色彩的深浅变化；注意前后景物色彩的空间对比关系等。

五、室外写生

1．组织学生到室外进行线描淡彩写生。

2．教师巡视指导。

六、教学评价与延伸

1．展示作品。

2．交流感想．互相评价。

3．欣赏线描淡彩建筑设计效果图。

课后反思：这是学生第一次在课本上接触铅笔淡彩,他和以往的水粉平涂有很大的区别.如何才能让学生领会和掌握呢?课前我想了很多,最后我决定通过图片欣赏,让学生自己欣赏、对比、感悟找出两种不同画种给人不同的感受。课堂上当我出示一幅幅美丽的画时，学生发出一阵阵赞叹之声的时候，我就知道他们已经被带入了美的世界。学生在抒发感受时也说的非常的棒，从他们的话语我就知道他们感受到了水彩画和水粉画的区别。但是唯一不足之处就是，如果学生适当的表现门窗、楼梯、人物等细节，那么整体画面就活起来了。

课题：真情对印 课型：手工造型 课时：1课时

一、教材分析

大自然中包含了很多美的法则，使千变万化的世界避免了杂乱和无序。“对称性”是形式美法则之一，自然界和人类社会之中它无处不在。本课的教学设计在于让学生感受、体验对称的美和特点后，将其内化为对对称美的理解与运用。

一般说来，以画面中水平中轴线或垂直中轴线为轴，把主体安排在轴线上或其两边对称的位置上，它往往显得均衡、稳定、和谐、庄严，我国传统习俗上很喜欢对称，天地、山河，春秋、冬夏，东西、南北，上下、左右„„

人具有独一无二的对称美，人的五官也是以鼻子为中轴线，形成了两耳两眼的对称性。所以人们又往往以是否符合“对称性”去审视大自然，并且创造了许许多多的具有“对称性”美的艺术品，在服饰、雕塑和建筑物、绘画等中，大都采用了对称式的结构方法，如教材中呈现的北京的古建筑以故宫为轴线，形成了规范的对称性：天坛、地坛，日坛、月坛，东单、西单„„正是这种平衡对称，构成了艺术之美。在音乐和文学之中，重复也是一种简单的对称，如对联更精彩地表现了这种“美”。

教材围绕“对称”设计了两个教学活动。

活动一为制作对印画。对印(折印)属版画范畴，是拓印方法之一，由于创造出来的形象十分奇特，很多工艺大师也常运用它。相对孩子们来说，它是一个融知识性、游戏性、趣味性于一体的学习活动，其制作方法简单，儿童没有压力，在轻松愉快的心态下，便可以获得耐人寻味的奇异效果。不过，想要从偶然中取得奇妙的视觉效果，还需要掌握一定的方法，如：颜色的匹配、用量的多少以及稀稠程度、疏密处理、面积大小，拓印力度的轻、重、缓、急，拓印方法是拍打还是按压、磨压„„由于受力的情况不同，使夹缝中的颜色在外力影响

下，产生不同的运动作用，这种不可捉摸的瞬息变化容易形成无法预料的奇妙效果。教材中的范作充分体现了对印的奇妙。

相同的图形围绕一个中心向左右、上下、四方重复展开，称之为对称(均齐)纹样，活动二以剪纸团花的形式展开教学活动。剪纸是利用虚(剪掉)实(保留)对比，或叫黑白对比来显示艺术效果的，本活动将两面、三面、四面、五面、六面、八面等对称纹样剪纸综合在一起，让孩子们感受领悟对称纹样的特点，也容易激发学生的学习兴趣，取得较好的教学效果。教材中呈现了一组多面剪纸纹样的对比图，相同的剪法，由于折法的不同而产生了不同的面，呈现出不同的团花图案，教师可以此为契机展开教学，让学生理解折叠方法对剪制效果的影响，充分感受、理解对称在剪纸中的运用原则。

不过总的来说，两个活动的展开都需要依附在学生对对称的欣赏和理解之上，自然界和生活中的对称现象数不胜数，对称的形式也多种多样，由此引发的想像也会十分的丰富多彩。教师在教学中可从多个角度加以启发，发散学生的思维。

二、教学目标

寻找自然界和生活中的对称形，感受对称在生活各个领域中的应用，体会其特点。

在学习活动中掌握相关的方法和技能，提高学生的动手能力。

培养学生认真、细致、耐心的工作习惯，发展学生的审美情趣和想像、创造思维。

三、教学重难点：

重点：尝试对印练习，探究拓印的方法，体现“真情”。

难点：解决作业中的难题，并联想创作。

四、教学准备：

小卡片、示范用纸、水粉颜料、调色盘、画笔、小水桶等

五、教学过程：

一、欣赏探究：

1、师送小礼物（卡片），让生玩“找朋友”的游戏，找出与其相对应的另一半。同时引导学生发现“对称”。

设计意图：激发学生兴趣，引出“对称”。

2、出示对称图片，师描述，问：通过观察，你发现了它们都有什么共同的特点？（对称）

学生欣赏感受对称的美。

设计意图：让学生感受大自然中包含了很多美的法则，了解“对称”是美术中一种美的元素，激发其学习和探究的兴趣。

3、教师出示对印作品给学生欣赏，提问：这些画是怎样“画”出来的？这些画的奇妙之处在哪？

4、师小结：这些画主要是用对印、折印的方法制作出来的。奇妙之处：对称、抽象。

二、初次尝试：

1、让学生根据理解，进行第一次对印画练习。出示课题“对印”

2、收集学生的第一次作业。

设计意图：让学生进行初步的体会尝试，能够发现创作过程中的问题，同时让学生动脑思考解决的方法。

三、反馈指导：

1、出示具有代表性的作品，问：你是怎么创作的？在刚才拓印的过程中，你发现了什么问题？你想如何解决？教师适当补充。

2、教师演示补充拓印方法，边印边说。用推抹或拍打，注意颜色用量的多少，受力情况的不同，收到的效果也会不一样。问：你还能想出其它的方法吗？

3、欣赏各种对印图案，联想起名，使画面更生动。

四、自主表现：

1、教师提出创作要求。可以把画送给你的亲人朋友，给他们祝福，还可以表达你对生活的赞美。那就用你们的情，你们对大自然的热爱之情来创作这幅画吧。出示课题“真情”

2、学生再次练习，教师指导。

设计意图：让学生再一次进行练习，并且要求学生用“情”作画，体现本课的魂—真情。

五、欣赏感悟：

1、学生作业展评。

2、相互评价，并谈谈自己的作品及在学习活动中的感受和体会。

设计意图：点出主题，把感情升华。

六、小结：

此时此刻，老师已经深深地感受到了大家的这份浓浓的真情，我会把它永远地留在心里。那最后让我们再来一次“真情对印”合照一张相吧。

课后反思：“什么是对称”、“生活中对称的运用”学生已经非常清楚，他们甚至可以举出超出你想象的例子来。所以在课堂上我并没有在这上面浪费时间，我把时间用在了“如何让学生体会对称美”中了。拓印和剪纸是很好的办法。一张纸涂上颜料不一定好看，趁颜料哦未干拓印到另一半纸上，得到一个一模一样的图案，突然变好看了；一张按规律折好的纸，在上面剪出的图案不一定好看，将纸打开又变得好看了。这些现象非常值得学生来讨论、思考。我觉得这节课不管上的与否，作业做得怎样在这里都已经不重要了，我能让学生真正去体会对称的美才是我这节课所要达到的

课题：记忆大比拼 课型：绘画课 课时：1课时

一、教材分析

本课借助主题、图片、起首语假拟了一种竞争状态，力图解决用线条表现物体结构及空间透视的知识技能。半遮半掩的物体图片，可以让学生有意识地在观察写生中融入默写的因素。本课属于造型·表现学习领域，主要内容是运用线描的方式画出物体的立体形，以并联的方式设置了两个学习活动。

活动一学习内容是添画。参照教材图片中显现部分的物体结构，理解地补充物体被遮挡的部分，使之成为一个结构连贯而完整的形象，既可以满足学生的写实探求心理，又巧妙设置障碍让他们思考理解物体结构转折的变化。通过添画物体的外轮廓线和内部结构线，让学生了解物体的外形包含了遮挡、收缩和转折等前后空间透视变形的因素。教材中火锅范图的添画表现出物体的厚度和立体感，符合透视规则。教师应引导学生观察，由于面的收缩，平置的圆形成了椭圆形，如果是侧面的方形也将变窄。在绘画时，应注意归纳轮廓线特征：线的位置包括与其他线相连的起笔位置、转折位置及与其他线的距离位置；线的方向包括线的倾斜状况和转折角度；线的长短总是比较而言的。包括了形的长短、大小比例等；线的曲直反映了轮廓线的凹凸程度。

活动二学习内容是画出完整的立体形。教师需指导学生首先观察立体物的外形特征，然后再分析结构，物象由哪几个主要部分组成，除这几个部分本身的形体变化外，其相互组合使轮廓有了较多的变化，每一部分将如何衔接，特别突出的是各形体之间的相互遮挡关系，反映到轮廓线上则是线的遮挡、断连关系，最后再表现细节。儿童描绘形体首先应是画得生动，其次才是画准确。

二、教学目标

1、能认真观察物体的外形结构，初步感受和认识立体形的轮廓特征。

2、抓住物体外轮廓线与内部结构线的大致关系，合理地添画立体形。

3、能具体细致地描画教材中所提供的对象，用线流畅，表现生动。

4、乐于观察周围的事物，能以线条绘画的形式记录对事物的感受。

三、教学重难点

重点：让学生观察物体的外形结构

难点：能具体细致地描画教材中所提供的对象，用线流畅，表现生动。

四、教学准备：

铅笔、签字笔、水彩笔或钢笔等

五、教学活动

（一）激趣导入

1．出示图片让学生猜猜像什么。(水壶的半张图片)

2．教师点击课件出现另一半后，学生看像什么。(水壶)

3．揭示课题——记忆大比拼。

出示水壶半张 图片，或利用教材。

呈现水壶整张 图片，或利用教材。

（二）尝试表现、探究方法

1．请同学把桌上的作业添画完整。(已准备好的只有一半的火锅图片)

2．分析学生作品，指导矫正作业中常见的问题：线条是否流畅?

3．引导学生观察火锅外形结构特点。教师小结：火锅由炉筒、锅身(锅盖)、底座三部分组成。

4．添画方法：首先根据记忆画出其外轮廓线，再添加其内部结构线。出示火锅半张图片，点击后线条慢慢勾出其外轮廓线，再勾出内部结构线。再出示火锅各部位的文字说明。

1．游戏——大家来找茬

(1)分组讨论，课件出示游戏内容。游戏内容：

以组为单位进行讨论。提出问题：这些图片里面哪些是合理的?

哪些是不合理的?怎样添画更合理?

(2)每组请一个代表上台分析图片。(重点引导学生说说不合理的地方如何添画合理。)

学生每发现一处错误就及时分析如何添画，课件可点击添画过程，并归纳不同外形的不同特征。

方形物体的特征：对边平行。垂直于地平线的线永远垂直。

圆柱形物体的特征：顶部和底部圆形的变化。

出示透视缩形学具进行说明。

不规则物体：根据记忆和想像添画。

2．教师小结。出示游戏内容。

出示8张规则 和不规则的图片，不合 理的图片点击可出现合 理的结构线。并出现不同物体不同特征的文字 说明。(或直接用图片)

学生作业教师指导

1．优秀学生作品赏析。欣赏同一物体从不同角度进行观察描绘的线描作业。

2．出示作业要求：请仔细观察教材中的3张图片，把这些物体添画完整。

3．学生作业，教师巡回指导。

展示交流

1．学生将自己的画贴在教室周围的展板上。

2．自由欣赏，相互评价。

3．教师总结。

课后反思：这节课我想让学生学会仔细观察，学会画对称的物体，但是我在教学活动、实物范例这方面要是能更贴进生活、贴近学生的世界那就更好了，可我在这方面还是做得不是很好，希望下节课我不要在犯同样的毛病了。

课题：静物一家

课型：写生课

课时：1课时

一、教材分析

本课的学习内容是按照《国家义务教育美术课程标准》造型·表现学习领域中设置的阶段目标，指导学生通过将身边的静物进行合理分类、组合，感悟构图中主次关系，运用线描的工具，有意识地表现自己所见所感的物品，表达个人对生活的关注，传递自己的思想感情。

教材设置了两个尝试性的小训练，以分解本课学习的重点、难点。一个小训练是根据主题联想画出与主题相关的物品，使学生从中对静物的分类有所感悟；另一个小训练是以画家作品为范作，在示意图中标出主要物品的摆放位置，以此帮助学生加深对构图中主体物品摆放的位置关系的意识。

作业的设置包含了多种活动，选择物品一分类组合一线描表现，三者相互联系为递进关系。

二、教学目标

1初步了解静物的分类、组合，及构图中主次关系的基本知识，感受绘画作品中构图的美。

2运用所学，以线描的形式表现身边的静物，初步做到有意识地运用构图这一绘画语言来传递情感关注与热爱之情。

三、教学重难点：

重难点：学会用流畅的线描绘静物。

四、教学准备：

图片资料

五、教学过程：

教学活动课前活动

布置学生选择2～3件日常生活用品，可以是自己、亲人或朋友喜欢的物品。交流、感受带来的物品，了解静物的含义，呈现课题

1．学生把带来的物品集中放在小组的桌上。

2．分享、交流、感受带来的物品。谁来介绍自己带来的物品?你带的是什么?是什么样子?为什么你很喜欢它呢?

(1)学生讲述。

(2)小组内交流。

3．同学们带来的物品是我们日常生活中的一部分。在生活中我们接触的和必需的物品有许许多多，它们静止不动、无声无息，陪伴着我们学习、生活、成长。陪伴着我们度过了许多美好时光，这些物品就是静物。

寻找生活中的静物，在情境中唤起学生对静物的情感

1．静物是个大家族，现在我们一起去找一找这个家族的成员吧。以录像或图片的形式，引导学生观察室内、室外的各类静物。如：书房的、厨房的、客厅的、学校篮球场上的、路边的„„

2．(将图片定格)看到这组静物，你想起了什么呢?

3．老师出示几个小主题，学生根据主题联想相关的物品。录像资料或图片、实物

静物分类 游戏“静物找朋友”(情境设置思考感悟)静物家族的每个成员不是孤单的，它们都有自己的朋友。

1．老师在讲台上将自己带来的物品中随意拿出一件，让学生根据其用途等特征在所有带来的物品中找朋友。

2．小组内玩“静物找朋友”游戏(学生将组内的物品初步分类)

3．小组间玩“静物找朋友”游戏(各组间的物品相互交流补充)。师生带来的物品

自主探究认知体会

(情境设置思考感悟)每组的桌上都有分好类的物品，怎样把这些无声的静物画得有声有色呢?

1．讨论：前几天，老师家茶几上的一盆水仙开花了，我很喜欢，拍了几张照片做个纪念，这是朋友用数码相机拍的照片，请你们帮我参考一下，哪一张最合适并说说理由。出示几张构图不同、画面主体物在不同位置的作品．

2．学生分析讨论。

3．老师小结：一般来说，主要物品安排在画面主要的、合适的位置，能使画面的主题突出；物品的摆放有大有小、有前有后．能使画面更加生动、美观。

尝试体验深化认识

1．教师用纸将讲台上已分好类的静物剪成平面形的模板。

学生利用静物的模板在黑板上进行尝试摆放，要求体现主次关系，不同形式的摆放体现不同的个性、情感。体验主次构图关系给画面带来的美感。

2．各组同学合作，将本组桌上的物品按一定的主次关系合理美观进行组合摆放，教师引导学生适当注意物品间的大小、疏密、前后的关系。

在物品的组合摆放中思考相关的主题名称。

3．师生评价，教师及时予以指导调整。

作品赏析

1．欣赏画家作品中选择了哪些物品?主要的物品是什么?体会作者表达的情意。

2．欣赏学生的作品。

(1)历届学生的静物画作品。

(2)教材中的学生作品。

自主表现作业要求：

用线描的形式画出本组桌上已分类、组合好的物品，注意物品的组合体现主次关系，构图合理、美观。

交流评价

1．小组内交流：相互欣赏同学间的线描作品，从构图、线条表现的角度交流。

2．小组间的交流：从物品的组合摆放、线描作品的角度交流。

3．教师总结：学生的参与、交往状况、小组合作及作品的表现等。

课后延伸

尝试找一找、看一看、画一画室外的静物，品味活动中的另一番情趣

课后反思：这节课，我来了一次大创新，就是请几个学生利用静物的模板在黑板上进行尝试摆放，不同形式的摆放体现不同的个性、情感。让学生也参与到其中来，整堂课学生积极性都非常的高。所以我觉得这是很有意味的一课。

课题：草丛中

课型：造型·表现

课时：1课时

一、教材分析

自然界的花草除了本身的形态各有其特点外，花与花、叶与叶、茎与茎之间的相互穿插、遮挡所产生的空间感也非常生动。本课以“草丛中”为主题，让学生表现平时不大注意的草类植物，较容易引起学习兴趣，能让他们获得更多的感性知识。

本课涉及到“造型·表现”的学习领域，以线绘画的形式进行造型活动，观察、描绘几种野生草类植物，适当想像、添画。本课兼具了观察性绘画和想像性绘画的特点。因为儿童写生时常把眼前看到的进行主观改造，所以本课综合了写生与创造两方面的基本能力训练。一方面在引导学生观察写生时，应让学生了解植物因其种类、生长的速度不同而产生了高矮、强弱、粗细、大小、翻转等形态变化。在一片草丛中，植物的排列有前有后、有弯有直，画面应表现出草叶之间的前后、遮挡、穿插关系，教材设置了改画三片草叶的小训练，可增强学生的理性分析能力。在处理画面的空间关系时可采用对比的方法：形与形之间的疏密对比；主要物体与次要物体间的对比；直线与曲线的对比运用等。另一方面本课设计反映了一种创作思路，也是一种逆向思维的训练，画面内容可自由想像、发挥，用故事接龙的游戏方式拓展学生的想像创造空间。法国画家亨利·卢梭的作品就是将一些植物放大后进行组合，追求一种原始的神秘的梦幻般的艺术效果。《格列佛游记》中的插图采用了夸张想像的手法，显得更为生动有趣。这些图例可供学生创作参考之用。

二、教学目标

1认真观察、分析草类植物的结构、外形特征，并能进行具体细致的描绘。

2能用线描的方式表现一片草丛，体现草叶之间、草与人物或动物之间的遮挡和远近的空间关系。

3欣赏画家的作品，学会思考，能大胆想像添画，使画面表现的内容更丰富。

4观察自然，认识自然，热爱自然。

三、教学重难点：

重点：能用线描的方式表现一片草丛，体现草叶之间、草与人物或动物之间的遮挡和远近的空间关系。

难点：在欣赏画家的作品的同时，能让学生学会思考，能大胆想像添画，使画面表现的内容更丰富。

四、教学准备：

图片资料

五、教学活动

一、激趣 学生闭上眼睛，听教师讲草丛故事。播放轻柔的音乐

二、观察(单棵草)

1．教师将草轻拂学生的脸颊，学生闭上眼猜是什么。

2．学生睁开双眼，分小组讨论观察草叶各部分的外形特点。叶面出现转折的草和叶面没有出现转折的草看上去有什么不同?

3．各组再派一名代表说一说你们小组观察的结果。每组发放草叶实物并插在泥团中。

三、组拼(几棵草)

1．组合游戏。在大自然中草总是会长在一块儿的，那么，几棵草长在一起会是什么样呢?

引导学生根据平时观察到的几棵草长在一起的情形，将带来的几棵草组合在一起，注意组合出高低、穿插等变化。

2．教师小结：几棵草长在一起时，它们会有前后、高低、大小等各种变化，呈现出生动的自然效果。各种各样草的实物、大块泥团

四、添加

1．思考在草丛中除了草以外，还会有些什么呢?

2．学生讨论：有蜻蜓、蝴蝶、蚱蜢、青蛙、小朋友、玩具等等。

3．请一两位学生把小玩具或动物标本等放入草丛。玩具、标本等

五、改画

1．打开教材，看一看教材上P18右下角的三片草叶，将这三片草叶进行改画。

2．评析指导尝试作业。

(1)画有转折的草叶时，能同时看到正反两个面，叶面外轮廓线产生变化。

(2)画多片草叶时，草叶之间出现了相互穿插、遮挡，要先画前面的，再画后面的。后面被挡住的部分不用画线条。在教材预留空白处添画

六、欣赏

1．欣赏教材上的画家作品。观察作品中每棵草的转折、穿插等不同姿态，以及画面上动静结合的生动效果。

2．出示其他有关草的优秀线描作品，感受用线的变化。

3．对照刚才自己改画的草，找出与这些作品的差距在什么地方，怎么改进会更好? 课件和线描作品

七、描绘

1．引导学生根据前面组合的场景进行观察描绘：

(1)先画一棵草，注意强调草叶的转折变化。

(2)然后再画几棵草，强调要表现出草的穿插、遮挡、高低变化。

2．也可以画记忆和想像中的草丛。

(1)将动物、人物等适当地添画到草丛中，要画出前后遮挡关系，注意：草是主体，添加物不能太多。

(2)思考：还要怎样画，画面才更加完善呢? 播放舒缓、优美的音乐

八、评析

1．将学生作业都展示出来，学生下位互相欣赏、评论。

2．总结：今天我们用自己的眼睛观察了许许多多不同的草，并且用生动的线条描绘出了美丽的草丛，感受到了大自然的美。同时我们也明白了，只有认真仔细地观察，才能描绘出千变万化的事物。

课题：恐龙世界

课型：绘画课

课时：1课时

一、教材分析

恐龙，是曾经生活在地球上的真实动物，它们繁衍生息了亿万年之久，却又不幸在距今6500万年前从地球上消亡了。2亿多年前的地球上，很多动物还未出现，人类远未诞生，恐龙则由较低等的原始爬行类动物进化演变而成。

今天，随着恐龙化石的不断发现和对它的研究不断深入，越来越多的人对恐龙的来龙去脉非常感兴趣，有关恐龙的影视、图书更是备受少年儿童的酷爱，使我们感到繁荣的恐龙时代仿佛就在昨天。然而，由于环境的变化，恐龙的消亡之谜对我们人类的现在和未来尤显得神秘而重要。了解过去，把握现在，关注未来，是《恐龙世界》编入教材的初衷。

在教材编写上，《恐龙世界》分为两个方面。其一，情景再现。其二，想像表现。情景再现选取画家的绘画作品为依据，给学生一个真实的场景——恐龙时代是什么样子。画家所画恐龙及场景也是猜想的结果，是依据恐龙遗骨化石还原以及地质历史研究的成果，合理想像而成的。再现场景的主图是英国画家史迪夫·柯克所画，表现了白垩纪早期亚洲河流的一块三角洲地带的生态画面。由远至近画了乌埃哈龙、禽龙、准噶尔翼龙、盘足龙和苏铁树、针叶树及马尾草等。主图之外的各种恐龙是菲利浦·怀特菲尔德等画家所画，有吃昆虫的细腭龙、剑龙、奔龙、甲龙、跃龙和虚幻龙，既为了解恐龙世界设置了一个可信可观的情景，也为画好恐龙提供了形象参考。想像表现以学生作业为主，加上提示，为画好恐龙及生活环境提供了不同样式。目的在于让学生大胆想像，也能画出自己心目中的恐龙世界。

二、学生分析

“恐龙”是孩子们很感兴趣的话题，他们从小就玩恐龙的连环画，听关于恐龙的故事，因此，这节课从题目上就很容易激发学生学习的兴趣。教学中可充分利用相关的模型、书籍和图片，引导学生了解恐龙的相关知识，帮助学生了解不同种恐龙的特点。

三、教学策略设计：

1、教学方法设计：在设计本课时，我通过学生参观展览，引导学生了解恐龙的相关知识，帮助学生了解各种恐龙的不同特征。引导学生在小组学习探究中，相互交流，相互沟通。培养学生的合作、创新、探究意识。

2、教学流程图：教学流程图：

教学活动的设计思路：

根据本科教学目标要求，我是这样设计的：

先让学生欣赏录像，带学生进入一个神秘的动物王国，激发学生兴趣，自然导入新课

让学生参观展览，集体分析恐龙特征，解决难点。

提出三个问题：

（1）恐龙生活在一个怎样的环境里？

（2）你认识其中的哪些恐龙？它们各有哪些突出特征？

（3）除此以外，通过参观你还了解了恐龙的哪些知识？

欣赏真实的恐龙世界，总结恐龙生活的环境。从恐龙的牙齿化石分为两类，一类是食肉类恐龙，一类是食草类恐龙，让学生了解他们的区别。引导学生去观察同一类型的恐龙它们也有很大的差异。

紧接着创作小练习，是为了巩固上一个环节，解决重点问题，是为了让学生加深对恐龙的印象，让学生抓住它的外形主要特征。

作品欣赏，开拓创新思路，让学生懂得不同的工具材料带给我们的美感也是不同的，引导学生发散思维，培养学生组织画面的能力。

创作练习，让学生充分发挥自己的想象力，创作自己喜欢的恐龙生活作品，一定抓住恐龙的主要特征。培养学生合作意识，发现问题随时解决。

展品作品并讲评，让学生自己评选出最好的作品，并且讲评，师可以把美好的作品以拍照的形式给学生留下来，使学生兴奋达到高潮！让学生体验成功的快乐，培养学生评价能力，最后总评。

通过本节课的学习，在观察、记忆、表现恐龙的过程中，培养学生热爱科学、关注环境、训练他们的观察、记忆、表现能力。

3、应用信息技术的考虑

在本次教学中，通过运用信息技术使学生直观地从课件中了解恐龙的种类、习性、外形特点。为如何表现不同特点的恐龙打下基础。

四、教学目标

1一般了解恐龙的形态、生活的状态及年代，关注地球生物的未来，增强环保意识。

2在认识的基础上把握恐龙形态及环境的一般特征，画一幅表现恐龙生活的画。

3在对恐龙世界的了解与表现过程中，培养想像表现力和探索精神。

五、教学目标：

1、了解恐龙消失的原因，增加对恐龙的认识。（看影片《恐龙的传说》）

2、以学生兴趣为导向，初步了解和绘出各类造型。

3、通过故事形式，引起学生想进一步了解的恐龙的学习欲望。

4、培养学生仔细观察。

六、教学重难点：

教学重点：

独立完成一幅恐龙为主题的想象画。

教学难点:

正确把握不同体型恐龙的身体各部分的比例。

七、教具准备：

师：课件、一些关于恐龙的图片

生：各类小型玩具（恐龙造型）、水彩笔、油画棒或者是蜡笔、美术书、美术本、铅笔。

八、教与学过程：

一、组织教学

1、上课礼仪

2、端正姿态

二、欣赏录像片段，激趣导入

1、短片播放 师：同学们，你们喜欢动物吗？生：喜欢，那好！今天王老师带你们走进神秘的动物世界。请大家看屏幕。师总结：短片欣赏完了，我们看到的是地球上一个神秘而古老的物种----恐龙，恐龙是地球上几亿年前的一个生命力极强的物种，它体形庞大，种类繁多，统治地球约1亿7千多万年之久，当然这些都是科学家通过历史遗留下来的残骸、骨架、化石，及这些物质资料所处的地理环境研究推测得出的，最后恐龙的神秘消失给人类留下无数个谜团，带给我们的是无尽的想象和思索，同学们，你们想不想了解关于恐龙的更多知识呢？这节课就让我们一起走进神秘的恐龙世界，去感受自然的神奇，探究生命的奥秘。（出示课题）。

三、授新课

1、欣赏师生恐龙展览，集体分析恐龙特征。（解决难点）

（1）教师提出问题，学生参观并思考交流。

师：为了让同学们更充分的了解恐龙，老师提前把大家准备的资料布置了一个小型展览，下面就让我们一起去参观一下，（学生参观）

师：大家喜欢这些恐龙吗？生：喜欢。

师：那好，那就请大家从中找一个你最喜欢的模型或者图片，回到自己的座位上。

（1）恐龙生活在一个怎样的环境里？（2）你认识其中的哪些恐龙？它们各有哪些突出特征？（3）除此以外，通过参观你还了解了恐龙的哪些知识？（课件打出）

师：请大家坐好，谁来告诉老师恐龙生活在一个怎样的环境里？ 生：回答问题

师：哦！你是这样认为的，回答得非常好

师：你认识其中的哪些恐龙？它们有哪些突出特征？ 生：回答问题

师：你们观察得很仔细。能够介绍的这么详细，真的很不错！

师：通过参观，你还了解了恐龙的哪些知识？ 生：自由回答

（2）教师随机小结：（三个问题的小结）

师：通过刚才同学们的参观确实收获不小，是否真的和我们说的一样呢？下面请大家随着老师的讲解，继续欣赏，让我们一起游览真实的恐龙世界。

（3）教师总结（具体分析）

具体讲解：a.恐龙生活环境。B.恐龙分类：（食肉类和食草类）c.具体分析恐龙不同外形特征。

a.恐龙生活环境。

师：在很久很久以前，这里的气候温暖湿润，雨水充沛，遍地都是茂密的森林，森林里居住着各种各样的动物，所以，不论吃植物还是动物的恐龙，都有享受不尽的美食，大量恐龙就在这里繁衍生息。

B.恐龙分类：（食肉类和食草类）

师：恐龙从大的分为食肉类恐龙和食草类恐龙，现在大家看到的上面这些都是食肉类恐龙，（出示课件---食肉类）食肉类恐龙都有这样几个共同的特点：前肢短小，后肢强大，可以站立起来行走或奔跑，它们都有锋利的牙齿，以食肉为主。

下面这些都是食草类恐龙，（出示课件---食草类）食草类恐龙都有这样几个共同特点，它们一般都是四肢着地，头颅很小，没有锋利的牙齿，以食植物为生。

C．具体分析几只恐龙不同外形特征。（出示课件）

师：我们接着来看着两只龙，师：

1、你认识这两只恐龙吗？他们的嘴像什么？（象鸭子，象鹦鹉）

师：即使同一类型的恐龙它们的特征也有很大的差异，比如以下这几种：

2、盔龙和副栉龙的头冠像什么？（盔龙象头盔，象鸡冠，副栉龙梳子，象刀子）

3、霸王龙和镰刀龙的各自厉害的武器是什么？（霸王龙的牙齿很厉害，镰刀龙的爪子很厉害！）

4、三角龙和戟龙的头有什么不同？（三蛟龙有三个角，戟龙的头上有很多角）

5、剑龙和豪勇龙背上有什么不同？（剑龙身上有很多象箭头一样的饰物

6、马门溪龙和甲龙各自最重要的特征是什么？（马门溪龙有长长的脖子，甲龙的身上有很多角，尾巴上还有个锤子，是为了防范。）

师：通过以上老师的讲解，你们是不是对恐龙有了更进一步的认识呢？那现在我们用最快的速度勾勒出恐龙的外形。

2、小练习（抓住主要特征）---学生用简练线条很快抓住特征，画一只恐龙。

师：把你最喜欢的恐龙画出来，一定要抓住恐龙的主要特征，用自己喜欢的方式，看谁画的又快，又生动形象。开始（学生创作）

好了，谁愿意拿上来给大家展示一下？你画的哪种恐龙？有哪些特征？给大家介绍一下？

生：回答

师：这几个同学的作品不仅抓住恐龙的主要特征，而且进行了装饰，画的非常不错！

3、作品欣赏，开拓创新思路（单线、泥塑、泥贴、彩绘）---课件展示

师：下面我们再来欣赏几幅完整的作品，你最喜欢哪一幅？它是用哪种方式创作的？给大家简单描述一下画面内容。

生：回答

师：用彩泥捏更能表现立体，生动的恐龙造型，而且很有趣味，很好玩。线描画有更多的空间，让我们去发挥想象去进行添加，彩色画可以通过丰富鲜艳的色彩，更真实的表现恐龙生活的环境，而泥贴作品则给我们展示的是浮雕形式的感觉，从这里我们知道了用不同的材料来表现，给人的感受是不一样的。

师总结：刚才这几个同学说的也非常好，我们在创作中不仅可以借用这些绘画形式，而且要注意表现画面情节。

三、学生创作，教师巡视

师：通过以上老师的讲解，你们是不是对恐龙有了更进一步的认识呢？现在你是不是已经选择好了用哪一种方式进行创作呢？我们来看一下作业内容：用不同的方式去创作一幅表现恐龙生活的作品，要求，突出不同恐龙的主要特征。

师：我在大家身后分成了两个小组，一个是绘画组，一个是手工组。你可以根据自己的兴趣来选择小组，现在就请大家去选择感兴趣的小组，去进行创作。

绘画组的同学们注意，你们是独立完成一幅作品。

手工组的同学们注意，你们是合作去完成一幅作品。

四、展评作品，教师总结

展评作品

师：好了，大家都创作的差不多了，请大家带着自己的作品到前面来，手工组可以选一位组长带着你的作品上来，哪位同学有兴趣来给大家展示一下你的作品。

生：自评

生生互评

师：我们一起来评价一下这位同学的作品。

1、是不是突出了所画恐龙的主要特征。

2、线条疏密安排的美吗？色彩搭配？手工制作细致吗？

3、有无环境添加？

4、整体效果如何？

（评价3幅作品）

师总结：同学们，今天我们一起走进了神秘的恐龙世界，通过参观欣赏，动手练习，同学们不仅了解了许多关于恐龙的知识，而且还创作出许多生动有趣的手工，绘画作品，在学习过程中，老师发现同学们不仅聪明，积极，善于思考解决问题，而且还特别善于和其他同学合作交流，我为同学们的表现而感到高兴，希望同学们在以后的学习中继续发扬这种学习精神，学到更多的知识，创作出更优秀的作品，最后老师再给大家留下一个问题，恐龙是怎样从地球上神秘消失的，希望课后同学们去查阅有关恐龙的资料去解决这个问题，好！同学们继续努力，下课

课后反思：

1、通过让学生参观展览，给学生开展情景教学。让学生在情景中学习，张扬学生的个性特点，放开学生，让学生大胆去创作！学会自己去探索、去发现美，并丰富我们的生活，贴近孩子们的童心童趣，任凭他们展开想象的羽翼在美术的天空中翱翔。

2、学生作业中，难于抓中恐龙的外形特点进行表现，要充分利用课件中的恐龙进行具体分析，使学生了解如何表现不同恐龙的特点。

3、网上资源进行教学。随着信息技术的发展，现代社会是一个网络爆炸社会，需要我们学生掌握大量的信息传媒网络技术，以适应社会发展的需要，所以作为一名美术教育工作者，除了要具备良好的信息技术的素质，还要努力拓展教学思路，提高自我能力，融入到教学中去，引导学生主动学习知识，促进学生在学习过程中，想到新，想得巧，教师在教学过程中，不要把全部内容托出来，应该要有意地制造一定的空白地带和悬念让学生自己去推测探索和可能会有的不同结论，从而将学生引入创新学习的新境界，其目的在于提高教学的创造能力，促进学生积极参与，还要充分利用高科技教学设备，给学生增加实践的机会，给学生提供了自主探究问题的途径。

4、综合是基础教育的一种理念，美术教育必须具有宽阔的视野，必须保持开放的态势。所以，在这节课上我放手让学生参与进来，成为真正的主人，让学生学会自己探究合作，老师只是充当导演，时刻引导学生去创作，教师与学生是双主体，在不同的时间内可以互换，比如活动时，以学生为主体，点拨时以教师为主，兴趣是最好的老师。只有充分调动学生的积极性，才能改变传统的封闭的，狭隘的美术教学格局，充分发挥教师与学生的创新潜质和

学生的主体精神。通过综合化的美术教学，拓宽了学生视野，充分体验了蕴含与美术形式中的美和丰富的情感，陶冶的情操，完成了美术课程所要追求的目标。

不足之处：

由于学生对恐龙话题十分感兴趣，往往会对恐龙的相关知识谈论得过多，影响美术基础知识的学习和基本技能训练。因此，在课堂学习中，我应注意跨学科知识的融合要适度，不要喧宾夺主。

课题：绿色呼唤

课型：绘画课

课时：1课时

一、教材分析

森林为人类的生存和发展作出了巨大的贡献，本课围绕画树这一活动，让学生了解美术与人类生存环境的关系。本课涉及综合·探索学习领域，学科知识技能是让学生了解色彩运用的方法，学会使用与色彩画相关的工具材料。

活动一学习内容是画树，树的外形是由树干、树枝、树叶三个部分具体组织而成，虽然树千姿百态，但都可以用近似的几何形体如锥形或圆球形来概括或理解(参见教材单棵树图例)。树叶一般分针叶、阔叶两大类，有向上、向下、向左、向右的生长规律，我们列举了三种常见叶丛的画法给学生以提示，学生还可根据自己的观察、想像，选择教材中的小训练囹添画叶丛。树枝长在树干上，形成前、后、左、右相互穿插关系，画时一定要注意其形态变化。在色彩处理上，要把握住水分、用笔、调色三大要点：1．水分。不同湿度的色彩连接，效果不同；笔上的含水量不同，效果不同；不同时间的色彩连接，效果不同；运用纸张的质地不同，效果不同。2．用笔。笔的形状软硬不同。效果不同；用笔方法不同，效果不同；用笔的方向不同，效果不同；用笔的力度和速度不同，效果不同。3．调色。加水使一种颜色变浅；给一种颜色混合少许黑色、灰色或互补色使色彩饱和度降低。教师应适当让学生掌握调出更多色彩的方法，在了解浓淡色的基础上，发现色彩的深浅变化和倾向性，如教学定位是画一片树林应突出前面的树，再逐层推远。作画步骤建议先勾线，再涂上较淡薄的色彩，也可复勾。活动二是活动一的情感延续，为学生的手工制作提供了一个相对开放、自由的学习空问。

二、教学目标

1了解树的外形结构及其特征，并能用流畅的线条勾画树的特征和动势，层次要分明。

2初步了解一点调色知识，能适当地掌握色彩运用的方法，表现出树的色彩美。

3能围绕主题构思设计制作一张精美的小树领养卡片，适当了解一棵树的生活习性、特征，并形成文字作简单介绍。

4以领养小树的实际行动体现热爱自然、保护自然的思想情感。

三、教学重难点

重点：让学生初步了解一点调色知识，能适当地掌握色彩运用的方法，表现出树的色彩美。

难点：能围绕主题构思设计制作一张精美的小树领养卡片，适当了解一棵树的生活习性、特征，并形成文字作简单介绍

五、教学准备：

图片资料、绘画工具等

五、教学活动

（一）、欣赏感受

1．欣赏课件图片：四季的树木实景，体味大自然的色彩美。

2．欣赏课件图片：树木的色彩画，说说色彩画与摄影图片的不同感受。

出示图片

（二）、整体感知，了解画法

1．观察课件图片：自然界的树。思考如何用色彩进行表现。

2．通过演示，让学生整体感知用色彩画风景的表现方法。

3．师生归纳方法步骤：第一步用线条画树：先画近处的树，再画远处的树；先画树干，再画主枝，最后画树叶。第二步用淡彩着色：色彩清淡而又富于变化。

4．观察图片(结合教材图例)，了解几种不同的构图方式和色彩表现方法。

(1)先用色涂染后再适当勾画几笔线条来表现树林。

(2)树木局部的表现：前后层次在形的处理上主要表现为主次关系和空间大小关系，在色彩的处理上主要为色彩的深浅关系。

1．图片：自然界的树

2．出示方法步骤

（三）、局部演示，尝试练习

1．教师演示树干的线描画法。

2．教师演示树叶的线描画法：

(1)三种常见的叶丛画法演示：

(2)注意用不同的线条表现出不同树叶的特征。

3．学生尝试在教材范例图上进行添画练习。

4．仔细观察教材色彩图片，思考下列问题：

(1)红色为什么会有深浅变化?

(2)绿色是直接画上去的吗?

(3)两色间的边缘线为什么这么清晰?

5．学生尝试进行调色练习，同桌或小组讨论以上问题。

6．师生合作验证讨论结果：

(1)红色颜料中加入水分的多少不同产生了浓淡深浅变化；

(2)黄色与蓝色相互渗透出现了绿色；

(3)两色相接部位运用了干画法，学生说原因，教师重点用色彩演示几种不同的调色方法，引导学生感受色彩的干、湿、浓、淡以及自然渗透产生的不同效果。

7．指出调色注意事项：

(1)颜色不宜调得太均匀，避免色彩呆板：

(2)水分控制适当；

(3)防止把色彩画得太脏。

1．出示色彩探究的三个问题

2．铅笔、白纸、色彩画工具、教材

（四）、学生作业

1．作业要求：用线勾画一片树林，再涂上较淡薄的颜色，体现对自然的感受。

2．教师巡回指导。色彩画工具材料

（五）、作业展评

（六）、小结全课。

课题：编纸条 课型：手工课 课时：2课时

一、教材分析

编纸条又称纸条穿编，是运用经纬构成的基本原理进行简易的编织操作实践活动，是儿童工艺美术教学的传统课题之一，属于设计·应用学习领域。提、压是编织的基本构成原理。编纸条是选用不同颜色的经(纵向)纬(横向)纸条，运用“提”、“压”的编织方法去表现纹样。具体讲：“提”是使“经”上浮，而“纬”则下沉，被遮挡；“压”则与之相反，即“经”压于下，“纬”则浮于上。设计、制作时，根据纹样形象的需要安排“提”、“压”的不同数目，去实现纹样表现要求。为了降低难度，本课的基本编织要求是采用“一提一压”交错编织的方法形成各种格状纹，是本课制作的起点。

编纸条的辅助制作说明：

1．剪经条时，不能剪断两端纸头，这样剪好经条后仍能保持整张纸的外形，方便以后的穿编过程；

2．纬条可用2种左右不同颜色的纸条；

3．经条可有形状变化，纬条保持直线长条状不变。

4．整理作品时要粘牢纬条两端，以防作品周边散开。

教材左页主图由四幅作品组合而成，都使用了最基本的“一提一压”的穿编方法。虽然都使用了同一种颜色的经条，却因为纬条的颜色数量由一种逐步增加到三种而呈现出有趣的变化过程，并且产生了冷暖色调的效果对比。总之要运用已知的色彩搭配规律使作品达到令人满意的视觉效果。

在“一提一压”穿编方法的基础上求新求异，体现了培养学生创新思维的时代要求。教材右页的作品做出了有益的尝试。归纳起来，可在以下方面追求创新：

1．纬条的变化：(1)改变纬条的宽度，产生横向的线的疏密、面的粗细的对比。(2)选用不同材质制作纬条，产生材质特征上的对比。

2．经条的变化：(1)改变经条的形状，可有直线形、折线形、弧线形等类型，产生线条曲直的对比。(2)改变经条的宽度，产生纵向的线的疏密、面的粗细的对比。

3．穿编方法的变化：改变提压次数，如二提一压、一提二压等。这样作品可呈现两种类型：(1)抽象型，确定提压次数进行有规律的穿编。(2)具象型，先设计一个简洁的具象造型，再根据纹样形象的需要安排“提”、“压”的不同数目进行穿编。

在将编纸条工艺运用于实用装饰时，就需考虑作品的形状、尺寸必须适合于装饰部位。比如杯垫的形状以圆形居多，书签一般为长方形，长度约12cm左右。包书纸的尺寸要求比较高，要刚好适合子书本的长度、宽度和厚度。

二、教学目标

1掌握编纸条的基本制作方法、技能，能制作出一件编纸条作品。

2了解穿编工艺的形式美法则及构成的基本原理。

3培养耐心、细致的良好工作习惯。

三、教学重难点：

重点：掌握编纸条的基本制作方法、技能，能制作出一件编纸条作品。

难点：解穿编工艺的形式美法则及构成的基本原理。

四、教学准备： 各种纸条、图片作品等

五、教学过程：

(第一课时)

欣赏激趣

教师在课前运用“一提一压”的穿编方法，制作一件双色对比色调的编纸条作品。选用不同颜色同等长度的纸条，在作品背面将有关纬条加长，加长部分隐藏在作品背面。

1．展示这件“一提一压”双色编纸条作品正面。

2．教师依次拉动加长的纬条，将这件双色编纸条作品变成三色编纸条作品。

3．再依次拉动加长的纬条，将这件三色编纸条作品变成四色编纸条作品。

4．展示一件协调色调编纸条作品，和这件冷暖对比色调作品进行对比分析。

5．完整展示一件编纸条作品的正面和背面。

6．揭示课题——编纸条。

这个变戏法的部分也可以运用多媒体课件的形式进行展示

方法探究

1．学生自学教材左页的制作步骤和制作图示。

2．师生讨论：

(1)经条和纬条的制作有什么不同?

(2)为什么经条的上下两段要相连?

(3)整理作品时不粘牢纬条两端可以吗?

3．学生上台尝试“一提一压”的穿编方法。

展示图片或实物 创新探索

1．教师问：怎样让你的编纸条作品与众不同?学生自学教材右页的创新方法。

2．师生讨论，小结创新方法：

(1)纬条：改变纬条的材料和宽度。

(2)经条：改变经条的形状和宽度，如折线形、弧线形。

(3)穿编方法：改变提压数目，如两提一压或一提三压。由此作品可分为抽象类和具象类的变化。对照相应的图片或实物逐一进行分析

欣赏评价

1．展开自评和互评，交流感受和体会。

小学四年级美术下册教案 篇6

一、教材分析

剪纸是中国流传最广的民间艺术之一，在我国很多地方都有自己独具特色的剪纸艺术。因此这也是一节与乡土教育资源相结合的教学内容。在过去，剪纸被用作祭祀祖先或神仙的贡品装饰。当今，剪纸多用于装饰，特别是逢年过节，剪纸就点缀于墙壁、门窗、各种公共场所，渲染出喜庆的节日气氛。一些具有民族特色的包装、工艺品上，也经常看到格式剪纸。因此，在今天让学生了解民间剪纸、学习剪纸艺术有着良好的氛围。本课属于“造型·表现”领域。教师可以搜集到的各种类型的剪纸。在欣赏中让学生认识到剪纸是我国民间艺术的瑰宝，是一种有魅力的美术语言，应该一代一代传承下去，培养学生的民族自豪感。

二、教学目标：

1、认知目标：了解剪纸是我国民间艺术的一种表现形式，分辨阴、阳刻。

2、能力目标：在欣赏，评述基础上能够用阴刻或阳刻形式完成简单剪纸创作。

3、情感目标：了解民间艺术文化，增强民族自豪感。培养学生集体主义观念、合作意识、探究精神，能够在美术创作活动中感受美术学习的乐趣。

三、教学重难点： 重点：了解我国民间剪纸艺术的历史文化以及相关知识，认识阴刻、阳刻。

难点：认识阴刻、阳刻，并掌握其特征，进行简单创作。

四、教具准备：

教师：课件、红纸、美工刀 学生:红纸、剪纸作品、美工刀

五、教学过程：

一、激趣导入，初步感知剪纸艺术

（通过剪纸赠送小活动，引导学生初步感知剪纸所带给人们的喜庆与吉祥。并到黑板上张贴剪纸，营造美好的氛围。以此引出课题。）

同学们很高兴,我能来的山清水秀的崂山区与同学们共同度过快乐的40分钟。

我还给每个组准备了小礼物呢，想不想知道是什么？那就快找一找，看放在谁的桌洞里，举起来，是什么？一起说（剪纸）喜欢吗？ 问：你们平时都在什么地方，什么时候见过剪纸？

教师小结：同学们说得非常好。过年、过节的时候在家里贴上窗花这些剪纸作品，可以使家里变得更漂亮，增添节日的气氛。把你们手中的窗花也贴到我们的教室里吧！教师播放喜庆的音乐，学生到黑板上来贴窗花。

师：听着这喜庆的音乐，置身于红艳艳的剪纸中感觉就想过大年一样。今天就让我们带着喜悦的心情走进这剪纸的世界，去感受它独特的艺术魅力。

板书：剪纸

二、欣赏感受，了解剪纸艺术的发展。

（播放一段视频，通过生动的视频画面使学生初步了解剪纸艺术的艺术起源、发展特点，各地所形成的不同的艺术风格等。增强学生对剪纸艺术的喜爱之情，调动学生进一步探究学习的积极性。）

师：剪纸是一种非常古老的民间艺术，你知道它最早出现在什么时候吗?让我们从一段好看的录像片段中找一找答案吧。播放介绍剪纸艺术发展的录像片段。

问：现在谁能告诉我，人们最早是在什么时候发现的剪纸？（距离我们现在1500年前的南北朝时期）

教师小结：千百年来剪纸艺术在不断的发展变化，表现的内容非常的丰富，还蕴含着美好的寓意呢！

板书：寓意

三、探究解疑，发现剪纸艺术的特点。

（一）了解剪纸的寓意

1、（课件出示三幅剪纸图造型简洁、生动，学生喜闻乐见的剪纸作品，学生欣赏、观察。）

问：看，大屏幕上的三幅剪纸，剪刻的是什么内容？你知道它们有什么寓意吗？ 板书：寓意

（1）鱼的剪纸：鱼与余谐音。辛勤劳作的人们希望年年有剩余，来年大丰收。

（2）鸡的剪纸：鸡与吉谐音，寓意着大吉大利。

（3）福字的剪纸：寓意着，幸福、美好，体现了人们对美好生活的向往。教师小结：

同学们说得非常好，还有我们黑板上这些剪纸作品中的牡丹、蝴蝶、石榴、等都是传统的吉祥图案，有着美好的寓意。

剪纸作品不仅寓意美，上面还有许多好看的花纹呢。

（二）了解剪纸的花纹

师:这些剪纸作品不仅寓意美还有许多好看的花纹呢。板书：花纹（课件出示剪纸大公鸡）

问：这只神气的大公鸡身上有什么样的花纹？什么形状的？ 还找到了什么样的花纹？在什么位置？（教师随机在黑板上画出月牙纹、鱼鳞纹）（课件出示剪纸龙）

问：看，在这条威武的剪纸龙上你找到了哪些那些好看的花纹？（教师随机在黑板上画出云纹、花形纹）

教师小结：我们找到的这些好看的花纹，都是剪纸中常用的装饰花纹。同学们也可以自己设计不同的花纹，正是他们才使剪纸作品变得如此精美。

（三）剪纸中阴刻和阳刻

1、阴刻

师：（出示一朵剪出外形的的梅花）同学们，看，老师也见了一朵红红的梅花，梅花寓意着高洁、坚贞，还寓意着福禄寿喜。让我也给它加上一些好看的花纹。教师示范并讲解：（1）花纹的画法。（2）美工刀的使用。（3）花纹的刻法。

以此使学生了解什么是阴刻。并了解感受阴刻剪纸的艺术特点。阴刻就是：以面为主，保留轮廓线以外的部分，把花纹刻空。

板书：阴刻

2、阳刻：

出示一朵阳刻的梅花，请学生对比观察两朵剪纸梅花的不同，通过比较发现，阳刻梅花的方法与特点，了解什么是阳刻。

阳刻就是：以线条为主，保留轮廓线，其它部分刻掉，每一条线都是互相连接的。

板书：阳刻

出示阴刻与阳刻两幅剪纸作品请学生观察运用的剪刻方法，对学过的知识巩固加深。

3、阴阳混合法

（1）学生观察书中剪纸小狮子的剪刻方法，以此了解什么是阴阳混合法

（2）阴阳混合法在剪纸作品中的应用与艺术特点。

教师小结：在许多的剪纸作品中都运用了阴阳混合法，这样可以使画面效果更加丰富生动。

四、实践、评价

1、学生实践

（1）学生采用小组合作的方式完成一幅剪纸作品。讨论采用的刻纸方法，设计装饰花纹。

（2）教师提示注意事项：用刀安全、合作方法等。

2、学生作品展示、讲评(1)将学生作品展示在白色纸筒上，请学生介绍剪刻方法、作品名字、寓意等。体验参与、成功的乐趣。

(2)与生活应用相联系，想象剪纸作品在生活中的应用。

五、课后拓展，感受剪纸艺术在生活中的应用。

左中右结构——四年级下册第二课 篇7

本课是《写字》 (《九年义务教育小学课本人教版新课标》) 第八册第二课《左中右结构 (一) 》的内容。教材列举了长短、宽窄不同的“衍、澈、辩、倒、游、谢”6个左中右结构形式汉字, 要求学生识读范字掌握其特点和写法。把“例、滩、彻、树、嘲”5字补写完整, 书写“道谢、例外、关键、沙滩、旅游、健康”6个词语, 挑选自己喜欢的字练习, 本课共计练习51个汉字, 多种练习, 从模仿到自主练习, 达到熟练程度。

左中右结构是在左右结构的基础上进行的延续, 因此, 首先让学生明确了解左右结构的特点并能熟练地书写。由此, 学习左中右结构的字就不显得很难了。要注意吸引学生的兴趣, 不要很直接地让学生看结构很复杂的字体, 其实再复杂的字体, 通过教师的点拨, 学生便会豁然开朗, 所以教师一定要起到引导、指路的作用。

本课利用电脑操作让学生了解, 左中右结构的三部分并不都是一样的, 而是有变化的, 书写是有规律可循的, 让学生仔细观察, 抓住左、中、右三部分宽窄、高低的变化特点, 得出左中右结构字的基本类型, 掌握书写方法。

【教学目标】

1.培养学生认真读帖, 观察、比较、分析左中右结构汉字“结构随行, 写得紧凑”的规律, 激发学生自探规律的学习兴趣。

2.感受左中右结构汉字在一个方块内三部分组合宽窄高低、参差变化、相互让就的动态美。

3.学会“看—想—临—比—改”五步临写法。从模仿练习到自主练习, 达到熟练书写的程度。

【教学过程】

一、游戏导入, 激发兴趣

1.拍照游戏:体会单人照、双人照、三人照时同学形体变换的必要性。

2.揭题:从拍照中引申出左中右结构字的安排也要注重各部分的穿插和避让。

(设计理念:从拍照片和左中右结构字之间寻找共同规律, 初步了解各部分之间的变化, 激发学生学习的兴趣, 揭示造字的原理)

二、识读范字, 掌握特点

分组出示范字“倒、衍、辩”和“谢、澈、游”。

1.观察、比较、分析它们共性的特点。说说“倒、衍、辩”左中右三个部分宽窄、长短的变化。 (板书:宽窄、长短)

2.体会汉字的形体美。师:这里有三座不同套型的房子, 你看看汉字宝宝的体形, 它该进哪座屋子? (中部较宽、短) 用图形课件演示三部分宽窄、长短不同。

3.为什么有宽窄变化?

“倒、衍、辩”左中右三部分中中间部分较宽、短 (课件演示中间部分特点) , 独体字“至”书写时也较宽, 三点水、言字旁作为偏旁书写时也写得较短, 结字随形, 因此在左中右结构书写时中部仍然较宽。 (板书:结字随形)

4.出示范字“谢、澈、游”。师:仔细看看它们的体形, 能进刚才那幢房子吗, 为什么? (中间部分较窄、长)

“谢、澈、游”中言字旁、三点水书写时仍然遵循结字随形的原则, 在左中右结构汉字书写时写得较短, 中间部分“身、育、方”分别写得较长, 书写汉字有规律可循。

5.总结规律, 出示儿歌:

左中右, 别碰撞, 宽窄高低要细想。

避让穿插形体美, 和睦团结好风尚。

左中右三个部分要紧紧地团结在一起, 中间的部分要写得正一点, 左中右三个部分高低、长短要恰当, 碰撞在一起不好, 应该像小朋友一样, 要讲文明, 讲礼貌, 互相谦让, 书写时要注意笔画的变化。

(设计理念:初步感知左中右三个部分之间的参差变化, 举一些生活实例让学生领悟字理如同做人之道。让学生通过自主尝试和比较, 学会发现问题, 编写朗朗上口的书写儿歌, 指导书写)

三、临写范字, 指导方法

1.明确书写要领, 师范写“倒、辩”。

“倒”:中部较宽短, 右部较窄长。

“辩”:中部窄短, 右部宽长。

2.指导自主临摹“五步练字法”。

(1) 看。仔细观察范字的笔画、部件在田字格里的位置。

(2) 想。想一想范字结构的主要特点, 左中右三部分的大小、高低关系。

(3) 写。在田字格里临写一个。

(4) 比。与范字作比较, 找出缺点。

(5) 改。再次临写, 改进缺点。

3.学生尝试练习“倒、辩”, 各写三个。

4.教师异步指导, 并随机抽取典型作业。

5.指导书写“衍”。

(1) 出示小篆“衍”, 理解字义。会意字, 本义:河:水流入街道来了。现指是多余的。

(2) 设立病字医院。以“衍”字为例, 讲解分析:

各部分要减肥, 长短适宜。

各部分要穿插, 相互避让。

各部分要紧凑, 高低适当。

6.师范写, 明确书写要领。

“衍”:中部较窄, 中部较长、偏下。

7.学生练写“衍”三个, 同桌互评。选出最漂亮的一个圈起来。

四、明确要领, 自主临摹

1.指导学生同桌合作摆放“谢”, 要求:左中右结构三部分和谐, 田字格中位置正确。

2.指名上台摆放。

3.引导总结:“谢”:左部较窄, 右部宽长。师范写。

4.回忆五步临写法, 学生尝试练习“谢、澈、游”, 各写三个。

5.教师巡视, 个别辅导, 提醒正确的坐姿, 并随机抽取典型作业, 讲解、示范。

(设计理念:通过小组合作动一动、摆一摆、比一比, 概括写字结构规律, 引导学生写好左中右结构的字, 让学生明白书写汉字有一定的规律可循)

五、自主练习, 拓展运用

1.补笔练习。

(1) 示范。补写“例”。

(2) 学生练习:“滩、彻、树、嘲”等字, 先补笔画, 再完整练习。

(3) 反馈, 重在补笔效果。

2.书写词语。

(沙滩) 运动, 有益 (健康) 。

(旅游) 时迷路了, 遇到好人帮助, 连声 (道谢) 。

成绩好的同学 (关键) 是上课专心听讲, 无不 (例外) 的。

3.把你喜欢的字挑几个再练一练。

(设计理念:从扶到放让学生自主学习, 在拓展中提高实际运用的能力, 学会举一反三)

五、作业反馈, 评价小结

1.四人小组推荐一位同学的优秀作业, 参加“小书法家”的评选。

2.学生欣赏“小书法家”的作业, 教师适当点评示范。

3.为班级“小书法家”“小评论家”颁发“书签奖”, 统计全班合格率。

4.小结:今天, 这节课我们一起学习了左中右结构字的书写特点, 今后, 在书写时碰到这一类字一定要先分析每个偏旁部首的特征, 给每个部分都排好合适的位置, 处理好大小比例的关系, 那么你的字就一定会写得更加亮丽。让我们端端正正写字, 堂堂正正做人, 共创和美世界。

(设计理念:通过多种形式的评价方式, 提升学生对字的鉴赏审美能力, 通过互评改进, 让学生感受到自己的进步过程, 增强自信)

【教学反思】

一、注重学法指导, 培养和锻炼学生自学能力

左中右结构的字较为复杂, 不可能面面俱到去分析, 这节课教师教给学生的方法是抓左中右三部分宽窄、长短主要特征。在揭示字形的表象、列出书写知识的要领时, 教师不是包办代替把现成的结论“喂给学生”, 而是设疑提问, 让学生积极主动探究, 独立思考, 尝试答问, 分组出示“倒、衍、辩”和“谢、澈、游”, 学生不难发现言字旁、三点水无论在左中右的左边或中间都写得较窄、短, 最后师生共同归纳“左中右三个部分高低、长短要恰当”, 形成书写知识要领。在写字技能教学阶段, 常采用尝试练习和自我评价方法, 让学生自己发现问题, 改进缺点, 调动学生的学习主动性和积极性。在本课教学中教师还教给学生运用“五步练习法”自主临摹范字, 一看 (仔细观察范字的笔画、部件在田字格里的位置) , 二想 (思考一下范字的特点) , 三写 (先临写一个范字) , 四比 (与范字比较找出缺点) , 五改 (再次临写, 不断改进缺点) , 对提高学生的书写水平效果显著。

二、注重文化熏陶, 感知与领悟书法魅力

在教学过程的各个环节中, 教师启发、引导、组织学生主动参与教学活动。课堂中, 教师通过拍照片、拼字游戏等创设的情境, 让学生看一看、想一想、答一答, 引发学生学习的兴趣和动机, 明确本节课的学习目的要求, 知道写好字是有规律可循的。为了突破本堂课的难点, 掌握左中右三部分宽窄、长短的变化, 教师创设让汉字宝宝找房子的情境, 让学生明白结字随形的造字原理。“衍”字对四年级学生来说较生疏, 教师从出示“衍”字的小篆, 理解字意入手, 帮助学生识字、写字, 激发学生热爱祖国语言文字的感情, 认识中华文化的丰厚博大, 感受民族文化的智慧。

三、注重多元评价, 激励和引导学生超越自我