音乐课狮王进行曲教学设计（通用15篇）
教材分析:
管弦乐《狮王进行曲》是法国作曲家圣——桑所作管弦乐组曲《动物狂欢节》中的第一曲。乐曲以形象生动的钢琴与弦乐共同演奏烘托森严的森林气氛，表现狮王“森林之王”的形象。
歌曲《两只老虎》旋律轻快活泼，歌词诙谐幽默，采用重复的手法构成，具有一定的游戏性，深受学生喜爱。学生基本能背唱。在本单元中，学生将初次接触该首歌曲的“轮唱”形式。
教学目标：
1、知识与技能：学生能背唱出主题音乐旋律；了解音乐要素（音色、速度、力度等）在音乐表现中的重要作用；通过音乐实践活动，培养学生的音乐感知力、表现力、创编能力和对音乐旋律的记忆能力，渗透音区、乐句概念及对乐曲结构的理解;初步了解弦乐。
2、情感态度与价值观：引导学生积极参与音乐体验并感受音乐刻画的动物形象；通过学习培养学生对所听音乐有独立的感受与见解，逐步积累鉴赏音乐的经验。
3、过程与方法：通过听赏音乐作品，启发学生的音乐想象，发表自己独立的见解，并能模仿狮王威严的行走的样子，及狮子吼叫声。以小组合作的形式，通过教师创设的情景共同探讨，即兴式的进行音乐创编表演，培养学生良好的合作意识。
教学重点：
通过欣赏—表演两个环节欣赏乐曲《狮王进行曲》。
教学难点：
对音乐旋律的记忆及乐句的划分。
教学用具：
课件、狮子头
教学过程：
1、导入
阶段目标：熟悉“狮吼”音乐，并记忆“狮吼”培养音乐感知力、想象力和对音乐旋律的记忆能力。
1、听“狮吼”音乐，猜一猜是哪种动物在吼叫？
2、提问：这种叫法有什么特点？（选择自己手中的图片、组长统计）
3、模仿狮吼的动作及声音，用动作模仿出音高的变化。
2、新授
阶段目标：充分聆听音乐，并能感受出乐句的划分，培养学生音乐感知力，渗透乐段及乐曲结构。
1、初听全曲并跟随音乐模仿“狮吼”的动作，数一数一共出现了几次“狮吼”？
教师动作：播放《狮王进行曲》音乐。
学生活动：以小组为单位，由组长用图片形式记录同学模仿狮吼的次数，听辨过后把各组的展板摆放到教室前边。
2、再听并想象音乐中作曲家还描绘了狮子的哪些动作？
教师动作：播放《狮王进行曲》音乐。
学生活动1：聆听音乐并进行音乐想象。
学生活动2：进行集体讨论。
揭示课题——《狮王进行曲》，并介绍作者圣桑。
3、分段欣赏
引子
师：在第一个来参加动物狂欢节的动物出场前，有一段音乐制造出一种气氛，你们听听是紧张的还是轻松的？
教师活动：播放引子部分。
学生活动：聆听音乐回答问题。
A段——主题部分（教学难点部分）
Ⅰ、模仿动作
师：在这有点紧张的气氛中第一个参加动物狂欢节的动物就来啦！咱们听听下面这段音乐，模仿它出场的动作。
教师活动：播放A段29+Lesson+12&t
学生活动：聆听并模仿
请表现好的生上台带着同学做。
Ⅱ、歌唱主题旋律
（出示乐曲图形谱）生用“bang”跟随师学唱主题旋律。
Ⅲ、创编歌词
游戏：狮子宣言。
师：威武的狮子大王要向所有的动物们宣布它是森林之王，于是它边走边唱……（创编歌曲）。它要让森林里所有动物都认识，因此要去不同的地方演讲，向动物们发表了它的宣言，现在我们也来当狮子大王，向你身边的小动物们来发表宣言！请学生说一句描写狮子很威武的话，由教师对学生创编语言进行整理变成歌词，并进行演唱。
教师动作：引导学生创编歌词。
学生活动：创编歌词。
教师动作：弹琴演唱自己创编的歌词。
学生活动1：跟琴演唱自己创编的歌词。
学生活动2：边唱边模仿狮子大王发表宣言。。
Ⅳ、介绍出场乐曲用的乐器
出示图片（小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴）弦乐
B段——“狮吼”
师：狮子就这样（动作）出场了，你听听它做什么呢！你知道是用什么乐器演奏的吗？
A’段
初听，判断与A段的联系与区别。
师：请同学们听一听，谁跟在狮子大王的身后？谁来了？
教师活动：播放A’段音乐。
学生活动：听音乐想象进行讨论，并说明理由。
师：原来是狮子大王的孩子和王后来了。
教师活动：播放A’音乐。
学生活动：听音乐并感受音乐塑造的.不同形象。
4、完整欣赏
师：多么有意思的音乐啊，现在请同学们完整的欣赏一遍乐曲，感受作曲家用音乐描绘的狮子大王威风凛凛走路的样子。
教师活动：播放课件
学生活动：按课件提示的音乐结构欣赏音乐。
3、音乐表演
1 教师布置表演任务及小组合作的规则
教师活动：到学生中间去巡视，合作创编表演。
2 一个小组展示初步创编成果
师：请一个小组来展示他们的成果。
教师活动：播放音乐。
学生活动：一个小组展示，其他小组观看。
3 评价
教师活动：引导学生进行互评及自评并进行形成性评价。
学生活动：互评及自评。
4 再次修改、创编
教师活动：到学生中间去巡视，并帮助学生进行修改。
学生活动：以小组为单位，继续合作创编表演或对自己创编好的表演进行修改。
5 全班展示
教师活动：播放音乐。
4、小结
师：今天，我们一起欣赏了《狮王进行曲》，哪位同学来说一说，自己今天这节课有什么收获？
教师活动：播放互动性课件、帮助学生总结。
学生活动：学生自由发言说说个人的收获。%28qkedu.net%
教学反思：
一、“听”的训练
“听”包括听辨、听记、音乐欣赏等方面。不同的学生反应不同, 我们可以试着做一些改变。例如, 教师弹奏一个乐段, 能记旋律的记旋律, 记不下来的可以记节奏, 教师不能一律强求。在音乐欣赏教学中, 要尽量挑选没有绝对标准答案的感受题, 较容易的问题让起点低的孩子回答, 鼓励他们大胆说出他听后的感受。而遇到即兴创作等这些问题, 则可以让起点高的孩子来发挥。
二、“唱”的训练
不同的学生有不同的音域范围, 教唱歌曲时切忌一调定音。要常常问大家, 高音唱不唱得上去, 如果学生感到困难, 则降调。根据学生的声音条件分为高音组和低音组, 分两三个调, 让每个学生都能各唱其调, 淋漓尽致地表达歌曲情绪。
三、“动”———在教师的组织下, 用身体语言自由地感受音乐, 是学生最开心的时刻
例如, 当学生听到一段乐曲时, 可让他们不受什么限制用舞蹈动作表达他们对这段乐曲的感想, 或喜悦或豪放或哀伤。然后分组挑选几名学生上台表演, 课堂气氛逐渐活跃起来。教师也可以有意识地训练学生听音乐和即兴表演的能力, 最大可能地调动学生的学习兴趣, 使其爱上音乐, 真正走进音乐的美妙世界。
四、“说”———结合实际, 感受音乐, 畅谈感想
音乐是只可意会很难言传的, 音乐的这种特性, 决定了我们的教师在实施情感目标时应更具有弹性。就说欣赏课吧, 我们应该让孩子自由感受乐曲所表达的意境美、形象美、旋律美。切忌以某一固定的内容或思想去禁锢孩子的想象。例如, 听赏七年级下册合唱曲、钢琴协奏曲《保卫黄河》, 全曲采用了进行曲体裁、以短促跳动、振奋人心的音调, 铿锵有力的节奏, 给人以振奋和向上的力量。请同学随音乐高唱《保卫黄河》主题旋律, 然后谈谈自己对《保卫黄河》这首乐曲的感受和理解。
承认差异, 研究对策, 面向全体学生实行弹性教学, 让每个学生都喜欢音乐课, 喜欢音乐, 体现了《音乐课程标准》中提倡的教学要以人为本的教学理念。
活动目标：
1、认真倾听音乐，感受音乐的形象。
2、学会看图谱，通过图谱理解音乐。
活动准备：
1、录音机、磁带《狮王进行曲》
2、图谱
活动过程：
1、谈话进入主题
今天是狮子大王的生日，你们听他来了!
2、请幼儿完整性的欣赏一遍《狮王进行曲》提问：
在音乐里你听到了什么?“屈;老师.教，案网出处”(幼：有狮子在叫。)
3、教师用故事讲述自己听后的感受
4、分段欣赏，请幼儿说说每段音乐所表现的内容，并欣赏图谱的同时用动作表现出音乐。
①第一段：喇叭吹响
②第二段：狮王进场
③第三段：狮王高兴的吼叫
④第四段：狮王与小动物们一起跳舞庆祝(提示幼儿有哪些动物出现)
⑤第五段：狮王大吼把小动物们都吓跑了
5、幼儿完整的欣赏音乐
教学反思：
小朋友对于音乐活动十分感兴趣，特别是对于律动，在活动中他们可以根据音乐的变化自己进行动作的创作，还可以根据音乐的变化进行各种想象。但是在本次音乐活动《狮王进行曲》这是一个韵律活动是幼儿非常喜爱的一种集体音乐活动，但韵律活动动作多、难度大，幼儿较难掌握。通过活动紧紧围绕兴趣是学习的基本动力，让幼儿感受、熟悉、理解、表现音乐。
1.导入：前几天我们听了《土耳其进行曲》，今天我要给大家听一段《狮王进行曲》。2.讲述狮王的故事：一天早晨，小动物们听说狮王要进行一次巡逻，都在紧张地排练了吹号的表演，猴子爬在树上，想看看狮王来了没有。过了一会儿狮王来了，猴子赶快从树上滑下来，告诉大家狮王来了，小动物们赶快列队欢迎，狮王大摇大摆地走在动物中间，还不停地吼叫着显示它的威风。接着他做了下来看小动物表演，后来，他想逗逗小动物，又大叫一声，小动物都吓得跑回了家。3.倾听音乐。第一遍：完整倾听。在倾听的过程中，教师讲解：狮王出场了，大摇大摆地走，吼叫。小动物躲起来了。第二遍：听音乐看图谱。有一张图讲的就是这个故事。我们一起来看一看。这会狮王还没来，小动物们在排队，小猴子滑下来告诉大家。这会狮王才来了。第三遍继续看图谱听音乐：要求：听小猴子什么时候滑下来，下来你们就做一个下来的动作。小动物排队。第四遍听音乐看图谱，坐在椅子上做动作。（教师边做边指）轻轻坐在椅子上，用手表式猴子，用脚表示狮王的脚，全用坐在椅子上的动作表式。（提醒陈睿谦）第五遍听音乐看图谱坐在椅子上做动作。（自己做，老师欣赏）小结：有个地方注意一下，狮王叫了几次，就变动作了。第六遍分角色表演：猴子、小动物、狮王，听音乐表演（在位置上）。第七遍分角色表演：时涛做猴子，5组做狮王，其他小朋友做小动物。 听课反思:从开始的倾听，老师就用语言介入了，给音乐结合图谱固定了情节。而实际上这个音乐的特征很鲜明，情感的因素很丰富。因此过程中明显有灌输情节轻了音乐的感觉。所以觉得应该让孩子听音乐，让他们自己去充分地感受音乐中的情感，然后再来共同商定情节。
【活动目标】
1、通过聆听感受钢琴和弦乐器不同音色的效果，想象音乐描绘的动物形象及音乐带来的意境。
2、分段欣赏，理解和分析音乐所表达的主题和内容，并通过肢体动作、表情、嗓音等来表现音乐形象。
3、在师生共同创编、表演过程中，体验合作交流、表演的乐趣。
【活动准备】
《狮王进行曲》音频、狮王的头饰及披风、创编的狮王故事。
【活动重难点】
重点：欣赏音乐的节奏，不同音色所表达的不同效果，根据音乐理解狮王主题。
难点：根据音乐，用生动的表情、肢体语言演绎整个故事。
【活动过程】
一、第一遍欣赏《狮王进行曲》。
师：小朋友们，今天我们要一起欣赏一首非常生动的曲子，大家闭上眼睛，静静地用小耳朵听听这段音乐讲述的是关于谁的故事。
二、再次欣赏音乐，教师有感情地讲述故事，加深幼儿对乐曲的理解。
在一个广阔的大森林里，居住着狮王和许多小动物。这天风吹树摇，远处隐隐传来了狮王的吼叫声。探路的猴子从树上滑下来报告说：“狮王驾到”。随后，只见狮王的跟班得意洋洋走来。乐队吹起了号角，狮王大摇大摆地走出来，得意地大声吼叫，扑向小动物们，恐吓小动物们。小动物们为了讨好狮王，为狮王跳舞。狮王高兴的大声吼叫，欣赏着小动物们的表演。
师：小朋友们，听过音乐和故事后，你们说说故事中有哪些动物呢？
幼：……
师：你们知道故事中的这些小动物都发生了一些什么事？
幼：……
三、分段欣赏，了解故事情节发展，了解不同乐器的音色及表现
1、播放第一段（包括即猴子从树上滑下来的部分）
师：小朋友们，听完第一段，你们有什么感受呢？最后的下滑音让你们想到了什么？你们知道这段下滑音是什么乐器发出的声音吗？
幼：……
师：这一段音乐描绘的是狮王来临前，动物们在森林里的场景，那你们有想到哪些动物，它们是怎样迎接狮王的？
2、播放第二段（中低音部分）
师：狮王来了，想象一下狮王是怎样神气地走路的？大家站起来学学狮王神气走路的姿势。
师：大家想想狮王为了展示它的威风，想了什么办法？其他小动物又会是怎样的反应呢？
幼：……
师：你们说狮王在吼叫，你们是怎样听出来的？（钢琴的低音表现狮王吼叫）
请几位小朋友把狮王威风凛凛的样子表演出来，包括狮王走路、吼叫的样子。等会老师挑选其中一位最棒的小朋友演狮王。
幼：……
师：你们都表现的很棒，狮王用吼叫、跳跃、恐吓等展示它的凶猛。
3、播放第三部分（高音部分）
师：听了第三部分，有什么感觉呢？和第二部分有什么区别？这一部分狮王和小动物又发生了什么？
幼：……
四、完整听一遍，全班幼儿分配角色表演《狮王进行曲》两遍。
师：接下来我们挑选一位幼儿（大胆）扮演狮王，选一位幼儿扮演猴子，通知其他小动物“狮王来了”。其他幼儿可以自选角色，狮王的跟班、森林其他小动物，然后我们跟着音乐节奏，共同完成表演。
完整表演一遍后，根据幼儿的表演，肯定幼儿好的方面，并对幼儿的某些不足方面做出引导，如节奏、狮王的动作、动物之间的交流等。
师：刚刚大家表现的都很好，相信第二次我们会表演的更加出色。
幼儿跟随音乐完整演绎狮王故事，快乐的结束。
【延伸活动】
活动后可继续进行打击乐器活动《狮王进行曲》，引导幼儿用打击乐器来表现乐曲中的不同声音与动物形象。
一、导语要具有时代特色
初中阶段的音乐课本中有很多的音乐作品学生几乎就没有听说过, 他们根本就不想去了解这些作品, 更别说去悉心理解这些作品的内容了。在教学实践中发现, 要想引导学生主动走进这些陌生的音乐作品中, 教师必须要跟传统的教学方式说再见, 采用的教学方式必须与新的时代同步。就拿简单的课堂导入来说吧, 我觉得课堂导语一定要具有时代特色, 那样才能够唤起学生被流行音乐同化的心, 尝试着去接受一些经典的音乐, 并慢慢地了解一些经典音乐。如教学《丝路驼铃》这一课时, 这一课时的内容有一首维吾尔族民歌《青春舞曲》, 有一首咏叹历史和表达台湾同胞思念故乡的《梦驼铃》, 有一首歌唱新生活并赞美家乡的歌曲《打起手鼓唱起歌》等等。所以我在课的一开始就综合历史和该地区的一些民俗知识, 在开阔学生视野的同时悄无声息地激发起学生对民族音乐作品的喜爱。具体是这样进行我的教学的:一边用课件出示一组西域特色的风景画面, 同时配上具有异域特点的幽婉动人的乐曲, 当乐曲和画面同时呈现时, 学生的注意力一下子就被吸引过来了, 从学生的眼睛中可以看出他们那种一探究竟的欲望。接着我徐徐道来:“音乐如同一艘承载人类积淀的文化和情感的航船, 不同时期、不同地区都有着别样的文化积淀, 却又有着自己独有的魅力, 今天这节课愿意跟我一起去重走一遍我国古代自东向西, 途经甘肃、新疆, 通往中亚、西亚至欧洲的那条丝绸之路吗?让我们一起在旅途中去聆听丝路上动人的乐歌吧。”此举从学生的历史知识入手, 结合多媒体演示, 在学生走进西域的同时也自然过渡到了西域的音乐。音画的刺激, 那个时代音乐文化的诱惑, 使得学生的积极性被充分调动起来, 从学生的脸上就可以读出那种参与热情。
二、将流行元素融入课堂
新时期选秀比赛确实是铺天盖地, 但是选秀比赛也并非是没有可取之处, 有些选秀比赛造就了一些别样的音乐形式和音乐风格, 如超级女生, 如中国好声音等。同样, 流行音乐也不都是不健康、无意义的, 也有很多的流行歌曲经受住了时间的考验, 如《绿叶对根的情意》这首歌至今还在流传, 证明流行歌曲也具备很高的艺术价值。所以教师在音乐教学中不要对流行音乐避之不及, 而应该巧妙地去引导学生, 让他们更加全面地认识流行音乐, 对流行音乐能够做到批判地接受, 教师有时候在自己的课堂中融入一些流行的元素会取得意想不到的效果。如教学《龙的传人》这一课时, 我先出示了歌星王力宏的照片, 教室里一下子沸腾了, 然后我播放了王力宏演唱的《龙的传人》, 学生们一个个情不自禁地哼唱起来, 在同学们情绪很高的时候, 我摁了下鼠标, 稍作停顿后告诉学生:“这首歌最初不是王力宏唱的, 因为这首歌写于1979年, 那一年, 中美正式建交, 而美国却终止了美台外交关系, 台湾音乐人在听到此消息后心情悲愤、沉重地写下了这首歌曲, 你们觉得歌唱者应该带着怎样的情绪来演唱呢?想不想来体会一下呢?”学生们虽然没有和小学生一样大声嚷嚷, 但是从学生坐正的身子里还是可以看出他们已经做好了准备。
三、要加深对歌曲的理解
现在的初中学生普遍存在急于模仿的毛病, 没有能够真正去领会科学的演唱方法, 没有能够静下心来去理解歌曲的内容, 所以我在平时的音乐教学中一直在不断尝试。我尝试让学生去聆听一些著名歌手的歌唱录像, 让学生在听中学会思考, 学会分析, 在分析中感悟歌手的演唱方法和演唱技巧;我尝试把中国好声音的一些视频搬进课堂, 让学生做导师说说他们的看法, 学生也能够兴趣很高地去聆听, 去体会, 去比较, 无论是口形的变化、气息的支持、选歌的技巧等等都能够让学生有不小的收获。尤其是以中国好声音的视频资料为载体, 学生们一个个情绪高涨, 在获悉一些技巧后也能够帮助自己去理解歌曲, 同时也使学生认识到每个人的声音都是不同的, 要做独一无二的自己。我还尝试着在班级开展选秀, 这种喜闻乐见的形式更容易激发学生学习的热情。
音乐教学的对象永远是学生, 教师在教学中一定要针对新时期学生的特点因材施教, 当师生之间配合默契后, 音乐的表现力、感染力和震撼力才得以彰显, 到时候无论是经典歌曲还是流行歌曲都能够感染学生的心灵。
摘要：如今的初中生在茶余饭后总爱戴个耳机边听边哼哼唧唧地唱着一些流行歌曲, 课后提到流行音乐总是眉飞色舞, 这个偶像那个好声音的, 可只要一提到经典音乐, 一个个就像是霜打的茄子, 造成这种现象的根本源因是这些学生是在流行歌曲的影响下成长起来的, 那些经典歌曲离学生所处的时代相距较远, 无论是形式还是题材对学生都没有太大的吸引力。面对这些“95后”, 该如何进行音乐教学呢?我个人觉得要能够把握新时代的脉搏, 针对青春期学生的特点, 巧妙地进行音乐教学。
(一) 音乐听觉思维的发展以感受为基石
这里的感受不是简单意义上的一次次重复，而是指教师有目的、有计划地辅佐学生主动进行音乐表象的积累。在听赏“狮吼”的环节中，我开门见山地让学生模仿狮吼，结合自身的体验来谈声音的变化。在短短的5-7分钟的时间里，通过反复模仿、聆听与分析，使“狮吼”的旋律在学生们的头脑中一次又一次地巩固。学生最终达到聆听音乐准确用动作表现“狮吼”的转型。
在不断的螺旋形、上升态势的积累中，学生思维正协调、稳步的发展着，同时对于分析作品结构、感受作品情感、理解作品内涵等各项艺术鉴赏能力也在随之增强。
(二)音乐听觉思维的提升以渗透为铺路石
如果说感受维系着音乐思维的协调发展，那么渗透就是思维可持续全面发展的铺路石。所谓“渗透”就是指——先前学习的知识、经验对以后学习或工作埋下伏笔。对于一年级的学生来说，曲式是一个从来没有接触过的.概念，更不可能有单三部曲式意识。然而这个概念将在今后的学习呈现出越来越重要的作用。使用渗透能让学生如水到渠成般顺理成章地掌握知识与技能，从而提升学生的思维。在设计教学过程中，当学生牢记音乐主题后，我开始引导学生关注音色变化，推理出前后两个相似的乐段使用了两类不同的乐器来主奏。直至最后，学生能很快地反映出来乐器的演奏姿势，以形成音乐的曲式结构。这就是渗透在其中起到的重要的作用。
看似简单的一个个小的渗透，连点成线、连线成面地去做。学生就不仅仅会分析音在高低、强弱、快慢上的变化，还能依据这些变化来感受音乐形象的变化。让音乐课堂呈现出“建构”的美!
(三)音乐听觉思维的拓展以迁移为突破口
迁移是思维可持续发展的持续力。本课，我设计的拓展环节目的不是为了让学生多听一首乐曲。它是本节课教师检验学生是否理解音乐要素为音乐形象描绘的拓展，即利用原有对音乐要素知识的理解与表现，做适当的转化，以实现对一部新作品的理解过程。
1、通过聆听感受音乐描绘的动物形象，教育学生爱护人类的朋友DD动物，提高保护动物的意识。
2、通过表演，培养学生的表现能力。
教学重难点：感受音乐描绘的动物形象。创编。表演。
教具：多媒体课件，各种动物的头饰。
教学过程：
一、动画激趣。
二、师生互动表演。
三、欣赏乐曲。
聆听乐曲前奏，感受乐曲描绘的气氛。初听全曲，感受乐曲描绘的音乐。谈谈自己印象中的狮子，并模仿。复听乐曲，分析理解。再听乐曲，加深印象。
四、表演
根据乐曲，学生编小故事。表演童话剧。提示学生给乐曲自编曲名。听音乐小片段，说说所表现的音乐形象，模仿表演。情感透视。
1 挖掘作品内涵, 以情润境, 以情育德
《音乐课程标准》中明确指出, 音乐教学的一个重要目标就是要激发学生学习的兴趣。其中情境教学则是实现这一目标的重要手段之一。良好的课堂教学环境可以帮助学生更好地聆听音乐的心理状态, 充分调动学生的视听感官, 激发他们进行想象, 锻炼他们的思维, 从而使学生兴趣盎然地学习音乐。在我平时的教学工作中, 除了备好每一节课, 还要善于了解学生的心理, 了解学生想什么?喜欢做什么?然后根据学生的特点, 创设出适合学生特点和所教学内容的特点的教学情境, 从而激活学生的求知思维, 因势利导, 因材施教, 让学生在艺术氛围中获得审美愉悦, 快乐、轻松的学习音乐。如:我在音乐课《雪花》教学中, 我在引导学生如何用感情唱好这首歌曲的环节时, 我这样创设教学情境引导的:“同学们, 我们已学会唱这首歌曲, 接下来老师要带你们去感受歌曲中的‘雪花’, 请你们闭上小眼睛”, 此时等学生闭上眼睛后, 我吹了很多很多的泡泡飞遍了整个教室, 然后请学生睁开眼睛, 学生看见满教室的飞遍了小泡泡, 个个都很兴奋、惊喜, 欢呼声响遍了整个教室, 学生都情不自禁的用双手接住飘落下来的泡泡, 还有的学生仰头数着半空中的泡泡呢!在这样的情境下, 在这样的心情里, 我及时引导学生利用现有的心情来唱歌, 学生很快的领悟我所说的, 然后很自觉的, 很投入地唱歌曲, 学生就在这种愉悦的氛围中, 轻松地领悟歌曲情感处理。有时教师在教学中不需要太多的言语和时间去引导学生学习音乐, 理解音乐, 感受音乐, 我们只要结合课程和学生的特点去创设有效的教学情境, 那就会达到事半功倍的效果。这样教师和学生在课堂中和谐共处, 学生也会因为教师创设的情境而感兴趣。例如, 欣赏《歌唱二小放牛郎》一曲时, 我结合日本军南京大屠杀和抗日战争时期在我国惨绝千古人寰的历史背景, 英勇的中华儿女团结起来, 不畏牺牲, 用生命抵抗敌人, 挽救民族的危难, 挽救民族尊严的可歌可泣的爱国情怀, 向学生进行爱国主义教育, 激起了学生的爱国之情。欣赏时, 学生的情绪被感染了, 心灵受到震憾, 情感上产生了共鸣, 尤如身临其境, 去享受音乐, 感受痛苦, 去愤怒地遣责, 去激情地歌唱, 学生全身心地投入到美妙叙事性的音乐世界, 歌曲故事唤起他们爱国主义的感情, 让他们感到了小英雄行为的可敬可佩, 在不知不觉中受到心灵的净化。
2 精心导入, 培养学生的兴趣
俗话说:“良好的开端是成功的一半”, 一堂音乐课也是如此。导入作为教学过程中的一个环节, 它在很大程度上直接影响着整个课堂的成败, 也是能否吸引住学生的注意力的关键。在教学中, 我总是从多角度、多层次、全方位地考虑教学中的每个环节, 针对不同歌曲, 不同特色, 采用多种多样的导入手段, 争取一堂课的开始就把学生牢牢吸引住, 达到“先声诱人, 引人入胜”预期目的。根据教材和学生的特点, 我常用故事导入、谜语导入、谈话导入、欣赏导入、多媒体导入、情绪导入、情趣导入等等。学生都会因我精彩的导入, 而想知道接下来要学什么?做什么?让学生产生学习求知欲望, 学生都会因我精彩的导入, 而想知道接下来要学什么?做什么?这样学生的学习求知欲望就增强了。我及时利用学生现有的兴趣和欲望巧妙地将学生引导进入下一个学习环节中。可见, 精心设计精彩的导入, 能强烈的吸引学生的注意力, 激发学生学习音乐兴趣和欲望, 使学生在新课的开始就能迅速主动地进入学习状态, 为新课创造良好的开端, 提高课堂教学的效率。例如:学习《请来看看我们的村庄》这首歌, 教学时引导学生从歌词入手, 通过对歌词的理解, 抓住各种动物的特征, 特别是形态动作, 让学生小组讨论, 自己创编动作, 边唱边表演加以实践, 使他们对音乐形象加以理解。同时又在感受着音乐的众多要素, 发展了大脑与身体间的协调合作, 实实在在地得到一种总体协调的感觉及时间和空间距离的实体概念。它有利于孩子体会音乐的节奏、节拍、速度及某些曲调的结构协调感。
3 利用图画、表演等手段进行情境教学
“音乐是舞蹈的灵魂。”在歌曲教学中, 适当给学生设置情境, 能收到良好的效果。比如:我在教《春天在哪里》这首歌时, 先让同学们想象春天的景色, 然后播放春景幻灯片和“鸟语泉鸣”的录音。伴随着美妙的音乐, 学生们看到了碧绿的田野、烂漫的山花、快乐的小鸟、飞舞的蜜蜂, 听到了潺潺的流水声, 仿佛置身其间, 感受到了浓郁的花香和青草气息, 加深了对歌曲内容的理解。然后再教唱此歌, 学生们很快进入了歌曲的意境之中, 学的非常认真, 曲调掌握也非常快。有的同学还能伴着音乐边歌边舞, 课堂气氛十分活跃, 收到了良好的教学效果。同时音乐与表演是密不可分的, 要想充分表现歌曲的内容, 通过有声有色的表演能收到良好的效果。比如《大鹿》这首歌曲, 从歌曲曲调上看比较平淡, 而且音准不容易掌握的“4”多次出现, 如果直接教唱, 学生不易学会。根据这种情况, 我先给同学们介绍了歌曲的内容, 然后找两个同学分别扮成小兔和大鹿, 随着优美的旋律进行表演。扮演小兔的同学充分表现了兔子为了逃命的那种急切心情, 扮演大鹿的同学也表现出那种乐于助人的精神。游戏表演进行的顺利而愉快, 课堂气氛非常活跃。在分组表演后, 同学们很快掌握了歌曲的旋律, 随后教师在同学们情绪高涨时进行歌词教唱, 同学们轻松愉快地学会了这首歌。
总之, 在音乐教学中学生学习兴趣的激发、想象创造能力的培养和审美能力的发展, 都需要一个自然、愉悦、美好的学习情境。教师创设情境的方式有很多, 如运用多媒体的视听、运用语言艺术的描绘、师生实践活动的创设、课堂中的问题情境等等, 这种教学改变了以往刻板、机械的教学, 只要教师遵循音乐作品的意境, 积极引导学生进行情感体验, 学生便会饶有趣味地学习音乐。真可谓:以境动情, 情境交融, 美在其中。
摘要：在音乐课堂教学中, 创设良好的教学情境, 是行之有效的教学方法之一。营造“情”“境”交融的课堂氛围可以让孩子准确地进入音乐意境, 快速地捕捉音乐形象, 进入音乐角色, 让学生置身于音乐旋律中, 入情入境去感受、体验音乐美的所在, 激发感染、陶冶诱导孩子的情感, 让学生分享着音乐本身所蕴涵的情感世界, 达到认知活动与情感活动有机的“渗透”与“融合”, 产生与情境相对应的情绪, 置身于音乐情境中去思考音乐与情境的联系、思考音乐要素的表现作用, 让学生的情感和兴趣始终处于最佳状态, 全身心地投入到学习之中, 从而保证教学活动的有效性。
关键词：音乐,情境,课堂
参考文献
1、根据故事和图形谱提供的线索初步了解作品的结构、形象和内容。
2、探索用动作、表情、嗓音等表现音乐。
3、体验想象、创造和表演的快乐。
活动准备：
图谱、动物头饰、录音
活动过程：
一、初步感受乐曲。
师：“今天老师给大家带来了一首音乐，听。”(播放乐曲)
师：“你觉得这首音乐怎么样?”(雄壮、有力，轻快、活泼)
二、听故事引起幼儿的兴趣。
1、师：“这首音乐讲了一个关于狮子大王的故事，我们一起来听一听。”
故事：在一个很黑很黑的大森林里，大树小树长的很密很密，风吹树摇，隐隐传来了狮王的吼叫声，狮王在山洞里理理鬃毛准备出巡。忽然，猴子从树上滑下来报告说：“狮王驾到”。乐队就吹起了喇叭打起了鼓，欢迎狮王的到来。狮王大摇大摆、威风凛凛地走出来，狮王得意地大声吼叫，对小动物们说：“今天是我的生日，我不吃你们。”小动物听了非常高兴，围着狮王跳起了舞，乐队为他们伴奏，他们跳的可开心了。
2、提问：
(1)狮王出来之前小动物为它做了什么?(吹喇叭、打鼓)出示小图1。
(2)哦，小动物是“嗒嗒嗒咚”有节奏的吹着喇叭打着鼓欢迎狮王的到来。谁来学一学。一起学学。
(3)狮子大王出来后发出了什么样的声音呢?(出示图2)哪只狮子来学学。我们一起做狮王吼一吼。
(4)小动物们看见狮王来了是怎么做的?(出示图3)
三、完整欣赏。
师：“那这首音乐哪一段是狮王出来乐队欢迎他，哪一段是狮王大声吼叫、哪一段是小动物在围着狮王跳舞呢请大家再来完整的听一听，边听可以边用声音、动作学学。(完整欣赏，师语言提示)
四、分段欣赏。
(一)欣赏A段。
1、师：刚才小朋友能用声音、动作来模仿，下面我们来听第一段，听听这一段讲了什么?
2、它们是怎样演奏的一起来看着图谱说一说。(大图谱1)谁来说一说。
3、听音乐做动作。(2遍)
师：“现在你们就是小乐队，让我们听着音乐来欢迎狮王吧。(放音乐一，老师语言提示，狮王在山洞里理理鬃毛，准备出巡了。)刚才有的乐手吹奏的不整齐，狮王想请你们重新吹奏欢迎他。”
(二)欣赏B段。
1、师：“听，狮王又在干什么了?(走路、吼叫)
2、师：“狮王是怎么走路的呢?我们来学一学。个别
3、师：“狮王吼了几次呢我们再来仔细听一听。”(说完出示大图2)播放音乐
4、师：“现在大家做狮大王听着音乐有节奏的走一走，吼一吼。音乐
(三)欣赏A’
1、狮王们吼的真有节奏，听这段音乐又是讲了什么?(说完出示大图3)
2、师：“我们一起来看着图谱说一说吧。(音乐)
3、师：“现在我做狮王，你做小动物来围着我高兴的跳舞。(音乐)谁想做狮王的?
五、完整欣赏乐曲《狮王进行曲》。
师：“小动物的舞姿真美啊，我们一起来完整的听听这首《狮王进行曲》。(遍指图边语言提示)
六、分角色表演。
1、师：“现在我们用声音、动作一起来读一读这张图谱。
2、分角色表演。
教学过程：
一、律动
《播放玩具进行曲》伴奏
请同学们听着音乐随着音乐动一动吧！跟我一起来跳舞吧。
二、导入
1、提问——生答（应到学生说出开心、快乐）
刚才同学们跟老师一起做了运动，这首歌曲给你什么样感觉
1、揭示板书课题（ppt同步出示节奏）今天老师就和大家一起来学唱歌曲《玩具进行曲》
三、新授
1、师完整弹奏歌曲，生看谱。
2、用“lu”来带唱，生跟唱。
3、强调讲解每一乐句最后的“休止符”符号。再次用“lu”来演唱。
4、强调“２，４”乐句顿音记号，强调要演唱的跳跃起来。师师范。
5、声音跳跃起来轻轻的唱，用“啦”试一试。
6、火车的声音是怎样的？用轰隆隆声音模唱。
7、师示范完整演唱。（你听这首歌里面都唱了什么玩具）提问——生答
８、ppt出示歌词《玩具进行曲》师带唱，生齐唱。
9、加快速度，再次齐唱。
10、小声的演唱，不要大声的喊，好听的声音演唱。
11、跟伴奏完整演唱。唱完之后请告诉我这首歌曲该用什么样的情绪演唱。
提问——生答（开心、高兴的情绪）
12、加入情绪好听的声音再次演唱。
四、接龙比赛
1、每一段四句，分为四组，一组唱一句（1、2、3、4）
2、变换演唱形式。分为四组，一组一句（2、1、4、3）强调：到你唱你时候站起来，唱完坐下。
五、加入表演
1、出示小动物头饰、模仿他们的的动作 依次出示：鸽子、小女孩、小马、喇叭。
你们喜欢这些玩具吗？下面请你们来扮演这些玩具跳舞吧。请生自选头饰，配乐进行舞蹈，其他同学伴唱。
2、交换表演。其他同学进行伴唱。
从节奏教学入手, 更加有利于音乐教学, 采用生动活泼的课堂教学方法, 组织丰富多彩的音乐活动, 充分调动学生的各个感知器官, 感悟音乐, 创造音乐, 唤醒孩子们与生俱来的音乐本能, 从而潜移默化地陶冶情操。
教师在课堂教学中强调学生的自主性, 因为低年级孩子的注意力时间短, 必须充分调动他们的积极性, 注意学生的实际特点, 充分挖掘教材资源, 设计新颖的教学方法, 时时设计活动, 让学生在课堂上大胆创造, 在自己的空间里合作、学习。
一是借助律动、游戏、感知节奏。 律动、音乐游戏等教学内容就是让儿童感知节奏、节拍。 孩子们在愉快的学习过程中, 通过头、手、脚及身体其他部位感知音乐节奏。 如:四分音符的时值用“走”的时间体会, 八分音符的时值用“小跑步”的时间感知、通过一些小歌曲可感受两拍子和四拍子的教学。
二是借助“划拍”培养学生的节奏感。 用“划拍”的方法指导学生学习音乐是培养儿童节奏感的一个手段。 如:我在指导学生划四二拍时, 通常让学生强拍拍手, 弱拍拍腿, 或是强拍拍手, 弱拍击掌心, 握拳是休止, 等等, 还为孩子们编了音乐律动 (手指操大拇指弯弯, 食指跳跳, 中指钩———, 分别表现四分音符、八分音符及二分音符) , 孩子们非常熟练地掌握了节奏, 并很快感受了四二拍的时值。
三是借助制作打击乐器, 培养学生的节奏感。 首先我鼓励学生收集啤酒瓶盖, 然后让家长帮助把瓶盖用细铁丝串在一起 (提醒注意安全) , 制作简易打击乐器, 同学们产生了浓厚的兴趣, 戴在手脖上, 配上其他打击乐器, 完美地为歌曲伴奏, 使学生充分体验到音乐课堂的轻松和快乐。
在日常教学中, 力求突出这些方面的训练:
一、让节奏进入学生日常生活, 激发学习节奏的兴趣
节奏来源于生活, 生活中的点点滴滴都是节奏, 因此, 我们可以把节奏对应到生活中的具体环境中, 让节奏进入生活。例如:低年级小朋友初学节奏, 我先让他们从慢入手, 如哗哗哗的流水声到《小雨沙沙》里的“沙沙沙”“沙沙沙”下得快的雨点声, 等等, 都体现出强、弱规律, 让学生感觉节奏的快慢, 更加形象地记住具体的音符时值。
二、培养学生听音乐的良好习惯
节奏是为了学习音乐服务的, 光靠节奏是无法将音乐的美升华的, 所以培养孩子音乐节奏感时让节奏和歌曲结合在一起, 既能加深孩子对歌曲速度的理解, 又能加强乐感的理解及体验。 怎样把节奏融入歌曲呢? 我们要抓住低年级学生好动这一特点, 经常加以律动进行训练, 我把对节奏的练习从音乐动作入手, 在教学活动中, 或是在课余时间, 调动学习的积极性。选择节奏感强的曲子, 从学生进教室到出教室, 都让学生用各种方法练节奏走步。走的方式多种多样, 按照音乐的节拍、速度、强弱可以走出不同风格的脚步, 音乐快时, 快走;音乐慢时, 慢走;音乐强时, 重走;音乐轻时, 轻走, 等等。 如:学习《火车开了》歌曲时, 按照音乐的节拍、节奏、速度、力度念歌词, 以便更好的掌握音乐的节拍、节奏、速度、力度。 让孩子们在教室里排成长队, 模仿火车开动的轰隆轰隆的声音, 亲身感受火车开动的有规律、有节奏的转动的音响效果, 当学生熟练后, 再选力度有变化的乐曲, 在速度、力度、音区上加以不断变化, 既训练听觉又训练节奏, 达到协调的动作再现音乐的目的。
三、打击乐器进课堂, 强化节奏感
把打击乐器引进课堂, 学生易于接受, 打击乐器演奏起来清脆、响亮, 各具特色, 对学生有较强的吸引力, 把从前嘴里念, 手上拍、脚下走的节奏过渡到三角铁、沙球、双响筒、快板及自己制作的串铃 (酒瓶盖串起) 等简单的打击乐器的演奏, 可一一演示, 然后反复练习在一起合奏, 如有节奏打不准的同学, 可以放下手中的乐器听别人演奏, 反复训练之后, 学生就不知不觉地演奏出和谐动听的曲子, 课堂气氛处于极端活泼、愉快之中, 特别是用自己制作的酒瓶盖串起来演奏《铃儿响叮当》, 非常快乐、优美, 而且孩子热情高涨, 表演欲极强, 每个学生积极、主动地完成了学习任务, 培养了节奏感, 为今后的合唱、合奏教学打下了扎实的基础。
总之, 低年级课堂音乐节奏感的培养是一个长期训练、培养与积累的过程, 我们必须循序渐进的原则, 由浅入深、由易到难地进行, 把节奏教学有序地渗透在课堂教学过程之中。 同时, 根据教学内容, 有计划、有目的地进行不同形式的节奏培养和训练。 那么, 学生对音乐节奏的把握和表现水平一定会大大提升, 真正成为音乐节奏表现的主人。
摘要：音乐是美好的、神奇的, 既能陶冶情操, 更能净化人的心灵, 也就是说, 节奏是音乐的生命。本文对感知节奏、培养节奏感、强化节奏感等方面进行了论述, 并列举了一些实例, 鲜明地强调了节奏在音乐中的重要作用及进行低年级节奏教学的方法。
关键词：节拍,感知节奏,节奏感
参考文献
[1]陶铸.钢琴[M].北京高等教育出版社, 2000.9.
[2]车尔尼.车尔尼练习曲[M].北京人民音乐出版社, 2001.5.
[3]音乐教育与创造.湖南省音乐家协会, 2015.2.
活动目标：
1．在熟悉乐曲的旋律和结构的基础上，学习边看教师指挥边用打击乐器为乐曲伴奏。
2．根据模仿动作的变化，选择、记忆乐器分配方案及演奏步骤。
3．注意倾听他人演奏。集体演奏时，要保持声音和谐、统一。
4．熟悉歌曲旋律，为歌曲创编动作。
5．能大胆表现歌曲的内容、情感。
活动准备：
1．碰铃、圆舞板、铃鼓若干。
2．看过幼儿用书〈进行曲〉，已会随音乐做模仿jiefangjun的动作。
活动过程：
（一）幼儿在座位旁边战立，随音乐做模仿jiefangjun的动作。
老师：国庆节到了，jiefangjun叔叔们要参加一个盛大的阅兵活动，他们正在认真练习，准备以最好状态迎接这次活动。我们都是小jiefangjun，让我们一起边听音乐边表演，好吗？
（二）幼儿看教师指挥，学习分声部做模仿jiefangjun的动作。
1．老师：现在请小朋友按老师的指挥来表演。我的眼睛看到哪边的小朋友、动作指向哪边，就请那边的小朋友和我一起做动作。
2．将幼儿分成三组，分别扮演海、陆、空三军，按照配器方案的要求，分声部做模仿动作。教师用模仿动作指挥。
（三）师幼共同讨论配器方案。
1．师：陆、海、空三军要用三种不同的打击乐器演奏。陆军（海军、空军）可以用什么乐器演奏？三军一起的时候怎么演奏？
2．教师：挥旗时可以用什么乐器？怎么演奏？拍手欢呼的时候呢？开礼炮时怎么演奏？
（四）教师用乐器模仿动作为乐曲伴奏。
1、教师引导幼儿回忆模仿演奏乐器的动作。
师：我们可以用手做什么动作来表示敲小铃（圆舞板、铃鼓）？下面我们一起来听音乐、看老师指挥，做模仿演奏打击乐器的动作。
2、教师用模仿演奏乐器的动作指挥，幼儿尝试做模仿演奏乐器的动作，来“演奏“乐曲。
（五）幼儿使用打击乐器进行演奏。
1．教师指挥，幼儿分声部演奏打击乐器。
师：请小朋友把座位下的乐器拿出来，用乐器来为乐曲伴奏。
2．教师引导幼儿讨论在哪一乐句处加入大鼓，幼儿在教师的帮助下尝试敲击大鼓。
师：你们觉得在乐曲的什么地方适合敲击大鼓？
3．请一位幼儿敲击大鼓，其他幼儿使用自己的乐器共同合作，完整地演奏全曲。
4．教师引导幼儿轮流敲击大鼓，再次演奏乐曲。
活动延伸：
在幼儿熟练掌握演奏方法的基础上，教师可以引导幼儿尝试即兴变换配器方案，进一步来合作演奏这首曲子。
教学反思：
本节课展示的是教学的第一个环节，引入新课环节，设计学生的活动首先要符合学生的兴趣特点和能力基础，这样学生才有学习的动力，才能体会到音乐的轻松与快乐，从而积极主动地配合老师的教学。但是在请同学对音乐做出身体律动时，有小部分同学积极性不高，这需要教师及时去反思，调整教学方法，关注这一小部分同学，用亲和的态度和强烈的感染力去感染同学们，带动这小部分不愿意动的同学们。
1教学目标
一、情感态度与价值观
通过用身体、乐器的声效为乐曲伴奏的过程中,逐步引导学生走进音乐、体验音乐,在参与音乐活动的过程中喜欢乐曲《土耳其进行曲》,进而了解音乐大师贝多芬。
二、过程与方法
通过对声音、乐器的探究、即兴创作,使学生在不知不觉中感受乐曲的音乐要素,在伴奏的过程中培养了学生良好的合作意识和协调能力。
三、知识与技能
在引导学生对乐曲整体感受的过程中进行音乐对比,从而体验乐曲的结构及风格体裁。2学情分析
本校三年级的学生通过两年音乐课的学习,已具有一定的音乐素养。学生体验、感受和探索创造音乐的活动能力较强,喜欢律动及各类音乐活动,具有一定的识谱和拍击节奏乐句的能力。
3重点难点
教学重点:感受乐曲的结构、A段主题的学唱
教学难点:感受乐曲的结构、乐器的即兴创作为乐曲伴奏 4教学过程
活动1【导入】激发兴趣、引人新课
教师导语:同学们,今天老师给大家带来了一组漂亮的图片,让我们来一起欣赏欣赏吧!播放(课件)土耳其风景图片(背景音乐贝多芬的《田园交响曲》)。
师:知道这个美丽的地方是哪儿吗??(生:不知道)这就是位于亚洲与欧洲交界处的——土耳其。土耳其物产丰富,(出示课件)是一个美丽的岛屿国家。有一位伟大的音乐家叫贝多芬,当时,在贝多芬的家乡——德国住着许多土耳其人 ,其中更是有土耳其的士兵们, 贝多芬从他们那里得到灵感 , 按照他们的音乐风格 , 创作出了一首土耳其风格的乐曲《土耳其进行曲》。21教育网
活动2【讲授】 新课讲授与拓展
一、新课教授
1、欣赏《土耳其进行曲》
教师操作:播放《土耳其进行曲》。学生活动:感受乐曲。
师:首先,让我们一起完整地欣赏一遍乐曲,感受一下乐曲是什么情绪的?乐曲是什么节拍? 生:音乐情绪欢快、活泼,节拍是2/4。师:大家的感受很准确。今天是一个重要的日子,土耳其的士兵们要接受领导们的检阅,其中他们要经过两个检阅处。流程图如下: 踏步前进——接受检阅——踏步前进——接受检阅——踏步前进
师:让我们跟着他们的队伍一起接受检阅吧!(听音乐踏步行进和敬礼接受检阅)
2、分析、表现乐曲
师:同学们,刚才我们跟着步兵们一起接受领导们的检阅,你们有没有发现,整首乐曲几个不同的乐段?(生:两个乐段)(师分别放两个乐段的主题旋律并学唱A段主题)。这两个主题旋律有顺序的反复出现,就形成了这首《土耳其进行曲》。好,下面,我们再来完整地听一遍乐曲,请大家四人小组边听边讨论段落排列的顺序,并写在准备好的纸条上。生:小组展示(小组长把小组的结果贴到黑板上)师:全曲的曲式结构是:ABABA
3、用乐器伴奏
师过渡语:今天,除了步兵们接受完领导们的检阅,紧跟其后的是部队的乐队。教师操作:出示伴奏谱。
学生活动:分三组练习。
A乐段:●>>>∣●>>>∣∣???∣ 纸箱瓶子(装有沙子)筷子 B乐段: 教师操作:分组教授、练习,然后播放全曲,出示ABABA标志。学生活动:边听音乐边分组伴奏。
二、乐曲拓展
师:今天的音乐课,我们一同欣赏了贝多芬的管弦乐合奏《土耳其进行曲》,老师这儿还有一首钢琴版的《土耳其进行曲》,让我们来一起欣赏一下吧!教师操作:播放钢琴版《土耳其进行曲》
关键词：西部,音乐院校,教学,方法,改革
21世纪, 面对着科学技术的迅猛发展和新技术革命的挑战, 世界上许多国家把提高国民素质看成是国家发展的重要前提条件, 于是, 音乐教育作为素质教育的一部分将越来越被重视。音乐学科并不是一个孤立的学科, 而是与相关学科紧密相连。新中国成立五十多年以来, 特别是改革开放以来, 音乐教育对学生的情感体验、音乐与美学, 建立较为完善的、规范的音乐课程管理体系, 音乐教学研究等方面取得了很大成就, 但也存在许多必须改革的问题。我国与一些国外先进国家的教育相比, 教育观念落后, 教学内容陈旧 (如教学内容规定得过细、过死和教学内容体系竞技化) , 教学方式公式化 (如传授试教学法、系统性教学法) , 评价内容和方法单一, 教学问题的重要性日益凸现出来, 没有教学创新, 没有教学方式的变革, 音乐教育的发展将是不可想象的。音乐学院在近几年的教学改革实践中, , 随着音乐教学改革的深入, 不断探索适合学生的教学方法、教学手段, 根据社会需求变化, 不断整合教学内容, 音乐教学模式不断变化出新, 完善并不断创造新型的音乐教育模式, 主要体现在:
一、教学理念推陈出新
在音乐教育中, 一些过时的、封闭的、保守的教学观念, 严重束缚着音乐教师的手脚, 对外来音乐教育体系中的新思想、新观念、新方法不善于吸收借鉴。因此, 更新教学观念便成了当务之急。”
.新的教学理念打破了旧的传统观点, 它不是建立在某个特定学科的基础上, 不以教授音乐知识、技能、技巧为教学的最终目的, 而是建立在对学生音乐艺术综合能力的培养上, 特别是将情感、兴趣放在首位。把学生专业能力和素质发展作为一切教学活动的终极目标。对专业课程的教学突出指导、服务、互动三个方面的要求。要求教师树立为“学生顾客”服务的意识和职业态度, 要求教师改变过去单纯的“说教”式教学, 注重教学过程中的互动, 淡化教师的“管理控制者”角色, 突出“指导、服务和支持”的角色。通过教学过程的互动, 帮助学生理清学习目标、活动计划、学习资源来源、行为表现目标和考核方式, 体现学生在教学过程中的主体作用, 变“我要学生学”为“学生我要学、我想学”。同时, 根据学生需求的动态变化, 适时调整教学内容和教学方式, 面向全体学生, 提出以审美为核心, 以兴趣爱好为动力, 注重个性发展, 重视音乐实践, 鼓励音乐创造, 提倡学科综合能力, 宏扬民族音乐, 理解多元化的新理念。
二、教学模式的改革
教学模式的改革也是很重要的, 李秉德主编的《教学论》一书作出如下定义:“教学模式就是在一定的教学思想指导下, 围绕着教学活动中的某一主题, 形成相对稳定的系统化和理论化的教学范型。”常见的音乐教学模式有:被动接受式、主动探索式、情境感染式、参与体验式等。教学模式的改革, 重点在于变被动为主动, 充分调动学生在学习中的主观能动性, 对于教师来说, 确立学生为主体的自主教育观, 是所有教学观念中的最核心的问题。
教学方法的更新是实现音乐教育的具体手段, 教学方法由教法与学法组成, 其本质主要取决于学生的学习认识活动 (学习) 和教师相应的活动 (教学) 的逻辑顺序和心理方面, 即由学习方式和教学方式二位一体运用的协调一致的效果来决定的。俗话说:“教有法而无定法”, 就是说, 在教学中没有固定的、一成不变的方法, 而应据具体情况、具体教学内容灵活运用, 素质教育要求教学方法的采用应以培养素质为前提。比如高师钢琴教学, 除了要训练学生的弹奏技术, 还应培养学生对音乐美的鉴赏能力和表现能力。对于所弹的作品, 应了解作品的音乐流派风格、特定历史时期的特征、作曲家的创作背景、创作意图、创作心态, 甚至涉及到一个具体的和弦或一个音符的弹奏, 等等。这样, 学生不但掌握了弹奏技巧, 也提高了艺术审美能力。教学方法的改革要有利于加强学生的自学能力、分析能力、解决问题能力的培养, 有利于学生创新思维和创新能力的培养, 有利于学生个性和才能的全面发展。教学方法的改革要重视学生在教学活动中的主体地位, 充分调动学生的积极性、主动性和创造性。
三、教学形式灵活多样
音乐教育的生命在于教学, 而教学的关键在于确立一套规范合理的科学的教学模式, 这种模式不是固定不变的框架。 (高师音乐教学形式主要有三种:集体课、小组课、个别小课。在教学中, 三种形式综合运用, 更利于教学改革。教学方法的改革中心是加强创新精神和创造能力的培养, 在新的教学理念的指导下,
改革“灌输式”和过分偏重讲授的教学方法, 实施启发式、讨论式、研究式的教学方法, 引导学生在问题的探究中进行学习。因此, 教师不仅应该重视“引导学生进行探究”的教学形式, 更应该“追求学生探究活动的有效性”。即探究中, 学生最大限度地处于主动激活状态, 有着积极的情感体验和深层次的认知参与。
1. 教学案例的“魅力”, 是学生有效探究的起点。
有魅力的教学案例, 有着强大的吸引力, 它往往能创设颇具诱惑力的教学现场, 激起学生极大的学习兴趣。这是成功引导学生积极探究, 在探究中转变学习方式的起点。例如, 有的教师在讲授“歌剧艺术”中的歌曲《我为共产主义把青春贡献》时, 提出这样的问题:听完歌曲后, 请大家描述一下江姐的形象。虽然同学们没有见过歌剧中江姐的长相, 但通过认真听赏歌曲的描述, 每个同学都能把自己想象的江姐形象讲得很清楚。这就引出歌剧音乐的作用, 它不仅有力地推动着戏剧情节的发展, 而且是刻画人物性格、塑造角色形象必不可少的重要手段。这些案例的切入, 丰富了学生的经验系统, 极易激发学生的学习兴趣, 引发他们对问题求索的欲望, 为最终有效激发学生的探究行为, 打下了良好的基础。
2. 问题设计的思维含量, 是学生有效探究的关键。
有的教师在讲授《外国音乐》时, 不从活生生的音乐入手, 而是从课本文字中, 寻找某些信息, 讨论教师预设的若干问题。类似于学生拿着标准答案, 在做音乐文字的完形填空。课堂氛围比较沉闷, 学生最初的学习兴趣已荡然无存, 几乎很难感受到学生闪动的思维火花和情感体验。教师在讲授“音乐”时学生不需要对信息进行归纳、概括、对比等加工, 更不需要同自己已有的知识进行整合, 只需从材料中寻找信息, 就可以回答教师的问题。这一过程, 难以让所有的学生感受到智慧的挑战、内心的震撼, 难以体验到探究的乐趣和想象的神奇。所以, 学生认知参与度不足, 课堂气氛沉闷, 音乐探究活动的无效性便不言而喻。有效的探究, 关键在于:教师能依据教学案例和学生已有的认知结构, 创造出具有一定思维含量的问题, 利用颇具智慧挑战性的和深层次的认知参与, 并使之成为一股强大的推动力, 推进探究活动的层层深入。
3. 创设教学情景, 是学生有效探究的保证。
我们的教学目标就是要以学生为本, 从学生的成长需要出发, 从学生的实际水平出发。一切为了学生, 为了所有的学生, 只有这样, 教师才能充分发挥自己的聪明才智, 教师的聪明才智发挥了, 才有可能把教材教活, 而活的教材又能把音乐与学生的学习、生活和娱乐活动紧密联系起来。也只有这样, 才能使学生对音乐课充满长期的稳定的兴趣, 并乐于主动参与其中, 在学习活动中, 学生的智慧也会不同程度地展现出来, 通过教师的鼓励和引导, 让学生逐渐养成热爱音乐、生活的习惯。
4.融入现代高科技手段, 提高教学效率。
在科学技术迅猛发展的今天, 声光电、电脑多媒体等教学手段, 给学生展现了一片全新的音乐天地, 使学生感受到了音乐课堂的神奇魅力, 极大地激发了学生对音乐课的兴趣。
音乐教育肩负着国民素质提高的重任, 也是当代素质教育的组成部分。随着基础教育改革的不断推进和深入, 音乐教育的目的不再是为了传授和训练音乐基本知识与基本技能, 而在于充分发挥音乐教育独特的情感教育功能, 培养全面发展的音乐人才。所以, 西部音乐院校的教学改革势在必行。
参考文献
《中国艺术歌曲选》
《教学论》
《艺术概论》
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