现代诗摘抄（精选8篇）
诗歌最本质的属性是抒情性。古今诗人和评论家都强调诗歌的抒情性:刘勰在《文心雕龙·知音》中说“夫缀文者情动而辞发”, 陆机在《文赋》中说“诗缘情而绮靡”, 白居易在《与元九书》中说“诗者, 根情, 苗言, 华声, 实义”;新月派诗人闻一多、徐志摩等认为情感是比诗的音节这一“外在的质素”更为重要的“质素”, 是一首诗歌的“灵魂”;咱1暂现代派诗人戴望舒也曾说“一个人在梦里泄露潜意识, 在诗歌里泄露隐秘的灵魂”。[2]情感是诗歌的表现核心, 是诗歌解读的重点, 无论是古典诗歌还是现代诗歌都必须准确解读诗歌的情感, 然后才能精准地触摸到诗人复杂而隐秘的灵魂。
然而, 因时代和观念的差异, 古典诗歌和现代诗歌的解读方法毕竟有所不同。古典诗歌解读, 一般重视的是社会历史批评和道德批评, 所以它强调从内容角度来解读诗歌中蕴藏的情感, 像借景抒情、借事抒情、借人抒情、借物抒情等说法, 就是从“景”“事”“人”“物”等内容角度来挖掘诗歌中蕴含的情感。但现代诗, 因为其理论基础是西方形式主义文论, 因而解读其情感, 要更多从形式而不是从内容的角度着手。可令人遗憾的是, 由于不少教师缺乏西方文学理论素养, 因而造成了情感形式解读的缺失。例如, 在常态教学的诗歌解读中, 不少教师往往将现代诗解读等同于现代散文解读, 或者是将现代诗解读与古典诗解读混为一谈, 就是不能从西方形式主义文论角度来解读现代诗的缘故。所以, 我们要真正解读好现代诗, 把现代诗当作现代诗来教, 就必须拨乱反正、正本清源, 加强西方文论学习, 从“陌生化语言”“意象组合”“结构韵律”等角度去解读。
二、现代诗情感解读的基本着力点
陌生化语言、意象组合和结构韵律等是从西方形式主义文论角度解读现代诗情感的几个基本着力点。
(一) 陌生化语言与情感
诗歌艺术发展到20世纪, 在形式追求上走向了极致。这种追求极致形式甚于典型内容的诗歌被称为现代诗。现代诗试图探索有别于古典诗歌的语言表达形式, “陌生化表达”是其最大追求。陌生化表达就是用陌生化语言来表现现代社会复杂变异的生活, 借以抒发自己对社会的深沉思考。陌生化语言是对人们所熟知的语言表达的推陈出新, 其目的是造成感觉上的疏离感, 产生新颖的审美情趣。诗人运用陌生化语言, 可以使诗歌产生新的意趣;而读者关注诗歌语言的陌生化表达, 往往能以此为抓手, 捕捉诗人隐藏在诗歌中的七情六欲。如郑愁予《错误》中的名句“我打江南走过/那等在季节里的容颜如莲花的开落”在表达上有超越常规的地方:一般而言, 用花来比喻人的容颜, 只是说“她的容颜像盛开的莲花”, 或“她的容颜像衰败的莲花”;但这一名句中, 却将这两种情形糅合在了一起, 从而成为了一个意蕴更丰富的名句。因为这个名句将莲花随着季节变迁而花开花落的情景, 与那个深闺中等待丈夫归来的思妇时而满怀期待、容颜焕发, 时而黯然神伤、容颜憔悴的情绪变化天衣无缝地融合在一起, 从而淋漓尽致地表达出思妇变化多端的幽怨情绪。思妇的情绪曲曲折折, 起起落落, 与花开花落的莲花景象何其相似。这样的表达看似超常, 实则贴切, 是诗歌外在语言与诗歌内蕴情感高度的契合。
再看, 何其芳现代诗《秋天》的第二节:
向江面的冷雾撒下圆圆的网,
收起青鳊鱼似的乌桕叶的影子,
芦篷上满载着白霜,
轻轻摇着归泊的小桨,
秋天游戏在渔船上。
初读这节诗, 有几处语言上的陌生化表达耐人寻味。为什么是“向江面的冷雾”而不是向“笼罩着冷雾的江面”“撒下圆圆的网”?“乌桕叶的影子”能收起吗?“白霜”为什么用“满载”来支配?能说“秋天”“游戏”吗?但细品诗歌超越常规的语言表达, 诗人变异语言中所内蕴的深邃情感便浮出水面。“向江面的冷雾撒下圆圆的网”而不是“向笼罩着冷雾的江面洒下圆圆的网”, 即强调“冷雾”意象, 一方面照应标题“秋天”;同时, “冷雾”意象自然营造出清冷的深秋氛围, 有助于传达渔夫在清秋时节悠闲的情感。为什么“收起”的是“青鳊鱼似的乌桕叶影子”?其一, 从意象的角度来看, “乌桕叶”的意象更符合诗歌的意境。请看文中对“乌桕”的解释:“乌桕”也叫“桕树”, 落叶乔木, 叶子互生, 略呈菱形, 秋天变红, 所以, “乌桕叶”的意象更能表现秋天的意境。其二, “青鳊鱼”是实的物象, “乌桕叶的影子”是虚象, 用“青鳊鱼”来修饰“乌桕叶的影子”, 淡化了物质的收获, 强化了精神的收获, 这不仅与后面“满载着白霜”和“轻轻摇”等内容相照应, 同时暗示了收获劳动快乐与悠闲生活情调的主题。“芦篷上满载着白霜”, 为什么用“满载”而不用“覆盖”?“满载”一方面形象地写出了白霜的浓深, “满载白霜”同时也隐喻收获之少, 这与下一行诗句中“轻轻摇”等内容也能照应。诗意突出了物质的清淡, 但同时又升腾了精神的愉悦, “轻轻摇着归泊的小桨”, 摇动着渔夫淡泊清闲的生活态度, 弥散的是诗人绵绵的诗意。“秋天游戏在渔船上”, 为什么用“游戏”, 而不用“满载”, 让我们先来看一下游戏的定义, 游戏以直接获得快感 (包括生理和心理的愉悦) 为主要目的。诗人借渔夫“游戏”的体验告诉读者:劳动是愉快的, 生活是富有情趣的, 物质的收获远不如精神的愉悦更值得追求。
通过上述诗歌语言的分析, 我们可以明白这样一个道理:有时候利用现代诗语言的“矛盾”和“纠结”, 可以很准确地把握诗歌复杂的情感内涵, 完成对复杂作品的解读。诗人何其芳早期在谈诗歌创作时曾这样追求诗歌语言的“陌生化表达”:“我曾有过一段多么热心的时间虽说多么短促, 我倾听着一些飘忽的心灵的语言。我捕捉着一些在刹那间闪出金光的意象。我最大的快乐或酸辛在于一个崭新的文字建筑的完成或失败。”[3]朱自清说:“就一首首诗说, 我们得多吟诵, 细分析;有人想, 一分析, 诗便没有了, 其实不然。单说一首诗‘好’, 是不够的;人家要问怎么个好法, 便非先做分析的工夫不成。”咱[4]67显然, 这里所强调的诗歌分析就包括陌生化语言的分析。
(二) 意象组合与情感
现代诗论认为, 诗歌意象和语言组织的分析是了解一首复杂作品的主要切入口, 解诗就是依从作品的意象和语言一层层挨着剥开去, 即遵从作品自身内部的逻辑性进行细读、思索和玩味。咱[4]所谓意象, 就是客观物象经过创作主体独特的情感活动而创造出来的一种艺术形象。简单地说, 意象是寓“意”之“象”, 就是用来寄托主观情思的客观物象。现代派诗人唐湜把自己的注意力更多集中在对意象的关注和破解上, 他说:“在诗人, 意象的存在一方面由于诗人对客观世界的真切的体贴, 一种无痕迹的契合;另一方面又是客观世界在诗人心中的凝聚, 万物皆备于我。”他还认为:“意象当然不是装饰品, 它与诗质间的关联不是一种外形的类似, 而应该是一种内在精神的感应与融合, 同感、同情心伸缩支点的合一。”咱[4]198这一观点直接点出了意象与情感之间“物我合一”的关系。当然, 很多现代诗在意象选用上不止局限于运用一个核心意象, 而是在核心意象运用的基础上再构建一组意象群, 采用意象叠加的艺术方法来形成意境, 传递情感, 也即意象的群体运用、组合运用是现代诗的一大特征。所以, 解读诗歌的意象以及意象的组合方式往往能理清诗歌的抒情脉络, 探究诗歌幽深丰富的情感世界。
戴望舒的《我用残损的手掌》, 是诗人以在日寇铁牢中真实的生活感受为基础写下的一首撼人心魄的诗歌。卞之琳先生评价说:“单从艺术上看, 这首诗也应算是戴望舒生平各时期所写的十来首最好的诗篇之一。”这首诗, 我们分析其前半部分的意象运用及组合方式就可感知其强烈的艺术感染力。
我用残损的手掌
摸索这广大的土地:
这一角已变成灰烬,
那一角只是血和泥;
这一片湖该是我的家乡,
(春天, 堤上繁花如锦幛,
嫩柳枝折断有奇异的芬芳)
我触到荇藻和水的微凉;
这长白山的雪峰冷到彻骨,
这黄河的水夹泥沙在指间滑出;
江南的水田, 你当年新生的禾草
是那么细, 那么软……现在只有蓬蒿;
岭南的荔枝花寂寞地憔悴,
尽那边, 我蘸着南海没有渔船的苦水……
首先, 诗人创造性地运用了核心意象“残损的手掌”。“残损的手掌”既是实指, 因为诗人此时身陷囹圄, 遭受折磨, 因伤致残;又具有象征性, 这一意象能让人联想到在敌人铁蹄与刺刀蹂躏下国土的破碎残损, 用“残损的手掌”摸索“残损的国土”, 诗人内心的悲壮自然不言而喻。
其次, 诗人运用了一组与国土相关的意象群来表达对受苦受难国土的深切悲悯之情。“灰烬”“血和泥”“微凉的湖水”“长白山的雪峰”“黄河的泥沙”“江南水田的蓬蒿”“岭南寂寞憔悴的荔枝花”“南海没有渔船的苦水”, 一连串的意象如电影镜头一般迅速地摇过, 这是诗人心中想象的破碎苦难的国土, 但却饱蘸着诗人真切的情感, 诗人的情感如同这动态的意象群一般, 倾泻出对国土被蹂躏、河山被侵占的焦虑悲愤之情。
再次, 诗人组合意象的方式也值得深究。“土地”所领起的一系列意象中既有概括的意象, “这一角”和“那一角”;还有具体的意象群, “长白山的雪峰”“黄河的泥沙”“江南水田的蓬蒿”“岭南寂寞憔悴的荔枝花”“南海没有渔船的苦水”;除此之外, 更有一个颇显突兀的意象———“这一片湖”的意象。从意象组合的方式来看, 至少有两个问题值得深究: (1) 这一连串的意象是按怎样的组合方式排列的? (2) “这一片湖”的意象到底是属于概括意象还是具体意象?让我们先来探究第二个问题。有人说, “这一片湖”的意象具体是指诗人的家乡——杭州西湖, 这样的解读看起来非常顺理成章。但考虑诗歌语言的运用, “这一角”“那一角”“这一片湖”三个指示代词所领起的意象应该属于同一类意象, 也即概括性意象。这样一考量, “这一片湖”的意象解读成“每个中国人心中深爱的自己家乡的一片湖”应该更为准确, 在内容上可与前面的“这一角”与“那一角”相照应;在情感上能为下面的诗句张本:我们的家乡本该这么美, 可现实是在日寇铁蹄的蹂躏下, 家乡自北到南都是沾了“血和灰”, 都沾了“阴暗”。综上分析, 诗节意象的组合方式就比较显豁了“:土地”后面所领起的前四句诗 (不包括括号内的诗句) 首先构成意象组合上的并列关系, 从宏观的视角向读者展示了一幅灾难深重、山河破碎的图景。接着诗人的想象由北到南, 以一组动态的意象群再次构成一组并列的诗句, 对苦难国土的悲悯情感似决堤的洪水喷涌而出, 达到了追求诗歌情感本质的效果。
通过以上分析, 我们可以得出这样的结论:诗歌的创作过程, 实际上是诗人根据自己的审美要求, 精心选用意象, 并按意象组合规律, 更好地形成意境、传递情感的过程。所以在读诗时, 如果能将注意力集中在对意象运用的揣摩及意象组合方式的研究上, 自然能破译出诗歌或显或隐的情感密码。
(三) 结构韵律与情感
拿诗歌与其他文体相比较, 诗歌的形式, 也即结构与韵律最为鲜明, 无论是分行表达韵律节奏, 还是标点等的运用都能体现出诗歌独特的“诗性”。既然诗歌重视形式, 那么读者将诗歌的形式作为解读的重要抓手, 往往能捕捉到诗人最敏感的情思。
比如, 冰心的小诗《纸船》第一节, 从结构和韵律看就极富形式感, 准确解读好这些形式就可以探知女诗人丰富的内心世界。
我从来不肯妄弃了一张纸,
总是留着———留着,
叠成一只一只很小的船儿,
从舟上抛下到海里。
首先, 从诗歌分行表达的结构形式来看, 分行体现了节奏韵律, 每一行的自然停顿, 造成抑扬顿挫、一咏三叹的抒情氛围。《纸船》是少女冰心背井离亲、远赴他乡的倾情之作, 诗句中的情感是令灵魂都震颤的忧伤和苦恼, 分行所营造的抒情基调与这种情感是无痕迹地契合。
其次, 从诗句的结构来看, 首句与第三句各为11字, 字数相等;第二句和尾句, 一句6字, 一句8字, 字数不等, 但为了结构上的整齐, 第二句在两个“留着”间加了破折号。这样表达, 固然有为了结构整齐的考虑, 但从情绪表达的技巧来品, 则玄机重重。“留着———留着”的叠加, 已经营造了很浓郁的抒情氛围, 中间再用一个破折号, 语气拖长, 抒情少女绵绵不绝的思绪就自然流淌出来。再来品“一只一只”的叠用, 如果用散文体语言来表达, 也可以用“一只只”, 但“一只一只”节奏感更强, 而且体现了叠纸船时的过程之慢、心思之细、用情之专, 这样表达, 才能把少女背井离乡、只身一人远涉重洋时那“令灵魂都震颤的忧伤和苦恼”抒发出来。
再次, 从诗歌的韵律来看, 其一, 韵脚“纸”和“里”押的是仄声韵, 有助于表达百转千回的愁绪。其二, 诗句具有强烈的节奏感, 以首句为例, “我|从来|不肯|妄弃了|一张纸”, 诗句的节拍很整齐, 有乐感, 特别值得一提的是, 基于节拍和结构的考虑, 诗人创造性地运用“妄弃”一词, 体现了诗歌语言凝练、典雅的特点。用缓慢、深情的语气来朗读, 自然能体悟出诗人思念中掺杂着忧伤的情绪, 鲜明地体现出诗歌与生命节奏、内心节律相呼应的歌唱的特点。
综上分析, 纸船的第一节完全属于典型的诗歌语言, 形式整齐, 韵律鲜明, 只要读者一开口, 通过诗歌分行、节奏和韵律所营造的诗歌内在情绪很容易就感染读者, 引起读者的共鸣。可以这么说, 解读诗歌的表达形式, 其实就是解读诗歌的情感内蕴、解读诗人的心灵密码, 而这一点恰恰在常态的现代诗教学中最被忽视。因而, 践行对诗歌的形式解读就显得尤其迫切而重要。
三、结语
诗的本质属性是情感性, 现代诗也不例外。现代诗重形式, 但其任何形式和技巧的运用都是为抒发情感而服务的。现代诗情感的解读有方法、有原则, 读者只有依循现代诗语言组织、形式运用、思维展开的规律, 才能准确地解读出诗歌内蕴的情感。以现代形式主义诗论为依据, 根据现代诗解读的方法分析文本、组织教学, 力争把现代诗教成像现代诗, 培养初中学生必要的现代诗鉴赏能力, 使现代诗教学不落入误区, 使学生能真正走进现代诗的艺术殿堂, 从中汲取丰富的营养———这应成为初中现代诗教学的追求和方向。
参考文献
[1]孙玉石.中国现代诗歌艺术[M].北京:北京大学出版社, 2010:52
[2]唐利群, 李怡.情绪:中国新诗的欣赏核心 (上) [J].中学语文教学, 2010 (9) :17~20
[3]孙玉石.诗人与解诗者如是说[M].北京:北京大学出版社, 2010:239
一、了解写作背景，把握情感基调
“诗”者，皆为感物而作，是心灵的映现。相对于古诗词的温柔敦厚、含蓄隽永，“现代诗”则强调自由开放的精神，以直率的情景陈述，表达起来相对情感明晰，易于理解，但要领会其精髓，都离不开对于作者及写作背景的深入了解。由于这些作品是作者在特定时间、特殊境遇的灵感迸发、情感宣泄，因此掌握了这些背景，对于帮助学生从整体上把握诗歌，并增进对诗歌的理解作用重大。
二、注重作品诵读，培养良好语感
在语文教学中，诵读是必须的，正所谓“书读百遍，其义自见”。诗歌读的方式要多样，合作读、齐读，可以读出诗的气韵和气势；个人朗读，可以读出诗歌的深层情感和个人理解。同时朗读也要体现出层次感：初读，读准字音、节奏，感知诗情；再读，读出诗味，品味情感；品读，产生共鸣，感受诗歌的独特韵味。在琅琅读书声中，使无声的文字变得有情感，使有限的语言富有活力，学生领略到汉字表达的奇妙效果，初步感悟诗句所积淀的文化气息，并逐渐提高对于现代诗的阅读欣赏能力。
同时，教师重视范读的作用。教师对诗歌理解后的真情朗诵，再配上恰当的背景音乐，不仅可以让学生体会到诗文中的诗情画意，增强对于诗歌节奏、韵律及美妙音乐的感受力，更能激发起学生模仿、朗读的欲望，有利于学生在进一步的朗读、品味中，增强对诗歌的理解，产生情感上的共鸣。
三、尊重独特见解，培养创新思维
《语文课程标准》指出：阅读是学生的个性化行为，要珍视学生独特的感受，让学生在积极、主动的思维和情感活动中，受到启发和熏陶。对于同一首诗的理解，可以仁者见仁，智者见智。在教学中，教师不应该把自己的理解强加于学生，而应该在品读过程中，尊重学生的个性化理解，培养学生的创造思维，充分体现并尊重学生的自主学习和学生之间的合作交流。在教学诗歌《锁不住的心》时，围绕问题“你从诗中，读懂了什么”，学生们谈论自己的看法。有的读出了“我”被锁在家中的无奈，有的读出了“我”对于自由的强烈渴望，有的读出了孩子的天真无邪，还有的读出了妈妈对孩子的不理解、专制。孩子们结合诗句，通过朗读表达出自己的理解时，只要合情合理，教师都要给予积极肯定。
四、创设教学情境，品味诗歌韵味
诗中有画，画中有情，是中国诗歌的独特魅力。要让学生领略到情景交融其妙不可言的意境美，是现代诗教学的难点。这就需要语文教师通过多样化的教学方式，使抽象的教学形象起来。好的现代诗课堂教学，不仅可以让学生体验诗的魅力，在潜移默化中受到诗歌文化的熏陶，更能够使他们受到“语文味儿”的浸润。在教学《纸船寄母亲》一文时，我利用多媒体课件创设冰心赴美留学的情景：在滔滔海浪声中，唯有茫茫大海，飞翔的海鸥，冰心在亲近自然、复苏童心的环境下，却缺少了最爱的母亲的陪伴，浓浓忧伤、深深思念顿时在教室里荡漾开来。情境的恰当渲染，为学生进一步走入诗人情感世界，提供一个非常好的氛围和契机。
五、扩大课外阅读，积淀文化底蕴
课改提出新理念强调：教师教学，不能教教材，而要用好教材，就是要创造性理解、使用教材，积极开发课程资源，灵活运用多种教学策略。对于现代诗的教学，我们不能就诗教诗，要勇于把语文课堂上的视角伸向更广阔的天地，把课堂学习延伸到学生的生活和大自然中。要在师生对话，生生交流和生本对话中，开发和生成开放、富有活力的语文课程。课前对作者及背景的了解，学生已经积累了相关的知识；学完诗歌后，教师可以对诗人的其他诗歌，或同一主题的其他诗歌进行相关拓展。经过一次次积累，学生搜集、处理信息的能力，合作、探究能力逐渐提高，语文功底、领悟理解力也渐渐的厚重起来。
六、强化描摹仿写，培养文学气质
现代诗篇短小，内容丰富，描述富于跳跃，回味无穷，读起来朗朗上口，描述的内容及抒发的情感，都较贴近孩子的现实生活，容易理解。所以诗歌中的一些精彩片段，甚至是整首诗，教师都可以激发学生根据自己的情感体验或理解，进行适当的仿写。如，教学《海上的风》时，由于诗句亲切自然，形象生动，我安排了仿写，孩子们展现出了令人欣喜的创作才能：海上的风是音乐家，它一来，就奏起动听的交响乐；海上的风是温柔的怀抱，它一来，船儿就恬静的睡去；海上的风是坏脾气的爸爸，它一来，大家就心慌意乱……这么多充满灵性的诗句，在孩子们激情满怀的创作中，迸发出来，不仅鼓励了孩子们，对我进行现代诗的教学也是一种震撼，一种启发：孩子们是最富有想象力的，教师恰当的启发和引导，都可以点燃孩子们智慧的火花，创作出令人欣喜的作品。◆（作者单位：江西省于都县罗坳镇中心小学）
O sing, fair lady, when with me
O sing, fair lady, when with me
Sad songs of Georgia no more:
They bring into my memory
Another life, a distant shore.
Your beautiful, your cruel tune
Brings to my memory, alas,
The steppe, the night - and with the moon
Lines of a far, unhappy lass.
Forgetting at the sight of you
That shadow fateful, shadow dear,
I hear you singing - and anew
I picture it before me, here.
O sing, fair lady, when with me
Sad songs of Georgia no more:
They bring into my memory
【误区一】“读诗如读文”
《走, 我们去植树》是苏教版四年级下册中一首意境优美的现代诗, 一位教师在教学时让学生美美地读读这首诗。
师:这首诗写得真美, 谁来读一读? ( 生读 )
师:这首诗是号召我们去植树, 哪些词语说明少先队员的心情很高兴?
生:和煦的春风、轻快的脚步。
生:欢声笑语。
师:让我们读出欢快的语气。 (生读)
(评析:从以上教学片段不难看出, 这位教师是重视朗读的, 但她将现代诗教学与一般课文教学等同起来了, 完全没有顾及现代诗凝练而又富有音乐性的语言, 指导学生朗读时忽略了诗歌的特点, 这就是教学中常见的“读诗如读文”误区。)
【对策】要走出误区, 我们还得从区别现代诗与一般课文开始, 可引导学生读出诗句的停顿和节奏, 逐步学习表达诗歌的节奏美及自己内心的情感。
出示:迎着和煦的春风, 迈开轻快的脚步, 亲爱的少先队员们, 走, 我们一起去植树!
师:请同学们美美地读一读。谁来读给大家听?
出示:迎着和煦的春风, 迈开轻快的脚步, 亲爱的少先队员们, 走, 我们一起去植树!
师:观察一下, 这两段文字有什么不同? (后一段是分行写, 一句一行) 那读法还和刚才一样吗? 你觉得该怎样读, 请你读给大家听!能说说为什么吗? (让学生充分发挥, 引导读出换行的停顿)
再出示:迎着和煦的春风, 迈开 / 轻快的脚步, 亲爱的少先队员们, 走, 我们 / 一起去植树!
师:注意了诗句换行的停顿还不够, 诗歌的朗读最讲究技巧了, 老师这里画出了两处停顿, 你觉得该怎么读出来呢?……其实每个人还应该有自己的想法, 那接下来的段落该怎么读呢?请根据刚才的方法自己去试试, 马上我们来交流。
这样的教学让学生既感知了现代诗行文的特点, 又尝试揣摩了诗歌的语言美, 可谓真读诗。
【误区二】“重分析, 轻赏析”
要讲清这个误区, 首先得讲诗歌的意境。意境就是通过形象化的情景交融的艺术描写, 融主客观于一体, 营造一种浓郁的情感艺术氛围, 把学生引入一个想象空间的艺术境界。诗歌十分讲究意境美, 现代诗也一样。如《走, 我们去植树》第二自然段, 意境就十分优美。来看看我们的教师是如何教学这一段的。
出示:荒滩, 沟渠, 山坡, 公路……到处回荡着红领巾的欢声笑语, 伴随金色童年的是一棵棵青翠的小树。
师:少先队员在什么地方植树?谁能在省略号处补充内容?
师:红领巾指的是谁? (生答)
师:对, 是少先队员。这种方法叫指代。 (板书:指代)
师:这一小节告诉我们什么, 谁来说一说?
(评析:这位教师的教学能抓住重点, 看似无可厚非, 但如果仔细推敲一下诗歌的特点再来思考教学的过程, 你就会感觉到这样的分析性讲解, 哪还有一丝意境的优美?简直与诗歌教学的氛围格格不入, 这就是“重分析”带来的后果。)
【对策】诗歌教学的侧重点在“赏”, 要教出诗歌的画面、诗歌的情感 (即意境) , 让学生能身临其境、设身处地地感受和思考, 体会诸如“舟行碧波上, 人在画中游”的艺术境界。让我们再来看看另一位教师是怎么教的, 领略一下赏析带来的好处。
师:请同学们认认真真地读读这一小节, 说说通过读你看到了什么。
生: (读后) 我看到了荒滩、沟渠、山坡、公路。
师:就这么点?注意读读标点。
生:还有好多好多地方, 因为这儿用的是省略号。
生:我还看到了红领巾。
师:啊?
生:这儿的红领巾是指少先队员, 因为少先队员都挂着红领巾。
师:说得真好, 红领巾就是少先队员。到处都是红领巾在飘扬, 真美啊!少先队员在这里干什么呢?谁读出来了?
生: (思考) ……植树。
师:很好, 那“伴随金色童年的是一棵棵青翠的小树”仅仅是说同学们在植树吗?你仿佛还看到了一幅什么画面?
生:漫山遍野都是小树在成长。
生:阳光下, 少先队员在小树边玩耍。
生:少先队员和小树一起茁壮成长, 将来成为建设祖国的栋梁。
……
师:多美啊, 作者饱含深情的笔墨就是在赞美这些画卷, 谁来读出这些感受?
【误区三】“传授知识重于情感体验”
在教学现代诗《长城和运河》时, 有位教师是这样进行的。
师:请同学们找一找长城东起哪, 西到哪。到黑板上画一画。
师:再请同学们找一找运河北起哪, 南到哪。到黑板上画一画。
师:看, 这就是长城和运河的样子。课文中还运用了两个比喻句, 谁把它们找出来, 说一说把什么比作什么。
师:你看, 长城和运河多么雄伟!它们有多长呢? (师出示长度资料) 要知道, 这些伟大的工程都是老百姓一块砖一块砖地垒, 一筐土一筐土地挑才修筑成功的。
生: (吃惊状) 啊……
(评析:知识的传授确实是语文教学的重点, 但这节课教师把课堂当作传授长城和运河知识的主阵地了。尽管学生学到了许多, 但语文课程的特点和诗歌的特性从何体现?恐怕学生失去更多的是对诗歌的正确理解和学习诗歌的兴趣。)
【对策】诗歌是最为注重情感的一种艺术形式, “情”是诗歌的灵魂。诗歌的特点决定了现代诗的教学也需要激情, 也需要陶醉, 不能过于理性化。享受美、愉悦要成为学习诗歌的重要目的。教师要紧紧抓住诗歌的情感设计教学, 把情感体验提到课堂教学应有的高度。以下是另一位教师的教学。
师:在祖国的蓝天上, 我们看到了一幅奇异的景象, 是什么呢?请大家画下来读一读。
师:黑板上有两个圈, 一个是山海关, 一个是嘉峪关, 你能把看到的景象画下来吗? (生画)
师:你为什么画得弯弯曲曲呢?
生:因为长城连绵起伏、曲折蜿蜒。
生:因为长城像巨龙穿行在大地上。
师:是啊, 长城在崇山峻岭之间绵延几千里, 让我们看一看穿行在大地上的长城。 (出示系列图, 加上优美的伴奏乐)
师:欣赏了如此壮观的景象, 你想到了什么?
生:我想到了长城谱写了不朽的诗篇。
生:我想到了“不到长城非好汉”。
生:我想到了我们的祖先在崇山峻岭中修筑长城是多么辛劳。
……
师:说得真好!正像同学们所说的“不到长城非好汉”, 全世界人民都想着能爬一爬中国的长城, 见证一下奇迹。 (出示:是谁创造了这人间奇迹? 是我们中华民族的祖先。) 这句话表达了作者什么感情呢?
生:对祖先的敬佩。
生:骄傲。
生:身为中国人的自豪。
关键词：现代诗歌；品味；诗意；意象
朱光潜先生说：“诗比别类文学更严谨、更纯粹、更精微，一切纯文学都有诗的特质。”正因为如此，苏教版初中語文课本中引入了很多诗词，以期望学生认识到诗歌的魅力，感悟到文学的魅力。而现代诗歌引入苏教版初中语文课本，作用不可估量：它能培养学生阅读诗歌乃至阅读文学作品的兴趣；它能够让学生陶冶情操，培养学生的审美能力；能够培养学生的想象力，深刻理解作品的内涵……所以，运用恰当的教学方式，指导学生学习现代诗歌，是十分有必要的。
一、反复诵读，注重现代诗歌的朗读训练和指导
我国古代就有“熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟”，“书读百遍，其义自见”的说法，可见诵读是开启理解一首诗歌大门的金钥匙。而朗诵同样也是学习现代诗歌的基础，培养学生学习现代诗歌的第一要领就是反复诵读诗歌。可以根据诗歌的不同风格选择不同的朗读方式，如，教师范读、个别朗读、齐声朗读、配乐朗读、分角色朗读等，让学生边读边听，边读边学，边读边思，得到科学而有效的训练。
有一次听我校刘老师上《再别康桥》的公开课，在诵读这个板块中，刘老师在这堂课上先请某位学生示范朗读，而刘老师和其余学生则是裁判，共同评价学生的诵读情况。紧接着，第二位学生在第一位学生的基础上改进诵读，再由老师和学生评价优缺点，在此基础上，大家一起总结这首诗歌的诵读要求，达成共识，即朗读时的语速——舒缓，音调——低沉，节奏——轻柔。这既是对诵读提出的要求，其实在无形中又让学生初步了解了诗歌的基调。既然是舒缓与轻柔的朗诵，那诗歌内容必然是美丽柔和的；既然是要用低沉的音调来诵读，那诗歌中必然有些部分是能体现出诗人的某些情愫的。在评论与总结的过程中，学生实际上形成了自己的感性认识，并将这种感性认识上升到了理性的高度，对整首诗歌的意蕴有了一定的把握。
而后，刘老师又带领学生集体朗读，可能因为是公开课，学生隔入感情倒是十分迅速，从学生的集体诵读中，我听到了他们对徐志摩的理解，对康桥的理解。
二、感受意象，品味感悟现代诗歌的意境
意象即是诗歌的基本成分，一首诗也就是一个有机组合的意象系统。从某种意识上讲，意象就是诗歌看得见的灵魂，抓住一首诗的意象就等于获得解读该诗的一把金钥匙。作家要表现的思想，抒发的感情，在诗中往往通过一些具体的事物来表现，这些具体事物也就是意象。抓住这一点有助于我们快速了解诗人要表达的情感。
以《乡愁》一诗为例。这首诗歌由邮票、船票、坟墓、海峡四个意象组成。上课的时候，我首先提出一个问题——诗人是借助哪些具体可感的意象来表达乡愁的？学生很快就找到了这四个意象。接下来进一步提出以下问题：这四个意象分别表达了诗人怎样的情感？学生也能很快发现：邮票和坟墓表达了诗人对母亲的思念；船票表达了诗人对妻子的思念；海峡表达了诗人对大陆的思念。而这些意象都代表着距离与离别，也都代表着思念。这样一来，这首现代诗的基本情感已经掌握了。
三、深入品味，进一步理解现代诗歌的情感
诗歌的语言是凝练精深的，它用最少的问题，表达了丰富的感情。通过对诗用词的研究、鉴赏，不仅可以使学生更好地领略诗歌的价值，还可以为学生写文章时在遣词造句方面提供经验。
依然以《乡愁》为例，前两个问题已经让学生把握了诗歌的基本情感，接着继续提问：课文中为何两次写到对母亲的思念？是否重复多余？然后学生就在诗歌中寻找蛛丝马迹回答问题。通过深入品味，我们发现第一诗节中，我在这头，母亲在那头，“这头”和“那头”只不过是生离；而第三诗节中，我在外头，母亲在里头，“外头”和“里头”却是死别和永别。所以这两个诗节有一个递进关系，第三诗节的感情要更加凄凉，更加深沉。最后再提问：作者重在表达哪一种乡愁？很明显，既然诗歌总体感情是递进的，那么诗人一定着重突出的是对祖国大陆的思念，表达的是渴望统一渴望回归的愿望。这样一来，诗歌深层次的情感也在深入品味中慢慢显现。
四、学以致用，将读写有机地结合在一起
语文学习的终极目标就是感悟，体验并且学以致用，现代诗歌的学习同样如此。诗人能够对生活有所感悟，那么我们同样可以把对生活的感悟表达出来。当然这种写作是带有模仿借鉴性质的。仿写的形式可以是多种多样，可就例句进行延续性仿写，可就例诗进行整段仿写。
比如，在学习《乡愁》的时候，我们可以进行延续性的仿写，给出题目：而未来，乡愁是 ， ， 。由学生进行续写。最后可以与余光中的那句“而未来，乡愁是一座长长的桥梁，你去这头，我来那头”进行比较，看看有没有更好的写法。
在仿写过程中，老师要善于指导学生总结写作技巧、意境表达方法、写作规则等。捕捉智慧的灵光，收获情感的微茫，在平时的现代诗歌学习中，要逐步贯穿始终，最终或许能培养出很多写诗能手。
总之，现代诗歌的教学，应该着眼于诵读，在此基础上指导学生把握诗歌意象，深入体会诗歌语言，理解诗歌情感，培养学生的鉴赏能力。同时由课内延伸到课外，让学生通过品味现代诗歌，成为一个诗意的人。
来摘嫩草之人
落樱缤纷，不知前路望寥廓
听惊雷 天音贯耳
纵天雷难阻断
念彼此 厚谊永存思君恋君 心向君
忘我随去
奈何身不随心
空任孤心对流云樱花徒散尽 不见君归路
君离意已决 相送空折柳樱花雅色
着我青衣
落花飘零
永留后世莲叶素心真
污泥不染尘
露珠作白玉
何故也欺人樱之花瓣
随风飘散
空卷碎浪
永驻我心怒叱赶雀鸟
庭花皆踏散
野外无芳踪
方至我家来天命如露滴 如幻更似虚
相逢若相知
逝亦不足惜春至花开日 花开盛极时
明年能见否 天命有谁知此心终夜暗 迷惑不知情
是梦还非梦 人间有定评风吹居无所 吾身如尘土
前途两茫茫 不知何处去庭院点点红 无尽为君折
谁道次花儿 春绽冬不凋欲寄无从寄 只身隔远方
此心飞作影 日日在君旁朗朗赋笑颜 何将欣说函
如应裁云袖 携来嘉日远 深草野边樱 今年应有情
花开都黑色 丧服墨磨成夏夜尚深秋 天明早已经
云间何处隐 晓月已无形开合若春霞 山樱开似玉
见花如见君 难久不知足流水高山出 一心往下流
寸衷存恋意 也自永悠悠明月当空照 清河似白玉
云深难遮掩 尤可见银光不见飞蛾事 徒然夜扑灯
此身迷惑甚 恋意枉加憎魂似已离体 远去莫能助
所言非所思 言也离远意 从今无所恋 御手洗川来
川水将身涤 神灵允诺哉哀肠系思念 何畏难波前
若使情相易 生死族笑开迷生如得放 随心任消长
纵使话离别 幸自免神伤送君去
情思莫问情归去 情归去
相逢足慰
不求朝暮
《面朝大海，春暖花开》是海子的抒情名篇，写于1989年1月13日，两个月后，海子在山海关附近卧轨自杀。《面朝大海，春暖花开》这首诗歌以朴素明朗而又隽永清新的语言，拟想了尘世新鲜可爱，充满生机活力的幸福生活，表达了诗人真诚善良的祈愿，愿每一个陌生人在尘世中获得幸福。
面朝大海，春暖花开
作者:海子
从明天起，做一个幸福的人
喂马、劈柴，周游世界
从明天起，关心粮食和蔬菜
我有一所房子，面朝大海，春暖花开
从明天起，和每一个亲人通信
告诉他们我的幸福
那幸福的闪电告诉我的我将告诉每一个人
给每一条河每一座山取一个温暖的名字
陌生人，我也为你祝福
愿你有一个灿烂的前程
愿你有情人终成眷属
愿你在尘世获得幸福
我只愿面朝大海，春暖花开
<寂静>
我喜欢你是寂静的，彷佛你消失了一样，你从远处聆听我，我的声音却无法触及你。
好像你的双眼已经飞离远去，如同一个吻，封缄了你的嘴。
如同所有的事物充满了我的灵魂，你从所有的事物中浮现，充满了我的灵魂。
你像我的灵魂，一只梦的蝴蝶，你如同忧郁这个字。
我喜欢你是寂静的，好像你已远去。
你听起来像在悲叹，一只如鸽悲鸣的蝴蝶。
你从远处听见我，我的声音无法企及你：
让我在你的沈默中安静无声。
并且让我藉你的沈默与你说话，你的沈默明亮如灯，简单如指环。
如黑夜，拥有寂静与群星。
你的沈默就是星星的沈默，遥远而明亮。
我喜欢你是寂静的：彷佛你消失了一样，遥远而且哀伤，彷佛你已经死了。
彼时，一个字，一个微笑，已经足够。幻灭
--------给洁净的顾诚
夜蒙蒙
我只听说你死了 死在童话里 死在幻灭中 绣洁的眉目和星星
你死在有我的年代 我不断追诉 风 刮的更凄清 夜 满天酒香 这是赐给兄弟俩的
儿子 黄昏的儿子 我更加坚信 我就是夜孩子 挽起你的胳膊 向深处
走去……
《遥遥远远》
再也走不开
因为被风带来
穿过世界的繁星
划破天堂的光彩
再也躲不开
躲不开美丽的意外
秋千上坠落了星辰
闪亮了天蓝的悲哀
再也分不开
梦和醒的你
与我同在
下雨天
淋湿了太多太多
旋转的 伞的回忆
盛开
《小时空》
我在雨后的赤橙里梦想
你在我眼睛的黑白里张望
晴朗的雨水的印记
迷失在白云的远方
倒影清清听你轻声唱
笑声的天平托起了希望和夕阳
夜色的泪眼烟雨朦胧 淋湿了月光有我在身旁
《雪花》
无声无息的如雨的寂寞 一片一片的飘飘落落 寒时冰冷晶莹的交织 如花如梦的纷繁零落
远方的秋天
寄一片白色的枫叶给我 叶上的地图是我们的联络 我用叶子铺满地球 那一天
你走到了错过 却依然能记得
《火》
(你遥望烛光梦想
点燃眼中的哀伤
火焰温暖了泪水
灰烬摇曳的闪亮)
黑夜里蓝色的烛光
从心头流淌心上
寂静的欢喜也迷惘
一瞬间划落脸庞
似曾相识的大海
想念和繁星流浪
繁花含苞等待起航
闪闪的波 将倒影埋葬
《梁祝》
淡妆的月亮
下过雪的风霜
恋着风的起飞
飘落轮回翅膀
交相辉映的翅膀
起舞扰乱了月光
遗忘无垠的遥远
从我心上飞你心上
相逢是缘
萍水相逢,相识即是有缘, 今宵别后,重逢不知何处, 对酒当歌,往事依然清晰, 人生如梦,但愿长醉不醒, 过客匆匆,早晚拱手一别, 今又秋风,昨日黄花安在, 古道长亭,且将金樽斜满, 岁月如星,吾情似水缠绵, 心已望月,何时龙吟九霄.热爱生命
我不去想是否能够成功
既然选择了远方
便只顾风雨兼程
我不去想能否赢得爱情
既然钟情于玫瑰 就勇敢地吐露真诚
我不去想身后会不会袭来寒风冷雨
既然目标是地平线
留给世界的只能是背影
我不去想未来是平坦还是泥泞
只要热爱生命
一切，都在意料之中
怀想
我不知道
是否 还在爱你
如果爱着
为什么 会有那样一次分离
我不知道 是否 早已不再爱你
如果不爱
为什么 记忆没有随着时光
流去
回想你的笑靥
我的心 起伏难平
可恨一切
都已成为过去
只有婆娑的夜晚
一如从前 那样美丽
剪不断的情愫
原想这一次远游
就能忘记你秀美的双眸
就能剪断
丝丝缕缕的情愫 和秋风也吹不落的忧愁
谁曾想 到头来
山河依旧
爱也依旧
你的身影
刚在身后 又到前头
是否
是否 你已把我遗忘
不然为何 杳无音信
天各一方
是否 你已把我珍藏
不然为何 微笑总在装饰我的梦
留下绮丽的幻想
是否 我们有缘
只是源头水尾
难以相见
是否 我们无缘
岁月留给我的将是
愁绪萦怀 寸断肝肠
假如你不够快乐
假如你不够快乐
也不要把眉头深锁
人生本来短暂
为什么 还要栽培苦涩
打开尘封的门窗
让阳光雨露洒遍每个角落
走向生命的原野 让风儿熨平前额
博大可以稀释忧愁
深色能够覆盖浅色
自爱
你没有理由沮丧
为了你是秋日
彷惶
你也没有理由骄矜
为了你是春天
把头仰
秋色不如春光美
春光也不比秋色强
思——题油画
只一个沉默的姿态
便足以让世界着迷
不仅因为是一尊圣洁
不仅因为是一片安谧
还因为是一面昭示
还因为是一个启迪
还因为她以现代人的形象
告诉我们
——沉思是一种美丽
豪放是一种美德
我从眼睛里
读懂了你
你从话语里
弄清了我含蓄是一种性格
豪放是一种美德
别对我说
只有眼睛才是
心灵的真正折射
如果没有语言
我们在孤寂中
收获的只能是沉默……
淡淡的云彩悠悠地游
爱，不要成为囚
不要为了你的惬意 便取缔了别人的自由
得不到 总是最好的太多了 又怎能消受
少是愁多也是忧
秋天的江水汨汨地流
淡淡的雾
淡淡的雨
淡淡的云彩悠悠的游
只要彼此爱过一次
如果不曾相逢
也许 心绪永远不会沉重
如果真的失之交臂
恐怕一生也不得轻松
一个眼神 便足以让心海 掠过飓风
在贫瘠的土地上
更深地懂得风景
一次远行
便足以憔悴了一颗 羸弱的心
每望一眼秋水微澜
便恨不得 泪水盈盈
死怎能不 从容不迫
爱又怎能 无动于衷
只要彼此爱过一次
就是无憾的人生
也许
也许，永远没有那一天
前程如朝霞般绚烂 也许，永远没有那一天
成功如灯火般辉煌
也许，只能是这样
攀援却达不到峰顶
也许，只能是这样
奔流却掀不起波浪
也许，我们能给予你的只有一颗
饱经沧桑的心
和满脸风霜
跨越自己
我们可以欺瞒别人
却无法欺瞒自己
当我们走向枝繁叶茂的五月
青春就不再是一个谜
向上的路
总是坎坷又崎岖
要永远保持最初的浪漫
真是不容易
有人悲哀
有人欣喜
当我们跨越了一座高山
也就跨越了一个真实的自己
我不期望回报
给予你了
我便不期望回报
如果付出
就是为了 有一天索取
那么，我将变得多么渺小
如果，你是湖水
我乐意是堤岸环绕
如果，你是山岭
我乐意是装点你姿容的青草
人，不一定能使自己伟大
但一定可以
使自己崇高
永恒的心
岁月如水
流到什么地方
就有什么样的时尚
我们怎能苛求
世事与沧桑
永不改变的是从不羞于见人的真挚与善良
人心
无论穿什么样的衣裳
都会 太不漂亮
默默的情怀
总有些这样的时候
正是为了爱
才悄悄躲开
躲开的是身影
躲不开的 却是那份
默默的情怀
月光下踯躅 睡梦里徘徊
感情上的事情
常常 说不明白
不是不想爱
不是不去爱
怕只怕
爱也是一种伤害
给我一个微笑就够了
不要给我太多情意
让我拿什么还你
感情的债是最重的呵
我无法报答 又怎能忘记
给我一个微笑就够了
如薄酒一杯，像柔风一缕 这就是一篇最动人的宣言呵
仿佛春天 温馨又飘逸
思念
我叮咛你的你说 不会遗忘
你告诉我的我也 全都珍藏
对于我们来说
记忆是飘不落的日子
——永远不会发黄
相聚的时候 总是很短
期待的时候 总是很长
岁月的溪水边
捡拾起多少闪亮的诗行
如果你要想念我就望一望天上那 闪烁的繁星
有我寻觅你的目——光
背影
背影
总是很简单
简单
是一种风景
背影
总是很年轻
年轻
是一种清明
背影
总是很含蓄 含蓄
是一种魅力
背影
总是很孤零
孤零
更让人记得清
但是，我更乐意
为什么要别人承认我只要路没有错
名利从来是鲜花
也是枷锁
无论什么成为结局
总难免兴味索然
流动的过程中 有一种永恒的快乐
尽管，我有时也祈求
有一个让生命辉煌的时刻
但是，我更乐意
让心灵宁静而淡泊
我知道
欢乐是人生的驿站
痛苦是生命的航程
我知道
当你心绪沉重的时候
最好的礼物
是送你一片宁静的天空
你会迷惘
也会清醒 当夜幕低落的时候
你会感受到
有一双温暖的眼睛
我知道
当你拭干面颊上的泪水
你会灿然一笑
那时，我会轻轻对你说
走吧 你看
槐花正香 月色正明
轻轻的我走了，正如我轻轻的来； 我轻轻的招手，作别西天的云彩。
那河畔的金柳，是夕阳中的新娘； 波光里的艳影，在我的心头荡漾。
软泥上的青荇，油油的在水底招摇； 在康桥的柔波里，我甘心做一条水草！
那榆荫下的一潭，不是清泉，是天上虹 揉碎在浮藻间，沉淀着彩虹似的梦。
寻梦？撑一支长蒿，向青草更青处漫溯，满载一船星辉，在星辉斑斓里放歌。
但我不能放歌，悄悄是别离的笙箫； 夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥！悄悄的我走了，正如我悄悄的来； 我挥一挥衣袖，不带走一片云彩。
【偶然】
我是天空里的一片云，偶尔投影在你的波心—— 你不必讶异，更无须欢喜—— 在转瞬间消灭了踪影。
1、“天狗”形象有几重含义？
在这首诗里，“天狗”形象具有双重含义：它既是一个五四时代追求精神自由与个性解放的大写的“我”（民族与时代新人），又是一个热忱、坦荡和叛逆的“小我”，是“大时代中诗人自我灵魂、个性的真实袒露”。这里牵涉到诗歌创作与诗人人格的关系。郭沫若是一位充满激情的浪漫主义诗人，他主张“诗是人格创造的表现”。这正是浪漫主义诗歌的特色。
2、第二题楼主可能写错了，题目是《井》的题
《井》杜运燮
1、诗歌中的“井”具有那些特点？哪些诗句最能体现“井”的特点？
诗中关于“井”的描绘是层层深入的：第一节是粗略的概括，以“草叶”“天空”“浮云”为衬托，特点是“完整和谐”；接下来，以“荒凉的寂寞”“孤独”反衬“澄澈的丰满”，以“冷寂的心灵”接通“黑暗的地层”和“无边的宇宙”，并用“洗涤”保持自我，表明“井”高洁、清澈的品性；最后，“静默，清澈，简单而虔诚”，完成了对“井”的素描和透视。诗句：我是静默。几片草叶，小小的天空飘几朵浮云，便是我完整和谐的世界。（完整和谐）但我只好被摒弃于温暖之外，满足于荒凉的寂寞：有孤独才能保持永远澄澈的丰满。（丰满）你们只汲取我的表面，剩下冷寂的心灵深处，让四方飘落的花叶腐烂。（静默）
静默，清澈，简单而虔诚，绝不逃避，也不兴奋，微雨来的时候，也苦笑几声。（不卑不亢）
2、“井”有什么样的深层含义（象征意义）？
在此诗中，“井”象征着一种坚韧、高洁的品格，这品格显然是某一类人才具有的。这首诗的写作年代（20世纪40年代），在当时的特殊背景下，这首诗无疑会起到一定的鼓舞人心的作用：鼓励大家众志成城、同仇敌忾，顽强地应对民族的苦难。
3、试着找出现实生活中具有“井”一样特点的人，分析这类人在社会中的意义。这题作者可以从身边人，或者近现代名人中寻找，仁者见仁，我就不写答案了哈。
《春》穆旦
1、这首诗写了哪几个春天？两个诗节之间有什么关系？
这是一首写春天的诗篇。全诗只有两节，第一节写大自然的春天，第二节写生命的春天。既写出了大自然春天的迷人，也写出了生命春天的焦虑与迷惘。
总的来说，第二节与第一节形成明显的并列与相互对应的关系，但是第二节在主题上更深化了一步，由大自然春天的绚烂转向了生命春天的迷惑和痛苦。这种痛苦正是一种现代的自我意识的体现。
2、本诗的语言较之早期新诗，内涵更饱满和丰富。你觉得诗中那些词语最为关键，可循此触及诗人情感的潜流？请做简单分析。
给楼主几个参考哈。
写“绿色”，诗人用“火焰”状“绿色”之盛、之逼人眼目，用“摇曳”写出了“绿色”具有动感的形态，倘若换成其他词是达不到这个效果的，更不消说后面有“渴求”“拥抱”两个动词的加强；写花朵的生机蓬勃，用了“反抗”和“伸”，也是两个表示形体的动词，它们足以显示出无穷的生命力；“泥土做成的鸟的歌”，巧妙地展现了“歌”所负载的双重力量（轻盈与浑沉）。
《无题》邹荻帆
1、这首诗里的象征义（喻意）指什么？
这首诗通过虚拟一种死后的情景——鲜血随着雪一起融化，流淌在五月的河里，滋润着大地
上的树木和小草，而雪后的平原会出现天青、水绿、鸟飞、鱼游的景象——来表达一种大无畏的英雄气概。
2、根据示例，谈谈你对本诗某一处标点符号使用的理解。
第二行“是的，我们将”只有五个字，却用了两个标点“，”“。”，语气非常简洁有力。第七行末也用了“。”，表明情绪之流随意象之流的中止；随后，第九行末用了“，”，显示了某种过渡和提示。最值得品味的是最后一行的“„„”，此时诗情已得到升华而戛然而止，给人一种言有尽、意无穷的效果。
《川江号子》蔡其矫
1、是个描绘了哪些主要的形象？他们具有什么特点？
描绘了川江号子和搏斗在急流上的船夫；号子特点是陡峭与迅疾，如生命浪潮般，从而衬托出英雄般的船夫及其生命活力。
2、结合诗歌的写作背景，谈谈你对这首诗歌主题的理解。
这首诗写作于1958年。那时中国对于现在来说是令人痛心的一段历史，“大跃进”的风潮席卷全国，举国上下蔓延的是一种浮躁、盲目的情绪，诗人蔡其矫不被功名所遮眼，用自己的双眼与思索，探究中国的现状与走向，深深感到担忧，并为自己无人理解而苦闷，在一次游览长江的经历中，写下了这首著名的诗篇——《川江号子》。
【中图分类号】G 【文献标识码】A
【文章编号】0450-9889（2012）10B-
0071-01
高中现代诗如何教学？怎样提高高中现代诗教学的有效性？这是当前高中语文教师必须认真研究和解决的一个重要课题。以下是笔者对高中现代诗赏析教学进行探索的一点经验之谈。
一、动态观看，感悟诗歌的深刻内涵
在现代诗的教学中，教师可以充分发挥多媒体技术的优势，使静态变动态，使抽象变具体，使无声变有声。在赏析中把诗歌的情感、景物、声音和形态，生动形象、淋漓尽致地表现出来，形成情感与景物有机融合。学生在这样一种集情、景、声、形于一体的动态画面中，视觉感官所接受到的是形象的认知材料和感知材料。诗歌的重点和难点，以情景再现的方式呈现出来，学生通过思考、鉴赏现代诗，从而感悟和理解诗的深刻内涵。例如，对高中语文苏教版（必修3）舒婷的诗《祖国啊，我亲爱的祖国》的教学，如果教师对这首诗只做分析，侃侃而谈，尽管能让学生了解诗的主旨和写作特点，却很难使学生理解诗的深刻内涵，想象诗的深远意境。于是，我先用多媒体向学生呈现了过去祖国长期处于贫穷落后的状况：“破旧的老水车”“熏黑的矿灯”“干瘪的稻穗” “失修的路基” “淤滩上的驳船”，接着又向学生展示了现在祖国生机勃发的新貌：“簇新的理念”“古莲的胚芽”“挂着眼泪的笑涡”“雪白的起跑线”“绯红的黎明”。这几组不同的镜头形成了鲜明的对比，学生观看后无不感到震撼，也感受到了诗人内心强烈的情感。在学习现代诗的过程中结合图像和声音，会让学生的想象更加丰富，对诗的把握更加准确，从而使鉴赏能力得到提高。
二、用心聆听，徜徉在诗歌的诗情画意里
让学生聆听诗歌朗诵也是促进学生学习现代诗的一种有效手段。教师可以有选择地给学生播放朗诵家朗诵诗歌的录音，要求学生模仿学习。声调上的抑扬顿挫，节奏上的轻重缓急，都是学生模仿学习的重点，要求学生能用纯正的普通话、变化的声调、恰当的节奏把诗歌丰富的思想感情和感人的艺术魅力生动地表现出来。例如，教学高中语文苏教版（必修3）美国诗人惠特曼的《啊，船长，我的船长哟》一课，我要求学生仔细体会和感悟纪云梅在课文朗诵中的情感流露，随着朗诵声色、声调、节奏的变化要求学生展开想象，充分感受诗人对林肯的赞美和崇敬，对林肯去世的悲痛和哀悼，感受整首诗歌运用象征手法所表现出的悲壮感人的格调。在聆听中欣赏，在聆听中想象，这样的诗歌欣赏对学生具有很强的感染力和很大的震撼力，因此学生对诗歌的理解和印象会更加深刻。
三、激情诵读，沉浸在诗歌的美妙意境里
精炼与含蓄是诗歌的特点。要进入诗歌的意境就必须反复地诵读和涵咏，这样才能感受到诗歌的意境美和深刻的内涵。“涵咏”就是对诗文的摄取、消化和积累。学生反复地诵读吟咏，沉浸于诗文之中，细细感悟诗中的优美意境，享受审美情趣，从而加深记忆。例如，教学高中语文苏教版（必修3）艾青的《北方》一课，我让学生多次朗读，要求他们朗读时感情充沛、神色凝重，读得荡气回肠、感人肺腑。在朗读中，学生仿佛置身于诗的意境中，走进了作者的心灵。在诵读中，一种沉重感在学生心中油然而生，这种沉重感来自于对遭受苦难的民族和贫瘠苍茫的土地的深刻惊醒。因此，这样的朗读是触及灵魂的、是刻骨铭心的，极大地升华了学生爱国主义的情感。
四、想象画面，融入自己的思想情感
在诗歌教学中，教师要引导学生展开丰富的想象，在想象中感受诗歌的诗情画意，并融入自己的思想和情感。当诗歌的画面美、意境美、情感美自然地呈现在学生脑海之中时，学生对诗歌的把握就更深刻了。例如，教学舒婷的《祖国啊，我亲爱的祖国》时，教师可以要求学生在诵读的基础上，把“挂着眼泪的笑涡”“雪白的起跑线”“绯红的黎明”等意象“画”出来，学生“画”的过程就是对诗理解的过程。学生会很自然地徜徉在诗歌所表达的意境中，对诗歌所表达的情感也会有更形象深刻的理解。
五、仿写诗歌，提升感悟诗歌的能力
以情感人、语言凝练是现代诗的一大写作特点。在诵读、学习、赏析了现代诗之后，学生对现代诗会有一种独特的体验，并因此产生浓厚的兴趣，产生学习写诗的欲望。教师要善于抓住学生的这种心理，教授学生掌握现代诗的一些基本特点和规律，鼓励和指导学生从生活中寻找创作的素材，仿写和创作诗歌。这样学生对诗歌的感悟能力和写作水平都能得到提高。
综上所述，高中现代诗的赏析教学必须引导学生动态观看、用心聆听、激情诵读、想象画画、仿写诗歌，只有这样，才能有效提高学生对现代诗的赏析能力乃至创作能力。
