中职音乐欣赏教学论文

中职音乐欣赏教学论文（精选8篇）

中职音乐欣赏教学论文 篇1

中职音乐教学论文：浅谈中职音乐欣赏教学

浙江省海宁市高级技工学校 焦家裕

【摘 要】音乐欣赏其实是一门充满艺术性的课程，不仅在于教会学生欣赏音乐，更重要的是要提高学生的欣赏水平。音乐欣赏教学首先必须充分把握音乐的本质，才能去塑造具体的教学方式方法，并预测其效果。本文着重讲述了中职音乐欣赏教学的基本情况与其可以采取的方式方法，以帮助学生更好的学好音乐欣赏这门课程。

【关键词】中职音乐欣赏 引导 教学效果

一、中职音乐欣赏教学概况

音乐欣赏教学是音乐教学中非常重要的一个组成部分，在音乐欣赏教学中，教师的职责就是引导学生用审美的态度来欣赏音乐，并在这个过程中提高学生的音乐欣赏能力，实现预期的教育目标。特别是中职的音乐欣赏教学不再像是中小学的欣赏教学纯粹是满足学生的新鲜感，在中职阶段，学生的思维正是从具体思维到抽象思维的过渡阶段，此时的音乐欣赏材料需要涉及面更为广泛，比如有鲜明音乐形象的交响童话《彼德与狼》;描绘大自然美好景色的《蓝色多瑙河》;表现个人英雄气概的贝多芬的《第五交响曲》;歌颂爱情的中国作品《梁山伯与祝英台》等，以便于培养学生对音乐欣赏的兴趣，也可以挖掘音乐方面的人才。另外，音乐类型不仅有艺术歌曲、京剧、戏曲，还有交响曲、协奏曲等，音乐的多样性、广泛性更能提高学生对音乐的喜爱。

二、中职音乐欣赏教学的意义

很多人可能会误以为音乐欣赏教学就是放一段音乐，放一段视频打发课堂时间，没有任何实际意义，这种看法是完全错误的。因为音乐教学实际上包括两大块的内容：音乐的自我进行和音乐的他人欣赏，而音乐欣赏就是后者的内容，其主要目的是通过欣赏音乐，提高中职学生的文化品位、审美情趣和人文素养，建立人与人、人与自然、人与社会之间的和谐关系，具备感受美和创造美的审美能力，从而引导学生逐渐具备良好的言行举止及行为习惯。另外，从音乐欣赏中不仅能提高自己的音乐鉴赏能力，也能为自己的音乐创作找寻灵感，具体的包括以下三个方面的`意义：

1.于学生音乐兴趣的培养。让学生欣赏其他优秀的作品与音乐，一方面使沉闷的音乐理论教学课得到改善，使学生获得了感官上的愉悦，使他们对音乐的看法得到改观;另一方面，在欣赏到前辈的优秀作品后，容易使学生提高对音乐的兴趣。兴趣是最好的老师，有了这个兴趣作为风向标，学生会提高对音乐方面的关注度，有着良好的音乐素养是个人修养中一个很有魅力的因素。

2.于学生乐感能力的培养。长期耳濡目染在各种音乐中，沉浸在音乐的世界里，对学生乐感能力的培养是一个很好的磨练。良好的乐感是进行其他音乐活动的前提。音乐是一种声音的艺术、听觉的艺术。音乐欣赏就是人们感知、体验和理解音乐艺术的一项实践活动。(音乐教学论文 )马克思说过：“对于不懂音乐的耳朵，最美的音乐也没有意义。”所以培养学生的乐感能力是至关重要的一个任务，这个重任就归置于音乐欣赏教学之中了。

3.于其它学科的意义。音乐教学不同于其它的科目，是一门表现的艺术，是一门融感情、想象于一体的艺术，特别是在音乐欣赏教学过程中，需要有足够的想象力与感知力去理解作品的感情与内涵，而在此过程中积累起来的想象与感知能力同样适用于其它科目的运作。另外，经过一天的客观知识的学习，通过一堂音乐欣赏课，可以让学生的精神得到适当地放松，就当做是寓教于乐了。在欣赏各国、各种类型的音乐作品中，也扩大了学生的视野，陶冶了情操。

三、当今中职音乐欣赏教学的现状

当今的中职音乐欣赏教学，是没有受到应有的重视的。这是由多方面原因致使的，首先要归宿于中小学阶段的应试教育体制，学校音乐课极不规范，很多学校为了响应素质教育的势头开设了这门课，实际上只是搬出一通枯燥的音乐理论搪塞学生，很少正规地让学生欣赏作品，也就很难有好的音乐欣赏教学了，使得学生在这种课堂氛围中感受不到音乐的魅力，只会把音乐课等同于理论课，丧失了对音乐的兴趣。这样，在中小学阶段就没有打好音乐欣赏教学的基础。其次，中职学生一般自控能力不太好，学习方法上也欠佳，课堂中很难做到专心一致，而音乐欣赏需要专心的用心来聆听，学生不能做到也就不能很好的去感受音乐，逐渐会失去兴趣，也就失去了良好的音乐欣赏课堂氛围，必然导致课堂纪律较差，教师也失去了上好这门课程的信心与耐心。这种现象在普通中职学校的音乐课堂上比较普遍，必须得到改观。

四、中职音乐欣赏教学可以采取的方法

就中职学校音乐欣赏的现状而言，课堂的局面是非常尴尬的，这时候作为教育者应该思索下教学的方法了，应该采取什么样的方法来挽救这种颓废的趋势，是当下之务。在思索方法之前，首先必须了解学生的心理状态，根据学生的喜恶来确定课堂的内容，第一堂课的效果是至关重要的，第一堂课时便可以用学生当下非常流行的一首歌曲来做素材。曾有一位老师就用了一首在学生当中广为流传的《死了都要爱》作为欣赏素材，学生都非常高兴，听完后便问学生为什么喜欢这首歌，有的说歌曲的节奏很震撼人心，高潮部分很有激情;也有的说：“他们唱的歌很有京腔的味道，高音唱的很轻松”，于是老师便随着学生的回答思路给学生讲授了乐器中伴奏乐器的特点，引出民族乐器的知识，学生听得都很认真，一堂课下来都没觉得枯燥。可见这是一堂音乐欣赏课的成功范例，有很多方式值得借鉴，必须跟学生的兴趣点相切合，找到共鸣了才能达到预想的目的。具体说，在欣赏课中可以采取的方法有以下三种：

1.聆听法。通过让学生聆听优秀的作品来感受作品的内涵，此时寻找作品的感情元素是主要目的，聆听过后可以让学生展开讨论，鼓励学生大胆说出自己聆听以后的感受，即使所说的感受肤浅，不着边际，也不要加以驳斥，而是启发他们进行交流，使各自不同的感受在相互交流的过程中升华。

2.歌唱法。聆听过后，可以让学生动口吟唱，在动口吟唱方面中职生应当是善于表现自我的，在吟唱中引导他们去感受作品中的音质美、律动美、意境美，达到与作品中感情的共鸣。

3.师生互动法。欣赏完一段作品，学生对之的感受都很深刻的话，可以师生合作试着演奏一段，老师用钢琴弹奏，学生吟唱，若是纯音乐，条件允许的话可以让学生一人演奏一种乐器，当然此时，不必在乎乐器的音准与不准，找到音乐中的乐趣才是最重要的。

以上是中职音乐欣赏课堂中可以借鉴的三种方法，要想达到很好的课堂效果，教师专业的知识功底是必须的，调动课堂的活跃气氛也是教师必须要做到的，教学过程中还要懂得怎样充分运用各种教学器材。

中职音乐欣赏教学论文 篇2

实践证明, 音乐鉴赏是现代音乐教育的重要组成部分, 是培养学生学习兴趣、提高学生艺术修养的有效途径。钢琴专业教师在教学实践中如果能够建立重视欣赏教学的自觉, 将对拓展学生的音乐视野, 提高其音乐鉴赏与感知能力产生极大地促进作用。因而我认为, 中职学校的钢琴教师要依据班上学生的音乐修养, 围绕教学目标、教学内容等设计好音乐欣赏教学, 以此为抓手进一步促进中职钢琴课程的改革与创新, 使其更好地服务于学生能力和素质的发展。

众所周知, 中等职业教育是现代职业教育的重要组成部分, 担负着为经济社会发展培养有文化有技能的劳动者的重任。中职阶段的钢琴教学主要是服务于学生的就业和职业发展, 但是很多学生是从零起点或者低起点开始学习钢琴, 基础薄弱, 兴趣也不强, 这就要求专业课教师探索新的教学理念、创立新的教学模式, 想方设法提高学生的学习兴趣、加厚学生的音乐修养。我认为, 从改革和创新音乐欣赏教学环节入手, 是一种行之有效、事半功倍的路径。

一、科学规划教学模式

规划教学模式、设计教学环节等工作决定着音乐欣赏教学的成败, 直接影响学生的学习效果。科学独到的教学模式、寓教于乐的教学设计可以使学生快速地爱上音乐、爱上钢琴, 可以润物无声的地引导学生投入到对钢琴艺术的勤学苦练之中。钢琴专业教师不间断地引导学生长期欣赏高水准的音乐艺术, 可以拓展其音乐视野, 提升其对音乐的鉴赏与感知能力。所以, 在钢琴教学过程中, 教师要通过有效的教学设计对学生进行音乐感知、音乐素养、创新思维的培养, 以此丰富学生的内心世界, 在导引他们形成热爱生活、热爱艺术的价值取向的过程中, 使其自然而然地倾情于钢琴学习。

二、合理制订教学目标

美国著名心理学家、教育家本杰明·布鲁姆先生认为:“有效的教学, 始于期望达到的目标。”目标是衡量教学是否有效的重要依据, 影响着教学效能。我认为, 钢琴教师制订音乐欣赏课程的教学目标, 应当重视以下因素:

1) 音乐欣赏教学的目标表述要明确、具体、简洁, 指向清晰。以往我们制订教学目标, 往往陷入大而空、中看不中用等流弊。钢琴教学中的音乐欣赏环节, 其终极目的是服务于提高学生的音乐修养和钢琴弹奏水平, 我们在具体制订教学目标时应围绕这个大方向, 按照教学进度和学生的认知水平, 提出明确、具体、简洁的教学目标, 引导学生根据相关曲目探索音乐要素与刻画音乐形象之间的关系, 体会具体作品的音乐技巧、人文内涵和演奏技能的运用, 借助对经典作品的赏析引领学生体验音乐、享受音乐, 激发其学习钢琴的主观能动性, 并为其学好钢琴提供能力支持。

2) 目标要涵盖三个维度。具体来说, 钢琴教学的所有环节都应围绕知识与能力目标、过程与方法目标、情感与态度目标等三个维度来展开, 但音乐欣赏教学环节更应强调三个维度的衔接、融合。

三、以培养学生的审美情感、审美想象为重点

情感人类社会复杂多变、多姿多彩的心理现象, 是艺术创作的原动力, 也是钢琴艺术主要的表现元素。所谓审美情感, 是指“审美主体在生活体验的基础上, 对过去的体验进行了沉思、玩味、梳理和加工, 从而净化和升华了的‘第二度情感’, 它是一种既获得了鲜明形象的直观, 又超越了私人功利的, 纯净了的可供心灵享受的情愫。”审美情感对诸如道德情感、理智情感、辩证逻辑和实用功利价值都具有超越性, 是一种开放性的审美眼光, 渗透着感知、理解和想象的日常生活经验的情感, 活跃于审美活动的全过程。审美想象是审美主体在直接观照审美对象的基础上, 调动过去的表象积累, 丰富、完善形象和创造新形象的心理过程。经过思辨、提炼等过程, 审美主体能够按照自己的审美理想、结合自我的审美经验, 创造出新的审美形象。中职学生年龄偏小, 生活经验较为贫乏, 这些都会影响其对艺术的感知和表达, 在欣赏教学中注重审美情感、审美形象等能力的培养, 可以全面提高其审美修养、丰富其审美经验, 为其学好钢琴打下坚实的音乐审美基础。

四、因地制宜编制教学计划

准确分析学生状况、认真研究教材内容、全面把握人才培养目标是钢琴教师合理编制教学计划的重要前提, 是我们开展音乐欣赏教学环节不可忽视的重点。

1) 准确分析学生状况。中职学校的学生大都年纪小、基础弱、学习动机模糊。对这种状态的学习者, 要用关心、激励加以引导, 要用趣味性强、贴近其生活、情感状态的教育教学内容寓教于乐。

2) 认真研究教材内容。如今适合中职学校的钢琴教程、音乐欣赏教材还不多, 建议有责任、有能力的教师按照课改、课标的总体要求, 针对本校、本班级的实际, 整合、归纳相关资源, 编排出针对性较强的教材。做这项工作应当把握的重点是, 要有利于引导、调动学生以积极的心态来主动感受、体验音乐, 要善于挖掘学生潜力, 激发起知识、经验、情感, 唤起探索音乐奥秘、领略钢琴艺术魅力的主观能动性。

3) 全面把握人才培养目标。中职学校的核心任务是培养高素质的劳动者, 这就要求我们在钢琴教学中要以培养学生的专业能力、理论联系实际的能力为第一要务, 所有的教学教学活动均不能与此偏离。

音乐是情感的艺术, 教学时心灵的沟通, 钢琴教学中的音乐欣赏环节是情感的激发, 是心灵的碰撞, 教师必须在教学实践中不断创新模式、完善自我, 才能胜任教学组织者、参与者、帮助者等新型角色, 才能真正给学生带来丰富其感情、滋养其心灵的帮助。

摘要：中等职业教育是现代职业教育的重要组成部分, 担负着为经济社会发展培养有文化有技能的劳动者的重任。中职阶段的钢琴教学主要是服务于学生的就业和职业发展, 本文结合职业教育、艺术教育的本质, 认为其钢琴教学必须遵循职业教育、艺术教育的基本规律, 重视音乐欣赏教学环节, 采取科学模式提升学生的艺术修养、培养学生的职业能力, 以此为基础满足全体学生发展的需要。

探究中职学校音乐欣赏教学 篇3

关键词：中职学校；音乐欣赏教学；创造性

·【中图分类号】G633.951

中等职业技术学校为了能够丰富教学内容，提高教学质量，将音乐欣赏教学作为一门重要课程，通过音乐欣赏课堂教学，学生学习到丰富的音乐文化知识，提升审美意识，从而陶冶学生的情操，提高自身修养。在欣赏音乐过程中，能够激发学生的灵感，将音乐欣赏与教学结合在一起，具有促进教学的作用，所以，中职学校发挥美育教育的功能，启迪学生的思想，培养学习兴趣，从而健全教学模式。

一、音乐欣赏教学的作用

音乐是一门艺术，同时，可以实现将思想与教育相融合，音乐欣赏教学是一种新型教学模式，将音乐内容与教学有机联系在一起，正确引导学生从艺术与思想角度分析作品，起到健全学生品格的作用。通过生动的音乐欣赏教学，激发学生学习的兴趣，在愉悦的氛围中陶冶情操，而且加强对爱国音乐的赏析，可以提高学生的思想道德水平。中职学校课堂教学引入音乐欣赏教学，有利于学生对教学内容的学习，情感得到升华，能够对教学课程有更加深刻的理解，从而提高教学质量。

二、中职学校音乐欣赏教学存在的问题

（一）师资力量不足

随着音乐欣赏教学在中职学校教学的应用，教学效果有了提高。但是，仍然有一部分中职学校在开展音乐欣赏教学过程中，存在诸多问题，导致教学效果不佳，例如，师资力量不足，音乐欣赏教学课程的开展，必须要具有充足的教师资源，教师具有丰富的音乐知识和专业素养，促进音乐欣赏教学工作顺利进行，然而，有些中职学校为了节约教学成本，任用教学资历不高的音乐教师，甚至有的学校并没有专业的音乐教师，而是利用多媒体播放音乐，缺少对音乐赏析的条件，使得音乐欣赏教学体系不完整[1]。

（二）教学方法具有局限性

教学方法具有局限性，是导致中职学校音乐欣赏教学存在问题一个重要原因，由于中职学校对音乐欣赏教学缺乏科学性的指导，使得教学目标不明确，未能将音乐与教学紧密联系在一起。在制定教学目标过程中，未能结合教学内容找到合适的音乐，而且教师在教学过程中，音乐欣赏教学与课程不同步，一学期只是有几节课程采用的是音乐欣赏教学，在间断的教学环境下，缺少统一的音乐欣赏教学方法，导致未能准确定位教学目标。另外，在开发教学内容时，未结合学生的年龄、爱好，凭主观意识选择音乐，使得学生对音乐欣赏教学的学习兴趣不浓，音乐欣赏教学未能达到预期效果。

（三）教学设施陈旧

教学设施是开展教学工作的前提，由于部分中职学校的教学设施陈旧，甚至是教学设备不充足，使得音乐欣赏教学存在一定困难。音乐欣赏教学不同于其他教学模式，需要在现代化多媒体设备和乐器的条件下开展，方能实现教学效果，然而，一些中职学校多媒体设施不足，仅有的几台设备还比较陈旧，而且钢琴、小提琴等乐器都陈旧的，在硬件条件都未能满足的情况下，为中职音乐欣赏教学带来了阻力[2]。

三、提高学校音乐欣赏教学的策略

（一）提高音乐欣赏教学的意识

为了促进中职学校的音乐欣赏教学，必须要提高音乐欣赏教学的意识。首先，中职学校要对音乐欣赏教学有明确的理解，明确音乐欣赏对教学所起的作用，学生也应该意识到在音乐的氛围下，能够对自身修养的提高发挥作用；其次，中职学校领导要加大对音乐欣赏教学的应用，将音乐欣赏教学作用教学目标的一个重要组成部分，并参与考核。因此，中职学校的全体成员都能够对音乐教学引起重视，更加利于音乐欣赏教学工作的开展。

（二）加大音乐欣赏教学的资金投入力度

加大音乐欣赏教学的资金投入力度，为中职学校开展音乐欣赏教学提供保障，很多中职学校加大对音乐教师的培养，并购置先进的多媒体设备和乐器。首先，大部分中职学校任用具有高学历、专业的音乐人才，这些教师有90%以上学历都在本科及本科以上，同时，任用的教师具有丰富的音乐欣赏教学经验[3]。在教学过程中，学校还对教师进行培养，在奖惩制度的激励下，对表现优异的教师予以奖励和晋升，并让音乐教师与其他科目教师协作，探讨如何更好的开展音乐欣赏教学工作；其次，中职学校还将全部教学资金的5%用于对音乐教学设施的购置，每几年更换一台钢琴，并保证多媒体是最先进的。总之，加大对音乐欣赏教学的资金投入力度，为中职学校的音乐欣赏教学开展奠定良好基础。

（三）创新教学模式

中职学校为了大力开展音乐欣赏教学，营造良好的教学氛围，提高教学质量，应不断创新教学模式。创新教学模式必须要制定教学计划，将理论与实践相结合。首先，中职学校合理选择教材，并加大对音乐的重视，选择出与教材内容相匹配的音乐，例如，在学习《春江花月夜》一文时，配备着《渔舟唱晚》曲子的弹唱，使学生能够深刻的感受文中的意境，并对音乐欣赏产生浓厚的兴趣，然后，教师还设置与教学内容和音乐有关的问题，师生互相讨论，同时，该中职学校还加大对音乐实践的参与，带领学生参加社会上的音乐活动，陶冶音乐情操，然后，在课堂上将音乐与教学内容联系在一起，在音乐欣赏的作用下，提高学生的音乐赏析能力[4]。该中职学校通过创新教学模式，教学效果得到明显提升

结束语：

审美教育是现代教育理论的核心内容，中职学校为了提高教学质量，培养出越来越多的具有创造力和想象力的人才，将音乐欣赏与教学有机结合在一起，从而陶冶学生的情操。中职学校的音乐欣赏教学还有很大的发展空间，学校应该对音乐欣赏教学方法进行创新，并营造一个优良的音乐欣赏教学氛围，争取早日达到教学目标。

参考文献：

[1]毕婧.中职学校音乐欣赏教学现状与分析例谈[J].中国校外教育（上旬刊），2013（6）：138.

[2]张玉洁.中职音乐欣赏课中案例教学法的应用探究[J].读写算（教育教学研究），2015（5）：295-295.

[3]窦霞.浅谈中职音乐欣赏教学[J].太原大学教育学院学报，2011，28（2）：113-115.

中职音乐教学教育论文 篇4

引言

随着素质教育的不断深入推进，中职院校的学科设置越来越全面，音乐是重要的文科类课程，是提高中职学生的音乐修养的重要学科，加强音乐教育理念和教学方式的改革是当前音乐教育过程中的重要内容，有助于中职学生加强对音乐的理解，并且能够借助各种音乐作品对自己的生活进行丰富，帮助中职学生提高艺术修养能力。当前音乐教育过程中还存在一些问题，对此要积极加强对这些问题的解决，加强音乐教育理念和教育模式的改进，为音乐教育水平的提升奠定坚实的基础。

一、音乐教育存在的问题

随着素质教育不断发展，音乐教育一直受到教育工作者的重视，音乐是当前教育过程中的一个重要组成部分，对学生的审美能力、音乐修养等方面的提升都有较大的影响。加强音乐教育已经是很多中职在进行改革教学过程中的一个重要途径，不仅丰富了学校的教学内容，同时也为学生的综合能力水平的提升奠定了坚实的基础。但是当前很多中职院校在音乐教育过程中还存在一些问题，比如音乐教育还采用传统的教学方法，给学生分享一些音乐作品，采用填鸭式教育模式，给学生生硬地灌输各种音乐理论知识，使得学生在学习过程中对音乐文化的理解不够。由于音乐本身就是一个极具创造性的学科，需要加强对学生的发散思维的拓展，而不是给学生更多的固定和限制，在音乐教育过程中需要加强对学生的创新能力的培养，针对当前很多中职院校在音乐教育过程中的限制性教育而言，必须要积极加强对现代教育理念的应用，加强音乐教育水平的提升，对学生进行充分的艺术熏陶。

二、中职音乐教育的改革策略

(一)坚持以人为本的教育理念

音乐教育是提高学生的综合能力水平的重要过程，在当前的教育过程中，由于传统的教育理念陈旧，因此教育中各种理论性内容依旧是主要教材，音乐专业的类别有很多，虽然不同的专业其教学目标不同，但是都应该要加强对以人为本的教育理念的应用，要对学生的个性特征进行掌握，将学习的主动权交给学生，给他们提供更多思考的空间，发挥自己的创意。比如在音乐设计教育过程中，应该要给学生更多实践练习的机会，可以结合一些产品的营销要求进行广告设计，从而加强学生对音乐设计的认识。

(二)加强对音乐教育目标的确定

当前的音乐专业教学过程中，仍然存在重视理论知识而忽略实践教学的现象，在音乐专业教学过程中要让学生意识到音乐不仅是掌握各种理论知识，而是要对音乐的内涵有更加深刻的理解，比如对于音乐而言，应该要积极加强学生对音乐内涵的了解，使得学生可以发挥想象力，从而对音乐文化有更好的理解。在具体的教育过程中，音乐教师应该要对音乐教育有一个更加全面的认识，要对音乐教育目标进行梳理，对阶段性目标进行完成，并且制定完善的音乐教育方案，从而促进中职音乐教育水平得到有效的提升。

(三)加强互动式教学

互动式教学对于学生的发展以及教学效率的提升都有十分重要的作用，互动式教学包括很多方面，不仅是教师与学生之间的，还有学生与学生之间的互动。互动式教学有助于提高学生在音乐学习过程中的兴趣。对此，需要加强课堂上的互动，比如教师与学生之间的问答、教师与学生之间的教授与模仿、教师对学生行为的评价等，都可以进行有效的互动。比如在音乐欣赏过程中，教师可以给学生分享一些世界名曲，然后让学生根据自己所听到的音乐，对自己的感受进行讲解，然后让学生就自己的感受进行讨论，可以加深学生对音乐风格、音乐文化的理解。通过这种互动教学的方式，可以让学生很好地了解自己在音乐学习过程中还存在哪些问题，同时也能通过别人的见解，加深对音乐文化的理解，提高自己的音乐领悟力。

(四)加强项目教学法和合作教学法的应用

通过合作学习，让学生可以共同努力完成一些音乐项目，可以有效地提高学生对各种音乐问题的解决能力。在加强项目合作学习的过程中，必须要积极加强对新媒体平台的利用，首先科学合理地进行项目设计，项目应该要包括各种专业基础知识以及各种基本的技能，要借助各种项目，积极调动学生的学习积极性和主动性，使得学生在项目的完成过程中能够提高协作能力和交流能力。比如可以引导学生学习自主编曲，对一些歌曲进行改编，在改编的过程中，也是引导学生进行自主思考的重要过程，学生可以通过合作学习，对编曲过程中的各种问题进行解决，并且可以借助新媒体平台将自己编曲的结果分享给其他人，让别人对自己的编曲的结果进行评价，从中找到问题，并且采取相应的措施对各种问题进行解决，促进中职音乐素质教育目标得到落实。

三、结语

节奏训练在中职音乐教学的应用 篇5

每一首歌曲都有他自己的背景以及创作灵魂，对于中职音乐教学当中音乐歌曲所存在的背景要进行充分的了解，将背景的知识和资料传达到每一个学生当中，将歌曲中所包含的社会以及一些风土民情等情况进行简要的介绍，让学生们充分的了解一首歌所包含的内容，只有学生在掌握了歌曲的背景以及相关知识以后，才能够将音乐当中所体现出来的节奏与情感真正去进行感受。根据如今快速发展的教育理念，要在中职教学当中结合现代化教学方式，在音乐教学课堂中教师应该将歌曲的背景知识充分的融合到课堂教学当中，从而对学生进行相应的节奏训练，也能够提升教学当中的效率，教学效果显而易见，例如《长大后我就成了你》在这首歌曲的教学当中，要将歌曲中所表达的对于教师职业的尊敬以及光荣进行中心思想的考虑，在课堂开始之前教师可以让学生先根据教材当中的内容去进行探索，结合他们在现实生活当中所掌握的教师特点以及实际生活感受对这首歌进行自主的思考，同时教师主动带着学生去了解教师这个行业的来源以及发展，所存在的重要意义以及所能够体现的功能等情况，从而加深对于这首歌曲所能表达对象的理解和认识，让学生们充分的去了解歌曲表达怎样的感情以及中心思想，让学生们从歌曲当中学习到尊重和热爱老师，这首歌曲所表达的情感非常柔和，因此节奏训练要针对这种背景进行和缓或者是流畅的音乐节奏训练，在实际演唱中更能够体现出这首歌曲的情感。

(二)引导学生捕捉生活声音，增强学生的节奏感

教学当中的所有内容都是从生活当中去进行总结和分析的，无论是任何课程都需要在实际生活当中去发现和探索，找出教学与生活的关联，才能够获得更好的学习效果，对于音乐教学也是如此，对于中职音乐教学课程当中，节奏训练的重要性以及相关的背景知识学生们学会去了解之后，教师就可以引导学生进入下一步的感悟，在节奏训练当中，去深入到生活当中捕捉每种事物所发出来的声音，探索事物振动做存在的一种节奏感，增强生活当中的节奏训练，加强学生的.音律感，例如现在广场舞当中所选择的音乐节奏感非常的明显，同时整个韵律非常强但是相对比较简单，因此教师可以从这些日常生活当中可以接触到的曲目去进行引导，比如生活当中还有一些鸟鸣或者是时钟转动的声音所传递出来的节奏，让学生们去仔细聆听这些声音，寻找存在的节奏自主地去加强节奏训练，以提高学生节奏训练的有效性，提高学生的音乐素养。

(三)增加学生对乐器的演奏

中职音乐欣赏教学论文 篇6

闽侯县职业中专学校 郑迎春

【内容摘要】

《教育部关于进一步深化中等职业教育教学改革的若干意见》中指出要深化课程改革，突出“做中学、做中教”的职业教育教学特色。这新课程改革像春风，给我们带来了生机，以下是我近三年来在《幼儿园音乐教学活动指导》中尝试着教育教学改革，与大家一起来分享和探讨。如何巧妙导入,激发学生学习热情?如何与时俱进结合实际进行教材的增设？如何应用行动导向教学法进行课堂教学改革?

【关键词】幼儿园音乐教育 行动导向教学法 有效教学

《教育部关于进一步深化中等职业教育教学改革的若干意见》中指出要深化课程改革，努力形成就业导向的课程体系。加强学生职业技能培养。要高度重视实践和实训教学环节，突出“做中学、做中教”的职业教育教学特色。广泛开展职业院校技能竞赛活动，使技能竞赛成为促进教学改革的重要抓手和职业教育制度建设的一项重要内容。如何在《幼儿园音乐教学活动指导》中突出“做中学、做中教”的职业教育教学特色？如何深化课程改革？以下是我三年来实践教学的一些感悟与大家分享与探讨。

一、热身活动，巧妙导入，让学生动起来，激发兴趣。

中职学校的学生，实践的学习很重要。作为中职教育，如何提高课堂教学的有效性是我第一思考的问题。譬如在幼儿园的韵律活动教学中，我布置学生每人创编一首幼儿歌曲的歌表演。歌表演在幼儿园中特指随歌曲进行的身体表现活动，从歌唱教学的角度说，重点在“动作伴随歌唱”，从韵律活动教学的角度说，重点在“歌曲伴随动作”。如何让学生理解理论知识？我就布置任务，让每个学生自己当老师来示范表演。最后再进行理论总结，这样的教学收到良好的效果。这种教学方法刚开始学生不适应，很好奇，但都不好意思表演，课堂教学气氛调动不起来，我就考虑如何解决这个问题？有一次我在着装上费点工夫了，穿着时尚活泼可爱的裙装，一开始上课，我就跟学生说，请她们观赏我创编的歌表演，这一下学生都被我吸引到了。在我边唱边表演的时候我请全班同学跟我一起唱起来，学生跟我一起互动得很好。在下面的环节中我请个别上来歌表演，气氛活跃，在轻松愉快的氛围中调动了学生的积极性，激发了学生的兴趣。又如：在幼儿园的歌唱教学中，我创设了幼儿园的歌曲大连唱的情境教学，不知不觉地把学生引导到我的新课教学中来，我们的学生也很像幼儿园的小朋 友，对这个大连唱也如痴如醉，通过幼儿歌曲，在欢快的愉悦的课堂氛围中，学生似乎不是在“讲授和案例”的课堂教学中学到了理论知识。这就是我以幼儿歌曲作为载体进行有效的理论教学收到的良好的教学效果。

二、行动导向教学，充分发挥学生的创造性思维空间和实践空间。

我们学校正在进行的一项课题研究--基于行动导向教学模式的教学方法与教学效果研究，我是成员之一，在教学中，我经常采用行动导向教学，让学生在学中做，做中学。行动导向教学强调以人为本，认为人是主动的、不断优化和自我负责的，能在实现既定目标过程中进行批判性的自我反馈，学习不再是外部控制而是一个自我控制的过程。我围绕选定的训练学生能力的任务，设计“能力的实训过程”，整个实训过程以学生为主体，选择行动导向的教学法，主要有任务教学法、情境教学法、角色扮演法、模拟教学法等，做好教学过程设计，以实现技能、知识一体化，教、学、做一体化，将专业能力、方法能力、社会能力、个人能力集成于学生“能力的实训过程”中。下面我举个例子来说明。在新歌教学导入的教学中，我运用任务驱动法，让学生把所获得的知识与任务联系起来，看看在掌握了这些专业知识后，能否把新歌教学导入的教学任务完成好？能否激发学生的学习兴趣，在角色扮演中能否提高教学能力，达到教学目标？以下是我设计的步骤：

1、我和学生共同制定一个学习任务，选定内容（1）小班音乐活动:《小小蛋儿把门开》（2）中班音乐活动《蜜蜂做工》。

2、将学生合理分成两个组，选好组长，每人根据自己的特长和优势担任相应的工作（如准备音乐伴奏、制作挂图、创作表演、制作教学课件PPT、编写教案)等。方案分别为两个小组分工合作的成果。组长负责统筹协调，最后每组选出一位来当老师，学生分组进行角色扮演实践教学。

3、教师观察记录各小组教学实施情况。

4、评价：双重评价（自评与组评），培养学生参考标准自我反思和如何对别人作出公正、公平评价的意识；在互评中，只为其它组投票，可看出学生是否诚信。教师参与讨论给出建议，每小组由一个学生来总结发言。在学生模拟实践的基础上开展讨论，帮助学生巩固知识体系，体会理论知识在实践中运用。

5、回归工作任务，把所获得的知识与任务联系起来，看看在掌握了这些专业知识后，能否把工作任务完成的更好。

运用行动导向教学法，强调教学过程的行动性。通过教师引导，师生互动，突出“我听到的，我会忘记”、“我看到的，我会了解”、“我做过的，我会记住”的思想。我倡导学生是演员，教师是导演的这种教学。在课堂上流汗的不应该是老师，而应该是学生。教师成为学 生的引导者，帮助者和主持人。并与学生一起对学习过程和结果进行评估，针对问题进行解决并改进。实践证明，教师从知识传授者的角色转为学习过程的组织者、咨询者和指导者，学生的自主学习和职业能力得到了发展。突出“做中学、做中教”的职业教育教学特色。

三、深化课程改革，开展幼儿园音乐教学说课活动。

说课就是教师在特定的场合，在精心备课的基础上，面对同行、教研人员或专家，系统而概括地解说（可配合教玩具PPT等媒体形式）自己对所任课程的理解，阐述自己的教学观点，教学设想、方法、改革思路等，然后由听者评议，说者答辩，相互切磋，从而使教学设计趋于完善的一种教研活动。《幼儿园音乐教学活动指导》课程设置中没有这一章节内容，但我经过调研，考虑到学生将面临着开公开课和教研活动时都要说课，所有很有必要增设这一内容的教学。说课活动对学生来说有一定难度，但在我三年来不断改进教学内容和方法，收到一定的效果。开始教学以视频介入，先让学生观看优秀的幼儿园音乐说课活动，开阔学生眼界，拓展学生抱负。说课活动从易到难，循序渐进。先模仿他人进行说课，到自己设计创新。以一次课（1学时）的教学方案设计为例，先制定活动目标，分析教学重难点，研究教法和学法，陈述教学设计，重点说清为什么要这样教，教学重点和教学难点如何突破?突出说明自身的教学风格与特色。最与众不同的，要多角度挖掘。

这一说课活动我还开设了兴趣小组，作为一项学前教育的技能参加学校每年的技能节比赛，并决赛出名次，给予鼓励。在课堂教学中开展说课活动，是为深化中等职业教育教学改革，提高教育质量和技能型人才，为提高未来幼儿园教师的教学组织能力、语言表达能力，促进教师的专业化成长而创设的。从毕业生调查情况来看，实践证明，学生在从事幼儿园音乐教学方面的能力得到很大的提升。

总之，教无定法，贵在得法。能够在教学中充分调动学生的积极性、主动性，就是好法。作为一名教师，要不断学习新的教育理念和方法，积极进行职业教育教学改革，与时俱进，满足学生和社会的需要，在此基础上对教材教法进行有效的选择，选择出最适合学生实际的教学内容和教学方法，为有效地完成职业教育教学目标而努力。参考文献：

[1]教育部，《教育部关于进一步深化中等职业教育教学改革的若干意见》[Z]。教职成〔2008〕8号，2008、12。

[2]徐卓娅，《幼儿园音乐教育活动指导》[M]。北京：人民教育出版社，2012、7。[3]刘邦祥，《试论职业教育中的行动导向教学》[J]职教论坛，2006、(2)。

中职音乐教学改革的路径探析 篇7

一、中职学校音乐教学改革的必要性

中职音乐教育是中职教育的一个部分, 并且已经渐渐形成了一个课程体系, 该课程体系有利于促使我国的音乐教育走上系统化、规范化的发展道路。在新世纪音乐课程标准广泛实行的情况下, 以分科设计为中心的课程体系已经不能够满足当前通才教育和专才教育互相依赖、和谐发展的需要, 中职院校音乐教改必须要在最短的时间内展开。

(一) 中职学校学生学习和就业现状分析

因为中职院校在招生的时候要求普遍较低, 学生在进入学校的时候文化基础就不高, 尽管在经过学校培育后, 已具有较高的职业技能, 但是大部分的学生在上班之后不能够适应工作生活, 在工作后不能够主动学习, 缺少正确的三观, 在工作过程中难以承受较大的压力, 害怕遇到困难。从根本上来说, 学生出现这些问题的原因在于学生不能够快速适应身份上的转变, 职业素养较低。

(二) 学生职业素养的培养与音乐教改二者的联系

中职院校承担着为社会、企业培育出能够促进社会发展、企业发展的高素质、高技能人才的职责。这几年, 中职院校的每个课程都开展了不同深度的改革。音乐课程是学校美育和素质教育中非常关键的一个部分, 它能够帮助学生陶冶情操、提升艺术品位、开拓见识、推进学生全面发展。但是, 中职院校的音乐课只注重美育, 忽略了培养学生的职业素质。作者认为, 中职院校的音乐课应该要考虑到当前时代和社会的要求, 重新明确授课目标, 改变教育方式。

(三) 音乐课教学改革的政策支持

教育部门对中职院校的教育计划的建议中提及, 中职院校艺术学科的主要职责是带领学生形成正确的三观, 提升学生的政治思想素养、职业道德水平以及科学文化素质, 促进专业知识的学习以及技能的培训, 为学生今后的职业生涯奠定一个良好的基础, 促使学生不断学习。因此, 中职院校开展音乐教改是不可避免的。

二、中职音乐教学改革的路径

(一) 优化中职音乐教育专业的课程结构

当前实行的中职音乐教育课程架构具有难以明确“师范性”及“专业性”二者的轻重、音乐课的内容过于老套、课程针对性不清、必修课程较多而选修课程较少、公共基础课程不完整等问题, 这些问题都影响到了学生学习的自觉性和热情。优化中职音乐教育课程架构这是不可避免的, 从实践中得出, 以下的方法都能够取得较好的成效:分类设计中职音乐教育的课程、减少必修课的课时、整合兼顾有关的内容、在选修课上注重培育学生独立学习的能力和激情、在教学的内容上要适当添加新内容, 这样有利于拓宽学生在音乐方面的见识, 深入学习音乐理论知识, 放宽学生自主选择的空间, 在有学习兴趣的基础上全面激发学生学习的热情和积极性。在具体实施的时候, 可以把中职音乐教育课程分成三种:音乐教育类课程、音乐表现类课程以及音乐文化类课程。这样能够有效整合课程, 将多出的时间安排为新课程的教育时间, 能够依据本学校的教学特色确定一种开课形式, 可以将其设置为必修课, 也可以是选修课, 还能够采取讲座的方式来实现教育。

(二) 丰富中职音乐教学的模式和方式

首先, 在音乐教学的过程中使用当前具有的声光音像技术, 增加教学模式和方式。在上音乐课的过程中, 聆听是主要的一种学习方法, 学生是在聆听中学习知识的。在原先的教育模式中, 学生通常都只是听, 这种单一的教学方式不利于维持学生的学习兴趣。在当前的音乐课上使用现代声光音像技术, 可以有效地实现教学目标, 大大提升了教学效果。在传统的音乐课上, 学生经常会很难理解感受老师要传达的内容及情感, 但是利用现代声光音像技术就能够清楚地将老师想要表达的东西呈现出来, 打破了传统教学在时间和空间上受到的约束, 学生在课堂上能够用眼睛、耳朵来体会上课的内容, 这样就能够体会到更加全面、深刻和精彩的课堂内容;中职音乐课在内容设计方面, 也应当要跟紧时代的脚步, 原先的音乐课内容都是一些比较经典的名作, 对于这些知识要做到深刻理解、掌握, 但是同时也应该要明白, 当前的流行音乐、摇滚等其他音乐也在大量涌现, 它们对音乐的发展也做出了非常大的贡献。

(三) 注重音乐教学的情感艺术

指引学生形成正确的三观, 具备正确的三观有利于促使学生形成正确的就业观和择业观, 而学生形成了正确的就业、择业观, 有利于维持社会稳定和安全, 对维护企业的健康发展也起到了非常重要的作用。音乐是一种感性的艺术, 在上课的过程中如果缺少老师和学生情感的加入, 就不存在审美价值, 老师就不能够引导学生树立正确的价值观和人生观。因此, 在上课的时候, 老师需要具备音乐之情, 用情感来感动学生, 促使学生敞开心扉, 用情感来体会音乐, 最终达到用音乐之情感染人的效果, 进而引导学生树立正确的价值观和人身观。从各个国家、各个年代的音乐家中可以发现, 有很多音乐家为了追求自己的理想抱负和命运、恶势力作斗争的感人故事。因此, 老师在上课的过程中除了可以用音乐之情感动学生以外, 还能够通过这些感人故事, 更加直接地激励学生, 让学生能够在学习中具有坚定的信念和强大的毅力, 在未来的人生道路中也具备这种精神, 最终达到自己的人生目标。

(四) 以职业需求为本位开展课堂互动

当前中职院校规定老师必须要具备以学生职业发展为核心的教学理念, 合理恰当地将音乐艺术和学生的职业发展需要相联系, 在教学的过程中要严谨细心, 传递给学生的知识必须要是准确的, 不能将不明确的、模糊的消息传达给学生。如果将错误的信息传达给学生, 就完全背离了教改的初衷。这就要求老师要明白目前现代化进程的方向, 知道当前大多数企业发展的状况以及就业的情况。教学由老师的教和学生的学组成, 这种统一的实质, 就是交流和互动。在教学的时候, 只要有利于学生的学习, 老师就应当使用丰富的教学方式来完成教学, 但是前提是要明确学生的知识水平以及学习能力的高低, 要做到互动和教学的合理搭配, 不仅要保证学生能够理解和掌握教学内容, 还要满足提高学生职业素质的需求。比如:在教学“音乐的节拍、速度”这节课的时候, 条件准许的老师可以教学生跳交谊舞, 让学生在跳舞的过程中能够直接体会和理解音乐的节拍和速度, 并且舞蹈活动能够为学生创造相互配合的条件, 有利于学生间的情感交流。同时, 从交谊舞的特点中能够让学生明白, 优良的个人形象以及素质是让别人肯定自己的前提。

中职音乐教育适应基础教育课改是一个长期的、复杂的任务。中职学校的音乐专业要抓住基础教改的机会, 加强为基础教育服务的观念, 改进音乐课程架构, 把握好必修课和选修课的关系, 做好音乐教育实习工作, 在当前改革的环境中掌握主动权, 联系其余课程的改革变化, 促进基础教育课改的发展。

摘要：当前基础教育课程改革正在开展中, 在此背景下, 中职音乐教育的课程架构以及该专业学生的素养迎来了很大的挑战。中职音乐教育对基础教育课改来说, 是一个必不可少的基础条件, 怎样让这二者很好地结合, 是当前大部分中职学校急需解决的一个问题。本文以当前中职学校音乐改革的重要性为切入点, 提供了一些中职音乐教育应对基础教育课改的方法。

关键词：中职音乐,教学改革,路径

参考文献

中职音乐欣赏教学论文 篇8

中职学校音乐欣赏教学现状分析中职学校一般是以培养学生的某一方面的专业技能为对象展开教学，音乐欣赏课程至今在一些学校都未开设，即使在部分学校被设置成为一门必修课程，却没有被纳入考试范围。音乐欣赏的这种地位，决定了在学生学习过程中会被轻视，造成音乐欣赏课程的教学效率低下，学生的学习劲头不足，学习热情锐减等很多问题。要想解决这些问题，就要对这些问题产生的原因进行分析，分析其现状特征以及具体的解决策略。

一、中职学校音乐欣赏教学的现状分析

1.教师人数不足，专业技能水平不高

师资力量是教育教学水平的有效保证，也是教学质量得以保证的有利条件。然而，从现阶段的中职学校的音乐师资来看，仍然处于匮乏状态，一些中职学校只配备一名音乐老师，全权负责整个学校的音乐课程，而且音乐教师的专业素质与教学技能都存在很多问题，一些教师甚至没有达到所需要的水平与标准要求。

例如，一些教师仅能教会学生唱一些歌曲，然而对于乐器的使用以及旋律的构成都无从下手，教师的文化知识与专业技能也十分有限，教学仅仅能够针对一首歌、或者一门课程，知识教育教学缺乏延伸。

2.中职教学特点决定对音乐欣赏重视程度不足

中职学校是针对学生的某一专业为培养对象展开教学的，而且很多学生对于来到中职学校的学习目标不明确，导致学生对音乐学习的忽视。教师在没有一个严格的考试机制的约束下，教学活动也缺乏一定的活力和约束力，音乐教学活动无法如期展开。音乐课程设置数量有限，有时甚至被无情占据，教师无法在有限的课堂时间内彻底完成教学任务，导致了音乐教学的耽搁。

例如，由于音乐不是主课目，学校本身对这门课就没有给予积极地重视，没有设置一定考核考试机制对学生的学习加以监督，在这样的教学机制下，学生的学习状态自然会受到影响，无心投入到学习中，学习效果不佳，等等。

很多中职学校的教师和学生甚至认为，音乐欣赏无非是一门欣赏类型的课程，已经处于一个有无均可的地位，无需花费太多时间在这门课程当中。

3.教学目标不明确，教学方法不科学

由于在中职学校，音乐欣赏本身就是一门非主课目，在不受到师生的普遍重视的情况下，更谈不上教学目标的设置，教学仅仅局限于完成教学任务，缺乏对学生的音乐素养的培养，也没有注重培养学生的审美能力，而且音乐教学通常与实际不相符，没有具体的教学目标可言，在没有考核与考试机制的有效约束下，其教学效果更是无从谈起。

例如，一些班级由于没有一个科学目标的指导，学生与教师都处于放松状态，整个一学期甚至仅仅学习了一到两首歌曲，有的学生甚至不知道整个一学期学习了什么。

由于教师的业务水平有限，教学方法也存在很多问题，很多的中职音乐课堂仍然局限在传统的教学模式下，教师在前面讲解，学生在下面听讲，整个课堂沉闷一片，毫无生气可言，学生的学习兴趣也随着这样枯燥的环境逐渐暗淡下去，学生的各个方面都受到非常不利的影响。

一些农村偏远地区，由于教学设备不齐全，使得一些原本有声有色的音乐课堂无法展开，更值得一提的是，大多数青少年习惯于听流行音乐，实际的教学中的内容却不曾适应学生的胃口，没有开发出符合学生所处年龄段的教学内容与教学方法。

二、如何有效解决音乐教学中的问题

1.培养教师，加强师资力量

教师是学生的引导者和教育者，教师的教学方法与教学水平的高低直接影响着学生的学习情况。教师要从自身的业务素质与水平出发，加强自身的业务能力的培养，要全面提高个人的专业素质，还要培养自身科学的教学方法，在完善自身的业务素质与教学技能的基础上，音乐教师还要注意扩大自身的知识面，为丰富音乐教学课堂，为学生带来更多的人文知识做好准备。

学校应该重视对音乐教师的培训与培养，从整体上提高音乐教师的业务水平和能力。

2.改革教学方法，优化教学模式

教师要善于打破传统的教学方式，敢于创新，因为传统的教学方法无论是教师还是学生都已经感到厌倦，所以，教师要积极利用新的教学方法，来调动学生学习的热情，为课堂教学增添活力。

例如，在没有正式开始一门课的讲解之前，不要先向学生介绍这首曲目的作者、作曲背景以及旋律意義，而是先为学生播放，先让学生自行聆听，经过反复的倾听，让学生猜测曲目的旋律特征，是欢快的、还是悲伤的，以此来培养学生的音乐感觉，并鼓励不同的学生发表各自的见解，最后向学生公布这首曲目的名字、创作背景以及作品中所表达的意义以及主旋律特征。

学生在这样的教学模式与教学方法下，才能逐渐建立自身的音乐欣赏能力，培养自身的艺术天分。

3.加强对音乐课程的重视，引进先进的教学设备

改善中职学校音乐教学现状的一个重要方法，就是要从教育教学机制体制方面下功夫。学校的领导以及教育管理人员要加强对音乐课程的重视，改革以往的音乐教学体制，多为学生和教师设置一些音乐欣赏教学课程，让学生和教师有充足的时间去探究音乐，去研究音乐这门课程。

还要注意引进更多的音乐教学设备和手段，使学生在一些乐器的陪伴下真实地感受到学习音乐的乐趣，因为只有在这些真实的音乐乐器的伴随下，教学课堂才能真正地被活跃起来，才能真正调动学生学习音乐的积极性。

此外，为了丰富教学课堂，为学生创造活跃、健康、积极的教学氛围，教师还可以积极利用多媒体技术于学生的课堂教学当中，让学生感受到丰富多彩的课堂中的学习乐趣。

三、总结

中职音乐欣赏是一门特殊的学科，对于中职学生来说看似是无关紧要的。然而，任何一门学科，任何一个知识项目都能够对学生的学习产生非常重要的影响，因为音乐是人们生活中必不可少的良药，学会欣赏音乐是对一个人的艺术素养的培养，也是对学生的综合能力的培养。

参考文献：

[1]中华人民共和国教育部制订全日制义务教育音乐课程标准（实验稿）.北京：北京师范大学出版社，2001.

[2]李妲娜，修海林，尹爱青.奥尔夫音乐教育思想与实践[M].上海：上海教育出版社，2002.

[3]王耀华.中小学音乐教育发展与高师音乐教育改革.音乐研究，2002，（2）.

[4]尹爱青.对音乐课程标准实施的冷思考[J].中国音乐教育，2002，（07）.