现当代诗歌流派

现当代诗歌流派（精选6篇）

现当代诗歌流派篇1

一、中国现代诗歌发展史上出现的最重要的诗歌流派有:

20世纪初至1920年代：尝试派、文学研究会（人生派）、创造社（早期浪漫主义）、湖畔诗派、新格律诗派（新月派）、中国早期象征诗派

* 1930年代：中国现代派诗群、七月派、汉园三诗人

* 1940年代：中国新诗流派、九叶诗派

* 1950年代：中国现实主义、新现代主义（现代派诗群）、蓝星诗群（蓝星诗社）、创世纪诗群（创世纪诗社）

* 1970年代：朦胧派（今天派）、白洋淀诗群、中国新现实主义

* 1980年代：新边塞诗派、大学生诗派、第三代诗群（新生代诗群、新世代）、莽汉主义、整体主义、海上诗派、圆明园诗派、撒娇派、英雄写作、他们诗群、丑石诗群、非非主义（红色写作）、神性写作、新乡土诗派、知识分子写作诗群

* 1990年代：网络诗歌（网络诗人）、民间写作、第三条道路写作、中间代、信息主义、70后诗人

* 21世纪初：第三极神性写作、女子智灵性诗歌、灵性诗歌、新江西诗派、80后诗人、90后诗人、边缘诗派、窗诗派、素颜派诗人、新婉约诗派

新诗定义：中国新诗是“五四”运动中形成的，以白话文为基础，结合外来的诗体模式，并对旧体诗有所吸收的诗歌形式．

一、初期白话诗派：胡适、刘半农、沈尹默、冰心(五四运动前后)1915—1916年胡适就开始白话诗的写作，他主张“话怎么说，诗就怎么写”，这一口

号在当年如雷鸣谷应，云流景行，得到广大进步文化界的热烈反响。白话诗很快流行开来，出现了形式风格多样化，而统一于白话的“初期白话诗派”。

1．胡适——新诗最早的开拓者。

胡适(1891—1962)，字适之，安徽绩溪人。1910年留学美国，成为哲学家杜威的学生，回国任北大教授，五四中提倡文学改良，颇有影响。后任驻美大使，1962年在台湾病逝。有《中国哲学史大纲》(上卷)、《胡适文存》等著作。《尝试集》是最早的新诗集。小诗

开的花还不多

且把这一树嫩黄的新叶

当作花看罢。

鉴赏：在这个开风气的时代，先驱者的努力，即便不那么成熟，也自有其价值存在。2．刘半农——强调时代精神。

情歌(教我如何不想她)天上飘着些微云，／地上吹着些微风。／啊!／微风吹起我的头发，／教我如何不想她? 月光恋爱着海洋，／海洋恋爱看月光。／啊!／这般蜜也似的银夜，／教我如何不想她? 水面落花慢慢流，／水底鱼儿慢慢游。／啊!／燕子你说些什么话?／教我如何不想她? 枯树在冷风里摇，／野火在暮色中烧。／啊!／西天还有些残霞，／教我如何不想她? 鉴赏：此诗采用歌谣及比兴手法，表现了对故乡和祖国的思念。3.沈尹默——个性的复苏。

月夜霜风呼呼地吹着／月光明明地照着／我和一株顶高的树并排地站着／却没有靠着。鉴赏：面对当时的人世，诗人追求人格独立、思想自由和个性解放。4。冰心——爱的哲学

冰心(1900——1999)，原名谢婉莹，福州人，中国现代文学史上第一位著名女作家。1923年毕业于燕京大学，同年赴美国威尔斯利女子大学留学，回国后先后在燕京大学、清华人学任教。1919年开始发表小说，模仿泰戈尔的《飞鸟集》出版了．《繁星》、《春水》。(1923)，散文集《寄小读者》(1926)等

《纸船——寄母亲》

我从不肯妄弃了一张纸／总是留着一一留着／叠成一只一只很小的船儿，／从舟上抛下在海里．／／有的被天风吹卷到舟中的窗里，／有的被海浪打湿，沾在船头上。／我仍是不灰心地每天叠着，／总希望有一只能流到我要他到的地方去。／／母亲，倘若你梦中看见一只很小的白船儿，不要惊讶他无端入梦。／这是你至爱的女儿合着泪叠的，／万水千山，求他载着她的爱和悲哀归去。

鉴赏：怀念母亲的感情比较抽象，富余易于空洞，但作者托物寄情，显得生动具体。二：自由诗派郭沫若、戴望舒、湖畔四诗人(二十年代)初期白话诗派尚处于开创阶段，致力于旧诗的否定。1921年以郭沫若为首的诗人们以创造、战斗为口号的创造社的成立奠定了现实与浪漫主意的新诗传统。1．郭沫若——激情的迸发

郭沫若(1882一1978)。原名开贞，别号鼎堂，四川乐山人。1914年赴日本留学，1916 年开始白话新诗创作，1921年出版诗集《女神)，成为中国现代新诗的奠基之作，反映了狂飙突进的“五四”时代精神。此外还著有诗集《星空》(1923)、《瓶》(1925)、《前茅》(1928)等，戏剧代表作有《屈原》、《虎符》等。新诗集《女神》具有里程碑性质的第一本新诗集。代表作：《女神之再生》、《凤凰涅槃》、《炉中媒》、《晨安》、地球，我的母亲》

《女神之再生》节选

太阳虽还在远方，太阳虽还在远方，海水中早听看晨钟在响

丁当!丁当!丁当!鉴赏：激情如闪电惊雷，火山喷发；柔情如消风明月，涓涓流泉。

炉中煤

——眷念祖国的情绪啊，我年青的女郎!我不辜负你的殷勤，你也不要辜负了我的思量。

我为我心爱的人儿

燃到了这般模样啊，我年青的女郎!四

啊，我年青的女郎：我自从重见天光，我常常思念我的故乡，我为我心爱的人儿燃到了这般模样!鉴赏：这首诗风格豪放，明朗，音调和谐流畅，隐喻了自己长久和积蓄心中的爱国之情，报国之志。

2．戴望舒——雨巷诗人《雨巷》内容略

鉴赏：丁香是美丽、高洁、愁怨的象征。姑娘在更深的意义上看是诗人的理想。全诗重在暗示和象征，充满悲剧情调，虽隐蔽、朦胧，但并不神秘。3．湖畔四诗人——开情诗之先河

(应修人、潘漠华、汪静之、冯雪峰)，四人在杭州浙江第一师范学校读书时，他们在五四新文化运动反封建精神的鼓职下组成“湖畔诗社”大胆的歌唱生活和爱情。

山里的小诗

冯雪峰

鸟儿出山去的时候，我以一片花瓣放在它嘴里，告诉那住在谷口的女郎，说山里的花已经开了。

鉴赏：全诗无一情字，却字字皆情。三．新月诗派(20—30年代)新诗以口语入诗，且取得显著成绩，是必须肯定的，不过诗终须讲究节奏韵律，怎样在口语中提炼出诗的语言，似还没有来得及着意探求，以致不免过分直白松散。针对这种情况，闻一多在1926年发表《诗的格律》一文，主张诗的音乐美绘画美和建筑美，更以自己的创作来印证，得到徐志摩、朱湘、陈梦家诸诗人的应和，迅速形成了以讲求格律为标志的流派，格律诗派，也就是新月诗派。代表人物：徐志摩、朱湘、冯至、闻一多

1．徐志摩——飞去的诗人

徐志摩(1896—1931)，浙江海宁县人。1918年赴美留学，1921年转入英国剑桥大学，同年开始写诗。1922年回国，次年参与发起成立“新月补”，并与闻一多、朱湘等诗人倡导 “格律诗”写作，成为“新月派”的代表诗人之一。1931年11月19日因飞机失事遇难。生前出版有诗集《志摩的诗》(1925)、《翡冷翠的一夜》(1927)、《猛虎集》(1931)。死后由陈梦家编辑出版《云游集》。徐志摩的诗，以轻盈飘逸、潇洒灵动著称。朱自清形容他的诗是“跳着溅着不舍昼夜的一道生命水”。代表作：《再别康桥》、《沙扬娜拉》《再别康桥》内容略

沙扬娜拉

——赠日本女郎

最是那一低头的温柔，像一朵水莲花不胜凉风的娇羞，道一声珍重，道一声珍重，那一声珍重里有蜜甜的忧愁——

沙扬娜拉!鉴赏：这是组诗《沙扬娜拉十八首》中的最后一首，写于1924年作者随印度诗人泰戈尔访日期间写成，是赠别抒情诗中的绝唱。2．朱湘——东方的静的美丽

朱湘(1904—1933)，安徽人，1927年毕业于清华大学，赴美留学。1929年回国，在安徽大学任外文系主任，1932年因与校方不和，愤然辞职，此后贫困交加，1933年12月5 日投长江自杀。著有诗集《夏天》、《草莽集》、《石门集》等。

朱湘是“新月派”代表诗人之一。他注重诗的形式，讲究音韵格律与“文字的典则”，诗作有鲜明的音乐感。

采莲曲

小船呀轻飘，／杨柳呀风里颠摇；／荷叶呀翠盖，／荷花呀人样娇娆。／日落，微波，／金丝闪动过小河。／左行，右撑，／莲舟上扬起歌声。／／菡萏呀半开，／蜂蝶呀不许轻来，／绿水呀相伴，／清净呀不染尘埃。／溪间，采莲，／水珠滑走过荷钱。／拍紧，拍轻，／桨声应答着歌声。

鉴赏：本诗以精新幽婉的风格，描绘了“江南可采莲”的优美情境，其中最为人称道的是它的音乐美。

三、闻一多——忧国忧民的诗人代表作：《也许》、《七子之歌》、《死水》、《一句话》

也许(葬歌)也许你真的哭得太累，／也许，也许你要睡一睡，／那么叫夜鹰不要咳嗽，／蛙不要号，／蝙蝠不要飞。／也许阳光拨了你的眼帘，／不许清风刷上你的眉，／无论谁都不能惊醒你，／撑一伞松荫庇护你睡。／／也许你听这蝗蚓翻泥，／听这小草的根须吸水，／也许你听这般的音乐，／比那咒骂的人声更美；／那么你先把眼皮闭紧，／我就让你睡，我就让你睡，／我把黄土轻轻盖着你，／我叫纸钱儿缓缓地飞。

鉴赏：本诗体现了对爱女夭亡的悲伤及对当时社会的愤恨。

七子之歌——澳门

你可知“妈港”不是我真姓名，我离开你的襁褓太久了，母亲!但是他们掳去的是

我的肉体，你依然保管着我内心的灵魂。三百年来梦寐不忘的生母啊!请叫儿的乳名，叫我一声“澳门”，母亲!我要回来，母亲!4.冯至——中国最杰出的抒情诗人

冯至(1905一1993)，河北涿县人。1921年考入北京大学外文系，大学时代开始写诗，著有《昨日之瞅》(1927年)、《北游及其他》(1929)，被鲁迅称为“中国最杰出的抒情诗人”。抗战之后执教西南人。1941年创作了27首十四行诗，迎来了诗歌创作的第二个高峰期。《十四行集》也成为中国现代诗歌史上最重要的诗集之一。冯至对新诗的贡献之一是他的叙事诗创作。中国古典诗歌历来缺乏叙事传统，在这种背景下，冯至的尝试就成为一种难能可贵的追求。他在20年代创作的几首叙事诗，如《帷幔》、《蚕马》等被朱自清誉为“堪称独步”。

蚕马

当着那天边才染了春霞，／当着那溪旁开遍了红花，／当着我痴情化成了火焰，／我便悄悄地走在她的窗前。／我说，姑娘啊，蚕儿正在初眠，／您的情怀可曾觉得疲倦?／只要您听着我的歌声落了泪，／那么、不必探出窗儿来问我：“你是谁?” 在那时，年代真荒远，／路上少行车，水上不见船，一一／在那荒远昏黄的里边，／给了我多少苍凉的伤感，／是一个可怜的少女，／没有母亲，慈父又远离，／临行的口才侯嘱咐她，／“好好地看护着这田园数亩!”／院中一匹白色的骏马，／慈父眼望着女儿，手指着它，一一／“它会驯良的为你耕作，／它是你忠实的伴侣!”／女儿不懂得什么是别离，／不知慈父住天涯，还是海际?／依旧是风风雨雨地，／可是田园呀，一天比一天荒寂!

鉴赏：冯至不仅抒情诗写得颇具特色，而且叙事诗也“堪称独步”(朱自清：《中国新文学大系．诗集)序》。他在二十年代创作的叙事诗有两个显著的特点：其一是题材皆取自民间传说和神话故事，这是因为他早年在北京大学德文系学习，接受了德国的民谣的影响。其二是所描写的皆为凄婉动人的爱情悲剧，反映了“五四”之后广大青年对爱情自由和婚姻自主的愿望和渴求。在叙事诗中，诗人一般不作白我感情的直接抒发，而是在叙述故事和刻画人物过程中表露自己的感情倾向和审美理想。

四、左联诗歌统一战线(三十年代)何其芳、卞之琳、臧克家、艾青、田间

1．何其芳——从精致的感伤到青春的颂歌

何其芳(1912—1977)，四川万县人。1931年考入北京大学哲学系，却终日流连于散文和诗歌创作中，著有散文集《画梦录》、诗集《预言》、并与卞之琳、李文田合著诗集《汉园集》。1938年赴延安，担任鲁迅艺术学院文学系主任，建国后长期担任中国社会科学院文学研究所所长之职。

花环——放在一个小坟上

开落在幽谷里的花最香，／无人记忆的朝露最有光，／我说你是幸福的，小玲玲，／没有照过影子的小溪最清亮。／／你梦过绿藤缘进你窗里，／金色的小花坠落到你发上，／你为檐雨说出的故事感动，／你爱寂寞，寂寞的星光。／你有珍珠似的少女的泪，／常流着没有名字的悲伤，／你有美丽的使你忧愁的日子，／你有更美丽的夭亡。

2．卞之琳——暗示中的哲理

卞之琳(1910—)，江苏海门人。1929年考入北京大学英语系，第二年开始写诗，著有诗集《渔目集》(1935)以及《汉园集》(1936，与何其芳、李文田合著)，是30年代“现代派”诗人群中的代表诗人之一。

断章

你站在桥上看风景，／看风景的人在楼上看你；／／明月装饰了你的窗子，／你装饰了别人的梦。

鉴赏：本诗在意象层面具有一种古典主义的幻美特征，表达了相对主义观念或人生的互相装饰性。

3．臧克家——泥土诗人

臧克家(1905—)，山东诸城人。18岁以前生活在农村，1923年入山东省第一师范学校并开始写诗，1932年开始发表新诗，著有《烙印》、《罪恶的黑手》、《自己的写照》等，以“泥土诗人”而著称。代表作：《老马》、《罪恶的黑手》

难民(节选)日头堕到鸟巢里，黄昏还没溶尽归鸦的翅膀。

三代孩子，在土里洗澡；／爸爸，在土地上流汗；／爷爷，在土里葬埋。

鉴赏：本诗质朴、简洁，表达了对旧社会农比的深切同情。内容上可以理解为空间的并列或时间的延续。4．艾青——土地的歌者

艾青(1910—1996)，著名蒋海澄，浙江金华人。1928年考入国立西湖艺术院绘画系学习，1929年春赴法国巴黎勤工俭学，1932年回国，同年7月因参加左翼美术运动而被捕入狱，在狱中创作了成名作《大堰河——我的保姆》。抗战初期辗转西北和西南，1941年赴延安。著有诗集《大堰河》、《北方》、《旷野》、《黎明的通知》等。代表作：《大堰河——我和保姆》、《雪落在中国的土地上》、《我爱这土地》、《黎明的通知》

我爱这土地

假如我是一只鸟，我也应该用嘶哑的喉咙歌唱：我被暴风雨所打击着土地，这永远

汹涌着我们的悲愤的河流，这无止息地吹刮着的激怒的风，和那来自林间的无比温柔的黎明……／——然后我死了，连羽毛也腐烂在土地里面。／／为什么我的眼里常含泪水?因为我对这土地爱得深沉……

鉴赏：“土地”构成了艾青诗歌的中心意象，其中凝聚着对祖国和大地母亲的深深的爱，也凝聚着对生于斯长于斯的劳动人民的深厚感情。5．田间——抗战的诗人

代表作：《给战斗者》、《假如我们不去打仗》

假如我们不去打仗

假如我们不去打仗，敌人用刺刀，杀死了我们，还用手指着我们的骨头说：“看，这是奴隶!”

五、抗日诗人统一战线(四十年代)卢沟桥头一声炮响，中国人民抗日的狂飙爆发了。而诗人们在民族危亡时刻，一个

个挺身而出，没有了老中青的区别，也没有了派系和艺术倾向的划分，当时革命现实主义和革命浪漫成了诗歌的主流。“象征派”、“新月派”、“现代派”以及躲在象牙塔之中的“汉园”诗人，也从“风月”中走向了现实。卞之琳不再“站在桥上看风景”，而到了西北战区，写下了《慰劳信集》；何其芳从“画梦”里走出，投向战斗的队列中，开始了一个完全崭新而质朴真诚的人生，在《夜歌》里歌唱“生活是多么广阔!”；戴望舒收起了彷徨《寸巷》中的“油纸伞”，而在“狱中题壁”，并且“用我残损的手掌，摸索这广大的土地”，放声歌唱“永恒的中国”!更不用说田间擂响着更响亮的鼓点从华北奔赴华北战场：艾青高擎着《火把》穿过《复活的土地》走向延安：由胡风经营，以田间、艾青奠基的“七月派”(它正是为了不忘“七·七事变”而命名的)，则覆盖了全中国。的确是“斗争养育了文学”，从这斗争里面成长的文学，又反转来养育了这个斗争(胡风《七月·代致辞》)。

李季：代表作《王贵与李香香》——采用民歌形式

六、建国后到七十年代中期

1．贺敬之代表作：《回延安》、《桂林山水歌》 2．郭小川代表作：《乡村大道》、《甘蔗林——青纱帐》、《秋歌》

七、A．新庄潮——朦胧诗派(70年代末到80年代初)代表诗人：舒婷、顾城、北岛

70年代末80年代初，平静的中国诗坛发生了倾斜和断裂。一群名不见经传青年，带着“文革”中心上的累累伤痕，带着与黑暗动荡的过毫不妥协的决绝情绪，带着刚刚复苏的人的自我意识和被遏制多年的人道主义思潮，带着强烈的社会批判意识和使感，在赞扬与诅咒交加、掌声与嘘声并起、鲜花与臭鸡蛋同时抛来的情况下走上了诗

坛。他们的诗一反过去的直白议论与抒情，着意将生活的秘密溶解在意象中，将深挚而多层次的情感寄寓在冷隽的暗示与象征中，不再按现实时空秩序，而是按诗人情感的流向和想象的逻辑来重新安排世界。诗中的意象不再是客观事物的直接反射，而是经过诗人心灵世界的过滤与改造，有所模糊，商所变形。于是“朦胧诗”这一带有戏谑与调侃色彩的非正式的名称之内，风靡一时，占尽风骚，对整个诗坛，尤其是对青年的诗歌创作产生了深远影响。1。舒婷——“朦胧诗”的代表

原名龚佩瑜，1952年出生，福建泉州人。1977年开始发表诗作，诗集有《双桅船》、《会唱歌的鸢尾花》，代表作《致橡树》和《会唱歌的鸢尾花》、《神女峰》。

神女峰

在向你挥舞的各色花帕中／是谁的手突然收回／紧紧捂住自己的眼睛／当人们四散离去／谁还站在船尾／衣裙漫飞，如翻涌不息的云／---与其在悬崖上展览千年／不如在爱人肩头痛哭一晚

鉴赏：这是一首爱情诗，但它的内涵却己超出一己爱情感受，成为历经十年浩

劫的中国女性关于爱情理想和人格理想的宣言。也表明人格启蒙到80年代初期仍是中国社会尚未完成的艰巨使命。

2．顾城——童话诗人

顾城，上海市人，1956年生于北京。“文革”期间随家下放，后开始写作。1993年在新西兰激流岛自杀。代表作《生命幻想曲》、《一代人》、《回归》。

一代人

黑夜给了我黑色的眼睛／我却用它寻找光明

鉴赏：历经黑暗后对光明的顽强渴望与执著追求，成为一种时代象征。

远和近

一会看我／一会看云。／／我觉得／你看我时很远／你看云时很近

回归

不要睡去／不要，亲爱的，路还很长／不要靠近森林的诱惑／不要失掉希望／请用冰凉的雪水／把地址写在手上／或是靠在我的肩膀／度过朦胧的晨光／撩开透明的暴风雨／我们就会到达家乡／一片圆形的绿地／铺在古塔近旁／我将在那儿／守护着你疲倦的梦想／赶开一群群黑夜／只留下铜鼓和太阳／在古塔的另一边／有许多细小的海浪／悄悄爬上沙岸／收集着颤动的音响……

鉴赏：“旅途”和“回归”是人生道路和追求的隐喻，并表现了理想和爱情作为人生精神力量之源的永恒价值。

3．北岛(1949—)，原名赵振开，北京人。1968年毕业丁北京四中，次年成为建

筑工人。1978年底创办《今天》杂志(1978—1981)，使《今天》成为“新诗潮”运动的核心园地，创作的作品奠定了自己新诗潮的领袖地位，曾被提名为诺贝尔文学奖候选人。其诗作被译成多种外国文字，著有《太阳城札记》、《北岛顾城诗选》、《北岛诗选》。B．第一代诗人艾青《光的赞歌》(节选)、穆旦暴风雨中的雷情别响／乌云深处的闪山特别亮／只行通过漫长的黑夜／才能喷涌出火红的太阳

C．第二代诗人公刘、流沙河

1、公流——沉雄的风格

既然历史在这里沉思／我为什么不沉思这段历史

2、流沙河——刚健的风格

流沙河，原名余勋坦，1931年生。四川省金堂县人。50年代任《川西日报》副刊编辑，开始陆续发表小说和诗歌。1956年利别人一起创办《星星》诗刊，57年被错划为右派分子，“文革”后平反。代表作《故园六咏》、《就是那一只蟋蟀》

故园六咏(选一)我家／荒园有谁踩!点点斑斑，小路起青苔。／金风派遣落叶，／飘到窗前，纷纷催债。／失学的娇女牧鹅归，／苦命的乘儿摘野菜／檐下坐贤妻／一针一线为我补破鞋，／秋花红艳无心赏／贫贱夫妻百事哀。

D．食指(1948——)，原名郭路生，青少年时期生活于北京。15岁开始写诗，1968 年底赴山西插队，1972年在部队时患精神分裂症，1978年重新开始写诗。著有《相信未来)、(1968)、《食指、黑大春现代抒情诗合集》(1993)等

相信未来

当蜘蛛网无情地查封了我的炉台，／当灰烬的余烟吧息着贫困的悲哀，／我依然固执地铺平失望的灰烬，／用美丽的雪花写下：相信未来。／／当我的葡萄化为深秋的露水，／当我的鲜花依偎在别人的情怀，／我依然固执地用凝露的枯藤／在凄凉的大地上写下：相信未来。／／我要用手指那涌向天边的排浪／我要用手撑那托住太阳的大海／我摇曳着曙光那枝温暖漂亮的笔杆，用孩子的笔体写下：相信未来。／／我之所以坚定地相信未来，／是我相信未来人们的眼睛一一／她有拨开历史风尘的睫毛，／她有看透岁月篇章的瞳孔。／／不管人们对于我们腐烂的皮肉，／那些迷途的惆怅，失败的痛苦，是寄予感动的热泪，深切的同情，／还是给以轻蔑的微笑，辛辣的嘲讽。／／我坚信人们对于我们的脊骨，／那无数次的探索、迷途、失败和成功，／一定会给予热情、客观、公正的评定。／是的，我焦急地等待着他们的评定。／／朋友，坚定地相信未来吧，／相信不屈不挠的努力、／相信战胜死亡的年轻，／相信未来，相信生命。

八、台湾诗人

l、余光中(1928——)，台湾诗坛著述最丰的一位学者型诗人，生于南京，1948年

入厦门大学外文系，开始发表诗作，次年转入台湾大学外文系，逐渐成为台湾诗坛的重要诗人。著有《莲的联想》、《白玉苦瓜》等十几部诗集。代表作《乡愁》

寻李白

那一双傲慢的靴子至今还落在／高力士羞愤的手里，人却不见了／把满地的难民和伤兵／把胡马和羌马交践的节奏／留给杜二细细地苦吟／自从那年贺知章眼花了／认你做谪仙，便更加佯狂／用一只中了魔咒的小酒壶／把自己藏起，连太大都寻不到你／怨长安城小而壶中天长／在所有的诗里你都预言／会突然水遁，或许就在明天／只扁舟破浪，乱发当风／一一而今，果然你失了踪

树敌如林，世人皆欲杀／肝硬化怎杀得死你?／酒入豪肠，七分酿成了月光／余下的三分啸成剑气／绣口一吐就半个盛唐／从开元到天宝，从洛阳到咸阳／冠盖满途车骑的嚣闹／不及千年后你的一首／水晶绝句轻扣我额头／当地一弹挑起的回音／一贬世上已经够落魄／于放夜郎毋乃太难堪／至今成迹是你的籍贯／陇西或山东，青莲乡或碎叶城／不如归去归那个故乡?／凡你醉处，你说过，皆非他乡／失踪，是天才唯一的下场／身后事，究竟你遁向何处?猿啼不住，杜二也苦劝你不住／一回头囚窗下竞已白头／七仙，五友，都救不了你了／匡山给雾锁了，无路可入／仍炉火未纯青，就半粒丹砂／怎追蹑葛洪袖里的流霞?樽中月影，或许那才是你故乡／常得你一生痴痴地仰望?／而无论出门向西笑，向西哭／长安都早已陷落／这二十四万里的归程／也不必惊动大鹏了，也无湎招鹤／只消把酒杯向半空一扔／便旋成一只霍霍的飞碟／诡绿的闪光愈转愈快／接你回传说里去

母难日(节选)

今生今世

今生今世／我最忘情的哭声有两次／一次，在我生命的开始一次，在你生命的告终／第一次，我不会记得，是听你说的／第二次，你不合晓得，我说也没用／但两次哭声的中间啊／有无穷无尽的哭声／一遍一遍又一遍／回荡了整整三十年／我都晓得，我都记得

二、席慕容(1943——)，台湾女诗人，蒙古族，全名穆伦·席连勃(大江河的意思)。孩童时随家飘落台湾，先后毕业于台湾师范大学艺术系和西班牙布鲁塞尔皇家艺术学院。十多岁即开始写诗，1981年以诗集《七里香》—举成名，“造成校园的骚动与销售热潮”，次年又推山《无怨的青春》，并著有《诗画》等。

一棵开花的树

如何让你遇见我／在我最美丽的时刻为这／我已在佛前求了五年／求他让我们结一段尘缘／佛于是把我化作一棵树／长在你必经的路旁／阳光下慎重地开满了花／朵朵都是我前世的盼望／当你走近请你细听／那颤抖的叶是我等待的热情／而当你终于无视地走过／在你身后落了一地的／朋友啊那不是花瓣／是我凋零的心前缘-----席慕容

人若能转世，世间若真有轮回，那么，我爱，我们前生曾经是什么？你若曾是江南采莲的女子，我必是你皓腕下错过的那一朵。

你若曾是那个逃学的顽童，我必是从你袋中掉落的那颗崭新的弹珠，在路旁草丛里，目送你毫不知情地远去。你若曾是面壁的高僧，我必是殿前的那一炷香，焚烧着，陪伴过你一段静穆的时光。因此，今生相逢，总觉得有些前缘未尽，却又很恍惚，无法仔细地去分辨，无法一一地向你说出。

九.新生代(80年代中后期到现在)1．海子(1946-1989)，原名查海生，生于安徽怀宁县高河查湾．1979年考入北京大学法律系，1983年开始写诗，先后自印诗集《河流》、《传说》、《但是水，水》、《麦地之瓮》(与西川合印)，另有长诗《土地》(诗剧)、《太阳》、《弑》等。1989年3月26日于山海关卧轨自杀，留下将近200万字的遗稿，死后由友人编辑出版《土地》、《海子的诗》、《海子诗全编》。

海子是以短暂的创作生涯“全力冲击文学与生命极限的诗人”。有位诗人曾这样评价：海子的存在“不仅对现在、将来，而且对过去都将产生重大的影响”。所谓对“过去”的影响，意谓海子的诗作深刻地影响了既往的诗歌历史的风貌和格局。

五月的麦地

“麦地”和“麦子”是海子以及他的计友骆一禾的诗中屡屡出现的意象。正因如此，青海诗人燎原把海子和骆一禾称为“孪生的麦地之子”。

全世界的兄弟们／要在麦地里拥抱／东方，南方，北方和西方／麦地里的四兄弟，好兄弟／回顾往昔／背诵各自的诗歌／要在麦地里拥抱

有时我孤独一人坐下／在五月的麦地梦想众兄弟／看到家乡的卵石滚满了河滩／黄昏常存弧形的天空／让大地上布满哀伤的村庄／有时我孤独一人坐在麦地为众兄弟背诵中国诗歌／没有了眼睛也没有了嘴唇

2.汪国真

感谢（节选）

让我怎样感谢你当我走向你的时候我原想收获一缕春风你却给了我整个春天

我知道

欢乐是人生的驿站／痛苦是生命的航程／我知道／当你心绪沉重的时候／最好的礼物／是送你一片宁静的天空／／你会迷惘／也会清醒／当夜幕低落的时候／你会感受到／有一双温暖的眼睛／／我知道／当你拭干面颊上的泪水／你会灿然一笑／那时，我会轻轻对你说／走吧，你看／槐花正香，月色正明

山高路远

现当代诗歌流派篇2

从20世纪80年代开始, 法国政府加大了对大型公共文化设施的投入, 法国建筑界出现空前的繁荣。法国年轻建筑师的创造力举世瞩目。

在弗朗索瓦·密特朗总统执政的十四年间, 巴黎实施兴建了九项大规模的建筑工程。它们包括:卢浮宫博物馆扩建工程、德方斯巨门、奥赛博物馆、阿拉伯世界文化研究中心、财政部大楼、巴士底歌剧院、拉维莱特公园、科学工业城和音乐城。这些建筑作品其共同特点表现在以下四个方面:一是对建筑周边的环境极为关注, 因为大多项目都处于高密度、历史悠久的城市环境之中;二是强调建筑的艺术性。无论是法国新古典的理性传统, 例如对建筑空间的几何形式、秩序、比例关系、整体和谐以及整体和部分之间的平衡统一的探讨, 还是将当代艺术的热门话题引入建筑中表达, 它们都表现出极强的冲击力;三是极富表现力的现代工程技术、建筑材料以及构造手段;最后是重视城市公共环境, 通常建筑项目放在一个更大的城市环境中进行构思。这些大型公共文化设施的建设活动, 在客观上也帮助法国青年一代建筑师迅速崛起。这些建筑师开始摸索自己的创作个性。他们标新立异, 形成了若干流派多元共存的局面。

在当代, 最引人瞩目的要属“浪漫未来主义”倾向的建筑创作, 即将浪漫主义与未来主义相互融合。它体现在采用高新技术手段进行建造, 在细节上讲究精致、细腻感, 富有人情味。这些作品的整体构思往往另辟蹊径, 大胆且富有创造性, 形成强烈的感染力。这一派别在法国的影响非常深远。其最重要的代表是建筑师让·努维尔。另外, 建筑工作室事务所 (Architecture Studio) 、奥黛丽·黛克与贝努瓦·卡尔纳特 (Odile Deco et Benoit Cornette) 以及更年轻点的“外围建筑事务所” (peripheriques architectes) 也在之列。第二个值得注意的流派具有“浪漫的现代”倾向。这一流派的建筑师也采用精致的高科技建造手段, 但在整体上又有现代主义的单纯与抽象特征。另外, 它们对新古典主义的理性传统也有所继承。代表性的建筑师有:多米·尼克佩罗 (Dominique Perrault) 、保罗·安德鲁 (Paul Andreu) 、让-马里·夏邦杰 (Jean-Marie Charpentier) 等人, 他们的年龄相对偏大, 多米尼克·佩罗除外。多米尼克·佩罗的建筑, 形式上单纯, 但其对建筑饰面材料却有着深入细致的研究。安德鲁的作品多为大跨度公共建筑, 其赋予建筑结构构件以丰富的表现力。第三个流派为“新现代派”, 这些建筑师的作品与柯布西耶的现代主义风格一脉相承, 他们希望从社会的角度去理解建筑艺术。这一派中最突出的建筑师为亨利·西里阿尼 (Henri Ciriani) , 年轻一点的建筑师有米歇尔·卡甘 (Michel W.Kagan) 等人。这些建筑师并不追求自我表现, 而将更多的精力投入自由空间的表达, 并且努力寻求一种重构城市环境的新途径。第四个流派有“塑性表现主义”倾向, 克里斯蒂安·德·鲍赞巴克 (christian de Portzamparc) 为其代表, 采取这种风格倾向的建筑师为数并不多。鲍赞巴克深受法国立体派艺术以及柯布西耶晚期创作的影响, 他善于运用塑性的造型手段来丰富建筑形式以及空间的表现力, 以提升城市的氛围。第五个派别, 即“解构主义”倾向。由于法国人具有根深蒂固的理性主义传统, 因此“解构主义”建筑在法国本土的影响并不突出。法国解构主义代表建筑师为伯纳德·屈米 (Bernard Tschumi) 、弗雷德里克·博雷尔 (Frederic Borel) 等人。最后, 还有一些建筑师, 他们不如上面提到的明星建筑师那么引人注目, 然而在扭转法国建筑发展方向上做出过重大贡献。他们的建筑作品朴实而温馨, 尊重场所与文脉。代表建筑师为伊夫·利翁 (Yves Lion) 、帕特里克·贝尔热 (Patrick Berger) 等。

可收藏的当代艺术流派篇3

牛年立春，北京798艺术区里依然充斥着冬天的味道，冷冷清清的画廊在时有时无的爆竹声中越发显得落寞，各色作品或挂或对着墙壁寂寞着，画廊老板或背或对着作品寂寞着。

艺术品市场冷冷清清，在这样一个年份，艺术品投资的希望在哪里?

史料记载，唐寅自建自住的桃花坞别墅是用一年卖画所得盖起来的，真不知他一年得画多少幅画。都说唐寅的画多得有些烦人，可这并不影响其价值。北京长风2008春季拍卖场上，唐寅的《层楼拔嶂图》立轴最终以2240万元的高价成交，创下了唐寅个人书画作品的最高成交纪录。这都源于唐寅作品价值的经久不衰，投资者对“吴门学派”的信任和认可。

上下五千年，中国的艺术流派林立，有以地域朝代为名的，有以名门望族为名的，有以高人大师为名的，有借古的，有假洋的，数不胜数。“三人成帮，五人成派”的组合流行于艺术流派。每个流派都曾独占鳌头，成为一个地区或一个时期的“吸金大法”，造就出一代又一代的收藏家和投资家。比如以沈周、文徵明、唐寅、仇英等为代表人物的明代“吴门学派”，占据中国画坛主位历时长达150多年。

如同不同品牌的产品有着自己的档次、价位、流行期和消费人群一样，在艺术品投资市场中，不同的艺术流派面对不同的收藏和投资群体，在不同的时期进入投资的峰值和低谷，艺术流派是清晰地界定艺术品价值和投资前景的一种有效工具。

认识艺术流派、区分艺术流派、选择和收藏艺术流派，这个路线可以大大地降低投资风险，但流派成型也往往意味着底价和价值空间的固化。风险是小了，利润空间也随之减小。借用股市的概念，已经成型的流派相当于红筹股。

那么在艺术品投资市场中有没有潜力股呢?有。就是那些还谈不上派，但极有可能成为派的艺术家和作品。比如，这里姑且称为“中国知本艺术”的一些作品。“知本艺术”因是信息社会知识经济下的产物而得名。

现代社会涌现出一大批“知本家”，或者在艺术领域可以称为“知本艺术家”，他们以知识为内核、依靠着知识发家致富，他们有自己的特性。“中国知本艺术家”的特点主要有三个：一是出自正规美术院校，有本科以上学位；二是上世纪60、70年代生人，成长过程伴随着中国社会的大变革；三是有自己艺术思想和独特的艺术表现方式，涉猎广泛。代表人物方力均，一个在油画、版画、雕塑和装置等多种艺术形式中表现力均不弱的人物，他几乎是目前中国当代艺术市场上作品价格最高者，也是国际艺术界最为知名的中国当代艺术家之一。

当然方力均已经成名，但仍然会有一些类似的艺术家潜伏在当代艺术背后，如果投资人能找到并投资于现在还默默无名的“王力均”、“谢力均”们，相信一定会有的赚。

在中国当代艺术全线进入市场低谷的时期，“中国知本艺术”以夸张的表达能力、兼蓄中西文化精髓和创作者个人情感的全力投入作为其学术价值和投资价值的基础，成为一种或多种艺术流派指日可待，因为其说到底是以艺术实力作为信用保障。

现当代诗歌流派篇4

-------------二年级数学李宗敏

有人说徐斌是一位真正用“心”在研究小学数学的教师，也有人说徐斌是中国当代著名的小数数学教学流派-------无痕教育的创始人。

这里我先介绍一下徐斌老师：男，汉族。1969年5月出生，1987年（18岁）毕业于江苏省南通师范学校，分配至如东县掘港小学工作。1989年（20岁）参加如东县小学数学优课比赛获一等奖，1992年获江苏省小学数学优课选拔赛第一名，并作为江苏省唯一代表参加全国首届小学数学观摩课交流评比，荣获二等奖。2001（32岁）年被评为南通市最年轻的中学高级教师。2003年任苏州工业园区管委会新办公立学校——苏州工业园区第二实验小学副校长至今。2000年获得中国教育学会举办的全国小学数学创新教育观摩课评比一等奖。先后应邀到广东、广西、山东、浙江、上海等20多个省市作公开教学150多次，有5节课被中央教育电视台摄成录像，通过卫星向亚太地区播出。应邀参加了苏教版小学数学教材和教参的编写与修订工作，为大型教学参考书《小学数学备课大全》以及《小学数学教学心理学》《小学数学典型课教学评论》《小学数学素质教育丛书》撰稿240余万字。先后主持和参与了六项全国、省、市级科研课题的研究，现主持一项全国教育科学规划教育部重点课题“小学数学活动教学实验研究”。

2013年，在合肥市屯溪路小学现场听了徐斌老师的课后，我感慨的脱口而出：“原来数学课也可以上得如此精彩”。“春风化雨，润物无声”，我只能这样来形容徐老师课的风格。在感慨课堂精彩之余，我很想一下子知道“名师是怎样炼成的”，徐老师是怎样成长到今天成功的这一步。

有幸，读完《徐斌：无痕教育》一书，心中豁然开朗。

快速的看了整本书，让我感触最深的是：他是通过事例，来说明有的教师教三年后就不是新手教师了，而有的教师教二十年后还是新手教师，区别在于教什么？------在教学中要善于退，敢于进。退是退到学生的生活现实、已有旧知、思维起点；进是进到认知结构、数学本质、思维深处；他勉励我们在春风化雨中提升教学艺术。在他的课堂，他通过不懈的努力、研究、反思，终于做到了。徐斌老师还用他的教育哲学与我们共勉：

为学生数学学习服务；做学生们喜爱的老师；

创造学生喜欢的课堂；享受教育成长的快乐。

想到这里，我想起屯小陈罡校长说过的话“数学好玩，玩好数学”，这无疑是要我们的课堂能吸引得住孩子们的心，能把数学课上的“好玩”，能在“玩”中学好数学。这样的境界恐怕只有我们下了大力气，“熬”尽心血的去研究教学的艺术才能做的到。

徐老师提炼并演绎出无痕教育的思想：在不知不觉中开始学习，不露痕迹中理解，在潜移默化中掌握，在春风化雨中提升。在实际的课堂教学中，如果老师们都能把教学意图隐蔽起来，达到对无痕教育这种教育本源的追寻，我想，我们的课堂对学生来说，将是汇集教育智慧和教学艺术于一体的知识旅程。

其次就是：整本书中既有许多精彩的教学实录，如他的成名课、代表课等。又有对许多教学原则和教学热点问题的独到阐述。也有许多教学策略的详细说明，和操作要领。

全书分为五大部分：

第一部分，回顾了他在网络教研中成长的故事。

第二部分，详细向我们阐述了他倡导的无痕教育的基本内涵与操作策略，更有代表性的课例描述。

第三部分，呈现的是一些具体的教学案例。足有30来篇，很有实用价值。比如苏教版小学数学中“解决问题的策略”这一系列的课，如何去抓住要领，建构策略知识的结构体系，都有详实的论述和解说。同时也附上成功的教学案例，让老师们可以学习借鉴。

第四部分，是中国教育报对徐斌老师教育教学艺术的系列报道，还有一些专家、名师的教学赏析。这些，可以解决很多教师在教学中的困惑，把教研、备课、教学提高到深入研究的层面，是对小学数学教学的“深度思考”。

第五部分，是徐斌老师写给年轻教师的话，读来很受启发，引人深思，激人奋进。

下面请允许我引用苏州工业园区第二实验小学网站的一段话来引起大家对“无痕教育”学习的重视：“和谐是一种美好的境界！无痕是一种教育的智慧！特级教师徐冰在《中国当代著名教学流派·徐斌：无痕教育》一书中，总结无痕教育的先进经验，尤其是提供了徐斌老师教育思想的精华、成功的教学案例以及走向优秀的心路历程，这必将对我国中小学教师队伍建设起到积极的推动作用。”

读完徐斌老师的书，又听了他的课。我想对“如何做好一名小学数学老师”有了更具体的理解。怎样才能成长为优秀的教师？

一、向杰出的前辈、同行学习。只有向最优秀的榜样学习，并在学习的基础上不断创新，一名教师才可能走向优秀。

二、积极地反思教学。在不断的反思中成长，在不懈的磨练中优化自己的教学策略，提升自身的教育素养。教学反思要具体，体现出教学的预设和生成，找寻到最优的教学策略。展现出反思的细节和效果。

三、注意教学语言的艺术。教学语言对孩子的激励和引领，比如老师的评价是否既可以鼓励回答的孩子又可以引导其他孩子继续深入学习，做到“无形”中“抓住”孩子的心。

现当代经典诗歌篇5

现当代经典诗歌精选

错误

----郑愁予

我打江南走过

那等在季节里的容颜如莲花的开落

东风不来，三月的柳絮不飞

你底心如小小寂寞的城

恰若青石的街道向晚

音不响，三月的春帷不揭

你底心是小小的窗扉紧掩

我达达的马蹄是美丽的错误

我不是归人，是个过客……

我等候你

----徐志摩

我等候你。

我望着户外的昏黄

如同望着将来，

我的心震盲了我的听。

你怎还不来? 希望

在每一秒钟上允许开花。

我守候着你的步履，

你的笑语，你的脸，

你的柔软的发丝，

守候着你的一切;

希望在每一秒钟上

枯死──你在哪里?

我要你，要得我心里生痛，

我要你火焰似的笑，

要你灵活的腰身，

你的发上眼角的飞星;

我陷落在迷醉的氛围中，

像一座岛，

在蟒绿的海涛间，不自主的在浮沉……

喔，我迫切的想望

你的来临，想望

那一朵神奇的优昙

开上时间的顶尖!

你为什么不来，忍心的!

你明知道，我知道你知道，

你这不来于我是致命的一击，

打死我生命中乍放的阳春，

教坚实如矿里的铁的黑暗，

压迫我的思想与呼吸;

打死可怜的希冀的嫩芽，

把我，囚犯似的，交付给

妒与愁苦，生的羞惭

与绝望的惨酷。

这也许是痴。竟许是痴。

我信我确然是痴;

但我不能转拨一支已然定向的舵，

万方的风息都不容许我犹豫──

我不能回头，运命驱策着我!

我也知道这多半是走向

毁灭的路，但

为了你，为了你，

我什么都甘愿;

这不仅我的热情，

我的仅有理性亦如此说。

痴!想磔碎一个生命的纤微

为要感动一个女人的心!

想博得的，能博得的，至多是

她的一滴泪，

她的一声漠然的冷笑;

但我也甘愿，即使

我粉身的消息传到

她心里，如同传给

一块顽石，她把我看作

一只地穴里的鼠，一条虫，

我还是甘愿!

痴到了真，是无条件的，

上帝也无法调回一个

痴定了的心如同一个将军

有时调回已上死线的士兵。

枉然，一切都是枉然，

你的不来是不容否认的实在，

虽则我心里烧着泼旺的火，

饥渴着你的一切，

你的发，你的笑，你的手脚;

任何的痴想与祈祷

不能缩短一小寸

你我间的距离!

户外的昏黄已然

凝聚成夜的乌黑，

树枝上挂着冰雪，

鸟雀们典去了它们的啁啾，

沉默是这一致穿孝的宇宙。

钟上的针不断的比着

玄妙的手势，像是指点，

像是同情，像的嘲讽，

每一次到点的打动，我听来是

我自己的心的

活埋的丧钟。

历史博物馆

-----席慕容

人的一生，也可以像一座博物馆吗?

一

最起初只有那一轮山月

和极冷极暗记忆里的洞穴

然后你微笑着向我走来

在清凉的早上浮云散开

既然我该循路前去迎你

请让我们在水草丰美的地方定居

我会学着在甲骨上卜凶吉

并且把爱与信仰都烧进

有着水纹云纹的彩陶里

那时候所有的故事

都开始在一条芳香的河边

涉江而过芙蓉千朵

诗也简单心也简单

二

雁鸟急飞季节变易

沿着河流我慢慢向南寻去

曾刻过木质观音浑圆的手

也曾细雕过一座

隋朝石佛微笑的唇

迸飞的碎粹之后逐渐呈现

那心中最亲爱与最熟悉的轮廓

在巨大阴冷的石窟里

我是谦卑无怨的工匠

生生世世反复描摹

三

可是究竟是哪里有了差错

为什么在千世的轮回里

我总是与盼望着的时刻擦肩而过

风沙来前我为你

曾经那样深深埋下的线索

风沙过后为什么

总会有些重要的细节被你遗漏

归路难求且在月明的夜里

含泪为你斟上一杯葡萄美酒

然后再急拔琵琶催你上马

知道再相遇又已是一世

那时候曾经水草丰美的世界

早已进入神话只剩下

枯萎的红柳和白杨万里黄沙

四

去又复返仿佛

总有潮音在暗夜里呼唤

胸臆间满是不可解的温柔需求

用五色丝线绣不完的春日

越离越远云层越积越厚

我斑驳的心啊

在传说与传说之间缓缓游走

五

今生重来与你相逢

你在柜外我已在柜中

隔着一片冰冷的玻璃

我热切地等待着你的来临

在错愕间你似乎听到一些声音

当然你绝不可能相信

你当然绝不可能相信

这所有的绢所有的帛

所有的三彩和泥塑

这柜中所有的刻工和雕纹啊

都是我给你的爱都是

我历经千劫百难不死的灵魂

六

在暮色里你漠然转身渐行渐远

长廊寂寂诸神静默

我终于成木成石一如前世

廊外仍有千朵芙蓉

淡淡地开在水中

浅紫柔粉

还有那雪样的白

像一幅佚名的宋画

在时光里慢慢点染慢慢湮开

重量

-----韩翰

她把带血的头颅，

放在生命的天平上，

使所有的苟活者，

都失去了

———重量!

雨巷文/ 戴望舒

撑着油纸伞，独自彷徨在悠长、悠长又寂寥的雨巷，我希望逢着一个丁香一样地结着愁怨的姑娘。

她是有丁香一样的颜色，丁香一样的芬芳，丁香一样的忧愁，在雨中哀怨，哀怨又彷徨;

她彷徨在这寂寥的雨巷，撑着油纸伞像我一样，像我一样地默默彳亍着冷漠、凄清，又惆怅。

她默默地走近，走近，又投出太息一般的眼光她飘过像梦一般地，像梦一般地凄婉迷茫。

像梦中飘过一枝丁香地，我身旁飘过这个女郎;她默默地远了，远了，到了颓圮的篱墙，走尽这雨巷。

在雨的哀曲里，消了她的颜色，散了她的芬芳，消散了，甚至她的太息般的眼光丁香般的惆怅。

撑着油纸伞，独自彷徨在悠长、悠长又寂寥的雨巷，我希望飘过一个丁香一样地结着愁怨的姑娘。

思念

舒婷一幅色彩缤纷但缺线条的挂图一题清纯然而无解的代数一具独弦琴，拨动檐雨的`念珠一双达不到彼岸的桨橹蓓蕾一般默默地等待夕阳一般遥遥地注目也许藏有一个重洋但流出来，只是两颗泪珠呵，在心的远景里在灵魂的深处

双桅船

舒婷雾打湿了我的双翼可风却不容我再迟疑岸呵，心爱的岸昨天刚刚和你告别今天你又在这里明天我们将在另一个纬度相遇是一场风暴、一盏灯把我们联系在一起是一场风暴、另一盏灯使我们再分东西不怕天涯海角岂在朝朝夕夕你在我的航程上我在你的视线里

白鸟之死

席慕容

你若是那含泪的射手

我就是那一只

决心不再躲闪的白鸟

只等那羽箭破空而来

射入我早已碎裂的胸怀

你若是这世间唯一

唯一能伤我的射手

我就是你所有的青春岁月

所有不能忘的欢乐和悲愁

就好象是最后的一朵云彩

隐没在那无限澄蓝的天空

那么让我死在你的手下

就好象是终于能

死在你的怀中

乡愁

席慕容

故乡的歌是一支清远的笛

总在有月亮的晚上响起

故乡的面貌却是一种模糊的怅望

仿佛雾里的挥手别离

离别后

乡愁是一棵没有年轮的树

永不老去

初相遇

席慕容

美丽的梦和美丽的诗一样，

都是可遇而不可求的，

常常在最没能料到的时刻里出现。

我喜欢那样的梦，

在梦里，

一切都可以重新开始，

一切都可以慢慢解释，

心里甚至还能感觉到，

所有被浪费的时光竟然都能重回时的狂喜与感激。

胸怀中满溢着幸福，

只因你就在我眼前，

对我微笑，一如当年。

我真喜欢那样的梦，

明明知道你已为我拔涉千里，

却又觉得芳草鲜美，

落英缤纷，

好象你我才初初相遇。

前缘

-----席慕容

人若能转世，

世间若真有轮回，

那么，我爱，

我们前生曾经是什么?

你若曾是江南采莲的女子

，我必是你皓腕下错过的那一朵。

你若曾是那个逃学的顽童，

我必是从你袋中掉落的那颗崭新的弹珠，

在路旁草丛里，

目送你毫不知情地远去。

你若曾是面壁的高僧，

我必是殿前的那一炷香，

焚烧着，

陪伴过你一段静穆的时光。

因此，今生相逢，

总觉得有些前缘未尽，

却又很恍惚，

无法仔细地去分辨，

无法一一地向你说出。

秋江的晚上

----刘大白

归巢的鸟儿，

尽管是倦了，

还驮着斜阳回去。

双翅一翻，

把斜阳掉在江上;

头白的芦苇，

也妆成一瞬的红颜了。

神女峰

-----舒婷

在向你挥舞的各色手帕中

是谁的手突然收回

紧紧捂住了自己的眼睛

当人们四散离去，谁

还站在船尾

衣裙漫飞，如翻涌不息的云

江涛

高一声

低一声

美丽的梦留下美丽的忧伤

人间天上，代代相传

但是，心

真能变成石头吗

为眺望远天的杳鹤

错过无数次春江月明

沿着江岸

金光菊和女贞子的洪流

正煽动新的背叛

与其在悬崖上展览千年

不如在爱人肩头痛哭一晚

距离

-----蔡其矫

在现实和梦想之间

你是红叶焚烧的山峦

是黄昏中交集的悲欢;

你是树影，是晚风

是归来路上的黑暗。

在现实和梦想之间

你是信守约言的鸿雁

是路上不预期的遇见;

你是欢笑，是光亮

是烟花怒放的夜晚。

在现实和梦想之间

你是晶莹皎洁的雕像

是幸福照临的深沉睡眠;

你是芬芳，是花朵

是慷慨无私的大自然。

在现实和梦想之间

你是来去无踪的怨嗔

是阴雨天气的苦苦思念;

你是冷月，是远星

是神秘莫测的深渊。

世界上最远的距离——泰戈尔

世界上最远的距离不是生与死的距离而是我站在你面前你不知道我爱你

世界上最远的距离不是我站在你面前你不知道我爱你而是爱到痴迷却不能说我爱你

世界上最远的距离不是我不能说我爱你而是想你痛彻心脾却只能深埋心底

世界上最远的距离不是我不能说我想你而是彼此相爱却不能够在一起

世界上最远的距离不是彼此相爱却不能够在一起而是明知道真爱无敌却装作毫不在意

世界上最远的距离不是树与树的距离而是同根生长的树枝却无法在风中相依

世界上最远的距离不是树枝无法相依而是相互了望的星星却没有交汇的轨迹

世界上最远的距离不是星星之间的轨迹而是纵然轨迹交汇却在转瞬间无处寻觅

世界上最远的距离不是瞬间便无处寻觅而是尚未相遇便注定无法相聚

优秀现当代诗歌赏析篇6

《面朝大海春暖花开》

海子从明天起，做一个幸福的人喂马，劈柴，周游世界从明天起，关心粮食和蔬菜我有一所房子，面朝大海，春暖花开

从明天起，和每一个亲人通信

告诉他们我的幸福那幸福的闪电告诉我的我将告诉每一个人

给每一条河每一座山取一个温暖的名字陌生人，我也为你祝福愿你有一个灿烂的前程愿你有情人终成眷属愿你在尘世获得幸福我只愿面朝大海，春暖花开

《一棵开花的树》

席慕容如何让你遇见我在我最美丽的时刻为这我已在佛前求了五百年求他让我们结一段尘缘

佛于是把我化作一棵树长在你必经的路旁阳光下慎重地开满了花朵朵都是我前世的盼望

当你走近请你细听颤抖的叶是我等待的热情而当你终于无视地走过在你身后落了一地的朋友啊那不是花瓣

是我凋零的心

《青春》

席慕容

所有的结局都已写好。

所有的泪水也都已启程。

却忽然忘了是怎么样的一个开始。

在那个古老的不再回来的夏日。

无论我如何的去追索。

年轻的你只如云影掠过。

而你微笑的面容极浅极淡。

逐渐隐没在日落后的群岚。

遂翻开那发黄的扉页。

命运将它装订的极为拙劣。

含着泪我一读再读。

却不得不承认。

青春是一本太仓促的书。

《断章》

卞之琳

你站在桥上看风景，看风景人在楼上看你。

明月装饰了你的窗子，你装饰了别人的梦。

《你是人间的四月天》

林徽因

我说你是人间的四月天；

笑音点亮了四月风；

轻灵在春的光艳中交舞着变。

你是四月早天里的云烟，黄昏吹着风的软，星子在无意中闪，细雨点洒在花前。

那轻，那娉婷，你是，鲜妍百花的冠冕你戴着，你是天真，庄严，你是月月的月圆。

雪化后那片鹅黄，你像；

新鲜初放芽的绿，你是；

柔嫩喜悦水光浮动着你梦中期待的白莲。

你是一树一树的花开，是燕在梁间呢喃，---你是爱，是暖，是希望，你是人间的四月天。

《相信未来》

食指

当蜘蛛网无情地查封了我的炉台，当灰烬的余烟叹息着贫困的悲哀，我依然固执地铺平失望的灰烬，用美丽的雪花写下：相信未来。

当我的紫葡萄化为深秋的露水，当我的鲜花依偎在别人的情怀，我依然固执地用凝露的枯藤，在凄凉的大地上写下：相信未来。

我要手指那涌向天边的排浪，我要用手掌那托住太阳的大海，摇曳着曙光那枝温暖漂亮的笔杆，用孩子的笔体写下：相信未来。

我之所以坚定地相信未来，是我相信未来们的眼睛——

她有拨开历史风尘的睫毛，她有看透岁月篇章的瞳孔。

不管人们对于我们腐烂的皮肉，那些迷途的惆怅，失败的痛苦，是给予感动的热泪，深切的同情，还是给予轻蔑的微笑，辛辣的嘲讽。

我坚信人们对于我们的脊骨，那无数次的探索、迷途、失败和成功，一定会给予客观公正的评定，是的，我焦急地等待着他们的评定。

朋友，坚定地相信未来吧，相信不屈不挠的努力，相信战胜死亡的年轻，相信未来，热爱生命。

《偶然》徐志摩

我是天空里的一片云

偶尔投影在你的波心

你不必讶异

更无需欢喜

在转瞬间消灭了踪影

你我相逢在黑夜的海上

你有你的我有我的方向

你记得也好

最好你能忘掉

在这交会时互放的光亮

《错误》郑愁予

我打江南走过

那等在季节里的容颜如莲花的开落东风不来，三月的柳絮不飞你底心如小小寂寞的城恰若青石的街道向晚音不响，三月的春帷不揭你底心是小小的窗扉紧掩

我达达的马蹄是美丽的错误我不是归人，是个过客……

《双桅船》

舒婷

雾打湿了我的双翼

可风却不容我再迟疑

岸呵，心爱的岸

昨天刚刚和你告别

今天你又在这里

明天我们将在另一个纬度相遇

是一场风暴、一盏灯

把我们联系在一起

是一场风暴、另一盏灯

使我们再分东西

不怕天涯海角

岂在朝朝夕夕

你在我的航程上

我在你的视线里

《致橡树》

舒婷

我如果爱你——

绝不像攀援的凌霄花，借你的高枝炫耀自己；

我如果爱你——

绝不学痴情的鸟儿，为绿荫重复单调的歌曲；

也不止像泉源，常年送来清凉的慰藉；

也不止像险峰，增加你的高度，衬托你的威仪。甚至日光。

甚至春雨。

不，这些都还不够！

我必须是你近旁的一株木棉，做为树的形象和你站在一起。根，紧握在地下；

叶，相触在云里。

每一阵风过，我们都相互致意，但没有人，听懂我们的言语。

你有你的铜枝铁干，像刀、像剑，也像戟；

我有我红硕的花朵，像沉重的叹息，又像英勇的火炬。

我们分担寒潮、风雷、霹雳；

我们共享雾霭、流岚、虹霓。

仿佛永远分离，却又终身相依。

这才是伟大的爱情，坚贞就在这里：

爱——不仅爱你伟岸的身躯，也爱你坚持的位置，足下的土地。

《回答》

北岛

卑鄙是卑鄙者的通行证，高尚是高尚者的墓志铭。看吧，在那镀金的天空中，飘满了死者弯曲的倒影。

冰川纪过去了，为什么到处都是冰凌? 好望角发现了，为什么死海里千帆相竞? 我来到这个世界上，只带着纸、绳索和身影，为了在审判之前，宣读那些被判决了的声音：告诉你吧，世界，我——不——相——信!纵使你脚下有一千名挑战者，那就把我算做第一千零一名。我不相信天是蓝的，我不相信雷的回声；我不相信梦是假的，我不相信死无报应。如果海洋注定要决堤，就让所有的苦水都注入我心中；如果陆地注定要上升，就让人类重新选择生存的峰顶。新的转机和闪闪的星斗，正在缀满没有遮拦的天空，那是五千年的象形文字，那是未来人们凝视的眼睛。

《我是一个任性的孩子》也许

我是被妈妈宠坏的孩子我任性

我希望每一个时刻

都像彩色蜡笔那样美丽我希望

能在心爱的白纸上画画画出笨拙的自由画下一只永远不会流泪的眼睛一片天空

一片属于天空的羽毛和树叶一个淡绿的夜晚和苹果我想画下早晨画下露水

所能看见的微笑画下所有最年轻的没有痛苦的爱情画下想象中我的爱人

她没有见过阴云

她的眼睛是晴空的颜色她永远看着我永远，看着

绝不会忽然掉过头去我想画下遥远的风景画下清晰的地平线和水波画下许许多多快乐的小河画下丘陵—— 长满淡淡的茸毛我让它们挨得很近让它们相爱让每一个默许

每一阵静静的春天的激动都成为一朵小花的生日我还想画下未来

我没见过她，也不可能但知道她很美

我画下她秋天的风衣

画下那些燃烧的烛火和枫叶画下许多因为爱她而熄灭的心画下婚礼

画下一个个早早醒来的节日—— 上面贴着玻璃糖纸和北方童话的插图我是一个任性的孩子我想涂去一切不幸我想在大地上画满窗子

让所有习惯黑暗的眼睛都习惯光明我想画下风

画下一架比一架更高大的山岭

画下东方民族的渴望画下大海——

无边无际愉快的声音最后，在纸角上我还想画下自己画下一只树熊

他坐在维多利亚深色的丛林里坐在安安静静的树枝上发愣他没有家

没有一颗留在远处的心他只有，许许多多浆果一样的梦和很大很大的眼睛我在希望在想

但不知为什么我没有领到蜡笔

没有得到一个彩色的时刻我只有我

我的手指和创痛只有撕碎那一张张心爱的白纸

让它们去寻找蝴蝶让它们从今天消失我是一个孩子

一个被幻想妈妈宠坏的孩子我任性

《远和近》

顾城

你，一会看我，一会看云。

我觉得，你看我时很远，你看云时很近。

《一代人》

顾城

黑夜给了我黑色的眼睛

我却用它寻找光明《当你年老时》叶芝（爱尔兰）

当你老了，头白了，睡意昏沉，炉火旁打盹，请取下这部诗歌，慢慢读，回想你过去眼神的柔和，回想它们昔日浓重的阴影；多少人爱你青春欢畅的时辰，爱慕你的美丽，假意或真心，只有一个人爱你那朝圣者的灵魂，爱你衰老了的脸上痛苦的皱纹；垂下头来，在红光闪耀的炉子旁，凄然地轻轻诉说那爱情的消逝，在头顶的山上它缓缓踱着步子，在一群星星中间隐藏着脸庞。

《生如夏花》

泰戈尔

生命，一次又一次轻薄过轻狂不知疲倦 ——题记

一

我听见回声，来自山谷和心间以寂寞的镰刀收割空旷的灵魂不断地重复决绝，又重复幸福终有绿洲摇曳在沙漠

我相信自己

生来如同璀璨的夏日之花不凋不败，妖治如火

承受心跳的负荷和呼吸的累赘乐此不疲

二

我听见音乐，来自月光和胴体辅极端的诱饵捕获飘渺的唯美一生充盈着激烈，又充盈着纯然总有回忆贯穿于世间

我相信自己

死时如同静美的秋日落叶不盛不乱，姿态如烟