影评开头模式
随着年龄一天天在变大，我们会越来越有这样的感触：富有意义不必和做大事业联系在一起，惊天动地也不是幸福的必要成份。使我们温馨永存、回味无穷的，常常是生活中某些看来并不起眼的细节和稍纵即逝的瞬间。山东电影制版厂摄制的电影《金婚》，便看似平平淡淡、普普通通，实则让人回味无穷，是一部给人深刻启迪的作品。
2、《黄河绝恋》：
①看影片《黄河绝恋》已经好些日子了，可一回想起这部片子，就感到有一种崇高、豪壮、激动、舒畅的感觉涌上心头，可谓绕梁三日而不绝。我想，这恐怕就是它的美学意义在我心中泛起的涟漪，引起的震荡。细细品味一下，至少有以下几点使我难以忘怀。
②看完了《战争子午线》、《红河谷》等战争影片，可以说是已经习惯了枪林弹雨的洗礼，习惯了硝烟弥温的战场。但是看过了《黄河绝恋》，实在没有想到，战争还可以用这样的方式来阐释。好久都不激动的我，这一次激动了；好久都不感伤的我，这一次感伤得无法自已。——《源自生命的震撼》
3、《国歌》：
①国歌，让每一个中国人都砰然心动的旋律。电影《国歌》，讲述了一个中华民族不屈抗争的故事。
吴子牛的《国歌》，使旋律和故事连在一起，让观众在壮美的感受中，经历了心灵的震撼和感情的倾泻。
②“为历史而写作，为人生而写作”的影片《国歌》以宏大的场面、磅薄的气势、昂扬的激情和悲壮的美质，重铸了“主旋律”电影的形象坐标，使“主旋律”影片与历史的丰富细节结合了起来。在“主旋律”影片中，它是世纪末的新收获。
5、《我的父亲母亲》：
①电影《我的父亲母亲》是思想性和艺术性都独具特色的影片，它不仅获得了国际大奖，而且也使许多观众为之感动，但在感动之余，我却总觉得影片中有些令人遗憾的地方。
②艺谋不愧是“艺”谋，任何艺术性的谋略，都能建筑在真情流露的基础上，且挥洒自如。《我的父亲母亲》就以抒情散文诗式的风格，举重若轻般托起了一个令人怦然心动的“纯”字。可以说该片是专为感情脆弱的人拍的，好让我们这些久已尘封的心灵蓦然开启，兴奋莫名的同时又被强烈地震撼。
6、《男妇女主任》：
东北青山乡兰河峪村缺少一位妇女主任，已经空缺一年多的时间了。但是县里马上要开会，要由和地的妇女主任参加，村长在无奈之中，只好让男性公民刘一本临时当上了妇女主任。于是，影片的思想深义便在滑稽的阴差阳错中一点一点展开了。——《滑稽的现实》
7、《背起爸爸上学》：
①一个苦难家庭的辛酸，一名求学少年的艰辛，一对患难父子的真情。《背起爸爸上学》让我们远离琼瑶、三毛们的缠绵柔情，走出金庸古龙们的刀光剑影，真真切切地感受到了血浓于水的人间真情，品味出人生一世的生命真谛。——《让人间充满爱》
②人的一生是短暂而又漫长的，人生的历程从来就不是平坦的。一个人想要在一生中有所作为，实现自己的理想，随时随地都可能遇到意想不到的挫折。在挫折面前应如何应对，影片《背起爸爸上学》中的主人公石娃，用实际行动给了我们一个明确的答案和深深的启示。——《背出一种精神》
8、《不见不散》：
两个演技精湛的明星，一个才华横溢的导演，一段难解难分的故事，再加上优美迷人的异国风情——不论从哪个方面来看，贺岁片《不见不散》都是把镜头投向喧闹都市中的市井平民，为他们演绎了一部现代都市的爱情童话。不甘于说教式的主旋律、又不屑于纯娱乐片的中国电影人，在寻觅了许久之后，终于找到了自己的感觉，这正是“市民电影”的意义所在。——《平民化的爱情，娱乐功能的释放》
9、《一个都不能少》：
①张艺谋每一部影片的诞生总伴着巨大的新闻效应，其中虽不免媒体的炒作，但应当承认，张氏作品的艺术魅力和创新精神才是取得成功的最重要因素。然而这一次的《一个都不能少》，却在创新时没有解决好生活真实与艺术真实的关系问题。——《淡淡的若味》
②像大多数人一样，我对电影艺术并不太了解，对一部影片肯定与否的评价，总停留在某些具体的画面与内容上。《红河谷》、《秦颂》都是精工细作的国产大片，每一个画面都至善至美，都体现着“艺术”，都有强烈的感染力。而看张艺谋这位“王牌导演”执导的《红高梁》、《秋菊打官司》等，感受却有些不同。它们所体现的艺术就是生活，影片无论内容还是形式，都实在得发“土”，实在得让你感到伸手就能摸到片中的主人公，它感染你的绝非一个镜头、一种情绪，而是整个故事、整个背景、整个影片。当我前几天看了《一个都不能少》之后，这种意识更加清晰起来，也许因为我也是一名教师。——《平实的高尚》
③著名导演罗姆说过，“电影具有比任何其他艺术更富表现力的细节”，在我看来，它不仅具有以小见大、深化主题的作用，而且具有强烈的感染力量。——《妙用细节》
④小魏老师为找回弃学打工的张慧科，步行来到城里，用仅有的七元六角钱买了一瓶墨汁、一打白纸，在车站的候车室写了整整一个晚上的寻人启事，而这七元六角钱，还是她还领全班同学去砖厂搬砖挣来的„„。影片《一个都不能少》中那些感人的情节，令我想到“中小学素质教育”这个沉重的话题。——《小魏老师与素质教育》
⑤人们喜爱电影，是因为借助它可以体验梦想，当前的中国电影市场，除了卖座的国外娱乐大片，留给国产影片的空间日渐缩小。沉寂了两年的张艺谋，以实话实说的《一个都不能少》为国产片打开一丝想像的空间，又一次为国产影片带来希望。可是奇怪的是，这部捧得威尼斯电影节银狮奖的作品，其纪实手法的运用和非职业演员的出演，却没有像他其他的作品那样好评如潮，本文就试以纪实手法在影片中的运用和突破，对它进行一些粗浅的探讨。——《纪实手法的创新》
⑥也许是过于喧器的都市使越来越多的人们渴望一丝清凉的慰藉，也许是太多激情泛滥的“快餐式爱情”使得人们在银幕前日趋麻木，当我们再一次坐到电影院时，也就在应接不暇中忘记了感动。然而张艺谋的《一个都不能少》却让我们流了泪，随之是辛酸、焦虑和感叹。究竟是一种什么样的力量，能将我们这样紧紧地抓住？这一力量又来自何方？——《本色而生的魅力》
⑦看了张芑谋的新片《一个都不能少》，心中感慨良多，针对张艺谋的探索，我不明白他是成功还是失败？是长进还是退步？——《是艺术还是生活》 ⑧你不得不佩服，什么题材的故事到了张艺谋手里都会被他拍出新意，拍出一种独特的风味。一个普通乡村教育的内容，被他拍成《一个都不能少》，在说笑中透出几分苍凉，最后拾取的就不仅仅是教育的问题了。
