微电影的发展现状

微电影的发展现状（推荐8篇）

微电影的发展现状 篇1

【摘 要】针对从几年前开始的大学生校园微电影热启题，探究微电影进入大学校园，甚至高中的原因。大数据时代，校园微电影的拍摄和制作以及传播也变得越来越简单和随意，铺天盖地的校园微电影究竟带给我们什么样的信息传递，我们作为广播电视编导专业的大学生，更应该正视这个问题，对微电影有更具专业的认识和认知，从而更好的进行或从事微电影自我创作和引导创作。

【关键词】微电影；大学生；现状；存在问题；发展建议

中图分类号：J905 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2016）06-0129-04

微电影在我国诞生只有短短几年，在这几年时间里，微电影通过不断创新，不短吸纳，逐渐的被广大观众所追捧，甚至还引起许多著名导演和演员参与微电影的制作。伴随着互联网和移动终端的普及，微电影的制作门槛也大大降低，参与微电影拍摄和制作的人也越来越多，在校大学生也随之参与其中。校园微电影也就成了大学生热捧的对象，丰富多彩的内容有值得汲取的经验也有要改正的问题。

一、微电影概述

（一）微电影的定义

微电影（Shortfilm），顾名思义即微型电影，又称微影、小型电影，指的是在电影和电视剧艺术的基础上衍生出来的小型影片，具有完整的故事情节和可观赏性。从视觉停留的角度来讲，微电影有其特殊的意义，它能更清楚地让观众记得发生在30分钟左右的故事，而且在长时间内，依然记忆犹新。微电影是微时代――网络时代的电影形式，名称富有中国特色微电影之“微”在于：微时长、微制作、微投资，以其短小、精练、灵活的形式风靡中国互联网。各种参差不齐的“小短片”，来自于各种相机、DV、手机，一个真正源自于生活的小电影。[1]

（二）微电影的产生

微电影最早产生于2007年的法国影像论坛第三届口袋影展。随着网络和移动式生活的快速普及，快餐式文化逐渐盛行，智能手机、平板电脑等移动多媒体终端成为人们享受娱乐的主要工具。[2]在智能手机上人们可以下载各类观影软件，随行随看，享受电影带来的乐趣。伴随着生活节奏的不断加快，口袋电影（Pocketfilm）即微电影经过几年的发展，在中国也出现了类似的影展，例如在北京举办的微电影大赛、非常短片竞赛等。

（三）微电影的特点

1.微时长：微电影有别于传统电影，其放映时长从几十秒到几十分钟不等，剧情与传统的电影相比也较为简单、紧凑。

2.微制作：微电影放映时长决定了它的投入不会像传统电影那般巨大，较小的微电影甚至可以在几天内完成所有拍摄剪辑工作。

3.微投资：一般的微电影投资不会太多，从几百元到几万元不等，如大学生拍摄的微电影，投资不过几百元。也有系列微电影投资会较大，如近期很火的《万万没想到》等。

二、微电影进入校园的原因

（一）互联网的快速推动

随着网络视频业务不断发展，互联网已经成为一个重要的影视播放平台，各大视频网站如优酷、土豆、爱奇艺、PPTV等竞争异常激烈，在这种环境下，成本较低的微电影便成为网络视频运营商创新的一个契机。[3]

而大学生作为网络的常用者，他们更容易接受网络所传递的信息，并且转换成自己的内容，从而进行创造。有许多校园微电影最开始就是朝着模仿电影的态度，把微电影作为一个学习的机会。久而久之，在网络的快速传递下，微电影变成了在校大学生的一个发音平台，展示平台。

（二）内容短小，成本低廉

随着社会快速发展，人们的生活节奏愈发加快，快餐式的文化消费时代悄然而至。相比于长达一两个小时的传统电影，篇幅较小的微电影却满足了当下人们接收思维与习惯。在无法抽出多余的时间去影院观看一场电影时，人们更愿意在茶余饭后，在工作之余登录各种视频播放平台搜罗自己感兴趣的视频短片，既不会耗费太多时间，看起来也方便快捷。大学生作为网络上的新兴人类，很快就接受了这种快速观影模式，他们会在网上花大量的时间寻找他们感兴趣的东西，而微电影这种短小的、免费的、精悍的电影形式自然也成了年轻的大学生们所喜闻乐见的一种娱乐方式。

正因为微电影篇幅短小，也就决定了其制作成本的低廉。它不像传统电影那样，拍摄制作都需要专业的人才和专业的设备，一个小DV机，或一台单反相机，甚至一部手机就可以完成拍摄工作。制作成本少则几千，多则几万，这相比于传统电影的制作成本，可以说是微乎其微。而在校大学生作为低消费人群，一台单反就能满足大学生自己制作电影的好奇心，而且制作成本低廉，使得校园微电影如雨后春笋般发展。

（三）参与性强，传播渠道广

微电影的参与性较强。随着人们的生活水平在不断提高，视频拍摄技术和录制设备的普及大大降低了微电影的准入门槛，网上可以随时下载制作视频的软件，还有各种教程。使得大学生不再甘于默默地关注，更多的人走到台前来，成为了微电影的参与者。只要你对微电影感兴趣，就可以写剧本、做演员、当导演，甚至自拍自导自演，制作自己的微电影。这对大学生来说就是一个锻炼自己，展示自己的好机会。

同时微电影的传播渠道不同于传统电影以院线传播为主的方式，它主要是通过一些新媒体播放平台中的视频播放功能进行传播，例如便携式电脑、智能手机以及那些带有多媒体娱乐功能的移动设备等。大学生们在观看的同时还可以通过博客、微博等进行评论和转发，从而实现病毒式的快速扩散和传播。满足了大学生们瞬间成为校园名人的存在感，同时也让大学生们对微电影的兴趣有增无减。

三、校园微电影的类型

校园微电影是生活在校园中的学生，自编自导自演的电影形式。大多数以爱情、青春、家庭、友情为题材的微电影故事，把生活道理、成长感受蕴藏在剧情当中，表达出学生群体的感情与生活状态。

（一）爱情片

爱情片是讲述的校园男女的爱情故事，以男女主角在爱情的产生、发展、结束过程中经历的悲欢离合为故事线索，有悲剧性的结尾，也有大团圆的结尾。大部分以校园为背景，讲述校园爱情故事，表现爱情青春美好的一面。

校园微电影爱情片大部分的故事内容就是情侣之间相见、相恋、误会、和好。在一定程度上分享了青春的美好回忆，留住了最青涩的时光。但是也有一些校园爱情微电影为了吸引眼球，影片中穿插运用暴力等手段。例如青春爱情微电影《青春期》。讲述了一位90后少女程小雨，因为家庭离异而导致性格古怪，错误价值观，不学无术，爱好玩乐。但是胆小懦弱的汪小菲却喜欢上了她。在追求程小雨的过程中用身体的伤害证明了爱情的伟大。但是影片中出现了很多暴力成分，在另一层面上会容易诱导青少年。

校园微电影本来就是一种传递校园正能量的途径，爱情片更是让大家感受到校园的纯真。所以在创作过程中要摆正态度，拍出适合大众观看的爱情片，才能让校园微电影得到更多的认可。

（二）励志片

校园励志片其实是在讲述一个人的成长史，描述主人公历经重重困难、挫折，最终获得心灵上的成熟走向成功。励志片在校园中更多的是启发学生们的潜能，能够找到自己的目标。优秀的励志片能够帮助克服心里的煎熬，从而战胜困难。例如筷子兄弟的《老男孩》就是讲述了两个痴迷迈克尔?杰克逊十几年的平凡“老男孩”通过自己的努力登台找回梦想的故事。对于大学生来说未来是充满挑战的，所以更多的人寄托于微电影表达自己内心的理想。

（三）友情篇

校园友情篇，描述的是朋友之间的友情，大学生大部分展现的是和寝室室友的友谊，每一年的毕业季这类微电影影片尤其多。朋友之间的友情能使身心受益，朋友的帮助无处不在，校园里的纯真友谊更值得歌颂。

（四）搞笑片

校园搞笑片就是指能让观众捧腹大笑的微电影作品，这些作品通常都很受欢迎，现如今大学生生活在快节奏的环境下，搞笑的电影备受大学生青睐，看过之后不仅能让人心情愉快，还可以暂时忘掉一切不开心的事，微电影中主人公通过搞笑动作和搞笑的语言来引人发笑，以达到搞笑的目的。[4]例如微电影《麻辣隔壁》讲述了在宿舍里四个性格怪异的大学男生发生的幽默故事。轻松、有意义的搞笑故事，让大部分大学生都感到与自己身边的故事相同，从而达到感同身受，那么这部影片就自然融入到了学生的心中和生活中。

（五）悬疑片

校园悬疑微电影是指影片充满许多未知因素，利用观众的好奇心理，制造主人公身处环境的诡异，讲述离奇故事。强大的视觉冲击和恐怖音乐，出人意料的结局来阐述道理，引人深思。通常结局意想不到，让人大呼过瘾。最大的特点便是以悬念构造影片的整个框架，而且环境基本上以教学楼或者寝室为主要拍摄场景。

四、微电影现状对校园微电影创作的影响

（一）微电影发展的优势对校园微电影的影响

1.制作门槛低。微电影的制作门槛低。与传统电影相比，微电影不必耗资数百万、数千万甚至上亿元。拍摄一部传统电影可能要在剧本版权、仪器设备、明星阵容、拍摄制作团队、电影宣传等方面花费巨大的投入，而拍摄微电影却相对简单。

首先，微电影的放映时间短，这就决定了它的内容必须要短小精简，所以不必像传统电影一样，在剧本方面投资太多；其次，微电影的拍摄制作没有传统电影那样专业繁琐。拍摄传统电影首先需要专业的导演、演员及摄制团队，尤其是一些知名导演和演员。还需要配备专业的摄影机，专业的灯光音响，后期还必须在专业的录音棚内请专业的配音员配音，在专业的电脑上剪辑制作。而一般微电影对于摄制的专业性要求较低，拍摄不需要高清摄影机，普通的摄影机、DV、单反相机甚至手机都可以拍摄。它的后期制作也不必在专业的电脑或软件上编辑，一些简单的软件甚至在手机上就可以完成，比如Windows live、EDIUS、会声会影带有或可下载视频剪辑软件的手机等。这样的环境为校园微电影的产生创造了充足的条件。

而对于喜爱拍摄电影的大学生来说，更是提供了一个很好的机会。凡是想要拍微电影的大学生都能拍属于自己的微电影。而且不用担心没有地方学习，不懂都可以去网上看视频教程，只要自己愿意学习。

2.故事性，娱乐性强。微电影的核心主要分为两类：一类是故事性微电影，故事的内容也多是影视内容的微小版，拍摄者多为微电影的爱好者，讲述的也多是一些融入作者灵感创意的故事，往往从故事的剧情上就可以引人入胜，其中不乏感人的或搞笑幽默的情节，令观看的人产生浓厚的兴趣；一类是宣传性微电影，此类微电影一般为公益性或者带有商业性的广告宣传片，例如百事可乐公司所拍摄的《把乐带回家》。这类微电影告别了过去叫卖式的、强制性的宣传，把故事的情节和所要表达或宣传的主题巧妙地融合在一起，让观众在了解故事情节的同时更能体会到制作者所要传达的情感，从而让观众喜爱上这种新颖的广告形式。

校园微电影时间短，资金有限。一般校园微电影都是非专业演员，更具娱乐性，平民化，使得大众容易接受和理解。

3.创作环境宽松。微电影作为新兴事物，目前国家还没有出台严格、明确的审查制度。这就为这个新兴的事物创造了较大的发展创作空间，因此吸引了一大批大学生微电影爱好者参与创作制作，从而让他们有机会展现自己的电影理念及实现自我价值、个人风格，成就了许多学生实现自己拍摄微电影梦想的机会，也为微电影提供了更多的市场发展前景。

（二）微电影发展中存在的问题对校园微电影的影响

1.内容低俗，缺乏约束管制。微电影的发展优势并非都是正面的，正因为它的优势明显，反而成为制约它健康发展的因素。上文说到微电影的制作门槛低，创作环境宽松，这就导致了微电影作品源源不断，其中不乏含有色情暴力，低俗恶搞的内容。尽管国家广电总局和国家互联网信息中心联合下达通告，规定微电影等网络视听节目必须经过统一审查后才能播放，但在没有明确规章制度的约束和管制下，审查工作主要还是各大视频网站负责。[5]而视频网站自身为了赚取观众的点击量，对于一些刻意露骨、低俗无营养的内容，描绘社会黑暗面、爆粗口的句段视而不见，刻意放纵，以偏离正当的运营手段来谋求发展，导致一些不正确的人生观、价值观存于夹缝，给观众，给社会带来较大的负面影响。

校园微电影在这种负面环境下，并没有找到自己的出路，而是人云亦云，只是跟风的模仿。大部分的校园微电影都是关于爱情篇、友情篇，内容单一俗套，缺乏创意。

2.资金缺少，制作技术缺乏。微电影发展至今仅仅几年时间，可以说其市场尚在初始开发阶段，因其投入少，成本较低，而且是免费观看，再加上宣传手段单一，致使它的利润少，甚至可能是零利润。所以很少会有赞助投给微电影的拍摄，从而资金的缺乏使得微电影的制作成本低。那么演员的服装还有场地等等道具的使用便由于资金的缺乏而显得影片水平低，即使有好的剧本也无法拍出好的微电影。同时校园微电影也是如此，学生为了节约拍摄费用，会拉广告或赞助，一部的优秀微电影强行植入的广告会使得影片很突兀，从而无法成为好的影片。还有的校园微电影是自娱自乐的制作，更无专业性可言。

在门槛低的环境下，制作技术谁都能学会。但是制作技术水平的不同，使得微电影的层次也高低不同。在很多大学生的观念里只要拿起机子就能拍，拿起素材就能剪。其实并不是这样，拍摄和剪辑都要有画面感和逻辑思维才能拍出自己想要的画面。还有声音的处理，采集。在电影的制作过程中，编导、摄像、剪辑、后期、声音等等分工都很明确，有专门的软件和彼此的配合才能制作好一部微电影。

3.推广宣传手段单一。微电影在推广宣传的手段上比较单一。微电影不同于传统电影，因其拍摄制作投资较小，少则几千，多则几万，所以微电影不可能与传统电影一样选择关注度较高的电视、报纸或杂志来宣传推广，更不可能为一部小小的微电影召开一场新片发布会。[6]微电影的推广渠道主要是网络新媒体平台，但由于新媒体在受众人群中只有被动选择的性质，所以人们观看微电影也就存在了偶然性。也就是说要推广宣传一部微电影，只能是在人们选择一个固定的观看平台后才有可能关注到这部微电影，观看的黏度并不高。所以，微电影在宣传推广上比较困难。

校园微电影宣传平台也只是单一的网络平台，对于大学生来说，认可能让创作积极性得到最大提升。而在微电影创作之后得到的反响平平，这对大学生创作微电影的积极性来说是一种打击。那么制作过程的辛苦便使得大学生不会再有创作微电影的想法。

五、校园微电影创作良性发展

（一）还原校园真实面貌

还原校园生活真实面貌，在这个基础上来扩大微电影的题材范围。为了故事更吸引人，故意制造故事情节，反而显得生硬和虚假，而是要结合实际，发现我们身边的好故事。每个人都有发现美的眼睛，只要认真寻找就会找到真实有故事性的题材，这样的故事能打动人心，引起共鸣，否则，只会让观众更加反感。而且微电影题材不一定只存在于我们的校内环境，其实只要做个有心人，社会上的题材也可以采用。

（二）培养同学们的微电影专业技能

在拍摄画面的时候，同学们基础的拍摄技巧要学会，推、拉、摇、移、晃。但是最基础的就是要保持画面的稳定，要想保持画面稳定，最重要的是镜头稳定，固定镜头可以使用三角架，在拍摄过程中尽量使用广角镜头，保持画面的整体效果。后期制作过程要熟练掌握非线性编辑系统的操作，根据创作文案添加适当的特技，符合文案所要表达的效果。同时，学生可以多看专业书籍，寻求专业老师的帮助，或者去当地电视台实习一段时间来增长自己的专业技能，这样更有利于自己的电影创作。

（三）平衡数量与质量，坚持创意至上

当下校园微电影内容多低俗、恶搞，而且此类型微电影所占比例较大，对于这种情况，最长远的解决方法还是提高大学生整体的观影水平，没有需求就没有供应，只有大学生的欣赏水平和需求提高了，微电影的制作质量才会提高，那些低俗露骨的微电影才不会泛滥。同时制作微电影的大学生与新媒体平台也要共同努力，立足于引导大众价值导向，传播正能量，在微电影的拍摄和制作方面更多的融合传统艺术，注重影片的文化底蕴、思想艺术、视听风格等元素，坚持创新，制作出既有创意又不失主流价值的作品，以正确引导大众价值导向，这样才能长久的发展下去。

（四）完善相关审查制度

虽然广电总局与互联网信息中心在2012年出台了关于网络影视剧的专项规定，但只是粗略的要求网络视频制作方、发行单位与政府统一协调审查，并未责任到人。以下是本文就目前关于微电影专项规定的不足之处提出的几点建议：

1.微电影制作单位应该立足于顺应互联网发展的规律和特点，坚持正确的价值导向和传播主流价值。

2.微电影播放平台单位应遵守谁办网谁负责的审查原则，对微电影一律先审后播。对于那些低俗的，含有色情暴力情节的微电影一律不允许上线播放。

3.微电影行业相关协会应自觉组织开展自律自审，严格把关，确保行业健康发展。

4.政府应加强监管力度，建立不定期审查方案，对于不遵守微电影专项规定的制作方、审查方及上传发行单位进行严肃处理。

六、结语

尽管微电影在发展的道路上存在诸多问题，但依然能看到它的广阔前景。伴随着信息时代的发展，微电影行业还会不断加大前进的步伐，扩大规模，成立品牌，建立蓬勃发展的文化传媒事业，同时贡献更多的优秀作品，为它的观众提供更多的精神食粮，也为中国电影行业培养更多的人才。

参考文献：

[1]微电影百科名片[EB/OL].http：//baike.sogou.com/v11150034.htm.[2]康初莹.“微”传播时代的微电影营销模式解读[J].新闻界，2011，（07）：11-12.[3]饶曙光.微电影：新的电影形态，新的产业业态[J].当代电影，2013，（13）：7-8.[4]吴晓东.微影：大银幕时代里的草根游戏能玩多欢[J].中国青年报，2011，（09）：3.[5]刘超.中国微电影的发展之路[J].华人时刊，2014，（24）：23.[6]曾涛伟.浅议微电影的传播以及内在文化表达[J].文化教育产业，2012，（04）：9.作者简介：

陈 吕（1993-），女，湖南岳阳人，南昌大学新闻与传播学院广播电视艺术学2014级硕士研究生，研究方向：影视传播；

微电影的发展现状 篇2

关键词：微电影,大学生,现状,存在问题,发展建议

微电影在我国诞生只有短短几年, 在这几年时间里, 微电影通过不断创新, 不短吸纳, 逐渐的被广大观众所追捧, 甚至还引起许多著名导演和演员参与微电影的制作。伴随着互联网和移动终端的普及, 微电影的制作门槛也大大降低, 参与微电影拍摄和制作的人也越来越多, 在校大学生也随之参与其中。校园微电影也就成了大学生热捧的对象, 丰富多彩的内容有值得汲取的经验也有要改正的问题。

一、微电影概述

(一) 微电影的定义

微电影 (Shortfilm) , 顾名思义即微型电影, 又称微影、小型电影, 指的是在电影和电视剧艺术的基础上衍生出来的小型影片, 具有完整的故事情节和可观赏性。 从视觉停留的角度来讲, 微电影有其特殊的意义, 它能更清楚地让观众记得发生在30分钟左右的故事, 而且在长时间内, 依然记忆犹新。微电影是微时代——网络时代的电影形式, 名称富有中国特色微电影之“微”在于: 微时长、微制作、微投资, 以其短小、精练、灵活的形式风靡中国互联网。各种参差不齐的“小短片”, 来自于各种相机、DV、手机, 一个真正源自于生活的小电影。[1]

(二) 微电影的产生

微电影最早产生于2007年的法国影像论坛第三届口袋影展。随着网络和移动式生活的快速普及, 快餐式文化逐渐盛行, 智能手机、平板电脑等移动多媒体终端成为人们享受娱乐的主要工具。[2]在智能手机上人们可以下载各类观影软件, 随行随看, 享受电影带来的乐趣。 伴随着生活节奏的不断加快, 口袋电影 (Pocketfilm) 即微电影经过几年的发展, 在中国也出现了类似的影展, 例如在北京举办的微电影大赛、非常短片竞赛等。

(三) 微电影的特点

1. 微时长:微电影有别于传统电影, 其放映时长从几十秒到几十分钟不等, 剧情与传统的电影相比也较为简单、紧凑。

2. 微制作:微电影放映时长决定了它的投入不会像传统电影那般巨大, 较小的微电影甚至可以在几天内完成所有拍摄剪辑工作。

3. 微投资:一般的微电影投资不会太多, 从几百元到几万元不等, 如大学生拍摄的微电影, 投资不过几百元。 也有系列微电影投资会较大, 如近期很火的《万万没想到》 等。

二、微电影进入校园的原因

(一) 互联网的快速推动

随着网络视频业务不断发展, 互联网已经成为一个重要的影视播放平台, 各大视频网站如优酷、土豆、爱奇艺、PPTV等竞争异常激烈, 在这种环境下, 成本较低的微电影便成为网络视频运营商创新的一个契机。[3]

而大学生作为网络的常用者, 他们更容易接受网络所传递的信息, 并且转换成自己的内容, 从而进行创造。 有许多校园微电影最开始就是朝着模仿电影的态度, 把微电影作为一个学习的机会。久而久之, 在网络的快速传递下, 微电影变成了在校大学生的一个发音平台, 展示平台。

(二) 内容短小, 成本低廉

随着社会快速发展, 人们的生活节奏愈发加快, 快餐式的文化消费时代悄然而至。相比于长达一两个小时的传统电影, 篇幅较小的微电影却满足了当下人们接收思维与习惯。在无法抽出多余的时间去影院观看一场电影时, 人们更愿意在茶余饭后, 在工作之余登录各种视频播放平台搜罗自己感兴趣的视频短片, 既不会耗费太多时间, 看起来也方便快捷。大学生作为网络上的新兴人类, 很快就接受了这种快速观影模式, 他们会在网上花大量的时间寻找他们感兴趣的东西, 而微电影这种短小的、免费的、精悍的电影形式自然也成了年轻的大学生们所喜闻乐见的一种娱乐方式。

正因为微电影篇幅短小, 也就决定了其制作成本的低廉。它不像传统电影那样, 拍摄制作都需要专业的人才和专业的设备, 一个小DV机, 或一台单反相机, 甚至一部手机就可以完成拍摄工作。制作成本少则几千, 多则几万, 这相比于传统电影的制作成本, 可以说是微乎其微。而在校大学生作为低消费人群, 一台单反就能满足大学生自己制作电影的好奇心, 而且制作成本低廉, 使得校园微电影如雨后春笋般发展。

(三) 参与性强, 传播渠道广

微电影的参与性较强。随着人们的生活水平在不断提高, 视频拍摄技术和录制设备的普及大大降低了微电影的准入门槛, 网上可以随时下载制作视频的软件, 还有各种教程。使得大学生不再甘于默默地关注, 更多的人走到台前来, 成为了微电影的参与者。只要你对微电影感兴趣, 就可以写剧本、做演员、当导演, 甚至自拍自导自演, 制作自己的微电影。这对大学生来说就是一个锻炼自己, 展示自己的好机会。

同时微电影的传播渠道不同于传统电影以院线传播为主的方式, 它主要是通过一些新媒体播放平台中的视频播放功能进行传播, 例如便携式电脑、智能手机以及那些带有多媒体娱乐功能的移动设备等。大学生们在观看的同时还可以通过博客、微博等进行评论和转发, 从而实现病毒式的快速扩散和传播。满足了大学生们瞬间成为校园名人的存在感, 同时也让大学生们对微电影的兴趣有增无减。

三、校园微电影的类型

校园微电影是生活在校园中的学生, 自编自导自演的电影形式。大多数以爱情、青春、家庭、友情为题材的微电影故事, 把生活道理、成长感受蕴藏在剧情当中, 表达出学生群体的感情与生活状态。

( 一) 爱情片

爱情片是讲述的校园男女的爱情故事, 以男女主角在爱情的产生、发展、结束过程中经历的悲欢离合为故事线索, 有悲剧性的结尾, 也有大团圆的结尾。大部分以校园为背景, 讲述校园爱情故事, 表现爱情青春美好的一面。

校园微电影爱情片大部分的故事内容就是情侣之间相见、相恋、误会、和好。在一定程度上分享了青春的美好回忆, 留住了最青涩的时光。但是也有一些校园爱情微电影为了吸引眼球, 影片中穿插运用暴力等手段。 例如青春爱情微电影《青春期》。讲述了一位90后少女程小雨, 因为家庭离异而导致性格古怪, 错误价值观, 不学无术, 爱好玩乐。但是胆小懦弱的汪小菲却喜欢上了她。在追求程小雨的过程中用身体的伤害证明了爱情的伟大。但是影片中出现了很多暴力成分, 在另一层面上会容易诱导青少年。

校园微电影本来就是一种传递校园正能量的途径, 爱情片更是让大家感受到校园的纯真。所以在创作过程中要摆正态度, 拍出适合大众观看的爱情片, 才能让校园微电影得到更多的认可。

( 二) 励志片

校园励志片其实是在讲述一个人的成长史, 描述主人公历经重重困难、挫折, 最终获得心灵上的成熟走向成功。励志片在校园中更多的是启发学生们的潜能, 能够找到自己的目标。优秀的励志片能够帮助克服心里的煎熬, 从而战胜困难。例如筷子兄弟的《老男孩》就是讲述了两个痴迷迈克尔·杰克逊十几年的平凡“老男孩” 通过自己的努力登台找回梦想的故事。对于大学生来说未来是充满挑战的, 所以更多的人寄托于微电影表达自己内心的理想。

( 三) 友情篇

校园友情篇, 描述的是朋友之间的友情, 大学生大部分展现的是和寝室室友的友谊, 每一年的毕业季这类微电影影片尤其多。朋友之间的友情能使身心受益, 朋友的帮助无处不在, 校园里的纯真友谊更值得歌颂。

( 四) 搞笑片

校园搞笑片就是指能让观众捧腹大笑的微电影作品, 这些作品通常都很受欢迎, 现如今大学生生活在快节奏的环境下, 搞笑的电影备受大学生青睐, 看过之后不仅能让人心情愉快, 还可以暂时忘掉一切不开心的事, 微电影中主人公通过搞笑动作和搞笑的语言来引人发笑, 以达到搞笑的目的。[4]例如微电影《麻辣隔壁》讲述了在宿舍里四个性格怪异的大学男生发生的幽默故事。轻松、有意义的搞笑故事, 让大部分大学生都感到与自己身边的故事相同, 从而达到感同身受, 那么这部影片就自然融入到了学生的心中和生活中。

( 五) 悬疑片

校园悬疑微电影是指影片充满许多未知因素, 利用观众的好奇心理, 制造主人公身处环境的诡异, 讲述离奇故事。强大的视觉冲击和恐怖音乐, 出人意料的结局来阐述道理, 引人深思。通常结局意想不到, 让人大呼过瘾。最大的特点便是以悬念构造影片的整个框架, 而且环境基本上以教学楼或者寝室为主要拍摄场景。

四、微电影现状对校园微电影创作的影响

(一) 微电影发展的优势对校园微电影的影响

1. 制作门槛低。微电影的制作门槛低。与传统电影相比, 微电影不必耗资数百万、数千万甚至上亿元。拍摄一部传统电影可能要在剧本版权、仪器设备、明星阵容、 拍摄制作团队、电影宣传等方面花费巨大的投入, 而拍摄微电影却相对简单。

首先, 微电影的放映时间短, 这就决定了它的内容必须要短小精简, 所以不必像传统电影一样, 在剧本方面投资太多;其次, 微电影的拍摄制作没有传统电影那样专业繁琐。拍摄传统电影首先需要专业的导演、演员及摄制团队, 尤其是一些知名导演和演员。还需要配备专业的摄影机, 专业的灯光音响, 后期还必须在专业的录音棚内请专业的配音员配音, 在专业的电脑上剪辑制作。而一般微电影对于摄制的专业性要求较低, 拍摄不需要高清摄影机, 普通的摄影机、DV、单反相机甚至手机都可以拍摄。它的后期制作也不必在专业的电脑或软件上编辑, 一些简单的软件甚至在手机上就可以完成, 比如Windows live、EDIUS、会声会影带有或可下载视频剪辑软件的手机等。这样的环境为校园微电影的产生创造了充足的条件。

而对于喜爱拍摄电影的大学生来说, 更是提供了一个很好的机会。凡是想要拍微电影的大学生都能拍属于自己的微电影。而且不用担心没有地方学习, 不懂都可以去网上看视频教程, 只要自己愿意学习。

2. 故事性, 娱乐性强。微电影的核心主要分为两类: 一类是故事性微电影, 故事的内容也多是影视内容的微小版, 拍摄者多为微电影的爱好者, 讲述的也多是一些融入作者灵感创意的故事, 往往从故事的剧情上就可以引人入胜, 其中不乏感人的或搞笑幽默的情节, 令观看的人产生浓厚的兴趣;一类是宣传性微电影, 此类微电影一般为公益性或者带有商业性的广告宣传片, 例如百事可乐公司所拍摄的《把乐带回家》。这类微电影告别了过去叫卖式的、强制性的宣传, 把故事的情节和所要表达或宣传的主题巧妙地融合在一起, 让观众在了解故事情节的同时更能体会到制作者所要传达的情感, 从而让观众喜爱上这种新颖的广告形式。

校园微电影时间短, 资金有限。一般校园微电影都是非专业演员, 更具娱乐性, 平民化, 使得大众容易接受和理解。

3. 创作环境宽松。微电影作为新兴事物, 目前国家还没有出台严格、明确的审查制度。这就为这个新兴的事物创造了较大的发展创作空间, 因此吸引了一大批大学生微电影爱好者参与创作制作, 从而让他们有机会展现自己的电影理念及实现自我价值、个人风格, 成就了许多学生实现自己拍摄微电影梦想的机会, 也为微电影提供了更多的市场发展前景。

(二) 微电影发展中存在的问题对校园微电影的影响

1. 内容低俗, 缺乏约束管制。微电影的发展优势并非都是正面的, 正因为它的优势明显, 反而成为制约它健康发展的因素。上文说到微电影的制作门槛低, 创作环境宽松, 这就导致了微电影作品源源不断, 其中不乏含有色情暴力, 低俗恶搞的内容。尽管国家广电总局和国家互联网信息中心联合下达通告, 规定微电影等网络视听节目必须经过统一审查后才能播放, 但在没有明确规章制度的约束和管制下, 审查工作主要还是各大视频网站负责。[5]而视频网站自身为了赚取观众的点击量, 对于一些刻意露骨、低俗无营养的内容, 描绘社会黑暗面、 爆粗口的句段视而不见, 刻意放纵, 以偏离正当的运营手段来谋求发展, 导致一些不正确的人生观、价值观存于夹缝, 给观众, 给社会带来较大的负面影响。

校园微电影在这种负面环境下, 并没有找到自己的出路, 而是人云亦云, 只是跟风的模仿。大部分的校园微电影都是关于爱情篇、友情篇, 内容单一俗套, 缺乏创意。

2. 资金缺少, 制作技术缺乏。微电影发展至今仅仅几年时间, 可以说其市场尚在初始开发阶段, 因其投入少, 成本较低, 而且是免费观看, 再加上宣传手段单一, 致使它的利润少, 甚至可能是零利润。所以很少会有赞助投给微电影的拍摄, 从而资金的缺乏使得微电影的制作成本低。那么演员的服装还有场地等等道具的使用便由于资金的缺乏而显得影片水平低, 即使有好的剧本也无法拍出好的微电影。同时校园微电影也是如此, 学生为了节约拍摄费用, 会拉广告或赞助, 一部的优秀微电影强行植入的广告会使得影片很突兀, 从而无法成为好的影片。还有的校园微电影是自娱自乐的制作, 更无专业性可言。

在门槛低的环境下, 制作技术谁都能学会。但是制作技术水平的不同, 使得微电影的层次也高低不同。在很多大学生的观念里只要拿起机子就能拍, 拿起素材就能剪。其实并不是这样, 拍摄和剪辑都要有画面感和逻辑思维才能拍出自己想要的画面。还有声音的处理, 采集。 在电影的制作过程中, 编导、摄像、剪辑、后期、声音等等分工都很明确, 有专门的软件和彼此的配合才能制作好一部微电影。

3. 推广宣传手段单一。微电影在推广宣传的手段上比较单一。微电影不同于传统电影, 因其拍摄制作投资较小, 少则几千, 多则几万, 所以微电影不可能与传统电影一样选择关注度较高的电视、报纸或杂志来宣传推广, 更不可能为一部小小的微电影召开一场新片发布会。[6]微电影的推广渠道主要是网络新媒体平台, 但由于新媒体在受众人群中只有被动选择的性质, 所以人们观看微电影也就存在了偶然性。也就是说要推广宣传一部微电影, 只能是在人们选择一个固定的观看平台后才有可能关注到这部微电影, 观看的黏度并不高。所以, 微电影在宣传推广上比较困难。

校园微电影宣传平台也只是单一的网络平台, 对于大学生来说, 认可能让创作积极性得到最大提升。而在微电影创作之后得到的反响平平, 这对大学生创作微电影的积极性来说是一种打击。那么制作过程的辛苦便使得大学生不会再有创作微电影的想法。

五、校园微电影创作良性发展

(一) 还原校园真实面貌

还原校园生活真实面貌, 在这个基础上来扩大微电影的题材范围。为了故事更吸引人, 故意制造故事情节, 反而显得生硬和虚假, 而是要结合实际, 发现我们身边的好故事。每个人都有发现美的眼睛, 只要认真寻找就会找到真实有故事性的题材, 这样的故事能打动人心, 引起共鸣, 否则, 只会让观众更加反感。而且微电影题材不一定只存在于我们的校内环境, 其实只要做个有心人, 社会上的题材也可以采用。

(二) 培养同学们的微电影专业技能

在拍摄画面的时候, 同学们基础的拍摄技巧要学会, 推、拉、摇、移、晃。但是最基础的就是要保持画面的稳定, 要想保持画面稳定, 最重要的是镜头稳定, 固定镜头可以使用三角架, 在拍摄过程中尽量使用广角镜头, 保持画面的整体效果。后期制作过程要熟练掌握非线性编辑系统的操作, 根据创作文案添加适当的特技, 符合文案所要表达的效果。同时, 学生可以多看专业书籍, 寻求专业老师的帮助, 或者去当地电视台实习一段时间来增长自己的专业技能, 这样更有利于自己的电影创作。

(三) 平衡数量与质量, 坚持创意至上

当下校园微电影内容多低俗、恶搞, 而且此类型微电影所占比例较大, 对于这种情况, 最长远的解决方法还是提高大学生整体的观影水平, 没有需求就没有供应, 只有大学生的欣赏水平和需求提高了, 微电影的制作质量才会提高, 那些低俗露骨的微电影才不会泛滥。同时制作微电影的大学生与新媒体平台也要 (下接第146页) 共同努力, 立足于引导大众价值导向, 传播正能量, 在微电影的拍摄和制作方面更多的融合传统艺术, 注重影片的文化底蕴、思想艺术、视听风格等元素, 坚持创新, 制作出既有创意又不失主流价值的作品, 以正确引导大众价值导向, 这样才能长久的发展下去。

(四) 完善相关审查制度

虽然广电总局与互联网信息中心在2012年出台了关于网络影视剧的专项规定, 但只是粗略的要求网络视频制作方、发行单位与政府统一协调审查, 并未责任到人。 以下是本文就目前关于微电影专项规定的不足之处提出的几点建议:

1. 微电影制作单位应该立足于顺应互联网发展的规律和特点, 坚持正确的价值导向和传播主流价值。

2. 微电影播放平台单位应遵守谁办网谁负责的审查原则, 对微电影一律先审后播。对于那些低俗的, 含有色情暴力情节的微电影一律不允许上线播放。

3. 微电影行业相关协会应自觉组织开展自律自审, 严格把关, 确保行业健康发展。

4. 政府应加强监管力度, 建立不定期审查方案, 对于不遵守微电影专项规定的制作方、审查方及上传发行单位进行严肃处理。

六、结语

尽管微电影在发展的道路上存在诸多问题, 但依然能看到它的广阔前景。伴随着信息时代的发展, 微电影行业还会不断加大前进的步伐, 扩大规模, 成立品牌, 建立蓬勃发展的文化传媒事业, 同时贡献更多的优秀作品, 为它的观众提供更多的精神食粮, 也为中国电影行业培养更多的人才。

参考文献

[1]微电影百科名片[EB/OL].http://baike.sogou.com/v11150034.htm.

[2]康初莹.“微”传播时代的微电影营销模式解读[J].新闻界, 2011, (07) :11-12.

[3]饶曙光.微电影:新的电影形态, 新的产业业态[J].当代电影, 2013, (13) :7-8.

[4]吴晓东.微影:大银幕时代里的草根游戏能玩多欢[J].中国青年报, 2011, (09) :3.

[5]刘超.中国微电影的发展之路[J].华人时刊, 2014, (24) :23.

微电影广告的划分与现状 篇3

关键词：微电影广告;新媒体;特性

中图分类号：G206 文献标识码：A 文章编号：1671-864X（2014）10-0106-01

一、微电影广告含义界定

对于微电影广告的含义有多种界定。究其原因，一方面是微电影广告仍是新鲜事物，各界对它的研究尚处于摸索探讨阶段;另一方面微电影广告的概念因研究者的重点不同会发生偏向。由于微电影广告融合了电影的艺术特质和广告的商业特性，是横跨两大领域的文化现象和传播形态，因此对它研究不可避免的出现分化，一部分研究者把它与传统电影进行对比，着重研究它的艺术价值和影视制作技巧;还有一部分研究它的“微播山平台”特点，把其纳入整合营销传播体系。

微电影分为广义的微电影和狭义的微电影。广义微电影即播放时间短于传统电影，故亊结构短小精悍，制作流程相对简单，是一种可以通过传统电视手机、各种移动媒体播放的短周期、小投入的视频。而狭义的微电影也被叫做微电影广告，是指经过专业策划和系统制作，时间在几分钟内不等的具有故事情节的视频短片，宣传产品和品牌的商业目的性是它区别于一般微视频的关键。本文的研究对象是商业目的性明显的狭义微电影，概括而言是指为宣传某产品或品牌而使用电影变现手法拍摄的、大约10分钟时长的、具有情节性的广告。

二、微电影广告现状与类型

（一）微电影广告的类型。

根据广告内容侧重点不同可以把微电影广告分为：以品牌形象为主导、以产品为主导、以观念为主导这三类。需要说明一点这只是一般意义上的笼统分类，有很多微电影广告并不仅以单一诉求为主导，大多在宣传产品的同时塑造品牌形象，兼有理念传达。

1.产品广告。

它是向消费者介绍产品的特征，以推销某款产品为主要目的，其核心是要通过广告展示，宣传产品的特点和优点，以促成营销。目前纯粹单一产品主导型的微电影广告十分少，其中都掺杂了品牌形象的因素。一度热映的OPPO手机《Find Me》定制微电影广告，拍摄于巴黎圣奥古斯丁教堂附近。该广告影片由法国导演热雷米·阿孔执导，主演为好莱坞著名影星莱昂纳多，其风格是对《盗梦空间》的一种延续。广告随着一句扣人心弦的台词“Find me”而结束。其中，“me”指的是OPPO X903智能手机。消费者在观看该广告的过程中，不仅能够欣赏到广告的关键情节，而且会产生强烈的角色代入感，仿佛身临其境，在探索“ Find Me”的奥秘的同时情不自禁了解产品的各种功能。

2.品牌形象广告。

品牌形象广告指通过广告宣传提升企业形象、塑造社会责任感、使命感的广告。目前大多数微电影广告属于品牌形象类广告，广告主期望通过故事实现与目标受众和消费者的深层次情感沟通。2011年，台湾大众银行选择在除夕夜推出了品牌形象广告《梦骑士》。在该广告正式上线的两天时间内，便被数万名网友所转发，使得网络世界迅速掀起了一股励志感人浪潮。该广告影片主要讲述了5个为了实现梦想的台湾老人摩托车环岛的故事。大众银行借助这支广告中蕴含的励志故事，鼓励人们无论成长到哪个年龄阶段，都应该敢于突破现实，勇敢追逐梦想。由此向受众传递“不平凡的平凡大众”品牌中蕴含的精神，树立起“大众的银行”这一品牌理念。

3.观念广告。

这类微电影广告的目标旨在：向消费者传递新的消费理念，转变他们传统的消费观念与形式，其特点是产品、企业品牌Logo等不直接出现在影片中。2011年由支付宝出品的微电影广告《郑棒棒的故事》，就是通过主人公的事迹，向受众传递支付宝“安全、快捷”的支付理念。该宣传影片时长在四分钟以内，故事围绕重庆万州郑棒棒以挑担为生的经历展开。该广告以情感为着眼点，旨在向受众传递“支付宝，知托付”的品牌新思路，引导消费者转变传统消费理念，重塑消费信心为目的，让消费者在感动中被感染，认可支付宝这种第三方支付方式。

（二）微电影广告的发展现状。

在商品同质化日益严重、市场竞争日益激烈的当今社会，传统营销手段和产品增长模式，已经难以满足消费者多样化的需求。很多产品生产商开始将营销重点从“努力吸引消费者的注意力”向“将注意力集中于消费者身上”的方向转移。由于电影拍摄需要耗费巨大的投资，因而对产品广告植入商的资本能力要求比较高。经过2008 年视频网站对定制剧的战略性规划和2010年的理性回归后，中国网络定制剧开始逐渐朝着微电影广告方向迈进。例如，雪佛兰科鲁兹于2010 年联合中影和优酷集团，推出了“11度青春”独家定制微电影广告，并取得了不错的反响。其中，仅《老男孩》就获得了2500万次的单片播放量，使得“11度青春之电影行动”在汽车行业成为了热门话题;同年，豪华汽车品牌与好莱坞制作班底联合制作并推出了《一触即发》微电影。在预告片被上传至网络后的一周时间内，便实现了6000多万次的视频点击量，2010年12月27日在国内正式上映后，仅凯迪拉克官网就超过了一亿的浏览量。当前，微电影广告已经成为视频网站的新型盈利模式。土豆网于2010年8月，推出了“橙色盒子”营销计划，开始根据客户需求制作网络自制剧或微电影广告，成为平台提供方和内容出品方，促使网站与企业双赢局面的实现。

2011年底，广电总局出台“限广令”电视媒体这一肥沃广告阵地被削弱了，与此同时，电脑、手机等新的媒体形式日趋成熟，众多广告主开始将目光投向以视频网站为代表的新媒体阵营。2011年12月10日，新浪网在中国电影博物馆推山“2011首届微电影节”气这是一场微电影的视觉盛宴，众多演艺名流、广告行业意见领袖为十几部获奖的微电影作品颁奖，这是微电影行业内部第一次真正的大赛。微电影广告起源于微电影、微视频，微电影广告以柔克刚，以其软攻破受众的心理防线。作为一种新兴的广告方式和网络营销的微电影广告凭借其独特的优势迅速堀起，展现出强大的活力。

参考文献：

[1]朱佳佳.新媒体时代的微电影广告营销研究[D].安徽大学，2012：11-13。

[2]兰萍.微电影广告的发展趋势与瓶颈浅析[J].东南传播，2012（9）：102-103。

[3]许娅.微电影广告的类型研究[J].新闻知识，2012（7）：89-92。

微电影发展初探 篇4

【摘要】本文从微电影的经营策略和影片内容格调的提升两方面来探索微电影的发展，期望对促进微电影的发展起到一定的帮助。

【关键词】微电影经营策略内容格调

微电影已经开辟了当代影视大潮中有别于传统电影的另一条道路，然而当前微电影存在盈利模式单

一、推广渠道狭窄、内容格调相对较低等一系列问题。目前已有大量对微电影生存的网络环境和微电影网络发布推广问题的研究成果，这些研究大多集中在微电影的广告经营策略上，充分认识到了微电影作为传递品牌价值的载体的优势，强调了广告植入对于现阶段微电影发展出路所起到的重要作用。笔者在阅读、参考前人对电影和微电影等影视领域研究成果的基础上，采用举例论证、道理论证、对比论证、引用论证等论证方法，研究如何进一步拓宽思路来完善微电影经营策略，并强调影片内容格调的提升，意在为微电影发展初步探索一条可行的路径。

一、微电影的经营策略

1、广告植入及品牌定制

植入式广告对于产品而言达到了更有效的营销目的，①而电影、电视也通过广告植入获得了更多经济赞助，微电影也自然借鉴了这条迅速有效的获取经济来源的经营渠道。

品牌定制，其实也是植入广告的一种，只不过品牌定制并非利用植入广告获取经济收入来拍微电影，它更倾向于商家为了广告而选取微电影这样的形式。②

最常见的广告植入形式是台词表述、道具应用和场景提供。但无论是单纯的广告植入还是品牌定制，并非只是简单地让产品出现在影片中便能取得好效果，而是需要花费很多心思去考量和设计安排的。自然不做作、生动贴切的广告植入不但不会引起观众的反感，反而会让观众增强对影片的好感和广告产品的兴趣。比如微电影《勇敢爱》中，男女主角用的联想手机作为影片中的道具，既不生硬又巧妙地介绍了这款手机最吸引人的功能。这样的广告植入，介绍的功能本身吸引人，植入影片又自然巧妙，不显得刻意便卸掉了受众的戒备心，令受众产生对产品的兴趣和购买欲。

2、打造微电影品牌

微电影发展至今，其数量已相当庞大。这当中，大多数都是个人或小团队的一时之作，都没有使微电影形成一种产业，资金问题还是主要依靠广告植入，影片的整个拍摄制作也显得势单力薄。目前，国内一些影视视频公司已经看到了微电影的发展前景，他们已经积极投入了微电影的产业化经营。同时一些对微电影有热情有理想的专业人士也创办了自己的微电影工作室，积极打造自己的微电影品牌，实现规模盈利。

打造品牌、规模盈利为微电影吸资拓宽了渠道，它可以使微电影的拍摄借力于品牌效应③。无论是主动寻找赞助商还是赞助商主动联系上门，有了品牌，微电影的拍摄便可以享受品牌所带来的便利和效益。而形成品牌，增强了微电影的专业化水平，提高了微电影的质量，微电影也可以尝试不受广告植入的限制，实现影片的版权经营，这样便开辟出微电影的另一条盈利途径。

以在全国范围内比较有影响力的一家影视机构为例：灵思沸点影业，以“最深刻洞悉社会热点的独特视角、最严肃的创作态度、最具品质的制作水准”为创作原则，其创作的代表作《微博有鬼》系列微电影以微博这种社交媒体为背景，反应了当前网络生态环境和复杂的人性之间的关系，以此唤起网友对微博应用的理性反思。

3、自制经营及跨媒体经营

与传统电影相比，微电影仍然是个小众的文化形式。微电影的传播途径主要集中在网络，大多无品牌不知名的作品拍摄成本本就低廉，宣传推广实在困难，它们散落在各视频网站。这样无疑对微电影的传播推广形成很大的限制和阻碍。因此，通过对门户和视频网站自制经营及跨媒体经营这两种方式的讨论，探寻如何开拓微电影更广阔的传播渠道，显得尤为重要。

（1）门户和视频网站自制经营。由于微电影本身由门户和视频网站自产自销，宣传、销售也可利用自家资源。这样既节省了资金投入，还可借助自家网站的便利，在门户首页进行充分的宣传推广，同时还可借助网站在网络中的各项资源和地位，使观众只要连接互联网，打开常用网页即可获悉这部微电影的信息，由此便可产生更多受众。

比如拥有较多受众的“优酷出品”、“爱奇艺出品”等。特别是优酷出品的“11度青春电影”中大红大紫的《老男孩》，其在优酷的点击量已超过7000多万，这样的收获除了影片本身的优秀，不能不说和优酷网凭借自身便利条件对影片的大力宣传和曝光有着密切的关系。

（2）跨媒体经营。所谓跨媒体传播是指信息在不同媒体之间的流布与互动。通过跨媒体经营，主要是为了使微电影不再局限于网络传播，让网络和电视台形成良好的互动关系。④这样，一些不习惯在视频网站中搜索，喜欢看电视节目的人群也可以更方便地接触和了解微电影，使其有可能对微电影产生认同和好感。

目前各电视台也已经开设了播放微电影的栏目，比如央视电影频道的《爱电影》、湖南卫视《我爱拍电影》、浙江电视台《梦想星期天》等。然而这些电视栏目都没有与网络形成互动，只是电视台自己开设的栏目，微电影并没有形成真正意义上的跨媒体经营。在电视栏目上播放的微电影，有很多是平民投稿或地方拍摄，网络上更多优秀的微电影并没能通过电视渠道得到传播。如果，电视台将收到的优秀微电影同时投放于视频网站，视频网站将热门微电影推荐给电视台，电视台和网络同时对其进行宣传曝光、互相推荐和介绍，微电影便实现了真正的跨媒体传播经营，其中的优质影片会得到更大的传播机会，受众范围也将大大增加。

二、微电影内容品质的提升

微电影不仅是一项产业，更是一种艺术形式。面对市场经济，在内容上取得了成功，也必将在效益上获得相应的收益。

1、内容创新，贴近当代受众心理

与传统电影相比，由于微电影自身短小精悍的特性，人物关系相对简单，情节发展脉络较单一，片段或跳跃式叙事也不容易细腻表达感情。那么，微电影要靠什么赢得受众倾心？

微电影可以从以下三个方向加以借鉴，进而形成自己的特色：一是形式新颖、创意独特的微电影类型，能使人眼前一亮，人们拍手叫绝的同时便竞相转载；二是主题深刻、紧追时代热点问题的影片，也能引起人们的关注，使受众因影片展开思索和讨论，实现影片的社会价值；三是能抓住受众心理，深入受众内心，打动其心灵，使受众真正产生情感共鸣，如此方能获取受众芳心。

创意取胜的微电影《符号》，设想了都市中孤独男女以纸片传情。这部微电影不仅因其精致的创意获得了戛纳大奖，其中纸片传情的桥段也几乎完全被移植到了电影《单身男女》中。

紧扣时代主题引人深思的微电影有《年轻有罪》、《入土》、《爱无能》等等，这些题材广泛关注了时下百姓的疾苦。

《小巷》、《每当盛夏时》这类微电影把目光投射到了少男少女懵懂的爱与错过。影片虽短，但观众已然被带回到了那段单纯难忘的岁月，而这样的记忆必是我们每个人内心深处最痛最美的怀念。

2、打破现阶段乱象，提高微电影品质

很多微电影的拍摄和网站传播仍处于摸索阶段，而在其摸索的过程中便出现了鱼龙混杂的局面。自娱自乐上传于网络的视频和质量高的影视作品搅成一锅粥，专业拍摄的作品也因商业社会和大众娱乐倾向低俗。面对这一系列问题，有理想有热情的团队若不深恶痛绝，不把打破乱象、带动其健康发展视为己任和职业追求，微电影将很难发展。

（1）过度平民化的微电影给受众带来的不良印象。“草根”也有好作品，我们无权剥夺爱好者拍摄上传的权利，更不应打击其热爱拍电影的积极性。但视频网站的经营和管理者作为这项产业的专业从业人员，应该更加考虑到受众的需求，使受众搜索更便捷，为目标受众提供更周到的服务。网站若能将微电影分门别类，观众不仅可以通过搜索题材、演员、导演搜索到自己想要寻找的微电影，还可以从“爱好拍摄”和“专业拍摄”两个主要分区中依次观看自己期望观看的微电影类型。这样就可以为不同需求的人更集中地提供所需影片，也可以在一定程度上“降低受众对微电影过度平民化的印象”⑤。

（2）树立责任意识，带动微电影走上更光明的道路。各网站中都存在一些挑战观众观影底线的微电影，这些影片降低了微电影的格调⑥。故事烂俗、娱乐化倾向严重、“小三”话题吸引眼球、情色当道等是微电影内容的主要问题。

《干爹》讲述了北漂女孩为了过上好日子认“干爹”又被“干爹”欺负的故事，虽然影片用残酷的事实告诉我们不要做错误的选择，但层出不穷的类似影片相继推出，更表明影片离开了深度，便趋于雷同。

《身度》第一句台词就是“男人都是下半身的动物”，整个影片围绕“性”的主题，展开了大尺度的叙事。“男女之爱除了上床便是互相伤害”，这样的言辞不知是对大众发起了价值观的挑战，还是更多地吸引了盲目的猎艳看客。

微电影的这些问题不可小觑，作为专业制作团队和个人在微电影创作时，更应认识到自身的责任。

结语

以往的微电影研究一般比较重视品牌宣传作用和网络推广问题，对微电影作为电影的本质重视不够，因此，本文认为微电影在今后的发展中，在经营策略上既要坚持原有的盈利模式，又要积极发展新的盈利模式、拓宽传播渠道；尤其要认识到影片内容格调与总体质量的提升是微电影发展的本质，无论微电影是否起到广告作用，因其本质是电影，所以，依靠精良的拍摄和适合的演员表演，展现一个好故事，抓住更多的受众，这无疑是其发展的根本所在。□

参考文献

①李海荣：《泛媒时代――媒介创新与未来》[M].暨南大学出版社，2011

②辛冬，《视频营销热潮来袭》[A].黄升民：《互联网的媒体化战略》[C].中国市场出版社，2012：104-105

③贾国飚：《媒介营销：整合传播的观点》[M].湖南人民出版社，2003：311-314

④汪文斌，《中国网络电视台迎来新时代》[A].黄升民：《互联网的媒体化战略》[C].中国市场出版社，2012：249-251.⑤⑥陈吉，《新媒体时代背景下中国电影的文本特征与发展》[A].《信息网络与文化传播》[C].上海三联书店，2011，（12）.（作者：吉林师范大学传媒学院出版学硕士）

拍摄校园微电影,学生发展多元化 篇5

——一中校园微电影开拍

本报讯（郇树波）5月28日下午，龙口第一中学校园微电影《匆匆，那些年》开机仪式在校多功能厅举行，学校相关领导、高一高二部分学生、剧组全体工作人员及校园小记者参加了活动。

本次微电影由学校课程开发中心策划，青岛天诺艺术文化培训学校协助拍摄。微电影以体现“高中生紧张的校园生活”为主题，展现当代中学生蓬勃向上、积极进取的精神风貌。这次校园微电影的导演就本部微电影的基本情况作了简要介绍，并对一中参加拍摄的学生演员进行了培训。一中副校长王可文和天诺艺术文化培训学校校长姜震海分别致辞，并一起揭开启动球上的红布，进行了象征微电影开拍的第一次打板仪式，随后开始了微电影部分镜头的拍摄。

微电影的发展现状 篇6

主办单位：护理学院院刊编辑部

活动时间：4月19日作品收集完成并进行首轮筛选

4月23日决赛

活动对象：主要针对11级、12级同学<其它年级或学院也可参与>

投稿要求：

1、作品内容积极健康向上，主题鲜明，结构严谨。禁止宣传负面信息，或者为商家做宣传广告等。

2、作品须为原创，也可是旧作。作品时长最佳在7-15分钟。（7-15分钟作品，现场播放评分，时长过长作品不做当场播放，由评委前期点评入选决赛后直接颁奖，展示剪辑内容）

3、作品中不得包含个人隐私等相关内容。

4、作品以班级为单位参赛，数量不限。每个班级需要有一个作品负责人，直接将作品发至院系负责人张沫邮箱或直接拷贝（电话）。

评分细则策划：

1.内容主题（3分）

内容健康积极，活泼向上，具有一定价值观与人文（1分）

紧握时代潮流，张扬时代魅力，展现时代精神。（1分）

剧情拍摄角度新颖，主题特色鲜明，具有一定的说服力与感染力。（1分）

2.创意性（2分）

内容不拘一格，独到深刻（1分）

制作匠心独运，撼动人心（1分）

3.技术性（2分）

视觉：画面音质流畅，场景镜头衔接顺畅畅，布局精心合理。（1分）

剪辑：剧情精炼不冗长，不短缺。字幕清晰，与声音搭配得当。（0.5分）

配乐：能够渲染表现微电影的主题，升华内容。给人以想象的空间（0.5分）

4.整体性（2分）

整个电影紧扣“微电影，大世界”这一主题，连贯顺畅，符合校园文化生活，触动青春的脉搏。给人耳目一新的感觉与别具一格的视听享受。

微电影的发展现状 篇7

一、名人微电影的美学特征

首先,名人微电影特殊的文化与媒介语境,微电影的创作、制作、播放与传播是一个特殊而独立的系统,能够开辟出一个新的电影圈与电影业,并且能够与原有的电影体系共存,可能会改变整个国家的电影生态环境与存在方式。其次,名人微电影的微影像叙事,微电影的本质还是电影,仍然具备传统电影艺术中的修辞手法与基本语言,并且具有完整的电影结构与导演需求。微电影的创作规律与行为需要适应手机和网络等新媒体,与传统的电影又有所区别,有着自身的创作规律与情节需求。再次,名人微电影的“微言大义”,不少名人微电影也蕴含丰富的哲理,或者是揭露社会现实等,并不是纯粹的娱乐与消遣,往往比较贴近普通民众,从而体现“微言大义”。不少名人微电影是对现实的嘲讽与批判,有的则表现的是对生活的体悟,还有的是对人性的叩问,表达人类的普世情怀以及对小人物命运的人文关怀。

二、微电影的发展之路分析

1、技术突破带来的可能性

现阶段,微电影技术的发展,能够直接推动其语态更新,也能够推动昂微电影内容的升级,同时为创作者、制作者、发行者与电影观众都带来了新的制作空间与接受程度,并且得以进一步提升。但是,目前对于微电影的技术发展,智能手机对其影响较大,对手机拍摄微电影的行为,无论是赞同还是反对,智能手机都成为一个重要的微电影拍摄媒介,尽管其还无法取代专业的微电影拍摄器材,但是其对微电影的拍摄影响较大。在新媒体时代,微电影拍摄的技术标准在不断的提升与突破,一方面,创作者可以运用高科技的尖端技术,拍摄出更高品质的微电影 ;另一方面,微电影的传播途径也在不断更新与突破。几乎可以将智能手机定义为微电影的拍摄器材,是拍摄微电影的一种新型技术与模式,也是新媒体时代的特色与需求。

2、在同质化中寻求差异化

当大量的微电影不断涌现而出,其超额附加值无论是通过网站吸引流量,还是商家以此来做宣传,几乎都被消耗殆尽。一方面微电影的群众口碑变得与硬性广告一样,口碑效果不佳 ;另一方面,微电影同质化内容的越来越严重导致其推广成本越来越高。在这样的处境下,微电影的创作需要重视其内容的分众性与差异性,微电影的地域性、游戏性、学习性、偶然性、记录性和亲历性都有可能成为新的发展趋势和突破口。例如,眼下比较流行的延时摄影就十分热门,延时摄影的拍摄帧频低于正常的视频拍摄,在后期播放时使用正常或较快的速度的拍摄方法。这种新式的延时摄影在之前是专业摄影人士所有,并且人们都觉得是一种可为而不可及的唯美艺术表达,但是随着科学技术的发展,已经逐渐成为普通人就可以接触的拍摄手法。另外,延时摄影具有其特定时间、地点、人物和事件等,新视角的体验方法,在将来的发展中前景不可限量。

3、微电影的营销回归内容

微电影的发展也需要考虑其市场与营销,对于微电影的市场,不少业界人士都会考虑到营销与渠道,炒作、推广、明星和首页等概念往往成为先行剧本,传播的价值往往大于微电影的内容本身。对于微电影的营销来说,运用之前传统广告的资源与资金模式去推广宣传微电影,比较落后,不切合实际,不仅不符合微电影的商业逻辑,与微电影的初衷也背道而驰,更导致微电影失去其强大的附加值。微电影的价值往往体现以其自身的活力,很多微电影中并没有真正的大牌明星,但是也能够吸引人们的眼球,甚至是席卷中。其实微电影的投资方与宣传渠道是其基础和自身优势之一,但关键之处还在于微电影的内容,需要瞄准市场,最好是做好一击必中,针对性较强,能够给观众带来极大的感染力,研究市场导向,拍摄出符合市场需求的微电影,对微电影的创新性要求较高。

三、总结

微电影的发展现状 篇8

2006年，电影频道因晚上9：30时段节目编排的需要，开办了时长25分钟的《爱电影》栏目。创办初期《爱电影》栏目确定了三个原则，首先它符合电影频道的专业定位，其次它服务于电影频道节目中心产业链的延伸，再就是希望这个栏目能够吸引更多的年轻观众，服务于电影人才的培养。

六年前，电影频道前瞻性的推出了《爱电影》系列节目，其中《爱拍电影》子栏目成为国内微电影展播最早的栏目，也是目前积累创作最多的栏目，随着近年微电影创作的火热，《爱拍电影》的模式成为行业发展的示范，其他卫视平台也纷纷开播了类似的栏目，应该说他们现在走的路和《爱拍电影》当年走的路差不多。

经过六年的市场磨练，《爱电影》栏目实现了最初的预期。第一，《爱电影》栏目给年轻人搭建了实现电影梦想的平台。有不少从这个栏目起步的青年导演走上了影院电影的创作道路。比如从这个栏目起步的青年导演高博，凭借作品《暴走妈妈》走上2012年第三届纽约中国电影节的红毯。第二，这个栏目作为微电影的常规栏目，丰富了电影频道新媒体的节目源。第三，这个栏目构建了适合电影频道的微电影商业模式。该栏目首轮在电影频道播出的时候，成本就回收了，再向其他方向延伸，都属于增值部分。

2013年元月，电影频道在北京举办了一场针对《爱电影》栏目微电影创作发展的研讨会。与会专家学者围绕《爱电影》栏目在微电影内容制作、播出时间、运营形式、品牌建设等方面的发展，梳理成长经验，提出了真知灼见。

电影频道节目制作中心副主任贾琪

2006年，在节目开播之初，我们确定了《爱电影》系列的几个形态，其中就有《爱拍电影》和《爱画电影》，也就是微电影和微动画，当时还没有微电影这个概念，那时都叫DV，我们觉得通过电影频道的平台推出这个概念，就属性而言更多属于电影。大概两三年以后，微电影的叫法就有了，DV这个概念基本被取代了。我们有幸做了一次正确的预言。

在节目来源方面，当时我们想，一部分从社会征集，一部分组织创作，当时计划是一周一部微电影，一部微动画。但是节目创办初期，作品质量不高，创作团队压力很大。就在这样的情况下，我们不断在实践当中积累经验，摸索规律，目前已经实现了收视率稳步的提升。

电影频道通过这几年的实践，在创作方面处于怎样一个水平，对于整个微电影的创作是否有一些积极作用，也需要专家来帮助我们实现自我认知。

还有抛开电影频道的模式，如果说微电影真正可以形成一个产业的话，它的商业模式何在？现在有的人已经开始使用微电影产业这种概念了，它是不是具备这种可能性，真正成为一个产业？

再有我们如何提高质量，我们两年前就提出精品微电影的概念，也一直在尝试，到目前为止还有很大的差距，如果说我们制作精品微电影，它的基本要求是什么？我们走到今天，觉得有很多基本的问题需要认真的考虑，否则我们就停留在目前这个水平上。

我们做了一些微电影的开拓性工作，经历了六年多的实践，当时的一些预言现在已经实现，我们愿意继续努力和微电影一起进步。走到今天，我们确实觉得有很多问题需要深入的思考，也希望业界的各位专家，给我们出谋划策，让我们在微电影创作之路上走的更好，走的更远。谢谢大家。

中國社会科学院世界传媒研究中心

秘书长冷凇

精品微电影创作的要素

《爱拍电影》首先完成了从DV学生作业到电影的转型。第二是坚守了电影的质量关。第三是完成了民间创作语境和官方创作语境的对接。

精品微电影创作的要素有几下几种：第一是反转剧，它的结局有一个巨大的逆转，美国大量的微电影采用这个方式，正角反写和反角正写，比如小人物挽救国家安全。第二是惊悚，有点像鬼故事，惊悚背后发现是真实的，最后发现是一个误会。第三是对立剧，比如城管和小贩，比如警察和小偷。第四是热点剧和新闻结合，比如像鸟叔事件。还有就是系列化的问题，我们在续集的时候，一定要从零开始，不要误认为观众看过第一集。

我们微电影的题材能不能多拓展一些行业，每年民政部颁布的中国行业有2000多个行业，比如一年50期，做50个行业，不同人物的故事，就像TVB的行业剧一样。

清华大学新闻与传播学院副教授雷建军

《爱优微》的品牌管理

我谈一下《爱优微》这个品牌，它将来的意义应该会超越《爱电影》品牌，因为《爱电影》这个品牌不容易传播，但是《爱优微》很年轻很大众。

针对这种模式，我想提几种运营方式：首先，与知名网站合作做专区运营，发挥电影频道作为机构有溢价能力的优势与网络媒体谈判。把《爱优微》这个品牌跟频道内部的电影打通，允许贴片或者植入，很容易做成一个产业。

像英国的大学生，他们拍自己的电影，摄影师、灯光师、演员都是大牌，因为它就有这样的机制，要求大牌的演员要介入到小电影或者微电影的拍摄当中来， 我们能不能利用CCTV6的机构优势，用机制推动大明星进入到微电影的创作，这个事别人没有办法做，只有CCTV6。

中国日报网执行总编辑周黎明

最适合微电影的故事类型

通常讨论微电影的活动，有一半时间讨论什么叫微电影，这个定义很难，它还没有定型，在变化中不同的人从不同的角度看它，看到的东西就是不一样的。

微电影最适合讲的故事，一个是悬疑故事，福尔摩斯的故事大部分都是短故事，在半个小时或者50分钟之内，故事可以讲的峰回路转。一个是都市剧接地气。

专业美剧的创作方式是编剧写一两季剧本，成功以后，有才华的新编剧进来，按照他的框架把故事编下去。微电影创作如果采用这种模式，可以吸纳大量民间智慧，民间艺术创作元素嫁接一个成熟的框架可以事半功倍。

央视市场股份有限公司整合营销部

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总监刘会召

多屏互动传播微电影

我们刚做一个关于网民收看电视行为的调查，只有10%的人在看电视的时候只看电视，剩下的全是什么呢？多屏互动。观众基本上有四个屏，电脑屏、电视屏、手机屏、还有ipad，这个占90%，所以在这样的情况下看的不仅仅是电视，看的过程中也是分享的过程。我们设想一个影响力的环节，观众在看电视节目的时候，同时上它的微博或者社区，通过社会化的媒体分享出去，此时，它的影响力就不只是电视了。所以我觉得看微电影的过程也是传播微电影的过程。

中国传媒大学凤凰学院副院长司若

《爱电影》栏目播放的微电影与常规微电影的区别

微电影目前存在的问题，主要体现在以下方面：它的优势就是进入的门槛非常低，参与性很强，拿起手中的DV就可以拍，贴近生活，为新人创造很多的机会，填补了受众的碎片时间，传播灵活、广泛。劣质是质量非常良莠不齐，盈利模式单一，主要靠广告。

常规的微电影和《爱电影》栏目播放的微电影区别有：常规的微电影受众主要是互联网或者移动终端新媒体的使用者甚至依赖者。《爱拍电影》的受众是初高中水平、30岁到50岁之间、中低收入的电视受众。由于《爱电影》栏目微电影的受众和常规微电影的受众有比较大的区别，这也是为什么很难将新媒体用户与传统媒体用户两者兼顾的重要原因。

常规微电影的生产模式比较多元，包括像广告商定制，网民原创，校园作品，而《爱电影》的生产模式主要以自制和定制为主，从选题阶段有专门的监制人员监管整个制作。

传播渠道方面，常规微电影主要是通过视频网站、移动终端点播、微博传来传去。《爱拍电影》则主要靠电视媒体。在网络上点击率高的微电影作品主要是引起网友情感共鸣的怀旧题材，以及悬疑，科幻、甚至无厘头，小清新的题材。比如《老男孩》《四夜奇谭》，《雷锋侠》，《十二星座》。而《爱拍电影》收视率达到1以上的作品集中在抗日题材，比如“王翠娥系列”，“别了鬼子”系列。农村打工者进城题材，比如“张成上城”、“大厨师”。还有警匪喜剧“神秘的门贴”等以喜剧为主的系列。

中国传媒大学传播研究院

受众研究中心教授刘燕南

从点上突破放大品牌效应

电影频道很长时间是排在央视所有频道中收视率、市场份额第二或第三的频道。但是怎么样继续提升，还需要好好考虑一下。

比如品牌问题，现在《爱电影》这个品牌，到底有多大的覆盖面，有多大的影响力。我同意刚才刘会召老师讲到的一点，品牌是需要在点上突破，我用一年的时间，或者用几年的时间打造一个非常叫得响的微视频，它可能是一个系列，调动频道所有的力量，来打造这个品牌。

其次是内容，《中国好声音》的总监说他是用精英的水准做大众文化，其实还有一句话，我们要用大片的方式做微视频，不要说它很小，篇幅也不大，也没有那么宏大的叙事，但是我们在制作的态度和制作的精良性追求上，我觉得应该有我们的标准，有这个标准才可能会出来精品。

《爱电影》栏目播出的微电影在内容与形式上如何改进？

《爱拍电影》栏目制片人胡青

针对电视观众的微电影栏目

《爱拍电影》是《爱电影》栏目的一个系列，这个栏目时长26分钟左右，其中短片时长是23分钟左右，节目形态是演播室的点评、微电影的展映，在开头和结尾有主持人蒋小涵和王瀚涛的点评，播出时段原来是21：30，现在是18：27。

我们觉得它是一个微电影展播、推荐、与评论为主要内容的电视栏目，兼有创作平台和展播平台的双重功能，它展播的微电影主要是针对电视观众。《爱拍电影》從2006年起步到2007年，主要是以收集社会的短片为主，从2008年开始，我们建立了一个创作的生产模式，短片数量快速增加。

中国传媒大学影视学院副院长蒲剑教授

尝试微电影系列剧

对于微电影来讲，走系列剧的形式，很多行业题材是可以开掘的，律师、医生、侦探，因为这些行业跟我们老百姓的生活息息相关，同时又可能产生极大的对立和冲突，产生戏剧性的元素。

在系列剧的基础上做人的文章，我们都看过憨豆系列，如果从一个喜剧明星着手来做，比如葛优，我们和他合作做葛优系列的微电影，围绕他的特点写剧本，推出100集，这个就很了不得了，这个在网上放肯定也了不得，这是符合电视播出规律的。

清华大学新闻与传播学院副教授雷建军

对专业书籍作电视改编

蒲老师刚才讲了某个领域，最近有一本书叫《只有医生知道》，非常火，里面抨击了现在所有医生类的电视剧，书里的故事比我们看到的电视剧精彩多了，可以拿来做很好的改编。

《爱电影》栏目制片人顾雷

片子的时长由平台决定

其实《爱拍电影》的演播室试过很多的话题，把热点带进来，但是无论怎么使，最终的结果都干不过片子，片子的时长是由平台决定的。

中国社会科学院世界传媒研究中心秘书长冷凇

版面扩容到45分钟

网络微电影通常是3分钟至9分钟，而《爱电影》栏目是25分钟左右，其实20多分钟很难将故事讲清楚，又很难连续做，能不能将来把这个板块扩容到45分钟，加上广告到55分钟，因为磨合一个剧本也有成本。再就是能不能往日播方向发展，或者小日播，比如一周五期。

中国日报网执行总编辑周黎明

借鉴20多分钟的美剧

23分钟完全可以讲好一个故事，美剧的情景喜剧基本是21分钟，通常都市类题材很合适做。

中国传媒大学传播研究院受众研究中心教授刘燕南

《新闻调查》的时长案例

电视是一个按照时间段传播的媒体，因此它的内容需要根据这种节拍来构建。大家都在说，这个节目到底多长时间为好，我给大家提供一个案例，很多年前参加央视的《新闻调查》研讨，它最开始是45分钟，后来就发现它的分钟走势大概到了30分钟就往下掉，然后改成了30分钟，编导和记者就嗷嗷叫，30分钟的篇幅根本容纳不了调查一件事的整个过程，折中以后换到了38分钟。编导根据新时长改动了片子的结构，就是段落化了，把一期节目分成了四个段落或者三个段落，每个段落一个卖点，它的任务就是在每个段落里面有一个卖点不断锁定观众，这是对调查类新闻栏目而言，因为它没有情节，不可能像电视剧那样45分钟。所以我个人感觉，可能适当的拉长一些时长，但是也不可能太长，太长可能不符合我们这个产品自身的特性。