微电影剧本制作流程

2024-11-25 版权声明 我要投稿

微电影剧本制作流程

微电影剧本制作流程 篇1

2013-02-28 00:26:25| 分类: 默认分类|举报|字号 订阅

爱情是美好的,有很多值得记录的回忆,在约定相伴终生之时,拍一部属于自己的独一无二的爱情微电影纪念相爱时光,岂不有意义?一般情况下,一部微电影的时长大约是3分钟-8分钟,内容主要是还原新人从恋爱到喜结良缘的过程中比较有回忆价值的片段,也有感恩父母的深情表白等。

怎么样拍摄一部属于自己的微电影呢? 1.构思剧本:前期沟通策划,剧本写作,9分钟大概两三千字的剧本就ok。你的剧情既可以是恋爱经历写实重现,也可以穿越搞怪,甚至COS各种大片的经典情节。

2.分镜头脚本的写作,此步骤的目的是为了后期拍摄和剪辑更加有条理,尽量细化,将同场景的镜头分出来,后期拍摄更加省时省力。

3.确定拍摄设备:最简单的至少需要一台摄像机,想制作更精致点的可以用单反+镜头群来拍摄,能够拍出更具有电影感的画面;还可以加上灯光、收音器、轻型滑轨、稳定器、小摇臂等,甚至可以用轨道车、摇臂、航拍器等。

4.组建剧组:策划、编剧、导演、摄像、化妆师、司机、剪辑师这一支专业队伍当然最好,否则至少要保障导演、摄像、剪辑师这三个最重要的。演员方面,要知道,好的演员比好的后期制作更重要,除了主角外,可以多拉亲戚朋友来当群众演员,当然,随机在拍摄现场“抓壮丁”也行,不过会有些难度。

5.寻找拍摄场地:根据剧本确定场地,既可以是在公园、公司、大街,也可以在自家大院拍,不过类似商场等场所是需要提前沟通的。

6.提前排练台词:如果在人多的地方表演会影响发挥,最好在家对镜子提前背熟台词,以免影响发挥。

7.拍摄:根据分镜头脚本分场景拍摄以及对白、独白、音响效果录制。

8.后期剪辑制作:根据前期的脚本和后期导演的灵感进行初剪、精剪,还需要对画面进行色调和特效处理,以及配音、配乐、字幕、片头、片尾制作。

微电影大行其道 制作流程大揭秘

2013-11-04 11:41:02

随着网络时代的到来,微电影以制作时间短,投资小等优势大行其道,让很多电影制作爱好者纷纷尝试。微电影(Micro film),其实就是微型电影,是指专门运用在各种新媒体平台上播放的、适合在移动状态和短时休闲状态下观看的、具有完整策划和系统制作体系支持的具有完整故事情节的视频(“类”电影)短片,内容融合了幽默搞怪、时尚潮流、公益教育、商业定制等主题,可以单独成篇,也可系列成剧。现在微电影的发展,甚至有了专业的微电影节,也说明微电影的普及和影响力。

微电影按时长分为“微(超短)时”(30秒-300秒)放映、“微(超短)周期制作(1-7天或数周)”和“微(超小)规模投资(几千-数千/万元每部)不等,因其投资成本无限制,成了人人都可以接触电影的新事物。那么,微电影制作需求有着怎么样的流程呢? 1.主题定位

主题是一个片子的灵魂。首先要确定好制作一个什么样的微电影,有一个中心思想,才能朝着这个主旨不断的努力,制作出理想中的微电影。观众在看完之后,才能有所思考,而不是云里雾里。2.器材准备

要制作成功的电影,好的拍摄器材是最基础的保障。自己制作微电影,一般是采取租恁器材的方式,不仅要考虑到器材的性能,还要考虑到租用的成本问题。器材准备过程中,必须有专人跟踪负责,以免器材丢失或出现其他意外情况。3.进行拍摄

拍摄前,要做好拍摄日期安排和选择好拍摄场地,才能保证拍摄过程中更加顺畅。要实现对取景的地方进行踩点,不能临时抱佛脚,那样,只会耽误或延迟拍摄的时间,一切要有计划的进行。4.后期制作

片子拍摄好后,要进行初剪、精剪、配音、配乐、字幕、特效等一系列的制作,让整个片子有顺利而不凌乱,并能够带给观众视听结合的效果。就算再好的画面,没有听觉上的效果,会逊色不少,且观众无法通过画面直接了解这个片子的所要表达的思想。

1、视频技术基础知识;

2、After Effects:合成基础知识

动画技术

高级特效使用方法

经典插件使用

调色、抠像方法

渲染输出技术;

3、Priemere:音频、视频采集方法;

各种音、视频剪辑工具的使用;

转场特效、常规特效、动画技术;

字幕应用技术;

初学者就从Premiere开始吧,分三个阶段学习:

第一阶段:这个软件很好学习,你去市场上面买一本自学教程就行了,花不了多少钱的,或者找这个专业的学生朋友借一本也行,反正我这就扔着好几本呢呵呵,初学者不要在网上看教程,看着教程不如看着书学的快,在网上学容易走神的哈,一般情况下一本书你天天看着学习一个月基本上就差不多学习完毕,而且这个里面一般都有一些实例教程

第二阶段:通过第一阶段的学习你会了解软件的所有功能以及快捷键(一定要记住快捷键,以后操作的时候可以提高工作效率),然后你就可以自己联系一些实例了,如果你有DV的话你自己可以拍摄一个生活小短片,或者拍着一个MV,初期阶段建议多模仿,这样以来可以提高你自己的学习兴趣而且各个方面的技能都提升的很快!一定要试试哦

第三阶段:原创,创新!根据自己所学习的知识,加入自己的想法做一些自己想要的影视作品来,切记不要单一的去学习软件,那样的话以后学出来也就只能拿个固定工资,一定要有想法,做出自己的作品!

这些必要的:

影视实训项目包括:广告片、宣传片、专题片、婚庆、个人纪念册和微电影等项目进行蒙太奇剪辑、音频剪辑、调色、声音图片润色等。

1、视频技术基础知识;

2、After Effects:合成基础知识、动画技术、高级特效使用方法、经典插件使用

调色、抠像方法、渲染输出技术。

3、Primere:音频、视频采集方法、各种音、视频剪辑工具的使用、转场特效、常规特效、动画技术、字幕应用技术。

项目制作流程:

写计划书:包括确定主题、时间长度、包含的模块、背景音乐收集和影片的主色调。粗剪:按照故事版将拍摄素材与数字素材进行组接。精剪:在初剪的基础上,进行精致的特技制作。

配音:精心挑选适合专题片主题的音乐,同解说词配音。

微电影剧本制作流程 篇2

微电影视觉特效制作的流程与微电影流程大体上差不多, 但是在具体的环节上还是有差距的。微电影视觉特效的制作流程可以说跨越了微电影制作的全过程。

(一) 前期阶段——视觉特效的设计阶段。剧本与创意:剧本是微电影视觉特效制作的主要依据, 包括以下几个内容:1. 视觉特效创意:在理解剧本、清晰影片要求之后, 特效创作人员反复与导演沟通并最终达成。 2. 视觉特效的实施方案:特效创作人员必须根据剧组的具体情况、预算和制作能力来制定出可行性的视觉特效实现方案。3. 图像故事板:视觉特效创意与实施方案确定后, 视觉特效制作人员需要把这些内容图像化, 形成一个图像故事板。图像故事板是实现微电影视觉特效创意、执行与实施、完成视觉特效的示意图、流程图以及结构图。清晰明确的图像故事板是视觉特效能够顺利实施完成的必要保障。

制作方案设计:1. 制作资源分配设计:对于剧组来说, 合理分配各种资源以及经费是实现视觉特效的有效方法之一。2. 视觉特效制作流程设计:根据视觉特效制作规律, 设计出合理的生产流程, 可以缩短制作周期, 避免制作的重复和浪费。3. 抠像室拍摄的设计:根据视觉特效的要求, 合理搭建并利用抠像背景进行拍摄, 对后期顺利实现特效制作起到关键作用。

(二) 中期阶段——影像的获取。影像素材的拍摄: 1. 数字拍摄技术获取影像。2. 传统电影特效技术获取特效影像。3. 数字化的拍摄设备与数字特效拍摄技术获取影像。数字影像素材的制作:1. 数字中间片的校色。2. 利用计算机软件制作三维模型、三维特效、材质贴图、灯光、 渲染与输出。3. 制作CG特效。

(三) 后期合成与输出。1. 影像与素材的合成;抠像; 数字绘景;2. 影像素材按照影片前期预想的要求, 进行特效合成编辑与处理。3. 视觉特效影片的渲染输出。

二、微电影视觉特效制作人员的分工

主要人员: (1) 视觉特效导演:视觉特效导演也称为特效总监或特效指导。视觉特效导演和导演的分工不同, 但是他负责的部分同样包括了微电影的所有环节。 从视觉特效的概念创意、视觉预想、特效拍摄、三维动画、 特效动画、画面合成以及特效影像的输出都需要特效导演来指挥实施。对视觉特效制作方面的把控, 包括艺术风格、特效质量、特效技术以及特效制作周期等也都属于特效导演的工作范畴。可以说, 视觉特效导演是一部特效微电影成功与否的关键人物。 (2) 特效技术指导: 分为整个特效制作的技术指导和分部门的特效技术指导。 技术指导一般都是由技术专长并且有丰富经验的人来担任, 在复杂的特效制作中, 技术指导不仅能够提供快捷稳定的技术支持, 有时候还能创造性的开发新的技术用于制作视觉特效。

中期拍摄人员: (1) 特效摄影师:特效摄影师是负责特效影像拍摄的人员。小规模的特效制作注重的是特效摄影师拍摄能力与常规摄影技术, 复杂的特效制作会更大程度上依赖高科技拍摄机器的操作员。 (2) 特效照明师:特效照明师利用有别于常规的照明方法和设备为特效拍摄提供光线, 是特效摄影师的主要助手。 (3) 特效烟火师:特效烟火师主要是利用各种化学物品实现各种烟雾、火焰、爆炸和枪击等特殊效果, 不仅需要具有一定的专业知识, 还依赖高度的责任感和制作经验。 (4) 特效道具师与置景师:特效道具师与置景师利用各种替代性材料, 按照相关比例制作特殊道具和特殊布景以供特效拍摄。 (5) 三维模型动画师:三维模型动画师承担的工作是利用三维软件创建模型并对角色动画、人工智能动画、场景动画进行动画调节。 (6) 计算机图形图像总监:计算机图形图像总监在整个特效制作过程中对计算机成像技术范围内的图像进行全局监控, 包括三维建模的制作, 数字合成等。

后期制作人员: (1) 数字调色师:数字调色师主要是协调特效画面和非特效画面的衔接, 画面影像与色彩的和谐, 因此对色彩要有敏锐的感知能力。 (2) 特效软件工程师:由于特效制作软件来自多个厂家, 各种软件之间会存在兼容问题。在这种情况下, 有针对性的研发相关制作软件是特效软件工程师最重要的任务, 他是特效制作项目的基本保障。 (3) 特效动画师:特效动画师负责制作计算机图形图像中产生的特殊效果, 因此要求其具备全面的动画知识以及物理、数学、程序设计相关的专业知识。 (4) 数字特效合成师:数字特效合成师是按照创作要求, 利用合成软件和设备把各种素材合并成单一画面。数字合成是微电影特效的重要组成部分, 是微电影制作的核心部门。

三、结语

微电影,大制作,强营销 篇3

剧情指数(四颗星):一位“高大上”的已婚BOSS借出差公务之机,在酒吧与一神秘性感女郎大肆调情,“性”致渐浓。不料却遭暗恋BOSS的女助理和暗恋女助理的男同事百般设计,直至“现场捉奸”,上演了一出老板与助理之间斗智斗勇的幽默搞笑故事,然而大家最后才发现,原来这是一场“天大的误会”。香艳之余,不乏爱情保鲜、人生和两性相处艺术的“精华”和“真谛”等正能量传递。

投资指数(五颗星):近500万大手笔制作,台湾新锐导演陈正道,其电影作品《101次求婚》,由黄渤和林志玲主演,一经上映即获得近两亿票房。(其处女作是《盛夏光年》,虽是一部小投资纯爱电影,却在业内口碑爆棚)

定制指数(五颗星):《夫妻游戏》微电影出品方为洛阳北方易初摩托车有限公司,微电影为其旗下四轮电动车品牌大阳CHOK(巧客)量身定制,剧中并无过多生硬广告植入,大结局的点睛之笔——带上最爱,一起出发,将品牌理念与微电影内容进行深度融合与升华。

传播指数(五颗星):无论是影片本身的悬疑、爱情、职场话题,还是片方以香艳、调情、诱惑为基调的宣传点,亦或是李代沫在片尾饱含爱意与浪漫的一曲《幸福的起点》,都赋予了《夫妻游戏》丰富的话题和看点乃至期待。极大地迎合了互联网时代的用户口味和信息获取习惯。

缘何微电影?

洛阳北方易初摩托车有限公司副总经理吕德印,在接受本刊记者独家专访的时候表示,“试水微电影,是大阳贴近市场和消费者,对新型营销模式的探索。”

根据吕德印的介绍,大阳团队的初衷是要开发一款与众不同的产品,大阳CHOK(巧客)四轮电动车在某种程度上借鉴了奔驰smart的研发理念,无论走到哪里,都要成为引人注目的焦点。

纵观国内的四轮电动车厂商和品牌,其设计和发展路线越来越类似低端汽车。为了在竞品众多的四轮电动车市场发掘蓝海,占领消费者心智,一定要走差异化策略之路。为此,大阳CHOK(巧客)创新设计出专属两人座,与最爱的人一起共同乘坐。

在消费群体的定位上,大阳CHOK(巧客)更是区隔于市面上电动四轮车锁定中老年人的目标受众,目标消费者面向时尚、个性、青春的年轻人。“毕竟,任何一款产品不能满足所有用户的需求,所以我们采用了在特定的定位人群中展开营销攻势,吸引消费购买即可。” 吕德印说道。

值得一提的是,吕德印介绍道,青春、时尚的定位,在某种程度上会通过年轻人的消费,影响和带动中老年人的消费理念。调查显示,绝大多数中老年人内心更加崇富有尚年轻化、时尚化内涵的产品和品牌。大阳CHOK(巧客)定位年轻群体,但是从更深层面,在满足年轻人的需求的同时,希望满足中老年人追求时尚、青春的情感价值。

基于产品的特性和目标人群的定位,大阳CHOK(巧客)的新品上市传播路径,主要是以互联网等新媒体传播为主,线下体验活动为辅。

吕德印向记者表示,新媒体营销的方式多种多样,在媒介传播碎片化时代,用户的时间被大量信息所抢占和分流,如何有效聚集用户关注,实现产品和品牌信息的有效传播和营销,是大阳CHOK(巧客)本轮营销传播战役亟待解决的命题。

在媒介的选择方面,严峻的经济形势并没有留给企业大体量的投放预算,因此,大阳选择将有限的预算投放到传播效果更快、更精准的新媒体平台上,从而确定了微电影的定制传播方案。

微电影作为影像作品,小而美的内容和属性,决定了它们能够在传播中发挥 “四两拨千斤”的作用。同时,随着社会的发展,互联网时代,年轻群体的消费习惯以网络为主,企业品牌需要有效地运用和驾驭新媒体传播方式,尤其是微电影的定制营销方式。

《夫妻游戏》承制方UMG总裁夏锐接受《广告主》记者采访时表示,微电影产业发展前景巨大,已逐渐成为一个独立的文化产业品种,成为未来最具发展前途的传媒产业之一,但它的发展高峰期还未来临。目前,微电影收入来源的百分之七八十皆来自于客户定制,可以说是广告定制剧支撑着这个产业的发展。

缘何夫妻游戏?

吕德印表示,虽然《夫妻游戏》微电影是为大阳CHOK(巧客)量身定制的,但是我们并不希望广告的植入过于生硬,而是要将产品自然的融入故事本身。

这就对剧本提出了更高要求,即故事必须是在情理之中又在意料之外,同时还要符合当下社会的主流价值观,传递正能量。

大阳CHOK(巧客)的品牌理念是“带上最爱,一起出发”,反映在《夫妻游戏》微电影的传播价值上,即倡导一种社会正能量,与大阳CHOK(巧客)的传播主题紧密结合。

“时间不断流逝,唯有人与人之间的真爱是永恒不变的,所以我们想通过《夫妻游戏》这部微电影传递一种新的内涵和价值观;与此同时,与大阳CHOK(巧客)推广和传播主题高度吻合,最终确定了此微电影剧本。”吕德印说。

确定了剧本之后,微电影的制作就非常的顺畅,其营销传播也水到渠成。“如果出资方对于创作水准要求非常高,不惜成本保质量,反倒会保护创作自由。”夏锐说。“虽然剧本创作历经波折,所耗财力不少,但最终交到导演陈正道手里的本子还是十分过硬的,大阳客户方又没有那些必须多少个镜头的死板规定,导演的创作感觉就会很好。而无论在资金投入、主创团队、制作技术以及品牌支持等各方面均与国际一流标准接轨,这也是一部微电影上映后能否成功的关键。而不少观众看完后也表示可以接受企业品牌和企业所要传递的文化内涵——带上最爱,一起出发。”

夏锐认为,在这个碎片化的全民影像时代,每个企业都该拍摄一部自己的微电影。因为微电影是代表互联网内容的、最容易实现的一个产品,又最容易把企业的品牌和产品进行植入,从企业精神层面、产品层面和品牌层面都可以实现,性价比较高,门槛也较低:可以是几百万上千万元的大投入,也可以是几十万元的小投入。其他的如电视剧、网络活动,投入大却不一定会产生效果。可以说,微电影摒弃了传统电影中一切的冗余成分,在有限的时间内,通过紧张的剧情、离奇的情节等艺术手段和蕴含其中的情感力量,实现网络的病毒式传播。

微电影制作大赛策划 篇4

一、组织机构

策划主办单位:天目学院学工部

二、活动目的

通过展示学生作品,宣传加强学风建设的重要性,在学生当中树立先进榜样,同时激发学生的`动手和创造能力,丰富校园文化生活。

三、活动对象

天目学院全体大学生

四、作品征集时间

作品上交时间: 12月16日前

五、参赛作品要求

1.主题要求:参赛作品可围绕以上主题自由发挥,名称自拟。

2.内容要求:主题鲜明,以按时上下课、课堂纪律维护、学习态度、学习方法等为主题,配合积极向上的音乐,制作反映我院大学生风采的MV/微电影短片;

3.作品格式:

(1)作品须写明作者的真实姓名、联系地址和联系电话;

(2)作品附有200字以内的内容梗概;

(3)每份MV作品单独制作适合网络播放的视频格式(wmv或flv格式),一般不超过100 MB。

4.其它要求:

所有参赛稿件一律不退。

六、作品提交方式

所有参赛作品都需填写报名表(见附件)。纸质版报名表、电子版报名表随作品一同刻盘交至西大楼301办公室。欢迎广大学生自由报送。

七、奖励办法

作品征集截止后,由主办方邀请专家组成评委会对所有参赛作品进行评审,评出大赛一等奖1名,二等奖2,三等奖3名,最佳创意奖、最佳导演奖各1名,颁发相应证书及奖品。

联系人: 龚老师

联系电话:

天目学院学生工作部

微电影剧本制作流程 篇5

制作素材:婚纱照&甜蜜合影、婚纱视频、音乐 制作工具:数码大师

步骤一:准备好婚纱照、婚纱视频,悉数导入数码大师

步骤二:巧用文字特效,为婚礼微视频添加个性字幕特效

步骤三:配上动听的背景音乐,打造声色并茂的微电影功能

步骤四:接近500种酷炫相片转场特效创意搭配,软件智能应用哦!

微电影剧本制作流程 篇6

暨安琪儿首届微电影节演员见面会活动流程方案

一、活动时间

2014年12月28日下午2:00

二、活动地点

益阳中大伟业-----铂金汉宫

三、具体活动流程 1.相关领导致辞

2.微电影代表剧目展播(穿插舞蹈小交警)3.微电影演员见面会(穿插舞蹈七彩画笔)4.微电影演员与领导合影

5.新演员海选活动(涵盖抽奖环节和有奖问答环节)

四、需铂金汉宫准备的

1.场地布置:红地毯要竖着摆与第一场类似,因为有走秀环节;但要21号圣诞狂欢会一样的红色凳子50—60条)

2.背景主题:益阳市创建全国交通模范城市少先队特色中队活动-----微电影展播

暨安琪儿首届微电影节演员见面会

3.礼品安排:10份领导嘉宾礼品(老总和刘总都已同意的)

一等奖1个,二等奖2个,三等奖3个

签到礼品150—180份

4.考虑有些无车家长不知道来,估计会要出2趟车。5.需要LED大屏,音响及4个话筒

6.大门口需要一个像贝斯特一样的嘉宾签到板

五、拜托铂金汉宫方

1.在周4之前将背景板设计小样发qq确认定稿

2.奖券请不要再签到处填写,我们有专门人员负责填写

谢谢!

浅谈商业微电影的制作模式 篇7

第二种以“上戏微电影”系列为代表。

这些商业微电影的出现使我们看到了微电影的市场价值, 而一旦这种市场价值被充分挖掘出, 就一定会极大的推动微电影的整体发展, 这是不言而喻的。因此, 本文将从商业微电影的制片, 创作, 营销三个方面着手进行分析, 把理论与实践相结合, 意图从整体上对其进行把握, 梳理优点与缺点, 从而为更多的创作者提供有益的启示与支持。

一、商业微电影的制片

商业微电影, 顾名思义, 是“为商业利益”而进行制作的微电影。因此, 其最根本的推动力就是“商业利益”。

在微电影广告这一类型中, 其本身就是一部完整的广告, 整个影片全过程可能说的都是一个产品或者为某一方面做的宣传。商业微电影必然拥有微电影拥有的一切属性, 也在一些层面对微电影做了创新, 其引起的新型广告热潮带我们来到了一个新的世界。

有史可查的第一部商业微电影广告是2010年凯迪拉克和中影集团携手吴彦祖斥1.3亿巨资创作的《一触即发》, 影片中吴彦祖在短短的90秒的“微时间”内, 在凯迪拉克赛威的帮助下, 甩开对手, 最终与合伙人成功交易。整个影片中除了广受欢迎的明星吴彦祖外, 恐怕最引人瞩目的就是逃脱工具凯迪拉克赛威了。在整个微电影当中, 创作者通过极有想象力的刻画描写, 将凯迪拉克赛威的先进性能与剧情完美结合, 将新一代产品展现在观众眼前, 这样一部微电影广告所带来的冲击力显然要比一般性的广告大的多。

毫无疑问, 这些微电影广告的出品方自然是各大品牌。从凯迪拉克的《一触即发》, 到后来《益达酸甜苦辣》系列, 以及到最近非常火的《nike搏上一切》世界杯广告, 背后都是品牌在推动。品牌投资, 回报并不在微电影本身, 而是通过微电影展现产品价值, 诠释品牌内涵, 使观众更加了解品牌, 并对其产品有更为深刻的印象, 甚至产生好感。此处微电影的价值体现在提升品牌价值上。

因此, 这种微电影广告的制片模式往往是由品牌出资引导, 招聘导演与制作公司, 按照一般微电影的制作流程进行专业化制作, 最后投放电视或网络, 到达观众眼前。而对于另一种剧情类微电影来说, 其背后的制作方往往是成熟的影视公司, 或者具有较强制作实力的专业院校。譬如, “上戏微电影”系列就是以上海戏剧学院为依托, 以每年的上戏微电影节为展示平台, 利用网络媒体, 给予新人导演、新人编剧、新人演员实践操作的机会, 在无法进入院线的情况下使观众有认识他们的机会, 从而达到为中国电影产业培养新人新势力的目的。

微电影广告的投资一般较大, 各大品牌深刻明白打造品牌内涵对于一个品牌的重要性。剧情类微电影一般投资不大, 其主要目的在于推出影坛新势力, 所以更加符合“微制作、微时间、微投资”的特性。

二、商业微电影的创作

商业微电影的创作也与其最终的商业目的有极大的关联。对于微电影广告来说, 既然其本质目的是“广而告之”, 受众因素就进入了它的创作考虑。对于一部微电影来说, 要考虑观众接受程度就必然涉及创作技巧的运用了。

《益达酸甜苦辣系列》中, 创作者是如何向观众宣传、灌输益达的品牌内涵的呢?首先, 笔者认为创作者在这里给益达设定了“本质价值”与“外延价值”两个层面。所谓本质价值, 就是指益达这种产品的主要功效与大众购买它的主要目的, 即保护牙齿。在表现本质价值时, 创作者设计了“酸、甜、苦、辣”四种情境, 这四种情境实际也是我们在生活中经常遇到的与牙齿有关的几种状况, 当我们的牙齿遭遇这四种刺激侵蚀的时候有益达在一旁保护我们就是创作者想要灌输给观众的想法。那么所谓的外延价值是什么呢?在这个系列微电影广告中, 我们看到益达成为了男女主角表达对对方关爱之情的礼物, 这样一种“关爱”是基于本质价值, 同时又上升到了人与人的感情层面, 益达甚至成为了两个人情感关系的纽带, 于是外延价值便得到了凸显。这样, 本质价值与外延价值便相互勾连, 共同构筑了益达的品牌内涵。

由于益达这一产品所面对的消费者主要是青年人, 《益达酸甜苦辣》系列广告便在题材上选择了爱情故事作为外壳。这显然是瞄准了青年人的心理, 使得这个系列微电影能够具备更大的吸引力, 而从之后网上的讨论与追捧来看, 这一选择也确实成功了。同时影片选择公路片这一类型贯穿全局也给人耳目一新之感, 这样一种冒险经历也更加符合青年人躁动不安、不断前进的心理期待。

在最近十分火热的《nike搏上一切》世界杯广告中, 我们再次看到了上述创作思路的展现。

《nike搏上一切》所宣传的是运动品牌, 运动品牌的主要品牌内涵便是活力、激情、勇往直前。在nike这一广告中, 创作者选择了科幻这一类型作为外壳, 这自然是考虑到青年人的期待与接受, 同时, 当故事背景放到科幻背景下, 也能够释放出更多的想象力, 使故事更加精彩。影片的主要故事线路设计的颇具好莱坞风格, 先是讲了几位当世最佳球星面对克隆人所遭遇到的败退, 之后是他们的奋起反击, 经过一场激烈的球赛过后他们终于战胜了克隆人, 维护了人类的尊严。情节跌宕起伏观赏性强, 而片中几位球星经历挫折最终奋力反击取得胜利的脉络也贴合“搏上一切”的主题, 并立体的宣扬了“活力、激情、勇往直前”的运动内涵。

而像最早的凯迪拉克《一触即发》广告同样也蕴含着创作者的悉心构思。片中出场的皆是商界人物, 都是身穿正装, 一尘不染, 这就是对受众的召唤。影片的风格冷峻、优雅, 也体现出品牌的高端定位。

通过上述分析, 我们可以看到在微电影广告中, 各种元素的设计一头对准受众心理, 一头指向品牌内涵, 都是经过精心考量与设计。而利用微电影这一形式进行广告, 更能使观众印象深刻, 同时更能使观众在感性上对品牌有更为深切的认识。

而在剧情类微电影中, 其最大的一个特点便是紧跟时事。

“上戏微电影”系列中的《初见》, 就是以当下最为火热的相亲为故事动力, 以此探讨现代都市男女对婚姻对两性的看法。

这样一种特点的产生与播出平台和商业价值考虑有密切关系。只有选择在当下最为火热的话题, 才能迅速吸引大众眼球, 取得收视。

同时, 由于微电影的时间限制, 在这些剧情类微电影中独白作为剧情前世的交代被大量使用, 并且影片节奏比一般电影要快得多。因为快节奏更适合网络, 更符合当代人的审美心理。

通过上述的梳理分析, 我们可以清晰看到商业微电影其实是有着较为严密的创作思路与较为成熟的创作手法的, 这既有对电影的继承, 又有出自自身生存位置的考虑。

三、商业微电影的营销

营销对于商业微电影而言是一个非常重要的方面, 因为正如先前所述, 商业微电影之所以能够在出现之后迅猛发展, 就是因为它“有利可图”, 一旦一种形式能够带来商机, 那这种形式在当下商业化的大浪潮下就能够脱颖而出了。

其实, 在前面的论述过程中, 对于商业微电影的营销模式也有所涉及。以微电影广告来说, 已经提到, 一部商业微电影的价值并不是通过影片本身的盈利获得, 而是通过其精良的制作满足受众期待, 使受众利用他们的购买力直接作用于产品本身。因此, 其实在微电影广告中包含了两层营销。

第一层, 是一部微电影广告自身的营销, 换句话说, 就是如何使一部微电影广告让更多人看到。在这一层的营销中, 电视是常规的推广平台, 网络是主要平台, 尤其是利用网络中的社交平台, 可以使微电影广告的观看数获得几何式增长。而且网络社交平台的使用人群大多为青年人, 像《益达酸甜苦辣》, 《nike搏上一切》世界杯广告所针对的人群也都是青年人, 两者之间拥有极高的契合度。利用“意见领袖”的号召力, 借助当下时事 (nike借助世界杯) 作为推动力, 就是这一层的主要营销手段。

第二层, 是一部微电影广告最本质的营销, 也就是微电影广告其本身也是一种广告, 它本身就是为营销产品营销品牌而服务, 它本身就是一种营销手段。在这一层中, 微电影广告的营销质量如何与上述第二部分“微电影广告的创作”紧密相连, 一个品牌能否充分展现自身的内涵并引起受众的共鸣, 能否充分展示产品的优异特性, 从而让受众付出自己的购买力, 就是在于其创作的优劣。

两层营销相互依托, 共同支撑起微电影广告完整的营销模式。当其本身创作水准提高, 则有利于展现品牌优势, 同时能够吸引更多受众进行“围观”, 进而实现对自身产品的推广。

对于剧情类微电影而言, 参加微电影大赛, 参与微电影节是推广自身的有效手段;利用与当下结合甚密的题材, 利用具有轰动效应的情节, 在网络上博取眼球也是常用的手段。

除此之外, 剧情类微电影创作者通过与视频网站进行签约, 使自己的作品通过视频网站进行外放, 一方面, 创作者可以从视频网站处获得收益, 一方面, 视频网站也能够利用这些微电影获得点击率。两者可谓是双赢。

四、总结

通过上述三个方向的分析, 我们可以比较清晰的通览商业微电影整个的运作模式了。上述三方面对于一部商业微电影来说缺一不可, 这样一种紧密的联系也说明商业微电影已经具备比较成熟的产业模式了。

当然, 我们也不能忽略商业微电影在整个制作环节中的一些缺漏。譬如, 在一些商业微电影中情节略显幼稚, 故事情节与产品内涵结合的有些僵硬。以及在营销产品, 营销微电影时, 许多创作者突破道德底线, 进行无良炒作扰乱观众视线。这些都是商业微电影想要更进一步所必须突破的限制。

随着整个微电影大环境的开放程度越来越高, 观众对微电影的关注度越来越高, 以及一批具备专业素养和创新意识的创作不断充实到微电影产业中, 我们有理由相信这会促进商业微电影得到全方位的提高!

摘要:在微电影广告这一类型中, 其本身就是一部完整的广告, 整个影片全过程可能说的都是一个产品或者为某一方面做的宣传。商业微电影必然拥有微电影拥有的一切属性, 也在一些层面对微电影做了创新, 其引起的新型广告热潮带我们来到了一个新的世界。

微电影剧本制作流程 篇8

关键词:互联网 微电影 剪辑

随着网络视频业务的发展壮大,互联网已成为一个重要的影视剧播放平台,各大门户和视频网站在视频领域的竞争异常激烈,热门影视剧版权价格也随之水涨船高。高昂的版权购买费导致了巨大的运营成本。同时,网络视频同质化竞争严重,网站需要寻找差异化的竞争路线,提升原创能力。在这种竞争环境下,自制微电影则是一个很好的选择。自制微电影不但成本低,而且能保证网站在运营中享有更多主动权,同时,微电影的灵活性和投资决策的风险都更加可控。

影视技术突飞猛进,影视设备的购置成本大幅降低,技术壁垒越来越低,甚至用照相机、手机就可以拍摄制作微电影。影视技术的普及让更多的人尝试微电影的制作、发布,这也正是微电影能够发展壮大的直接驱动力。没有影视技术的进步普及就不可能有微电影,这是微电影制作的最现实的物质基础。

微电影的“微”特点决定了它不可能像电影长片和纪录长片一样通过完整故事的描述、丰满的人物形象塑造来表达,因此微电影更多的是创作者思想灵感的纪录、“点”叙事而非“线”叙事的、大量使用数字技术营造出的一种犹如“梦境”的视觉快感和碎片美学。然而随着新技术尤其是互联网技术为受众创造了更多的参与内容生产和实践的机会,受众不再囿于“受”的角色,而是有更多“传”的能力。微电影在网络的盛行让“人人都是艺术家”在新媒体语境下得到了现实的证明。

如果说编剧创作的文学剧本是电影创作过程中的一度创作,导演根据文学剧本将文字形象转化为影片视听语言,从写出分镜头剧本到领导摄影、美工、录音、演员等部门通力合作,完成前期摄制的艺术创作是电影创作过程中的二度创作,那么剪辑工作则是整个电影生产过程中的三度创作。在编辑过程中,要合理运用“蒙太奇”手法。它是電影艺术的表现手法,在专题片编辑制作中也被广泛应用,如画面的转换、特殊效果的处理等。就一部影视作品而言,蒙太奇诞生于文学剧本构思时,体现于分镜头剧本中,定稿于剪辑台上。

剪辑是微电影的后期制作流程之一,是由剪辑师将前期拍摄的视觉素材与声音素材重新分解、组合、编辑并构成一部完整电影的过程的总称。剪辑要处理的最基础问题,是镜头与镜头之间的时间和空间关系。但“后期”并不意味着单纯的工艺操作,它是一个富有创造性劳动的阶段。镜头组接是否恰当,直接影响到银幕形像的完整性和感染力,决定着完成影片的质量。可以说剧本是电影的第一次创作,导演在现成指导拍摄是第二次创作,那么剪辑就是第三次创作了。

剪辑,作为影视艺术的有机组成部分,在微电影的发展过程中起着重要作用,是独立出现并逐步完善的。同时剪辑艺术的进步,又极大地影响和推动了影视艺术的提高和发展。影视剪辑的功能和作用,用一句话就可以概括,即:正确、合理、高明的剪辑,能够增强影视片的艺术表现力和感染力。反之,错误、平庸、低劣的剪辑,就会减弱甚至破坏影视片的艺术表现力和感染力。不同的剪辑方式会产生不同的意味,这就是剪辑的意义。用不同的画面组合产生不同的意味,这就是剪辑的趣味所在。但是究竟哪一种意味是好的哪一种又是不好呢。剪辑和其他所有的元素一样,都是应该为电影的整体服务的。

作为一个称职的剪辑师,应该在充分理解影视文学剧本、分镜头剧本和导演阐述的基础上,富有创造性地对前期拍摄的画面素材和声音素材加以整理和取舍,运用电影手法,使作品更具有表现力和感染力。同时还需要考虑素材的闪光点在哪里,缺陷在哪里,应该用怎样的剪辑技巧呈现闪光点,修补缺陷,从而把导演的风格更好地融入影片。好的微电影一定是有让我们激动的节奏段落的。一个特立独行的节奏段落,往往能够为影片增色不少。

微电影的剪辑方法主要是运用镜头来讲故事,为影片主题服务。尽管经过剧作构思、分镜头摄录,但电影叙事的生动、戏剧性效果,最终还取决于剪辑能否控制关键镜头的时间安排。运用调整重点、关键性镜头出现的时机和顺序,在镜头动作事态的连贯中,选择恰当的剪辑点,使每一个镜头动作的新发展都在戏剧上最合适的时刻表现出来。

内容或形式不同的镜头间的对列,是创造性的剪辑广泛运用的表现手法。一般引人注意的是通过剪辑的安排和穿插,将一些与直叙故事的内容相对比或者相类似的镜头并列在一起,以取得揭示内在含义、渲染情绪气氛的艺术效果。表现性剪辑则注意在保证叙事连贯性的同时,利用连贯性表现超越直叙事态之上的思想与情感。这样的剪辑不但不使观众感觉到跳跃和不舒服,反而恰恰符合情绪和节奏的需要。它大胆地简化自然动作,有选择地运用统一的情绪,来集中渲染气氛和情绪。

当不同景别的镜头组接技巧在空间的具体造型方面成为电影独特表现手段的早期,已发现镜头持续的长短,在心理方面具有影响情绪的感染力。镜头短,画面转换快,引起急迫、激动感;镜头长,画面转换慢,导致迟缓乃至压抑感;长短镜头交替切换可造成心理紧张度的起伏。因此,剪辑控制画面的长短,可强化或减弱镜头切换中动作事态的速度,调整与叙事内容格调相应的情绪节奏。

影视是“活动的照相”既能逼真地再现生活,又能生动地表现生活的运动状态和主体动作。逼真性和运动性是影视与生俱来的本性。艺术家要努力发挥影视艺术的这一特性,将影视片拍的真实、生动、精彩。影视剪辑也要运用剪辑技术剪除虚假,剪出动感,剪辑出内在的真实与外貌逼真高度统一的影视片。

参考文献:

[1]温向军.论电视专题片制作与技巧[N].山西:山西科技报,2011(4).

[2]杨铁成.电视节目后期的剪辑技巧[N].吉林:吉林广播电视大学学报,2008(02).

广告物料制作流程 篇9

申请部门填写制作申请(按申请单的要求(申请人)填制并申报审批)

广告平面设计员接收申请,制作相关资料,呈

广告平面设计员

广告平面设计员

开 单 组

广告平面设计员

申请部门

(申请人)

广告平面设计员

方案制作流程 篇10

方案制作流程

1、了解清楚方案的类别(1、规划方案;

2、建设方案;

3、技术解决方案;

4、实施方案;)、方案的侧重点(1、注重全局把控,简单介绍大概建设哪些系统即可;

2、建设系统具体功能;

3、项目管理及建设周期安排;

4、项目建设的总体架构及使用哪些技术)、需要方案的客户类别(卫生局领导、信息科主任、分管医疗信息化人员)及公司领导对于此次提交方案期望得到的结果。

2、了解清楚客户的需求(了解清楚客户对于医疗卫生信息化建设是否有思路;

1、若是有思路,将客户想建设的内容【对于客户想建设的内容,需要与公司领导沟通,因为有些建设内容我们公司无法实现】涵盖在建设方案中再加公司标准建设内容;

2、若是无思路,将以本公司的医疗卫生信息化建设思路引导客户),与销售沟通并从销售处获取客户信息(整合销售对于此次项目的销售策略,销售对于项目建设内容有偏重)。

3、调研清楚项目现阶段信息化建设情况,机构情况,医务人员情况,硬件情况,网络情况,现有信息系统情况。

4、着手准备方案,功能模块描述可以用公司现有的标准方案内容;其他地方应该用书面语形式表述清楚(1、项目背景;

2、项目需求分析;

3、项目机构概括;

4、项目信息化现状;

5、项目网络情况;

6、项目总体架构;

7、项目组织架构;

8、项目建设周期;

9、项目收益;

10、平台对接情况;

11、数据采集情况等)。

5、方案的架构一定要清晰,思路一定要清楚,让客户一看就明白(制作的方案架构一般涵盖以下部分:

1、项目背景;

2、项目需求;

3、项目目标;

4、项目内容;

5、项目设计;

6、项目建设内容;

7、项目组织管理;

8、项目建设周期;

9、项目预算;

10、项目效益)。

6、方案中的建设周期需要与公司领导、销售沟通清楚,项目预算一定要盯着领导提供(1、实施工程师人力成本1.5万;开发工程师人力成本2万;

2、按机构数提交每个点的报价;

3、外购产品报价涵盖在内)。

微电影剧本制作流程 篇11

关键词:电影数字后期制作流程,中央储存系统,面向服务,数据管理

当前, 在进行电影数字后期制作的过程中, 对素材进行输入和输出, 运用数字文件进行传输, 已经形成了制作的中心环节。电影后期制作应该提高数据存储的可靠性, 而且要对数据进行快速地处理。在传统的数据管理的过程中, 还是比较分散的, 不能适应对大量数据的管理。网络存储系统如果存在安全隐患, 就会对数据造成不利影响, 所以, 大型的影视制作公司都采用数据集中管理的方式。

1 相关概念分析

1.1 中央存储系统

中央存储系统是一种功能强大的网络存储系统, 这类系统的可靠性是比较高的, 能够实现扩展, 在数据传输的过程中具有开放性, 能够运用在不同版本的系统架构中, 具有良好的兼容性。中央处理系统示意图如图1所示。

1.2 电影数字后期制作的流程

电影后期制作的流程指的是数字中间片流程和文件的管理流程的结合。

1.3 数据

数据指的是在电影后期制作中运用的图像、声音、视频等文件。

2 电影数字后期制作流程中的数据管理分析

2.1 数据量的扩大

在电影后期制作的过程中, 一般都会对电影画面的清晰度要求比较高, 而且, 观众也很注重对视觉效果的追求, 观众会被视觉所吸引, 能够被影片吸引。所以, 为了能够使电影中的画面更加具有质感, 在电影数字后期制作中数据量会以几何级数增加。

一般的电影都在90分钟左右甚至更长, 如果电影的分辨率为4K, 那么每部电影就有近17万帧。在后期制作中, 会制作不同的版本, 还要增加素材, 完成一部电影的制作所使用的数据量是不可想象的。电影制作公司通常会将几部不同的影片同时进行制作, 那么使用的数据将会更加庞大。

面临这样严峻的情况, 就需要对数据的存储进行分析, 在电影后期制作的过程中, 需要借助安全的储存方式, 能够确保数据的可靠性, 而且这些数据能够被及时访问。

2.2 实现数据的共享

在一部大型的电影上映后, 一定会引起轰动, 也会给电影生产商带来很大的一笔利润。对现在的电影市场进行分析, 一部电影要想获得成功, 就需要后期制作的支持。在电影后期制作的过程中, 需要借助开放式的制作方式, 而且要实现信息的共享, 这样才能够提高后期制作的效率。

一般来说, 数据是在异构条件下形成的。在异构的条件下, 要实现数据的共享, 就需要借助数据的协同访问机制, 能够实现对数据的高速传输。在电影后期制作的过程中, 一般数据会处于各种系统环境中, 在异构的环境中实现数据的交换和传递, 才能提高后期剪辑的效率。

3 电影数字后期制作流程中的业务敏捷性问题

业务敏捷性主要指的是企业在进行后期剪辑的过程中能够适应市场的变化, 能够根据市场的要求进行业务运行, 能够根据市场的需求确定业务的规模, 而且能够运用新的技术, 提高后期制作的效率, 从而能够提高自身的经济效益。在传统的后期制作中, 其各个流程是具有密切的联系的, 只要有一个环节没有做好, 都会导致整个工作的终端, 所以, 在大规模的影视作品后期制作过程中, 如果没有处理好相关的事项, 就会给企业带来很大的损失。

4 国内研究分析

在电影后期制作中, 一般采用面向服务构架的流程, 这就指出了在电影后期制作的过程中, 需要对后期制作的流程加以了解, 而且还要建立数据模型, 在数据模型的运用中, 通过对数据模型的分析, 从而能够确定后期制作的顺序, 使电影后期制作能够有条不紊的进行。进行后期制作, 应当具有较高尚的人格情操和绝不低俗的审美情趣;具有雄厚的思辨色彩, 说服能力和思想的塑造力;具有刻骨铭心, 发人深省的精神震撼力;具有引人向上, 催人泪下的道德情感力量, 将理性和感性, 枯燥数据和温暖记忆融合在一起, 晓之以理, 动之以情, 达到影视作品的目的。

5 问题的解决和完成

5.1 整体思路

根据中央存储系统的要求, 将数据管理的方法进行探究, 从而能够结合业务敏捷性的相关理念, 实现对电影后期制作步骤的设计, 而且, 还要分析电影后期制作的实用性和先进性, 在中央存储系统平台下能够提高电影后期制作的效率。

5.2 在中央存储系统背景下的电影数字后期制作的流程分析

本文通过对中央存储系统的分析, 从而能够分析出电影数字后期制作的基本框架, 能够在一定程度上提高电影后期制作的效率。中央存储系统主要能够对电影后期制作所需要的数据进行储存, 而且能够实现数据的交换, 在这项技术使用的过程中, 只需要分析中央存储系统是否具有较好的集成性就可以。而且, 工作的流程也能够在中央存储系统中储存, 进行统一的管理, 而且, 在周围的环境中都能够设计完善的管理方案。在传统的电影数字后期制作的过程中, 所有的数据一般都是以独立的形式存在的, 而且其不具有通用性特征。

5.3 工作流程中数据管理的相关机制分析

5.3.1 项目的管理机制分析

在中央存储系统的电影数字后期制作的过程中能够实现数据传输路径的匹配, 而且能够实现数据安全的存储, 在中央存储系统中, 数据能够实现在整个系统中的流动, 而且在元数据的影响下, 能够实现对数据的跟踪, 即使数据的数量比较庞大, 也不会造成数据丢失的问题。在中央存储系统中, 能够实现数据的通用性, 从而能够降低数据管理的成本。

5.3.2 统一用户的认证访问机制

在对用户的访问机制进行分析的过程中, 要建立统一的文件夹, 然后对文件的具体流程进行配置, 中央存储系统在进行权限认证的过程中, 需要借助第三方授权, 而且要通过清晰地框架来实现, 而且能够将其业务迅速地集成。在相同的权限的认证过程中, 能够将权限集成, 从而能够实现权限的统一管理。将企业中的用户进行集成, 然后再后期制作的过程中建立一一对应的工作。

5.3.3 业务协同机制

在对业务协同机制进行分析的过程中, 在后期制作的不同的流程中, 能够进行不同的协调机制, 而且能够按照网页技术, 实现信息的传递, 在分析数据传输的条件的额基础上, 从而能够提高数据传输的效率。在对文件的项目进行管理的过程中, 应该对文件的权限进行分析, 然后实现业务协同的效果。应该加强对数字配光的管理, 而且要完善对数字修复的技术, 然后按照流程进行数字配光后, 再进行下一步工作, 在进行了数字配光的环节后, 还要运用中央储存系统对配光的类型进行分析。

6 结论

现在, 电影业实现了高速地发展, 在电影后期制作过程中, 需要运用特效等, 而且庞大的数据不易管理, 所以, 应该采取一系列方法, 提高电影后期制作的效率。要完善电影后期制作的质量, 首先要实现对庞大数据的管理, 运用中央储存系统, 对数据进行集成化的分析和管理, 中央存储系统主要能够对电影后期制作所需要的数据进行储存, 而且能够实现数据的交换, 使电影后期制作的效率得以提高。

参考文献

[1]牛小明, 肖凯.基于中央存储系统的电影数字后期制作流程研究[J].现代电影技术, 2012, 03:25-34.

[2]傅若清, 陈飞, 徐嘉.数字化时代的影视后期制作——中影集团数字基地数字后期制作系统分析[J].现代电影技术, 2011, 10:26-35.

[3]陈飞, 徐嘉.数字化时代的影视后期制作——中影集团数字基地数字后期制作系统分析[J].现代电视技术, 2012, 12:15, 16-22.

[4]刘达, 王富强.信息化和网络化背景下数字电影技术发展的新趋势[J].现代电影技术, 2014, 01:4-9.

金相制作流程 篇12

第一步:试样选取部位确定及截取方式

选择取样部位及检验面,此过程综合考虑样品的特点及加工工艺,且选取部位需具有代表性。第二步:镶嵌。

如果试样的尺寸太小或者形状不规则,则需将其镶嵌或夹持。第三步:试样粗磨。

粗磨的目的是平整试样,磨成合适的形状。一般的钢铁材料常在砂轮机上粗磨,而较软的材料可用锉刀磨平。第四步:试样精磨。

精磨的目的是消除粗磨时留下的较深的划痕,为抛光做准备。对于一般的材料磨制方法分为手工磨制和机械磨制两种。第五步:试样抛光。

抛光的目的是把磨光留下的细微磨痕去除,成为光亮无痕的镜面。一般分为机械抛光、化学抛光、电解抛光三种,而最常用的为机械抛光。第六步:试样腐蚀。

要在显微镜下观察到抛光样品的组织必须进行金相腐蚀。腐蚀的方法很多种,主要有化学腐蚀、电解腐蚀、恒电位腐蚀,而最常用的为化学腐蚀。

常规金相检测项目

1、焊接金相检验;

2、铸铁金相检验;

3、热处理质量检验;

4、各种金属制品及原材料显微组织检验及评定;

5、铸铁、铸钢、有色金属、原材低倍缺陷检验;

6、金属硬度(HV、HRC、HB、HL)测定、晶粒度评级;

7、非金属夹杂物含量测定;

8、脱碳层/渗碳硬化层深度测定等。

主要设备

金相室配备了在国内外均属一流的金相制样与检测设备,在此基础上擅长大型设备、压力容器、压力管道的现场复膜技术,特别是在高温设备和不锈钢材料的复膜技术上技高一筹。金相检测设备配套灵活,再配以金相图像分析系统,真正实现检测工作一体化,可以开展现场复膜金相、焊接接头金相、各种紧固件及原材金相、铸铁、铸钢、有色金属、原材低倍缺陷检验、金属硬度(HV、HRC、HB、HL)测定、各种金属材料显微组织检验及评定、晶粒度、非金属夹杂物、脱碳层/渗碳硬化层深度测定等检测项目,另外承接了大量失效分析及司法鉴定工作,与大型检测机构的密切合作大大加强了金相室失效分析和质量事故评估的水平。

上一篇:315主题是什么下一篇:感恩公司诗歌