浅谈美（精选9篇）
摘要：“美是什么”这个美学中心问题，是从古到今一直在争论的问题。美的概念有广义和狭义之分，在这里这要讨论的是包括一切审美对象和审美形态广义的美。本文主要通过王维的诗歌结合诗中的意象来谈谈美是什么。从以下几个方面来谈：
（一）诗歌中的绘画美。
（二）诗歌中的禅意美。
（三）诗歌中意象并置的美。
关键词：美 王维 意象
中国传统美学在“美”的问题上的一个重要观点就是：不存在一种实体化的，外在于人的“美”，“美”离不开人的审美活动。唐代思想家柳宗元有一关于“美”的重要命题。即“夫美不自美，因人而彰。兰亭也，不遭右军，则清湍修竹，芜没于空山矣①”命题中的“美不自美，因人而彰。”可以从三个层面上来理解：第一，美不是天生自在的，美离不开观赏者，而任何观赏都带有创造性。第二，美并不是对任何人都一样的。同一外物在不同人的面前显示为不同景象，生成不同的意蕴。第三，美带有历史性，在不同的历史时代，在不同的民族，在不同阶级，美一方面有共同性，另一方面又有差异性。②同时，中国传统美学也提出“美在意象”的观点，认为审美活动就是要在物理世界之外构建一个情景交融的意象世界。“情”“景”的统一是审美意象的基本结构。“情”与“景”的关系是欣合和畅、一起流通。朱光潜在《诗论》中强调“诗的境界（意象）是每个人的独特创造”即“诗的境界是情景的契合。”
（一）诗歌中的绘画美。
王维诗成就最大之处在于他的山水田园诗,其山水田园诗以“诗中有画”而独具特色。因为他除了作为一位诗人以外，也是一位水墨山水画大师,他在水墨画的诸多方面都有划时代的创造,是文人水墨画的开创者和奠基者。他常常运用构图、线条、色彩、光线等绘画语言,使诗情与画意相结合,形成“清净、简远”的意境。谢赫在《画之六法》云:“一曰气韵生动,二曰骨法用笔,三曰应物象形,四曰随类赋彩,五曰经营位置,六曰传移模写。”其中“经营位置”在王维的诗中体现较为明显。他善于把不同视觉观察到的景物放在一个大的整体环境里面,组合成一个有完整的画面与意境山水田园诗。如《终南山》:“太乙近天都,连山接海隅。白云回望合,青蔼入看无。分野中峰变,阴晴众壑殊。欲投人处宿,隔水问樵夫。” 这首诗为终南山传神写照,气象峥嵘,意境开阔。这首五言律诗首联总写太乙山峰的高耸与山势的绵亘。颔联借白云和青霭即瞬息多变又模糊不清的景象,显示终南山的高远。颈联则是登上山顶后,居高临下,俯瞰全景,通过山峰和林壑之间富于变化的美，表现了终南山之阴晴参差,虚实交错,寓于变化的万千气象。尾联借用樵夫这个形象，点出诗人的活动地点,也透露了峰回路转,清涧纡曲的幽静景致。综观全诗,作者从仰视、俯瞰、回望等不同视角入手,借用了天、山、云、雾霭、林壑、樵夫等意象，随视角的变化而变化,移步换景,形成了多角度、多层次的空间结构美。
谢赫谈到的“随类赋彩”在王维的诗歌中也有体现。《山居秋暝》“空山新雨后，天气晚来秋。明月松间照，清泉石上流。” “新雨”“明月”、“清泉”接近于无色,但并没有把画面显得淡或苍白。恰恰这种色彩表现了一种恬静闲适的感觉。这里的无色胜有色,通过“无色”意境营造一个自由遐想的无限空间。这种“淡而不暗,亮而不艳”的色彩,是他山水诗的一个特点。另外,王维诗歌景物的在着色上以常常以冷色调为主,青绿色与白色则是主体颜色。而“青”和“白”更是多次出现在他的诗歌当中,如:“白云回望合,青蔼入看无。”(《终南山》)“湖上一回首,青山卷白云。”(《欹湖》)“雀乳青苔井,鸡鸣白板扉。”(《田家》)“日落江湖白,潮来天地青。”(《送邢桂州》)。因为“青”“白”是水墨画中表现物象的重要元素。“青”“白”两色最能体现向往归隐、喜欢萧疏淡雅这种风格与心境。同时只有清淡素雅的色调才①
② 柳宗元：《邕州柳中丞作马退山茅亭记》。叶朗：《美学原理》北京大学出版社，2009年，第51页。
最能传达出大自然之幽静、空灵与恬淡。
（二）诗歌中的禅意美。
王维字摩诘，他的名和字都是取自佛教《维摩洁经》中的维摩诘居士。他对佛教虔诚而笃信,在诗歌创作也上常常“以佛入诗”,使诗作充满禅意、禅理、禅趣。王维的很多山水田园诗歌不仅诗情画意，而且还富于禅意、禅理和禅趣。具体表现为对自然景物的静照观赏，对山林野趣的流连忘返。如《鸟鸣涧》“人闲桂花落，夜静春山空。月出惊山鸟,时鸣春涧中。”、《辛夷坞》“木末芙蓉花,山中发红萼。涧户寂无人,纷纷开且落。” 《鸟鸣涧》诗中,诗人为我们创造了万籁无声的春山月夜的静谧境界,连桂花瓣轻轻飘落的声音都能清晰地感觉到,以致月出之光照射也使得山鸟惊觉起来,而鸟的啼叫更反衬出春山月夜的寂静安宁。这正好与没有半点人事烦扰、心平如镜的“空闲”诗人的心境相契合,物境与心境是如此的和谐与一致,恰到好处地表现了诗人爱静的性格特征和离世绝俗的空寂宁静的心灵,正是诗人酷爱佛教“空静”思想与禅理的体现。《辛夷坞》所写辛夷花的自开自落,顺其自然,既无人欣赏,也不求人知赏。诗中诗人与花已经融为一体。胡应麟曾称此诗“读之身世两忘,万念俱寂” 王维诗中的禅意,集中地表现为对这种空静自然境界的追求。《竹里馆》:“独坐幽篁里,弹琴复长啸。深林人不知,明月来相照。”施补华《岘庸说诗》对此诗有“清幽绝俗”之评;月夜竹林幽静之景显得空明澄净,诗人安闲独坐,弹琴长啸,只有明月清风相伴,尘虑皆空,外景与内情融为一体。诗人喜好“静”、“空”的性格特点与“静空”的禅意天衣无缝地交织在一起,使读者深切地感受到一种离尘绝世、超然物外的空灵艺术境界。与此诗有着相同意境和禅意的还有刚才绘画美中谈到的《鹿柴》:“空山不见人,但闻人语响。返景入深林,复照青苔上。”用“空山”这个词语来形容描绘自然景物与诗歌意境之“空”,《山居秋暝》“空山新雨后,天气晚来秋”和“人闲桂花落,夜静春山空”等,显然“空山不见人”之“空山”更显得空旷虚无,宛如太古之境了。这显然是禅宗“空观”对诗人艺术思维的渗透和影响。“空”是佛教的第一要义。这里与“鸟鸣山更幽”的反衬一样,诗人接以“但闻人语响”进行烘托、反衬,这里的“人语响”是用来破“空”、破“静”的,以局部的、暂时的“响”反衬出整体的、长久的“空静”,空谷传音,愈见空谷之空:空山人语,更见空山之静,从而使得这种空静感更强烈更突出。这种清静虚空的心境正是禅宗所大力提倡和宣扬的。禅宗强调人要“对境无心”, ,即对一切境遇要做到不以物喜不以己悲，超然物外,不外尘世所累。显然,王维正是为了使自己有一种怡静的心境,并把这种心境融入自己的诗作中,使其诗歌闪耀出一种禅光佛影。
(三)诗歌中的意象并置美。
意象并置，专指中国古典诗歌中全部使用名词或名词性词语进行对仗的诗句，其特征是在一首诗、一联诗或三句诗中完全不用动词维系意象间的群体关系。中国诗歌史上意象并置著名的句子有马致远《天净沙·秋思》“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家。古道西风瘦马”。以及温庭筠《商山早行》的“鸡声茅店月，人际板桥霜。”王维意象并置的句法特征在七言、六言、五言中都有体现。其中最有有名的是《田园乐七首》这七首中有五首全篇都为意象并置。而且王维在应用诗歌并置这个特征时分量九种类型。即第一、名词+方位词：如“日暮沙漠陲，战声烟尘里”（《从军行》《李陵咏》）“江流天地外，山色有无中。”（《汉江临泛》）。第二、方位词+名词：如“山下孤烟村，天边绿树高原。”（《田园乐其五》）“杏树坛边渔父，桃花源里人家”（《田园乐其三》）。第三、名词+方位词+名词：如“回风城西雨，返景原上村。”（《瓜园诗》）。第四、方位词+名词+数量词：“云里帝城双凤阙，雨中春树万人家。”（《奉和圣制····春雨中春望之作应制》）。第五、方位词+数量词：如“山中一夜雨，树杪百重泉。”（《送梓州李使君》）。第六、数量词+数量词：如“五湖三亩宅，万里一归人。”（《送丘为落第归江东》）。第七、名词+数量词：如“鸟道一千里，猿声十二时。”（《送杨长史赴果州》）第八：数量词+名词：如“一瓢颜回陋巷，五柳先生对门。”（《田园乐其五》）。第九、纯名词：“香饭青菰米，嘉蔬绿笋茎。”（《扶南曲歌词五首其二》）。以上的句子都因“诗中有
画”而非常有名。纯意象诗句给我们呈现一幅幅画面感和一种美的享受。
“美是什么”这个古老而年轻的话题，不同的美学家都有不同的阐释，也许这也是一个无法寻求真理的话题。在王维的诗中，我们领略了中国古典诗歌中的各种美。诗中通过意象摹写景物、事物，传递情感。因此，他的诗歌将成为诗歌史上的美的典范。
关键词：美剧,英语学习
对于很多人而言, 美剧是绝佳的消遣方法。跌宕起伏的情节, 富于感染力的人物特质。此外, 美剧也是绝佳的英语学习方法之一。深刻的美国文化, 纯粹的美式发音, 为言语学习, 语感的树立起到至关重要的作用。在言语环境里潜移默化, 真正地将言语学活, 并且活学活用。使得理解、表白、交换、沟通各方面得到提高。然而很多同学在看美剧, 学英语时只看不听, 只关注剧情;或只听不看, 只关注言语自身而不是言语整体的后果, 如何利用美剧来真正提升英语水平呢?
一、美剧在英语学习方面发挥着积极作用
美剧给英语学习者制造了一个真实的语境, 地道的表达方式, 俚语的应用, 以及语音、语调的准确表达, 使学习者更容易理解一些单词、词组。此外, 通过美剧的赏析, 学习者会逐渐习惯英语语言的思维方式, 了解英语国家的生活习俗, 社会行为规范、文化习俗等一些在传统英语教材里不一定包含的实用信息。通过对美剧的学习, 增加英语学习者的学习兴趣, 激发学习者的学习热情, 最终提高英语水平。当然, 不是所有的美剧都适合学英语。比如动作片, 专业性强的片子不适合用来系统的提高英语, 因为这些美剧基本上不是“呯”“轰”“啊”之类的开枪爆炸声英语就是MRI, CT, Tumor这类专业词汇。因此对想通过看美剧提高英语的人来说, 要选择有一定对话量、生活化、平民化的美剧, 比如说《绝望主妇》, 《老友记》, 《绯闻女友》等等。
Pauline Robinson强烈建议在英语教学中使用真实语料。James W.Porcaro也建议在英语教学中使用真实的英语材料可以极大地增强学生学习英语的动力, 提高学生的语言交际能力。可以说, 美剧是再现的真实的语言环境, 是生动的教科书。
第一, 提高学习者的听力。美剧真实交际中使用的自然语言, 让学生从不熟悉连读、弱读、停顿、重音、升降调等语言现象, 到逐渐习惯, 并能辨析差异, 从而提高听力水平。
第二, 提高学习者的口语。美剧中真实的语境, 使学生更容易纠正自己的语音语调, 包括一些发音规律和习语的失爆、浊化、缩读等音变形式, 并通过观察剧中人物的说话方式、手势动作, 提高自己的口语水平。此外, 也能让学生意识到英语口语和书面语的区别。比如, 一般教学中, 我们知道hello这个单词可以用来打招呼, 但是却鲜有人知可以通过语音语调的不同, 表达截然不同的意思。例如Hello?Were we at the same table? (翻译:有没有搞错?) 在这里, hello用疑问语气表示“有没有搞错?”
第三, 提高学习者的词汇量。在欣赏剧情的过程中, 必定有很多生词、俚语, 以及不熟悉的表达方式, 而这些往往是教科书上找不到的内容, 它们更生活化, 更实用。通过剧中人物活灵活现地表达, 某些有用的句式和搭配更容易被铭记在心。美剧如同一本生动的教科书, 为大学生们提供了英语学习各项基本技能的材料, 也必定成为他们喜闻乐见的英语学习方式。比如, 单词neighbourhood (邻里, 街坊邻居) , 但是放在句子当中I live in this neighborhood.解释不通。在老友记friends当中, neighborhood这个词出现平率也相当高, 通过对视频上下文的理解, 学生很容易能判断出来neighborhood这个单词, 除了可以表示邻里、街坊邻居以外, 还能表示“社区, 附近居住点”的意思I live in this neighborhood.这句话的意思是说, 我住在这附近, 或者, 我住在这个社区。
第四, 美剧是多彩的广角镜, 是有效了解美国文化的途径。我们知道对语言的理解离不开对文化的了解。美剧是一部英语国家的生活、文化、风俗、历史等一切的百科全书。我们可以从美剧中感受到普通美国人的思想和他们的追求。在欣赏美剧的过程中, 学生可以用课本所学的理论知识来理解剧中的文化现象, 并对中美两种不同文化及其表现形式作出对比。这不仅能够提高学生学习英语的兴趣, 更能加深他们对美国文化的了解。比如美国的婚礼文化。学生们只知道美国人结婚要穿婚纱, 要进教堂。可是在教堂里有什么仪式, 穿婚纱有什么讲究, 未必能一清二楚。在老友记Friends当中, 出现了好几次婚礼, 每一次都提到了一个婚纱的传统, 那就是, 新娘的婚纱必须包含something blue, something old, something new和something borrowed.学生们看到以后, 会有深刻的印象。
二、通过美剧学习英语的困难
首先学生水平各异, 自控能力强的学生通过美剧的学习, 可以大幅度提高英语听说读写的能力。但是自控能力一般的学生往往会沉迷于美剧紧张的情节, 只是津津有味的看电影, 事前没有了解相关的知识和文化背景, 事后也没有采取有效的复习方式。观看美剧流于形式, 很难达到预期的效果, 反而会耽误学习。
其次, 单方输入导致语言学习过程不完整。美剧的观看, 更多层次的是输入这块, 学生沉浸在美剧跌宕起伏的剧情中, 几乎把所有的精力放在赏析过程中。一部美剧赏析结束之后, 少有学生会有输出, 比如对该部美剧进行系统的回忆, 复述或者写些影评等输出性内容。而往往输出的越多, 对英语提高也就越快。
最后, 语言问题。美剧的原版原声对于大中专学生还是有一定难度的, 因此不得不借助于电影翻译小组做的同步字幕。这些毕竟是业余工作者, 水平也良莠不齐。在实际观看美剧的过程中, 很容易发现一些拙劣的用语和明显的错误, 会导致一些美剧学习者不必要的误会。
三、通过看美剧提高英语的一些建议
首先, 要精看。仅是大量的看美剧而不讲究学习方法是行不通的。要挑选那些自己感兴趣的, 能激发自己学习热情的美剧, 要真正的看进去、学进去。其次, 要把字幕关掉。建议一部美剧看三遍。第一遍开着字幕, 了解剧情。第二遍, 把字幕关掉, 练习听力和理解能力, 并做好记录。最后把字幕打开, 看看还有哪些地方是第二遍没有听懂看懂的。一句话, 开着字幕看是没有前途的。
简言之, 如果利用得当, 看美剧学英语不失为一种有效的学习方法, 但是却不一定适合所有的学习者, 这要取决于学习者的自身语言水平及其学习目的和学习方法。但是, 美剧绝对不是什么捷径, 要想得到理想的学习效果, 学习者需要付出一定的时间、精力和学习热情。如果能充分的利用好美剧资源。尽量调动一切积极的因素, 相信观看美剧会对很多学习者的英语水平起到推波助澜、锦上添花的作用。
参考文献
[1]Robinson, P.ESP Today:A practitione's guide[M].London:Prentice Hall, 1991.
[2]Porcaro, James W.Integ rating Authentic Materials andLanguage Skills in English for Science and Technology Instruction[J].English Teaching Forum, 2001, 39 (2) .
【关键字】美墨战争；工业革命；“天定命运”论
1846年5月-1848年2月的美墨战争是美国第一次以战争方式成功获取邻国领土的战争，标志着美国19世纪的大陆扩张时代达到最高峰，更预兆着美国大陆主义时代的结束和海洋主义时代的到来。美墨战争使墨西哥丧失一半以上的国土和大量的自然资源，严重影响墨西哥经济的正常发展，从而引发墨西哥的政治改革，推动墨西哥政治民主化进程。
一、战争前的墨西哥客观上为美国侵略提供便利
1821年，墨西哥推翻西班牙的殖民统治，但政治局势却长期动荡不安，政府更迭频繁。在墨西哥人民的生活并没有因为独立而得到改善，相反，接连不断的战争更加重了人民的经济负担，使得广大人民群众依旧生活在水深火热之中。这种长期动荡的政治局面，严重阻碍着墨西哥自身社会经济的发展，加之墨西哥政府对于北部省份控制的薄弱，这些都在客观上为美国侵略提供了便利。
在经济方面，独立战争的胜利虽然使墨西哥废除了宗主国束缚墨西哥经济发展的无数专卖权、禁令和限制，从而为墨西哥资本主义生产关系的形成和发展创造了一些有利条件。但是，独立战争并没能从根本上改变墨西哥的社会经济结构，加上频繁的军事叛乱和政变使国内政局长期动荡不安，这使得墨西哥经济在独立后发展非常缓慢。同一时期的美国，经济上却呈现出蓬勃发展的态势，国力逐渐强大起来，开始觊觎墨西哥的资源和土地并不断地进行渗透和挑衅。而国力弱小的墨西哥对美国的扩张主义势力估计不足，没有给予应有的重视。
二、战争前的美国急需肥沃的土地和优良的港湾
随着美国经济实力的日益增强，在19世纪上半期，美国进行了大规模地对外扩张，孱弱的邻国墨西哥则成为这一时期美国对外扩张的牺牲品。对南方种植园奴隶主来说，扩张是维持种植园经济的重要手段。南方种植园奴隶主在生产过程中，只注重榨取利润，根本不关心改进土地，所以当土地的地力耗竭后，就要迁移到新的地方去，否则种植园经济就很难维持。得克萨斯肥沃的土地，温和的气候，充足的阳光，正是发展种植园的理想场所，所以南方奴隶主便将扩张的目光投向了邻近的得克萨斯。在政治上，南部种植园主为了保持自身的政治地位，竭力扩大自己在参议院中的席位。因宪法规定每州只能产生两名参议员，所以通过领土扩张来扩大蓄奴州的数量成为南部保持自己政治势力的手段。为此，南方种植园奴隶主极力主张进行领土扩张。
对于北部资产阶级来说，随着资本主义经济的迅猛发展，对市场、原料和劳动力的需求也日益增强，也希望通过对外扩张占有更多的土地，以扩大商品市场、获取更多原料，进一步发展壮大资本主义工商业经济。而加利福尼亚地区有肥沃的土地，雨量丰富，阳光充足，是种植农作物的理想区域。加利福尼亚沿岸的圣弗朗西斯科、洛杉矶等优良港口，对资产阶级更具有巨大吸引力，占有这些港口可以大大促进美国沿海贸易和对外贸易的发展，所以北方资产阶级和西部农场主也主张美国政府通过各种手段来霸占这一地区。
三、“天定命运”论为美国大陆扩张吹响号角
19世纪40年代的美国有“暴风雨的四十年代”之称。美墨战争进行前后，在美国国内弥漫正着一股扩张主义思潮，称之为“天定命运”论。“天定命运”论是美国国内扩张主义思想进一步传承和发展的产物。这一思潮的泛滥符合了美国统治阶级的扩张要求，也成为他们为自己的野蛮侵略行径进行辩护的理论依据。1846—1848年的美墨战争就是在这一思潮倡导下进行的。
“天定命运”论由美籍爱尔兰人约翰·奥沙利文在1845年7月民主党纽约刊物《联邦杂志和民主评论》发表题为《兼并》的文章中首创，文章宣称：“现在，反对兼并德克萨斯的人们应该罢手，至少在这个问题上，不要再兴起怨愤和争执的风波了。……现在应该是爱国主义和对国家的共同责任感代之而起的时候”。这种“责任感”，在文章中被命名为“天定命运”，“即拓展到上帝为我们逐年增殖的几百万人口的自由发展而指定的整个大陆”。奥沙利文还在1845年12月27日《纽约晨报》上提出了“天定命运”和“不许动手”的口号，以警告英国不要插手干涉俄勒冈地区。他说：“上帝赋于我们在整个大陆发展的权利是天定命运。”接着，美国众议员罗伯特·温思罗普1846年1月3日在国会提出：“我们的天定命运的权利是扩展到整个大陆。”由此可见，“天定命运”这一扩张思潮的泛滥，为美国统治者发动战争进行了舆论准备并提供了理论依据，推动了美国对墨西哥的战争，且贯之于整个美墨战争始终。
艺术组黄德钦
“美术”是什么？我从专业的角度给学生分析了美术的分类，美术的功能等。但我始终不忘跟学生强调说就是一门“美”的“技术”学科。
作为美术老师，在教学中，一直鼓励学生要善于发现生活中美的现象，并将美的景、美的物、美的人贯穿在学习中，运用在生活中，丰富自已的生活和阅历。站在讲台上，我曾称赞某位同学的服饰搭配美，因为他使用了色彩鲜艳的对比手法；也曾经和同学们激励辩驳毕加索创作的大作《格尔尼卡》恐惧、不安的画面何为美？也积极鼓励学生从凡高的生活坎坷的经历，内心却像《向日葵》般坚强毅力，从罗丹的《加莱义民》身上，我们看到罗丹用粗犷和细致的雕塑手法留给了人类一件件真善美的艺术作品；更鼓励学生像作品、画家一样做个真善美的人„„
今暑假有幸拜读朱光潜老师著的《谈美》一书，书从方方面面验证了何为“美”, “美的标准依据是什么等等，读到一些让我触动的内容时，不自觉让我想起了在教学中的种种，使我触动颇深，感受到意象世界中的美感世界。
我们对于一棵古松的三种态度——实用的、科学的、美感的”。换一个看法，你说它是真的或是丑的，这也只是一种看法。换一个看法，你说它是真的或是假的；再换一种看法，你说它是善的或是恶的。在欣赏中引入美，正是由于欣赏无定法，也给美术欣赏课的教学方法的创造提供了无限空间。这些艺无定法的事例，告诉我们既然美术欣赏没有固定方法，我们何不触类而旁通，即通过引进与美术作品有联系的事物或知识，来引导学生对美术作品的理解，以达到欣赏的目的。事实证明，这是一个行之有效的教学方法。这样，不仅能提高同学们对美术欣赏课的兴趣，而且也便于他们加深对美术作品的理解，还可以加强学科之间的联系和扩大他们的知识面。
大家谈起美，自然就想起了“丑”，但实际中，美与丑只不过是相对而言。罗丹说过：“在自然中，一般人所谓的“丑”，在艺术中能变成非常的美。一位伟大的艺术家或作家，取得了这个“丑”或那个“丑”„„只要用魔杖触一下，“丑”就化成美了” 而往往有人认为这些物质上对“美”的追求未免“俗不可耐”。认为人心之坏，由于“未能免俗”。在利害关系方面，人已最不容易调协，人人都把自已放在第一位，欺诈、凌虐、劫夺种种罪孽都种根于此。美感的世界纯粹是意象世界，超乎利害关系而独立。在创造或是欣赏艺术时，人都是从有利害关系的实用世界搬家到绝无利害关系的理想世界里去。
鼓励审美个性，即是鼓励学生不仅仅能学会欣赏艺术品，而且能作出自己的审美判断。美学家曾经说过：“有一千个读者，就有一千个哈姆雷特。”对同一审美对象，不同的学生，不同的心境，不同的经历、学识和情感个性，就会有不同的审美意味和不同的理解。因此在教学中，教师不能事先就给某一审美材料规定一个统一的评 价标准，而是充分地发挥学生的审美感受，鼓励学生用自己独特的视觉感受看艺术作品，使学生的情感与对象产生共鸣，审美的想象力自然会得到自由的发展。
教育是艺术，不外乎说，教育给人以美的愉悦，给人一种心灵的神灵之会，真正达到这种境界，恐怕是可遇而不可求的。没有科学，教育不能成其真，没有艺术，教育不能成其美。是科学，才有教育的神圣和庄严，是艺术，才有教育的灵动和活泼。抛弃功利目的，作为一个教育者首先要钻研教育科学，努力求真，达于娴熟，然后才能变化无端，臻于艺术之巅。但这并不意味着求真之时不能求美，求美之时无须再求真，实际上，真和美都是无止境的。或许灵机一动，就能体现教育艺术的创新之美。
火爆看点一：类似青春护照、束颜坊火爆场面毕竟是少之又少;澳大生物许多的快人一步DD中央2台的招商广告与南方3台终端广告，多少为后续品牌建设打下了基础：
1、青春护照依托白大夫的市场反映牛气十足DD签个省代理得不少于50万，钱是个门槛，同时要做青春护照代理商还得有周密的市场计划，厂方要严格的筛选代理商质量，一般的企业绝对拿不到澳大公司的代理，这对于今天的买方市场，不能说这不是个奇迹!
2、净白堂这个后起之秀，借着“天下无贼”风头，炒了一把――“天下无斑”，近乎夸张的广告，到是直白的突出了产品特色，再加上强势街道广告、竖旗广告、场内广告及特殊批文让众人不再关心的功效性时代又卷土重来!再加上低折扣、低价格、快效果的运作体系，及气势如虹的展位展示方风……无疑让净白堂有了非常尖锐的竞争利剑!
火爆看点二：而束颜坊借助韩国整形的潮流推出非整形手术的美容概念，着实为会场增添了不少人气，前来咨询的人络绎不绝。金俪炫这个后期之秀的韩国文化公司，在广告宣传上投下了不少的心血，也许雪・美姬的推出不曾引起行业波澜，而平实的束颜坊在展示的过程中却透露一种厚积薄发的潜质，无怪引得众人趋之若骛!
而有人透露：整体品牌的策划是承包给广告公司去做的!公司的员工对品牌的文化和概念并不清楚，且公司的变动很大，员工流失率为60%，不知这种不稳定因素存在情况下，他的品牌之路能走多远?是空想还是空手道?当然，22届展位的火爆是他的成功点，也体现了决策者敏锐与智慧DD承包品牌运作制，由品牌经理人全权负责品牌的开拓、建设、维护自负盈亏，包括美导、讲师的工资都是由品牌经理人承担!这种背景有两种可能发生――会场出现的火爆，另一个可能压力过大造成会场的不尽人意以致让经理人出现不稳定性，或影响品牌的寿命!然而，束颜坊在造势这块他是成功的也是大胆的!不管未来市场的路走得如何，在传统思维上，他是值得参考与学习的!
火爆看点三：秀媛堂三孩子“美媛堂”的低折扣、低价格也为会场保持了热闹，用秀媛堂品牌经理的话：他们目的走量，
相信这也是所有厂家的目的，只是如何走量?得认真分析市场，经过五年的了解与总结，中国市场还处在低消费阶段，还处在初级需求阶段DD即低价格高效果的层面，针对此，他们推出了 “美媛堂”品牌，采取的手段就是低折扣、低价格、快效果的策略!通过美博会前一个月的招商预热，加上秀媛堂的知名度、美誉度、影响力及国内少有的大生产基地，让很多全国各地代理商慕名而来，几个省的代理商为夺得代理权不惜贿赂品牌经理，出现抢品牌的搞笑局面。据说签了会场20几个代理商。令同行公司红眼想看!真是平静湖的潋滟，
事实上，在很多边缘美容展位一样存在火爆的场景，只是不知此场景和彼场景的火爆所带给行业的深思是否一样?更不知此种火爆对行业是一种新生长力的推动还是侧面的讽刺?
边缘火爆一：无论是二楼还是三楼的，或者有纹绣与彩妆的展位都挤满了人,有人是洗眉，有人是谈结盟、代理，有人买彩妆，有人做秀眉体验，很热闹，近乎集市的感觉!纹绣公司对每一位进来有意谈代理或谈加盟的人都会不厌其烦的讲解纹绣的市场前景，不停诋毁化妆品的利润与发展，试图要解化妆品从业人员于水火之中!其实很多商人看到了纹绣彩绘的商机，只是没有找到合适的产品与公司，故而很多商人按兵不动，等待纹绣市场的柳暗花明。显然，纹绣市场没有落幕，且潜力巨大!
从纹绣彩绘尚未落幕的景象，也看到了修复的欣欣向荣DD有多少纹绣就有多少修复!这是个好事,只是折腾了爱美的女人们!
彩妆始终是个鲜明的话题，往届彩妆只是1-2个展位，而今年递增了很多。品牌展位厅也有，杂牌展位厅也有，美发展位厅也有，像一个娇艳的花盛开在没有土的石头上，开的乱，开的不适地方;有些惊奇，也有担忧!彩妆展位所停住的基本没有什么大代理商之类的人物，倒是图便宜厂家美导在转悠，或许也有少许真正想代理的商人，但是，投巨资招商出发点绝对不是零卖而已，这对厂家是多大的挫伤可想而知!
这天一个师傅问我:你觉得怎样的程度是高级化妆师。我说，能够创造造型。师傅觉得给你个感觉，你按照感觉化得淋漓尽致，才算高级。我哑然。保守估计90％化妆师是做不到。其实化妆师只要做一件事，那就是“美”。这个难把握吗?难。初学者怎样做?老师教你什么是三庭五眼，在这基础上怎样把不标准的五官用化妆手法矫正。更高级一点的办法是把一个人美丽部分突出，以到达对不标致部位的注意力转移！把全部不端正的部分全矫正不就好了?太不自然。一个老师说，化妆没有所谓的感觉，只要按照三庭五眼规律要化就对了。这句话对吗?为什么最近流行一字眉，大红唇?
为什么唐代盛行花瓣唇，高挑细眉?到底那个时代的美才是真理?现代人穿越到唐代，他们会觉得你美吗?我觉得先是不习惯，然后会迷上，甚至上瘾！为什么?美只一种逐渐得沉淀。为什么各种手机做来做去，始终能找到苹果手机的影子?因为，苹果手机很成功，甚至根深蒂固。开发新手机的.人心里始终有个影子悄悄的影响他。恐怖吗?小孩子都爱花哨，不花哨不好看。长大了呢?
你花哨一点，会被判定非主流。因为我们阅历越丰富，沉淀出来的越极简。有时候老师会告诉大家，电视剧里的造型你们得用心看，这就是将来流行趋势，这就是美。当然也有很多剧还没红起来，后院就起火，造型被吐槽到死。专业影视化妆师都被喷，更何况南大门一楼的量产庞大的大妈化妆师。
一、劳动会创造美
马克思提出了要在人类社会的基础上, 从人们的社会关系中考虑人的基本问题, 在其《1844年经济学—哲学手稿》中提到:“人, 通过实践创造一个世界。”“人是一种自我意识的物种存在。” (1) 这些观点与论断, 对人的基本问题、美的基本问题尤其重要, 特别是在《关于费尔巴哈的提纲》中, 马克思说:“人的本质并不是单个人的抽象物。在其客观性上它是一切社会关系的总和。”人改造自然的过程就是劳动的过程, 即实践。“马克思的历史唯物论认为美感作为人的一种特别的感觉是物质和精神交互生成的。但使物质和精神得到统一的不是其他什么东西, 而是人的实践。” (2) 人是在长期的社会实践, 长期的改造自身的生活环境, 不断的创造物质生活需要的同时不断对自身进行改造的动物, 在这种相互改造的同时, 人不仅创造了大量的、丰富的物质财产同时也使人的内涵不断的得到丰富和发展。马克思曾说:“劳动作为人的规定描述了人的自由本性, 这不仅表现在人 (自由的) 与动物 (不自由的) 的区分之中……”这就是人区分动物的根本特点, 人们就是通过人的自身的特点, 以实践为中介, 从对客观世界的认识来自觉的改造世界, 创造人类物质文明的一个又一个奇迹。这是劳动实践创造的美的一个方面。人在实践即劳动的过程中, 实现了理想到现实的转变, 使人看到了自身无限的可能性, 也显示了人的聪明, 果敢, 坚韧等品质, 人开始关注并体验自身显现出来的力量美和品格的魅力, 从而产生精神上的愉悦感。劳动也会产生一定的劳动成果, 即人的劳动的对象化的成果, 也会让我们有审美的体验。当我们伫立于万里长城, 当我们徜徉卢浮宫艺术殿堂, 当我们享受现代化电子产品给我们带来的便利的时候, 我们的内心会产生对眼前的建筑、艺术品、电子产品产生赞美, 惊叹, 喜爱的审美感受, 同时也会对其创造者或是设计者的智慧和劳动精神产生敬佩之感, 这就是劳动之于我们的美的体验。“人类的社会生产都具有社会的性质, 都不只是个体生命的实现, 还是人的本质的实现。” (3) 所以不仅能享受自己的生命实践带来的美感, 我们也能享受别人的产品, 从别人的生命实现中感受到美。由此我们可以看出, 美是自然人化的一个结果, 也是人类在社会时间活动中改造自然的结果。
二、人的自我确证
从“劳动创造美”的角度出发, 就难免会产生这样的误解:只要人在实践;或是只要人们进行劳动, 那他们创造出来的劳动产品都是具有审美价值的。然而并不是这样的, 当今社会上有一些人费劲心机的做坏事, 创造出对社会有害而无力的事情, 他们的劳动实践我们是不认可的, 也是不会教我们产生美感的。“美感不是源于感觉和它所属的精神自身, 而是与之相对的物质世界。” (2) 从这个角度我们可以这样理解, 物质性的世界是美自身的所在, 也是美的根源。但事实上不是一切物质性的世界都是具有美感的。
马克思在谈到共产主义实现的时候提到“自我确证”这个词。马克思写到“实际创造一个对象世界改造无机的自然界, 这是人作为有意识的美的存在物 (亦即这样一种存在物, 它把美当做自己的本质来对待, 或者说把自己本身当做美的存在物来对待) 的自我确证。”他还说;“正是通过对象世界的改造, 人才实际上确证了自己是美的存在物。”这个确证不是自身对自己的认同, 不是建立在唯心主义基础之上的, 而是在进行物质创造或是物质生产活动的实践过程中来证明人高于动物的一切属性。人的自我确证来自人的本质力量的对象化。人的本质力量的自然化在马克思其实也就是“自然的人化”。人的本质力量的对象化的结果并不都是美的, 人的本质力量对象化是人类一切活动的普遍性, 不是美的创造活动的特殊性。只有被确证了的劳动创造或是实践才会激起审美热情, 所以“自我确证”更接近对“美”的解释。
三、美来自确证的劳动实践
人的审美意识作为一种特殊的精神活动, 它的根源也只能从生产活动这一人类基本实践中探求。人不仅通过思维, 而且也通过一切感觉在对象世界中肯定自己。当人能够在客观世界中直观自己本身, 感到愉快喜悦快活的审美感受时, 审美意识也就开始产生了。“原始艺术史提供的材料充分证明了人类的审美意识直接产生在生产劳动的基础上, 为生产实践所决定和制约。” (4) 所以, 只有在客观上通过生产劳动等社会实践创造出来的美的对象, 才可能在主观上相应地形成反映这一对象的特殊的能力和特殊的感受。人的审美和创造美的实践证实了:美是在实践活动中的自我确证。要在自然物上实现人的目的, 体现人的一切, 故而在自然与事物上确证人的一切, 不是由上帝或老天来确证人的一切而是由认识, 掌握和利用客观规律, 发挥主观能动性与创造性的人类来确证自身的一切。
马克思的自我确证是人的本质力量对象化的过程, 也是人的实践过程, 尤其是物质生产的过程。人的本质力量对象化的自我确证, 要确证人的生命活动与动物生命活动的区别, 人的生产与动物生产的区别, 所以歪曲和否定人的本质、人的本质力量的对象是不美的, 是丑的。所以“人们把有丑恶行为的人斥之为兽, 斥之为没人性, 斥之为兽性。” (5) 人类的实践确证着美好的生活, 美好的人生, 美好的人以及一切美好的事物。动物是不自觉的, 没有意识的, 仅仅是出于本能的活动, 而人的生命是自由的自觉的, 劳动作为人的规定, 使人朝着美好的生活和美好的人走近;在劳动实践的过程中, 确证着劳动和劳动人民的美也确证了劳动产品和积极向上的力量。因为不是所有的人的力量对象化产物都是美的, 只有体现了自我确证了的人的力量对象化的对象才会激起人们的审美感觉, 才具有审美价值, 只有符合真、善、美的要求、符合社会和人类的需要, 符合人类前进和发展的目标、符合人类发展规律的的自我确证的对象才会使人产生美感, 才会让人体会到真正的美。这种真正的美人需要人类不断的创造和追求, 因为“唯有美才会使全世界幸福”。 (6)
结语
当今的社会, 美的概念被越来越多的人探索, 但是美在人们心中的概念却越来越淡薄, 尤其是实践美在现实生活中根本无人重视。人们把生活和生产实践看作是生计谋生的手段, 而没有将其看做是是美感的来源, 更有一部分无视社会无视人民的利益的人, 他们丝毫不为自己的行为感到汗颜, 这是典型的对美的无视和扭曲, 马克思的“自我确证”这个词让笔者产生一种顿悟, 一种对“美”的顿悟和对生产实践活动的顿悟, 也是一种对生活和人生的顿悟。
摘要：关于美的问题, 在马克思主义出现以前有很多不同版本的说法。有“游戏说”“巫术说”“模仿说”“实践说”, 但是在马克思主义出现以后, 作为关于美的学说的四大派别之一的“实践派”成了主流, 对人们对美的认识从马克思实践观的角度出发谈论美, 阐述美不仅来源于人类的实践活动, 更来源于在实践活动中的自我确证。
关键词：实践,审美,自我确证,劳动
参考文献
[1]马克思.1844年经济学——哲学手稿.马克思恩格斯全集 (第四十二卷) [Z]P96北京:人民出版社1976.P50—51.
[2]彭富春.哲学美学导论.人民出版社, P152——151.
[3]陈望衡.境外谈美.花山文艺出版社, P.
[4]王朝闻.美学概论.人民出版社, P75.
[5]王青山.探寻美的本质.教育与职业, 2004年第二十六期.
GA:如何看待目前的美国投资移民热潮?
张容:自美国金融危机爆发以来,失业率逐步升高,特别是2010年10月美国劳工部公布数据显示美国非农业部门失业率依然保持在9.6%的高位,因此美国移民政策对中国逐渐放开。目前中国移民处于一个趋于成熟的阶段,各国投资移民项目门槛高低各不同,有关美国投资移民政策和法律是一直存在的,申请美国移民备受瞩目,我想最关键应该是如何执行,不论外媒还是舆论怎样看待移民美国,我相信投资人都是趋于理性的。
GA:美国批准许多投资项目,批准的背景原因是什么?
张容:我认为原因有3点,第一,兼顾就业系数占了美国投资移民项目很大一部分因素,以美国投资移民项目EB-5为例,伴随金融危机,批准了许多不同行业的项目,都是为了满足就业需求;第二,奥巴马上台后,政策至少延续到2012年前不会变,申请人都觉得有“保障”了;第三,加拿大、澳洲等国政策门槛相对提高了,自然吸引了一部分人的注意力。总之,需要移民投资者去满足当前的就业计划,帮助政府解决目前面临的难题,有了以上3个因素,自然就有了美国投资移民目前的局面。
GA:什么原因使成功人士看中美国投资移民?
张容:首先,美国对中国人而言一直有很大的吸引力,包括环境、生活、教育等多方面因素,EB-5项目最大特点是简便,主要针对商务领域成功人士,申请美国投资移民并没有如此严格的要求和复杂的申请条件,只要是合法性资产都可以申请美国投资移民,它承认好几处资产的来源,比如房产,我相信很多人都看到今年媒体报道说北京三环、四环以内的业主可以做美国投资移民,也体现了它简便的特质;还有个人在公司净资产等其他形式,准备申请资料相对比较容易;所有的移民都有移民周期,更何况美国投资移民的延期,起码到申请人取得签证之前这个政策不会消失,不会有其他的变化,在这个期限之内都可以去执行。
GA:申请者选项目应考虑什么?
张容:一定是要有数据来说话,不能一味地听从宣传。这个投资项目的管理团队、项目的规模、财务数据、融资总额、项目类型(包括能源环保类、商业地产类等等)、项目资金构成、项目投资款、EB-5占总投资额比例、政治背景等这些因素都要考察到,考虑得越全面越好。
GA:前期申请简便,执行的风险是怎样的?
张容:所谓EB-5投资项目风险,一是两年之后绿卡能不能解除的问题;二是申请人投资款能不能成功返还的问题。最差的结果就是条件式绿卡解除不了,本金也返还不回来。而且,如果今年拿不到配额的话,可能面临下一年项目不能如期进行,影响项目的整体运作等问题,跟申请人当初的设想和规划可能就完全不一样了。
GA:风险必然存在,投资者应注意什么?
张容:美国投资移民本身就是风险性移民项目,美国政府也是这样给投资移民做定位的,不允许完全规避于风险的项目存在,所以一定是有风险的,具体投资与风险要看投资者自己的理解;切忌“零风险”的项目是不受法律保障的,不可能存在。就缴清50万美元的投资额而言,在申请项目时,申请人在签署项目协议的时候,应该确认文件上的具体条款,比如几年以后以何种方式返还本金,通常是5年之后。
GA:如何避免投资风险?
张容:我相信谁也不会做出避免风险的保证与承诺,作为中介也不能这样去宣传,移民中介要有责任感,申请者要理性,双方都在尽量避免这样的风险,使风险程度降到最低,这也是我们一直在做的。
GA:申请人通过移民投资美国项目,担保和返款的情况是怎样的?
张容: 并不是所有项目都有担保,每个项目情况也不一样,移民法也没有规定一定要怎样;具体的项目,会有项目方和申请人签署相关协议,比如有的项目有担保,以保险形式,银行保票形式、其他有条件担保的形式或找第三方担保公司的形式,这是项目方自己决定的。所以,申请人在选择项目的时候,是觉得有担保更放心,还是不担保没问题,这个在于自己的甄别和选择。
GA:投资者具体应该怎么考虑?
张容:具体而言,如果一个项目当EB-5投资款占到90%的比例,申请人就要考虑到时候怎么返款,还要考虑发行的数量,有些项目分一期、二期、三期和四期,申请人可以去看第一期是多少个配额,如果是100人、出资50万美元、5年之后返款的情况,那么返款压力是多少,大概多大数量,投资人如果占整个项目比例非常高的话,压力可想而知。一下子拿出这么多流动资金的话,相信对申请人的财政应该是个不小的压力;甚至还要考虑政治背景,涉及到配额的问题,所以各个因素都要考虑到。
GA:投资费用是怎样的?
张容:每个项目的投入资金都不一样,就美国EB-5项目而言有两个选择,50万美元和100万美元类别,目前市场上绝大多数申请人选择的是50万美元,除了50万美元,还包含项目管理金在里面,这是由美国项目方(项目管理团队)来收取的,具体费用35000~70000美元不等,可能涵盖律师费、签证费等,如果涉及担保,还有保险费用在里面,需要针对项目具体而言。
GA:申请美国移民,中国占了多少比例?
张容:占相当大的一部分。2008年的数据显示共有4万来自中国大陆的移民加入美国籍,在获得美国新公民身份的外籍人中排名第四,今年和去年这个数据应该会上升。目前美国投资移民项目EB-5已经发展到了114个区域中心,就中国人而言,申请人应该占了很大的部分。
GA:当加拿大、澳大利亚等国都纷纷提高移民门槛,美国投资移民政策有何新动向?
张容:以前EB-5项目是没有配额的,今年美国政府公布了配额的存在,一年大概只允许批准3000个EB-5的配额,这个数字针对全球申请者,估量来讲中国人能占多数,如果一个家庭按3口之家来计算,那么3000个配额只允许1000个左右家庭获批,这个配额是完全不能满足申请人要求的。
GA:投资者如何更好的理性选择投资移民项目?
张容:就项目的类型而言,美国政府通常比较鼓励能源型、环保型,相对来说风险比较小,很少有一投资进来就有亏本的情况;局域中心的某一商业项目,通过州政府批准了才能有具备商业背景的项目方去运转,因此是具备官方背景的,经济报告、商业数据分析报告等齐全的数据资料公开给申请人,一个完善的项目管理团队,这些元素都是配套的,都应该提供给申请人看。如果有些数据不能提供和公开,那申请人对这个项目就得打一个问号了,一定是有什么原因存在,并且有些信息和数据申请人是能在网上查到的。
GA:美国投资移民办理的平均时期?
张容:美国投资移民2009年下半年到2010年上半年相对快一些,约1年左右,现在慢一些,要1年多的时间,对比其他国家来看美国的办理速度也算快的了。两年后条件式绿卡解除,拿到永久绿卡,美国的情况是申请人每次离开美国的时间不能超过半年。
GA:什么是条件式绿卡?
张容:所有美国EB-5的签证拿到的都是有条件的绿卡,其有效期限为两年时间,两年之后面临解除条件你才能成为永久绿卡或是无条件绿卡,在签发绿卡1年9个月后,申请人于3个月的时间内必须与移民局提出另一份申请以确认所有的资金已经投入市场和创造就业机会,在有条件绿卡居民身份被移除以后,永久居民身份将正式被承认并可选择成为美国公民。
GA:现在移民美国人群和过去一代移美人群有何区别?
张容:我相信现在中国移民者的地位和过去相比应该有了很大的差别,早在80年代,移民者过去从事基础的工作更多是为了“淘金”,去工作去赚钱,所以这一代人会比较辛苦;现在而言,我想大多数申请人不是出于这个目的,现如今的申请人是在国内已经有很好的身份、地位和条件才会选择去移民,大部分是为了子女接受更好的教育、养老、定居,享受一个很好的生活环境,更好质量的生活为目标胜过赚钱,当然也不排除有扩大自己公司业务的机会,这一代人和80年代移民人群的背景是完全不一样的,移民目的也是不一样的。
伴随移民热潮的兴起,很多人都选择去美国投资移民。
就项目的类型而言,美国政府通常比较鼓励能源型、环保型,相对来说风险比较小。
美国各种鼓励外商投资的经济及移民政策,深深吸引中国成功人士。
美国移民分类
美国亲属移民 (IR1、F1、F2A、F2B、F3、F4)
美国公民配偶移民 (CR1)
美国公民长期居住中国,申请中国配偶移民 (CR1)
美国未婚夫妻签证 (K1)
美国杰出人才职业移民,包括跨国公司管理人员调派美国转 绿卡申请 (EB-1)
美国职业移民,您有雇主帮您申请劳工证书 (E3)
美国投资移民 (EB-5)
其他非移民签证 (B1/B2, H1, L1,F1)
张容
葛明
利用闲暇时间，读了一本《谈美书简》，历时近一个月，这主要得益于作者严肃的写作态度和让人肃然起敬的内容。但是这么长的时间也没有白花，在近一个月的时间里，毕竟还是有了些收获。
很难想象，这本《谈美书简》竟然是出自一位八十二岁高龄的老人之笔。晚年汇聚了一生的心血写成了这本经典之作，也是理所当然的事情了。作者朱光潜（1897—1986），中国现代著名美学家、文艺理论家主要著作有《悲剧心理学》、《文艺心理学》、《诗论》、《谈美》等。作者晚年时回顾了自己的美学生涯和自己独特的思想，也是给所有来信没有得到回复的朋友的一次集体回复。对美，或许大家都不陌生，但是深入研究，却是望尘莫及的。通常我们对于美、美感、美的规律、美的范畴等等这些问题感到很深奥，也研究甚少，关于这些问题，朱光潜老先生在此书中都一并回复了，而且回复的很详尽，对于思想，文学，方法，理论等等都有了详细的陈述。对于美，我们看到的都是片面的，也可以说成的表面的，而看完这本书，对于美则有了全新的看法，这也是读此书的收获吧。我觉得这本书不但对中学生有益，对于我们这些成年人来说也很有收获。
作者朱光潜先生是中国现代美学的代表人物，是开拓者和创新者，在美学领域是全国的权威，他主张美是主观性与客观性的统一。他运用马克思主义的观点来阐明了美和美感的规律、美范畴等一系列问题。
在前言中，朱光潜告诉我们怎样学美学，但我认为更重要的在于，他对我们人生观的引导，如在前言中朱光潜写到“正路并不一定是一条平平坦坦的直路，难免有些曲折和崎岖险阻，要绕一些弯，甚至难免误入歧途。哪个重要的科学实验一次就能成功呢？“失败者成功之母”。失败的教训一般比成功的经验更有益”„„这些都呈现出一种积极的人生态度。
这本《谈美书简》主要是一本就一些读者提出的问题用回信的方式统一进行回答的小书，因此可以说比较浅显易懂，虽然不是系统完整的美学著作，却也从一些很重要很关键的角度对美学的入门者的问题进行了解答，而且在很多方面都很有启发的作用。
比如在《典型环境中的典型人物》一文中，作者比较具体、完整地讲解了在文学与戏剧作品人物与环境的关系。他首先回顾了这一理论产生与发展的历史，进而指出，典型人物是能够体现社会历史发展的某些规律并且具有鲜明个性特点的人物形象，而典型环境则是典型人物所处的能够反映社会历史发展现状和趋势的具体情景和背景。典型人物应生活在典型环境中，而不能与环境相脱节。在这里，共性是通过个性来表现的，是在特殊中显示一般。文学之所以能在偶然性中见出必然性，是与再现“典型环境中的典型人物”这一理论分不开的。
纵观全书，先生博学多才的本事已经领教过了，无论是古典诗词、传说典故，还是艺术流派都信手拈来。
我印象最深的是第十、十一、十二章，因为先生系统地阐述创造与想象、情感、格律的关系时竟然把王昌龄的小诗《长信怨》：“奉帚平明金殿开，暂将团扇共徘徊。玉颜不及寒鸦色，优带昭阳日影来。”分析得令人叹为观止：王昌龄使用接近联想写到“团扇”，“寒鸦”是拟人的手法隐喻赵飞燕，“昭阳日影”象征皇帝的恩宠，长信宫四周的许多事物之中只有带昭阳日影的寒鸦可以和弃妇的情
怀相照映，只有它才可以显出一种“怨”的情境。《长信怨》前两句拆开来看本很平凡，精彩全在后两句，但是如果没有前两句所描写的荣华冷落的情境，便显不出后两句的精彩。《长信怨》的意象是王昌龄的独创，但是“七绝”这种格律却不是他的特创，他以前和以后也有许多诗人用它。
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