音乐教学设计思路

音乐教学设计思路（精选8篇）

音乐教学设计思路 篇1

浅谈初中音乐教学设计思路

作为一名音乐教师，课堂教学就是我们的主阵地，上好课是我们的天职。新课标思想是我们课堂教学的指挥棒，为课堂教学指明了方向。所有的教学活动都应该以课标理念为参考。所以我们音乐教师首先要认真研究课标理念，要做到烂熟于心，这是上好课的根本。

那么学习了课标以后就能够上好课呢？也未必！那么就要讲究教学策略。所谓教学策略是指教师为实现教学目标或教学意图而采用的以系列具体的问题解决行为方式。课标理念是意图、目标，教学策略则是直接关系教学全过程与结果的中心环节。研究教学策略离不开对学生音乐学习方式的分析与研究。也就是教学设计要面向全体学生，一切以学生为中心出发点，照顾到学生的年龄、生理、心理特点。所以我们音乐学科课堂教学的教研方向思路应该是课标——学生——策略——过程——结果——评价。我们要建立一套程式化、规范化、可操作性强的教学方法与手段。

首要任务就是要分析、钻研教材，即我们这一堂课的教学内容。根据内容量身定做。什么样的内容就制定与之相适应的教学方法。这需要教师有一定的教学智慧，随机应变、因材施教。必须把课标思想深入人心后才能想得到、做得到。教学设计才能出彩。在这里笔者根据自己的教学经验体会，总结了一下常用方法，供大家参考，敬请专家、同行批评指正。

一、想方设法创设情境多感受体验

篇二：浅谈中学音乐唱歌课教学设计思路

龙源期刊网.cn 浅谈中学音乐唱歌课教学设计思路

作者：张塞北

来源：《新课程·上旬》2014年第01期

摘 要：中学音乐教育是国民素质教育的一个重要组成部分，今天的教学思路简单来说就是：“导入—新授—练习—创编延伸—小结升华—作业。”看上去和旧的教学模式差不多，但是每一个环节又都涵盖了许多新的因素。

关键词：中学音乐；教学思路；实践

在九年义务教育阶段的课堂唱歌教学中，我们要求用自然圆润的声音、自信的表情歌唱。传统的音乐教学过程都是：复习旧课—讲授新课—巩固复习—总结本课内容。在教育不断改革的今天，这些传统的模式是远远跟不上学生的需求的。今天的教学过程简单来说就是：“导入—新授—练习—创编延伸—小结升华—作业。”看上去和旧的教学过程差不多，但是每一个环节又都涵盖了许多新的因素。

一、导入

导入是引发学生对音乐产生兴趣及热情的导火线，也是学生体验音乐和参与音乐活动的第一个重要步骤。良好的导入会使学生从上课之初就被深深吸引。如，歌曲导入，比如，在教授一些少数民族歌曲时，可以先用该民族最为流传的歌曲来引入，这样马上就拉近了学生与该民族的距离；有时可用歌曲和它背后的故事来导入，如，教授关于歌唱父母的歌曲时，可以用韩红的歌曲《天亮了》以及它背后那个真实的故事引出学生对父爱、母爱的思考来导入；还可以用节奏导入。奥尔夫音乐教育体系中强调了节奏练习，他特别强调从节奏入手，进行音乐教育。节奏练习的方法有语言节奏练习、声势练习、多声部及合声的节奏练习、轮说节奏练习等，这些方法不是机械地奏乐，而是力求充分激发学生学习和参与的积极性。

二、新授

无论什么样的导入，都是为了激发学生的兴趣，以促使他们对新的内容充满期待。新授的内容主要包括： 1.听，初步感知 教师可以在课堂导入后先让学生听歌曲，让学生带着问题去一遍遍地听，问题设计采用由简到难的递进式；也可以在各种节奏的不断变换中一遍遍听，或是在自己不断变换的舞姿中聆听。在充分的感知之后再来学唱歌曲。2.发声练习，为后面的唱做准备 篇三：音乐教学设计方案

第一单元 夏日风情

教学设计：本单元以夏日风情为主题，在教学内容中以听听唱唱创创活动为主，在本

单元中感受不同的风土人情，通过歌唱与欣赏认识6/8的节奏特点，掌握四声部轮唱的风格，学习《剪羊毛》的旋律，并能够用口琴吹奏歌曲。在活动中帮助学生感受双音的音响效果。

教学内容：听听：那不勒斯舞曲、意大利随想曲

唱唱：夏天来了---复习6/8拍

剪羊毛

创创：为歌曲伴奏

教学目标：

1、初步认识和了解西洋乐器中的铜管乐器——圆号、小号、长号和大号的音色、形状及演奏方式。本课以小号为重点。

2、通过欣赏小号独奏曲《那不勒斯舞曲》，使学生感受欢快的情绪，进一步熟悉西洋铜管乐器的不同音色，感受和听辨独奏与伴奏的各个层次。教学重点、难点：

1、小号独奏曲《那不勒斯舞曲》，是俄国作曲家柴科夫斯基所作

芭蕾舞剧音乐《天鹅湖》第三幕中的一段以小号为主奏乐器的意大利风格的舞剧音乐。乐曲为三部曲式结构。在乐队全奏四小节热烈的引子后，出现了小号用小快板速度独奏的活泼而轻快的主题，这一主题每一句的节奏型都是；第二乐段：节奏型与第一乐段相近，但开始句不是十六分音符，而是用附点音符；第三乐段：由八分音符开始，紧接着是顿音与连音相间的一大串十六分音符

2、复习6/8拍

教学课时：8教时

第 一 课 时

教学内容：

欣赏《那不勒斯舞》

教学目标：

通过欣赏小号独奏曲《那不勒斯舞曲》，使学生感受欢快的情绪，熟悉西洋铜管乐器的不同音色，感受和听辨独奏与伴奏的各个层次。

教学重难点：对音乐中部分乐器音色的掌握。

教学准备：音乐、板书、口琴

教学过程：

一、组织教学：播放所学歌曲《牧场上的家》，让学生听着音乐，愉快地走进教室。

二、新课导入：

师:同学们，在上课前我们先来做一个小测试：请大家听到老师“预备——开始”的口令后，把手贴到下巴上。

教师在喊出“预备——开始”口令的同时，有意夸张地把手贴在脸颊上。此时出现微妙的情形：全体学生几乎无一例外地都会随教师把手贴在脸颊上。教师让同学们互相观察手放的位置，提出问题：“刚才老师讲的要求是什么” ？

★同学们会流畅的回答：“听到老师‘预备——开始’的口令后，把手贴到下巴上”。引导学生思考：为什么听到老师的口令后，大家都把手错放到脸颊上呢？原因很简单，因为同学们都看到老师是把手放到脸颊上的，所以也都把手放到了脸颊上。

（这个现象说明一点，那就是同学们相信眼睛看到的胜于相信耳朵听到的。俗话说：眼见为实，耳听为虚。也说明这是人们生活中普遍存在的现象。但是，世界是由多元化组成的，我们除了可以用眼睛的视觉去观察我们周围的世界，还可以用耳朵的听觉去发现和感受这世界的另一面。音乐是一种听觉艺术，因此，学习音乐是培养和发展我们用听觉去发现和感受周围世界的能力。）

师：今天老师向同学们介绍几种西洋铜管乐器，并和大家一起欣赏一首小号独奏曲《那不勒斯舞曲》，就是要求同学们在用眼睛观察西洋铜管乐器形状及演奏姿势的同时，注意用听觉去感受西洋铜管乐器的音色特征和声音表现特点。

三、西洋铜管乐器介绍：

1、展示多媒体，呈现课题《那不勒斯舞曲》和本课的四个教学内容标题：（1）西洋铜管乐器介绍；（2）巩固练习；（3）为欣赏做准备的练习；（4）欣赏:小号独奏曲《那不勒斯舞曲》。

2、用多媒体教学手段把小号、长号、圆号和大号的乐器形状（图像）、音色特征 及声音特点介绍（文字和解说）、演奏姿势（图像）和乐器演奏音乐实例（音乐）多方位整合的呈现给学生，使学生在观察乐器的同时可以看到有关乐器的音色特征和声音特点的解说文字，听到解说声音；在聆听某种乐器演奏的音乐实例时可以看到使用本乐器的演奏姿势和方法。（教师利用多媒体计算机在向学生介绍过程中，注意重点简要提示各乐器的声音特点，小号：声音高而明亮；长号：声音有些撕裂的感觉；圆号：声音带有一种朦胧感；大号：声音浑厚低沉。）

四、巩固练习：

★使用多媒体计算机在大屏幕上呈现出各种铜管乐器的图像，学生每组选出两名代表，听播放的音乐片段，说出所听音乐的主奏乐器名称。判断回答错的可以由本组其他学生给予补充和纠正。

五、为欣赏做准备的练习：

1、在大屏幕上由简到繁按顺序呈现《那不勒斯舞曲》第一、第二和第三乐段的主题音乐节奏，引导学生按乐段音乐主题分别进行节奏视读。

★

2、指导学生分析、归纳三个乐段的主题音乐在节奏上的不同之处。第一乐段：主题每一句的节奏型；第二乐段：节奏型与第一乐段相近，但开始句不是十六分音符，而是用附点音符；第三乐段：由八分音符开始，紧接着是顿音与连音相间的一大串十六分音符：

3、操作课件，节奏谱变为乐谱，让学生看着曲谱听教师用钢琴弹奏各乐段音乐主题旋律（也可以随琴轻声视唱旋律），使学生在掌握节奏的基础上进一步了解和熟悉各乐段音乐主题旋律。

六、欣赏:小号独奏曲《那不勒斯舞曲》

1、电脑呈现文字，向学生介绍小号独奏曲《那不勒斯舞曲》的作者和乐曲结构、风格等。并用具有俄罗斯风格的风车建筑小图片，衬托出一种异国情调，创设欣赏情景。

2、初听：在多媒体计算机播放小号独奏曲《那不勒斯舞曲》音乐时，按乐段出现时间同步呈现各乐段主题音乐旋律曲谱，同时，根据音乐的情绪表现，在第一乐段音乐中可爱的天鹅缓慢地游进画面；第二乐段中出现英俊的王子，并使可爱的天鹅变为美丽的公主；第三乐段中随着快速的音流，一座金碧辉煌的宫殿自下而上地升起。用这些简单的动画，启发学生的音乐联想。

★

3、初听完后，引导学生分组讨论：

（1）三个段落的主题旋律都是从小节中什么位置（强拍、弱拍或次强拍）上开始的？

（2）乐曲的高潮出现在哪一段中？并根据讨论在课本17页第（4）题中的 1 2 3 选择划“√”。

★

4、复听：为给学生留出充分想象的空间，复听时，在大屏幕上只呈现出一幅水雾朦胧，依山傍水的俄罗斯城堡郊景画面，并在水雾弥漫的水面上清晰的列出：边听边找出三个段落主题出现的顺序，完成课本 “听听想想” 填写练习的音乐复听要求。让同学们在充分领略音乐魅力，发展想象的同时，进一步巩固对三个乐段音乐主题的认识。

七、教师对本课学习情况进行小结，结束全课。

第 二 课 时

教学内容：

欣赏《意大利随想曲》

教学目标：

通过欣赏小号独奏曲《意大利随想曲》，使学生感受欢快的情绪，进一步熟悉西洋铜管乐器的不同音色，感受和听辨独奏与伴奏的各个层次。

教学重难点：对音乐中部分乐器音色的掌握。

教学准备：音乐、板书、口琴

教学过程

一、组织教学

二、听音练习

听辩下列双音的音响效果，说说那些和谐悦耳？那些不和谐？并用线响应的图示连一连。

1、mi sol2、fal a

3、si do’

4、do do’

5、sol la

三、学习小号

用多媒体教学手段把小号、长号、圆号和大号的乐器形状（图像）、音色特征及声音特点介绍（文字和解说）、演奏姿势（图像）和乐器演奏音乐实例（音乐）多方位整合的呈现给学生，使学生在观察乐器的同时可以看到有关乐器的音色特征和声音特点的解说文字，听到解说声音；在聆听某种乐器演奏的音乐实例时可以看到使用本乐器的演奏姿势和方法。（教师利用多媒体计算机在向学生介绍过程中，注意重点简要提示各乐器的声音特点，小号：声音高而明亮；长号：声音有些撕裂的感觉；圆号：声音带有一种朦胧感；大号：声音浑厚低沉。）

通过网络让学习了解小号、大号、长号、圆号、短号各自有写什么不同的特征，让学生了解更多的铜管乐器。

三、四、辨别刚才介绍四种乐器的音色

1、分别播放音乐片断，让学生辨别，并指出是哪种乐器。《狼的主题》圆号→《骑兵序曲》小号→长号与大号《变奏十二》。

2、请同学到黑板上用图画分别表示四种乐器所表现的音乐形象。

3、欣赏选自《天鹅湖》中的《那不勒斯舞曲》播放录音，辨别乐曲的音色→小号。

4、自己感受一下，说说音乐在描述什么？能用动作表示出来吗？

音乐教学设计思路 篇2

关键词：音乐教学,素质教育,必要性

一创新高中音乐教学思路的目的

1. 改善以往的教学理念

多年以来, 我国的教育思想比较守旧。义务教育是为学生们打下良好基础的平台, 而高中似乎则是决定命运的转折点, 高中教育大多是比较拘谨的, 一般都是教师及家长围绕着高考的话题, 不停地给学生们施加压力, 使得学生们根本没有时间和精力去考虑自己的兴趣爱好, 学校也很少从着重培养学生们的素质教育出发来提高学校的升学率和教学质量。而创新高中音乐教学的新思路中的重要一点就是改变这些传统观念。将音乐是一种消遣的概念变成音乐是一种心灵净化的武器, 更是一种解脱压力的良药。

2. 培养学生良好的性格

高中阶段与小学及初中阶段是不同的, 高中生往往已经达到了思维成熟的状态, 他们拥有自己的想法, 但是正是因为学习的压力和教师与父母的期望使得这些学生们逐渐有了叛逆的想法, 他们会变得越发固执、暴躁、易怒, 遇到挫折首先想到的是抱怨和放弃。渐渐地, 随着年龄的不断成长, 他们滋生了很多坏习惯, 也同时养成了不好的性格。然而高中是培养学生树立正确人生观、价值观、世界观的最好阶段, 利用音乐教学的新模式来熏陶学生的平和心态, 在学习音乐, 欣赏音乐的同时可以净化学生的心灵, 感受音乐带来的轻松。

3. 加强学生的团队精神

当今社会, 独生子女越来越多。高中阶段的学生尤其是寄宿学校的学生, 刚刚离开父母进入人生中的新阶段, 在家里衣来伸手、饭来张口的习惯依然存在, 他们都有自己的想法, 为人处世首先想到的是自己, 不懂得为他人着想, 这是目前大多数独生子女的通病。然而, 新思路下的音乐教学模式可以针对学生们的这些弱点, 在学习音乐知识的同时, 培养他们的团队精神。

二创新高中音乐教学思路的有效途径

1. 开展学生的自我学习课堂

创新高中音乐教学思路的途径之一是将学生原有的被动学习模式变成主动学习模式。为了加强素质教育的多方面培养, 学校应该从各个学科入手, 如声乐课、欣赏课、美术课、书法课、舞蹈课、乐器课、手工课、武术课、健身课等, 学生可以自己选择所适合的课程, 根据兴趣爱好选择不同的课程。这种主动学习模式可以帮助学生实现自己的兴趣, 也可以使学生在学习之余放松一下。

2. 增加教学内容的多样性

在高中音乐教学的新思路下, 主要发挥的是教学的主动性和创造性, 为了改变原有的教学模式, 突破以往教学形式的拘束, 应该将单一的教师讲学生听的模式改变成形式多变的教学模式, 并同时增加教学的新内容。多样性的教学内容能够满足不同兴趣爱好的学生, 在学习的过程中发挥自己的潜质, 使得学生从真正意义上懂得音乐, 了解音乐。

3. 开设开放式教学课堂

在以往的高中音乐教学中, 其教学的目的是让所有的学生都能接受音乐知识的培养, 而这种教育过于表面化和形式化, 教师的教学任务少, 学生的接受效果也不好。而创新思路下的音乐教学是将一般变为特殊, 根据不同学生的兴趣爱好来授课, 是最为人性化的方式。同时, 为了加强学生的表现能力, 提高学生的胆量, 在原有课堂教学模式的基础上应该增加开放式教学的形式, 课堂上可以引进相关权威人士进行现场表演和指导。让学生感受音乐学习的灵魂和乐趣, 增加学生的见识、提高其专业素质。另外, 可以将课堂引进社会, 在学校举办的志愿者活动、慰问孤寡老人的活动中, 都可以成为这些学生大显身手的好机会, 将歌声和欢乐带给别人的同时也发挥了自己的作用。

4. 开展音乐娱乐活动

学校本是一个读书学习的地方, 高考的压力使得大多数学生喘不过气来, 教师、家长和学生都只是以考大学为目的而教书和学习, 结果导致了青少年普遍的高智商、低能力的现状, 为此学校应多开展一些娱乐活动, 多参与省级、国家级的各项高中生素质教育培养活动。其目的就是利用实践的方式告诉学生, 应学有所用, 学有所得。在学习中体会乐趣, 在繁忙的学业中偶尔停下脚步, 感受一下青年人多姿多彩的生活, 充实自己的头脑, 增加自己的见识, 培养自己的团队意识, 提高自己的素质教育。

三结束语

总之, 新思路下的高中音乐教学已经不单单是提供多媒体教学那么简单了, 随着时代的发展, 社会需要的是德智体美劳全面发展的优秀人才, 这种人才不是“会什么”, 而是真正能“做到什么”, 因此, 新思路下的音乐教学理念是以学生为核心, 以真正操作为根本, 将学生们真正培养成有知识、有能力、有才华的人才。

参考文献

[1]潘朝阳、李如密.艺术教学与教学艺术[J].教育理论与实践, 2009 (12) [1]潘朝阳、李如密.艺术教学与教学艺术[J].教育理论与实践, 2009 (12)

[2]叶澜.“新基础教育”论——关于当代中国学校变革的探究与认识[M].北京:教育科学出版社, 2006[2]叶澜.“新基础教育”论——关于当代中国学校变革的探究与认识[M].北京:教育科学出版社, 2006

[3]周如波.“自主、协同、创造”的音乐课堂教学模式[J].广西教育, 2002 (18) [3]周如波.“自主、协同、创造”的音乐课堂教学模式[J].广西教育, 2002 (18)

高校音乐教学新思路探究 篇3

关键词：高校音乐；教学；新思路

高校音乐专业主要培养掌握音乐学科基本理论、基础知识与基本技能，具备在中小学校进行音乐教学和初步教学研究的教师、教学研究人员及其他教育工作者。随着普通高校音乐素质教育事业的发展，针对出现的实际问题，如何进一步改进音乐教育形式和方法，以达到更好的教学效果，实现素质教育的培养目标呢？笔者结合多年的实际教学经验和效果，从更新教育理念、改进教学的形式方法等方面进行了探索。

一、明确课程指导方案

从总体看，普通高校音乐学（教师教育）专业的课程类别应当包括四大类，即通识教育课程、学科专业课程、教育理论课程和教育实践课程。由于从总体培养目标出发，教育部和各大学对通识教育课程（即公共课）都有统一规定，所以，各音乐院（系）主要关注的是学科专业课程、教育理论课程和教育实践课程。音乐学（教师教育）专业的学科专业课程和教育理论课程大致有如下五个类别：音乐审美类课程，音乐表现类课程，音乐创造类课程，音乐与相关文化类课程，音乐教育类课程。其结构关系应当是以音乐审美为统领，音乐表现为载体，音乐创造、音乐文化为两翼，音乐教育为基础，形成各有侧重、互相关联、互相促进的课程体系。在以上各类课程中，应当分别设置必修课与选修课。必修课是直接作用于将来教育教学所必须学习的课程，根据中小学音乐课程标准所设立的四个教学领域，音乐教师教育专业本科要有与之相适应的、能培养这四个领域教学能力的专业必修课程和音乐教育课程。选修课是发挥学生潜能、发展学生个性和突出学校特点、地方特色的课程。在专业选修课中，应当提倡音乐专业技能的全面性，文化素养、基本知识的广泛性，学术钻研的专门性，并根据各学校的学术实力和教师专长开设学校特色课程，根据各地具体情况开设地方特点课程。

二、丰富教学手段

1.教学手段合理运用。在教学过程当中，教学手段运用是否合理是决定整个教学过程是否成功的重要标志。在教学过程中，教师应该针对于学生身心发展特点进行有针对性的教学手段选择，这样才会使教学手段真正发挥其作用，进而使学生的注意力能够充分集中起来。高校音乐教学是一项任重而有道远的教学工作，音乐教师在此期间应该对教学手段及方法的合理运用有足够的认识。2.教学手段多样化。由于高校音乐教学过程当中，学生年龄阶段已经处于成熟阶段，所以教师应该找到适合他们的教学手段及方法，通过情感的抒发以及其他方法的应用，使学生的主体性得到充分的提高。3.选择教学方法，鼓励实践探索。在教学方法与手段的应用过程当中，教师应该善于将教学手段及方法进行合理的变形，将其运用到教学当中，找出其优势与弊端，这样在教学过程当中可以使自身的教学法得到充分的补充，使自身在教学过程中面对问题变得更加得心应手。在课下，我们教师还要积极搜集教学素材，使学生在上课过程当中可以拓展视野，达到教学目的。在教学过程当中，学生是课堂主体，这是我们每一位教师应该注意的问题，而且所有教学手段的应用都应该以这一点为中心，切实抓好课堂每一个教学环节。

三、更新教学媒体

（1）文字教材

文字教材是本专业知识类、理论类、教法类课程教学媒体的核心，在这类课程教学中应以文字教材为主，声像教材及其他形式教材为辅。文字教材应当全面提供课程教学与学生自学所需要的各种基本信息，不仅要明确课程的教学要求，系统阐明课程的教学内容，而且要为学生提示学习方法，介绍和提供必要的音乐基础知识。

（2）音像教材（含VCD光盘，下同）

音像教材在本专业的赏析类、理论与实践类课程中居主要地位，在这类课程教学中应充分、合理、有效地使用音像教材，辅以文字教材，以满足特殊实际教学需要。音像教材的内容应与文字教材内容密切关联，但不是文字教材的声像再版。它提供文字教材所不能体现的音响与形象的直观教学资料，主要用于解决学生自学时的听音训练、歌唱示范教学、琴技演示教学、音乐赏析的资料呈现等，需要教师加以必要归纳、概括、演示或者讲解。音像教材一般采取重点、难点演示方式或者技能技巧辅导方式。实践性较强的专业课程的音像教材以增加音乐教学讲解示范、赏析指导、技能技巧演示等方面内容为主要表现形式，从而加深学生的感性认识。音像教材编制的形式应根据教学内容的特点予以适当的准确定位。

（3）CAI课件（含网络版CAI课件）

计算机辅助教学软件的内容应与主教材内容紧密配合，教师应通过对教学内容的多角度分解与细化，为学生提供利用计算机及网络开展个体化、交互式学习的途径，强化学生的自我练习与检测。CAI课件的形式既可以是光盘版（CD－ROM），也可以是网络版课件，便于学生根据自身条件灵活选择。

高校音乐教学改革如春风化雨，走进了师生的生活，走进了课程。轰轰烈烈的教育改革对广大教师来说，是一场革命，一场挑战。“课改”究竟改变了什么，怎么改？这是每位教师都要思考的问题。作为一名音乐教师，我看到了很多老师在课改后的成绩，但也仍存在许多“穿新鞋，走老路”或“换汤不换药”的现象。我想这种现象与教师自身的教育观念、创新能力、个人素质及教学手段有着极大的关系。我们教师要真正走进新课程必须进行一系列的创新改革，确立宽层面、低要求、高品位的教学目标，转变教师观念，有针对性地改进教学方法，提高高校音乐课的育人功效，从而促进素质教育的全面实施。

参考文献：

1.张前，王次炤.音乐美学基础[M].人民出版社，1995.

2.张洪岛.欧洲音乐史[M].北京：人民音乐出版社，2005.

3.步根海.音乐的力量[M].上海：上海文艺出版社，1991.2.

4.沈波.加强高职专业建设的几点思考[J].陕西青年管理干部学院学报，2003，(4).

5.杨民刚.我国高等职业院校可持续发展的现买思考[J].中国职业技术教育，2008(9).

教学设计思路 篇4

盐矿小学

宋德兰

1、《数学课程标准》指出：“学生是数学学习的主人，动手实践、自主探究、合作交流是学生学习数学的主要方式”课程标准提倡让学“静态的被动接受式学习”更多地转向“动态的主动探究式学习”

在教学《圆的面积》时，我让学生在通过动手实践、自主探究推导出圆的面积公式。通过计算机多媒体课件的演示，“化曲为直”突破难点，同时进一步深化对圆的面积公式的理解。

2、《数学课程标准》指出：“数学教学的主导思想是培养学生具备一定的探索能力和探索精神”

圆的面积教学设计中，紧紧抓住“圆的面积公式的推导”这一教学重点，通过对旧知的回忆，激发学生从旧知探索新知的兴趣，注重鼓励学生大胆尝试、探索新知，放手让学生自主动手操作、归纳、推理，利用等积变形把圆转化成我们学过的图形，逐步归纳出圆的面积公式。

3、在探索研究的过程中，我的思路是猜想——设想——操作——推导。其中的操作是放手让学生去尝试剪拼，学生失败很多，但即使失败了也不要紧，失败乃成功之母，成功的背后总是砌满了失败，研究的过程中失败总是伴随左右的。在学生的失败之中结合引导从而找到正确的剪拼方法拼成长方形，乃至于可能会有学生拼成其它图形来推导出圆的面积公式。整个教学活动中以学生活动为主线，充分体现生本课堂的理念，让每个学生都能充分的参与到学习活动中来，体会到成功的快乐，并充分认识数学来源于生活，并学会运用数学知识解决生活中的数学问题

4、课尾，我淡化处理了具体求圆面积的教学，在公式推导出之后略加点拨，再结合实际生活练习。

教学设计思路 篇5

在学习了一课的基础上，学生对远古人类的学习有了一定的了解，知道要从距今的年代、生产生活状况等方面来学习。因而本课决定用多媒体辅助教学，采用启发式的谈话法、设计探究问题与学生质疑相结合的方法，激发学生的参与意识，让学生既积极学习现在要学的知识，又联系过去学过的知识，通过对比比较，自己学会归纳总结采用。

教学过程：

一、复习提问：

除了渔猎之外，山顶洞人还怎样获取食物？（采集）这种方法有什么不方便？如何改进它？

集体朗读“导入框”内容，指出那时人们已从采集者变为生产者，但这仅是神话而已，还有大量考古发现的文物可以证明。河姆渡和半坡居民就是我国原始农耕生活的代表。请大家阅读教材第8页“我国原始农耕时代主要遗址图”并找出这两种居民所在的地点及生活的河流流域。

河姆渡居民居住在浙江余姚，生活在长江流域，半坡居民居住在陕西西安，生活在黄河流域。这两个遗址反映了我国古代南北不同的原始农耕风貌，请大家阅读教材第7页的材料《白虎通》原文。这一段话的意思是：神农氏根据不同的自然条件，制造工具，教人种植。那么，天时、地利指的是什么呢？是自然环境，包括气候、水土、植被等。因为这些直接影响不同地区人们的生活状况。让我们带着疑问、好奇走进河姆渡和半坡居民，感受一下他们的生产、生活情况。

二、组织学生学习和探究新课（落实目标）

（一）河姆渡的原始农耕

指导学生阅读教材第7----8页正文 并“动脑筋”：

1、学生观看第7页的骨耜图，讨论回答：你觉得这把骨耜可以做什么事情（翻土、打猎等）？怎样操作才会省力？（脚踩横棒）

2、学生先看第11页的“自由阅读卡”，再观看第10页的“活动与探究1，看图分析”，讨论回答：你能说出这种陶器的用途吗？（蒸食物）

3、请同学们动脑筋想一想，河姆渡原始居民比北京人、山顶洞人在生产生活上有了哪些进步？

（学生讨论）开始种植农作物，使用磨制石器和骨器；种植水稻、建筑房屋、挖掘水井；饲养家畜，制造陶器、玉器和乐器。（一起总结）从以下几个方面来比较。

从食物看：北京人和山顶洞人主要靠采集、渔猎；而河姆渡人有了固定的食物来源，种植水稻，发展原始农业，会挖掘水井，饮水更方便。

从居住条件来看：北京人和山顶洞人住在天然的洞穴里；而河姆渡人已会建造自己的房屋，而且能根据实际情况来确定房屋的结构和样式。从生产工具和生活用具来看：北京人和山顶洞人使用打制石器，山顶洞人掌握了磨光和钻孔技术：河姆渡人则使用磨制石器，并用耒耜耕地，而且会制造陶器、玉器和乐器。

4、指导学生观看教材第8页遗址图，回答：图上有哪几个遗址？它们分别位于哪条江河之旁？为什么要在江河之旁定居？（红山、半坡、大汶口、河姆渡，辽河、黄河、长江，农耕对于沃土和水源的需要。）

5、过渡：黄河旁的遗址是半坡原始居民遗留下来的。

（二）半坡原始居民的生活

河姆渡原始居民的农耕生活我们已经有了基本了解，现在以同样的方式，从时间、地点、工具、生产等方面归纳出半坡居民的农耕生活特征。（本目由同学自学完成）自学后讨论：（自由发挥）

1、河姆渡居民和半坡居民在生产和生活方面有那些相似之处？不同之处？

结论：①相同的地方：都开始了原始农业生产，由此人们也转向定居生活；都会搭建房屋；会制造陶器。在打猎过程中由于使用了弓箭，猎物明显比以前增多了，人们就把自己吃不完或者是受伤的动物圈养起来，以备不时之需，因此都产生了原始的家畜饲养业。

②不同的地方：

A、两者的房屋建筑样式不同。河姆渡人是干栏式房屋，半坡人住的是半地穴式。

B、种植的农作物不同。河姆渡人种植水稻，半坡人种植粟。

C、南方人会挖井，这就可以使他们不一定非要住在靠近河边的地方，生产、生活范围也就不断扩大了。

2、引导生看图进一步讨论分析、比较：为什么生活在同一个时期的居民，他们的房屋建造式样会不同呢？以小组为单位讨论回答。

结论：

由于他们所居住的地理环境不同而决定的。

河姆渡原始居民生活在长江流域，那里地势低洼，建干栏式房屋可通风防潮，还可以防止野兽的侵袭。降水较多，防止水淹。下面还可以饲养牲畜。今天，我国西南一些少数民族地区，仍然采用这种古老的建筑形式。

半坡原始居民在黄河流域，地处北方，天气寒冷，半地穴式房屋可以防寒保暖。大屏幕出示材料，结合材料想一想，人类走出洞穴盖房定居有什么重大意义呢？

材料：上古穴居而野处，后世圣人易之以宫室，上栋下宇，以待风雨。

——《周易》）

讨论后得出结论：改善了生存环境，提高了生活质量。摆脱了对自然的依赖，扩大了活动的空间。人类走出洞穴盖房定居是历史的一大进步。

3、为什么河姆渡居民种植的是水稻而半坡居民种植的是粟？

长江流域水量充足，气温暖热，故适宜种水稻；黄河流域降水量相对减少，且气温相对长江流域低，故主要以种植耐旱，且产量较高的粟为主。

4、引导学生理解《白虎通》引文的含义得出：自然条件，特别是地理环境对长江流域和黄河流域农作物品种的不同影响，对两大流域居民定居生活的影响，说明了人民在改造自然、利用自然的过程中要科学合理、协调兼顾。

（三）大汶口原始居民

指导阅读第9—10页有关的“阅读文字”，组织学生活动。第10页“动脑筋”，讨论回答出当时人际关系变化的原因：

第一，人们想让死去的亲人继续享受生前的生活，便把死者的私有财产作为随葬品。第二，农耕经济有了较大发展，财富增多。（社会生产力进步了）第三，死者在氏族里的地位不同，有了贵贱之分；权力不同，所占有的财富也有了多寡之别，贫富分化随之出现。

三、巩固小结

指导学生填《我国原始农耕经济中的劳动分工表》 原始居民 距今时间 活动区域 原始农耕（工具、作物）原始饲养业 原始手工业 河姆渡

原始居民 约七千年 浙江余姚（长江流域）磨制石器、骨耜、种植水稻 住房下面 饲养牲畜 盖屋挖井、制陶、玉、乐器 半坡

原始居民 约五六千年 陕西西安（黄河中游）磨制石器、木制 耒耜、石刀、种粟和蔬菜 可能养猪 制造彩陶、纺织、制衣 大汶口

原始居民 约四五千年 山东泰安

（黄河下游）磨制石镰、石锄

制黑陶、白陶

四、板书设计

（一）河姆渡的原始农耕

1、时间---距今约七千年

2、生活位置：河姆渡居民位于长江流域

3、生产：使用磨制石器，种植水稻。我国是世界上最早种植水稻的国家。

4、生活：住干栏式房屋，挖掘水井饲养家畜，会制造陶器、乐器、玉器。

（二）半坡原始居民的生活

1、时间---距今五六千年

2、生活位置：半坡居民位于黄河流域

3、生产：普遍使用磨制石器，种植粟。我国是世界上最早种植粟的国家。

师说 教学设计思路 篇6

《师说》是苏教版高中语文必修一第二板块的一篇论说文。文中韩愈批评了“耻学于师”的士大夫，提出以“道”，即以儒家思想为师。反对轻视师道 ,提倡尊师重教，表现了他不顾流俗，锐意改革世风的进取精神。

二、学情分析

该篇是高一年级的课文，经过初中文言文的学习，学生一般都已掌握了常见的文言文知识，本课时的主要任务是：在已疏通了文章大意和掌握了词句的基础上，着重讲文章具体内容。课文内容较为浅显易懂，因此学生容易理解，但仍有一些难点需要突破，比如对比论证、举例论证的用法以及学生根深蒂固的师生观和教师职能观从传统向新型的转变。

三、教学设计的重点

1、本文主要是针砭唐代士大夫“耻学于师”的风气，进而借机倡导从师问学的重要性。

2、借由文中所提“师道”的内涵与观念，培养学生尊师重道的精神。

3、抓住四个字进行教学：“师”、“愚”、“圣”、“学”。

四、基本思路

作为一篇传统教材,《师说》的教学已有不少人作过成功的探索。我讲《师说》，主要抓住四个字，即“师”、“愚”、“圣”、“学”。这篇文章的题旨是反对轻视师道，提倡尊师重道。全篇由“师”字统领：轻“师”必“愚”，重“师”则“圣”，兴“师”在“学”。

第一段的立论是阐释从师道理, 尤须紧扣“师”字进行教学。这段文章解决两个问题: 人为何要从师? 以什么人为师? 作者的观点很清楚: 其一, 学必从师；其二，唯道是师。

第二段“嗟乎”一 转，反承上文以抨击轻师世风，从反面证实“人必从师”。“古”与“今”、“大”与“小”、“下”与“上”三组对比，着眼点、侧重点在于今之众人、今之家长、士大夫之族。

第三段引经据典，遥呼文首以树立从师典范，从正面证实“唯道是师”,与第二段构成鲜明对比，因此教学时应扣住与“愚”相对立的“圣”字，让学生思考：圣人何以为圣？圣人何以无常师? 中间两段均是论证，最后一段则为结论，总收正反论证，寄望从师后学。而且在于它回答了一个重要问题：如何复兴师道？讲清这个问题要抓住一个“学” 字：“好古文”、“通习之”、“学于余”。

综上所述,《师说》一文以“师”字立骨，说“愚”以证“师道”不可废弃, 说“圣”以显“师道”意义深远,说“学”以明“师道”复兴途径。因此，我认为，抓住这四个字进行教学，便可以事半功倍。

山东枣庄

音乐教学设计思路 篇7

传统的教学手段单一、信息量少、活动量小, 教学过程缺乏艺术性、创造性的教学模式不能全面体现学生的实践能力和创新精神。新《音乐课程标准》指出:如果通过九年义务教育连音乐兴趣都没有在学生心中建立起来, 那就不能不说我们的音乐教育在某种意义上是失败了。对于中学初始阶段而言, 如果不能使学生对音乐产生初始的学习兴趣, 甚至连原有的兴趣都丧失了的话, 音乐老师是难辞其咎的。

新课程教育理念是指教师在对教育工作本质理解的基础上形成关于教育的观念和理性的信念。要跟上教育时代发展的需要, 教师必须具有现代化的教育教学理念。随着信息时代的飞速发展, 当代的教学活动中, 其教学目标不再受“知识中心”的束缚, 而是知识型、技能型、教育型的完美结合。由过去的只重视认知领域目标, 扩展到技能目标、能力目标、学法目标、德育目标、情感目标等领域。那么, 只有先进的、科学的教育教学理念才能更好地指导我们科学的教学活动。音乐本来就是从生活中创造出来的, 因此在音乐教学实践中, 应把音乐学习活动与现实生活联系起来, 营造广阔的音乐教学空间, 激励学生积极参与, 大胆尝试创作, 让音乐与生活沟通起来。开放性问题的首要原则就是难度适中 , 既不能让学生有望而生畏之感 , 又不能让学生一眼就看出答案 , 而是要根据初中生的音乐水平和认知规律 , 创造性地进行设计。开放性问题设计的目标在于引起学生注意 , 在此基础上引导他们进行思考。音乐教学实践中, 激励学生积极参与, 大胆尝试创作, 将音乐学习活动与学生的现实生活联系起来。

二、开放性教学中培养学生的创造能力

开放的音乐教学方法是指依据学生发展需要和教学内容, 为达到让不同程度的学生都能在自身基础上, 获得新的发展而设计的多元化教学方法。在音乐课堂教学中笔者采用“师生角色换位”的方法, 为学生创造开放思维, 自主表现和创新表现时间和空间。在教学中采用“我来备课”“我是老师”“看我表演”等多种形式, 让学生实实在在参与教学, 给学生一个充分发挥潜能、敢于表现自我、超越自我的场所和机会。“音乐不在谱上, 而在谱子之间”, 这是贝多芬的一句名言。它深刻地揭示了音乐艺术处理的重要性。通过合唱教学, 使学生真正感受到、体会到歌曲的内涵, 是合唱教学的目的之一。如歌曲《总书记和我们手拉手》, 这首歌曲是天津市第九届“校园歌声”歌咏比赛的推荐曲目。歌曲演唱要求亲切而充满幸福感, 速度中庸。由于中学生的想象力已经有了较大的选择性。因此, 他们对生动的音乐形象已不再完全按照老师的描述去想象, 而是抓住音乐中的重要旋律、节奏、速度、力度等因素, 有选择地按照自己的意愿进行想象, 解释音乐内容。开放性问题设计在初中音乐课堂具有广泛的运用。首先, 在音乐理论知识的教学中, 开放性提问可以打破课堂沉闷的气氛, 充分调动学生参与的积极性。其次, 在歌唱教学中, 指向性明确、有效而有趣的开放性问题能够激发学生的学习欲望, 引领他们思考, 调控教学节奏。最后, 在欣赏教学中, 设计合理的开放性问题可以帮助学生更好地体验、发现、表现、创造和享受音乐美。注重创新提问方式, 选择有开放性的问题设计, 可以提升教学效果。

三、激发音乐学习兴趣 , 促进学生自主学习

音乐教学借助现代网络技术的强大功能, 展现出前所未有的魅力。但是, 学生在接受现代网络技术的同时, 积极性也消退了不少, 因为信息不能代替学生思考。所以要激发学生对音乐的热爱, 首先要激起其学习音乐的主动性。笔者对音乐课堂教学器具的运用作初步探究, 并尝试用不同的非常规的乐器于课堂教学当中, 比如, 加入学生的口哨声、跺脚、拍手、学生自制乐器、小型课堂乐器的演奏等, 从理论和实践中来丰富音乐课堂的声音, 激发学生的兴趣。

开放性音乐教学是通过改革传统教学过程中束缚学生发展的因素, 激励学生积极主动探索音乐知识规律, 培养学生创新意识的新型教学。对初中音乐开放性教学策略可采取营造开放的课堂教学氛围, 创设开放的教学方法, 创设开放性的问题情景, 适度引入开放问题。这样才能上好音乐课, 培育好音乐人。

摘要：随着我国音乐教育改革的不断深入和综合素质教育的全面推进, 当代教学目标不再受“知识中心论”的束缚, 而是向知识型、技能型、教育型的完美结合发展。为了适应时代教育的发展, 保持开放的教学态度, 采用先进、科学的教育理念及模式, 才能有效指导并实现教学目标。文章阐述了如何在音乐教学中实施开放性教学, 以学生为主体, 引领学生在音乐海洋里畅享音乐散发的独特的魅力, 变“学知”为“知学”的观点, 这对学生成为综合素质人才起着非常重要的作用。新课程改革的不断深化和苏教版新教材的使用, 使教师面临着机遇与挑战。如何适应这些变化, 如何充分发挥学生的主体性和创造性, 笔者在下文中略谈一二。

音乐教学设计思路 篇8

关键词：初中音乐课堂；教学实效性；实践思路；重要意义；音乐素养；艺术气质；素质教育

一、增强现阶段我国初中音乐教学实效性的重大意义

世界著名作家雨果曾说过，开启人类智慧大门的三把钥匙是：字母（语文）、数字（数学）、音符（音乐）。由此可见，音乐在人类认知过程中发挥着不可替代的作用。长久地沉浸在音乐世界中，对于陶冶人的情操、培养人的气质、熏陶人的性情、建立自信具有重要的意义，可以说，音乐的学习是学生成才之路上的一大助力。因而，增强初中音乐课堂实效性就显得意义重大了。

1.学习音乐知识，增强音乐素养

学校开设音乐课有利于促进学生进一步了解和学习音乐知识，了解到构成音乐最重要的基本因素，全面培养和提高艺术鉴赏力、感受力和理解力，使学生真正步入音乐的殿堂。

2.增加感性认识，陶冶心性

推动初中音乐教学有效性发展，使学生在增强自身音乐素养的同时，也陶冶了学生情操，有利于塑造学生健全的心性，一举多得。

3.增强学生智力

音乐的学习在很大程度上对学生智力的开发有着重要的促进作用。音乐以其动人的旋律和名种频率的音高、不同音域的名种音色全面刺激听觉神经，使学生通过对音乐的美好感知而产生丰富的联想和神秘的想象，在不自觉中强化了逻辑思维能力，提高了思维敏捷性，使学生综合思维能力得以极大的强化。

二、当前初中音乐教学暴露的问题

近年来，我国初中音乐教学在社会各界特别是教育界同仁的共同努力下已取得了重大进展，然而受多种因素制约仍旧有很大的局限性。

1.教师音乐素养低

由于缺乏系统性地音乐学习，存在相当一部分老师自身音乐素养低下，对音乐理论知识认识不足，甚至存在部分学校不重视音乐教学，由缺乏音乐知识的其他科目老师兼带，教师音乐素养的欠缺也成为长久以来制约我国初中音乐教学的一大障碍。

2.缺乏音乐教学环境

目前，许多学校片面强调应试教育内容，对于音乐教学的认识始终停留在“副课”的层面上，对于音乐活动和课程安排偏离教学大纲，自然无法有效增强初中音乐课堂教学的有效性，为音乐教学带来不小的困难。

三、关于增强我国初中音乐教学与学习的实效性的几点建议

1.注重教材的最优化选择

初中的音乐教学毕竟不是专门音乐教学，不是以培养音乐技能为最终目的，课程内容无需太过专业和高难度，因此，对于教材内容的选择要慎重至极，既不能过分艰深，又不能流于浅俗。不以介绍专业音乐知识为目的，而应该侧重于对音乐鉴赏和熏陶为主，同时也不要忽视激发学生兴趣的因素。

2.丰富教学方式，充分利用各种教学资源

音乐教学是艺术鉴赏课程，不同于传统文字性教学，应改变以往以教师纯粹性讲授为主的套路，要引入多种教学手段，最大限度地激发学生的兴趣灵感，特别是多媒体教学设备的应用，通过引导学生鉴赏电影电视音乐、戏剧艺术、音乐知识报告会、演讲会，甚至于自然世界中的鸟声、水滴声、花开的声音，以至日常生活中的声音都要留心借鉴，充分运用，不要依赖教材上的乐理知識教授。

3.营造民主氛围，加强课堂互动

音乐是一门艺术性课程，在教学过程中要注重营造轻松愉悦的氛围加强师生间双向互动，引导学生积极参与到教学过程中。使学生敢于发表意见，敢于现场演唱，为此，可通过游戏的方式和增添多媒体因素来实现。

本文以教育心理学理论和教学规律为指导，综合采用文献综述法、行动研究法、问卷调查法等研究方法，并结合作者本人多年教育经验就音乐学习的意义作简要阐述，即：（1）学习音乐知识，增强音乐素养。（2）增加感性认识，陶冶心性。（3）增强学生智力。并指出初中音乐教学的问题：（教师音乐素养低，缺乏音乐教学环境）最后提出本人有关增强当前我国初中音乐教学与学习的实效性的几点建议：（1）注重教材的最优化选择。（2）丰富教学方式，充分利用各种教学资源。（3）营造民主氛围，加强课堂互动。由于本人阅历有限，尚有许多不足之处，权作参考，欢迎大家批评指正。

参考文献：

陈美叶.音乐课堂教学有效性的实施策略[J].新课程：教研，2010（10）.