室内设计风格实习报告

室内设计风格实习报告（精选8篇）

室内设计风格实习报告 篇1

就我国而言，装修行业的设计还没有规范化，设计队伍还处在形成阶段。即使是专业设计单位，虽有较多的专业人员，但由于多方面的原因，对国际先进的装修业，尚缺乏真正的了解，对国内市场也缺乏客观的把握，因而制约了设计水平的提高。

对材料、工艺、加工技术，施工设备等的综合性了解，是一个设计人员必备的常识。然而，目前我国许多设计人员对这些方面还不够熟悉，许多设计只是纸面上的东西，实施起来还会

出现许多问题。

就以设计图纸而论，问题就很多，主要表现在：尺寸标注不统一；许多机械加工的金属件，无加工符号和加工要求；制图标准不一致，部标、国标混合使用，更有的是什么标准也没有；图面安排不整齐，图纸大小不规范；缺少各级审查过程，图纸错误得不到及时发现，因而造成许多工程隐患，等等。至于在许多装修工程中，无图纸可依的情况，也不少见，致使许多

工程出了问题，无法查找出处，给检修带来严重困难。

有的装饰公司，没有自己的设计力量，经常是有了工程，临时请人画几张图，多数情况是施工人员现场决定，改变设计，不作任何记录，随心所欲，工程毫无严肃性可言。另外，有的施工人员**经验干活，不管设计的整体性和个性表现，致使装修后的效果背离设计意图。至于东搬西抄，拼拼凑凑的情况，那就更为普遍，这些都严重的阻碍着装修水平的提高。

关于设计人员的培养，建国初期，我国就着手建立工艺美术专业学校，1956年成立中央工艺美术学院，其中建筑装饰专业，就是培养室内设计、建筑装修专业人才的。几十年来培养了几百名专业设计人员，这些都是我国装修行业的骨干力量。然而，由于我国地广人多，改革开放以来，大量的建设项目，急需众多装修设计人才。尽管有几所院校都相继开设了室内设计培训专业，但是，由于缺少专业教师，特别是缺乏有设计和实践经验的教师，教学条件较差。更有些所谓的培训班，名不符实，造成设计人员严重短缺和素质低下。另外，由于装修行业国际性的学术交往较少，对当前国际设计趋势，缺乏了解，设计师多借助图书资料进

行设计，抄袭之风甚盛，作品大同小异，格调不高。

必须指出，现代装修设计中，还有一个现象，好就是所谓民族风络的继承和发扬的问题。由于不适宜的扩大了民族风格的作用，对继承之意作了严重的歪曲，因而，复古之风大盛。在一些较为有规模的建筑装修的工程设计中，常见被模仿和歪曲的所谓传统装饰。更有甚者，在一些现代交通、电器等建筑及商业设施中，硬在建筑物上加大屋顶、玻璃瓦等“民族风

格”。

应该明确指出，现在所强调的民族化，并不是复古化。我们必须使装修工程设计及施工真正具有现代感，真正是为现代中国人的生活、工作、休息，娱乐等需要而存在，努力创建真正

现代的中国装修风格。

在提倡现代装修风格的同时，还应该避免和克服的是“西方化”、“西方古典化”的装饰风。在一些设计师的观念中，由于多种原因，误以为现代化的装修就是“西方化”、“西方古典化”。其实，这又是一个误解。装修的现代化应有自己的风格，包括对空间组织的个别表现，以现代装修材料的有机配备和使用，对照明、家具、陈设、装饰等的配套方式的创新，另外还有与环境密切配合与协调。这一切都是创造装修个性的重要条件。不要抄袭别人的东西，更不要照搬古人洋人的东西。

设计是一种构想与计划。人类在变革自身、变革社会以及改变生存环境的一切行为，都离不

开设计。

设计又是一种创造。我们看到的现实世界的一切（园林、建筑、广、道路、车船、飞行器等），都是通过设计创造出来的。因而，可以肯定地说，设计=创造。

设计是一个过程，是从量变到质变、实现突变的过程。它是在逻辑思维的基础上，对已有观

念和传统，进行突破性创造的过程。

设计更是一种哲学，但它不同于一般的自然科学和社会科学。设计是营造一个世界上还不曾

存在、而人类又必需的“客体”。

一、设计的形成与发展

在遥远的原始社会，人们已经懂得寻找适当形状的石头来制作石器，或作为工具和武器。他们知道利用树枝骨架、用树叶作瓦片来设计建造房屋。这时，已经有了设计意识的萌芽。不过，这是完全凭直觉进行的设计活动，是在没有前人经验和理论可循的情况下，通过尝试的方法进行设计活动。这个暑期属设计的低级阶段，又称为原始直觉设计阶段。

长期的劳动，使人们积累了丰富的实践经验，生产得到极大地提高。对以往反复使用的、并在实践中证实了的定式，被归纳总结为口诀和公式。后来，随着数学的发展和应用，设计进入了经验阶段。古代希腊和罗马正是运用了数学、几何学，才能营造出比例和尺度如此精确的建筑。古罗马人维特鲁威所著《建筑十书》，对这些成就作了详细描述，成为以后营造设

计的指南。

古代中国人在长期的实践中，总结了一整套完整的营造作法，致函春秋至秦汉时期，中国古

典建筑已基本成熟。古代西方和中国这一暑期属初级经验设计阶段。

在经历了初级经验阶段后，设计进入了经验发展时期，在中国约为秦汉至明清时代。经过长期的不断发展与完善，中国古典建筑到隋唐时已达到辉煌的高峰。建筑形式已趋完美，特别注重装修。被亚洲各国称为“唐风”建筑，并开始纷纷仿效。宋代李诫所著《营造法式》一书，总结了以往建筑营造经验，形成一套完整、科学、固定的营造模式，宋代建筑更加注重色彩和装修。此后，明清两代大规模兴建宫殿、庙，使中国古典建筑进入鼎盛时期。

经验发展阶段，在西方一直延续到文艺复兴末期。5~10世纪的拜占庭建筑，仍以砖石拱券为基础，大量保留吸收了古希腊的柱式和古罗马的穹窿。到了10~12世纪，欧洲人已经懂得在建筑中采用框架结构，这一点，可以从哥特式建筑的结构上看得出来。哥特式建筑采用骨架券，束柱和十字拱，与飞扶壁等搭结，将主体组成框架式，而围护墙均采取填充法，其建

筑高度有的竟达100余米。这些成就，在今天看来，也是十分了不起的。

文艺复兴使欧洲出现了高涨的复兴古希腊、罗马的热潮。同时，自然科学也有较大发展，特别是与建筑设计直接相关的透视学、数学和力学，都有新的成就。许多设计人集绘画、建筑、数学、力学和工程学于一身，对建筑设计和工程一手包揽。这时的设计师已开始注重建筑群

体的完整性，建筑已趋向城市化，并已开始建造城市广场。

文艺复兴末期，特别是17世纪以来，由于物理、数学、制力学、材料学等自然科学的飞速发展，各学科相继建立起自己的完整科学理论。设计也逐渐开始由经验式的假定、估算，发展到了科学计算。设计方式由以往实体试验设计，发展到更加规范的室内图画比较设计。这一时期的设计虽已基本科学化，但设计大部分所依**的仍然是经验，设计的手段仍**人脑和

手工操作，这一时期，我们称为高级经验设计阶段。

本世纪60年代，世界设计进入了现代设计阶段，特别是70年代以来，随着各种现代数学的高速发展、高速计算机的出现，以及信息论、控制论、突变理论、系统理论、有限元法、优化方法、模糊数学等创立，使设计出现了历史性的变革，进入了一个崭新的阶段。人们已完全可以将设计的全过程模型化，并用计算机来分析大量设计数据和图型，最后选择最佳设计方案。从构思草图到绘制出图，全部由计算机来完成。把设计师从复杂繁重的手工绘图劳动中解放出来，将精力投入到设计构思和方案优化上来。现代设计是广义设计与分析的现代科学方法论，它所依据的是现代化的理论和工具。使设计师的设计作品更完整、更合理、更细致、更可**。这就对设计师提出了更高的要求，不但具有深厚的设计功底和文化艺术修养，还应掌握现代设计的理论和方法，才能适应现代社会和未来发展的需要。

能否进入现代设计阶段，全面运用和掌握现代设计手段，是衡量一个国家是否进入设计现代化的重要标志。目前，我国从整体上讲，还未进入现代设计阶段，还有几百万人在绘图板上搞设计，近百万描图员在绘图板上描图，这些是欧美三四十年代干的事。由此可见，我们距现代化设计仍有很大距离，还有很长的路要走。实现这个目标，需要我们全体设计工作者的共同努力。

二、现代设计方法

现代设计方法，就是将现代设计的观念、技术和计算机结合起来进行设计。它是现代社会提高设计质量和市场竞争力必备的设计手段。现代设计方法，已发展成为纵模交**的学科，具有显著的综合性。现代设计的范围广，方法很多，常用的有可**性设计、优化设计、比较设

计和计算机辅助设计（CAD）等。

现代设计方法，最早应用于一些高科技领域，如航空、航天工业等。随着计算机技术的广泛普及，现代设计方法逐步在建筑、机械、石油化工、电子及广告影视等领域开始应用，目前，尚处于发展阶段。

1、可**性设计 可**性设计是指设计的“客体”，在规定的条件和使用寿命内，完成其使用功能的能力。简而言之，就是指设计“客体”的使用寿命。可**性包括功能、条件、时间和完成规定功能的能力四个基本要素。主要体现在正常使用时所具有的良好性能、应具备的各

项使用条件以及反映在使用期限上所应有的耐久性。

可**性设计的根本目的是：在满足前提条件（造价、功能、=面积、重量）下，最大限度地提高设计物的可**性。一般来说，影响设计可**性的因素分别为：设计占50%、材料占35%、技术工艺占15%。从以上比例可以看出，设计因素所占的份额是相当大的。设计者不但要把握好设计环节、还要处理好其它各个环节，避免可能出现某一环节的问题，否则，将造成无

法挽回的巨大损失。

2、优化设计 优化设计能使设计出的客体，在结构和造型上更加合理、材料更加节省，功能更加优良。在商品经济社会，优化设计更能体现投资少、质量高、取得最佳经济效益。

优化设计所采用的是数学规划优化方法，也就是数值计算法，由最优化计算法给出迭代公式，通过迭代运算，寻找目标函数?（х）的极值。这个在一定条件下寻求极值的问题，称为最

优化问题，寻求极值的过程，就是最优化过程。

由设计变量、目标函数和约束条件所构成的数学模型，是在工程（产品）设计的过程中建立

起来的。设计变量是优化设计中需要优选的独立参数，其数值是变化的。优化设计的基本程

序是：

将一般设计转变为数学规划→选取设计变量、建立目标函数→确定约束条件、制定设计要求与设计准则→根据数学模型选择一个或几个最优化计算方法→按算法编制迭代程序→利用计算机选出最优化设计方案→对优选出的最优方案进行分析，判断是否符合工程实际需要。

3、比较设计 “比较”是人们长期使用的逻辑推理方法，经常被运用到自然科学、社会科学各个领域。比较方法是根据已经掌握的经验，进行比较分析找出正确的方案。在政治、军事、科研加工程技术的实践中，人们正是用所掌握的经验进行比较分析，得出最佳对策，从而获得巨大成功。进行过绘画训练的人都知道，完成绘画的过程，实际上就是反复比较的过程。另一方面，进行比较，就需要进行判断，比较的过程也是判断的过程。随着社会的发展，比

较主法已由传统的经验式，逐步地发展为一门完整的科学方法。

从实际工作中知道，人们对各种设计作品会有不同的看法和评价，这些评价有确定性和不确定性两种。以建筑和装修设计为例，常常听到诸如“造型美观”、“装饰性强”等的不确定性评价，这些均属于模糊数学的范畴。我们在运用比较设计方法进行方案优化时，应当采用恰当的方法、运用准确资料进行确定性的分析和统计。对工程设计的分析比较，应建立在详细、准确的基础上，从工程设计的等级、标准、造价、使用材料、施工方法以及空调、水电、消防等，一一列出单独评价。在进行充分的分析比较后，得出该工程的总评价。

在采用比较法进行方案设计时，应特别注意所比较的对象应为条件较为相近的设计作品，也可以参照评价较高的优秀设计作品。进行全面衡量，综合把握，才能真正确定设计优秀的方

案。

4、计算机辅助设计（CAD）计算机辅助设计，也就是CAD（Compwter-aided Design），最早由美国麻省理工学院提出来，并率先运用于数控机床的设计，60年代中期进而应用于汽车、航空航天领域。随着计算机应用技术的迅速发展，以微机为主要的CAD系统已经成熟，与大型计算的集中型相比，微机CAD体积小巧、灵活方便，并可置于设计者的身边。极大地推动了CAD的普及应用，并可置于设计者的身边。极大地推动了CAD的普及应用，从而使

CAD广泛使用于机械、石油化工电子工业的工程设计和影视媒体等领域。

计算机CAD上个月速度快、效率高、不疲劳、不遗忘、准确可**、存储量大等优点。并将人的思维推理与机器的高效率完善有机地结合起来。计算机辅助设计的运用，完全改变了设计师已往伏案劳作绘图的传统模式，将其大部分时间和精力投入到设计的深度上，而大量的绘图、出图均由计算机来完成。因而，计算机辅助设计具有划时代的意义，它代表着世界设计

发展的方向，使设计的手段和过程都发生了根本性的改变。

CAD是与一般微机的显著区别，在于它不仅具有数据、符号、表格等交流信息，还能进行复杂的图形处理。从平面到立体，从内空间到外空间，从设计施工图到彩绘图、效果图等无所不能。由此可见，处理的优越功能，是CAD的最大特征。此外，CAD还可根据设计者的构想和草图，经过计算机的自动处理，可绘制出正式的设计图，并可以贮存大量的设计图形和构想资料，能为设计者随时调出、修改或重新组合成新的设计。在实际应用中，常将CAD系统

是否具有人机对话功能，分为会话型和非会话型两大类。

会话型CAD该系统可以根据设计者的构想，通过输入指令，把所需要的图形通过显示器进行显示。设计者可面对显示屏与计算机对话，将初步形成的设计草图反复进行修改，直至满意

为止，这是目前使用较普遍，同时也是CAD系统中比较完善的一种类型。

非会话型CAD又称为自动设计系统（Automated Design），有检索型和试行型两种。这是一种以计算机为中心，在其工作过程中，不需要设计人员的操纵干预，由计算机根据已存贮的大量信息和资料，按既定的程序完成设计各个步骤，最后绘制出设计图和需要的数据。这种系统虽然具有自动完成、效率较高的优点，但其存贮的图形档案是固定的，只能在这些既定的内容中选择使用，并且仅限于设计目标能用明确的目标函数来定量描述的条件下使用，其

室内设计风格实习报告 篇2

关键词：设计风格,室内

室内设计是人类本身个性的一种表现, 它与人类生存、生活最为密切, 从原始社会时期的黄河流域一代的“仰韶文化”的建筑群和长江流域的“河姆渡文化”就不难发现, 即使最简单的建筑形式, 也在努力求得其内容空间的设计在室内设计中舒服、合理性强、安全度高, 使室内环境与人之间的关系更加和谐、实用性高。人在建筑与室内设计中是跳动的音符, 它将自己的感觉和知觉融入到了设计构思之中, 用活动的艺术思维和凝固的技术手段, 把它表现出来, 构成了一个充满生机活力的空间。

室内设计可分为八大风格, 分别是演绎另类生活的现代前卫风格、崇尚时尚的现代简约风格、再现优雅与温馨的雅致风格、勾起怀旧思绪的新中式风格、“形散神聚”是新古典风格、营造华丽的欧式古典风格、表达休闲态度的美式乡村风格、披着神秘面纱的地中海风格。对于现代前卫风格, 比简约更加凸显自我、张扬个性的现代前卫风格已经成为艺术人类在家居设计中的首选。现代室内设计的风格倾向, 以简洁的表现形式来满足人们对空间环境那种感性的、本能的和理性的需求, 这是当今国际社会流行的设计风格——简洁明快的简约主义。而现代人快节奏、高频率、满负荷, 已让人到了无可复加的接受地步。人们在这日趋繁忙的生活中, 渴望得到一种能彻底放松、以简洁和纯净来调节转换精神的空间, 无常规的空间解构, 大胆鲜明对比强烈的色彩布置, 以及刚柔并济的选材搭配, 无不让人在冷峻中寻求到一种超现实的平衡, 而这种平衡无疑也是对审美单一、居住理念单一、生活方式单一的最有力的抨击。该风格强调个人的个性和喜好, 但在设计时要注意适合自己的生活方式和行为习惯, 但切勿华而不实。在现代简约风格方便对于不少青年人来说, 事业的压力、繁琐的应酬让他们需要一个更为简单的环境给自己的身心一个放松的空间。不拘小节、没有束缚, 让自由不受承重墙的限制, 是不少消费者面对家居设计师时最先提出的要求。对于雅致风格而言, “如果你喜欢欧式古典的浪漫, 却又不想被高贵的繁琐束缚;如果你喜欢简约的干练, 但又认为它不够典雅, 缺少温馨, 那么不妨尝试雅致主义的设计。”东易日盛装饰公司的车延冲先生这样开始介绍起雅致主义。雅致主义是近几年刚刚兴起又被消费者所迅速接受的一种设计方式, 特别是对于文艺界、教育界的朋友来说。空间布局接近现代风格, 而在具体的界面形式、配线方法上则接近新古典。对于新中式风格, 新中式风格在设计上继承了唐代、明清时期家居理念的精华, 将其中的经典元素提炼并加以丰富, 同时改变原有空间布局中等级、尊卑等封建思想, 给传统家居文化注入了新的气息。没有刻板却不失庄重, 注重品质但免去了不必要的苛刻, 这些构成了新中式风格的独特魅力。加之在不同户型的居室中布置更加灵活等特点, 被越来越多的人所接受。多以中式产品和西式陈设为主。木质材料居多, 颜色多以仿花梨木和紫檀色为主。空间之间的关系与欧式风格差别较大, 更讲究空间的借鉴和渗透。新古典风格体现高贵。“形散神聚”是新古典风格的主要特点。在注重装饰效果的同时, 用现代的手法和材质还原古典气质, 新古典风格具备了古典与现代的双重审美效果, 完美的结合也让人们在享受物质文明的同时得到了精神上的慰藉。对于欧式古典风格, 作为欧洲文艺复兴时期的产物, 古典主义设计风格继承了巴洛克风格中豪华、动感、多变的视觉效果, 也吸取了洛可可风格中唯美、律动的细节处理元素, 受到了社会上层人士的青睐。特别是古典风格中, 深沉里显露尊贵、典雅浸透豪华的设计哲学, 也成为这些成功人士享受快乐, 理念生活的一种写照。古典风格在设计时强调空间的独立性, 配线的选择要比新古典复杂得多。在材料选择、施工、配饰方面上的投入比较高, 多为同一档次其他风格的多倍, 所以古典风格更适合在较大别墅、宅院中运用, 而不适合较小户型。对于美式乡村风格, 一路拼搏之后的那份释然, 让人们对大自然产生无限向往。回归与眷恋、淳朴与真诚, 也正因为这种对生活的感悟, 美式乡村风格给了我们享受另一种生活的可能。美式乡村风格摒弃了繁琐和奢华, 并将不同风格中的优秀元素汇集融合, 以舒适机能为导向, 强调“回归自然”, 使这种风格变得更加轻松、舒适。美式乡村风格突出了生活的舒适和自由, 不论是感觉笨重的家具, 还是带有岁月沧桑的配饰, 都在告诉人们这一点。特别是在墙面色彩选择上, 自然、怀旧、散发着浓郁泥土芬芳的色彩是美式乡村风格的典型特征。美式乡村风格的色彩以自然色调为主, 绿色、土褐色最为常见;壁纸多为纯纸浆质地;家具颜色多仿旧漆, 式样厚重;设计中多有地中海样式的拱。对于地中海风格, 地中海文明一直在很多人心中蒙着一层神秘的面纱。古老而遥远, 宁静而深邃。随处不在的浪漫主义气息和兼容并蓄的文化品位, 以其极具亲和力的田园风情, 很快被地中海以外的广大区域人群所接受。对于久居都市, 习惯了喧嚣的现代都市人而言, 地中海风格给人们以返璞归真的感受, 同时体现了对于更高生活质量的要求。色彩选择很重要, 色彩多为蓝、白色调的纯正天然的色彩, 如矿物质的色彩。材料的质地较粗, 并有明显、纯正的肌理纹路, 木头多原木, 应尽量少用木夹板和贴木皮。

纵观世界的设计风格, 欧式的居室有的不只是豪华大气, 更多的是惬意和浪漫, 欧式风格按不同的地域文化可分为北欧、简欧和传统欧式。其中的田园风格于17世纪盛行欧洲, 强调线形流动的变化, 色彩华丽。它在形式上以浪漫主义为基础, 装修材料常用大理石、多彩的织物、精美的地毯, 精致的法国壁挂, 整个风格豪华、富丽, 充满强烈的动感效果。另一种是洛可可风格, 其爱用轻快纤细的曲线装饰, 效果典雅、亲切, 欧洲的皇宫贵族都偏爱这个风格。现代设计风格要求尽量不去描摹古典的设计风格, 它强调原创和自然。但由于装饰材料及家居用品的限制, 后现代设计风格还没有完全脱离经典的影子。现代装饰艺术将现代抽象艺术的创作思想及其成果引入室内装饰设计中。独具新意的简化装饰, 设计简朴、通俗、清新, 更接近人们生活。其装饰特点由曲线和非对称线条构成, 如花梗、花蕾、葡萄藤、昆虫翅膀以及自然界各种优美、波状的形体图案等, 体现在墙面、栏杆、窗棂和家具等装饰上。田园风格里大量木材、石材、竹器等自然材料以及自然符号得到应用, 自然物、自然情趣的直接切入, 室内环境的“原始化”, “返璞归真”的心态和氛围, 体现了乡土风格的自然特征。地中海风格, 它的创作蓝本是海洋风情生活体验空间。给人天地辽阔的空灵感觉, 无限接近自然。享受阳光。蓝与白, 黄、蓝紫和绿, 土黄和红褐是地中海风格的经典色彩搭配。中国古典风格。它是以宫廷建筑为代表, 气势恢弘、壮丽华贵、高空间、大进深、雕梁画栋、金碧辉煌, 造型讲究对称, 色彩讲究对比, 装饰材料以木材为主, 图案多龙、凤、龟、狮等。古埃及风格。简约、雄浑, 以石材为主, 柱式是其风格之标志, 柱头如绽开的纸草花, 柱身挺拔, 中间有线式凹槽、象形文字、浮雕等, 下面有柱础盘。现在居室文化墙一般以此为准。希腊古典风格。多立克、爱奥尼克、科林斯是希腊风格的典型柱式, 也是西方古典建筑室内装饰设计特色的基本组成部分。三种柱式常用于客厅的隔断中。中东风格。它的特征是东西融合, 室内色彩跳跃、对比、华丽, 其表面装饰突出粉画, 彩色玻璃面砖镶嵌, 门窗用雕花、透雕的板材作栏板, 还常用石膏浮雕作装饰。砖工艺的石钟乳体是中东风格最具特色的手法。彩色玻璃马赛克镶嵌, 可用于玄关或家中的隔断上。意大利风格。意大利风格充分发挥柱式体系优势, 将柱式与穹隆、拱门、墙界面有机地结合。轻快的敞廊, 优美的拱券, 笔直的线脚, 以及运用透视法将建筑、雕塑、绘画融于一室, 使其具有强烈的透视感和雕塑感。巴洛克风格。巴洛克风格的主要特色是强调力度、变化和动感, 强调建筑绘画与雕塑以及室内环境等的综合性, 突出夸张、浪漫、激情和非理性、幻觉、幻想的特点。洛可可风格。洛可可风格的总体特征是轻盈、华丽、精致、细腻。室内装饰造型高耸纤细, 不对称, 频繁地使用形态方向多变的如“C”、“S”或涡旋形曲线、弧线, 并常用大镜面作装饰, 大量运用花环、花束、弓箭及贝壳图案纹样。

从世界历史发展来看, 室内设计在某段特定时期、特定地域都会出现一类非常有代表意义的设计风格。这些风格都被部分应用在了现代中国居室设计中, 中国的室内设计风格是中国传统的建筑和室内设计, 一般来讲是以木结构为主, 其特点是梁柱承重, 墙体起到围护的作用, 室内空间较大, 运用格扇门罩以及博古架等物件对空间进行多种划分, 采用天花藻井, 雕梁当柱, 斗拱加以美化, 并以中国字画和陈设艺术品等作为点缀, 创造出一种含蓄而高雅的氛围, 特别是经历了千百年的发展完善, 形成了中国建筑室内固有的传统风格样式, 其造型特征被称为中国“民族传统形式”并一直延续至今, 中国传统室内设计, 通常还表现为室内对称的空间形式, 在多数的宫殿和厅堂中, 梁架、斗拱等都是以其结构和装饰的双重作用成为室内设计表现的一种艺术形象。从大量的宫殿建筑中的室内天花藻井、家具、陈设、字画、装修等多方面因素中, 均可以把它们作为一个组合得较为完美的一个整体空间设计。室内除了固定的隔断外, 还有移动的屏风、半敞开的罩、博古架等与家具相结合, 对于组织空间起到了增加层次和厚度的作用。一般民居则较简朴、自由。

中国室内设计的分各个流派以新古典主义、新地方主义、新少数民族风格、中国现代主义、后现代风格为主, 新古典主义采用民族传统的装饰手法, 在现代结构、装饰材料、施工工艺、高新技术的建筑内部空间进行处理和装饰, 同时采用陈设艺术手法来进行分割空间, 装饰空间的设计, 使中国传统的室内样式具有明显的时代特征, 文化风格为基调的空间形象, 都是运用新形式

了这几个人物不同的时代命运。库科茨基和他的朋友戈尔德伯格同样都是俄国知识分子阶级的代表, 他们受到社会的不公平待遇, 而其他几位女性形象如塔尼娅、叶莲娜、瓦西丽萨等都遇到了情感、家庭、婚姻、事业的不同变故, 以及在她们不同的处理方式之下, 几位女性不同的人生境遇。然而在家庭方面, 库科茨基和叶莲娜的生活却并不和谐。这部作品围绕着这几位人物而展开, 将人性、社会、宗教、感情交杂在一起, 给读者呈现了一个令人沉思的局面。

在这部小说中, 乌利茨卡娅充分利用了自己在生物学和文学上的知识, 把小说中的人物从生理学和医学的角度, 来分析人物的心理, 特别是一些关于生理学的描写、关于性爱方面的委婉表达等, 如小说中关于精子与卵子的结合、性心理的产生等方面的阐释更是为小说增加了色彩。此外小说还运用了现实主义的创作手法, 以叶莲娜出现的幻觉为出发点, 表达了叶莲娜对人生、世界和价值观的不同诠释。这正是《美狄亚和她的孩子们》、《索涅奇卡》这两部作品没有得到布克奖, 而《库科茨基医生的病案》这部作品得到了布克奖的重要因素所在。这部作品在俄罗斯的文学界, 被认为是一作家庭伦理的著作, 更是一部震慑人心灵的灵魂之作, 当然, 在这部作品中, 不可泯灭的是她女性主义的和古典风格结合的新古典主义作品。新地方主义, 当今的建筑室内设计师在充分了解建筑所处的地域、自然环境与人文环境的基础上, 进行大胆的创新设计, 使原有的地方色彩带有明显的时代特征, 使设计师在创作中更加显示了自己的艺术风格和自然的韵味。新少数民族风格, 在现代建筑的内部空间中, 象征性地表现少数民族建筑的人文文化特色内部空间形式, 并在结构构件上较为直接地采用适当简化了的少数民族装饰图案, 或以其图案所做的立题性标志, 保持其民族色彩、家具饰品等特征, 并选用少数民族陈设的艺术品装饰室内环境气氛, 具有明显的少数民族风格特色, 同时又具有现代文明特征, 这一类设计风格被称为新少数民族风格。中国现代主义现代风格的设计起始于19世纪下半期, 经过一百多年的发展, 现在已成为现代家庭装饰的主流。现代风格主张“功能第一”。为了适应现代人快节奏的生活方式, 现代客厅特别强调它的实用功能, 一般只需要沙发、茶几和组合电器装置, 不再有观赏性强的壁炉或布艺窗帘等过分装饰。现代风格也是一种简朴淡雅式风格, 它是以简洁明快为其主要特色。重视室内空间的使用效能, 强调室内布置应按功能区分的原则进行, 家具布置与空间密切配合;主张废弃多余的、繁琐的附加装饰, 使室内景观显得简洁、明快, 完美地反映出“少就是多”这一设计概念。从目前我国建筑室内设计方案中, 在很大程度上借鉴和汲取了西方现代主义设计中的简洁、明快、洗练的设计风格, 同时采用了色彩、质感、光影与形体特征的多种手法, 其中也包括了把现代高新科技的装饰材料用于室内装饰装修上, 由于在设计时充分考虑到了本国国情、民族文化、风土人情以及经济技术条件等, 因而设计出来的风格又带有中国设计文化的底蕴和特色, 故为中国现代主义。后现代派的设计者们主张兼容并蓄, 凡能满足当今居住生活所需的都加以采用。这种风格的室内设计, 空间组合十分复杂, 突破完整的立方体、长方体的组合, 且多呈界限不清的状态。利用设置隔墙、屏风或壁炉的手法来制造空间层次感, 使居室在不规则、界限含混的空间利用细柱、隔墙, 形成空间层次的不尽感和深远感。他们还常将墙壁处理成各种角度的波浪状, 形成隐喻象征意义的居室装饰格调。

从历史的角度出发分析, 任何一种设计风格的形成都是当时社会政治、经济、文化以及社会心理、人们的生活水平的直接反映。在室内设计发展进程中, 一方面是传统室内设计风格的延续与发展, 另一方面是世界室内设计思想的传播与影响, 这两种趋势相互作用、相互融合, 构成了发展的室内设计流向与风格新潮。

文学创作方面, 这也曾引起了西方女性主义评论界和俄罗斯女性作品文学的大为关注。

总而言之, 乌利茨卡娅在俄罗斯是一位极其受欢迎的女性作家, 她虽然在五十多岁时, 才在文学界取得了相应的成就, 但是年龄问题根本没有让她在文学的路上受到限制, 她却用自己人生丰富的阅历和知识, 在文学发展的路上越走越宽, 最终登上俄罗斯文学界的最高领奖台。在上述的几部作品之外, 她还有很多短篇小说, 如《燕麦穗》、《布哈拉的女儿》、《幸福的人们》、《别人的孩子》、《漫长的生活》等, 在这些作品中, 她也将中篇小说的创作手法运用了进去, 虽然是是短篇小说, 但乌利茨卡娅仍旧把她的创作风格体现了出来, 即对生活、人际交往、家庭的淋漓尽致的描写出来。乌利茨卡娅是那个时代不平凡的作家, 也是后代作家以引为榜样的作家, 她是值得赞扬的。

【参考文献】

[1]潘月琴.乌利茨卡娅及其近年的创作[J].俄语学习, 2007 (04) .

[2]陈方.拥有最多读者的俄罗斯女作家:乌利茨卡娅[J].译林, 2006 (04) .

[3]董颖.论乌利茨卡娅代表作品中的女性话语[D].浙江大学, 2008.

室内设计风格比较研究 篇3

【关键词】室内设计 传统风格 现代风格

随着经济的不断发展，社会的不断进步，人们生活水平的提高，对于居住的生活条件也日益注重，当下的室内设计已经成为很热门的行业之一。其实室内设计文化很早就有了，可以说是有着渊源流长的历史，不仅是在国内，国外的室内设计史也由来已经，本文主要就室内设计的主要风格进行比较研究，通过比较不同风格的设计可以促进设计者灵感的发现，更好地融合各种理念，进行设计创新。

一、室内设计的含义和内容

室内设计是人类住所空间改造的创造性活动，使人类的生活环境变得更加舒适，心情更加舒畅，同时室内设计的一些生态理念可以给人们的生活带来健康。室内设计解决的不仅是人与自然的之间的相互关系问题，也更加的开始专注对人与社会的关系问题的解决，这两大问题的解决可以使人在自然中、在社会中更好的工作和生活。

室内设计的内容主要包括造型设计、颜色设计和材质设计等。造型设计主要是对室内物品的摆设、空间布局进行设计构造，达到空间合理利用，给人感觉舒适良好。颜色设计是指对室内的墙壁、物品等进行合理的颜色搭配组合，给人心理上营造良好的颜色氛围。材质设计是指对室内所需物品材料进行选择，如油漆涂料、灯具、厨具等的选择。通过造型、颜色、材质的设计，达到实用性和艺术审美性的结合。

二、室内设计的风格

根据不同时代的各种思潮和各个地区自然环境等特点，室内设计已经逐渐形成了不同的风格特色，这些不同风格的构思和创作，慢慢的演化成为了具有代表性的室内设计方式。每一种典型室内设计风格的形成，和所处环境的人文因素和自然条件有着密不可分的联系，每个地区、每个时代的艺术、文化、社会发展等深刻的内涵通过室内设计风格这一形式表现出来。从这里又可以看出，风格虽然是一种室内设计的表现形式，但是却又不仅仅是停留于形式，而是表现出一种深刻的艺术、文化内涵。

室内设计风格的划分有多种多样的形式，比如，从地域上划分，可以分为中式风格、欧美风格、非洲风格等；从民族上分可以有汉族风格、满族风格、蒙古风格等；从时间上分又可以有传统风格、现代风格。本文主要讨论的室内设计风格主要包括中式传统风格、中式现代风格。

（一）中国传统室内设计风格

我国传统室内设计思想源远流长，最主要的特征就是木构架结构体系，木材的独特属性和中国人的独特审美心理赋予了中国传统室内设计的独特审美原则。在我国传统的室内设计中不仅是涵盖了实用性的设计原则，还包括了深厚哲學思想，这就形成了传统室内设计的独特特征。

布局严整。在古代的中国，社会伦理关系特别浓厚，因此在室内设计是涵盖了很浓厚的伦理道德，这也就形成了传统室内设计的布局严整特征。比如我国典型的四合院，这就是根据传统的伦理来进行设计的，这些设计理念以辈分、年龄、性别为依据，进行室内设计，通过室内设计也可以展现出伦理关系。

富于审美。我国传统的室内设计特别注重结构造型与建筑装饰的和谐统一，特别是采用木材，可以进行多种多样的雕刻、形状构造、建筑装饰，这些材料的加工形成了很高的装饰效果。

空间组合自由灵活。中国古典哲学思想讲究阴阳结合、虚实结合，这些思想都通过室内设计的灵活空间组合得到了体现，中国传统建筑木构架形式给予了内部空间极大的自由，形成了室内设计含蓄变化、动静结合的灵活空间组合形式。

（二）中国现代室内设计风格

自从1840年我国国门洞开，西方思潮不断涌入，西方思潮不仅在饮食、生活习惯等方面改变着中国，也在建筑方面给中带来了很大的影响。因此我国现代室内设计风格其实就是由传统风格融入了西方风格之后演化形成的。这种带有混杂式倾向的现代室内设计风格，其实是东西方异质文化碰撞形成的一种中西合璧现象，主要由物质技术条件和社会文化心理影响形成。

中国室内设计的现代风格主要强调要打破传统的旧模式，革新创造新风格，更加重视室内设计的功用性和空间组织的机构性，发挥结构本身的形式美、简洁美，不提倡多余的室内装饰，尊重室内设计材质的性能，空间造型和颜色搭配。相比传统的严整布局，现代室内设计对此进行了深刻的反思和改进，尤其是在自由平等思潮已经深入人心的情况下，室内设计不再是伦理道德的表现，而是人们生活自在的表现。

三、结论

我国室内设计从古代发展至今，已经有了上千年的历史，很多传统设计中的陈旧思想、不合理之处也逐渐地被摒弃了。而传统室内设计中合理的、值得学习和保留的地方却还有很多的缺失，需要现在的室内设计者进行学习和领会，尽量把传统室内设计文化中优秀的部分继承下来，去粗取精，继承性的发展。同时也让现代中国的室内设计增添更多的特色。

【参考文献】

[1]向晓航.论室内空间设计的文化内涵[D].湖南师范大学，2010.

[2]李薇.酒店空间室内物理环境设计与研究[D].湖南师范大学，2008.

装饰风格及方法调查报告 篇4

随着十二五进程的推进，我国的经济发展正进入一个新纪元。而这也正是建筑装饰行业走向辉煌的崛起之机。作为其方向之一的室内装饰行业更是重中之重，也将焕发出更加璀璨的光芒。

现在的室内装修风格虽大多是根据居室主人的喜好和需求决定的。但也是有其主要趋势可循的，且每种风格也有其各自的特点。

‘现代简约’是行走在流行前沿的一种装修风格，也是被大多数年轻人和成功人士所推崇的。它由曲线和非对称线条构成，体现在墙面，栏杆，窗棂和家具等装饰上。有柔美雅致也有遒劲有力，富有节奏感。大量使用铁制构件，将玻璃，瓷砖等新工艺，以及铁艺制品，陶艺制品等综合运用于室内。注重室内外沟通和新意的注入。

‘恬淡田园’是沉醉在午后的花影藤风，被很多自然爱好者所认可。它主要分为英国田园和美国田园两种。装饰上注重对自然的表现，但不同的田园也有不同的自然。同样强调自然设计的还有如下几种：1）地中海风格：让人享受到碧海蓝天的清爽，具有独特的美学特点，多选择自然的柔和色，注重空间搭配，充分利用空间，极具实用性，避免繁琐，大方，自然，具有田园气息和文化品味。2）东南亚风格：演绎旖旎的自然迷情，装饰是选用的材料多直接取自自然。木材，藤竹更是其中的首选。3）美式乡村风格：它是恬淡质朴的浪漫，古典中带有一点随意，摒弃了过多的繁琐与奢华，很好的融合了古典主义的优美造型与新古典主义的功能配备，简洁明快，温暖舒适。4）日式风格：它是清酒般的悠然。其空间造型极为简洁，陈设以茶几为中心，墙面使用木质构件作方格几何形状与细方格木推拉门，窗相呼应，空间气氛朴素，文雅柔和，更重视实际的功能。

‘中式风格’是以席卷世界的中国风为契机而再次兴盛起来的。她又分为中式和新中式两种，纯中式的造价更高些，不能被一般家庭所接受，而新中式并没有这样的局限。他们都充分体现了怀旧情绪。设计上比较自由，可以采用绿色植物，布艺，装饰画，以及不同样式的灯具等，但其主体装饰物还是中国化，宫灯和紫砂陶等传统饰物，数量不必太多，却能收到画龙点睛的作用。

‘欧式古典风格’更彰显尊贵典雅气息。主要指西洋古典风格。强调以华丽的装饰，浓烈的色彩，精美的造型达到雍容华贵的装饰效果。同中式相同，采用欧洲传统装饰物进行装饰，如彩绘玻璃吊顶，壁炉，画有圣经故事以及人物等内容的典型墙纸。灯具可以采用一些外形线条柔和或者光线柔和的灯，如造型朴拙的铁艺枝灯，奢华的水晶灯。装饰画应选择线条繁琐，视觉感厚重的画框，且并不排斥描金，雕花等较为隆重的装饰。色彩上，底色大多采用白色，淡色为主，家具则是白色或深色都可以，但要成系列，统一为上。且布艺的面料和质感很重要，亚麻和帆布不适合，丝质则更显高贵。它是近几年比较流行的风格，但因造价太高而不能被普遍接受，所以‘简欧’便形成了，其建材市场也在逐步完善。

‘时尚混搭风格’是伴随混搭风所形成的。被工薪阶层所接受。室内设计既趋于现代实用又汲取传统的特征，在装潢与陈设中融古今中西于一体。现在更是繁衍出现代和后现代风格。除去以上主流风格外还有朴素，精致，柔和，优雅，都市，清新等风格。可谓日新月异！

在一个居室里，墙面是作为主体而存在的，而以总的居室设计风格为依托的墙面装饰当属其中的重头戏。它也更是在原来的基础上衍生出更多新颖，美观，环保的墙面装饰方法。

“大白”是最古老，使用时间最长的墙面装饰方法。其具备廉价，施工简单，整洁的优点，却也太过单调，不能满足人们日益多元化的审美要求，正逐渐被人们所淘汰。现在，大多出现在农村大部分地区和城市的个别居室中。

多彩墙面漆的出现满足了人们对色彩的需求，缤纷的色彩能够将居室烘托出温馨，轻快等不同的氛围，也具备价格便宜，施工简单，易清洁等特点,因而被很多人所认同。为迎合人们日益增加的需求，通过不断的改进，市面上相继出现了可擦漆，环保漆，印花漆等种类，目前市场上得到广泛认可的墙漆品牌主要有滑润漆，立邦漆和多乐士。但其成分中的有害物质问题却一直没能得到完满的解决，也因为它与人们的身体健康紧密相连而成为最敏感也是人们最为关注的问题。

于是“壁纸”便成为人们不错的选择。而选择角度不仅是美观还有品牌度,历史,材质,环保性,印刷工艺与质量,施工难易及是否专业,价格及售后服务，日常保养难易等。

壁纸的材质多种多样，主要有以下几种:a.pvc材质（主要采用聚氯乙烯树脂）：分为普通型，发泡型和功能型三种。采用印花，压花及二合一组合型，展现出弹性凹凸花纹。也因为加入成分不同而具备吸声，耐水和防火的功能。施工方便，易清洁。b纯纸壁纸：耐水性较弱，对墙面要求较高。原生木浆纸采用印花工艺耐性较再生纸强，表面也更为光滑。c无纺布壁纸：也称布浆或木浆纤维，是目前国际上最为流行的新型绿色环保壁纸。成分主要是棉麻等天然成分，不含化学物质，视觉效果和手感柔和，透气性好，无纸基，采用直接印花套色工艺，图案丰富，给人以高贵典雅的感觉，能够与简约时尚的现代设计风格完美结合。但价格较前两种要高。以上三种壁纸是目前市面上的主流壁纸材质。除此之外还有价格昂贵的d云母片壁纸：是优良环保型室内装饰材料，具备极好的绝缘性，抗腐蚀性，弹性，韧性和滑动性，耐热隔音，有光泽感，但是不易清洗，有色差，施工较难。给人以高雅华贵的视觉感受。中等价位也在2580元/平方米。e银箔壁纸：银/金/铜箔仿金，铝箔仿银，制作工艺复杂，具备部分金属特性，轻薄，能够营造出光亮华丽的效果。但对墙面要求很高，有高反光度，接缝明显，保养繁杂，恐氧化。f墙布：更显奢华，单价在600元以上，施工费单价在45元以上。而沈阳建材市场上所缺乏的织物面壁纸，硅藻土壁纸，天然材料面壁纸，日本和纸等也是广泛存在的。

市场上较有公信力的品牌有大自然，精厚，雅阁美居，泉佳美，瑞宝，古琪，柔然，德国艾仕等。销售一般以卷（5.3平方米，10.8平方米）或平方米为单位，单价在百元，千元甚至万元不等，部分厂家采用购买与施工一体化的销售模式，方便快捷，而分开销售时施工费在每单位7元，10元，45元不等，施工时问题主要在于对缝和溢胶。大众在购买时大多选择穿插购买，更为注重背景墙，玄关等部位，而卧室中的壁纸选择也有主次之分。近几年的大众流行花式主要是‘卷草’，视觉上，卧室多温馨，客厅多大气，餐厅多素雅而厨卫多使用墙面砖或防水防火漆。样式也出现了ab版，花色也越发趋于个性化，休闲化如牛仔系列，涂鸦系列等，而中国风格多以团花，古人物配以传统颜色。壁纸的正常寿命在15~20年，但实际使用大多在8~10年，且购买时往往要有20天以内的订货周期，保修期一般在1~3年。

近年出现了更具个性，时尚气息的壁画。其内容更是可以根据个人喜好可以是像素在1000万以上的图片和照片等，而根据图片角度不同可以用于装饰里面强和屋顶，无漆门等，从而营造出大气，真实，自然的感觉。但其对墙面的要求较高，单价也在400元/平方米，施工单价在45元/平方米以上。

魔块电视墙具备整齐，易清洁的优点而得到部分人的青睐。单价约为5000元/大套系，1000元/小套系。

硅藻泥步入沈阳居室已有4~5年的时间。其价格便宜（200~300元，包含施工费），颜色和花式自然，稳重，柔和，更可以进行个性diy制作，适用于各种风格的设计和区域的要求。它也是一种非常环保的材料，具有净化空气，调湿呼吸，吸音降噪，环保节能，防火阻燃，手工工艺的优点，从而受到大众的欢迎。

当然墙衣也是环保人士不错的选择。它来源于日本，多以纤维制造，使居室倍添优雅与柔软。它施工简单，可进行无痕修补，成分环保，有良好的透气性，柔韧性，还可弥补墙面缺陷，调节室内湿度，保温隔热，不结露，一定的吸音功能可营造宁静的空间。而独特的纹理和质感更显自然和华贵。单价约为700元。

艺术玻璃因其独有的多功能性和美观性成为人们的新宠。它分为钢化和有机两种，单价在几百到几千元不等，根据印花的简繁，工艺的难易不同每件成品的价钱也是不同的。它可以自定义图案，广泛用于背景墙，各种形式门，隔断，吊顶，墙面的装饰。用于吊顶时可搭配内置灯或周边射灯，所焕发出的多重色彩作用于居室会收到意想不到的效果。而作为旁支的艺术拼镜用于装饰墙面，价格也是大同小异。而它们特有的透明性可以起到扩大空间的作用而被广泛应用于小居室。

瓷砖是一种比较古老的墙面装饰材料，但随着制作工艺的不断进步，它的样式和花色也更具特色。较有公信力的品牌有亚细亚，箭牌，金丝玉玛（采用金丝附釉工艺，风格华丽奢侈，单价在460~千元不等）等。多用于厨卫空间，材质分矿石和全瓷等种类，花色有仿大理石，印花等，可搭配多种设计风格。较明显的差别在于腰线，只凸起较高的多搭配欧式风格的设计。但大面积变化较少，只化整为零进行装饰拼接。多为拼图砖，更加个性的工艺可以自定义图案，但价格较高，在千元以上。

马赛克与瓷砖一样，也有一定的历史，现在的价格也不再是高到不能接受。当代的马赛克材质有玻璃，大理石，金属和陶瓷，也有几种材料混搭的。玻璃材质的透明度好，可配合灯光，加之多变的底纹（纹理，线条，图案等），颜色不同可产生华贵，典雅，素致等不同的氛围。价格相较最低，在200元/片以上；大理石材质的加工最难且效果并不很是理想；金属材质的光泽度高，价格也较高；陶瓷材质的颜色天然纯正，价格居中。装饰时多以拼图形式出现，根据装饰面积的大小，其个体颗粒的大小也不等，新产品的颗粒形状也有变化，如矩形等，颗粒的排列方式不同如曲线等。可充当背景墙，但多为墙面小面积装饰，等面积前提下，马赛克更具新意，可收到画龙点睛之效，也可做成照片和图片的小面积裱框挂饰（s）=1.2平方米）。根据成品的制作难易程度不同而价格不等。其中仿理石马赛克砖也有较大的市场。

居室的设计风格，墙面的装饰必将更富于多元化，也更能被大众所接受，越发灿烂。市场经济体制下，新时代的我们也将开创新纪元创造新的辉煌。

调查人：高雪 调查范围：沈阳

室内设计风格实习报告 篇5

从实习以我已经听过位涿鹿中学老师的化学。在听他们的后，我将他们的进行了对比。我发现每一位老师上时都有他自己的风格。

听了我的导师和一位乔老师的，他们都讲的是硝酸的内容。我感觉我的导师上的时候主要讲的是本上的和本节内容中比较容易考的知识点，并且在讲解了比较难的知识点后总会配上相应的习题。老师说这样可以让学生理解更深刻，虽然会浪费些时间，但是后讲题的.时候会比较快，这样一二去也差不多。并且老师的堂上气氛是挺活跃的，用老师的话说，上为了不让他们瞌睡，就得时刻去逗他们。

乔老师上又是另一种风格，乔老师是一位女老师，她是和我一起的那个实习生的导师，因为这位老师带的是高补班有兼带着高一班，所以在她的堂上讲的知识点都和我们老师差不多，但她讲的过程中会更多的涉及到本节内容和高考相关的一些知识点，并且在讲题的时候比如看到一个实验中有防倒吸的装置，她就会进一步扩展，把所有防倒吸的装置都讲一遍。并且这位老师是一位堂上比较严肃的老师，她很少和学生开玩笑，因此堂上的氛围就不是那么活跃了。

第三位老师是坐在我对面的一位男老师，他姓李，平时称呼时也不会李老师李老师的叫，我们把所有办公室的老师都称为老师。这位李老师的是我昨天下午才去听的，他讲的是元素周期表，因为我也即将要去讲这个，可是好多知识点都不知道怎样去给学生讲，元素周期表以及它的一些规律可以说是我们化学本中比较难讲的知识点。因此我就想要去听听这位李老师是怎样去讲元素周期表的。昨天下午我去听了这位老师的，这位老师讲时语速挺慢的，因为知识点不易理解，他总是给学生特别多的时间去思考。他讲喜欢用ppT，并且运用的好，能把控时间，在讲到每周期第二主族和第三主族的原子序数差和相邻主族之间的原子序数差时，他就按座位给每个学生编号，然后通过提示让学生自己去发现规律，然后总结。我觉的老师这点用的特别好，我上的时候也可以借鉴一下。李老师上的时候会走下讲台，在班里走着讲。

室内设计风格实习报告 篇6

【关键词】现代简约风格；住宅室内设计；探索

对于现代生活来说，随着社会生活节奏的加快，人们面临着逐渐加大的生活压力，而且由于生活、工作等环境的变化，室内工作与人们的联系更加紧密。办公室、家庭等的装修设计风格能起到减轻生活压力、放松心情的作用，因此，简约轻松、大气的现代设计风格得到人们的青睐。现代简约风格创造出的居住和工作环境能扩大人们的生活空间、从心理上减轻生活负担，所以，近年来该设计风格成为了社会群体欣赏的元素，通过精准、完美的设计传达所追求的简单状态，迎合现代人的价值追求。

1现代简约风格设计的内涵

简约风格的起源可以追溯到现代派的极简主义，他们倡导简单、大气，拒绝繁琐、多余，其用于装修设计上就是追求用最少的材料、色彩组成、照明，构造层次分明、简单大方的整体居住环境，通过对线条、空间装饰灯的利用，达到人们的居住理想效果。

1.1量的简约

所谓的量的简约，就是减少繁琐、重复的设计元素，通过单一、有规律的设计方式将空间以一种整体、简约的几何方式表现出来。这种表现方式仅仅是依靠统一的元素设计，在删减线条使用、平面使用的基础上做到整体规划，以达到简单又协调的设计效果。

1.2风格的简约

风格的简约就是要减少装饰品的使用，通过某些生活元素整体表现所要创建的空间，将空间的整体性以一种自然、流畅的轻松氛围表现出来。在室内设计的探索中，就是要通过这种简单的装饰品或者是设计材料的使用达到自然、空间层次性和整体性的视觉和使用感受。

1.3质的简约

所谓的质的简约，就是强调通过对室内装修设计的整体规划，通过使用整体、自然的元素，满足人们使用时的心理安慰。现代生活人们追求更加轻松舒适的生活环境，简单的单一设计、元素的规律有序排列，从视觉上达成完整、科学的享受，从而满足质的保障。

2现代简约风格在室内环境中的设计定位和具体分析

2.1客厅的设计要点

对于居民的日常生活来说，客厅是经常使用、并招待客人的地方，也是日常生活娱乐的休闲区，其能对人们的居住环境起到整体的性质定位功能。对于现在的年轻人来说，生活在信息化、数据化大时代的他们更加能适应快捷的生活方式，与此相对应的居住方式也倾向于简单、快捷。在客厅里，将装修颜色的选择变为更加简单、大方和统一的色系，去掉多余的款式和冗杂物，更加突出年轻化、简洁化的生活方式。同时，在装修的选择中，更加注重家具材质的选择，通过使用浅色系木制家具，增加客厅内的活力，使得客厅内多一些自然的氛围，让家人能够在这样的环境里放松心情，并增强生活的舒适度。客厅的墙壁上还可以装饰一些简单、大方的装饰画，通过从这些小细节入手，最大限度的提高人们对空间的满意度。

2.2餐厅的设计要点

对于家人而言，在餐厅吃饭是一天中最放松的时间，所以，餐厅的设计应当给人一种轻松的氛围。基于原有的房屋建筑结构考虑，可以通过一些家具、灯具等的使用给人营造一种大空间的感觉，同时这些家具、灯具等颜色的选择也应当符合家庭的整体布局，通过使用与整体氛围营造相符合的色系，给人一种整体、居家的生活享受。餐厅的地板也可以根据个人生活经验需要或者是从打扫卫生方面考虑，选择耐脏、材质更加易于打扫的设计，从而将各种干扰因素降低到最小。

2.3卧室的设计要点

首先，卧室的布局应当符合卧室功能的发挥，通过更加合理的、人性化的设计，方便人们的生活。对于整体的建筑结构，可以增加卧室占总住房面积的比重，扩大居住的空间，出于生活便利的角度考虑，还可以在卧室增加建造卫生间，方便人们的生活。对于居民来讲，卧室装修也至关重要，通过使用让人放松的颜色，以提高整体的舒适感。从墙壁颜色考虑，可以选择简单的浅色系，同时加入灯具的使用，在晚上人工照明中，与墙壁的颜色相结合，从而达到理想的效果。对于这些灯具的选择，应当避免设计风格奢侈、华丽的灯具，选择线条简单、使用几何图形组成、颜色简单的灯具。其次，墙壁装饰画的选择也至关重要，居民可以根据个人的喜好、结合卧室整体的装修氛围，通过选择清新、温暖、使人放松的治愈系作品，以达到良好的效果。同时，从卧室的舒适度考虑，应当选择在卧室中以地毯为装饰物，通过选择与整体装修氛围相符合的颜色，增强地面的舒适感，减少极度简约风格带来的冰冷感，由于地毯舒适的柔软感，在增加脚的触感的同时还能从一定程度上放松人的心情，减少工作、生活压力等带来的疲劳感。再次，卧室也应当有良好的采光效果，虽然建筑结构中窗户的面积已经形成，人们可以通过增加室内的灯光等的效果来达到好的视觉感受。此外，还要注意窗帘的选取，通过使用整体的建筑设计颜色来达到整体简约风格。

3结束语

总之，在现代室内装修设计中，不同的群体可能会有不一样的理解和选择，但是在生活节奏加快、社会竞争压力逐渐增大的情况下，信息化、数据划时代的人们更需要减轻生活压力，这种简约大气的设计符合现代人的心理需要，同时也符合现代生活方式和价值观念的养成。因此，通过室内设计装修使得人们发现生活中的乐趣，从而增强人们对美好生活的享受。

参考文献

室内设计的风格与流派 篇7

室内设计的风格和流派, 属室内环境中的艺术造型和精神功能范畴。室内设计的风格和流派往往是和建筑以至家具的风格和流派紧密结合;有时也以相应时期的绘画、造型艺术, 甚至文学、音乐等的风格和流派紧密结合;有时也以相应时期的绘画、造型艺术, 甚至文学、音乐等的风格和流派为其渊源和相互影响。

二、风格的成因和影响

室内设计风格的形成, 是不同的时代思潮和地区特点, 通过创作构思和表现, 逐渐发展成为具有代表性的室内设计形式。一种典型风格的形式, 通常是和当地的人文因素和自然条件密切相关, 又需有创作中的构思和造型的特点。形成风格的外在和内在因素。

风格虽然表现于形式, 但风格具有艺术、文化、社会发展等深刻的内涵;从这一深层含义来说, 风格又不停留或等同于形式。

需要着重指出的是, 一种风格或流派一旦形成, 它又能积极或消极地转而影响文化、艺术以及诸多的社会因素, 并不仅仅局限于作为一种形式表现和视觉上的感受。

三、室内设计的风格

(一) 传统风格

传统风格的室内设计, 是在室内布置、线形、色调以及家具、陈设的造型等方面, 吸取传统装饰“形”“神”的特征。

(二) 现代风格

现代风格起源于1919年成立的鲍豪斯学派, 该学派处于当时的历史背景, 强调突破旧传统, 创造新建筑, 重视功能和空间组织, 注意发挥结构构成本身的形式美, 造型简洁, 反对多余装饰, 崇尚合理的构成工艺, 尊重材料的性能, 讲究材料自身的质地和色彩的配置效果, 发展了非传统的以功能布局为依据的不对称的构图手法。鲍豪斯学派重视实际的工艺制作操作, 强调设计与工业生产的联系。

(三) 后现代风格

后现代主义一词最早出现在西班牙作家德·奥尼斯1934年的《西班牙与西班牙语类诗选》一书中, 用来描述现代主义内部发生的逆动, 特别有一种现代主义纯理性的逆反心理, 即为后现代风格。50年代美国在所谓现代主义衰落的情况下, 也逐渐形成后现代主义的文化思潮。受60年代兴起的大众艺术的影响, 后现代风格是对现代风格中纯理性主义倾向的批判, 后现代风格强调建筑及室内装潢应具有历史的延续性, 但又不拘泥于传统的逻辑思维方式, 探索创新造型手法, 讲究人情味, 常在室内设置夸张、变形的柱式和断裂的拱券, 或把古典构件的抽象形式以新的手法组合在一起, 即采用非传统的混合、叠加、错位、裂变等手法和象征、隐喻等手段, 以期创造一种溶感性与理性、集传统与现代、揉大众与行家于一体的即“亦此亦彼”的建筑形象与室内环境。

(四) 自然风格

自然风格倡导“回归自然”, 美学上推崇自然、结合自然, 才能在当今高科技、高节奏的社会生活中, 使人们能取得生理和心理的平衡, 因此室内多用木料、织物、石材等天然材料, 显示材料的纹理, 清新淡雅。此外, 由于其宗旨和手法的类同, 也可把田园风格归入自然风格一类。田园风格在室内环境中力求表现悠闲、舒畅、自然的田园生活情趣, 也常运用天然木、石、藤、竹等材质质朴的纹理。巧于设置室内绿化, 创造自然、简朴、高雅的氛围。

(五) 混合型风格

近年来, 建筑设计和室内设计在总体上呈现多元化, 兼容并蓄的状况。室内布置中也有既趋于现代实用, 又吸取传统的特征, 在装潢与陈设中溶古今中西于一体, 例如传统的屏风、摆设和茶几, 配以现代风格的墙面及门窗装修、新型的沙发;欧式古典的琉璃灯具和壁面装饰, 配以东方传统的家具和埃及的陈设、小品等等。

四、室内设计的流派

(一) 高技派或称重技派

高技派或称重技派, 突出当代工业技术成就, 并在建筑形体和室内环境设计中加以炫耀, 崇尚“机械美”, 在室内暴露梁板、网架等结构构件以及风管、线缆等各种设备和管道, 强调工艺技术与时代感。高技派典型的实例为法国巴黎蓬皮杜国家艺术与文化中心、香港中国银行等。

(二) 光亮派

光亮派也称银色派, 室内设计中夸耀新型材料及现代加工工艺的精密细致及光亮效果, 往往在室内大量采用镜面及平曲面玻璃、不锈钢、磨光的花岗石和大理石等作为装饰面材, 在室内环境的照明方面, 常使用折射、折射等各类新型光源和灯具, 在金属和镜面材料的烘托下, 形成光彩照人、绚丽夺目的室内环境。

(三) 白色派

白色派的室内朴实无华, 室内各界面以至家具等常以白色为基调, 简洁明确, 例如美国建筑师R·迈耶设计的史密斯住宅及其室内即属此例。R·迈耶白色派的室内, 并不仅仅停留在简化装饰、选用白色等表面处理上, 而是具有更为深层的构思内涵, 设计师在室内环境设计时, 是综合考虑了室内活动着的人以及透过门窗可见的变化着的室外景物, 由此, 从某种意义上讲, 室内环境只是一种活动场所的“背景”, 从而在装饰造型和用色上不作过多渲染。

(四) 新洛可可派

洛可可原为18世纪盛行于欧洲宫廷的一种建筑装饰风格, 以精细轻巧和繁复的雕饰为特征, 新洛可可仰承了洛可可繁复的装饰特点, 但装饰造型的“载体”和加工技术却运用现代新型装饰材料和现代工艺手段, 从而具有华丽而略显浪漫、传统中仍不失有时代气息的装饰氛围。

(五) 风格派

风格派起始于20世纪20年代的荷兰, 以画家P·蒙德里安等为代表的艺术流派, 强调“纯造型的表现”, “要从传统及个性崇拜的约束下解放艺术”。风格派认为“把生活环境抽象化, 这对人们的生活就是一种真实”。他们对室内装饰和家具经常采用几何形体以及红、黄、青三原色, 间或以黑、灰、白等色彩相配置。风格派的室内, 在色彩及造型方面都具有极为鲜明的特征与个性。建筑与室内常以几何方块为基础, 对建筑室内外空间采用内部空间与外部空间穿插统一构成为一体的手法, 并以屋顶、墙面的凹凸和强烈的色彩对块体进行强调。

(六) 超现实派

超现实派追求所谓超越现实的艺术效果, 在室内布置中常采用异常的空间组织, 曲面或具有流动弧形线型的界面, 浓重的色彩, 变幻莫测的光影, 造型奇特的家具与设备, 有时还以现代绘画或雕塑来烘托超现实的室内环境气氛。超现实派的室内环境较为适应具有视觉形象特殊要求的某些展示或娱乐的室内空间。

(七) 解构主义派

解构主义是本世纪60年代, 以法国哲学家J·德里达为代表所提出的哲学观念, 是对本世纪前期欧美盛行的结构主义和理论思想传统的质疑和批判, 建筑和室内设计中的解构主义派对传统古典、构图规律等均采取否定的态度, 强调不受历史文化和传统理性的约束, 是一种貌似结构构成解体, 突破传统形式构图, 用材粗放的流派。

(八) 装饰艺术派或称艺术装饰派

装饰艺术派起源于20年代法国巴黎召开的一次装饰艺术与现代工业国际博览会, 后传至美国等各地, 如美国早期兴建的一些摩天楼即采用这一流派的手法。装饰艺术派善于运用多层次的几何线型及图案, 重点装饰于建筑内外门窗线脚、檐口及建筑腰线、顶角线等部位。

五、对在室内设计中渗入中国元素

(一) 中国元素所包含的内容

1.中式家具

(1) 案。又细分为供案、画案、书案。供案通常在厅堂中陈设, 多采用雕刻作装饰。案出现在神圣的场合, 后来出现的画案、书案则是案类家具的生活化, 很能体现中国文人的审美特点。

(2) 桌。中式家具里的桌子有长桌、方桌、书桌、炕桌等。厅堂方桌是一家的门面, 通常要上好的硬木, 造型稳重端庄, 做工细致, 装饰考究。桌面通常是1M的距离, 这是中国古人的社交距离。

(3) 椅。中式家具的椅子, 有太师椅、有官帽椅、有圈椅, 不同的椅子有不同的大小尺寸, 其中清太师椅最大, 常放在正厅中。

(4) 床。目前我们能看到的中式床, 是四柱式或者六柱式的架子床, 架子上可以围上帷幔, 床顶部有顶盖。这是不是有点“屋中之屋”的意思呢?中式床还有罗汉床, 有点像加宽的长条椅, 没有架子, 通常放在书斋午休时用。

2.中式装饰

蝙蝠、鹿、鱼、鹊、梅是较常见的装饰图案。原因是“蝠”与“福”谐音, 可寓有福;“鹿”与“禄”谐音, 可寓厚禄;“鱼”与“余”谐音, 可寓“年年有余”。

“梅、兰、竹、菊”、“岁寒三友”等图案则是一种隐喻, 借用植物的某些生态特征, 赞颂人类崇高的情操和品行。竹有“节”, 寓意人应有“气节”, 梅、松耐寒, 寓意人应不畏强暴、不怕困难。同理, 石榴象征多子多孙;鸳鸯象征夫妻恩爱, 松鹤表示健康长寿。

(二) 中式设计思想

中国古人对居住环境的研究和追求, 其精雕细琢远远超过我们的想象。他们的一些室内设计理念, 和如今最流行的简约主义很有一些不谋而合之处。

1.宜设而设, 精在体宜

2.删繁去奢, 绘事后素

删繁是指去除过于复杂的装饰, 去奢其实也很重要。如今很多设计师一提到以人为本, 就以为是“给脖子套张饼”, 其实人在家居生活中的不便与方便是相辅相成的, 过于奢侈地追求“一低头就能吃到脖子上的饼”, 恐怕会起到负效果。

3.因景互借

因景互借, 体现了中国建筑设计的一种整体观。居室、住宅、庭院, 小环境和大环境统一在一起考虑, 目的是实现一个艺术化的生活环境。

六、如何使中国元素与室内设计完美结合

作为设计师, 如何古为今用, 推陈出新, 将传统的中国元素完美的融入进室内设计当中去试一门必修的课题。将现代元素导入其中, 结合实用主义和功能主义, 形成具有特色的现代中式设计。传统的中式设计, 由于主要运用对称均衡的手法, 四平八稳, 中规中距, 色彩上多采用朴素稳重的颜色, 材质上主要运用木材和石材, 总体上显得过于陈旧沉闷。所以需要有所突破, 在布局上对称均衡中寻求变化, 丰富其空间变化;在色彩上增加亮色, 以画龙点睛, 带来活泼生气, 凭添音乐的跳跃感;在材质上可以运用现代材质, 采用对比手法, 如使用玻璃和不锈钢灯与岩石、实木等材质的对比, 则能增强现代感又不失整体中式感。

此外, 还应当力求开阔的视野和舒展的创作心态, 精心全面地处理中式体论中的理性与感性, 艺术论中的空间与环境, 消除“虚伪、造作、精陋”的劣迹。要赐予空间与环境中以独特的表情——丰富的中式文化内涵及其令人难忘的外显特征而独具风采。在整体景象的创造方面力求作到:“熟悉中有陌生, 协调中有刺激, 平淡中有味道。”

例如时尚而精致的现代沙发, 在客厅中显的富有时代气息。而成对的圈椅或官帽椅, 同样也可以与西式沙发和平共处, 不仅营造出东方特有的风采, 而且也很具有实用功能, 如在会客厅内放置一款做工精致, 图案精美的花台与茶几, 会带来意想不到的效果, 不少欧式沙发搭配中式方形矮几和古董箱做客厅设计, 向客人展示中西合璧的协调和美感, 在餐厅配置, 形成一个极具中国味的用餐区, 方形或者圆形的椅凳又因为移动方便, 也可以兼作茶几, 将中式的书桌和椅子放在书房或工作间, 古老的元素可以帮助获得静心的状态, 中式屏风美观而雅致, 如果作为划分空间区域之用也别有风味。

就像西式家具, 不必然代表时尚与现代一样, 中式家具也不必然代表传统与陈旧, 潮流总是在两个极端中摇摆不定, 而相对比较稳定的家居时尚, 已逐渐找到了自己的归宿, 避免尖锐的冲突, 将现代元素与古老元素有机结合起来, 既有e时代的智能化和概念设计, 又有传统的沉静与思考。因为人们最终还是要抛弃狂热的幻想, 向往舒适的生活。尤其当人们希望摆脱那旋转着的世界带来的不由自主的焦虑和恐惧时, 古老的元素总有着神秘的力量, 给我们带来宁静与平和, 有时不得有承认, 那种外在的文化力量可以如此那么强大、深入人心。

七、结束语

当前社会是从工业社会逐渐向后工业社会或信息社会过渡的时候, 人们对自身周围环境的需要除了能满足使用要求、物质功能之外, 更注重对环境氛围、文化内涵、艺术质量等精神功能的需求。室内设计不同艺术风格和流派的产生、发展和变换, 既是建筑艺术历史文脉的延续和发展, 具有深刻的社会发展历史和文化的内涵, 同时也必将极大地丰富人们与之朝夕相处活动于其间时的精神生活。

参考文献

新中式室内设计风格研究 篇8

新中式室内设计风格的概念

20世纪80、90年代，中国全面进入改革开放时期，随着新进文化和旧文化的猛烈碰撞，在对中国传统文化艺术探究之初，慢慢的孕育了新一代的设计队伍，新中式这种中西文化的完美结合也就孕育而出。

新中式室内装饰风格以“中国味”为基本立足点，从设计特征到设计形式上都深深的折射出中式风格的影子。新中式的“新”就在于它是扬弃式的继承。它不仅仅只是简单的临摹传统文化元素对其进行简单的复制运用，而是对于传统文化的再吸收和再利用，它体现了人们对于传统文化的尊重。新中式室内设计风格是对新材料、新技术的运用，是对色彩、空间、装饰的创新。新中式室内设计风格其主概念就是继承和创新。新中式室内设计风格，是现代中国人继承发扬古老、伟大民族文化的一种形式，同时也是室内设计风格中一道靓丽的风景线。

新中式室内设计风格特点

1.形式特点

“形式”是指物体的构造和样子，是构成事物诸要素的结构和显示形式。“形式”是自然和人为法则的完美结合。它是指将自然状态下的物体经过人为提炼而形成一种新的形式美法则。新中式作为室内装饰的一种新的艺术形式，它不是直接完全的复制传统中式风格形式，而是将传统形式和现代形式结合起来并进行创新，将其和时代结合起来，注入新的生命和活力。它的形式美就体现在传统和现代的结合所传达出来的意蕴美。

统一协调的形式美是新中式风格中得主调，统一是指整个空间环境的和谐，是设计所遵循的最高形式美法则。离开了统一的空间环境一定是杂乱无章且令人感到眼花缭乱的。统一建立在相同或相似的造型元素基础上，异中求同，同中求异。

对称与均衡在新中式的运用中是为人所熟知的表现设计形式，在中式古典格局空间里是非常讲究“礼制”的。对称与均衡就是作为其形式美法则而存在的。它的表现讲究规律和秩序，以“平衡”来调节室内环境，在运用其形式美法则的基础上寻求变化，丰富空间环境。

2.色彩特点

新中式在颜色运用方面，从整体来看，它既有色彩轻快淡雅的富有中国意境的高雅色系，这种色系以含蓄沉稳而受人们所喜爱，再来就是色彩鲜明且富有民族以为的高调色系，它以红、黄、蓝、绿等纯色为主，它象征着热情、积极、奔放的生活方式和民族情结。新中式的色彩运用有“浓而不淡”的特点，它的“浓”可以说是纯色的跳跃，但却绝对不是“艳”，这里的意思是说它用沉重或跳跃的色彩打造了一种属于中国特色的感觉。

新中式室内设计影响因素

1.民族意识与民族文化对其的影响

民族意识的觉醒，民族文化的发展本来就是设计文化中必不可少的一个重要组成部分。不同民族的文化形式各种各样，尤其是在文化心理和精神面貌等方面，反应出来的民族文化表现形式和元素也不尽相同。随着全球化的发展，经济全球化、文化全球化成为时代的主流，在这种背景下，各个国家的文化交流不断的增强，文化语言趋于同化。但是在文化设计方面，由于各个民族的居住环境、生活习惯的不同，形成了不同的文化观念，使得各个国家与民族的文化表现形式多种多样，并且具有浓厚的民族色彩。而对于拥有着五千年文明历史的古老中国来说，这种宝贵的资源更是让人应接不暇，我们应当充分利用我们宝贵的资源，让中国传统民族文化设计在继承的基础上更加的发扬光大并散发出更大的魅力。新中式之所以能够越来越为人们接受和关注，正是因为它的民族情结以及中国人的民族意识和民族文化。

2.现代科学技术的进步对其的影响

随着现代科学社会的进步与发展，新材料，新技术在不断的产生和发展。加之信息时代的越演越烈，各种信息充斥在我们的生活当中，信息之间的交流更加的便捷快速，随之也提高了我们的设计能力和设计思想。设计与科学技术二者相互影响、相互作用。二者谁也离不开谁。科学技术的进步为设计提供了新的手段，新的材料，新的设计思路，增大了的设计的可能性；而设计作为作为科学技术的一部分，可以为其提供服务。设计师科学技术商品化的媒介，物质形态的科学技术被接纳和消费的情况下，才能转化为巨大的社会财富。设计使技术转变为可能。

总结

新中式作为室内装饰风格中的新晋军，是一股不可小觑的力量，新中式以现代手法诠释传统设计精神，为现代人民服务，一方面，它要将中国传统室内文化运用在生活中，另一方面还要将现代元素与其结合。它将中国传统文化元素和当代社会时尚元素敏感有效地结合在一起，使得二者水乳交融，相得益彰创造出了新的家具设计风格。