《雨霖铃》试教反思

《雨霖铃》试教反思（精选8篇）

《雨霖铃》试教反思 篇1

试教结束后，在李老师的评课提点和其他学员老师的建议中，我综合思考，觉得这堂课有以下可改进之处：

一、教学中还要再突出课堂的主线：朗读和品味。在课堂上不必过分追求总体上的面面俱到，否则很容易陷入浮光掠影式的泛泛而论。柳永的文学常识可以删减，对《雨霖铃》词牌的介绍可以简化，板书设计的后半部分可以略去，整个这一块不仅应试痕迹太重，且与主线的相关性不强，完全可以融汇在文本的品读里。从词句上来说，这首词学生的认读障碍不大，故而课堂核心应该放在透过文字读出感情，通过品读把握意象意境特征，体味“伤别离”的情感主题。所以，用两个贯穿主线的活动性问题组织课堂，脉络可能会更加清晰。

二、四个主题环节的设计尚需斟酌，要明确和突出内容。在“吟诵：因声求气”中朗读的内容还要加强，与此同时，需要解决为什么读，读得怎么样，如何去读，怎样对读进行针对性评价等问题。在“疏通：披文入情”这部分中，可以通过生生互答探讨以及朗读并结合情景关系从整体上完成字面和言语意义的领会。“品读”部分，原来的标题为“以意逆志”，在看了姜曙华老师的.建议后，决定改成“涵泳体味”，这样既避免了不着边际的刻意，又能和主线一脉相承，同时课堂又不至于在时间上捉襟见肘。

三、活动组织应从整体上在考虑，避免问题的枝节与生硬。在“品读”环节，我原来设计了四个问题，现将第一个予以保留，其余全数删去，参考谷可玲老师的建议，另外设计一个活动式问题：“深入阅读理解，你认为这首词是怎样呈现离情的?请谈谈你的看法。”这样在“涵泳体悟”中既可解决各种问题又能不着痕迹。在拓展阅读这一环节上，结合李强老师评课时提出的意见，我换成了苏轼的《江城子》，一为生离，一为死别，着重强调对情感的体悟。

四、教学评价环节必须充分重视。老实说，在李老师提点之前，我对这个问题的关注并不多，现在看来，这恰恰是最应当关注和加强的环节，因为它既要求教师的眼中要有学生，为了学生的发展，又体现教师的随机应对、教学智慧和底蕴，同时还是教学生成的重要部分，展现教师的教学理念，考验教师对课改精神的领悟与把握，并且这个环节还是无法一蹴而就的，需要修炼。

《雨霖铃》试教反思 篇2

一注重导入, 激发兴趣

科学、合理的导入方法, 能够提高学生的注意力, 激发学习兴趣, 唤起学生的情感体验, 使整个教学活动达到事半功倍的效果。《雨霖铃》中我以李叔同《送别》的歌曲导入, “长亭外, 古道边, 芳草碧连天。……天之涯, 地之角, 知交半零落。一壶浊酒尽余欢, 今宵别梦寒。”一曲《送别》听完后, 勾起许多学生离别感伤的情绪。在这种氛围下, 让他们回忆有关离别感伤的诗词, 学生积极发言, 对将要学习的词产生兴趣和期待, 大大提高了学习的主动性, 活跃课堂气氛。

二注重朗读, 领悟情感

朗读是诗词教学的一种重要方法, 我们常说:“读书百遍, 其义自见。”通过多次朗读, 可以使学生深入了解文本的内容, 体会词所表达的情感。朗读的方式多种多样, 《雨霖铃》这课我采用的是配乐朗诵、个人朗诵、集体朗诵这三种方式。因为词是一种音乐文学, 它的产生、发展以及创作、流传都与音乐有直接关系。配乐朗诵不仅能起到营造氛围的作用, 还能使学生更快地进入情境。这种悲凉低沉的音乐深深感染了学生, 让学生有了去读、去品的欲望。我在学生个人朗诵之后对一些细节进行必要的指导, 如读这首离别的词语速、情感、节奏、停顿应如何把握等等。最后, 让学生们运用正确的朗读方法, 带着别离感伤的悲情集体朗诵, 再次体会词中的韵律美、情感美, 唤起学生学习词的兴趣, 同时增强学生对《雨霖铃》的感悟。

三注重想象, 感知意境

苏轼评价王维的诗:“味摩诘之诗, 诗中有画;观摩诘之画, 画中有诗。”词与诗一样, 也充满诗情画意, 言有尽而意无穷, 留给我们广阔的想象空间。在充分朗读的基础上, 让学生发挥自己的想象力并用自己的语言描绘词中所出现的画面。要求学生发挥想象、联想, 运用描写、叙述等表达方式改写词, 也是诗词教学中的一种好办法。比如说《雨霖铃》的上片可以通过想象、联想勾勒出这样的一幅画面:“秋天的傍晚, 暴雨刚刚停歇, 蝉凄切地鸣叫着, 词人面对着长亭, 心情更觉悲凉。京城外, 长亭边, 篷帐里, 爱人为他送行, 面对美酒佳肴双方毫无心情, 正在依依不舍之际, 船夫却催促着开船。两人双手紧握, 泪眼相对, 有千言万语要说却哽咽在喉间一句话也说不出来。”学生在这种情境中感受到了全词凄凉的意境。在这个过程中遵循了“以教师为主导, 以学生为主体”的教学原则, 让学生真正参与到课堂教学中来。

四注重探究, 品味佳句

诗词的语言精致含蓄、优美凝练, 若是一字一句地去翻译, 就会破坏整首词的韵味, 使充满灵性的作品变得枯燥无味。在教学过程中, 我注重探究词中的名言佳句和主题句, 因为这些句子或勾画了动人的形象, 或表达了真挚的情感, 或创造了优美的意境, 抓住它们可以很容易把握词的中心主旨, 领会词人的意图。

在分析《雨霖铃》主题句“多情自古伤离别, 更那堪冷落清秋节”时, 可以强调词人的离情比古人更深, 指出“自古”二字把“伤离别”的情感赋予了普遍的意义, 更何况词人离别又逢冷落的清秋时节!在分析名句“今宵酒醒何处?杨柳岸晓风残月”时, 让学生结合以前学过的知识谈谈“景中所含的情感”。比如, “酒”象征愁, 李白的“举杯消愁愁更愁”;“柳”的谐音是“留”, 古人有折柳送别的习俗;清秋的“晓风”是凉的, 给人凄凉的感觉;“残月”象征离愁, 苏轼的“月有阴晴圆缺, 人有悲欢离合”。词人借景抒情, 虚实结合, 将酒、杨柳、晓风、残月这些意象集中, 渲染了借酒消愁、苦闷难熬的愁苦心情, 被称为千古名句当之无愧。

综上所述, 在诗词教学过程中, 我立足文本, 通过听读、感知、品味、探究等手段, 让学生真正领悟诗词的美, 从而最终学会鉴赏诗词。当然其中的一些不足之处还有待改进与提高。比方说应该更加充分地运用多媒体, 把现代科技手段与传统文化结合起来, 通过再现有声有色、立体动态的画面, 让学生更直观地把握文本;应该多让学生主动概括一些学习要点, 积极地去发现美、创造美, 提升学习的兴趣。在今后的教学中, 我会更加用心, 借鉴别人优秀的经验, 运用一些灵活实用、切实可行的方法, 使语文课堂充满生机, 情趣盎然, 让学生真正喜欢上诗词, 从而切实提高对诗词的欣赏品位和审美情趣。

摘要：本文针对诗词教学应该采用何种方式才能达到最佳的效果这一问题, 以《雨霖铃》的教学设计为例, 从注重导入, 激发兴趣;注重朗读, 领悟情感;注重想象, 感知意境;注重探究, 品味佳句这四个方面进行论述。

关键词：教学设计,诗词教学,《雨霖铃》

参考文献

[1]包兴.朗诵与鉴赏相结合在诗词教学中的运用[J].课外语文, 2014 (12)

[2]杨延玉、陈团宏.给学生插上想象的翅膀——浅议诗词教学中想象的作用[J].新课程 (中学) , 2012 (5)

[3]谢玲.高中语文古诗词鉴赏教学浅析[J].新课程学习 (下) , 2014 (1)

雨霖铃柳永教学反思 篇3

在本课的教学设计中，我以词作的内容把握和情感体验为重点，以诵读、品味为手段，力图通过意境的创设以和师生共同感悟达到预设情感体验目标，同时把诗歌鉴赏的一般方法渗透在教学过程中。课堂主要设计了“重朗读，抓意象，品语言，析手法，明感情”这五个教学环节。教学环节的一些得失总结如下：

一、激趣环节：

在课堂一开始我就以“黯然神伤者，唯离别也。”入题，要求学生说出以前学过的一些关于离别的诗歌，如“劝君更进一杯酒，西出阳关无故人。”“莫愁前路无知己，天下谁认不识君”等等。这些诗句都是以前学过的，重新朗读，既是一种很好的复习，又为本课的创设作铺垫。结果有的学生说李商隐的“相见时难别亦难”，有的学生说李白的“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”。课堂气氛活跃热烈。

二、朗读环节：

著名的美学家朱光潜先生说“要培养纯正的文学趣味，最好从读诗入手。”以朗读为突破口，能较好的品味词的意境，体会作者的情感。读一直是诗歌教学非常重要的方法，读让学生理解文意，感受作者情感，体会诗词所描绘的意境。因此，我就以学生集体朗读、个人朗读、教师带读的方式来进行。.对于学生朗读的指导，我不是硬性的示范，而是用提问启发的方式来进行。我问学生“对长亭晚”，该如何划分节奏;“念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔”的.“念”字是什么意思?这时该怎么读才识合适的?“今宵酒醒何处?”既然是个问句，要不要停顿。学生很快的豁然开朗。

三、意象与语言环节：

我先让学生在课本上划出诗中所用的意象，然后要求学生调动所学来分析意象，相当一部分同学表现得非常积极。如解读“寒蝉”，能够把寒蝉的两层内涵(一是透露季节是秋天，而是渲染凄清冷落的离别氛围)分析得很到位。有的意象，学生能找出来，但是分析不好，这时我能用浅显的语言引导学生去思考解读，如“骤雨”，我问学生下骤雨前，天气怎样，人的感觉如何，诗人写骤雨是为了什么。有的意象是学生根本不会，如“千里烟波”，这时也是以老师引导为主。

四、手法环节：

这个环节的实现，不是孤立进行的，而是结合语言的讲解。如“执手相看泪眼，竟无语凝噎”是动作神态细节，“今宵酒醒何处?杨柳岸，晓风残月。”是设问，“年去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔”是虚写等，这个环节的教学应该说是顺畅的。

五、明情环节：

很多学生都知道是“伤离别”，但是往往忽略了“自古”二字。因此，我问学生“自古”是什么意思，为什么要加这2个字，引导他们思考诗作的情感范畴。

六、修正作业：

柳永雨霖铃 篇4

篇一：柳永《雨霖铃》阅读训练附答案

【原曲】：雨霖铃柳永寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪，留恋处、兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。念去去千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。多情自古伤离别。更那堪、冷落清秋节。今宵酒醒何处？杨柳岸、晓风残月。此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说？【注释】：①此调原为唐教坊曲.相传唐玄宗避安禄山乱入蜀,时霖雨连日,栈道中听到铃声.为悼念杨贵妃,便采作此曲,后柳永用为词调.又名《雨霖铃慢》.上下阕,一百零三字,仄韵.②骤雨：阵雨.③都门帐饮：在京都郊外搭起帐幕设宴饯行.无绪；没有情绪,无精打采.④留恋处：一作“方留亦处”.⑤兰舟：据《述异记》载,鲁班曾刻木兰树为舟.后用作船的美称.⑥凝噎：悲痛气塞,说不出话来.即是“凝咽”.⑦去去：分手后越来越远.⑧暮霭：傍晚的云气.沉沉：深厚的样子.楚天：南天.古时长江下游地区属楚国,故称.⑨经年：经过一年或多年.⑩风情：男女恋情.【阅读训练】：一：1．简析这首词逐层深入地描写离愁别恨的写作特色。2．简析这首词运用虚实结合的写法描写离愁别恨的写作特色。3．结合诗句，联系意象，简析这首词情景交融的写法。4．“今宵酒醒何处，杨柳岸晓风残月”这两句为什么会成为千古名句，它们好在哪里？

5、《雨霖铃》里描写了哪些离别情景？词的上片和下片所描写的景色有什么不同？整首词具有怎样的意境？

6、“念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。”在写法上有什么特点？表现了什么情感？

7、赏析“今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月。”二：

（1）在词中作者主要选用了哪些意象，请选出两个意象来分析它们的特点？（3分）（2）“执手相看泪眼，竟无语凝噎。”用什么写法写出什么情状？这种写法所创设的艺术境界可用《琵琶行》中的哪句诗来概括？（4分）（3）清人刘熙载《艺概》中指出，柳永的词善于运用“点染”手法。所谓“点”指的是点明情感的内涵；所谓“染”指的是用景物来渲染烘托点明的情感。请你在《雨霖铃》一词中找出这样的句子，并说说这种写法的作用与效果。（3分）4.“寒蝉凄切,对长亭晚,骤雨初歇”三句在全词中具有怎样的作用?（4分）5.《雨霖铃》一词的词眼是什么?谈谈你的理解。（4分）

【参考答案】：1:答：这首词是抒写离愁别恨的，为了表现离别之苦，作者不仅写出了男女双方的依依不舍的分手场面，而且把这个场面放在“冷落”的“清秋”时节，通过“寒蝉凄切”“骤雨初歇”的环境气氛加以渲染表现，突出了离别的难以忍受，这是第一层。在此基础上，作者又通过想象，设想离别后的情景：“念去去千里烟波，暮霭沉沉楚天阔”“今宵酒醒何处，杨柳岸，晓风残月”让人感到，离别苦，离别后没有你的日子更苦，这是第二层。紧接着，作者又写到：“此去经年，应是良辰美景虚设。便纵有千种风情，更与何人说”，意思是离别后没有你的日子中，“良辰美景”尤其痛苦。这是第三层。这首词就是这样逐层深入地描写离愁别恨得逞的。2:答：“实”主要表现在上片开头的环境描写和中间的细节描写，词作主要通过这些描写了离别的环境，渲染了气氛，表现男女恋人的依依不舍。“虚”写有三个层次：第一层：“念去去千里烟波，暮霭沉沉楚天阔”，想象前路的空旷迷茫，表现作者的孤独和迷惘；第二个层次，“今宵酒醒何处，杨柳岸，晓风残月”，因情造景，设想酒醒之后的情景，表现作者离开恋人之后的痛苦；第三层，“此去经年，应是良辰美景虚设。便纵有千种风情，更与何人说”，设想在离开恋人后的漫长时间中，碰到“良辰美景”之时的感受，表现作者，又拓展了情感的表现空间，使感情进一步深化，增强了感染力。3:答：为了抒发离别之苦，词人采用了借景抒情、情景交融的写法，选取“寒蝉”“长亭”“骤雨”“都门”“兰舟”“烟波”“暮霭”“ 楚天”“ 杨柳”“ 晓风残月”等一系列意象，把离愁别绪的感受，通过景物描写表现出来，使主观思想感情和客观形象和谐统一，意与境会，创造出完美的意境，具有很强的艺术感染力。4:答：“今宵酒醒何处，杨柳岸晓风残月”这两句是千古名句，它好在：第一，虚景实写，词人设想出次日酒醒时的时间（晓）、地点（杨柳岸）和特定环境氛围（寒风残月），渲染了悲凉凄冷的气氛，衬托出词人形单影只的古量孤零心境。第二，意象选择，词人选择“杨柳”“ 晓 风”“ 残月”这三个意象，在古人心目中，都具有离别或相思的意味 用以描绘凄清孤寂的秋景，景中有情，把词人请了的感情融化在景物描写之中，耐人寻味。5：《雨霖铃》描写了饯别时暗淡、低落的心情，船要出发时难分难舍的痛苦，设想中今宵酒醒后的凄凉、怅惘以及日后良辰好景不再的极度孤独、无聊。词的上片所描写的景色是离别时实际的环境的，下片则是对第二天清晨酒醒后所见到的景物的设想。整首词意境缠绵悱恻、凄凉清丽。6:答：虚实相生，借景抒情，表达对离人的依依惜别之情7:答：寓情于景，不直接说自己酒醒之后如何寂寞孤凄，只是拈出在飘流的孤舟中所见所感的三种物象：岸边的杨柳，黎明时的冷风，空中的残月，渲染烘托气氛，表达心中那种凄哀悲苦的感情。二：（1）寒蝉、长亭、骤雨、烟波、暮霭、楚天、杨柳岸、晓风、残月等；分析略。（2）白描手法（或细节描写）；难分难舍（依依惜别）；此时无声胜有声。（3）“念去去”点明离别之情，“千里烟波”“暮霭沉沉”用景来烘托离情之愁之苦。或“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节”点明离别冷落，“今宵酒醒何处，杨柳岸晓风残月”二句“着意染之”。4.解析:“寒蝉凄切”,点明节令——深秋,“蝉”而“寒”,鸣音“凄切”,渲染了悲凉的环境气氛,为下文伤别张本,也为全文奠定了感情基调。“对长亭晚”,交代时间、地点;“骤雨”,描写天气;而骤雨滂沱之后,继之以寒蝉,极力渲染悲凉之境。答案:起首三句写别时之景,点明了地点和节序。通过对景物的描写、氛围的渲染,融情入景,暗寓别意,为下文写离别的场面作铺垫。5.解析:在这首词中“多情自古伤离别，更那堪,冷落清秋节”,明显是词眼所在。“多情自古伤离别”意谓伤离惜别,并不自我始,自古皆然。接以“更那堪,冷落清秋节”,则极言时当冷落凄凉的秋季,离情更甚于常时。答案:词眼是“多情自古伤离别,更那堪,冷落清秋节”,它最能体现词的主旨,高度凝练,极富有概括性。篇二：《雨霖铃》(柳永)名句默写原创题

人教版高中语文必修四

《雨霖铃》（柳永）名句默写原创题

宝鸡市陈仓区虢镇中学张俊仙

1、《雨霖铃》（柳永）词中交代出一对恋人到长亭告别的时间、地点，烘托出一种浓重的凄凉气氛的三句：“。”

2、《雨霖铃》（柳永）中的“”这两句写临别之际，一对恋人泪眼朦胧，该有的千言万语要倾诉、叮嘱，因为气结声阻，却连一句话也说不出来。

3、《雨霖铃》（柳永）中的“，”这两句以景写情，寓情于景。一个“念”字领起，说明所描写之景不是眼前的实景。但虚中见实，由推想的情景中更能表现出一对离人此刻的思绪和心境。

4、《雨霖铃》（柳永）下片中“，深秋季节的个人的离别之苦，进而推及到一般离人的思想感情，俯仰古今，在难言的凄哀中去深沉地思索人们普遍的离别的伤感。

5、《雨霖铃》。

6、《雨霖铃》（柳永）词中的“ 这是想象和心爱的人长期分离后，再好的时光，再美的景色，也没有心思去欣赏领受的情景，可见愈想愈远，愈远愈悲。

7、《雨霖铃》（柳永）词中的“把离别之情推向高潮，是词人感叹与心爱的人后会难期，风情无人诉说之慨。

《雨霖铃》参考答案

1、《雨霖铃》（柳永）词中交代出一对恋人到长亭告别的时间、地点，烘托出一种浓重的凄凉气氛的三句：“ 寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。”

2、《雨霖铃》”这两句写临别之际，一对恋人泪眼朦胧，该有的千言万语要倾诉、叮嘱，因为气结声阻，却连一句话也说不出来。

3、《雨霖铃》一个“念”字领起，说明所描写之景不是眼前的实景。但虚中见实，由推想的情景中更能表现出一对离人此刻的思绪和心境。

4、《雨霖铃》（柳永）下片中“季节的个人的离别之苦，进而推及到一般离人的思想感情，俯仰古今，在难言的凄哀中去深沉地思索人们普遍的离别的伤感。

5、《雨霖铃》（柳永）中被称为“古今俊语”为人传诵的名句是：今宵酒醒何处?杨柳岸晓风残月。

6、《雨霖铃》” 这是想象和心爱的人长期分离后，再好的时光，再美的景色，也没有心思去欣赏领受的情景，可见愈想愈远，愈远愈悲。

7、？这两句词艺术地把离别之情推向高潮，是说词人感叹与心爱的人后会难期，风情无人诉说之慨。篇三：《雨霖铃·寒蝉凄切》注释及注音整理

雨霖铃〃寒蝉凄切

柳永

寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。

都门帐饮无绪，留恋处、兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。

念去去千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。

多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节！今宵酒醒何处？杨柳岸、晓风残月。此去经年，应是良辰好景虚设。

便纵有千种风情，更与何人说？

yǔlínlínɡhánchánqīqiâ

雨

霖

铃

〃

寒

蝉

凄

切

liǔyǒnɡ

柳

永

hánchánqīqiâduìchánɡtínɡwǎnzhîuyǔchūxiē

寒

蝉

凄

切，对

长

亭

晚，骤

雨

初

歇。

dōumãnzhànɡyǐnwúxùliúliànchùlánzhōucuīfā

都

门

帐

饮

无

绪，留

恋

处

兰

舟

催

发。

zhíshǒuxiānɡkànlâiyǎnjìnɡwúyǔnínɡyē

执

手

相

看

泪

眼，竟

无

语

凝

噎。

niànqùqùqiānlǐyānbōmùǎichãnchãnchǔtiānkuî

念

去

去

千

里

烟

波，暮

霭

沉

沉

楚

天

阔

duōqínɡzìɡǔshānɡlíbiãɡânɡnàkānlěnɡluîqīnɡqiū

多

情

自

古

伤

离

别，更

那

堪

冷

落

清

秋！

jīnxiāojiǔxǐnɡhãchùyánɡliǔànxiǎofēnɡcányuâ

今

宵

酒

醒

何

处？

杨

柳

岸、晓

风

残

月

cǐqùjīnɡniányìnɡshìliánɡchãnhǎojǐnɡxūshâ

此

去

经

年，应

是

良

辰

好

景

虚

设。

biànzînɡyǒuqiānzhǒnɡfēnɡqínɡɡânɡyǔhãrãnshuō

便

纵

有

千

种

风

情，更

与

何

人

说？

。jiã节。

一、原文译文

《雨霖铃》说课稿 篇5

我说课的内容是人教版高中《语文》第四册第二单元的第二课《雨霖铃》，我将从教材、学情、教学目标、教学重难点、教法、学法和教学过程这七个方面进行说课。一． 说教材

《雨霖铃》是一篇讲读课文。本单元学习的是宋词，共八首词。《雨霖铃》是宋代著名婉约派词人柳永的代表作之一，是我国古代诗词中离别想思题材的经典之作。

二、说学情

这篇课文的教学对象是高一年级下学期的学生，他们已有初步的诗词鉴赏的知识，而如何让学生在已有知识储备下在短时间内感受词作的意境，进一步提高他们鉴赏诗词的能力，是我重点思考的问题。我想只有让学生反复诵读品味才以弥补他们在鉴赏方面的缺乏和不足。

三、说教学目标

《全日制普通高中高级中学语文教学大纲》明确要求我们：在阅读教学过程中要引导学生“感受文学形象，品味文学作品的语言和艺术技巧，初步鉴赏文学作品“。而本单元的教学要求是培养学生诗歌鉴赏的能力。根据教学大纲和本单元教学要求，结合课本特点和学生情况，我制定本课的教学目标是：

1.知识与能力目标：了解有关词的知识及作者生平、创作背景；培养学生通过品味诗歌语言和艺术技巧，鉴赏诗歌的能力。

2.过程和方法目标：通过诵读、品味、自主合作探究、比较阅读的方法，深入理解诗歌。

3.情感态度与价值观目标：引导学生领会诗人情操里体现出的人性美，培养学生的审美能力。

四、说教学重点与难点

教学重点：通过反复诵读，品味柳永词的语言特色;教学难点：引导学生鉴赏本词的意象、语言、思想情感艺术及手法，提高学生自主鉴赏诗歌的能力。

五、说教法

新课程改革的目的之一在于变革学生机械接受灌输的学习状态为主动探究式学习。一思一得，诗歌的理解感悟最终还是要靠学生自己，所以本课教学主要还是着重于设计问题引导启发学生进行思考。如何让学生理解品味词作的语言、竟境、思想内容及艺术手法，即是重点解决的问题。根据夸美纽期的直观教学原理，我借助多媒体让学生从《雨霖铃》的MTV中初步感受词作的内容，师生诵读让学生体会词作的情感，描写画面让学生进入词作意境，然后通过比较阅读张先的《江南柳》进一步提高学生阅读鉴赏此类诗文的能力。因此我将具体采用以下教学法：朗读法、情景教学法、讨论活动法、比较阅读法等。

六、说学法

根据叶希波夫的“自主型学习方法“理论，探究式学习的方式利于调动学生的参与意识和主动学习的积极性。所以，我将引导学生采用探究式学习的方法。

七、说教学过程方法(一)营造氛围，激发兴趣

新课导入得法，就能激发学生学习的兴趣，从而增强教学效果。我课前先给学生播放《雨霖铃》的MV，进入音乐欣赏的氛围。然后让学生感受音乐画面中的内容，继而引出话题：离别想思是古诗词中常见的题材，今天我们通过品读《雨霖铃》，感悟词人缠绵悱恻的离愁别绪。由此切入，激发学生的阅读兴趣。

（二）品读诗词语言，突破教学重点。1.诵读品味

在学生欣赏完音乐画面后，请学生诵读并互相点评，然后总结诵读要领：注意情感基调，注意读音节奏。教师范背。2.整体感知

“在师生反复诵读的基础上，教师让学生合上书卷，感受词中有几幅主要画面，并通过大屏幕让学生直观感受三幅主要画面：长亭送别图，烟波暮蔼图、晓风残月图。3.描写画面

在学生直观感受了词作的诗情画意后，教师给学生布置问题：结合词作内容，展开联想和想象，用自己的语言描绘这三幅画面。这样以来，就能使学生较充分地感受词作的竟境。

（三）自主探究，突破教学难点

1.明确鉴赏要点——形象、语言、思想感情、表现手法 2.分组探究以下问题： A本词描写了哪些意象？这些意象有哪些特点？营造了怎样的意境？ B找出词中的景语、情语，体会作者的思想感情。C本词运用了哪些艺术手法？结合诗句体会其艺术效果。

这三个问题实际上就涵盖了鉴赏一首诗歌的要点，学生通过自主思考——分组讨论——交流效果，就完成了自主鉴赏诗歌的过程。

3、对比阅读，拓展提升

本单元的教学要求是培养学生诗歌鉴赏的能力，在课堂上出示张先的《江南柳》一诗与本诗的写作技巧进行对比阅读，从而进一步提高学生阅读这类诗词的能力。

（四）作业

将阅读教学拓展到写作领域，是我们在新课改的教学实践中一直在尝试的课题，为了让学生能够从所学课文中汲取源头活水，我布置的作业是让学生课后搜集整理有关离别题材的诗句，分类抄写，作为写作素材的积累。这样就完成了诗歌教学中诵读——鉴赏——写作的全过程，使学生学有所得，学以致用。

《雨霖铃》赏析式教学案例 篇6

怎样全面提高学生的语文素养, 充分发挥语文课程的育人功能, 一直是困扰语文教师, 尤其是职业学校语文教师的一大难题。笔者自从事职业学校语文教育以来, 一直积极探索、实践课堂有效教学, 倡导学生主动参与、乐于探究、勤于动手;重视培养学生搜集和处理信息的能力、获取新知识的能力、分析和解决问题的能力以及交流与合作的能力;注重语文应用、审美与探究能力的培养, 促进学生均衡而有个性地发展。

作为课堂有效教学的一次成果展示, 我为我校旅游系的教师上了一次题为《别有一番滋味在心头———走进<雨霖铃>的哀愁与美丽》的示范课。《雨霖铃·寒蝉凄切》作为宋代婉约词派的代表作, 它不仅是一幅凄美婉约的水墨山水画、还是一首细腻委婉的别离情歌, 更是一曲仕途失意、前途无望的人生悲叹。

我所面对的教学主体是高职二年级的学生, 他们有过诗歌学习的经历, 具备一定的诗歌欣赏能力和自主学习的能力。所以教学中可突破诗词教学朗读与串讲的一般模式, 采取学生自主探究 (侧重赏析与感悟) 的新形式, 激发学生诵读感悟的兴趣, 引导学生自己走进词中, 进入情境, 自己去品诗, 进而独立阅读鉴赏词作。

在第一课时, 我主要指导学生搜集与该词相关的资料, 做一些基础性的工作。比如, 《雨霖铃》这首词牌名的由来、它的感情基调、柳永其人、该词的写作背景, 文意的疏通、在文意疏通的基础上, 确定该词“伤离别”这一情感中心, 对学生进行分组———绘画组、评说组、朗诵组, 并对学生的一些问题进行解答与指导。

第二课时是学生探究学习的展示课。该课通过赏画, 感悟别情;通过评说, 品味别境;通过诵唱, 感受别韵。

学生利用课外时间, 深入细致地研读该词, 画出四幅与文意非常契合的图画, 绘画组和评说组的同学在课堂上进行合作, 从四幅画中的意象、对应该词的词句、以及它们怎样围绕“伤离别”这一中心展开等问题进行讲解, 同时, 朗诵组的同学思考为了凸现“伤离别”的中心, 在读这几句词时, 该运用什么样的语调来朗读这一问题, 为最后的朗读做铺垫。

案例叙述:

在教师带领学生赏析完第一幅“寒蝉凄切, 对长亭晚, 骤雨初歇”图后, 学生紧紧围绕老师提出的问题对他们所画的图画进行评析。下面摘录其中的一部分。

第二幅:“执手相看泪眼, 竟无语凝噎”图

学生:在我们这幅画中, 大家一眼就可以看出有一对执手相对的青年男女, 正是词人柳永与他所心爱的女子。两个人四目相对, 没有一句话。因此, 这幅画所对应的句子是“执手相看泪眼, 竟无语凝噎”。“执手”让我想到“执子之手, 与之偕老”, 但在这首词中, 词人却是要离开心爱的女子了。 (这一点出乎我的意外) 在这时候, 真是纵有千言万语也给喉咙噎住说不出口了。只有紧握着手, 泪眼相对而已。

教师:咱们这组同学分析得非常好, 好得出乎我的意外。竟然能想到“执子之手, 与子偕老”, 老师竟没有想到, 真是教学相长, 非常感谢咱们同学。但我想, 情感总有一个酝酿的过程, 不可能一下子就喷薄而出。咱们不妨看看前一句, “都门帐饮无绪, 留恋处, 兰舟催发”。饮酒没有好的情绪, 其实正是词人当时的情绪, “催发”二字, 可以看出他们是多么地依依不舍。不忍离别, 而又不得不别, 感情一下子到达高潮。因此, 这句要读得“哽咽”欲哭, 欲言又止。

第三幅:“念去去千里烟波, 暮霭沉沉楚天阔。”图 (这幅图本身就给我很多的启发, 本图色彩暗淡, 与词中意象色彩相符, 在图的左上方有一排大雁南飞。)

学生:大家能看出我们这幅画与其他几幅画在色彩上有什么不同吗?对了, 我们这幅画的色彩是比较暗淡的。呈现在我们面前的有绵长的烟波、沉沉的暮霭和无边无际的楚地的天空。因此, 我们这幅画所对应的词句是“念去去千里烟波, 暮霭沉沉楚天阔”。大家看, 在我们这幅画的左上方, 还有一群南飞的大雁, 表明秋天到了, 而这也与作者科场失意, 为寻求做官, 到南方四处奔波的境遇相通。 (大大出乎我的意外) 这里, 作者主要是通过对想像别后一路所看见景色的描写来表现他的离愁别绪。

教师:咱们这组给我了三个惊喜。第一个惊喜是这幅画本身是如此地契合这句词的意境;第二个惊喜是你们竟会用大雁南飞暗喻词人科场失意, 宦游南方;第三个惊喜是语言组织是如此之妙。但, 咱们同学忘了“念去去”这一句, 这三个字点明了他们从此一别, 去而又去, 远而又远的意旨, 可是比较抽象, 词人用“千里烟波”、“暮霭沉沉”和“楚天阔”这三件事物来加以渲染便衬托出了“去去”的山遥水远与离情的深沉浓重。甚至有的人认为, 词人这里是运用了比喻的修辞方法选取三种有代表性的景物充分地表现了离别的愁绪。他的愁绪如千里烟波般的绵长;如沉沉暮霭般的浓重;如楚地天空一样无边无际。这里不仅仅有因与心爱的人分别而造成的离愁, 而更多的渗透了作者的“前途黯淡, 归期渺茫, 命运难测”的身世之感。因此, 读这一句时应在原有凄切的基调上应加上苍茫厚重之感。

第四幅:“今宵酒醒何处?杨柳岸晓风残月”图

学生:我们这幅画的意象很明显, 主要是杨柳、残月, 但通过杨柳摆动的方向, 还可以猜出晓风。因此, 我们这幅画所对应的词句是“今宵酒醒何处?杨柳岸晓风残月”。拂晓的风和残缺不全的月亮都给人一种凄凉、孤独之感。词人在这里设想旅途中的情景, 通过写景, 很有韵味地点染出那种说不完诉不尽的离愁别绪。 (这两句是千古俊句, 学生有可能体会得出意境的凄美, 但不一定能说出所以然来, 需要老师的引导与补充)

教师:这两句之所以被人称作“千古俊句”, 就在于它没有一个字写情, 而又没有一个字不写情。词人设想旅途中的情景:待今宵酒醒之后, 我将身在何方呢?我的身边还能有我的知心人陪伴我吗?不会有了, 陪伴我的将只有岸边杨柳, 耳畔清风, 天边残月!

句中“酒醒”二字很值得玩味。在上阕, 词人已经写到“都门帐饮无绪”, 既然是没有情绪, 为什么还要喝呢?无非是借酒浇愁而已。词人本指望一醉解千愁, 却不料“举杯消愁愁更愁”, 酒醒之后越发空茫茫愁绪更浓, 这怎不令人潸然泪下呢?

第二句中的“杨柳”也是很有意味的事物。古人写离别之情, 往往要写杨柳, 并经常用折柳表示送别之情, 为什么呢?因为“柳”与“留”读音相近, 所以折柳可以表示“留恋”之意。正因为有这种习俗的存在, 所以离别的人一看见杨柳, 就会自然而然地想起离别时依依不舍的场面, 心中就会涌起一缕缕离愁别绪。

词中的“晓风残月”也是最能触动人的感情的事物。秋日的风是凉的, 秋天早晨的风更凉;月光是清冷的, 残月的光更加清冷, 而早晨的残月就显得特别凄凉。所以“晓风残月”给人一种特别浓重的凄清冷落之感。这样, 作者就通过写景, 很有韵味地点染出那种说不完诉不尽的离愁别绪。

所以, 词人就设想别后孤苦无聊的生活情景。“此去经年, 应是良辰好景虚设。便纵有千种风情, 更与何人说!”因为没有人陪伴, 无论怎样的良辰好景, 对词人来说都是没有意义的。请大家注意, 词人在这里只写到良辰好景, 而没有写到平常时日。为什么呢?因为连良辰好景都形同虚设, 那平常日子中的度日如年就可想而知了。

教师:以上, 我们通过对四幅画的赏析, 感悟到了柳永词中所流淌出的哀愁, 让我们化身柳永, 把自己想象成词人, 有感情的朗读这首词。 (朗诵组学生朗诵)

学生朗读:一名女生、一名男生共同演绎。

(这时, 该班一名女生在下面小声说:“我会唱《雨霖铃》。”教师盛情邀请该名我校“校园十佳歌手”之一的徐璐同学演唱。)

学生:演唱《雨霖铃》 (又一个惊喜。我原本准备了一首由邓丽君演唱的《雨霖铃》, 配以意境较美的Flash, 作为对这首词作赏析的一个升华, 没想到学生竟会自己唱。所以, 我放弃了原来的教学构思, 邀请学生演绎《雨霖铃》, 将教学达到高潮。)

教师小结:人生无常, 聚散不定, 我们的生活总是充满了别离的苦痛。长亭送别, 执手相看, 汽笛声催, 生命总在演绎着悲欢离合的故事, 而当我们轻轻敲开古典诗词的门扉, 不经意间就会发现一个个凄婉缠绵的动人故事, 今天我们一起走进了柳永的词《雨霖铃》, 感受了作者笔下哀婉动人的感情和凄美的意境。

案例反思:

苏霍姆林斯基说:“人的心灵深处, 都有一种根深蒂固的心灵需要———感受到自己是一个发现者、研究者、探究者。”作为教师, 我们应当尊重学生的这种心灵需要, 让学生学会主动探究, 在探究的过程中体验成功, 体验快乐。因此, 学生在老师或其他外在工具的帮助下, 通过朗读古诗词的方式获对文本的整体把握, 然后从把握古诗词的语言、情感、意象、意境、风格等层面自问自答, 在自主探究中获得思维的快乐。

雨霖铃教案 篇7

讲课人：贾珂玲

教学目标：

1、把握词的内容，体会作者的思想感情。

2、抒情方式的探究

3、虚实结合的鉴赏

重点难点：直接抒情、间接抒情、虚实结合的表现手法 教学步骤：

一、导入新课 江淹曾云：“黯然销魂者，唯别而已。”是的，人生自古伤别离。“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人”是朋友之间的离别，感伤中有一份浓浓的牵挂和祝福;“慈母手中线，游子身上衣。临行密密缝，意恐迟迟归”是母子之间的离别，关爱中有着深深的期盼；“执手相看泪眼，竟无语凝噎”是情人间的离别，浓情蜜意，难舍难分。今天，我们要再次品味这滋味，共同合作去演绎一首经典“离歌”——柳永《雨霖铃》。

二、解题

三、读（整体感知）

板书： 上片：寒蝉、长亭、骤雨 下片： 杨柳、晓风、残月 烟波、暮霭、楚天

四、析 ：

给大家三分钟把上下两片概括成两幅图画

明确：第一幅画可命名为“长亭别离”：一个秋天的夜晚，骤雨刚刚停歇，空气格外清新，寒蝉在柳树梢长鸣不已。京城门外，长亭边，一个临时搭建的蓬帐里，宴席上有两个斟满酒的酒杯和两盘几乎没动过筷子的下酒菜。词人与情人双手紧握，喉咙哽咽着说不出一句话来，脸颊上挂满了滚烫的泪水。此时，水面上，一只小船里一位老艄工对着这对情人使劲地喊着：“上船喽——，上船喽”。天色越来越暗，茫茫水域里，蒙蒙雾气一片。

第二幅画可命名为“羁旅长愁”；一夜漂流后，词人仿佛来到异乡。东方即将吐色时，头顶依然有一道残月，河流两岸朦朦胧胧的杨柳树在瑟瑟的秋风中摇曳着。词人望着残月，感受着秋风，现出一幅愁眉不展，若有所思的样子。刚才分开读大家读的很好，如果合起来是不是更能把握作者的感情呢？

2、整体把握，有何种情绪荡漾在心头？

明确：一种深沉的愁绪——离愁。这是一首离别词，词作者自始至终都沉浸在凄凉哀婉的感情中。

词人是如何抒发这种凄凉哀婉的感情的？（写景抒情运用什么样的表现手法）抒情方式探究： 上片：

都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。（难分难舍）

执手相看泪眼，竟无语凝噎。（无奈眷恋）下片：

多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节（忧伤失意）

此去经年，应是良辰好景虚设。（风情难叙）

便纵有千种风情，更与何人说！（孤寂痛苦）直接抒情 请找出间接抒发词人感情的句子，并作分析鉴赏。请大家找出来具体分析（放幻灯片）

除了直接抒情和间接抒情外，还有什么表现手法呢？ 幻灯片

虚实结合鉴赏

能力拓展：阅读下面的诗，回答问题。(6分)（天津卷）凉州词（其一）张籍

边城暮雨雁飞低，芦笋初生渐欲齐。无数铃声遥过碛，应驮白练到安西。

注：

1、边城：唐代边境城镇，与吐蕃对峙．

2、安西：安史之乱后陷落，作者写此诗时安西已被吐蕃辖管三十多年。３、碛：qì，沙漠。

４ 练：白绢，泛指丝绸

本诗运用虚实相生的艺术手法，请简要分析。（６分）诗中前两句暮雨、低雁、芦、笋为实写（1分），营造了春天阴沉昏暗的意境（１分），表达了诗人对紧张恐怖边境的担忧之情（１分）；

诗中后两句遥远的驮铃声为实写，驼队应该穿过沙漠后到安西为虚写，（1分）

是想象的繁华的丝绸商运之景，诗歌通过想象和虚实结合的手法，表达作者盼望收复安西边镇，恢复往日繁荣的感情（1分)。

雨霖铃教案 篇8

寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。

多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节，今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月。此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说。译文：

秋后的知了叫得是那样地凄凉悲切，面对着和亭，正是傍晚时候，一阵急雨刚住。在汴京城门外饯行的帐蓬里喝着酒，没有好心绪，正在依依不舍的时候，船上人已催着出发。握着手互相瞧着，满眼泪花，直到最后也无言相对，千言万语都噎在喉间说不出来。想到这回去南方，这一程又一程，千里迢迢，一片烟波，那夜雾沉沉的楚地天空竟是一望无边。

自古以来多情的人最伤心的是离别，更何况又逢这冷落凄凉的秋天，这离愁哪能经受得了！谁知我今夜酒醒时身在何处？怕是只有杨柳岸边，凄厉的晨风和黎明的残月了。这一去长年相别，（相爱的人不在一起，）我料想即使遇到好天气、好风景，也如同虚设。就纵然有满腹的情意，又再同谁去诉说呢？ 教学目标：

1、掌握写景抒情、情景交融和虚实结合的写法；

2、鉴赏意象，掌握婉约派的特点。

3、理清思路，熟读成诵。

教学重难点：

1、通过鉴赏，体会词中融情入景，虚实相济的艺术特点。

2、品味诗词意象，体会作者感情。

教学过程：

我们之前在讲宋词的时候说过，宋词可以分为两个流派，我们请为同学来回答一下具体是指哪两个？并说出一到两个代表？

豪放派和婉约派。豪放派以苏轼、辛弃疾为代表。而婉约派则以柳永、李清照为代表。今天我们就来学习柳永的名作《雨霖铃》。（板书题目）

相信同学们在预习课文时，对于作者有了一定的了解。在这儿就不做具体讲述了。

二、整体感知课文。

1、齐读《雨霖铃》同时感受词的感情基调。

哀婉、悲伤、凄清

三、具体赏析课文

1、先看上阙：

“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。”

1）起首三句描绘了怎样一个画面？

描绘了一个情人离别时的场景。同时指出事件发生的季节是在秋季、时间是傍晚、地点是在 长亭。

2）起首句已给全诗定下了基调：“凄切”，它是如何奠定的？

时当秋季，景已萧瑟；且值天晚，暮色阴沉，而骤雨滂沱之后，继之以寒蝉凄切：词人所见所闻，无处不凄凉。“蝉”是“寒”的，特指是秋后的蝉，秋有萧索感受，而蝉在凄凉急促地鸣叫，傍晚时分让人有落寞之感，更兼雨后带凉意。再看词人，一个“对”让我们联想到他的动作可能是“呆”对着长亭。从而我们可以看出起首句已给全诗定下了基调：“凄切”。

“都门畅饮无绪，留恋处兰舟催发。”

1)这写什么？（写情）

写饯别时的心情，委婉曲折，欲饮无绪，欲留不能，依依不舍，难舍难分。

2）恋人在都门外长亭摆下酒筵给他送别，然而面对美酒佳肴，词人毫无心思。为什么？ 正专注于恋人，所以词中接下去说“留恋处、兰舟催发”。这七个字以精炼之笔刻画了典型环境与典型心理：一边是留恋情浓，一边是兰舟催发，这样的矛盾冲突何其尖锐。

“执手相看泪眼，竟无语凝噎。”

1）你怎么来看待这句的意境美？（引导学生发言）

明确：这句写情态。语言通俗而感情深挚，形象逼真，如在目前。

2）那么词人凝噎在喉的是什么话呢?

“念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。”（“念去去”二句便是他的内心独白。）

明确：这句写什么？（写景）“念”字后“去去”二字连用，则愈益显示出激越的声情，读时一字一顿，遂觉去路茫茫，道路修远。“千里”以下，声调和谐，景色如绘。既曰“烟波”，又曰“暮霭”，更曰“沉沉”，着色可谓浓矣；既日“千里”，又曰“阔”，空间可谓广矣。这样的画面给人怎样的感觉——压抑、苦闷。诗人想到前路茫茫，自己将越走越远，离心爱的人越来越远，心越来越苦，愁思也越来越深。全句写景，又全句写情。

2、下阙赏析：

“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节”

1）下片换头写情，叹息古往今来离情之可悲。“伤别离”点名这首词的主旨。“更那堪冷落清秋节”一句，又推进一层，更何况我正在这冷落凄凉的秋季，多么难以忍受！江淹在《别赋》中说：“黯然消魂者惟别而已矣。”柳永把这种感受融化在自己的诗中，又扩大了这种感受，以“更那堪”衬托自己的离情比古人更深。

2）“清秋节”一词，照应前面哪句？（寒蝉凄切）

明确：前后照应再次点明离别时的凄清氛围。比起首三句的以景寓情更为明显、深刻。

“今宵酒醒何处？杨柳岸、晓风残月。多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。” 1）“今宵”三句蝉联上句而来，后来竟成为苏轼相与争胜的对象。那么它究竟好在什么地方？

明确：词中有画，景中含情。联系特定情境。画面出现在“酒醒”之后，离人借酒消愁，但举杯消愁愁更愁，帐饮时已然无绪，更何况酒醒之后？诗人此时，前晚“执手相看泪眼”的图景依然鲜明的留在心上，而前路是“千里烟波”，继续前行离爱人越来越远，可以想见他的心情。

2）在此句中词人写到了一些中国古典诗歌中常见的典型意象，如酒、柳、风、月，这些意象给你什么样的联想呢？请同学们给合之前所学，讨论3分钟，谈谈看法。

明确：关于酒：常言借酒消愁，酩酊大醉后，把一切苦恼抛诸脑后，依依惜别时，“飞蓬各自远，且尽手中杯”，就痛快地一醉而别。自欺欺人也好，逃避现实也罢，“醉翁之意”已不在酒了。（学生自主讨论）

教师总结：柳有“留”意，残月西挂，伊人不再，晓风侵人，徒添冷意，借酒消愁愁更愁。“今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月。”作者组合了最能触动离愁的景物入词，酿造意境，增添了抒情色彩，渲染了浓烈的气氛，更能展现出微妙的心理活动，挑动读者的心弦。这两句叙述全篇本意，是词的主文，“今宵酒醒何处”两句烘染本意，将诗人的立意渲染为—幅深秋羁旅图。“杨柳岸”、“晓风”、“残月”三个典型意象“列锦”式的组合在一起，引起读者无尽的想象和遐思。

3）词人采用了画家所常用的点染笔法。“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。”二句点出离别冷落；“今宵酒醒何处？杨柳岸、晓风残月。”在上两句的基础上进一步渲染这种离别时的凄清。这四句密不可分，相互烘托，相互陪衬，中间若插上另外一句，就破坏了意境的完整性，形象的统一性。

“此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说？”

1）“此去经年”四句，构成另一种情境。因为上面是用景浯，此处则改用情语。他们相聚之日，每逢良辰好景，总感到欢娱；可是别后非止一日，年复一年，纵有良辰好景，也引不起欣赏的兴致，只能徒增怅触而已。

2）“此去”二字，遥应上片“念去去”。“经年”二字，近应“今宵”。在时间与思绪上均是环环相扣，步步推进。“便纵有千种风情，更与何人说”，可见钟情之殷，离愁之深。其以问句做结，更留有无穷意味。如此归纳全词，犹如奔马收缰，有住而不住之势；又如众流归海，有尽而未尽之致。

四、整体归纳：

我们再回头看整首词，情语在写情，景语也并非只写景，每句中都包含无限情思。正所谓“一切景语皆情语”。诵读时注意体会词融情入景的特点。词中采用了虚实相济的写法，别 时场景实写，别后情景虚写，虚实相结合，营造出一种哀婉、无奈、凄清的别离氛围。

五、小结：

今天我们学了婉约词的代表作《雨霖铃》，重点让大家把握词的融情入景，虚实相济特点。另外还让大家品味词中意象，体会作者感情。在此基础上了解婉约词的风格。全词以“离情”为线索来贯穿全篇。以时间而论，先点出“秋天”，后点出“傍晚”，再想到“今宵”，又遥想到“经年”，不管时间怎样变化，处处都是只写“离情”。以空间而论，从送别都门的“长亭”，到暮霭沉沉的“江上”，到“晓风残月”的远方，空间转换，仍然不离写“别情”。全篇如行云流水，自然流畅，主题突出，不愧是婉约词派的代表作品之一。

八、板书设计：

雨霖铃

景

情

别前

寒蝉 骤雨 长亭

悲戚

（实）

别时

兰舟 烟波 暮霭 楚天

不舍 愁苦

（实）

别后

杨柳 晓风 残月

孤寂 落寞

（虚）

登高·教案

【教学目标】

1、了解杜甫生平、写作背景以及对其诗歌的创作的影响。

2、掌握诗歌吟诵的基本方法。

3、赏析情景交融、气象宏伟的艺术特点，感受诗人深沉的苦痛和忧思。【教学重点】

1、掌握由诗歌意象品味诗歌意境的技巧。

2、赏析诗歌对仗工整、情景交融的艺术特点。

【教学难点】走进诗人的情感，感受诗人深沉的痛苦和无尽的哀思。【教学课时】1课时 【教学过程】

一、导入

在春意盎然、鸟语花香的春天，人们喜欢到野外去踏春，去感受春天的美丽与生机勃勃。而在秋高气爽的秋天，人们登高望远，饮酒作赋。唐代著名诗人王维在《九月九日忆山东兄 弟》中写到：“独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲。遥知兄弟登高处，遍插茱萸少一人。”今天，我们要学习的就是“诗圣”杜甫一首关于“登高”的诗，诗的题目就是《登高》。

二、品读诗歌

师：这是一首七言律诗，学习一首古诗，首先就是要进行的朗读，不是说，“读书百遍，其义自现”吗？下面我们一起走进文本，品读诗歌。

诵读时请同学们注意四点要求：一是读准字音，二是把握节奏，三是注意轻重，最后要求读出感情。接下来请同学们按照提示的要求自由诵读。

生（自由朗读1分钟左右）

师：请同学们听一段视频朗读。（展示一段名家的视频朗读）

同学们听的都很认真，接下来请我们班的同学读一读。（选两位学生进行朗读，师或学生作简评，以鼓励为主）

生：齐读

师：同学们读得都很不错，但我认为同学们还可以在这基础上读得更出色。在刚才的诵读提示中，最后一点要求是要读出感情，那么，怎样才能读得更好，更有感情呢？我们知道，诗人的创作往往是为了表达思想和内心的情感需要，或者说，诗人的作品，是为了表达自己内心的情感，那么，我们了解和把握诗人在诗作中的情感，我们就可以把这首诗读得更好了。

下面我们就一起来学习和探讨杜甫在这首诗中寄寓的情感。

同学们都朗读了这一首诗，也对这首诗有了初步感知，同学们能否用一个字或一个词说一说你读完后的整体感受。

生：悲伤、忧愁、孤独„„

师：诗人的悲在诗歌中体现在哪里？或者说诗人悲从何来？ 同学们先思考几分钟（停1——2分钟）

我们发挥集体的力量，进行小组讨论，以前后四位同学为一组讨论诗人的悲在诗歌中体现在哪里？

生：分组讨论。（讨论激烈，气氛较好）

师：讨论结束。同学们坐回原位，请组内选一位代表回答。

生：诗人的悲首先体现在所见秋景的悲，主要体现在首联和颔联上：风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。

师：首联和颔联共写了几种景物（意象），分别有什么特点。

生：八种。有风、天、猿、渚、沙、鸟、落木和长江。特点是急风、高天、哀猿、清渚、白沙、回鸟、落木萧萧和长江滚滚。

师：这些各具特点的意象即诗人所见的秋景之悲是如何体现的？

生：急风，是说风很大，而且又是秋天的风，这样的风更冷。急风凛冽，不仅吹在诗人身上，更是吹在诗人的心里。

生：天高阔远，在茫茫天地之间，诗人更觉自己的渺小，无限悲凉之情涌上诗人的心头。生：猿的啼叫是哀伤的。哀猿声声，使诗人悲凉的心境更添一层。

师：高猿长啸，大有“空谷传响，哀转久绝”，“巴东三峡巫峡长，猿鸣三声泪沾裳”（郦道元《水经注》）

生：清渚和白沙。从色调上看，清和白是冷色调，更显环境的冷清和凄凉。诗人触景生情，自然内心也倍感凄凉。

师：回鸟，这是一只怎样的鸟？毛泽东笔下也有一只鸟，在《沁园春 长沙》中这样写到：鹰击长空，鱼翔浅底，万类霜天竟自由。请同学们想一想，毛泽东笔下的鸟与诗人笔下的有什么不同？

生：这是两只完全不同的鸟。毛笔下的鸟是一只展翅高飞、壮志凌云的鸟（鹰击长空）；而诗人笔下的鸟是一只无家可归、低沉徘徊、孤独哀伤的鸟（回鸟徘徊）。

师：看到萧萧而下的落木和滚滚东逝的流水，诗人又会想到什么？ 生：落木即落叶，到了秋天，树叶纷纷落下，意味着生命的终结。看到落叶诗人也感到自己到了生命的尽头，内心无限凄凉。

生：滚滚长江东逝水，东逝的流水会让人想到韶光易逝、人生苦短。孔子在长江边上感慨道：逝者如斯夫（子在川上曰：逝者如斯夫）！苏轼在《赤壁赋》中写到：哀吾生之须臾，羡长江之无穷。

师：除了秋景之悲外，诗人的悲还体现在哪里？

生：除了秋景之悲外，悲还体现在诗人的境遇之悲，集中体现在颈联和尾联：万里悲秋常作客，百年多病独登台。艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。

师：诗人的境遇之悲具体体现在哪里？

生：万里悲秋常作客，诗人长年漂泊他乡，壮志难酬，处境艰难。师：如何理解尾联中的“艰难”一词？（联系课文注解）

生：艰难兼指国运和自身命运。国家**（安史之乱），诗人漂泊在外，生活艰难，壮志难酬。

师：诗人自身处境艰难，还处处为国为民忧心，让我们看到了诗人忧国忧民的崇高品质。生：百年多病独登台，诗人年老了又身缠重病。生：诗人孤身一人去登台，倍感凄凉。

生：潦倒新停浊酒杯，诗人内心愁苦想借酒消愁，可是又患重病，不得不戒酒，本想一醉解千愁，终没有遂愿，心中万千愁绪无法排解，真是愁上加愁。

师：请大家根据下面例子仿写，对诗人的悲进行总结概括，“诗人悲在重九登台，倍思乡亲”。

生：诗人悲在老年孤独，重病缠身。生：诗人悲在孑然一身，独自登台。„„

师：正如罗大经在《鹤林玉露》中所评：

系舟“万里”，故乡渺茫，此其一；“悲哉秋之为气”，节令凄凉，此其二； “常”年如此，不知其终，此其三；异乡“作客”，寄人篱下，此其四。“百年”一生潦倒，此其五；体弱“多病”，缠身不愈，此其六； 孑然“孤”独，此其七；重九“登台”，倍思乡亲，此其八。

所以，整首诗以“悲”字为核心，是贯穿全诗的主线。诗人由内心伤悲到登高遣悲，由登高遣悲到触景生悲，有触景生悲到借酒消悲，由借酒消悲到倍增新悲。全诗起于“悲”而终于“悲”，悲景起笔，悲情落笔。唉！怎一个“悲”字了得啊？

师：对诗人的情感把握和了解了之后，我们能否把这首诗朗读得更好呢？ 同学们先来欣赏一段视频朗读。

刚才这一段朗读与先前的一段朗读，哪一段读得更好，请同学评一评。生：这一段朗读比先前一段朗读读得更好，语调更低沉哀婉、情感更凄凉。师：我们班的同学是最棒的，相信同学们一定也能读得很好。

（指名1——2名学生朗读或让开始时读过的学生重读，再让学生自己点评。）

师（小结）：全诗借登高所见萧瑟、悲凉秋景，抒发作者长年飘泊、老病孤愁的悲伤之情。用了借景抒情（秋景之悲）和直抒胸臆（境遇之悲）的抒情方式。

三、延伸拓展

有古语说“女伤春，士悲秋”。（展示几幅秋之悲凉的作品，如白居易的《琵琶行》中“浔阳江头夜送客，风叶荻花秋瑟瑟”等，让学生感悟“悲哉秋之为气”。）

四、作业

1、收集杜甫诗歌中的名句,并把它积累起来.2、课外收集并赏读杜甫的诗歌《茅屋为秋风所破歌》