电影赏析课教学总结

电影赏析课教学总结

电影赏析课教学总结 篇1

城市建设学院

工程管理1001

辛浩

0512100125

相爱的两个人，因自己的怯懦与羁绊而无奈地错过。张曼玉身着旗袍的柔美身姿，在狭小的弄堂中，摇曳着暧昧的姿态。而梁朝伟，只能将自己的秘密。说给孤独的树洞。如果可以不那么拘谨，不那么怯懦。你们，还会错过吗？王家卫的风格，充斥暧昧的滋味。那些昏黄的光景，诉说的，永远是繁华之下的落寞。

看完花样年华，我一直在想，他们各自的另一半都已经走到了一起，他们彼此又相爱，为什么最终没在一起，为什么他们要走到一起那么难。后来上网时查到对花样年华的一句话评述---无法抗拒又绮丽无比的东方之美。这首先与文化有关，他们坚守着自己的道德底线，尽管自己的另一半已经出了轨，但他们坚持着说“我们不会和他们一样的”。他们害怕别人的眼光，本来没什么的两个人，因为畏惧别人的闲言闲语困在房间里不敢出门，其实感情是两个人的事，为什么要那么在意别人的看法呢。这也过渡到另一个原因，他们无疑是软弱的，明摆着的事实了，苏丽珍还是下不了重手打老公，周暮云也没有当机立断叫回妻子，教训一番。他们走到一起，假想着出轨者走到一起时的情景，想探究他们是怎么走到一起的，电影里有很多周暮云和苏丽珍排演的“情节”，非常巧妙而创意得把他们不敢直面现实的懦弱表现出来。他们害怕别人，更畏惧自己的情感，两人的在共面现实的时候终于擦出爱的火花，但在社会基本道德观念的限制下，他们畏惧这段情感，周暮云选择了远走新加坡。他们在预演着离别，结果苏丽珍难过得大哭了，这时他们才了解到对彼此的爱已经很深。他想带她走，即使如此，他问得那么含蓄，那种王家卫式的对白-----假如我有多一张船票，你会跟我一起走吗？感情无分对错，却往往伤人最深。这电影让我联想到燃情岁月，催斯汀爱上了自己非常疼爱的弟弟的爱人，但他从来不懂压抑自己的感情，自由奔放，挑战自己，挑战社会，似乎不在意别人的看法，虽然他对自己的弟弟抱有很强的负罪感。东方的婚外恋影像，含蓄压抑；秋日传奇则表现的奔放热情，会不由自主的拥抱激吻。谈王家卫的电影，不得不提那唯美的画面，即使琐碎的生活细节，他也能拍出那么美的意境，比如张曼玉提着饭盒去买个面，也能让人看得津津有味，镜头随着人物的走动缓缓移动，很慢很慢，拍一条很昏暗的小巷子，一个很妩媚的女人走过，就是这样的情节，但却从苏丽珍的动作和神情中表现出她的气质，个性特征，她就在那里等着，发着呆，擦了擦汗，漠然的神情看得出她有些忧郁。就这样的镜头，加上电影的背景音乐，很有节奏地扣动着我们的心弦，一下一下，带着我们走近他们的生活，他们的内心世界，他们的情感的挣扎。可以说背景音乐的配合使得电影不致枯燥，背景音乐的成功是毋庸置疑的，它在电影里不时的出现，充满力度的吟咏，每一个音符都触动我的心。音乐与唯美的影像无疑产生了化学作用，轻轻带着我们走进这个故事。音乐给出故事的节奏，怀旧美丽的影像给出了视觉盛宴，我们就跟着这种节奏听这个故事，看着他们哀伤无奈。我在想，即使不看电影只听这部电影的音乐，我也能欣赏一个半钟；即使只是看电影里几个美丽的画面，我也能对着他很满足的看很久。电影那么多的慢镜，有时镜头要在主角的脸上，手背影上停留那么久，这么慢的节奏，全长只有一个半钟的电影内容却很丰富，讲故事有条不紊，这不由得让我对王家卫拜服。好的电影即使在细节上都做得那么出彩，当苏丽珍听说周暮云病了，几下快速的剪切配合她急促的脚步，紧张的神情，其实她对他的在意已经不必多说什么去证明了。如此快速的剪切，在整部电影中缓缓讲述，镜头慢慢推移的慢节奏下，很容易就凸显出来。街灯，夜雨----暧昧的准备。电影不止一次给巷子里昏暗的灯光一个特写，甚至有几秒，镜头就停在了那里，有时灯与雨配合着一起出现，一男一女，因为夜雨困在了同一个屋檐下，街灯洒下昏暗的灯光，就这样谁也走不开了，站在那里，暧昧的气氛缓缓涌动，他们都想逃避对对方的情感，这样的空间里，他们只有去面对。有篇文章说----婚外情是种病。我在想，专一在这个世界上是不是存在的，或许人的情感根本不可能专一，但对情感的责任却可以，有了自己的另一半的男人，看到另一个动人的异性，内心产生微妙的变化，但责任感会让他停止对她的目光与想念，不致让情感深陷，也许没有专一，只有深与浅的区别。这是对人性的探讨。“ 你知不知道，从前的人，要是心里有了秘密，不想让别人知道，他们会跑到山上找棵树，挖个洞，把秘密全部讲进去，在用泥巴封住，这个秘密就会永远留在这棵树里，没人知道。”后来周暮云走到遥远的他乡，在寂静的古建筑里，对着石柱的一个洞，讲着他的秘密，音乐随之而起，我不由得沉醉在电影的浪漫情怀中，他能对谁说呢，说自己曾经的这段情感，现在又是怎样的感情？只有那个洞知道，也许导演想说，“我有段特殊的回忆，不想和谁分享，但我想倾述。”这个故事，以及以后的故事有了开始。我们都在走向花样的年华，有一朝，当花样的年华我们回首方得一见，那样的记忆是惆怅的还是像过脸的清风一样，轻轻，不留痕迹。

电影赏析课教学总结 篇2

一、英美电影赏析教学现状

当前英美电影赏析教学中存在一定的问题, 这些问题主要表现在以下几个方面:一是学生语言技能尤其是听力和会话实践能力不达标, 传统的教学方法对于学生实践能力不够重视, 导致尽管很多学生通过了基本的课程考试, 但是英语交际能力不强;二是选用的电影语速不适中, 或者学生对古老的电影题材不感兴趣, 导致实用性不高;三是教学方法和手段落后, 目前采用的仍然是传统的英语教学方法, 以词汇、句式、听说教程等为基本课程, 无法满足学生灵活运用英语的需求;四是学生注重看电影情节, 追求感官刺激, 忽视语言学习。

二、体验式教学的应用模式

(一) 体验式教学的概念

体验式教学是基于体验式学习建立起来的, 起源于上世纪八十年代的美国。总的来说, 体验式教学是以学生为中心的, 从学习者的体验和过程中积累的经验为教学重点, 让学生在直接经历中去构建知识并获取技能。就英语教学来说, 基于体验式教学的英语教学是让学习者在学习过程中充分地运用听、说、视等不同的教学媒介, 亲身参与到丰富的教学活动中, 并在活动中运用语言进行交流, 加深对语言的了解并提高语言的实践应用能力 (杨蕾达2012) 。这种学习方法能够激发学生自主学习的积极性, 逐渐改善机械式学习的固定思维, 提高学生的自信。

(二) 体验式教学的外语教学

体验式英语教学是建立在外语教学理论的基础上的, 体验式教学更加重视课堂上教学活动的安排, 通过丰富多样的语言交际活动让学生充分地体验语言的使用环境和技巧, 因此体验式教学真正实现了以学生为中心的教学模式 (田海鹰2011) 。其具体内容包括了以下几点:创建学生的体验式情景;对自己的参与体验总结和思考;情景迁移, 将自己在课堂上的经验和实际交际情景相结合;验证学习的结果, 然后在实践中运用。

(三) 体验式英美电影赏析教学

大卫·库伯在《体验式英语教学》中对体验式教学进行了详细的介绍, 笔者在理论基础上结合英美电影赏析教学的特点进行了整理, 并且结合实践教学经验进行了总结, 将体验式英美电影赏析教学分为四个阶段, 具体的应用如下:

1.课前背景知识搜集。教学过程必然要结合一定的教学方向和目的, 课前背景知识的搜集就要充分结合教学内容和主题, 教师可以使用互联网搜集和教学主题相关的语境素材、语言素材和视听素材, 并能够根据搜集到的材料完成相关的多媒体课件, 学生也应该提前对学习知识进行一定的预习, 为可能遇到的情景以及知识背景做好学习准备。

2.创建课堂学习情景。要结合多媒体教学技术和设备帮助创建教学情境, 由教师来展示第一阶段搜集到的教学素材, 学生结合上一个阶段的学习进行情景学习。学习过程可以通过小组讨论、参与、情景模拟、角色扮演等多种形式来体会特定交际情景下的语言应用。

3.课堂情景思考。这一阶段是在学生亲身参与了教学活动后能够对自己在学习中积累的经验进行总结, 对自己实际参与活动中用到的语言以及语言应用的情景进行分析, 教师让学生表达自己的看法, 然后结合本次教学的目标评价是否完成了教学计划。

4.课后应用。学生经历了体验式教学的前几个阶段, 这个时候教师可以再安排几个情境, 结合视听素材考验学生是否可以面对多个情境做出正确的语言反应, 然后抽取部分同学来模拟语言知识的具体应用 (王俊新2011) 。

总之, 这四个阶段的学习是在大卫·库伯的教学体系中总结出来的, 核心思想不会变, 那就是在教学中充分调动学生进行视、听、说的训练, 将本来枯燥的专业知识和英语的学习转变成活泼生动的实际情景, 让学生在实践中提高英语的实际交际能力。

三、教学案例分析体验式教学在航海英语听力和会话中的应用

笔者以美国电影《文化体验》教材中的一个课时“The Pursuit of Happyness (当幸福来敲门) ”作为教学案例分析体验式英语教学的具体应用。

1.课前背景知识搜集。课前搜集与幸福有关的知识, 主要包括了以下几个方面:每个人对幸福的看法, 例如对Happiness一词网上搜索相关英文定义;让学生举一些他们认为幸福的例子;查找有关“中国梦”和“美国梦”的诠释。总的来说, 就是要充分地结合与幸福和梦想有关的场景搜集相关材料, 充分调动学生的学习兴趣。

2.创建教学情景。教师结合视频、动图、音频等具体分析电影场景, 让学生了解词汇、语句具体的使用场景, 并分析在这样的场景下如何反应, 注重对语言的应用 (程茜、陈晓、陈君君、严晓霞2014) 。例如, 选取影片中的父亲和儿子在篮球场的对话, “怎样鼓励别人去追求自己的梦想”, 认真学习其中台词。然后让学生进行角色扮演, 把自己融入到电影情节中, 慢慢体会台词的含义。

例如:父亲Christ对儿子说:“You got a dream, you gotta protect it.People can’t do something themselves, they wanna tell you, you can’t do it.If you want something, go get it.Period.” (你有梦想的话, 就要去捍卫它。那些一事无成的人, 他们就想告诉你, 你也成不了大器。如果你有理想的话, 就要努力去实现, 就这样。)

课堂设计:让一名学生想象自己孤独无援的情景, 另一学生进行劝诫。鼓励学生把原文背下来, 或者用自己的话加以修饰, 深刻体会protect (捍卫) 和go get it (努力实现梦想) 的含义。

3.课堂知识总结。针对上文中的情景使用, 教师要给予总结。例如, 在梦想受打击的情况下, 每个人有什么不同的心理反应, 会有怎样的语言反应。用主人公最终的成功, 说明只要努力奋斗, 幸福就会来到你身边。

4.课后应用。教师在上面教学的基础上, 通过口述、模拟现场等方式来构建不同的交际场景, 要求学生在场景中扮演不同的角色, 面对实际的场景应该如何运用语言, 考察在生活受到挫折的时候, 怎样坚定自己的信念, 给予自己怎样的心理暗示, 克服困难, 打开幸福的大门。可以用布置作业写心得的形式, 让学生把对奋斗、幸福、梦想几个词的体会用语言表达出来, 达到英语教学的目的。

结束语

实践证明, 体验式教学法在英美电影赏析教学中应用能够明显提高教学质量和效果, 通过合理调动学生的视、听、说感官体验, 将抽象的英语使用转化成充满互动性的情景交际, 能够提高学生学习的积极性和主动性, 有效完成了教学任务和要求。但是, 目前情景教学法还存在着很多问题, 例如学生能力、教师教学能力等都直接影响着体验式英语听力和会话教学的质量, 需要结合实际情况进行合理地调整。

摘要：英美电影赏析课程是语言课程中应用性较强的一类, 由于多方面的原因, 实际的英语教学存在着较大的难度, 本文结合英美电影赏析课教学存在的问题提出了体验式教学的方法, 认真地分析了体验式教学在英美电影赏析课教学中的应用模式, 并结合案例分析了实践应用。

关键词：体验式教学,英美电影赏析课程,英美文化

参考文献

田海鹰.2011.航海英语听力与会话教学中体验式教学模式探索[J].浙江海洋学院学报 (人文科学版) , (3) :61-65.

王俊新.2011.CALL背景下体验式教学法在大学英语听力教学中的研究[D].太原理工大学.

杨蕾达.2012.美国电影文化体验[M].北京:中国人民大学出版社.

电影赏析课教学总结 篇3

关键词：电影音乐  赏析  个性化教学

普通高校的音乐教育是一种侧重于欣赏，以音乐欣赏为主体、音乐理论分析及综合技能为辅助内容的教学模式，大学生所接受的音乐教育主要通过艺术欣赏课程来承担。音乐欣赏对提高大学生的音乐审美能力是不言而喻的，选取怎样的欣赏内容是最为关键的。《欧美电影音乐赏析》是一门全校性的公共选修课程，教学对象为普通高校在校的非艺术类专业的大学生，课程借助电影这种大学生喜闻乐见的艺术形式，通过对不同类型电影音乐所呈现的多种多样的音乐风格和音乐表现手法的了解，学会鉴赏音乐，提高人文素质，提高自身对真善美的认识。

个性化教育，指通过对被教育对象进行综合调查、研究、分析、测试、考核和诊断，根据社会或未来发展趋势、被教育对象的潜质特征和自我价值倾向以及被教育对象的利益人的目标与要求，量身定制教育目标、教育计划、辅导方案和执行管理系统，并组织相关专业人员通过量身定制的教育培训方法、学习管理和知识管理技术以及整合有效的教育资源，从潜能开发、素养教育、学历教育、阅历教育、职业教育、创业教育和灵修教育多个方面，对被教育对象的心态、观念、信念、思维力、学习力、创新力、知识、技能、经验等展开咨询、策划、教育和培训。

个性是艺术的生命，不同于其他的教学，影视欣赏的教学中应该有艺术教学本身的情感性、创造性的特点。同时，教师的教学思路也应该更开阔、更解放、更具艺术性。这样才能彰显学生教师的主体性、能动性、创造性，培养学生不同的艺术感觉。

比如，讲到电影音乐对人物情感的表述功能时，教师可以充分调动学生的积极性，让学生亲自“创作”音乐。具体课程设计如下：

放映一段预先去掉了配乐的电影画面，和学生们分析出画面的基调和人物的情绪。再从黑板上已经给出的六组不同情绪的音乐中选出一组最贴切的。这六组音乐的标题分别是：1.悲伤的， 2.欢快的， 3.典雅的 ，4.雄伟的， 5.激动不安的， 6.神圣的。需要注意的是，不同的学生对同样的画面会“创作”出不同的电影音乐，所以，教师首先要对学生的“创作成果”予以肯定。然后，教师依次展示学生的选择，即将学生选择的音乐加入到电影画面之中。最后教师对学生“创作”的音乐从旋律、节奏、音色等方面进行点评。比如，有的音乐在旋律和音色方面与电影画面搭配很一致，但节奏方面存在不一致现象，这样的音乐就会“跳出”画面;还有的音乐在旋律和节奏方面与画面搭配相符，但音色又会“跳出”画面;只有当音乐的旋律、节奏、音色等因素与电影画面完全相符时，才是最佳电影配乐。

这样的课程设计彰显了学生的主体性，能够激发学生的创作欲望，引领学生从“创作”中学会发现美，并培养审美情趣，从而陶冶情操。

个性化教学作为一种理念，它渗透在教学的每个环节。作为一种教学方式，就是以电影为载体，音乐为媒介，特别注重学生自身的体味、理解与感悟。以期让学生在感受作品美的同时，使其性情得到陶冶，境界得以升华，并使欧美电影音乐赏析课程的教学目标得以落实。但是，由于在具体实施上还处于尝试、探索阶段，有许多环节设想不全面，实施起来必然存在一些问题。比如，如何从内部动机入手，切实调动学生参与音乐欣赏的持续兴致等缺少理论的高度和深入的阐释，流于表面和肤浅。对于欣赏效果的评价标准过于主观化、简单化，尚未形成系统的、客观的评价标准，如何在一节课之内，较好的展现体验式教学的全貌。这些也是我们日后研究的动力和方向所在。

参考文献：

[1]陈南.外国电影史教程[M].上海：同济大学出版社，2004.

[2][法]皮埃尔贝托米厄.电影音乐赏析[M].杨围春，马琳译.北京：文化艺术出版社，2005.

[3]王云阶.论电影音乐[M].北京：中国电影出版社，1984.

[4]周星.电影概论[M].北京：高等教育出版社，2004.

电影赏析课程教学标准 篇4

课程代码：

课程学时：32

学时

课程学分：2

学分

开设时间：第二学期

课程类型：公共限选课

一、课程概述

1．课程定位

《电影赏析》是研究性以及人文素质培训课程方面的系列课程之一，是基础理论基本实践课程相结合的课程。本课面对中国语言文学学科所属专业的学生，同时也并面向全校各专业开设。本课程是有效提高学生的基本美学素质，也为本科学生的继续学习准备了必要的条件。

2、设计思路

本课程以学生职业能力培养为重点，充分体现职业性、实践性和开放性的要求。根据行业、企业发展需要和完成职业岗位实际工作任务所需要的知识、能力、素质要求，选取教学内容，并为学生可持续发展奠定良好的基础。

二、课程培养目标

面向全体学生进行电影欣赏普及教育。通过赏析电影作品，开阔学生的艺术视野，增强学生对电影的兴趣与爱好；了解中外经典电影及有关基本知识；提高感受、理解、鉴赏电影的能力，养成欣赏电影的文明习惯；培养学生具有高雅的审美情趣，以达到促进学生身心和谐发展、提高素质的目的。

序号

教学内容

教学基本要求

学时

备注

美国电影代表作品以及电影发展简史，电影《罪恶之花》赏析

了解美国导演的代表作品思想内涵；熟悉代表作品的内容；掌握美国导演贾木许的经典作品和作品思想表现。

必做

日本电影代表作品以及日本电影的发展简史，电影《情书》赏析

了解日本导演的代表作品思想内涵；熟悉代表作品的内容；掌握日本岩井俊二导演的经典作品和作品思想表现。

必做

法国电影代表作品以及电影发展简史，电影《阿黛尔雨果的故事》赏析

了解法国导演的代表作品思想内涵；熟悉代表作品的内容；掌握导演的经典作品和作品思想表现。

必做

波兰电影代表作品以及电影发展简史，电影《蓝》赏析

了解波兰导演的代表作品思想内涵；熟悉代表作品的内容；掌握基耶洛夫斯基的经典作品和作品思想表现。

必做

中国内地电影代表作品以及中国内地电影的发展简史，电影《闯入者》赏析

了解内地导演的代表作品思想内涵；熟悉代表作品的内容；掌握内地导演王小帅的经典作品和作品思想表现。

必做

意大利电影代表作品以及电影发展简史，电影《天堂电影院》赏析

了解意大利导演的代表作品思想内涵；熟悉代表作品的内容；掌握导演的经典作品和作品思想表现。

必做

苏联电影代表作品以及电影发展简史，电影赏析

了解苏联导演的代表作品思想内涵；熟悉代表作品的内容；掌握导演的经典作品和作品思想表现。

必做

伊朗电影代表作品以及电影发展简史，电影《小鞋子》赏析

了解伊朗导演的代表作品思想内涵；熟悉代表作品的内容；掌握导演的经典作品和作品思想表现。

必做

韩国电影代表作品以及电影发展简史，电影《春去春又回》赏析

了解韩国导演的代表作品思想内涵；熟悉代表作品的内容；掌握导演的经典作品和作品思想表现。

必做

小计

三、与前后课程的联系

1、与前续课程的联系

2、与后续课程的联系

四、教学内容与学时分配

1．电影的基本概念分类功能和性质：（课内9学时+课外8学时）

了解电影的分类概念、电影性质、功能与其他艺术的关系；理解电影艺术的基本概念；掌握关于电影的知识和概念。

2．电影构成的物质材料和形式要素：（课内6学时+课外2学时）

了解影像的镜头、声音、蒙太奇和长镜头；理解电影中如何运用电影的技法进行电影创作；掌握几种电影手法的实际运用。

3．电影艺术发展的历史线索：（课内3学时+课外8学时）

了解中国包括香港台湾、西方东方的电影历史发展简况；理解各国电影发展的过程和原因；掌握电影发展的历史线索和内容。

4．电影的类型和体裁：（课内3学时+课外2学时）

了解中国和西方的电影体裁；理解电影体裁的实际运用；掌握电影体裁的分类与类别。

5.中外电影名家名作赏析和期末影评考试：（课内30学时+课外30学时）了解中国和西方的电影代表作品；理解电影作品的内涵；掌握电影作品的思想内涵和表现的主题思想。

教学内容纲要：

第一章

电影电视发展史

3课时

教学内容：

世界和我国的电影发展史早期电影的特征、主要代表人物和其代表作品、艺术主张早期

电影和当代电影在艺术上的异同。

本章重点世界和我国的电影发展史

本章难点早期电影的特征、主要代表人物和其代表作品、艺术主张早期电影和当代电影在艺

术上的异同。

第二章

景别和镜头

3课时

教学内容

1.景和镜头的基本含义

2.各种景别的造型功能

3.镜头的艺术功效

本章重点景和镜头的基本含义镜头的艺术功效

本章难点镜头的艺术功效

第三章

爱情片欣赏

3课时

教学内容

1.欣赏《魂断蓝桥》、《风月俏佳人》、电视剧《金婚》片段

2.爱情片的情节特点、时代特点。

3.爱情片的地域和文化特征。

教学重点爱情片情节特点、时代特点

教学难点爱情片的地域和文化特征

第四章

蒙太奇

3课时

教学内容

1.蒙太奇的含义

2.蒙太奇的主要功能

3.蒙太奇的分类及其表现形式

4.长镜头的概念和由来

5.长镜头的艺术表现力

本章重点蒙太奇的相关理论以及对蒙太奇主要表现形式的理解

本章难点蒙太奇主要功能、第五章

战争片

3课时

教学内容

1.欣赏《拯救大兵瑞恩》、《我们曾经是战士》、《亮剑》等片段。

2.战争片的结构、题材、叙事方法

3.战争片的国家特征、文化特征、表现主题等

4.战争的目的、意义、在历史上的作用。

教学重点战争片的结构、题材、叙事方法

教学难点战争片的国家特征、文化特征、表现主题等战争的目的、意义、在历史上的作

用。

第六章

惊恐、科幻片

3课时

教学内容

1.欣赏《下一个就是你》、《战栗空间》、《闪灵》、《沉默羔羊》、《异形》等片段。

2.惊恐、科幻片的结构、题材、叙事方法、悬疑构造

3.惊恐、科幻片的国家特征、文化特征、表现主题等

4.惊恐、科幻片的心理依据、意义、在历史上的作用。

教学重点惊恐、科幻片的结构、题材、叙事方法

教学难点惊恐、科幻片的国家特征、文化特征和心理依据

第七章

影视艺术的鉴赏方法

3课时

教学内容

1、影视艺术表现手段的鉴赏

1.蒙太奇

2.声音

3.色彩

4.细节

5.语言

6.服装

7.长镜头

8.开头、过渡和结尾

9.空镜头

2、影视艺术风格的鉴赏

1.导演风格

2.表演风格

本章重点影视作品中各种表现手段的鉴赏尤其是细节的运用和空镜头在影片中的作用

本章难点本章难点在于声音和色彩等表现手段在影片中的作用

第八章

生活、传记片

3课时

教学内容

1.欣赏《天堂电影院》、《辛德勒名单》、《不见不散》等片段。

2.生活、传记片的结构、题材、叙事方法

3.生活、传记片的国家特征、文化传统、表现主题等

4.生活、传记片的概括性和形象性。

教学重点生活、传记片的结构、题材、叙事方法

教学难点生活、传记片的文化特征、表现主题、概括性和形象性。

第九章

动作片

3课时

教学内容

1.欣赏《终结者》、《卧虎藏龙》、《骇客帝国》、《黄飞鸿》、《纵横四海》等片段。

2.动作片的结构、题材、叙事方法、人物特征

3.动作片的区域特征、文化传统、表现主题、导演风格等

4.动作片的概括性、假设性、形象性以及对现实社会的影响。

教学重点动作片的结构、题材、叙事方法

教学难点动作片的文化特征、对现实社会的影响。

第十章

总结考查

五、学习资源的选用

郦苏元主编，《电影常用词语诠释》，高等教育出版社，2000年版。

罗慧生主编，《世界电影美学史思潮》，山西人民出版社，2001年版

王宜文主编，《世界电影艺术发展史教程》，北京师范大学出版社，2007年版

参考资料：

王宜文主编《世界电影艺术发展史教程》，北京师范大学出版社，2009年版

六、教师要求

本科学历以上高级职称和中级职称为主。

七、学习场地、设施要求

以课程理论讲授结合图片分析以及视频欣赏的教学方法为主。要求有播放设备的多媒体教室。

八、考核方式与标准

本课程的考核分为平时成绩与期末成绩两项。平时成绩主要根据学生的出勤率、参加活动情况和完成作业情况，教师在授课过程中配合教学内容布置作业，占总成绩的40％。期末成绩即期末考试的成绩，考察学生对基础知识的掌握，以及对综合问题的分析能力，占总成绩的60％

九、学习情境设计

1．体验

完整而充分的体验电影作品，在电影中展开联想与想象，体会电影中所表达的内容和情感。

2．比较

通过对不同国家、不同民族、不同时期的作品的不同体裁、不同形式、不同风格的分析了解，培养、提高学生的电影鉴赏能力。

3．探究

通过对电影的表现形式与内容的关系，探讨电影所表现的深层寓意，以及与其他文化的联系。

十、其他

电影赏析课教学总结 篇5

教学目标

（一）知识与技能

学习本课，学生应了解爵士乐的起源、发展演变、特点及影响，知道好莱坞电影的发展历程、地位及特点。爵士乐是现代音乐演变的代表，通过对爵士乐的学习，使学生了解现代音乐的主要表现形式，理解音乐发展与时代的关系。好莱坞是世界电影之都，代表着世界电影发展的最高水平，通过对“好莱坞”一目的学习，使学生了解并掌握世界电影业发展的历史与现状。

（二）过程与方法

在讲授有关文化史的内容时，切忌纸上谈兵。尤其是本课有关音乐和电影的教学，应当尽可能给学生提供直观的材料（或让学生自己查找），引导学生结合自身的体会去感受、体验，做到有感而发，这样才能引起学生的共鸣和认同，达到良好的教学效果。例如通过欣赏具有代表性的爵士乐曲，让学生感受其特点，探讨其起源及发展演变，从音乐角度、历史角度欣赏音乐，理解音乐表达。播放一些好莱坞大片中的著名片段及展示相关的文字资料，引领学生结合切身体会阐述影视艺术的魅力和影响，探寻好莱坞称霸世界影坛的原因。

（三）情感态度与价值观

1．通过欣赏并理解爵士乐产生和发展的历史过程，丰富学生从音乐世界体验人生的情感。客观而公正地评价现代流行音乐。在感受好莱坞大片过程中，形成对他民族性格及精神世界的正确理解。

2．感受音乐和影视作品中动人心弦、感人肺腑之处，培养良好的审美情趣和正确的价值取向，渗透辨别良莠的价值判断标准。

3．在好莱坞称霸世界影坛原因的探寻中，激发学生振兴中国电影的民族自信心。

教学重点、难点

1．重点：爵士乐和好莱坞。

2．难点：理解爵士乐；探寻好莱坞称霸世界影坛的原因。

（二）解决方法

1．爵士乐和好莱坞

通过播放多媒体资料创设情境，辅以相关的文字和图片资料，运用问题教学法，以小组分组讨论分析及教师补充讲解等方式来突破爵士乐的发展历程、演奏特点和好莱坞称霸世界影坛的原因等重点。

2．理解爵士乐，探寻好莱坞称霸世界的原因

通过播放不同类型的爵士乐，让学生感受爵士乐的内涵及其表达的思想感情；展示不同类型的影视作品，通过对比和小组分析讨论，探寻好莱坞称霸影坛的原因。

教学过程

（一）导入新课

多媒体播放：贝多芬《命运交响曲》片断。提出问题：这支震慑心灵的乐曲是谁的作品？从中你感受到作者怎样的感情？学生回答后，教师总结：贝多芬的《命运交响曲》说明了除了文学和美术之外，人类情感还可以通过音乐这种艺术形式表达出来。到了现代，自然科学中的电学、光学与音乐、舞蹈、戏剧等表演活动相结合，进一步形成了电影、电视等新的艺术形式，人们的精神生活更加丰富起来了。今天我们就来学习现代音乐和电影。

（二）讲授新课

1．爵士乐

（1）爵士乐简介

①爵士乐起源于哪里？

②爵士乐发展的基本脉络是怎样的？

③爵士乐最主要的演奏特点是什么？

④爵士乐对世界音乐有什么影响？

学生回答后，教师总结：爵士乐起源于非洲音乐，19世纪末20世纪初在美国南部发展起来。爵士音乐的演奏特点是即兴风格，即自由自在地演奏，拉格泰姆是爵士乐音乐的节奏支架，即切分的节奏风格，切分示意出动荡和不稳定，与平静和稳定相对峙。爵士乐的“即兴”表现方式渗透在整个作品的演奏之中，它是爵士音乐的精髓和灵魂。早期黑人爵士乐多不识谱，演奏时只是凭着灵感，对所熟悉的曲调自由地进行变化。所以带有很强的即兴性质。由于人数不多，三五个乐手经常在一起合作，时间久了，彼此之间也就自然地形成一种默契。这种情况只是到后来才有所改变。即兴表演为爵士乐手提供了宣泄情感的机会，容易激发人的情绪。

爵士乐不仅影响了其他流行音乐的形式，也影响了古典音乐的创作。20世纪许多欧洲著名作曲家曾采用爵士乐作为创作素材。

（2）爵士乐赏析

多媒体播放：布鲁斯音乐《蓝色狂想曲》。

提出问题：

①大家听到的爵士乐片段中文曲名《蓝色狂想曲》，从音乐旋律来听，根据你的英语知识你觉得有没有更准确的翻译？

②请大家根据所学知识判断“布鲁斯”音乐的历史背景是什么？

③你能否试着谈谈黑人在演唱时的内心情感是怎样的？

教师总结：布鲁斯是爵士乐初期的一种重要形式，为爵士音乐的旋律基础，源自非洲，由非洲的黑人带到美国。17～18世纪，西方殖民主义者将大批非洲黑人贩卖到美洲，这些黑人奴隶从故乡带走了历史和文化，同时也带上了音乐。生活在社会最底层的黑人奴隶思念遥远的故乡和亲人，沮丧、无奈与绝望的情感始终伴随着他们。在田间、在劳动之余，黑奴们怀念故乡和亲人，常常唱一种哀歌，以表达他们孤寂、哀怨的心声。

（3）大师推荐：路易斯·阿姆斯特朗

（4）如何欣赏爵士乐

（5）对其它音乐的影响

爵士乐产生之后很快风行美国，并且流传到世界许多国家。爵士乐的即兴演奏，使它形成了多种多样的风格和特色，而且也影响了其他流行音乐的形式，比如20世纪50年代，人们发展形成了摇滚乐。

出示幻灯片：“猫王”图片。

（6）爵士乐在美国兴起和发展的原因

提出问题：黑人音乐的故乡──非洲并没有在世界范围内出现具有深远影响的现代音乐流派，而美国则兴起了爵士乐并流传到世界，原因是什么？说明了什么？

教师过渡：位列文学、戏剧、绘画、音乐、舞蹈、雕塑之后，被称为“第七艺术”的是什么？对，是电影，那么对于电影的历史，你了解多少呢？ 2．好莱坞

（1）电影的产生和发展

①世界电影诞生纪念日是哪一天？（12月28日。）

②中国什么时候在哪里有了电影？中国人自己拍摄的第一部电影的名字叫什么？（1896年8月11日在上海首次放映了法国电影，中国拍摄的第一部电影叫《桥》。）

③“世界电影王国首都”、“梦幻工厂”是指哪里？（好莱坞。）

（2）好莱坞

出示幻灯片：好莱坞简介。

好莱坞（Hollywood），位于美国加利福尼亚州洛杉矶市的西北郊区。原为一僻静村庄，因具备拍摄电影外景的各种条件，1908年后美国各地的制片商陆续向此处集中。美国八大影片公司均创办于此。遂逐渐成为美国电影制片业的中心，因此，习惯上把“好莱坞”作为“美国电影业”的同义语。

好莱坞谱写了世界电影史上的最重要部分，电影真正成为影响世界的艺术是从好莱坞开始的。

提出问题：

①说出你最喜欢的电影类型和看过的最喜欢的好莱坞电影名称，并简单说明理由！

②小游戏：请大家判断以下电影的类型！

出示幻灯片：好莱坞电影海报。

通过游戏，使学生掌握电影艺术通过不用的表现方式来展示人类社会的生活。教师过渡：好莱坞以娱乐大众为目的，创造出不同类型的影片来吸引观众。其中有喜剧片、音乐歌舞片、西部片、警匪片、恐怖片、战争片、科幻片、灾难片等。其中西部片是好莱坞独创的一种类型片。

（3）大师推荐

出示幻灯片：卓别林。

查尔斯·斯潘塞·卓别林爵士（1889～1977）：英国电影演员，导演，制片人。一生共拍摄80余部喜剧片，其中在电影史上著名的影片有《淘金记》、《城市之光》、《摩登时代》、《大独裁者》、《凡尔杜先生》、《舞台生涯》等。

（4）迪斯尼乐园的建立及其简介

（5）好莱坞称霸世界影坛的原因

原因：一流的电影制作技术、一流的导演、一流的演员。推出影星以确立自己的地位。华尔街金融机构的大量投资。制作技术、题材、制作方法的不断革新。创造出不同的类型片来吸引观众。

教师过渡：好莱坞汇集了著名的电影制作公司、名导演和名演员，拥有世界一流的电影制作技术和拍摄场地，摄制出许多闻名世界的影片，称霸影坛。可是，好莱坞发展的道路也不是一帆风顺的。其走出低谷的法宝就是不断创新。

3．课堂总结

提出问题：从爵士乐到好莱坞电影再到迪斯尼乐园，我们都感受到美国文化的巨大影响。你能联系学过的历史知识说说美国文化强大的原因吗？对我们有哪些启示呢？

电影赏析课教学总结 篇6

2014年, 我们借鉴电影课网站:www.Filmcourse.org和www.dianyingke.org资源, 成立了“公共选修课中的电影音乐赏析”课题组, 为本校大学生提供了一个了解音乐电影、欣赏电影音乐的平台和窗口, 作为我们教学过程中可以利用的环节, 自然为教学提供了方便的条件。

一、影片内容

《阿甘正传》电影原声专辑封面开头是这样概述这部影片的:这是一部关于时光的电影, 一个普普通通的美国人含辛茹苦历经一个个复杂的年代, 最终生存下来。这是一个关于这个国家和整整一代人的故事。故事的核心部分是音乐, 它本身就是一个必不可少的角色。

本部影片是配乐大师亚伦·史维斯查Alan Silvestri的作品, 他是好莱坞最具代表性的电影作曲家之一。他为《阿甘正传》谱写了21段音乐, 改走温情高雅路线, 重视情感深度, 钢琴略带诙谐的旋律, 让人感到了难得的轻松, 令人耳目一新。

二、音乐分析

整部电影原声专辑是罗伯特·加美克斯、乔·西尔、格兰·布鲁曼三位音乐制作人, 在研究各个历史时期的代表性音乐之后, 从众多歌曲中选出了31首, 其中包括摇滚鼻祖“猫王”的《猎狗》;鲍勃·迪伦的《Blowing in the wind》等著名歌曲。课堂重点分析的音乐片段包括: (1) 阿甘回忆童年与珍尼在校车上第一次相遇时的音乐充满了温馨和感激; (2) 描写幸福生活使用了节奏鲜明, 动感十足的弦乐合奏; (3) 高潮音乐:看!我可以跑得很快; (4) 阿甘被人嘲弄很无奈的音乐; (5) 橄榄球队夺冠奔跑时茫然的音乐, 电声与交响乐队的运用对比; (6) 与珍尼离别时的感伤; (7) 提示时代背景变化的音乐; (8) 与珍尼重逢的音乐。

音乐总体风格:简洁质朴, 温暖清新, 洗尽铅华, 反璞归真, 在不动声色中, 感人至深。

三、教学方法

1.激发学生的学习热情, 热爱电影, 热爱电影音乐。启发学生发展想象力, 不断丰富对电影音乐的审美想象, 拥有系统思维和想象的能力。树立良好的审美心理状态和高水准的情感体验能力, 能够使电影音乐的外延被发展出来, 教师引领学生积极参与进来, 使受教者达到情感上的共鸣。

2.电影是综合艺术, 声、光、电、音乐、舞蹈、戏剧、绘画、书法、文学 (尤其是诗歌) 、雕塑、建筑等诸多方面都要求学生有一定的了解, 具有电影艺术的相关常识和领悟力。培养艺术修养, 树立进步的世界观和艺术观、广博的文化艺术知识、熟练的艺术技巧、良好的心理素质、独有的艺术风格等。

3.在教学过程中重点把握和讲解画面同音乐在影片中的统一和协调。敢于创新, 灵活教学, 还要有一定的表现能力, 注重表达的形象性、丰富性、生动性, 吸引学生的注意力, 激发学生的兴趣。

4.情感体验:情感是电影艺术作品所要表达的重要内容之一。音乐善于表现人的喜怒哀乐等各种各样的情感, 是它最重要的特点之一。教师的任务就是启发调动学生的全部情感体验, 让学生把音乐作为一个艺术表现单位给予一个完整的审美接受, 达到最佳的审美接受状态。

5.理性品味:在进行情感体验的教学基础上, 通过理性品味的方式把从电影音乐中得到的情感体验与电影情节相联系, 这种教学方法在理性认识的参与下, 直接的情感体验得到了强化, 有助于对电影音乐作品的深入理解。

6.“四位一体”的互动教学形式:即电影、电影音乐、教师、学生。其中学生为主体, 教师是主导, 电影是载体, 电影音乐是媒体。四方的互动体现了现代教学模式沟通融洽和谐积极的特点。

四、结语

在全国大力发展素质教育的大环境背景下, 公共艺术课在普通高校得到了十分普遍的发展。《电影音乐赏析》作为我校开设的其中一门公共艺术课, 得到了越来越多教师的关注和学生们的喜爱, 使其得到了更多的普及和展开的空间。运用怎样的教学形式能够使课程获得理想的效果, 是作为一名普通高校公共艺术课教师一直努力钻研和探索的内容。

参考文献

[1]曾田力.《影视剧音乐艺术》[M].北京广播学院出版社, 2003.

[2]王民编.《电影课 (优秀电影全面提高学生素质实证研究) 》.上海科学普及出版社, 2004.09.