论朱自清散文艺术

论朱自清散文艺术（精选8篇）

论朱自清散文艺术 篇1

关键词 朱自清 散文 艺术

朱自清先生是抒写至情的能手，《背影》是其代表作之一，这篇散文，主要是通过对父亲背影的描写，来揭示无微不至的父爱亲情，作品抒情委婉有致，细腻入微，谋篇布局逶迤曲折，具有与众不同的趣味，《背影》开篇点明题旨：“我与父亲不相见三年余了，我最不能忘记的是他的背影”。但破题之后作者并不急于把“背影”亮出来，而是采用反衬的笔法，把体现父爱的其他种种表现细数一番。先写父亲在祖母去世和丢了差使的“祸不单行”的逆境里，怎样强忍沉重的心情反过来安慰“我”，其次又写父亲在奔波谋生的繁忙中，怎样无可奈何地委托旅馆的茶房送“我”登车去北京念书;再次又写父亲终于改变托人送行的主意，在百忙中“决定还是自己送我去”，在反复曲折地写完父亲对“我”的关心之后，才把高度集中地体现父亲的最动人的“背影”这一特写镜头推到读者面前，让读者和我一同洒下感动的泪水。“我看见他戴着黑布小帽，穿着黑布大马褂，深青色布棉袄，蹒跚地走到铁道边，慢慢探身下去，尚不大难，可是他穿过铁道，要爬上那边月台，就不容易了。他用两手攀着上面，两脚向上缩;他肥胖的身子向左微倾，显出努力的样子，这时我看见他的背影，我的眼泪很快的流下来了……”这里作者细致刻画了父亲蕴含着深厚慈爱的背影，富有人情味，感人至深，使读者与“我”一起产生了强烈的感情共鸣。

朱自清先生还是散文领域卓越的风景画家，《荷塘月色》就是脍炙人口，传诵一时的名篇。作者用语言的丹青点染风景，用委婉细腻的笔调，富有层次地开拓诗一般的境界，于情景交融之中，让读者领略荷塘月色之美，但读者并不是一开篇就将如烟如梦的荷塘月色表现出来，而是引领读者在通向荷塘月色路上绕了三个弯子，那就是作者对月下荷塘的喜爱。先是“忽然想起日日走过的荷塘，在这满月光里，总该另有一番样子吧”接着由“想”而沿着荷塘寻去，当寻到荷塘之后却又不急于展示荷塘之美。而是偏要把自己独处荷塘月色下悠然自得之情抒写一番。。这样一而再再而三地从侧面渲染荷塘月色之美，从作者的思绪中眼波里来折射出荷塘月色之可爱，为正面描写荷塘月色做好了铺垫。然后才去慢慢地揭开月下荷塘的面纱，主体部分，作者不惜与以工笔细描，着力点染荷塘月色的美景，作者先写荷叶荷花清香。“曲曲折折的荷塘上面，弥望的是田田的叶子，叶子生长很高，象亭亭的舞女的裙。层层的叶子中间零星地点缀些白花，有袅娜开着的，有羞涩的打着朵儿的，正如一粒粒明珠，又如碧天里的星星，又如刚出浴的美人，”这一连串精美的比喻和生动的拟人，将荷叶的卓然风姿，荷花的晶莹美丽描绘得无比美妙。接着作者又捕捉微风过处叶动花颤的情状，“象闪电般霎时传过荷塘的那边去了，叶子本着肩并肩密密地挨着，这便宛然有了一道凝碧的波痕。”落笔化静为动，形象地传递出了月下荷塘精致微妙的美感。此处精妙在于虽未提到月光，但荷叶荷花的景状无不因淡淡的月光而显现，使读者依稀感到月光的存在。作者写荷塘上的月色则具有另一番景致。“月光如流水一般，静静地泻在这一流叶子与花上。薄薄的轻雾浮起在荷塘里。”这是实写。“叶子和花仿佛牛乳中洗过一样，又像是笼着经纱的梦”则为虚拟。“虽然是满月，天上却有一层薄薄的云，所以不能朗照。”但作者认为这样的月色正恰到好处，有一种朦胧的美。”总之《荷塘月色》用巧妙的构思，极美的文笔。为我们展示精妙无比的风景画，抒写了与众不同的趣味

朱自清先生散文高超的艺术手段，是基于他对客观事物的精细观察之上，否则就不可能妙笔传神，也不可能书写出与众不同的趣味。

朱自清先生在《山野掇拾》指出：“作家于一言一动之微，一沙一石之细都不轻轻放过”、“于人们忽略的地方，加倍地描写，使你于平常身历之境，也会有惊异之感”。例如《绿》中，朱自清先生对梅雨潭的绿就作了加倍的描写。先用博喻说是“像少妇拖着裙幅”、“象跳动的初恋的处女的心”“像最嫩的皮肤”“象湿润的碧玉”然后又多方比较，说是“北京什沙海地绿杨“太淡了”、“杭州虎跑寺近旁碧草与绿叶太浓了”、“西湖的波太明了”“秦淮河的又太暗了”经过这样反复的渲染，梅雨潭的绿于是成了世界上最宜人的景色，从而让读者跟着作者一道“不禁惊诧于梅雨潭的绿了”。

朱自清先生还主张，观察事物一是要“拆开看，拆穿来看”二是要注意“锱铢之别，淄渑之辩”。如荷塘月色就采用了“拆开来看，拆穿来看”的.观察与描写方法，作者先写月下的荷塘，再写荷塘上的月色，作者把一个对象拆开拆穿分两次描写，极尽委婉细腻之妙。再如《瑞士》中对瑞士山水的观察与描写，各有各的山姿，各有各的水姿，作者描写瑞士的山，有的是“四周陡峭的青山的影子，冷冷地沉在水里”，有的山“像一片一片儿插着”，有的山“中间豁然开朗，一片一片的谷”，“只见一丛丛的树顶，到处是深的绿，在风里微微波动着”;有的大山峰上“瀑布左一条右一条的，多少让山顶上的云掩护着，清谈到像一些声音都没有”;有的“高山青得出烟”;有的山“积雪皑皑，高出云外”作者描写瑞士的水，具有不同的风韵，“太阳照着的时候，那水在微风里摇曳着，辟然是西方小姑娘的眼。若遇到阴天或者下小雨，湖上迷迷茫茫的，水天混在一块儿，人如在睡里梦里。也有风大的时候，那时水上便皱起粼粼的细纹。有点象颦眉的西子”。可以这样说，在朱自清先生笔下没有两座相同的山，没有两片相同的水，真是在观察与描写中分辨出了景物的“锱铢之别”。

论朱自清散文艺术 篇2

关键词：朱自清,散文,艺术魅力

朱自清先生的文风是十分独特的, 具有丰富的艺术魅力, 本文从结构的艺术魅力、抒情的艺术魅力、语言的艺术魅力三个方面对朱自清散文的艺术魅力进行了分析研究。

一、结构的艺术魅力

(一) 优美的构思

1.“文眼”的设置

我们语文老师都知道 “文眼”是一篇散文的重中之重, 是作者对素材的艺术性概括, 它是作品中的形象和所表达的思想的统一体。散文围绕“文眼”把素材有效的结合在一起, 从而使得散文表达的思想高度凝聚。

例如: 《春》 这篇短小而又精致的散文, 文章以“一年之计在于春”这句谚语开头, 写出了人们对春天的期盼, 这篇散文通篇都是美景美图, 表达出了作者对春天的热爱之情。用“一年之计在于春”当做文章的“文眼”, 是思想核心之所在。这个文眼起到了画龙点睛的作用, 毫不粉饰, 却不乏美感。

2. 朱自清散文的艺术魅力还表现在线索的贯穿上

朱自清的散文都有一条线索很好的为主题服务, 这条线索将生活片段紧密联系在一起, 从而构成一篇结构严谨的优美散文。如果没有这条线索, 文章中的材料将像一盘散沙, 互不相连, 更不可能有何艺术魅力, 观赏效果不佳。总的说来, 朱自清散文的线索分为“纵贯式”和“横贯式”。其中 《背影》 能很好地体现 “ 纵贯式” 的线索结构。《给亡妇》、 《冬天》 等采用的是“横贯式”的线索结构, 是以内在的思想感情将看似不相关的生活片段并列组织在一起。

(二) 缜密的结构

1. 服务性。结构是服务于文章内容的, 运用的好将会领文章更加优美, 让语言更具有表现力和感染力, 因此好的散文结构是具有服务性。总的来说, 结构与内容是相辅相成的, 二者相互支撑、相互服务才能创造出好的散文。 《背影》 一文中“背影”是“文眼”, 是文章抒情的主题, 也是构成严谨缜密的结构线索。文章以“背影”为核心, 对各种写作素材进行深加工, 进行有效的组织安排, 来表现真挚的父子之情这一思想主题的。 《背影》一文的结构具有服务于主题的作用。

2. 整体性。细细品读朱自清的散文我们不难发现其结构的整体性, 作者善于将各种写作素材认真裁剪好, 按写作思路排好先后顺序, 之后进行巧妙的缝合, 使得整个文章看上去浑然一体、天衣无缝, 即不同维度的写作素材, 按一定的逻辑联系有机地统一起来, 从而显示了作品结构的整体性。

3.多元性。朱自清的散文结构中, 既有整理的美, 又富有变化的美, 而且千变万化, 色彩艳丽。他从主题的需求出发, 他的作品善于用对立统一的艺术法则来营构。作品的结构中虽具有一定的稳定性, 但因不同的题材和不用的主题也会有所差异, 继而出现了结构的多元性。

二、抒情的艺术魅力

(一) 融抒情于叙事之中

朱自清的散文 《背影》、 《桨声灯影里的秦淮河》 等文章都是叙事抒情的代表作品, 朱自清先生在创作的过程中运用了“写实主义”的方法, 抒发了自己的真实感受。而在偏重写“身边琐事”的文章中, 如 《给亡妇》、 《儿女》 等, 他把自己所经历的事情更“情意化”, 抒发了真情实感, 更有一番“声色”。他的文章充满了诗情画意, 成为他散文艺术的最高成就。

(二) 抒情与描写相结合

在朱自清的文学作品中, 大部分是借景抒情的文章。在这作品当中, 他喜欢描绘各种风景画和风俗画, 而且特别钟爱用重彩工笔, 大多“以形传神”, 尤其重视形似, 主张“以形为本”, 若不求形似就无所谓逼真了, 孜孜不倦的是一种绘画的美。

(三) 抒情与议论相交错

朱自清有一部分散文是融情于理的, 文章在叙事过程中既有理论的美, 在理论当中又带有抒情的美。例如 《航船中的文明》 一文中, 作者对男女分座一事的陋习进行了讽刺, 在文章中朱自清把叙事和议论有机结合起来, 抨击了旧社会的恶劣制度, 表达了人们对旧社会和反动军阀的痛恨。

三、语言的艺术魅力

朱自清先生的散文语言有一种超乎寻常的朴素美。他的语言艺术中带有含蓄, 平淡朴实, 没有一点雕琢的痕迹, 也没有用很多华而不实的辞藻, 更没有用冷僻难懂的词, 相反都是平常之词, 既清淡闲雅、平正通达、形象生动而又富于创造性, 正是这些他的作品形成了自己独特的艺术风格。朱自清对字句的锤炼, 首先表现在对动词的选用及词句的组织排列上。动词的运用可以使所写之景瞬间活跃起来, 给人无限遐想的空间。

论朱自清散文文字作画的艺术特色 篇3

【关键词】朱自清；散文；文字作画

一、研究背景

朱自清是一位著名的现代散文作家，同时也是一位杰出的语文教育家，朱自清最初由新诗创作登上文坛，随后转入散文创作，享有盛誉，尤其他在散文领域取得的成就，更令人瞩目，中学课本中的《春》、《背影》、《匆匆》、《荷塘月色》、《绿》等作品，使朱自清散文变得家喻户晓，可见其影响之深远，在散文中的地位卓然有成。

朱自清在创作的总体上，散文是主要的，代表朱自清在文学上的最高成就，其散文是多样化的，有抒情叙事，有说理议论，有状物写景，其间有对人生社会的思索批判，有对身边琐事的诚挚描述，有对自然景致的着意形绘，他作品也如其人，朴素自然，清新生动，他的作品展现出的崭新的思想内容和独特的艺术形式，对散文的创建做出了不可磨灭的历史贡献。

二、研究内容

从朱自清散文中，梳理印证其主张“主张作画”的理论实践，可以从两个方面进行探讨，应用实例和艺术特色。

1.写景

朱自清认为写作必须文字作画，他叙事、抒情、写景都是画，就连说理也还是画。因此，有关朱自清文字作画的应用实例，可以分成四方面进行探讨：①写景，②记人，③叙事，④说理。

威尼斯是个有名的水上城市，朱自清便从视角上的变化来描写水上城市的特点，写出了他对威尼斯城的独特感受：一是平视，威尼斯是一个别致的地方。大运河穿过威尼斯就像一个反写的S，这就是大街，另有小河道四通八达，这就是小胡同，轮船像公共汽车，在大街上走；刚朵拉是威尼斯特有的一种摇橹的小船，它哪都去，威尼斯并非没有桥，三百八十座有的是。瑞士一文中，朱自清运用动静错置的手法，大崖石来了，一片树林来了，这是作者坐火车看山的画面与感受，确能引起读者共鸣，令人忍不住会心一笑。

2.记人

朱自清记得阿河的模样，以最简单的笔墨进行速写，勾画出阿河的形象风采“这是一天午饭前，我偶然向外看看，见一个面生的女佣人，两手提着两把白铁壶，正往 走，她的头发乱蓬蓬的，像冬天的枯草一样，身上穿着镶着黑布棉袄和夹裤，黑里已经泛出黄色，棉袄长与膝齐，夹裤也直拖到脚背上，脚倒是双天足，穿着尖头的黑布鞋，”在这样线条的勾勒下，让人如睹其人，传神生动，亲切自然。

在《乞丐》中，作者从乞丐的穿着打扮、动作形态做出细节素描，客观上描写伦敦街上的乞丐，刻画着另一种人生的画面，让人如睹其境。

3.叙事

说扬州，朱自清对扬州的小笼点心能深入观察，挑出其中最具特色的来描

写，菜包子、 烧麦、干菜包子，对制作过程及美食口感的具体描写，自然逼真，使人脑中立即浮现美食的画面，也能再现扬州美食文化的古城风姿。

朱自清在《择偶记》里对过去择偶方式感到可笑、荒唐，用幽默的方式把终身大事叙述的简单又可笑，择偶就在祖母的烟榻旁，在白腾腾的烟气里。

4.说理

生命的价格——七毛钱中，朱自清对小女孩被卖事件作联想，勾勒他将来受尽折磨，终身沦落风尘的悲剧身世，一幅幅令人不忍目睹耳闻的画面，情景宛如眼前，实中有虚的布局，充分体现出作者对不公平社会现象的不满之情。

洗手的时候，吃饭的时候，默默的时候，岁月会流逝，《匆匆》一文把抽象的日子比喻为看得见的轻烟、薄雾，以形传神，传达着作者不甘虚度光阴的心情，更隐含着作者珍惜时光力求上进的精神。

三、艺术特色

朱自清主张文字作画，物体写真，以形传神，生动活泼，借助具体的形象作画，融情入景，从其作品中也可归纳出六种美感效应：①以文设色，以色传情，有融景入画的意境美。②虚实相间，动静结合，呈现传神美。③善用女性化思想，呈现不同女性美。④不从景物而从游人说起，具有人情美。⑤主题构思缜密多变，形式和内容具有统一和谐美。⑥多种艺术手法，兼具诗情画意美。

1.以文设色，以色传情，有融景入画的意境美

朱自清主张“不求心形，当然就无所谓逼真”的画意美，这就造就了他的散文的文情并茂精彩飞扬，因此特别注意为文设色、以色传情，在朱自清笔下没有相同的水，也没有相同的山，如在威尼斯，绿，瑞士中一样，都是写水，却各自写出浓淡不同的风情和特色的感受。

2.虚实相间，动静结合，呈现传神美

朱自清的文字作画，有虚有实，有静有动，无论写景状物，自能气韵生动、活脱逼真，如“下是空空的，不着一些痕迹”，刻意作艺术的留白，由形入神，虚实相生，别有诗趣。

3.善用女性化思想，呈现不同女性美

在《瑞士》中，静中有动，体现大自然沉清淡远的意境，从火车上看出，动静错置，在《南京》中，以静写动，用蝴蝶的动与台城的静作对比，突出幽远的意境。在《荷兰》中，“夜巡”的名画，将静止的画化为动态，画中人物神态栩栩如生，使人仿佛置身画中。

“月的纯净，柔软与平和，如一张睡美人的脸”，这是作者特殊的艺术感受。“叶子出水很高，像亭亭舞女的裙”，以文字作画，景致如在眼前，生动具体，又如在绿中，运用女性思维描写了“绿”，醉人的绿，醉人的美。

（1）不从景物而从游人说起，具有人情美。作者以我的身份进行观察，写出自己的感受，将作者独特的情思，融情入画，如桨声灯影里的秦淮河，另外一种是定点观察和移步换形。《瑞士》和《松堂游记》以移步换形作画，文字构图由远及近。而《威尼斯》、《白马湖》以定点环顾作画，随着作者变化的视点，带领读者有目共赏、美不胜收。

（2）主题构思缜密多变，形式和内容具有统一和谐美。善于抓住局部细节，加倍描述主题，以突出画面特征。展现出主题的具体形象，给人留下深刻印象。并在构思上多样化，视角、主宾，以乐写哀。形式和内容呈现统一和谐美。如《威尼斯》从不同视角描写水上之城景观，又点出“会带你到梦中去”的意境，诗情画意尽显神韵。《看花》一文，主宾相符，作者并不着意去描写梅花样貌，却刻意刻画灵峰寺的淡远意境，在冬天中以乐写哀，以文作画，表达对妻子的怀念。

（3）多种艺术手法，兼具诗情画意美。朱自清是一位善调丹青的好手，运用多种艺术手法，生动逼真作画，使人读了如入景中，如在画中。在《绿》中运用比喻、拟人、夸张等多种手法。并以浓丽的色彩表现梅雨潭的奇异。在《荷塘月色》中同样运用多种手法描写荷塘景致，形神具备，展现诗情画意之美。

文字作画就是讲究描写技巧，根据上述“以文字作画”的艺术特色，可以看出朱自清写物具体逼真、无不活脱传神，又能营造诗意的形象思维，再现融情入画的艺术美感。这种修辞原则是朱自清所提出“文中有画，画中还有诗”的艺术主张，认为物体写真，追求新奇活脱，以建立形象思维的艺术艺景。

参考文献：

[1]朱自清.朱自清散文集[M].西苑出版社，2006.（7）

[2]林非.朱自清名作欣赏—名家析名著从书[M].中国和平出版社，2007.（7）

[3]吴觅红.谈朱自清散文语言的“细腻深秀”[J].时代文学，2008.（6）

[4]邱贵芹.朱自清散文语言探微[J].邢台学院学报，2008.（3）

作者简介：

朱自清散文的艺术特点 篇4

朱自清是“五四”新文学的拓荒者和创业者之一，他对中国现代文学的发展作出杰出的贡献，尤其在散文创作方面取得了极高的艺术成就，成为现代文学史上有数的散文大师。他精美的散文作品，已成为至今值得珍视的一份文化遗产。

散文，朱自清先生把它称之为“随笔”，是一种侧重于抒发内心感情和表达内心体验的文学样式。散文在形式上要散些，在内容上表现更自由，但是，散文所表现的主题不应该是散的，而应该是首尾一致。散文的结构也应该是“散”与“不散”辩证统一，即“形散神聚”。朱自清在《背影》这个集子的自序中，说他喜欢写散文的原因，就在于它的“自由”与“随便”。的确，朱自清的散文，表面看来东一语，西一笔，时而叙事写景，时而议论抒情，随笔点染，信笔勾勒，“自由”与“随便”得很。他的散文作品能放能收，放收有序，使作品紧凑集中，切合主题。即便是作品的部分与整体之间，以及各部分之间的关系，安排得十分自然，衔接得十分巧妙。亚里斯多德说过，“美与不美，艺术作品与现实事物的分别在于，在美的东西和艺术作品里，原来零散的因素结合成为一体”朱自清散文的结构可谓天衣无缝，严谨缜密到了极点。朱自清的散文“形散神聚”，严谨缜密的特点，主要表现在漂亮的艺术构思和缜密的结构上。

优美的散文，必须讲究艺术构思。高尔基曾经指出:除了观察，研究、了解，还必须构思、创造。创作这把许多细节联成一个或大或小的有完整形式的整体„„没有‘构思’艺术性是不可能的，而且也不存在。”朱自清散文的艺术构思，集中地体现在“文眼”的安设，线索的贯穿上。

1、朱自清散文的艺术构思，十分注重“文眼”的安设。所谓“文眼”，是散文艺术构思的“焦点”，它是作者经过艺术的概括与集中，把作品的思想与形象辩证地统一起来的“凝光点”。围绕这个“焦点”，或者说是“文眼”，把零散的材料有机地组织起来，成为一个整体，或者把纷繁的内容集中到某一点上，使作品所表达的思想高度凝聚。清人刘熙载云:“揭全文之指，或在篇首，或在篇中，或在篇末。在篇首则后顾之，在篇末则前必注之，在篇中则前注之，后顾之。顾注，抑所谓文眼者也。”惟有“文眼”，主旨才会鲜明突出，意境才会有虚实;惟有“文眼”，剪裁才会有详略，结构才会疏密严整。

2.散文的艺术构思，还表现在线索的贯穿上。

朱自清的散文作品，都有一条将许多生活片断串通起来并为主题服务的线索，从而使结构谨严整一，完美和谐。没有这样一条线索的贯穿，“生活的珍珠就会散弃一地”，这些材料只能成为互不相关而堆砌起来的片断，不会有感人至深的艺术效果。一般说来，线索有“纵贯式”和“横贯式”两种形式。

《背影》是朱自清散文的代表作，也是现代文学史上散文的杰作。《背影》能很好地体现“纵贯式”的线索结构，研究朱自清的散文“不可不谈《背影》”。“背影”是全文的题目，是全文的“文眼”，更是全文的线索。《背影》前后的叙述，都是必须交代的:“这个背影，是在冬日，祖母死了，父亲的差使也交卸了，祸不单行，奔丧回家时”的“背影”，开头的“背影”伏笔，到结尾是“近年来，父亲和我东奔西走，出外谋生，读到父亲的来信，想到父亲的背影”，首尾照应。看似刻意雕琢，实则必要。如果没有这种不可少的交代，写这个特殊情况、特殊场合的背影就不清楚了。行文中间，两次写父亲的“背影”，用笔却一详一略，买桔子时的“背影”，作者以白描的手法细细描绘，“跪姗地走到铁道边，慢慢探身下去，„„他用两手攀着上面，两脚向上缩”;买桔子回来;“过铁道时，他先将桔子散放在地上，自己慢慢爬下，再抱起桔子走„„”。这段描写，清淡质朴，情真味浓，表现父亲对儿子的关怀，体贴、爱护;也反映了朱自清对慈父的怀念之情。父子情真，通过“背影”这一纵贯式的线索，把父子之情表现得含蓄而淡沉，所谓“于平淡中见神奇”。

另一种是所谓“横贯式”的线索结构。是以内在的思想感情的红线连缀各种不相关的生活片断或画面，并列地组织材料。如《给亡妇》、《冬天》、《春》、《南京》、《蒙自杂记》等等。《给亡妇》一文，是作者为怀念他死去的夫人而写的。文中所用的材料，都是亡妇生前家庭生活的琐事，而且并不相互关联。于是作者写亡妇“为了孩子”，“为了我”，“孩子和我平分你的世界”这两层意思，用“横贯式”的线索来结构全文。一件件、一桩桩生活琐事，不是按时间的先后顺序写出来，而是把两层意思并列地归类地写出来。使那些并不连贯的材料凝成感人肺腑的艺术整体。较之“纵贯式”的线索结构，“横贯式”结构文章较为困难。

郁达夫说朱自清的散文充满了“诗意”，其实是和他精研构思分不开的。结构艺术，是构成散文美感的因素之一。所以，“结构永远是测度一个艺术家构思才能的重要标志。”古往今来许多艺术家均十分重视结构艺术，象左思的《三都赋》就是精心构思，十年而成的。朱自清散文结构严谨，不仅仅体现在漂亮的艺术构思、同时还体现着服务性，整体性，多元性的结构特点。

1.服务性。结构作为形式美的因素，是为表现作品内容服务的，是为作品主题思想服务的。可以这样说，结构总是与内容连在一起的，没有脱离内容的单纯结构，一定的思想内容总是呈现着一定的结构形式。正如黑格尔所说:“内容非它，即形式之回到内容，形式非它，即内容之回到形式”。前文所述的“背影”是“文眼”，是作品抒情的主题，也是构成严谨缜密的结构线索。散文《背影》正是以“背影”为核心，对各种材料进行艺术剪裁和布局，对各种材料进行繁简有致、浓淡相宜的组织安排，来表现真挚的父子之情这一思想主题的。“背影”是父子之爱的缩影，也是编织全文结构的经纬，因而作品的顺序自然，结构严谨而又主题突出。

2.整体性。朱自清的散文结构，既表现了主题，又服务于主题思想的表达。细读朱自清的散文，深感剪裁的详与略，安排的先与后，缝合的疏与密，有一定的内在秩序。即把七零八碎的互不关联的材料，按一定的逻辑联系有机地统一起来，从而显示了作品结构的整体性。《南京》一文，介绍南京古城风光，顺着游踪，叙写了鸡鸣寺、玄武湖、莫愁湖、明故宫、中山陵、雨花台等大小景点，时而观赏、时而遐想，时而凭吊，表过了古城的“时代侵蚀的遗痕”的时代苍桑感。《罗马》一文，则用了由点到面的布局，以罗马市场为中心，先写罗马“城市上面”的巴拉丁山，继而写“市场东边”的斗狮场，再写“斗狮场”南面的卡拉浴场，把罗马星罗棋布的古迹按顺序连缀在一起来叙写。象这类记游的文章还有《松堂游记》、《莱茵河》、《威尼斯》等等。此外，注重开头和结尾，也体现了朱自清散文结构的整体性特征。

3.多元性。朱自清散文的结构，不仅具有整体的美，而且变幻多姿，色彩纷呈，富有变化的美。他从主题的需要出发，善于运用对立统一的艺术法则来营构他的作品。作品的结构，虽具有相对的稳定性，然而因不同的题材、不同的主题也会因文而异，而呈现出结构的多元性。同是写“哀”，怀念妻子，《冬天》与《给亡妇》的结构不同。前者，作者在怀念亡妇中怀有温馨的甜蜜，以此掩饰内心的楚痛，故采用了“王顾左右而言他”的横断面结构。在对比衬托中隐含着对亡妇的怀念之情，回忆亡妇，顿觉“温暖”。后者，怀念的是一腔悲痛，想到亡妻的日常生活琐事，以内在的怀想和哀痛为线索，一气贯通地抒发感情。《荷塘月色》由“忧”到“喜”再到“忧”的感情跌宕，以写景到抒情来结构全篇。《生命的价格—七毛钱》则由“喜”到“怒”的感情，以叙到议的表达来结构全篇的。因此特定的情绪，特定的题材，创造了特定的结构。

朱自清的散文，从纵的时期和横的题材来看，都是以抒情见长。散文本身是长于抒情的文体，与其他文学体裁相比，尤其应当抒写“作者心灵的歌声”。朱自清的抒情散文，就题材而言，大体可以分为四类。

1、写景抒情的。其中又有以写景物为主的游记和写景文，如《浆声灯影里的秦淮河》、《荷塘月色》、《松堂游记》等;有兼记社会风俗或文物的旅行记，如《旅行杂记》、《欧游杂记》等;有以写地方史迹为主的地方志，如《南京》、《说扬州》等。

2、写人抒情的。涉及父亲、妻子、儿女、友人、佣人，如《背影》、《给亡妇》、《一封信》、《阿河》、《哀韦杰三君》等，多为脍炙人口的名作。

3、描述生活情趣或抒写生活哲理的文章。李广田在((哀念朱佩玄》一文中说:“他很有风趣的，他的风趣之可爱可贵之不同在于一般的滑稽幽默。”如散文集《你我》中的《看花》、《谈抽烟》、《择偶记》等，都是抒写生活哲理的最好的代表。

4、社会性，政治性较强的题材，抒情意味浓郁。如《白种人—上帝的骄子》、《执政府大屠杀记》、《论不满现状》、《论吃饭》等。这些作品的文章之美，是与抒情的艺术分不开的。朱自清散文的抒情，是有其鲜明特色，那就是真挚隐秀。

朱自清的优秀散文，往往兼有叙事、抒情、写景描写、议论等诸因素。根据侧重面的不同，我们从叙事与抒情，写景与抒情，说理与抒情三个角度来探讨朱自清散文的抒情艺术。

有两种散文，一种是虽然也以现实生活为根据，但在写作过程中，作家对事实进行适当的艺术加工，有一些必要的想象和虚构;另一种则是以真人真事为描写对象，完全不容虚构。朱自清的散文属于后一种。我们读朱自清的散文，的的确确相信他笔下写出来的都是真人真事，都是实录。例如，买桔子的“父亲”，“换了金镯子帮助我的学费”的亡妇，房东太太，和易宽容的叶圣陶，都是真人;象《执政府大屠杀记》中记述的“三一八”惨案，《生命的价格一一七毛钱》中记述作者亲眼所见的，用七毛钱买来的一个小女孩的命运，都是真事。问题的关键是，朱自清善于将自己所经历的事情娓娓叙来，并抒写自己的真切感受，以达到质朴和真挚的情感美。

朱自清是用散文描写旧时代的小人物能手。由于长期过着学者的书斋生活，不能较多的接触劳动人民，所以，朱自清写得最多最好的是他的家人、学生、朋友、以及旧时代的小资产阶级的小人物。朱自清善于从真实人物身上，选择那些看似平淡，实则具有典型意义的细节加以描写，从而创造出具有某种典型意义的人物形象。正象鲁迅所说:“„„不过寥寥几笔，而神情毕肖，只要见过被画的人，一看就知道这是谁。”朱自清在对现实生活真人熟悉的前提下，用白描与“画眼睛”手法，能做到以“形”传“神”、以“神”表“情”，让笔下的人物“形神”兼备，而又表露出作者的主观感情。如《哀韦杰三君》是一篇悼念在“三·一八”惨案中死难学生韦杰三的文章。文章通过回忆韦杰三初入学时经其他老师介绍来访的第一次见面;入学后不久要求转到自己这个班来听课的第二次见面;三月十八日在天安门参加示威游行的最后一次见面几个片断，一再突出韦杰三“静默”，“温雅”的性格，强调他“是一个可爱的人”。朱自清先生以白描的手法勾勒韦杰三的“静默”、“温雅”、“可爱”，然而这样的人竟被反动派虐杀了。这种悲愤的感情隐秀、真挚地从作者的“痛苦”的脸相上表露出来，具有强烈的感染力。

事件真实，叙述细腻，抒情真切而委婉。“佩弦先生对人处事，无时无地不见出他那坦白而诚挚的天性，”“凡是和朱先生相识，发生过较深关系的，没有不为他的至情所感的。”朱自清在答《文艺知识》编者关于散文写作的八问时，曾经谈到有关《背影》的写作，“我写《背影》，就因为文中所引的父亲的来信的那句话。当时读了父亲的信，真的泪如泉涌。我父亲待我的好处，特别是《背影》里所叙的那一回，想起来跟在眼前一般无二。我这篇文只是写实，似乎说不到意境上去。”以上可以看到，朱自清叙事抒情是很注重“至诚”和“写实”的。感情是丰富的，又是较为抽象的，要用文字把感情抒写得具体可感是不容易的。朱自清善于在叙述事实之中，让感情自然而然地流露出来，给读者以身临其境之感，同时又能得到情感上的熏陶。

“理趣”，就是诗文与政论的结合所产生的一种抒情美感。朱自清赞扬鲁迅的杂感时说过:“这里吸引我的，一方面固然也是幽默，一方面却还有别的，就是那传统的称为‘理趣’，现在我们可以说是‘理智的结晶’的，而这就是诗”。朱自清在偏重于“融情入理”的杂感里，继承了韩愈柳宗之杂说的“理趣”美，又颇受鲁迅杂文的影响，形成了自己的特色:在叙事中有“论理”的美，在“论理”中有抒情的美。他早期的杂感，如《航船的文明》、《生命的价格—七毛钱》、《旅行杂记》、《执政府大屠杀记》等，缘事而议，叙议结合，矛头指向旧的社会制度，社会风习和反动的军阀执政府，幽默灰谐中藏有批判的锋芒。到40年代后期，尤其是解放战争时期，他自觉地运用杂文这一武器进行战斗。如《论吃饭》、《文艺节纪念》、《论不满现状》、《新中国在望中》等杂感，满腔的诗情常常是通过热情的呼唤，痛快的议论表现出来的。朱自清对当时的杂文进行了这样的评论:“时代的路向渐渐分明，集体的要求渐渐强大，现实的力量渐渐逼紧，于是杂文便成了春天的第一只燕子。从尖锐的讽刺个别事件起手，逐渐放开尺度，严肃的讨论到人生的种种相，笔锋所及越见深广，影响也越见久远了”。这些话，恰好也佐证了他自己杂文的特色。

《论不满现状》一文，是朱自清在国统区针对国民党反动派在美国的支持下发动内战，而以中国共产党为代表的无产阶级及其广大人民则要求民主，反对内战，努力建立工们阶级领导的人民大众的新中国而鲜明地提出了自己的观点:“大家在内忧外患里增加了知识和经验，知道了“团结就是力量”，他们渐渐在扬弃那机械的定命论，也渐渐在扬弃哪唯心的人治论。„„如果这不满人意的现状老不改变，大家恐怕忍不住要联合起来动手打破它的。”朱自清在国统区旗帜鲜明地亮出自己的政治观点，且认识到人民大众的力量，团结的力量，呼唤人们“联合起来”推翻反动政府的统治，也表达了朱自清对新中国，光明社会的热切憧憬的思想感情。这些，都是通过“融情入理”的议论来抒写的。以情驭理，情理俱美。这种抒情的“理趣”的美，是作者“理智的结晶”，更是作者反帝、反封建、爱国的热情喷薄和升华的结晶。朱自清的抒情是与叙事写人、写景描写，议论交织起来的。侧重于叙事的“抒情小品”，真挚委婉，偏重于描写和写景的篇章奇丽隐秀，偏重于议论的杂文、杂感机智深沉。总之，朱自清散文的抒情艺术是真挚隐秀的。

朱自清散文的语言优美流畅，朴素简洁，清新隽永。纵观朱自清的散文，就会发现他前后的语言风格不同。早期的写景抒情散文，语言绚烂华美，为了表情达意的需要，他十分注重语言的创辞炼字，努力以生动传神的语言创造出诗的意境;后期的议论说理或叙事抒情为主的作品(包括《背影》、《给亡妇》等)，风格朴素无华，平易自然，但并不排除着意经营。“文学的第一要素是语言”，朱自清主张“用笔如舌”、“用笔如画”，他多用“活的口语”，注重语言的创新。他一生都在为正确地使用祖国的语言文学，为祖国语文字的纯洁和健康而斗争。”(朱自清先生在《语文续拾》、《经典常谈》、《论通俗化》、《标推与尺度》、《语文零拾》等大量文章中谈论到语言的建设和发展)。朱自清散文之所以有着超乎寻常的艺术感染力，同他善于熔化中国古典诗文的词汇，吸取西方语言及句式，提炼群众口头语言的精华，创造出新鲜活泼、自然朴实的散文语言分不开的。

浅谈朱自清散文艺术特色 篇5

姓名：柳俊洁 班级：09新闻与秘书 学号：2009307211

【摘要】：朱自清是中国近现代来有名的散文大家，他曾经风趣地说自己起自己的散文生涯：近几年诗意枯竭，搁笔已久，觉得小说非常难写，至于戏剧，更是不敢染指，但有不免有话要说，所以自然而然采用了（散文）这种体制。他的一些作品，如《桨声灯影里的秦淮河》、《背影》、《荷塘月色》、《匆匆》等，都已经成为脍炙人口，经久不衰的散文名篇，被人们广为推崇。其中很多作品都是作者依据自己的生活感受，敏锐地表现具有典型意义的细节，以极其简练的白描写法，寓情于景，以景托情，情景交融，作者倾注于人物形象中的感情力量，扣人心弦，引起读者对社会对人生深邃的思索，与读者心灵深处的情感发生共鸣，增添了散文的感招力；他的散文构思缜密精巧，清幽细密的语言艺术在自然质朴中见到独特的情致；为文如作画，浓墨重彩，工笔细描，画出了各“景”中特有的意境；词语细致精当，形象生动而有韵味，总给人一种“清水出芙蓉，天然去雕饰”的感受。他的散文有力地证明了取文言而代之的白话可以写出与文言媲美甚至超过它的精品。

【关键词】：朱自清散文 真实亲切 情景交融 清幽细密

朱自清是以诗走上文坛，而以散文在现代文学史上独树一帜，获得国内与国际赞誉的。他的散文创作单纯而又复杂。说它单纯，是指它文字朴素和细腻，灌注了一股真挚的而又深沉的感情，容易为人们感受和理解;说它复杂，是指它那复杂、纷繁的内涵，是人们不易感受和把握的。他的散文思想内容各不相同，艺术表现手法也迥然有异—有的是借景抒情，托物言志;有的则是印证现实，直抒胸臆;有的柔情似水，委婉多姿，流露一些淡淡的优愁;有的又怒火中烧、慨然陈词。即使同属写景抒情的散文，也是一篇有一篇的风范与艺术表现手法。他的散文就像春蚕一样简简单单地吐着丝，柔软中闪着细韧，简朴中流露着莹洁，当然，也萦绕着自我难以宣泄的缕缕情思。无论是写景、状物、记事、抒情，他的散文都是随性所至，在文章中讲自己的感情自然的表露出来。朱自清的散文有着超乎寻常的美的感染力，他丰富的艺术经验值得我们去加以认真探讨、总结和学习。

下面我将依据我所有学的有关朱自清散文和一些相关文献资料来谈谈朱自清散文创造的几个特色：

一、真实亲切。

朱自清散文最大的特色就是情感真挚，给人以难以忘怀的亲切感。抒情，使朱自清的散文富有感染力。真挚深厚的感情注人散文增添神韵，激起了读者的共鸣。无论是以事传情，还是借景抒情，都以他特有的文字魔力，给我们娓娓道来一个又一个真实感人的故事和生动的画面。

《背影》既无生动曲折的事件，也无华丽眩目的辞藻。它与一般写人的散文不同，没有正面刻划父亲的肖象、神情、音容、笑貌，而另辟蹊径以父亲的“背影”为全篇布局谋篇的中心和行文遣笔的线索，在淡淡的笔触之中营造了醇浓的情意，文淡而情深，出色地表现了父亲的淞犊之情，感人至深，极富艺术魅力。《给亡妇》中的悼妻与自忏之情，《儿女》中父子亲情;《自采》中朋友友情;《荷塘月色》中苦闷、超然怀乡的淡淡情思;《桨声灯影里的秦淮河》中的“幻灭”、“惆怅”的情思，也极见深情，尤为动人。

写实景，也是朱自清“美文”的一个显著特色。日月星辰、山川草木等景物本来没有思想，但在朱自清笔下，都染上了一种自然的人情美的色彩，朱自清也往往选用具有真、善、美的那类人来做喻体，就使得景物清淡素美，感情则真实而自然。

朱自清写景抒情的散文中，以人喻景的例子很多:《绿》:“这平铺着，厚积着绿，着实可爱。她松松地皱撷着，象少妇拖着的裙幅，她轻轻地摆弄着，象跳动的初恋的少女的心”。

《荷塘月色》:“层层的叶子中间，零星地点缀着白花，有袅娜地开着的，有羞涩地打着朵的，正如一粒粒的明珠，又如碧天里的星星，又如刚出浴的美人”。

朱自清散文中选用了这些各具一已之美的人来做喻体，使他笔下景物个个散发不拘一格的人情美，而这人情美又显得那么合谐自然。人们历来称赏苏轼的两句写景的诗:“欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜”。朱自清散文以人喻景，都是“真”中见美，因而勿须“淡妆浓抹”，也是各得其宜，各尽其妙的。这种求“真”风格也是与众不同的。

二、情景交融。

朱自清原是一个诗人，所写散文自然不失诗人本色，“仍能够满贮着那一种诗意”（郁达夫：《中国新文学大系·散文集·导言》）。文中有画、画中有情。《荷塘月色》以景物之“静”反衬心情之不平静，使人似乎可以触摸到作者的心音。

这篇散文，以情景交融的手法描写“荷塘月色”，抒发内心情怀，表现了大革命失败后苦闷、超然怀乡的淡淡情怀。作品中的景，重点自然是“荷塘月色”。作者以缜密细致的笔触，把“荷塘”和“月光”表现得出神入化。而作者的感情则完全融会在景物之中，手法高明，方式多样，有时甚至不着一点痕迹。这种不同于直抒胸臆的抒情方式，是需要我们潜心观察，悉心体会的。比如写荷塘：

曲曲折折的荷塘上面，弥望的是田田的叶子，叶子出水很高，象亭亭的舞女的裙。

这既客观地写出了荷塘的舒展，也流露出了作者来到“这一块天地”时的“久在樊笼里，复得返自然”的舒畅。对荷叶的描写，使人联想起《天鹅湖》里小天鹅们的圆圆的挺挺的裙子，不也点染着作者的审美情趣吗？再看作者笔下的荷花：层层的叶子中间，零星地点缀着些白花，有袅娜地开着的，有羞涩地打着朵的；正如一粒粒的明珠，又如碧天里的星星，又如刚出浴的美人。那荷花的洁白，晶莹美好，就更不仅仅是月光下荷花的写实了，作者主观上对荷花的特有的深情厚爱，在这里是十分明显的。即便是写荷香，作者也绝不肯作平庸的描写，而是借助通感，用“远处高楼上渺茫的歌声”来比喻这随着微风飘拂而来的似断还续的缕缕幽香，以引起人们美好的情思。风过荷塘是一瞬间的现象，但也没有逃过作者敏锐的观察，他形容它“宛然有了一道凝碧的波痕”，就连不能见一些颜色的流水，作者都感到它的“脉脉”含情啊！这些描写不都反映了作者在用整个身心来感受自然，并根据自己的理想来表现美的吗？

对于月光的描写，作者描绘了它照在夜间塘面上的氤氲水气所形成的“薄薄的青雾浮起在荷塘里的美的景观，和照在花叶上所涂上的象在牛奶中洗过一般”的柔和的色调，在这两个比喻的基础上用“又象笼着轻纱的梦”来表示置身于这种境界所引起的梦幻似的感觉，而这三种意象的朦胧飘渺，与作者当时的不满黑暗却又不知如何打破黑暗，向往光明却又不知如何走向光明的朦胧的憧憬与追求，不又是一种心理与自然景观的和谐的契合吗？甚至对形成这种朦胧意象的原因——“虽然是满月，天上却有一层淡淡的云，所以不能朗照”，作者也十分欣赏，喻之为别有风味的小睡。最后写由采莲联想到梁元帝的《采莲曲》和南朝乐府《西洲曲》，并引出对江南水乡的怀念，这实质仍是写作者对美好自由的憧憬和延伸，更多的是在“颇不宁静的”心境上又增添了一层怀古之情和乡思之愁。就这样，原只是清华园中僻静少人的一角，在朱自清的笔下，却充满诗情画意，似乎比之曹氏父子的邺水朱华都更胜一筹。关于这一点，他自己在他的《论逼真于如画》中就说过：“文学的文字媒介，文字表示意义，意义构成 想象，想象里有人物，花鸟，草虫及其他，也有山水——有实物也有境界，但这种实物只是想象中的实物，至于境界，原只是存在于想象中，倒是只此一家，所以‘诗中有画，画中有诗’。”

三、清幽细密。

朱自清的散文，清幽细密的语言艺术，有口皆碑。在质朴中见风华，其人如是，其文也如此。就以《绿》为例，写游仙岩梅雨潭，并无人为的曲笔，但写景色之美，不在“景”上做文章，却在“颜色”上下功夫，抓住一个“绿”字，写尽了梅雨潭之诱人可爱！文章给人的艺术美感与古代散文中的《小石潭记》相比，有过之而无不及。《桨声灯影里的秦淮河》的文字极富色彩感，呈现出视觉感官上的绘画美，“七板子”的雕栏、家具、家具上的大理石、玻璃、灯彩、光影„„都用表现各种色彩的词语细致形容，选词十分精当。爱用叠词，造成了朱自清散文的节奏感与韵律美。如《荷塘月色》用了26个叠词。如“淡淡的”、“田田的”、“亭亭的”、“脉脉的”、“阴阴的”，还有“远远近近”、“高高低低”、“隐隐约约”，等等。这使行文的气势变得雍容舒徐，不至令人读时感到躁急和逼迫。

在《桨声灯影里的秦淮河》这篇文章中朱自清是通过文字的描绘，构成油画般的效果的，他在记述自然景色时，写出自己细致独到的观察，进行加倍的描写，运用泼墨似的技法作出充分的勾勒；这种工笔画的作风，是由于他的词藻华美、精雕细刻，像这样加倍的描写，才保证他画幅中的许多形象，达到十分精确、丰满和浑厚的程度。他这些经过了千锤百炼的文字，一点儿也为显出斧凿之痕，在这些读起来琅琅上口，颇有情韵的文字底下，更显得是蕴藏了十分饱满的形象，不象徐志摩散文的词藻那样，显得过度的繁复和铺陈，简直是堆砌和雕琢到了极点，已经浓得化不开，变得十分滞涩，这就影响了形象的鲜明，阻塞了感情的倾泻。朱自清却尽力将文采去渲染和烘托形象，而不是用这来损害它，这正是他运用词藻的高超之处。

在《背影》中的叙述语言是口语化的，人物语言尤其如此，朴素优美，形象生动。父亲的几句话，不仅简洁，甚至朴拙，但却格外生动传情。如“事已如此，不必难过。好在天无绝人之路！”揉进生活谚语，将父亲的内心世界很好地表现出来。父亲决定送儿子上车时，只说：“不要紧，他们去不好！”告别时说：“我走了，到那边来信！”“进去吧，里边没人。”话语极为简单，但却表现出了作为父亲的那种“爱子”之心。杨振声说：“风华是从朴素出来，幽然是从忠厚出来，腴厚是从平淡出来。”平淡之中包孕了神奇。“情动于中，而形于言”。朱自清散文语言艺术的动人原因是多方面的，但主要是他反映了真情实感，而至诚的感情总是朴素的、自然的，绚烂至极归于平淡，这种平淡是有着丰厚的内涵和巨大的感染力的。

格涅夫说“：在文学天才身上———重要的东西却是我想称之为自己的声音的东西。”就是一个作家在创作中，只有表现出“自己的声音”，自己的艺术个性，他才会有自己独特的风格。而朱自清“自己的声音”，是通过在艺术构思方面，重视真实亲切，创造自己和谐具有诗一样美的意境，追求一种真挚的美；在抒情方面，寓抒情于朴素的叙述之中，情景交融；在语言方面，提倡“谈话风”，对口语进行改造，锻炼，追求朴实平易的风格，清幽细密，朴实中见风华。他在我国古代散文的基础上，继承传统的艺术表现形式和表现手法，并进行自己的创造，建树了他散文的中国作风和中国气派。可以说，他的散文艺术及其风格对现代文学作出了杰出的贡献。朱自清的名字永远与中国现代散文的历史联系到一起。

【参考文献】： [2]版

[3]真与情》

[4] 书林：《朱自清文集》线装书局

朱自清的散文的艺术特点 篇6

就论散文自身而言，如其名所意，散文便是松散随性，不拘格式和规则，其文只求写出作者的主题思想，虽看起来语句飘忽东一句西一句，但“形散而神不散”。先生的散文更是得了其中真味。随意翻动先生的文字，看起来充斥着大量毫无关联的语句，可若静心细细研读，就能发现先生埋藏在其中的精巧构思和严谨的结构。譬如《荷塘月色》一文，先生一笔写景一笔说情，看起来松散不知所云，可仔细体会下，你就能感受到先生在字里行间表述出的苦闷，而随之你也被先生的文字所感染，被带进了他当时那苦闷而无法明喻的心情。这就是优异散文的必须品质之一。

2.2 抒情上的艺术风格

散文的另一大特色就是抒情。先生的散文中主要有三种抒情方式：借景抒情、借人抒情和接物抒情。

(1)借景抒情，在著名代表作《荷塘月色》中一开头就写道“这几天心里颇不宁静”，先生是为了追求片刻精神上的安宁，而走到了这片安详的荷塘月色中，为的只是暂时抛开烦恼，但先生忧思繁多，怎可能真的在这些景色中忘我沉迷?便是一片蝉鸣与蛙声，也能重新勾起先生的愁绪，叹道“热闹是他们的，我什么也没有”。安详的景色与阴云密布的心境的对比，体现出了先生对宁静生活的追求以及对黑暗现实的失落。先生对景色由衷的赞叹，更让人感受到他内心的复杂心情。

(2)借人抒情，在另一篇被采纳进高中教材的文章《父亲》中，描述到父亲从不放心茶坊而决定亲自来送，到帮助儿子挑选座位、叮咛嘱托，又跑去买橘子等一连串琐碎平常的小事中，用细腻的笔触描绘出了父亲对儿子深厚的爱。

(3)借物抒情，通过对日常生活的事物进行描写，看似不经意的小细节，却能被先生拿来表达出深沉的哲学思想。

2.3 语言表达上的艺术风格

先生的散文，其语言表述也是一绝，简要的形容就是：口语化、简练含蓄、画面感强。

(1)先生的观念里，文学创作中最忌讳用过于华丽的语言矫揉造作，语言就该是清新淳朴的。所以在先生的文字里，我们能发现大量的口语化淳朴清新的语言描写。譬如在写威尼斯的桥时，先生是这么写的“威尼斯并非没有桥，三百七十座，有的是。只要不怕转弯抹角，哪儿都走得到，用不着下河去。”于此类似的口语化表达，在先生的文集中俯拾皆是。这种口语化的表达不仅没有使得散文读起来十分的粗俗，而且让文章显得自然真实，翻开时犹如清风拂面。

(2)其次，先生的语言一直力求简练含蓄，不说废话。在《春》中有这么一句“小草偷偷地从土里钻出来，嫩嫩的，绿绿的”。拟人化的“偷偷”让文中的小草更添一分生气，使得冬去春来、生机盎然的场景描写生动形象，不显得刻板和套路化，多了几缕喜悦在其内。

(3)最后，先生的文字里能够装下一副画。你读完一遍先生的景，闭上眼睛，那画卷就在你的脑中铺陈开来。先生把“田田的叶子”写成“亭亭的舞女的裙”，那绿油油的叶子就恨不得从字中钻出，要与你共舞一番。而这种特殊的内涵，便来自于先生那细致入微的观察力。

3 结语

实际上，凡是成绩斐然文史留名作家，都具有自己辨识度极高的风格特色。朱自清作为中国文坛的一座高耸的山峰也不例外。朱自清通过自己在结构、抒情、语言表达等诸多方面自创的鲜明特色，为自己成为散文巨匠奠定了不可撼动的基础。随着社会的不断进步，读者对朱自清的解读可能还会更加深入， 但是有一点是永恒的， 那就是朱自清独特的写作风格将会在中国的新文学史上永远传颂的。

【参考文献】

[1]黄凌飞.情真意浓 精美缜密 清秀纯朴――朱自清散文特色的研究和分析[J].阅读与鉴赏：中旬，，(10)：3-3

[2]林金海.读美懂美享美--朱自清散文与小学语文[J].新校园(上旬刊)，，(6)：242-242

读朱自清抒情散文艺术随想 篇7

关键词：朱自清,散文,随想

朱自清对中国现代散文发展的贡献,主要是他在继承中国古典文学的基础上和“五四”中西文化交流的背景之下,创造了具有中国民族特色的散文体制和风格,他的散文对中国散文的发展产生了巨大而深远的影响,继他之后,中国散文开启了一片繁花似锦的新局面。

一、构思精巧,剪裁得当

朱自清的散文,扣住中心内容提炼素材,精密构思,从而详略得当、疏密相间、虚实融合、紧凑而尽情地在极经济的篇幅里表现丰富的内容。如《荷塘月色》的结构艺术可谓参差繁密而错落有致。全篇集中在“荷塘月色”的描摹上。他以观赏的视线为线索,先写荷塘水面的田田相挨的荷叶、零星点辍的荷花,以及投在荷叶上面的疏影和笼罩在荷花上的薄雾; 再写荷塘四面的远远近近、高高低低的柳树; 最后写从远处射来的一两点灯光和树梢上隐隐约约的远山。这种构图布局上的精美,使得画面层次分明, 各种景物,错落有致,呈现出立体的美,给人以身临其境的感觉。此外,他还把动静、虚实、浓淡、疏密巧妙地结合在一起,使整个画面色彩均匀悦目, 富有浓郁的诗意。

同时,他的散文还选择了最新的构思方式,如《背影》这篇文章就有明显的特点。一般来说,写人物忌讳写背影的,“画眼睛”成为人们认定的使人物传神的好方法,如不能画眼睛,至少要在人物的面部表情上做文章,但朱自清在《背影》中偏不写眼睛、不画面部,而只写背影,这是用诗的方法来构思的。作者善于抓住人物的一瞬间的形象加以诗化。父亲是他十分熟悉的人物,对于太熟悉的人物,往往可以从任何一处微小动作、角度的观察发现其全部性格特点。

二、写景抒情,紧密结合

朱先生散文处处不忘自我,也处处不忘自然与社会,就是最纯的抒情散文,写到了风花雪月,也要点出人与人之间的关系,人与社会的关系来, 以抒怀抱。

《浆声灯影里的秦淮河》把作者当时所“极感到诱惑底力量,颓废底滋味与现代的懊恼”,想通过自然之景超脱而又不能忘情于社会的矛盾心绪, 十分微妙地流露在桨声灯影里的秦淮河里,使自然风光反被抹上了作者浓郁的感情色彩。故而散文一开始是作者“疯狂似的不能自主地”沉醉在灯月辉映、桨声悠扬中,神往六朝金粉、笙歌彻夜的繁华与艳迹,最终却由于现实的丑恶黑暗,“清艳的夜景为之减色”,“那不安的心愈显活跃了,”“船里便满载着怅惆了。”

三、语言凝练,精雕细刻

朱自清的描写自然风景的散文中也不乏饱含优美、浓郁情致的篇章。他前期散文《绿》就是典范,读其文可以看到,他用清新朴素的笔调赋予天外流云、枕石亭阁、凌空瀑布、凝碧深潭以鲜明的形象和色彩,形成了色调柔和、神形毕肖的画面。又紧扣“绿”字对梅雨潭那令人“惊诧”、令人留连和陶醉的绿的描写。在作者的笔下,读者看到了“闪闪的绿”“奇异的绿”“似荷叶铺着的绿”“平铺着,厚积着的绿”,“皱缬着”“滑滑明亮”的绿,且有了质感———“那样软,那样嫩”。更甚者,“北京什刹海拂地的绿杨”与其比,“似乎太淡了”; 杭州跑马寺近旁的“绿壁”与其比,“又太浓了”; 同西湖的碧波比,“太明了”; 和秦淮河凝香溢脂的波涛比,“又太暗了”,因而作者说“我的心随潭水的绿而摇荡”。以至于把这“神妙”的绿虚幻成温柔而恬静的姑娘,情不自禁地向“绿姑娘”扑去,使自己激荡的心魄栖息在清澈、碧绿的潭水里。

四、追求口语,雅俗共赏

叶绍均在《朱佩弦先生》一书说: “现在大学里如果开现代文学课程,或者有人编现代本国文学史,谈到文体的完美,文学的会写口语,朱先生应该是首先被提及的。”朱自清“可观”的成就,突出地体现在“谈话风”语言艺术方面的建树,这是朱自清散文创作的一种新的审美追求,也是朱自清对中国现代散文美学的一大贡献。

朱自清创作伊始,便注重北平的方言,以北平话做底子,从口语中提取有效的表现部分,一步一个脚印地向着文学语言的口语化迈进,并逐步形成一种堪称典范独具个性的白话文学语言──“谈话风”的艺术语言。这种语言“念起来上口,有现代口语的韵味,叫人觉得那是现代人口里的话, 不是不尴不尬的‘白话文’”( 叶圣陶《朱佩弦先生》) 。虽说仍属知识分子化的口语,却亲切自然,鲜活上口,幽默风趣,雅俗共赏,这就使得他的散文比起当时的作品来,拥有更多的读者,缩小了新文学与人民大众之间的距离,而这正是朱自清高于一般作家的地方,也是他为现代文学尤其是为现代散文语言的建设所作的开拓性贡献。

五、手法多样,技能精湛

作者擅长于对自然景物作细致观察,对声音、色彩有独特的敏锐感受, 并尽力地展开想象的翅膀,运用多种手法,描绘了一幅幅幽远宁静、声色俱全、可感可触的艺术画卷。

以《荷塘月色》为例,出水的荷叶象“亭亭的舞女的裙”,打着朵儿的白花象“一粒粒的明珠”,又“如碧天里的星星”。──这里的喻体都是秀丽雅致的。“不仅如此,作者的比喻手法又常与通感、拟人等交融到一起。如写清香: “微风过处,送来缕缕清香,仿佛远处高楼上渺茫的歌声似的。”作者把花( 嗅觉) 比喻成歌声( 听觉) ,立体化了花香给人的感受性,借歌声的特点写出了清香的幽幽渺渺,增强了空寂辽远的情味。此外,作者选择的所有喻体都依附于清幽宁静、悠远美丽的基本情调,可见笔致之精细。

浅谈朱自清散文的艺术特色 篇8

关键词：严谨；质朴；画意

一、严谨结构的呈现

朱自清散文能放能收，手法自如。对于他为什么能做到这一点，很简单，因为朱自清在《背影》这个集子的自序中，说他极其喜欢写散文的原因在于他的“自由”与“随便”，但他的自由与随便是有严谨性的。

我们所熟悉的描写父子之间感情的文章《背影》中的“背影”是整篇的“文眼”，是作品抒情的主题，也是构成严谨缜密的结构线索。正是以背影為核心，对各种材料进行了艺术上的剪裁和布局，对各种材料进行了繁简有致、详略适当的组织和安排，表现真挚的父子之情这一思想主题。背影是父子之爱的缩影，也是编排全文结构纵横交错的经纬，所以，作品的顺序自然、结构严谨，突出要表现的主题，充分体现了内容与形式的统一。

朱自清散文的结构，不但具有整体的美，而且它的美变幻且多姿，色彩纷呈，富有多样性。他从主题出发，在构思作品时，往往运用对立与统一的方法。他的作品结构虽具有相对的稳定性，但是题材和主题也会因文而异，所以，呈现出来的作品结构具有多样性。不同的情感、不同的题材创造了不同的多样化的结构。

二、平时质朴的语言艺术

朱自清散文的艺术魅力在于他丰富了现代白话文学语言的表现力。纵观朱自清的散文，会发现其言辞优美流畅，简洁朴素。其行文中并没有华丽的语句，取而代之的是质朴的语言基调。

在叙事散文中，作者能捕捉到生活事物中的细节。往往用平实、明净的白描式的语言进行创作，有些看起来不在意、不经心的话语，却成了作者传神的笔法，而不是对语言的细致雕琢和再加工。尤其是他在后期散文创作上的又一个特色。

如，在众所周知的《背影》一文中，朱自清全用了平实朴质的叙事手法来叙述情节事件，不会让读者发现有一丝多加修饰和淡妆浓抹的地方。如父亲为作者过铁道爬月台买橘子时的描写：“他用两手攀着上面，两脚再向上缩；他肥胖的身子向左微倾，显出努力的样子。”此句就是最好的见证。“这时我看见他的背影，我的泪很快地流下来。我赶紧拭干了泪。”一句很直白地把自己的感受写了下来，非常平白直述，写得平静自然，没有任何修饰，平平道来，简洁勾勒。但情景细致，情感含蓄，人物的神态栩栩如生。从中反映出来的是作者内心感受手法的秀丽，仅两句质朴的话语，展示了作者内心的情感。这种在语言上的平实手法的运用还体现在《给亡妇》《儿女》《我所见的叶圣陶》《执政府大屠杀记》《扬州的夏日》《伦敦杂记》等篇章中。朱自清散文的语言手法用得非常出色，平实、简练、流畅。

三、诗般的画意

我们知道散文没有固定不变的结构格局，朱自清正是抓住了这一点把有关诗的意境投入到了散文里，使散文具有浓烈的诗意，从而使他的散文也有诗般的画意美。

朱自清散文中用于广泛，而新颖的譬喻让我们看到一幅幅生动、活灵活现的优美画面。以《荷塘月色》为例，文章开篇作者以“这几天心里颇不宁静”将自己的情绪抒发了出来。作者当时正在清华大学任教，因为当时作者心中有些不平静，所以，来到清华园的荷塘来散步。半部分重点的描写是荷塘上的景物，以月色为背景，后一部分重点写月色的种种变化，以荷塘为背景，在对月色下的荷塘进行描写时，先写荷塘的静态美，然后再写荷塘在微风吹拂之下的动态美。如在微风的陪伴下来缕缕清香，而荷叶、波动使荷塘宛然有了一道“凝碧的波浪”；在描写荷塘上的月色时，作者先是通过荷叶、荷花和荷塘的层次写月色。《荷塘月色》呈出的诗般画意，在《背影》《春》《绿》等都有所体现。

总之，朱自清散文的艺术魅力是通过严谨的艺术构思，通过语言和创造诗画俱美的意境，使散文的成就最为突出。而朱自清的散文创作，又是他五四时期实绩最大，成就最高的，他以“真挚深幽”的神态屹立于“五四”散文之林。他的散文以独特的美文艺术风格，为中国现代散文增添了瑰丽的色彩，为建立中国现代散文全新的审美特征，树立了“白话美文的模范”。

参考文献：

杨亚林.悲苦人生的纾解之途：朱自清散文艺术管窥[J].黄冈师范学院学报，2006（04）.