小学音乐学科教学策略

小学音乐学科教学策略（精选8篇）

小学音乐学科教学策略 篇1

人类生活如果没有音乐是不可想象的，尤其对于人的情感世界来说，音乐无异于空气和水一般重要。人需要音乐，社会需要音乐，培养人的教育同样需要音乐。而小学阶段的音乐课就是我们实施音乐教育的一个重要领域。我们的教育对象是6_12岁的孩子,心理学家艾利康宁和达维多夫以活动特点为标准,将6_7岁的孩子划分为游戏活动期,7_12岁的孩子为基本的学习活动期。那么针对这个阶段学生的心理特点，我们怎样在丰富多彩的教学活动中蕴涵着教学的策略性呢？带着这个问题，我对高效课堂教学的策略性进行了研究，意在通过教学研究使学生们能在生动有趣、丰富多彩的音乐课堂上，感受音乐的美以及音乐带给他们的多层次、多角度的情感体验所带来的无限快乐。

1、在基本知识和技能学习中，培养学生学习音乐的兴趣： 美国心理学家布鲁姆指出“学习最好的刺激乃是学生对学习材料发生兴趣。” 因此音乐基本知识和技能的学习，必须面向全体学生，激发学生的学习兴趣，以感性认识、实践活动为基础，使音乐基础知识、基本技能的学习有机地渗透在音乐艺术的审美体验和情感体验之中，只有这样才能有效地引导学生整体把握音乐的表现形式和审美、情感内涵，领会音乐要素在音乐表现中的作用。在教学中我让学生从一开始学习音乐就能注意到现实生活中的各种音源、乐器、音响，如：寻找身边的声音；敲一敲听一听；通过报纸、纸板、塑料袋磨擦、抖动等进行音效模仿，引起他们对音乐的高低、长短、强弱的兴趣和思考，并将这些知识运用到歌曲教学中。通过这样的学习，学生会很容易地将生活中的经验与音乐要素有机的进行结合，更快、更有效地学会音乐知识。而在教乐理知识二份、四分音符时，一般的教学只讲“二分音符唱两拍，四分音符唱一拍。”这些概念对于一二年级的小朋友来说既抽象又枯燥，不利于学生的理解，教学效果也不会很好。因此我努力营造出一个让学生自身感受、想象的音乐环境：首先让学生们分辨出声音的长短，如猫叫的声音长，狗叫的声音短；大钟的声音长，小钟的声音短等等。使学生得到感性认识，接着我让学生闭眼聆听老师发出的不同节拍的走步声和跑步声，由学生用拍手、跺脚的方式把听到的模仿出来，之后再来学习音乐知识，从而完成了音乐知识与音乐实践活动的有机结合。

低年级的学生活泼、好动，有强烈的表现欲望，非常喜欢唱歌。我通过音乐游戏《走音乐迷宫》等活动，先让他们唱准音符，接下来在教会他们用自然的声音演唱歌曲的同时，又在《山谷静悄悄》中，充分开发教室里的资源，利用唱台做“高山”，在回音游戏中，让学生学会通过强弱和速度的变化表现歌曲的情绪。中高年级学生已经逐步掌握了演唱技巧，通过训练，他们能用优美的声音有感情地演唱，能准确地视唱曲谱进行二部合唱，在合唱中他们学会了和谐，并知道了在合唱中不但要声音和谐、统一，同学之间的默契配合也是唱好合唱的关键。

2、在音乐的聆听与想象中，丰富学生的情感体验： 音乐是情感的艺术，它比其它艺术更能直接有力地进入人的心里。苏霍姆林斯基在《认识自己》一书中这样告诉我们“教师要教会学生懂得人的情感，这里有欢乐、痛苦、委屈、困惑、惊慌、羞愧和许多别的情感。”如何获得这种情感体验，教师就必须在教学中激发学生听赏音乐的兴趣，并引导学生学会聆听，激发学生学习的内驱力。如欣赏中我着重让学生体会音乐中的意境，领会旋律、情绪、速度的音乐要素在情感表达中所起的重要作用，再来指导学生用优美的歌声演唱歌曲，感受音乐和诗句交融在一起的诗情画意。提高了全体学生的音乐审美能力。

“想象是创造的源泉”欣赏教学就是三度创造。我们要让学生在欣赏中学会想象，欣赏教学也最能为学生的想象力开发创设空间。因为音乐的魅力在于：当人们沉浸在优美动听、饱含情感的音乐中时，会自然而然的产生丰富的联想和想象。但是如何让学生能更好地走进音乐，理解音乐，教学环节的设计就显得尤为重要。如欣赏《蓝色多瑙河圆舞曲》时，我第一次授课的内容如下：

1、出示曲名《蓝色多瑙河圆舞曲》，介绍作曲家约翰.施特劳斯，介绍乐曲的创作背景。

2、歌曲是几拍子的？

3、分段欣赏：（欣赏重点是第一圆舞曲）听赏第一圆舞曲： 第一圆舞曲的速度、旋律有什么特点？记忆第一圆舞曲主题。视唱曲谱、演唱第一圆舞曲、加入打击乐器用优美的歌声有感情地演唱歌曲。

听赏第二圆舞曲：

速度旋律有什么变化？这段圆舞曲表现了怎样的情景？给这段圆舞曲起个名字？（如小鸟圆舞曲、快乐的舞蹈等）

听赏第三圆舞曲：

这段旋律的音区发生了什么变化？这段圆舞曲表现了怎样的情景？给这段圆舞曲起个名字？（如姑娘们的歌唱、河水的歌唱等）

听赏第四圆舞曲：

这段旋律与第三圆舞曲相比较发生了什么变化？表现了怎样的情景？给这段圆舞曲起个名字。（如自由的天空、湛蓝的河水等）

听赏第五圆舞曲：

这段旋律的速度、力度发生了什么变化？表现了怎样的情景？给这段圆舞曲起个名字。（如勤劳的人民、歌唱幸福的生活等）

在第一次授课后，我感觉教学效果并不是很好。学生在给圆舞曲取名字的过程中，显得不是很积极，从课堂效果来看，学生对这个教学环节有畏难情绪，不知如何运用正确的词语来起名字。因此虽然感觉学生很想发言，但举手的却很少。又因为受教师所提问题的限制，五个圆舞曲欣赏下来，留在学生记忆中的音乐形象有点支离破碎的感觉，学生并没有真正走进音乐，了解乐曲内在的情感。因此当老师介绍《蓝色多瑙河圆舞曲》是奥地利非正式的第二国歌时，学生的反响并不是很热烈。课后我针对此课进行反思，并在学生中作了调查，和学生进行交流，了解学生的想法。通过反思我发现原来的教学设计存在以下几点不足：

1、为每个圆舞曲起名字，形式雷同，难以激发学生的兴趣。

2、欣赏过程过分注重音乐要素在乐曲中的变化，忽略了学生对乐曲的情感体验。

3、将乐曲的创作背景介绍放在欣赏前进行，学生印象不深，对乐曲的理解帮助不大。

随后我重新调整了教学设计，精心设计了呈现方式，在第二次授课中果然收到了良好的教学效果。第二次授课的设计如下：

在出示课题之后，进入第一圆舞曲的欣赏。学生通过视唱曲谱、学习歌词、加入二部花腔合唱、有感情的演唱歌曲、加入打击乐器演唱等教学环节。充分感受优美的旋律带来的美的享受。（与第一次授课不同的是，教师加强了对学生演唱第一圆舞曲的指导，能让学生在自己的歌声中陶醉。）

之后在其他四个圆舞曲的欣赏中，教师取消了为圆舞曲起名字这个环节，而进行了如下的设计：

师：请同学们仔细聆听，第二圆舞曲中的音乐情绪是一致的吗？如果不一致又有怎样的变化？（教师通过这样的提问，引导学生关注音乐本身所带给听众的情感体验，感受在一个圆舞曲中两个不同的小主题交织在一起的丰富的情感表达，更加深刻地体会作者的创作意图。学生随着教师的引导，逐渐走进音乐，他们与音乐产生共鸣，在音乐中有了不同的体会和感受。而这也正是这首乐曲一百多年来广为世界人民所喜爱、经久不衰的原因之所在吧。）

音乐想象在给学生带来美的享受的同时，也激发了他们的创造性思维活动，课堂教学效果有了很大的提高。但是在课堂教学中，教师要尊重学生的不同体验和不同的想象，以学生为主体，给学生自由的想象空间，不要用“标准答案”束缚住学生们的想象力，正如“一千个读者，就有一千个哈姆雷特”，音乐也是如此。

3、在音乐创编活动中，激发学生学习音乐的愿望：

创造是艺术乃至整个社会历史发展的根本动力，是艺术教育功能和价值的重要体现。音乐课中，生动活泼的表现和创造活动，能够激活学生的表现欲望和创作冲动，使他们喜欢音乐，愿意学习音乐。在低年级我是这样做的，在唱歌或欣赏音乐时，让孩子们跟着音乐即兴做一些动作，可以创编简单的歌词，用打击乐器为歌曲配伴奏，运用声音模仿、打击乐器的敲击和利用生活中的报纸、塑料布等抖一抖、搓一搓，来创编声音的故事，如《小雨沙沙》中，学生合作创编出风雨声、风铃叮叮咚咚的的敲击声等。他们体验用声音、音乐、音响讲故事的快乐，学会初步的合作表演。这一切都是在学生已知与未知之间架桥设阶，不断激起学生“跳起来摘果子”的热情和欲望，开发学生的“最近发展区”。因为针对学生的实际能力进行教学活动，环环相扣，因此也切实提高了课堂教学的高效性。

进入中高年级学生们在老师的帮助下，创编歌词，创编律动、创编舞蹈并参与表演。利用生活中的物品创造性地制作小小打击乐器、制作小头饰。他们在饮料瓶里加入小石子就是沙球，把啤酒瓶盖用铁丝穿起来就成了串铃。将杯子中装入不同高度的水制成带有音高的小乐器，敲击出美妙的乐曲，学生们陶醉在自己的音乐创作中其乐无穷。

小学音乐学科教学策略 篇2

目前我国的的小学音乐教学存在着很多的弊端, 存在着弊端也就意味着要创新新式的教学方法。, 目前, 各种新式的教学方法也都逐渐的出现在不断的出现小学音乐教学的课堂当中, 因此, 古老式的小学音乐教学方法也就产生了一定的不稳定性, 音乐教学作为小学教学中较为重要的个项目, 要想提升其音乐教学的有效的教学策略, 那么首先应该提升对小学音乐教学的重视程度, 这也是一种很好的音乐教学有效的教学策略。

一、目前我国小学音乐教学中的缺陷

(一) 音乐教学资源匮乏

目前, 在大多数的小学中, 有许多的小学教学体系, 在关于音乐教育中, 缺乏一定的教学设备, 造成这种情况的主要原因就是小学的教育部门对小学音乐教学的重视过于低下, 缺乏对音乐教育的重视, 其结果就将直接的导致音乐教育的实际水平低下, 而且, 缺乏相对小学音乐教学设备。在大多数的小学音乐教育部门中, 都并没有配备相应的音乐教室, 而且有关音乐教学的乐器也没有太多的配备, 甚至有的小学音乐教育部门的音乐教材都不能够达到学生人手一本的程度。目前, 这种情况仍旧出现我国大多数的小学音乐教学中, 然而在有些偏远地区的小学里面, 就算小学部门对小学的音乐教育事业非常重视, 然而因受到自身交通极其经济等众多因素的限制, 其小学音乐的教学配备也是很难提升上去。

(二) 师资力量匮乏

当前, 在多数的小学教育部门中, 师资力量依然是一个非常让人头疼的问题, 在经历落后的地区里面, 小学的音乐教师, 是相当的缺乏, 因为我国的音乐教师本就为数不多, 而且这些仅有的音乐师资力量, 他们的选择大多数都是一些经济发达地区的小学部门, 这就导致了经济落后地区的小学部门里面, 缺乏音乐教师, 在有些经济落后的地区小学中的音乐教师, 有很多的都是没有收到专业的音乐教育培训, 其具有的专业水平也是十分有限, 甚至有些经济落后地区小学的音乐课都是由一些其他科目的教师来代理, 这样的情况要想提升音乐教学的水平显然是不可能的。

(三) 教学方法较为滞后

目前, 在许多的小学部门的音乐教学中, 其教学的方法采用的都是传统式的黑板讲授方法, 也就说, 教师在讲台上通过在黑板上书写板书, 讲课本上的音乐知识传授给在坐的每名学生, 然而, 这种教学方法的缺陷就是, 音乐教师与小学的孩子们缺乏沟通和互动, 音乐课堂上也大多数都是以教师讲授为主, 其音乐课堂上的学生气氛也是十分低下, 有些教师还偶尔教学生们唱歌, 并且提问学生让学生们去唱, 这样一来二去下去, 学生们慢慢的对音乐科目将失去了兴趣。因此, 必须要对目前这种滞后的教学方法进行改革创新。

二、提升小学音乐教学有效策略的方法 (一) 提升小学学生的对音乐课的兴趣

无论是那门科目, 要想提升教学的质量, 那么首要办法就是要提升孩子们对小学音乐教学的的兴趣, 提升小学学生们对于音乐课的兴趣, 有许多方法, 譬如说, 通过音乐课上的活动, 以及学生与教师之间的互动, 如果像传统式的音乐教学方法, 也就说教师在上面领唱, 学生们在下面一句一句的去学, 而且在教师教授完之后, 也是通过提问的方式去检查学生们对于音乐课知识的学习情况, 在这样的教学方法下, 学生们从头至尾一直都是处于被动的, 这样的被动式教学方法将很有可能导致孩子们对音乐课失去兴趣, 甚至产生厌恶感, 因此教师们应该从小学学生们的角度出发, 理解孩子们真想需要什么想学什么。才能提升小学学生对于音乐课的兴趣。

(二) 提升学校对音乐教学的重视程度

所谓的提升学校对音乐教学的重视程度, 也就是提升对于音乐设备以及音乐教学等众多方面的支持, 只有学校对音乐课的重视程度提升, 音乐课的教学本质才能有所提升, 音乐课的教学设备也会有所提升, 有了新式的音乐教学设别, 学生们在学习音乐课的同时也会产生更多的学习兴趣, 另外, 在日常的音乐学习演练当中, 学习音乐的速度也会有质的提升, 在这样的音乐学习条件下, 也会提升小学学生的音乐兴趣。

(三) 提高音乐教师的品质

提升小学音乐教学有效教学策略最后一点就是提高音乐教师的品质, 这也是提升小学音乐教学有效教学策略中最重要的一点, 小学音乐教师自身品质直接的影响到了教学的实际质量, 教师的品质忧伤与否, 也与小学学生们学习音乐课的兴趣以及学习水平有着直接的挂钩, 因此, 必须要重视教师的自身素养, 在聘用小学音乐教师的时候, 应该进行样的筛选, 聘用品格优秀、而且受过专业音乐教育培训、且有着丰厚的教学经验的音乐教师来为小学生们讲授音乐课、

结束语

总而言之, 要想提升小学音乐有效叫教学策略, 那么首相应该做到以上几点, 提升师资力量, 提升教师素养, 培养学生兴趣等等。

参考文献

[1]雷琳.小学音乐课堂教学导入方法的研究探讨[J].现代阅读 (教育版) , 2011, (12) .

[2]陈婕.小学音乐教学有效性提高策略的辨析[J].吉林教育, 2012, (4) .

[3]李梁.小学音乐欣赏中想象能力的培养[J].考试周刊, 2010, (14) .

[4]刘辉.浅谈新课程背景下小学音乐欣赏教学[J].中国校外教育, 2011, (9) .

[5]任晓慧.谈小学音乐教学中的文化渗透[J].学校管理, 2009, (1) .

小学音乐唱歌教学策略探究 篇3

小学音乐唱歌教学激趣导入演唱技巧情感因素当前，小学音乐唱歌教学现状是，教师在引入歌曲之后，开始教唱，教唱了两三遍之后，不管学生是否掌握，开始加入乐器进行伴奏或者加入声部，以此来丰富歌曲。然而，歌曲本身所具有的魅力并没有被发挥出来，所以，这就要求小学音乐教师必须讲究唱歌教学策略，通过采取行之有效的措施，来提高唱歌教学效率，培养学生歌唱能力。

一、激趣导入，激发学生学习音乐的兴趣

前苏联著名教育家赞可夫曾说：“不管你花费多少力气给学生解释掌握知识的意义，如果教学工作安排不能激起学生对知识的渴求，那么这些解释仍将落空。”小学阶段的学生，相比其他阶段学生而言在教学过程中更不易集中注意力，自控力也较差，所以如果我们不想法设法激发学生的学习兴趣，那么所取得的教学效果只能是高付出、低效率。而激发兴趣的最佳时机，便是在上课的一开始，即导入环节，如果我们开了一个好头，在上课一开始就做到吸引学生注意力，诱发学生求知欲，那么接下来的教学活动学生就会积极主动地参与，对于我们唱歌教学效果的提升，有着极为重要的推动作用。所以，在小学音乐唱歌教学中，我们首先应做到进行激趣导入，以便为我们接下来唱歌教学活动的顺利进行做好铺垫。

比如，在教唱《小小足球赛》这首歌曲时，一上课，我就对学生说道：“同学们，你们都知道足球吧，有喜欢玩的吗？”“有！”班级有几位男孩举起了手，“足球，有世界第一运动的美称，那你们有谁知道足球的起源地呢？”“美国”“欧洲”……“足球的起源地是中国，是不是很自豪啊，那么，你们当中有谁看过球赛吗？谁能说一说踢球的技巧有哪些？”“传球，顶球”“铲球”“倒钩”……一些学生回答道，“说得非常好，下面，我们一起来欣赏一些足球赛的画面。”（给学生播放足球比赛的视频画面），而后，我继续说道：“看来大家对足球还是很感兴趣的，下面，我们就一起来听一首有关精彩的球赛的歌曲，大家注意听歌词的内容。”这样，我通过在上课一开始，引入学生熟悉的事物，并与学生进行谈话，随之引入歌曲，吸引了学生注意力，激起了学生学习的兴趣，为我们接下来唱歌教学活动的顺利进行打下了扎实的基础。

二、加强对学生基本演唱技巧的指导，使学生正确表现音乐美

要想唱好一首歌，首先得掌握正确的歌唱技巧，这是唱好一首歌的首要前提和基本条件。所以，歌唱技巧，在唱歌教学中起着至关重要的作用。身为小学音乐教师，要加强对学生基本演唱技巧的指导，如正确的呼吸方法、正确的演唱姿势、正确的发音方法、正确的吐字、咬字方法等，只有善于把握和正确运用这些基本演唱技巧，学生才能正确表现音乐美。

比如，在正确的歌唱姿势方面，要要求学生达到以下要求：身体站立垂直，保持放松，不能松垮，呈现出积极向上的状态；头部保持于眼睛向前平视稍高的位置，胸部自然挺起，两肩略下后一点，小腹收缩，两臂自然垂直；两脚一前一后稍分开；眼神自然生动，不可眯眼；嘴巴要长得开、放得送，不能咬紧牙关。坐唱时姿势和站立时要求基本一样，需要注意的一点是坐唱时腰部要挺直，不能靠在椅背上。

在正确的吐字、咬字方面，要要求学生达到以下要求：正确把握字音各部分的特性，出声要准确有力，引腹响亮圆润，归韵干净到位，字音各部分前后紧密衔接，圆滑过渡，连成一体，总之要做到吐字清晰、咬字准确，达到字正腔圆的境界。

对于其他基本演唱技巧，笔者在此不再一一陈述，总之广大音乐教师必须充分认识到歌唱技巧在唱歌教学中所具有的重要作用，并加强对学生基本演唱技巧的指导，使学生能够声情并茂地去唱歌，从而正确表现音乐的美。

三、有效融入情感因素，使学生深入理解歌曲想要表达的情感态度价值观

唱歌教学，并非单纯向学生教唱歌曲，在学生精神方面，也起着激励、净化和升华的作用。《小学音乐新课程标准》中也明确指出：“通过学习音乐，让学生熟悉并热爱祖国的音乐文化，增强民族意识、培养爱国主义情操。”所以，在小学音乐唱歌教学中，我们除了向学生教唱歌曲，还要有效融入情感因素，使学生正确理解歌曲想要表达的情感态度价值观，以此升华学生的感情。

比如，在学习《红星歌》这首歌曲时，在学生能唱出主旋律后，为了让学生真正理解这首歌的内涵，我运用了多种教学方法和表现形式，如让学生随音乐走步，去体会歌曲中雄壮的情绪，让学生边唱边做队形的变化，走出五角星的形状，还给学生播放了电影《闪闪的红星》的片段，让学生通过看视频，去体会在当时历史背景下所表现出的革命情感，去感受歌曲所表现的自豪、积极向上的情绪，这样，我既教会了学生学唱歌曲，还对学生进行了革命教育，使学生从小树立了做共产主义接班人的远大理想。

苏霍姆林斯基曾说：“音乐教育，不是培养音乐家，首先是培养人。”在唱歌教学中融入情感因素，使学生在能唱出歌曲的主旋律的同时，也能树立正确的情感态度价值观。如此，我们的唱歌教学才能真正达到教育人的目的。

综上所述，唱歌教学是音乐教学中最基本的教学形式，希望广大小学音乐教师在进行唱歌教学时，能摒弃以往传统单一的唱歌教学模式，而是积极探索和研究符合小学生认知特点和音乐教学实际的唱歌教学策略，从而提高唱歌教学效率，培养学生歌唱能力，以此来促使学生的音乐整体素质获得大幅度发展和提高。

参考文献：

[1]孔会.唱出感觉，唱出激情——小学音乐唱歌教学的有效方法研究.内蒙古教育，2015，（03）：15.

小学音乐教学学具策略初探 篇4

【摘 要】 随着新课标课程改革的不断推进，音乐教学中越来越注重培养学生的实践能力。音乐实践意在让学生运用基本的乐器进行音乐演奏并鼓励学生发挥自身的主观能动性和创造力进行音乐创作。电子琴在小学音乐教学中发挥着举足轻重的作用，有利于提高学生的音乐鉴赏能力，培养学生的艺术素养。

【关键词】 小学音乐；教学学具；电子琴

利用乐器进行音乐教学可以最大限度地调动学生积极参与课堂音乐教学的热情。在乐器中电子琴的作用显得尤为明显，电子琴既可以让学生掌握识谱、演奏的基本技能也可以启发学生大脑中的音乐细胞，开启学生的音乐之路。小学音乐教师要利用电子琴引导学生科学合理地学习音乐，从而开发学生的音乐潜能。

一、以琴引导，激发音乐学习兴趣

学生积极主动地参与课堂音乐实践是当前小学音乐教学改革的重要内容，根据小学音乐教育专家多年的研究和教学实践，学生音乐兴趣的培养对开启学生的音乐世界具有重要意义。兴趣使得学生更加专注于音乐学习，随着经济的高速发展，国家对教育的投资力度越来越大。音乐教室的乐器越来越丰富，数量也越来越多。因此，小学音乐教室为学生提供了充足的电子琴，齐全的音乐设备可以为教师教学的开展提供便利。充足的音乐设备使得每一位学生都可以利用电子琴进行音乐学习和音乐创作，从而极大地调动了学生学习音乐的兴趣，当教师进行示范教学时学生可以跟随老师的指法进行弹奏，增加音乐实践的机会。随着学生对电子琴学习的不断深入，对电子琴的了解也会越来越细致。电子琴可以看作是全能型的乐器，它既可以弹奏出钢琴、小提琴、二胡以及一些管弦乐器的声音，又可以发出一些奇特的声音，例如：汽车鸣笛声、小猪吃饭声、小雨拍击地面的声音等等。小学生由于年龄小，好奇心强，因此对这些奇特的声音会充满好奇，从而会主动探索这些声音是如何发出的，学生在探索的过程中会不断地学习音乐的音色和节奏。

二、丰富模式，突出多样课堂构建

小学生对于枯燥无味的课堂会有厌倦心理，他们喜欢丰富多彩的音乐活动，喜欢在舞台上表现自己，希望自己得到别人的信任和认可。因此，教师在利用教学学具进行音乐教学时要给学生搭建一个展示自我的平台，给学生创造更多的表演机会，让学生在舞台上尽情地跟随音乐舞动并展示自己的音乐才华。教师在每教完学生弹奏一首曲子时，便可以通过让学生表演的方式考核学生对所学曲子的掌握情况。学生在表演时可以自由结组，教师要强调结组时每个小组要注意人员的搭配，优势互补以求团队合作实现效率最大化的原则。学生全部准备工作完成后就可以在课下排练，每个小组可以成立一个小乐队，乐队内的成员要进行合理的分工，例如：两个同学负责利用电子琴进行音乐伴奏，另外两个同学负责舞蹈部分和演唱。在乐队表演中学生对电子琴的熟练程度增强，对音乐的理解也会更深入。经过课下努力训练，学生便可以正式登台演奏，向全班同学展示自己的个性和音乐才华。乐队式的课堂模式可以激发学生的音乐兴趣，使学生在音乐演奏中发现自己的问题，并通过不断学习得到改善。音乐活动给学生提供了一个上台演奏的平台，学生通过在活动中坚持锻炼音乐曲目，从而不断积累经验，在每次音乐演奏中寻找自己存在的问题，例如：舞台心态、音高掌握不恰当等问题。

三、以琴辅导，优化音乐教学效率

电子琴作为音乐教学的重要学具，可以有效地帮助学生进行听觉训练并激发学生的音乐想象力和创造力。听觉训练是训练学生对音色、音高、旋律等的掌握，它是音乐学习的关键。听觉能力直接影响着学生对音色和音高的感悟，因而教师应利用电子琴重点训练学生的听觉，让学生对音色和音高有更为清晰的认识，当学生的听觉能力提高，对音乐有了良好的感知时，学生的音乐素养也会得以提升。听觉训练需要借助于电子琴的乐谱，乐谱是书面音乐，它将音乐的发音、音高、旋律节奏等都直观地呈现在音乐学习者的眼前，学生对乐谱的掌握情况影响着学生的听觉分析，更影响着学生对音乐的律动以及对音乐的感知。因此训练学生的听觉，加快学生对音乐的感知力就要求学生熟练读谱和识谱。教师在锻炼学生的听觉时先要让学生进行电子琴辅助视唱练习。视唱的过程就是准确阐述音乐语言的过程，即让学生看着乐谱进行演唱，在演唱过程中学生可以根据乐谱的音高和音色以及旋律变化在电子琴上不断更换自己的弹奏指法并调整自己的弹奏速度。通过让电子琴跟随着自己的演奏速度，从而实现电子琴与学生本人演唱的高度协调，在这个过程中学生对音乐的整体感知会增强，听觉反应能力也会得到迅速提高。另外，学生在进行听觉训练的过程中对音乐创作背景的想象以及自我创作的能力也会提高。例如：小学二年级的电子琴入门曲目《两只老虎》，教师可以先向学生做示范，然后让学生自己边弹电子琴边唱《两只老虎》，当学生对两只老虎的乐谱以及节奏熟悉后，教师可以让学生根据《两只老虎》的节奏自己编一首相同风格，但反映自己日常生活的欢快小调，由此便达到了音乐教学的终极目标。

小学音乐学科教学策略 篇5

廉江市第六小学 符 敏

【摘要】

音乐教育是培养学生的人格的教育，音乐教师承担着培养学生创造性潜质和创造性人格的使命。低年级音乐教学宗旨是让学生能在生动有趣、丰富多彩的音乐课堂上，感受音乐的美以及音乐带给学生多层次、多角度的情感体验所带来的无限快乐。就此，教师首先应该重视基本知识和技能的学习，激发学生的学习兴趣；其次要根据学生的年龄特征，因势利导；再次注重课程的融合、音乐创编，激发其学习音乐的愿望，丰富想象力和创造力；最后还需要教师设计丰富的实践活动，陶冶高尚情操。关键词：低年级 音乐 教学策略

著名教育家苏霍姆林斯基说：“音乐教育不是培养音乐家，而是要培养人。”音乐教师首先要构建具有创造性思维的教学模式、策略、方法，以培养学生创造性潜质和创造性人格。而小学阶段的音乐课就是我们实施音乐教育的一个重要领域。那么针对低年级学生的心理特点，我们怎样使丰富多彩的教学活动达到高效呢？带着这个问题，我将对高效课堂教学的策略性与同仁们探讨，意在通过教学研究使学生们能在生动有趣、丰富多彩的音乐课堂上，感受音乐的美以及音乐带给他们的多层次、多角度的情感体验所带来的无限快乐。

一、重视基本知识和技能学习，激发学习兴趣

美国心理学家布鲁姆指出“学习最好的刺激乃是学生对学习材料发生兴趣。” 因此音乐基本知识和技能的学习，必须面向全体学生，激发学生的学习兴趣，以感性认识、实践活动为基础，使音乐基础知识、基本技能的学习有机地渗透在音乐艺术的审美体验和情感体验之中，只有这样才能有效地引导学生整体把握音乐的表现形式和审美、情感内涵，领会音乐要素在音乐表现中的作用。如二年级的《小动物的歌》，在教学中我让学生从一开始学习音乐就能注意收集生活中的各种动物的声音，如：小狗汪汪，小鸭嘎嘎，小猫喵喵等等进行模仿，引起他们对音乐的高低、长短、强弱的兴趣和思考，并将这些知识运用到歌曲教学中。通过这样的学习，学生会很容易地将生活中的经验与音乐要素有机的进行结合，更快、更有效地学会音乐知识。

而在教乐理知识二分、四分音符时，一般的教学只讲“二分音符唱两拍，四分音符唱一拍。”这些概念对于一二年级的小朋友来说既抽象又枯燥，不利于学生的理解，教学效果也不会很好。因此我努力营造出一个让学生自身感受、想象的音乐环境：首先让学生们分辨出声音的长短，如猫叫的声音长，狗叫的声音短；大钟的声音长，小钟的声音短等等。使学生得

到感性认识，接着我让学生闭眼聆听老师发出的不同节拍的走步声和跑步声，由学生用拍手、跺脚的方式把听到的模仿出来，之后再来学习音乐知识，从而完成了音乐知识与音乐实践活动的有机结合。

二、根据学生年龄特征，因势利导

低年级的学生活泼、好动，有强烈的表现欲望，非常喜欢唱歌。因此，我在进行音乐教学时注重对学生年龄兴趣探索，以有效提高音乐教学效率。例如：我通过音乐游戏《十六迷宫》等活动，先让他们唱准音符，接下来在教会他们用自然的声音演唱歌曲的同时，又在《春天举行音乐会》中，充分开发教室里的资源，利用校园银杏美景中，让学生学会通过强弱和速度的变化表现歌曲的情绪。

三、课程融合，丰富想象力、创造力和学生的情感体验：

苏霍姆林斯基在《认识自己》一书中这样告诉我们“教师要教会学生懂得人的情感，这里有欢乐、痛苦、委屈、困惑、惊慌、羞愧和许多别的情感。”如何获得这种情感体验，教师就必须在教学中激发学生听赏音乐的兴趣，并引导学生学会聆听，学会表达，书写内心感受，激发学生学习的内驱力。如《小红帽》欣赏中我着重让学生体会音乐中林中寂静以及故事意境，领会旋律、情绪、速度的音乐要素在情感表达中所起的重要作用，再来指导学生用优美的歌声演唱歌曲，感受音乐和诗句交融在一起的诗情画意，提高了学生的音乐审美能力。

想象是创造的源泉，欣赏教学就是三度创造。我们要让学生在欣赏中学会想象，欣赏教学也最能为学生的想象力开发创设空间。因为音乐的魅力在于：当人们沉浸在优美动听、饱含情感的音乐中时，会自然而然的产生丰富的联想和想象，内心的语言也就随之丰富起来。但是如何让学生能更好地走进音乐，理解音乐，教学环节的设计就显得尤为重要。

四、注重音乐创编，激发学生学习音乐的愿望

创造是艺术乃至整个社会历史发展的根本动力，是艺术教育功能和价值的重要体现。音乐课中，生动活泼的表现和创造活动，能够激活学生的表现欲望和创作冲动，使他们喜欢音乐，愿意学习音乐。在低年级我是这样做的 ：在唱歌或欣赏音乐时，让孩子们跟着音乐即兴做一些动作，可以创编简单的歌词，用打击乐器为歌曲配伴奏，运用声音模仿、打击乐器的敲击和利用生活中的报纸、塑料布等抖一抖、搓一搓，来创编声音的故事。如《小白兔盖房子》中，学生合作创编出风雨声、盖房子叮叮咚咚的的敲击声等。他们体验用声音、音乐、音响讲故事的快乐，学会初步的合作表演。这一切都是在学生已知与未知之间架起桥梁，不断激起学生“跳起来摘果子”的热情和欲望，开发学生的“最近发展区”。环环相扣，切实提高了课堂教学的高效性。

五、丰富实践活动，陶冶其高尚情

我国著名的教育家陶行知告诉我们：“教，是为了不教。”思想品德教育是灵魂深处的教育，而深入灵魂的教育，音乐是很好的途径。但是我们不能将这种教育当作一种知识来讲。因为没有音乐情感的参与，那只会是空洞的说教，其教育目的是无法实现的。因此思想品德教育应在音乐实践活动中自然渗透、自然养成。在我们的教材中可以说每首作品都具有鲜明的主题性，并且对情绪、思想倾向、人文内涵都有着不同的诠释，学生在教师的指导下，通过对作品的感受和理解，形成健康向上的审美情趣，懂得真善美。如一年级的《国旗国旗真美丽》，我会让孩子们亲手来做一面国旗，孩子们通过活动了解了红旗上的五颗星代表的不同含义；懂得了国旗为什么是红色的，激发学生的民族自豪感。当孩子们再次唱起“我愿变朵小红云，飞上蓝天亲亲你”时，都情不自禁地亲了亲自己制作的国旗。热爱祖国的情感从心底油然升起。再如《小动物的歌》中，我会让孩子们自制动物头饰，让自己作为鸟、袋鼠、小绵羊等动物融入到大自然的环境中，引导动物之间的对话，教育学生热爱大自然，保护环境。

小学音乐学科教学策略 篇6

摘 要：竖笛进课堂。竖笛的气息练习；竖笛的指法和姿势；练习曲目的节奏；，要了解歌曲的创作背景。

关键词：气息 指法 节奏 音乐情绪

音乐课是同学们比较喜欢的学科之一。课程改革后，我校尝试着让乐器走近课堂，“竖笛”逐渐走进了课堂、课外。课堂教学中，由于个体差异，导致有些同学越学越有兴趣；有的同学在学习中跟不上，缺乏自信心，课堂出现两极分化，这样的音乐课堂，是每一个音乐教师不愿意看到的。改变这种状况，让乐器真正成为同学们学习的有效助手！教师的“教”和同学们的“学”融合在一起，真正做到“教”、“学”互容的生态课堂！然而，音乐课堂的竖笛教学怎样才做到不生搬硬套的教学，这样的课堂，我们一直在探究。[1]

中年级的同学活泼好动，第一次接触竖笛，如何从手型，指法、练气息、这些基本的练习很重要。教师示范演奏《小白船》第一遍的演奏气息较强，呼出的气息让竖笛发出了刺耳的音乐，同学自然的皱眉，有的捂住了耳朵。同学们的动作做出了最好的答案，这样的竖笛演奏气息是错误的。第二遍示范演奏，教师用演唱这首歌的气息，均匀的演奏，同学们没有了刚才的动作，面部表情自然，有的同学还伴着音乐轻轻地摇摆。《小白船》是一首四分之三拍的歌曲，律动鲜明的音乐情绪优美，节奏宽阔舒畅，在演唱中要求音色柔美，竖笛的演奏业一样，要求用均匀的气息缓缓吹出，同学们初学竖笛，气息应作为重要的讲解和练习之一。当然也可以利用一些辅助工具来练习气息。拿一张小纸条放在嘴前，轻轻地吹动但要求不要把小纸条吹跑了，也可以玩吹泡泡的游戏，只有气息均匀，吹出来的泡泡大小才基本一致。过于用力或用力不够，泡泡就会破了，还可以吹羽毛，用均匀的气息让羽毛飘在空中不落下来，通过这些辅助练习，让同学们对竖笛演奏的气息运用有了进一步的了解，为进一步掌握竖笛的基本演奏方法做好准备接下来，请同学们谈谈为什么演奏统一的旋律会出现不同的声音，让同学们从听一听，想一想，动一动吹一吹的方法找到原因得结论，这样能充分调动学生们的学习兴趣，从而竖笛演奏中气息问题的这个重点，也得到初步的解决。[2]

竖笛演奏的气息和演唱一样自然，自然清晰不能太强也不能太弱，仿佛闻到花香一样。和同学们做一做闻花香的动作，深深的吸气，把气吸到腹部与唱歌的复习方法相同，运气是使音色更为饱满，这就需要增加肺活量的锻炼，然后轻轻的呼吸，呼出的气息要均匀、有力。呼吸时不能像泄了气的皮球，腹腔的气息始终保持满满的。其次，舌尖的作用也要应用适当，这是一个小开关，可以控制气流运行，连奏和断奏都离不开舌尖的正确应用，舌尖定位上牙的地方。可以堵住气流，吹奏出舌尖迅速离开，发出“吐”的音，就能演奏出断音，但注意，气息不能太强，防止把音吹破，连奏要求气息均匀，舌尖离开吹口。这样演奏的音会清晰一些。

在课堂教学的竖笛，培养学生真确的演奏姿势很重要，身体端正腰部自然放松，左手在上右手在下，左手和右手的大拇指放在笛子的上面，小指放在笛子下面，左手、食指、中指、无名指的指腹分别按住上方的三个小孔，右手、食指、中指、无名指分别按住下方的三个小孔，注意指腹按圆孔要严密，避免出现漏气现象，了解握笛的方法，吹奏的口型也很重要，不能把吹口含在口中，应对把口轻轻地接触竖笛吹口，不要咬吹口或让吹口碰到牙齿。

正确的姿势从第一堂课开始建立，抬头，避免低头压住喉头，两手的大拇指拖住笛身，小拇指搭在竖笛上面，形成一个支架，左手食指、中指、无名指的指腹分别按住上方一、二、三小圆孔（要按紧，避免漏气）左手的食指、中指、无名指的指腹分别按住下方的四、五、六孔，老师在这个环节里做好示范，及时纠正不良姿势，为了巩固同学正确的姿势，教师也可以做出一些不正确的姿势，让同学们纠正做出正确姿势，这样入门的第一步激起同学们的兴趣。

竖笛演奏除了掌握气息、指法、音乐节奏外，在演奏练习过程中也有一些细微的方法注意。弱拍起及末音的时值得准确性；换气自然、无连续保持乐曲连贯，音色要柔和，音量不要大； 在高音长音处，应注意气息保持在吹满时值，当然对作品的创作背景及歌曲情绪也有一定的了解，才能做到演奏的歌曲有感情。

竖笛演奏要学好，对歌曲的情绪理解和对旋律的理解也不可忽略。《小宝宝要睡觉》音乐旋律节奏宁静优美，全曲出现了1、2、3三个音符，节奏为多为八分、四分节奏，通过演唱击拍，同学们初步接触到竖笛演奏，反复的练习让同学们对竖笛反复的练习让同学们对竖笛有了了解，这样循序渐进的方法让同学们有了兴趣。

有了信心和兴趣，接下来的学习变得不再枯燥，同学们按照指法练习了4、5、6、7。《小白船》的音乐情绪优美，节奏宽广舒展，主要节奏为“X-X”和“X---”，在演奏中要求气息均匀且七夕不能断，就像演唱一样，换气的地方不能明显，过渡要自然清晰，这就要求隔膜始终保持吸气状态，每个乐句进行换气中，横膈膜都要打开，气息源源不断。这样竖笛声中的小船才能轻轻飘荡，听者和演奏者都体会到其中的美。[3]

在竖笛教学的不断学习进步过程中，可以这样节奏感较强的曲子进行练习。循序渐?M形成，听一听，唱一唱，吹一吹为中心的学习结构，丰富同学们的音乐课堂，加强独奏合奏的练习，包括唱吹结合，把竖笛与谱唱，歌曲演唱，音乐作品等欣赏练习在一起。竖笛便于携带，可以让竖笛走出课堂，同学们在课堂上学习了新的曲子，可以让同学回家演奏，给家人和小伙伴停，请他们谈谈听后感，在复习中，老师对同学们存在的问题，再予以纠正，让同学们的学习兴趣，我校2017年六年级7班的同学在毕业晚会上，56名同学一起演奏《放心去飞》音乐旋律，同学们演奏更是带着对母校的眷恋和对老师们的感恩，演奏真挚、流畅，深深地打动了全校3000多名师生的心。而这样精彩的表演无疑对低、中年级同学上了一堂精彩的竖笛课。

音乐课堂通常只有教师有伴奏乐器：电子琴、钢琴或手风琴同学们往往只能通过聆听、模唱学习歌曲。竖笛作为一件简单易学的走进课堂，改变枯燥的指法练习，让竖笛真正成为孩子的学习好伙伴。音乐竖笛教学在不断的研究和探讨中，但我们不变初衷―音乐竖笛教学带给孩子们的健康和快乐！

参考文献

小学音乐欣赏教学策略研究 篇7

一、创设音乐欣赏情境

在小学音乐教学中,选取的欣赏音乐曲目大部分都具有一定的叙事性。因此,教师应抓住这一特点,首先,为学生创设出音乐欣赏情境;然后,带领学生一起欣赏音乐;另外,教师应注意引导学生通过欣赏,对不同音乐器材的音色与种类有一定程度的认识与了解。

例如,在讲到人教版二年级欣赏音乐《三个和尚》这一教学内容时,教师可以为学生讲述三个和尚“一个和尚挑水吃、两个和尚抬水吃,三个和尚没水吃”的故事,适当为学生讲解造成这一现象的原因,引导学生团结互助,不要只注重自己的个人利益,应勇于承担自己的责任。在故事情境创设之后,教师可以带领学生一起欣赏这首音乐,在欣赏的时候,教师可以引导学生结合教师刚刚讲述的故事,边听边想象。同时,在音乐欣赏过程中,教师可以带领学生感受这首乐曲运用乐器音色的变化刻画出不同人物的形象,欣赏乐曲中段落与段落之间的衔接,如:或是几声打击乐器的敲击,或是一件独奏乐器简短的介绍,手法简洁,音乐流畅、浑然一体。另外,教师可以通过图片与声音帮助学生了解这首乐曲中出现的堂鼓、小钹、木鱼等打击乐器的音色,然后为学生播放一遍《三个和尚》这首乐曲,让学生回答乐曲中用到的乐器。为让学生感受更加清晰,教师可以一段接一段地为学生播放,如:为学生播放乐曲前奏,让学生回答听到了哪种打击乐器。通过这样的教学方式帮助学生解读音乐,有助于培养学生对音乐的感受能力。

二、用多媒体辅助教学

随着科技与教育的不断发展,多媒体技术走入课堂教学中,并取得了很好的发展。因此,在小学音乐欣赏教学中,教师可以利用多媒体课件辅助教学,让学生直观形象地看到音乐教学内容,同时教师可以通过多媒体课件渲染小学音乐课堂教学的氛围。

例如,在讲到《火把节之夜》这首乐曲时,教师可以通过谈话导入课堂:“同学们,我国是一个统一的多民族国家,而我国的少数民族的节日又非常多,其中火把节就是彝族人最著名的节日。而且关于火把节有一个传说,大家想不想知道?”学生回答之后,教师可以利用多媒体课件为学生播放“火把节的传说”这部动画,让学生通过视频直观地看到有关火把节的介绍。通过这样的教学方法,可以营造出良好的教学氛围,有利于学生更容易进入乐曲的意境。然后,教师可以带领学生一起欣赏乐曲,在播放之前为学生设置问题:“欣赏乐曲,听一听乐曲中用到了哪种乐器?这种乐器的音色有什么特点。”并为学生播放《火把节之夜》这首乐曲,带领学生一起欣赏音乐的美,培养学生的审美品位。同时,教师可以采用段落式欣赏的方式,并在欣赏中注意启发学生思维。如:为学生播放乐曲中的第一段后为学生设置问题:“请用语言描述第一乐段表现出的情景。”教师可以让几个学生回答,并根据学生的回答进行总结分析,引导学生更深入地了解乐曲。之后播放第二段,再为学生设置一个问题,用这样教学方法提高学生的音乐欣赏能力。

三、引导学生表演音乐

表演是赋予音乐作品的再创造的行为,同时可以培养学生表现美、创造美的能力的重要途径。因此,在小学音乐欣赏教学中,教师可以组织学生根据所学的音乐作品进行创编表演,让学生通过表演更形象地解释音乐,理解音乐,从而达到让学生欣赏与感知音乐的目的。同时,用这样的教学方法可以增强小学音乐教学的趣味性,调动学生学习的积极性。

例如,教师在讲到《东郭先生》这个音乐剧时,首先可以自己或让听过这个故事的学生为大家讲述这个故事。然后为学生播放《东郭先生》这部音乐剧让学生欣赏。之后教师可以引导组织学生进行角色扮演,用表演形式欣赏音乐。同时,教师可以要求学生在角色扮演中添加一些音乐(唱歌)或舞蹈(动作)的元素(如:在讲到东郭先生骑驴行走时,学生可以通过敲击双响筒模仿驴蹄子的声音),培养学生对音乐形象的表现力。另外在表演之前,首先,教师应科学合理将学生分为若干小组,并注意保证各小组中都有一个音乐、舞蹈或表演能力较强的学生,让学生自己商量安排音乐剧中的角色,保证各小组平均水平基本相同,进而保证教学活动的顺利进行。同时,教师应给学生合理的排练时间,鼓励学生查阅与这个故事或这个音乐剧相关的详细资料,也可以制作相关道具,为表演加分,然后通过小组合作共同完成这个表演。最后,在学生表演之后,教师应针对学生的表演给出合理评价,针对表演精彩部分,教师不应吝啬自己的夸奖;针对学生表演中的不足,可以给出建设性的建议,使学生的表演更加完善。总之,就是以鼓励为主,增强学生对音乐学习的自信。

总之,在小学音乐欣赏教学中,教师应为学生创造一个轻松愉快的学习环境,让学生更容易地融入音乐教学中。同时教师应注意激发学生的想象力,培养学生的创造性思维,并通过多样化的教学方法,培养学生对音乐的感受力、表现力,从而逐渐提高学生对音乐的感受能力与审美能力。

参考文献

[1]童琳.浅析小学音乐欣赏教学的基本教学策略[J].北方音乐,2016,01:117.

[2]董翠雪.浅谈小学音乐欣赏课的教学策略[J].中国校外教育,2016,01:161.

小学音乐互动教学策略初探 篇8

关键词：小学音乐；互动教学；策略

小学生处于身心发展阶段，世界观、人生观和价值观尚未形成，对接触到的一切新鲜事物充满了好奇和强烈的求知欲，教师应结合学生的年龄特点，打造快乐互动的音乐课堂，使学生能够有效学习，快乐成长。音乐学科原本就是一门互动性较强的学科，小学音乐课程的设置，并不要求学生掌握多么高超的专业技能，而是要教学生学会欣赏、发现生活中的美，热爱生活。

一、互动教学的重要性

传统的音乐课堂上，很多老师为了赶进度，往往会将课堂成为教师一个人的“一言堂”，常常忽略了课堂真正的主人——学生的感受，教学重心主要放在教师教了什么，而不是学生究竟学会了什么。“以人为本”的教学理念要求我们充分尊重学生的意愿，并结合学生的身心发展规律展开教学，有效实施互动教学：教师与学生间的互动、学生与学生间的互动都能够提高学生的积极性和创造性，在轻松愉悦的课堂氛围中快乐学习音乐，寓教于乐，有利于培养学生的自主探究能力和创新能力，促进学生的个性发展。

二、互动教学策略

1.从教师自身出发，提升自身素养

在家里，家长是孩子的监护人；在学校，老师是学生的监护人。特别是小学教师，与学生的共处时间甚至比家长还要长，学生会在潜移默化中受老师的影响，去模仿老师的一举一动、一言一行，哪怕是不起眼的一句话，都会在学生幼小的心灵里荡起涟漪。因此，作为小学音乐教师，要身体力行，结合学生的这一特点，努力提升自身修养，起到“润物细无声”的作用，于无声处展开互动教学，引起师生间的共鸣。首先，教师要夯实职业技能，具备歌唱、指挥等基本能力是开展互动教学的前提和基础，曲不离口，充分展现教师的个人魅力，通过创设情境，带领学生进入音乐的艺术殿堂；其次，教师要熟练运用多种乐器进行演奏以辅助教学，充分展示自己的才艺，并且让学生产生模仿和学习的欲望，争取成为和老师一样的多才多艺的人；最后，除了具备专业知识以外，教师还要广泛涉猎美学、哲学等领域，实现融会贯通，使音乐课堂带来学生真正意义上的美的享受，培养学生的艺术情趣和高尚情操。同时，教师要时刻警醒自己遵守教师职业道德，保持认真负责的工作态度，积极与学生互动，用真诚去对待每一个孩子，跟进新课改的步伐，并结合实际教学经验及时调整教学策略。在课堂上帮助学生树立欣赏音乐、享受生活的观念，实现“得法于课内，受益于课外”，将促进学生的个人发展，对于学生的一生来说都是一笔受用不尽的财富。

2.营造轻松、愉悦的课堂氛围

有效的互动是在轻松的氛围中展开的，环境虽然不是影响学生情绪的决定性因素，但依然占据着相当大的比重。首先，教师要面带微笑，放低姿态，走下讲台，走到学生中间，成为学生的良师益友。与学生打成一片，充分了解每一名学生的兴趣爱好、性格特点，能够轻而易举地说出他们的名字，并结合每个人的特点因材施教；其次，要让学生成为课堂的主人，教师要给予学生更充分的空间，让每一名学生都融入课堂中来，感受到自己的存在感。小学生普遍活泼好动，爱玩是孩子们的天性，教师何不因势利导，让课堂充满乐趣呢？例如，在讲授四年级的《四季童趣》时，我在黑板上展示了春、夏、秋、冬四幅画面，将学生划分了不同的小组，由学生随着音乐来表演四幅画面中的场景，引导学生用不同的感情表达不同的季节的演唱，并积极指挥学生随着音乐律动，和学生一起快乐地演唱。孩子们的模仿力和表现力都很强，每个人都十分活跃，对这节课的印象也格外的深刻。

3.充分利用多媒体辅助教学

随着经济的发展和科技的进步，多媒体课件的使用在课堂中司空见惯，并以其强大的优势席卷了中小学课堂。作为小学音乐教师，要学会有效地利用多媒体这把双刃剑，趋利避害，实现其价值的最大化。它能够跨越时空的障碍，将教学内容更加直观、形象地呈现在学生的面前，拉近师生间的距离，有效地减轻教学负担。五颜六色的画面的吸引力更远远超过了单纯的说教。例如，在学习《童心是小鸟》这一课时，我制作了一个Flash动画，创设了森林中的春天的情形，狮子、老虎、狐狸等学生喜爱的小动物都占据着足够的戏份，并要求学生随着我播放的音乐节奏打拍子，学生纷纷瞪圆了眼睛，积极地投入其中，打着整齐的拍子，效果十分显著。另一方面，教师要掌握好多媒体使用的分寸，不要对课件产生依赖，如果课件内容过于精彩，过于夺人眼球，反而会造成本末倒置，所以，教师更应多加注意，扬长避短。

4.开展丰富多彩的音乐游戏

爱玩是孩子的天性，教师不妨利用学生的这一特点，实现寓教于乐，在游戲中展开教学，从而激发学生的学习兴趣，提高学生与教师、学生与学生之间的互动。游戏过程中，教师要积极参与，成为游戏中的一员，拉近师生间的距离，消除学生对老师的戒备心理。例如，学生都很喜欢做《听歌猜歌名》的游戏，游戏规则是教师来演唱，学生说出是哪首歌曲，比一比谁的反应快，记得比较扎实，也可以通过让学生来唱，其他同学猜的形式加深学生间的合作协调性。与此同时，教师可将学生划分为不同的小组展开竞赛，借鉴电视综艺节目中的方式，使游戏更富有挑战性，培养学生的团队意识和竞争意识，更在游戏中加深了对所学内容的掌握，可谓是一举两得。

总而言之，互动教学是小学音乐教学中一个不可或缺的重要环节，要求教师勇于创新，摒弃传统的“一言堂”的授课模式，将更多的目光放在学生身上，确立以学生为主体、教师为主导的课堂模式，让每一名学生都参与到课堂中来，成为课堂真正的主人，有效展开师生间的活动、学生间的互动。只有师生双方实现共鸣，才能使教学得到顺利而有效的展开，从而引导学生成为一个热爱生活的、可以发现生活中的美的人，一个充满正能量的、阳光乐观、积极向上的人，一个拥有高尚的审美情趣和艺术情操的人。

参考文献：

[1]黄冬云.创新小学音乐教学模式，打造快乐互动音乐课堂[J].文理导航：下旬，2014（3）.

[2]买李红.小学音乐唱歌课的“五步互动教学”模式探究[J].飞：素质教育版，2014（1）.