电影《飞驰人生》观后感作文

2024-07-29 版权声明 我要投稿

电影《飞驰人生》观后感作文(精选10篇)

电影《飞驰人生》观后感作文 篇1

记得之前一位老师说过一句话让我印象很深刻,你所有的眼流其实哭的都是自己,我很认同。还记得大学时候失恋,躲在寝室里看小说,看的泪流满面,却直说是小说写得好,但其实那眼泪可能是为自己而流。正所谓看着别人的故事,流着自己的眼泪。

《飞驰人生》的剧情没有太多悬疑,一位拉力赛车手从五届冠军的高峰跌落低谷去卖炒饭,再次重新走上赛场中间经历的种种。之所以戳中了我的泪点,大概是这种从高峰到低谷的心路历程和自己那段从患抑郁症的低谷走出来的感受有相同的部分吧。

电影里面配的音乐是朴树的《平凡之树》,其实对朴树一直没有什么感觉,之前他因为《白桦林》而走红,可我也没觉得那首歌多好听。后来听说他得了抑郁症,再后来就没有他的消息了,直到他重新推出《平凡人生》这首歌。那时候我还没有得抑郁症,人生也还好,所以也没有太多感觉,只是觉得朴树和以前不太一样了。但是这次在电影院里听到歌声响起:我曾经跨过山河大海,也穿过人山人海,我曾经拥有着的一切,转眼都飘散如烟,我曾经失落失望失掉所有方向,直到看见平凡才是唯一的答案,忽然有种惺惺相惜的感觉,温热的泪水溢出了眼眶。

电影《飞驰人生》精彩观后感 篇2

遇上《飞驰人生》,会有怎样奇遇呢?

韩寒曾说我也曾对这种力量一无所知。如今再拿出这句话,想对韩寒执导的第三部电影说,未曾想,你是这样的《飞驰人生》。

沈腾的腾式喜感作为本片的一大看点备受瞩目,电影故事因他而起。曾经在赛车界叱咤风云、如今却只能经营炒饭大排档的赛车手张驰(沈腾饰)决定重返车坛挑战年轻一代的天才。然而没钱没车没队友,甚至驾照都得重新考,这场笑料百出不断被打脸的复出之路,还有更多哭笑不得的窘境在等待着这位过气车神本片的主演还有黄景瑜、尹正、张本煜、尹昉、田雨、腾格尔、赵文瑄、刘帅良。

沈腾=?

实际上,腾式喜感贯穿的是电影内外,热搜不停也正是这个原因。上快本的沈腾始终没脱离他在电影里的状态,因为要给予观众欢乐,他的一切情绪和反应都是最真实和自然的。唱《花心》的他调侃说自己的音质跟华健一样。还记得前不久走上红毯的他吗,笑点百出,在节目的大合影环节,沈腾依然特立独行,所有人忙着正经的时候他还在变着法的输出喜感。难得的是,主创们都放得很开。

我想《飞驰人生》于所有人都有一个终极奥义,人生就是要乐着来,随时准备笑迎人生,就连片中的对手黄景瑜都自带笑点而来。他也会对着游戏规则撒娇:我们为什么不能躺着玩?不时做一个给伙伴们添烦恼的游戏捣乱分子。预告和特辑里,沈腾飙飞机、怼导演,就连发布会和采访中,他都会拿着颜值爆吹,坦言自己还在颜值的巅峰。始终觉得,沈腾戏外的一面,无非就是另一版的《飞驰人生》。随时随地,观众消费,他们笑飞。

韩寒=?

《飞驰人生》是中年韩寒对外自解的一部电影。他说过拍电影不考虑顺应不顺应时代,目标明确,还有把控力,电影就已经成功了一半。有趣的是,写作让韩寒可以更精准的拿捏文字的展现力,因此他电影中的台词总是极富魅力但又不过头。拥有自然顺畅的幽默感是韩寒与生俱来的能力,他明确表示拒绝自我表达的中心制,我们拥簇他对生活的戏虐态度,有时候还有不少共鸣体现在他的电影作品中。

除此以外,韩寒虽不多产但是每一次产出都是一流,当观众走进电影院解除疲劳时,他们也会对生活和未来产生某种思考,韩寒的电影就是这样的存在。他严格要求自己对专业赛车的严谨和他用心讲故事作词的本领,让寒式喜剧得以立足,这一次怕是加了更字,他要迈向寒式的一个小高峰。《飞驰人生》也是属于韩寒飞驰这些年的一次完美总结。

韩寒+沈腾=?

他们各自特点鲜明,但当两种风格相聚之时,会有一种名为让你笑到爆炸的热血涌出。《飞驰人生》的意外在于这次换韩寒负责搞笑,沈腾负责帅。在先导海报中,沈腾的颜值似乎一夜之间回到年少,而韩寒将放飞进行到底。不是观众有误解,而是《飞驰人生》特意制造了这种反差笑果,喜剧永远都是与时俱进的。一部好的电影一定是有妥帖的团队,而一部好的喜剧电影则会让笑点与燃点齐飞,此刻我大概理解了《飞驰人生》的力量。

韩寒说过只有为电影做了很长时间准备和学习的,才可能成功。春节档十几部电影同时冲击,韩寒凭什么?

凭他的谦虚、凭他的谨慎、凭他的专业,也凭汇聚这些人而诞生的《飞驰人生》,始终都没有夹带私货,而是敞开着告诉大家,少年依然在飞驰。

《飞驰人生》观后感 篇3

看完某一作品后,相信你会有不少感想吧,为此需要好好认真地写观后感。观后感你想好怎么写了吗?以下是小编为大家收集的《飞驰人生》观后感,希望能够帮助到大家。

《飞驰人生》观后感1

《飞驰人生》是一部男性荷尔蒙炸裂的电影,在这部讲述赛车手张驰深陷人生低谷时如何逆袭涅槃的电影中,男人戏占据了绝对主力。不过,如果细细品味,也会发现让人印象比较深刻的女性角色,尽管戏份不多,但依旧让人过目不忘。她,就是第二次与韩寒合作的李春嫒所饰演的节目主持人。

在韩寒上一部力作《乘风破浪》中,李春嫒饰演了一个边缘女子——发廊打工妹。虽然戏份鲜少,但李春嫒还是很好的呈现出了发廊打工妹的千种风情、万般妩媚,辨识度很高,成功聚焦了很多网友与观众的目光。此番再度与韩寒合作《飞驰人生》,尽管仍旧是一片小绿叶,但李春嫒一出场还是被观众认了出来——这不就是在《乘风破浪》中扮演发廊打工妹的那个女演员吗?

《飞驰人生》中,李春嫒有一场非常重要的戏。当时,张驰为了拉赞助不得不去参加一档节目,而张驰面对的boss则是他的“敌手”。在这场对张驰最终命运走向起着转折性作用的戏份中,李春嫒扮演的就是那个声音高亢激昂,情绪饱满火热的女主持人。她嘹亮的声音、激昂的状态,不仅渲染了节目的氛围,还与张驰思前想后、踯躅不前的状态形成了鲜明对比,将那时那刻张驰复杂的心境衬托得非常到位。

只用一场戏,就让观众认出她就是韩寒《乘风破浪》中的发廊打工妹,是《延禧攻略》中的舒妃,李春嫒的独特魅力再次得到了印证。

李春嫒是一个非常爱惜自己作品与角色的演员,这从她在微博等自媒体上为《飞驰人生》不停打call的过程中就能窥见一斑。电影里,李春嫒只有一场戏,是一片不起眼的小绿叶,但她却没有因为戏份的多寡而斤斤计较,不停安利影片,尽力为影片宣传造势。心系角色与作品,好演员的品质在李春嫒的身上得到了很好的印证。

梳理李春嫒的作品与角色,就会发现她的影视剧产量也是蛮高的。虽然她扮演了很多戏份不重的角色,但也都能让人记忆犹新。比如在《煎饼侠》中,李春嫒扮演的是被劫持中的超市哑女,李春嫒的眼神、表演、肢态等方方面面都将超市女孩被绑架后的惊慌、惊恐呈现的恰到好处,让观众为其揪心、担忧。

再比如《武神赵子龙》里的赵拾妹,一个文武双全,硬核与柔情同在的角色性格,被李春嫒诠释的很饱满,对人设的把控足够走心。

还有就是《王大花的革命生涯》中的孙云香,李春嫒作为演员的爆发力和可塑性,借此角色呈现的非常丰实。在这个时而鬼马时而乖张时而又内敛的角色中,很难看出李春嫒表演的痕迹。

从以上几个作品和角色中不难看到,无论是年代剧、古装剧,还是现代生活剧,尽管人物造型和角色人设也都千差万别,但李春嫒拿捏起来却游刃有余,信手拈来,可塑性和爆发力足见一斑。

20 8年是李春嫒厚积薄发的一年,在热播大剧《延禧攻略》中,李春嫒饰演的舒妃却给观众留下了非常深刻的印象。剧集中,舒妃看上去糊里糊涂、大大咧咧、傻里傻气,心里却明镜似的。这个角色有的时候让人烦感,但更多的时候则让人觉得挺讨喜的,讨厌不起来,正是靠着这一独门秘籍,舒妃竟然成功地活到了最后,成了宫斗最后的赢家。李春嫒不仅很好拿捏住了舒妃的人设,还亦歌亦舞,演唱了剧中插曲《宫墙柳》,展示出了不一样的实力。而在于正的另一部热播剧《皓镧传》中,李春嫒仍有不错的表现和发挥。

没有小角色,只有小演员。好的演员不会在乎戏份的多寡,角色的轻重。细心揣摩角色,走心解读人设,用心打造作品,即便是像《飞驰人生》中主持人这样只有一场戏的配角绿叶,也不轻视、不懈怠,肯努力、尽诚意,有理由相信这样的李春嫒终有一天会成大器。

李春嫒是一个可塑性极强的演员。扮相亦古亦今,角色可刚可柔,表演收放自如,实力毋庸置疑。按道理来说,以李春嫒现在的演技经历和表演实力,绝对能担得起任何一部戏的大女主角色,希望未来能更好的见证自己的能力与实力。所以期待李春嫒能拥有更

《飞驰人生》观后感2

《飞驰人生》这部电影由韩寒执导,是一部动作喜剧电影,讲述了曾经在车坛叱咤风云的人物,现在沦为炒饭摊老板,他希望有一天能再踏进车坛,在这个中间,发生了哪些故事?下面给大家带来的是飞驰人生观后感1200字欣赏。

还记得曾经媒体经常拿韩寒与郭敬明来比较,两人都很有才华,我猜他们也曾暗自较量。不过我那时既不是郭敬明的.粉丝,也不是韩寒的粉丝。但是因为《后会无期》,我成为了韩寒的粉丝。

韩寒的第一部电影《后会无期》拍摄时,他经常在微博进行分享,几乎从刚开始拍摄一直分享到电影拍摄结束,于是我也慢慢被吸引了,经常关注他的微博动态,仿佛自己参与了其中,见证了一个作品从无到有的过程。也因此对这部电影寄予了高度期望。

电影上映后,我第一时间就去看了,特别激动,想看看韩寒会拍成什么样子。没有想到,希望有多大,失望就有多大。坦白说,非常失望。电影几乎就是由金句PPT组成的,故事一点也不完整,看完我也不知道韩寒要表达什么东东。

不过这部电影还是有很厉害的地方,比如朴树那首《平凡之路》真的太好听了,十分喜欢,至如今已成经典,现在听仍然觉得很有味道。还有几句台词让人印象时刻 ,“听过很多道理,仍然过不少这一生。”“大人只看利弊,小孩才分对错。”一直流传到现在还没有过时,也是厉害了。

几年后,韩寒第二部作品《乘风破浪》上映了,拍摄时间很短,在我毫不知情的情况下竟然直接定档了,因为上次的失望,这次我也不抱什么希望。但是,没有想到,看完竟然觉得非常惊艳,简直不敢相信这是韩寒的电影。

《乘风破浪》的故事完整度很高,电影特别搞笑自然,而且笑点非常多元化。这一次我看到了韩寒的电影才华。

今年春节档,韩寒的第三部电影《飞驰人生》上映了,仍然是一部不失水准的作品,目前票房已经突破了12亿大关,是他三部作品里票房最高的。豆瓣评分7分,是春节档所有电影里评分第二高的作品,也是春节档评分第一高的喜剧作品。毕竟大神宁浩导演,黄渤、沈腾主演的《疯狂外星人》都只有6.4分。所以说韩寒的第三部作品又成功了,一点也不过分。

不过,我对《飞驰人生》的喜欢程度远不及《乘风破浪》。如果要打个分,我的评分会是《后会无期》6分,《乘风破浪》8.5分,《飞驰人生》7分。

电影讲沈腾饰演的赛车手五年前因为违规被禁赛,现在想要重返赛场的故事。为了自己热爱的事情,不顾一切去付出。电影的理念是很积极的,而生活中韩寒也是拿过多次冠军的赛车手。电影的优点我就不说了,我想写几个我觉得不够满意的地方,也是我只给7分的理由吧。

电影笑点是很多,但是也有不少重复的笑点类型,以至于我都能猜出剧情的走向。与《乘风破浪》《夏洛特烦恼》那种设置各种不同类型的笑点相比,还是有很多差距。

男主角复出的动机不够。电影一开始,就是讲他要复出了,为什么是五年后复出,而不是三年后呢,难以说服观众。如果可以为他复出先铺垫一个故事,让故事情节更加丰满,这样会更打动观众,更具备说服力。

男主角连续拿了多次赛车冠军,这是多么优秀啊,让多少赛车手望尘莫及。按道理,各种荣誉与财富一定会纷至沓来,很多人排着队都想找他合作,怎么可能还搞不定自己小孩上学的户口问题呢,在我看来这不合乎逻辑。

最后竟然还要和别人去搞地下赛车来解决这个问题,难道没有更好的解放方法,难道不知道这里面存在的绝大职业风险吗。

基于以上原因,这部电影我只评7分。不过这部电影仍然是好作品,绝对值得去电影院看一遍,我还是很推荐的呢。

最后,韩寒真的很有才华,本来是优秀作家,去赛车又拿了多次冠军,现在跨界电影行业也取得不俗的成绩,我特别期待他的第四部电影。

青山绿水,江湖再见。

《飞驰人生》观后感3

电影《飞驰人生》,上映这么久后,我才有时间去看了这部片子。听说这是个喜剧电影,观众确实在观影过程中笑声不断,但是我觉得这个电影其实是披着喜剧的外衣讲述一个很现实的故事,我觉得这就是韩寒的一种诚实吧,即使是在给观众一个“被迫离开心爱的赛车事业的充满悲情英雄色彩的车神重新爆发”的故事,也不会给众人一个常规的皆大欢喜的结局。骗我们这是可以的。

我很喜欢林臻东答记者问的一段话,记者说,观众觉得他是因为有钱才会赢,对于他真正的实力是不服气的。林臻东说,自己付出了比别人更多的钱,也付出了更多的努力,为什么我不能赢。最后对着镜头说了酷酷的一句话:你想要公平,就来参加体育比赛。想要绝对公平就不要来体育比赛。

他从小接受最顶级的赛车训练,有最先进的组装赛车,有成熟的赛车经验和惊人的心理素质,所以,哪怕张弛带着梦想,带着自己对赛车的热爱,还有自己已臻化境的技术,也不代表他真的可以如观众所愿,超越林臻东的成绩。这就是现实。不是观众的几把期待和旁观者激动的眼泪就可以逆转事实。

但是电影结局中的张弛,其实是幸福的。他用一个并不算顶配的赛车,并且在没有领航员的情况下,紧咬林臻东的成绩,跑完了赛道。这对五年没碰过车的他来讲,已经是最大的成功,他夺回了属于他的尊严。奉献一切给自己热爱的事业,包括生命,张弛就是这样做的。

像林臻东那样的人,有颜有钱有毅力有智商,这种人就是我们每个人都有机会遇到的,碾压我们的类型。但是对于被碾压的普通人来讲,总是本能的推卸自己失利的原因,往往归咎于林臻东们的钱。方否有钱人优秀些是理所应当的。

这其实是一个自欺欺人的借口。有钱固然是个优势,他们有更好的学习资源,可以从小就接触到穷人要奋斗很久才有可能接触到的世界,但是这不代表他们学习东西就比普通人更容易。他们也要一个知识点一个知识点的从零开始,也要花费无数的精力和时间来提升自己的技能,也要读很多的书才能懂很多东西。钱对他们来讲,只是让他们获取的学习资源更丰富,但并不能决定他们最终掌握这些技能。

这些有钱有颜有实力的人,真正优于普通人的,还是他们的视野,掌握的技能和做事情所能够拼搏的程度。我不用多提赌王的儿子了,他有多努力多优秀,大家都知道。我想提一个接地气的例子。

我永远不会忘记的,是我一位特别优秀的前同事,可以说是少年英才,年纪轻轻就有很多辉煌的履历,我曾经有幸为他做事,发现短短1个月,他就从一个癌症研究的门外汉变成了癌症研究的业内人士,和客户讨论项目,很多新颖的观点都让人佩服。但是我对这个毫不意外,因为我曾经看到他深夜时分发过一条状态,照片中桌面上摊开的几份文献,占了小半张桌子,他发表感慨说,随着对癌症的了解,我更加感受到生命的可贵,感恩家人都健康之类。

也就是说在我们沉入梦乡或者在追剧刷博的时候,他研习癌症研究方面的知识。在我们看不到的时候,他有多专注和努力,也可以想象的到了。现在他变得更加优秀了,已经成为一位真正的科学家。他让我明白,很多时候,和富二代相比,是我们自己放弃了成长的机会,而不是欠缺的财富让我们止步。

电影始终还是电影,他告诉我们这个现实,不是想让我们打破自己的幻想,否定自己的价值,而是通过张弛告诉我们,哪怕我们一无所有,但是只要自己底子够硬,依然能够得到“林臻东”们的尊重,依然能有很多人努力的帮你实现梦想。身为一个普通人,不是毫无理由的去仇富,或者说的虚度一生,而是要拿出积极的态度,像张弛一样,即使在最潦倒的时候,也不忘记内心的追求,人只有有追求,才能活的圆满。

《飞驰人生》观后感4

大年初一去看了《飞驰人生》,这部由韩寒执导兼编剧、沈腾主演的动作喜剧贺岁片。之所以去看这部贺岁片,是因为看了预告片,被里面的一句,“那不是驾驶员,那是飞行员”的桥段逗乐。看之前没对这部电影抱有太大的期望,图个乐呵算是个理由吧,可是这部贺岁喜剧片却把我看哭了。

记得之前一位老师说过一句话让我印象很深刻,你所有的眼流其实哭的都是自己,我很认同。还记得大学时候失恋,躲在寝室里看小说,看的泪流满面,却直说是小说写得好,但其实那眼泪可能是为自己而流。正所谓看着别人的故事,流着自己的眼泪。

《飞驰人生》的剧情没有太多悬疑,一位拉力赛车手从五届冠军的高峰跌落低谷去卖炒饭,再次重新走上赛场中间经历的种种。之所以戳中了我的泪点,大概是这种从高峰到低谷的心路历程和自己那段从患抑郁症的低谷走出来的感受有相同的部分吧。

电影里面配的音乐是朴树的《平凡之树》,其实对朴树一直没有什么感觉,之前他因为《白桦林》而走红,可我也没觉得那首歌多好听。后来听说他得了抑郁症,再后来就没有他的消息了,直到他重新推出《平凡人生》这首歌。那时候我还没有得抑郁症,人生也还好,所以也没有太多感觉,只是觉得朴树和以前不太一样了。但是这次在电影院里听到歌声响起:我曾经跨过山河大海,也穿过人山人海,我曾经

拥有着的一切,转眼都飘散如烟,我曾经失落失望失掉所有方向,直到看见平凡才是唯一的答案,忽然有种惺惺相惜的感觉,温热的泪水溢出了眼眶。

电影里的很多台词也戳中了我的泪点,不得不说韩寒驾驭语言的能力很赞,同时对人生的感悟也很深刻。这位和我一样都是80后的文青,从作家到赛车手到做导演,人生经历真的很丰富。下面就把一些我觉得很有哲理的台词拿出来,结合抑郁症的治疗跟大家分享一下我的感受。

一、你并不是征服了这片土地,你只是战胜了你的对手

在抑郁症面前,我们要征服的从来不是抑郁症,而我们的对手也只是我们自己而已。如果我们一直把抑郁症当做我们要征服的目标,那么最后的结果只能是你会一直陷在与抑郁症纠缠的漩涡中,这也是为什么很多人无法实现康复的根本原因。

二、必胜的绝招就是把你的全部奉献给你所热爱的一切

抑郁症患者在治疗的过程中,如果能找到一个突破点,然后慢慢通过这个突破点把注意力转移出去,之后就会慢慢打破抑郁症的怪圈,打破抑郁症的魔咒。比如从认知调整开始,或者从运动开始。

三、一通操作员猛如虎,定睛一看,原地杵

在治疗抑郁症过程中,经常会面临无论是药物治疗也好还是心理治疗也好,持续了一段时间可是症状依然没有改善,面对这种情况患者就会很崩溃。其实这种原地踏步的状态是正常的,我们参考的时间点要相对长一点,比如这个月和上个月比,这半年和上半年比,对照的时间尽量拉长。这其实也就是说,我们要与一段原地踏步的状态相处的。

四、只有当一个人真正失去信心的时候,他才是过时了。

在抑郁症治疗过程中,信心很重要,即使看不到希望也要满怀信心,因为我只是选择相信。在你没有希望的时候,假装自己有希望,慢慢你就会发现,希望一点点就出现了。疾病不可怕,可怕的是你放弃了走下去的信心。

《飞驰人生》观后感 篇4

这部电影主要是关于张驰,他在那一年“击败了世界上最好的赛车”,他的驾照因为违法被吊销,不得不靠卖炒饭为生。然而,他不愿拒绝。为了他的梦想,他不断地练习,只是为了打败目前的“车王”林振东,重获他的威望。然而,现实总是不能令人满意。就在比赛前,张驰的导航员受伤,无法比赛,汽车也不见了。幸好林振东伸出了援助之手,又让张驰上场了。在电影的结尾,虽然张驰超过了林振东,但由于刹车失灵,他还是冲出了围栏。

看完电影后,我对张驰的话印象最深:“我不是真的想赢,我只是不想输。”我被张驰对梦想的坚持和坚持深深震惊了。在过去的五年里,他一直在不断地练习,不断地练习,如此熟练,以至于即使没有领航员,他也能穿越世界上最危险、最陡峭的跑道。这是什么样的毅力?想象一下,如果这个人是你,你会坚持不懈地追求你的梦想吗?还是放弃?如果是我,我会像张驰一样,尽我最大的努力去实现我的梦想和奋斗吗?我陷入了沉思。

记得吗?从前,有一个盲人,因为天堂的不公平而不为自己感到难过。他相信他和其他人一样,能做别人能做的事,他也能做到。因此,带着他的梦想,他坚持不用拐杖开始登山之路。最后,凭借他的毅力,他登上了珠穆朗玛峰,成为世界上第一个登上珠穆朗玛峰的盲人。

《飞驰人生》观后感 篇5

第一感觉挺搞笑的,影院中会不时的传出观众的笑声。因为沈腾往那一站给人的感觉就是搞笑。我和儿子也是时不时的被他们所感染。穿上赛车服居然和快递小哥同款,过安检再一次被扒光,第一次摸车由于火力太大发动机爆了。

还有就是这部影片传递的正能力。热情是一种精神。当你为了你的梦想或者说是理想付出了所有,你将会拥有超凡的能力。跌倒了爬起来,虽然这个过程会很痛苦很艰难,但是只要你一如既往的坚持,相信没有白走的路。付出和收获一定是相辅相成的。

一个电话朋友辞了工作陪他重返赛场,车队的经理,为了车架和以前的那个赛车的主板被炒鱿鱼这就是友情的力量,患难见真情,也只有在你不如意的时候还愿意对你伸出援手的人才是真正的朋友。

只要心中有梦就没有办不到的事。为了梦想付出所有,最后把生命都搭进去了,这一点我不太喜欢,也许是我没有真正的理解。

《飞驰人生》优秀观后感(精选) 篇6

站在全面建成小康社会的关键历史节点上,要想跟上新时代的发展脚步,必须深刻体会“飞”的丰富内涵,奋力拼搏作为,书写新时代的幸福篇章。

恪守“笨鸟先飞”的勤奋。新中国成立以来,我们的经济社会有了长足的进步,但发展的水平和程度与时代的要求相比还不够,人民日益增长的美好生活需要和不平衡不充分的发展之间的矛盾仍较突出,我国正处于并将长期处于社会主义初级阶段的现实仍没有改变。笨鸟须先飞,勤奋可补拙。伟大的成功和辛勤的劳动是成正比的,有一分劳动就有一分收获,日积月累,从少到多,奇迹就可以创造出来。必须拿出闻鸡起舞的拼劲和卧薪尝胆的韧性,以“等不起”的紧迫感、“慢不得”的危机感、“坐不住”的责任感,主动担责、认真履职、扎实尽责,提前谋划各项工作,抢夺发展先机。

秉承“飞蛾扑火”的无畏。十一届三中全会以来,我国发生了翻天覆地的变化,取得了一系列让世界瞩目的伟大成就。当前,改革已经进入深水区,我们将以壮士断腕的勇气、凤凰涅槃的决心,敢于向积存多年的顽瘴痼疾开刀,敢于触及深层次利益关系和矛盾,把改革进行到底。罗曼罗兰在《米开朗基罗传》中写道,“世界上只有一种英雄主义,就是看清生活的真相之后依然热爱生活”。处于改革开放攻坚期的中国也是如此,即便前路艰险却依然坚信前途光明,抱着“明知山有虎,偏向虎山行”的大无畏精神,就算烈火焚身,为了远大理想和目标,也要像飞蛾那般勇往无前、迎接挑战。

永葆“一飞冲天”的豪情。我们身处一个伟大的时代,是新时代的见证者,更是新时代的建设者。成大事者必先立大志,实现中华民族伟大复兴是近代以来中华民族最伟大的梦想。必须紧紧团结在以习近平同志为核心的党中央周围,牢牢抓住这个工作重心,着眼长远发展,不计较一时得失,保持“不鸣则已一鸣惊人,不飞则已一飞冲天”的豪情壮志,精心谋划改革发展大计。新时代的追梦人当扬起青春的风帆,坚信“没有比人更高的山,没有比脚更长的路”,纵使“船到中流浪更急、人到半山路更陡”,但只要咬紧牙关、厚积薄发,一定可以突破自我,迎来美丽的蝶变。

《飞驰人生》观后感1200字 篇7

《飞驰人生》是韩寒第三部作品,昨天提前看了,具体的感觉要从头说起:

韩寒导演/编剧的电影一共有三部。第一部《后会无期》The Continent(大陆),第二部《乘风破浪》Duckweed(浮萍),第三部《飞驰人生》Pegasus(飞马),三部作品可以串联成一个整体,更可以看成是一个成长的递进:大陆、海洋、天空,年轻的朋友从大陆出走,像浮萍一样在大海追寻自由,人生如白驹过隙瞬间即逝,但求最后能像飞马般真正飞翔一次。

三部电影的过程,从小成本到大制作,从暑期档走到春节档,韩寒也从年轻气盛变成年近四十。

年少成名的韩寒,享受过我们这个时代最多的关注及争议。说没有压力是不可能的,这些年他必须不断去证明自己,去突破自己。

还记得处女作《后会无期》拍出来的感觉非常稚嫩,口碑两极,喜欢的都是韩寒的书迷,因为这部电影就是韩寒小说的.电影版;到了第二部《乘风破浪》已经定档春节,拍摄手法以及表达开始顾及大众,慢慢有了商业电影的模样;第三部《飞驰人生》结合前面两者,故事非常韩寒,但节奏、选角、拍摄技巧、时长等都很商业、熟练了。

从三部电影的选角也看得出变化:《后会无期》的演员表(冯绍峰、陈柏霖、钟汉良、王珞丹、袁泉、陈乔恩、贾樟柯、白客)还是很文艺调性,看得出是文艺青年韩寒的电影;第二部《乘风破浪》主演邓超、彭于晏、赵丽颖、董子健,虽然还有文艺属性、考量演技,但更多还是流量担当;第三部《飞驰人生》主演已经不是文艺圈了,而是喜剧票房担当的沈腾。

这是不是韩寒向市场妥协?我觉得不是,更多的应该是成长了,不想再躲在自己的一亩三分地,想拥有更广阔的视野与发展空间。

韩寒从高中开始,写书大卖,写博客热度全网最高,去赛车拿冠军,拍电影票房大卖,这种步步高升的人生看似一路顺利。但保持光环并没有大家想得那么轻松,韩寒最近接受高晓松访问说到:投资压力很大,自我表达之余,要让观众喜欢看,还不能让信任你的人投资人失望。

这次《飞驰人生》剧组在装备上花了不少钱,主要用在赛车戏。为了让观众在大银幕上更真实地感受赛车的激烈,电影特意去到新疆最美赛道巴音布鲁克草原取景拍摄拉力赛的戏份,进行了大量的实拍和航拍:赛车题材确实比较得心应手,但拍摄需要面对非常多的难题,之前在新疆拍了一个半月,4000多米的海拔,赛车维修和保障等都很难。

韩寒接受采访时也提到了本次的制作成本,拿赛车来说,二十几台车一起比赛,每台改装费用两三百万,另外主角的车必须备三到四台,配角的车备三台,单单改装成本和搭景的成本就非常高。

《飞驰人生》拍摄的难度还在于危险,赛车戏份需要职业车手上阵,部分戏份还是韩寒亲身演出,每场车戏还必须有救援直升机在旁边才可以拍摄。因为救援直升机到医院二十多分钟,而开车需要二十多个小时,可想而知之危险程度。

看了《飞驰人生》之后,甚至觉得这部电影是韩寒前半生的一个缩影。因为韩寒高中就成名,之后没有再升学,也没有正经工作过。所以除了校园时光,他没有太大社会经验,这导致了他创作题材有点捉襟见肘;但《飞驰人生》讲的就是他自己熟悉的领域赛车,电影里有大量关于赛车的细节描写,写得像写得好,故事很充实。当然少不了韩寒擅长的谐音梗,以及各种表达小技巧,爽,有意思,而且将电影的节奏控制得很好,没有拖沓。

《飞驰人生》歌曲选取方面也有很有意思,电影里植入了《后会无期》主题曲《平凡之路》里的我曾经跨过山和大海,也穿过人山人海,我曾经拥有着一切,转眼都飘散如烟,这句歌词也是韩寒写的,想必也是他的心里话吧,电影里还插入了韩寒自己唱的《奉献》。

而《飞驰人生》的主题曲阿信《一半人生》也是韩寒写词,更明确表达了他年到四十的感慨:

想要唱首歌/去唱哭别人/最后却是我满脸泪痕

早告别青春/活成了别人

很有意思的一个彩蛋是饰演过气车神的沈腾和他的好帮手尹正,都是来自于《夏洛特烦恼》;而另外一个车队的黄景瑜和尹P则是来自于去年春节档的《红海行动》,很有CP感。不过不得不提,尹正在沈腾旁边完全没有被比下去,演技在线,而且喜剧幽默感很强,让人眼前一亮;而黄景瑜和尹P在《红海行动》后的确成长不少,青涩感已经被自信取代,感受到有着气场,看好这两位年轻演员的发展。

最后,想用《飞驰人生》里的一段台词概括这部电影的感情:

你呢,是这辈子没故事,想拥有一段故事;

飞驰人生观看心得感想 篇8

事实上,沈腾的大银幕生涯可谓标准的“大器晚成”,开心麻花剧场令其积累了丰富的表演经验,做足万全准备之后,终于凭借的《夏洛特烦恼》成为黑马中的战斗机。《夏洛特》用看起来最俗套的“穿越梗”,造就了不俗的笑果,换来的是在短短23天内斩获破12亿票房的惊人成绩,当年挤进内地华语片票房三甲,时至今日豆瓣评分仍高达7.4。到了今年暑期档,沈腾带着他的《西虹市首富》再度出击,戏里的情节是要求他一个月内花掉十亿巨款,戏外却是上映仅五天就拿下12亿票房。也就是说,不靠流量和小鲜肉加持没关系,只要有沈腾这位“首富”男主角,就是电影成功的保证。

与其说沈腾的.雄起是“天赋”使然,勿如讲是社会磨练出的杠杠实力。亲民的气场、游刃有余的演技,外加塑造角色时那股子轴劲儿,他以“十年磨一剑”的心志完成了事业逆袭,成为华语喜剧电影市场一块崭新的金字招牌。也是继王宝强、黄渤等一众谐星爆红之后再度证明,要受观众热捧,靠的是内在修为与职人匠心,优质演员才能在银幕江湖捱住最狠的刀,得到最高的奖赏。

如果说沈腾是“江湖”喜剧代表,那么韩寒可能是“热血文艺痞”中的一员悍将。电影导演处女作《后会无期》尝试的是公路片模式,让两位接地气的普通文艺青年的尴尬旅行在荒诞际遇中绽放出热血之花。洋溢着满满情怀的《乘风破浪》更是彰显韩少独有的喜剧魔性,无论是父子关系的奇葩处理,还是年轻人在迷茫与憨傻中对未来的憧憬,都是一曲青春的热血诗。韩寒的电影世界也许摆脱不了“身在江湖”的无奈,却又具备自我突破的少年勇。于是乎,《后会无期》在当年创下6.5亿的高票房,《乘风破浪》更是一路高歌猛进,企及了破十亿票房的新高度。韩氏电影打动你的,绝非密集式笑点,却是急功近利的社会现状里透出的一缕纯真文艺范。因此,沈腾的电影里有“一夜暴富”的开挂酸爽人生,而韩寒的作品里却总是为追梦不停的“赛车手”卖力打CALL。

“韩寒VS沈腾”的组合怎么看都是新巧的,令人期待的。前者擅长剑走偏锋,总是与“纯商业化”保持一定距离,不屈不挠地向世人宣讲“梦想”的重要性。后者则是入世的,纯熟的喜剧造诣是他的底气,“普通人”的角色设定是他的根基。二者合一,系“江湖”与“文艺”初次邂逅,会调和出怎样的味道?能否惊喜不断?这是道充满诱惑力的谜题。

韩寒曾经说过:“我写的作文在上面念,或我要拍的电影,(观众)千万不能睡着。”而沈腾一直自认为喜剧演员就是“蜡烛”:“确实是在燃烧自己,照亮别人。”

可见两位电影人对于事业有着同样惊人的执念,尽管画风有别,可理念却是相似的。所以正在全力打造中的《飞驰人生》很可能是能再度擦亮华语影坛的一部奇作,韩寒能不能在拥有“福将”沈腾的情况下,再度成为春节档票房黑马,相信很快就会得以见证了。

《乘风破浪》里有句台词是这样说的——纷纷万事,直道而行。

希望韩寒这回与沈腾在纷扰中的“直道而行”,是抱着万丈雄心,去制造一个感人的喜剧奇迹。

反转人生电影观后感 篇9

作品当中,为我们传递而来的,除了暖暖的喜剧欢乐能量外,还有那份有关挫折思考的精神财富传送。

可以说,这部喜剧电影给我们观众带来了这样的主题思考:挫折是珍贵的人生财富。

为什么这样去理解,为什么传递了这样的精神正能量。影片,又是如何展示这个主题的。想必,以下的理解可以窥探到其间的缘由。

电影当中,夏雨饰演的马奋斗是故事的主人公。电影故事,将马奋斗的人生轨迹设定了有关挫折的铺垫。

他心中有着抱负和自信,然而却郁郁而不得志。甚至,他还经历了女友分手的打击。

难以施展抱负、失恋的巨大打击。可以说,是这个电影为我们所展示的挫折铺垫,更是有关挫折的人生遭遇。

可是,电影并没有将这种悲观情绪持续弥散。影片通过了反转、转折的手法,将挫折展现出它的珍贵和无价财富的特质。

影片的发展,是以马奋斗遇到贵人并逐个愿望得以实现来结构故事脉络的。从这段转折后的电影故事里,我们并不难体会到之前主人公遭遇挫折的强烈对比。

正是这份对比,让我们感受到了那段挫折在马奋斗生命中的意义,是珍贵、是财富。

因为,马奋斗后面的励志人生。大多是因为挫折,给予他面对人生风雨时的勇气、乐观、自强不息。

尽管是贵人给了他很大程度上的帮助,但是,更关键的是电影前面段落的挫折,练就了他重新站起来、积极面对人生的勇气。

这是内因,也是挫折在电影故事里有关珍贵和财富的巨大体现。

事实上,这部电影或多或少致敬和赋予了许多在人生道路上遭遇挫折的`人们的力量。这,主要包括了从校园走向社会的学生少年。

电影《人生大事》观后感(通用) 篇10

看完某一作品后,想必你有不少可以分享的东西,这时候,最关键的观后感怎么能落下!是不是无从下笔、没有头绪?以下是小编精心整理的电影《人生大事》观后感(通用7篇),希望能够帮助到大家。

电影《人生大事》观后感1

每次,遇到一部好的电影,都觉得很荣幸。电影,其实,是一本形于色,付于声的书,用戏剧在诠释生活并补足生活,《人生大事》是一本,并不会厌的书。

我以为它悲情,其实并不,小文的人生浓缩了市井里最悲情的角色,莫三妹浑浑噩噩的人生,因为小文,多了光亮,一个是童年正在悲惨,一个是有过残缺不全的童年,他们,是互相取暖吧。

还有,是不是,大人们,毕生追寻的都是在弥补自己残缺的童年呢?三妹对小文的爱,其实就是弥补童年的缺爱吧。上一辈非打即骂,永远不被赞扬的爱,即使成年后,在生活里被理解了,也终究无法释怀,因为童年,无法再来。

中国人向来是看重死后哀荣,三妹从对白事的不理解,到渐渐体会他所做的事能带给逝者亲属的安慰,并逐渐成为真正的种星星的人。

没有人可以预知自己的身后事,但无一例外的,都是想让留在这个世界的亲人可以不用太伤心,不会太难过,三妹,带着他种星星的队伍,在市井里穿行,把一颗颗星星送上天,也送走了难以说爱的老父亲。

镜头一直锁定在,窄巷,杂乱,冲突的环境里,仿佛,就是我们童年生活的场景。

可是,它不悲伤,也没有故作悲情,大概是上了年纪的原因,已经渐渐少了很多情绪,对悲,其实不会大悲,对喜,其实也没有很多喜,所以,它的温情,让我觉得会会心一笑,然后,对生活以歌。

粉色的,画满星星的骨灰盒,飞上天和烟花做伴的葬礼,想念亲人的时候,就抬头看看星空,天上的每一颗星,都是爱过我们的人,愿思念化作星星伴我们温暖前行。

看完出了影院,在路过的水果店买了一个大大的桃子,然后,像他们一样,狠狠的咬了一大口,脆脆的,香甜的,声音,真好。

电影《人生大事》观后感2

前天和朋友去看了刚上映的《人生大事》,浅谈一下观后感。

买票之前粗略地看了一下简介,误以为剧情是围绕入殓师这一不常出现在公众视野中的职业,深入剖析讲解这一行业内不为人知的事情。

看完之后,我对该影片的概括是:

主角莫三妹(剧中人称三哥)作为市井胡同里丧葬行“上天堂”的接班人,以及入殓师这一身份背景作为推动剧情的工具,和被他“服务”的老人家的外孙女小文之间的感情,由互相看不顺眼到情深如父女的变化过程。

电影开场,三哥和兄弟建仁为小文外婆的尸体进行软化和化妆。

小文对这两个“带走外婆的人”记忆深刻,为找回外婆,她通过手表拍下的面包车图片一路找到了上天堂。

此时失去了外婆庇佑的小文,在没有家庭话语权的舅舅的家里,成了拖油瓶。

小文舅舅家为了小表哥的前途,举家前往北京陪考,小文舅舅在妻子的催促下丢下执着于在上天堂找到外婆的小文。

临走前舅舅给了建仁一沓钞票嘱托他代为照顾小文,小文就这样阴差阳错留在了上天堂。

众所周知,我在电影院是个非常感性的人,不知道也没关系,关注我们,你很快就会知道。

影片中多处体现亲情的剧情都能使我动容落泪,但很快出现喜剧剧情让我没办法保持情绪。

诚然煽情和搞笑的搭配可以让一部电影不那么单调沉闷,但剧情气氛转变太快,会让人的情绪还未达到顶点就强行搞笑,我是不能享受这种情绪的大起大落。

我关注到电影中出现了很多前后呼应的剧情,我印象较深的是这三个:

1.莫三妹从父亲手中获得上天堂的房本后,急着告诉女友这个好消息,在试图和女友亲热时,给他带绿帽子的老六穿着浴巾从浴室出来,说:该你进去洗了。

后来莫三妹想收养小文,但由于未婚异性之间的收养,需双方相差40岁。

于是三妹去同为上天堂合伙人的白雪家中,商量为了收养小文而结婚的事情,这时又恰巧三个合伙人之一的建仁穿着浴巾从浴室出来,说:该你进去洗了。

2.莫三妹得知被绿后从前女友的店里回到上天堂,胡乱把房本塞到上铺的床铺里。

这时给了一个特写,我当时就猜到后面会有后续。

小文被寄养在上天堂的那几天睡在上铺,晚上尿床,三哥半夜极其烦躁地把被单一股脑胡乱塞进洗衣机里,自然也包括被他塞进去的房本。

当剧情进展到莫爸让莫三妹去办理过户手续时,即使没有如我般敏锐的洞察力,也会对“三哥被绿”这一作为本片中较为经典的桥段,以及紧接着的藏房本的特写有较深的印象。

3.莫爸快不行的时候在医院讲了莫三妹二哥为了打捞掉进长江的一具尸体而丧命的故事。

剧情还是莫三妹和小文互不顺眼的时候,三哥和小文吵架的时候说她外婆被烧成烟不见了,在建仁和白雪的暗示下,三哥将话锋转至烧成烟就会飞到天上变成星星。

莫爸的遗书中写道去世后想让自己的骨灰有个不一样的处理方式。

我根据莫二哥“活人换死人”的故事猜测三妹可能会将父亲的骨灰沉至长江。

我猜对了一半,相比剧中莫三妹的方案,我的猜测确实不够特别,想知道的可以去电影院一探究竟,虽然我已经剧透很多了

令我印象深刻的是三哥接下一单因病去世的小女孩的葬礼,死者父母要求定制一个粉红色骨灰盒,让我立刻想到了我前段时间的文章谁不想要粉红色骨灰盒?

谁见了不夸我一句营销鬼才!

另一个令我印象深刻的桥段是,小文外婆生前的公园舞伴,拜托三哥给他办一场生前的婚礼,我觉得超酷,虽然理由并不是很酷。

关于这部电影大量使用前后呼应的处理手法,我是比较喜欢的,能让我在剧情上找到前因后果,逻辑上的吐槽点会少很多。

就连那段最硬的广告:三哥答应帮小文恢复手表中外婆的语音信息,最后找了一家专业公司才得以完成,都在前面做了铺垫。

电影的布景和镜头效果也得到了与我同行的学过相关专业课程的朋友的赞赏,他很喜欢上天堂丧葬行和婚庆店拐角相邻的场景安排。

结婚和死亡是人生两大事,既能暗示电影名,也在严肃中透露着些许玩笑。

除此之外,还有两段关于小文去留的情节引发了我的思考。

小文被舅舅托付在上天堂的那段时间让她与三妹的感情发生了巨大变化,当舅舅一家从北京回来,没有家庭地位的舅舅依旧没办法把小文接到家中。

他也正是看出了小文和莫三妹之间的感情变化,于是委婉地询问小文的意愿,小文自然是选择了更能带给她亲情的三哥。

但是当小文的亲生母亲去找三哥表示想带走小文时,没人询问小文的意见。

小文的亲生母亲认为以自己一颗绝对全心全意爱女儿的心,怎样都要带走小文。

三妹或许也这样认为,觉得这样一位母亲可以给小文更好的生活,反观自己的职业可能带给小文畸形的童年。

于是趁小文睡着,将她抱给了从未见过的生母。

没人询问当事人怎样更能感到幸福,都在自以为是地“为了她好”。

这两位真正爱着小文的人,反倒不如和小文没什么感情的舅舅更加尊重孩子的意愿。

这两段情节的对比也体现了当下的社会现实,或许会有观影的有心人注意到这一点,进行一下反思可能会对自己当前的家庭形势有更加积极的影响。

电影《人生大事》观后感3

时光荏苒,转眼3月悄然而至,对于热衷国产电影的观众来说,2022年上半年值得期待,根据电影上映排期表,多部国产佳作将在4月清明档登陆院线,上演票房大战,包括《你是我的春天》、《最后的真相》、《被害人》,以及由实力派男演员朱一龙领衔主演的《人生大事》。

纵观百花齐放的“清明档”,《人生大事》是唯一一部“殡葬”题材影视作品,故事围绕殡葬师莫三妹(朱一龙饰)和失去外婆的孤儿武小文(杨恩又饰)展开。在一个安静的清晨,武小文大声喊着“外婆”,她发现与自己相依为命的外婆久久没有睁开眼睛,年幼的武小文并不理解“死亡”的含义,在她看来,外婆只是沉沉地睡着了。

武小文外婆去世后,身为“上天堂”殡葬店工作人员的莫三妹到场,为前者料理后事,连他都未曾想到,在武小文的眼里,自己成为了“偷走”外婆的坏人。与此同时,失去外婆的武小文沦为亲人眼中的累赘,命运将她与莫三妹捆绑到了一起,两人共同经历了一系列有喜有悲的琐事,随着接触的不断深入,武小文与莫三妹从互生敌意到相依相伴,带给观众无限感动和感触。

据制片方介绍,早已制作完成的《人生大事》定档4月2日,陪伴观众度过清明假期。按照惯例,新片上映前,制片方往往会放出全新物料预热,包括宣传海报、宣传片等等,让朱一龙倾注心血的《人生大事》也不例外。就在3月1日,一段长达1分42秒的《人生大事》宣传片上架,随后空降热搜,成为观众热议的焦点。

走进《人生大事》宣传片,武小文与莫三妹相遇初期,两人针锋相对,抱着满满的敌意,之后武小文与莫三妹互相温暖,后者担任起了“爸爸”的角色。此外朱一龙与杨恩又还频频上演感人至深的哭戏,当武小文询问自己是否再也不能听到外婆的声音,莫三妹不禁红了眼眶,他深知“天人永隔”有多么残酷;在绘画课上,莫三妹看到武小文为自己创作的卡通画,潸然泪下。互飙演技!两位优质演员之间的对手戏不容错过。

电影《人生大事》观后感4

《人生大事》,拍得真不错,我二十岁时特别喜欢看大英雄国仇家恨比较宏观的故事,到了三十岁,有了一些人生经历和体验后,我更加喜欢看小人物小故事,那些细节和平凡角落看似平凡的故事。

三哥是种星星的人,这是一部温馨的电影,剧情很紧凑,人物个性也很鲜明。台词也都很精简和戳人心,每一句台词的存在都是为了丰满这部戏的情感。

最让我动容的是,奶奶微信里的叮咛声,因为再也听不到了,意味着永远的离去。还有小文喊到“三哥,三哥,爸爸,爸爸”真的是泪崩了,孩子的情绪已经爆发了,她不再是一个没爸没妈的孩子了,世上有个人很关心她。

人,生来孤独,来是一个人,走是一个人,出生结婚是喜剧,去世人生落幕是悲剧,所以把上天堂的旁边放一家婚庆公司,包括里面结婚的场景,都是为了戏剧冲突,表现人生的悲欢。其实,喜就是悲,有生就有死,有聚就有散,有感情得到就有失去时的失落,但是活着本身就是生命的意义,生死之外无大事。

这个故事围绕着“父女”情为主要叙述线,一边是无父无母的孤儿,唯一的依靠外婆也去世了,电影开头的两个镜头就刻画了外婆的多病和小文哪吒般的性格,分别是一桌的药物和墙上哪吒的年画。

另一边是为了爱情去坐牢,释放后还被绿的废柴中年,父子之间、男女之间、甚至和邻居都有矛盾,似乎人生不能再差了,最后却是一个“表里不一”的善良人,这样的戏剧怎么能让人不动容,为了收养一个不相关的孩子搞砸自己所谓的事业,为了曾经的旧爱出手整理情敌的遗容。表面的刚硬和内心的柔软,触动了每个观众最深处的内心。

人都有一个共性,就是善良和同情心,这部电影很治愈,让我想起来类似的几部电影,《七号房的礼物》、《海蒂和爷爷》、《小萝莉的猴神大叔》,人间自有真情在,人间值得!

电影《人生大事》观后感5

“种星星的人”是这部电影赋予殡葬行业的特殊称号。“天上的每一颗星,都是爱过我们的人”。我也曾坐拥于山野之中,抬头遥望每一颗星。科学灌输多了,也就失了感性。总在想象宇宙恒星的存亡,却没有想过每一颗星都可能是某个人心里最挂记的人。

在仲夏夜的延江路,小文和三哥会不会常常遥望星河,思念自己的外婆和父亲呢?

在我心里,小文就是一个小哪吒,跳脱、调皮,却又把该放在心里的人放在心上。从小和外婆一起成长,却在一天早上醒来外婆匆匆地离去。小文,不要伤心,你睡着了,外婆会变成星星掉落进你的梦里的;小文,不要难过,难过就坐在“上天堂”外面的石凳上,看看天上的星星,听一听外婆的声音,外婆就在你身边。

失去了外婆,小文也收获了一个暖心的爸爸,不是嘛?

短短的两个小时涵盖了三哥蜕变的一年。从原来的`自私、对生活无方向的三哥变成了一个爱女儿的好爸爸;从原来对殡葬行业有异议到现在子承父业,变成了一名合格的“种星者”。三哥也许不懂父亲为何就把他往死人堆里推。其实就像歌词里写的一样——“只要你真的相信,你就是最幸福的人;只要你真的相信,你就是种星星的人”。相信这个行业,相信自己,相信天上每一颗星星,死亡并没有那么可怕。

我最感动的是老莫变成烟花消逝于长江之上吧。没有满堂的哭声、没有满堂的白布,只是把自己的骨灰装在一个最平常不过的罐子里。留下一封家书,让儿子选择一种最特别、最体面的离开方式。三哥理解您了,不知道您在天上有没有看到呢?在二儿子死去的上空,把您的骨灰掺进烟花,成为延江路那一夜最亮眼的存在。或许您已经变成了一颗星星,看到儿子的作为,估计得和其他星星炫耀了吧!

《人生大事》传递出来的观念是“人生除死无大事”。就像老莫最后说的“人生就像一本书,总是要翻到最后一页的。只不过标点符号不同,有的人是句号,有的人是省略号”。世界上没有什么比宇宙恒星更大的事,人生里没有什么·比死亡更大的事。只要你愿意相信,只要你愿意投入生活,人生这本书的标点符号也可以是最美的星星。

我家在延江路雨花区槐安路七十三号上天堂,我是种星星的人,你也可以是。

电影《人生大事》观后感6

昨天晚上坐在楼下抽烟的时候,突然想起来了朋友跟我推荐了最近的一部电影,叫《人生大事》。想了想自己自从去年10.16开始就再也没有走进过电影院,于是欣然买票,决定今晚去看。

影篇名叫《人生大事》,在整个叙事过程中也多有提及。导演或许是想通过人物之口表达一种豁达的人生态度,即除了死亡便都是云烟。这与《兰亭集序》的“死生亦大矣”有异曲同工的感觉,只是一个只强调结束,一个还强调了开始。

除此之外,我觉得比较出彩的地方是两个与血缘、感情有关系的片段。所以我戏称这部电影不该叫《人生大事》,应该叫《爱、血缘、送葬人》。爱就不必解释,这部电影包含了父母对孩子的爱,孩子对父母的爱,血缘在下面的文字里我会予以解释,送葬人是男主的职业。

为什么和血缘有关呢?我觉得血缘这个问题在电影里进行了模模糊糊地讲述。影片最后,小文的亲生母亲来寻找小文,三妹就将小文送了回去。在这里我就想到了一个问题,生和养,这两种恩情到底哪个更重要。为什么亲生母亲来寻找时就要将孩子送出去,难道孩子的意见不值得询问亦或是一天养育责任都没尽过的人,可以是一个合格的母亲吗?

当然,影片中对这个问题没有进行深入的探讨,而是在最后以小文亲生母亲加入了三妹这个团队来圆上生和养之间的矛盾。但是这并不能阻止我去探讨这个问题,也就是血缘上的父母和感情上的父母到底哪个更重要。

我个人是倾向于养大于生的。

其实影片对血缘关系还有很多描述。比如男主和父亲吵成那个样子,最后由于小文的牵头以及两个人之间确实有着生养关系,所以两人才能重归于好,父亲也终于开始认同了男主。当然我觉得这段处理得还不错,包括男主的父亲承诺,只要小文喊他“爷爷”他就愿意帮这个忙。这都能体现出老人对血缘以及传承的重视。

说回片名,《人生大事》。在影片开头就通过了小文姥姥的去世和小文表哥要去北京考试作为了一个矛盾点。老人去世,是大事,去北京考试争取机会,同样也是大事。对矛盾的集中点,也就是小文的舅舅身上。是留在家里陪母亲的遗体,还是去北京陪孩子考试。当然最后选择的是陪孩子考试。这仿佛表现了在我们心里,对下一代的感情总要比对上一代更厚。

啰里啰嗦写了很多,仿佛想用分析的刀将这部电影解剖开来一样。但是我想,电影是应该用心去看的,去感受情感的共鸣。这种分析只是一种看后的思考罢了。在影院时,我也投入到了人物的世界中,去感受他们的喜怒哀乐,感受他们的悲欢离合。

电影的整体叙事过程中还有两单男主接到的生意,其实都可以讨论一下。一个是家中的小孩由于心衰去世,而父母总是忙于事业,在孩子住进病房之前没有进行太多的陪伴,到最后追悔莫及。另一个是老人由于获得了拆迁款,家里一直在闹,于是乎决定自己将拆迁款花光,为自己办活人的葬礼。两者都表现出了当下的一些矛盾。还有在收养小文后,幼儿园老师觉得父母对孩子的教育不上心,说再忙也应该过来抽时间陪孩子。

前两个小故事就不展开了,表现得还是非常直白的,但是最后一个陪孩子的,我觉得还是应该展开一下。主要是自己曾经去过农民工子女比较多的幼儿园当志愿者。

我们当然承认父母在孩子的成长过程中能起到非常大的甚至是决定性的作用。但是我们必须意识到,父母们并不一定有那个能力、经历、时间来陪伴孩子。这个真的是,很复杂的一个矛盾。谁都希望能陪孩子长大,但是有的时候生活真的很残忍。就像留守儿童一般,出去打工,孩子得不到陪伴,不出去打工,孩子的生活条件得不到保证。这些问题不是说说就能解决的。

大概就是这样吧。电影是好电影,值得一看。所有的思考,都是由这部电影启发来的,在看电影的过程中,还应当去寻求共鸣,这才是对它的尊重。

电影《人生大事》观后感7

9点走出电影院,和彬彬一路称赞好电影,情节紧凑,演员在线表演,主线清晰,温暖深刻,我哭笑不得,将是今年的高分电影,是的,这是看完电影后最准确的感觉!好电影总是让人们在走出电影院时思考。

下午,我在微博上热搜了一下电影介绍。人物介绍中的男主角莫三梅很快引起了我的兴趣。在此之前,我看过日本电影《殡葬师》和韩国电视剧《遗物整理师》,这些都是很棒的影视作品。因为我对殡葬行业不熟悉,我对这类题材有一种自然的探索欲望,看完电影,我会对这些职业周围的相关职业和故事产生真诚的敬意。

在我们从小接受的教育中,至少有两个话题,一个是性,另一个是死。然而,我们最不想提到的是我们必须永远面对的。当我们不能形成正确的价值观来面对这些问题时,它们可能会成为刺痛我们的剑。

说到这里,我想起了一位自媒体博主上次说的话:人们想用欲望来掩盖恐惧,但他们忘记了欲望只是恐惧的本体。

不小心又离开了,回到电影本身。这部电影说了什么?因为一场葬礼,男主角的第三个哥哥遇到了小女主角小文,三天的寄养变成了后来的收养,然后通过一系列的事故实现了相互治愈。

说几部电影,我哭了好几次。(以下内容涉及剧透,想留点悬念走进电影院可以回头看,哈哈。

片段1:三哥告诉小文,奶奶死了,变成了烟,变成了天上的星星,那天晚上三哥起床发现小文不在床上,走到门口发现小文独自坐在院子里看星星,然后听着奶奶生前的声音小文,今天生日早点回来,奶奶给你准备了最喜欢的食物姐姐,今天太阳太阳,不玩很长时间,女孩晒黑不好看等等,这个声音的内容出现了几次,每次听我都忍不住湿了眼睛。想想我们的生活,忽略了最常见的关心。

片段二:三哥确认收养小文后的一天晚上,小文躺在三哥耳边说:我不怕,因为我有父亲。小文吵闹、哭闹、不听劝告,不是奶奶走后的自我保护。

片段三:三哥抱着父亲的骨灰盒,在海边以烟花的形式为父亲完成了最后的送行。这里还有一个小细节。他父亲的遗书说他想要一个特别的告别仪式。没想到,他会一直盯着三哥看。烟花点燃后,停顿了几秒钟。三哥向前走了两步,然后烟花破了,从细节上可以看出,编剧和导演都很用心。盛开的烟花点燃了整个星空,在三哥的眼睛里也看到了火光。这里完成了父子之间的最后和解。除了感动,还有一种浪漫的感觉。原来,扬骨灰也可以是一件浪漫的事情。

除此之外,还有很多精彩的情节。喜剧在近两个小时的内容中也占据了很大的空间。老人办活人葬礼,小文误食弹珠,建仁从白雪浴室裹浴巾,小文和小胖的幼儿园表演等等。这些看似搞笑的内容及时缓解了一些沉重的情绪。

当然,一部好的电影离不开演员的精彩表演。在此之前,朱一龙的印象一直停留在知不知道的公子哥身上。后面有一些作品,但似乎都在比较积极的框架内,没有给我太多惊喜。这一次,莫三姐让我又变成了粉丝。人物描绘了我的生活,我的眼睛里有很多情绪,比如短裤、花衬衫和寸头。小演员更令人惊讶,未来可期。配角对建仁(可能是名字加分,哈哈)和吴倩印象深刻。

最后,用老人在病床上说的一句话结束这篇文章零散的观影经历。人生除了死,没什么大不了的。

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