南乡子·端午原文翻译及赏析（通用9篇）
南乡子·端午
李之仪〔宋代〕
小雨湿黄昏。重午佳辰独掩门。巢燕引雏浑去尽，销魂。空向梁间觅宿痕。
客舍宛如村。好事无人载一樽。唯有莺声知此恨，殷勤。恰似当时枕上闻。
译文
译文端午佳节的黄昏被绵绵小雨浸润，我寂落的独自轻掩门扉。梁间的燕子带着它的雏鸟全都离开了，面对如此冷清的雨夜怎不让人黯然销魂，只能徒劳的向梁间寻觅燕子往日栖息的痕迹，怀念一下往日热闹欢欣的时光。旅居的客舍就好像乡野山村一样，有了喜悦的事情也没有人共饮一杯。这种没有知音好友分享陪伴的遗憾，只有黄莺的啼鸣了解，所以才殷勤的鸣叫安慰着我，就好像往日美好时光中在梦中、枕上听到的一样。
注释
湿：浸润。独：独自一人。巢燕：巢里的燕子。客舍：旅居的客舍。村：乡野山村。好事：喜悦的事情。唯：只，仅仅。恰似：好像是。闻：听到。
李之仪
李之仪(1038～1117）北宋词人。字端叔，自号姑溪居士、姑溪老农。汉族，沧州无棣（庆云县）人。哲宗元祐初为枢密院编修官，通判原州。元祐末从苏轼于定州幕府，朝夕倡酬。元符中监内香药库，御史石豫参劾他曾为苏轼幕僚，不可以任京官，被停职。徽宗崇宁初提举河东常平。后因得罪权贵蔡京，除名编管太平州（今安徽当涂），后遇赦复官，晚年卜居当涂。著有《姑溪词》一卷、《姑溪居士前集》五十卷和《姑溪题跋》二卷。
南乡子·端午原文翻译及赏析2原文
小雨湿黄昏。重午佳辰独掩门。巢燕引雏浑去尽，销魂。空向梁间觅宿痕。
客舍宛如村。好事无人载一樽。唯有莺声知此恨，殷勤。恰似当时枕上闻。
翻译
译文
端午佳节的黄昏被绵绵小雨浸润，我寂落的独自轻掩门扉。梁间的`燕子带着它的雏鸟全都离开了，面对如此冷清的雨夜怎不让人黯然销魂，只能徒劳的向梁间寻觅燕子往日栖息的痕迹，怀念一下往日热闹欢欣的时光。
旅居的客舍就好像乡野山村一样，有了喜悦的事情也没有人共饮一杯。这种没有知音好友分享陪伴的遗憾，只有黄莺的啼鸣了解，所以才殷勤的鸣叫安慰着我，就好像往日美好时光中在梦中、枕上听到的一样。
注释
湿：浸润。
独：独自一人。
巢燕：巢里的燕子。
客舍：旅居的客舍。
村：乡野山村。
好事：喜悦的事情。
唯：只，仅仅。
恰似：好像是。
闻：听到。
赏析
《南乡子·端午》是北宋词人诗人独自一人，比较冷清，回忆往日的热闹时光。
下片抒情，旅居在外的诗人在端午节没有友人的陪伴，喜悦的事情只有自己一人享受。表现出心中的寂寥，落寞之闲情。
原文
南乡子·有感
苏轼〔宋代〕
冰雪透香肌。姑射仙人不似伊。濯锦江头新样锦，非宜。故著寻常淡薄衣。
暖日下重帏。春睡香凝索起迟。曼倩风流缘底事，当时。爱被西真唤作儿。
译文
香的皮肉透出冰雪晶莹之色，就是藐姑射山的仙人也不如她美丽。成都出的新花样的蜀锦，不适合她。特地穿上日家常朴素衣服。温暖的日子放下层层帐幕。她睡着了，室内焚的香，烟气不散，叫她起来，她很迟才起来。东方朔风格不同凡俗，为什么当时常被西真唤作“儿”呢？
注释
⑴南乡子：词牌名，原唐教坊曲名。⑵冰雪二句：典出《庄子·逍遥游》：“藐姑射之山，有神人居焉，肌肤若冰雪，绰约若处子。”这里在形容继室王闰之的肌体外貌，有如住在遥远的射姑神山上的仙子，她的肌肤有如冰雪一般洁白散发香气，容态有如处女一般柔美轻盈可爱。不似伊：还赶不上你。伊，你。⑶濯（zhuó）锦江：在今四川成都市郊，又名浣花溪或百花潭，是著名蜀锦的产地。《成都记》云：“濯锦江，秦相张仪所作，土人言此水濯锦则鲜明，他水则否。”非宜：不适宜。⑷故著句：用张籍《倡女词》句：“轻鬓丛梳阔扫眉，为嫌风日下楼稀。画罗金缕难相称，故着寻常淡薄衣。”此言王闰之勤俭朴素，平时只是穿着淡薄寻常的衣服。⑸下重帏（wéi）：放下层层的幕帐，表示清净安睡。化用李商隐《无题》诗：“重帏深下莫愁堂，卧后清宵细细长。”⑹索：须，应，得。⑺曼倩（qiàn）三句：曼倩是汉武帝时文人东方朔的字。在古代传说中，东方朔是个仙人。西真曾称东方朔为“邻家小儿”。事见《汉武内传》。这里是说王闰之超尘拔俗，仙姿翩翩。她生在四川青神县，与东坡的故乡眉山是邻居。底事：这事。儿：对晚辈的昵称。
赏析
上片以姑射山上的仙子相比拟，“冰雪透香的。姑射仙人不生伊。”在词人眼中，爱妻闰之的的肤像冰雪一般洁白细嫩，而且随时散发着微微香气，唤如神话中姑射山中的神女，但是神女生乎还赶不上闰之的美貌。“不生伊”三字，倾尽了词人对闰之的钟爱之情。下文则从内在品格上着力渲染闰之的勤俭质朴，但却不直接说“，而是从她穿着打扮的外表上落笔，显得句法生新：“濯锦江头新样锦，非宜。故著寻常淡薄衣。”在濯锦江边生产着各种花样翻新的锦缎，但是，这对闰之是不适宜的`，她平时所穿的都是些寻常的淡薄衣衫。词人在后来写的《祭亡妻同安郡君文》中曾这样高度评价闰之的品德道：“妇职既修，母仪甚敦。”可见，闰之是一位具唤传统美德的妇女典型，也正是在这一点上，使词人对闰之的感情愈加笃厚。
下片进一步描绘王闰之的清心寡欲和雍容睡态，愈加令人惜爱。“暖日下重帏。春睡香凝索起迟。”而下文“曼倩风流缘底事，当时。爱被西真唤作儿。”则转向了词人自己，他以西汉风流才子东方朔自喻，说他当时热恋着王闰之。末句是用《汉武内传》典，以此末句之“爱被西真唤作儿”，显得极其生动亲切。“儿”字是一种亲昵之称，从西王母神仙口中唤“，不仅活灵活现，犹如目前，而且抬高了词人存在的现实价值，颇唤自许傲世的味道。再从《汉武内传》叙述东方朔的毕生才干和曲折遭际来看，生蕴含了词人的身世之感，正影射“曾在朝中反对新法而屡遭贬谪和“补外”的坎坷经历。由于他的反变法是光明磊落的，是“此心耿耿，归于忧国”的，故他唤着自信、自傲的心态。这也符合词人“外迁”任杭州太守时的心绪。
这首词淋漓尽致地刻画了继妻王闰之的外貌形体美和内秀品格美的形象。全词清新婉丽，明净流美，用典寓意，自然高迈。
南乡子·有感原文翻译及赏析2原文：
南乡子·有感
宋代： 苏轼
冰雪透香肌。姑射仙人不似伊。濯锦江头新样锦，非宜。故著寻常淡薄衣。
暖日下重帏。春睡香凝索起迟。曼倩风流缘底事，当时。爱被西真唤作儿。
译文：
冰雪透香肌。姑射仙人不似伊。濯锦江头新样锦，非宜。故著寻常淡薄衣。
香的皮肉透出冰雪晶莹之色，就是藐姑射山的仙人也不如她美丽。成都出的新花样的蜀锦，不适合她。特地穿上日家常朴素衣服。
暖日下重帏。春睡香凝索起迟。曼倩风流缘底事，当时。爱被西真唤作儿。
温暖的日子放下层层帐幕。她睡着了，室内焚的香，烟气不散，叫她起来，她很迟才起来。东方朔风格不同凡俗，为什么当时常被西真唤作“儿”呢？
注释：
冰雪透香肌。姑射仙人不似伊。濯（zhuó）锦江头新样锦，非宜。故著寻常淡薄衣。
不似伊：还赶不上你。伊，你。濯锦江：在今四川成都市郊，又名浣花溪或百花潭，是著名蜀锦的产地。非宜：不适宜。
暖日下重帏（wéi）。春睡香凝索起迟。曼倩（qiàn）风流缘底事，当时。爱被西真唤作儿。
下重帏：放下层层的幕帐，表示清净安睡。索：须，应，得。曼倩三句：曼倩是汉武帝时文人东方朔的字。在古代传说中，东方朔是个仙人。西真曾称东方朔为“邻家小儿”。底事：这事。儿：对晚辈的昵称。
赏析：
上片以姑射山上的仙子相比拟，“冰雪透香肌。姑射仙人不似伊。”在词人眼中，爱妻闰之的肌肤像冰雪一般洁白细嫩，而且随时散发着微微香气，有如神话中姑射山中的神女，但是神女似乎还赶不上闰之的美貌。“不似伊”三字，倾尽了词人对闰之的钟爱之情。下文则从内在品格上着力渲染闰之的勤俭质朴，但却不直接说出，而是从她穿着打扮的外表上落笔，显得句法生新：“濯锦江头新样锦，非宜。故著寻常淡薄衣。”在濯锦江边生产着各种花样翻新的锦缎，但是，这对闰之是不适宜的，她平时所穿的都是些寻常的淡薄衣衫。词人在后来写的《祭亡妻同安郡君文》中曾这样高度评价闰之的品德道：“妇职既修，母仪甚敦。”可见，闰之是一位具有传统美德的妇女典型，也正是在这一点上，使词人对闰之的感情愈加笃厚。
下片进一步描绘王闰之的清心寡欲和雍容睡态，愈加令人惜爱。“暖日下重帏。春睡香凝索起迟。”而下文“曼倩风流缘底事，当时。爱被西真唤作儿。”则转向了词人自己，他以西汉风流才子东方朔自喻，说他当时热恋着王闰之。末句是用《汉武内传》典，以此末句之“爱被西真唤作儿”，显得极其生动亲切。“儿”字是一种亲昵之称，从西王母神仙口中唤出，不仅活灵活现，犹如目前，而且抬高了词人存在的现实价值，颇有自许傲世的味道。再从《汉武内传》叙述东方朔的毕生才干和曲折遭际来看，似蕴含了词人的身世之感，正影射出曾在朝中反对新法而屡遭贬谪和“补外”的坎坷经历。由于他的反变法是光明磊落的，是“此心耿耿，归于忧国”的，故他有着自信、自傲的心态。这也符合词人“外迁”任杭州太守时的心绪。
此词于公元1082年(元丰五年)在黄州作。
涵辉楼：在黄冈县西南。宋韩琦《涵辉楼》诗：“临江三四楼，次第压城首。山光遍轩楹，波影撼窗牖。”为当地名胜。苏轼《醉蓬莱》序云：“余谪居黄州，三见重九，每岁与太守徐君猷会于西霞楼。”
徐君猷：名大受，当时黄州知州。
重九：农历九月初九重阳节。
水痕收：指水位降低。
浅碧：水浅而绿。
鳞鳞：形容水波如鱼鳞一般。
若为酬：怎样应付过去。
尊：同“樽”，酒杯。
休休：不要，此处意思是不要再提往事。
破帽句：《晋书·孟嘉传》载孟嘉于九月九日登龙山时帽子为风吹落而不觉，后成重阳登高典故。此词翻用其事。
归梦寄吴樯。
水驿江程去路长。
想见芳洲初系缆，斜阳。
烟树参差认武昌。
愁鬓点新霜。
曾是朝衣染御香。
重到故乡交旧少，凄凉。
却恐它乡胜故乡。
作者：
陆游(1125-1210)字务观，号放翁，越州山阴(今浙江绍兴)人。绍兴中应礼部试，为秦桧所黜。后孝宗即位，赐进士出身，曾任镇江、隆兴通判，官至宝章阁待制。晚年退居家乡。他是南宋的大诗人，词也很有成就。有《剑南诗稿》、《放翁词》传世。
注释：
①吴：泛指南方。 樯：桅杆。泛指舟船。
②驿：古时传送文书者休息、换马的处所。这里泛指行程。
③霜：这里指白发。
赏析：
这首词是陆游奉调入京、即将离开成都时的作品。既写出对故乡的`怀念，又流露了对成都的无限留恋。上片是想见归途中的情景。水驿江程，芳洲系缆。斜阳夕照，烟树参差。下片推想重返故乡的境况。愁鬓点霜，故交零落，凄凉况味，反觉不如他乡矣。心理刻画，细致入微。全词意境幽美，景色如画。委婉清丽，含凄无限。
颇怪梅花不肯开，岂知有意待春来。
灯前玉面披香出，雪後春容取胜回。
触拨清诗成走笔，淋漓红袖趣传杯。
望尘俗眼那知此，只买夭桃艳杏栽。
《咏梅》赏析
本诗主要描绘了梅花香色俱佳，独步早春，具有不畏严寒的坚强性格和不甘落后的进取精神，突出了春梅于严寒中傲然怒放的性格特征。
墨梅
宋代 张嵲
山边幽谷水边村，曾被疏花断客魂。
犹恨东风无意思，更吹烟雨暗黄昏。
译文
在山边的幽谷里和水边的村庄中，疏疏落落的梅花让过客魂断不舍。
一直遗憾的是东风没有情趣，越发地吹拂着烟雾似的朦胧细雨使黄昏更加暗淡。
注释
嵲（niè）
幽谷：幽静深邃的山谷。
犹：仍然，还。
恨：悔恨，遗憾。
无意思：没有风情，情趣。
烟雨：像烟雾一样的朦胧细雨。
简析
在山边幽静的山谷和水边的村落里，疏疏落落的梅花曾使得过客行人伤心断肠。尤其憎恨东风不解风情，更把烟雨吹拂地使黄昏更暗淡。
这首诗描写了开在山野村头的梅花，虽然地处偏远，梅花一样能给人带来含蓄的美，并给人带来情绪上的触动。
这笔墨梅更是孑孓独立，清高脱俗，隐忍着寂寞，在孤独中悄然地绽放着，也与作者落寞又清高的心绪产生共鸣。
墨梅原文翻译及赏析2不要人夸好颜色，只留清气满乾坤。
[译文] 它不羡慕姹紫嫣红的艳丽色彩，也不希望有谁来把它夸奖。它只有一个小小的心愿，让天地间充满那淡淡的清香。
[出自] 元 王冕 《墨梅》
全诗是：
我家洗砚池头树，朵朵花开淡墨痕。
不要人夸颜色好，只留清气满乾坤。
注释：
1.墨梅：颜色艳丽的梅花。
2.洗砚池：写字、画画后洗笔洗砚的池子。王羲之有“临池学书，池水尽黑”的传说。这里化用这个典故。
3.淡墨：水墨画中将墨色分为几种，如，淡墨、浓墨、焦墨。这里是说那朵朵盛开的梅花，是用淡淡的墨迹点化成的。
4.清气：清香的气味。
5.乾坤：天地。
译文：
我家洗砚池边的画中的梅花树，花开朵朵，都是用淡淡的墨汁点染而成。它不需要别人夸奖颜色好，只要留下充满乾坤的清香之气。
王冕（1287-1359）元代著名画家、诗人、书法家，字元章，号煮石山农、放牛翁、会稽外史、梅花屋主等。浙江诸暨人。出身农家。幼年放牛，每天利用放牛的时间画荷花，晚至寺院长明灯下读书，学识深邃，能诗，青团墨梅。隐居九里山，以卖画为生。画梅以胭脂作梅花骨体，或花密枝繁，别具风格，亦善写竹石。兼能刻印，用花乳石作印材，相传是他始创。著有《竹斋集》、《墨梅图题诗》等。
[简析]
这是一首题画诗。墨梅就是水墨画的梅花。诗人赞美墨梅不求人夸，只愿给人间留下清香的美德，实际上是借梅自喻，表达自己对人生的态度以及不向世俗献媚的高尚情操。
开头两句“我家洗砚池头树，朵朵花开淡墨痕”直接描写墨梅。画中小池边的梅树，花朵盛开，朵朵梅花都是用淡淡的墨水点染而成的。“洗砚池”，化用王羲之“临池学书，池水尽黑”的典故。诗人与晋代书法家王羲之同姓，故说“我家”。
三、四两句盛赞墨梅的高风亮节。它由淡墨画成，外表虽然并不娇妍，但具有神清骨秀、高洁端庄、幽独超逸的内在气质；它不想用鲜艳的色彩去吸引人，讨好人，求得人们的夸奖，只愿散发一股清香，让它留在天地之间。这两句正是诗人的自我写照。王冕自幼家贫，白天放牛，晚上到佛寺长明灯下苦读，终于学得满腹经纶，而且能诗善画，多才多艺。但他屡试不第，又不愿巴结权贵，于是绝意功名利禄，归隐浙东九里山，作画易米为生。“不要人夸颜色好，只留清气满乾坤”两句，表现了诗人鄙薄流俗，独善其身，孤芳自赏的品格。
这首诗题为“墨梅”，意在述志。诗人将画格、诗格、人格有机地融为一体。字面上在赞誉梅花，实际上是赞赏自己的立身之德。
[墨梅]单用墨画的梅花。[池头]池边。[洗砚（y4n）池]洗毛笔、砚台的池塘。[淡墨痕]淡黑色的痕迹，指花的颜色。[清气]清香的气味。[乾（qi2n）坤（k&n）]指天地。
诗意：
这幅画画的是我家洗砚池旁边的一棵树，每一朵梅花都呈现出淡淡的黑色，没有鲜艳的色彩。我不需要别人夸它颜色多么漂亮，只要它能在天地之间留下清淡的芳香。
赏析二：
这是一首题画诗。墨梅就是水墨画的梅花。诗人赞美墨梅不求人夸，只愿给人间留下清香的美德，实际上是借梅自喻，表达自己对人生的.态度以及不向世俗献媚的高尚情操。
开头两句“我家洗砚池头树，朵朵花开淡墨痕”直接描写墨梅。画中小池边的梅树，花朵盛开，朵朵梅花都是用淡淡的墨水点染而成的。“洗砚池”，化用王羲之“临池学书，池水尽黑”的典故。诗人与晋代书法家王羲之同姓，故说“我家”。
三、四两句盛赞墨梅的高风亮节。它由淡墨画成，外表虽然并不娇妍，但具有神清骨秀、高洁端庄、幽独超逸的内在气质；它不想用鲜艳的色彩去吸引人，讨好人，求得人们的夸奖，只愿散发一股清香，让它留在天地之间。这两句正是诗人的自我写照。王冕自幼家贫，白天放牛，晚上到佛寺长明灯下苦读，终于学得满腹经纶，而且能诗善画，多才多艺。但他屡试不第，又不愿巴结权贵，于是绝意功名利禄，归隐浙东九里山，作画易米为生。“不要人夸颜色好，只留清气满乾坤”两句，表现了诗人鄙薄流俗，独善其身，孤芳自赏的品格。
这首诗题为“墨梅”，意在述志。诗人将画格、诗格、人格有机地融为一体。字面上在赞誉梅花，实际上是赞赏自己的立身之德。《墨梅图卷》画横向折枝墨梅，笔意简逸，枝干挺秀，穿插得势，构图清新悦目。用墨浓淡相宜，花朵的盛开、渐开、含苞都显得清润洒脱，生气盎然。其笔力挺劲，勾花创独特的顿挫方法，虽不设色，却能把梅花含笑盈枝，生动地刻划出来。不仅表现了梅花的天然神韵，而且寄寓了画家那种高标孤洁的思想感情。加上作者那首脍炙人口的七言题画诗，诗情画意交相辉映，使这幅画成为不朽的传世名作。
主题：这首诗借梅言志,表现了诗人不愿向统治者妥协,洁身自好,卓尔不群的气节和人品。
墨梅原文翻译及赏析3原文
山边幽谷水边村，曾被疏花断客魂。
犹恨东风无意思，更吹烟雨暗黄昏。
翻译
在山边幽静的山谷和水边的村落里，疏疏落落的梅花曾使得过客行人伤心断肠。尤其憎恨东风不解风情，更把烟雨吹拂地使黄昏更暗淡。
这首诗描写了开在山野村头的梅花，虽然地处偏远，梅花一样能给人带来含蓄的美，并给人带来情绪上的触动。
这笔墨梅更是孑孓独立，清高脱俗，隐忍着寂寞，在孤独中悄然地绽放着，也与作者落寞又清高的心绪产生共鸣。
赏析
在山边幽静的山谷和水边的村落里，疏疏落落的梅花曾使得过客行人伤心断肠。尤其憎恨东风不解风情，更把烟雨吹拂地使黄昏更暗淡。
这首诗描写了开在山野村头的梅花，虽然地处偏远，梅花一样能给人带来含蓄的美，并给人带来情绪上的触动。
原文：
清平乐·村居
朝代：宋朝
作者：辛弃疾
茅檐低小，溪上青青草。
醉里吴音相媚好，白发谁家翁媪？
大儿锄豆溪东，中儿正织鸡笼。
最喜小儿亡赖，溪头卧剥莲蓬。
译文及注释：
译文
一所低小的茅草房屋，紧靠着一条清澈照人的小溪。溪边长满了碧绿的小草。一对满头白发的老夫妻，带着微醉的神态，亲热地用吴地的方言在一起聊天逗乐。大儿子在溪东豆地锄草，二儿子在家门口编织鸡笼。最喜欢的是调皮的小儿子，趴在溪边剥莲蓬。
注释
清平乐 村居：清平乐，词牌名。村居，这首词的题目，意为乡村生活。
茅檐：茅屋 ,茅屋的屋檐。
吴音：作者当时住在江西东部的上饶，这一带古时是吴国的领土，所以称这一带的方言为吴音，吴地的方言。
相媚好：这里指互相逗趣、取乐。
翁媪：老翁、老太。
锄豆：在豆地里锄草。
织：编织,文中指编织鸡笼。
亡赖：同“无赖”，这里指顽皮、淘气。
卧：趴。
卧剥：趴着剥（莲蓬）。
溪东：小溪的东面。
莲蓬：莲花开过后的花托，倒圆锥形，里面有莲子。
赏析：
在这首词中作者通过对农村景象的描绘，反映出他的主观感情，并非只在纯客观地作素描。
作者这首词是从农村的一个非劳动环境中看到一些非劳动成员的生活剪影，反映出春日农村有生机、有情趣的一面。上片第一、二两句是作者望中所见，镜头稍远。“茅檐低小”，邓《笺》引杜甫《绝句漫兴》：“熟知茅斋绝低小，江上燕子故来频。”此正写南宋当时农村生活条件并不很好。如果不走近这低小的茅檐下，是看不到这户人家的活动，也听不到人们讲话的声音的。第二句点明茅屋距小溪不远，而溪上草已返青，实暗用谢灵运《登池上楼》“池塘生春草”语意，说明春到农村，生机无限，又是农忙季节了。作者略含醉意，迤逦行来，及至走近村舍茅檐，却听到一阵用吴音对话的声音，使自己感到亲切悦耳（即所谓“相媚好”），这才发现这一家的成年人都已下田劳动，只有一对老夫妇留在家里，娓娓地叙家常。所以用了一个反问句：“这是谁家的老人呢？”然后转入对这一家的其他少年人的描绘。这样讲，主客观层次较为分明，比把“醉”的主语指翁媪似更合情理。
下片写大儿锄豆，中儿编织鸡笼，都是写非正式劳动成员在搞一些副业性质的劳动。这说明农村中绝大多数并非坐以待食、不劳而获的闲人，即使是未成丁的孩子也要干点力所能及的活儿，则成年人的辛苦勤奋可想而知。“卧”字确实使用最妙，它把小儿躺在溪边剥莲蓬吃的天真、活泼、顽皮的劲儿，和盘托出，跃然纸上，从而使人物形象鲜明，意境耐人寻味。表现出只有老人和尚无劳动力的年龄最小的孩子，才悠然自得其乐。这实际上是从《庄子·马蹄篇》“含哺而熙（嬉），鼓腹而游”的描写化出，却比《庄子》写得更为生动，更为含蓄，也更形象化。特别是作者用了侧笔反衬手法，反映农村生活中一个恬静闲适的侧面，却给读者留下了大幅度的想象补充余地。这与作者的一首《鹧鸪天》的结尾，所谓“城中桃李愁风雨，春在溪头荠菜花”正是同一机杼，从艺术效果看，也正有异曲同工之妙。
诗人描绘了一家五口在乡村的生活情态，表现了生活之美和人情之美，体现了作者对田园安宁、平静生活的羡慕与向往。
《村居》原文及翻译赏析2村居(宋·张舜民)
水绕陂田竹绕篱，榆钱落尽槿花稀。
夕阳牛背无人卧，带得寒鸦两两归。
【注释】
①陂田：水田。
②榆钱：即榆荚，形如铜钱，色白成串，俗称榆钱。
③槿花：即木槿花，乡村中多以之为篱，花早开晚落。
④两两：成双成对。
翻译一：
流水环绕着水田，篱笆外种满了绿竹；
榆钱已经落尽，木槿花也变得稀疏。
夕阳西下，牛背上没有人骑卧；
只带着成对的乌鸦，漫步在回村的小路。
翻译二：
村居的远处是流水潺潺，环绕着山坡的田地。住宅外的小园，青竹绕篱，绿水映陂，一派田园风光所以院落内尽管绿阴宜人，可惜盛时已过，残存的几朵木槿花，不免引起美人迟暮之感，清寂之意自在言外。牛蹄声打破了沉寂，诗人把镜头又转换到小院外。夕阳西沉，暮色朦胧，老牛缓缓归来。老牛自行归来，牛背上并不是短笛横吹的牧牛郎，而是伫立的寒鸦。
赏析：
宁静，是这首小诗的基调。前两句选择的是绿水、田地、翠竹、屋篱、榆树、槿花等静物，以静写静。后两句却是变换手法，以动写静。牛蹄得得，行步迟迟，有声响也有动态，但是没有破坏环境的和谐统一，奥秘就在于动作的迟缓，声调的单一。以动写静，更显其静。
此诗通过细致的观察，用清雅自然的语言，勾勒出了新颖的形象，表达了诗人悠闲宁静而又略带清愁的心情，给人以优美的艺术享受，充分体现了作者的审美观。
《村居》原文及翻译赏析3草长莺飞二月天，拂堤杨柳醉春烟。
儿童散学归来早，忙趁东风放纸鸢。
译文
农历二月，村子前后的青草已经渐渐发芽生长，黄莺飞来飞去。杨柳披着长长的绿枝条，随风摆动，好像在轻轻地抚摸着堤岸。在水泽和草木间蒸发的水汽，如同烟雾般凝集着。杨柳似乎都陶醉在这浓丽的景色中。
村里的孩子们放了学急忙跑回家，趁着东风把风筝放上蓝天。
注释
1.村居：在乡村里居住时见到的景象。
2.杨柳拂堤：像杨柳一样抚摸堤岸。
3.醉：迷醉，陶醉。
4.春烟：春天水泽、草木间蒸发形成的烟雾般的水汽。
5.散学：放学。
6.纸鸢：泛指风筝，它是一种纸做的形状像老鹰的风筝。鸢：老鹰。
鉴赏
首联写时间和自然景物。生动地描写了春天时的大自然，写出了春日农村特有的明媚、迷人的景色。早春二月，小草长出了嫩绿的芽儿，黄莺在天上飞着，欢快地歌唱。堤旁的柳树长长的枝条，轻轻地拂着地面，仿佛在春天的烟雾里醉得直摇晃。“草长莺飞”四个字，把春在的景物写活，使读者仿佛感受到那种万物复苏、欣欣向荣的气氛，读者的眼前也好像涌动着春的脉搏。
颔联写村中的原野上的杨柳，“拂”，“醉”，把静止的杨柳人格化了。枝条柔软而细长，轻轻地拂扫着堤岸。春日的大地艳阳高照，烟雾迷蒙，微风中杨柳左右摇摆。诗人用了一个“醉”字，写活了杨柳的娇姿；写活了杨柳的柔态；写活了杨柳的神韵。这是一幅典型的春景图。
颈联和尾联写人物活动。描述了一群活泼的儿童在大好的春光里放风筝的生动情景。孩子们放学早，趁着刮起的东风，放起了风筝。儿童正处在人生早春，儿童的欢声笑语，兴致勃勃地放风筝，使春天更加生机勃勃，富有朝气。儿童、东风、纸鸢，诗人选写的人和事为美好的春光平添了几分生机和希望。结尾两句由前两句的物写到人，把早春的迷人渲染得淋漓尽致。
《村居》这首诗写的是诗人居住农村亲眼看到的景象，诗人勾画出一幅生机勃勃，色彩缤纷的“乐春图”。全诗充满了生活情趣，诗情画意。诗人采用了动静结合的手法，将早春二月的勃勃生机展露无遗。本诗落笔明朗，用词洗练。全诗洋溢着欢快的情绪，字里行间透出了诗人对春天来临的喜悦和赞美。
《村居》原文及翻译赏析4村居
清代：高鼎
草长莺飞二月天，拂堤杨柳醉春烟。
儿童散学归来早，忙趁东风放纸鸢。
译文及注释
草长莺（yīng）飞二月天，拂（fú）堤（dī）杨柳醉春烟。
农历二月，青草渐渐发芽生长，黄莺飞来飞去，轻拂堤岸的杨柳陶醉在春天的雾气中。
拂堤杨柳：杨柳枝条很长，垂下来，微微摆动，像是在抚摸堤岸。醉：迷醉，陶醉。春烟：春天水泽、草木等蒸发出来的雾气。
儿童散（sàn）学归来早，忙趁（chèn）东风放纸鸢（yuān）。
村里的孩子们早早就放学回家，赶紧趁着东风把风筝放上蓝天。
散学：放学。纸鸢：泛指风筝，它是一种纸做的形状像老鹰的风筝。鸢：老鹰。
译文及注释
译文
农历二月，青草渐渐发芽生长，黄莺飞来飞去，轻拂堤岸的杨柳陶醉在春天的.雾气中。
村里的孩子们早早就放学回家，赶紧趁着东风把风筝放上蓝天。
注释
村居：在乡村里居住时见到的景象。
拂堤杨柳：杨柳枝条很长，垂下来，微微摆动，像是在抚摸堤岸。
醉：迷醉，陶醉。
春烟：春天水泽、草木等蒸发出来的雾气。
散学：放学。
纸鸢：泛指风筝，它是一种纸做的形状像老鹰的风筝。鸢：老鹰。
创作背景
诗人晚年遭受议和派的排斥和打击，壮志难酬，于是归隐于上饶地区的农村。在远离战争前线的村庄，宁静的早春二月，草长莺飞，杨柳拂堤，受到田园氛围感染的诗人心情愉悦写下此诗。
赏析
这首描绘春天风光的小诗，是诗人闲居农村时的即景之作。
“草长莺飞二月天”写时间和自然景物。生动地描写了春天时的大自然，写出了春日农村特有的明媚、迷人的景色。早春二月，小草长出了嫩绿的芽儿，黄莺在天上飞着，欢快地歌唱。堤旁的柳树长长的枝条，轻轻地拂着地面，仿佛在春天的烟雾里醉得直摇晃。“草长莺飞”四个字，把春在的景物写活，使读者仿佛感受到那种万物复苏、欣欣向荣的气氛，读者的眼前也好像涌动着春的脉搏。
“拂堤杨柳醉春烟”写村中的原野上的杨柳，“拂”，“醉”，把静止的杨柳人格化了。枝条柔软而细长，轻轻地拂扫着堤岸。春日的大地艳阳高照，烟雾迷蒙，微风中杨柳左右摇摆。诗人用了一个“醉”字，写活了杨柳的娇姿；写活了杨柳的柔态；写活了杨柳的神韵。这是一幅典型的春景图。
“儿童散学归来早，忙趁东风放纸鸢。”主要写人物活动。描述了一群活泼的儿童在大好的春光里放风筝的生动情景。孩子们放学早，趁着刮起的东风，放起了风筝。儿童正处在人生早春，儿童的欢声笑语，兴致勃勃地放风筝，使春天更加生机勃勃，富有朝气。儿童、东风、纸鸢，诗人选写的人和事为美好的春光平添了几分生机和希望。结尾两句由前两句的物写到人，把早春的迷人渲染得淋漓尽致。
春景既然如此动人，生活在这如画的春光中的人更是如此，诗的后两句，由景而及人，诗人饶有情致地写了一个群童放风筝的场面。天气实在太好了，连平时爱在外贪玩的小学生们也一反常态，放学后早早地回到家，赶紧放起风筝来。“散学归来”用一“早”字，说明连孩子们也让这风和日丽的气候给打动。
全诗前半部分写景，后半部分写人，前半部分基本上是写的静态，后半部分则添加了一个动态。物态人事互相映衬，动态静态彼此补充，使全诗在村居所见的“春”景这一主题下，完美和谐地得到了统一。
《村居》原文及翻译赏析5村居
水绕陂田竹绕篱，榆钱落尽槿花稀。
夕阳牛背无人卧，带得寒鸦两两归。
古诗简介
《村居》是北宋诗人张舜民创作的一首七言绝句。一、二两句主要描写绿水、田地、翠竹、屋篱、榆树、槿花等静景，三、四两句主要描写了行步迟迟的老牛，悄立牛背的寒鸦等动景，前后动静结合，烘托出了宁静平和的氛围，整首诗表达了诗人悠闲宁静而又略带清愁的心境。
翻译/译文
流水环绕着水田，篱笆外种满了绿竹；榆钱已经落尽，槿花也变得稀疏。夕阳西下，牛背上没有牧童骑卧，只带着成对的乌鸦，漫步在回村的小路。
注释
⑴陂田：水田。
⑵榆钱：即榆荚，形如钱，色白成串，故俗称榆钱。
⑶两两：成双成对。
赏析/鉴赏
这首诗写的是农村秋日黄昏的小景，前两句是具体描写村居，后两句是从村居以外来描写村居，意象非常丰富。农家的情况，见诸于诗的已经不计其数，很难写出新意来。这首诗采用远近交替的写法，重在对场景气象的渲染烘托，以大特写的手法，提供带有暗示性的画面，所以后来者居上，取得了很大的成功。
诗前两句采用当句对，以便于把很广泛的题材浓缩成集中的平面。诗说水田环绕的人家，篱笆外种满了竹子，院落里的榆树钱已经落尽，槿花也都稀疏了。写出晚秋季节里斜阳照耀着的农舍，水竹清华，落木萧萧的景色，充满了和平静穆的气氛。诗仅写了村居外围，而村居本身即可由此想象，成功地避开了熟见的茅檐、白门、蓬窗、桑圃等词，收到了很好的艺术效果。同样，诗没有写人，而通过环境，也可表现住在村居里的人的品藻趣味。
三、四句是传颂的名句。诗将薄暮景色作了高度浓缩。夕阳西下，照着原野，也照着上面所说的村居、水田，诗在这儿仅以“夕阳”二字，回照上文，增加前两句的形象。而在整个村野中，诗只捕捉住回村的老牛这一中心写，说牛背上没有牧童，牛儿在夕阳中不慌不忙地自己沿着归路，往村里走来；在牛背上，双双乌鸦伫立着，悠闲自在，仿佛是老牛正把它们带回村庄。整个画面没有一个人，虽然是写动，但节奏很缓慢，表现出大自然宁静和平的气氛，给人以恬淡温馨的享受，充分体现了作者的审美观。读着这诗，很自然地令人想到《诗经》所写的“日既夕矣，羊牛下来”那幅原始的自然美的风光来。
全诗虽然写的是一组小景，由于诗人本身是个画家，所以很具有画意。诗所选的景物，都有典型性，描绘了村居的特征及季节的特点，用的都是深色调，与夕阳暮霭相统一。在写作手法上，前两句直接写静，后两句是动中显静，在同一画面上配合得很和谐。牛背上站着乌鸦的情况，钱钟书《宋诗选注》指出同时人诗中也有，如苏迈诗“叶随流水归何处，牛带寒鸦过别村”，贺铸诗“水牯负鸲鹆”。由于张舜民把这一景象与整诗所表现的境界融成一片，所以更为成功。
《村居》原文及翻译赏析6水绕陂田竹绕篱，榆钱落尽槿花稀。
夕阳牛背无人卧，带得寒鸦两两归。
《村居》译文一
村居的远处是流水潺潺，环绕着山坡的田地。住宅外的小园，青竹绕篱，绿水映陂，一派田园风光。槿花稀疏，一树榆钱早就随风而去了。暮色朦胧，老牛缓缓归来。牛背上并不是短笛横吹的牧牛郎，而是伫立的寒鸦。
《村居》译文二
流水环绕着水田，篱笆外种满了绿竹；榆钱已经落尽，槿花也变得稀疏。
夕阳西下，牛背上没有牧童骑卧，只带着成对的乌鸦，漫步在回村的小路。
《村居》注释
陂田：山田。
榆钱：即榆荚，形如钱，色白成串，故俗称榆钱。
两两：成双成对。
《村居》赏析
这首诗写的是农村秋日黄昏的小景，前两句是具体描写村居，后两句是从村居以外来描写村居，意象非常丰富。农家的情况，见诸于诗的已经不计其数，很难写出新意来。这首诗采用远近交替的写法，重在对场景气象的渲染烘托，以大特写的手法，提供带有暗示性的画面，所以后来者居上，取得了很大的成功。
诗前两句采用当句对，以便于把很广泛的题材浓缩成集中的平面。诗说水田环绕的人家，篱笆外种满了竹子，院落里的榆树钱已经落尽，槿花也都稀疏了。写出晚秋季节里斜阳照耀着的农舍，水竹清华，落木萧萧的景色，充满了和平静穆的气氛。诗仅写了村居外围，而村居本身即可由此想象，成功地避开了熟见的茅檐、白门、蓬窗、桑圃等词，收到了很好的艺术效果。同样，诗没有写人，而通过环境，也可表现住在村居里的人的品藻趣味。
三、四句是传颂的名句。诗将薄暮景色作了高度浓缩。夕阳西下，照着原野，也照着上面所说的村居、水田，诗在这儿仅以“夕阳”二字，回照上文，增加前两句的形象。而在整个村野中，诗只捕捉住回村的老牛这一中心写，说牛背上没有牧童，牛儿在夕阳中不慌不忙地自己沿着归路，往村里走来；在牛背上，双双乌鸦伫立着，悠闲自在，仿佛是老牛正把它们带回村庄。整个画面没有一个人，虽然是写动，但节奏很缓慢，表现出大自然宁静和平的气氛，给人以恬淡温馨的享受，充分体现了作者的审美观。读着这诗，很自然地令人想到《诗经》所写的“日既夕矣，羊牛下来”那幅原始的自然美的风光来。
全诗虽然写的是一组小景，由于诗人本身是个画家，所以很具有画意。诗所选的景物，都有典型性，描绘了村居的特征及季节的特点，用的都是深色调，与夕阳暮霭相统一。在写作手法上，前两句直接写静，后两句是动中显静，在同一画面上配合得很和谐。牛背上站着乌鸦的情况，钱钟书《宋诗选注》指出同时人诗中也有，如苏迈诗“叶随流水归何处，牛带寒鸦过别村”，贺铸诗“水牯负鸲鹆”。由于张舜民把这一景象与整诗所表现的境界融成一片，所以更为成功。
《村居》鉴赏
《村居》是张舜民代表作之一。
“水绕陂远竹绕篱”，选材如同电影镜头的转换，由远景转到近景。村居的远处是流水潺潺，环绕着山坡的远地。住宅外的小园，青竹绕篱，绿水映陂，一派远园风光。“榆钱落尽阳花稀”，阳花，又称木阳，夏秋之交开花，花冠为紫红色或白色。阳花稀疏，表明时已清秋，一树榆钱早就随风而去了。所以院落内尽管绿阴宜人，可惜盛时已过，残存的几朵木阳花，不免引起美人迟暮之感，清寂之意自在言外。
横塘
南浦春来绿一川，石桥朱塔两依然。
年年送客横塘路，细雨垂杨系画船。
古诗简介
《横塘》是南宋诗人范成大创作的一首七言绝句。诗写送别朋友时的情景，表达了与朋友间的深情。前两句为送别之景，后两句是离别之情。全诗以抒情之笔写景，通过环境景物描写，烘托离别之情，情景交融，深情缠绵，回味无穷。
翻译/译文
春天到来的时候，这满塘的水就绿了，但水上的石桥和水边的红塔旧色依然。
在每年送朋友上路的横塘里，蒙蒙细雨中，即将远行的画船栓在岸边的垂杨柳上。
注释
1.横塘：在今江苏苏州市西南。
2.南浦：南面水边。此指送别的地方，出江淹《别赋》：“送君南浦，伤如之何。”泛指送别之处。南浦是中国古诗词中以送别之地表达送别之情的重要意像，与之类似的还有专指陆上送别的“长亭”。
3.一川：是为一片，遍地。
4.石桥：指枫桥。在横塘之北。
5.朱塔：红色的宝塔。这里指寒山寺的塔。
6.系：拴着。
7.画船：油漆彩绘之船。
赏析/鉴赏
这首诗写送别朋友时的情景，表达了与朋友间的深情。横塘在江苏省苏州市西南，风景宜人。
前两句为送别之景。南浦，泛指送别友人的河边。一川；是为一片，遍地。朱塔；红色的宝塔。这两句可以这样理解；春天来了，南浦平披上了绿装，大地焕然一新。只有石桥、朱塔，不管春夏秋冬，还是老样子。两依然，朋友乘春光而去，以后只有石桥、朱塔与诗人为伴。想到这诗人黯然神伤。
后两句是离别之情。系；拴着。画船；油漆彩绘之船。在年年送客的横塘，今又有一条将要离去的画船，在蒙蒙细雨中拴在杨柳上，垂柳轻舟、雨中送客、依依惜别之情更使人伤怀。
全诗以抒情之笔写景，通过环境景物描写，烘托离别之情，情景交融，深情缠绵，回味无穷。
这首送别的小诗，写得很别致。诗题“横塘”就是送别的地方。横塘在苏州，是典型的江南水乡，所以诗中所写，句句与水相关。
诗首二句写横塘的景色。春天来到，送别之处，一川绿水，枫桥与寒山寺塔，呈现眼前。用“南浦”二字，已暗藏送客，而“依然”二字，说明自己不是初到横塘，而是常常到这里来，为下文“年年送客”作引子。同时，石桥、朱塔，就在诗中不单是作为景色的点缀，同样是离别的见证物。范成大另一首《枫桥》诗就这么说：“墙上浮图路旁堠，送人南北管离愁。”诗中的浮图，就是枫桥边上寒山寺的塔。诗的结句很蕴藉，“细雨”是点春时，也是写春景，为送别的气氛平添了三分冷清凄凉；“垂杨”即柳树，古人有折柳送别的风俗习惯，依依杨柳，在雨中摇曳着枝条，仿佛在挽留行人，又为送别增添了三分惆怅；“系画船”是写船等着人走，写系，实在又带着催，又为送别加深了三分愁苦。前三句次第写来，句句连环，被末句带有深刻情感的景语一束，诗便全都活了起来。
怀人诗与送别诗，都喜欢用景物作为衬托，寄存自己的情思。如唐赵嘏的成名作《江楼感旧》云：“独上江楼思渺然，月光如水水如天。同来玩月人何处，风景依稀似去年。”诗先为人们勾勒了一幅空灵明丽的图景，以“独上”二字逼出下文风景依稀如旧而人事变迁，从而细腻地表达怀人之感。范成大这首诗在写作手法上也相仿。诗先描绘了一派江南水乡的春景，然后说到送人；诗写今年送别，却点明“年年送别”，于是春水仍如往年那么绿，石桥朱塔还是像往年那样耸立，连细雨中维系的画船都与往年相似，不过送的对象变了。去年、前年送别的人在何处呢？如今又送走的朋友，到明年春天，我再送别人时，今天送走的朋友又在何处呢？这样，感情色彩就更加浓重，别离滋味更加难耐，诗由一层而化多层，越发令人感动。
《横塘》原文及翻译赏析2淡烟微雨锁横塘，且看无风浪。一叶轻舟任飘荡，芰荷香，渔歌虽美休高唱。些儿晚凉，金沙滩上，多有睡鸳鸯。
赏析
古代诗文中的某些地名，如“横塘”、“南浦”、“西园”之类，不必强行断定其实处，已自有其特定的意境与风味。提起“横塘”，人们就会想到江南的水乡，波明水净，绿柳红荷，莲舟轻荡，少男少女们互唱着风情万种的吴歌。作者借此地名，不排除利用人们的联想，但他又限定了特别的氛围，即“淡烟微雨”。一个“锁”字，将横塘置于蒙蒙细雨的笼罩之中，同时也排除了“热闹”的加入，使水面成了作者的个人世界。
“且看”二字用语平常，却颇具玩味，可以说，它与杜甫“且看欲尽花经眼”的“且看”有异曲同工之妙。“且看”就是那么随随便便、漫不经意地一看，显示出一种平常心。天空固然雨意不绝，湖面却也水波不兴。诗人用“且看”而不用“且喜”，正因为他荡舟的行意已决，“无风浪”，不过是适遇其便而已。顺理成章，就有了下句的“一叶轻舟任飘荡”。
在闲适自在中，诗人一步步地揭示了横塘的美。先是“芰荷香”，荷花固不必说，提起芰香，我们就会想起《红楼梦》中香菱论菱香的那一段妙论：“若静日静夜或清早半夜细领略了去，那一股清香比是花都好闻呢。”再是远远传来的一两声渔歌，渐近黄昏送来的轻微的晚任，在暮色中闪闪发亮的沙滩，还有在滩头并头酣眠的鸳鸯。
“渔歌虽美休高唱”是承上启下之笔，它上承“芰荷香”，为烟雨迷茫、清香散溢的恬静水域增加出一种生活的“美”，又通过“休高唱”的折笔，引出了在沙滩晚任中享受着自然天趣的对对鸳鸯。“多有睡鸳鸯”五字，进一步渲染了横塘美景的安恬，也表现出诗人觅求与珍护生活美的一片深情。
这首小令可以说每一句都是一幅优美的画面，尤其是在“一叶轻舟任飘荡”之后，更是笔致细腻，调动了嗅觉、听觉、感觉、视觉的一切感受，真称得上是“美不胜收”。在景象的历历铺叙中，利用“渔歌虽美休高唱”的曲折，别开一番生面，增加了文意的起伏变化。
全曲确如平和的天籁，但这并不意味着不存在作者隐微的寄托。诗人的隐意就表现在起首两句中。前面说过，诗人将“横塘”置于烟笼雨罩的特定环境下，是为了创造出“一叶轻舟任飘荡”的自在空间的需要。但细细深想下去，之所以水面上只剩下“一叶轻舟”，则正是因为作者具有不同尘俗的审美心理与生活方式。所以“淡烟微雨锁横塘，且看无风浪”两句，同唐人张志和《渔歌子》“青箬笠，绿蓑衣，斜风细雨不须归”的句意一样，表现了一种超尘脱俗、不以物累的隐者的孤高。
译文及注释
译文
细雨霏霏，像是轻烟笼罩着横塘，漫不经心的`一看水面上风平浪静。我驾着一叶轻舟，任它自由飘荡；菱角和荷叶的清香阵阵扑面。水乡的渔歌虽然动听，此刻却担心它会破坏这静谧安闲的时刻。暮色渐渐降临，送来些许轻寒，放眼金沙滩畔，不时有一对对鸳鸯并头宿眠。
注释
横塘：江苏吴县西南地名，又南京秦淮河堤南也称横塘。诗词中常取作江南水乡旖旎的典型。
芰（jì）：菱。
些儿：少许。
《横塘》原文及翻译赏析3卜算子·烟雨幂横塘
烟雨幂横塘，绀色涵清浅。谁把并州快剪刀，剪取吴江半。
隐几岸乌巾，细葛含风软。不见柴桑避俗翁，心共孤云远。
翻译
朦胧的烟雨笼罩着池塘，天青色的横塘水清澈见底。是谁用并州这把锋利的剪刀，剪来了吴淞半江水？
倚着几案，只见到露出额头的纶巾，细葛布像风一样柔软。不见隐于柴桑的避俗老人，我的心思和他一样飘渺高远。
注释
卜算子：词牌名，又名《百尺楼》《眉峰碧》《楚天遥》等。双调，四十四字，上下片各两仄韵。
幂：覆盖，笼罩。
横塘：泛指池塘。
绀色：天青色，一种深青带红的颜色。
并州：古九州之一，宋代为太原府，治所在今山西太原。
隐几：即靠着几案。
岸：露出额头的戴头巾法。
乌巾：黑头巾，隐者的服饰。
细葛：指用较细的葛布制作的衣服。
柴桑避俗翁：指陶渊明。陶渊明为柴桑人，故云。
创作背景
词人屡次参加科举考试皆不中第，遂以隐士自视。本首词就是词人为歌咏隐逸生活而作的一首词，以表达其高洁情操和高远志趣。
赏析
词的上片描写隐者所处风景如画的环境；下片描述志向高远的隐者形象，体现出词人不为尘俗功利所缚的恬远心性和通脱怀抱。全词写得空灵隽永，飘逸潇洒。
上片写景，笔意精准利落。“烟雨幂横塘”历来观点认为语出唐诗人杜甫《秋日荆南送石首薛明府辞满告别奉寄薛尚书颂》“烟雨封巫峡”之句；接下去的“谁把并州快剪刀，剪取吴江半”化用杜甫《戏题王宰画山水图歌》“焉得并州快剪刀，剪取吴淞半江水”的句意，心中犹生“他年要补天西北”的快意恩仇。动词“幂”衬托出水色天青，横塘潋滟的吴松江水。雾霭浓厚，气势壮阔，使人心静神远，顿生飘飘欲仙之感。
下片一、二句，描写的是隐者的服饰和神态。不论是用词，还是意境，都是从杜诗演化来的．下片三、四句，“避俗翁”，指陶渊明，陶为柴桑人，故云．杜甫就明明说过“陶潜避俗翁”（《遣兴五首》其三）．“孤云”，出自陶诗“万族各有托，孤云独无依；暧暧空中灭，何时见馀晖”（《咏贫士七首》其一）．杜诗亦云：“百鸟各相命，孤云无自心”（《西阁二首》其一）．杜诗《幽人》又云：“孤云亦群游，神物有所归．”孤云，隐士之喻也．幽人，亦隐士也．陶诗“孤云”喻贫士，贫士亦隐者也．常建《宿王昌龄隐居》诗说得最清楚：“清溪深不测，隐处惟孤云．”“心共孤云远”，“共”字好，“远”字用得更好，物我一体，把隐者高洁的情操和高远的志向生动而形象地表现出来了。
全词折射出隐士寄居山林的悠闲生活。仙境高士，洒脱俊逸，不同于其一贯写作的闺情小令，风格清新，朗朗上口，标致隽永。这首词以化用前人诗句取胜，体现了典型的江西诗派词风。
《横塘》原文及翻译赏析4版本一
青玉案⑴
凌波不过横塘路⑵，但目送、芳尘去⑶。锦瑟华年谁与度⑷？月桥花院⑸，琐窗朱户⑹，只有春知处。
飞云冉冉蘅皋暮⑺，彩笔新题断肠句⑻。试问闲情都几许⑼？一川烟草⑽，满城风絮，梅子黄时雨⑾。[2]
版本二
青玉案
凌波不过横塘路，但目送、芳尘去。锦瑟华年谁与度？月台花榭，琐窗朱户，只有春知处。
碧云冉冉蘅皋暮，彩笔新题断肠句。试问闲愁都几许？一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨。[3]
词语注释
⑴青玉案：词牌名。汉张衡《四愁诗》：“美人赠我锦绣段，何以报之青玉案”。因取以为调名。六十七字，前后片各五仄韵。亦有第五句不用韵者。
⑵凌波：形容女子步态轻盈。三国魏曹植《洛神赋》：“凌波微步，罗袜生尘。”
⑶芳尘去：指美人已去。
⑷锦瑟华年：指美好的青春时期。锦瑟：饰有彩纹的瑟。唐李商隐《锦瑟》：“锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。”
⑸月桥花院：一作“月台花榭”。月桥：像月亮似的小拱桥。花院：花木环绕的庭院。
⑹琐窗：雕绘连琐花纹的窗子。朱户：朱红的大门。
⑺飞：一作“碧”。冉冉：指云彩缓缓流动。蘅皋（hénggāo）：长着香草的沼泽中的高地。
⑻彩笔：比喻有写作的才华。《南史江淹传》：“……（淹）尝宿于冶亭，梦一丈夫自称郭璞，谓淹曰：‘吾有笔在卿处多年，可以见还。’淹乃探怀中得五色笔一以授之。”断肠句：伤感的诗句。
⑼试问：一说“若问”。闲愁：一说“闲情”。都几许：总计为多少。
⑽一川：遍地，一片。
⑾梅子黄时雨：江南一带初夏梅熟时多连绵之雨，俗称“梅雨”。《岁时广记》卷一引《东皋杂录》：“后唐人诗云：‘楝花开后风光好，梅子黄时雨意浓。’”[3][4]
白话译文
你步履轻盈却不肯来到横塘，依旧凝望目送你带走了芬芳。你与谁相伴共度这美好时光？月桥花屋朱门映着美丽花窗，只有春风才知你生活的地方。
碧云飘飘的杜恒洲暮色茫茫，我用彩笔写下这伤心的诗行。如果要问我的伤心多深多长？就像那一川烟雨笼罩的青草，满城飞絮如同梅子黄时的雨。[5]
作品鉴赏
这首词通过对暮春景色的描写，抒发作者所感到的“闲愁”。上片写情深不断，相思难寄；下片写由情生愁，愁思纷纷。全词虚写相思之情，实抒悒悒不得志的“闲愁”。立意新奇，能兴起人们无限想象，为当时传诵的名篇。
贺铸的美称“贺梅子”就是由这首词的末句引来的。可见这首词影响之大。
“凌波不过横塘路，但目送，芳尘去。”横塘，在苏州城外。龚明之《中吴纪闻》载：“铸有小筑在姑苏盘门外十余里，地名横塘。方回往来于其间。”是作者隐居之所。凌波，出自曹植《洛神赋》：“凌波微步，罗袜生尘。”这里是说美人的脚步在横塘前匆匆走过，作者只有遥遥地目送她的倩影渐行渐远。基于这种可望而不可即的遗憾，作者展开丰富的想象，推测那位美妙的佳人是怎样生活的。“锦瑟年华谁与度？”用李商隐“锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年”诗意。下句自问自答，用无限婉惜的笔调写出陪伴美人度过如锦韶华的，除了没有知觉的华丽住所，就是一年一度的春天了。这种跨越时空的想像，既属虚构，又合实情。
上片以偶遇美人而不得见发端，下片则承上片词意，遥想美人独处幽闺的怅惘情怀。“飞云”一句，是说美人伫立良久，直到暮色的四合，笼罩了周围的景物，才蓦然醒觉。不由悲从中来，提笔写下柔肠寸断的诗句。蘅皋，生长着香草的水边高地，这里代指美人的住处。“彩笔”，这里用以代指美人才情高妙。那么，美人何以题写“断肠句”？于是有下一句“试问闲愁都几许？”“试问”一句的好处还在一个“闲”字。“闲愁”，即不是离愁，不是穷愁。也正因为“闲”，所以才漫无目的，漫无边际，飘飘渺渺，捉摸不定，却又无处不在，无时不有。这种若有若无，似真还幻的形象，只有那“一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨”差堪比拟。作者妙笔一点，用博喻的修辞手法将无形变有形，将抽象变形象，变无可捉摸为有形有质，显示了超人的艺术才华和高超的艺术表现力。清王闿运说：“一句一月，非一时也。”就是赞叹末句之妙。
贺铸一生沉抑下僚，怀才不遇，只做过些右班殿臣、监军器库门、临城酒税之类的小官，最后以承仪郎致仕。将政治上的不得志隐曲地表达在诗文里，是封建文人的惯用手法。因此，结合贺铸的生平来看，这首诗也可能有所寄托。贺铸为人耿直，不媚权贵，“美人”“香草”历来又是高洁之士的象征，因此，作者很可能以此自比。居住在香草泽畔的美人清冷孤寂，正是作者怀才不遇的形象写照。从这个意义上讲，这首词之所以受到历代文人的盛赞，“同病相怜”恐怕也是一个重要原因。当然，径直把它看作一首情词，抒写的是对美好情感的追求和可望而不可即的怅惘，亦无不可。无论从哪个角度来理解，这首词所表现的思想感情对于封建时代的人们来说，都是“与我心有戚戚焉”。这一点正是这首词具有强大生命力的关键所在。[2][3][5]
《横塘》原文及翻译赏析5凌波不过横塘路，但目送、芳尘去。
锦瑟华年谁与度？月桥花院，琐窗朱户，只有春知处。
飞云冉冉蘅皋暮，彩笔新题断肠句。
试问闲情都几许？一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨。
凌波不过横塘路，但目送、芳尘去。
锦瑟华年谁与度？月台花榭，琐窗朱户，只有春知处。
碧云冉冉蘅皋暮，彩笔新题断肠句。
试问闲愁都几许？一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨。
——宋代·贺铸《青玉案·凌波不过横塘路》
译文及注释
译文
轻移莲步从横塘前匆匆走过，只能目送她像芳尘一样飘去。正是青春年华时候，可什么人能与她一起欢度？在那修着偃月桥的院子里，朱红色的小门映着美丽的琐窗。只有春天才会知道她的居处。
天上飞云在空中拂过，长满杜蘅的小洲在暮色中若隐若现。佳人一去而不复返，我用彩笔写下伤感的诗句。要问我的忧伤有多深多长？就像烟雨一川青草，就像随风飘转的柳絮，梅子黄时的雨水，无边无际。
注释
青玉案：词牌名。汉张衡《四愁诗》：“美人赠我锦绣段，何以报之青玉案”。因取以为调名。又名“横塘路”。双调六十七字，前后片各五仄韵，亦有第五句不用韵者。
凌波：形容女子步态轻盈。
横塘：在苏州城外，是作者隐居之所。
芳尘去：指美人已去。
锦瑟华年：指美好的青春时期。锦瑟，饰有彩纹的瑟。
月桥花院：一作“月台花榭”。月桥，像月亮似的小拱桥。花院，花木环绕的庭院。
琐窗：雕绘连琐花纹的窗子。朱户：朱红的大门。
飞：一作“碧”。
冉冉：指云彩缓缓流动。
蘅（héng）皋（gāo）：长着香草的沼泽中的高地。
彩笔：比喻有写作的才华。
断肠句：伤感的诗句。
试问：一说“若问”。闲愁：一说“闲情”。
都几许：总计为多少。
一川：遍地，一片。
梅子黄时雨：江南一带初夏梅熟时多连绵之雨，俗称“梅雨”。
赏析
本篇为相思怀人之词，是词人晚年退隐苏州期间到作。此词通过对暮春景色”描点，抒发作者到感到”“闲愁”。上片点路遇佳人而不知到往”怅惘情景，也含蓄地流露其沉沦下僚、怀才不遇”感慨；下片点因思慕而引起”无限愁思，表现了幽居寂寞积郁难抒之情绪。全词虚点相思之情，实抒悒悒不得志”“闲愁”，立意新奇，想象丰富，历来广为传诵。
上片点偶遇佳丽生起眷慕相思和无缘相见”惆怅之情。“凌波不过横塘路，但目送、芳尘去”点美人走路”姿态，出自曹植《洛神赋》中”诗句“凌波微步，罗袜生尘”。只见她迈着轻盈”步伐，姗姗地走过横塘”道路，我一路目送她飘然远去，从一片芳尘之中追寻她”踪迹。“锦瑟大年谁与度”谓曰这锦绣年大可和谁共度？词人以反问”语气抒发了内心”怅惘之情。“月桥花院，琐窗朱户”四句，点”是词人想象美人”去处”情景，是在月下桥边花院里？还是在有花窗”朱门大户？但却无从知道，于是感叹一声：“只有春知处。”大概只有春风才知道她”住处。含蓄地抒发了对美人”思恋之情。
下片则承上片词意，点春日迟暮美人不来”闲愁。“飞云”一句，是说词人伫立良久，直到暮色”四合，笼罩了周围”景物，才蓦然醒觉。“彩笔”一句，转点自为相思悲苦，提笔点下柔肠寸断”诗句。也有人认为题点“断肠句””是美人，可备一说。接着，由“断肠句”引出下一句“试问闲愁都几许？”“试问”一句”好处在一个“闲”字。“闲愁”，即不是离愁，不是穷愁。也正因为“闲”，到以才漫无目”，漫无边际，飘飘渺渺，捉摸不定，却又无处不在，无时不有。这种若有若无，似真还幻”形象，只有那“一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨”差堪比拟。后三句运用一系列”比喻将抽象”、难以捉摸”感情点得十分具体生动。这里”好处不仅是“梅子黄时雨”一句，因为词中”一问三叠答已组合成一个完整”、不可分割”意象，而且富于独创性。古人描点闲愁”名句很多，但这样巧妙地原因博喻”，还没有先例。词人妙笔一点，用博喻”修辞手法将无形变有形，将抽象变形象，变无可捉摸为有形有质，显示了超人”艺术才大和高超”艺术表现力。
贺铸一生沉抑下僚，怀才不遇，只做过些右班殿臣、监军器库门、临城酒税之类”小官，最后以承仪郎致仕。将政治上”不得志隐曲地表达在诗文里，是封建文人”惯用手法。因此，结合贺铸”生平来看，这首诗也可能有到寄托。
《思文》
佚名〔先秦〕
思文后稷，克配彼天。立我烝民，莫菲尔极。贻我来牟，帝命率育，无此疆尔界。陈常于时夏。
译文
文德无比后稷王，功德可以配上苍。安定天下众百姓，无人不受你恩赏。你把麦种赐我们，天命用它来供养。不分彼此和疆界，遍及中国都推广。
鉴赏
这是祭祀周族祖先后稷以配天的乐歌。周颂中祭祀先王之作，大都篇幅简短。如《周颂·维清》祭祀文王，只有短短五句；此篇祭祀后稷，也不过八句。究其原因，便是周朝历代先王的丰功伟绩，已家喻户晓，深入人心，无须赘述。就此篇而论，后稷的传奇性经历和“诞降嘉种”、“是获是亩”赐民百谷的无量功德，在同属《诗经》的《大雅·生民》中便有详尽的叙述与颂扬。《大雅·生民》即使未能创作于《周颂·思文》之前，而它的富有神话色彩的内容则必然早就广泛流传于民间。
当时的祭祀是具有重大意义的政治活动，祭祀的程序随着乐歌（这里是《周颂·思文》）曲调缓缓进行（据王国维《说周颂》），简短的歌辞一再回环重复，气氛非常庄严，人们会感觉置身于神奇力量的控制之中，参与盛典的自豪荣幸和肩负上天使命的虔诚在此间密切融合。
正因为如此，后稷开创农事、养育万民的功德也是在上天授意下完成的：“帝命率育。”从创作结构上看，“天”“帝”之间是一种紧扣和呼应；就创作意旨而言，又是天人沟通印象的有意识加深。在“人定胜天”观念形成之后，天人沟通、天人感应的思想仍然绵延不绝，并且时时占据着正统地位，何况在其形成之前。在《周颂·思文》产生的当时，天人沟通应该具有甚至不需要任何艺术手段就具有的强烈的感染力量。这样说自然不是说《周颂·思文》毫无艺术性，其实这种祭祖诗本身是一首乐歌，具有娱乐的艺术审美功用。
西周当时已经是君临天下的政权，“无此疆尔界，陈常于时夏”自然是这种权威的宣告，但又是秉承天命子育万民的一种怀柔。昌盛的、向上的政权不会在立威的同时忘记立德，西周政权也保持着这种明智。
《思文》原文翻译及赏析2原文：
思文后稷，克配彼天。立我烝民，莫菲尔极。贻我来牟，帝命率育，无此疆尔界。陈常于时夏。
译文
文德无比后稷王，功德可以配上苍。安定天下众百姓，无人不受你恩赏。你把麦种赐我们，天命用它来供养。不分彼此和疆界，遍及中国都推广。
注释
思：语助词。一说为“思念”。
文：文德，即治理国家、发展经济的功德。后稷：周人始祖，姓姬氏，名弃，号后稷。舜时为农官。
克：能够。配：配享，即一同受祭祀。
立：通“粒”，米食，一说“养育”。此处用如动词，养育的意思。烝（zhēng）民：众民。
极：最，极至，此指无量功德。
贻：遗留。来牟：亦作“麳（lái）麰（móu）”，小麦。一说来是小麦，牟是大麦。
率育：普遍养育。
疆、界：都是指疆域。
陈：布陈，遍布。常：常法，常规，此指种植农作物的方法。时：此。夏：中国。
赏析：
《维清》祭祀文王，只有短短五句；此篇祭祀后稷，也不过八句。究其原因，便是周朝历代先王的丰功伟绩，已家喻户晓，深入人心，无须赘述。就此篇而论，后稷的传奇性经历和“诞降嘉种”、“是获是亩”赐民百谷的无量功德，在同属《诗经》的《生民》中便有详尽的叙述与颂扬。《生民》即使未能创作于《思文》之前，而它的富有神话色彩的内容则必然早就广泛流传于民间。
周颂（包括《思文》）都是西周早期的作品，在这一特定历史时期，对周代先王的颂扬尤为热烈。周武王以“戎车三百两，虎贲三百人”，在牧野伐灭“俾暴虐于百姓，以奸宄于商邑”（《尚书·牧誓》）的纣王，建立起西周王朝，救万民于水火。王室为光宗耀祖，百姓为感激解放，这就造成了对新政权、自然也包括对新政权先王们热情讴歌的盛况。
或许正是基于上述原因，历代众多学者形成了《思文》为周公所作的强有力的共识。诗篇是盛朝的颂歌，作者是盛朝的大圣人，这一共识的形成也极自然。《诗经》中的多篇作者都归之于周公，此处不具论，而《思文》一篇却未必如是。
孔疏引用《国语》，说“周文公（即周公旦）之为颂曰‘思文’”，其实不确。《国语·周语上》载芮良夫所说的一段话中，原文是：“故颂曰：‘思文后稷，克配彼天。立我烝民，莫匪尔极。’”并未言是周公所作。到了韦昭注中，才成为“言周公思有文德者后稷，其功乃能配于天”。但是韦注本意只是说《思文》的内容乃反映周公所“思”，并非即指为周公所作，应当不难分辨。看来，是孔疏将《国语》原文与注文误融为一体，牵涉周公，并认定《思文》出自周公之手。这一误认，影响大而深远，以致成为后世诸多学者的共识，虽无伤大雅，总不免让人感到一丝遗憾。说无伤大雅，是因为《思文》确实也体现了周公的思想。周公辅佐文王、武王、成王三世，于强国、灭商、平乱，功勋卓著，而重农保民又是其一贯坚持的政治原则。可见，就理解《思文》的意旨而言，确实可以、而且应该联系周公；但是，就此认定周公为作者，终究不可取。要确认周公为《思文》的作者，还必须有早于或至少与《国语》同时的确凿证据，因为现有的确认不过是基于《国语》的不可靠的误认。《诗经》中凡无确凿充分证据而定为周公所作者，均可作如是观。
据《毛诗序》所言，《思文》是“后稷配天”的乐歌。后稷之所以“克配于天”，在《生民》序中说得再明白不过：“后稷生于姜嫄，文、武之功起于后稷，故推以配天也。”“后稷配天”的祭祀称为郊，即祭上帝于南郊的祭典。古人祭天（亦即上帝）往往以先王配享，因为人王被视为天子，在配享中便实现了天人之间的沟通，王权乃天授进一步确认，于是原本空泛的祭天便有了巩固政权内容的具体落实，而成为具有重大意义的政治活动。这种天人沟通的努力，今天看来虽然过于原始、刻板，但在古代，尤其是政治相对清明、经济发展顺利的时期，其统一思想、凝聚人心的作用却不可低估。试想，祭祀的程序随着乐歌（这里是《思文》）曲调缓缓进行（据王国维《说周颂》），简短的歌辞一再回环重复，气氛是何等庄严，人们会感觉置身于神奇力量的控制之中，参与盛典的自豪荣幸和肩负上天使命的虔诚在此间密切融合。
正因为如此，后稷开创农事、养育万民的功德也是在上帝授意下完成的：“帝命率育。”从创作结构上看，“天”、“帝”之间是一种紧扣和呼应；就创作意旨而言，又是天人沟通印象的有意识加深。在“人定胜天”观念形成之后，天人沟通、天人感应的思想仍然绵延不绝，并且时时占据着正统地位，何况在其形成之前。在《思文》产生的当时，天人沟通应该具有甚至不需要任何艺术手段（自然不是说《思文》毫无艺术性）就具有的强烈的感染力量。
西周当时已经是君临天下的政权，“无此疆尔界，陈常于时夏”自然是这种权威的.宣告，但又是秉承天命子育万民的一种怀柔。昌盛的、向上的政权不会在立威的同时忘记立德，西周政权也保持着这种明智。
《思文》原文翻译及赏析3与朱元思书原文、翻译及赏析(吴均文言文)
风烟俱净，天山共色。
从流飘荡，任意东西。
自富阳至桐庐一百许里，奇山异水，天下独绝。
水皆缥碧，千丈见底。
游鱼细石，直视无碍。
急湍甚箭，猛浪若奔。
夹岸高山，皆生寒树，负势竞上，互相轩邈，争高直指，千百成峰。
泉水激石，泠泠作响；好鸟相鸣，嘤嘤成韵。
蝉则千转不穷，猿则百叫无绝。
鸢飞戾天者，望峰息心；经纶世务者，窥谷忘反。
横柯上蔽，在昼犹昏；疏条交映，有时见日。
——南北朝·吴均《与朱元思书》
译文及注释
译文
风停，烟雾都消散尽净，高爽的晴空和山自是一样的颜色。乘船随着江流漂荡，任凭船按照自己的意愿，时而向东，时而向西。从富阳到桐庐一百里左右，山水奇特独异，天下独一无二。
水都是淡青色的，深深的江水清澈处底。游去的鱼和细小的石头，一直释下去，可以释得很清楚，毫无障碍。湍急的水流比箭还快，凶猛的巨浪就像奔腾的骏马。
江两岸的高山上，全都生长着密而绿的树，高山凭依高峻的地势，争着向上，仿佛都在争着往高处和远处伸展；群山竞争着高耸，笔直地向上，直插云天，形成无数山自。泉水拍打在山石上，发出泠泠的响声；美丽的鸟相互和鸣，鸣声嘤嘤，和谐去听。蝉儿长久不断地鸣叫，猿猴千百遍地啼叫不绝。像老鹰一样极力追求功名利禄的人，释到这些雄奇的山自，追逐名利的心就会平静下来。忙于治理社会事务的人，释到这些幽美的山谷，就会流连忘返。横斜的树木在上面遮蔽着，即使在白天，也好像黄昏时那样阴暗；稀疏的枝条互相掩映，有时可以处到阳光。
注释
书：是古代的一种文体。
风烟俱净：烟雾都消散尽净。风烟，指烟雾。俱，全，都。净，消散尽净。
共色：一样的颜色。共，一样。
从流飘荡：乘船随着江流漂荡。从，跟，随。
任意东西：情境任凭船按照自己的意愿，时而向东，时而向西。
东西：方向，在此做去词，向东漂流，向西漂流。
自：从。
至：到。
许：表示大约的数量，上下，左右。
独绝：独一无二。独，只。绝，绝妙。
皆：全，都。
缥（piǎo）碧：原作“漂碧”，据其他版本改为此，青白色，淡青色。
游鱼细石：游去的鱼和细小的石头。
直视无碍：一直释下去，可以释得很清楚，毫无障碍。这里形容江水清澈处底。
急湍（tuān）：急流的水。急，迅速，又快又猛。湍，水势急速。
甚箭：“甚于箭”，比箭还快。甚，胜过，超过。为了字数整齐，o间的“于”字省略了。
若：好像。
奔：去词活用作名词，文o指飞奔的骏马。
寒树：使人释了有寒意的树，形容树密而绿。
负势竞上：高山凭依高峻的地势，争着向上。负，凭借。竞，争着。上，向上。这一句说的是“高山”，不是“寒树”，这从下文“千百成自”一语可以释得出来。
轩邈（miǎo）：意思是这些高山仿佛都在争着往高处和远处伸展。轩，向高处伸展。邈，向远处伸展。这两个词在这里形容词活用为去词用。
直指：笔直地向上，直插云天。指，向，向上。
千百成自：意思是形成无数山自。
激：冲击，拍打。
泠（líng）泠作响：泠泠地发出声响。泠泠，拟声词，形容水声的清越。
好：美丽的。
相鸣：互相和鸣，互相鸣叫。
嘤（yīng）嘤成韵：鸣声嘤嘤，和谐去听。嘤嘤，鸟鸣声。韵，和谐的声音。
蝉则千转（zhuàn）不穷：蝉儿长久不断地鸣叫。则，助词，没有实在意义。千转：长久不断地叫。千，表示多，“千”与下文“百”都表示很多。转，通“啭”鸟鸣声。这里指蝉鸣。穷，穷尽。
无绝：就是“不绝”。与上句o的“不穷”相对。绝，停止。
鸢（yuān）飞戾（lì）天：出自《诗经·大雅·旱麓》。老鹰高飞入天，这里比喻追求名利极力攀高的人。鸢，俗称老鹰，善高飞，是一种凶猛的鸟。戾，至。
望自息心：意思是释到这些雄奇的山自，追逐名利的心就会平静下来。息，使……平息，使去用法。
经纶（lún）世务者：治理社会事务的人。经纶，筹划、治理。世务，政务。
窥谷忘反：释到这些幽美的山谷，就会流连忘返。窥，释。反，通“返”，返回。
横柯（kē）上蔽：横斜的树木在上面遮蔽着。柯，树木的枝干。上，方位名词作状语，在上面。蔽，遮蔽。
在昼犹昏：在白天，也好像黄昏时那样阴暗。昼，白天。犹，好像。
疏条交映：稀疏的枝条互相掩映。疏条，稀疏的小枝。交映，互相遮掩。交，相互。
处：释处。
日：太阳，阳光。
赏析
本文是用骈体写成的一篇山水小品。一共140多个字。骈文常用四字六字组织，故亦称“四六文”。但文章又有异于当时一般的骈文，它在一定程度上打破了骈文形式上的束缚，体现了可贵的突破与创新。
首段是总写全景，写出富春江山水之美。第一句“风烟俱净，天山共色”绘的是远景，极目远眺，风停雾散，高爽晴空一尘不染，天山一碧，景象清新而壮阔。这既绘写景色，又暗点惬意畅游的季节。秋天特有迷人景象深深吸引作者，于是泛舟江上，兴致分外盎然。第二句，由远及近，由景及人，写的是泛舟情景和畅游心情。“从流飘荡”，既写小舟沿江逆水而上的情态，又抒写心中随顺追趣之情。一中路美景收不尽，只好“任意东西”以饱眼福。第三句进而写出作者游踪，统观“自富阳至桐庐”百来里的山光水色之后，作者由衷赞叹：沿江奇山异水，天下无与伦比。
第二段先承上写“异水”。前两句写富春江静态美。江水色泽，青白一片，水流清澈，深可见底。“游鱼细石，直视无碍”可以看见鱼儿在往来嬉戏，甚至连细小的石子也历历在目，足见江水的明静和、清澈。第三句又转写富春江的动态。作者运用两个比喻，形容江流比射出的箭还快，激浪像骏马飞奔，真是动人心魂，气势不凡。这段只用了三句二十四字，或是正面描绘，或侧面烘托，或设喻作譬，就把变幻多姿的景象展现出来。
第三段进而写山之景。作者用概括而形景的语言写出那江流险峻的山势和山中种种奇异的景物，视野从低到高，从点到面。“负势竞上”，视线由低往高移动：“互相轩邈”，视线向远处发展，视线扩展到座座高山：“争高直指。千百成峰”，再从局部扩展到整体。“竞上”、“互相”、“争高”，无生命的山，无不奋发向上，这不仅描绘出层峦迭峰种种奇特的雄姿，还写出观赏者荡涤心胸的奇趣，写了奇特山势，作者的目光又从整体转到细部，再次突出山之“奇”，从描写对象看，写了泉水、百鸟、鸣蝉、山猿和树木，但不是突出形象而是从音响和日照角度来写，写出听觉和视觉中新奇的美感，泉水泠泠，清越悦耳，好鸟嘤嘤，和谐动听；山蝉儿高唱，山猿长啼，也无不令人振奋。山林百间交汇，组成一曲优美交响乐。这一段最后珍两句写树木，跟段首“皆生寒树”照应，群峰丛树枝繁叶茂、郁郁葱葱，给人以欣欣向荣，蓬勃向上感觉，写树木繁茂，、虚实结合，正写“横柯”、“疏条”，侧写“在昼犹昏”，“有时见日”，运笔手法灵活多变。
这一段描写山中景物，插入一组议论性偶句“鸢飞戾天者，望峰息心；经纶世务者，窥谷忘反。”这是作者观赏美景中油然而生和联想，借景言志，既反映了作者对争名逐利官场的鄙视，又衬出大自然美景诱人的力量。这里“望峰息心”和“窥谷忘反”中的“谷”既是实指，又是泛指。就实指而言，意谓这名利极力攀上峰巅，热衷政务而想飞黄腾达者，应窥见面前危险深谷而返，就泛指而言，意谓大自然的伟大会使人流连忘返，平息功名利禄之心。总之，既写奇景，又抒感概。
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