纳兰性德的唯美词

2025-02-03 版权声明 我要投稿

纳兰性德的唯美词

纳兰性德的唯美词 篇1

纳兰性德是清初的―位著名词人,他―生创作600多部词作,其中以爱情为题材的占大部分。

在清初康熙年间有这样一位词人。他出身富贵,却忧郁寡欢;他文武双全,却畏惧官场;他痴情执著,也相思哀怨。王国维在他的《人间词话》中说:“纳兰容若以自然之眼观物,以自然之舌言情。此由出人中原。未染汉人风气。故真切如此,北宋以来,一人而已”,足可见他的成就和地位。这个人就是与陈维崧、朱彝尊并称为“词家三绝”的纳兰性德。

纳兰性德(1654-1685),原名成德,字容若,号楞伽山人,满洲正黄旗人,大学士明珠之子,康熙进士,官一等侍卫。他天资聪慧、自幼好学、感情丰富、触目伤心。他一生创作600多部词作。内容包括边塞风光、友情赠别,咏物咏史等,而词作中爱情题材占大部分。通过温婉哀怨的词风,折射出他一生的情感经历,表达他对爱情的执著和真挚。在我看来。他的爱情词可分为以下三种类型:

一、甜蜜幸福词

纳兰性德20岁时,与两广总督卢兴祖之女结为夫妻,此女不仅美貌、贤良,而且通音律、喜诗文。两人心灵相通,互为知音,因而感情十分深厚。在新婚之际,纳兰性德曾写下《浣溪沙》(十八年来堕世间):

“十八年来堕世间。吹花嚼蕊弄冰弦。多情情寄阿谁边。

紫玉钗斜灯影背。红绵粉冷枕函偏。相看好处却无言。”

整首词洋溢着幸福甜蜜之感。上阕写妻子的多才多艺。生活中充满快乐且不乏歌声和吟咏。“吹花”指吹奏、弹唱之事,引申为推敲声律、辞藻等文墨。下阕写妻子的美丽动人,她的容颜和举止都显得那么迷人和恰到好处。在隐约的灯影中,依靠在枕函旁,怎么看都不觉得生厌。字里行间都透露出纳兰性德对妻子的赞赏和喜爱之情。

另外,在纳兰性德出征归家后的创作中,也能体现他的甜蜜和欢喜。如《眼儿媚》(重见星娥碧海槎)

“重见星娥碧海槎,忍笑却盘鸦。寻常多少,月明风细,今夜偏佳。

休笼彩笔闲书字,街鼓已三挝。烟丝欲袅,露光微泫,春在桃花。”

这首词体现纳兰性德和妻子重逢后的喜悦之情。“星娥”就是传说中的织女。他看到妻子,忍不住欢笑,就像看到了天上的仙女一般。重逢后的喜悦异常强烈。妻子的美丽温婉让他著痴著狂,已经没有心思再拈笔做字。与妻子共度良宵,情在其中。

在纳兰性德的词作中,这种表达喜悦之情的作品很少,不是因为他性格冷做孤僻,而是在他短暂的人生道路中,这种怡然自得的日子实在是太少了。在家庭中,他不满意父亲明珠的结党营私、贪腐;在仕途上,他排斥官场的尔虞我诈、勾心斗角;在情感上,他饱尝相思之愁和分离之苦。对于感性脆弱的纳兰性德来说,即便是天潢贵胄,有享受不完的荣华富贵,也难以承受如此沉重的内心折磨。因而,了解纳兰性德的读者即便读的是这些欢快基调的清新婉丽的小词,内心也会泛起波澜,感叹他的幸福时光的短暂,同情他悲凉酸楚的人生。

二,离愁思念词

纳兰性德身为一品侍卫。很受器重,常追随康熙皇帝左右。在别人眼里奉命出征或是护驾出游都是风光无限的好差事,但在纳兰性德心里却有几分无奈。一是因为他正直真实的性格无法再复杂浑浊的官场中施展抱负;二是因为他不愿打破宁静的生活更不愿离开心爱的妻子。一首《长相思》(山一程,水一程)表达出了他的相思之情。

长相思

山一程。水一程。身向榆关那畔行,夜深千帐灯。

风一更。雪一更。聒碎乡心梦不成,故园无此声。

这首词写于康熙二十一年的早春,纳兰性德跟随康熙出关东巡,告奉天祖陵,扈从出关。“榆关”,即山海关。此词作于出山海关之时。这首看似像是一首描写塞外军旅生活的词。却渗透出强烈的思乡的情感,情景交融。表达细腻而真挚,感人至深。

上阕从空间的角度人手。走过一山,又走过一水。向山海关的方向走去。即便白天行军辛苦。但入夜后仍无法入睡。思念之情萦绕心头。走的越远。思念之情就越深,词人的苦闷就越强烈。可见他和妻子的感情是极其深厚的。

下阕从时间的角度人手,一更又一更的过去了,思乡的愁绪和外界的纷扰都让词人难以入睡。便愈发的渴望自己宁静的生活。浓浓的情感、潺潺的幽思,表达在字里行间。可见纳兰性德生活中的矛盾和苦闷。

他性本清高却置身官场。看尽人情冷暖、世态炎凉。他想宁静度日,却被困于侍卫十年。他虽内心饱受折磨。却坚守忠于君主。内心的凄苦和幽怨无从诉说,文字成为了最好的表达方式。因而这类作品在数量上占有较多的比例:如《菩萨蛮》(新寒中酒敲窗雨)中“才道莫伤神,青衫湿一痕”,回忆与妻子分离时,不愿让妻子担心,不想流露出伤感的神情。却不由自主的哭湿了衣服;《鹊桥仙》(倦收缃帙)中,写思念中的痛苦、失落、迷惘;《清平乐》(塞鸿去矣)从妻子的角度写起,写她的刻骨相思、盼望家书,表达两人情感相通,彼此真情,感天动地。

纳兰性德在语言上不雕琢、不粉饰,不论抒情还是写景,都发自内心。纯真自然。他还善于运用白描,将身边的人、物、事、生活经历、生命感悟都融入词作中。从而拉近了与读者之间的距离。他的词多半笼罩着一种忧郁的情感。在意象的选择上很少有明丽的色彩,而多是蕴涵着悲凉的基调,从而表达内心的苦闷。如词中经常出现“泪”、“黄昏”、“落花”、“凄凉”等字眼。

三、悼亡挽歌词

纳兰性德深爱的妻子卢氏不幸于新婚3年后因病去世。这也成为纳兰心史上最大的悲剧。妻子不仅是他生活中的伴侣,兴趣爱好上的知音,更是他精神上的寄托。妻子的早逝,使他悲痛欲绝,伤情动感、荡气回肠,自此之后他写下很多饱含内心情感的悼亡词。

如《青衫湿遍悼亡》“青衫湿遍,凭伊慰我,忍便相忘。半月前头扶病,剪刀声、犹在银红。忆生来、小胆怯空房。到而今、独伴梨花影,冷冥冥、尽意凄凉。愿指婚兮识路,教寻梦也回廊。咫尺玉钩斜路,一般消受,蔓草残阳。判把长眠滴醒。和清泪、搅人椒浆。”

这首词作于卢氏去世后的半个月后。纳兰性德难以接受的悲痛。刻骨铭心的想念借用文字来表达,句句凄凉,字字哀怨,让人不忍卒读。

开篇一句“青衫湿遍”,因为想念。纳兰性德悲痛哭泣,哭湿了整件衣服。其间的悲痛伤感奠定了整首词的基调。

回想半个月之前,妻子已有病在身,但仍坚持照料家事,在灯边做活时的情景还记忆犹新。爱妻生性胆小,从不敢一个人果在空房子里,如今却独自在冰冷冷的灵柩中,受尽凄凉。真希望妻子的魂魄能认识回家的路,在梦里能与妻子相见在回廊中。

虽然妻子在冥界,纳兰性德在人间,但他也一样经受着思念和凄凉的煎熬,往日的`浓情蜜意已一去不复返,曾经许下的誓言也无法再实现,留下的只有肝肠寸断、悲痛欲绝。

又如《蝶恋花》(辛苦最怜天上月)“辛苦最怜天上月,一昔如环,昔昔都成块。若似月轮终皎洁,不辞冰雪为卿热。无那尘缘容易绝,燕子依然,软踏帘钩说。唱罢秋坟愁未歇,春从认取双栖蝶。”

纳兰借用月亮这一带有思念之情的意象表达情感,用燕子的对话、蝴蝶的双飞表达对妻子的怀念,如此痴情,如此奇想,将情感表达的淋漓尽致。

纳兰性德的悼亡词像是生者和逝者之间的一次沟通,一次对话。他回忆曾经的生活场景,让读者感觉真实,仿佛场景再现但却今非昔比;他用“独伴”、“凄凉”、“残阳”、“清泪”这些带有悲凉基调的词语表达情感,让读者备受感染,在感受到他的痴情的同时,也感叹面对现实的无可奈何。在纳兰性德的词作中,我们找不到刻意追求悲伤的痕迹,正是这种“真”和“痴”,才是最真实的情感,最让人感动。

纳兰性德的唯美词 篇2

王国维曾经这样评价纳兰性德的边塞词:“‘明月照积雪’, ‘大江流日夜’, ‘中天悬明月’, ‘黄河落日圆’, 此种境界, 可谓千古壮观。求之于词, 唯纳兰容若塞上之作, 如《长相思》之‘夜深千帐灯’、《如梦令》之‘万帐穹庐人醉, 星影摇摇欲坠’差近之。”[1]他认为纳兰的边塞词与唐代边塞词, 都可谓是“千古壮观”。纳兰的边塞词凄切感人, 读来兴味盎然。通过对纳兰边塞词的分析, 我们可以更好地理解他的悲剧人生和作品里的深层含义。

二.边塞词的思想感情

1.相思之苦

纳兰善于将爱情置于荒凉的边塞之中, 在荒寒、凄凉的塞外之景下, 爱情显得更凄切、无奈。小家之命与大家之命相连, 其中的相思情便少了小桥流水式的哀婉, 多了时代的苍凉感和历史的厚重感。如这首《鹧鸪天》:

别绪如丝睡不成, 那堪孤枕梦边城。因听紫塞三更雨, 却忆红楼半夜灯。

书郑重, 恨分明。天将愁味酿多情。起来呵手封题处, 偏到鸳鸯两字冰。

纳兰在凄冷的塞外, 深夜无眠时, 想到了远在家中同他一样彻夜难眠的妻子。一纸书信, 写尽相思之言, 却道不尽相思之意。他最钟爱的妻子卢氏, 是世间最懂他的人, 聚少离多, 让他们之间的爱情蒙上了一层悲剧美。

2.羁旅之愁

纳兰作品里的思乡情, 有一种“纳兰式”的哀愁。较之于唐代的边塞诗, 他的作品里少见的是枕戈待旦的紧张氛围, 更多的是对行役生活的厌倦和思乡思归的叹息。如这首著名的《长相思》:

山一程, 水一程, 身向榆关那畔行。夜深千帐灯。

风一更, 雪一更, 聒碎乡心梦不成。故园无此声。

其中, “山一程, 水一程”道出了行役路途之遥远与曲折, 而“风一更, 雪一更”写出了行役生活之漫长与反复。《清词史》评曰:“‘夜深千帐灯’是壮丽的, 但千帐灯下照着无眠的万颗乡心, 又是怎样情味?一暖一寒, 两相对照, 写尽了一己厌于扈从的情怀”。[2]山水迢迢, 使他想到的不是边塞的星月弯刀, 而是夜深时千百个帐篷下, 同自己一样对着灯火思归的士兵。

可以看出, 他善于从普通的主题和意象里攫取出独特的感情, 落于笔端却不显矫揉造作, 反而引起读者更强烈的共鸣。他的边塞词, 绝少乐观精神, 更多的是苍凉悲怆之情。

3.怀古之思

纳兰很少以仰慕、怀念名将英雄作为自己边塞词的主题, 而是着眼于时代的变迁和征人的身世, 继而同自己的命运联系在一起, 从中抒发对时代兴亡和命运无常的感慨。这一类词的代表作有以下这首《蝶恋花》:

今古河山无定拒。画角声中, 牧马频来去。满目荒凉谁可语?西风吹老丹枫树。

从前幽怨应无数。铁马金戈, 青冢黄昏路。一往情深深几许?深山夕照深秋雨。

纳兰选取边塞典型的意象如“画角声”、“铁马金戈”等, 对历史进行回顾深思, 抒发了无论是非成败都终将随岁月年轮化为乌有的感慨。他认为人世间最能长久, 不以时间空间为转移的, 就是他的“一往情深”。

三..边塞词的写作背景

1.相思之苦———有情鸳鸯两分离

纳兰在22岁至31岁的这段时间里担任康熙皇帝的侍卫, 皇帝每次出巡, 他都是“日侍上所, 巡幸无远近, 必从”。9年之中, 他扈从皇帝“数尝西登五台, 北陟医巫闾山, 出关临乌喇, 东南上泰岱, 过阙里, 度江淮, 至姑苏”。[3]而且, 康熙十七年 (1678) 皇帝巡视京畿和塞外;康熙二十一年 (1682) 皇帝东出山海关, 到清朝发祥地巡视, 祭长白山;康熙二十二年 (1683) , 皇帝二月赴五台, 登长城, 七月巡古北口;康熙二十三年 (1684) 五月, 皇帝再一次往古北口。纳兰均随侍巡幸。

这么长的时间里, 纳兰与自己心爱的妻子分隔两地, 所以, 在许多边塞词里, 他都将两个人彼此间相互的思念、眷恋融入荒凉的景色, 这一段感人肺腑的真情, 成了凄冷的文字中唯一的温暖。

2.羁旅之愁———飘泊天涯不得志

纳兰在长达九年的光阴里, 随康熙出巡大江南北, 忠于职守, 兢兢业业。他是一个怀有一腔报国热情的人, 渴望为国家效力。而出行的这些年里, 他渐渐意识到了自己前途的渺茫。天下虽然平定, 塞外却苍凉空旷, 守边的将士们厌倦了苦累的边塞生活, 盛唐的昂扬斗志已不复存在, 自己所处的时代何等悲凉。无法为国效力, 他就希望自己可以做一名“江湖落落狂生”。而现实终究与理想背道而驰, 给了他繁华富庶的身家, 却抽走了他心之所向的自由。大好年华里, 他没有能够施展才华兼济天下, 没有能够挥毫万字一饮千钟, 而是终日行走在边塞, 满目尽是悲凉之景。在这样一种背景下, 他只能“惊节序, 叹沉浮”, 发出了“须知秋叶春花促, 点鬓星星, 遇酒须倾, 莫问千秋万岁名”的感叹。

3.怀古之思———大家小家共渺茫

“边塞”这一主题到了纳兰笔下, 散发着无穷的幽思、辛酸与悲凉。这要追溯到纳兰的家族背景来探究。

满洲统一以前, 女真族中有三股最为强大的势力:建州女真、海西女真和东海女真。努尔哈赤出自建州女真, 而纳兰的祖先“叶赫部”则出自海西女真。努尔哈赤为了统一女真部落, 曾与叶赫家族进行过激烈的斗争。纳兰的曾祖父因在战争中不肯投降, 放火自焚未死, 最后被努尔哈赤下令绞杀。强盛的海西女真自此被努尔哈赤吞并, 烜赫一时的家族也失去了人上人的地位。徐乾学在与纳兰切磋学问时, 就明显地看出纳兰对“古今家国之故, 忧危明盛”。当纳兰来到海西女真故地乌喇时, 又写下了“犹记当年军垒迹, 不知何处梵钟声, 莫将兴废话分明”的诗句。尽管前代恩怨与他关系不大, 但当他行吟塞上, 每每看到相似的征战之地时, 前朝旧事总能够随着萧条的景色撞击他本来就敏感的心, 因此即使早前的是非纠葛与他相去甚远, 他也能够从中读出别样滋味。

历史发展到康熙时期, 中国的封建社会已经开始接近尾声。纳兰自是无法预见清王朝的结局, 但他读书万卷, 必深知改朝换代是历史发展的趋势, 他如今站在边塞———一个最接近历史的地方, 对国家、对自己的命运感到迷茫。历史总是冷酷无情, 一切繁华如同过眼云烟, 多少宏图霸业最终只能走向“一抔净土掩风流”的结局。

四.边塞词的艺术特点

1.至真

清末况周颐在《蕙风词话》中谈论道:“真字是词骨, 情真, 景真, 所作必佳。”[4]王国维也主张以“真”为基础的“境界说”, 他认为“能写真景物与真感情者, 始谓之‘有境界’”。[5]纳兰短暂的一生中, 他经历了常人无法言喻的悲痛, 一切忧愁苦闷只能通过文字倾吐。纳兰的边塞词从头到尾都融入了他最真实的所见所闻所感, 可以说是他心灵的写照。只有亲身经历过爱别离、天涯漂泊、人事变迁, 一切感慨见诸笔端才能感人肺腑。

2.至悲

在词的意象方面, 纳兰将婉约词派最具代表性的事物与边塞荒凉的景物组合在一起, 一暖一寒, 悲凉中有柔美, 慷慨中有哀怨, 在强烈的对比中更显出他的“至悲”。在情感方面, 他更是将个人的情感与历史的兴亡融合在一起, 使得作品的思想既不拘囿狭窄, 也不过分夸张。他善于吸取汉文化之精髓, 又将满族情结巧妙地织入词的经纬, 因此作品能够呈现出恰到好处的时空伸缩感和历史沧桑感在边塞词中可谓独树一帜。

3.至美

满族风情与汉家风韵的结合, 构成了纳兰词独特的“美”。康熙亲政以后, 意识到了文治的重要性, 便采取了一系列文治措施。纳兰就是在这样的背景下, 得以吸收汉族文化的, 再加上他本身具有的满族品性, 作品里常常能透出两种文化交织的色彩。在他的边塞词里, 有满族雄伟壮丽的风光, 也有汉族清新隽永的精神, 我们既能从中体会到满族豁达的胸襟, 也能感受到汉族的多情细腻的情感。

五.结语

纳兰无疑是清初文坛上纷繁庞杂之中的一抹亮色。王国维说他“北宋以来, 一人而已”[6], 可见, 他虽然身处满族天下, 却继承了汉族文化中词家最赞为精华的北宋精神。他“以自然之眼观物, 以自然之舌言情”[7], 赋予了文字生命力, 字里行间透露着他卓绝的才华, 浸透着他的悲剧美。

参考文献

[1]李夏鹏.万里阴山万里沙谁将绿鬓斗霜华——纳兰性德边塞词艺术探析[J].郑州航空工业管理学院学报, 201 3年, 第32卷第2期:69~71.

[2]贺利.纳兰性德边塞词及其审美特征新探[J].内蒙古农业大学学报 (社会科学版) , 2008年, 第10卷总第42期:203.

[3]况周颐.王国维.蕙风词话·人间词话[M].北京:人民文学出版社, 1960.

[4]许宗元.中国词史[M].南京:黄山书社, 1990.247.

纳兰性德的爱情悲剧 篇3

后来,曹雪芹写《红楼梦》,稿未完而人先亡。和珅将文稿呈献给乾隆皇帝,乾隆阅后说了一句:“此盖为明珠家事作也。”虽然此说有捕风捉影之嫌,但纳兰性德与贾宝玉确有许多相似之处,而曹雪芹的《红楼梦》也确实受到了纳兰性德的词作的影响。

《饮水词》中有这样的词句:“今宵便有随风梦,知在红楼第几层?”“因听紫塞三更雨,却忆红楼半夜灯。”“此夜红楼,天上人间一样愁。”词中多次提到“红楼”,这对《红楼梦》的影响是显而易见的。

在祖父的影响下,曹雪芹自幼熟读纳兰性德词,熟悉纳兰的遭际,对纳兰性德深感同情。《饮水词》中多处咏竹,而林黛玉爱竹,别号“潇湘妃子”,曹雪芹又为她的居处潇湘馆安排了“凤尾森森,龙吟细细,一片翠竹环绕”的环境,这也绝不是巧合。而且,更关键的是,纳兰性德也有一段愁云惨雾的爱情往事,和《红楼梦》中宝、黛、钗三人的关系十分相似。

据说纳兰性德在正式娶妻之前,有一个青梅竹马的心上人,就是他的表妹雪梅。雪梅自幼父母双亡,寄居在纳兰家。这位表妹冰清玉洁,才智过人。纳兰性德和表妹相知相爱,心心相印,私订终身,但他们的爱情遭到了纳兰母亲的强烈反对。母亲固执地认为,一个父母双亡的孩子,即使她是自己的亲外甥女,她也是“丧门星”,怎么能把这种“不祥”带给自己最心爱的长子呢?

不管纳兰和雪梅如何地苦苦哀求,母亲都不为所动。为了拆散这对“冤家”,父母想了一个阴毒的办法,把雪梅送入了宫中,从此两人就再也未能相见。坚贞的雪梅为了保全自己的清白,在宫中吞金自尽,纳兰性德得知消息以后痛不欲生,大病了一场。

二十岁时,他奉父母之命,和两广总督兼兵部尚书卢兴祖之女、时年十八岁的卢氏成婚。虽然不像表妹那样贴心贴肺,但纳兰和正妻卢氏的感情倒也如胶似漆。然而,由于工作需要,纳兰常常入值宫禁或随皇帝南巡北狩,这对少年夫妻聚少离多,纳兰只好把万千情丝倾泻在辞章里。

他们至真至美的爱情只持续了三年,卢氏就因产后受寒而去世。纳兰写下了一系列悼念亡妻的辞章,声声啼血,字字连心,下面这曲《沁园春》就是其中最著名的一首,读罢令人断肠:

瞬息浮生,薄命如斯,低徊怎忘?记绣榻闲时,并吹红雨;雕阑曲处,同倚斜阳。梦好难留,诗残莫续,赢得更深哭一场。遗容在,只灵飙一转,未许端详。

重寻碧落茫茫,料短发,朝来定有霜。便人间天上,尘缘未断,春花秋叶,触绪还伤。欲结绸缪,翻惊摇落,减尽荀衣昨日香。真无奈,倩声声邻笛,谱出回肠。

自古多情伤离别,饱尝离别之苦的纳兰性德身上,的确是很有几分贾宝玉的影子,多情而又多舛。

康熙二十四年,纳兰性德在跟随皇帝南巡后回到北京,不料突染重疾,至此一病不起。1685年5月,年仅三十一岁的纳兰性德溘然长逝。在他身后留下的仅有三百四十二首《纳兰词》。也许他的华美人生过早地落幕,是为了避免风流总被雨打风吹去的劫数。他没有看到纳兰家族的衰败,从这一点上看,他比贾宝玉要幸运一些。

纳兰性德的故居有两处。一处是位于后海北沿的明珠官邸,现为宋庆龄纪念馆(西花园)和卫生部所在地。这里曾经是豪门朱梁,钟鸣鼎食,门前车水马龙。“门俯银塘,烟波滉漾。蛟潭雾尽,晴分太液池光,鹤渚秋清,翠写景山峰色”(《渌水亭宴集诗序》),开门即见太液池(什刹海)、景山,一片富贵升平气象。

【赏析】

徐志摩对容若有一段很经典的点评,他说:“成容若君度过了一季比诗歌更诗意的人生。所有人都被甩在他橹声的后面,以标准的凡夫俗子的姿态张望并艳羡着他。但谁知道,天才的悲情却反而羡慕每一个凡夫俗子的幸福,尽管他信手的一阕词就波澜过你我的一个世界,可以催漫天的焰火盛开,可以催漫天的荼蘼谢尽。”

他们都是惊艳后世的才子。他们都有一颗极为细腻敏感的心。

纳兰性德的词原文赏析及翻译 篇4

清代纳兰性德

彩云易向秋空散,燕子怜长叹。几翻离合总无因,赢得一回僝僽一回亲。

归鸿旧约霜前至,可寄香笺字。不如前事不思量,且枕红蕤欹侧看斜阳。

译文

天高气爽的秋季,彩云最容易被风吹散开去,燕子听到满腹心事之人的长叹,也会感到怜惜,几次离合总是没有来由,让人感到时而忧愁,时而温馨。

归雁飞来的时候。霜期已经到来,可以托大雁把书信带给那远行的人吗?还是不要想以前的那些事了,暂且倚着绣枕看那西下的落日吧。

注释

虞美人:词牌名,唐教坊曲。初咏项羽宠姬虞美人,因以为名。又名“一江春水”、“玉壶水”、“巫山十二峰”等。双调,五十六字,上下片各四句。

僝僽(chán zhòu):烦恼、愁苦。

“归鸿”二句:香笺(jiān):指散发有香气的信笺。红蕤(ruí):红蕤枕。传说中的仙枕,此处代指绣花枕。欹(qī):斜着。

赏析

这首词是从闺中人的角度写的,写她想思的愁情难耐,写她痛苦矛盾的心理。

上片写二人总是轻易地分离,且没有任何缘由。“彩云易向秋空散,燕子怜长叹”,是说彩云易散,好景难留。独居深闺盼人归的女子满腹心事,想起欢聚时的温馨和离别时的不舍,她不免一会儿欢喜,一会儿忧愁正满腹心事,却又见北燕南去,直惹来声声长叹,连燕子都觉得自己可怜:“几番离合总无因,赢得一回僝僽一回亲”,虽然每次的离合没有什么原因,但每次却都带来一次伤感,相逢时又更加亲近。

下片首二句写他又一次爽约,连书信都没有寄来。“归鸿旧约霜前至,可寄香笺字”,句中还可以读出些许怨恨,是说当初分别的时候。虽然曾定好霜期之前就会归来,但在回来之前。应该寄封书信来一解自己的相思之苦啊。 “不如前事不思量。且枕红蕤欹侧看斜阳”两句是女子的自我安慰之语,看似自我解脱,实透露着无奈和伤感。这是整首词最妙之处,女子愁罢叹罢,忽而觉得自己的情绪有些莫名其妙,于是自我安慰、自我开解一番,索性侧身看那夕阳去。这般极富生活化的场景真实得仿佛就在我们每个人身边,妙趣冲淡了愁苦,感伤中又带着几分难察的俏皮。词的婉转味道因而又平添了几分,这比起说来说去只有“思念”二字的诗词更容易贴近人心。

全词明白如话,短短两片词,闺中女子相思甚苦、愁情难耐的矛盾心理跃然纸上。而这一番小女子的细腻心思、扭捏姿态却出于一个男人笔下,让人不得不感叹纳兰容若的情愫之敏感、体物之细微。

创作背景

纳兰性德的生平简介 篇5

一年后,太子易人,为胤礽,于是改回成德。顺治十一年生,死于康熙二十四年,年仅三十一岁。他是康熙十五年进士,为武英殿大学士明珠长子,一生淡泊萦云、善骑射、好读书、擅长于词。他的词基本以一个“真”字取胜,写情真挚浓烈,写景逼真传神,但细读却又感淡淡忧伤。

纳兰性德,母爱新觉罗氏,为阿济格之女,父亲纳兰明珠历任内务府总管、吏部尚书、武英殿大学士。纳兰性德十七岁进太学,十八岁中举,十九岁会试中试,因患寒疾,没有参加殿试。二十二岁即康熙十五年(1676年)补殿试[3],中二甲第七名,赐进士出身。康熙爱其才,又因他是八旗子弟,上代又与皇室沾亲,与康熙长子胤禔生母惠妃也有亲戚关系,所以被康熙留在身边,授予三等侍卫的官职,后晋升为一等侍卫,多次随康熙出巡,并奉旨出使梭龙(其方位学界尚存分歧),考察沙俄侵边情况。

康熙二十四年五月三十日患急病去世,年仅三十岁(虚龄三十一),死后葬于京西皂甲屯纳兰祖坟(今北京海淀区上庄皂甲屯)。《清史稿》有传。有词集《侧帽集》《饮水词》刊行于世,后人合称为《纳兰词》。

康熙二十四年五月三十日(1685 年7月1日)纳兰性德病故,享年31岁。

纳兰性德20岁时与两广总督卢兴祖之女卢 氏成婚,两人情感甚笃,浮生萦云,婚后三年卢氏难产不幸亡故。纳兰性德又续娶图赖之孙女官氏。《百家讲坛》讲师曾言,纳兰性德在与卢氏结发之前,曾与表妹有一段刻骨铭心的`恋曲。在卢氏死后,纳兰性德曾作过多首缅怀诗,之后,又与一女子有情,有诗句为证,但史实有待考证。

年羹尧是其女婿。

说到纳兰性德的名字,还有一说应予驳正:《承德民族师专学报》 1993年第间期登载有刘德鸿《纳兰性德探幽三题》一文,其中说明珠的妻子,爱新觉罗氏“于顺治十一年十二月十二日(1655年1月19日)生下长子冬郎,就是后来的大诗词家纳兰性德。”时下有一历史小说《康熙与他的情敌》一书出版,其中也说纳兰性德小名“冬郎”。

其实是沿袭了黄天骥先生对纳兰性德诗句的误解,性德《填词》诗有句云:“冬郎一生极憔悴,判与三闾共醒醉。”冬郎乃唐代诗人韩渥的乳名,“冬郎憔悴”已成文学典故。因纳兰性德生于十二月十二日因而联想到乳名可能叫“冬郎”,其实古人称十一月为冬,十二月为腊。纳兰性德乳名叫“成哥”而不是什么“冬郎”,在他生前,担任宫廷侍卫之后,将“成德”的名字,改为“性德”。

附原文

清词第一人纳兰性德的阅读题答案 篇6

有人说,十七世纪的北京,既是康熙大帝的,又是纳兰性德的。一个乃一代英主,雄韬伟略;一个是御前侍卫,却诗才俊逸。只是纳兰性德英年早逝,令北京城的晴空黯淡了许多。

纳兰性德,字容若,号楞伽山人,其显赫家世足以令世人瞠目。他的父亲,旧时权倾朝野的武英殿大学士明珠,而纳兰性德本人也是少年英才,十八岁中举人,二十二岁时参加进士考试,中二甲第一名。康熙当即龙颜大悦,钦点其为御前侍卫,很快就由三等晋升为一等,可算是少年得志,前途无量了。

世人皆知纳兰为清代的大词人,且清词以他为最,似乎无人能出其右。但这位豪门公子不但能文,而且还是个武将。既然是御前侍卫,武功定是十分了得。满族尚武,在马背上打天下,所以纳兰性德也被父辈们授以武功,从小练就了一身搏击之术,并精于骑射。纳兰性德倒是个文武全才。当然,纳兰骨子里还是个文人。

由于家庭出身的原因,他没有李白那种天子呼来不上船,自称臣是酒中仙的豪迈气概,也不可能拒绝皇恩浩荡,他还是捧着文房四宝上了天子的船,一边为皇帝保驾,一边做着职业以外的工作:吟诗填词。而他的不务正业照样赢得了皇帝的宠信。康熙爱读性德的诗词,经常赏赐给他金牌、佩刀、字帖等礼物,以资鼓励。

纳兰性德是个真性情的人,他对侍卫这个职位其实并没有什么兴趣。他得到过皇帝无数次的赏赐,但在他的内心深处,一直苦于仕途漂泊,厌恶进阶伫立的侍卫生涯。率真的诗兴遭遇浑浊的政治,自然是徒增胸中块垒。

纳兰性德能入康熙法眼,外表应该也是个很重要的因素。他的人同他的词一样纯任灵性,纤尘不染,当得起玉树临风一词,曹雪芹的祖父曹寅同是康熙皇帝的侍卫,和纳兰性德是同事关系,曹寅在一首诗中这样写道:忆昔宿卫明光宫,楞伽山人貌姣好。楞伽山人就是纳兰性德的号。

人长得帅,骑术、剑术、武技都很高超,诗词文章也堪称一流这样的人生是许多人梦寐以求的,但纳兰性德过得并不快乐,有人曾做过这样一个数字统计:在纳兰性德现存的三百多首词里,愁字出现了九十次,累字用了六十五次,恨字使用了三十九次,其他如断肠、伤心、惆怅、憔悴、凄凉等字句,更是触目皆是。按他自己的话说,他是斗鸡人拨佛前灯,在滚滚红尘中寻找残月西风、衰草枯杨。

曾经有人说,纳兰性德就是《红楼梦》中贾宝玉的原型。纳兰与曹雪芹的祖父曹寅同为康熙皇帝的侍卫,相处了八年,交情很深。曹寅曾为纳兰性德词集作序,纳兰去江南游历时到了南京,专门为曹寅赋词两首《金陵》和《满江红为曹子清题其先人所购楝亭,亭在金陵蜀中》,曹子清就是曹寅。

后来,曹雪芹写《红楼梦》,稿未完而人先亡。和珅将文稿呈献给乾隆皇帝,乾隆阅后说了一句:此盖为明珠家事作也。虽说此说有捕风捉影之嫌,但纳兰性德与贾宝玉确有许多相似之处,而曹雪芹的《红楼梦》也确实受到了纳兰性德词的影响。

《饮水词》中有这样的词句:今宵便有随风梦,知在红楼第几层?因听紫塞三更雨,却忆红楼半夜灯。此夜红楼,天上人间一样愁。词中多次提到红楼,这对《红楼梦》的影响是显而易见的。

在祖父的影响下,曹雪芹自幼熟读纳兰性德词,熟悉纳兰的遭际,对纳兰性德深感同情。《饮水词》中多次咏竹,而林黛玉爱竹,别号潇湘妃子,曹雪芹又为他的居处潇湘馆安排了凤尾森森,一片翠竹环绕的环境,这也绝不是巧合。而且更关键的是,纳兰性德也有一段愁云惨雾的爱情往事,和《红楼梦》中宝、黛、钗三人的关系十分相似。

当所有的富贵功名皆成尘土,那一本《纳兰词》读来还是令人唇齿流香,三百年都不曾消退,因为他不是人间富贵花,当围绕在他身边的繁华如云烟般散尽之后,诗人如愿以偿地回归到诗人本身也许,这才是世上最幸运的事情。

(1)下列对文章有关内容的分析和概括,不恰当的两项是(5分)

A.纳兰性德不仅才貌出众,文武兼备,而且还是清代享有盛名大词人,但纳兰性德生前过得并不快乐,而他的`《纳兰词》却流传后世。

B.纳兰性德二十出头就成为皇帝身边的御前侍卫,是令人羡慕的少年英才,但斗鸡人拨佛前灯的诗句却反映了他常人所不理解的心境。

C.纳兰性德骨子里是个文人,所以他苦于仕宦漂泊,厌恶进阶伫立的侍卫生涯,率真的诗兴遭遇浑浊的政治,便徒增胸中块垒。

D.文章为了表明纳兰性德过得并不快乐,他的词句尽显多愁善感,列举了数字和愁恨断肠伤心惆怅等字句。

E.他还是捧着文房四宝上了天子的船,一边为皇帝保驾,一边做着职业以外的工作:吟诗填词。幽默的语言表现了纳兰性德对文学的挚爱。

(2)文章从哪些方面介绍纳兰性德的?结合文本分条概括。(6分)

(3)曾经有人说,纳兰性德就是《红楼梦》中贾宝玉的原型。这一说法有一定的依据。结合文本,加以分析。(6分)

(4)本文采用多种手法塑造纳兰形象,请就其中一种手法,结合文本加以分析。并说说本文对你的写作有何启示。(8分)

参考答案:

11.(1)C、E(C纳兰性德苦于仕宦漂泊,厌恶金阶伫立的侍卫生涯是性情所致;E主要是为了表现纳兰性德的无奈。)

(2)①家庭出身。纳兰性德家世显赫,父亲是权倾朝野的大学士明珠。②外表。人长得帅,当得起玉树临风一词。③文才。诗才俊逸,是世人皆知的大词人。④武功。从小练就了一身搏击之术,并精于骑射,是康熙的御前侍卫。⑤性格。性情率真,多愁善感。在内心深处厌倦官场庸俗和侍从生活,无心功名利禄。⑥影响。传世的纳兰词享有盛誉,曹雪芹的《红楼梦》深受其影响。

(3)①纳兰性德与贾宝玉确有许多相似之处,康熙阅后说:此盖为明珠家事作也。②纳兰性德也有一段伤心的爱情经历,和红楼梦中的宝黛钗三人的关系十分相似。③曹雪芹的祖父曹寅与纳兰性德关系密切,曹雪芹熟知纳兰性德的遭际,对他深感同情。④曹雪芹的《红楼梦》中有许多纳兰性的词的影子。(答出四点中的任三点即可)

(4)写作手法:①对比手法。纳兰传奇的一生充满纠结:他出身名门,却厌恶功名富贵;少年得志,前途无量,却并不快乐;才华横溢,却英年早逝。为人率真,然而现实浑浊,只能徒增胸中块垒。对比手法是纳兰形象更加鲜明突出。

②衬托手法。文章多处提及康熙,借富有雄韬伟略的康熙大帝对纳兰的极其赏识宠信,侧面烘托纳兰非凡的才华。(也可答正侧结合或侧面烘托)

③评传结合。文章有很多作者评论性的文字,如开头和结尾。他不但突出了纳兰的形象特征,而且起到了画龙点睛的作用。

纳兰性德的唯美词 篇7

我们抛开内容不说, 单看语言手法, 用最朴实的语言倾诉满腔的怨怼, 感情细腻, 字字珠玑。整阕词从开始第一句就奠定了一种忧伤基调。这种忧伤构成一种常人难以体察的矛盾感受和无形的心理压抑。这种凄楚迷离、忧郁感伤的悲剧之美与他满族贵胄的身份, 高门广厦的生活氛围形成鲜明反差。纳兰性德短暂的一生, 对于“情”“义”二字表现得可谓淋漓尽致。他生性聪慧, 多愁善感, 有着诗人所特有的敏感。少年有痛失真爱的痛苦, 中年又有丧失爱妻的悲痛;一生交友极为广泛, 相处友情笃厚弥真。因而他的词作无论是抒写幽思恋情, 忆妻悼亡, 友朋聚散等等, 都是清新吐露, 真挚动人, 使人感觉词人极为重情重义;在做官的十年里, 虽然是皇帝近臣, 却并没有透露出志得意满之情, 却时时流露出对仕途的默然甚至于厌恶, 可见他对名利也是无所追求。但在皇帝左右, 耿直方正的性格使他缺乏这种交际能力, 于是, 谨小慎微, 如临深渊, 如履薄冰, 小心翼翼, 言必三思, 行必三省, 时时小心, 处处提防。正是纳兰性德独特的气质, 使得他在词的创作中哀婉大于欣喜, 悲凉多于热烈, 在意境中体现出来的就是以细腻的感情表现出悲哀的凄凉的画面, 容易与人的悲伤心理达成共鸣。纳兰性德这样矛盾的性格也必然有豪放词的产生, 可能由于他的婉约词凄丽忧伤的风格, 被人们谈的较多。但他的词, 有些篇目, 雄浑壮阔, 豪气万千, 也可和苏东坡、辛弃疾的豪放派相媲美。

他并不爱慕官场的风光无限, 只愿意以本真的状态去体验人生。如这首《菩萨蛮》:“车尘马迹纷如织, 羡君筑处真幽僻。柿叶一林红, 萧萧四面风。功名应看镜, 明月秋河影。安得此山间, 与君高卧谈。”写的是作者路过友人之所有感于幽僻而羡慕的情怀, 表现了他视功名利禄如镜花水月, 对隐居生活却极为向往, 词质朴简单, 但是情真意切。又如《虞美人》:“凭君料理花间课, 莫负当初我。眼看鸡犬上天梯, 黄九自招秦七共泥犁。瘦狂那似痴肥好, 判任痴肥笑。笑他多病与长贫, 不及诸公衮衮向风尘。”这首词可以称得上是容若的填词宣言。前边我们看到的内容大多都是抒情, 而这一回, 容若却是以词言志的。在词中, 作者不但表达了对友人的一片赤诚和信赖, 对世事愤世嫉俗的心情, 而且还明确表现了自己甘于恪守志趣、主张, “这词以嬉笑怒骂的手法表现对现实的不满, 笔锋比较犀利”。

他短暂的一生有着无数解不开的情结, 他出身的高门府第, 对于他而言犹如一生走不出的迷宫, 他的词成了缓解压力的需要, 在某种程度上这是一种人格面具。他有着蓝色血液, 却是一个忧郁的灵魂, 他才华独具, 却完全是一个身心亚健康、内心矛盾以致病态的词人代表。纳兰自己选择的出路, 在于把诗词当作压抑心理的宣泄。纳兰词对于他本人, 不再是一种创作的成就, 完全是一种压抑下的自我麻醉和矛盾的自我解脱。

纳兰容若, 正是这个几乎拥有世间一切惆怅的男子, 一个对世界充满矛盾和敏感的词人, 创造了一条情爱画廊, 以十丈红尘, 万般世相, 造就了这么一段三百年来倾倒无数后人的传奇。

参考文献

[1]陈水云.清代词学发展史论[M].北京:学苑出版社, 2005:544.

[2]况周颐.惠风词话·卷五[M].北京:人民文学出版社, 1960:6.

[3]唐圭章.词话丛编第四册[M].北京:中华书局, 1986:82.

[4]徐乾学.纳兰君墓志·通志堂集[M].上海:华东师范大学出版社, 2008.

论纳兰性德爱情词用典的独特性 篇8

关键词:纳兰性德;爱情词;意象;用典

纳兰性德是清中期最著名的词人之一,其词自然天成,哀感顽艳。目前学术界对其爱情词的研究多从风格、艺术成就等角度,而对其用典的探究则相对缺乏。据此,本文拟从“用典”这个角度来具体阐述纳兰爱情词的独特之处。

用典,顾名思义,即在文学作品中引入典故。用典不仅增加了诗词创作的内涵,更彰显了中华民族五千年的文化积淀。用典力求“征辞引类,推古夸今”,“借字用意,言言皆有来历”。①纳兰性德在词作中用典大胆进行主观裁夺,形成了自己独特的艺术风格,得到了时人的好评。

(一)引用精当,明白如话

纳兰性德在词中虽然用典频繁,但处处精恰,毫无生涩之感。

一生一代一双人。争教两处销魂。相思相望不相亲。天为谁春。浆向蓝桥易乞,药成碧海难奔。若容相访饮牛津。相对忘贫。(《画堂春》)

“画堂春”本是秦观在一首词中咏画堂春色所用,到了纳兰性德手中,化用成爱情词。词中虽然用典繁多,但毫不生疏,耐人回味。

“一生一代一双人”化用骆宾王《代女道士王灵妃赠道士李荣》诗中“相怜相念倍相亲,一生一代一双人。”②一句,“争教两处销魂”化用杜安世《诉衷情》词“梦蘭憔悴,掷果凄凉,两处销魂。”一句。纳兰性德原本是化用他人语句,却没想到被人千古传诵,又有谁还记得当年的骆宾王和杜安世呢?

“药成碧海”其实就是嫦娥奔月的故事。李商隐《嫦娥》诗云“嫦娥应悔偷灵药,碧海青天夜夜心”。后来,纳兰性德反用其典,暗喻他与宫中表妹天人相隔,永不能相见,词中用情之深,令人动容。

“饮牛津”则与牛郎和织女有关,传说大海的尽处即是天河,海边曾经有人年年八月乘槎往返于天河与人间,从不失期,所谓“牛津”,指的就是天河。

(二)熟典生用,别具一格

所谓“熟典生用”,是指所引之事绝似寻常,人尽能知,而以雅语出之,委曲道来,别生佳趣,其关键在于化俗为雅,使人不易觉察。纳兰性德自幼熟读诗书,深谙用典之法,他不但能将熟典运用自如,还能夺胎换骨,将个人情感与所用典故紧密结合,别具特色。

桃花羞作无情死,感激东风。吹落娇红。飞入间窗伴懊侬。谁怜辛苦东阳瘦,也为春慵。不及芙蓉。一片幽情冷处浓。(《采桑子》)

“东阳瘦”说的是南朝沈约的故事。沈约于南齐永明末曾任东阳太守,后人即以“沈东阳”称之。《梁书·沈约传》记载了他与别人的一封书信:“解衣一卧,支体不复相关。上热下冷,月增日笃,取暖则烦,加寒必利,后差不及前差,后剧必甚前剧。百日数旬,革带常应移孔;以手握臂,率计月小半分。以此推算,岂能支久?”此典最常见的用法是“沈腰”或者“沈郎腰”,如“沈腰潘鬓消磨”、“东君特地、付与沈郎腰”等等。词人有意避开了常见的形式,而是选择了相对陌生的“东阳瘦”,令人耳目一新。沈約和纳兰性德有许多相似之处,除了极高的才情和俊朗的容貌外,他们都有一副孱弱易病的身体,也都在各自的时代里被人们欣赏和仰慕。因此,纳兰性德用此典故交待自己正在患病和愁闷之中,是最合适不过了。

“芙蓉”之典,在通常情况下都与芙蓉花有关,但在这里,却指形似芙蓉的镜子。传说唐代李固在考试落第之后游览蜀地,遇到一位老妇,预言他第二年会在芙蓉镜下科举及第,再过二十年还有拜相之命。李固第二年再次参加考试,果然如言及第,而榜上恰有“人镜芙蓉”一语,正应了那老妇的“芙蓉镜下及第”的预言。二十年过去后,李固也果然如言拜相。

同样的形式,却有不同的含义,纳兰性德的高明之处,就是不着痕迹地将此熟典生用,同时把自己因病无法参加殿试的懊恼之情寓于其中。

(三)复合用典,避熟就新

复合用典是南北宋之交出现的一种用典形式,它将不同的典故叠加在同一首词中,既创造了新的意境,又在一定程度上避免了与他人的雷同。纳兰性德词中复合用典的例子很多,下面以其中一首为例。

人生若只如初见。何事秋风悲画扇。等闲变却故人心,却道故心人易变。 骊山语罢清宵半。泪雨零铃终不怨。何如薄幸锦衣郎,比翼连枝当日愿。(《木兰花令·拟古决绝词》)

“秋风画扇”出自汉班婕妤被弃典故。班婕妤为汉成帝妃,被赵飞燕与合德谗害,退居冷宫,后有诗《怨歌行》言道:“新裂齐纨素,皎洁如霜雪。裁作合欢扇,团圆似明月。出入君怀袖,动摇微风发。常恐秋节至,凉飙夺炎热。弃捐箧笥中,恩情中道绝。”③

“等闲变却故人心,却道故心人易变”一句,化用谢脁《同王主簿怨情》中的诗句“故人心尚永,故心人不见。”④

“骊山语罢清宵半。泪雨零铃终不怨”,说的是唐明皇和杨贵妃的故事。白居易《长恨歌》:中“在天愿作比翼鸟,在地愿为连理枝。”对此作了生动的描写。作为用典的行家,纳兰性德并不拘泥于典故的原始结构与形态,而是根据自己的需要进行主观裁夺,任意分解,再重新组合,进而生成新的意境。“秋扇”一典被分解为“秋风”与“画扇”两部分,中间用一“悲”字承接,既增添了诗意,又暗含对亡妻的思念。紧接着,词人又将相关典故巧妙组合,共同渲染出凄凉、哀婉的氛围。虽然复合用典在很大程度上容易造成晦涩之感,但这首词却清新浅近,堪称佳品。

本文从纳兰性德用典的视角,论述了其爱情词的独特性。纳兰虽英年早逝,却给后人留下了传世好词,他的如椽之笔,在中国词史的长卷上,留下浓重的墨痕。

注释

①周邦彦撰,孙虹校注,薛瑞生订补:《清真集校注》,中华书局,2002年版,第501页。

②骆宾王:《骆宾王集·第二卷》,中国书店,1988年版,第2页。

③曹明刚导读,尚成整理集评:《玉台新咏》,上海古籍出版社,2007年版,第24页。

④曹明刚导读,尚成整理集评:《玉台新咏》,上海古籍出版社,2007年版,第151页。

参考文献

[1] 曹明刚导读,尚成整理集评:《玉台新咏》,上海古籍出版社。

[2]张草纫:《纳兰词笺注》,上海古籍出版社,1997年版。

纳兰性德唯美爱情诗句 篇9

1) 犹记碧桃影里、誓三生。 ——出处: 纳兰性德《红窗月•燕归花谢》

2) 有几个征鸿,相伴也,送君南去。 ——出处: 纳兰性德《菊花新•用韵送张见阳令江华》

3) 风淅淅,雨纤纤。 ——出处: 纳兰性德《赤枣子•风淅淅》

4) 语罢一丝香露、湿银屏。 ——出处: 纳兰性德《红窗月•燕归花谢》

5) 春浅,红怨,掩双环。 ——出处: 纳兰性德《河传•春浅》

6) 只应是,金笳暗拍,一样泪沾衣。 ——出处: 纳兰性德《满庭芳•堠雪翻鸦》

7) 桃根桃叶终相守,伴殷勤、双宿鸳鸯。 ——出处: 纳兰性德《一丛花•咏并蒂莲》

8) 鸟丝阑纸娇红篆,历历春星。 ——出处: 纳兰性德《红窗月•燕归花谢》

9) 残月暗窥金屈戍,软风徐荡玉帘钩。 ——出处: 纳兰性德《浣溪沙•咏五更和湘真韵》

10) 凭寄语,劝加餐。 ——出处: 纳兰性德《于中好•送梁汾南还为题小影》

11) 酷怜娇易散,燕子学偎红。 ——出处: 纳兰性德《临江仙•丝雨如尘云著水》

12) 怕被郎窥,移却青鸾镜。 ——出处: 纳兰性德《鬓云松令•咏浴》

13) 端的为谁添病也,更为谁羞。 ——出处: 纳兰性德《浪淘沙•夜雨做成秋》

14) 断续凉云来一缕,飘堕几丝灵雨。 ——出处: 纳兰性德《河渎神•风紧雁行高》

15) 应是登临送客,别离滋味重尝。 ——出处: 纳兰性德《木兰花慢•立秋夜雨送梁汾南行》

16) 半晌试开奁,娇多直自嫌。 ——出处: 纳兰性德《菩萨蛮•阑风伏雨催寒食》

17) 风流端合倚天公。 ——出处: 纳兰性德《浣溪沙•庚申除夜》

18) 长条莫轻折,苏小恨、倩他说。 ——出处: 纳兰性德《淡黄柳•咏柳》

19) 家在寒林独掩扉。 ——出处: 纳兰性德《南乡子•秋暮村居》

20) 倩一叶高梧,半条残烛,做尽商量。 ——出处: 纳兰性德《木兰花慢•立秋夜雨送梁汾南行》

21) 花径里、戏捉迷藏,曾惹下萧萧井梧叶。 ——出处: 纳兰性德《琵琶仙•中秋》

22) 客中谁与换春衣。 ——出处: 纳兰性德《浣溪沙•杨柳千条送马蹄》

23) 记否轻纨小扇,又几番凉热.。 ——出处: 纳兰性德《琵琶仙•中秋》

24) 一片烟笼十里陂。 ——出处: 纳兰性德《南乡子•秋暮村居》

25) 风声雷动鸣金铁。 ——出处: 纳兰性德《忆秦娥•山重叠》

26) 絮己为萍风卷叶,空凄切。 ——出处: 纳兰性德《淡黄柳•咏柳》

27) 故宫事往凭谁问,无恙是朱颜。 ——出处: 纳兰性德《眼儿媚•咏红姑娘》

28) 绝项茅庵里,老衲正孤吟。 ——出处: 纳兰性德《水调歌头•题西山秋爽图》

29) 堠雪翻鸦,河冰跃马,惊风吹度龙堆。 ——出处: 纳兰性德《满庭芳•堠雪翻鸦》

30) 何必诉凄清,为爱秋光,被几日、西风吹瘦。 ——出处: 纳兰性德《洞仙歌•咏黄葵》

31) 脉脉逗菱丝,嫩水吴姬眼。 ——出处: 纳兰性德《生查子•鞭影落春堤》

32) 只应长伴端溪紫,割取秋潮。 ——出处: 纳兰性德《采桑子•土花曾染湘娥黛》

33) 记玉勒青丝,落花时节,曾逢拾翠,忽听吹箫。 ——出处: 纳兰性德《风流子•秋郊即事》

34) 便向夕阳影里,倚马挥毫。 ——出处: 纳兰性德《风流子•秋郊即事》

试论纳兰性德悼亡词的意象 篇10

摘 要:纳兰性德的悼亡词历来都是人们研究的热点之一,其悼亡词蕴含着丰富而独特的意象,这些意象既秉承前代诗词的比兴传统,也与作者的身世经历和内心情感密切相关。理解纳兰性德悼亡词中的意象,对解读其悼亡词作有着非常重要的作用。关键词:纳兰性德;悼亡词;意象

自西晋潘岳创作《悼亡诗》三首以来,悼念亡妻便成为一种特定的文学题材,这种题材以追忆和伤逝为主要内容,其情感特别真实感人,句句出自真心,字字发自肺腑,历史上出现不少的佳作。悼亡诗以西晋潘岳的《悼亡诗》和唐元稹的《遣悲怀》、《离思》最为有名,词则以北宋苏轼的《江城子·十年生死两茫茫》和贺铸的《半死桐·重过阊门万事非》为代表。而在清代,以悼亡为题材,词作数量最多、历时最长、成就堪与前代悼亡作家作品相媲美者当推纳兰性德。王国维《人间词话》认为“北宋以来,一人而已”[1]217。

悼亡作品的产生需要一种特殊的情感经历,那就是妻子的离世。纳兰性德在青年时代就深刻地体会到了这一残酷的生命情景,从词人二十三岁妻亡到其三十一岁病故,悼亡之作充斥了他的后半生,声泪俱随,令人唏嘘叹惋。况周颐说:“真字是词骨,情真景真,所作必佳”[1]152,张任政又说:“先生之待人也以真,斯所为词,亦正得一真字,此其所以冠一代而排余子也”[2]223,他的悼亡词所特有的艺术魅力正源于作者不愿也无法矫饰的真挚情感。

纳兰性德悼亡词明确标有悼亡副题的只有六首,一首代悼亡,其余皆没有标注,因而他的悼亡词究竟有多少至今仍没有一个统一的说法。据纳兰性德的同年进士叶舒崇在纳兰妻《卢氏墓志铭》中说:“于其殁也,悼亡之吟不少,知己之恨尤深”[3]3,可知纳兰词中的悼亡词当不只这几首。历来都有不少的学者对其词作进行考证,但由于恨别与悼亡,思念与伤逝都是一种极为相似的情思,追悼亡妻与追忆昔日的恋人让人很难区分。据张秉戍《纳兰词笺注》统计,纳兰词中属于悼亡的词作除六首标明悼亡的之外,还有二十二首,共计二十八首。

纳兰性德的悼亡词中有着丰富的意象群,那些意象都是凝结了作者情思的物象,对于这些意象的理解将直接有助于我们去解读他的词作。如《金缕曲·亡妇忌日有感》:

此恨何时已。滴空阶,寒更雨歇,葬花天气。三载悠悠魂梦杳,是梦久应醒矣。料也觉人间无味。不及夜台尘土隔,冷清清,一片埋愁地。钗钿约,竟抛弃。

重泉若有双鱼寄,好知他年来苦乐,与谁相倚。我自中宵成转侧,忍听湘弦重理。待结个他生知己,还怕两人俱薄命,再缘悭,剩月零风里。清泪尽,纸灰起。

这首词作者选空阶、寒雨、葬花天气、魂、梦、人间、夜台、钗钿约、重泉、双鱼、湘弦、月、风、清泪、纸灰这一系列意象,幽咽缠绵,虚实相间,人间、黄泉层层深入。葬花天气即五月三十日,这天是落花时节,也是纳兰妻香消玉陨之日。在这样的时日,虽时隔三载,生者对死者的牵挂与思念却仍然如此真切和深沉。魂、梦、人间、黄泉、夜台这些意象是词人在失控交错中诉说着死别的痛苦与人间的孤独,诉说着对死者的牵挂。“重泉若有双鱼寄,好知他年来苦乐,与谁相倚”,他多么希望能与亡妻互通书信,好知道她在另一个世界还好不好?“待结个他生知己,还怕两人俱薄命”,他生知己的愿望都怕不能实现,情痴之极令人叹惋。寒雨滴空阶、更深、月零风里、清泪、纸灰等更让本首词由凄清悲凉归于惨淡幽咽。正如严迪昌《清词史》说:“此词纯是一段痴情裹缠,血泪交溢的超越时空的内心独白语。时隔三载,存亡各方,但纳兰痛苦难泯。结篇处尤为伤心动魄,为结个他生知己的愿望也难有可能而惊悚”,[4]68,解读这首词理解葬花天气、夜台、重泉、双鱼、钗钿约等意象是关键。

根据袁行霈的意象分类法[5]63,可将纳兰性德悼亡词中所使用的意象分为自然意象、社会生活意象、人的创造物意象三大类别。

一、自然意象

自然意象是外部事物呈现在词人内心世界的真实反应。

在纳兰性德的这类意象中,植物意象非常丰富。如:梨花、蔓草、柳、花、秋莲、浮萍、芭蕉、莲、叶、高梧、红雨等。其中柳是出现得较多的,共十次,柳留谐音,它在我国传统的诗歌题材中是离别的象征。纳兰性德在他的悼亡词中多次使用这一意象,除了传统的文学意义外,柳更是凝结了词人无限的哀感和情思。“又到绿杨曾折处”(《蝶恋花·又到绿杨曾折处》),那里曾是他与爱妻分别的地方,杨柳见证着爱妻在世时与自己的分分合合,于是“衰杨叶尽丝难尽”(《于中好·其明日是亡妇生辰》),在凄风苦雨的夜晚,花被零落了,柳叶也被风吹尽了,可是词人对妻子的思念却是没有尽头的,“丝”即“思”。以前是短暂的分离,而今却是永别,看着杨柳,词人心欲碎肠欲断,于是杨柳便成为他的悼亡词里经常出现的一个意象。如:“怕见人去楼空,柳枝无恙”(《百字令·人生能几》)“飞絮飞花何处是”(《临江仙·寒柳》)“风絮飘残秋草生”(《山花子·风絮飘残秋草生》)“垂杨那是相思树”(《蝶恋花·眼底风光留不住》)等等无不是词人对爱妻的思念与追忆。梨花,在纳兰性德的悼亡词中它具有独特的含义,指美貌贞婉的妻子。“归来也,趁星前月下,魂在梨花”(《沁园春·代悼亡》)“到而今,独伴梨花影,冷冥冥,尽意凄凉”(《青衫湿遍·悼亡》),词人在卢氏亡故后感到无比的孤独凄凉,他回想卢氏在世时“小胆怯空房”(《青衫湿遍·悼亡》),与自己此时的心境对比,将心比心,对亡妻的愧疚思念之情更显淋漓。花,是亡妻的象征,表达一种伤逝的主题。葬花天气便是亡妻去世的时节,“休说生生花里住,惜花人去花无主”(《蝶恋花·萧瑟兰成看老去》)“一宵冷雨葬名花”(《山花子·林下荒苔道韫家》)。爱妻卢氏姣妍美好却年纪轻轻魂飞天外,就像娇弱的花儿一样,冷雨凄风便将其摧残。红心草,指美人之恨。“心比秋莲苦”(《蝶恋花·萧瑟兰成看老去》),秋莲,是词人哀愁、怅恨的集中体现。浮萍,指作者飘零的身世之感,作为一贵介公子,在爱妻死后竟然发出“半世浮萍随逝水”(《山花子·林下荒苔道韫家》)的深沉感喟,实在令人费解,而妻亡后找不到情感的归宿也是其中一个重要的原因吧。

纳兰性德悼亡词中还有不少动物意象,如:燕、蝶、鱼、莺、么凤、飞蛾、啼鴂等。这类意象大都是成双成对的爱侣的象征,词人用这些意象,更显出他丧偶后的孤独和凄凉,悲感不禁更深一层。“燕子依然,软蹋帘钩说”(《蝶恋花·辛苦最怜天上月》),“春丛认取双栖蝶”(《蝶恋花· 辛苦最怜天上月》),此时此景不禁让词人“记绣榻闲时,并吹红雨,雕栏曲处,同倚斜阳”(《沁园春·记绣榻闲时》)。然“梦好难留”(《沁园春·瞬息浮生》),词人孑然一身,看到燕子呢喃,蝶儿双栖,心中的凄凉更是无以复加。双鱼,指书信。《文选·古乐府之一》:“客从远方来,遗我双鲤鱼,呼儿烹鲤鱼,中有尺素书” [4]53,词人用这一典故表达自己的无限哀思。“重泉若有双鱼寄,好知他年来苦乐,与谁相倚”(《金缕曲·亡妇忌日有感》),他对亡妻的牵挂无时不在,就算是生死相隔,词人也真心的想知道久赴黄泉的妻子是否还好,思念之深血泪交融。“怕听啼鴂出帘迟,恰到年年今日两相思”(《虞美人·绿荫帘外梧桐影》),啼鴂,杜鹃鸟,在此,词人用这一凝结着血泪的意象,表达自己刻骨铭心的思念和血泪交融的倾诉。杜鹃啼血,思念殷切,词人从自身出发想到亡妻在另一个世界对自己的思念,于是更加怅惘、断肠。

除了上述植物、动物意象,残阳、月、冰雪、风、雨、葬花天气、尘土、埋愁地、落花潮、秋河、朝暮、薄雾、夜、冻云、星、碧落、夜台、秋坟、玉钩斜路等在他的悼亡词中也是不容忽视的。其中,月无疑是出现得最多的意象,共12次。词人笔下的月是残月、湿月、微月、冰轮,给人以无比凄清之感。传统的月是思乡、时光流逝甚至国家兴亡的象征。而在词人的笔下,月则是离别、思念甚至亡妻的化身。词人在《沁园春·瞬息浮生》的序里写到:“丁巳重阳前三日,梦亡妇淡妆素服,执手哽咽,语多不复能记。但临别时有云:‘衔恨愿为天上月,年年尤得向郎圆’,妇素未工诗,不知何以得此也,觉后感赋。”因而词人时时咏月,对月伤怀。“高梧湿月冷无声”(《浣溪沙·风絮飘残秋草生》),“爱他明月好,憔悴也相关”(《临江仙·寒柳》),词人深情呼唤:“辛苦最怜天上月,一昔如环,昔昔都成玦。若似月轮终皎洁,不辞冰雪为卿热”(《蝶恋花·辛苦最怜天上月》),如果爱妻是那天上的月亮,他将不怕月宫的寒冷,夜夜为她送去温暖。词人对亡妻的爱始终不以生死异心,哀怜挽唱,令无数读者为之神伤落泪。埋愁地、夜台、秋坟、玉钩斜路都是指坟墓,在词人眼里,坟墓是“埋愁地”,是一种生的解脱。而寒夜、残烛、风雨再加上葬花天气,使得词作更显凄寒无奈,悲感更显深沉浓烈。“以悲为美”是自诗骚以来中国古典诗歌的一种传统的美学风尚[6],纳兰性德的悼亡词承继了这一风尚,并把丧妻之痛与人生之悲抒发到了极至。他对月、柳、花的吟咏更是秉承了自《诗经》以来中国古典诗词在抒情言志上的比兴传统。

总的来说,纳兰性德悼亡词中的自然意象凄切惨淡,给人以萧索凄清之感,它们最大的特点就是凄清、冷凝。太阳原本是给人以温暖和希望的,但在词人的笔下是残阳、斜阳,“沉思往事立残阳”(《浣溪沙·谁念西风独自凉》)总给人一种心灰意冷、死气沉沉之感。词人笔下的风是凄风,雨是冷雨、寒雨,云是冻云,雪是残雪,银河是秋天的银河,草是衰草、蔓草。尘土、埋愁地、夜台、秋坟,玉沟斜路都是指亡妻的坟墓。这些意象使得词人抒发对亡妻的伤逝与追忆之情更显幽咽惨淡,从而营造出一种幽咽迷离、悲凉顽艳的意境。词人一想到温婉贤淑的妻子年纪轻轻就被一抔黄土掩埋了,悲戚之情使之伤怀涕零。他的好友顾贞观说:“容若词,一种凄婉处,令人不忍卒读”

[2]36,可谓中肯之语。

二、社会生活意象

这类意象大多是词人触物伤情的一个集中体现。在纳兰性德的悼亡词中这类意象也十分丰富。

首先是与亡妻相关的生活意象。如剪刀声、镜阁、春髻、缝、椒浆、锦字、香台、葡萄、酒、绣榻、上元、七夕、重阳、灯、素带、粉香、湔裙、眉、钗钿、衣、袖口、玉骨、玉钗、玉颜、犀奎、翠翘、凤髻、羽衣、钿合、罗袜、遗钿、纤腰、旧罗衣、素手、花骨、兰襟、银釭、纸灰、丹青、兰膏、粉、犀合、金泥蹙绣、蝉纱、春山、檀痕、翠影、菱花镜等。这类意象要么是亡妻的衣物及日常用品,像钗钿、旧罗衣、兰膏等;要么是他与亡妻共同生活过的地方,如:空房、回廊、疏窗、亭子等。细细读来不禁令人想起潘岳在他的《悼亡诗》里所说的:“望庐思其人,入室想所历”,然潘岳终能以“庄缶犹可击”聊以自慰,而纳兰性德却情痴至极,难以自拔。“减尽荀衣昨日香,倩声声邻笛,谱出回肠”(《沁园春·瞬息浮生》),他的风流神采早已在忧思中消损殆尽了,词人用奉倩妻亡,不哭而神伤,不久便死去的典故来抒发妻亡后自己恨不能随之而去的心情。无论是上元、七夕还是重阳词人总是在发抒悼亡之辞,那些钿合、旧罗衣、绣榻等总是词人哀歌的对象,而空房、回廊、亭子、灯等更是让词人睹物思人,时刻怀想与妻子的种种恩爱,到如今,人去楼空,只剩词人形单影只独对窗前明月,这等哀伤、孤寂唯有亡妻一人能知晓。然“知己一人谁是,已矣”(《荷叶杯·知己一人谁是》)这是妻亡后,纳兰性德发自内心的悲鸣,妻子不仅是他的伴侣,更是他的知己和朋友。正如李嘉瑜在《试论纳兰性德的悼亡词》中说:“悼亡之作同时触及爱与死这两种人类生命表现的极端,当你目睹所爱的人死亡,其冲击性与悲剧性更胜于个人生命的消逝”[7]。是的,在卢氏亡故后,他总是郁郁寡欢,三十一岁便辞世了。

其次,纳兰性德悼亡词里还有其他类社会生活意象如:泪、萧关、天涯、行役、金字经、经声、佛火、青衫、烛花、孤衾、雕鞍、短发、霜、琵琶等。其中,泪是纳兰性德悼亡词中出得较多的一个意象,共出现11次。正如词人在《岁晚感旧》里说:“短梦分今古,长愁减岁年。平生无限泪,一洒烛花前”[4]20,一生的愁绪与哀愁化作血泪使得词人形损神伤,壮年辞世。古人说“男儿有泪不轻弹”,纳兰性德身为御前侍卫,文武双全,他并不是故作女儿态之人,不痛极焉能如此?“盼把长眠滴醒,和清泪,搅入椒浆”(《青衫湿遍·悼亡》)“几回偷拭青衫泪”(《于中好·十月初四夜风雨,其明日是亡妇生辰》)“又到断肠回首处,泪偷零”(《山花子·风絮飘残秋草生》)“清泪尽,纸灰起”(《金缕曲·亡妇忌日有感》)“赢得更深哭一场”(《沁园春·瞬息浮生》),情痴至此,几令人断肠。李慈铭在《越缦堂读书记》中说:“纳兰词如寡妇夜哭,缠绵幽咽,不能终听”[2]126,虽有把纳兰性德说成女儿态之嫌,但其悲戚之情却与寡妇之痛极为相似,真可谓凄凄惨惨戚戚。无论是在天涯、塞上,还是在家中、佛前纳兰对亡妻的忆念总是绵绵不绝,他在极度的痛苦中原想借佛教来缓解自己生之痛苦,然他仍感到“经声佛火两凄迷”(《望江南·宿双林禅院有感》),最终注定了自己一生的憔悴和愁绪。所以他年纪轻轻便有“料短发,朝来定有霜”(《沁园春·瞬息浮生》)的人生感喟,伤怀无奈之情更甚于苏轼的《江城子·十年生死两茫茫》“尘满面,鬓如霜”。

三、人的创造物意象

这类意象是词人内心情感的喷发与对“来生知己”的寄托,是词人对阴阳两隔的怅恨与无奈。

首先是典故。纳兰性德的词作历来都受到人们的喜爱,其中一个很重要的原因就是明白晓畅、易懂。这并不是说他不使用典故,而是他把那些典故巧妙的融入自己的作品中,使之看起来自然贴切,没有生涩和雕琢的痕迹。如:荀衣、雨淋霖、红心草、蘅芜、青菱蝶梦、断带、鸾胶、萼绿华、赌书泼茶、湘弦、奉倩、道韫、兰成等。值得一提的是,在纳兰性德的悼亡词中,有几个常用的典故,这些典故深含着词人对亡妻的牵挂和无限眷恋,同时也饱含词人的无奈与辛酸。词人善于化用唐明皇与杨贵妃的典故入词,像“信得雨衣传钿合,悔教罗袜葬倾城,人间空唱雨淋铃”(《浣溪沙·凤髻抛残秋草生》)“泣尽风檐夜雨铃”(《南乡子·为亡妇题照》)。据《碧鸡漫志》载:“唐明皇,幸蜀,霖雨弥旬,栈道中,闻铃声,帝方悼念贵妃采其声为〈雨淋铃〉曲,以寄恨”[4]52,这种死别之恨总是让词人愁肠百结无处排解。词人借汉武帝与李夫人的故事来表达自己想与亡妻相会而不得的悲戚之情。“梦冷蘅芜,却望姗姗,是耶非耶”(《沁园春·代悼亡》),《抬贵记·前汉上》载:“(汉武)帝息于延凉室,卧梦李夫人授蘅芜之香。帝惊起,而香犹著衣枕,历月不歇” [4]43又《汉书·外戚传上·孝武李夫人》“上思念李夫人不已,方士齐人少翁言能至其神,乃夜张灯烛,设帷帐,陈酒肉,而令上居他帐,遥望见好女子如李夫人之貌,还幄坐而步,又不得就视,上愈益相思悲感,为作诗曰:‘是耶,非耶?’立而望之,偏何姗姗其来迟!”[4]43。这两个典故都是爱得极深,痛得极切的阴阳两隔的范例,词人对妻子的爱决不以生死异心。在词人的心中妻子是姣好而有才华的,就像西晋才女谢道韫“林下荒台道韫家,生怜玉骨委尘沙”(《山花子·林下荒台道韫家》)。词人更用李清照与赵明诚赌书泼茶的典故来比喻自己与亡妻生前的种种乐趣,如今物是人非,唯有感叹“赌书消得泼茶香,当时只道是寻常”(《浣溪沙·谁念西风独自凉》)伤逝之情更显浓烈。总之,在这些典故的运用中,没有一丝雕琢的痕迹,自然天成,感人至深。

除典故外,词人更用魂、梦、幽泉、天上人间、重泉、尘缘、他生、缘、浮生等意象来构造出一种真与幻、虚与实的迷离世界。梦是词人对与亡妻相见的一种寄托,和对无情现实的一种逃避。魂、梦是凝结在人类头脑中的虚构物,在词人的笔下显出一片深情。“一天凉露,芳魂此夜偷接”(《百字令·人生能几》)“窗前月几翻空照魂销”(《东风齐著力·电急流光》)“归来也,趁星前月底,魂在梨花”(《沁园春·代悼亡》)词人将对亡妻的思念和爱寄托在梦里、天上人间甚至是他生。而对来生有所寄托的他更是相信尘缘和轮回宿命,如“珍重好花天,为伊指点再来缘”(《荷叶杯·知己一人谁是》)“便人间天上,尘缘未断”(《沁园春·瞬息浮生》)等将他的一片深情和盘托出。词人更时时用黄泉、幽泉等意象来渲染出一种惨淡迷离的意境。

综上所述,纳兰性德的悼亡词有着丰富的意象群,对其悼亡词中意象的感知和理解是解读其悼亡词作的关键,同时更能深切地体会到深藏在词人内心的绻绻深情。纳兰性德悼亡词中丰富的意象,不仅秉承了《诗经》以来中国古典诗词在抒情言志上的比兴传统,而且更能真切生动地展现作者独特的身世经历与丰富细腻的内心世界。

参考文献:

上一篇:餐厅卫生检查标准下一篇:电力系统事故报告