舞蹈总结 低年级

舞蹈总结 低年级（共11篇）

舞蹈总结 低年级 篇1

马学艳2011.6 一学期又结束了，为了使自己在以后的日子里有更大的进步，现将学期工作进行总结：

一学期的工作，让我有以下体会：舞蹈是孩子们非常喜爱的一种活动，通过舞蹈教学能培养学生的节奏感、韵律感，全面发展学生的身体素质，增强学生的体质，陶冶学生的性格，是对学生进行审美教育比较理想的方式。舞蹈是一种美的教育，通过真、善、美的舞蹈形象浸透人们的心田，感染着人们的思想品质与情感。舞蹈教育是一种人体艺术，是一种以人体动作反映生活和情感的艺术品。舞蹈教育也是一门综合艺术，具有推动少儿素质全面提高的诸多潜在优势，是孩子们的一种娱乐活动，也是实施素质教育的良好手段。怎样培养孩子们的表现能力呢？

首先，让学生理解舞蹈音乐，给学生讲解音乐所表现的主题，分重点、难点来讲解，尤其是把音乐的节奏作为难点，也就是平时所说的“和乐”。不要抢也不要拖，动作要做得从容到位，使整个舞蹈有张有驰，有起有伏，从容自如。

其次，让学生对照镜子反复练习表情，这样训练不是简单地让学生像照相一样，怎样做最美，而是根据舞蹈情节的需要作出适合表达主题的表情、神态和动作。演员的一颦一笑、一举手一投足都要为整个舞蹈服务。

再次，教师讲解非常关键。教师要在整个辅导过程中不断去示范，去讲解动作表情的要领。俗话说：“授人以鱼不如授人以渔。”舞蹈教师和语文、数学教师一样，要教给学生学习方法，让学生自己去感悟、去发现。

另外，训练时要严格要求。作为一个舞蹈教师，首先是队员的“班主任”，比如说，哪些孩子的素质好，哪些孩子的素质较差，好的要积极培养成领舞或独舞对象，差的要耐心辅导不歧视；哪些孩子比较开朗活泼，哪些孩子比较内向文静；哪些孩子有小脾气，比较娇气等等。教师都要了如指掌。

舞蹈总结 低年级 篇2

关键词：音乐课,舞蹈教学,兴趣,积极性

舞蹈是一门艺术, 也是培养低年级小学生健康成长的一种有效方式。通过舞蹈教学可以美化儿童的心灵, 培养她们对自然美、艺术美的认识和欣赏能力, 提高对美与丑、善与恶的认识能力, 对于培养儿童的创造思维能力与创新精神起着非常大的作用。

在小学低年级音乐课堂中加入舞蹈教学, 既丰富了教学内容, 改革了教学结构, 又在与教材的结合中, 提高了学生的音乐素质, 发展了学生的智力, 培养了创新能力。所以说, 在小学音乐课中, 对音乐与舞蹈融为一体进行教学具有着重要的意义。

一、小学音乐课堂教学引入舞蹈的重要性

(一) 舞蹈教学在音乐课中的重要性

《全日制义务教育音乐课程标准 (实验稿) 》明确指出 : 音乐课是人文学科的一个重要领域, 是实施美育的主要途径之一, 是基础教育阶段的一门必修课。其中音乐课中的舞蹈教育是对低年级学生实施美育的重要手段之一。

匈牙利音乐家柯达伊的教育理论告诉我们, 舞蹈联系着动作和活动, 更符合儿童的天性, 比单纯的歌唱可以获得更多的音乐体验。儿童天性好动, 在这样的音乐教学活动中, 边歌边舞, 更好的培养了低年级小学生对音乐课的热爱。

奥尔夫认为, 音乐课中节奏是比旋律更为基础的因素, 节奏、身体、舞蹈动作三者结合才能称得上是舞蹈。作为音乐元素的节奏在舞蹈中具有核心作用, 可以说节奏是舞蹈的灵魂, 所以舞蹈教学对低年级小学生的节奏感、协调性以及表现力有着极大的好处。

(二) 舞蹈教学促进学生身心健康发展

舞蹈教学可以促使低年级小学生形成健康心理、建立健全人格, 学校需要培养学生完美的人格和谐的个性。舞蹈教学中的“歌表演”、“集体舞”等通过学生对音乐的理解, 结合生活、情感的体验, 用自己的肢体作为语言来抒发情感和宣泄情绪。这些活动给学生提供了在充满限制、紧张的学习生活得到宣泄的一个时机, 减缓压抑情绪, 是学生心理健康的“特效剂”。情绪平衡就是心理的平衡, 情绪的健全形成完美的个性、健全的人格、健康的身心。

(三) 舞蹈教学提升学生气质

舞蹈教学有益于改善身体结构、提高身体机能, 有益于肌肉、骨骼、关节的匀称与和谐发展, 有利于形成正确的体态和健美的形体。低年级小学生正处于生长发育时期, 进行形体与舞蹈的练习可使肌纤维变粗而且坚韧有力, 提高关节的弹性和灵活性。形体与舞蹈教学中的姿态、礼仪、柔韧、形体操、矫正操等都以增强体质, 促进身体全面发展, 培养健康的体魄、健美的体型、良好的姿态、高雅的气质和风度, 使他们动作优美、体态矫健, 塑造自己理想的健美形体。

(四) 舞蹈教学提高学生的审美素质和文化修养

审美活动是促进低年级小学生各种审美要素发展的根本途经, 它对于个体审美发展的促进作用主要在于审美经验的积累和提升。要使低年级学生更好的吸收审美文化的营养, 从而内化为个体自身的人格素质, 必须通过他们身心投入其中的审美经验过程——音乐课堂上的舞蹈教学, 它主要包括教师教授、学生即兴创编表演和舞蹈欣赏活动。

刚上一年级的学生上音乐课喜欢边跳边唱, 但因为语言的理解能力、动作协调能力以及舞蹈的创编能力差, 所以他们喜欢模仿教师的舞蹈动作。随着学习和欣赏的舞蹈增多, 学生的身体协调能力增强了, 舞蹈创编能力也提高了。他们开始喜欢自己即兴创编表演, 用自己的眼睛和耳朵、手和身体以及整个心灵去观察世界, 美化生活。在创编活动中学生通过对音乐的理解和感受, 用肢体语言表现、体现学生生活, 用自己的方式体现大自然的风、雨、日、落、学生喜、怒、哀、乐, 为了更好的满足学生渴望追求美的欲望以及表现内心情感的需要, 在这些活动中低年级小学生的审美素质和文化素养得到了提高。

二、低年级小学生舞蹈兴趣的培养

兴趣是一切学习的动力, 是学生主动进行学习和研究的精神力量。在新课标理念中, 把学生对音乐的兴趣培养作为教学的首要任务和目标:把学习的主动权还给学生, 让他们变被动学习为主动学习, 变接受学习为探索学习, 便成为音乐学习中的首要任务。在小学音乐教育中实施音舞结合, 教师就必须从学生的需求出发, 从学生的实际出发, 根据学生的年龄及身心特点来教学。第一, 在舞蹈教学中要让学生感受到自己跳的舞蹈是美的;第二, 教师在课堂中对舞蹈的编排力求做到简单化、儿童化、趣味化、游戏化传授给学生;第三, 鼓励孩子们自己创编舞蹈, 带着全班同学跳自己创编的舞蹈, 让孩子们获得成就感, 而更喜欢舞蹈;第四、舞蹈形式多样化, 调动学生积极性;第五、巧用道具, 活跃课堂气氛;第六、教师要不断的学习, 提高自己的舞蹈水平。在课堂上采用以上几点, 我相信学生学习舞蹈的热情会大增, 从而更好的学习了音乐。

第一, 美的教育——舞蹈教学必须体现美

舞蹈是美的艺术, 它是以经过提炼、组织、美化人体动作为主要表现手段在塑造舞台形象的艺术。低年级的孩子活泼爱动、感性直观, 喜爱舞蹈是他们的天性。但是在教学中发现随着年级越高, 在音乐课堂上愿意跳舞的学生越少。终究其因是学生觉得自己跳的很难看, 不想再跳了。所以作为音乐老师在音乐课上的舞蹈教学应注重让学生能获得形体美、表情美的感觉。从第一节开始要把舞蹈基本功融入到歌曲中训练, 比如:简单的舞蹈形体要求, 而不是强调不适合小学生发育的技巧动作。只要能让小学生有一个美的体态就达到了舞蹈教学的目标。比如:坐姿、站姿, 基本的舞蹈动作都能做到女生漂亮、男生帅气。

要想做到美的体态, 学习舞蹈首先要学会正确的站立:站得像一棵树一样直立而挺拔;脚趾象树根一样, 牢牢地抓住地面;双膝挺直, 腿部肌肉收紧, 胯部上提, 收腹紧臀;后背平直, 胸部自然挺起;双肩打开往下“压”, 颈往上“长”, 头向上“钻”, 手臂自然下垂。身体各部位保持以上的状态, 就形成了一种正直, 挺拔而又自然的站立, 这是舞蹈中始终要保持的一种美的体态。在舞蹈中, 如果没有一个好的“站”, 就没有好的“蹲”;没有好的“蹲”就没有好的“跳”;没有正确的“站立”, 就不会有稳定的重心, 没有稳定的重心, 就不会有好的旋转和舞姿造型。因此, 掌握舞蹈的正确体态, 是舞蹈基本训练开“法儿”的第一个动作。比如:我给一年级新生上苏教版一年级上册第一课《我们一起来唱歌》这课时舞蹈动作设计的主要以站立为主, 并且要求学生在上课的时候保持正确的坐姿。在每次舞蹈课中我都会循序渐进的加入一些舞蹈专业要求, 力求让学生获得美的体验。比如:苏教版一年级上册《小树叶》这节课中, 我要求学生用大臂带动小臂的感觉去舞“秋风”。在新疆歌曲《亚克西, 巴郎》这节课中, 要求学生的舞蹈动作具有延展性等等。

为了更好的体现学生的舞蹈美, 表情美也是必不可少的。一二年级大都以活泼、可爱的歌曲为主, 我通常要求孩子们在跳舞时不要光想着动作而应该听着歌曲, 通过舞蹈把歌曲的内容和情绪展现出来, 学生的表情很快就很好了。

在音乐课上适当的让学生欣赏优秀的舞蹈作品, 满足他们对美的追求, 也能让他们获得更多的舞蹈灵感。从而更好的增加了低年级小学生对舞蹈的热爱。

第二, 应材施教——舞蹈动作编排依据小学生的特点

一年级儿童的注意力不稳定、不集中, 容易受不相干的事物吸引而分散注意;思维带有很大的依赖性和模仿性, 独立灵活地思考问题的能力很差, 思维过程往往依靠具体的表象;身体协调能力和掌握能力差。所以在给低年级小学生设计舞蹈动作时教师应注意:

1、用儿童的、生动的、活泼的舞蹈动作来编排歌曲。白淑湘说, 少儿舞蹈的核心应该是在思想健康向上基础上的“童心童趣”的艺术阐释, 而这种阐释必须离开“成人化”的窠臼, 无论是在主题的取材, 还是伴奏音乐的选择、舞蹈动作的编排上, 都应该远离成人化的模式, 要体现出儿童天真、可爱的特色。

2、依照歌词的内容创遍动作, 一方面有助于学生更好的记住动作, 另一方面学生能更好的记住歌词。

3、男女生的动作编排各具风格。在编排舞蹈时教师应注意男孩子的风格, 要注意男孩子的刚毅性。这样才能更好的发挥学生的主感能动性。比如苏教版二年级下册《小海军》一课, 我编排的舞蹈动作是男生扮演男海军把板凳当作小炮艇, 蹲在板凳旁做一些“开小炮艇、望远镜观察、开炮”等等帅气的舞蹈动作, 女生站着扮演女海军敬礼踏步做一些简单漂亮的舞蹈动作。

第三, 奇思妙想——鼓励小学生参与舞蹈创编

孩子是音乐接受的主体, 而且他们有着强烈地以肢体动作来表达自己感受的需求。音乐教师一定要注重对于孩子肢体语言的引导, 使他们形成听到音乐就能即兴舞动的能力。在音乐课堂教学中, 老师在教授某一首歌曲时, 可以适当地给孩子以舞蹈来表达这首曲子带给他们的感受的机会, 加深他们对于歌曲的领悟力, 从而真正的让音乐渗入他们的心灵, 以达到熏陶他们的性情、表达他们自身情志的目的。

刚上一年级的学生特别喜爱模仿小动物, 他们不仅会模仿而且模仿的很有趣。所以我在教一年级时, 歌曲中有关于动物的部分大都会先让学生来演, 比如苏教版一年级上册《动物说话》一课, 我让学生跟音乐自由舞蹈, 当歌曲中唱的小鸡时:有的孩子小嘴尖起来, 小手在身体两侧煽动当小翅膀;有的孩子蹲下来, 手放在背后做小翅膀扮演小鸡;当歌曲唱到小鸭时, 有的孩子小手在身体两旁张开当小翅膀, 一摇一摆的走路;有的孩子把小手一上一下放嘴边当小鸭子嘴巴, 小身体躬起来。孩子们表演的都很投入, 非常有趣。

二年级的学生已经有一定的舞蹈积累, 所以音乐课上的舞蹈教学, 通常让他们自己跟音乐先跳, 如果有跳的好的同学, 请他上台带大家一起跳。在教学中我很注重学生的舞蹈动作创意, 有创意的学生, 无论创意大小我都会给予赞扬并告诉他怎样“加工”下会更好。

学生从舞蹈创编中获得了成就感, 他们编舞的积极性也随之增高。随着接触的舞蹈增多, 学生编舞时想到的动作也越多。现在我所教的二年级学生经常一首歌几乎都是全班学生的智慧结晶, 我只是对难的部分稍加引导。让我记忆很深刻的是在二年级上学期音乐课期末考试的时候有四个女生表演他们编排的舞蹈苏教版二年级下册《时间像小马车》, 非常精彩。

第四, 趣味课堂——舞蹈教学形式多样化, 调动学生积极性

因为考虑到低年级的孩子自我管理能力差, 大多数情况下课堂上老师都会让学生站在原位跳舞或者是独自表演, 这大大限制了学生舞蹈能力的发展。在教学中发现采用不同的舞蹈教学形式不仅可以增强学生对舞蹈表演的喜爱, 而且增强学生课堂上的积极性。比如:师生合作表演、男女生合作表演、小组合作表演、在音乐室自由舞蹈等等。还记得我的一节公开课苏教版二年级上册的《过新年》, 在课的最后让学生们打鼓舞红绸子表现过新年的热闹气氛, 因为担心课堂纪律, 所以让学生站在位置上舞蹈, 可是总觉得学生死板, 过年气氛不足。上完课后, 教研员储老师给我提出意见, 这节课的结束部分高潮气氛不够, 可以让学生下座位围着音乐室舞起来跳起来, 效果会更好。在另一个班的音乐课上我采用了储老师的意见, 课堂上学生的积极性高涨, 过年的气氛立即就有了, 而且也没有我担心的纪律问题, 相反学生的纪律更好了。

还记得在3月22日参加的在芳草园小学举办的南京市音乐“通感体验欣赏教学”专题研讨活动, 武文红老师让学生表演《请你唱歌吧》编排的舞蹈动作是让站着的学生邀请坐着的学生跳舞, 学生们的积极性都很高, 都在尽最大的努力跳好。尹润萍老师执教的中年段课《花之圆舞曲》, 是一部分学生在舞台中间跳, 另一部分同学站在座位上跳。

这些形式都大大增进了学生上音乐课的兴趣, 而且也没有想象中的秩序乱起八糟, 相反学生都很努力的在听, 很认真的在做, 参与的积极性更高了。所以, 音乐课堂上教师采用不同形式的舞蹈教学能更好的提高音乐课的质量。

第五, 巧用道具——道具活跃了课堂气氛

学生是审美的主体, 音乐活动的审美过程, 正是一个不断探索, 不断创造的过程, 要让学生真正走进音乐, 融入音乐, 则必须通过各种音乐实践活动来感知音乐, 认识音乐, 获得审美满足, 得到自身发展, 从而变被动接受、机械模仿为主动参与, 积极体验。在教学中, 适当的加入一些道具来表现歌曲, 简洁方便, 既培养了学生对舞蹈的兴趣, 又增强了趣味性。在苏教版一年级下册的《颠倒歌》一课中, 我给学生分别准备了画有“老鼠、狮子、狐狸、蚂蚁、大象、鱼儿、小鸟、公鸡、母鸡”的小帽子, 跳舞的时候带上, 学生觉得更有感觉了, 表演起来也更卖力了。还记得在3月22日参加的在芳草园小学举办的南京市音乐“通感体验欣赏教学”专题研讨活动, 尹润萍老师执教的中年段课《花之圆舞曲》, 课堂上给每位同学准备了漂亮的花环让他们加入“舞会”, 孩子们的积极性高涨课堂气氛一下子就调动了起来。可见, 在舞蹈课上适当的使用道具能更好的提高学生对舞蹈的兴趣。

第六, 勤耕不辍——教师要不断的学习, 提高自身的舞蹈水平

“要给学生一杯水, 教师必须有一桶水”。随着社会的不断进步, 电视、网络上有很多舞蹈欣赏和舞蹈教学, 几乎每个小区一到晚上有广场舞, 还有热爱舞蹈的学生在专业的舞蹈班培训, 所有的这些都让学生的舞蹈能力不断的提高。在上苏教版一年级上《亚克西, 巴郎》一课时让我深有体会, 学生会的新疆舞动作很多, 顿时危机感袭上心头。这让我深刻意识到作为一名音乐老师必须加强舞蹈学习, 平时应多读一些相关的书籍, 增加自己的感受力, 参加一些舞蹈培训班或者从网上下载舞蹈的教学视频, 也可以购买一些舞蹈教学碟片, 对各种不同的舞种都应了解并能跳一些基本的舞蹈动作。

三、结语

音乐教学以情感审美为基本特征, 音乐教学的“过程美”将孕育着音乐教学的“结果美”, 音乐教学的“结果美”体现了过程的完整统一、变化对比、自然流畅、一气呵成的有序积累。音乐教学从感性入手, 以情动人, 以美感人, 调动学生积极参与和体验音乐实践活动, 让学生充分享受音乐, 产生愉悦的美感。音乐教学中的舞蹈教学能使学生的情感随音乐的发展产生共鸣与起伏, 把对音乐的表象感受引向情感与理性感知, 在不断的体验中感受、领悟、发掘音乐的情感内容, 加强对音乐的理解, 得到美的熏陶与精神的升华。舞蹈是一种形式的美, 是由自身的生命精神使观赏者得到生命精华的活跃, 进而得到充满生命精神美的审美享受, 得到美的精神陶冶与启示。由此可见, 舞蹈教学是音乐美的延续, 是音乐美的升华。

在小学音乐教学中, 有系统有规范地融入舞蹈艺术教学, 合理分配教学时间, 对学生的人格成长、情感陶冶以及智慧的提高等, 具有重要价值。它既可以美化学生的形体气质, 丰富学生的情感体验, 愉悦学生身心健康, 更能增进学生的合作体验, 拓展学生的想象创新。从学生的实际和需求出发, 根据学生的身心特点来进行教学, 才能让学生获得美的体验, 使学生在终身的工作和学习中变得更富有情趣, 更富创造性。

参考文献

[1]中华人民共和国教育部制定.音乐课程标准[M].北京师范大学出版社.

[2]闫小飞.论舞蹈教育对素质教育的作用[J].时代教育, 2010.

[3]齐静.浅谈舞蹈在小学音乐教学中的作用[J.中小学电教, 2011.

[4]杨芳芳.小学一年级学生的心理健康教育[J].江西教育, 2001.

舞蹈总结 低年级 篇3

以一首五年级的侗族民歌《迷人的火塘》为例，已经介绍了这是一首侗家儿童围坐在火塘边载歌载舞的情景，老师编创了几个动作要求同学们学习，结果大部分男生都不好意思的窃窃在笑，不敢站起来学。在我的极度热情鼓励下，他们勉强学完动作。这时，我要求同学们手拉手围成圈跳起来，顿时，教室奇怪的笑声不断，在集体舞表演时，同学们也坚守自己的距离，对于一些“敏感”的动作，都似乎成了男女生一条不可逾越的“鸿沟”。

从这堂课中我们可以看出高年级学生在学习舞蹈律动中的心理障碍，不仅影响了自己，也影响教师教学。那么形成学生心理障碍的原因是什么？

一、形成学生心理障碍的原因剖析

1. 随着年龄的增长，他们的自我意识逐渐增强，会用自己的观点评价他人，也极其重视他人对自己的评价，非常关心“我”在别人心目中形象，对自身的行为在同伴面前尤为着重。许多男生认为舞蹈应该是女生的专利品，大男孩跳舞真是太别扭了。因此，男生一般羞于公众场合大方表演。

2. 一般小学高年级音乐课应该只是唱唱歌、听听音乐，哪知老师还会安排舞蹈，此时学生头脑中产生了认知不平衡。男生在学习舞蹈时的学习动机比较缺乏。

3. 家长的意识误区：大多数男生的家长也把舞蹈同绵软的性格划等号，也觉得学舞蹈是女孩子的事情。社会和家庭经常把“男孩子不适合跳舞”，“男孩子跳舞会变得娘娘腔”，“跳舞要身材好，人长的漂亮”等等这些不成文的条规灌输给学生，并彻底扼杀了男生对舞蹈兴趣的萌发和喜爱。致使男生无形之中便有了“男生不可舞”的观念。

4. 从舞蹈的动作设计上来看，一般而言都是女性化的动作居多，很多都是比较柔美的动作。这和小学里女性音乐教师占多数的比例是密切相关的。学生从一年级开始接触的舞蹈风格就是女性化的，久而久之经过五六年的熏陶，男生难免会形成“舞蹈就是女孩子跳”的观念，难免会不想或不愿意再跳舞了。

二、解除“心病”的几点建议

1. 都说兴趣是最好的老师，多关注学生喜欢的舞蹈类型，因材施教。 一般而言，男生的节奏感和身体动作的协调性略差于女生，女生对于柔美、细腻的表现力强，而男生则擅长表现威猛、阳刚的一面。因此这需要教师在教学的过程中更多地关注，多设计男性特点的动作。比如在小学音乐课中，有一些内蒙古民歌《金杯银杯》、《赛马》，还有欣赏曲《西班牙斗牛士》，这些都是极富有男性威猛、阳刚的律动，多鼓励男生参与，让他们在活动中得到认可，提高他们的自信心。

2. 现在小学高段学生接触面广，眼界逐渐开阔起来。流行音乐、舞蹈通过广播、电视、音像等途径充斥着学生的生活，它以琅琅上口、具有时代气息等特性而深受学生的喜爱。根据这一情况，在课堂上播放街舞、劲舞等，然后可以让学生模仿动作练习。对于能力强，有兴趣的学生来说还可以让其即兴创编。教师还可以定时举行班级音乐会，让学生带有目标的准备，重视起来，每一次的表演他们都会有一次的进步和收获。例如，我习惯在期末的时候举行年级音乐会，整个年级的同学聚在一起举行表演，有一个节目是五年级的8名男生一起跳了一个街舞，这些都是他们自己在组织，看视频学习出来的。我觉得很惊讶，这是我第一次见高年级男生舞蹈表演，这个和他们在音乐课堂的表现差别太大了，反思原因，他们并不是不喜欢舞蹈，而是，我们没有教到他们喜欢的舞蹈。

三、结语

少年儿童正处于身体和心理的成长期，每个孩子所处的家庭环境不同，个性也有差异。有的学生活泼好动，感情外露；有的则不善言辞，感情含蓄。但这并不代表外向的学生喜欢舞蹈，内向的学生不于理之。找出病根对症下药。希望每个学生都能通过舞蹈学习发现自己变聪明了，原来自己的想象力这么丰富，更让人可喜的是男生们意识到了自己的形体健壮了。

舞蹈五年级周记 篇4

第一堂课，舞蹈姐姐教全部的小朋友拉筋，可是我一直压下不去，康康姐姐帮我，我就拉开筋了，可是痛得我眼泪直流。姐姐说不拉筋的话，以后做动作会很困难，我就乖乖的每天拉筋。

从大班到现在，我已学了三年的舞蹈，我会“下腰”、“前桥”、“后桥”、“双飞燕”和“朝天蹬”。最困难的动作是“朝天蹬”，因为要拉起右脚碰到耳朵，左手再拉着右脚，我练了好久才练成。

舞蹈教学总结 篇5

本学期主要是从两个有目的性的重点出发，一个是做学生喜欢的老师为目的去上课；另一个是为集体舞比赛排练节目，可以说是以锻炼人和收获良多来结束这一个学期。在课程实施中，我对教学内容主要做了这样的安排。

1、队列队形训练。培养学生上课后从进入教室开始整齐有序的意识。

2、根本形体训练。通过根底形体动作的练习来进行矫正和延伸的拓展训练，克服学生错误体态，使学生无论在生活中还是舞蹈时具有正确的姿势，改正不良习惯。

3、热身组合练习。使学生学会在做舞蹈动作时怎样防止出现受伤的情况，怎样更好地保护自己。

4、完整的舞蹈教学。通过舞蹈动作的教学，在音乐伴奏下做各种舞蹈动作，使学生身体得到全面的活动，培养学生良好的动作姿态、身体的协调性、灵活性和初步欣赏音乐的能力以及对不同舞蹈风格特点的认识。

5、音乐反响舞蹈即兴训练。通过游戏的方式训练学生对音乐节奏的把握和对舞蹈动作构思的创新能力。

在集体舞比赛节目排练中，从一开始筹备，心中的那根弦就绷得紧紧的，脑袋整天处于高速运转状态，想着这个节目应该怎么安排，想着那个节目动作怎么编排，然后再去排练，很想紧紧的抓住每一天的每分每秒。在这期间最害怕的不是辛苦而是生病，因为生病自己难受又不想耽误排练，这种力不从心的感觉既着急又难受，所以我努力着让自己不要生病，与学生们跟班主任们共同努力。看到孩子们在比赛时像一群在空中飞旋的天鹅，又像在地面翩翩起舞的孔雀，每一个舞步与音乐溶为一体，让我觉得她们才是最好的舞者，那一刻所有的辛苦与难受早已逍遥云散，那一刻只剩下幸福的感觉！

无论是舞蹈课还是节目排练，只要你用心，只要你努力，不一定有回报，但是你能成长，能锻炼自己这就是最好的回报。热爱学生，热爱身边的每一个人，热爱舞蹈，热爱生活，这个学期就这样忙碌而又幸福的过着每一天！

我是从去年十二月份开始进行专业的舞蹈培训的。虽然从小就很喜欢唱歌跳舞，但因为家庭原因，环境原因，所以就耽误了，我也只能把自己最大的爱好，隐藏在心里，虽然不舍，但也无奈。

后来长大了，有了属于自己的家庭。在一次机缘巧合中，我又接触到了舞蹈，内心潜藏的激情重新迸发出来，我投入其中，开始进行一些业余的舞蹈训练。可能是天生就和舞蹈结缘，我练习的很快，当然我练习的也很认真很刻苦，取得了对我来说是不小的进步。我就像一个如饥似渴的孩子，尽情的吸允母亲的乳汁。但慢慢的我发现我所处的环境太局限，我所接触的老师已经无法给予我更大的帮助，所以我毅然决定前往更大的学校，更专业的地方去获取更多的知识和更大的进步。

很庆幸，我来到了现在的学校--力绅健身学院。我们的老师都非常好，他们优秀，专业，认真，和蔼。他们手把手的指导我们，耐心的帮助我们。在学习的时候，他们是我们的老师;在私底下，他们是我们的朋友。在参加舞蹈培训的学生当中，我的年纪属于比拟大的了，我也知道这是自己的一个劣势，但我并不灰心，我懂得“笨鸟先飞”的道理。我要比别人付出更多的努力，更多的时间，更加刻苦的训练，来弥补自己很多缺乏的地方。我也有训练的很疲惫很憔悴的时候，这个时候，老师总是抚慰我鼓励我，让我产生更大的动力，更坚持的训练下去。做人就应该勇往直前，不能够半途而废。可以被打败，不能被打倒。

一开始训练的时候，我总想很快的学习舞蹈，想快速的学习很多舞蹈，有一种急功近利的感觉。老师也看出了我们的一些这样的心情，会不厌其烦的告诉我们，打好根底的重要性。开始锻炼体能的时候，我很疲惫，累的想要放弃。后来在学习一些难度大的舞蹈的时候，我才感觉到体能的重要性，没有良好的体能储藏，不可能准确又完整的跳完一支舞蹈。如果我们以后出去教别人了，一节课没上完，我们自己都累趴下了，我们怎么能去当教练，怎么能去很好的教别人呢?“高楼万丈平地起”所以说根底很重要，根本功是作为一个舞蹈教练所必备的。我现在可以体会到老师们的良苦用心了，我们以后学习的路还很长，可以说是活到老，学到老。现在打好了根底，以后我们才能更好的学习新的技能和知识。

学习舞蹈也有两三个月了，因为老师们认真负责的教导，我已经取得了一些进步，当然这一切只是开始，我们需要学习的还有很多很多。最近我们又学习了操课类的舞蹈，看似很简单的程式化的动作，但真正的融入其中，真正的跳的标准标准，并不是容易的事情。很多动作要做得到位，做的准确，是很需要琢磨和反复练习的。这个时候又能表达出体能的重要性了。有了好的体能，就可以反复的去练习，让动作更熟练，熟能生巧，自然而然的就会更标准更标准。

舞蹈兴趣小组总结 篇6

时间过得真快，紧张而又忙碌的一个学期已接近尾声，回顾过去的一段日子，总有许多成功和不足所在，现将舞蹈兴趣小组工作总结如下：

本学期我继续担任学校的舞蹈组的训练。舞蹈是学校艺术教育的一个重要组成部分，她通过感人肺腑的音乐、富有诗意的构思、优美娇健的造型，形象逼真的道具，使学生从中扩大视野、增长知识、陶冶情操、活跃身心、锻炼意志、增强才干，从而造就人才。现总结如下：课前认真作好充分准备，精心设计教案，并结合各班的实际，灵活上好每一堂课，尽可能做到当堂内容当堂完成，课外加强基本功训练和舞蹈组合练习，使学生对舞蹈更有兴趣，同时提高学生的舞蹈水平。另外，授课后根据得失及时写些教后感、教学反思，目的是为以后的教学积累经验。同时，我还积极和班主任进行沟通，了解学生，着重培养学生的综合实践能力和创新思维能力。对于舞蹈课的教学，我采用系统性、阶段性相结合的原则，做到定时间、定地点、定内容，使每堂课都能让学生有收获。

总之，不管在课堂教学，还是在课外活动中，我都以培养学生能力，提高学生的素质为目标，力求让舞蹈教学对学生的成长和发展起到更大的作用。我利用课外时间编排各类舞蹈，让学生能够充分显示自己的劳动成果。对于学校布置下来的每一项任务，我都能以我最大的热情把它完成好，基本上能够做到“任劳任怨、优质高效”。兴趣是学习的动力。在舞蹈训练中，首先结合认知内容向学生介绍有关舞蹈的知识，帮助学生了解舞蹈常识，增强他们的感性知识。学习基本舞步和动作，引导学生按规律组合，发展学生的创造性。

舞蹈课堂上，首先，我对学生进行舞蹈基本功的训练，如:擦地练习、身体各部位活动、基本舞步等。接着，我对学生进行了民族舞蹈的学习。让学生了解汉族民间舞的风格和特点。给我们树立了很大的信心。通过舞蹈训练能使学生增强体质，改进动作协调性，提高动作的韵律感、节奏感，增强模仿能力，培养正确的基本姿态。

舞蹈总结 低年级 篇7

关键词：现代舞基训,艺术类中专高年级,课程设置,可行性

一、艺术类中专舞蹈专业高年级开设现代舞基训课程的必要性

在艺术类中专舞蹈专业高年级开设的现代舞基训课程, 没有必要“反”什么, 它的主要目标应该致力于“借鉴、吸取、创新、开发、解决”———借鉴西方国家的现代舞训练内容与方式方法, 吸取中国舞蹈训练方法中的精髓部分和中国艺术文化中的精华所在, 创新出适合于艺术类中专舞蹈专业教学体制的现代舞训练内容与方式方法。使学生的舞蹈意识和肢体动作语汇, 以及艺术感染力等方面得到进一步开发, 以便解决学生舞蹈肢体动作单薄、匮乏或僵化等问题。

首先, 之所以借鉴西方国家的训练内容与方式方法, 是因为现代舞在那里的诞生至今已发展了一百多年的历史, 已经形成了较为完善而系统的训练方法和体系。但是毕竟那是针对西方人的“身体条件和肌肉素质”所形成的训练内容和方式方法, 关注到的是西方人的文化历史背景和审美情趣。因此我们决不能单单按照西方国家的一些现代舞理论和训练体系发展自己国家的现代舞教学, 必须寻找到自己的“根”。借鉴国外的现代舞训练内容与方式方法完善中国舞蹈教育的体制。

其次, 谈到吸取中国舞蹈训练方法中的精华部分和中国艺术文化中的精髓所在———我们民族对舞蹈本体的认识受制于对宇宙之本体的认识, 宇宙之气的生成过程是圆流周转、循环往复、周而复始的。中国的现代舞基训虽强调了主体性, 但没有走向主观随意性;虽强调了元素动作的发展与变化, 但没有忽视其功能性;虽强调了人体运动的自然, 但没有排斥以往人体律动的历史积淀。东方有吸取不尽的艺术精华, 中国有令西方人赞叹的精神文化, 因此我们更应该根据东方民族特有的艺术文化背景, 创造出真正属于中国现代舞的训练方法及其内容。例如:北京舞蹈学院的曾焕兴老师的现代舞训练风格, 既借鉴了西方训练体系中的一些动作原理和训练方法, 又吸取了中国古典舞训练中“圆”的概念与太极中“心静”“体松”与“气和”的原则, 创新出了一套属于中国现代舞的训练方法与授课内容;北京现代舞团也在尝试着创造出符合中国文化历史背景和中国人的身体条件与素质的一些训练方法和原则。

在艺术类中专舞蹈专业高年级开设的现代舞基训课程, 应该借鉴和吸取适合学生成长和有助于他们专业水平提高的有利因素, 根据他们的心理特征和身体条件与素质, 创造出真正符合他们的现代舞训练内容和方式方法。

再次, 现代舞基训课程在开发舞蹈肢体语汇和舞蹈意识, 以及艺术感染力等方面, 对于艺术类中专舞蹈专业高年级的学生而言是很有必要的。处于此阶段的学生, 已经具备了一定的肢体支配意识和肢体表现能力;然而他们缺乏的是肢体的“感受力与诠释力”, 往往会出现肢体动作单薄或僵化、缺乏美感和亮点等问题———虽然他们可以把舞蹈基训课程或舞蹈剧目中的舞蹈动作完成得较为规范和到位, 却难以看到关于“灵性”或是“情感性”的显现。现代舞基训课程的“风格训练”便要求学生通过心态与情感的体会与传递, 准确把握和控制舞蹈肢体动作的性质、幅度及速率, 这是含有一定的性格色彩或感情色彩的, 致力于学生运用自己的情感产生与抒发、情绪变化与宣泄和心理状态的调整与把握带动或处理肢体动作的训练;再者, 在现代舞基训课堂中所运用的音乐类型和风格也是较为丰富和广泛的, 这有利于激发学生的运动神经的敏感性与动作细胞的调动性, 以及他们情感抒发、情绪宣泄、心理状态的产生与肢体传达和释放的意识。

最后, 便关注到“教育目的”本身, 之所以在艺术类中专舞蹈专业高年级开设现代舞基训课程, 主要是为了使学生们在舞蹈意识和舞蹈肢体语汇等方面得到进一步的开发。对于打破学生的动作“惯性思维模式”和解决他们肢体的柔韧性等方面达到较为明显的训练效果———此阶段, 高年级的学生在体能方面已经具备了一定的肢体能动性和肌肉的能量与素质。软开度问题也已基本解决, “柔性”十足;但是大部分学生在此阶段缺乏肢体的“韧性”和肌肉能量的“爆发力”, 这就要依靠现代舞基训中一些特定的功能性组合进行训练与强化———让学生们由浅入深、由简到繁地体会和运用气息、力量与肢体的相互配合与相互作用, 以便解决他们肢体动作单薄或缺乏力度与韧性等问题。

二、艺术类中专舞蹈专业高年级开设现代舞基训课程的有利条件

首先, 艺术类中专拥有比较浓厚的艺术学习氛围和专业化的舞蹈训练场地, 这里拥有舞蹈专业性较强的学生资源———他们大多数都是通过严格的测评和筛选而保留下来的舞蹈苗子, 身体条件和肢体协调能力等方面相对良好。

其次, 艺术类中专舞蹈专业的学生到了高年级, 在体能方面已经具备了一定的肢体柔韧性和肌肉能力素质, 而且肢体也已具备了一定的协调能力和运动细胞;在理念方面, 他们自己的思想理念及对于舞蹈动作的思维方式已经开始形成, 而且对于舞蹈动作的概念及舞蹈肢体语汇的认知方面也已经具备了一定的理解能力。所以在此阶段进入现代舞基训课程不会使学生对于舞蹈概念产生较为偏激的认识和理解, 反而能够使他们的舞蹈意识及舞蹈语汇等方面得到进一步的开发与丰富。

再次, 中专高年级学生正处于青少年时期, 他们的内心正是渴望自由和展现自我的时候, 正处于“成长时”和“发展时”阶段, 随着现代社会和生活环境中“新思想、新观念”的不断出现与注入, 他们也会“跃跃欲试”, 因为在此阶段是他们心理最敏感的时期, 而且对于新鲜事物充满了强烈的好奇心和追求欲望。他们的内心不仅充满了热情和激情, 而且对于事物也已具备了一定的理解能力和思维能力;并且他们对于舞蹈肢体动作也已经具备了一定的接受能力。所以在此阶段让他们接触现代舞基训课程恰好迎合了他们的心理特征, 能够充分地调动他们的学习积极性, 使他们比较积极和主动地接受现代舞基训课程的授课方式与内容。

最后, 在此阶段让舞蹈专业的学生接触现代舞基训课程, 可以带动他们运用自己的思维更加灵活和多角度地支配自己的肢体, 从而形成更为丰富的舞蹈动作语汇。以便于他们更为直接和确切地运用肢体表露和抒发出自己内心的真实状态和情感, 使他们比较容易掌握并了解现代舞基训课程的风格与特点。

三、艺术类中专舞蹈专业高年级开设现代舞基训课程的意义与作用

在艺术类中专舞蹈专业的基训课程开设中, 大部分院校还仅是以古典舞或芭蕾基训为主, 并没有关注到现代舞基训的开设与运用。下面我便针对现代舞基训课程对于艺术类中专舞蹈专业高年级学生的开设意义与作用进行分析与阐述。

对于艺术类中专舞蹈专业高年级的学生而言, 他们的个人情感已经开始萌发, 而且内心敏感度较高, 个人情绪的产生与变化比较频繁, 在此阶段接触现代舞的训练方式和内容可以让他们的个人情绪或情感得到充分的抒发与宣泄, 有助于他们心理健康成长。

现代舞基训初步的训练方法应该致力于让学生“找到自己”———让他们首先体会自己的肢体释放, 在“释放”中寻找到他们各自的心理状态———当然, 这绝对不等同于让他们“随意发挥”, 所指的是“在共性中寻求个性”。让学生们在舞蹈肢体动作中捕捉到各自的情绪“宣泄点”或感情“抒发点”, 以及各自不同的心理状态。这样有助于他们天性的解放与开发。

中专高年级学生的舞蹈动作思维方式已经开始形成, 在此阶段开设现代舞基训课程, 不仅有助于他们舞蹈动作思维发散能力的培养, 而且有利于开发并丰富他们的舞蹈肢体动作语汇, 激发他们的艺术创新意识。接触不同形式不同类别的基训课程可以提升学生对于不同舞种的理解力与诠释力。使学生更为细致化地关注到肢体支配与运用的可能性和灵活性;并且有助于他们更为深刻和全面地了解自己的身体, 以及更加关注气息、力量与身体的相互融合与相互作用。让学生能够更加灵活地掌握和运用舞蹈的主体媒介———“自己的肢体”, 并且有助于学生多角度多层面地审视和理解舞蹈艺术。

当然, 现代舞基训的任何体系都不可能独立存在, 各体系间也需要相互扶持、相互借鉴与相互参考。现代舞基训课程最终的训练目的是让学生们明白舞蹈的本质在于它所赋有的感情和性格色彩, 它是在用“肢体”表达或诠释某种情感、情绪或是心理状态。在舞蹈当中一定要能够感受到自己的心跳与呼吸, 用自己的思维或理念处理和调节舞蹈动作的性质、幅度与速率, 而不是一味地模仿和完成舞蹈老师所教授的或成品舞蹈剧目中的舞蹈动作与技术技巧。

舞蹈兴趣小组总结 篇8

舞蹈兴趣小组活动小结

本学期我担任了校级舞蹈兴趣小组的辅导，本小组共有学生26人，全部是女生，来自一到五年级。现将活动四个多月的情况作以下小结：

一、辅导内容：

这学期舞蹈组的训练内容是基本功训练，由于学生的水平参差不齐,所以在训练的时候就难以顾及一些老队员.我把大部分的精力都花在了新队员的身上,特别是一年级和二年级的学生,刚进入舞蹈队,对于舞蹈训练必须需要教师亲自指导和帮助.虽然我对于老队员的关心有所欠缺,但是可喜的是老队员自觉性比较好,而且有了一定的训练基础，所以基本功训练的进步还是非常明显的，经过一个学期的训练有许多学生已养成了较好的习惯，回家后能够自觉的练习基本功。基本上能够保证每天都有一定的训练时间。

二、出勤情况：

每次周二第三节课、周三第一节课后，我均能按时到达舞蹈房，提前做好准备工作，以提高训练效率。学生也做到了按时到、按时走，有病有事能请假。除个别调整的学生外，其他基本做到出满勤。这学期基本上没有学生要求退出舞蹈队，这也大大加强了学生的训练积极性。

三、管理情况：

由于队员基础不同，新老队员同时训练，所以我尽量让老队员带动新队员。为了取得更好的管理效果，我安排一位四年级舞蹈基础较好的负责任的老队员作为舞蹈队的组长，协助我进行舞蹈训练。这样不仅便于管理，而且这位老队员在队中发挥了模范作用，吃苦在先，保证了良好的训练纪律和训练作风。同 1

时训练时，我采取集体和分组活动相结合，利用优秀队员的示范带动全体成员的训练。

四、学习成效：

通过几个月的训练，队员的基本功有了明显的提高，尤其是老队员在各个方面均有了较大发展，新队员也有了较大的提高,特别是一年级队员的表现要好于以往的一年级.在完成基本功时，大部分的成员表现较好。

五、存在的问题及下学期打算：

舞蹈大赛总结 篇9

工程技术学院文艺部2010-11-10

舞蹈大赛工作总结

在十月下旬,我院参加了校园舞蹈大赛,经过文艺部委员与文艺委员的动员,同学们积极参加了学院的选拔。之后我们开始编排工作。

因为文艺部有一定的舞蹈编排经验，所以在开始的工作中进行的很顺利，由于这学期大一新同学的到来，我们特意选拔了大量的新生，他们的有点是激情饱满，但是缺点也有很多，在经历过练舞的枯燥和辛苦之后，有一些人就开始动摇了决心，并且对我们有了一定的怨言，但是经过我们的互相沟通之后，他们的态度有了很大的改变，这对以后的活动的开展有很大帮助。并且我们相信这对他们以后的学习生活都会有很大的好处。

在之后的日子中，我们每天都积极的排练，一共准备了三个舞蹈，虽然天气已经很冷，但是同学们依然在坚持，每一个动作每一个音节都伴随着每一滴汗水。

在紧锣密鼓的筹备当中，我们也开始为服装发愁，由于人员过多，并且服装有限制，所以伤透了脑筋。

在等待和期待中我们迎来了第一次检排，虽然这次没有给评比，但是我们知道自己的不足，就这样我们回到了以前的排练当中。

虽然这次舞蹈大赛我们没有晋级，但是我们不会气馁，成功总是奠定在失败和努力的基础上的，我们会不断的总结经验和教训，并且付出更多的汗水，我们期待着下次的机会。

舞蹈学习总结 篇10

舞蹈是一门“美”的艺术科学，是人体动作下的肢体语言。通过抒发感情、塑造艺术形象是表达感情的一种视觉艺术。

我4月份开始参加舞蹈班，我很感谢下关区教研员吴老师给我这次机会，让我对舞蹈有了更深一层的接触，舞蹈赋予孩子们快乐生活。

每个星期五和星期六上课，我周一和周四下午带孩子们练习，这样可以使孩子们提高舞蹈动作的协调并巩固舞蹈动作。

通过对舞蹈的接触，我认为肢体是舞蹈的主体，离开肢体就脱离了舞蹈的真正含义。在舞蹈训练中我们作为中介

者，起主导作用中不可无视孩子们的主观能动性，恰当的指导孩子们利用肢体动作去表达感情。“跳自己的舞，不等于自己在跳舞”要引导孩子们走进多彩的旋律中，自信的表现自我。

根据老师的教学实践，我总结了以下几点舞蹈艺术在小学阶段的优点：

一，小学阶段开设舞蹈课程的必要性与重要性。

沃尔特。特里说：”通过舞蹈训练能使学生增强体质，改进动作协调性，提高动作的韵律感，节奏感，增强模仿能力，培养正确的基本姿态。在情感方面，舞蹈对学生适应团体活动，接受领导，遵守纪律都有帮助，对学生个人的言行举止，表情达意，也有助益。跳舞除了身体和情感并用，显然还要精神集中。如果身体按照规定的形式舞动，一定要提高警觉，训练有素敏捷过人。”沃尔特。特里从人的身体素质，情感，注意力三方面高度概括了舞蹈教育的重要性。而众多德，智，体全面发展的学生

因为接受舞蹈教育而进入一种良性循环：思想活跃，动作敏捷，成绩优良。

(一)，舞蹈教学培养学生具有高度的注意力。

老师在示范舞蹈动作，学生们必须记住它的动律，流动路线，节拍，内在情感，将这些信息输入大脑并很快用身体表现出来。一个成品舞蹈，它的动律，流动路线，节奏情感是多变的，客观上就要求学生们高度注意，常年累月的这种训练使学生们养成了高度注意的习惯。

(二)，舞蹈教学增强了学生的记忆力。

学生们在学习舞蹈动作时不仅要记住音乐形象与音乐节拍，还要记住舞蹈动作与舞蹈律动，记住每一舞句所表现的情感。没有良好的记忆力是无法完成一个舞蹈，而一堂舞蹈课与一堂文化课相比，舞蹈课所需的记忆远远大于文化课。因为音乐的节拍，舞蹈的动作，情感是变化的，你必须记住它的变化过程，记住那些瞬间的定格，如果我们的大脑能够储存复杂的信息，并经常去丰富它，运用它，我们还会那么迟钝吗?

(三)，舞蹈教学活跃了学生的思维。

舞蹈老师要教孩子们表演小鸭舞，他问孩子们小鸭子是怎么叫的? 孩子们回答：嗄，嗄，嗄，小鸭子是怎么走路的 孩子们立即用蹒跚的步子学鸭走，而此时教室里根本就没有鸭子，孩子们是运用已有的知识经验对老师的提问进行加工处理，并用身体表现出来。这个过程是孩子们运用思维的过程。它是一次高度思维的过程。一个长年坚持上舞蹈课的孩子，要学会很多舞蹈，从各民族的舞蹈到表现各种生活情趣，小动物的舞蹈。当他不能表现老师的创意时，老师则用生活的经验对他进行启发，此时孩子们的思维得到开启，他们顺着老师所指的路子联想，回忆，理解，表现，最后用形体体现出来，这时他已超越了自我，用自己的身体开始塑造角色。这

种早期的开发与锻炼对儿童的健康成长与智能的提高起到了积极的作用。

(四)舞蹈教学使学生的性格得到良好的发展。

参加舞蹈学习的学生性格各异，如有的学生性格孤僻，对任何人，任何事都表现出一种冷漠的态度。在学习中有一些双人配合的动作，还有因队形变形而产生的个人与集体的配合，从而使学生改变自己来适应相互配合的环境，学生从此变得会笑，爱笑而且开朗活泼。

因此，在学校教育里开设舞蹈课，是非常必要的，我们要重视加强舞蹈教学，从学习中拥有丰富的表现力，从而得到愉悦的情感体验，由情感上升为审美，在审美中完善人格。

舞蹈教学期中总结 篇11

时光飞逝，转眼期中已到，这半个学期时间是我在美舍任舞蹈老师的起步阶段。在这半个学期里，充满了快乐、激情、辛苦、感恩、收获。现对半学期工作作一个小结，以利于以后把工作做得更好。

我们的舞蹈课程是根据同学们的身体发展特点及其心理发展的需要而开设。教学的目标是：

1、培养同学们喜欢跳舞的兴趣和舞蹈时愉快的心态，能大胆的进行表演。

2、认识身体基本部位，并对这些部位进行松弛、伸展和灵活的进一步训练。（手腕动作、头的动作、腰的动作、腿脚的动作）

3、初步做到颈立、背直、腿直等要求。

4、能初步认识教室的8个基本方位点与自身的基本方位点。

5、舞蹈教学进行音乐反应、节奏、模仿、游戏、组合、舞蹈表演等综合训练。舞蹈教学主要内容是舞蹈基础训练：基本坐姿、站姿、空间方位的训练、热身组合教学、舞蹈教学。半个学期下来，同学们的学习热情很高，接受能力很强，每堂课的内容基本都能拿下，而且在课堂练习和课余活动中很多学生能大胆踊跃参加，经过长时间的课堂教习、活动锻炼与课余复习，同学们进步很大、收获很多，甚是令人欣慰和喜悦。当然，看到同学们对舞蹈的喜爱和舞蹈给大家带来的激情和欢乐，更加令我感到无比荣幸和自豪！当然，在感受收获与快乐的同时，我也不忘对舞蹈教学的反思，感到下一步要注意以下几个方面的问题：

一、要注意平时的训练，从基本动作教起，如：基本的站姿、坐姿等，每节课的开始部分安排一分钟左右，配上好听的恰当的音乐来练习站姿，这样才能把正确的站姿融入生活成为习惯。

二、低年级学生的抽象思维还没有得到充分发展，所以，要利用有趣的，具体直观的，形象的教具以及现代化的电教手段来吸引学生的注意力，提高他们的学习兴趣，促使学生主动地学习。

三、在教授舞蹈动作时，教师富有感染力的示范动作显得十分重要。老师应该认真对待每一个舞蹈动作，力求做到优美、到位、漂亮、投入且有亲情，让学生多模仿多练习，从而掌握动作要领，理解动作内容，经过一个阶段的练习。

四、要认真设计每节课，力求做到真挚传神，情趣盎然。在深入进行教学领域改革的今天，作为老师应该要重视课的设计，及复研究修改每一步骤，努力寻求最佳方案，多利用现代化的教学手段，把每一节课中的复习、新授，巩固几个环节组织在一个主题中，层层展开，环环相扣，形成一个整体。