幼儿园舞蹈教学的特点

幼儿园舞蹈教学的特点

幼儿园舞蹈教学的特点 篇1

幼儿舞蹈是舞蹈艺苑中的一支鲜嫩的花朵，它除了舞蹈艺术具有的特性外，又有他自身的个性与特点。突出表现在活泼，天真，夸张，有趣。从幼儿的心理和生理的角度来看，它的另一个特性是“小”，既时间短，内容不能复杂，结构简单。其次是“浅”，太深了，悬念多了孩子们看不懂，这就要求舞蹈不要太长，要短小精悍，活泼有趋，有一定的简单情景。幼儿舞蹈是幼儿表演，幼儿观看的，因此幼儿舞蹈姓“幼”，形成了“幼”的特点。⒈幼儿舞蹈的直观性

舞蹈形象是一种直观的艺术形象，它是通过人们的眼睛来进行审美感觉的。这就决定了舞蹈作品中的情景和人物心理状态，情感，都必须通过舞蹈形象直接表现出来。由于幼儿正处在生长的阶段，大脑神经系统尚未发育成熟，思维特点是形象和具体的。比如当你设计闭上眼睛，靠在双合掌上；当你张开双手在身体两旁上下起伏；孩子们就知道这是娃娃在睡觉，这是小鸟或蝴蝶在飞翔。因此幼儿舞蹈语言的形象是直观的，所以幼儿舞蹈必须具备一个特点---直观性，抽象的内容和形象是幼儿不能理解和接受的。

⒉幼儿舞蹈的模仿性，幼儿对新鲜事物好奇心强，他们感兴趣的都要去学，学习的一种突出形式就是模仿。模仿是幼儿日常生活中增长知识能力的最主要手段，模仿就是学习---他们模仿日常生活中的动作，如：用双手向下按两下比作浸泡毛巾，两手握拳向相反方向转动比作绞毛巾，双手在两前绕圈比作洗脸；他们还喜欢模仿各类动物，如：小鸟飞，小鱼游，青蛙跳，小鸭走；又如学习解放军骑马，刺杀，开炮等等。幼儿舞蹈活动中想象与联想所揭示的知识性内容就是模仿所提供的，因此说幼儿舞蹈具有模仿性。

⒊幼儿舞蹈的童趣性

童趣性既指符合幼儿的兴趣和情趣。所谓兴趣是指探究或从事某种事物和活动时的意识倾向，这种倾向又是和一定的情感体验联系着的。当我们问孩子们喜欢干什么？他们会说喜欢玩，喜欢做游戏---玩积木，玩小娃娃，玩泥土，玩骑马打仗的游戏等等。例如幼儿音乐游戏舞蹈《蚂蚁搬豆》，一只由幼儿扮演的小蚂蚁，看到一粒很大的豆，他想独自搬走，可

是无论用什么方法都无法动它一下，结果它招来好多小蚂蚁，才把大豆连滚带抬的搬回去。幼儿从中既得到抬，滚，推，拉，搬豆豆的喜悦情趣，又收到了人多力量大的教育意义。幼儿舞蹈可以说就是游戏---一种高级的游戏，一种有意味的游戏，一种在一定时空范围内做标准运动形式的游戏，而童趣就是这种游戏的核心。它充满着幼儿的情趣，体现出幼儿自主自立的倾向。由此而言，幼儿舞蹈必定要有童趣性。

⒋幼儿舞蹈的童幻性

幼儿园舞蹈教学的特点 篇2

关键词：学前教育,舞蹈课,基本能力,节奏

学前教育专业主要是培养合格的幼教教师, 可是一名合格的幼教教师除了掌握专业文化知识, 还要学习技能知识, 舞蹈就是其中必不可缺的一项。但是学前教育的舞蹈教学既不同于专业舞蹈院校的学习, 也不同于业余爱好者的训练, 它有自己的专业特色的综合性教学。为了学前教育专业舞蹈课教学质量的进一步提高, 我们有必要探讨其课程教学的实施与改善。根据本人多年从事学前教育的舞蹈教学的体会, 总结以下几点。

一、学前教育学生的特点

学前教育的学生舞蹈基础差, 大部分都来自小县城以及农村的孩子, 家里经济条件一般, 从来没有参加过舞蹈培训, 没有任何舞蹈基础, 底子差;还有一部分学生协调性不好, 完全不适合学舞蹈的;只有一少部分市区的学生有一点点舞蹈基础, 也就是参加过以前初中学校的文艺演出而已。

学前教育专业学生在学校学习的时间是两年半, 三年二期都会去幼儿园实习, 而三年一期的舞蹈课基本都在排毕业汇报演出的节目, 所以真正系统的学习时间其实只有两年, 每周2节课, 一学年的总课时是70节左右, 两年就是140节课, 要学习基本功、幼儿舞、民族民间舞、编导, 内容很多时间却很少, 所以任务很重。

二、学前教育舞蹈教学的重点

针对以上这些情况, 要想把学前教育的舞蹈教学搞好, 一定要抓重点, 因为我们的主要目的是培养优秀的学前教育工作者, 能通过舞蹈对幼儿进行必要地审美教育, 所以这舞蹈教学是有一定科学性的, 教师在教学过程中, 侧重教授如何保证幼儿身体各部位的正常发育, 并且通过舞蹈的学习增强身体体质, 在教学中根据小朋友各个年龄段的生长规律, 在教学中贯彻身体各部位、各关节生长的特点, 合理的安排课程。

三、学前教育舞蹈课程的安排

(一) 基本功训练

基本功训练 (简称基训) 是每个初学舞蹈者的首要训练项目, 也是学前教育学生一年级学习的主要内容, 基训以训练学生开、绷、直、立为主要目标, 可以提高学生舞蹈的基本能力, 为她们今后学习其他舞蹈奠定良好的基础。在上基训课的时候, 要从学生的实际情况出发, 制定出切实可行的教学计划, 循序渐进、因材施教, 基训课的内容是比较枯燥的, 需要学生花费大量的时间练习, 根据训练部位的不同结合合适的音乐 (一般采用节奏感较强的儿童歌曲) 可以编成小组合的形式, 深入浅出, 由简到繁, 有规侓的、递进式的开展训练与教学。

(二) 幼儿舞蹈的学习

幼儿舞蹈也是学前教育一年级的学习内容, 它的教学目的是描摹童趣, 展示童心, 培养学生感受美的能力, 促进她们的身心健康, 丰富孩子们的情感世界。幼儿舞蹈中的手位和基本步伐是幼儿舞的基础, 学会了手位就掌握了上肢的动作, 学会了基本步伐就掌握了下肢的动作, 手脚配合在一起加上节奏、方位的变化, 就可以演变出各种各样的舞蹈动作。幼儿舞蹈还是一种时间性、空间性、综合性的舞蹈造型艺术。在舞蹈构成的很多要素中, 动作是属于第一位的, 舞蹈的重要表现手段就是动作。幼儿舞蹈也是一样的, 它与其他舞蹈有所不同, 它是反映幼儿的生活, 表达她们的感情、思想和态度的舞蹈。它是根据幼儿年龄的特点加以创编的。像《小星星》《种太阳》等幼儿舞蹈, 可以促进她们肌肉、骨骼、呼吸的生理机能发育以及增长幼儿的体力, 因此, 幼儿舞蹈不仅发展了幼儿动作的节奏感和协调性, 也对幼儿身体机能健康发展有着重要的作用。

(三) 民族民间舞蹈的学习

在第二年的舞蹈教学中, 我们会开始教民族民间舞蹈, 为了让学生更快更准确地把握民族民间舞蹈的风格、动作的韵律特点, 在学习某个民族民间舞蹈之前, 我会让学生先观看一些这个民族的民族风情、生活习性和舞蹈的录像。因为不管是哪个民族的舞蹈都会有自己特有的韵律, 都会体现这个民族的地域特点和民族风情。在学习藏族舞蹈之前, 我会先给学生观看有关藏族人民在高原生活、生产劳动及舞蹈的录像, 告诉学生这是一个能歌善舞的民族, 他们善于以歌述怀, 借舞抒情, 歌舞是这个民族生活中不可缺失的组成部分, 这样就有利于学生在学习藏族舞的时候能更好地把握舞蹈的韵律特点, 而且在学习的过程中能展开想象, 而不仅仅是简单地模仿。

我们教授民族民间舞蹈, 除了让学生掌握它的基本风格、韵律特点, 广泛的积累素材, 更要重视排练组合和学习民族成品舞蹈, 这样在学习、表演成品舞蹈的过程中, 能欣赏到优美的舞姿、动听的音乐和美丽的民族服饰, 从而提高学生的舞蹈表演能力、舞蹈鉴赏能力, 同时也感受到美的熏陶。

(四) 幼儿舞蹈的创编

幼儿舞编创是最后一个学期的主要教学内容, 幼儿舞蹈创编, 它主要是表现幼儿平日里的生活习性, 幼儿的一些心理变化, 它并不是把成人的舞蹈简单化。所以我们首先要去了解幼儿, 知道幼儿真实的动作水平和心理、生理特点, 这样才能编出一个比较成功的幼儿舞蹈。我们还要求学生通过在幼儿园见习或是实习期间跟孩子一起游戏、活动, 通过一些亲密的接触, 了解到孩子们简单、纯朴的情感, 观察到孩子美丽、善良的童心世界, 对孩子们天真的、形象的、自然的动作再进行加工, 因为创作源于生活, 高于生活。第一, 题材的选择。首先从确定主题入手, 即选题材。幼儿们的生活多姿多彩, 每一件他们身上发生的事都能对我们有启示, 成为我们创编一个幼儿舞蹈的素材, 但是要求教师在编舞前先要“童化”自己, 把自己想象成一个幼儿。第二, 音乐的选择。好的音乐是舞蹈的灵魂, 这音乐必须要让孩的欲望。所以一定要注意旋律简单、形象、明朗子们在一听到这音乐后, 就能让她们有想动起来、跳起来的、唱起来化并且节奏感要强, 歌词也应押韵、顺口, 要有感染力, 并且歌词通俗押韵, 琅琅上口, 这样孩子们学得快, 积极性也会更高。第三, 动作的编创。幼儿舞蹈的动作不能太复杂, 太繁琐, 应该从孩子的生理、心理以及年龄的特点出发, 编创一些符合孩子们学习能力的动作。

学生在课堂学到的东西有待在实践中去验证提高, 教师要抓住她们去幼儿园见习、实习时的各种机会去提高学生的实际教学能力, 要她们按照教学计划, 自己写出教案, 平时在同学之间试教, 大家一起点评, 一起总结, 直到大家都满意为止。

幼儿园舞蹈教学的特点 篇3

关键词：高职院校；舞蹈教育；舞蹈教学

中图分类号：J70文献标识码：A文章编号：1003--8809(2010)10-0114-01

随着社会的发展、时代的进步，舞蹈在社会上的影响越来越大，在整个教育界中的地位也越来越高。舞蹈教学是对学生进行美育教育，陶冶美的情操的一种理想方式，也是普及舞蹈文化传播美的真谛的有效途径之一，同时也是我国提高全民素质的重要方法之一。舞蹈教学在高职素质教育中是一门集技巧性与实践性为一体的课程，是将训练、排练、表演融为一体的教育活动，是提高学生整体素质必不可少的技能课和修养课，是高职院校素质教育的重要组成部分。

一、高职院校舞蹈教学的特点

生源较差高职舞蹈专业的主要生源来自普通高中毕业生，极少部分来自职高及中等艺术专业学校。学生入校前几乎未受过任何舞蹈的基本训练，加之年龄偏大，身体的软开度、肌肉能力与柔韧性未曾开发，不少学生的身体条件又较差，这无疑会给舞蹈教学带来诸多困难。

差异性较大由于生源参差不齐，必然导致教育对象素质有较大差异。中等艺校毕业的学生在校期间已进行过几年系统的训练，无论是软开度及各个部位的肌肉能力，还是技能技巧及身体的感觉韵律都已有了一定的基础。职业高中毕业的学生在校其间也经过了一定的形体方面的训练，掌握了一些基本体态、动态及少量技巧。普高毕业生入校前多未受过舞蹈基本功专业训练，仅凭自身具备的基本条件得以升学。这就造成学习舞蹈素质上的差异。

学习意识淡薄就学生本身而言，一部分学生由于入校前没有受过舞蹈训练，加上舞蹈课又比较劳苦，所以课堂参与意识较差，很难发挥他们的主观能动性。如低年级基本功素质课比较枯燥单一，学生的身体条件各不相同，基础较差的学生极易产生紧张、厌倦、烦躁等不良反应，从而给教学活动带来严重的消极因素。

教学通病在以往的舞蹈教学中，教学内容过于老套呆板，教师往往习惯于沿用口传身授法，强调模仿教学。而且受专业舞蹈学习的影响，较重视舞蹈素材教学，实用性的舞蹈教学太少。注重知识的记忆，联系实际不够。舞蹈教学课时少，教学内容多，从而使得强化专业舞蹈基本技能的教学不足。上课形式一般以大课为主，学生人数多，个别辅导的机会几乎为零。

教学重信息、重实用、重全面高职属于专科教育，学制3年。如何在3年时间里综合考虑培养对象、培养目标等各方面的因素因材施教，是专业教学成败的关键所在。因此，高职教育需更重信息，更讲究实用性和全面性。首先，学生需要在有限的时间里获得广泛的舞蹈信息。要改变舞蹈学科划分过细、过窄的状况，避免学院派训练过分追求技术规范性的特点。创造对各类不同的舞蹈信息大量接纳的机会。比如在舞蹈学院的教学中，朝鲜舞要从基本体态、屈伸训练、手位、脚位慢慢练起。至少要学满一个学期。而在高职舞蹈教育中，朝鲜舞则只作为一个较小的信息部分，教学时间大约控制在6周左右，而且在6周的时间里学生更多的是期望学习古洛里、安旦等不同节奏风格的成型舞蹈组合，这就要求教师应放弃对基本元素训练的过高要求，给予学生朝鲜舞总体外形风格的信息。其次，选择的教学内容针对性要强，如省略技巧训练而加强舞蹈编导训练，增加剧目排练等科目，最终目标是将学生培养成为知识技能覆盖面广、具备实践能力的全面实用型人才。

二、高职院校舞蹈教育的发展对策

1、制订科学的教学计划。一堂好的舞蹈课，首要的前提就是有一个好的教学计划。因此舞蹈教师应在系统、科学的教学思想指导下，对构成舞蹈教学活动的诸要素进行综合，对整体进行规划安排，对所教内容进行认真分析。了解学生的舞蹈基础，了解学生智能和体能的需求。在此基础上科学地确定课程的目标任务，应施行的教学方式方法和手段，并预测实际教学过程中可能发生的问题与可能达到的教学效果。除此之外，课前还应了解和掌握学生意志、品德、智力、体能、心理等方面要素，以及场地课安排等问题。

2、注重实际、实用、实践。高等职业教育主要是以培养高等技术应用性人才为目标，以市场需求为导向，以理论知识和实践能力的培养为重点，以实际、实用、实践为原则。因此，高职舞蹈教学内容要求全面，以适应社会的需求。它从客观上要求我们教师在教学过程中必须具备全面的舞蹈理论基础和专业的舞蹈技能技巧，不仅要求我们要有扎实基本功，还要通晓各种与舞蹈类型相关的理论知识和表演技能，从而在教学实践中能得心应手，运用自如。学生可以获得丰富的舞蹈知识，以从事各种职业。随着社会的不断进步和发展，舞蹈专业的知识也在不断更新，新的舞种不断被挖掘，这就要求我们教师要不断加强新理论新知识的学习，不断调整自身的知识结构，加深对新知识的理解和消化，并将其更快地融入到教学实践中，力争达到新知识与教学同步发展，使学生在最短的时间内掌握最新的知识，以便跟上时代的步伐。舞蹈作为一门综合艺术，教师在掌握专业知识的基础上还要广博其他相关学科的知识，如文学、社会学、生理学、美学、音乐、美术等，他们同舞蹈有着密切的联系，教师对这些知识的掌握可以更好地理解舞蹈作品，并把它生动形象地表达出来，以增加舞蹈的表现力和感染力，从而在教学实践中使学生更好地理解和消化知识。

3、注重创作教学的实施。在具体的教学过程中，我们要全面考虑学生的兴趣和需求，让学生主动去学习、创作、编导，努力为学生创造一个自由、宽松的环境，让学生得到充分的生动活泼的发展。要通过模仿、创编激发学生的兴趣，调动学生的学习积极性，使学生的个性得到释放。同时，教师要适时加以引导鼓励，让青年学生丰富的灵感得到创造性的发挥，使他们通过对音乐的感受，通过各种动作的表现，充分激发自身丰富的想象力，培养对舞蹈学以致用的能力。教师还要跟学生形成和谐、融洽的关系。因为，在教学中良好的和谐的师生情感，能消除学生心理障碍。以消除学生不良心理影响，如肌肉僵硬、神经紧张、反映迟钝。和谐融洽的师生关系可调动学生的积极性，课堂气氛活跃，使同学们在愉快中学到知识。

舞蹈创编在幼儿园教学中的运用 篇4

抽象、复杂的知识内容往往无法吸引幼儿的注意力,也无法使幼儿产生学习兴趣与欲望。运用舞蹈创编,则能帮助幼儿更好地理解教学内容,从而使幼儿产生学习欲望。比如,大班音乐欣赏活动“动物狂欢节”给幼儿欣赏的是纯音乐,由于没有任何歌词的提示,因而对幼儿来说比较抽象。为此。教师根据“动物狂欢节”音乐中所表现的各种动物形象,引导幼儿创编出一个具有各种动物典型动作的舞蹈作品,并辅以生动的语言,与幼儿一起用动作、表情等将音乐形象表现出来。这既加深了幼儿对这首音乐的理解,又为幼儿欣赏其他类型的音乐打下了基础。2.运用舞蹈创编发展幼儿的想象力与创造力

幼儿期正是想象力、创造力发展的关键时期。教师可以启发幼儿根据教学活动内容创编与之相应的舞蹈动作,以发展幼儿的想象力和创造力。比如,在中班科学活动“蚕”中,教师引导幼儿想象蚕在茧中的样子并用动作表现出来,幼儿有的做出双手合并放在大脑一侧做蚕正在睡觉的动作,有的则用手臂抱住双腿卷缩成一团表现出蚕在茧中的样子。又如,在大班音乐欣赏活动“动物狂欢节”中,教师启发幼儿自发地创编自己喜欢的动物形象动作,幼儿有的创编小兔子跳的动作,有的创编小乌龟爬的动作,有的创编小鸟飞的动作„„这一个个动作有助于发展幼儿的想象力和创造力,而想象力和创造力的发展又有助于幼儿理解教育教学内容,从而促进教学活动目标的有效达成。

3.运用舞蹈创编发展幼儿的记忆力

教育心理学研究表明:幼儿的记忆具有强烈的情绪色彩,无意识记往往是由兴趣或情绪色彩很浓的对象所引起的。运用舞蹈创编能够增强幼儿的记忆能力,而增强幼儿的记忆能力则能为幼儿正确运用所学的知识经验打下基础,又有利于幼儿学习的连贯性和持续性。比如,在“黄豆的生长过程”科学活动中,为了让幼儿了解黄豆的种子先是要种在土壤里,然后通过雨水、阳光的作用,慢慢发芽,长成豆苗,再开花结果的这一过程,教师引导幼儿将之创编成一个形象、直观的舞蹈。通过学跳种子在土壤里睡觉的动作、种子喝水的动作、长成小豆苗的动作、小豆苗开花和结果等动作,幼儿将黄豆的生长过程记忆得更加深刻。在延伸学习种植黄豆的区角活动中,由于幼儿已经有了对黄豆生长过程的深刻理解与记忆,因而幼儿能够相互提醒不要忘记给黄豆浇水,从而将所学知识经验有效地运用在实践操作之中。4.运用舞蹈创编发展幼儿的动作技能

幼儿园舞蹈教学的特点 篇5

活动目标：

1、能随着音乐愉快地想象和表现刷子的舞蹈。

2、在比较、交流的过程中，进一步了解刷子的特征和用途。

3、通过图片理解歌词内容，并能根据歌词内容展开大胆的想象。

4、认真倾听并积极参与歌唱活动。

活动准备：

1、人手一把牙刷。

2、车刷的DVD资料、擦窗的专业表演。

3、音乐《洗澡》

活动过程：

(一)、跳洗澡舞。

师：天气热了，我出汗了，我们来洗个澡吧!(跳洗澡操)

讲讲为什么要洗澡。(使身体变干净)

身体脏了要洗澡，那么牙齿脏了怎么办?(刷牙)

那么牙刷是怎么跳舞的?

(二)、热闹的刷子舞会。

1、出示牙刷、杯子刷、床刷、窗刷，讲讲用途。

·欣赏DVD中的车刷，交流有关车刷的经验。雨刷是怎么跳舞的?

·看专业擦窗子的表演。窗刷是怎么跳舞的?

2、跳刷子的舞蹈。

“今天我们就和刷子宝宝一起开个热闹的舞会吧!”

眼睛看到老师拿起什么刷子，我们就来表演什么刷子的舞蹈，好吗?

牙刷舞

·欣赏并模拟教师扮演的小牙刷的舞蹈。(重点观察：用身体的什么部位做牙刷——手指)

车刷舞

·自由创编小车刷的`舞蹈。

(教师提示：你用身体的什么部位表演车刷的舞蹈——手肘)

窗刷舞

·尝试集体创编窗刷舞。

(教师提示：你用身体的什么部位表演窗刷的舞蹈——手掌)

活动结束：

小朋友一起探讨

“刷子的本领真大呀!除了刷子，我们还能用什么工具来把我们周围的环境变干净呢?”。

鼓励幼儿发散思维——扫帚、抹布、鸡毛掸子等。

活动反思：

幼儿在活动中表现积极，能主动回答问题，能大胆表现刷子的动作，活动中气氛很好，幼儿的注意力也很集中。

幼儿园舞蹈教学计划 篇6

(用(采用活泼轻快的音乐如：大海啊故乡、摇小船等)

内容：头、上肢、躯干、下肢。各关节柔韧性的练习，并配上轻快活泼的舞蹈动作，中间可以加入芭蕾手位组合1~8位，练习站、立、重心练习。

时间安排：8分钟。

二、耙上髋关节软开度训练：

1、压腿+滑叉(前、旁)

2、扳腿训练(前、旁)

3、踢腿(前、旁、后)

4、肩腰部软开度训练(拉肩、掰肩、耗腰、下腰)

时间安排：30分钟

三、身韵的训练：

在欢快的音乐中，使学生用呼吸带动脊椎学习古典舞中身体的韵律训练(提、沉、冲、靠、含、仰、移)，学会身手相随、头眼相跟。松弛、自然、协调的进行舞姿柔美的训练。

时间安排：7分钟

四、音乐创造力训练：

舞蹈中、音乐里、引导启发孩子们学会用肢体不错的动作去模仿大自然的各种动物、人物和现象如：小兔子、小花猫、雨、雪、老人、白雪公主。用身体语言最大限度的把她们的身体的动作源放到极限，学会听音乐做动作的表现自我的习惯，让她们自信的、快乐的、在音乐里跳属于她们自己的舞蹈。

时间安排：5分钟

五、表现力训练：

(采用活泼轻快的音乐如：健康课、我爱洗澡、向前冲、红豆歌等)

内容：模仿生活中的喜怒哀乐如：笑――分有大笑、微笑、苦笑等、生气、伤心等

时间：5分钟

六、舞蹈组合与剧目：

1、汉、藏、蒙族的基本律动组合。

2、演出的成品舞蹈。(复习旧节目、练习新节目)

时间安排：复习旧节目10分钟、教新节目20分钟

七、布置作业：

浅谈幼儿舞蹈教学的指导方法 篇7

1. 游戏学习法。

在幼儿学习舞蹈的过程中, 我积极地创设游戏情境, 让幼儿在游戏中去感受动作与音乐的美妙结合, 激发幼儿学习舞蹈的兴趣。比如, 在教“平踏步”时, 我设计了“开火车去郊游”的游戏情境。我扮演火车头, 让幼儿随着音乐节奏逐个扮演车身, 一起出发去美丽的郊外。这既丰富了幼儿的想象力, 又练习了幼儿的节奏感, 并提高了幼儿学习的热情。又如, 在幼儿学习“摇摆步、蹦跳步”等基本舞步时, 我结合步子的特点, 联系幼儿熟悉的小鸭子、小兔子等动物形象, 创设了“动物妈妈带宝宝练习本领”的游戏情境, 让幼儿在模仿学习小动物走路的游戏情境中学会这些基本舞步。

2. 故事情境法。

在舞蹈教学活动中, 我借助故事情境帮助幼儿理解舞蹈内容, 掌握舞蹈动作的要领, 促使幼儿创造性地表达各种舞蹈形象。在幼儿学习舞蹈之前, 我先将舞蹈内容编成故事讲给幼儿听, 以帮助幼儿熟悉舞蹈内容, 从而化繁为简地逐步开展舞蹈教学活动。比如, 在小班舞蹈《摘苹果》教学中我自编了“去果园摘苹果”的故事情境来激发幼儿的学习兴趣。幼儿在舞蹈中以果农阿姨的身份来表现自己, 角色感明确, 能够体验到摘苹果的乐趣。又如, 在大班舞蹈《白雪公主和七个小矮人》教学中, 我先播放动画故事, 让幼儿充分感受白雪公主和小矮人的可爱神态与动作。然后和幼儿一起动手制作表演的道具, 在故事表演的情境中让幼儿习得舞蹈动作技能。

3. 想象创编法。

在编排舞蹈时, 我先让幼儿熟悉歌曲的内容, 让幼儿知道是什么性质的音乐, 然后再根据歌曲的内容去掌握其节奏以及表达的意思等。最后引导幼儿根据所掌握的歌曲内容、歌曲节奏以及歌曲所表达的意思等进行想象和创编。比如, 在创编舞蹈《蝴蝶找花》时, 我先边播放幻灯片边引导幼儿想象“一个漂亮的小女孩穿着一件七彩裙出现在幼儿园, 幼儿园里所有的小朋友都像花蝴蝶一样飞到七彩裙身边, 在七彩裙身边翩翩起舞……”然后引导幼儿根据基本动作创编出许多相似而又不相同的动作。又如, 在排练集体舞《小星星》中我启发幼儿想象“飞到太空中与小星星交朋友时握手的动作、小星星闪烁时的动作、跟小星星捉迷藏的动作……”从而使幼儿创编出富有趣味性和创新性的舞蹈动作。

4. 多媒体演示法。

了解幼儿舞蹈教学与舞蹈创新 篇8

一、了解舞蹈知识

舞蹈知识是以认识和把握事物的方式与能力特点在舞蹈中反映，我认为：“幼儿一开始就具有模仿的本领，模仿就是学习。幼儿模仿能产生表象，是日后形成思维的准备，而模仿又恰恰是幼儿在日常生活中增长知识和能力的主要方式。”如幼儿在舞蹈中模仿小闹钟摇摆的自由形态，在模仿小闹钟动作中体会“时间再走”的感触，明白人要懂得珍惜时间。但我们要注意的是幼儿舞蹈绝非是模仿性舞蹈。只有在模仿中纵向深入，取其精髓，幼儿舞蹈作品才可能是对幼儿生活的真实写照。

例如，幼儿舞蹈《飞呀飞》描绘了一群由小姑娘演变成的翱翔在天空自由自在的小鸟。该舞蹈以爱为发展主线，既表现了小鸟们热爱大自然的情感，也表现了小鸟们相亲相爱温暖的画面。既表现了幼儿细微的观察力，也表现了幼儿对生活的热爱。这就是舞蹈所表现出来的丰富内涵。

二、体会舞蹈生活情趣

幼儿舞蹈源于生活，很熟悉的一段话。那我们要怎样让幼儿舞蹈源于生活呢？首先，它需要通过精心的选择、提炼与组织，采用比拟象征的手法，把生活动作典型化，形成富于表现力的动作，给人以美的享受。我们在平日教学时，要引导幼儿根据有趣的形象动作想象出这个动作传达了一种怎样的情绪，让幼儿根据某一动作想象这是表现雨天戏耍的情景，还是过小溪时那种踩在石头上小心翼翼的心情等等，逐步吸引幼儿共同参与舞蹈的创作。

三、丰富舞蹈幻想性

幻想性通常是幼儿最显著的标志。因为幻想是幼儿心理活动中最活跃的因素，能够发挥幼儿想象力。在舞蹈中，她们可以是穿行于太空的小超人等等。幼儿在幻想过程中真实而强烈的情感直接表露想象的特点，这正是幼儿舞蹈艺术形象的依托。因此，教师应该用心的去感受生活，在平时的舞蹈教学中尽可能激发出幼儿无限的想象力。

例如：幼儿舞蹈《时间快跑》很直观的体现出幼儿的表现力，一个个可爱的孩子们用自己的身体表现时间快跑。教师们凭着丰富的想象力传授给可爱的孩子们，告诉她们怎样表现生活当中看到的时钟，让孩子们幻想一下怎样用舞蹈动作表现快跑这个词。同时通过这个舞蹈的形式告诉可爱的孩子们在生活中要懂得珍惜时间，要懂得与时间赛跑。这样孩子们通过感受生活，通过丰富的幻想让幼儿打心底里喜欢舞蹈，从而感受快乐。

四、舞蹈教学核心部分—创新

在以往的幼儿舞蹈教学中，应挖掘与发挥幼儿的主动性与创造性，而这些需要在舞蹈创新教学中进行尝试。当今的幼儿舞蹈需要不断求新，寻找有新意，富有时代气息的。这样的舞蹈作品才是有生命力的。所以舞蹈编排的核心部分是创新。就此，我们就围绕创新谈谈以下几点：

1.通过兴趣进行幼儿舞蹈创新

兴趣是产生学习动机的重要心理因素，它是推动幼儿去探索知识并带有情绪色彩的意向，它是指人对现实世界的一种态度，是人对学习的一种情绪状态。兴趣就像是老师，是学习的动力，也是幼儿主动学习的前提。在以往的教学中，老师们常常想着怎样提高幼儿的兴趣，从这些微小的细节中，老师们才能从孩子的点滴行为中找到灵感。因此在幼儿舞蹈教学目标上应把激发幼儿的兴趣放在重要的位置上，在激发兴趣的基础上，让幼儿学习最基本的技能技巧。

2.通过人物模仿进行幼儿舞蹈创新

我认为，人善于模仿是本能，在任何舞蹈中，如果没有模仿就没有创新的可能。幼儿模仿力的提高来源于我们老师们在生活中点滴的训练。从以往我的教学经验来说可以简单的从人与物的模仿开始训练。训练一定程度后就从人物神情着手，一步一步加深难度。老师们就从幼儿训练中捕捉幼儿的新颖神情，从而去开拓新的构思，在幼儿舞蹈教学中找到新的亮点，所以我觉得模仿是舞蹈中必不可少的。

3.通过选择教材进行幼儿舞蹈创新

选用适合幼儿年龄段及幼儿具体情况的，具体教育性、代表性、兴趣性的教材。在选择教材时，要尽量选择从歌词到音乐，从体裁到形式，从结构到风格都能贴近幼儿生活，体现幼儿情绪的教材。例如：舞蹈《找朋友》，幼儿对此歌曲熟悉，从歌词中理解，让老师不断的潜心研究小朋友们在做这个游戏时的动作、神情，提取可用的素材，让幼儿通过表演受到启发，陶冶幼儿情操，形成良好的思想品德。

4.通过情感交流进行幼儿舞蹈创新

人是感性的，对于幼教来说情感是教育的催化剂。老师们面对一群可爱的孩子们应该可以表现丰富的情感，这种情感的交流是发自内心的。在平日的教学中，孩子们给老师们一个甜甜的微笑就足以让老师们甜得像蜜。因此，老师们在幼儿舞蹈教学中，抓住“情”字，通过师生间的和谐环境促进幼儿身心发展，达到教学的目的。

五、结语

幼儿园大班舞蹈教学计划 篇9

1、训练幼儿手位的同时，锻炼幼儿身体的协调能力及动作韵味的培养。

2、加强幼儿地面形态动作的练习，要求幼儿学习正确的吸气、呼气。

3、感知音乐、理解内容，在音乐的伴奏下，根据音乐的性质，以动作姿态来表现音乐。

4、喜欢参加舞蹈活动，积极主动用身体动作探索，并乐意与他人合作。

教学内容：

一、基本功练习：勾绷脚、地面压腿、一位练习。

二、手位练习：兰花指、提碗、压碗、虎口掌、芭叶掌。

幼儿园舞蹈教学的特点 篇10

关键词：幼儿园 舞蹈 兴趣培养

幼儿舞蹈教学是幼儿园教育的重要内容，幼儿舞蹈基于自身生动、形象、活泼等特性，是幼儿比较喜爱的课程之一。在幼儿舞蹈教学中，教师应该注重幼儿学习兴趣的培养，不断激发幼儿的学习欲望与潜能，通过幼儿舞蹈学习兴趣的培养，使之接受音乐和舞蹈艺术的熏陶，提升幼儿舞蹈教学的效果，从而全面提升幼儿的综合素养。

一、教师要精心进行教材的选择

在幼儿舞蹈教学内容的选择上，需要教师做足工夫，精心挑选符合幼儿年龄阶段的教材，教材的内容要充满趣味性、生动活泼，题材的选择上要能够涵盖舞蹈语汇以及动作要领等，教学过程中要避免呆板、僵化的理论知识讲解。幼儿处于生理与心理尚未发育完全的阶段，对社会的认知也处于启蒙阶段，对周围世界充满好奇，这时候，教师通过合理的教材选择，能够对幼儿进行正确的引导。在选择教材时，简单易学、充满画面感的教材易于被幼儿接受，使他们形成正确的社会认知。例如，《洗手绢》：“红太阳，白云彩，妈妈洗衣裳，我也来。白手绢，花手绢，天天洗来，天天晒。”这首儿歌生动、活泼，画面感强，而且，儿歌描述的是和妈妈一起劳动的快乐场景，有利于培养孩子爱劳动的良好品德。通过情感共鸣，能够激发幼儿的舞蹈学习兴趣。

二、舞蹈教学中引入符合幼儿年龄特点的创编动作

舞蹈教师开展教学活动时，可以适当引入符合幼儿年龄阶段的创编动作，这种动作更加生动、形象，也易于被幼儿接受。对于幼儿舞蹈，教师可以依据学生的身体发展特征调节动作的幅度与运动频率，借此提高幼儿的运动能力，引导幼儿进行更富规律的运动，使幼儿能够形成记忆，从而增加幼儿对舞蹈基本知识的掌握。教师还可以选择具有代表性、典型性的幼儿舞蹈动作，并对之进行分解、简化、重组等加工。在教舞蹈动作中，教师要注意幼儿身体平衡性的保持，并且尽可能为幼儿提供足够的创造空间，给予幼儿充分的想象力与创新能力，教师做适时引导，把幼儿对事物的理解发展成为舞蹈元素，使幼儿既是舞蹈的编导，同时又是舞蹈的参与者。这样，幼儿的舞蹈学习兴趣就能够被充分调动起来，从而提高幼儿舞蹈的整体教学水平。

三、幼儿舞蹈教学要遵循由浅入深、循序渐进的原则

依据幼儿的舞蹈水平以及自身的年龄特征，在进行相应的舞蹈组合时，教师要遵循由浅入深、循序渐进的原则。由于幼儿的身体发育也有很大差异，即使同龄人之间也有个性化差别，在幼儿舞蹈教学时，教师要照顾每位同学认知能力以及对于舞蹈的接受程度，不能使舞蹈的编排太过简单和统一，否则将会使幼儿感觉到枯燥乏味，舞蹈学习兴趣不易被调动起来。同时，舞蹈编排的难度也不能太高，如果难度过高，超出大多数幼儿的接受范围，就会使幼儿产生畏难情绪，也不利于舞蹈教学课程的顺利进行。如在对舞蹈《采蘑菇的小姑娘》进行编排时，教师可以先教幼儿模仿采蘑菇的手指动作，然后再为他们示范采蘑菇的整个过程，背着大竹篓，欢天喜地的采蘑菇的劳动场景。由浅入深就是借助这个舞蹈，深入编排成《采茶舞》。而《采茶舞》对于幼儿来说就有一定难度了，采茶的动作都是有讲究的，还要伴随脚上动作，这在《采蘑菇的小姑娘》基础上进行学习，就更容易被幼儿所接受，幼儿的兴趣也会被调动了起来。

四、借助音乐来调动幼儿对舞蹈的学习兴趣

音乐是最易被接受的一种语言，选择节奏鲜明、旋律简单的音乐，特别是具有画面感与情节的音乐，都能够激发起幼儿的学习兴趣。跟着音乐跳舞，是孩子的一种天性。在进行音乐的选择时，首先要符合幼儿的年龄特点。生动愉悦、节奏活泼的音乐是幼儿的最爱，在进行舞蹈教学中，教师就要有的放矢。如《上学歌》就是一首节奏明快的音乐，通过音乐勾勒出了一幅小朋友们上学的欢快场景，根据上学歌就可以创编相应的舞蹈，舞蹈要尽量对学生背书包蹦蹦跳跳的动作进行渲染，把乐曲的欢快乐章通过舞蹈动作进行展示。在幼儿的想象与表演中，幼儿的学习兴趣就被激发出来了，他们也更加愿意参与到舞蹈教学环节中。此外，教师也可以从实际生活中进行舞蹈元素的提炼。比如，小朋友们喜闻乐见的《喜羊羊与灰太狼》，这首乐曲就是动感十足、明快清新的，我们可以把这首乐曲应用到舞蹈教学中，配上动画片中经典的动作，能够提升幼儿的学习兴趣。

五、教师生动的示范是决定幼儿舞蹈学习兴趣的关键

幼儿教师的示范是幼儿舞蹈教学中非常重要的手段之一，也是幼儿通过学习模仿进而掌握舞蹈技能的主要方式。幼儿舞蹈教师进行生动、形象、准确的舞蹈动作示范，使幼儿对舞蹈表演有个完整的整体印象，对优美、生动的舞蹈动作有种向往，这样幼儿的学习愿望就被激发出来，在进行舞蹈学习时也不会觉得乏味。此外，对于动作复杂的舞蹈动作，教师要进行慢动作示范。在动作衔接的地方，教师要进行重复示范，使学生能够掌握动作间的相互关系。对于动作要领，教师要用简单、明了的语言进行阐述，让幼儿明确动作的产生、方向、路线以及相互间的配合，从而能够引发学生的兴趣和想象。

六、结语

总而言之，幼儿舞蹈教学是具有一定难度的。在教学过程中，舞蹈教师要采用科学、合理的教学方式，遵循幼儿的生长发育特征，结合幼儿教学特点，在幼儿舞蹈教学中融入乐于被幼儿接受的元素，把幼儿舞蹈教学顺利的开展下去。这样，通过幼儿舞蹈教学，幼儿能够体会到舞蹈中的美，感受音乐的熏陶，从而不断培养幼儿的音乐感知力。同时，幼儿舞蹈教师在教学中要有意识的引导幼儿进行感情的表达，重视幼儿参与舞蹈教学创编的重要作用，同时借助音乐的节奏使舞蹈教学变得轻松，最终提高幼儿舞蹈教学的课堂有效性。

参考文献：

施少云.幼儿舞蹈活动中个性张扬与合作精神[J].小学科学（教师论坛）， 2011（5）.

幼儿园舞蹈教学的特点 篇11

关键词：民族音乐,幼儿园,民族艺术文化,作品结构

人们的情绪与思想会随着音乐与舞蹈的韵律而发生改变, 所以音乐与舞蹈对于人类的发展而言具有十分重要的作用。幼儿园阶段的学生正处于思想与情感的启蒙阶段, 在这一阶段对其进行音乐与舞蹈方面的教学, 助益极大。为弘扬民族文化, 使幼儿园学生对民族文化艺术有更多的了解, 幼儿园开始尝试将民族文化艺术加入了音乐舞蹈教学之中。

一、民族艺术文化的选取方式

(一) 风格鲜明, 适合游戏

为确保民族艺术文化的使用质量, 老师必须站在幼儿的角度对其进行选择。应尽量选择一些风格鲜明, 且适合幼儿进行游戏的文化艺术。尤其在选择民歌的过程中, 应选择旋律变化较大的音乐作品, 进而带动幼儿的参与热情, 增加他们对于民歌的喜爱程度, 以便对其爱国情感进行培养。

(二) 作品结构简明, 便于后期编辑

由于一些民族文化艺术, 尤其是民乐的作品结构较为复杂, 为方便幼儿学习, 老师必须要在后期对其进行编辑。因此老师在挑选时, 需要注意作品的结构, 要选择容易编辑的作品, 按照作品自身的特色进行重新的编排。同时要按照作品结构, 设计出相应的教学游戏, 提高幼儿的参与度。

二、民族艺术文化在幼儿音乐舞蹈教学中的开展方式

(一) 添加感受环节, 提高幼儿对于民族文化的关注度

在对幼儿开展艺术方面的教学时, 老师应为幼儿创造出更好的学习机会以及学习环境, 使他们能够通过自身对于艺术的感受, 来提高自身的创造力以及想象力, 并在老师的带领下, 能够真正认识到艺术之美。所以老师在音乐舞蹈教学中对幼儿开展民族艺术文化教学时, 不仅要向幼儿讲述民族艺术, 同时还应将民族文化以及相关内容一同告知幼儿, 使幼儿能够按照这些内容去对民族文化进行感受。

例如, 在学习集体舞“顶碗舞”的过程中, 老师不应直接对学生进行舞蹈动作的教学, 而是可以先让学生对蒙古族有一定的了解, 让他们大概明确顶碗舞的由来, 提高幼儿对于蒙古舞以及蒙古族特点的认识;之后老师要引导幼儿明确, 蒙古舞舞蹈动作的特点与技巧, 并给他们播放顶碗舞的舞蹈视频, 使他们通过观看对顶碗舞有新的感受, 以便老师后期对他们进行后续舞蹈动作的教学。

(二) 设计游戏环节, 增加幼儿学习的主动性

教学游戏是幼儿园教学活动的主要开展方式, 因此在对幼儿进行音乐舞蹈教学时, 也要设计适当的游戏环节。老师在进行教学游戏设计时, 应对《幼儿多元能力探索课程》等教材内容进行深入研究, 并按照教材内容选择适当的民族艺术形式, 设计出相应的教学环节, 从而带领幼儿进行相应的学习。在这愉快的游戏过程中, 幼儿会十分自然地对民族艺术进行学习, 这样的学习效果是传统教学方式所不能比拟的。例如在对学生进行《卖汤圆》这首歌曲的教学时, 老师可以让学生分为两组, 一组学生模拟卖汤圆, 一组学生模拟买汤圆, 让幼儿一边唱歌, 一边开展模拟卖汤圆的游戏。朗朗上口的音乐不仅极受幼儿喜爱, 而且在学习的过程中, 通过幼儿亲身的感受, 也会使他们对于汤圆、对于元宵节有更深入的了解, 这时老师只要适当对幼儿进行引导, 就可以提高幼儿对于中国传统节日的了解程度, 使他们更加热爱中国传统文化。

(三) 利用欣赏环节, 提高幼儿对民族舞蹈的了解度

老师不仅要使幼儿对民族艺术进行感受学习以及表演, 同时为了提高幼儿对本土音乐舞蹈的了解程度, 老师还应在日常教学中, 定期带领幼儿对本土民族舞蹈与音乐进行赏析。在开展鉴赏课之前, 老师只需对该民族文化以及音乐舞蹈的相关内容进行简单介绍即可, 要给予幼儿足够的空间, 使他们能够自己去发现民族音乐舞蹈中的特点, 从而使幼儿能够对民族舞蹈音乐有更深层次的认识。

幼儿的心灵极为纯净且可塑性极强, 在欣赏本民族音乐以及舞蹈作品的过程中, 不仅能够提高幼儿对于本民族文化的认知程度, 同时还能通过这种特色化的教学模式, 教幼儿心中播下对民族艺术文化热爱的种子, 使他们能够更加热爱自然环境, 更加热爱民族文化, 能够从小立志为民族文化的传承与发展做出自己的一份贡献。

为确保民族文化的教学质量, 幼儿教师必须要在平时通过多种渠道, 对多样化的民族艺术文化进行全面的了解, 并按照幼儿的性格特点选取适当的艺术文化形式, 并对其进行编辑, 使其能够符合幼儿的思想习惯, 进而增加幼儿对于这一内容的学习热情, 使民族艺术文化能够得到更好的弘扬。

参考文献

[1]刘定娥.浅议如何在幼儿园音乐舞蹈教学中渗透民族艺术文化[J].西北成人教育学报, 2010 (1) :78-80.

[2]黄芳.幼儿园民族舞蹈教学的实施策略[J].学前教育研究, 2014 (10) :67-69.

幼儿园舞蹈教学的特点 篇12

1、复习上节课的内容，压脚背跪坐、正确的站立姿势、下课常规等

2、进修盘腿坐，要求幼儿双腿盘坐、头向正前方看、背部挺直。

手部动作组合分化：前奏：手放在腰后，站立

1-8：双手前伸五指张开，手(打开-合拢)

2-8：手腕摆布动弹，五指张开。手由前伸-双山膀(手动弹) 3-8：左手握拳-打开，一再一次

4-8：手画圈-手放背后-双手向前伸出(最后一拍) 一再一次

(二)、家长工作

1、交待每次上课带舞蹈鞋、舞蹈裤、汗衫，来园时换好。筹备一瓶水，工具放在固定的处所。

浅谈幼儿舞蹈教学 篇13

作者姓名：时宝梅

单 位：新野县幼儿园

职 务：教师

职 称：小学高级教师

通讯地址：新野县幼儿园

邮 编：473500 联系电话：***

浅谈幼儿舞蹈教学

幼儿舞蹈是幼儿音乐艺术教育中比较重要的一部分。它舞蹈性较强，艺术性较高，又直观形象、生动活泼，深受孩子们的喜爱。一些好的舞蹈作品，能够使幼儿在受到美的熏陶的同时，还能受到潜移默化的启迪和教育，从而促进孩子们身体素质、思想品德、智力开发及美育教育等综合素质的提高，从而达到寓教于乐、寓教于美的效果。

一、兴趣是前提

舞蹈是一种身体随着音乐旋侓有节奏的优美运动。舞蹈教育应着眼于幼儿在舞蹈音乐游戏中,得到愉快,享受音乐的、动作的美、目的是寓教育于自由、活泼、欢快、幸福、高尚、纯朴之中。这种特殊的学习能不断使幼儿增长才干,促进幼儿德、智、体、美诸方面都得到发展。

在日常生活中怎样培养幼儿学习舞蹈的兴趣,保持学习舞蹈的兴趣,我是从以下几个方面来做的。

首先、我经常在幼儿天真有趣、奇妙多彩的生活中寻找幼儿能理解,能掌握的舞蹈动作。如:进行一次劳动后,我把他们学会洗手帕、扫地、浇花、拾落叶、喂鸡等动作编成一个小小的舞蹈。这样幼儿不仅容易接受,而且欣赏后会产生学习的愿望,动作学起来自然优美。又如在学习好人好事活动中,我又将班内好人好事编成舞蹈,这些舞蹈内容来源于生活,因此他们很容易理解接受,从而推动了学习活动的开展。我认为,经常利用短小,生动形象,动作性强的舞蹈来吸引幼儿的兴趣,不仅使他们感到亲切,可信,易学,易记,易模仿,而且也能为他们今后创作舞蹈动作打下基础。

其次、我在平时的活动中常教幼儿欣赏舞蹈。如在教学新疆舞蹈前,为了丰富幼儿一些有关新疆民族的知识,熟悉这个民族的特点,我就让幼儿欣赏舞蹈《新疆阿姨采葡萄》。舞蹈中阿姨看葡萄丰收时的喜悦心情,采葡萄时的优美姿势,尝葡萄时的欢乐情景,使幼儿既欣赏了美的动作和形象,同时对新疆舞中的转手腕、垫步、进退步、动肩、摇头、旋转,有了进一步的具体理解,以后每次学习幼儿新疆舞时,他们情绪欢乐,学习积极性高,兴趣浓极了。第三、在教学方面采用循序渐进的教学法,即由浅入深,由易到难,这样能保持幼儿学习舞蹈的兴趣,同时幼儿不会以太简单而感到枯燥乏味,也不会以太复杂而感到缩手缩脚。

舞蹈艺术对幼儿的训练不仅仅是表演才能的培养,重要的是学习兴趣、情感态度、活动方式、心理素质的印象和熏陶。可见,幼儿园舞蹈艺朮的教育活动对幼儿个性的培养和人格塑造极为有益的。因此,充分发挥舞蹈艺术的教育功能是促进幼儿全面发展的有力手段。

正如爱因斯坦所说，“兴趣是最好的老师”。兴趣是人们从事任何活动的强有力的动力之一，在各种活动领域中都具有极其重要的意义。尤其是幼儿，兴趣更是可以吸引他们去参加各种活动，思考各种问题，从而发展各种能力。只要幼儿对舞蹈有了兴趣，就能充分调动他们的积极性，使幼儿集中注意，在愉快、紧张的心理状态下，产生积极的影响，兴趣是人们从事任何活动的强有力的动力之一。在各种活动领域中都具有极其重要的意义，尤其是幼儿，兴趣可以吸引儿童去参加各种活动，思考各种问题，从而发展儿童的各种能力。有兴趣的活动总是给幼儿带来快乐、欢喜和满意的情绪体验。

1、激发幼儿的情感表现

教材的情感因素，要通过教学过程中教师的分析、表现和与幼儿的情感交流来完成的。教师与幼儿之间情感交流的程度，直接影响着幼儿的学习兴趣和参与程度。教师是情感交流的主体，要将全身心的爱倾注在幼儿身上，赢得他们的爱戴，共同创造美、享受美，这才是音乐教育成功的基础。教师简练、准确、形象的语言，富有表现力的演唱、优美的舞姿、饱满的热情，都能唤起幼儿的美感，使之愿意去亲身尝试、体验。“情感”就会在他们幼小的心灵上萌芽，而且会在演唱、舞蹈中表现出来。这正如文学论家刘勰在《文心雕龙.知音》中说：“夫缀文者情动而辞发，观文者极文以入情。”缀文如此，歌咏又何尝不是“情动而辞发”，“极文以入情”呢？因此，只有当教师把音乐艺术形象中所体现的思想和情感充分揭露出来，音乐对幼儿才有意义。只有当教师把幼儿带入音乐的意境中，进入表现音乐的最佳状态—“情在弦上”时，那么音乐教育的任务才算是真正地完成了。

2、认真考虑音乐活动的形式及教学方法，引起幼儿学习兴趣，诱发学习的愿望。

美育使一种情感教育，这种教育在形式上使自由的，生动活泼的所以在音乐活动中对幼儿不能限制过多，管的过死。我们的教育任务不仅要都给幼儿知识技能更重要的是培养幼儿的自学能力和创造能力。教师是个发掘者，教学的根本任务是发掘每个幼儿潜在的创造能力并促进这种能力的发展。要使实验取得良好效果，关键在于改革一切不适应的教育思想、教学方法及教学法内容。以往的舞蹈教学活动中。教师只重视幼儿是否掌握教师所给的适应与技能，如歌曲会唱了吗，舞蹈动作跟教师教的是否一样……原因就在于：教师没有真正成为幼儿自主进行音乐活动的积极者，支持者，发掘者，只是个命令者，指挥者，监督者，教师较少去考虑如何帮助幼儿在活动中获得成功感，增强自信心，激发兴趣，及帮助形成良好的、正确的自我概念。教师不了解幼儿，也不观察幼儿的需要，只是用一个预先确定的标准来评价幼儿，希望所有的幼儿都能完成同样的任务、形成相同的技能。

现在的教学应做到“今天的教是为了明天的不教”，在教学活动中让幼儿自己去感受、理解、表现音乐，幼儿通过自己的音乐实践，主动积极地探索知识，从而提高素质，发掘潜力，培养个性，这种教学着眼于幼儿未来。在教学中可能会感到起步很慢，但这

时幼儿所获得的点滴知识都不是教师“灌”的，而是自己探求到的，而这恰恰是最重要的。首先要引导幼儿通过想象，创造用动作将力度的起伏、情感表现出来。也许有的动作不一定使成人满意，但这样的教学强调对幼儿“学”的研究。它不单纯追求“成品”掌握的效果，是重在追求教学过程中幼儿各方面的反映。因为教学过程是体现幼儿知、情、意的心理活动过程，也是幼儿掌握知识技能和认知、活动过程。抓住学习过程的研究有利于了解每个幼儿的理解能力、思维能力、探索能力及创造能力。有利于幼儿知识、智能和个性的培养。

二、通过舞蹈训练，促进幼儿骨骼发育，提高孩子们的身体素质

幼儿由于其年龄特点，骨骼、肌肉及肌腱非常嫩，可塑性非常强，从幼儿时期开始训练舞蹈，可以矫正一些不良习惯导致的形体毛病。如：有的孩子由于习惯于内八字脚形走路导致小腿内侧弯曲或是“X形”腿形，有的孩子凹胸，有的习惯于端肩，还有的轻微驼背等不良形态；有的孩子体质虚弱，经常生病等。这些形体毛病在经过一段时间的舞蹈训练后都能得到矫正和改善。实践证明，幼儿舞蹈训练除了能促进孩子们的身体的健康发展，还有利于他们气质、风度、仪表等方面的健康发展。

三、通过音乐活动对幼儿进行情感教育，陶冶幼儿的情感和品格

情感是人们行动的动力，情感的效能具有巨大的力量，艺术教育的特点是以具体形象感染为特长，通过启发道德情感形成道德信念，使幼儿在感受艺术性象中受到潜移默化的陶冶，起到寓教于乐的效果，达到以情感人，以美育人的目的。

我们强调教师充满激情的富有感染力的良好示范。强调感受过程，以声表情，尽力做到声情并茂，注意突出形象，设置情景，起到气氛渲染，陶冶情感的作用，努力争取情景交融的效果。

四、运用开放式教学 挖掘幼儿形体创造潜能

形体作为一种丰富多彩且富有魅力的艺术表现形式，以其生动形象，感染力强的特点，深受幼儿的喜爱。幼儿形体可通过形象化、趣味化、夸张化、生活化的表现手法及动作，展现了一幅幅生动有趣的“画面”。它是对幼儿进行艺术熏陶和情感培养的重要途径。

在传统的教学中，幼儿形体是处在以“技巧为中心”的教学模式中，只停留在形体活动的表面形式上，幼儿只是靠单纯的模仿，跟着老师跳几个动作、点点头而已，一切都是听从老师的“安排”。在这一过程中，教师根本没有把形体教学的特点和幼儿身心发展需求结合起来。而形体并不仅仅是一种姿态的表现，而是属于美的欣赏与创作。那么如何运用开放式教学，挖掘幼儿形体创造潜能呢？

1、好音乐、好素材是前提

幼儿在入园时已经具备了再现和创造形体动作的潜能。他们喜欢去模仿自己喜欢的动作并力图去做独立的表演，产生了“再现”的欲望。如:随着音乐扭起来，看到自己喜欢

的节目就会不知不觉中跟着学……而这些“再现”欲望都是受到音乐的感染。好的音乐不仅仅能成为幼儿创造动作的华丽背景，而且与形体动作紧密结合。形体反映音乐的情绪，同时加深对音乐情绪的感受与体验。对幼儿来说好的音乐应符合幼儿的年龄特点，能调动幼儿表现和创造欲望的，能让幼儿自发的随着自己喜爱的音乐翩翩起舞，用自己的肢体动作和面部表情去表现音乐。

开放式教学应重视幼儿自发、自主的学习，这建立在幼儿对生活有相应的经验基础之上，好的形体素材应从幼儿的生活经验中挖掘。传统的形体教学太过于本位主义，内容和形式上脱离了幼儿的实际生活，成为一种支离破碎的活动。比如：传统教学中，注重从形体技能上来制定幼儿形体教学内容，没有结合幼儿当前的一些生活经验和体会，孩子只是机械的模仿，一味的学做，根本无法调动孩子的积极性。而基于幼儿的身心发展特点，生活经验少，肢体语言的贫乏，单纯让幼儿用身体语言来表现音乐或内心的感受，也是有一定困难的，同时也需要教师的指导。

2、艺术性指导是关键

幼儿展现艺术美的能力是在大胆表现的过程中发展起来的，教师的作用应在于激发幼儿感受美、表现美的情趣，丰富他们的审美经验，使之体验自由表达和创造的快乐。在开放式教学中，形体教育应以幼儿为中心，教师作为艺术性指导的推动者，鼓励幼儿充分、自主地来选择和创造自己喜欢的肢体语言，调动幼儿的积极性，发挥幼儿的主动性和创造性。

(1)经验再现，重视幼儿的生活经验。

形体教学和任何艺术领域一样，都以生活经验作为基础，那种形体教育创造美的过程，都不可能凭空而生，必须从幼儿已经感知的事物中汲取有关内容，经过重新组合，并通过观察理解，最后转换成肢体语言表现出来。在教学中尽可能多的鼓励幼儿调动各种感官的积极性，结合一切的生活经验，让其模仿并创造新形象。

(2)自由创作+捕捉示范，为幼儿营造创造的氛围和环境。

在创造性的学习中，好的创造氛围，会吸引全班幼儿主动地参与、探索与创新，这种环境也正是创造所需的宽松、自由的氛围。以往的形体活动中，注重教师的示范、孩子的模仿，在这种教学方式下，孩子们只吸收，不处理；只接受，不投入。

开放式教育环境下，一日生活中，教师要为幼儿创造积极的环境，提供表现的机会，适当增加自主活动，如弹奏幼儿熟悉、喜爱的歌曲，播放节奏感欢快的歌曲，让幼儿自由自在的“舞”、无拘无束的“跳”，在“舞”和“跳”中就会发现幼儿并不是以某种固定的方法去进行形体活动的，他们能够进行自发的形体活动。有的摇头晃脑、有的像花仙子在花丛中飞舞，他们的神情专注而认真，这种无拘无束的表现形式，正是创造性活动中亟须放大的部分。同时作为教育者的我们，需要有一双会捕捉美的眼睛，去发现孩子中与众不同的形体美，并让其在大家面前示范并给予肯定，用亲切的、相信的目光鼓励孩子用

“创作”被教师肯定后，便提高了创作的兴致，孩子们就会在这种氛围下，积极主动地去大胆的创造与众不同形体美。

(3)自创平台+目的创作，激发幼儿形体创造意识。

为了能让孩子更好的运用已有经验发挥创造自己的形体动作，教师要有计划的，有目的的引导幼儿自创表演平台，对已有形体动作进行提升。如设立表演空间，教师和孩子们共同搭建小舞台，自制头饰、道具等。并随着教学活动的变换，及时更新道具，使环境对孩子有了吸引力，无形中给孩子创编动作带来了一定的启发性，孩子在当前生活经验的提示下，能够轻松、自如的投入到形体活动中去，充分发挥自己的想象力和创造力。但处在幼儿阶段的孩子，生活经验不足，身体语言的表现力有限，所以在幼儿创编一个形体动作时，要有相关音乐明确的内容提示，如节奏型、乐曲的性质、特点及表现内容等等。幼儿在教师的引导下，就会有目的进行创作，而不会与音乐本身所要表现的内容、情绪背道而驰。

3、教育者的言行是重要的影响因素。

如何引导孩子去欣赏美的动作，体验感受美、表现美、创造美，教师是关键。教师本身对形体活动参与的热情，是激发幼儿创造力的一种重要因素。在活动中，充满激情、自由、宽松的形体创造氛围离不开教师丰富的表情，忘我的投入，优美且极富吸引力的舞姿，这会给幼儿带来一种新鲜的活力，激发幼儿以最大的热情投入到形体活动中去，并愿意去发挥自己的表现力和创造力。

此外，教师的态度，将直接影响到幼儿对形体动作创编的积极性和创编的效果。对于孩子的创造，不论好不好，我们都应投以亲切的、相信的目光，并对其的创造成果给予认可与赞赏，这样才能让幼儿创造的火花愈烧愈烈。

幼儿是具有良好的形体表现能力，且极富有创造力。如何通过开放式教学，挖掘幼儿形体创造能力，对每一位教育者来说，都是富有挑战性的。这还需要我们在不断工作的过程中去实践，去探索，去领会。

五、通过实验使我们体会到美和美德是交织在一起，互相渗透，互相影响的。一般教育往往带有强制性和约束性，而审美教育中的音乐教育则是以具体的形象感染为特长，着重于通过启发情感去形成信念，在认识和行为之间架起“桥梁”。没有这个过渡，认识就难以落实到行为上。所以音乐教育常常收到比说教的理论性教育更佳的效果，给人以长久的深入心灵的启示。

舞蹈是一种身体随着音乐旋律有节奏的优美运动。舞蹈教育着眼于幼儿在舞蹈中得到愉快，享受音乐的美、动作的美，目的是寓教育于自由、活泼、欢快、幸福、高尚、纯朴之中。这种特殊的学习能不断使幼儿增长才干，促进幼儿德、智、体、美诸方面都到发展。实验结果显示，还有个别幼儿仍然对学习幼儿舞蹈没有兴趣。这说明，要使每一位幼儿喜爱舞蹈并不是一朝一夕的事，教师应当有足够的耐心。欲速而不达，不能期

望一下子取利进展，但只要方法得当，持之以恒，相信一定能使幼儿真正喜爱上属于自己的舞蹈。