《达芬奇密码》个人观后感600字（精选10篇）
第二次接触教会是在读研期间，研一那年，在看到舍友经历了读研的艰辛、对未来的迷茫、与男友异地的心酸和对远方家乡的思念后，她开始信教了，从入学时的情绪低迷到精神有所依、积极向上的态度，看着她一点一点的变化，由衷欣慰信仰为她提供了人生的慰藉，为她追求生活找到了依托的支柱。信仰能让人有所依，能让人洗净内心的浮华重拾初心，能让人对未来生活充满美好的憧憬，也让我对宗教信仰有了好感。
但是，前段时间因韩国“新天”教会聚会而引发的新型冠状病毒肺炎的大规模爆发，让“邪教”又走向舆论的漩涡。韩国的“美式宗教自由”政策，不存在法律意义上的邪教，然而邪教的特点就是神秘主义、教主偶像崇拜、反社会、模仿宗教但是不信仰。这个“新天地”教会利用韩国高度不平等的社会现象，忽悠底层人民，成为了失去希望、无法摆脱阶级固化的平民的救命稻草。教主说什么就是什么和漏洞百出的教义，在外人看来都像跳梁小丑般的不堪一击，然而在迫切寻求出路的底层百姓看来教会能他们拉出泥潭。事实上邪教无外乎是到处传教、骗钱敛财的，“新天地”教会的教义是看淡生死，这种到处跑又“不怕死”的人，平时只不过是“要钱”，疫情期间简直是“要命”。
《达芬奇密码》的侦破的程中，大量地穿插着对案件和圣杯寻找的推理对话，听得有些让人有些耐不住性子。于是，两届奥斯卡影帝汤姆·汉克斯，基本变为了一个线索般的符号人物。先前很多观众不满其岁数过大，体型发胖，不过说句实话梳着一头古怪长发的老“阿甘”，确实跟一个通熟符号的高级教授贴切，虽无精彩表演，亦基本完成了任务。影片也逐步逐步随着他深邃双眼，舒缓而平和地探询那案件的前因后果。
同样“艾米利”奥莱丽·塔图，也成为了一个调查视角，很赞同为其设计的那个长发挡住脸颊的造型，这使小女子看来虽不万分美丽，到反有点女警的果断与干练，中规中矩，角色比花瓶强。
影片最后那一个镜头所呈现的唯美感觉：穿越过玻璃金字塔，一直向下，仿佛越过千百年的时光，传说中的圣杯、耶稣之妻―抹大拉的玛丽亚的石棺静静地摆放在那里，玫瑰林守护着她，在大师们的杰作的环绕中，她静静地沉睡在漫天星光之下，接受那迟来的顶礼膜拜„„
有人说，这部电影有着一流的氛围。这个我完全同意。整部影片的画面富有欧洲油画一般的质感，很多镜头都拍得唯美。除了结尾的那一个，印象深刻的还有兰登教授最后破译密码筒的密码时的画面。他站在空寂的教堂里，牛顿墓的影像在半空中淡入，墓碑上太阳系，行星的雕刻在他面前轻轻转动，犹如等待捕捉的神启，灵感便是在那一刻跳脱出来，超越了思维本身。
我尤其喜欢的还有它的配乐，时时契合着情节的走向，很好的营造出紧张悬疑的气氛，是能为电影加分的作品。就演员的表演来说，无论是汤姆汉克斯还是奥黛丽塔图，抑或是让雷诺，似乎都没能给人太多惊喜，相反，我认为整部片子里最精彩的两个人物便是那个天主事工会的白化杀手和雷提彬爵士。幽灵般的白化病杀手，有着复杂而单纯的情感，偏执而狂热的信仰。他的眼神、他的语言、他的表情，无时不可不在泄漏着种种纠结的情绪。当他喃喃祷告，面对着圣像鞭笞自己的肉体，却分明让人感受到一种几乎轻到虚无的灵魂的疼痛。而雷提彬爵士，无疑是全片塑造得最鲜活生动的角色，并且富有黑色幽默感。当他被逮捕，却仍为寻找圣杯的线索被毁而表现得痛心疾首时，我忍不住微笑了下。这似乎不是一个杀人如麻的凶手，而只是一个为了自己毕生研究而发疯发狂的可爱老头。谁又说，这不是一种信仰？有句台词说，重要的是你相信什么。嗯，我想这话没错。我不想去苛求电影的情节。
原著小说那么复杂，那么曲折，涵盖了大量的符号学、宗教、历史、艺术、建筑学„„等等的知识，倘若想用完整的电影语言来表述，那是很不现实的。我觉得，电影拍成这个样子已经不错了，虽然跟小说比，遗失了很多细节，但，总还是可以接受的。比较喜欢的是用电脑特技来解读《最后的晚餐》那一段，电影语言的优势就很好的突现出来，直观而生动，清楚明白，让人可以更好地理解那复杂的理论。
值得一提的是英国老戏骨伊安·麦克兰，这位曾经在《X战警》和《指环王》中有的黄金绿叶，此次表现得十分抢眼，瘸腿老绅士双拐一拄，口中不缓不慢的基督教历史，眼镜下反一翻不慌不忙的沉稳，反有些深藏不露的精明。且开始，他时不时的几句哲理般的调侃，插科打诨，本色间不自觉让片中多了几分趣味。
另外保罗·贝里尼神经质演出的变态白毛杀手，造型很酷，而相对于广大观众熟悉的“杀手”雷诺则显示了几次脾气暴躁后，基本和“章鱼博士”阿尔弗雷德·莫利纳，毫无悬念地凑完了全明星阵容。
由探案、寻宝、小段追逐构成的美国商业大片，让导演朗·霍华德用一亿二投资拍摄下，反看不出大气，或许虽是欧洲美景却并未见到任何波澜壮阔的大场面而产生的印象。不过笔者到很赞同导演的多次闪回画面，这点到是在继承了 《美丽心灵》纳什解题手法后的继续扩大，在几秒钟间穿插的欧洲古代战争及雄伟城堡，以及破解数字密码时的幻象闪烁，还有苏菲回忆童年时代如亲身般望见的景象，场面合体，色调分离，至少可以看出好莱坞的剪接与特技，确实更新而更神奇！
对一部商业悬念片而言，只要细节够新鲜，够曲折，对于麦克兰和他管家两人的分别变坏，他又出卖保罗与莫利纳的做法，还有那些宗教的图象来密码，一幅达芬奇的画为什么非记载了那么多基督的秘密，以及苏菲的离奇身世，当年原书的作者丹·布朗如此写，无疑想做到让观众猜不到，令故事离奇而精彩，但只要稍稍琢磨，肯定经不起推敲！如果要放着瞧个新鲜的心态去观赏，也会随本片进入一场破解密码的游戏当中，小有乐趣！
我看惯了情节紧凑，节奏超快的港产动作片，对影片的叙述当然觉得有些冗长罗嗦，对于那些圣殿骑士、圣杯之流的宗教知识，说实话既无常识也无兴趣。影片未对原著做出太大改动，也使其不可能拥有大动作场面和超级浪漫的爱情，稍有失望。
不过依旧比较佩服情节设计，本片实际上讲得是一个寻找耶苏后人的传奇故事。也许杜撰，也许基督当年有个老婆，是画像《最后晚餐中》中的一个女子，耶苏死前曾有遗言让他孩子继承，但教会执意认为此女为娼妓，千百年来一直派人追杀，而基督的维护者们则千百年来一直派人保护，近两千年下来，故事杜撰中居然还穿插着无数的历史重大的宗教杀戮事件，野史反编得真像那么回事，估计那些世界上的教会抗议也由此而来！在《达芬奇密码》中，卢浮宫馆长索尼埃临死前将自己布置成《维特鲁威人》的形状，既暗示了达芬奇与郇山隐修会的关系，又为兰登破解拱顶石秘密提供了线索。
最后的晚餐
鲁多维科公爵委托列昂纳多将《最后的晚餐》画在米兰圣玛利亚修道院的修士餐室墙上——那是他家族的礼拜堂与安葬地。画宽9.15米，高4.28米，耗时三年于1498年完工。列昂纳多标新立异，让所有的门徒坐在桌子的同侧，分成三组，看上去他们各自围绕一个小的焦点。人物似乎比实际要大，因为桌子小得让众人无法舒服就座。基督的背后安排了三扇窗户，来突出他的核心位置，最大的一扇框入了他的头和身躯的上部。他神情姿态十分平静，而周围的门徒们却显而易见地焦躁不安。
最烦心的事情是寻找犹大的面容模特。看来他花了一年多的时间，才找到与邪恶相称的脸型。别无出路之际，他明言选定的对象为该教堂修道院的副院长。“迄今为止，我始终不想让他在自己的修道院中受到嘲弄。”他平日作画使用模特脸型，从不征求本人的允可，这些人也未察觉他的做法。画中身躯没有倾向耶稣的人只有犹大，而他那悬在餐盘上空的手，图示了福音书里基督的话：“那个同我蘸手在盘子里的那个人，将要出卖我。” 画作初成，便赢获世人的极度欢心。法兰西王一片热忱，曾想拆下整面墙壁运回国内。但筹划运输难度过大，只好让它留在原创之地。承受了几个世纪的折磨，仍旧可以看出基督身右是位女性。正如丹·布朗接受美国广播公司新闻“周一黄金时段”采访时，对主持人伊丽莎白·瓦格斯所说：画作向来具有象征意义。像这画中V的理念，V作为象征符号，远在达·芬奇之前就代表女性。按它自身的严格定义，此处的象征符号本质上代表子宫。除了V符号的结构，还能看到抹大拉与基督的镜像形成了代表“抹大拉”的“M”。16世纪一位无名画家所作、如今保存在比利时通格罗市达·芬奇博物馆的复制品，将该点显示得更为清楚。不过，布鲁斯·布切尔藉“《达·芬奇密码》是否破解了达·芬奇”一文表达了不同意见。他指出，佛罗伦萨以最后晚餐为主题的同期绘画中，不仅是对背叛的强调超过了圣餐和酒杯，而且“圣约翰被众家一致画成年轻貌美的男人，而他与耶稣的独特亲情表现为他坐在耶稣的右边，即‘正’（Right）侧”。抹大拉的玛丽亚
《圣经》中并没有花费太多的笔墨来描写抹大拉的玛丽亚，而且因为她的传记在一名妓女的传记后面，而被误认为是一个被耶稣拯救的妓女，但是实际上抹大拉是当时权倾朝野的便雅悯家族成员。她不仅是耶稣的追随者，更是耶稣的妻子，她追随耶稣修道，并成为有名的圣女之一，在《旧约》的福音书中，耶稣的门徒莱维说：“他(耶稣)爱她(抹大拉)胜过爱我们”，崇尚女权的耶稣甚至想让她建立和接管基督教。耶稣受难后为了逃避罗马帝国的追杀、保全皇室血脉，抹大拉隐居法国南部，在那里生下了耶稣的女儿萨拉。这位被误解的圣洁女性是许多艺术家的珍爱，成为他们心中女神的化身。《达芬奇密码》中将抹大拉解释为圣杯的实际含义，整部书的线索都围绕着抹大拉的玛丽亚的遗骸以及古代文书的埋藏地逐步展开。
《达芬奇密码》中索尼埃临死前将开启拱顶石的钥匙藏在《岩间圣母》的身后，并在《蒙娜丽莎》的画上留下了寻找钥匙的提示。
《达·芬奇密码》中，罗伯特·兰登将索菲·奈芙保险箱钥匙上蚀刻的P.S.保猜解成郇山隐修会的字头标示。郇山隐修会(Priory of Sion)，又译作锡安会自20世纪70年代以来，一直是许多虚构或者纪实文学作品热衷描写的一个秘密基督教团体。在这些作品中，郇山隐修会被描述成西欧历史上最有影响的秘密结社组织，或者是现代版的蔷薇十字团。但是根据目前的研究来看，在很大的程度上，郇山隐修会只是一个虚构的骗局。1956年之前，从没有任何文字或者经得起考证的历史材料能够证明郇山隐修会的存在。
郇山隐修会是贯穿《达·芬奇密码》情节下的主体暗流。索菲在遇到兰登前并不知道该组织的存在，但她生活的每一方面却早已由此被注定。这就将她和许多读者放到了同一位置：作为基督教信徒被养育成人，对基督教背后催生助长的历史动力却茫然无知。麦克尔·白金特、理查德·雷伊和亨利·林肯撰写有关隐修会一书《弥赛亚的遗产》时，雇用了在该领域有着35年研究经验的安娜·埃文思。这位专家声称，她在本次研究过程中遇到了数量空前的障碍和矛盾。所谓“证据”亦真亦假无法判定，弄得个云山雾罩，越发使隐修会显得谜幻夺魂。那些众所周知的“事实”，自然也是模糊混乱。天主事工会
1928年由西班牙牧师何塞马利亚·埃斯克里瓦创立，目前约有8万名会员，包括俗家会员和神职教士，是世界发展最迅速，经济最有保障的罗马天主教组织。天主事工会倡导回归到保守的罗马天主教价值观上来，鼓励教徒作出巨大的牺牲以便能做“上帝的善行”。一旦成为神职教士，他们就要严格遵守教义，按照“天主事工会精神”的引领去做所有的事情，将生活的一切决定权交给教会。教义的有关规定有：宣誓永久独身、将收入上缴、毁掉以前的照片、与亲友的联系要向主管汇报；肉体惩罚，包括苦修带和鞭打等。苦修带是绑在大腿上的带有金属刺钩的皮带，每天两小时，周日全天；鞭打则是用打结的绳索抽打自己的背部和臀部，每周一次。天主事工会日渐扩张的影响力以及教规的严厉和神秘引起了媒体和社会的关注，被称为“上帝的黑手党”。
《达芬奇密码》中的阿林加洛沙主教和白化病信徒塞拉斯都是天主事工会成员，但有关他们的叙述纯属虚构。
拱顶石：
拱形建筑中央都有一个楔子形的石块，这个承重石块是用来固定整个拱门的，因此，从建筑学的角度看，拱顶石就是拱门的钥匙。古代的石匠行业把关于拱顶石的知识视为秘密，小心谨慎的一代代传承下去。在圣杯的床说中提到一块拱顶石，是藏在玫瑰标记下刻着密码的石头。拱顶石中藏着一幅地图，那是圣杯的隐藏之处。郇山隐修会就像石匠一样代代传守着拱顶石的秘密，任由无数狂热的圣杯追寻者搜遍法国大大小小的教堂。
在《达芬奇密码》中 拱顶石(Keystone)开始是被当作是揭开圣杯秘密的石头，其实其本意应为Key Stone，是指开启秘密的关键，就是后来出现的密码筒。
玫瑰线
如果让人毫不费力的猜中了，这书简直就是一堆废纸，作者一定是小儿科。
这本书能在那么多悬疑小说中脱颖而出，是因为他结合宗教、历史、艺术中的悬案，讲述了一些常人闻所未闻的观点，再加上密码的破译和神秘诗句的双关寓意，这些增添了很多的神秘色彩和新鲜感。不像其他的书就是人被杀了，东西丢了，然后开始追查，象洋葱皮一样，一层一层往下剥，直到最后揭露真相，而整个事件的背景远没有这么丰富多彩。这是这本书胜出的根本原因。
就这本书的推理水平来说，没有什么推理，谈不上是推理小说。说到悬念，作者有意编纂的迹象太明显。从事情的发生开始，就是两个人一路狂逃，一路解密。凡事总是这么巧，他们刚刚好能逃脱警察的追捕，刚刚好能灵感闪现解密码。一个老头花了巨大精力制造的密码，一步一步指引他们，而他们在不到24小时的时间全部找到答案。整个过程又有一个神秘的导师监视着，利用着。一切的事情只能是编造，不能让人感觉信服。
《达芬奇密码》读后感2《达芬奇密码》这本书很容易让人感兴趣，因为作者巧妙地抓住了读者好奇的心里。用另一种眼光去观察我们熟系的东西是最吸引人不过的了，更何况作者描述的东西是世界著名的，众所周知的艺术品和宗教。作者用他的方式去解释达芬奇的《蒙娜丽莎》和《最好的晚餐》，去解释耶稣和他的情人，看了的确让人爱不释手。情节方面也用了经典的悬疑写作手法，是是非非，真真假假。更可贵的是，作者在书中引用了许多的历史参考书籍，也描述了许多神秘的宗教秘密。
在以前就很担心这本书出版后的反响，因为我觉得作者触动了一些比较敏感的东西，如对这些艺术家性格的叙述，对耶稣是神是人公开的怀疑，对艺术品进行隐藏密码的挖掘。我看的时候就混乱了，不知道作者看似一本正经的描述是真是假，如果是真的，那么作者大胆的行为肯定会引起重大的社会宗教问题；如果是假的，那作者对现实的东西开这样的玩笑，要么就是自己大胆，要么就是对读者的玩弄。我还特地对照着《蒙娜丽莎》和《最好的晚餐》看，发现作者的挖掘并非子虚乌有，就更觉得神秘了，更弄不清楚是真是假了。
情节方面是一环套一环，延续着线索悬疑片的老套路。这种东西本身就很能引人入胜，而且作者对每环答案的解释显得还算合理，从而显得真实。因为很多线索悬疑片的作者往往为了体现惊奇的情节，而把线索的答案写的玄玄乎乎的，反而给人不真实的感觉。
接下来就说些不好的地方了，我觉得雷爵士这个角色作者没有能够处理好。真实身份的出现虽然出乎人的意料，但显得太牵强。这也是这种手法容易犯的一个毛病。作者为了强调真实身份出现时给读者的惊奇，往往容易在前面故意隐瞒这个人真实的表现，甚至朝反方向写。隐瞒是必要的，不然就没有以后的惊奇了，但朝反方向写，我觉得就是对读者的欺骗了。
雷爵士最后的身份表明他才是这个阴谋的幕后操纵者，是个十足的反面角色，而作者在前面却真真把他当作是一个正面人物来写的，为了隐藏身份，让反面人物故意地结局的无力，使人觉得由索尼埃的密码引发的一连串故事其实真是很无谓，也逃不出有虎头蛇尾的感觉。从人物上来说，两个主人公是常见的才子佳人老少配好莱坞模式，尽管作者驾轻就熟，但终究类型化了点。其他人的塑造，除了前半部的雷提彬和巴黎探长科莱之外，其余则基本牺牲在情节的安排中。
但我仍然觉得这是一部非常成功的小说，其夹杂了男女、宗教、大都市、历史传说、神秘主义、星象符号、警探、探宝历险等各种卖点，其中宗教信仰的颠覆或原始神秘主义、中世纪传说等”玄“的元素尤其符合当今的潮流，是这股复古潮流的代表。我们能读到很多历史知识，也算是开卷有益的了。
《达芬奇密码》读后感3言归正传，《达.芬奇密码》讲述的是这样一个故事：罗浮宫博物馆的馆长索尼埃在遇害之后的临死前留下了四行话，让他因误会十年未与他联系的孙女索菲去找文字学家兰登，就这样原本没有联系的两个人的命运被捆绑在了一起，并且就是因为那句遗言，兰登被警察误认为凶手，因此索菲带着兰登走上了逃亡和寻迷之旅。他们两人因为索尼埃的遗言，因此不得不背负上寻找圣杯的神圣使命，来完成峋山隐修会的秘密守护工作。最后，两人克服了重重挑战并且揭开在索尼埃设置的一连串密码，最后兰登发现了圣杯，并且帮助索菲找到了本认为已经去世的奶奶和弟弟，完成了峋山隐修会的使命。
通过这个故事，我总结三点心得体会：
伟大的艺术品的伟大所在往往不在作品本身，而在其作品之外所蕴藏的历史背大景的折射和艺术家的个人精神的侧面反映。
通过《达.芬奇密码》，我认识到了达.芬奇的伟大所在，他可真是一个天才，既是一位伟大的艺术家，也是一位伟大的科学家。他喜欢捉弄人，而且具有别致的幽默，因此他的作品继承了他的这个特点，在书中对《蒙娜丽莎》和《最后的晚餐》的解析真是再让人震撼不过了。
原来自己还真的没有真正的理解过那些艺术品，对很多东西的理解都是肤浅而片面的，这是让我震撼的第一点。
对有信仰的人来说，有些东西超脱个人，可以花费自己的生命去保护，但是我们却没有权利去为了实现自己的理想而夺取别人的生命，任何形式以任何借口去谋害一个无辜人的性命都是可耻的。
小说中，塞拉斯被提彬欺骗，恶意的杀害了峋山隐修会里的四位大师和一个修女，在死去的时候他向上帝所忏悔，对以前所犯之恶行深深的感到愧疚。虽然他为了所谓的天主教之明日而做下了这些恶行，但是这依旧不可饶恕，最后也得到了上帝的惩罚。
那些我们曾经犯下的罪恶，即使不为他人所知，但是它们会像一样长在我们身上，因为我们自己知道，所以灵魂终究不会原谅自己。那些通过不利手段而获得的荣誉或者钱财，即使会让我们乐活一时，但是却会痛苦一世。我想最幸福的人，一定是大节无愧的人，坦荡善良的人。
我们可以在不打扰他人的情况下去守护自己的信仰，去实现生命的价值，一旦作恶，必将自食其果。
那些信仰的东西是一种精神的力量，无形却有形，人人都知道他的不真实性和可能的虚幻性，但是人们依旧不去刺破这朦胧之后的真实，依旧愿意去相信，这究竟是为什么呢？我想，那就是信仰终究是好的，我们没必要去把他给实物化，那些充满神秘的东西倒更显得美丽，就像达.芬奇的《蒙娜丽莎》那神秘的一笑一样。
在故事中兰登一直想找寻峋山隐修会大师索尼埃所提到的圣杯究竟是什么，为此苦苦追寻，而索菲的奶奶在隐语之下提示他，你终究会明白的，那个东西你终有一天会发现的，并且发现之后，你也会选择继续去保护这个秘密，不会将他公之于众。
最后，兰登在看到倒金字塔的时候终于明白了这一番话，并且在神圣之下顿悟了宗教的信仰的更深层的智慧。
精湛的演技，勇敢地追朔
忧郁的色彩，浑厚的旋律，敏感的主题，曲折的情节，目眩的景点。构建了全片从头到尾的气质。汤姆汉克斯卓绝的演技，和其余演员的精彩搭配，让人恍兮惚兮地感觉这是个真实的问题?!
“宗教”是一个让古往今来举世都为之动容的概念。之所以动容，是因为它的分量、它的神秘!如果用一种很朴素的话，来描述它的形成过程那么可能这样说就非常简单明了：
丹·布朗写《《达芬奇密码》》，却用反叛的眼光要告诉大家，一切都是有组织、有预谋的。一切都是男性为夺取女性权力处心积虑设下的阴谋、隐瞒、清洗、抹杀，谎言重复一千遍终于变成事实。起初的被迫现在成为自愿、自然，甚至进入潜意识，成为超自然——神是这样先被人造，然后才有了自己的生命。假如玛利亚抹大拉真是基督教女传人，又没被男性对手夺权，我觉得男女不平等的历史也不会被改写。男胜女败，是历史必然，看看没受基督教影响的其他文化就知道了。裹小脚虽然比剿巫温和一点，打击面更大。佛教思想算是最接近自由平等的，当与世俗相结合后，也立刻成为性别统治的工具。东方文化好在没有一神独尊，当然小说毕竟是小说，总某种程度上都是虚构的，尽管写得如此真实，但是书中的观点早在六零年代就被提出，美国大型的科幻节目《Discovery》也报到说这个纯粹是某个疯子的恶作剧，当然人们都说历史是不能改写的，但历史毕竟是人记录下来的，所以改写是有可能的，所以会出现很多野史，但是它门毕竟不入主流通常会被遗忘掉。耶酥地位毕竟在基督教稳固了几个世纪，要是能用一本小说推翻真是太荒谬了，但抛开这些小说还是写得很精彩的丝丝入口虽然没有大量文学词汇，但是却让人欲罢不能！
我对于宗教仅仅是管中窥豹——只见一斑，往往一些新的信息都会让我重新衡量，所以我实在佩服作者能够如此系统性地评论一个宗教，虽然不能说对和错，但是他有自己充分的理解。而且他对于数字的敏感，密码的解读，密码筒的设定，都让我整个人雀跃不已，我很喜欢这些小东西，虽然我不是很懂，并且用中文看英文和希伯来文，总是不能很好地理解作者的意思，但是单单这样就让我觉得很兴奋，很想能够实物触摸和感受整个解密的过程。并且他对达芬奇几幅画的解释也让我耳目一新，对于达芬奇的了解也让我重新又认识了一次达芬奇。虽然暴露了达芬奇的一些隐癖，但是丝毫没有负面影响，而是加深了我对他的喜爱，他时时刻刻都在开玩笑，不是吗？他那些隐藏性的小动作就让我觉得他极其可爱。在这里，要说的是，书的真实性，可以看出我喜欢作者对达芬奇的解读，不管事实真的是否如此，我在潜意识中已经把它当成是达芬奇真实的意图。虽然很荒谬，但是隐隐约约让人觉得达芬奇画那些画的时候想表达的就是这个意思。作者写得如此真实肯定让很多读者都觉得似乎真有其事，已经迷糊了到底这是小说还是纪实，不过我觉得这已经不重要了，就如同最后到底能不能找到圣杯一样，这仅仅是心灵上的一种信仰，不是吗？
小说的结尾处从探寻苏菲爷爷的密码筒，找到圣杯后裔所在之处，变成了苏菲的寻亲。有点小小突兀，但是那种皇室血统的流传还是给人以神秘的气息。每每想到这本书不仅能在脑海中想起人物们逃亡寻密的画面还能在自己心中似有似无的感觉到一种信仰的光芒，虽然宗教自古以来就和权利有着千丝万缕的关系，但是每当遇到困难和痛苦时，总是不自觉的想起自己的信仰，如同书中兰登在落入井中后，一直在祈祷上帝，希望能救他。信仰是一种力量，是一种自己给于自己的支持，一种精神的永存。因此，当信仰掌握在自己手中，握紧拳头，感谢那些力量，就是一种潜意识的坚持以及抗争。
记得当时听我们传道人说，他说耶稣是唯一的真神，也是唯一自称为神的，别的亚伯拉罕，释迦摩尼都是人。那么谁说的耶稣自称为神?难道那个人就不可能是为了自己的权势，或者别的什么动机而撒谎?书上说，本来有很多的福音，圣经只收录了对他们有利的三个福音。
耶稣死之前拜托建教堂的人是他的妻子，而不是彼得。耶稣是个女性崇拜者，在他之前很多的宗教也有很多崇拜女性的神，后来的人为了巩固男人的地位，把那些女性的神说成是邪神，干脆在创世纪的里面写成女人是男人的附属，写女人的原罪，说是夏娃诱惑亚当犯罪才有了神对人类的惩罚。
而后又写到对有智慧有知识的女性的压抑和迫害，之前看过一篇文章说古希腊一个有名的女物理学家数学家就是被狂热的教徒烧死的。书里说只有阴阳调和，男性和女性相互平等和融合，世界才能和平。男性完全统治世界后，没有了女性的忍耐和温柔，就有了很多的战争。
还写到很多的仪式，领圣餐，做礼拜，其实都来源于别的宗教。就连星期日也是来自于古希腊敬拜太阳神的日子。
感触很深的还有索菲亚和她祖父的生活，她祖父是一个字谜和密码专家，她从小也喜欢这些。所以他们经常玩找宝藏的游戏，比如她生日，她祖父送她生日礼物，就在枕头边放一张谜语的卡片，解开后去另外一个地方又会又一张谜语卡片，这样一环扣一环，才能最后找到礼物。觉得这样跟孩子的交流即温馨又有趣。其实整本书的情节就是一个猜谜语找宝藏的过程。
写到达芬奇名画《最后的晚餐》《岩间圣母》《蒙娜丽莎》蕴藏的秘密，仔细看，的确有那么点意思。
——一部令人无限着迷的推理小说
文/jydfy
当我想写这篇读后感时，我却又有些不敢动笔，名著达·芬奇密码读后感。也许，较真的朋友会提出疑问，“你写得是‘悠悠读名著’，自然是对名著的读后感，这部小说或许还不能归入名著之列吧？”诚然，我们印象中，所谓名著应该是经过时间检验，已在一代又一代的读者中形成共同认识的文学作品。比如，之前我所读并写了读后感的那几部小说，将她们归入名著应该是没有异议的。但，话又说回来，《达·芬奇密码》高达2500万册的销量，至少应该算是一部畅销书了，在全世界有这么多的读者对这部小说能够趋之若鹜，形成一个粉丝群体，那么这部小说就自有其生存之道，以及深受到欢迎的“真功夫”所在，所以，姑且将之归入名著，或许从若干年后的眼光来看，也并不有多少的差错。于是，我也就宽容一下了。
现在，言归正传，谈谈读这部小说之后的一些感受。
《达·芬奇密码》是美国作家丹·布朗的代表作。小说从卢浮宫博物馆雅克·索尼埃被人谋杀引出了有着近千年历史的郇山隐修会与梵蒂冈教廷之间关于耶稣是神还是人的争斗。对于郇山隐修会来说，他们坚持耶稣是一个人，他曾有着常人同样的情与爱，也曾有着与常人同样的家庭生活、有爱人、有后代；而对教廷来说，耶稣是一拯救人类的神，读后感《名著达·芬奇密码读后感》。在长期的斗争中，最终郇山隐修会选择了沉默，他们永远地保守着相关能够证明他们观点的秘密，直到新的千年来到之际，才能公之予众。然而，在新千年到来之际，以雅克·索尼埃等为首的郇山隐修会的四名主管，依然作出了保守秘密的选择。这让长期以来始终关心和期待解开这个秘密的一些研究者感到气愤不堪。雷·提彬爵士就是其中之一了。他想方设法要知道并最终公布这个秘密，为了达到目的，不惜派塞拉斯接连杀死了郇山隐修会的四名主管。
提彬，一个英国学者、骑士，在小说中有二个身份，公开的是对圣杯的研究者，秘密的实际是一系列谋杀案的策划者和主导者——号称“导师”。而白化病人塞拉斯与天主事工会的阿林加洛主教都不过是被提彬所利用的一枚棋子而已。兰登与奈芙为找到并保护圣杯作出了艰辛的努力，在受到一连串的追杀之后，凭借她俩的智慧与勇气，最终获得了胜利。
作为一名读者而言，圣杯固然是吸引你读下去的一个源动力，但其曲折、离奇、有趣，而且充满智慧的故事情节，一定会让你欲罢不能，大有非得一口气读完的逼迫性。小说悬念叠起，朴素迷离，层层推进，惊心动魄，难怪在世界各地读者云集，自是有其过人之处。相对于小说精彩纷呈的故事情节与对一个又一个迷团的解析，兰登与奈芙在这期间所产生的爱情，已多少显得有些苍白，而对于圣杯到底为何物的追求，也似乎已并不重要。
客观地说，吸引着我的，除小说跌宕起伏的故事之外，对于达·芬奇一些耳熟能详的名画所作出的传奇性的解释，我同样看得如痴如迷，这倒并不是由于作者对这些名画所作阐述的新颖与另类，而是仔细想想是那么一回事，再仔细想想又似乎并不那么一回事，这样的感觉真得很奇妙，这也许是读这部小说的又一收获吧。
试看，提彬对《最后的晚餐》的解释：“耶稣右手边上的那个是个女人！”我们都知道《最后的晚餐》画得民耶稣与他的十二个门徒，画面上应该是十三个男人，但作者却给出了其中有一个是女人的解释，这个女人就是耶稣的妻子——抺大拉的玛利亚。这还不算，兰登还给出了一个更为离奇的解释，“如果你数一下他们的胳膊，就会发现这只手属于……它不属于任何人，一只无名之手。”恐怖吧，画面上会多出一只“无名之手”。
类似的解释，还发生在《蒙娜丽莎》、《维特鲁威人》等达·芬奇的名画上，仅这些似是而非的故事，也许就足以吸引你的了。难怪这部小说是如此引人入胜。
节奏非常紧凑，已经好久没有看这种恨不得一直看下去的小说了，对于放松来说是个很棒的途径。
看这本书的时候，里面有段话令我印象深刻，大概意思就死在讲基督_为何要诋毁女性地位。其实不光基督_，基本上这个世界都在诋毁女性的地位。作者给出的理由，也是由一定说服力的：一个新生命的产生就是一个奇迹，而奇迹是由上帝创造的，因此，男女的结合就是人与上帝交流的途径。但教会为了拥有更大的权力，便试图弱化这种联系，因此劝说人们压抑对性的渴望，进而降低女性的地位。自此，人类感知上帝的能力便越来越弱，教会也可以达到自己的目的了。
其实，我始终相信，很久以前的人类是可以与其他物种进行交流的，可是因为各种各样的原因，这种能力被逐渐压制，然后减弱到现在的状态，这可真是不幸。人始终存在的，或者说尚未消失的第六感，其实有可能是快要熄灭的星星之火了。灵性，以前应该说的是与其他物种交流的能力吧，现在却已经退化到作为人的灵气了。
小说的结局，还是通过百度看别人的解释才看懂的。作者全程布局很精彩，经常出乎人意料。总而言之，这就是一本寻宝的小说，不过夹杂了很多宗教方面的另类解释。
宗教，世界上最悠久最神秘，也是最为神圣的力量。在人类长达2000年的漫长岁月中，人类的文明形成了佛教、基督教、印度教、犹太教等等宗教。而这些宗教，有的成为人们江湖失意的避难所，有的成为了政权的灵魂，有的成为了民族的信仰，影响着人类的思想、信仰、价值观。而基督教则是其中十分璀璨的明星，他曾经恩泽一方，给了人们以信仰，让人懂得付出、忍让，懂得无私无畏的爱，但是他曾经又顽固不化，束缚住人类的手脚，蒙蔽着人类的眼睛，肃杀这人类的肉体和灵魂，阻止着人类思想的解放和科技的进步。
在这部《达芬奇密码》中，圣杯成为了贯穿全篇的线索，圣杯到底是什么？他是耶稣妻子的石棺，是能够证明耶稣是凡人的古籍，是耶稣后人的血脉。有人说，不论电影还是小说，都要有矛盾，才能擦出思想的火花。而这部小说所有的矛盾之处就在于2000多年来，基督教厅和圣殿骑士团对于“基督耶稣是神还是人”的不同信仰的争论。而这种信仰的不同导致了宗教历史上疯狂的屠杀，也导致了郇山隐修会的四大长老被杀害。
通过阅读这部《达芬奇密码》，我的内心被一些问题所触动，不仅在于他的情节多么曲折，他的叙事方式多么扣人心弦，而是在于他讲到的有关于宗教和信仰的问题：
一、为什么一个“耶稣是神还是人”的争论可以引起长达2000多年的杀戮？
其实，耶稣的神性意味着人的卑劣性，人是需要神的指引才能够达到天堂的目标，一旦离开神的庇护，人将寸步难行。那么在这样的信仰下，人性是渺小的，一切人性都是丑恶的，都是需要剔出掉的。而摆脱罪恶的方式只有一个，那就是永远忠诚于耶稣的代言人——教会，而这正是罗马教廷权利的来源。
而如果耶稣的人性最终被承认，就意味着人是高贵的，每个人都有追求自己信仰的权利，人是世界的主人，人性是这个世界上理所应当的。我们可以学习耶稣的伟大，敬重他的无私的爱，但我们不会对他顶礼膜拜，更不用理会教会的任何野蛮的指令。因为，人性既然是追求美的，就不应该被束缚于一种生活方式上。
那么这2000年来的历史，既是教皇权利和个人权利相互争夺的历史，也是人类的身体和思想寻得自由解放的历史，既然是争夺，既然是解放，自然少不了前进后退中的鲜血。
二、与之西方还存在“耶稣是人还是神”的争论，在中国的神话中，为什么伟大的人物最终都要变成神，以神的姿态出现在中国的历史中？
中国的历史中，最不缺的就是神，从玉皇大帝、太上老君、到太白金星、如来，都被尊为至高无上的神，再到秦琼、关羽，最终也都会被人尊奉为战神、门神等等，而他们早已经跨过了神的界限，在所有的上古时代的传说描述中，他们是完美的，是不容置疑的，是高高在上的。而在西方的传说中，比如宙斯、亦或者海神等等，与中国的这些劣迹斑斑，犯下了很多“不可饶恕”的罪行，他们是神，也是人，因为他们身上还有人性。
而这些中西宗教神话的差异性，导致的结果就是，在中国的历来的文化传统中，不尊重人性，不尊重人作为这个世界的主体地位，在评价一个人的时候，不是把他高高奉在天上，就是把他狠狠踩在地上。这就是为什么中国的历史人物容易变成神，也容易变成十恶不赦的历史的罪人的原因，以至于有了秦琼的门神、关羽的战神，也有了潘仁美的遗臭万年。
三、与中世纪宗教盛行的时代相比，这个时代最不缺的就是自由，不论是思想的自由，还是身体的自由，然后，为什么当下的人却是不快乐的，社会又是极其不稳定的？
项目介绍：
1、把团队分成几个小组，分布在不同的位置上
2、各团队的队长将到教练处领取任务，传达任务和规则
3、教练将13张牌顺序打乱放在指定区域。团队成员将依次前往该区域，按照每一轮任务的不同，将正确的卡片按顺序翻出，用时最短的团队胜出
4、在操作中，不允许任何一个学员说话，只能用肢体语言进行交流，同时也不允许学员离开自己的位置
5、教练宣布操作时间到之后，学员方可移动或说话
项目意义：
1、团队中服从的重要性
2、团队执行力
3、团队高效协作
4、团队信任感的建立
5、个人在团队理面的定位，发挥自身的优势
6、资源的最大化利用，真正达到双赢
7、复杂问题简单化
