艺术类工作总结

艺术类工作总结（通用8篇）

艺术类工作总结 篇1

第一学年工作总结

本学年我担任了08动画和08多媒体班的班主任工作，虽然时间不长，但在这一学期实践的时间里，我学到了很多的东西，这期间系里的各个领导和其他班主任都给了我很大的帮助。工作实践使我认识到班主任工作的重要性和意义性，随着教育改革的不断深入，新型的教育价值观打破了传统的教育模式，同时，也改变了传统的师生关系，一种平等的、对话的、相互作用的新型关系逐步建立。这种新型关系达到师生间广泛的交流和沟通，使双方在这种交流和沟通中获得人性的自我完善和自我表现。

一个良好的班集体，良好的集体心理气氛，会使学生感到集体温暖、同学有爱、教师可亲，这种情感倾向有利于激发学习积极性，是个性发展的良好环境。俗话道：“学高为师，身正为范”。一个班级要形成良好的班风，要有强大向心力，班主任的典范作用是非常关键的重要方面。很多人在提到教师时，总会与“严肃”、“不苟言笑”联系在一起。其实，“微笑”的力量才是无穷的。每天给学生一个的微笑，会让学生的身心感到愉快，智能得到发展。在语言上，注重文明礼貌，让学生感到老师和蔼可亲，而愿意接近、愿意向老师倾诉心中的秘密。真诚关心和爱护学生，不仅在思想上、学习上、生活上等给予关心，而且要具体体现在实际行动上，平等对待每一位学生，不论是成绩好的还是成绩差的，不论是家庭富裕的还是条件较差的，不论他是否犯过错误，班主任都要一视如仁，不搞特殊化，不偏见，要尊重学生人格，公平、公正地对待班上每一位同学，融洽师生关系，增强师生情感交流渠道，让学生学习有一个温馨和谐的场所，这样他们才能好好学习，才会有学习的动力。学生在学习上出现的问题常与行为品德有关。不从根本上去抓品德教育，就不能促使他们健康诚长。我采取多种形式的班队会，针对性的主题会，师生间的思想交流，实践证明是行之有效的。除了公开的正面宣传教育之外，我也常与个别学生进行面对面的谈话。谈话的对象是全体的学生。通过平时的观察来了解学生的思想动

态，及时与学生交流，内容包括多方面：学习问题、表现问题、思想压力问题等等。

大学生对外界事物具有一定判断力，一些行为规范也逐步形成，要改变部分学生的不良习俗，靠班规班约，往往会适得其反。接班后的第一件大事就是先了解学生。从学生的家庭成员、学习成绩到以往的表现逐一调查了解。在第一次班会上，我就向学生宣布：在老师眼里我们班的每位学生都是积极上进的好学生，不管你们以前学习表现怎样，让我们从头开始，人人都努力争取把自己塑造成一个自己感到满意的学生、一个今后对社会有益的人。这样给学生有了一个目标一个前进的方向。然后，针对每个学生的不同情况，逐一谈心，与他们谈学习、谈生活、谈理想。注意尽量多用鼓动性语言，让他们扬长避短，充分发挥自己的特长、兴趣爱好，使每个学生都感到自己有奔头，这样也缩短了师生间的距离。关爱学生像对待自己子女一样去呵护他们，要落实到平时细微的工作中，主动关心，为他们出谋划策，共渡难关。总之班级的主体是学生，只要用自己的爱心、恒心去关爱学生，班级工作就一定能搞好。

班干部起的是协助班主任管理班级的作用，他们接受班主任的指导，又及时向班主任反馈班级情况和同学们的思想动态；他们分工管理班级的各项事务，同时又是一个团结合作的整体。刚开始做班主任的时候，我每天忙得不亦乐乎，但效果并不理想，这样做班主任的效率是不是太低了。难道做班主任一定要做到鞠躬尽瘁、死而后已？问题的症结就在于没有很好的培养一支高效率的班干部队伍。班主任、班干部及学生三者之间要通过相互的沟通才能连成一条线，从而形成牢固的金字塔状。同时想要形成一个良好的班风，班干部的模范带头作用、核心作用是不可缺少的一环。建设一个好的班委会也自然是班级工作的首要内容，通过了解、观察一些同学作为候选人，建立班委、团委，主持班级日常工作，积极开展各种有益活动，培养自治能力，形成坚强的班集体；同时，班干部起先锋模范作用，学生间团结友爱，互相帮助，互相关心的风气也将逐渐形成。

此外还要充分调动和运用学校、家庭和社会三个方面力量参与班级管理，以提高班级管理工作的成效。现在的子女教育是每个家庭的核心问题，家长对此付出了很多，对于学生的成长起着至关重要的作用。我的管理宗旨和目标是做人第一，学习第二，在与部分家长沟通的过程中也取得了他们的认同。对于那些后进生，经常与家长联系，积极发挥家长对学生的教育作用，可以及时交换学生的有关信息，让学生家长积极参与对学生的教育和管理，支持班级工作，已成为不可忽视的重要的教育手段。

为了做好学生的思想工作，我经常主动地与任课教师进行交流，了解学生课堂表现，特别注意了解学生的进步情况，以便课后及时地做好学生的思想工作。为了增强做学生思想工作的实效性，了解学生的整体情况，反映学生的问题。同时把教师的一些要求传达给学生，使师生更好的配合，提高学习成绩。我经常与课任教师一起探讨教育学生的方法，并邀请课任教师共同完成教育学生的重任。在处理师生矛盾时，尽量避免了激化矛盾，在这方面，我平时注意到多教育学生，让学生懂礼貌，尊重老师的劳动，树立老师的威信，增进师生情谊。为了提高学生的学习主动性，我充分利用班会课及其它时间加强宣传力度，调动学生的求知欲望与自我成才的动力。我把学习问题常挂在嘴边，常常提醒他们。当然，我还更以自身行动、学识去感化他们。做任何事都贵在坚持，我也坚持天天抓，时时抓，大部分学生们在这一学期中都能勤奋学习。

一学年来虽然取得了些成绩，但还存在不少问题。教无止境、学无止境，在新的一学期里，我将不断地探索教育管理的方法，虚心向老班主任、老教师学习，以便将自己的管理水平近一步提高。

艺术类工作总结 篇2

通过对艺术类高校学生思想的特点分析, 加强艺术类高校学生思想政治教育的对策:

一、艺术生文化基础薄弱, 缺乏政治理论修养

艺术类学生在高考时的文化录取分数比之其他专业要低一二百分左右, 艺术类专业学生一般从小就长期集中接受专业教育的影响, 他们大部分时间都把精力花在专业学习上, 相对轻视文化课程的学习, 从而导致艺术类学生文基础薄弱, 知识面狭窄, 缺乏政治理论修养, 甚至有厌烦政治的心理。他们虽然思想活跃, 但缺乏深度;热爱专业, 但很少关心时事。往往艺术生在大学里比较头疼的科目就是“毛泽东思想、邓小平理论、‘三个代表’”、“法律基础”和“思想品德修养”等这样的课程, 但如果授课教师抓住了艺术生这一特点, 讲课时尽量避免过深过难理解的政治术语, 注重理论联系实际, 将课本上枯燥难懂的文字, 通过各种有趣的和有说服性的案例来引导学生, 从而提高学生对政治理论知识产生兴趣, 以便更好的学习政治理论, 提高自身道德修养。

二、艺术生生活上自由浪漫, 组织纪律性不强

艺术生更倾向于追求自由、浪漫、开放、“随遇而安”、无拘无束的生活, 对生活充满了幻想, 乐于模仿影视中的浪漫情调, 在生活方式方面、在表现和满足人的各种欲望方面, 他们几乎没有任何思想顾虑, “敢为天下先”、不畏人言、敢于离经叛道。从而在组织纪律性上较为薄弱, 经常随意迟到、早退、旷课, 不顾公共卫生, 寝室卫生脏、乱、差, 夜不归宿等。由于这些现象的长期存在, 艺术类学生的学风、班风都相对较差, 其整体形象的塑造也较难。在对艺术类学生实施教育管理的过程中, 我们不但要严格执行各项规章制度, 对学生中出现的问题要严抓严管;还要充分考虑到艺术类学生情感丰富的个性特点, 高度重视管理者与被管理者之间思想情感的沟通与交流。作为管理者的辅导员要做到“晓之以理, 动之以情”, 才能得到被管理者“告之以真, 诉之以实”, 从而使对艺术类学生的教育管理工作变得更容易、更顺利。加强校园的学风建设, 多开展一些才艺展示和学习经验交流, 以及技能比赛等, 从而提高学生学习的积极性。

三、个体竞争观念突出, 集体观念弱化

艺术类高校学生大多在中小学时代就接受艺术教育, 具有良好的艺术天赋和创作能力, 其中不少学生参加过艺术比赛, 获得名次, 故而竞争观念较为突出。艺术生大部分都沉浸在自己的艺术感官世界里, 以自我为中心, 所以艺术生集体观念相对薄弱, 缺乏全局、大局意识, 团队精神较差;对集体活动缺乏热情, 甚至逃避, 集体荣誉感不强;生活、学习上独来独往, 追求个人“实惠”、“名利”, 对国家和集体利益缺乏责任感等等。这就需要学校多开展一些合作性较强的活动, 培养学生的合作精神和群众意识, 增强学生的集体荣誉感和责任心。

四、艺术生在认识上带有片面性, 思维上具有求异性, 心理上带有叛逆性

艺术专业学生参加社会实践的机会相对较多, 在对社会现实认识的过程中很容易受到社会负面因素的影响, 使一些学生沉迷于享乐主义和拜金主义中。这种现象会影响到他们情绪化突出, 遇事不冷静, 思想偏激, 不能够辩证地认识和看待事物的发展。这就需要辅导员正确的引导学生对人生观、价值观、世界观的认识, 引导学生树立正确而又积极向上的理想目标。

艺校类高校的大学生在思维上比较感性化, 形象思维比较活跃, 他们善于用直观的和鲜明生动的抽象思维去理解和表现客观世界, 而回避严谨而精确的抽象逻辑思维, 缺乏理性思考的能力, 也正因为艺术生受专业教学和创作理论与实践的影响, 对形象、情节和情感以及行为的把握和运用, 往往善于求新、求异、求变, 善于敏锐捕捉人和社会以及自然的内在变化和特征, 根据社会的审美标准以及大众的审美心理和需求, 从而创作出即具有个性, 又受人欢迎的艺术品。可以说, 是艺术实践铸就了艺术高校学生不受世俗观念的拘束、敢于标新立异、富有创新精神的行为习惯和前卫意识。但是这种思维上的求异性容易造成他们的叛逆心理。学校应当进一步加强学生的心理辅导, 建立健全的学生咨询工作体系, 这个体系包括专业学习、心理健康和就业指导三个方面。加大人力和物力方面的投入, 做好宣传和研究工作, 使学生的咨询工作体系规范化、制度化、科学化。加强艺术类学生的心理辅导, 完善学生的心理咨询体系, 从而对学生的心理问题进行合理而有科学的心理协调, 作好宣传和研究工作, 使工作规范化、细致化、深入化。

艺术类高校辅导员工作方法探究 篇3

关键词：艺术高校辅导员；艺术专业环境；管理专业化

进入21世纪以来，在我国艺术类高等教育发展过程中从精英教育转变为大众教育，艺术类大学生的数量越来越庞大。与普通高校的学生相比，艺术类大学生个性较为突出，认知能力有明显差异。因此，艺术类大学生的教育方法与一般大学生的教育方法有所不同，对辅导员的能力要求也就有所区别。如何更好地培养艺术类大学生是目前艺术类大学生教育管理中必须要面对的重要问题。本文以辅导员的工作对象、学习专业等为基础，研究艺术类高校辅导员工作内容的差异，并提出合适的工作方法。

一、艺术类高校辅导工作现状分析

1.专业教学、艺术类大学生的知识结构与普通高校的区别

艺术专业的大学生在高考时需要普通文化课成绩和艺术专业考试成绩，且以艺术专业考试成绩为主。每年艺术专业考试在1～2月份，在这之前半年到一年的时间几乎所有艺考的学生都会集中精力准备艺术专业的考试内容，艺术专业考试结束后才会集中精力准备6月份的文化课考试，这就决定了艺术专业考生不可能像普通考生那样自始至终一心一意地学习文化课。因此，艺术类大学生和普通高校大学生的知识结构有着显著差异，并带来认知能力、思维模式等各方面素质的的差异。艺术类高校和普通高校一样都强调专业素养的养成，并在此基础上结合素质的全面提升来升华专业素养。但是由于艺术类大学生和普通高校大学生知识结构的差异，普通高校大学生的基础文化课和专业课的学习方法及难度差别不大，学生在学习过程中不容易产生反抗心理，辅导员只需要维持学生的学习热情就可以了；而艺术类大学生则不同，艺术专业的学习和文化课的学习不管在方法还是难度上都有显著差异，且艺考生高考文化课成绩普遍不高，基础较为薄弱，学生容易产生厌烦及反抗心理，这就给艺术类高校的辅导员工作形成了被动局面。在专业教学方面，普通高校多为班级制教学，考核主要为笔试成绩；而艺术类高校多为小作坊式教学，类似于师傅带徒弟一样，专业老师与学生常常采用互动式教学，考核也主要为作品创作。虽然艺术类高校的辅导员与学生较为亲密，但是学生更加崇拜专业老师，这也给辅导员完成日常的学生工作造成了不利的影响。

2.艺术专业之间的区别

普通高校虽然专业众多，但主要也就分为理工科和文科两大阵营，一般情况下辅导员所带的学生都是同一阵营里的，因此，辅导员只需要具备一种能力指导某一阵营的学生的学习和生活就可以了。而艺术专业则不同，可以分为美术、音乐、舞蹈、影视、理论等，远远多于普通高校的两大阵营。且隔行如隔山，艺术专业之间的理论体系、学习方法、知识结构等都有显著的差异。如美术类专业的学生需要坚持练习绘画基本技能、锻炼艺术思维和创作能力，需要辅导员在平时多督促学生练习基本功，并组织学生多参与社会实践、开拓思维；音乐类专业的学生需要坚持练习乐器和演唱基本技能、锻炼舞台表演能力，需要辅导员在督促学生练习基本技能的同时，多创造舞台表演的机会以锻炼学生的舞台适应能力；舞蹈类专业的学生需要每天早起练早功，练习运用舞蹈技艺表达思想感情、反映生活，需要辅导员跟学生一样早起，督促学生练早功，并且能够根据每个学生的体质、舞感等的禀赋不同展开因材施教；理论类专业在各艺术专业中都存在，包括美术学、音乐学、舞蹈学等，这些专业的学生不需要坚持练习基本功，而是需要锻炼自身的科研能力，这就需要辅导员利用自己的知识和科研经验引导学生展开科学研究。这样一来，在艺术高校中，像美术学院、音乐学院、舞蹈学院、影视学院等都包含至少两大阵型营的学生，辅导员就需要具备至少两种能力来指导不同阵营的学生的学习生活，这无疑给辅导员们增加了不少的负担。

3.辅导员之间的专业能力差异

据统计，艺术类高校辅导员队伍中是艺术专业毕业的占四分之一左右，数量较少。艺术专业毕业的辅导员由于自己就是学艺术的，对学艺术学生的思想、心理、知识结构等有较深的理解，因此，在艺术类大学生的培养过程中，艺术专业毕业的辅导员占有较大优势，也就导致因非艺术专业毕业的辅导员与学生有较大的隔阂而产生较大的工作压力。

二、艺术类高校辅导员的工作方法

1.教育专业化

艺术类高校辅导员队伍中没有艺术背景的占多数，与学生有一定的距离，这是现实。这就需要开辟另外一种工作方法：实现辅导员的教育专业化。在高校，辅导员如果没有自己的专业，在学生群体中就没有威望，很难获得学生的认同，辅导员宣传的价值观、世界观等学生也不容易接受；没有专业，也不利于辅导员自己的个人发展。因此，艺术类高校需要提升辅导员队伍的教育能力，使辅导员能够做到深入了解学生所学的专业，培养学生掌握学习方法，激发学生的学习兴趣，指导学生的学业和事业，开展主题教育活动来营造良好氛围，让辅导员们有值得学生真正佩服、敬仰的地方，进而获得学生的认同。

2.管理专业化

〓 目前艺术类高校的每位辅导员所带的大学生人数平均为250人左右，艺术类大学生性格、心理等较为多样化，出现异常行为和情绪的概率要略高于普通高校，这是一个比较复杂的庞大团队。因此，艺术类高校要提升辅导员队伍的管理能力，给辅导员的学生管理提出了更高的要求。艺术类大学生的组织纪律性意识较为薄弱，辅导员们要开展比普通高校更为细致全面的新生入学教育，组织好军训工作的同时还要做好人性化管理以照顾较为脆弱的学生的承受能力，做好日常奖、助、贷、惩等学生管理工作，并能够提供与学生有关的一切事务的基本咨询。这就要求辅导员们熟悉校内甚至校外的相关工作，公平公正地处理学生管理工作，并在规章制度的范围内适当人性化，让学生感受到学校的公正严明和温情。

教育和社会的进步促进了高校教育模式的进化。传统教育模式已无法适应当代新形势的人才需求，高校的学生教育管理工作被称作是“第二课堂”，是大学生教育的重要组成部分。面临新的挑战和机遇，艺术类高校要积极加强辅导员队伍的专业化建设，使得艺术类大学生的教育管理工作得到量的提升和质的飞跃。

参考文献：

[1]杜文娟.艺术类高职院校大学生辅导员角色定位的研究[J].教育教学论坛，2014.

[2]丁立华，范孟男，刘富江.艺术类高校辅导员工作方法浅探[J].大学教育，2013.

[3]李峰，黄广凤，刘朝霞.基于高等艺术院校大学生特点的辅导员工作方法探析[J].市场论坛，2014（2）.

注：本文系南京艺术学院校级项目“辅导员对艺术类大学生的个性培养研究”（项目编号：XJ2014024）研究成果之一。

艺术类工作总结 篇4

转眼间我来到**大学音乐学院已经一年了，大学生活已经过完了四分之一。今年7月，我们迎来了大学生活的第一个暑假。为了让这个暑假过的更有意义，我作为济大音乐学院的一名学生参加了学校组织的社会实践志愿者活动。社会实践是学校给我们大学生提供的一个认识自我展示自我体验生活的良好的平台与机会，所以我蓄势待发，要做一个有准备的人抓住这次机会。相信这次社会实践对我来说将会是一次难忘的磨练。

这次社会实践我的工作主要是在给培训班声乐课中担任钢琴伴奏老师，七月7日，是暑期社会实践正式开始的第一天，我们领了志愿者统一的服装，开始做一切所能做的准备工作。一切准备就绪后便迎来了我们的小学生，艺术课堂正式开课。直到今天，在这一周的时间里，我目睹了小朋友之间从陌生到熟悉，每个小朋友从怯于表现自己到自告奋勇展示自我的过程，我感受到小朋友们克服炎热的天气准时来上课的热情，我体会到小朋友们对艺术生活的向往与现实生活的落差。我认为我们志愿者再苦再累也是值得的。

我记得在刚开课时，我跟一个小女孩聊天。她告诉我她想学钢琴，但是没有摸过钢琴。我作为一名钢伴便在心里暗下决心我一定要在课余时间教想学钢琴的孩子们弹琴。心动不如马上行动，这一周里我每天都会在课后或课前拿出些时间教孩子们认识钢琴学习钢琴，从孩子们期待和肯定的眼神中我开始找到自己的价值。而在我们志愿者

共同努力的教导下，孩子们也变得越发的自信。我想这就是我们相互交流，共同成长的过程。

这次短暂而又充实的活动，我认为是我将来走向社会道路上的铺路石。在教小孩子弹钢琴的过程中，让我意识到，理论跟实践是有差距的。理论程度再深，没有实践也只是纸上谈兵。“纸上谈兵终觉浅，绝知此事要躬行”，这就要求我们把自己所学的理论与实践相结合，使自己所学的理论有用武之地。只学不实践，那么所学的就等于零。在教孩子的过程中，我不断实践，不断完善，从实践中学习，从学习中实践，积累属于我自己的经验。在给孩子们弹合唱伴奏的过程中我感受到前所未有的快乐，也发现了自己身上的闪光点。我正在实践中成长，这次愉快的社会实践让我看到了自己将来的就业方向。同时在这一周的实践中，我目睹了我们的实践活动从开始计划到实行，中间克服种种困难最后终于开花结果的过程。一点一滴都离不开我们志愿者那么敬业的努力，这次实践也让我感受到了团队合作力量的强大。

我很感谢学校给我们一个如此绚烂的舞台让我们贴近社会，磨练自己，在实践中成长。此次社会实践对我来说不仅仅是一次实践，还是一次人生经历，更是一生宝贵的财富。它使我学到了很多从书本上学不到的知识，让我从接触的每个人身上学到了很多社会经验，让我认清自己的位置，改正自己的不足，帮助我树立了正确的人生观，价值观，也给了我相信自己的自信。这无形中使我对自己有了正确的定位，也坚定了我努力学习的信念。

暑期社会实践结束了，我很舍不得那些可爱的孩子们。我想在今后的生活中跟他们保持联络，并且做好暑期社会实践的后续工作，在锻炼自己的同时帮助孩子们完成他们对音乐的小小梦想。

2015年7月15日

浅谈独立学院艺术类学生工作论文 篇5

【摘要】独立学院是我国高等教育的迅速发展的产物,近些年来许多独立类院校也增设和开办了艺术类专业。但对于独立学院来说,培养艺术人才又是一项全新工作,面临很大挑战。艺术专业学生的出现,给这些全新出现的独立学院的学生思想政治教育和管理带来了新的思考和挑战,“艺术类学生难管”成了各独立学院学生工作的一个共同话题。那么,独立学院艺术类大学生的心理与基本思想状况是什么?形成这种独有的心理特点、思想原因是什么?如何解决这些问题及今后学生工作的思路与方法又是什么?这是当前的一项急需解决的课题也具有重要的现实意义。

【关键词】独立学院 艺术类学生 思想政治教育 学生工作

独立学院是我国高等教育的迅速发展的产物,近些年来许多独立类院校也增设和开办了艺术类专业。但对于独立学院来说,培养艺术人才又是一项全新工作,面临很大挑战。艺术专业学生的出现,给这些全新出现的独立学院的学生思想政治教育和管理带来了新的思考和挑战,“艺术类学生难管”成了各独立学院学生工作的一个共同话题。如何做好独立学院学生思想政治工作,这是当前的一项急需解决的课题也具有重要的现实意义。

1 独立学院艺术类大学生的心理与基本思想状况

独立学院艺术类大学生的思想素质状况总体是好的, 然而,由于独立学院艺术类大学生对自己所在的学校性质、所学专业的特点决定了他们具有一般大学生所不具有的特质,因而独立学院艺术类大学生思想上存在着很多尤为明显的心理问题,主要包括依赖心理、失落心理、焦虑心理、自卑心理、偏执心理、攀比心理、盲目求高心理、不平衡心理、自负心理等。这些不良的心理使他们对自己的前途和未来充满危机感。

当前独立学院艺术类大学生中存在的主要问题可以概括为:文化基础薄弱,专业情节浓厚;家庭经济状况差距大,同学之间攀比心理强;随意性和散漫现象时常在学习生活中发生;精神压力较大,但自我约束更差;独立性差,情绪稳定性差、学习动机和兴趣不强烈、自信心差、反抗意识—“叛逆”行为强的特点,由此造成他们在个性心理和思想面貌上的两重性。独立学院艺术类大学生群体中的`这些特殊现象和现实问题,值得我们认真思考和正确对待。

2 形成独立学院艺术类学生这种独有的心理特点原因分析

2.1 家庭因素及教育功利性原因的影响

其一:艺术类学生的家庭条件大多数来说较为优越,家长父母对子女的关爱程度以及期望值、培养力度也高于其他家长。所以相对而言,这类学生都较自信或自负,个性强,依赖思想重,容易偏激。

其二:独立学院属于二级学院,在录取的分数线上远远低于同等公办院校的录取分数线,有些独立学院为了争取更多的生源,甚至极力降低录取分数线。这样在生源的质量上就远远落后与公办的普通高校。特别是艺术类专业的学生。有些学生在高考前一个月因为文化课太差,在家长和老师、周围同学的鼓动下为了完成家长、老师的心愿,弃文从艺,在短短的一个月通过所谓的“艺术强化班”就顺利通过了艺术类考试;有些同学从小热爱艺术,成天沉迷与艺术的天堂,文化课一塌糊涂,最后不得不面对现实,选择一个连自己不愿意的大学。

2.2 学生的经济负担较重,来自家庭、社会心理压力也较大

独立学院艺术类学生因其学校、专业的特殊性,要缴纳高额学费。再加上平时在设计作品和作业时所需的专业用具及各种专业所需的耗材价格比其他专业学生高出许多,更不用说购买电脑和各种专业书籍了。而且在独立学院艺术类学生中有部分学生来自农村的经济贫困家庭,学生的经济负担过重。另外,由于学校和专业的需要又必须较早地接触社会,自身渴望自立与如何适应社会以及社会需求值之间的矛盾突出,从而产生一定的消极心理,不良情绪直接影响正常的学习和生活。

2.3 独立学院办学还不成熟

独立学院是近几年才新起的,特别是艺术专业又是我国办学时间不常专业,在办学过程中尚存在多方面的不足,主要表现为硬件设施不完备、教师素质参差不齐、学科建设相对落后、办学模式还不成熟等,目前这些院校艺术专业的社会知名度还无法与公办院校和专业艺术院校相比。

2.4 独立学院办学经费投入不足,硬件设施严重欠缺

独立学院属于自主招生,学院的办学经费属于企业投资,好多独立学院由于办学经费投资严重不足。导致在教学中硬件设施欠缺,许多实践课无法按照教学大纲进行。这样,学校不得不寻求其他措施来完成教学任务,譬如,扩大招生规模来缓解经费压力、与企业合作,在企业完成实践教学等等。

3 解决独立学院艺术类学生教育管理中带来的各种弊端以及今后学生工作的思路与方法

3.1 转变管理理念,树立“以学生为本”的教育、管理思想,统一要求与发展个性应兼顾

在学校学习生活中,常常由于艺术类学生的个性张扬、自由散漫、纪律观念差等负面表现,使他们在全校各种常规检查评比中常常落后于别人,因此导致学校领导、专业学院主管学生工作领导都一再强调要统一管理、强化管理、严格管理,但往往在统一严格管理的过程中,矫枉过正,忽视了艺术类学生的局部特殊性,一味地限制约束学生,把艺术专业的学生管得太“死”、太“平”没有了个性,而这在专业上也就难有较大的发展和成就,这样的教育与管理工作其实是失败的。比如在宿舍管理中就要既坚持统一标准,又考虑学生张扬个性的合理要求,不能简单机械地强求一致,艺术类的学生(尤其是女生)大都喜欢在床头按自己的个性和风格进行装饰,这应该是合理的,但如果简单地以“不够整齐统一”为由一律禁止,不仅不利学生的心理健康也会遭到学生的“软抗”,往往会形成一种“虽有禁而实不止”的尴尬局面。相当一部分专业教师片面认为加强管理会扼杀创造性思维,因此,他们对全校性的各种规章制度和政治思想教育工作很不理解,甚至有抵触情绪,常常会有意无意说一些反对的话,从而影响艺术专业学生管理工作的开展。事实上加强管理与扼杀创造性思维是没有因果关系,而放弃管理却与风气的败坏有着直接的联系。因此,对独立学院艺术类学生的管理我们要转变管理理念,树立“以学生为本”的教育、管理思想,统一要求与发展个性应是兼顾的,做到“百家争鸣、百花齐放”。

3.2 因材施教,因势利导,既要注重形式教育,又要注重学生内涵的提升

由于独立学院艺术类学生入学录取文化课分数线比较低,艺术专业系院教师与学生不同程度地都存在重专业技能轻文化理论,而忽视、轻视思想教育的现象。有的认为只要专业成绩好,其他方面都是次要的,因此,对思想教育、文化教育工作存在马虎应付的态度,注重了形式上的表现,忽略了学生内涵的提升,导致不少学生思想空洞,知识面狭窄,缺乏人文精神,社会文化基础素质仍然普遍较低,表面上有《大学语文》等常规社会文化课程,还有文学、美学、社会学以及艺术哲学等选修课程。但多数学生没有认真学习,没有打好艺术创作所需的思想文化知识,到考试时想方设法作弊。另外,许多专业教师认为对学生的思想教育工作是辅导员、班主任的事,与他们关系不大,由此在传授专业知识的同时,没有借助教学内容,对学生进行思想教育和品行培养,提升他们的内涵,没有做到既教书又育人,忽视了教师示范作用的发挥。

3.3 思想教育应与良好的管理制度、方法相结合

正确的思想教育应始终贯穿于学生教育之中,树立学生正确的人生观、价值观、世界观;学生组织是干好学生工作的主要保障,所以要健全学生组织结构和有关学生的规章制度,学生组织结构和规章制度不能老化,依照学校的学生管理制度,再结合艺术类专业学生的特点和实际出现的问题经常修正完善,在不违背原则的情况下,要尽量满足学生干部的一些合理要求,积极配合学生干部,才能调动他们的积极性。积极调动班主任、任课教师做好学生的日常服务、管理工作。

3.4 教育方式情感化、艺术化

学生工作不能蛮干,特别是艺术类专业的学生工作要讲求技巧,尽量做到少给或不给学生行政处分,一定要讲究工作原则,经常要在宿舍、教师跟学生探讨一些专业方面的知识,从学习这条路去感化他。跟学生交朋友,但要保持一定的距离,对于贫困生要多帮助,笔者所在的北京理工大学珠海学院设计与艺术学院就设立了“教师促学基金会”,对家庭经济困难的学生起到了一定的鼓励和帮助作用。

3.5 加强学生专业实践基础设施,引导学生自我约束、管理

艺术工作总结 篇6

对教学内容分析设计，科学地把握讲授内容是课堂讲授体现艺术性的必要条件。

首先教师要吃透教材“讲授内容不完全等同于教材，教材是讲授内容的核心和基础，吃透教材是讲授内容的基本要求。现行的教材中每章每节内容都有一定内在联系，充分挖掘章与章、节与节之间的内在联系，通过分析、比较、综合，从而找出共性、异性和规律性的东西。只有掌握了教学过程中的每一环节，在讲授新课时，在全面理解和处理好教材的基础上，才能恰当地指出重点、难点和关键问题，对这些内容教师可多方强化，层层剖析，精讲多练。每一门学科的逻辑结构中都存在若干个关键问题，这些关键问题是整个理论体系的纲，是重点，同时往往又是难点。吃透教材并不仅仅在于对教材备章节的把握，应当是系统地、整体地、灵活地把握教材，就是与本学科理论体系有关的知识都应加以研究，并把它们有机地纳入讲授内容中，讲授内容研究得越宽，课就会讲得越灵活。

教师吃透了讲授内容，讲课时就可以不看讲稿，密切注视学生的听课反应，随时调整自己的讲授方法，才能挥洒自如。

其次，要对教学对象分析研究。教学过程包括从学生的起点状态到测量与评价教学结果的全过程，其中的许多环节都影响着教学目标的实现。透彻了解讲授对象是科学地把握讲授内容和正确地选择讲授方法的前提条件和内在要求。讲授的内容一般由教学大纲决定，而熟悉了学生的情况再来安排讲授内容就能做到得心应手;根据不同的教学对象，增删取舍教材，讲授时根据学生的具体特点选择讲授方法，这符合因材施教的原则，也是课堂讲授获得成功的秘诀。

透彻了解讲授对象还为教师使自己的课堂讲授发挥艺术性取得了必要的心理准备，讲授的效果好坏不仅仅取决于对教案熟悉，更要对学生熟悉。课前越了解学生的各种情况，讲课时越轻松自然。

了解学生主要是学生的学习状况。包括学习成绩、学习兴趣、课堂纪律、参与习惯、阅读范围。了解这些情况，有助于掌握学生的实际学习水平，增强学生的自觉意识，引导学生向学习深度、广度进军。其次要了解学生对本学科的了解程度高低、深浅。这样可以帮助教师提高讲授的针对性和吸引力。再次，要了解学生的期望值，恰当她调动学生的期望是教师的基本功，高的期望值易使学生产生失望情绪，过低的期望则缺乏内在动力。第四，了解学生对教师的评价，这包括教师的人格品质、理论水平、工作态度、讲授方法、教学特点等内容。通过学生的评价掌握自己课堂的真实水平是提高教学效率，实现教学艺术化的有效手段。

第三，正确选择讲授方法;正确选择讲授方法是教师实现讲授艺术化的重要方式;在教学过程中，教材、学生都是可变目标。课堂教学时间受到限制，教学信息的获取又呈多样性。所以应选择真正适合本课教学实际的教学法。教学方法就大的分类有发现教学法，讲解式教学法和概念控制教学法，是三种智慧技能的获得方法。在具体选择讲授方法时应遵循一些原则。

艺术室教学工作总结第一个原则，教师学生双向参与。教师和学生互为主体和客体，通过提问、回答、讨论、讲解等途径，教师以主导者身份，学生以认识者主体身份直接参与课堂讲授成为师生双向参与的生动活泼的学习过程，教师学生双向参与课堂讲授是人的认识活动的要求。教师对本学科的认识活动在课前己经完成。教师以主导者身份指导学生对本学科的认识活动，这个任务主要通过直接参与课堂讲授来完成，学生在课堂上是以认识者的身份存在着。

人的认识活动有两个基本过程，一是占有信息，二是处理信息。学生在课堂上从教师那里接受了大量信息后，必须经过自己的选择、重组、创造才能逐步完成信息处理的过程，才能获得智慧技能，在课堂上必须给学生一定的时间和渠道来完成此项工作，所以学生应有一定的机会直接参与课堂讲授，通过学生的直接参与，不仅使学生逐步完成其认识活动，而且使教师更好地了解学生对知识的掌握程度。体现师生双向参与原则的课堂讲授方法有多种，”问题讲解法“是其中的一种。认识的发生和发展是一个过程，它始于问题提出而终止于问题的解决。提出问题、解答问题、检验答案是几个关键环节，它们共同形成具体认识发生和发展的程序。教师要善于设问，对本学科的整个理论体系，对每一章节的具体内容。要让学生带着问题去学习”思考，激发起他们探求问题答案的强烈愿望，提高他们对课堂讲授的参与意识。对特别重要和复杂的问题，教师通过精炼的讲述来解决。学生直接参与课堂讲授，教师通过设问、引导、评价、精讲、总结，学生的积极性得到发挥，提出问题、分析问题、解决问题的能力得到了提高，其它方法诸如“自学启导”、“目标反馈”式或“读讲议练”式等，这些教学法要自始至终贯彻好启发性原则。

第二个原则，综合运用归纳演绎。

所谓综合运用归纳演绎是指教师和学生在课堂讲授中从归纳入手，从个别的具体现象出发，归纳出一般的抽象概念和原理，然后通过演绎运用概念和原理揭示具体事物的本质和发展趋势，从而使课堂讲授过程成为学生积极思维的学习过程。人的思维运动有两种基本途径，一是从个别到一般，这称为归纳;另一种是从一般到个别，这称为演绎。归纳和演绎相互区别，归纳提供一般性结论，结论较前提扩大了认识范围，但结论有偶然性;演绎则提供个别性结论，结论较前提没有扩大知识范围，但结论有必然性。归纳和演绎又相互联系、渗透和补充。演绎只有依靠归纳才有可靠的出发点和前提，而它又为归纳提供了论证工具和方向。思维运动的一般运动程序是由个别到一般，再由一般到个别。课堂讲授要遵循思维运动规律，从归纳入手，综合运用归纳法和演绎法。第三个原则，共同投入情感。

教师和学生在课堂讲授中不仅要运用理性去探求真理，而且要投入情感来完善人格，从而使课堂讲授，成为充满生机的学习过程，在课堂讲授中要激发情感。通过提问、解答问题、检验答案等环节，使学生的期望得到满足，从而引发学生高度愉悦的学习情绪。在课堂讲授中要细心培养情感，不断提高学生的学习情绪。在课堂讲授中要适度地控制情感，把学生的情感调节得恰到好处，促进学生智力的发挥和人格的完善。

浅析艺术类高校生思想教育工作 篇7

一、艺术类高校生思想现状

把握高校生的思想动向是对其进行政治教育的前提和关键, 现在的艺术生呈现出以下几种情况。

1. 艺术类高校生思想倾向混乱, 政治理论架构不全

由于艺术类高校生对专业课投入精力较多, 对政治理论非常欠缺, 他们崇拜为艺术而艺术的价值观, 大多数学生不关心政治, 不了解时事, 思想没有深度, 对社会的认识肤浅, 往往会把一些复杂的问题简单化。如此淡薄的社会意识致使他们忽视了对社会精神文明建设所承担的责任, 认为只要自己不犯法, 怎么做都可以, 这样的后果就是要么让自己过于清高, 融入不了社会;要么就是与人交往时, 功利化和庸俗化, 在校园中就会出现享乐主义和拜金主义等不良思想。

2. 艺术类高校生虽有进取心, 却太过片面

艺术类高校生大多从小就开始了艺术方面的专修, 具有很好的天分和创作能力, 所以其学习的积极性非常大, 甚至在省级和国家级大赛中都获过奖。但是, 一旦上了高校, 他们参加社会实践的机会就会很多, 对社会有了一定认识之后, 由于其思想理论的欠缺, 就会对自己的人生目标很困惑, 受一些社会负面思想的影响, 就会出现一些错误的思想, 如拜金主义和享乐主义。还有一些艺术类高校生政治意识淡薄, 遇事不够冷静, 容易犯一些情绪方面的错误。

3. 艺术类高校生思维上求新求异, 行为叛逆现象严重

由于艺术类高校生擅长用鲜明的、直观的思维了解客观世界, 提倡求新求异, 缺少精确、严谨的思维, 所以在行为上就容易出现不为世人所容的叛逆现象, 比如对于自己看不惯的现象大放厥词, 刻意模仿一些艺术大师的不修边幅等等。求新求异本没有错, 但是要掌握一个度。

4. 艺术类高校生学习态度端正, 但生活态度偏激

艺术类高校生相比其他专业的学生更能吃苦、更加务实, 他们在追求艺术的道路上充满了危机感和忧患意识, 学习态度非常端正, 专业知识也扎实, 并能保持长久的激情, 但是在生活态度方面就会出现偏激的现象。由于艺术讲究创新、开放、自由、浪漫, 所以他们在生活中也敢为天下先, 特别开放, 无拘无束, 追求时尚、性感, 尤其是一些影片中的浪漫情节他们会直接搬到生活中。

二、艺术类高校学生思想政治教育的对策

正所谓:“知己知彼, 百战不殆。”当我们对艺术类高校生有了一个明确的认识之后, 了解了其思想发展的水平, 再对其优点加以肯定, 对其缺点采取有效措施, 就能把他们的思想政治抓好。对此, 高校辅导员要发挥其自身作用。

1. 高校辅导员要充分发挥高校思想教育的优势, 令其扬长避短

对于艺术类高校生的思想政治教育工作, 我们要坚持以引导为主, 辅以心理疏导, 不提倡采取严加管教的手段。首先, 高校辅导员要与艺术类高校生建立良好的师生关系, 尊重他们的思维方式和言行举止, 然后在平时的工作中对事不对人地灵活处理一些事情, 让学生能够心平气和地接受。另外, 学校还要注意引导学生提高自己的修养, 陶冶其情操, 帮助其树立正确的人生观和价值观, 对其一生的发展起到长远而巨大的作用。而这一工作的核心又归结到自觉性的养成, 培养学生自省的思想和行为。

2. 高校辅导员要提高自身的德育水平

教书和育人是艺术类高校辅导员的职能, 要把两者结合到一块儿才是正确的教育观。所以, 教师一定要提高自身的德育水平, 提高自身的知识、能力和道德品质, 成为学生的榜样, 言传胜于身教, 这样会达到感化和教育学生的目的。教师还要时刻把育人的工作贯穿到整个教学中。

3. 高校辅导员要提高艺术类学生的自我管理能力

内因在行为上起的是决定作用。在教育艺术类高校生时, 教师要把重点放在提高其自我管理能力上。艺术类学生大体上自尊心较强, 有很强的上进心, 思维活跃, 善于表现自己的优势。如果高校辅导员能通过各种途径, 扬其长, 如联谊活动、文艺演出等等, 这样给了他们发挥自我的空间, 就可以陶冶其情操, 提高其文化修养。另外, 以此为契机, 要教育他们用更好的言行举止表现自己的优秀, 从而加强学生自我管理能力。

4. 高校辅导员要关注学生内心, 完善心理咨询体系

艺术类高校生的心理咨询对教学有莫大的好处。艺术类高校生大多从小就是学校的文艺骨干, 自尊心极强。可一旦进入大学后, 人人都是高手, 那种优越感就会被取消, 便会产生一系列的心理问题, 如过度焦虑、心理失衡等, 在与同学交往时, 又会因技不如人而自我封闭等。所以, 高校辅导员一定要加强对学生的心理辅导工作, 要从心理辅导、专业辅导和就业指导等方面把工作做细、做扎实, 起到较好的辅助教学的作用。

综上所述, 在艺术界百花齐放的今天, 我们对艺术类高校生提出了更高的要求。在高校期间, 我们要深刻了解其思想现状, 在此基础上, 我们要充分发挥高校思想教育的优势, 令其扬长避短, 高校辅导员要提高自身的德育水平, 提高学生的自我管理能力, 关注学生内心, 完善心理咨询体制, 从而让艺术类高校生的发展更适合社会的需要。

摘要：艺术类高校是培养现代艺术人才的摇篮, 搞好这一方面的教育, 意义重大深远。本文从分析艺术类高校生的思想现状入手, 提出了要发挥高校思想教育的优势, 提高高校辅导员的自身素养、培养学生自我管理能力和完善心理咨询体系等方面的有效对策, 值得同行借鉴。

艺术类高校工作室制教学模式探索 篇8

摘 要：在高等教育转型时期，艺术类高校中工作室制的教学模式日益得到广泛认可。本文从工作室制教学模式的优势入手，分析了建立工作室制教学模式所需要的软、硬件，对实施过程给出了具体的建议，并从教学评价体系、教学质量监控、经济管理模式三个方面论述了工作室制教学模式的管理。最后点出了这一模式的完善于发展必须协调好动态与静态的关系。

关键词：高校；艺术；工作室制；制度探索

“工作室”最早起源于20世纪初德国的包豪斯设计学院（Bauhaus）。学院在当时以社会的需要作为出发点，解决艺术设计的实际问题，形成了最早的“工作室”教学形式。强调“专业为社会服务，提高学生对社会的责任感，学以致用，服务社会”。我国目前正处于高等教育的转型时期，在应试教育与高校扩招的背景下很难培养出具有个性化特质的艺术人才，刻板的授课内容也难以与社会、市场对人才的需求形成对接。艺术类高校需要培养具有创新意识与创新能力的专业人才，需要给学生提供资源丰富的开放型平台，使其自由地探索真理，而非老师机械的灌输。工作室制教学模式可以满足这些需求，也更符合艺术类学科的教学特点，不仅可以整合资源、因材施教，更有利于推动学科创新能力的发展。

1 工作室制教学模式的特点和优势

工作室制教学模式在实践中具有独特的优势。对艺术类高校来说，改革教学机制最有效的办法就是构建和完善专业教学工作室运行机制。以专业建设为核心，以导师工作室为基本组织单位，通过团队和个人的考核评价体系促进教学和科研的有机结合，通过制度保障体系构建科学合理的教学团队和教师培养体系。从学生层面来看，各工作室有明确的专业专攻方向和风格特点，任课教师对工作室负责，学生可以自主地选择进入工作室进行学习，这样既有利于学生“学有专攻”，又有利于充分利用实验设备。这种一对一的教育是一种精英式的教育方式，是培养艺术家的模式。同时，工作室的建立有利于学生创业，工作室教学使课堂教学与实践教学融为一体。不仅是传授课本的知识，而是在师生互动的课题研究和个案教学中产生，在这个过程中个案教学逐步增强学生的创业意识、团队精神，学生个体的创造力会不断被激发出来。

2 工作室制教学模式的建立

2.1 工作室制教学模式的设立条件

艺术类高校从传统教学模式过渡到具有专业特色的工作室制，需要满足以下几个方面的条件：

首先是要确立工作室制教学模式的办学宗旨、教学理念与人才培养目标，这是保证工作室制教学模式顺利实施的基础。只有从观念上真正改变传统的教学理念，才能在推行新制度时减少阻碍。工作室制下的人才培养目标，在一定程度上区别于传统的培养目标。学生选择进入自己喜欢的工作室，通过不同的教学方式和艺术风格，有效促进自身艺术个性的形成与发展，培养内心理性，全面提高学生的审美能力与创造能力。

其次是要具备建立工作室所需的教学软、硬件环境基础。工作室制的运行模式是将“教、学、做”融为一体，它改变了传统教师授课法的单向灌输方式，要求以工作任务为导向，理论与实际结合，以培养具有创造性的艺术人才为目标。在课程设计上，要开发学习过程与创作过程相结合的项目课程，充分利用工作室的实践性提高教学内容方面的针对性。通过巧妙设计实训课程，将专业领域最前沿的艺术理念与技法融入教学，开阔学生视野，保持课堂的新鲜活力。这一前提需要教师有针对性地为学生设计个性化的课程体系，好需要开放式的教学环境和创作平台。既要具备软件环境：符合工作室制教学模式的项目课程与专业课程体系；又要具备硬件环境基础：学生个性化创作的空间与设备。

最后是建立工作室的基本保障措施、相关管理规定与制度，这些是工作室制能够顺利运行的制度保障。同时工作室应该安排专业的管理人员，组织教学活动、处理突发事件、维护教学设备与相关设施，并提供一定的技术支持。而工作室的整体管理工作由工作室负责人独立完成，包括教学的组织安排、学生培养、考试考核等，要留给工作室负责人足够的管理空间。

2.2 工作室制的具体实施

構建完整的工作室制培养模式，具体要从以下几个方面入手，按步骤逐步建立起工作室制的教学体系。第一，设计工作室的具体设立与划分方法；第二，确定不同工作室的艺术主张与培养目标；第三，完成工作室制教学模式的课程体系建设；第四，建设并购置工作室制教学设施、完善教师团队；第五，形成工作室制人才培养的管理模式；第六，加强校企联合、设计项目教学的具体方法。

教学体系构建完成后，根据学生总数确定各工作室的学生名额。学生完成基础课程后，依自身的发展条件及社会的需求选择申请进入各专业工作室学习。学生进入工作室要求达到一定的条件，如专业基础、文化水平、学习、工作态度等。工作室负责人依照本工作室的情况对申报学生进行考核挑选。申报学生多于工作室规定学生人数的，按照进入工作室条件和申报时间进行考核筛选；申报学生少于工作室规定学生人数的，由系里安排分配，确保所有学生进入工作室学习。

3 工作室制教学模式的管理

好的模式必须辅助以好的管理体制，建立工作室制教学评价体系与教学质量监控体系是工作室制教学模式必不可少的保障。通过评价体系与监控体系对工作室制教学管理、绩效评估、奖励惩罚等进行细化，保证工作室制教学管理的有效进行。各工作室需要在学期结束时对课程进行总结，对发生的问题和不足提出改进意见，由任课老师做出教学总结，对教学提出建设性建议。

完善工作室制教学体制的教学督导安排和教学评价规范，以此为衡量标准对工作室及教师的教学成果和授课目标的完成情况做出综合评定。给考核优秀的工作室以一定的奖励，让考核不合格的工作室限定时间整改。

在经济管理模式上尽量实行宽松的管理模式，为充分调动工作室内师生的创作实践积极性，可鼓励校企合作，为将科研创作成果转化为实际生产力创造条件。但同时必须设计明确的科研、教学、实践成果等方面的指标，形成良好的奖惩机制并监督资金管理。

4 工作室制教学模式的完善与发展

要完善工作室制教学模式，必须首先协调好静态与动态的关系。高校的专业设置、人才培养计划多为静态而稳定，需要在教学运行中要严谨、可量化。工作室制教学要紧跟学科发展，根据市场需求不断地变化与改进，它具有一定的时效性与偶然性，其在实际运行中是动态的。这二者的冲突是从传统灌输式的教学模式到工作室制教学模式转变中需要解决的首要问题。在推行工作室制教学模式过程中，阻碍主要源于僵化的教学体系设计和学生的学习习惯已经倾向于理论灌输。培养创新型人才需要个性化、动态型、实用性的培养环境，只有打破原有僵化的教学习惯，在扎实的理论基础上，注重培养学生的想象力，使其个性化，并将动态的不断创新的工作室制度融入原有的教学体系中，才能使工作室制教学模式得到长远的发展。

参考文献：

[1] 刘秀珍.艺术设计工作室教学模式的研究[J].艺术与设计（理论），2010（05）：176-178.

[2] 张锋美，姚蕊.以“工作室”教学模式培养艺术设计人才的探索与实践[J].广东技术师范学院学报，2005（06）： 94-95.

[3] 陈江.“工作室课题制”教学模式的改革与实施——以广州美术学院工业设计学院为例[J].装饰，2013（03）：125-126.