中国文化产业战略

中国文化产业战略（精选9篇）

中国文化产业战略 篇1

随着十八大报告提出要增强中国文化创意产业的实力和竞争力，全国各地纷纷出台了扶持文化创意产业的强力政策与宏伟规划。但在中国迎来文化创意产业快速发展的“黄金十年”之际，我们却发现中国的文化产品存在过度依赖国内市场、海外出口不力的情况。这让我们反思，我们的文化产业战略产品出口能否像过去一样依赖于“中国元素”？日前，新华社主办的“文化新思路？网络新思路”高端研讨会在北京举行，与会的驻华使节及国际机构、新闻媒体和优秀文化企业汇聚一堂，就如何利用移动互联网技术推动中国文化“走出去”展开了深刻的研讨。

将“中国元素”成功变现的是美国片商？

备受瞩目的暑期大片《变形金刚4：绝迹重生》即将在6月27日上映，有业内人士预测，《变形金刚4》在中国内地的票房收入极有可能超过《变形金刚3》的10.89亿元。这一部《变形金刚4》，几乎顶上了2013年整个中国电影出口额！根据近日中国社会科学院文化研究中心等单位联合发布的2014年《文化蓝皮书》显示，中国电影内地票房近年来虽增长迅猛，但2012年中国电影出口呈现下滑态势，海外票房收入仅为10.63亿元，2013年上半年海外票房收入也仅为5.41亿元，2013年全年海外票房也不乐观。

好莱坞文化产业战略

中国电影的海外票房收入状况，我们可以视作中国文化产品出口的一个晴雨表。《变形金刚4》这样的美国大片在内地的吸金能力堪比中国电影海外总票房收入，这并不奇怪，因为好莱坞几乎占据了世界电影市场九成以上的利润份额，目前好莱坞的商业电影模式还处于一种所向披靡的状态。但我们值得我们反思的是，中国商业电影过去在海外市场份额为何会不升反降？

过去中国电影在海外票房较佳的多是像《卧虎藏龙》、《英雄》、《赤壁》、《一代宗师》这样具有浓郁历史气息和武侠动作特征的影片，过度地简单滥用传统的“中国元素”，极容易让观众产生审美疲劳，加之中国电影剧本大多粗制滥造，缺少能生动反映中国当今社会成员情感和思想形态的佳作，合资大片一般都网罗中国内地和港澳台的知名演员构成豪华阵容，使得制作费用不断攀升，而中国电影的故事性却饱受诟病，在电影进口配额受限的情况下，中国电影的票房收入呈现了快速上涨，但中国商业电影在海外市场的口碑和吸引力其实并没有长足的进步。在国内疯狂吸金超过12亿元的《西游？降魔传》在北美上映三天票房收入仅为7456美元，很多影评人将中国电影“墙内开花，墙外不香”的海外低票房现象归结为文化差异而造成的。

但真正让我们尴尬的是，并非”中国元素”和“中国文化”没有市场，而是在电影产业中反而是美国片商将“中国元素”频频成功变现。像《功夫熊猫2》里就是满满的中国元素，拉面、烟花还有令人着迷的中国功夫，但功夫熊猫从叙事方式到主题思想，已经全部变成典型的好莱坞大片了，中国元素成了电影中的点睛之笔，最终这部动画大片全球吸金高达6.5亿美元。

迪斯尼的动画大片《花木兰》同样选材自中国经典的传统故事，但在核心价值和价值取

向上已经完全美国化，它强调对个人价值的追求，这与花木兰原来强调的孝道和奉献、隐忍思想是截然不同的，这种吸取中国元素又加入时代流行特征的做法，也得到了全球票房的认可。

带有中国因素的文化产业战略思路

游戏产业是新兴文化创意产业的典型代表。在大家纷纷将电影当作文化产业战略产品出口的标志时，其实2013年，中国自主研发游戏产品的出口已经达到了18.2亿美元，几乎是中国电影海外票房收入的十倍！游戏产业成了中国文化产品出口事实上的带头大哥。

据我们观察，中国游戏产品之所以能在全球市场获得广泛的认可，其实与《功夫熊猫》与《花木兰》一样，就是在汲取中国元素营养的同时，加入了符合时代气息的新内容以及采用了全新的传播方式。据完美世界CEO萧泓博士介绍，完美世界正是借助了互联网的技术浪潮和平台优势，以“全球研发、全球运营和全球伙伴”为核心理念，才能够在短时间内完成了对全球主要区域渠道的覆盖。具有明显金庸武侠元素的《神雕侠侣》在东南亚获得了良好的市场反馈，而完美通过海外收购出品的《火炬之光2》曾力压《暗黑3》赢得海外媒体大奖，说明只有实行全球化的产品战略，将一流的游戏开发技术，与不同地区的优质文化结合，才能够生产出让海外市场认可的游戏产品。

过去我们曾经陷入到一个文化产业战略产品出口的怪圈，那就是过多地依赖传统文化产品，仿佛能拿出手的文化产品就必须是京剧或者刺绣，但事实上在中国80后、90后青年，也对这些完全沿袭自历史的京剧、豫剧等传统文化表现出了疏离，反而对武侠为素材的游戏大为接受，这证明僵化不变的中国元素逐渐被新生代用户所冷落，而借助了网络传播手段的网络游戏则更受这部门青年的青睐。

常国辉(常常想着让祖国更加辉煌）

世界脑力锦标赛华中区总冠军，“世界记忆大师”证书获得者现任天下伐谋咨询高级合伙人，记忆力学院院长。

中国文化产业战略 篇2

第十一届全国人大常委会副委员长陈昌智,北京大学副校长李岩松,北京市海淀区人民政府区长孙文锴,北京大学哲学社会科学资深教授叶朗分别为论坛致辞。第十一届全国政协副主席厉无畏,国家行政学院党委委员、副院长周文彰,韩国驻华使馆公使参赞兼韩国文化院院长金辰坤,北京大学文化产业研究院副院长陈少峰出席论坛开幕式并做主题演讲。四百多名来自政、产、学、研各界的嘉宾齐聚燕园,共享这一年一度的文化产业盛事。

刚刚闭幕的党的十八大是我国进入全面建成小康社会决定性阶段的一次重要大会,提出要“扎实推进社会主义文化强国建设”,要“深化文化体制改革,解放和发展文化生产力”,要“推动文化事业全面繁荣、文化产业快速发展”,吹响了新时期我国社会主义文化建设的新号角。当下是全国各地结合党的十七届六中全会《决定》精神、十八大精神,研究制定或者落实实施文化产业发展新目标、新要求的关键时期。纵观国际国内文化产业发展态势,科技与文化融合的趋势日益凸显,文化、科技与创意三者相互渗透生成的对经济社会发展的作用力,比历史上任何时期都要更直接、更快速、更迅猛。科技已交融渗透到文化产品创作、生产、传播、消费的各个层面和关键环节,成为文化产业发展的重要支撑和引擎。在此背景下,第十届中国文化产业新年论坛以“文化创新战略:创意与科技”为主题,旨在探讨在新的历史条件下文化创意与科技创新如何融合互动、如何带动中国文化产业振兴、如何助力“文化强国”梦想的实现,既有重要的当下意义,也有很深远的前瞻意义。

关于本届论坛主题的选择,北京大学文化产业研究院副院长向勇提到,党的十八大的胜利召开,加快了我国以文化内容和科技支撑为内涵的文化产业发展步伐。当前,以经济转型为契机,以现代市场为手段,以数字技术和新兴媒体为载体,推进文化造镇、创意造城的进程,这将会是文化产业发展的新的历史契机。因此,以文化创意和科技创新为手段,打造文化产业新兴业态,显著提升中国文化软实力,就成为最近几年的热点话题。本届论坛以“文化创新战略:创意与科技”为主题,就是要探讨在新的历史条件下,融合文化创意与科技创新,实现“文化强国”和“美丽中国”的庄严使命。

在第十届文化产业新年论坛开幕式中,各位来宾对文化产业新年论坛十年来的发展和成就表达了赞许和肯定,并对中国文化产业发展提出建议和展望。

第十一届全国人大常委会副委员长陈昌智首先发表演讲,指出第十届文化产业新年论坛的重要时代意义。一方面,十七届六中全会及十八大以来文化产业大力发展,另一方面,随着新媒体的快速发展,文化、科技、创意三者之间相互渗透的趋势愈加明显。在这样的背景下,本届论坛“文化与科技”的主题具有深远意义,科技是文化产业的重要支持,而文化是科技创新的源泉,二者相辅相成,相互交融。随后,陈委员长对文化产业的发展提出几点期望:首先,从宏观层面上要重视长期的发展,脚踏实地,避免盲目增长;第二,对成绩的客观评价,不仅要关注文化产业贡献的产值,还要重视其是否代表先进文化;第三,坚持可持续发展,既要避免技艺失传,也要避免仿古文化泛滥。最后,陈委员长表明,文化产业的国际竞争核心是文化价值的竞争,而内容缺失是我国文化产业面临的最大问题。例如,电影产业国产电影票房破亿之时,电影内容价值问题的凸显令人担忧。因此,要深入落实文化的科技创新工作,产、学、研同心协力,共同实现文化强国的美好愿望,并预祝第十届文化产业新年论坛圆满成功。

北京大学副校长李岩松介绍了北京大学在中国传统文化的传承创新上做出的努力。李岩松提出,文化产业新年论坛已经走过了十年的发展历程,十年是标志性的时间节点。十年间,文化产业新年论坛从新芽成长为大树,成为中国文化产业发展的思想高地。北京大学是五四运动的策源地,拥有深厚的文化自觉,担负着民族振兴的历史重任。北京大学致力于建设世界一流大学,其中的重心之一就是推动中国文化的创新传承,为此,北京大学建立一系列文化艺术的相关科研机构,组织了多个以文化发展为主题的学术论坛,以北京大学百年纪念讲堂为基地,积极推进高雅艺术进校园工作。值得一提的是,北京大学文化产业研究院与“昆曲义工”白先勇先生联合发起的昆曲传承计划在北大校园掀起一阵热烈的昆曲风,该计划中的《经典昆曲赏析》课程,被北大学生称为史上最火爆的公选课。北大正在通过一点一滴的努力促进传统文化的传承和创新,促进新思想、新领悟的诞生。

北京市海淀区人民政府区长孙文锴,通过具体的数据和成果向论坛汇报了海淀区贯彻落实党的十八大,指导文化与科技的融合的工作成果。海淀区具有深厚的历史、人才的优势,目前该区文化产业从业人数已达到北京市整体的50%,中关村科技园一区十六园等文化科技产业园区也成为海淀区自主创新的示范区。孙区长表示,海淀区将在文化与科技的方向继续发展,树立“文化中关村”、“科技中关村”的形象,积极落实国家文化战略,努力成为双轮驱动的示范区。

北京大学哲学社会科学资深教授叶朗从中华民族的伟大复兴角度对中华传统文化的传承进行了探讨。叶朗认为,伴着十八大新风,第十届文化产业新年论坛将比过去九届更加成功,在发掘新思想方面将取得更大成就,北大作为研究型综合大学,肩负着孕育新思想、产生新学派的伟大使命。习近平总书记将中华民族的伟大复兴作为总目标,弘扬中华文化是实现中华民族伟大复兴的时代要求。当下,物质生活与精神生活失去平衡,物质、技术、功利的追求统治了人们的心灵,而精神生活被冷淡、被挤压。更多地关心心灵世界成为时代的呼声,召唤人们回归中华文化,在科技飞速发展的情况下推动文化复兴。

在接下来的主论坛中,演讲嘉宾围绕创意城市建设、国际文化产业合作、数字文化产业发展等方面展开了深入的讨论。

第十一届全国政协副主席厉无畏发表了题为《文化创意产业推进城市创新驱动和转型发展》的主题演讲。从战略意义、城市发展的实际和经验三方面发掘文化强国的三条重要路径:旧区改造、资源开发和旗舰项目。并以德国鲁尔区为具体案例提出将工业区改造成全新概念新区的方式;以主题“秀”和主题公园等国内多个创意产业扩大资源内涵和外延的成功例子,以及常州市“恐龙园”、“嬉戏谷”“淹城春秋乐园”组成的主题公园群的案例证明了文化产业促进了从传统经济到文化经济的转变;以西班牙毕尔巴鄂市古根海姆博物馆为例,阐述了文化旗舰项目将文化活动和不动产计划、商业功能整合在一起,促进市场的交互作用,创造了市场效益。

国家行政学院党委委员、副院长周文彰畅谈了自己对城市历史文化街区的创意思考。对于如何进行城市历史文化街区的拆建问题,周文彰认为应该明确四个区分:第一,区分纯粹/混杂街区;第二,区分历史/暂时街区;第三,区分参观/使用功能街区;第四,区分公益性/商业性街区。周文彰认为,文化历史街区的建设要有文、古、雅、林四大特色。文,就是文化和文明;古,就是历史,古色古香,对古元素进行恢复重建;雅,就是古雅精致;林,就是要树立正确的绿化意识,绿化要服从生活需要。周文彰还提出,实现文化历史街区的可持续发展需要树立精品意识、开发商业模式和加强宣传推广。精品意识就是要提高建设品质,杜绝假冒伪劣,提高从业人员素质。市场经济条件下,文化历史街区应对商业模式抱有宽容理解,商业价值可以提高街区的吸引力,商业气息不可怕,关键在引导、规范和管理。

韩国驻华使馆公使参赞兼韩国文化院院长金辰坤,从中韩两国在文化产业的合作现状及未来前景发表了主题演讲。韩国文化院在过去一年非常繁忙,这是文化大发展的愉快景象。总结起来,中韩两国的文化交流工作主要有三个方面:第一,向对方人民宣传本国文化;第二,两国优秀文化产品的共享;第三,策划、制作等阶段的文化交流。需要克服的问题有:第一,平息文化所有权纠纷,让人们意识到文化是共同的资源而非国界可以限制的;第二,消除障碍和限制,两国在经济、贸易等方面更加开放,对文化出口的贸易也更加自由;第三,两国加强著作权保护工作,去年两国在北京签订了著作权方面的协议,这方面的合作对文化产业的健康发展非常重要。

北京大学文化产业研究院副院长陈少峰从企业和产业化的视角探讨了自己对文化与科技融合的深入思考。当下,我们正面临着文化科技对经济发展和产业升级双驱动双提升的大趋势,数字化文化产业和信息产业高度融合将对人们的生活带来深远影响。陈少峰勾勒出了数字文化产业的发展趋势:数字娱乐内容服务将成为消费增长的强大驱动力,海量内容需求也将促进网络应用移动技术升级。五种合力将联合驱动数字文化产业发展:生活方式与数字技术相互加强,青少年消费者的文化体验更加短频快和互动化,数字创新与文化创意内容相互依存,电信运营商的服务进一步强化媒体化、平台化、技术化和移动化,网络购物促进宅人化数字化消费生活。陈少峰还提出文化科技融合的几种模式,其中重要的一个模式为品牌化与延长产业链互相促进。以媒体品牌为例,新媒体为媒体产业创造了新机遇,为产业链的完善提供了便利。特别是新媒体为核心的媒体跨界整合带来内容资源的集约利用,如创业者可以拥有新媒体的发展空间来从事传统媒体的延伸业务;而内容资源共享加快了品牌培育的过程和广告产业的平台资源整合。其他模式还包括传播内容、交易内容、下载内容、自制内容和开发延伸产品五位一体平台、数字全产业链产业聚集、提升体验力、借鉴和本土化结合。

据悉,本次论坛为期两天,共有八场各类专题研讨,其中包括1月5日上午的开幕式和主论坛、1月5日下午三场高峰研讨、1月6日全天的一场专题研讨及五场主题论坛,将有一百五十余名来自政产学研各界的精英和代表人物发言论道,分别围绕文化软实力与美丽中国、特色文化城市与创意驱动力、数字出版与未来阅读、文化遗产的科学保护与文化复兴、两岸文化产业案例经典、创意战略与文化影响力、文化内容跨界融合等多个焦点议题深入展开,多维度展开对文化创意与科技创新“双创”融合之道的探问,共同把脉产业振兴新引擎应该如何发力。

此外,在论坛前后,还开展了“创意中国榜”2012年度评选的特别策划活动,北京商报文化创意产业投融资研讨会系列研讨,以及中关村国家自主创新示范区展示中心和圆明园正觉寺参观考察活动。

作为本次论坛的特别策划活动,“创意中国榜”2012年度中国文化创意产业评选结果也在1月5日下午的高峰研讨上揭晓。活动由中央人民广播电台、北京大学文化产业研究院、新浪财经频道联合主办,从领军企业、新锐人物、年度大事件三个角度收集本年度值得关注的文化创意产业发展成果,记录2012年中国文创产业取得的辉煌业绩,以评选发布和高峰研讨的方式,总结和推广这些中国文化创意产业发展的优秀成果和经验,全面展示创意领导人和文化创意企业在发展中如何应用“用创意创造价值”的战略。

中国文化产业战略 篇3

一、日本开展文化产业推进政策的社会背景

日本并非从一开始就具有将文化和产业结合起来的策略意识。而政府开始关注与文化和知识相关的产业振兴也是最近十几年的事情。战后的日本开始关注文化产业的契机来自于当时充斥着整个社会的亚文化。如“太阳族”、“暴走族”、“水晶族”等各式各样的“族”以及“御宅”、“涩谷系”、“里原系”等各样的“系”。可以说战后的日本正是孕育这些自发的年轻人文化和反文化的最佳时期。在战后高度消费的年代，商业的对象开始面向这些个人需求。因此，日本在如设计、时尚、休闲等诸多领域中的文化产业起初并非由国家重点支持而使其发展起来的，而是以自身生活文化为基础而发展起来的。

然而最近几年情况发生了变化。日本政府开始制定出很多文化产业振兴政策。其前提条件是技术革新和新市场的成立。如随着数字化的发展和网络宽带的发展，网络市场经济逐步扩大。而日本在战后的少子化趋势以及1947-1949年出生的人的大量退休也是背景之一。因此人们很需要一个面向成年人的文化服务以及很期待通过文化产业的发展促进市场规模的扩大。于是日本充分利用文化资源，以雄厚的文化资源和强有力的政府支持、注重培养文化产业的优秀人才、注重文化产品衍生市场的开发等机制做后盾，打造日本特色和地区特色，培育国内外市场，协调政府与NGO的共同管理。以下简单介绍日本文化创造产业的战略和政策。

二、旅游立国和“日本品牌”战略

日本的文化产业振兴策略与“日本品牌”战略密不可分。“日本品牌”战略政策当初是小泉政府在制定旅游观光政策中提出来的。2004年11月发表的“观光立国推进战略会议报告书”的第二条“提高旅游革新文化的磁力”中写道：“…观光旅游与政治、经济、生活、文化等国家的综合魅力密切相关…要有机开展产业立国、信息立国、文化立国、环境立国，让它们成为展现这个富有魅力的观光立国的国家印象…”具体的振兴策略则是“东京的时装周（JFW）”、“日本餐厅的海外普及以及推进机构（JRO）”的设立、设立有关日本食材、饮食文化的讲座和学科、传统文化（相扑、建筑、茶道）的振兴。此外还成立JAPAN商标事业促进会，聘请专家帮助促进地方商标、工艺品的发展。此外将符合亚洲年轻人的日本印象的动漫、电影、音乐等与旅游也结合起来。之后“日本品牌”这个观念超越了地域迅速渗透到了整个日本的文化产业策略当中。

三、知识产权立国和（电影、电视剧、音乐、出版业等）信息产业全球化战略

知识产权立国和信息产业振兴政策也和文化创造产业密切相关。日本的经济产业省在2007年4月召开了“有关服务产业的技术革新和生产性”的研究会中不以一直以来所追求的品质和价格差异化为目的，而是确立以最大限度发挥包含文化在内的日本潜在能力的新品牌为目的。在各样的知识产权中，该文原载于中国社会科学院文献信息中心主办的《环球市场信息导报》杂志http：//www.ems86.com第565期2014年第33期-----转载须注名来源日本的电影、动漫、游戏等信息产业在全世界广受好评。日本国内也随着利用网络开展的信息文化商业活动日益高涨。这些使用不同方式开展的文化产业随着知识产权立國的战略而顺利开展。

此外，在“信息产业全球化战略”的报告书中，将同时具有“文化”和“产业”的信息产业从作为“产业”的角度出发，即如何把“文化”与经济价值结合起来的角度出发，再次确立了将人才、技术、资金等信息商业资源的整合、号称商业枢纽的电子市场的构建、价值链的重新构建和新商业的展开作为新的目标和方向。

四、新日本样式

“新日本样式”是日本经济产业部商务信息政策局提出来的、建议提高产品设计的附加值的策略。2005年5月10日日本设置了“新日本样式·品牌推进商谈会”，提出了“立足于日本的传统文化，吸纳当今社会的流行因素和机能，形成符合现代生活的日本文化品牌效应”。会上还提出了要开展6个活动，分别是：先进技术产品与传统技艺相结合的产品开发活动、以开发新市场为目的的网络区域构建活动、具体的商品、（电影、电视剧、音乐、出版业等）信息产业开发活动、品牌评价机制活动、感受日本（feel Japan）活动、培育品牌领导者活动、海外宣传活动。

五、亚洲网关战略和日本文化产业战略

安倍晋三内阁提出的“亚洲网关战略”指让政府主导产业发展政策的方向性，为了吸引亚洲乃至海外诸国，让日本在人力、资金、信息方面成为连接亚洲和世界的桥梁，同时提高日本的文化产业的国际竞争力。具体的政策项目有3个：通过向海外展示日本魅力而扩大市场、强化文化产业的海外拓展竞争力、坚实文化产业基础。第一个项目的具体活动内容包括表彰致力于普及日本文化的外国人、举办国际动漫节、日本时装周、日本饮食文化的海外宣传、成立“日本创意中心（Japan creative center）”、加强海外公馆、独立法人、自治体之间的联络和协作、在成田机场的入口处展示具有日本独特魅力的商品、饮食文化等。第二个项目的具体内容则包括“信息产业全球化战略”、开发优良住宅和汽车、保护国际知识产权、通过EPA提供打击盗版策略等。第三个项目的具体内容包括支持孩子们的创作活动（设计、绘画）、充实小中学教育中可以培养孩子们的创造性的体验活动、促进短期大学和综合大学的留学生工作的开展、开展对留学生的支援活动、增加亚洲日语海外学习的场所、加强日本语能力测试等日语教育、为亚洲各国的有形和无形文化遗产的保护提供帮助等。

总之日本的文化产业战略是在充分考虑到与亚洲诸国的关系后而构建起来的。在这之中除了歌舞伎等传统艺能同时也将动漫等流行文化放在了重点，其目的在于向全世界宣扬具有日本独特魅力的生活方式和对文化的理解方式。同时在这个战略中不容忽视的是日本还积极准备适宜于各个领域的优秀创作者开花结果的土壤，努力创造出一个可以培育各个层面的人才、让这些创作者无论在经济地位上还是社会地位上都可以享有好评的社会环境。

六、对中国的启示

2009年7月，我国国务院常务会议通过了《文化产业振兴规划》，9月，文化部颁布《文化部关于加快文化产业发展的指导意见》，标志着文化产业成为国家发展战略层面的重要内容。然而，中国的文化产业起步晚，而且长期处于混乱无人管的状态，因此还存在以下问题：1.文化产业团体和企业虽然多，然而不够集中。2.文化产业的资源分配机制混乱。3.文化产业就业人员素养低，人才构造欠缺合理性。4. 尚未完成文化产业连锁。5.投资、融资机制与新兴文化产业发展的需求不一致。

中国文化产业战略 篇4

体育文化产业发展离不开人们的积极参与和高度关注。这就需要加大对体育文化的宣传力度,扩大体育文化影响力和号召力,引导大家主动参与到体育文化产业的`发展中。对体育文化活动从现场气氛宣传、媒体上推广、网络空间传播,展开立体方位宣传,提高体育文化活动影响力,促进主动参与到体育文化建设发展中,推动体育文化产业发展。

3.2加强理论研究

任何文化发展都是从生活实践开始的,在总结实践经验基础上形成理论研究,通过理论逻辑推理升华,再反哺在生活实践中,推进实践工作的开展。实践中体育文化产业发展能带来巨大经济效益,人们注重体育文化产业生产实践而忽视理论研究。同时由于体育文化是一个宏观的理论研究,当前对该理论研究都有一定局限性,要站在体育文化顶层高度,各省市地区对当地体育文化进行全面研究与分析,推进地方体育文化繁荣发展。

3.3促进人才培养

体育文化产业人才培养是体育文化产业建设发展的基础和关键。当前缺乏有针对性的专门人才培养,人才的短缺,影响体育文化产业发展。可以尝试在郑州大学体育学院和河南大学体育学院开设体育文化产业方向的专业或者增设这方面课程学习,体育传播学、体育产业营销、体育经济学、地方体育文化等,有针对性地培养地方体育文化产业发展对口人才。

3.4进行实业开发

体育文化产业开发建设必须以体育实业产品开发为载体传播体育文化、弘扬体育精神,促进体育文化产业共同发展。仅靠口头上对非物质体育文化进行宣讲和传送,起到的效果和作用没有感知觉器官通过实体有形产业感触留下的印象深刻。像以少林和太极文化为载体的体育旅游业开发、以中原武术为载体的影视节目开发、以体育器械制造和场地器材建设为主体的体育基础设施建设业,器材制造产业等。

3.5打造品牌推广

对中原体育文化产业的开发建设要打造精品,进行品牌推广。以优势资源的强强联合开发,打造明星产业,强势推出,让中原体育文化产业走出中原,走向全国。通过品牌效应,产生大家对中原体育文化产业的共鸣,有认识走上认可和消费,产生经济效益,达到体育文化产业繁荣发展的目的。像“中国郑州国际少林武术节”“世界传统武术节”、南阳李宁体育园、西峡九九重阳登山节等等。

4结语

随着中原经济区成立“、一带一路”发展战略提出和河南省经济新常态发展定位,给中原体育文化产业发展带来了前所未有的机遇和挑战。通过对中原体育文化产业现状分析,指出了发展中存在的问题,进而指出要充分利用现有的政策支持和自身体育文化产业发展优势,进行科学规划和资源整合,重视文化宣传、加强理论研究、促进人才培养、进行实业开发、打造品牌推广、协同创新发展等对策对中原体育文化产业进行开发建设,以推动中原体育文化产业大发展,促进和谐中原建设发展,推动中原崛起！

参考文献

[1]胡爱本.体育产业概论[M].上海:复旦大学出版社,.

[2]易剑东.体育文化学[M].北京:北京体育大学出版社,.

中国文化产业战略 篇5

为了推动中国文化资源产业化的发展，经国务院批准，由文化部、广电总局、新闻出版总署和北京市政府共同主办，北京市委宣传部等26个委办局协办，北京市贸促会承办的以文化创意为主题的大型国际文化经贸交流盛会——中国北京国际文化创意产业博览会（以下简称“文博会”）将在每年11月在北京举办。

“文化文化，文而化之，化而文之，就我国文化产业而言，我们是‘文有余，化不足’，五千年留下这么多好的文化资源，转化得不够。”北京大学产业与文化研究所研究员彭中天分析，国内文创领域缺少的“化”，便是产业化的道路。而市场需求，无疑是促进文化资源产业化的催化剂。

北京文博会创办于2006年，自创立伊始就确立了服务国家发展战略、引领文化创意产业潮流的指导思想。在运作过程中，高目标定位，宽视野谋划，创建了主办部委、省区市、媒体、专家学者四个层面的策划工作机制，把握文化创意产业发展新趋势，提炼出涉及文化创意产业发展战略性和全局性的主题，并用主题统领文博会各项活动，确保整体活动体现出鲜明的时代特色，突出对产业发展的示范引领作用。

中国北京国际文化创意产业博览会主展场设在中国国际展览中心，去年，主展场总面积

6.5万平方米；分设17个主题展区；同时上届文博会还设有13个主题分会场，展示总面积达12.5万平方米，为历届文博会之最。第六届文博会共有来自中国、美国、英国、意大利、德国等30多个国家，以及港台地区的1780家展商参展，国内天津、重庆、河北、山西等15个省市组团参展；共接待了来自海内外政府、学术界、产业界、金融投资业、高校科研机构及关注文化创意产业的各界群众逾百万人次，3000多位海内外客商签订了合作意向、协议322个，总金额达786.85亿元人民币。

从理解文博会上我们可以看到，中国文化创意产业已经自觉地扎根中华文化的深厚土壤，文化企业正在深化体制改革，自觉地运用先进理念和现代技术，创造出了一大批新产品、新业态，正在充满自信地走向世界；充分彰显了巨大的市场吸引力和影响力，文化创意产业正在成为中国经济增长的新引擎。

戏曲产业文化品牌战略研究 篇6

当前, 戏曲以电视节目的形式表现处于瓶颈阶段。从利益价值方面考虑, 丰富多变的文化方式, 使受众的欣赏喜好产生变化, 人们对于戏曲的热情愈发减少。从经济性和收视率的角度来看, 戏曲节目的可经营性实属不高。从传统文化方面考虑, 对于我国传统文化来说, 戏曲是其中一种重要的表现形式, 电视作为综合性的大媒介, 戏曲节目必不可少。从深层次方面考虑, 戏曲与电视有着不可融合性。戏曲引人入胜的关键就在于其舞台表现魅力, 但电视戏曲呈现给观众的是直观的影像, 无法感受到现场气氛, 戏曲的舞台魅力被电视所抹杀, 对于热爱戏曲的观众来说, 观看电视戏曲体会不到满足感。

从另一个方面来看, 热爱戏曲的观众数量与虽不及综艺节目多, 但观众数量也十分可观。电视戏曲节目制胜的关键在于吸引观众, 在原有观众数量的基础上, 尽可能的增加观众。这也是电视节目分众传播策略的实现目标。欲使这一目标成为现实, 就要实施戏曲产业的品牌战略, 在促进戏曲产业发展的同时, 利用品牌创造经济效益。

二、戏曲产业文化品牌战略

1、品牌是营销的旗帜。

品牌源于商品的符号和标记。在市场竞争不断加剧的今天, 关于品牌的力量和重要性日益引起广大消费者和生产者的重视, 于是品牌效应得以形成并推广。

(1) 产品营销阶段。企业市场营销观念与市场结构是相辅相成的, 市场营销观念要适应市场结构需要, 市场结构变化的同时营销观念也要改变。企业在市场供给充裕的情况下, 市场销售是其工作重心, 与此同时消费者的地位发生转变。而在营销观念转向社会营销观念的情况下, 市场营销的核心便是消费者。所谓产品营销阶段就是指企业的一切营销活动都是围绕产品而进行的, 其中包括产品的性能、功效、包装等。在这种情况下, 企业处于主动, 消费者处于被动。

企业在产品营销阶段时, 可借助营销Ps组合大力拓展销售市场。在市场竞争的驱使下, 市场结构发生改变, 产品趋同化加剧, 市场供大于求, 营销媒介多样化, 消费者购买欲望降低。过去一直灵光的营销法则在市场营销成果剧增、市场发生逆转的情况下失效了。就拿戏曲表演来说, 其唱功已不再是决定性因素, 即使节目版块五彩缤纷, 可是丝毫未见成效, 况且节目创新实属不易。当市场发生变化且营销成本剧增时, 电视台就会谋求新的出路, 制定新的营销策略。在开展营销活动和制定营销策略时, 切记观众才是根本和动力。

(2) 产品营销阶段。在市场竞争日益激烈的今天, 如果企业仅凭单一的营销手段譬如包装、价格等, 很难在市场营销中取胜。产品营销观念也需要更新换代。作为一种全新的营销理念, 品牌凭借其在营销实战中的“赫赫战功”, 逐渐形成了品牌营销战略。

在未来的市场营销中, 品牌是根本。在产品营销阶段, 企业只依靠诸如产品价格、性能、包装等单一手段进行营销, 而品牌战略改变了这种营销要素策略, 它集广告媒介、售后、公关等营销要素于一体, 其主要目标就是满足消费者的需要, 通过不断提高品牌资产价值来更好地销售产品, 推动企业发展并在竞争中制胜。

不管是戏曲推广还是观众选择节目, 品牌是其考虑的第一要素。所以, 对于现代营销来说, 品牌营销是其重中之重, 也就是说如何构建品牌的问题, 如何培育和塑造品牌优势问题。

(3) 品牌无所不在。一直以来, 品牌离不开产品, 它与产品如影随形。如今, 品牌队伍越来越壮观, 很多传统意义上不属于品牌的产品, 现在也开始着手规划和实施品牌策略, 品牌不再只是生产和服务的专属品, 它逐渐延伸到诸如教育、医疗、新闻娱乐、文化等新领域中。品牌无处不在, 我国要将戏曲这种传统文化发扬光大, 让戏曲文化成为品牌和经典, 经久不衰、源远流长。

2、品牌管理模式。

品牌管理模式是企业对品牌运营活动所作的各方面的制度安排, 比如对品牌运营活动实施分析、计划、组织和协调等等, 这些安排能够有效反映企业内部各个机构和部门之间的权责及关系, 品牌管理的核心思想是采取有效措施让品牌运营更为顺畅, 获得最佳运营效果。其组织形式有两种, 分别为品怕职能管理制和品牌经理制。

(1) 品牌职能管理制。品牌职能管理制是基于企业统一领导、组织与协调的大背景下, 由企业内部各职能部门在自己的权责范围内行使品牌管理的某些权利并承担一定义务。职能管理部门的设立可以对企业内部进行合理分工, 使各部门和员工的权责更加清晰明确, 工作效率获得明显提升。企业领导者在实施职能管理制后, 能够集中精力发展企业核心竞争优势。不过, 品牌职能管理制也存有一定缺陷, 因为品牌管理职责被企业内部各个职能部门所承担, 而各个职能部门之间在某些方面并无法达成共识, 都会以各自利益为出发点, 这样势必会导致一些矛盾的产生。各部门都以自身利益为重必然无法形成企业合力, 更有甚者会为了追求自身利益最大化去损毁企业整体品牌形象。

当广播电视戏曲品牌栏目相对较少的时候, 管理层可以对每个品牌的运营活动都实施有效控制, 不过随着品牌栏目越来越多, 旗下有较多品牌栏目的电视台也会随之增加, 这样不但会导致品牌职能管理制的缺陷变得更为明显, 而且各个品牌栏目间的关系也会变得复杂化, 从而很难正确处理和协调。为改变这种不利局面, 品牌栏目管理模式需要随之发生改变。

(2) 品牌经理制。品牌经理制指的是每个品牌都配备一名专门的品牌经理, 由其全权负责品牌的运营和管理, 从而避免各职能部门之间互相推卸责任。在企业实施多品牌策略的大背景下, 即使在同一企业内, 各个品牌之间也存在相互竞争, 为确保品牌健康快速发展, 品牌经理必须从多个角度出发, 全面构思品牌的发展策略。

随着拥有多个戏曲品牌栏目的电视台越来越多, 品牌职能管理制也逐渐被品牌经理制所取代, 品牌经理制的广泛推广进一步促进了品牌栏目的形成和发展。首先, 品牌经理制在品牌运作的协调性方面要强于品牌职能管理制, 能够有效提升品牌运营的经济效益。品牌经理应全面了解电视台经营的各个环节, 并对这些环节进行有效衔接, 以品牌及其整体利益为出发点, 以品牌运营为核心, 在品牌运营全过程中始终以整合运营为原则, 对各职能部门间的冲突与利益进行沟通和协调。其次, 实施品牌经理制能够实现品牌栏目的快速定位目标, 在最短时间内展现出品牌的个性化特征。

因为各个电视台在各自品牌的发展策略上各不相同, 所以戏曲栏目的品牌管理制度也迥然有别, 品牌职能管理制与品牌经理制作为品牌管理的两种组织形式也各有优点。品牌管理制的主要目标是为了塑造更好的品牌, 因此凡是能够充分发挥企业优势, 塑造企业品牌良好形象的管理方式都属于好的管理方式。基于此, 各电视台对品牌管理制进行选择时, 必须以自身实际情况为出发点, 选择与之相适合的品牌管理制。

3、基业常青:

品牌创新与控制的合谐统一。要想实现现实戏曲产业的可持续发展, 必须掌控好品牌创新与控制之间的关系, 如果只注重品牌创新属于盲从发展, 而单纯的控制又具有片面性。

(1) 创新力与控制力的动态统一。戏曲产业发展到最高境界就是基业常青。任何产业在发展过程中都会因市场竞争特性而遇到各种各样的困难和障碍, 戏曲产业也不例外, 电视台获得成功的最大困难就是如何实现自我超越。

从理论角度去看的话, 创新与控制之间是一种对立的关系, 创新势必会打破旧有的平衡状态, 控制则是努力获得相对平衡的状态, 创新与控制是对事物不同侧面的反映。过于强调创新会破坏稳定, 而过多控制又会导致死板、僵化, 两者之间的平衡是实现可持续发展的重中之重。就创新的本质而言, 虽然创新会伴随着一定的风险, 不过创新是为了积极的、更好的适应市场的变化, 增强市场竞争优势。在戏曲产业不断发展进步的过程中, 创新和控制并不是墨守成规, 只有做到创新力与控制力之间的动态统一, 才能够适应市场环境和状态的不断变化, 才能够确保戏曲产业实现基业常青这一最高发的目标。

(2) 品牌文化战略中创新与控制的有机统一。在动态变化的市场中, 不断提高品牌资产价值是品牌发展战略的核心所在。由于市场的不确定性和消费者的不稳定性, 导致品牌塑造的过程很艰难。品牌对于消费者而言, 除了代表产品的性能和品质外, 更代表的是消费者对品牌的一种期盼和认可。

在确立戏曲产业品牌文化战略时, 要求树立强势戏曲栏目品牌, 这符合时代性与稳定性发展的需要。品牌不是亘古不变的, 品牌文化也是循序渐进的, 同样消费者对品牌的需求也是变化莫测的。对于戏曲栏目来说, 要想永葆长青、焕发生命力, 那么就要将品牌创新和品牌控制有机结合起来。

三、结论

对于广播电视行业来说, 市场营销非常重要, 再好的电视节目如果营销不到位也很难得到观众的认可。同样对于戏曲节目来说也不例外, 它要想在文化产业大潮中激流涌进, 必须从市场营销上做文章, 树立品牌, 提高品牌资产价值。

参考文献

[1]鲁佑文.广播电视节目营销.湖南大学出版社.2006年12月[1]鲁佑文.广播电视节目营销.湖南大学出版社.2006年12月

[2]魏永刚、张小争、韩晓宁.电视节目运营.中国传媒大学出版社.2010年2月[2]魏永刚、张小争、韩晓宁.电视节目运营.中国传媒大学出版社.2010年2月

[3]田丽.传播学论丛:媒体竞争力评价研究.北京大学出版社.2012年7月[3]田丽.传播学论丛:媒体竞争力评价研究.北京大学出版社.2012年7月

战略提升　中国加强版权产业管理 篇7

在论坛上，美国商业软件联盟主席和CEO罗伯特•W•霍利曼指出，2008年，商业软件联盟向全球的服务商发起的盗版通告的文件就有78万多个。2007年，人们在电脑上使用的软件有38%是盗版的，给软件行业带来将近480亿美元的损失。如果把全球的盗版率降低10个百分点，那么IT行业就能产生60万个新的就业机会、1410亿美元的额外增长和420亿美元的新增税收。

在中国，随着互联网的发展和网络用户的急速增加，近年来网络著作权纠纷大增。据了解，仅在北京市，今年上半年各级法院受理的著作权案件有1743起，其中网络著作权案件以1304起的总量占了75%，相比去年全年的21.22%大幅上升。

据国家版权局相关人员介绍，目前中国互联网的使用者已经接近3亿人。这一方面意味着创意作品享有了一个空间庞大的受众群，但也给我国的版权管理提出了更高的要求。

据世界知识产权组织的估计，无论在发达国家还是在发展中国家，GDP中版权产业所占的份额大约在3%到6%之间。而2006年，中国核心版权产业的总产值占当年GDP的3.2%。在中国国家版权局局长柳斌杰看来，中国版权产业仍然是处在起步、探索、培育和发展的初级阶段，与发达国家的版权产业相比，还有很大的差距。

“版权资源在经济领域还没有得到充分利用，市场机制还不够完善，发展速度和效益都需要有一个较大的提高。”柳斌杰说，为了在中国开展版权产业对于国民经济的贡献力的研究，以更有根据地研制版权发展战略，自2007年开始国家版权局与世界知识产权组织合作，国际版权论坛就是一个很好的交流平台。

中国文化产业战略 篇8

第十五届高交会战略性新兴产业发展报告会在深圳举行。记者从会上获悉，国务院发布《关于加快培育和发展战略性新兴产业的决定》3年来，我国战略性新兴产业规模保持年均15%以上增长，正逐渐成为转方式、调结构、稳增长的重要力量。

报告会由国家发展改革委、科技部、工业和信息化部、财政部、中国工程院、清华大学共同主办，国家信息中心、中国工程科技发展战略研究院、中国经济导报社共同承办。中国工程院院长周济、国家发展改革委副主任张晓强、科技部副部长张来武、工业和信息化部副部长杨学山、市长许勤、副市长陈彪、国家信息协会会长卢时彻出席会议。

周济、张晓强、张来武、杨学山分别在报告会上致辞。国家统计局工业统计司副司长张卫华介绍了战略性新兴产业统计工作的进展情况。李国杰、卢秉恒等9位院士专家分别就新一代信息技术、高端装备制造业等战略性新兴产业重点领域的发展情况做了专题报告。会上，还进行了《中国战略性新兴产业发展报告（2014）》发布仪式和《中国战略新兴产业》杂志2014年首发式。

张晓强表示，要进一步营造产业创新发展的更好环境，激励各类企业投资发展战略性新兴产业，实施信息惠民、生物育种、新材料升级换代等重大工程，聚焦优势产业方向，加快构建具有创新发展实力和国际竞争力的新兴产业集群。张来武介绍，科技部在生物、信息、海洋等基础性、前沿性领域超前部署了一大批科技项目，突破了一大批核心关键技术，发挥了科技创新在战略性新兴产业中的支撑引领作用。杨学山指出，工业和信息化部制定发布了信息产业、高端装备制造、新材料等重点领域专项规划，实施了“宽带中国”、碳纤维、传感器及智能仪器仪表等专项行动，发布了电动汽车、IPTV等一批行业标准，加快推动战略性新兴产业重点领域技术突破和产业化发展。

周济在讲话中指出，战略性新兴产业是新一轮科技革命和产业变革的一个主要发展方向，是抢占未来经济科技制高点的关键，是引导未来经济社会发展的重要力量，要以高度的责任感和紧迫感，解放思想，改革开放，凝聚力量，攻坚克难，推动战略性新兴产业快速健康持续发展。

据张卫华介绍，国家统计局正在会同国家发展改革委等部门抓紧研究建立战略性新兴产业统计监测体系，发布了《战略性新兴产业分类（2012）（试行）》，目前正在抓紧开展试统计，争取尽快发布战略性新兴产业统计数据。

会上，中国工程院院士李国杰认为，“十二五”后期和“十三五”期间，我国需要加强大数据、智慧城市、新兴网络、智能人机交互、新兴软件、认识计算等领域的科技布局，并提出“并联式”发展的思路。

中国工程院院士周玉介绍了先进钢铁、高端轻质合金、高性能复合材料等先进结构材料的发展现状、趋势、重点、存在问题。彭苏萍院士系统介绍了煤炭、页岩气、智能电网、核电、光伏等能源新技术的发展情况，并提出了多能源体系平衡的思考。

中国文化产业战略 篇9

作者 ：俞丽辉 马 静 杜润清 更新时间：2011-1-20

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关键词 企业并购 产业演进 企业文化 公司治理

中图分类号 F271 文献标识码 A

产业演进理论指出产业的发展经历了初始阶段、规模化阶段、集聚阶段、平衡和联盟阶段这四个阶段，而并购是产业整合的重要手段。从我国现阶段的情况看，由于加入了WTO，为我国带来很多机遇的同时也将中国企业推向了世界，即在中国的企业还没有完全成熟的情况下将中国企业推向了高手林立的世界舞台上。而从中国企业规模、管理水平、技术等方面与国外的企业有很大差距，加上我国上市公司治理结构普遍不合理（股权比较集中，大股东的“一股独大”），不利于公司科学决策机制的建立、不利于公司经营效益的提高，导致了资本市场对公司的外部压力较弱，不适应目前国际上的发展趋势。这就要求我国企业要想在国际的大环境下取得成功，就必须要进行产业整合，形成强有力的产业链，充分利用合并各方的优势资源，提高企业的核心竞争力和市场竞争力，只有这样才能经受得住WTO的冲击。可见，在产业演进中，对中国企业的并购战略问题研究对中国企业的发展有重要的指导意义。企业并购的历史背景

以美国为首的西方发达国家从1897年起已掀起了5次并购浪潮，先后间隔期为10年。第一次并购浪潮主要是横向并购，并购集中在资源行业；第二次并购浪潮主要是纵向并购，产生大量垄断寡头；第三次并购主要是混合并购，目的在于经济的扩张，企业多走多元化道路；第四次并购的背景是多元化的失败，所以将核心放在建立企业核心竞争力上；第五次并购主要是由于管制的放松产生的战略并购。所以综合美国的并购史来看，企业的并购历程实际上是一个垄断与反垄断的过程。

中国企业的并购是与中国经济转轨时期特有的制度和文化环境密切相关的，也正是这种关系决定了各方利益主体在中国企业并购及并购整合中的行为取向。通常认为新中国成立之前，中国并不存在真正的并购，只能称之为“行政性企业重组”的准兼并；而真正的并购是在市场经济的体制下产生的，随着中国企业自主权的扩大和现代企业制度的建立，人们才逐渐意识到并购对搞好企业和优化产业结构等有重要意义。所以改革开放以来，我国的并购随着政策的变化分为4个发展阶段：

（1）起步阶段。这一阶段大约从1984～1987年。改革开放以来最早的企业并购是1984年出现在保定和武汉两地。这一时期的企业并购的主要特点是，企业并购的数量少、规模小，且并购主要发生在少数城市的少数中、小型企业中；并购基本是在同地区、同行业、同部门内的企业间进行；行政的干预色彩较浓——多是采用自上而下的程序，主要是政府从产业政策角度考虑促进企业间的兼并；且这期间的并购沿着“扶持先进，淘汰落后”的路子展开，所以多发生在优势企业与劣势企业间。

（2）第一次并购高潮。这一阶段从1988～1989年。1987年10月，党的十三大报告明确指出小型国有企业产权可以有偿转让给集体或个人，正是这种政策的推动，在20世纪80年代接连有6 226户企业兼并了6 966户企业。这一时期并购特点，在兼并规模和数量上有所增加，由一对一的单个兼并转向一对多的复合兼并；兼并的动机由消灭亏损转向经济结构的优化；同时兼并方式也多样化。

（3）低落阶段。在1989～1992年期间，由于国家宏观经济紧缩，导致企业资金短缺，并购势头回落。这一时期并购特点是随着产业演进中产业结构调整的压力，地方出现行政强制性“拉郎配”现象。

（4）第二次并购浪潮。从1992年至今，在政府的推动下，出现了第二次并购浪潮。这一时期产权改革是企业改革的重要组成部分，优化企业资本结构。特别是到2000年中国加入WTO后，一些国际性的大公司纷纷涌入国内，迫使国内企业不得不走并购之路来提高企业的市场竞争力，同时迫使国内企业走出去，实现国际化并购。这一时期的并购的主要特点是，“强强联手”；跨所有制的企业并购大量出现，外资大量并购国有企业；由财务并购转向战略并购的局面，如“买壳上市”的战略并购使一大批企业（海尔、青啤等上市公司）壮大起来了；并购方法日渐成熟，如海尔的“吃休克鱼”、文化注入式兼并模式等各种新型并购技巧纷纷涌现，使国内并购的效益更高。我国企业并购的动因分析

我国企业并购兴起的动因，主要源于市场经济发展对原有经济体制的冲击和对企业管理体制改革的推进，从上述我国企业并购史来看，我国企业并购动因与我国国情密切相关。

（1）利润最大化动因。规模经济理论从成本的角度考虑，企业通过横向并购发展规模使企业的成本最小化，这是并购的主要动机。企业的契约理论认为，企业是“一系列合约的联结”，而运用企业内部的行政管理手段比运用价格机制配置资源费用更低，所以通过纵向并购降低交易费用越来越受关注。范围经济理论认为，通过购并可以获得关联效应和协同效应，可以使企业的剩余资源得到可持续发展，并且获得与现有企业互补的资源。产业组织理论的市场势力论认为，通过并购增强企业市场力量，提高产业集中度和讨价还价的能力。

（2）加入WTO后，面对全球并购浪潮，政府主导企业并购。在对国有企业改革中对国有企业的战略性调整，通过国有经济内部的产权调整，提高国有企业效益，正是通过政府主导的并购形式展开。同时由于加入WTO，国外大型企业纷纷涌入，例如沃尔玛、家乐福等大型超市的进入，而目前中国企业尚缺乏与国际大集团相抗衡的核心能力，所以国内的大型百货公司不得不走合并的道路来整合优势资源，如上海市第一百货跟华联商厦的合并就是在政府的主导下进行。现阶段的并购战略的重点在于产业链与产品链的整合，提高企业市场竞争力，通过并购优化产业资源。

（3）低成本扩张和免税政策动因。通过并购收购其他行业的企业，可以帮助企业很快进入该行业，并在竞争中取得有利的地位。在并购之后迅速置入本企业的文化，帮助管理收购企业，充分利用优势资源，所以从这一点上来看，并购其实是企业筹集资金的一种方式。同时通过税

收筹划，使并购的活动以非现金交易的形式进行，可以帮助企业合法避税，正如国美电器的上市，将资产从3亿增加到88亿却不用交税。所以很多企业就是通过并购的方式实现合并或上市，同时节约了大量的税金支出。我国企业并购存在的问题分析

中国企业并购已艰难地经历30多个年头，表现出了强大的生命力，有极为广阔的前景。但根据据现在的情况看，要让它健康地成长，成为优胜劣汰和资产调整的重要手段，还有以下问题需要解决：

（1）政府对企业并购行为的不当干预。我国的并购多是政府“拉郎配”，并购中政府干预过多，使企业在并购后不能按照自己的意愿进行重组，为本企业成长增添热量，这就丧失了并购的职能。而且很多的并购只是从政策的角度考虑，并不考虑企业是否有兼并的实力和兼并的正确时机，硬性兼并，会与企业本来的发展愿望相悖，破坏企业前进的道路。所以，中国企业要充分了解市场、坚定企业发展方向、完善企业的组织职能，做出正确的决策，不要盲目兼并，才能在未来的世界性经济的发展中站稳脚跟。

（2）并购后管理能力能否适应规模扩大了的企业。国内有的企业家在管理原来的企业时游刃有余、得心应手，但一旦并购完成后，企业规模一下子扩大了，管理能力就跟不上了，结果使原有企业的利益也受到损失。1996年12月底，美国的波音飞机公司宣布兼并美国的麦道飞机公司，在当时被称为是一桩“美丽的姻缘”，但不到一年，由于新组建的企业规模庞大、管理难度增加，波音飞机公司出现了半个世纪以来的首次亏损。所以，中国企业应该吸取西方的并购经验，对自身有充分的认识，避免管理者个人为提高自身的知名度而非从企业的长远角度考虑而进行的并购活动，同时强化管理者的意识，不要片面追求企业规模达到多元化经营，而是要战略并购，从企业核心能力的角度出发，提升业务能力。

（3）公司治理结构不清，致使员工不能投入工作是整合的最大障碍。并购完成后，加强对并购后企业的改造，调整内部治理结构，直接关系到企业运转的效率。由于合并前各公司的经营方式的不同，并购后的新公司可能要经历一个艰难的调整过程。如一家管理非常分散，而另一家却习惯于高度集权控制，合并后就会带来问题。

目前，在企业的治理结构中常有集权型(U型)、分权型(H型)和事业部制(M型)三种类型。集权型的特点是利用层级制对企业实行控制，其特点是稳定但反映速度慢；分权型实行的是母子公司独立法人治理结构，特点是反映灵活但不易集中；事业部型通常是半自主的利润中心，特点是利润分配要依赖大公司总部的决策，同时总公司利用适度的科层结构和市场机制对事业部进行控制。解决股权分置之后的上市公司，公司所获得的控制权和并购能力的提高,对于解决当前中国的产业结构问题和提高公司的治理结构具有显著的针对性。

（4）并购后企业文化的整合问题。对于购并双方来说，都有自己特征的企业文化，所以要对文化进行整合，目的在于集中企业的价值观念和精神文化。企业文化的特征主要有四种：历史性——在企业的成长和发展历史过程中形成，所以并购时要考虑国别、民族、产业、地域的文化特征差异；人本性——企业成员所共同拥有的基本价值观和信念；异质性——由于企业不同的社会文化背景、初始物质和知识资源条件及历史经验教训等形成不同的文化特质，构成企业间文化的差别；凝聚性——员工间的一种共识，并以此产生的共同的责任感，使企业员工有共同的目标和理想。

由于企业不同的文化特征，使购并双方企业间在文化上存在冲突。企业并购是组织机构调整的一次变革，这必然会对人们固有的思维习惯和意识形成强大的冲击，并能带来很大的差异和不适应，这也给组织机构调整带来诸多问题，有时十分严重，并可能导致组织创新难以进行。一个看起来高度和谐的组织，或者一个表面上看能够带来并购协同效应的组织，可能潜在着严重危害双方和睦共处的文化。所以对于我国的企业来说，真正的并购才刚刚开始，这就要求企业的管理者能够把握机会，用战略的眼光来实施并购，只有这样才有能力面对国际性的大企业的压力，才能在竞争中成为一棵常青树。