浅谈农村小学美术剪纸教学

浅谈农村小学美术剪纸教学（精选13篇）

浅谈农村小学美术剪纸教学 篇1

教小学美术不就是领着孩子们画上一些画，再涂上一些颜色吗。曾经对于美术一窍不通的我一直是这样认为的，然而在学校让我担起了美术课程的教学任务后，我对这门课程有了新的认识，小学美术教学并不是想象中的那么简单，有很多地方值得学习和研究，在和孩子们的共同学习过程中，我渐渐喜欢上了这门课程，尤其是对剪纸教学这一块可谓是情有独钟，在钻研教材和动手实践之余，课下我经常请教村里一些会剪纸的婶子、大娘们，渐渐的掌握了一些剪纸的要领和技巧并融入到自己的剪纸课堂教学中，和孩子们一起体味着剪纸带给我们的乐趣和成就感。尽管自己是个外行可仍然很想把自己对于剪纸教学的一些不成熟的想法与见解与大家进行分享。

（一）教师要了解剪纸艺术的特点以及作用

我们常说教师要成为源头活水，我们要想教好孩子们剪纸，首先要有比较充分的剪纸方面的知识，从而让我们的课堂语言充满艺术的魅力让我们的课堂具有一定的语言吸引力。

剪纸是我国优秀的民间传统艺术，有悠久的历史，是民族艺术中的璀璨奇葩。几千年来形成的“剪纸艺术”是我国宝贵的文化资源，更是弘扬民族文化，振奋民族精神的极好教育资源，是小学艺术、美术课程重要的组成部分。从传统的角度来看，剪纸是成人的艺术活动，但小学生学习剪纸，不仅可以从小培养孩子对祖国文化艺术的热爱，继续发掘民间艺术的情感，而且还可以发展学生的个性和特长，培养学生的创造能力和创新能力，提高学生的审美情趣。剪纸的特点是单纯、朴实、线条简练、粗健，线条块面高度结合，富有装饰性，有很强的生命力和很高的艺术价值。通过剪纸课教学，可以丰富和扩大小学生对客观世界各种事物的认识，既了解制作剪纸作品的全部过程，又使学生从中受到美的熏陶，净化心灵，从而充分发挥美术课教学的授业、传技、育人的作用。

（二）让学生欣赏丰富多彩的剪纸作品，激发学习兴趣

对于生活在“卡通”时代的儿童，让他们接受剪纸这一民族艺术，确实不容易。但学生对形象夸张、色彩对比强烈、具有鲜明装饰效果的剪纸作品有很强的情感接受性，而民间剪纸艺术作品正是具有这些品质，它们造型呈现夸张变形、色彩艳丽、具有装饰性和实用性，十分贴近我们的生活。积极引导学生欣赏丰富多彩的民间剪纸艺术作品，学生在欣赏民间剪纸艺术作品时，会对民间剪纸艺术作品表现得十分好奇和喜欢。同时把我的剪纸作品展示给学生欣赏，让他们零距离接触剪纸艺术，我再当场剪纸给学生看，当他们看到我像变戏法一样剪出各种小动物，兴趣就更高了。在教室的墙壁上，挂满了我和孩子们精心制作的剪纸作品，有精美的人物脸谱，美丽的花鸟，教室的玻璃上也贴满了神态各异的小动物、憨态可掬的奥运福娃，令人目不暇接，每到节日我和学生们都设计剪纸，为节日增添了色彩，也让孩子们的才智得到了发挥，这些作品引来了孩子们关注的目光，啊，原来用纸能剪出这么多漂亮的东西！孩子们在这样的氛围里，直接感受到美的存在，触摸真实的美，在潜移默化中提高了孩子的审美情趣，进一步激发了他们学习的兴趣和欲望。

（三）游戏实践中学习剪纸方法

根据小学生的年龄特点，在内容的选择上，首先要选择较为简单的图形，让学生“试手”，通过多种方法让孩子发现折叠剪纸的奥秘，孩子们在我不断地将纸折叠一次或多次，剪出相连的蝴蝶、人物、花边时，学习情绪高涨，也学着叠叠、折折、剪剪。从而使学生很自然地学会了由易到难、由简到繁的剪纸作品。利用对折的方法，先剪个苹果、梨子，或一个瓶子、一只蝴蝶，略加一些剪纸语言，也就是剪纸的装饰纹样，如锯齿纹、月牙纹、橄榄纹、云纹等。当学生打开自己的作品时，一种喜悦与成功的感觉油然而生，展示在自己面前的是一个意想不到的新奇画面，这种惊奇的感觉激发了学生再去实践。这时，教师要善于抓住时机，充分利用学生的好奇心，鼓励学生在实践与再创作的同时适当增加难度。例如，在苹果图形上添加些较难的图案与花纹，增加作品的美感。学生多数对鱼、蝴蝶、小兔等小动物是最感兴趣的，于是要经常有意识地让孩子们欣赏各种动态的民间剪纸动物。让孩子感受民间剪纸艺术的丰富多彩。同时，让学生们欣赏不同年级学生的剪纸作品。在小朋友惊讶羡慕时顺势引导：“只要努力我们也可以做出这么漂亮的作品。”经过一段时间的训练，学生初步掌握了剪纸的基本方法，学会了剪纸的基本表现语言，如月牙纹、锯齿纹，我们就引导学生利用基本方法创作一些作品，让他们体验成功的愉悦感，给学生一种无形的动力，有了动力学生自然会主动思考，并自觉采取行动动手设计自己喜欢的小作品。

（四）展示作品，自评互评，体验成功

教师和学生从家里带些单色的衣物、日用品等，事先布置在教室的黑板上、墙上，或摆放在讲桌上，待学生的作品完成了，分别粘贴在自己喜欢的物品上。如在一件黑色毛衣上贴上红、黄、蓝三种颜色的蝴蝶，在一件白背心上贴上一个红色的团花，奔马贴在背包上，“雪花”“喜”字贴在窗户上，并让每个小组派一个代表讲述自己的创作意图，然后互评、点评，得出结论：黑色的中式毛衣佩上红黄蓝三原色的蝴蝶，使色彩更亮丽，为传统的民族服装增添了现代感，这类作品的装饰性强，赋予服装以活泼、灵动；贴在背包上的奔马，更能体现主人的个性；雪花体现小朋友对冬天的喜爱。总之，每幅作品都能显示出小作者非常独特的创意，而学生看到自己的作品，内心也会有一定的成就感

小学生剪纸作品讲评也是有规律可循的。学生们在完成作业后都有一种取得成果的满足和喜悦，也更希望得到群体的认可。我们讲评的话题首先应注意紧扣课堂教学要求，因为每课的教学内容和要求不同，所以讲评也有不同的话可讲。其次要注意鼓励全体学生的自信心，对于那些认真参与学习、大胆表现自己真实感受的学生都应给予肯定，给予鼓励，特别是那些学习有困难的学生，鼓励比批评更能增加他们的上进心。讲评的方式除了语言讲解外，应注意美术的形象特点，把学生的作品展示出来，让学生观赏其他同学的作品。展示全部作品有利于全体学生平等地建立自信心，更有价值的是全体学生能获得一个开放交流的环境和机会，能在这么一个难得的环境和机会里感受、议论、切磋、沟通、理解、触发，其内涵远远超出教师选几份作业讲评一番。

浅谈农村小学美术剪纸教学 篇2

关键词：小学美术教育,剪纸,教师素质,教学模式,选材

随着社会经济的发展,世界各国文化交流也愈发的频繁,如今的青少年与国外的漫画、卡通接触较多,却对自己国家这么富有悠久历史的文化知之甚少。谈到美术课,更多的人想到的是画画———用笔在纸张上创作的艺术形式,很少会有人想到剪纸这门艺术。经过数次的教育课程改革后,苏少版的美术书中每一册都会设有剪纸课,教科书中通过循序渐进、深入浅出的介绍,丰富和扩大小学生对剪纸概念的认识,帮助小学生对中国传统文化加深了解,培养小学生的审美能力、创造能力。

一、提高教师素质,精确剪纸教学

如今美术教学“西化”的同时众多师范院校毕业的美术老师在校接触剪纸的机会较少,来到剪纸美术课堂,对它的艺术表现显得有些生疏。作为教师“给学生一杯水,自己得有一桶水”甚至得有一只“泉眼”,学生学到的知识才会灵活。这就需要美术老师更多地掌握剪纸知识、技能才能更好地传道授业解惑。

(1)了解剪纸的分类及剪纸步骤,并根据不同学龄段的学生制订不同的剪纸教学设计。剪纸从形式上分有剪纸、刻纸、撕纸、烫纸和几种形式相结合,低年级学生使用剪刀不安全,可开展以撕纸为主、剪刀为辅的教学。剪纸创作过程主要分为四步:画、订、剪(刻)、裱。低年级的学生剪纸通常采用折叠的方法,直接在折好的纸上画、剪(刻),展开后就得到一幅完整对称的剪纸图案,这种剪纸方法操作简单容易出效果,很适合低年级学生的快速出效果的心理反馈。中高年级的剪纸教学中,学生更多是先在一张单色纸上画出底稿,再用订书机把它与要剪的彩纸订在一起,接着沿着之前画好的线条流畅地剪下单色画好的图样,很快一幅生动的剪纸就完成了。这样由易到难,逐步提高学生的剪纸技巧,丰富了他们的生活,提高了他们的动手能力、审美能力,促进了他们的全面发展。

(2)向学生提供正确有效的示范,培养各年龄段学生的剪纸目标也相当重要。作为美术老师必须尝试各类剪法及不同题材的剪纸,全方位掌握剪纸技巧;可以在网络上摄取学习资源,丰富剪纸构思和创作能力;或者向民间艺人请教剪纸技巧,增加对剪纸历史的了解,通过多方面剪纸知识的学习及平时不断练习来提高自己的剪纸素质和技能,并根据教材的设置和不同年级学生身心发展的水平,来正确有效实施课堂示范及制订科学的学习目标。低年级学生主要学习剪纸基础纹样,临摹单个剪纸图案,并通过反复练习剪出流畅的线条;中年级在此基础上开始添加、组合、改画;高年级学生能够融合中低年级所学联系剪纸主题创作出一幅幅生动的剪纸作品。

二、变换教学模式,学生做课堂主人

新课程改革提倡学生是课堂的中心,要求学生学习方式转变,多样化学习、探究性学习,这给剪纸课堂教学注入了新的活力。第五册在17课、18课设有《剪纸(一)、(二)》两课。例如,第17课属于欣赏·评述领域,要求学生通过对历史博物馆、现代生活设计和民间工艺中剪纸元素的欣赏和评述了解剪纸艺术。教学过程以欣赏和评述为主,老师一张张PPT翻内容、讲图片,低年级学生的有意注意时间较短,学生会按捺不住,那么必须把时间及课堂交给学生,让学生自主评述、自主欣赏。由于三年级年龄段的学生有了提前学习的能力,我把学生每四人分成一组,每一小组负责讲解一部分内容,课前学生们亲自搜集素材,课堂上小组之间竞赛比较哪组讲得生动、新颖。大家课前准备得用心,上课讲解得细心,听他人讲解也有耐心,这种学习形式一改欣赏课不能动手操作的枯燥和乏味,大家都跃跃欲试,课堂气氛也相当活跃。

三、善于选材,提高剪纸兴趣

剪纸一般是剪刀在彩纸上进行艺术创作,它是民间广为流传的艺术,它源于生活,古时候人们把他们对生活、自然的认识、感悟以剪纸的形式表现出来。不论是对其悠久民间文化的传承还是简单的制作工具及材料都很利于我们农村学校组织教学。学生们能够比较轻松地理解民间剪纸作品的内容及其中反映劳动人民勤劳、智慧的品质,也会产生对劳动人民的敬佩和热爱,增强学生热爱家乡、热爱中华文明的信念和历史责任感。

除了教材中所涉及的剪纸内容,学生们也可以日常生活中的人、物、景、事为题材进行创作。学校举行体育活动或者欢度各类节日时,也可以开展剪纸活动。“六·一”儿童节时学生们各司其职地准备节目,教室布置总是去买拉花之类的装饰品装扮教室,因为是“现成品”,每个班级都差不多,显得雷同没有创意。于是,我们班的学生灵机一动,从美术教室拿来剪刀和各色彩纸,剪出“同学们为‘六·一’准备活动的身影”及与节日气氛相融洽的气球、礼花等粘贴在教室的各个角落。教室被打扮得别具一格、生动活泼,学生置身其中能够感受到活动细节、节日氛围。这样的教室装饰方法不但帮助学生节省了活动经费,也提高了学生剪纸的水平。我们又何乐而不为呢?题材多样的剪纸内容,不但可以巩固所学的剪纸知识,提高学习兴趣,而且能够培养创新力和创造力,提高学生审美情趣。

四、融合多种形式,提高创新能力

伴随着科学技术在生活中的广泛运用,多媒体在教学中的使用也越来越频繁。学生永远对新鲜的事物充满好奇心,在剪纸课堂中使用多媒体教学,有利于学生直观地欣赏剪纸作品,观看艺术大师的剪纸视频,能够让他们看到更多、更有趣的艺术作品。通过开拓性学习,学生的思维像展开翅膀的鸟儿一样天马行空,在接下来的剪纸课程中有了更多的新颖的创意,他们会采摘树叶,利用废旧衣料、塑料纸等作为剪纸素材;在剪纸形式上也开始多元化,除了课本中设计的内容,增添了许多情感表达的作品,更具有情节性,闲暇之余还会为课外故事配上剪纸小插图。这种学习方式可以提高学生学习兴趣,拓展学生发散性思维,培养他们的创新精神和实践能力。

剪纸课堂作为美术课重要组成部分,同美术课一样与其他各学科息息相关、紧密相连。比如折叠剪纸与轴对称图形学习、根据剪纸内容编写小故事、制作立体剪纸手抄报等相关事物的内在之间,事物与事物之间相互联结、相互影响、相互作用。剪纸教学亦是,它与美术教学其他组成部分、与小学其他各学科之间紧密相连、互相影响。学生通过剪纸了解其他学科知识,也通过其他学科知识的学习提高剪纸技能和兴趣,开发了自己的潜质,将个性及创新发展有效迁移至学习和生活之中。

浅谈农村小学美术剪纸教学 篇3

关键词：美术剪纸；剪纸教学；传承与创新

剪纸艺术随着教学内容增加不断创新，在教学活动上由单一的模式转变成多元化模式，促使剪纸艺术在教学中更具有适应性、开放性、均衡性和综合性。小学美术课中剪纸艺术越来越少，矛盾就会不断产生，比如安排美术课不多与学生的剪纸水平发生矛盾。应该怎样处理这种矛盾，使剪纸艺术在课堂开拓创新，经过实际教学经验，对剪纸教学在小学课堂中的实施与使用有以下研究。

一、营造剪纸艺术氛围

新课标指出：美术课程的价值在于培养学生的艺术兴趣，促进学生审美能力的提高。经过学习民间剪纸艺术文化，通过对民间剪纸艺术的学习，能够提高学生的审美情趣，陶冶学生情操。在剪纸教学过程中，怎样使学生对剪纸感兴趣，营造剪纸艺术文化氛围具有十分重要的意义。例如，小学三年级《吉祥图案——剪纸》这一课时的教学中，教师首先让学生对吉祥的图案进行欣赏，对吉祥图案的发展以及文化进行全面了解，确保学生对我国传统文化的热爱之情得以激发。引导学生通过剪纸的方法将吉祥图案制作，使学生对剪纸艺术有着健康想象的态度以及情感。教师在课堂教学中，将事先准备的剪刀、彩纸、剪纸作品等拿出，询问学生，在日常生活中遇到过哪种类型的吉祥物品，通常学生都会争先恐后地回答，得到“富贵平安”“喜上眉梢”“福寿双全”等答案，教师这时可以引导学生设计简单的吉祥图案，让学生通过设计的吉祥图案表达自己的心愿，同时在小组间进行交流。最后在学生学习剪纸艺术的过程中，教师应当留意教学方式，依据学生的各方面学习能力，因材施教，采用不一样的评价方式，对学生给予鼓励，让每位学生都能体会成功时带来的喜悦，让学生自觉地投入剪纸学习上，以此提高学生剪纸技术。

二、加强对学生剪纸技术和艺术创新能力的培养

剪纸艺术教学活动中采用的教学方式可以是多种多样的，例如采用一些针对性较强、实践高的教学方法：

由简单到复杂，依据学生学习能力不断加强学生的剪纸技术，采用一些简单的教学方法来教学，从简单到复杂逐渐培养学生的综合学习能力。采用各种各样的方法剪刻不一样的素材；先从容易的点、线、面开始学起，再到比较复杂的花样剪纸。有里面到外面，培育学生的创新意识。注重培养他们自由地学习剪纸创作，侧重学生随意进行创新。首先，要求多看。这就常常需要在信息来源上查找一些具备创新文化的剪纸艺术作品展现给学生看，以便同学在视野上得到拓展；举荐一些剪纸艺术较为突出的剪纸文化网站；此外，向他们举荐好的剪纸艺术书籍。多样化的剪纸艺术世界，使学生开拓创新，创造出优秀的、有创新的艺术作品。其次，要多思考。单一性是传统剪纸的主要特点，以动物、植物形象为主要代表，技术比较单一。当代剪纸在题材拓宽创造性思维，在剪纸艺术教学过程中，让教学内容与实践相融合，组织学生野外考察、写生，指导学生从最简单的东西、人物着手，利用各种各样造型表现形式，制作出大量不同角度、有新意的作品①。

三、现学现用，传承优秀的剪纸文化艺术

随着剪纸艺术与生活相融合，剪纸艺术拥有观赏和实用的实际功效，在教学活动和生活中就可以直接用到，使学生可以多层次领悟剪纸艺术的美，更好地把剪纸艺术文化发揚光大。在小学美术教学活动中，不妨把相关的知识内容与剪纸艺术结合在一起，在发扬剪纸艺术文化的同时，也提高了学生的审美观，例如，同样在《剪纸中的阳刻和阴刻》课堂上，教师可以通过设计教学过程的方式让学生对剪纸有着更加全面的了解。首先，教师可以展开色纸，提问学生：该张色纸通过怎样的方式才能够使作品以有趣美丽的方式呈现？教师让学生根据提出的问题讨论，并且讲出剪纸轮廓明显、形象概括等基本特征。在学生讨论过程中，教师将北方剪纸、南方剪纸分别展出，让学生鉴别以及欣赏，同时让学生说出两个不同区域的剪纸有什么区别。通常情况下，学生在教师的引导下可以说出花鸟、人物等剪纸作品的表现内容，同时找到阳剪以及阴剪出现的差别。以实践为主要的教学内容，着重学生学习并运用剪纸知识，把教、学、做三者结合为一体，培育学生创新意识，开拓学生的眼界，开拓学生学习乐趣和特长，有利于帮助学生的综合素质的提高。

总的来说，小学是教育起步的开始，知识方面的教学不仅要重视，还要重视学生的观察能力、想象力、审美观与品格，更要把民族精神看作是现代学校素质教育主要教学内容。所以，在教学活动中，老师不但要激励学生对民间剪纸的注意，领悟民间艺术剪纸的美，主动维护和关注剪纸艺术，挑起传承和创新民族文化艺术的重担。

参考文献：

[1]竹晓翠.剪纸艺术创新型道路探索[J].美与时代：下，2012.

[2]臧砚龙.小学美术新课程创新教学初探[J].学生之友：小学版，2010.

浅谈农村小学美术剪纸教学 篇4

本节课采用问题导入的方式，直接点题。通过欣赏大量的剪纸图片，让学生了解图片中讲述了什么故事？通过学生的讲述和对比发现，这种图片故事与我们平时的讲故事不一样，区别在于表现方式不同，引出课题剪纸故事。导入部分利用PPT课件展示精美的充满故事性的剪纸作品，通过问题导入的方式，并伴随相应的剪纸故事情境，提供情境，引起学生对剪纸故事形式的关注，对本节课产生浓厚的兴趣。

在让学生了解纸《剪纸故事》的制作步骤时，我采用了与学生一起合作演示的方式，通过明显的分工，学生自己得出结论：先剪外形后剪或刻细节。《剪纸故事》的制作步骤教师并没有讲解，而是通过与学生合作演示，一下子抓住学生的心，激起了学生的兴趣，学生看到演示，很轻松地就了解了制作《剪纸故事》的方法。

本节课在学生作业时，我是分小组进行的，让他们在小组中既学会分工协作，人人参与，发挥自己的想像，又能在规定的时间内完成作品。之后，让学生在小组看着自己创作的作品创编一个生动有趣的故事，人人讲，再推荐代表上台讲，也培养了学生的口头表达能力。这样，他们能巧妙安排，合理利用，学生团结合作精神也在活动中得到了培养。他们会协商剪纸内容，会合作完成作品，剪纸活动不仅可以提高学生的操作能力及动作的协调性，还可以促进他们想像力和创造力的发展，学生不用笔勾线，全凭自己的想像发挥，积极地发展了自身的创造性。

浅谈农村小学美术剪纸教学 篇5

和平小学 谢青平

剪纸教学的目的是为了培养学生对剪纸这一民间艺术的认识和理解力；增强学生热爱祖国，热爱中华文明的信念和历史责任感；吸取民族文化的特点，传承剪纸的优秀传统，启发学生的创造思维并进行创新活动。这些都充分体现了美术课程的价值，所以剪纸教学在我国的九年制义务教育中小学美术课本中出现，让少年儿童了解和学习, 这对剪纸艺术的继承和发展也起到了积极作用。作为传承祖国传统文化的重要课程之一，在整个美术教学中占有举足轻重的地位。那么在现代少儿美术教育过程中如何传承好这一传统文化就成了我们每位美术教师必须认真思考的问题。

一、剪纸引进课堂的原因

1、因为中国剪纸是一种古老的艺术形式。它是劳动人民智慧的结晶，是我国非文化遗产的一部分，是一种特殊的艺术形式。作为下一代，我们有义务要继承它，发扬它。

2、它的材料简单，经济实惠，方便购买，适合乡村学校条件。便于顺利的开展和普及。

3、它已被列入我校的校本课程，有了目标与支持，能更好的全面的推广。

二、课堂开展剪纸教学的有利因素

1、小学生喜欢剪纸。这一点不论是从老师对学生喜欢剪纸调查，还是学习过程中的点点滴滴，都足以说明了。剪纸虽说是一门古老艺术，但今天仍被很多人喜欢。

2、有学习剪纸的时间。现行美术教材在教学中有种种不尽人意的地方：有的内容学生难以准备学具；有的因为环境不适合无法展开；有的因条件所限难以学习。这些内容在教学中会被压缩删减，这样就有了可用来进行剪纸的学习时间。

3、纸类学具，学生易于准备。学习剪纸以纸为学具，避免了无法准备学具的不足和无奈。这就为学好美术，学好剪纸打下了物质基础。

4、小学剪纸从浅显入手，对教师要求不高，即便不很熟悉，而只是临时学习一下，也可以从事剪纸教学。当然，如果本来就是剪纸高手那就更好了。

三、剪纸艺术走进美术课堂的用途

1、让剪纸艺术进入小学美术课堂，可以提高手脑协作能力，使学生的手部小肌肉得到锻炼，提高手部动作的灵活性与精确性。剪纸需要注意力集中，手眼协调，不断调整剪刀的运行方向及力度，才能剪出物体形象。这样就会使学生的有意注意、观察的顺序性得到了发展。学生画画可以边画边想，而剪纸必须事先想好。这样一来就锻炼了学生统筹安排的思维能力，同时，培养了学生勇敢果断、耐心细致的学习习惯。学生根据自己头脑中感知过的物体表象，进行设计构思、再加工，表现实物或想象创造新的事物。在此过程中，学生的想象力、记忆力及思维能力都得到发展。

2、让剪纸艺术进入小学美术课堂，可以激发学习兴趣。对于生活在“卡通”时代的儿童，让他们接受剪纸这一民族艺术，确实是件不容易的事。但学生对形象夸张、色彩对比强烈、具有鲜明装饰效果的剪纸作品有很强的情感接受性，而民间剪纸艺术作品正是具有这些品质，它们造型呈现夸张变形、色彩艳丽、具有装饰性和实用性，十分贴近我们的生活。

3、剪纸艺术和绘画艺术是相辅相成的，学习剪纸需要一些美术基础，剪纸同时也能很好的提高绘画技能和审美能力，剪纸是一个综合课程，能手脑同时并用。对小学生的身心是个很好的锻炼。

4、民族的就是艺术的，艺术的就是民族的。作为龙的传人，我们有权利和义务传承这一古老艺术，并有责任把它发扬和创新，从小学习剪纸，无形之中加重了爱国情怀。

四、怎样开展剪纸教学

针对学生的年龄特点和心理需求，必须选择形式多样、活泼生动的教育方法，如游戏法、故事法、歌谣、剪纸添画等不同形式来进行民间剪纸艺术教育活动。这些活动激发了学生对美的事物和美的环境产生美的情感体验，培养对美的感受力，也促进了学生创造力的发展。

当然，和欣赏任何好的艺术品一样，优秀的剪纸作品也往往让人感觉不到技术的存在。技法作为一种创作手段，它不应是学习的唯

一目标，应是学习过程中所需要掌握的本领。同时，在剪纸教学中，除了要练好基本功，激发学生剪纸学习的兴趣，还要有适合学生的教学方法，让学生在一步步的学习中掌握传统，剪出新花样。

五、剪纸的普及与推广

剪纸作为正在被遗忘的非物质文化，不仅需要抢救民族民间文化遗产的专家学者进行濒危资料、文献、作品实物的搜集、记录、保存，更需要教育者将它作为一种常识传递给我们的孩子们。作为教育的起步阶段，应该在小学剪纸教学中用“守”来传承我们的剪纸文化，用“变”来丰富我们的剪纸文化，要让它作为一种气、一种血液、一种生命元素活泼泼地流动在今人特别是新一代的身上，形成一种特殊的文化场。

美术剪纸教学随笔 篇6

1.剪纸人物范作。 2.幻灯。

3.彩色纸、剪刀、小刀、浆糊、铅笔。 教学过程 ：

一、谈话，引入课题。

剪纸是我国传统的民间艺术。剪纸作品是人们喜闻乐见的民间传统手工艺品之一，它被广泛应用于人们的日常生活中，如贴在窗户上、门楣上等等。它是把绘画和雕刻相结合的一种艺术表现形式。它有着非常悠久的历史。从内容方面来分，除了我们学过的角花剪纸、纹样、花边剪纸外，便是我们今天要学的人物剪纸(板书课题)。

二、欣赏，分析剪法。

1.打开教材，布置学生带着问题自学：这些剪纸人物好看吗?剪的方法是一样的吗? 2.学生回答上述问题之后，教师引导学生进行欣赏、分析。这些剪纸人物具有独特的装饰效果，但是它们所采取的剪的方法却不一样。有的是剪，有的是刻，有的是剪与刻相结合。刻的时候，又同时运用了阴刻和阳刻两种方法。教师结合课前剪好的范作分析这些方法的处理和运用，使学生了解得更加清楚明白。

三、示范，学习剪法。

教师一边讲解一边示范剪法。

1.轻轻地、简洁而概括地描出草图(背面更好);

2.处理剪刻方法。要注意剪纸的整体性，千万不能散落。教师随时把剪刻的每一步放在幻灯上打出来，必须让每一个学生明白这一点。

3.选好与剪纸颜色相配的底纸进行粘贴，粘贴时浆糊不能太多，而且要相当的耐心细致。

四、练习，尝试剪法。

要求学生按步骤进行：大胆构思，轻描图样，精心剪刻，小心粘贴。(板书) 教师巡视指导。

彭德怀希望小学年上学期

青少年宫《剪纸》教学教案

课题：《鱼的剪纸》

教学目标：

知识与技能：初步认识剪纸语言的审美特征，用发展的眼光、开放的思维学习剪纸技法并能注意运用最适合的剪纸技法表现作品。制作有特点的剪纸作品。

过程与方法：激励学生在探究剪纸语言特点的过程中，积极、主动、灵活地使用剪纸技法制作作品。

教学重点：

体验剪纸艺术的独特美感，制作有自己想法的剪纸作品。

教学难点：学生对不同剪纸技法产生的效果的感受和实际的使用。 教具准备：多媒体课件、范画、刻刀、垫板。 学具准备：

全套剪纸工具、深色纸张。

一、导入

展示鱼的剪纸作品，揭题：《鱼的剪纸》。鱼是人们司空见惯的水中动物，形态多样，学生的创作的兴趣点比较广，容易发挥想象观察、欣赏感受、分析剪纸语言。

二、课题展开

L.民间剪纸作品欣赏 2.现代儿童剪纸欣赏

在欣赏中锻炼自我感悟图形的能力，体验民间剪纸的审美情趣，以及艺术风格。在欣赏中使学生对同龄人的剪纸作品产生情感共鸣，激发创作欲望。

通过学生的自主体验与观察培养学生的发现与归纳问题的能力。

三、作品分析

民间剪纸和儿童剪纸的共通之处是：通过夸张、自由、多变、诙谐、自然的艺术形式来体现真、善、美。

1.欣赏美术品。

2.讨论其他表现点的方法和材料。

充分运用直观的视觉形象，提高学生的感悟能力;培养学生的创新思维。

四、学生练习

剪纸技法分析、示意

分析感悟上述剪纸作品的技法。出示有不同剪刻技法的剪纸作品，请同学们研究分析“用什么方法做的?„‘这样做有什么特点?认识到不同的技法有不同的视觉效果。“最合适的技法，就是最好的技法”。教师再对每一种技法进行归纳，示意，并鼓励学生创造新的表现方法。

演示作业过程：

选用深色彩纸→用铅笔构思起稿→刻制作品→调整作品→粘贴作品→各自、小组合作创作。

培养学生掌握自主学习的方法、利用各种工具材料进行美术造型的能力。

五、学生作品评价与教师总结。

1.组织学生以不同的方式来感受自己的作品，或分组、或个别。 2.教师和学生一起对作品的分析、修改、调整。

让学生作简单总结本节课的学习情况，选一选哪一小组在学习中比较认真，作业效果也比较好。

培养学生对美术作品的评价与欣赏感悟能力。

彭德怀希望小学2013年上学期 青少年宫《剪纸》教学教案

《有趣的剪纸娃娃》

一、教学目标： 1.知识与技能

2.感知民间剪纸的审美情趣。

3.感知民间剪纸造型简练，饱满和对称的形式美。 4.用纸材剪出对称的娃娃形象。

二、教学要点：

1.重点：感知剪纸作品中的优美线条、用趣的纹样、审美的情趣。 2.难点：①理解民间剪纸的寓意。②掌握线条连接不断的设计。 3.兴趣点：民间剪纸中有趣的图案。 4.观察点：①民间剪纸中有趣的图像：。②线连接不断：③对称形式美：④对称中求变化。

三、课前准备和课时：

1.剪刀、各种色纸和装饰物。 2.(一课时)

四、教学流程设计： 1. 欣赏师的范画

2. 了解老师作品中意境 3. 互相讨论、提出看法

通过折叠剪画的方法，设计制作多种变化的剪纸娃娃。

五、讲授新课：

1.课题：有趣的剪纸娃娃 2.提问：

(1)你发现了什么?

(2)想一想?它有什么特点?。

(3)看一看，对称式的娃娃面部几人物动态，如何折、画、剪才使娃娃各部分连接不断。

(4)运用哪些点、线、面才能把娃娃装饰得可爱，漂亮。 (5)夸张哪些部位才使娃娃更生动、有趣。 3.师讲授新课： 4.过程与方法：

①在卡纸上设计你喜欢的图案和礼物的外形。 ②感受多种材料，引导巧思妙用。 ③运用美感形式进行设计，在装饰设计游戏中，发展想象力和审美创造能力。 1.学生活动：我能行，体验活动。 剪纸娃娃给自己带来的快乐和想象。 2.交流怎样设计剪纸娃娃。

3.欣赏学生作品，感受制作方法是的基础之一。①欣赏有趣的卡通形象，激发创造思维。②说一说你喜欢卡通形象，为什么?他们运用什么方法表现?美在哪里和有趣在哪里?③剪纸娃娃有趣④头部与身体的设计正确⑤剪、折美观。 在活动中获得兴趣和知识。 学生活动

学生想象与创作：

1.用卡纸、挂力纸等的色彩笔进行创作。 2.用彩色笔绘画。

3.装饰：添加什么?装饰什么才能使字母“拟人化”和具有装饰美? 小组活动：

1.交流自己收集的资料，探讨线的种类及作用，欣赏手中的剪纸娃娃，看看有什么发现。

2.各组选出一个同学在全班进行表演。 感情于态度：

1.积极想象和完成各项学习活动。 2.能与同学合作。 3.明确自己的任务。 小结

评价目标：1.有创意：2.夸张、色块：3.装饰美： 作业自评：

①要求：能运用线表现物象与装饰。 ②能运用不同的线表达不同的情感。 ③作品独特，与众不同。 作业要求：

1.造型能力：能运纸材设计制作剪纸娃娃。 2.较高要求：能设计制作形式美感强的小礼物。

浅谈农村小学美术剪纸教学 篇7

关键词：校本课程研究,手工剪纸,小学美术

手工制作即自己动手做, 手工是靠手的技能和使用简单工具,对材料进行加工的一种造型活动。手工制作种类又分为纸工、泥工、布艺、绳结和废品再利用等,立体剪纸是手工制作的一种。随着剪纸艺术发展和创新,立体剪纸以一种崭新姿态出现。立体剪纸形式新颖,突破传统片面剪纸的局限,制作出来的剪纸富有立体感,趣味十足。

课题组实施的“小学美术手工剪纸创作”校本课程研究的核心是将美术与学科相互融合, 不仅是单纯地培养学生简单的动手能力,学会剪纸这项技能,更是让学生将美术带入自己的生活世界,感知美术与生活无处不在,让学生在制作过程中充分发挥形象思维能力,激发创造力。

一、组织手工剪纸创作校本课程研究的重要意义

1.手工剪纸创作是一种创新性实践活动

手工剪纸创作是一种创新性实践活动, 具有较强的实践性,主要依靠手工技能进行制作,需要制作者亲自投入到制作活动中。手工剪纸创作具有丰富的创新因素,既是手与眼协同活动,借此对现实生活世界进行动态感知的过程,又是手与脑配合工作,把外在活动转化为内部语言形态的智力内化方式。

2.手工剪纸创作能提高学生的学习能力

手工剪纸创作之前都需要整体安排,包括工具准备、材料数量、作业制作大小、材料利用等,要求学生提前做好计划和安排,以便在整个制作过程中做到心中有数,为保证制作过程顺利进行打下良好的基础。特别是立体手工制作,需要发挥学生的三维空间立体造型设想, 充分发挥学生大胆想象和多变思维方式,探索出与众不同的设计。这一制作过程将有助于学生空间想象力构建和完善。

3.手工剪纸创作能提高学生的审美能力

手工剪纸创作制品的完成,在造型、结构、用色、组合等方面都运用了美的原理和法则。学生在这一制作过程中不仅进行实践操作,更重要的是体验创作过程中的愉悦之情,有助于学生审美能力提高。

二、手工剪纸创作校本美术课程的有效实施

1.手工剪纸创作教学的主要方法

根据“小学美术手工剪纸创作”课程设置主题和内容特点,主要采用情境预设法、探讨分工法和互助合作法三种方法,突出“乐学美术手工剪纸创作”的特色。

(1)情境预设法

教师根据选定的主题内容, 通过各种趣味的预设情境导入内容,如讲授时运用灵活多样的导入形式,诸如直观、启发、刺激、设疑、新颖、趣味的教学方法和教学手段,以调动学生不同的感觉器官,激发学生兴趣,吸引学生注意力和激活学生思维,与老师共同分享故事内容,了解故事内容和对主题进行简要分析,引导学生对角色和场景布局有所认识,如何为故事配上完整的画面,再现故事情境。

(2)讨论分工法

根据故事情境,大家讨论后在老师指导下全班分组(每组4~5名 ),并选派小组长 ,由小组长对选择的主题故事进行任务的协调分工,对教师巡视指导。

(3)互助合作法

教师根据小组的分配角色, 首先指导学生观摩视频或教师动手制作的过程,掌握各种角色、场景和道具的基本制作方法,教师事先对具体要求和操作技法加以说明,然后对各小组成员根据自己分配的任务进行分别指导。

2.手工剪纸创作教学的基本模式

在“小学美术手工剪纸创作”课程实施中,主要采用以下四种教学模式。

(1)“欣赏童话—解密童话—制作童话—展示童话 ”

这一环节主要是以视觉形象为主体的导入, 重在通过学生欣赏和观看优美的剪纸作品产生兴趣和好奇, 进而教师引导学生解密作品的制作过程,发挥学生的动手积极性。具体操作环节是:1欣赏童话。教师通过搜集优秀剪纸作品,以视频图片或照片形式呈现给学生。2解密童话。教师选定其中一个主题内容解密作品的制作过程。操作方式灵活,教师可现场操作,也可下载视频观看操作步骤。3制作童话。教师指导学生分工制作。4展示童话。各小组展示并汇报成果,其他小组可点评。汇报形式灵活多样,根据课堂时间安排,采用集体汇报、个人汇报、成立专家小组点评等形式。

(2)“走进童话—探秘童话—呈现童话—制作童话 ”

学生天生对声音具有强烈的敏感和好奇, 不同形式听觉形 象的导入 课程 ,有助于开 发学生的 丰富想象 力和对大自然美好事物的热爱之情。1走进童话。教师通过不同主题的童话内容,采用不同形式引导学生感受童话。如利用儿歌、讲故事、听声音、猜谜语等方法让学生走进童话故事。2探秘童话。教师引导学生根据童话故事内容探寻故事情节。3呈现童话。教师根据故事情节呈现完整的童话故事。4制作童话。教师指导学生将故事情节再现真实,共同制作童话故事。

(3)“扮演童话—分享童话—实现童话—制作童话 ”

让学生根据童话故事的情境扮演童话故事的角色, 让学生把书本知识、道理融入生活情境之中。1扮演童话。教师根据某一主题内容,在课堂上创设不同情境,让学生扮演童话故事中的角色。如根据成语狐假虎威扮演故事、以一次有趣的郊游为主题现场扮演等。2分享童话。学生在扮演童话故事中分享自己的感受,教师引导学生分角色说一说、评一评,体会童话故事的智慧。3实现童话。教师让学生根据感受把童话带进课堂。4制作童话。教师指导学生把童话故事通过剪纸制作出来,充分发挥学生的想象能力表现童话作品,鼓励学生为童话创设不同角色、场景。

浅谈农村小学美术教学 篇8

我是一位山区小学教师，美术教学在我的认识中就是教师在黑板上画画，学生在底下跟着画而已。通过这次培训，使我对美术教学有了新的认识。

在推进素质教育的今天，人们认识到美术教育在提高与完善人的素质方面有独特的作用。在新时期，小学美术教程与价值也有新的内涵，《全日制义务教育美术课程标准(实验稿)》指出：“美术课程具有人文性质，是学校进行美育教育的的主要途径，是九年义务教育阶段全体学生必修的艺术课程，在实施素质教育的过程中具有不可替代的作用。”因此我们要坚信每名学生都具有学习美术的能力，所以，应选择基础的、有利于学生发展的美术知识和技能，结合过程和方法，组成课程的基本内容。要注意课程内容的层次性要适应农村学生素质，同时要激发学生学习美术的兴趣，通过学习是学生认识人的情感、态度、价值观的差异性，培养学生对祖国优秀美术传统的热爱。当然也培养他们的创新精神和解决问题的能力，在教学中让学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程，发展美术实践能力，陶冶高尚的审美情操，完善孩子的人格。

在农村，美术教学应“面向全体”、“因材施教”。“教材”仅仅是一个主题、一点启示、一种资源或者写范例，学生借助教材，在教师的启发下和引导下，能创造出更多作品来，教师的教学对象是学生，新课程以“一切为了每一位学生的发展”为最高宗旨和核心理念，新的教育观是“以人的发展为本’的教育。所以教师要关注每一位学生，心中时刻装着每一位学生，只有了解了学生，教学太能做到有的放矢，同时在备课时还要备学生，就是要了解学生，不同年级学生心智特点差异很大，每名学生的情况各不相同，教师要换位到学生的角度，尽可能多了解学生的基础，才能正确地确定本节课的教学目标、重难点及教学方法，才能做到“因材施教”。只有心中有学生才能在课堂中充分体现学生的主体意识，使教学更切合实际，这样才能提高教学质量。对教法的选择上倡导学生主动参与、乐于探究、勤于动手，要体现培养“自主、合作、探究学习”的方法。教学时还要根据实施过程中发展、变化的实际情况，采取相应多样的教学方法，不能千篇一律。

在小学阶段的美术学习中，我们希望培养每个孩子对美术的兴趣及其积极主动的态度。在教学中我们发现，从幼儿开始到小学三年级左右，大多数孩子对美术还是有着浓厚的兴趣，但随着年级的升高，部分学生开始对美术失去兴趣，这与我们平时的美术教学有着密切的关系。

众所周知，课程改革已向人们提出了这样一个基本命题，即我们必须改变原有的教育观念和教学方式，建立一种新的教学理念。我认为，美术老师应该多琢磨一下教师的作用，完整地去了解教育的性质和意义，进入到所从事的美术教育、教学的情境之中，把“面向全体”的基础美术教育和“呈现个体”的自我价值实现有机地联系起来，挖掘美术教学中的“引子”，探索其实际效应，这样才能更为广泛地进行新课程。针对农村孩子的特点，从农村的现有条件出发，摸索规律，走出困境，找到一些切实有效的方法，尽到我们作为美术教育工作者的责任。美术教育并不以培养小画家为目的，它是对人进行心理、-思想情操和人格的教育，是人的素质教育。美育主要是培养学生对自然美、社会美和艺术美的审美感受和审美能力。激发学生热爱自然、热爱生活、热爱祖国的思想感情，陶冶高尚的情操和情趣。

浅谈农村小学美术剪纸教学 篇9

安徽省阜阳市颍州区颍西办事处河水小学刘影

摘 要：小学美术是义务教育阶段必修的课程之一，是学校进行美育的主要途径。可是在农村小学中，虽然许多学校按要求开设了美术课，但由于缺少专职的美术教师，影响了农村美术的教学质量。如何让兼职的教师通过学习尽快成长为专业教师，来满足农村美术教学需要，是农村美术最亟待解决的问题。本文提出了如何利用信息技术和农村远程教育工程等方式来创新师资培训模式，让兼职教师如何转型作了有效探索。

关键词： 农村美术教育兼职转型

作为一名小学的美术教师，我是被赶鸭子上架，因学校工作的需要，我便代起了美术课。起初我也和其他教师一样，认为有点美术知识，会画些画就可以胜任了，可是一接触课程，我便感觉自己是力不从心，要上好美术课，对于我们这些兼职的美术教师来说真难，它不是仅凭教师有热情就能做到的，一个合格的美术教师除了要有较高的美术专业知识和技能外，还要精通美术教学的教学艺术和具备有多方面的文化修养，这是对现代中、小学美术教师提出的最基本的要求。这就要求我们这些兼职的美术教师要加强学习。可是在农村，由于条件的限制，大家参加美术专业培训的机会很少，近两年我省虽然加强了紧缺学科教师培训，但参加的毕竟是少数，而且集中培训的时间也有限，许多老师仍是业务不精。要真正提高这些兼职美术教师的业务素质，必须探索一条适合农村教师学习的有效模式，让教师通过自学，能胜任自己的工作。这是农村美术教学的需要，也是教师专业发展的需要，更是教师终身学习的需要。那么怎样才能有效的学习，尽快提高自己的素养呢？国家已经给我们制定了相应的规划：“构建灵活开放的终身教育，大力发展现代远程教育，为学习者提供方便、灵活、个性的学习条件，满足个人多样化的学习和发展需要”。兼职教师正好可以利用先进的网络信息技术和现代远程教育技术，来加强业务学习，促进专

业发展。那么我们应从哪些方面来学习呢，下面结合本人的成长经历，谈一下如何利用信息技术进行有效学习的。

一、首先要加强职业素养的学习，做真正的美术教师。

作为美术老师，首先要具备美术教师的素养，如果选择了教美术课，我们一定要明了自己所承担的责任。我们不仅要知道自己教什么，还要知道教它有什么用，更要知道自己教的是谁，还要想办法让他们怎样能学好。现代的教育是以生为本的教育，美术课程的价值也从五个方面体现了这种理念：（1）陶冶学生的情操、提高审美能力；（2）引导学生参与文化的传承和交流；（3）发展学生的感知能力和形象思维能力；（4）形成学生的创新精神的技术意识：（5）促进学生的个性形成和全面发展。我们在教学时要对它进行细化，要做到这些，我们除了认真学习《美术课程标准》外，还应学习一些具体化的知识和借鉴其他教师的先进经验。这些知识从哪里来，除了向我们身边的教师请教外，网络是最好的老师。现在网络上有很多专业美术教师的教育教学经验总结，如一些国培网站上就有专业美术老师介绍的经验，全国中小学教师继续教育网上专门开设了小学艺术教研栏目，那上面有许多教师的研究成果，这些都是学习的好材料，我们可以通过学习，了解真正的美术教师应具备什么素养，让自己尽快转换角色。

二、加强业务学习，做专业的美术教师。

作为美术教师，要掌握专业的知识、技能，要广泛地涉猎各种艺术形式，对于艺术学、美学、哲学、宗教等有所研究，对文学、戏剧、音乐有所熏染，要不断地积累知识和技能。教师分析美术作品，不是靠技法来权衡，而是要看他的文化储备，看他对美学、艺术概论、中外美术史，以至文学、历史、哲学等人文学科方面的了解，看他对教育学、心理学等方面的知识掌握程度，这样在教学时才能言之有物、赏之有情。而兼职美术教师恰恰缺的正是这些，绝大多数兼职教师只是绘画的爱好者，他们不了解美术的基本语言，缺少相应的美术专业知识。在笔者接触的小学教师中，许多老师只是会画几笔简笔画，自己根本不会独立创作出一幅完整的美术作品。不知道国画的用笔用墨方法，不了解素描的明暗关系在有人

在。由于兼职教师专业知识的局限性，影响了农村美术课的教学效果，制约了农村美术教育的发展。古人云：“工欲善其事，必先利其器。”兼职教师只有掌握了相应的专业知识和基本的教育理论，才能真正服务于美术教学。那么怎样才能学到相应的美术专业知识和相关的美术教育理论呢？对于兼职教师来说，利用网络学习是一条佳径。现在上网学习也不是什么奢望，农远工程惠及农村各中小学，现在许多学校有网络教育和电子备课教室，我们虽在农村，但足不出户，也能向名师请教，笔者就曾在网上观看了许多名家绘画教学视频，学会了一些绘画方面的技法，我还从一些专业的美术教育网站上了解当前美术教育教学信息，开阔了自己的视野，促进了专业素养的提高。这种创新的学习模式，可以让兼职老师由业余向专业发展，由兼职向专职转型，来适应农村美术教学需要。

三、加强教育教学理论学习，做优秀的美术教师。

美术教师要提高美术课的课堂教学教学效果，除了要有扎实的美术基本功外，还要精通美术课的课堂教学艺术。一个教师的教学魅力就体现在教学艺术上，同样的内容，不同的教师，教学效果会明显不同。怎样提高自己的课堂教学艺术，这就要求我们我加强教育教学理论学习，要通晓美术教育学和艺术心理学，多向其他教师学习，了解美术教学的特点，掌握美术课堂教学技巧，处理好师生在教学中的关系。一个懂得艺术心理学的教师，一定不会忽视美术对学生的重要作用，教师要学会通过教学正确引导学生在知、情、意行方面的发展，要有效把握学生在各年龄阶段的发展特点，让教学有较强的针对性。所以说要做一名合格美术教师很难，兼职美术教师要想成长为一名优秀的美术教师更难。兼职教师的专业成长，必需经历一个从量变到质变的发展过程。对于兼职教师来说，美术教学过程，实际也是自己的一个成长过程，是一个文化积累过程。要上好美术课，自己必须要对所教的内容有所了解，必须查找相关的资料。而农村教师缺的就是艺术方面的书籍，能从学校找到的美术资料也是少之又少，许多教师手中只有一本教学参考书，而教学参考书上的信息又有限，远远不能满足教学需要的。现代信息技术的发展让问题迎刃而解，上网查资

料，省时、省力，大大提高了备课效率。而且在网上我们还可以观看美术课堂教学实录和专家点评，如我在网上曾搜索到第五届全国中小学美术课堂大赛课堂实录内容，上这些课的老师，都是美术教学工作中的佼佼者，教学有自己的特色。通过认真观看，我受益匪浅，课堂教学艺术有质的飞跃，教学效果明显提高。

四、加强合作交流，做一名与时俱进的教师。

现在的网络技术为我们提高了广阔的交流平台，我们通过论坛、微博，QQ群等形式都可以交流。《美术课程标准》有这样实施建议：“有条件的学校应积极开发信息化课程资源，充分利用网络，获得最新的美术教育资源，开发新的教学内容，探索新的教学方法，并开展学生之间、学校之间、省市之间和国际之间的学生作品、教师教学成果的交流。”对于农村兼职美术教师来说，开发信息化课程，利用网络技术获得美术教学资源，不仅能让我们共享到优质的教育资源，改善办学条件，还可以让我们学习到先进的教育理论，接受先进的教育理念，能时时更新观念，适应现代教育发展。所以说，农村教师要学会利用网络，加强与外界的交流。要学会利用网络资源，如中央电教馆教学资源库、国家基础教育资源网、中国艺术教育网、美术报、全国中小学教师继续教育网、等，那里面不仅有文章、图片、课件和动态时讯等相关的美术材料，还有名师课堂、教育论坛等交流平台，有利于大家互相交流和学习，有助于我们这些农村美术教师开阔眼界，做一名与时俱进的教师。

作为一名美术教师，不论是专职还是兼职，既然我们承担这份责任，就要把这项工作做好。我们一定要树立终生学习，服务教育的思想，一定要加强学习，用我们的勤劳和智慧引领农村孩子成长，为农村美术教育的发展做出自己的贡献。

参考文献：

[1] 张桂木.美术课程标准教师读本[M].武汉:华中师范大学出版社.2003年3月。

[2] 茅卫东.中小学美术课该教些什么[N].北京:中国教师报.2006年5月9日。

喜庆吉祥的民间美术剪纸教学反思 篇10

喜庆吉祥的民间美术教学反思

剪纸艺术来自民间，表现于民间，课下我们要从民间剪纸中吸取营养，多看，多想、多动手，一定会创作出好作品。曾经有人说过：民族的才是世界的，才是有生命力的，而民间美术是民族文化的重要组成部分，因此，作为我们更应把它继承和发扬下去。为了讲好这节课，我课前准备了大量的资料、图片、剪刻范作，激发了学生学习的兴趣，增强了学生的动手能力，培养了学生的审美素养及创新能力。开阔了学生的视野。当然，由于民间美术历史悠久，内涵丰富，学生需要学习的东西还有很多，需要老师再细致的完善充实课程内容，让学生更深入得了解中国的剪纸艺术，把中国的传统艺术发扬光大。

浅谈农村小学美术剪纸教学 篇11

【关键词】延续；发展；表现；创造

一、延续和发展剪纸的知识和技巧

剪纸教学通过课堂延续和发展剪纸的知识和技巧及营造良好的剪纸学习环境两方面来实施完成对学生素质的整体提高，最终达到丰富现代中学美术教学内容，增强中学生热爱传统文化意识的目的。剪纸的特点是单纯、朴实、线条简练、粗健，线条块面高度结合，富有装饰性，有很强的生命力和很高的艺术价值。通过剪纸课教学，可以丰富和扩大学生对客观世界各种事物的认识，既了解制作剪纸作品的全部过程，使学生从中受到美的熏陶，净化心灵，又充分发挥了美术课教学的授业、传技、育人的作用。

二、在教学中注重培养学生的剪纸语言

剪纸语言指剪纸造型艺术的基本构成因素，作为剪纸表现媒介，由造型要素按一定的组织原理所构成的可视化的符号系统。如：月牙形、锯齿形、迂回纹等，以及将造型元素组成一件完整的剪纸作品，也包括对称、均衡、多样统一、和谐等。在剪纸教学中，教给学生必备的剪纸基本知识和技能是教学的基本要求，也是培养学生想象力和创造力的重要基础。因此，我认为在美术课堂中学生应该掌握基础的剪纸知识和技能如：认识剪纸工具、材料的名称，性能和使用方法；学会简单的剪纸造型方法，及一般剪纸图形的装饰手法；认识并学会初步使用单色剪纸；初步学习合理的剪纸画面安排；学会剪、折、贴、裱等手工技能和组合作品的能力。学生简单分析和评价自己与同伴的剪纸作品。学生如果不知道如何造型和表现，不会剪刻，不会正确使用工具和材料，不会剪、不会折叠，学生的想象就无法得到表现，实际上就等于取消了剪纸教学。例如课例：《对称剪纸》一课，根据学生年龄特点设计轴对称图案，先让学生掌握简单的对称物品的剪纸方法，继而从外形到内部饰纹的剪制就敢于剪了，剪纸语言也能由易到难地深入表现。

三、教学过程中应注重学生的剪纸表现，注重培养学生的创造力

首先剪纸表现是通过剪纸创作传递观念、情感和意义的过程。剪纸教学的根本目标是全面发展学生素质，其中重要的素质之一是学生作品的表现能力和创新精神。表现和创造的培养，不但要教授学生掌握一定的剪纸艺术的基本语言，而且还要培养学生的观察能力，认识和理解事物的能力，以及发挥学生想象的能力。从美术学科角度来看，剪纸教学属于民间工艺活动，是一种通过动手能力的提高来丰富学生高尚的情感和审美导向的艺术活动。教师在教学中，激发学生学习传统文化的积极性、主动性和创造性。况且，学科之间的相互渗透与综合，也让学生从多元的角度，运用多种能力和方法，分析和解决实际问题。例如在我在讲《剪纸中的对称剪法—动物篇》一课时，把《十二生肖》动画片带进课堂，上课时放了一段神兽争夺十二生肖位置的片段，学生看了都觉得充满了妙趣，我问：“看了这段视频有什么感觉？”学生答“很有趣”、“形象很生动” ，这时学生已经跃跃欲试要剪自己的生肖了，借此情景我便推波助澜，当场剪了一只小老鼠，并在黑板上当场示范画了十二个生肖形象，并讲解对称剪法的技巧，学生们更加兴致勃勃了。当学生准备剪时我提示，不要囿于教材或老师的范例，而要把自己心理所想的画出来，学生欢呼极致。在兴奋中学生画出了一幅幅动态不一、情趣可爱的生肖图，到最后评剪纸画小结时，我把作品集中在黑板上展示，构成一幅动物群图，然后再度播放音乐，曲图并茂，学生们开心极了。

其次，就学生剪纸表现而言，它是学生一种内心状态的外部展示。学生的作品是他感知事物，同时对某一事物的认识和理解留在作品上的痕迹，这种痕迹都有具体形象和可视的特征。例如学生对《动物篇——十二生肖》形象的学习，是其新知能力的提高。同时学生又利用已有的技法剪制各种动物形象来组织安排画面，则体现他们对事物的认识和理解，不仅反映了学生的内心世界和情感，还反映了他们个人的画面组织、色彩运用、想象力、创造力等剪纸表现能力。

再次，学生剪纸的表现过程，又是他们集体活动的过程，既培养他们和谐的人际交流又培养了他们团结协助的能力。如学生剪的生肖抢神位的集体作业，作品虽简单，但通过小组成员的分工合作、协调画面，可以更好地展示作品，使学生小组合作的表现能力进一步加强，他们的心理活动和表现能力越能得到锻炼和发展。这都将有助于他们剪纸表现才能的发展。

参考文献：

[1]勒之林.《中国民间美术》.五洲传播出版社

[2]冯旭初.《全脑激发的高效课堂》.中山大学出版社

浅谈农村小学美术剪纸教学 篇12

一、以课堂游戏调动学生学习兴趣

因为农村教学条件的限制和教师水平的差异, 使农村的美术教育参差不齐, 美术教师的个人意识也有差异, 我们的美术课并不是把学生培养成画家、美术家, 也不是为了应付一节课或者认为是简单的哄孩子玩。如二年级《娃娃家》, 我们就从学生小时候喜欢在一起玩“过家家”的游戏开始导入课堂, 这样便于调动学生的学习兴趣。在制作过程中, 先让学生观察、了解生活中娃娃家的家居设计及颜色搭配, 扩大学生的视野;其次引导学生拆拼“娃娃家”教具, 探索纸盒的巧妙变化和纸造型的方法, 再通过这些有趣的活动之后, 鼓励学生自己动手, 简单的添加、组合、变化及装饰、合作完成有趣的娃娃家家居作品。这样就提高了学生动手、动脑能力, 发挥学生的想象力, 使学生的个性及创新精神得到发展。

二、课堂设计要贴近学生生活才有利于发挥审美想象

小学生美术中最重要的是真实, 即体现本能和个性的方面。如二年级《脚印的想象》一课中, 我设计了四种动物的外形及对应的脚印图片, 引导学生观察各种脚印的外形, 在通过讲述故事, 创设情境, 激发学生的学习兴趣, 引导学生大胆地对各种动物的脚印进行想象, 激发学生形象思维能力, 引发学生对相似形的联想, 并进行想象创作。在学生作品上, 选用不同的画法, 如水彩画、刮蜡画、彩色水笔画、蜡笔画等, 在表现内容上, 有动物、人物、静物等, 形式多样, 内容丰富, 为学生的发散思维和创新能力的培养打下基础。特别是他们曾经学习语文课文中《雪地里的小画家》这一课, 对鸡、鸭、狗、马等动物的脚印非常熟悉, 并且他们在绘画造型方面有一定的基础和表现力。最重要的是这个年龄段的学生, 他们的形象思维十分活跃, 有着天马行空的想象。

三、课堂只有贴近自然生活才能培养学生兴趣

美术教学中, 不能让学生的眼光停留在书本上、课堂内。在对农村小孩子进行美育时, 只有贴近他们的自然生活, 才能发挥农村小学美育的优势。那么如何发挥他们自然优势吗?如雕塑课, 农村小学是不可能用橡皮泥来做雕塑练习的, 我们可以利用农村小学的自然优势, 让孩子们自己动手和泥, 老师引导学生雕塑, 采用“探究—体验—尝试’的教学, 让学生用手捏一捏、搓一搓、、拼一拼、揉一揉, 创作出各种造型、各种文字的雕塑。再通过学生的泥塑艺术欣赏, 让他们感受到泥塑的魅力, 发现泥塑的表现力, 从而让学生乐于用泥塑表达自己的感情, 达到活跃课堂的自然优势。

四、巧用多媒体调动积极性和学习兴趣

上美术课时, 因缺乏资料, 或图省事, 只教学生临摹作品, 课堂气氛低沉, 讲课呆板, 很难引起学生兴趣, 更不能激发学生的美感。多媒体技术可以利用电脑把文字、图形、影像、动画、声音及视频等媒体信息整合在一定的交互式界面上, 可使学生通过生动丰富的素材资料, 将学生从课堂枯燥的说教中解脱出来。只有通过大量作品欣赏, 教学示范, 才能使学生增加感性的认识, 才能激发学生的兴趣。如在教《美丽的孔雀》一课时, 由于学生没有见过孔雀, 对孔雀的认识也很浅显, 我们用电脑创建大量的孔雀活动场景:像奔跑、孔雀开屏等。让学生通过观看视频、图片中形态各异的孔雀, 了解孔雀的形态特征、感受孔雀独特的造型美、色彩美与花纹美, 同时也要指导学生, 孔雀。这样学生才能创作出形态各异的孔雀作品。学生的兴趣大大提高了, 课堂的气氛活了。

五、要让学生走进农村这块天然宝地, 提高创造能力

农村小学美术课程资源严重不足, 没有必要的教学设备、器材和资料。如泥塑在每册教材中都有内容安排, 但由于学校经济条件的限制, 没有相应的材料, 教学无法实施。而农村就有丰富多彩的美术课程资源。我们可以带学生去欣赏自然界中的美, 引导学生观察, 让学生置于美好的自然环境中, 对学生的审美培养起到潜移默化作用。如:当地农村的辽阔的土地、美丽的朝霞晚霞、蓝天白云、一望无际的湖泊, 各种稀有动物、奇花异草以及取之方便的自然土、竹、木、石等。还有民间艺术中的雕刻、图案、编扎等, 这些都是学生绘画的好题材。所以我们在教学中要结合本地本学校实际, 提倡让学生走出课堂、走出围墙, 融入社会, 放眼农村广阔天地, 挖掘农村特有的资源, 开展“以农为本”的系列活动, 把生活和美术紧密地结合起来, 使农村孩子都能绘童心、露童真, 都能画出特色、画出个性、画出真情实感, 在取材中欣赏美, 在绘画中创造美。这是成立孩子所做不到的。总之, 广阔的农村是一个取之不尽的作画题材库。我们引导学生踏遍自己家乡这块热土, 摄取身边的画面, 让学生描绘五光十色的社会生活及丰富多彩的内心世界。

总之, 小学美术教育, 不仅能提高孩子们的美术素养, 还能完善孩子们的思维, 培养个性发展创造力。美术联系其他各学科、渗透各学科, 在美术教学活动中, 让孩子们感受到美术课堂带给他们的不仅仅是知识, 更是充满神奇与开心的乐园。因为农村教学条件的限制和教师水平的差异, 使农村的美术教育参差不齐, 美术教师的个人意识也有差异, 我们的美术课并不是把学生培养成画家、美术家, 也不是为了应付一节课或者认为是简单的哄孩子玩。所以, 农村小学教师不能把美术当做副科来对待, 只有根据农村学校的实际情况, 教师从自身出发, 了解学生, 转变观念, 利用各种教学方法和先进的教学工具, 有效地培养学生的艺术素质, 不增加他们的负担, 培养他们的兴趣, 才能提高学生的创新能力, 达到美育的目的。

摘要：小学美术教育, 不仅能提高学生的美术素养, 还能完善学生的思维, 培养个性发展创造力。因此, 作为教师, 我们应从自身做起, 转变教学观念, 从课堂抓起, 优化课堂设计, 贴近学生农村生活, 培养学生浓厚的学习兴趣。

农村小学美术教学模式 篇13

一、诱导和激发学习兴趣情境，是美术教学“情感化”的基础和前提。师生在特定的审美情境中，获得审美 情感体验，怡情养性。创设美术教学情境，是培养学生良好的审美心境，唤起学生审美 注意的好方法。当学生进入一种特殊环境面对特殊的审美对象时，耳闻目睹全是美的形 象及新异的事物，新鲜感会油然而生，注意力全部集中于眼前的景物。在教学中教师努力创设生动活泼、新颖愉快的学习氛围，让学生沐浴在优美的情境 里，激发创作欲望。如在教学二年级《卡通画》一课时，可以利用多媒体技术向学生展 现了卡通朋友米老鼠，由米老鼠带领学生一起参观了卡通王国，认识了许多卡通人物，并通过各种卡通人物与原形的比较掌握了卡通形象的特点。接着是各种作业设计（涂色 练习、添画服装、将苹果变成卡通苹果……）米老鼠说： “这些是我的好朋友，我希望 它们能加入卡通行列和我做伴，你愿意帮助我实现这个愿望吗？”大多学生都非常乐意 帮助米老鼠，抢着选择适合自己的内容设计，但也有几个学生胆怯了，于是，我就鼓励 他们： “米老鼠遇到了麻烦，很需要你们的帮助，老师知道你们也都想帮助他，只是有 一点点害怕，没关系，只要努力了，米老鼠一样会谢谢你们的，老师相信你们一定会成 功的。”整堂课中，每个学生都沉浸在帮助米老鼠完成心愿的情境之中。

二、整合和挖掘现有美术素材。整合和挖掘现有美术素材。整合和挖掘现有美术素材 ?? 农村小学远离县城，各种教学设施不齐全，进行现代电化教育有困难，但是不能 因此置之不管，作为一线的教师，我们要以学生为本，以最大的努力缩小教育差距，促 进学生的文明健康和谐发展，作为教育者的我们必须引导学生走进生活，美术来源于生 活，所以必须对现有的教学资源进行整合挖掘。农村虽然没有城市里的游乐场、公园、1 少年宫、旅游景点等，但是蓝天白云、山川河流、红花绿叶，飞鸟游鱼等也不失为我们 得之即来的一些素材，我们只需加工整合，引导学生观察、体验，获得审美视觉享受，感受大自然中的美；美丽清新的农村风貌也是一个广阔的素材库，田野溪流、村舍、树 木是极好的表现题材和值得发掘的因素；特有的乡俗之趣、千百年的农村文化、农家风 情、丰富多彩的乡俗文化更能陶冶人的性情，更具有潜在的挖掘价值。??从某个角度来讲，农村的教学资源远比城市丰富，农村中美的东西远比城市里多。美术教学的目的并不是教育出一个个艺术家，艺术教育是否成功，不是取决于学生是否 把握了绘画技能。我们的目的是让学生能发现美，欣赏美，只有这样才可能培养出能创 造美的人才。结合新教材，某些课题在农村无法开展的情况下，充分挖掘本地可挖掘的资源，积 极探索适合农村美术教育的新路子，利用本地乡土资源：古街道建筑、老房子、山林风 光，艺术来源于生活。如我根据本村的实际情况，经常组织学生去操场上或校外上美术 课，在一些泥塑课上，我就布置学生从村里的砖窑场里去要一些泥巴来，然后在学校操 场的水泥地上上课，那大堆大堆的泥巴，在城市里的孩子绝对是办不到的，我就和他们 一起玩泥，想做什么就做什么，做不出书本上的动物，那又有什么关系？我们做自己熟 悉的牛、养、鸭子……做不出瓶我们就做自己喜欢的碗、杯、长城……形式不同，目的一 样，效果更好，何乐不为呢？如《材质的美》一课我就带着学生到村子里去找各种材质 不同的事物，各种事物的用处，让学生在生活实际中感受人们怎样利用各种不同材质的 美感来美化我们的生活。在上《生命之源—水》一课时，我也带着相机和学生一起去看 村子里的各条小溪、河流。看看人们怎样利用这些河流的，让学生感受这些河流给我们 生活带来的方便。把拍摄回来的相片全部交给学生去整理，出一期墙报。如《艳丽的大 公鸡》一课，我让最近的一为学生从家里带来一只公鸡，让学生通过观察来感受公鸡的 艳丽。总之，广阔的农村是一个取之不尽的美术资源库，只要能合理利用这些优势，多引 导学生观察、体验这片质朴的、可爱的土地，摄取身边的画面，对这些富有价值的资源 进行整合和挖掘，引导学生尽情去描绘五光十色的社会生活及丰富多采的内心世界，并 以此来激发学生感受美术的活力与趣味，农村小学的美术课同样精彩纷呈！?

三、融汇和共享其他学科 ?? 美术无处不在。新课程教材中图文并茂，直观性很强，尤其是中低年级的教材，2 中间有很多插图，可以帮助学生学习知识，给学生一感官上的美感享受，结合插图可以 让学生去展开自由想象，把自己想到的表达出来，提高学生的语言表达能力；利用数学 教材中的图画，教师可以创设问题情境，让学生通过图画去发现数学信息，获取数据，培养学生的观察、分析能力，有助于解决现实生活中的简单应用问题；在对学生进行环 保教育的同时可以结合美术教学进行，现实生活中，我们身边有很多废旧物品，但是经 过人们巧妙的构思，精心的制作，变成了可观赏、有价值的艺术品，达到了变废为宝、化腐朽为神奇的效果。像这类的环保工艺教学对于农村教学来说更具有优越性。农村的 学生到处都可以见到树木，各种各样的树叶是贴画教材的好材料，学生随处可采，既经 济又实惠。美术课前引导学生采集各种形状、颜色的树叶，放在书里压平，阴干备用。美术课上让学生备好剪刀、胶水等工具，然后指导学生在画纸上画草图，再选用合适的 树叶修剪后组合拼摆后粘贴成画。学生可以将皱纸团包成各种简单的外形，并尝试将制 作完成的皱纸团粘贴组合成不同造型的小艺术品。如此，可以将生活中的一些废旧东西 重新利用起来，既廉价有方便，不但使学生的小手动了起来，还创作出了美术作品，激 发了学生的学习兴趣，何乐而不为！?? 作为农村小学的美术教师，我们要结合新课程的特点，不断去钻研、思考，主动、大胆进行农村美术教学的探索与分析，善于在生活当发现新事物，提炼新素材，整合已 有的教学素材，积极创设美术教学活动新情境，努力将美术教学与其他学科进行联系，让学生感受到学习美术的多样性和趣味性，在提高自身艺术修养的同时也能提高自己的 文学修养、音乐修养及其它方面的修养，有积极意义的一面。如美术学科与音乐学科的 整合，一幅生动有趣的绘画其实就是一首歌，让学生去感受画面上那跳动的颜色就是一 个个跳动的音符，引导学生发展自己思维空间，放飞自己的心情，陶冶自己美丽的情操。再如美术学科与语文学科的整合，一幅作品往往充满了诗情画意，这时就可以让学生为 画中的景物配诗，拓展学生的思维，提高学生的文学素养，同时也可以让学生根据自己 熟悉的一首诗来为诗配画，培养学生的创新思维和想象空间。另外美术学科还可以与自 然学科整合，在学生表现自然风景和小动物的同时也培养了学生热爱大自然、热爱生命、保护环境、珍惜资源的意识，并能将这种意识在绘画和创作中得到进一步的升华。

四、利用农村独特的自然条件上好工艺美术课 教学中，我们的美术教师常常因为自身和设备等各方面条件不够专业而对工艺美术 课无可奈何。其实，农村得天独厚的自然风光，给我们培养学生的艺术才能，把学生引 3 向工艺美术的殿堂提供了绝好的条件。1.利用石子、树叶进行贴画造型艺术教学。在农村的小河旁、小山上，石子随处可 见，在如“多种形状的脸”一课的教学中，就可以引导学生按教学要求选择不同形状的石 子，结合造型，设计加工成各种形状的脸。教学中我们经常要求学生按“选”(选好的石子)、“看”(看石子适合制作何物)、“粘”(用布或纱等粘贴)、“彩”(上颜色)这四个过程制成作品 后放在窗台边或书桌上，在老师适时点拨让的前提下，让学生之间相互进行评比。树叶贴画也是小学美术课的内容。教师课前可指导学生收集各种形状的树叶，压平、阴干备用。上课时按“想”(根据叶型来思考贴何种动物)、“摆”(按动物的特点摆叶子)、“贴”(把树叶粘贴在纸上)的顺序去完成。这些做法既生动了美术课堂，又培养了学生概 括事物形象及综合处理材料的能力，有利于启发学生发现利用自然之美去创造生活美的 思维方式。2.利用秸杆、麦草杆、树枝进行造型教学。在农村房前屋后、田边地头，麦草杆、秸杆、树枝随处可见。教师在“巧妙的穿编”一课之后，可让学生收集一些秸杆、麦草杆、树枝等整理干净、修剪整齐，指导学生像课本中介绍的纸条穿编一样进行构图穿编，设 计精美的图案；也可以像贴画一样进行拼、摆、贴成各种图案。这样不仅能培养学生的 创造想象能力，也使农村美术课内容得以充实和丰富。小学美术教学，有着自身的特色。它并不像中学美术教学那样，有着明确培养学生 技巧的目的性，相反，缘于其培养兴趣、开发思维的功能，相关教学则可以根据各地自 身特色，进行灵活深入的教学变向和再挖掘。只要我们善于挖掘和利用农村特有的自然条件，农村小学美术教学就一定会带给农 村孩子一片更美的蓝天。